Увлеченья (1994)

Главные герои Киры Муратовой — застывшие лица, высеченные из времени и выбеленные побелкой.

Визуальная составляющая Муратовой, в целом, предельно ясна, время, отведённое на картину, нужно неравномерно распределить между кадром и словом, отдав львиную долю доминанте — слову. Обращения всех героев друг к другу всегда состоят из обрывочных фраз, никак не вяжущихся в полноценный, типичный для понимания, диалог. Их реплики никогда не продолжаются по порядку и не находят должного внимания и ответа от ближнего, никогда ни к чему не ведут и ни чему не предшествуют, они могут продолжаться и обретать логическое завершение в конце фильма или совершенно в другой картине, поэтому все фильмы Муратовой нужно смотреть как единую трилогию, конечно же, разделяя их на эпохи: ранняя Муратова («Короткие встречи» — «Перемена участи») и Муратова после «Астенического синдрома», когда она набирает себе каст актеров, которые и будут сниматься у нее до конца карьеры, за исключением пары-тройки персонажей неизменного состава, пронесенных Кирой Георгиевной сквозь всю свою карьеру (Нина Русланова, Сергей Попов, Олег Табаков).

Но все-таки нельзя обвинять героев в глухонемости, они слышат рядом нашептывающие голоса, только каждый зациклен на своем трепещущем теле и сознании, каждый с нетерпением дожидается момента переключить внимание на себя, а иногда и вовсе не дожидается — перебивает, а если ему это не удается начинается злится и тараторить коннотации, теряя их первоначальный смысл.

Игривой походкой, раскачиваясь из стороны в сторону в фильм заходит Рената Литвинова, одна из главных актрис Муратовой и по совместительству сосценарист. Именно она автор самых диких монологов советского и российского кинематографа, самых безумных историй, например, про девушку, выброшенную на полной скорости из автомобиля или про брошенный горящий окурок во вспоротый живот (Маргариты Готье). Вообще, больничная атрибутика — извечный лейтмотив Литвиновой-сценариста, присутствующий и в её дипломной работе «Принципиальный и жалостливый взгляд», которую задолго до «Увлечений» прочитала Кира Муратова, выражая готовность экранизировать (в итоге сценарий был поставлен Александром Сухочевым); и в совместной работе с Олегом Морозовым и Андреасом Шмидтом («Ленинград. Ноябрь»); и в успевшей стать культовой новелле «Офелия», написанной специально для фильма Муратовой «Три истории»; ну и наконец, во втором игровом фильме Ренаты Литвиновой — «Последней сказке Риты» (именно его сюжет лег в основу одного из монологов медсестры Лилии из «Увлечений»). Как сценарист, Рената — вечный коллекционер, никому до конца не отдающий свои монологи, её тексты обречены повторяться и повторяться из фильма в фильм, как мантры.

Внезапно начатая фотосессия в амбаре - пощечина общественному вкусу и провокация «содрать огрубевшую кожу академизма и плюнуть в лицо старому здравому смыслу», аккуратно замещающемся осознанно созданным китчем.

Героям Муратовой тесно в одном помещении, они трутся друг о друга и скапливаются в одном метре, как бы от этого плодясь. Их действия непонятны зрителю, друг другу и самим себе, они не понимают, что от них хотят. Неуклюжая медсестра Лилия не то неумело позирует юродивому фотографу, не то ломко пытается скрыться от его вспышки, но хочет ли он её запечатлеть? С неудовлетворенным видом он отмахивается от нее: «Смени позу!» или «Отойди!»?

Сцена импровизационного танца Виолетты в конском стойле будет цитироваться Ренатой Литвиновой в отрефлексированной до выверенного минимализма и эстетства одноименной сцене «Северного ветра».

Единственная тяга режиссера — тяга к жертвенности лошадей и молчанию, которое они дарят. Муратова выделяет несколько бесконечно длинных, крупных планов животным, дает возможность ощутить их сходства и различия, дает ощутить их затмевающий человеческие разговоры гул в загоне и беспрекословную послушность в обузданном состоянии, «аристократскую» выправку в езде, изящность и четкость скачущих копыт, под которыми синхронно отскакивает песок, создающий при этом мираж ряби воды.

Лошади становятся необъяснимым проводником из метафоричных снов и жажды высокого искусства к неопрятной полевой земле, испачканным работникам и нечуткой математической однообразности наездников, абсолютно не понимающих мир девушек из ниоткуда, их внезапные позывы танца кажутся им судорогами, разговоры о красоте — чем-то лишним, А полярное восприятие ценностей жизни — бесконечным поводом для споров, но и возникший высокопарный антагонист простому деревенскому слогу не вызывает у девушек восхищения.

В финальной сцене Рената Литвинова, посредством героини Лилии, подводит итог фильма монологом о героике и самоотверженности красоты, о невечности благообразия, индивидуального для каждого: у кого-то оно длится час и переходит при жизни, если не в безобразие, то в догорающий серый пепел обыденности, а у кого-то оно вечно и вечно стремиться к самоуничтожению, иногда даже летальному для носителя.

Многие сходятся во мнении, что это самый легкий и светлый фильм Киры Георгиевны Муратовой, а некоторые даже считают его гениальным и чуть ли не лучшим в ее карьере. Картина взяла две премии «Ника» за лучший фильм и режиссуру, так же взяв приз гильдии кинокритиков и киноведов на «Кинотавре-1994». Эта картина появилась на свет в упадочное для постсоветского кинематографа 90-х время (период малокартиния 1992—1998), когда качественный отечественный кинопродукт порядком обмельчал, и закономерно явилась глотком свежего воздуха, который, обычно, можно уловить после грозы с дождем, ведь режиссерская хватка Муратовой ничуть не ослабла, стиль не утратился, и никакие 90-е на это не смогли повлиять. В этой прихотливой по форме поэтической трагикомедии под названием «Увлеченья» присутствуют фирменные режиссерские приемы — нескончаемые монологи и диалоги героев «в никуда», не лишенные фирменных повторений дважды (отчего появился своеобразный термин у киношников «муратовские повторы»), произносимые колоритными в своей «фриковатости» персонажами, отсутствие линейного сюжета, вкрапления классической музыки с «залипанием» на какой-либо отдельной сцене под нее… Но правили балом здесь, как ни странно, лошади — эти грациозные, потрясающей красоты животные, на которых здесь, под музыку Людвига ван Бетховена, акцентирована немалая доля режиссерского внимания.

Актерский состав традиционных муратовских чудаков, включая одну из главных героинь, Виолетту, в исполнении Светланы Коленда (увы, трагически почившей в 2000 году), состоял наполовину из дебютантов, отдельные из которых явили собой громкое открытие года — пергидрольная девушка-вамп с красными помадой и ногтями, утонченная и манерная Рената Литвинова. Особенно любопытным показалось сходство героинь Коленда и Литвиновой с образами классического американского кино золотой эпохи Голливуда — если первая и правда чем-то отдаленно напоминает Одри Хепберн (как и было вслух отмечено в самом фильме), то вторая — роковая блондинка, femme fatale, словно шагнувшая из нуара 40-х годов прямиком в эту живописную украинскую конюшню при море. Персонаж медсестры Лилии, сыгранный Литвиновой, стал феноменом российского авторского кино 90-х, оказавшись для тогдашнего зрителя и прессы сенсационной находкой, которую Кира Муратова, по сути, и открыла миру Кино, а также не упустила в дальнейшем, и успешно задействовала в своих последующих киноработах. Таких, как «Три истории», «Настройщик», и некоторых других, да и сама Рената, когда проявляла свои способности в режиссуре, отчетливо демонстрировала в них оказанное влияние наставницы. А ведь имел место анекдотический случай на премьере фильма на Кинотавре, когда в палатку к съемочной команде заглянула сама Лилиана Кавани («Ночной портье», «Франциск»), и, завидев Ренату Литвинову, предложила ей сняться в своем фильме, на что та ответила, что она не актриса и больше в кино сниматься не планирует!

В общем, можно до скрипа в мозгу вслушиваться в этот пространный словесный поток и загробные монологи Литвиновой о смерти и красоте, можно просто философски наблюдать со стороны за творящимся на экране абсурдом на фоне приморских пейзажей («естественная» камера в руках мастеровитого оператора Геннадия Карюка) с героями, одним колоритнее другого, и царственными в своей грации лошадьми, ощущения после просмотра остаются одними и теми же, что передо мной — самобытное обособленное кино, тем более, для наших 90-х, и одно из лучших у Киры Георгиевны Муратовой.

8 из 10

То, что когда-то для Киры Муратовой было поводом для драматического осмысления, прятавшегося в одежды провинциальной мелодрамы, на этот раз стало основой для абсурдной комедии. Сохраняя особенности своего «неврастеничного» стиля, Муратова создала хрупкую фарфоровую игрушку.

Пространство фильма организуется вокруг ипподрома, больницы и цирка. Своего рода связными в этом треугольнике служат две девушки — философствующая в духе Ницше белокурая медсестра Лилия и помешанная на лошадях брюнетка Виолетта. Последнюю больше всего привлекают скачки.

Однако молодые жокеи больше увлечены своими лошадьми, нежели девушкой в балетной пачке. Поэтому любовные интриги не могут соперничать со спортивными. Скаковые лошади несут седоков к финишу, где победителю достанется всё. Потому-то женский и мужской пол здесь почти не соприкасаются друг с другом и живут обособлено — каждый со своими многочисленными и уникальными маниями и филиями.

Кира Георгиевна, неоднократно публично признававшаяся в своём стремлении делать кино не для зрителя, а исключительно для себя, как раз в «Увлеченьях» наиболее близко подошла к искомому образцу. Возможно, в этом и заключается для художника идеальный способ существования: делать то, что хочется, без оглядки на потребителя.

В результате Муратова сняла стопроцентно салонное кино — рафинированное и жеманное. Не претендуя на публичный резонанс, она, тем не менее, была провозглашена лучшим режиссёром страны, что и узаконили два главных российских приза «Ника», врученных по итогам 1994-го года.

Абсолютная отстраненность фильма — очередной муратовской «вещи в себе», её невписываемость в «генеральную» линию кинопроцесса вызывает уважение. Хотя надо признать, что данная «лошадиная история» будет куда естественнее смотреться не в контексте общероссийского кино, а скорее в авторской ретроспективе, характеризуя самобытный (причем всё более «само», чем «бытный») муратовский стиль.

Моя среда

Не являюсь заядлым киноманом, но…

Второй за сегодня фильм просматриваю Муратовой, видимо сегодня перевернулось все в моей голове после 3х историй, но «Увлеченья» это нечто в моем понимании. Весь этот фарс, выкрики, шептания, обожаемый мною манер Литвиновой множества повторения фраз, сумбур, кучамала, несвязность, порой трудно понимать следить за персонажами, ловить мысль, логику, быть может ее и нет там вовсе.

Впечатление какое то волшебное. Но это очень напомнило мне ту обстановку в которой я живу. И как всегда не перестану склонять голову перед Литвиновой, и теперь походу Муратовой. Очень Жаль что раньше я не уделял время ее фильмам. Легкое безумие и клиническая шизофрения сегодня до конца дня.

Удивительно светлое и вдохновенное кино. Смесь каких-то полярных явлений — манерная, произносящая монологи о смерти Литвинова и естественные в своей природной грации лошади, странные, будничные «герои» и возвышенная музыка Бетховена.

Этим фильмом ознаменовалось мое знакомство с творчеством Муратовой. И я сдался.

Сначала поразила удивительная Рената, вслед за ней — очень одаренная Светлана Коленда (к сожалению, ныне уже покойная). А долгие «лошадиные» части под музыку 9-й Бетховена — это очень поэтично. И они замечательно оттеняют основных, не всегда адекватных персонажей.

Литвинова в фильме — этакая пампушка-вамп в сравнении с собой нынешней. И произносит сплошные крылатые фразы: «Не реагируйте! Тише, бедный», «Здесь нет любви», «Она была подратая, но довольная» и т. д. Чудесен также фотограф и сценка с его расчесыванием и фирменными муратовскими повторами («Блестяще! Блестяще!).

Фильм, который обязательно стоит посмотреть, если вы готовы к нему. Если вы не ждете от кино, чтобы все, как в жизни (хотя после Муратовой, попадая в социум, начинаешь понимать, что все «ее» — это разбросано горстями вокруг среди людей — все говорят, никто не слушает и многократно повторяет ни для кого). Если вы готовы именно насладиться.

10 из 10

Самый спокойный и светлый фильм Киры Муратовой. Тем не менее, отчетливо ощущается ее фирменный стиль. Интересная операторская работа. Рената Литвинова проявляется как всегда — в своих монологах. Талантлива актриса, играющая Виолетту. И очень приятные пейзажные сцены.