Криминальное чтиво (1994)

Pulp Fiction
Рейтинг фильма
Кинопоиск 8.6
IMDb 8.9
Описание фильма
оригинальное название:

Криминальное чтиво

английское название:

Pulp Fiction

год: 1994
страна:
США
слоган: «Just because you are a character doesn't mean you have character»
режиссер:
сценаристы: ,
продюсеры: , , , , , ,
видеооператор: Анджей Секула
художники: Чарльз Коллам, Дэвид Уоско, Сэнди Рейнольдс-Уоско, Бетси Хайман
монтаж:
жанры: триллер, комедия, криминал
Сколько денег потрачено и получено
Бюджет: $8 000 000
Сборы в России: $83 843
Сборы в США: $107 928 762
Мировые сборы: $213 928 762
Дата выхода
Мировая премьера: 21 мая 1994 г.
Премьера в России: 29 сентября 1995 г.
на DVD: 31 января 2002 г.
на Blu-ray: 11 сентября 2013 г.
Дополнительная информация
Возраст: 18+ лет
Длительность: 2 ч. 34 мин.
Отзывы о фильме Криминальное чтиво

Двое бандитов Винсент Вега и Джулс Винфилд ведут философские беседы в перерывах между разборками и решением проблем с должниками криминального босса Марселласа Уоллеса.
В первой истории Винсент проводит незабываемый вечер с женой Марселласа Мией. Во второй рассказывается о боксёре Бутче Кулидже, купленном Уоллесом, чтобы сдать бой. В третьей истории Винсент и Джулс по нелепой случайности попадают в неприятности.

Другие фильмы этих жанров
триллер, комедия, криминал

Видео: трейлеры и тизеры к фильму «Криминальное чтиво», 1994

Видео: Криминальное Чтиво - Трейлер (Криминальное чтиво, 1994) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Криминальное Чтиво - Трейлер
Видео: Криминальное чтиво / Pulp Fiction 1994 Русский трейлер HD (Криминальное чтиво, 1994) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Криминальное чтиво / Pulp Fiction 1994 Русский трейлер HD

Постер фильма «Криминальное чтиво», 1994

Нажмите на изображение для его увеличения

Отзывы критиков о фильме «Криминальное чтиво», 1994

«Склад мертвых негров»

Где-то раза с десятого я, наконец, научился смотреть «Криминальное чтиво» так, как если бы фильм был доброй комедией, правда, не самой доброй и не совсем комедией. В основном все это касается начала с Тимом Ротом, парочкой Траволта — Сэмюэл Л. Джексон, очень редко я досматриваю до момента, когда на танцпол выходит Ума Турман. Далее перекручиваю и смотрю уже конец истории с отмыванием автомобиля и философскими беседами в ресторане. Все же эти темы с часами в заднице (кстати, фамилию этого актера я так и не запомнил. он навсегда для меня стал тем, кто хранил часы в заднице для Брю Уиллеса), заболеваниями Умы Турман, извращенцами-полицейскими, — все это благополучно пропускаю.

Что нового можно сказать о «Криминальном чтиве»? Этот умелый зажигательный концептуальный китч бодрит чем-то таким, в чем никогда, даже самому себе, не признаешься. Очевидная мысль, что бандит тоже человек, как родной сын, опасный, но родной, в американском реале со столетними традициями гангстеризма, не кажется чем-то нездоровым, напротив, достоинство человеческое того же Траволты или Джексона кажется нормальным, без каких-либо вопросов о каком-то там законе, лишь какие-то иные ценности.

Фильм, собственно, о том, что все сами устанавливают для себя правила, соответствующие их возможностям и фантазии. Саундтреки стали классикой, фразы из фильма — общечеловеческим достоянием, а Тарантино — культовой фигурой. Жду — не дождусь следующего его фильма. А вопли Аманды Пламмер в самом начале нужно слушать только в оригинале.

18 сентября 2020

Массы любят треш позабористее…

Признаюсь — я пошёл на поводу у толпы… И только поэтому посмотрел этот якобы культовый фильм. Сейчас Тарантино на слуху и почти все носятся с этим именем, что якобы гением. Но по факту Тарантино — гений треша. То есть мусорное кино по сути у него закинуто на невероятную высоту. Это наверно схоже с тем, что пока мусор лежит, то он может просто вонять. Но Тарантино с азартом ребёнка начинает раскидывать этот мусор, кидать мешки с мусором и с удовольствием смотреть как он разлетается вокруг. Толпа, видимо, подхватила этот азарт и тоже начинает кувыркаться в этой куче мусора…

Это жёсткая критика фильмов Тарантино связана с тем, что я не могу привести в пример хоть какую-то полезность от просмотренного. Я даже внятно не могу рассказать, что может быть хорошего в этом фильме. Есть несколько моментов крайней неожиданности. Возможно ради этого фильм и затевался, чтобы просто стандартные клише вывернуть наизнанку. Но какой смысл? Тут люди треплются о чём-то базарном, кто-то кидает пафосные фразы про застрявшую в голове гордость. Намешано тут порядочно и только Джулс с Бутчем здесь по сути перерождаются…

Я бы честно мог фанатеть от этого фильма… Но! Тут ситуация как с Терминатором, где шикарное начало перечёркивается любовной сценой Кайла и Сары. Зачем??? Тут же просто ради шока вставлен эпизод с Зедом. И тут, учитывая наполнение эпизода, даже иронично звучит слово «Вставлен». Зачем это здесь было нужно? Я могу принять то, что есть довольно чудовищные двуногие среди людей. Но почему я должен смотреть на это с большого экрана? При этом опускают того же Марселласа до уровня плинтуса. Я вообще не понимаю, как Реймс мог согласиться на эту сцену… Без этого момента фильм был бы на порядок лучше.

Так же меня откровенно напрягают некоторые диалоги от «гения диалогов». Да что тут гениального? Это же просто банальныё трёп и болтовня ни о чём. Я могу так болтать часами на разные темы. Просто какой смысл? Показать, что парочка киллеров вполне тоже люди, а не машины-убийцы. Да вроде бы никто так и не думал, особенно жертвы эти киллеров. Многие наверное и не успевали подумать так.

Так же я не люблю моменты с так называемым Макгаффином — то есть элементом фильма, вокруг которого вроде бы строится сюжет, но его нигде не показывают. Этим Макгаффином здесь выступает содержимое чемоданчика, из-за которого в самом начале устраивают экзекуцию в отельном номере…

В общем, я не хочу пересматривать фильм целиком. Даже при просмотре смотришь этот фильм просто с пустой головой.. Я бы и не посмотрел этот фильм, не будь этой Тарантиномании. Явно фильм не мой и я просто в шоке от подавляющего количества любителей треша, благодаря которым сомнительные фильмы становятся культовыми. Но на своей полке любимых фильмов этот треш я бы не поставил.

Если и смотреть солянку из различных культурных феноменов, то я лучше выберу Матрицу.

Это я ещё молчу про просто кричащие ляпы из фильма, где действительно сидишь в недоумении. То ли Тарантино поленился шлифовать фильм, либо просто торопился освоить бюджет, выданный после действительно шокирующих «Reservoir Dogs».

В общем, это не тот фильм, который я когда-либо захочу пересмотреть целиком. Некоторые фрагменты ещё может чего-то стоят, но большинство уже устарело. Фильм держит на плаву лишь бездумная фанатичность ностальгирующих по 90-м

3 из 10

2 марта 2020

Успех фильма «Криминальное чтиво», по моему мнению, заключён в том, что эта лента вобрала в себя все цвета и оттенки настоящего классического американского кинематографа. Действительно, до 1994 года никто не смог совершить нечто подобное — перемешать все жанры, образы и атрибуты голливудского кино в одном изящном стакане, да ещё и преподать этот коктейль в таком ненавязчивом виде.

После «Криминального чтива» даже самому создателю этой картины не удалось спародировать самого себя, не говоря уже о других режиссёрах, пытавшихся сделать что-то в этом духе… И на сегодняшний день никто так и не смог превзойти данный киномикс или хотя бы к нему приблизиться.

Актёры как на подбор все… И в этом заключена ещё одна положительная сторона ленты. Здесь можно полюбоваться многими… Спокойно-рассудительный Самюэль Л. Джексон, ехидный Джон Траволта, спаситель невинных человеков Брюс Уиллис, сдержанно удивлённый Эрик Штольц, многогранный и мягкий Харви Кейтель, лукавый Тим Рот, неблагонадёжная Аманда Пламмер, специфично симпатичная Ума Турман, вечно массивный Винг Рэймс, мистический Кристофер Уокен, внешне распутная Розанна Аркетт и другие… Все настолько разные и колоритные, что просто диву даешься, как можно было так органично соединить их вместе…

Фильм снят в новеллистическом виде с очень тёплыми тонами, художественной изящностью и некоторой, на первой взгляд, нелогичной сюжетной перестановкой, которая немного усложняет раскрытие тех или иных деталей. Но такая особенность призвана не запутать зрителя, а показать ему монолитное кинопространство с вынесением на передний план не главных, а второстепенных моментов. Зачем это было сделано, доподлинно известно одному Квентину Тарантино. Но данная расстановка сил сыграла всё-таки больше позитивную роль, чем негативную, и позволила иначе взглянуть на трактовку сценария.

После очередного просмотра этого фильма наступает долгая кинематографическая сытость, и другие ленты на фоне «Криминального чтива» смотрятся уже как-то тускловато… Тем паче по-настоящему хороших фильмов на свете не так уж и много. А то что нам показывают по телевизору по вечерам, вообще ни в какие ворота не лезет.

«Криминальное чтиво» ещё долго не будет слезать с недосягаемой высоты, и об этом ясно свидетельствует современное состояние зарубежного и отечественного кинематографа.

12 февраля 2020

#сел_посмотреть «Криминальное чтиво»

Сколько меня не тянет пересматривать «Криминальное чтиво», так и не могу четко обозначить, чем же меня этот фильм цепляет. Видимо, по большей части потому, что лента построена на принципе «все гениальное просто». Изначально трудно подметить всю прелесть, пытаясь пробираться сквозь сюжет с нелинейным повествованием и огромным количеством диалогов практически на пустом месте. Тем не менее, прошло уже 25 лет с момента премьеры фильма, и раз сия картина находится в списке каждого уважающего себя киномана, а чуть ли не половина всех сцен признана культовыми, можно со смелостью считать «Криминальное чтиво» весьма необычным проектом.

У ленты три сюжетные линии, которые с натяжечкой можно назвать новеллами или даже главами. Тем более, что по изначальному проекту снимать каждую из них должен был отдельный режиссер. А потом Тарантино подумал и решил в стиле своих персонажей «FUCK IT» и сделал все сам. И мы смогли увидеть, как этот парень, никогда не учившийся в киношколе, а только работавший в салоне проката фильмов, смог поместить в свою работу огромное количество отсылок на кинематограф 60-х — 70-х.

И во всей этой чехарде повествования роль связующего персонажа отведена гангстеру Винсенту Вега. В одной из линий он едет на дело со своим напарником Джулсом, параллельно обсуждая четвертьфунтовые чизбургеры и массаж стопы. В следующей новелле он развлекает жену мафиозного босса, в чьей программе досуга включены молочный коктейль, танцы и регулярное занюхивание наркотиков. Третья глава рассказывает о боксере, который кинул того самого мафиозного босса, и ситуации, в которые попадают персонажи, никак нельзя назвать благоприятными.

Весь этот фарс сюжета производит должное впечатление на зрителя благодаря удачно подобранному актерскому составу. Из 8 миллионов бюджета пять ушло только на каст. Джон Траволта, Сэмюел Л. Джексон, Харви Кейтель, Брюс Уиллис показали именно тех персонажей, какими их представлял сам Тарантино. В погоне за результатом Квентин чуть ли не умолял Уму Турман принять роль Мии Уоллес, а таким знаменитым актерам, как Сильвестр Сталлоне и Дэнни Дей-Льюис, даже отказал. И каста избранных актеров отдавалась работе, как могла, вследствие чего наблюдать за повествованием вдвойне приятнее.

Мало того, что диалоги персонажей на простые темы довольно интересно поставлены, так еще и в сочетании с чёрным юмором ты не замечаешь, как незаметно пролетает хронометраж. Сцена, где Джулс и Винсент обсуждают парня, которого мафиозный босс выкинул из окна, включает в себя операторскую проходку в один дубль. Приплюсуйте к хорошему сценарию и работе с камерой антураж, саундтрек, оригинальные локации — и получился тот фильм, который в эпоху 90-х произвел эффект «атомной бомбы». При бюджете в восемь миллионов картина собрала по миру 215 миллионов, а приятным приложением стала Золотая пальмовая ветвь, Золотой глобус, «Оскар» за сценарий, и обрела статус «кино на века».

6 февраля 2020

Криминальное чтиво — фильм создавший новый жанр в кино.

Кинолента «Криминальное чтиво» второй фильм величайшего режиссера Квентина Тарантино, который известен по таким лентам, как «Бешеные псы», «Бесславные ублюдки», «Джанго освобожденный», «Убить Билла 1,2», но стоит отметить, что «Криминальное чтиво» его самая известная работа.

Фильм состоит из 5 новелл, каждая из них рассказывает истории самого разного содержания. В отличие от других лент про киллеров или про мафию, чтиво показывает нам жизнь серийных убийц, то есть не то, как они убивают и выполняют заказы, а то, как они проводят время между своими убийствами. Наблюдать за этим одно удовольствие. Бессмысленные диалоги, которые никак не влияют на сюжет, смотрятся великолепно. Так же в фильме очень много иронии и насильственных сцен в случае Тарантино, эти сцены играют только на руку кино.

Думаю стоит подвести итоги, к плюсам можно отнести нелинейное повествование, деление на главы, великолепный юмор, актерская игра, диалоги и очень не стандартные истории. К минусам хотелось бы отнести довольно слабую новеллу персонажа Брюса Уиллиса, она очень сильно стандартна, но концовка этой новеллы все равно заставляет зрителя шокироваться происходящим.

В итоге культовое и нестандартное кино, от такого же нестандартного режиссера. Обязательно к просмотру.

10 из 10

21 января 2020

Киношные понты ради киношных понтов

Фильм чётко дает понять, что такое «тарантиновский» подход к кино. Эффектные персонажи, нестандартные диалоги, лишённый штампов и абсолютно непредсказуемый сюжет, а также… слабая связность повествования и отсутствие некоего общего посыла. Картина напоминает скорее зарисовку различных жизненных ситуаций, чем цельное произведение искусства. Нас балуют креативом, кричащим чёрным и околочёрным юмором, заставляют наблюдать увлекательнейший абсурд, но у вдумчивого и зрелого человека после просмотра возникает вопрос: и что? а зачем мне всё это показали? Зритель словно заглянул в глубины тарантиновского разума, поплавал там два с половиной часа и вышел без малейшего желания забирать что-либо из увиденного.

Вот что радует — так это карикатуры на типичные проблемы американского (и не только общества):

1. Менеджер как востребованная профессия. Мистер Вульф изображен невероятно ценным и уважаемым человеком, хотя и палец о палец не ударил, чтобы отмыть тачку. Вся его заслуга была в том, что он отвесил «волшебный пендель» парочке киллеров, мотивировав их.

2. Скелеты в шкафу у среднестатистического американца.

3. Религиозность и проблема совмещения веры с сомнительной работой. Душевные терзания верующего киллера хорошо отображают ту проблему, с которой иногда сталкиваются адепты многочисленных церквей в Америке — как совместить свою набожность с работой киллера, вышибалы, рэкетира, агрессивного менеджера по-продажам, надоедливого консультанта, плюющегося желчью журналиста и прочими профессиями, представителям которых в процессе работы иногда приходится выходить за пределы норм морали и даже закона.

Итого

+++

Сильные персонажы, интересные диалоги, непредсказуемые сюжеты, неплохой юмор, масса забавных ситуаций, на которые интересно смотреть, даже если они не несут в себе никакой смысловой нагрузки.

--

Финальная сцена и религиозные разглагольствования киллера — жидкий финал после добротного накала страстей. В 2019 году некоторые шутки смотрятся ну очень уж штампованными. Непонятна роль парня в чёрном костюме, извлекаемого из коробки.

7 из 10

17 октября 2019

«… и совершу над ними великое мщение наказаниями яростными; и узнают, что Я Господь, когда совершу над ними Мое мщение.» (Иез.25:17)

Сколько меня не тянет пересматривать «Криминальное чтиво», так и не могу четко обозначить, чем же меня этот фильм цепляет. Видимо, по большей части потому, что лента построена на принципе «все гениальное просто». Изначально трудно подметить всю прелесть, пытаясь пробираться сквозь сюжет с нелинейным повествованием и огромным количеством диалогов практически на пустом месте. Тем не менее, сегодня исполняется 25 лет с момента премьеры фильма, и раз сия картина находится в списке каждого уважающего себя киномана, а чуть ли не половина всех сцен признана культовыми, можно со смелостью считать «Криминальное чтиво» весьма необычным проектом.

У ленты три сюжетные линии, которые с натяжечкой можно назвать новеллами или даже главами. Тем более, что по изначальному проекту снимать каждую из них должен был отдельный режиссер. А потом Тарантино подумал и решил в стиле своих персонажей «FUCK IT» и сделал все сам. И мы смогли увидеть, как этот парень, никогда не учившийся в киношколе, а только работавший в салоне проката фильмов, смог поместить в свою работу огромное количество отсылок на кинематограф 60-х — 70-х.

И во всей этой чехарде повествования роль связующего персонажа отведена гангстеру Винсенту Вега. В одной из линий он едет на дело со своим напарником Джулсом, параллельно обсуждая четвертьфунтовые чизбургеры и массаж стопы. В следующей новелле он развлекает жену мафиозного босса, в чьей программе досуга включены молочный коктейль, танцы и регулярное занюхивание наркотиков. Третья глава рассказывает о боксере, который кинул того самого мафиозного босса, и ситуации, в которые попадают персонажи, никак нельзя назвать благоприятными.

Весь этот фарс сюжета производит должное впечатление на зрителя благодаря удачно подобранному актерскому составу. Из 8 миллионов бюджета пять ушло только на каст. Джон Траволта, Сэмюел Л. Джексон, Харви Кейтель, Брюс Уиллис показали именно тех персонажей, какими их представлял сам Тарантино. В погоне за результатом Квентин чуть ли не умолял Уму Турман принять роль Мии Уоллес, а таким знаменитым актерам, как Сильвестр Сталлоне и Дэнни Дей-Льюис, даже отказал. И каста избранных актеров отдавалась работе, как могла, вследствие чего наблюдать за повествованием вдвойне приятнее.

Мало того, что диалоги персонажей на простые темы довольно интересно поставлены, так еще и в сочетании с чёрным юмором ты не замечаешь, как незаметно пролетает хронометраж. Сцена, где Джулс и Винсент обсуждают парня, которого мафиозный босс выкинул из окна, включает в себя операторскую проходку в один дубль. Приплюсуйте к хорошему сценарию и работе с камерой антураж, саундтрек, оригинлаьные локации — и получился тот фильм, который в эпоху 90-х произвел эффект «атомной бомбы». При бюджете в восемь миллионов картина собрала по миру 215 миллионов, а приятным приложением стала Золотая пальмовая ветвь, Золотой глобус, «золотой болванчик» за сценарий, и прочее.

Пересмотрев «Криминальное чтиво», у меня возникают вопросы, которые стоят того, чтобы вынести их на обсуждение:

1) Мое впечатление от фильма «Однажды в Голливуде» не сказать, что было позитивным. Мне была непонятна структура повествования и связь персонажей. Взглянув еще раз на «лучший фильм Тарантино», мне стало интересно — а был ли вообще сюжет в «Криминальном чтиве»?

2) Теологическая подоплека фильма базируется не только на «божественном вмешательстве» и 17 стихе 25 главы, который цитирует Джулс. Тот чемодан, за которым мафиози посылает Винсента и Джулса, при открывании начинает излучать свечение, а все, кто в него посмотрит, находятся в культурном шоке. Что же такое везли те двое, ради которого Джулс даже провел воспитательную беседу с двумя грабителями?

14 октября 2019

Чистый лист как новая жизнь

Что является ценным в жизни, кроме самой жизни? Вот берёшь и забираешь у её у кого-то, намеренно причиняя себе душевные травмы, а может, и закрываешь на это глаза, будто так и должно быть. Выбор будет всегда какой-то один. Для чего ты это сделал, намеренно или он тебе сам угрожал и хотел забрать твою жизнь. Ведь всё равно человек идёт на преступление по воле жизненных обстоятельств, не может выбрать, что для него лучше. Он может и не хочет этого делать, но жить так как-то надо.

Парочка в начале фильма, что обсуждает, как ограбить мелкую забегаловку не задумывается о дальнейших последствиях. Они хотят довольствоваться выручкой, что заберут отсюда. Может они вообще не хотят убивать, а действуют на жертву психологически, оказываясь в их глазах и образах крутыми. Но эта крутость, понятно, не доведёт ни до чего хорошего.

Двое напарников, выполняя задание своего босса, являются типичными представителями людей, решающих проблемы насилием. Оно является их источником заработка под «манипуляциями» их начальника. Их размышления о том, что правильно они делают, не заботят их вообще. В глазах других они всегда крутые в чёрных костюмах с большим пистолетом, которым они часто пользуются для устрашения и устранения своих целей.

Боксёр, идущий против системы, показывает своё равнодушие подчиняться кому-то. Он живёт, так как хочет и никто ему не указ. А за насилие взялся, чтобы как-то прокормиться. Он не собирался задерживаться там надолго. Он давно надумал план, где будет проводить своё дальнейшее время. А пока он устраняет свои настоящие проблемы, для того чтобы потом начать жизнь заново.

Всё что здесь объединяет всех этих людей и показано Тарантино, что с бездумным насилием не выйдешь ни к чему хорошему. Многое сможешь потерять и лишиться своей жизни, только потому, что не умеешь продумывать, как всё пойдёт дальше. Нужно просто всё взвесить и начать новую жизнь, пусть даже в другом городе. Заняться филантропией, найти новые увлечения или завести семью. И из любой ситуации можно найти выход, даже если жизнь начинает строить для тебя новые испытания.

20 августа 2019

Будни гангстеров

Сегодня предлагаю вашему вниманию свой взгляд на культовое кино Квентина Тарантино, являющееся его лучшим детищем по мнению многих критиков и кинолюбителей.

Сюжет. Зрителю расскажут несколько историй, дополняющих друг друга или плавно переплетающихся между собой. Каждая из них является отсылкой к популярным в середине 20 века pulp-журналам. Лента состоит из 5 таких эпизодов. Главный авторский замысел — нарушенная хронология историй, вносящая небольшую интригу и разнообразие в повествование. Возможно, некоторым зрителям такая подача покажется не слишком удобной, но спешу заверить вас в том, что этот прием очень даже хорошо раскрывает персонажей криминальной комедии.

Атмосфера. Одни шикарные диалоги создают около 50% уютной и неповторимой «тарантиновской» атмосферы. Лишь в начале картины парочка из них утомляет затянутостью. Остальные беседы — высший пилотаж: гремучая смесь черного юмора и сатирического отношения к сложным ситуациям. В некоторых моментах ленты юмора и нелепых сцен даже больше, чем экшена. Глава «Ситуация с Бонни» — это вообще что-то, выходящее за пределы зла и добра в кинематографе, просто потрясающий аттракцион безумия. Только не подумайте, что остальные составные части фильма не заслуживают восторженных отзывов. Они все гармонично сочетаются друг с другом, и каждый зритель найдет своего фаворита. Актерская игра всех действующих лиц понравилась на 100%. Не было откровенного переигрывания и халатности, даже Ума Турман (Мия Уоллес) замечательно вошла в образ (хотя за нее почему-то больше всего переживал). Из главного дуэта мне больше понравился Сэмюэл Л. Джексон (Джулс) своей холодной расчетливостью и твердым взглядом. Впрочем, герой Джона Траволты (Винсент Вега) тоже весьма харизматичен. Был рад видеть старого знакомого Харви Кейтеля в роли мистера Вульфа. Жаль, что в картине присутствуют довольно серьезные ляпы, мешающие ей получить от меня наивысший балл. Например, нереалистичный момент с поездкой Бутча в такси, в котором бросается в глаза тот факт, что автомобиль на самом деле стоит на месте. В некоторых сценах нет следов от пуль, а ранения персонажей находятся не там, где должны быть и т. д.

Музыка. Потрясающее музыкальное сопровождение прекрасно дополняет криминальную драму. У Квентина всегда был хороший вкус. Выделю песню Chuck Berry — You Never Can Tell (под которую танцевали Винсент и Миа) и Urge Overkill — Girl, You`ll Be a Woman Soon (играла дома).

Итог. Утверждение о том, что это лучший фильм Тарантино, является спорным. Бесспорным же является тот факт, что «Криминальное чтиво» — прекрасное кино, оказавшее сильное влияние на дальнейшее развитие кинематографа. Всем советую. Браво, Квентин!

9 из 10

(85%), «А Зед сдох, милая. Зед сдох…»

5 июля 2019

Тарантино, сука, личность! А личностей я уважаю!

Фильм получился смешной и дерзкий! Хулиганский, как всегда. Но это хулиганство приобрело несколько иные формы по сравнению с предыдущей работой Тарантино — «Бешеными псами». Эти фильмы настолько разные по подаче, что даже не верится, что между ними не было ни одной другой срежиссированной Квентином работы! Он отточил свой стиль абсолютно умозрительно, не прибегая к незатейливому методу «количество переходит в качество». В «Чтиве» Тарантино более аккуратен и сдержан, а его «бомбы» стали ещё более остроумными, чем прежде.

«Криминальное чтиво» — это забавное смешение кусочков мозаики, которые затем складываются в интереснейший паззл! Причём складываются они спокойно и легко, без всякого выноса мозга и какого бы то ни было напряжения. Потрясающая режиссура! Снято кино просто безумно стильно! Так, как умеет только Тарантино! А эти знаменитые тарантиновские диалоги? Это буквально, что скелет любого его фильма! И «Криминальное чтиво» не исключение.

Актёры невероятно колоритные, все попали в цель! И какими бы харизматичными ни были Траволта и Турман, мой фаворит — Джексон. Его Джулс перебивает их всех своей неповторимой флегмой и поистине афористичной «философией»!

Важно сказать, что внушительная цифра хронометража совсем не чувствуется! Фильм пролетает, как одно мгновение.

«Криминальное чтиво» — это классика, задавшая тон многим и многим последователям Тарантино. Однозначно рекомендовано к просмотру! И желательней, наверное — в одиночку.

Я бы поставила «десятку», ибо общее впечатление — «фильм прекрасен». Но один балл вынуждена снизить из-за сцены в подсобном помещении магазина, куда попали герои «Золотых часов». По моему убеждению, изнасилование не может быть смешным ни под каким соусом и ни в каком контексте. Это единственный момент фильма, который вызвал дискомфорт и который при повторных просмотрах я перемотаю. Тарантино, умеющий балансировать на грани, всё же оступился. И только поэтому —

9 из 10

8 июня 2019

Наверное, у большинства людей имя Квентина Тарантино, словно триггер, ассоциируется с его культовой картиной «Криминальное чтиво». Даже если вы никогда не видели этот фильм, вы, наверняка, о нем слышали, поскольку это кино оформило фирменный «тарантиновский» стиль повествования, стало основной для дюжины интернет-мемов, а, самое главное, бесспорно остается классикой в жанре криминальной драмы.

Синопсис Двое отвязных бандитов Винсент Вега и Джулс Уиннфилд разъезжают по улицам Лос-Анджелеса, выполняя задания своего босса криминального авторитета Марселласа Уоллеса, в которого самого много забот. С одной стороны, ему нужно найти компанию на вечер для своей супруги Мии, что он поручают Винсенту. С другой, ему необходимо разобраться с боксером Бутчем Куллиджем, который отказался отступиться от чувства собственного достоинства и проиграть свой последний матч.

Игра актёров «Криминальное чтиво» можно оценивать по многим параметрам, включая актерский состав, который великолепно справился со своей задачей, а кого-то стоит особенно выделить. Так хотелось бы отметить Джона Траволту в роли Винсента Веги, парня острого на язык и с довольно импульсивным характером, который, однако, встал на перепутье между преданностью боссу и романтическим влечением к его очаровательной супруге. Также стоит рассказать об Уме Турман в роли Мии, несостоявшейся актрисы, скучающей в «золотой клетке» своего явно нелюбимого супруга, коротая время за музыкой, выпивкой и дорожками кокаина. Наконец, на мой взгляд, самым ярким персонажем был Джулс Уинфилд в исполнении великолепного Сэмюэла Л. Джексона, воплотившим образ скрытого праведника.

Режиссура Квентин Тарантино — в своем роде уникальный режиссер. Не имея никакого специального образования в сфере кинематографа, черпая все знания из сотен фильмов, которыми он засматривался в детстве и подростковом возрасте, он невольно приобрел тот редкий талант, которого не хватает даже тем, кто казалось бы вырос в среде кино. Стиль Квентина Тарантино заключается в том, что он стал настоящим мастером штампов и клише. Снимая ту или иную сцену, он использовал определенный ракурс, определенное освещение. В его фильмах герои даже двигаются по-особому. По сути дела «Криминальное чтиво» — это гениальная компиляция тех приемов, методов и стилей, которые Тарантино заимствовал из других картин, объединив их в незабываемое, стильное, атмосферное зрелище.

Сценарий Кроме того, что Квентин Тарантино является талантливым режиссером, он еще оказался одаренным сценаристом. Как и большинство его фильмов, сюжет «Криминального чтива» имеет нелинейную структуру и нарушенную хронологию. Фактически фильм состоит из трех основных историй, каждая из которых обладает особой эстетикой и в то же время несет глубокий философский смысл. В первой истории рассказывается о том, как криминальный босс Марселлас Уоллес поручает своему подчиненному Винсенту Вегу составить компанию супруге Уоллеса Мие, чтобы ты не скучала вечером. По началу вечер проходит идеально, между Винсентом и Мией проскальзывает симпатия, но по несчастливому стечению обстоятельств девушка по ошибке принимает лошадиную дозу героина, в результате чего у нее происходит передозировка. Вторая история повествует о первоклассном боксере Бутче Кулледже, который, однако, приняв взятку, должен поддаться и с позором проиграть свой последний бой. Не сумев побороть в себе гордыню, Бутч в порыве эмоций насмерть забивает противника, тем самым навлекая на себя гнев самого Марселласа Уоллеса. Наконец, третья история, наиболее интересная по своему философскому содержанию, рассказывает о «божественном» чуде, случившимся с Винсентом и его напарником Джулсом, решившим завязать со всем этим д***ом. Конечно, самое запоминающееся в каждой из историй — это диалоги, слушая которые, ты сам невольно начинаешь чувствовать героем фильма.

Итог Конечно, о «Криминальном чтиве» можно без конца рассказывать, этот фильм можно постоянно обсуждать, и каждый раз находить для себя что-то новое. В любом случае, эта кинолента заслуженно находится в реестре лучших американских фильмов, эстетику и содержание которой повторить не под силу даже самым маститым режиссерам. Несомненным остается тот факт, что этот фильм можно пересматривать снова и снова, просто получая удовольствие от самого процесса просмотра.

10 из 10

27 мая 2019

«F**k pride. Pride only hurts, it never helps.»

Кто-то может говорить, что в таких фильмах не нужно искать смыслы, потому что их нет. Но мне кажется, что Тарантино не так прост, чтобы делать фильмы без посыла, особенно в данном случае.

Поэтому я буду отдельно хвалить смысл. Ведь все давно похвалили диалоги, актерскую игру (вся команда сыграла на высоте), сюжетные повороты, юмор…

Но на данную тему я не видел информации ни в российских источниках, ни зарубежных: пронзительный месседж от режиссера. О том, как гордыня одного ничем непримечательного боксера на закате карьеры может разрушить несколько судеб за один день. Нам неспроста показывают диалог Бутча и Марселласа Уоллеса в первой половине фильма, потому что все неприятности начинаются после его ослушания мудрого совета полученного от Босса.

Фильм о главном пороке человека. Фильм о том, как протагонист на самом деле является антагонистом, так как благими намерениями якобы защиты чести и памяти вымощена и залита кровью дорога в ад, но не для самого виновника происходящего, а для его жертв, часто — случайных. Он и есть Тирания Злых Людей. Но возмездия не будет на него, до самого второго пришествия, потому что в мире правит зло и нам это наглядно демонстрируют, в грубой и в юморной форме. Нет никакой справедливости и не будет, ни у кого в этой истории не получается быть пастырем, хотя они стараются, очень стараются…

Мы можем сначала наблюдать человека, который спасает женщину, которую знает всего один вечер, от смерти. Который старается доказать свою верность и тому, на кого согласился работать, и себе, не веря в суеверия напарника. А потом мы наблюдаем как этот человек гибнет по нелепой случайности из-за другого человека, который заставляет свою женщину переживать за него, пытается свалить от ответственности и нарушает обещания. И осознаешь это всё только в конце фильма, когда понимаешь что будет дальше и насколько всё бессмысленно и жестоко и как поломаются судьбы.

Такие люди, которых ведет по жизни гордыня, оставят того, кто пытался им помочь, изнасилованным, что с ними тебе потом не захочется иметь никаких дел, ни видеть их, ни слушать, ни пытаться направить. «Нет больше нас с тобой».

Гордыня ранит не только самого ее носителя, но и его окружающих. Слово hurts можно понимать и как «наносит вред, разрушает».

10 из 10

12 марта 2019

Прощаем Квентина. Пять минут ярости.

«Гамбургеры! Краеугольный камень американского, здорового завтрака!» (ненавижу гамбургеры!)

Придется посмотреть на второй фильм Тарантино, истинно призванного культовым, ясным и строгим взглядом озлобленного критика. Глазами, не затуманенными надетыми этакими розовыми очками и высоким рейтингом фильма, его популярностью и влиянием, оказавшем на дальнейшее производство кино в Голливуде и на Квентина Тарантино самого. Сразу хотел бы отметить «Криминальное чтиво» не самый мой любимый фильм у великого и ужасного. «Бешеные псы», «Убить Билла», даже очень смелая хохма Квентина над всей историей, с Брэдом Питтом в главной роли, пришлись больше по душе именно атмосферой мэтра. В этих фильмах — проявляется очень разносторонний взгляд на своих персонажей и поступки которые они делают. Так вот, в «Криминальном чтиве» этого не видно. Фильм слишком нагроможден многочисленными героями, которым тесно «как килькам в банке» и поэтому они пытаются отобрать друг от друга немного экранного времени и признание зрителя. То же самое можно сказать и про сами истории, показанные в фильме. Создается впечатления, что они вырваны из контекста, будто нет ни начала, ни конца. Истории пролетают как пули, даже не понимаешь, что и это было и зачем. Сюжет кидается то в одну, то во вторую сторону, так нигде нормально не остановившись. Если можно так выразится, слишком непредсказуемый, слишком сумасшедший сценарий. Даже, «черный юмор», считаю, излишне черным и кровавым (можно было бы сказать «на гране», но фильм эту грань беспардонно переступает).

Музыка, которую подбирает Квентин к своим фильмам, можно, мягко говоря, назвать своеобразной. Только там можно услышать попурри из песен разных лет и эпох прошедшего века. Хотя, возможно, для такого шального сценария и музыкальная подборка должна быть соответствующей, маленько помешанной. Как и сам режиссер.

«Соглашусь выбрать майонез как соус к картошке фри может только псих… или француз.»

Для ряда актеров, «Криминальное чтиво» стал своеобразным трамплином для прыжка в большой Голливуд. С. Л. Джексон, Ума Турман, показавшие блистательную игру, на ряду с номинациями во всевозможных кинопремиями, взяли и разбег для больших фильмов и больших гонорарах. Брюс Уиллис уже был звездой в кинематографическом смысле, но роль Бутча ему помогла только закрепиться в этом поприще. Вечная «морда кулаком» Брюса кочует из фильма в фильм, посетила и этот. Джону Траволте тоже очень повезло сняться у Тарантино и вылезти из того глубокого тартара, которого сам себя загнал актер наркотиками и звездной болезнью. Хотя, после «Поле битвы — Земля» начинаешь сомневаться вылез ли…

В-общем, считаю фильм, если не неудачным (ни в коем случае!), то переоцененным точно. Хотя, можно и простить Квентина — это все таки был только второй фильм еще не оперившегося мэтра. Прощаю Квентина.

«Я бы все таки взял бензопилу…»

21 февраля 2019

Классика

Фильм — классика.

Очень сложно называть причину успеха или неудачи любого фильма. Если фильм нравится, то это на уровне чувств. Он нравится, и, обычно, этого достаточно. А когда следующий вопрос «Почему», то тут уже сложнее. Так же и с «Криминальным чтивом». Каждая сцена удивляет и поражает, но что конкретно ответить очень сложно. А фильм то очень неплох. Причём больше наполняет тебя каким-то чувством, чем смыслом. Но смысл конечно же есть. Фильм не пустая жвачка, но не забивает голову заумными диалогами или вечными вопросами, а, поэтому, смотрится легко. И, наверное, самые интересные фильмы, это те, которые бросают тебя в неизвестную тебе среду, или строят нестандартные ситуации главным героям. И вот тут то наверное «Криминальное чтиво» играет во всех красках. Зрителя помещают внутрь криминального синдиката, а герои фильма попадают в такой переплёт событий, которые даже им кажутся неразрешимыми. Не говоря уже о зрителях. И что ещё подкупает, что герои этого повествования, не картонные ходячие стереотипы из «Крёстного отца». Они одновременно и живые — им веришь и в них веришь. И в то же время они нестандартные и интересные. Взять хотя бы Винсента Вегу (Джон Траволта). Человек с IQ сильно ниже среднего, практически любой вопрос для него сложный, но он нашел себя и полностью раскрылся. Ему дали в руки пистолет — он просто гений своего дела. Тем более когда рядом с ним есть сильный напарник. Сильный умом и духом разумеется. А Вега остаётся эдаким большим ребёнком, который умеет от души веселится, усердно исполняет поручения и искренне удивляется незнакомым названиям гамбургеров. И так практически с каждым персонажем. Каждый по-своему уникален, и каждый интересен. В остальном это несколько незатейливых историй сплетённых в единый клубок событий. И точно выверенный темп истории. В общем — получилось очень хорошо. И куча наград тому подтверждение.

7 февраля 2019

Склад мертвых негров.

Где-то раза с десятого я, наконец, научился смотреть «Криминальное чтиво» так, как если бы фильм был доброй комедией, правда, не самой доброй и не совсем комедией. В основном все это касается начала с Тимом Ротом, парочкой Траволта — Сэмюэл Л. Джексон, очень редко я досматриваю до момента, когда на танцпол выходит Ума Турман. Далее перекручиваю и смотрю уже конец истории с отмыванием автомобиля и философскими беседами в ресторане. Все же эти темы с часами в заднице (кстати, фамилию этого актера я так и не запомнил. он навсегда для меня стал тем, кто хранил часы в заднице для Брю Уиллеса), заболеваниями Умы Турман, извращенцами-полицейскими, — все это благополучно пропускаю.

Что нового можно сказать о «Криминальном чтиве»? Этот умелый зажигательный концептуальный китч бодрит чем-то таким, в чем никогда, даже самому себе, не признаешься. Очевидная мысль, что бандит тоже человек, как родной сын, опасный, но родной, в американском реале со столетними традициями гангстеризма, не кажется чем-то нездоровым, напротив, достоинство человеческое того же Траволты или Джексона кажется нормальным, без каких-либо вопросов о каком-то там законе, лишь какие-то иные ценности.

Фильм, собственно, о том, что все сами устанавливают для себя правила, соответствующие их возможностям и фантазии. Саундтреки стали классикой, фразы из фильма — общечеловеческим достоянием, а Тарантино — культовой фигурой. Жду- не дождусь следующего его фильма. А вопли Аманды Пламмер в самом начале нужно слушать только в оригинале.

10 из 10

2 декабря 2018

- Мы же договорились, что мы будем хладнокровны. А когда ты на меня орёшь, я начинаю нервничать. А когда я нервничаю, я начинаю бояться. А когда клёвому пацану становится страшно, он может застрелить какого-нибудь дурака.

Джулс

Pulp Fiction

Одна из первых сцен в фильме содержит разговор двух киллеров, обсуждающих то, как называется Биг-Мак в других странах. Их диалог один из самых интересных, и он разоружает, потому что он делает этих двух головорезов слишком нормальными. Если вы никогда не смотрели фильм, то изначально можете подумать, что это обычные ребята, которые болтают по дороге на работу. Кроме комической концовки этой сцены, в которой они используют части этого разговора, чтобы издеваться над теми парнями, их разговор не имеет никакого отношения к чему-либо в фильме. Но без таких сцен «Криминальное чтиво» не было бы «Криминальным чтивом». У меня такое чувство, что Тарантино засунул в это кино то, что поражало его воображение, и каким-то образом, конечный продукт крайне целостный.

Смотрел больше десяти раз. Знаете, что примечательно? Я так и не рассмотрел его. «Криминальное чтиво» — лучший, по мнению большинства, фильм Квентина Тарантино и просто одна из самых влиятельных сценарных и режиссерских работ в истории всеобъемлющего кинематографа. Сложное, стильное, идеальное кино. Да, сегодня я буду восхищаться этим человеком, впрочем, как и во всех рецензиях на его фильмы. Кино настолько замысловато структурировано, с таким количеством удивительных деталей, многие из которых вы не сможете уловить после первого, второго и даже третьего просмотра, кажется, что в каждом моменте есть более глубокий смысл. «Криминальное чтиво», как следует из названия, является чисто упражнением в технике и стиле, хоть и блестящим и многослойным. Содержит многочисленные отсылки на другие фильмы, это как большое произведение абстрактного искусства, или «искусство об искусстве».

Фильм становится немного легче понять, как только вы поймете, что это по существу черная комедия, тонкая насмешка, завуалированная под криминальную драму. Каждый из трех основных сюжетных линий начинаются с ситуаций, которые могли бы легко сформировать фундамент любого стандартного гангстерского фильма. Но что-то всегда идет не так, какая-то небольшая неожиданная авария, которая заставляет всю ситуацию рушиться, приводя все более отчаянных персонажей к абсурдным мерам. Оригинальность Тарантино связана с его способностью сосредоточиться на мелких деталях и следовать за ними, даже если они отдаляют вас от основной истории. Тарантино смакует каждое слово своих ребят, находя потенциального мудреца в каждом из них и нашинковывает диалоги умными отсылками на поп-культуру. Он фактически заставляет своих персонажей развиваться на экране и участвовать в будничных разговорах, абсолютно заурядных.

«Pulp Fiction» — это фильм, движимый почти полностью диалогами. Рояль с сыром? Да, черт возьми! Будет излишне сказать, что все ведущие актеры в фильме достигли культового статуса? Говорил выше, что в фильме есть бесконечные отсылки на поп-культуру, и кажется, что все в фильме вдохновлено каким-то аспектом поп-культуры. Нет, это не отсутствие оригинальности, я понимаю это, как способ показать, что все, что мы делаем, вдохновлено чем-то или кем-то другим. Так же, одна из вещей, которая делает «Pulp Fiction» великим кино, заключается в том, что если вы не хотите слишком много думать о глубоком, философском значении того или иного, то вы можете просто наслаждаться фильмом, как чем-то юмористическим, тонким и стильным, несколькими персонажами и их встречами друг с другом, которые, надо сказать, довольно не заурядны. В нём есть что-то для всех, и чем больше раз я смотрю его, тем больше я начинаю понимать и ценить его. Парадокс в том, что он не является сатирой или фарсом, хотя он содержит элементы обоих.

Кстати говоря, момент, когда Винсент и Джулс приходят за чемоданом, который принадлежит их боссу. Проследите, как двигается Джулс, проследите за его манерами. В этой сцене, Квентин вдохновлялся не менее культовым Серджо Леоне. Так же, советую пристально следить за Винсентом — этот парень самый некомпетентный киллер, которого можно было нанять, многое сосредоточено на нём. И, конечно, момент плясок между Винсентом и Мией — эпик, культ. Много лет пытаюсь повторить движения Траволты, но безрезультатно. Диалоги могут быть на любую тему, будь то обсуждение массажа ног, о гамбургерах, о стоимости коктейля, о письме Линкольна, принцип такой — персонажи всегда должны спорить и мыслить критически, диалоги Квентина не всегда продвигают сюжет, но они интересные потому, что каждый из них рассказывает отдельную историю. Квентин всегда сталкивает своих героев словесными баталиями, чтобы их образы начали играть в полных красках и задавали необходимый контраст.

Один из самых хорошо построенных сценариев, которые я когда-либо видел в кинематографе. Иногда это похоже на сказку, которую не нужно было рассказывать, но по какой-то причине, в фильме происходит то, что происходит и выглядит это, вероятно, лучше любой другой картины в этом жанре. Если не смотрели данное кино — очень рекомендую. Попытайте понять его. Я посмотрел десятки разборов отдельных сцен и всего фильма в целом и каждый раз я открывал для себя что-то новое. «Pulp Fiction» — это один треп за другим. «Pulp Fiction» — это мучительные гадания на тему того, что там в чёртовом чемоданчике! Ладно, я почти не хочу, чтобы вы смотрели этот фильм. Вероятно, всю оставшуюся жизнь, вы проведете за анализированием каждого диалога и движения! Вообще, я отнял бы 0,01 балла, чтобы обозначить, что «Бешеные псы» я люблю чуточку больше, так вышло.

… и подпишусь под каждым словом.

10 из 10

25 ноября 2018

Играя со спичками, надо помнить, что можно обжечься.

Слово рulp имеет два перевода.

1) Мягкая, влажная, бесформенная масса.

2) Макулатура, дешёвое чтиво бульварного характера.

В оригинале название фильма звучит как «Pulp fiction», что дословно означает дешёвое или бульварное чтиво. В русском же варианте название звучит как «Криминальное чтиво», потому что происходящее в фильме больше криминальное, чем бульварное.

Почему же чтиво, когда фильм? Да, фильм, самый настоящий экшн, но преподнесён сюжет всё же как дешёвый криминальный роман.

«Криминальное чтиво» состоит из трёх новелл. В первой новелле Винсент Вега — Джон Траволта — проводит вечер в Мией — Умой Турман — по приказу её мужа и по совместительству его криминального босса Марселласа Уоллеса — Винга Реймза. Вечер оказывается незабываемым во всех смыслах этого слова.

Вторая новелла повествует о боксёре Бутче, которого сыграл Брюс Уиллис. Бутч попадает в передрягу, обманув Марселласа Уоллеса, и теперь боксёр должен скорее покинуть город, чтобы обезопасить себя и свою девушку.

Третья новелла — рассказ о передряге, в которую попали Винсент и Джулс — С эмюэл Л. Джексон. Напарники попадают в передрягу из-за нелепой случайности.

Хронология событий нарушена, как в «Герое нашего времени» Михаила Юрьевича Лермонтова. Но это нарушение хода событий действует должным образом — в фильме нет единственного главного героя, важен абсолютно каждый. Если бы режиссёр и сценарист Квентин Тарантино, который сыграл роль Джимми в фильме, соблюдал хронологию, то получился бы неделимый целостный роман, который имел бы опасение стать по-настоящему бульварным и дешёвым.

Но отдельные на первый взгляд новеллы нитями переплетаются в единый узел событий. Переплетаются постепенно, так же постепенно привязывая к себе внимание зрителя. В особо горячие моменты просто невозможно отвлечь внимание от происходящего в фильме. Так иногда захватывают особенно хорошо написанные фрагменты книги.

Изначально может показаться, что «Криминальное чтиво» — незамысловатый комедийный боевик о наркотиках и убийствах. Ведь и оригинальное название предупреждает о бульварности и дешевизне данного романа. Да, это всё правда, но даже в бульварщине порой встречаются неплохие книги, в которых есть какой-то смысл.

В фильме затрагиваются такие темы как вера в Бога, взаимоотношения с людьми, дружба, важность незначительных деталей в общении. Винсент и Джулс общаются на философские темы, которые интересно послушать. Напарники часто спорят, но каждый прав и нельзя выделить единственно верную точку зрения.

И самая главная тема, которую можно увидеть в фильме — эффект бумеранга. То есть, работая с пулями, будь готов получить одну (или не одну) в свою голову. И дело тут не только в пулях. Ярко показан эффект бумеранга на судьбах Винсента и Марселласа.

Лично я успела проникнуться симпатией к Винсенту, который без проблем совмещает в себе «стейк с кровищей и ванильную колу».

Бульварный роман получил ряд наград и номинаций. В 1994 году на Каннском кинофестивале кинокартина получила Золотую пальмовую ветвь. В 1995 году фильм получил награду и шесть номинаций на премии Оскар, награду и пять номинаций в «Золотом глобусе», три награды и пять номинаций на премии «MTV», две награды и семь номинаций Британской академии, три номинации на премию Гильдии актёров, номинацию на «Сезар» и награду «Сатурна». Примечательно, что за сценарий «Криминального чтива» Квентин Тарантино получил целых три премии! Вполне неплохо для дешёвой писанины.

«Криминальное чтиво» наполнено разного рода ляпами от смены положения руки до (не)простреленной головы или неточности времени суток. Но нет желания ругаться за это или уделять много внимания. Большинство ляпов заметит лишь особо внимательный и придирчивый зритель. Я же заметила только два самых ярко выраженных, об остальных прочитала в фактах. Зато интереснее смотреть, зная о наличии ляпов — появляется желание заметить как можно больше. Но при первом просмотре всё же стоит просто насладиться сценарием, монтажом и игрой хорошо подобранных актёров.

Данный фильм стоит посмотреть хотя бы просто ради интереса. Лично у меня он вызвал много разных эмоций и чувств, и затянутость почти в три часа ничуть не обременила меня.

22 октября 2018

«Pulp — журнал или книга дешёвого содержания, бульварное чтиво напечатанное на грубой и плохо обработанной бумаге»

Нет человека, который не знал бы про «Криминальное чтиво». Сейчас я постараюсь проанализировать фильм, поставить объективную оценку и убедить вас, что это кинопроизведение стоит того, чтобы хоть раз глянуть его.

Для начала надо выделить те критерии, которые должны присутствовать в смеси жанров триллер и комедия. В первую очередь актёрская игра, именно они и должны тянуть фильм за собой, так как сыграть роль в комедиях очень сложно, потому что там есть грань между юмором и кретинизмом. Не менее важен сюжет, чтобы зритель мог погрузиться в отдельно взятую вселенную. И характерным для такой смеси жанров должен быть достойный юмор, а не сортирный. Но для фильмов Тарантино характерен отдельный критерий, а именно частично бессмысленные, интересные и смешные диалоги.

Перед анализом я обязан посвятить отдельный абзац режиссёру, а именно Квентину Тарантино. Он живой пример того, как можно быть одновременно хорошим актёром и режиссёром. В роли актёра первое, что приходит в голову среди произведений с участием Тарантино, это «От заката до рассвета», в качестве режиссёра и сценариста, это «Бешеные псы», «Криминальное чтиво» и одна из моих любимых работ, а также, по моему мнению, лучшая работа Квентина Тарантино «Джанго освобожденный». Это всё доказывает то, какая он талантливая личность. Нам с вами повезло, что мы живём в один век с этим гениальным человеком.

Актёрская игра: Сколько же известнейших имён участвовали в этом фильме, что тяжело сосчитать. Не мало интересный факт, что из 8000000$ 5000000$ ушло на зарплату актёрам. Несмотря на такие суммы никто не халтурил, что характерно в наши дни, все сыграли свои роли идеально. Я верил каждым эмоциям, каждому действию, короче говоря всему, что они делали. Роли были сыграны на высшем пилотаже, что несомненно радует. Что касается самих имён, это Джон Траволта, Самюэл Л. Джексон, персонажи которых стали самыми культовыми в отличии от других персонажей этого же фильма. Именно Винсент Вега и ещё молодой Джулс являются главными лицами «Криминального чтива». Также кроме них здесь снялись Брюс Уиллис, Винг Реймз и сам Квентин Тарантино. Отдельно хочется выделить Уму Турман, которая из всех главных героев была раскрыта хуже, это не самая удачная её работа, но и не самая провальная, например, роль с наркотическим отравлением или передозировкой была сыграна хорошо, также роль девушки под кайфом, которая пошла на свидание, больше ничего и не вспомнить. В целом все актёры сыграли хорошо, как я писал выше всё было реалистично.

Сюжет: Здесь несколько сюжетных линий, которых могло бы хватить на 4 или 5 отдельных фильмов, так как каждая линия была проделана до всяких мелочей. Есть много фильмов, в которых все сюжетные линии сделаны хорошо, но здесь они к тому же практически не имеют пересечений, если и есть, то максимально маленькие, например, встреча Бутча и Винсента в клубе Марселлуса Уоллеса. Короче говоря, каждая сюжетная линия отдельная история со своими главными героями и развязками. Что касается сюжета в целом, то он сделан шикарно, в стиле Квентина Тарантино, то есть непредсказуемые повороты и развязки, смешные и одновременно интересные моменты, практически полное отсутствие клеще, концовки каждой истории также интересные, немного не стандартные. Другими словами классическая история в стиле Тарантино. Меня она очень затянула и эти почти 3 часа прошли очень быстро и ни на минуту не дали заскучать. Хотя сначала я думал будет классический жанра криминал фильм, то есть перестрелки, ограбления и т. д., т. п.

Диалоги и soundtrack: Мало кто знает цитату Квентина Тарантино, он говорил, что если Бог его и наградил каким-то даром — то это дар писать диалоги. Также всем известным кинокритикам и фанатам этой личности известно, что для фильмов Квентина характерно сделать такое кино, чтобы персонажи вели себя как обычные люди. В его произведениях герои всегда говорят на отвлечённые темы или как говорил сам Тарантино: «Несут всякий бред». Ведь в жизни и правда люди часто говорят на различные темы, не имеющие отношения к реальной тематике разговора. Всё это было отражено и в «Криминальном чтиве», говорить о массаже ног во время важного задания, где надо разобраться с предателями Уоллеса, такое возможно только в фильмах Тарантино, и за это мы его и любим, за такую ламповость другими словами. Что касается soundtrack, то музыка очень запоминающаяся, особенно «Misirlou», мы её больше ассоциируем с фильмом Жерара Пиреса «Такси», но первоисточник «Криминальное чтиво». Также много других интересных tracks, например, «You Never Can Tell», «Bullwinkle, Pt. 2», «Rumble» и многое другое.

Таким образом, «Криминальное чтиво» одно из лучших кинопроизведений, что мне удалось посмотреть за всё время. Этот фильм пример того, что такое чёрный юмор и просто юмор, а не извращённый чёрный и одновременно сортирный юмор наших дней. Квентин Тарантино справился на ура, это произведение настоящая легенда и шедевр для меня, но я поставлю фильму оценку 9, потому что 10 для меня это шедевры вдвойне, а здесь же есть посыл, позитивный message, кинопроизведение заставляет тебя подумать о жизни и хочет сказать никогда не поздно меняться, всё в твоих руках. Рекомендую к обязательному просмотру вы не пожалеете 100%, а для большинства «Криминальное чтиво» может стать любимым фильмом.

9 из 10

6 октября 2018

Картина, которая своим гангстерским «коктейлем» 90-х из блестящей актерской игры всех героев без исключения, операторской работы, сумасшедше-прописанным сценарием (в хорошем смысле), дубляжом и просто неподражаемым саундтреком (особенное восхищение вызывает заглавная тема) показывает, что даже кино «ни о чем», может стать легендой и эталоном «чёрной» криминальной комедии.

А фильм то, по сути, и правда ни о чем: двое, весьма харизматичных «шестёрок-бандитов» в лицах Джона Траволты и Самюэля Л. Джексона, выполняют грязные делишки своего босса — тут убить, там «подчистить», здесь «потусоваться». По ходу всех «дел», ребята рассуждают о европейском фаст-фуде, массаже ног и простом человеческом бытие, попутно попадая в различные занимательные ситуации.

Вообще, сам сюжет завязан на трёх смежных друг с другом историях, где вышеупомянутые герои являются некоторым задатком настроения всей картины. Краеугольным камнем, если хотите.

За первым взглядом, конечно, может показаться, что работа будет нудной и монотонной. Но едва позволив всеобъемлющим смыслам проникнуть в душу (будь то параллели с Бонни и Клайдом и другие многочисленные отсылки Тарантино), два с половиной часа пролетят незаметно. Тут вам и колоритные танцы под старый добрый рок-н-ролл и перестрелки, сдобренные качественной порцией юмора на «грани фола». Тут же, следуя за Джулсом (героем Джексона), можно усвоить для себя некую мораль жизни, а персонажи Робби Уильямса и Броны Галлахер играют что-то, даже похожее на настоящую любовь. Может глупую, но вызывающую умиление как минимум.

А что ещё нужно для гениального кино? Все тут.

10 из 10

8 августа 2018

Girl, you`ll be a woman soon

Сразу скажу, Квентин Тарантино — не мой режиссёр. Его фильмы стали культовыми, однако я не смогла проникнуться стилем его творчества. «Криминальное чтиво» стало счастливым исключением.

Фильм объединяет в себе несколько криминальных историй, персонажи которых на протяжении повествования пересекаются. Тарантиновский стиль чувствуется, но он здесь что называется в разбавленном виде, и это определённо пошло фильму на пользу. Пальба, кровища и разного рода трэш присутствуют, но этим сюжет не ограничивается. Есть философские ответвления, есть своеобразная лиричная линия и есть персонажи, западающие в душу.

Больше всего мне понравилась линия с персонажем Джона Траволты. Винсент Вега, несмотря на свой образ жизни, вызывает большую симпатию. Именно его судьба мне была интереснее всего. Понравилась Ума Турман в роли жены шефа Винсента — Мии. Музыка, сопровождающая их сюжетную линию, совершенно потрясающая. «Girl, you’ll be a woman soon» навсегда поселилась в моём плейлисте. Брюс Уиллис, на мой взгляд, оказался не на своём месте в этом фильме. Не его это амплуа. Его подруга по фильму вызывала стойкое раздражение, ибо такую глупую девушку ещё нужно было поискать. Ремарка в сторону: и почему мужчинам нравятся такие недалёкие женщины…просто загадка. Но в целом фильм мне определённо понравился.

8 из 10

26 июля 2018

«Бульварное чтиво»

Сегодня Квентин Тарантино — один из самых известных американских режиссёров в мире. Закоренелый киноман с особым чувством юмора, он неплохо дебютировал в 1992 г. лентой «Бешеные псы». Но прочно вписать своё имя в историю кинематографа ему помог в этом теперь уже легендарный фильм 1994 г. «Pulp Fiction».

Название. По-хорошему, фильм в России следовало бы перевести, как «Бульварное чтиво». Даже в фильме даётся словарное объяснение «pulp», как «мягкой, влажной бесформенной массы», а так же «журнала или книги с примитивным и пошлым содержанием, обычно печатающиеся на грубой, дешевой бумаге». За первое определение отвечает нелинейная структура фильма, из-за которой кажется, что режиссёр перемешал все части картины, словно гончар, лепивший из глины свой шедевр, но захотевший что-то переставить в нём местами. За второе определение говорит само отношение Тарантино к данному произведению, как к чтиву в мягкой обложке. Такие книги можно было спокойно носить с собой везде в общественных местах, передавать друг другу, не боясь затереть обложку до дыр. Да, со временем и сами страницы желтеют, и шрифт выцветает. Но такая макулатура живёт. И вот даже спустя практически четверть века живёт и процветает «Криминальное чтиво». Одни его любят, другие — нет. Но даже те, кто его не видел, так, или иначе, о нём слышали. Ну а то, что чтиво российские прокатчики решились назвать «Криминальным» говорит о том, что это слово красиво передаёт атмосферу фильма. Да и звучит оно лучше, чем «Бульварное».

Сценарий. Будучи ярым синефилом, Тарантино проявил дань уважения режиссёрам французской «Новой волны» (в частности, Трюффо и Годдару), прибегнув к их технике нелинейного повествования. В результате, при первом просмотре «Криминального чтива» у зрителя может сложиться мнение, что перед ним киноальманах из жизни уголовного мира. Однако это не совсем так. У Тарантино действительно было к моменту начала съёмок несколько написанных рассказов по которым он планировал снимать отдельные фильмы (как те же «Бешеные псы», например), или продавать их другим режиссёрам (как в случае с фильмами «Настоящая любовь» и «Прирождённые убийцы»). Но, при создании «Криминального чтива» Тарантино умело все рассказы объединил в единую сюжетную линию (пусть даже с определёнными ответвлениями) с тремя главными героями — бандитами Винсентом (Джон Траволта) и Джулсом (Сэмюэль Л. Джексон), а так же боксёром Бутчем (Брюс Уиллис). И, на мой взгляд, фильм от этого только выиграл. Например, взять первое появление на экране одного из важных персонажей фильма — криминального авторитета Марселласа Уоллеса (Винг Рэймз). Впервые о нём мы узнаём из разговора Винсента и Джулса, а видим — в сцене разговора в баре с Бутчем. Причём, согласитесь, снята сцена весьма эффектно. Герой Реймса специально показан зрителям со спины (что придаёт при первоначальном просмотре пищу для ума, как может выглядеть тот самый могучий Марселлас Уоллес, скинувший с балкона бандита-бедолагу за то, что тот осмелился сделать его жене массаж стопы). А вот если попытаться посмотреть «Криминальное чтиво» в хронологическом порядке последовательностей всех сюжетов, то первое знакомство зрителя с Марселласом происходит не так интересно, как-то обыденно. К тому же было интересным решение режиссёра начать и закончить фильм сценой ограбления Тыковки и Зайчишки в забегаловке.

Диалоги. При всей своей любви к кинематографу Квентин всё же заставил своих персонажей разговаривать в фильме совсем не кинематографично. Привычное для уха литературное звучание текста из уст актёров сменилось на специфическое построение предложений, жаргонизмы и мат. Отсюда и складывается впечатление, будто персонажи фильма общаются живым языком, а не произносят шаблонные фразы. В некоторых случаях «в народ» ушли не только фразы из фильма, но и целые диалоги, а так же монологи.

Актёрский состав получился довольно крутым. Помимо уже снимавшихся в «Бешеных псах» Харви Кейтеля, Тима Рота и Стива Бушеми (здесь их участие свелось к эпизодическим ролям) Тарантино впервые поработал со своими будущими любимыми актёрами — Умой Турман, и Сэмюэлем Джексоном. Так же участие в «Криминальном чтиве» стало возвращением в большой кинематограф Джона Траволты, после долгих лет затишья. Ну а Брюс Уиллис был той самой кинозвездой, которая была на пике своей популярности (хотя изначально планировалось, что боксёра сыграет Сильвестр Сталлоне). Все блестяще справились со своей работой, ни к кому особых претензий не имеется.

Саундтрек. Как и положено киноману, Тарантино не только заимствовал сцены из старых фильмов, но и использовал песни и музыку тех времён. В итоге, в фильме звучит много старой музыки 50—70-х, начиная от Чака Берри, кончая сёрф-роком и соулом.

Что касается «Кинематографической вселенной Тарантино», то здесь следует отметить, что помимо сигарет Red Apple и бургерной Big Kahuna (вымышленные марки) из «Бешеных псов» в фильме фигурирует брат Мистера Блондина — Винсент Вега. Однако персонаж Мэдсена из другой картины здесь не упоминается (равно как и его судьба).

Что ж, успех у кинокритиков, членов жюри различных крупных кинофестивалей (включая Оскар и Каннский кинофестиваль), а так же зрителей, доказал, что «Криминальное чтиво» отнюдь не пустышка, а самое настоящее знаковое событие в кинематографе.

Хочется закончить старым анекдотом:

-Мистер Тарантино, есть мнение, что вы так и не сняли ничего лучше «Криминального чтива»

-А кто снял?

10 из 10

2 мая 2018

Оскар — 1995. Кандидат N 4 — «Криминальное чтиво»

Вкратце: Миром правит не тайная ложа, а явная лажа

Детально: Тарантино засветился на режиссерском небосклоне в 1992 с «Бешеными псами», но с «Криминальным чтивом» он просто-таки ворвался в культовый кинематограф. Такой статус фильма просто обязывает рядового зрителя к поиску глубинного смысла в нем.

В частности, благодаря привычке бандита Джулса цитировать Библию и загадочному кейсу с определенными цифрами у некоторых сразу возникнет желание поискать библейский интертекст (что, в частности, вылилось в фанатскую теорию о «душе Марселласа Уоллеса» и о высшей силе, испытания которой нужно пройти (или не пройти). Кое-где, правда, пишут, что теория получила толчок от Самого, который пару раз намекал на нечто подобное в разных интервью, но правды мы уже не узнаем. Кто-то другой увидит в представленном фильме философскую притчу о выборе и его неизменных последствиях (хотя, если подумать, любой фильм об этом хоть как-то, да рассказывает). Кто-то — многочисленные отсылки и оммажи кинокартинам и культурным явлениям прошлого.

Тем не менее, если исходить из понятия о том, что есть две группы художников: одни считают, что искусство должно быть осмысленным и даже социально важным и актуальным, а другие уверены, что искусство должно быть «чистым» и «свободным от примесей», то Тарантино, похоже, стоило бы все же отнести ко второй группе. Именно поэтому мне больше всего нравится идея того, что перед нами набор пародий на мелкие и не очень мелкие штампы криминальных драм, но пародии выполнены не в буффонадным ключе, а в более тонком и ироническом.

Картина разбита на 5 новелл, представленных в нехронологическом порядке (прием «нелинейного монтажа», в котором Тарантино был отчасти новатором), что некоторыми зрителями и рецензентами воспринимается как метафора на колоду карт, которую тасует невидимый демиург (Бог или режиссер) и таким образом играет их судьбами, доказывая теории о пятом измерении. А для любителей «бритвы Оккама» есть намного более простое объяснение: новеллы расположены по принципу роста эмоционального напряжения. Именно поэтому сначала фильм будто понемногу раскручивается, дает привыкнуть к своему темпа, стиля, лексики, то где-то с середины начинает откровенно «жечь напалмом», доводя до эффектной кульминации.

Фильм одновременно и претендует на серьезность восприятия (как будто все и правда должно быть так), и периодически «стебется» над своими же героями. И если часть событий фильма вроде бы и можно списать на вмешательство высшей силы, то основная их масса происходит из-за того, что герои — люди не слишком умные, не всегда способны прогнозировать заранее последствия своих действий, зато готовы бросаться хоть каждую секунду с оружием на амбразуру разгребание этих последствий. Так, воистину, глупость — движущая сила Вселенной, и если в чем-то и искать глубинный смысл, то точно в этом.

Из минусов: можно, конечно, сделать определенные субъективные замечания. Но в этом и заключается красота «чистого искусства» — почти любую претензию можно оспорить фразой «автор так видит». Поэтому не стоит и тратить время.

Резюмирую: рекомендовано людям с ироничным складом мышления и зрителям, которые способны получать удовольствие от «чистого искусства», не пытаясь понять его логику. К ним, наверное, причислю и себя.

10 из 10

Цитаты:

У них там всё немного не так. В смысле, у них там все точно так же, как и здесь, только немного по-другому.

Гамбургеры! Краеугольный камень здорового питания.

- Ты тоже это ненавидишь? — Ненавижу что? — Неловкое молчание.

Джимми: Нет, позволь задать тебе вопрос. Когда ты заезжал ко мне, ты видел у меня перед домом знак «Склад мёртвых ниггеров»?

Джулс: Нет. Я не видел.

Джимми: А ты знаешь, ПОЧЕМУ ты не заметил знак «Склад мёртвых ниггеров»?

Джулс: Почему?

Джимми: Да потому что его там нет! Складировать ниггеров не мое собачье дело, твою мать!

21 апреля 2018

Моральная сторона криминала.

Сказать, что Криминальное чтиво — фильм культовый, значит, не сказать ничего. У нас он обрёл и вовсе какой-то запредельно высокий статус — его не любят (в основном потому что не смотрели) разве что маленькие дети и пенсионеры. За что любят остальные… Попробуем понять…

Как ни странно, Тарантино, хоть и не рассчитывал, но попал в наше историческое время, когда самыми интересными персонажами постсоветской России были бандиты. И хотя Лос-Анджелесские парни от наших слегка отличались, но не принципиально. Брутальность и понтовость (кому как не нам с малиновыми пиджаками и казино-бумом знать про это), игра в казаков-разбойников (парни обращаются с оружием почти как с игрушками), почти детские (подростковые) представления о мире — мире эффектов, страхов и безответственности… Разве что они не лысые, а сильно волосатые и среди них встречаются негры. Ну и ещё пара мелочей)

Наверное, Тарантино полюбился ещё и как энциклопедия американского кино в районе 70-х гг. Все ж таки мы не так хорошо знакомы со стилем Америки, особенно в кино категории B. И в отличие от американцев нас греет не радость узнавания или пародия, а чистая радость нового и необычного. А это всегда круче. Мы смеялись (и смеёмся) не над тем, как Квентин постебался над неведомыми никому бриллиантами кино, а потому что это просто смешно.

Впрочем, порой и совсем не смешно. Например, долгое время тарантиновский пазл воспринимался просто как необычная схема. Однако ж трехактная структура выстраивается режиссёром в не совпадении с сюжетом, а, как справедливо заметил Антон Долин, в соответствии с моралите. Как ни странно, но Тарантино не делает из кино реальность и даже не вырезает из неё всё скучное, чтобы сделать кино, а просто делает из кино параллельную реальность, но в которой есть не только завлекательность истории (а она уж точно есть), но и то, что свойственно искусству со времён… Пушкина. Помнится, именно он заявил, что «чувства добрые я (он) лирой пробуждал». Всенародно любимый американец делает почти то же самое — всё-таки у него побеждает, как и у Александра Сергеевича в Евгении Онегине, к примеру, долг, причём в библейском исполнении, да ещё и в оболочке раскаяния. А повергнутым оказывается даже такое смертельное обаяние, коим обладает извлечённый из кинонебытия Джон Траволта.

А вообще-то, если отвлечься от попыток поумничать, то это какой-то совершенно новый тип энтертэймента. А новое — это точно совершенно забытое старое. Тарантино развлекает не потраченными на спецэффекты средствами, а тем, что давно принято — небанальный сценарий, отличные актёры и яркая индивидуальность. А это ценится везде. Россия — не исключение.

4 февраля 2018

Коктейля бы попробовать, футболку как у Траволты и кейс открыть… нам больше нечего желать.

Только что просмотрел этот фильм в н-ный раз для проверки ощущений. Первый же просмотр произошёл в 1994 году, только «с пылу, с жару», на местном полуподвальном ТВ-канале. Время было позднее и хотелось спать. Будучи, к тому же, в довольно юном возрасте, я толком ничего не понял, но это было… круто… (если эта фраза может передать всю ту «атмосферную» мощь, которая навалилась на меня от просмотра).

Тарантиномания не набирала обороты, плавно разгоняясь от фильма к фильму, она рухнула на наши головы в одночасье, взяв разгон на «Бешеных псах» и пришпилив окончательно «Криминальным чтивом». Разрыв на цитаты, танцы «как в Чтиве», форма одежды «под Траволту» и музыка из «Чтива» из каждой душевой лейки начнутся чуть позже, но «пуля» была уже выпущена. QT мгновенно миновал стадии «профессионал», «мастер», «гуру», мгновенно поднявшись с «дилетанта» на уровень «икона», что само по себе является абсолютным исключением из правил в мире кино (да и не только). После «Чтива» QT снимал (и снимает, долгих творческих ему лет жизни) разные фильмы, но всё таки этот фильм, по моему мнению, является лучшим, синергией его ребяческого восхищения кино и творческой мощи, которая в сумме двух составляющих даёт не двойной, а многократный эффект от просмотра.

Сценарий, заряженный QT и вся съёмочная группа (включая актёров, даже ведущим из которых платили копейки) свершили своё дело — по совокупным энергии и энтузиазму, происходящее на экране можно охарактеризовать коротким спортивным термином — «пруха». По всем канонам, этот фильм нельзя поместить в сердце, в нём нет задушевных сцен, сопричастия и сопереживания героям, обозначения и решения личных проблем и прочих основных атрибутов для доставки фильма в обозначенную часть тела. Но «Чтиво» — это исключение из каких бы то ни было правил киноиндустрии, и без помощи этих вспомогательных элементов «пуля» зашла точно в цель…

9 августа 2017

Чтиво бульварного характера

Этот фильм стал культовым уже на момент выхода, в последствии оказавшись плацдармом, давшим скачок развитию всего независимого кино.

В 2013 году, картина внесена в Национальный реестр фильмов США как имеющая культурное, историческое и эстетическое значение.

И всё это «Pulp Fiction»,- второй фильм Квентина Тарантино.

Совершенно невозможно что-либо говорить о «Чтиве» в плане критики. Это тот случай, когда нельзя разобрать кино «по полочкам», выделив отдельно сюжет, музыку, актерскую игру или операторскую работу. «Криминальное Чтиво»- монолит, олицетворяющий собой, безусловно, гений автора, и неподражаемое чувство вкуса, делающее произведение гениальным.

Когда я первый раз посмотрел фильм, он показался мне аморальным и мерзким (из-за сцены с Зедом), на тот момент мне было около 8 лет. Вернулся я к этому шедевру в возрасте 15 лет. В моем городе появился нормальный интернет, и я начал просматривать топ-100 самых высоко оценённых фильмов. Когда я добрался до Бульварного чтива, я понял насколько сильно ошибался в своём «детском» мнении. Этот фильм до сих пор является одним из моих любимых фильмов. Трудно описать за, что я люблю этот фильм, но даже спустя 50—100 пересмотров в нем можно найти что-то новое за, что его можно полюбить ещё больше

«Криминальное чтиво» — это больше, чем фильм, целая веха в развитии кинематографа. Без него не было бы Тарантино, лихих 90-х и еще много чего еще. Это великое произведение и один из тех фильмов, который обязан посмотреть каждый, кто живет на этой планете.

10 из 10

30 июля 2017

Кинч, ради кинча

Многие годы мне удавалось обходить стороной сей «шедевр», что-то подсказывало, что фильм не мой, что «пустое». Но любопытство в конечном счете взяло вверх, за что и поплатилась.

Многие называют Тарантино гением, и я попыталась разобраться — так ли это на самом деле?! Гением обычно называют человека, который создает нечто новое, то, чего раньше не было. Да, фильм американского режиссера для 90-х действительно был необычным — в нем прослеживалась совершенная иная эстетика кинематографичных приемов, не свойственная боевикам того времени ну и…пожалуй все. Прижилось ли это в современном кино?! Отнюдь. Поэтому гением Тарантино назвать сложно. Он не открыл новую форму, не предложил актуального содержания, он лишь осмелился сделать картину более кровожадной и, к сожалению, абсолютно бессмысленной.

Многие отмечают, что диалоги в фильме совсем не тривиальны и в них есть какой-то смысл. Простите конечно, но это слишком громкое заявление для таких тем, как «грязные свиньи» и «королевский чизбургер». Не менее глупо выглядела попытка втиснуть в разговоры «ни о чем» рассуждения о библейской притче. Что тут можно сказать — Тарантино интересует в первую очередь форма, а не философское содержание. Он, конечно, имеет на это полное право, но ведь все должно быть обосновано, не так ли?

Многие отмечают, что у американского режиссера есть свой стиль и начало ему положено в «Криминальном чтиве». Тут конечно не поспоришь, но ведь одно только наличие не свидетельствует о его качестве. Пуля-кровь-смерть — главный прием Тарантино и глубоко не копайте — этого оказалось достаточно, чтобы сразить неискушенную публику того времени наповал. Но почему фильм остается популярным и в наше время для меня остается загадкой. Наверное, виноват тот самый стиль — бессмысленный и беспощадный, главным элементом которого являются многочисленные ляпы.

С точки зрения истории и развития кинематографа 90-х фильм конечно может претендовать на позицию учебного пособия по романтизации быдломира и «кровяных» спецэффектов, но какой интерес он может представлять с точки зрения содержания — большой вопрос, ответы на которой искать даже не хочется. Может это лучший фильм Тарантино, но уж точно не лучший фильм американского кинематографа.

30 июля 2017

КРИМИНАЛЬНЫЙ ТРЭШ

«Криминальное чтиво» — кинофильм культового режиссера Тарантино. Сюжет фильма нелинеен, как и почти во всех остальных работах Тарантино. Этот приём стал чрезвычайно популярен, породив множество подражаний во второй половине 1990-х. Название является отсылкой к популярным в середине ХХ века в США pulp-журналам. Именно в стиле таких журналов были оформлены афиши, а позднее саундтрек, видеокассеты.

Фильм постоянно находится в первой десятке списка 250 лучших фильмов пользовательей IMDb. Обладатель премии «Оскар» за лучший сценарий, «Золотой пальмовой ветви» Каннского кинофестиваля 1994 года и ещё более сорока кинематографических наград. Картина также имела большой успех у публики и считается важной вехой в истории кинематографа, давшей ощутимый толчок развитию независимого американского кино. В 2013 году внесён в Национальный реестер фильмов США как имеющий культурное, историческое и эстетическое значение.

Двое бандитов Винсент Вега и Джулс Винфилд проводят время в философских беседах в перерыве между разборками и «решением проблем» с должниками своего криминального босса Марселласа Уоллеса. Параллельно разворачивается три истории.

Вершина карьеры выдающегося режиссера. Фильм, который по словам режиссера он не смог превзойти. Сверх-оригинальное повествование отличного сюжета, который подается не в хронологическом порядке, играет фильму только на пользу. Интересные и харизматичные персонажи, диалоги — ставшие культовыми и конечно же гениальный юмор.

Рекомендую смотреть в переводе Гоблина.

10 из 10

22 мая 2017

Пособие о том, как можно удачно, выпутаться из различных передряг.

Могу сказать точно, если фильм получает Золотую пальмовую ветвь, это говорит о том, что фильм несёт в себе знак качества и свою оригинальность. Никогда бы раньше не подумал о том, что фильмы Квентина Тарантино, сможет оценить Каннский кинофестиваль. И он не просто оценил, а даже дал награду «Криминальному чтиву». Это определённый успех для режиссёра.

Касаемо самой ленты, то фактически её видел полностью, просто чуть чуть упустил сюжетную линию с боксёром Бучом, и мистером Вульфом, и пару моментов с Винсентом и Джулсом, в начале и в конце, но зато восполнил пробелы, пересмотрев данную картину.

Происходящие события раскрывают сразу три сюжетные истории. Они разные, но связаны друг с другом, некоторые персонажи имеют плавный переход во все последующие. Первая — главный герой гангстер Винсент (Джон Траволта). Вторая — боксёр Буч (Брюс Уиллис). Третья — гангстер Джулс (Сэм Джексон).

Лучшее в фильме — на мой взгляд, 1-я и 3-я истории самые интересные, ибо персонажи в них полностью раскрыты, ведут остроумные диалоги и их истории смотрятся бодрячком. Танец Мии Уоллес и Винсента — такой забавный, что западает в душу и запоминается с детства. Диалоги в ленте, занимают важную составляющую — они интересны и их приятно слушать.

Актёрская игра. Очень сложно выделить кто главный, а кто не главный — буквально все хороши, каждый отлично исполнил свою роль. Траволта и Сэм Джексон фактически доминируют в картине. Их гангстеры, явно не из робкого десятка. Ума Турман блестяще исполнила чудную девицу по имени Мия. Мистер Вульф выглядит деликатным и остроумным персонажем.

«Криминальное чтиво» — одна из самых лучших работ Квентина. Кино смотрится на одном дыхании. Все три сюжетные истории, гармонично связаны и соединены воедино, как большая мозайка. Кино многогранное, в котором отлично перемешаны друг с другом, такие ингредиенты как: кровь, мат, наркотики, секс, насилие, забавный юмор.

3 апреля 2017

Литература пороков.

Некоторые фильмы можно пересматривать бесконечное количество раз, и каждый просмотр находить для себя что то новое. Именно к таким фильмам и относится «Криминальное чтиво». Он качественно отличается от других многими аспектами.

Например сюжет. Во многих сериалах отсутствует главный герой и показана история многих людей и персонажей. Это оправдано большой продолжительностью таких сериалов. А вот в фильмах подобное встречается не часто, а если и встречается, то чувствуются временные ограничения, из-за которых многие моменты кажутся обрезанными, а герои нераскрытыми. В «Чтиве» же, при большом количестве героев, выделить главного сложновато, но при этом все истории имеют как начало, так и логический конец. И что самое интересное, что все истории в конечном итоге переплетаются в одну. И смотрится это очень здорово.

Так же, стоит отметить потрясающую актёрскую игру. Звёздный состав полностью себя оправдывает, что и не удивительно. Сложно выделить кого то одного, потому что все герои смотрелись живыми и колоритными. И многие из них действительно запоминаются и вызывают искренние переживания. Хотя некоторые отрицательные герои наоборот, вызывают крайне негативные эмоции, причём это наоборот хорошо, потому что видно, что актёры выкладываются на все сто! И что самое главное, тут нет «хороших» и «плохих» персонажей, есть просто люди со своими пороками и недостатками.

Отдельной похвалы заслуживает музыкальное сопровождение. Многие песни до сих пор находятся в моём плей-листе. Примечательно, что драматические мелодии переплетаются с весёлыми, и выглядит это подходяще к действию.

Итак, перед нами фильм, который смело можно отнести к категории «Классика Мирового Кинематографа». Цитаты из него разлетелись по мемам, музыкальные композиции стали хитами, а сама лента породила целый жанр, которому многие до сих пор пытаются подражать. Лично я считаю, что посмотреть данное произведение стоит абсолютно каждому взрослому человеку, потому что настолько качественные фильмы встречаются не часто.

9 из 10

11 марта 2017

И что?

В далеком 1994 году «Криминальное чтиво», в котором главные роли исполнили Ума Турман и Джон Траволта, а также Тим Рот и Аманда Пламмер, при бюджете в восемь миллионов долларов собрал в прокате более двухсот — по тем временам, успех для фильма более, чем сногсшибательный. Во многом причиной этого стали и звездный актерский состав (в нескольких эпизодах снялся сам Тарантино), и новый способ раскрытия сценария: события происходят не в хронологическом порядке, а так, как видит их сам режиссер. Это увеличивает напряженность, в котором находится зритель во время просмотра фильма.

«Криминальное чтиво» условно разделено на шесть частей, из которых только три имеют название и обозначены непосредственно в самом фильме. Во время просмотра первое время кажется, что сюжет необычайно затянут. Однако, когда вы только об этом подумаете, действия начнут разворачиваться самым неожиданным образом.

Так, например, было во второй из разделенных Тарантино частей фильма под названием «Винсент Вега и жена Марселласа Уоллеса». Кто это такие? Винсент (Джон Траволта) — один из приближенных криминального авторитета Уоллеса, который, в отсутствие своего босса, должен приглядывать за его женой Мией (Ума Турман). Проводя время вместе, герои тайком принимают наркотики — и всё бы ничего, здорово провели бы тот вечер, если бы у Мии не случилась передозировка. Фактически здесь и начинается резкий толчок в развитии сценария.

«Криминальное чтиво» — фильм действительно культовый. Все помнят незабываемую сцену твиста, в которой Винсент и Мия босиком танцуют в американском дайнере «Тощий заяц» — эпизод, который даже тонко не намекает на события, которые произойдут чуть позже. И, конечно же, музыку — саундтрек Pump It от Black Eyed Peas и легендарную Girl, You’ll Be A Woman Soon в исполнении Urge Overkill. До чего же эстетично Турман курит в собственном доме под неё: сразу хочется самому затянуться!

Что действительно умеет Тарантино, так это выбирать актеров. Аманда Пламмер очень точно изобразила слегка поехавшую, влюбленную каждым дюймом своего тела в напарника грабительницу — её пособнику в исполнении Тима Рота отлично удается сохранять хладнокровие даже в самых, казалось бы, отчаянных ситуациях. То же самое можно сказать и про Брюса Уиллиса, сыгравшего наемного боксера, работающего на Марселласа Уоллеса. Он — главный персонаж части под названием «Золотые часы».

Музыка и актерский состав — главные пласты, на котором весь фильм и держится. Стоит отметить, что особого, глубинного смысла в «Криминальном чтиве» искать вовсе не обязательно.

Во многих фильмах Тарантино главное всё-таки не идея или некий призыв, а картинка, актерская игра и своеобразный сценарий. «Криминальное чтиво» смотреть, без сомнения, интересно: тут есть и неожиданные повороты сюжета, и непредсказуемая развязка частей, эстетика, красота, но нет той особенной идеи, которая часто не дает уснуть после просмотра того или иного фильма. Наверное, за это многие и любят Тарантино как режиссера — его творения легки для восприятия, привлекательны и не перегружают зрителя.

Конечно, глупо было бы говорить, что все фильмы Квентина бессмысленны. Например, «Джанго освобожденный» — здесь Тарантино, как он сам говорил во многих интервью (возьмем материал для британской газеты The Telegraph), открывает зрителям одну из самых неприглядных страниц истории Америки. Действия этого фильма разворачиваются за три года до Гражданской войны и показывают весь ужас рабства и подчинения, который только можно было представить в 19 веке. «Криминальное чтиво» на этом фоне — простая криминальная комедия, без особого подтекста, но зато с яркой и эффектной картинкой.

Вот и выходит, что культовый фильм — это не обязательно что-то философское, что-то такое, что требует невиданного умственного напряжения и высочайших навыков анализа. Чтобы стать иконой кинематографа, достаточно быть лаконичным, кратким и не слишком загруженным лишними деталями. Простота — это тоже своего рода гениальность, некий канон, к которому многие, хотя и скрывают это, стремятся.

«Криминальное чтиво», пожалуй, можно отнести к тем фильмам, которые смотрят на досуге, в свободное время. Его можно посмотреть один раз — и забыть; а можно пересматривать постоянно и находить в нем что-то новое, открывать неизведанное. Если у вас это получится, то фильм, безусловно, станет вашим личным откровением. Но если нет, то не стоит отчаиваться, ведь легенда не всегда покоряет сердца всех и каждого.

4 февраля 2017

Триллер Криминальное чтиво впервые показан в 1994 году, премьера вышла более 26 лет назад, его режиссером является Квентин Тарантино, он входит в список самых лучших режиссеров мира. Актерский состав, кто снимался в кино: Брюс Уиллис, Розанна Аркетт, Харви Кейтель, Тим Рот, Пол Кальдерон, Фрэнк Уэйли, Джозеф Пилато, Джон Траволта, Сэмюэл Л. Джексон, Эрик Столц, Квентин Тарантино, Стив Бушеми, Алексис Аркетт, Венесса Валентино, Брона Галлахер.

Примерные затраты на создание фильма составили 8,000,000 долларов.В то время как во всем мире собрано 213,928,762 доллара. Страна производства - США. Криминальное чтиво — определенно заслуживает внимания, так как его рейтинг говорит за него сам. Такие фильмы можно буквально сосчитать по пальцам. Рекомендовано к показу зрителям, достигшим 18 лет.
Популярное кино прямо сейчас
© 2014-2020 FilmNavi.ru - ваш навигатор в мире кинематографа.