Субстанция (2024)

Когда некогда популярная актриса и ведущая Элизабет Спаркл (Деми Мур) понимает, что ее время ушло и ей на смену продюсеры ищут более молодое и сочное тело, она решается обратиться за помощью к тем, кто сулит ей второй шанс.

Но для того чтобы этим шансом воспользоваться, нужно следовать правилам. В противном случае последствия будут очень печальными…

Итак, Элизабет Спаркл принимает вещество под названием 'Субстанция' и на свет появляется более молодая ее версия - Сью (Маргарет Куолли) с подтянутой попкой, упругой грудью, ослепительной улыбкой, шикарной кожей и впечатляющей пластикой тела.

Особые условия приема препарата 'Субстанция' требуют соблюдения определенных правил и их невыполнение приводит к действительно печальным последствиям…

О том, что 'Субстанция' окажется ужасающим, отвратительным и в тоже время привлекающим внимание фильмом, становится понятно едва ли не с самого начала.

Корали Фаржа задает тон фильму, предлагая зрителю какофонию красок, крупных планов, временами идиотских физиономий (за это отвечает герой Денниса Куйэда и его партнёры), а также сексуального возбуждения, которое Корали Фаржа вызывает обилием изгибов тела Маргарет Куолли.

ФИЛОСОФИЯ КРАСОТЫ

Увядающая женская красота становится едва ли не основным постулатом того, что пока мы молоды, мы кому-то нужны. Со временем потребность в нас отпадает и на сцену выходят более молодые.

Элизабет сталкивается с этой проблемой. Ее актерский талант когда-то сделал ее знаменитостью, у нее была своя звезда на Аллее Славы, но уже в самом начале зритель видит, что Звезда потускнела. Также как именную плиту на тротуаре затёрли многочисленные ноги, шагавшие мимо и прямо по ней, затёрло время и былую красоту Элизабет.

Да, она все так же хороша и привлекательна. Она знает толк в красивой одежде и макияже, но, у нее появляется более молодая соперница, которая лучше во всем…

Можно сказать, что Корали Фаржа с особым цинизмом эксплуатирует контраст молодого и стареющего женского тела.

Вполне возможно, что несёт в себе 'Субстанция' и ещё один посыл. Когда женщина в возрасте прибегает к пластическим операциям, чтобы омолодить себя, она, порой, перебарщивает и становится мало похожа на себя. Что происходит в третьей главе 'Субстанции'? Правильно, появляется самое настоящее чудовище. Не берусь утверждать, но Фаржа словно подталкивает к мысли о том, что в таком щекотливом и щепетильном вопросе как женская красота, нужно уметь вовремя остановиться и не переборщить, иначе…

Иначе последствия будут печальными.

А ещё, когда дело доходит до третьей главы, можно уловить мысль бодипозитивизма, которой пичкают людей накачанные ребята с рекламных постеров, афиш или откуда-то ещё.

Сложно упрекнуть создателей фильма в том, что они слишком идеализируют идеальный мир с идеальными людьми, где все должны быть в прекрасной форме, ведь куда приятнее смотреть на более менее атлетичное тело, а не на безобразную тушу, которая саму себя к этому безобразию привела.

Но к когорте неидеальных тел подходя ведь и тела с уродствами, которые не позволяют человеку быть таким, каким бы он быть может и хотел.

Идеальный мир идеальных людей 'Субстанции', судя по новогоднему шоу, показанному в конце, не приемлет хотя бы малейшего отхождения от идеала.

Про это говорила и режиссер, ссылаясь на то, что приглашенные на новогоднее шоу в фильме люди, олицетворяют тех, кто требует идеала красоты.

'Для меня зрители олицетворяют общество. Я изобразила подлинную мечту Элизабет — быть любимой этими людьми (кстати на это режиссер делает акцент, когда неоднократно показывает букет роз). Этот взрыв крови и кишок был способом выплеснуть наружу насилие, которое, как я чувствую, оказывает на нас понятие идеала красоты. Для меня это был способ выплеснуть это в лицо зрителям, чтобы сказать: «Посмотрите, что вы творите. Вы несете ответственность за этот взрыв».

'Субстанция' - это боди-хоррор, снятый в лучших традициях прошлых лет, когда этот жанр способен был поставить чрезмерную жестокость и насилие на вершину эстетического восприятия.

Не случайно Фаржа использовала практические спецэффекты, отказавшись от визуальных. Если создавать монстра, то при помощи протезов, вспененного латекса и других традиционных атрибутов для такого фильма, отдающего олдскулом.

В общем-то за это создателям 'Субстанции' и воздалось, ведь дизайнер протезов и эффектов Пьер Оливье Персен был номинирован на 'Оскар' за лучший грим и прически, и получил свою награду!

ФАКТ

Он не только образ монстра проработал, но и создал протезы груди Маргарет Куолли, которая призналась позднее, что обнаженная грудь в кадре ей не принадлежит.

'Видеодром', 'Нечто', 'Муха', 'Экзистенция', более поздний фильм 'Заноза' - все это так называемые боди-хорроры, в которых с телом человека происходят невероятные, ужасающие и порой отвратительные превращения.

'Субстанция' продолжает этот ряд, оказываясь не менее привлекательным и омерзительным одновременно зрелищем.

ФАКТ

Все части тела, которые отваливаются у Сью, такие же, как части тела, которые отваливаются у Сета Брандла в фильме «Муха» Дэвида Кроненберга 1986 года: зуб, ноготь и ухо.

Фильм сочен в своих красках и эмоциях персонажей, он великолепен с точки зрения работы оператора и режиссера, а ещё эффектен по части актерской игры. Куолли и Мур одинаково изобретательны и опасны в своих стремлениях стать НОМЕРОМ ОДИН в их дуэте, но первостепенно конечно нужно отметить именно Мур.

Актриса согласилась сниматься полностью обнаженной, что в принципе сейчас не частое явление, а для актрисы, которой почти 60 лет - тем более. Тем не менее Деми Мур показала свое тело и посмотреть здесь есть на что.

'Субстанция' не стала бы боди-хоррором, если бы создатели не пошли на эксперимент с большим количеством обнаженки (и это естественно влияет на возрастное ограничение - 18+. По-другому и быть не может, так как в 'Субстанции' все достаточно откровенно и возбуждающе).

Как показать превращения женского тела без самого женского тела?

В этом плане Фаржа оказалась верна не только традиционным спецэффектам.

Истинная красота женского тела бесподобна.

ФАКТЫ:

- Это седьмой фильм ужасов, номинированный на премию Оскар за лучший фильм. Первые шесть фильмов — «Изгоняющий дьявола», «Челюсти», «Молчание ягнят», «Шестое чувство», «Чёрный лебедь» и «Прочь». Из этих фильмов победу одержал только «Молчание ягнят».

- За этот фильм Мур была номинирована на премию «Оскар» в категории «Лучшая актриса». Это ее 1 номинация.

- Деннис Куэйд съел два килограмма креветок во время скандальной сцены поедания креветок.

- Рэй Лиотта был утвержден на роль в фильме в феврале 2022-го, но он умер в мае того же года, прежде чем смог снять свои сцены. Куэйд заменил его, но Лиотта все еще упоминается в «Благодарственных записках» режиссера во время титров.

Впрочем, смотреть Вам. Свое мнение никому не навязываю.

Приятного просмотра.

8 из 10

Дэвид Кроненберг. Дориан Грей. И гламурно-жестокий мир Голливуда. Это мои первые ассоциации по выходе из кинотеатра, и было ещё множество других, но не оформленных образов.

Время бежит вперёд неумолимо, однако люди уже тысячи лет пытаются его побороть, обернуть вспять, сохранить юность. А что, если молодость и упругость тела – это ещё и твой основной капитал? Получается, мягко говоря, не очень приятный расклад.

Именно на такие размышления провоцируют зрителя создатели «Субстанции». И делают они это в интересной форме, обильно приправив визуальный ряд своей картины элементами боди-хоррора, в стиле лучших работ канадского мастера Дэвида Кроненберга. А в конце доходят до гротеска и абсурда. Выглядит эффектно.

Визуально фильм имеет постепенное и вероятное целенаправленное развитие, от более-менее реалистичного, даже первые «переходы» из тела в тело можно, с определённой долей допущения, представить в реальной жизни, до абсолютно комических и абсурдистских, «резиновых» сцен в конце ленты, которые умудряются вызывать смех и восхищение, одновременно с шевелением волос на голове от ужаса и мерзости происходящего. Есть и некоторые постоянные для фильма визуальные приёмы, которые тоже обращают на себя внимание и о которых хочется рассказать. Режиссёрка Корали Фаржа сделала любопытную вещь, вероятно, опять же, для создания неуюта, она гипертрофировала многие бытовые звуки и сцены, которые, как выясняется в такой форме, вызывают у зрителя сильнейшее отвращение.

Так что же остаётся на душе после просмотра? Морально тяжёлая история саморазрушения, воплощенная на материальном примере истязания собственного тела, во имя вещей эфемерных, да к тому же идеальных, в философском смысле этого слова, а следовательно, недостижимых. Особенно неприятно на душе в момент сбора героини Дэми Мур на свидание, в начале ты ощущаешь сочувственную радость, не всё ещё потеряно, спокойствие и мир с собой кажутся близкими и достижимыми. Проходит несколько минут, и надежды рушатся, разбиваясь, как ни печально, от удара о уже знакомые грабли. Всё снова портит стремление к невозможному.

Этот фильм не о борьбе с жестокими и абсурдными нормами красоты, принятыми в обществе, он об игре по правилам, приводящей к проигрышу, это вызывает странное чувство грустной улыбки. Чувство банальности мысли, перемешанной с грустью осознания этой мысли.

Кстати, а почему именно нормы красоты? Ведь не только стремление к «эталонам» красоты способно искалечить человека снаружи и внутри. Насколько разрушительно стремление к богатству или власти? Это извечные вопросы и у меня ответов нет, но поразмышлять о них иногда бывает полезно и интересно. Что в вас есть изначально, по умолчанию, а что искусственно, внедрено обществом? Уместно ли такое разделение на своё и «внедрённое»? Моё мнение, что неуместно, но это уже другой разговор.

Последняя мысль, которую я, кажется, украл у Сьюзен Сонтаг. А что, если ваша, да и моя, идеальная версия уже существуют? Например, в видео или фотографиях, ведь вы скорее всего стараетесь выглядеть на них лучшей версией себя, может даже лучше, чем вы есть на самом деле. А ещё любопытнее можно ли завидовать себе, живущему в фотографии? Я думаю, ответ – да. И этот факт меня поражает, одновременно приводя в ужас. Задумайтесь об этом, это любопытно.

И, конечно же, приятного просмотра, ведь фильм «Субстанция» – это моральный и эстетический опыт, который заслуживает того, чтобы вы его получили.

В конце вставлю латинскую поговорку, которая кажется здесь очень к месту: “Ubi nil valis, ibi nil velis”, что означает “Там, где ты ничего не можешь, ты не должен ничего хотеть”.

Буду краток, не заумен и прост. Давно хотелось посмотреть эту нашумевшую вещь в отличном качестве и с хорошим переводом, и вот наконец мне удалось.

1. Каст. он гениален в своей простоте, как и сюжет. Мур и Куолли просто играют самих себя - одна уже подзабытая, вышедшая в тираж звезда, которую многие обожали но её слава прошла. вторая та, кем она была раньше - молодая, красивая, всеми обожаемая, на самом пике у которой ещё всё впереди. Они смотрятся невероятно органично и дико сексуально, я бы даже сказал что Мур в свои нынешние 62 (60 на момент сьемок) выглядит просто потрясающе, и в данной роли ей пришлось даже поскромничать, она всё ещё достаточно хороша, чтобы на неё обращали внимание мужчины практически всех возрастов.

2. Сюжет. На первый взгляд ничего оригинального - ах как хочется вернуться, ах как хочется ворваться. Особенно для женщин, которые так критически относятся к своей красоте и молодости, и особенно конечно же, в нашу современную эпоху глянцевых стандартов красоты

3. А вот подача тоже потрясающая - есть волшебный препарат, который 'выделяет' из стареющего тело молодость и красоту, но при этом 'делит' принимающего на 'донора-матрицу' и 'потребителя-клона'. Правил немного и они кажутся простыми - единоразовая активация, стабилизация, смена каждые 7 дней, питание для донора и потребителя во время смен, и главное правило - помнить, что донор и потребитель это одно целое. Разумеется, с нарушения этих простых правил всё и начинается.

4. В целом, особенно хочется отметить картинку. Она сочная, она яркая и она дико сексуальная. Боди-хоррор вначале предстаёт именно как боди-трибьют прекрасному женскому телу, и с этим повторюсь все, особенно Мур с Куолли справились безупречно. Обилие крупных планов, интересный монтаж, постоянные переходы и новый фокус - думаю как минимум мужчинам всё это точно должно понравиться. Звук простой, но задорный, техно-электронный, но именно он намекает зрителю, создавая чёткое настроение некоего 'трипа', что этот фильм категорически не будет однозначным и скорее всего закончится плохо, что это не радость и удовольствие а именно бэд-трип, и в итоге он вполне ожидаемо скатился в 'боди-треш'. Неужели кто-то удивлён и не ожидал?

Конечно же грим с минимумом спецэффектов невероятный. Куча самых престижных премий, включая Оскар, множество номинаций. Отдельно хочется выделить золотую малину для Мур, но уже в хорошем смысле - это действительно был камбек года.

5. Итог. Корали отлично поиграл со зрителем, дав ему по сути всё, что зритель хотел. В основном, фильм затрагивает довольно тривиальные темы, такие как молодость, женская красота и на что женщины готовы ради неё. Как общество, живущее в культе красоты, славы и богатства, бросаясь буквально в крайности сходит с ума от подобных людей, готово ползать перед ними на коленях, и как оно боится до ненависти и отвращения 'монстров', готовое их изгнать и растерзать. В целом поднимается сексизм, конечно же - уже совсем не молодые мужчины купаются во власти и славе, в деньгах среди молодых красивых женщин, решая какую очередную из них будут любить, а для какой уже всё кончено. У женщины в возрасте особенно среди мужчин таких возможностей конечно же практически нет, в плане любой карьеры, особенно на экране. Из этого плавно вытекают уже и менее тривиальные вещи - личностные отношения например двух героинь, которые казалось бы единое целое, настолько что буквально 'плоть от плоти' и с единым разумом, но теперь уже не готовые уступать никому, даже друг-другу. Это будто бы сделка с совестью, когда ты врёшь сам себе, обделяешь и уничтожаешь сам себя. Будто если ты не принимаешь себя полностью, не любишь - то будешь постоянно страдать и однажды 'эта твоя часть тебя' возможно погубит обоих. Думаю, главное что хотел сказать Фаржа - да, от общества и его стандартов никуда не деться, но и от себя тоже не убежать - нужно принимать себя, любить себя, уметь слышать себя и договариваться с собой, будто нужно брать 'от своей хорошей и плохой половины' самое лучшее. Финальными сценами, он возможно хотел сказать что своими стандартами и ненавистью общество само создаёт 'кровавых монстров', что человеческое и духовное практически никому не важно и не нужно - важно только внешнее и материальное. И вот на мой взгляд, почему фильм не стал действительно мощным прорывом - Корали к сожалению не стал углубляться дальше и отвечать на эти почти уже эфемерные вопросы, далеко не всем понятные, то есть фильму просто не хватило какой-то глубины, зрителю просто не хватило воздуха чтобы глотнуть и подумать - Фаржа вычурно и поверхностно показав всю сущность общества, попутно воспев оду прекрасному женскому телу, будто с выполненным долгом жестко перекрыл кислород и решил это прекрасное тело просто феерически уродливо уничтожить, в лучших треш-традициях. Хотя... как говорится, от красоты до ненависти один шаг, так не доставайся же ты никому.

Красота и уродство нашего мира, красота и уродство человеческой сути.

Не смогла пройти мимо, когда главную героиню играет Деми Мур, великолепная в свой 61 год - выглядит она шикарно даже для экранных 50-ти, не говоря уж о ее реальном возрасте. Обилие сцен с полной обнаженкой дает возможность как следует в этом убедиться, со всех сторон.

Здесь она фитнесс звезда Элизабет, ведущая шоу для домохозяек, что-то типа утренней зарядки (после которой я бы два дня лежала, пытаясь отдышаться). Не смотря на то, что по фильму ей стукнуло 50 лет - она в прекрасной физической форме, спортивная, красивая, ухоженная до кончиков ногтей, богатая и знаменитая. Но ей уже 50!!! И это приговор - будь ты хоть спортивная-расспортивная, умная-преразумная, красивая-раскрасивая...

Этот посыл социума прекрасно доводит до героини и до нас - Дэннис Куэйд, играющий медиамагната (и играющий гениально, такую отвратную мерзость сыграть - не каждому по силам). Он прямо доносит мысль, витающую в воздухе - женщина интересна для социума только первую половину жизни, пока упругая, пока для удовольствий, пока глаз радует - но бамс! 50 лет! И как бы все - нет тебя, вот вчера была и вдруг нет. На протяжении всего фильма красной нитью проходит вот этот немой крик постаревшей женщины - ведь это же я, я не изменилась, я такая же как полгода назад и даже лучше, мудрее, опытнее!!! Но для социума она теперь невидимка, списанный товар((( Как один раз я сама услышала от знакомого - 'сошла с дистанции, ей же уже 45' (хоть и не про меня, но осадочек остался)... И речь именно про ЖЕНЩИНУ, а не трудовую единицу/налогоплательщика - не про 'а я вот знаю одна в 90 лет оперировала, другая в 100 лет преподавала, третья в 110 лет с пятью внуками сидела...'

Одна только сцена, когда Элизабет нечаянно оказывается на пути у молодого горячего мотоциклетного мачо - и он прогоняет её как шелудивую шавку, мешающую проехать. Естественно! Это же не двадцатилетняя козочка, ради которой он бы и на ушах сплясал, и был бы очень вежлив и учтив. А пятидесятилетняя женщина - пусть умная, красивая, всего сама добившаяся, построившая сногсшибательную карьеру, но уже пятидесятилетняя! А раз не можешь похвастать двадцатилетней упругой попой, то все твои регалии можешь свернуть в трубочку и 'свали с дороги, кошелка старая '!

При этом, что отлично продемонстрировано в фильме - мужики в любом возрасте огого. Даже если восемьдесят, даже если в пятнах-лысинах-пузах-на тощих кривых ножках, неважно! Мужик всегда притягателен и сексуален - и любая двадцатилетка с ума сходит от желания ему улыбаться, а щипок за попку - это лучшая награда! Начни зрелая женщина подмигивать и флиртовать с двадцатилетним качком - сразу будет записана в раздел 'больная какая-то'. А когда возрастной ковбой подкатывает с пенсионерскими анекдотами к молодым девицам - никого не смущает, обычная картина, 'мужики они все такие'. И скажите, что это не правда. Поразительно, сколько таких мелких, но бьющих прямо в десятку, моментиков, вывела Корали Фаржа. Хотелось в ладоши похлопать, круто!

Вот и Элизабет поздравляют с юбилеем списанием в утиль, то есть отправкой на пенсию. Она в полном ауте и от отчаяния, прибегает к новейшему экспериментальному методу омоложения - лично я даже ради призрачной молодости отказалась бы от такой процедуры, устав читать инструкцию к ней уже где-то на половине. И если честно, меня очень смутили такие глубокие познания главных героинь в медицине - сами себе во все места колют, капельницы ставят, как заправские хирурги с первого раза въезжают для чего какая иголка.. ну да ладно, придираюсь, это ж кино.

Хорошо, что Элизабет женщина целеустремленная и бесстрашная - поэтому мы можем наблюдать весь ход эксперимента. Может кто-то скажет, что слишком уж намудрили с техническими подробностями происходящего 'омоложения', но как по мне - классно придумано! Именно в таком виде происходящих изменений, лучше всего удалось раскрыть целую гамму проблем, связанных с попытками удержать ускользающую молодость, с завистью к этой самой молодости, с лютой ненавистью к любым признакам надвигающейся старости и решимостью любыми путями её отсрочить, с презрительным отношением молодости к возрасту и убеждением, что 'мир наш, а старичье только мешается'...

Одной из самых крутых стала для меня сцена, где Элизабет собирается на свидание. Красивейшая женщина, у которой конечно же есть поклонники, готовые свернуть ради неё горы - казалось бы! Живи и радуйся, встречайся, кружи головы (пусть и немного облысевшие) наслаждайся вкусной едой и вином в дорогих ресторанах, благо средства вполне позволяют - и ведь у нее почти получилось, если бы не отражение в дверной ручке... и всё. Разве можно ходить на свидание с пятидесятилетним лицом! Истерика, сорванное свидание, 'одинокий голубь на карнизе за окном'... Конечно жалко её было в этот момент - но какая то она, простите, дурочка. Уж я бы! Эххх!! Ну да ладно, не обо мне сейчас.

А теперь про ложку дегтя! Насколько мне понравилась первая основная часть фильма, насколько всё в ней было умно, тонко, философски - настолько ужасны и топорны были последние минут двадцать. Я возможно ошибаюсь, но моя основная версия такова - ближе к концу фильма, режиссёр немного подустала быть гениальной и уехала в отпуск, поручив оставшимся в павильоне сотрудникам как-нибудь доснимать, чтобы закольцевать историю и хронометраж выдержать. А те решили приколоться и устроили абсолютно трэшовый бадабум, истратив при этом все запасы бутафорской кровищи и потрохов со всех голливудских складов! Наверно в соседних съемочных павильонах, в недоснятых боевиках какое-то время на съемках пришлось кетчупом обмазываться после такого 'грандиозного' финала Субстанции. Даже было ощущение, что кое-что и до меня долетело из телевизора и надо на всякий случай сходить в душ. Для впечатлительных зрителей наверно лучше будет остановить просмотр где-то минут за пятнадцать до титров.. но это, как говорится, вольному воля.

Стареть не хочется, очень! Ощущение, что из-за возраста тебя перестают замечать как женщину и начинают по-другому к тебе относиться - совершенно точно присутствует! Но это неизбежно, поэтому очень важно не сойти с ума в попытках принять происходящее и не испортить самой себе остаток жизни! Тем более - для этого же есть социум. Уж он-то постарается, чтобы ты заметила, что уже не так юна, свежа и привлекательна. Так стань хотя бы сама для себя тем человеком, который знает, какая ты замечательная, великолепная и роскошная женщина - в любом возрасте!

П.С. И если стареть так, как Деми Мур - то и не страшно. Жизнь и после 60-ти есть - и это прекрасно!

8 из 10

На самом деле, если бы не Деми Мур, большинство обошло бы это кино стороной. Именно Мур стоит посреди фильма и притягивает к себе всеобщее внимание. Какая она смелая, не побоялась сняться в подобном и проч. Взять любую другую актрису, и никто бы не стал воспевать ей такие же дифирамбы.

Хотя фильм все же внимание заслуживает и без Деми Мур.

Если охарактеризовать этот фильм кратко - это современная интерпретация Дориана Грея.

Здесь представлено высмеивание пороков современного общества - достижение результата любыми способами, иллюзорный успех с гниющим скелетом в шкафу, создание и поклонение кумиру, который на деле оказывается монстром, неспособность перешагнуть через свои амбиции и гордыню и принять себя и свою жизнь такой, какая она есть.

При этом финал фильма доведен до полнейшего абсурда и безумия, с одной стороны это вызывает сильные впечатления, с другой может отпугнуть зрителя.

Опять же, если бы не Деми Мур - это был бы обычный трешовый фильм, хотя я бы поставил его в один ряд с 'Американским психопатом', 'Смертельной гонкой', и романом Кинга 'Бегущий по лезвию' именно за то, что режиссер фильма довел историю до самого конца, не прервал на моменте где обе героини убивают друг друга, а дал насладиться апогеем безумия в полной мере.

Заставит ли этот фильм кого-то о чем то задуматься? Скорее нет, чем да. Кто умеет думать, понимает это и без фильма, а остальные посмотрят на это кино как на полный бред.

С первых кадров становится ясно: перед нами кино, способное не только увлечь, но и заставить задуматься. От начала и до конца держит в невероятном напряжении, что в последнее время редкость в кино. Обычно начинаешь быстро скучать, но здесь всё иначе.

Идея просто потрясающая, как и её реализация. Невольно напрашиваются параллели с «Барби», особенно в контексте феминистской повестки. Это кино для женщин — хотите вы этого или нет.

Фильм поднимает важную, тысячелетнюю проблему, актуальную исключительно для женщин. Это история о непринятии, отрицании и попытке отсрочить необратимое и неостановимое, подобно смерти. Но для женщин это равнозначно…

Сам образ препарата явно отсылает к Оземпику, который дарует невероятные преображения своему «носителю». Достаточно посмотреть на тех, кто его применял: Лана Дель Рей, Опра Уинфри, Кристина Агилера и др. Фильм поднимает современную, злободневную тему: этот препарат недоступен бедным, хотя именно они больше всего в нём нуждаются (он изначально предназначен для лечения диабета!).

Героиня, как и многие, не нуждалась в этом препарате. Она нуждалась в любви и принятии себя такой, какая она есть, её внешность вовсе не требовала коррекции — куда важнее было обрести внутреннее принятие.

Сам боди-хоррор тоже выполнен великолепно — не безвкусно и не вульгарно, что часто бывает в этом жанре. Это редкий случай, когда боди-хоррор оказался не только уместным, но и действительно выразительным — вопреки моим предпочтениям.

Вместе с тем, фильм оставил у меня множество вопросов:

— Как в рамках одного сознания возникло два тела?

— Как героиню допустили на съёмочную площадку в её новом облике?

— Кто финансировал этот эксперимент, и почему с неё ничего не потребовали взамен? И так далее.

За эти логические пробелы я снижаю один балл.

Визуал, подача, сценарий — всё на высоте. Фильм несёт глубокую творческую и смысловую идею, что сейчас крайне важно. Я устал от тупого и нелогичного кино, которое доминирует в последние пять лет.

На голливудской аллее славы закладывают звезду. Мрамор, вспышки камер, чьи-то сияющие глаза. А потом трещина: камень стареет, слава вместе с ней. Наивная метафора в начале фильма? Я думаю, скорее предупреждение: «Не жди тонкостей. Я буду говорить в лицо. С кровью и под техно».

Пока я смотрел Субстанцию меня не отпускало чувство, будто кто-то взял Чёрного лебедя Аронофски, нарядил в ярко-розовое трико для аэробики и заставил кричать в экран: «Ты всё ещё хочешь, чтобы тебя любили?!» Этот фильм точно не ведёт «беседы о важном». Он берёт «важное» и устраивает с ним кислотное шоу с подливкой из феминизма и натуралистичными эффектами. Громко и прямолинейно.

Сюжета, по сути, нет. Есть женщина, которая боится стать ненужной. Есть вещество (субстанция), которое дарит тебе молодую версию себя. А дальше начинается жестокое шоу: ты против ты, юная и желающая жить на полную, против зрелой и уже обожжённой. Они бьются, сливаются и разваливаются.

И всё это в альтернативном мире, где то между 80-ми и современностью, с кислотно оранжевыми коридорами, фитнесом по телеку, но на сочной цифровой картинке. Такой Лос-Анджелес вне времени. Глянцевый, липкий и нарочно кричащий.

Да, это одновременно жуткий и жутко прямолинейный фильм. Он как подросток, который узнал правду про косметологию и теперь хочет наклеить это на билборд. Тут нет подтекста, а текст набран жирным шрифтом, капсом и с анимацией. Красота — это ярмо. Старение — это стигма. Продюсеры — это манерные демоны. Мы это уже слышали. Но в Пёрл я плакал. В Другом человеке больше думал. А здесь? Ну… Я точно это запомню.

Конечно, кино всё равно работает. Потому что сделано с таааким безумием, которого вы давно не видели. Ну или я давно не видел. Потому что камера лезет в лицо, эффекты вызывают тошноту, а коридоры галлюцинации, потому что техно будто говорит: «Забудь про тонкость, почувствуй плоть». Потому что иногда искусство хочет закричать, а не нашёпытвать идеи. Не обсуждать проблемы, а показать перформанс.

Отдаю должное — это честный фильм. «Старость и молодость — это одно целое. Молодость не должна брать взаймы у старости, а старость полюбить себя». Фильм не говорит об этом, а визжит. Не зовёт на разговор, а орёт, что больно.

Нужно ли говорить об этом именно так? Не знаю. Я услышал крик, пришёл на зов, но мне не объяснили, что требуется для спасения. Возможно, мне расскажут те, кто прошёл этот путь со мной. Потому что, и это настоящая заслуга для такой кровавой бани, неравнодушных у экрана собралось достаточно.

7,5 из 10.

За безумный визуал и за прыжок в кислоту без спасательного круга. За фильм, который как сама субстанция. Возможно, тебе не нужно это проживать, ты уже проглотил лекарство, и поздно спрашивать, зачем. Теперь смотри, что выйдет в результате.

Кто-кто, вероятно, удивится, что мне понравился этот крайне неоднозначный, рискованный и по-своему неприятный хоррор, авторы которого действительно не стеснялись в выборе шокирующих средств, а в финале, кажется, и вовсе потеряли контроль над собой, устроив безудержный кровавый карнавал, явно не предназначенный для впечатлительного зрителя. В самом деле, последние двадцать минут «Субстанции» не служат ей большим украшением, хотя в целом вписываются в несколько ироничную интонацию (обусловленную в первую очередь гротескным персонажем в исполнении Денниса Куэйда), да и вовсе могут восприниматься как предсмертный бред героини, только что принявшей роковую дозу той самой «Субстанции». Тем не менее, история Элизабет Спаркл, некогда известной актрисы, незадачливо прибегнувшей к сомнительному препарату, обещавшего ей создать якобы её «улучшенную версию», вовсе не так поверхностна, как может показаться на первый взгляд, и не является лишь очередной банальной историей о естественном желании немолодой женщины вернуть былую красоту (кстати, по-моему, 60-летняя Деми Мур выглядит ещё очень даже ничего) или о необходимости «принятии себя» независимо от внешности, возраста или беспощадных общественных представлений.

На самом деле, как и её предшественники вроде Дориана Грея или доктора Джекила (так и хочется дать фильму альтернативное название типа «Странная история Элизабет Спаркл и мисс Сью»!), героиня не столько озабочена своей внешностью и возрастом, сколько поддается опасному соблазну разделить надвое собственное Я. Ибо жизнь и суть человека состоят из ангельского и дьявольского, из ухоженного фасада и неприглядной изнанки, и всякий порой ощущает потребность сделать это разделение почти физическим, чтобы избавиться от ответственности за выбор между Светом и Тьмой, чтобы в полной мере насладиться как своими очищенными от грязных примесей достоинствами, так и манящими соблазнами и пороками.

И подобно лорду Волан-де-Морту, главному антагонисту небезызвестной вымышленной вселенной, тоже разрывавшему свою душу на куски-«крестражи», но так и не обретшего вожделенного бессмертия, а лишь изуродовавшему как свою внешность, так и свою сущность, Элизабет Спаркл тоже не находит, а разрушает себя в тщетной попытке спрятаться лишь в одной, слишком тесной для нее половине своего естества. Ибо, как и предупреждал героиню ее загадочный телефонный собеседник, человек – всегда одно целое, а утратить половину души, пожалуй, пострашнее, чем лишиться половины тела.

6,5 из 10

Я смотрел «Субстанцию», ожидая взрыва: трейлеры обещали смелый хоррор, который разорвёт шаблоны. Первые полчаса я был в восторге — это было как глоток свежего воздуха в жанре. Но к финалу я сидел и думал: «И это всё?» Фильм Корали Фаржа — как красивый пузырёк, который лопается, не успев долететь до цели.

Актёры — то, ради чего стоит смотреть. Деми Мур — королева. Её героиня, стареющая звезда, рвётся между славой и страхом, и Мур играет это с такой силой, что её боль чувствуешь кожей. От её взглядов в зеркало до яростных вспышек — всё на уровне Оскара. Маргарет Куэлли, её соперница и отражение, держит планку: их дуэт — как танец на краю пропасти, полный напряжения. Второстепенные персонажи — агенты, продюсеры — бледнее, но не портят картину.

Идея фильма — борьба с обществом, которое пожирает красоту и молодость, — бьёт в самое сердце. Клонирование как метафора звучит мощно, и первые акты оправдывают: сцены трансформаций тела — жуткие, но завораживающие — цепляют. Это не просто хоррор, а сатира с элементами драмы: фильм высмеивает культ внешности с чёрным юмором. Постановка на высоте: яркие цвета — неон, золото — контрастируют с отвратительными сценами, создавая странный вайб. Саундтрек — резкие аккорды, как удары пульса, — держит в тонусе. Оператор играет с отражениями и зеркалами, показывая, как героини теряют себя.

Но вот беда: ближе к концу фильм теряет хватку.

Финалка — это как если кто-то решил: «А, и так сойдёт». Она слишком поспешна, оставляя кучу вопросов без ответов, и не чувствуется как заслуженный финал. Температура падает: ждёшь катарсиса, а получаешь недоделку. Сюжет местами буксует: некоторые диалоги о славе повторяют одно и то же, будто сценаристы топтались на месте. Метафоры порой бьют в лоб — не всегда тонко, как хотелось бы.

Мой вердикт таков: «Субстанция» могла стать культом, но осталась просто любопытным фильмом. Она смелая, стильная, с гениальными актёрами, но недоделанная. Для меня — это как заказать изысканный десерт, а получить недопечённый корж. Если ищете необычный хор с социальной начинкой, попробуйте, но не ждите шедевра. Лучше заранее настроиться на яркий старт и слабый финиш.

6 из 10

Фильм поднимает тему принятия старения и последствий попыток обмануть природу.

Главная героиня — актриса (её играет Деми Мур), которая стремительно теряет популярность. Её не берут на телешоу, она больше не “вписывается” в индустрию. В отчаянии она решается на эксперимент — принимает загадочное средство, ускоряющее клеточное деление. Результат: она буквально раздваивается, и из неё выходит её молодая версия (Маргарет Куолли), а старое тело остаётся лежать на полу.

Суть договора — они должны меняться телами каждые семь дней: одна живёт, вторая в анабиозе. Главное условие — помнить, что они одно целое. Но, как водится, вскоре обе начинают бороться за контроль — и баланс рушится.

Параллельно развивается сюжет о стремительном взлёте 'новой версии' на телевидении: её зовут в шоу, она становится лицом рекламных кампаний, а к финалу — ведущей новогоднего эфира. Всё это, конечно, сатирический разгон про голливудскую одержимость молодостью, оземпиками и волшебными пилюлями вечной привлекательности.

Ироничный, дерзкий стёб над индустрией, которая сначала делает звёзд, а потом безжалостно их списывает. Но при этом — с моралью: за любые попытки перехитрить естественный ход вещей придётся платить.

Сценарно, правда, есть слабые места: пара сюжетных решений выглядят натужно, будто режиссёрка просто не придумала, как иначе вырулить.

7 из 10

Честно - если бы мне не надо было обязательно посмотреть фильм по работе, я бы выключила в первые 10 минут, еще когда продюсер ел креветки в ресторане (кто видел, тот поймёт). Снято супер натуралистично, пресловутый боди-хоррор оказался страшнее хоррора классического.

И метафоры. Много-много метафор, из-за этого действие порой сильно утрировано, а в конце достигает максимума - это выглядит для меня как перебор. По смыслу концовка понятная, логичная и сильная, но визуально это максимально отвратительно.

Теперь о фильме с точки зрения смысла: очень тонко показано место женщины в шоу-бизнесе и вообще в мире. Реалистично показаны депрессия, РПП, эйджизм, дисморфофобия.

Как мы стараемся остаться молодыми и стройными навсегда, хотя это невозможно.

Как мы готовы творить с собой страшные вещи, лишь бы сохранить «товарный вид».

Как мы сильно зависим от внешней оценки, как болезненно воспринимаем критику и верим тому, кто ее высказывает, даже если это говорит какой-то рандомный человек.

И самое печальное - как же наше внутреннее ощущение своей непривлекательности не совпадает с реальностью. Самая красивая женщина может ощущать себя внутри уродиной, и даже если она будет бесконечно улучшать себя, это не поможет, потому что внутри ничего не изменится.

От фильма остается привкус грусти, и хочется много-много думать.

Актерская игра потрясающая, даже сказать нечего!

Если вы не сильно впечатлительны и способны выдержать кадры из разряда кровь/кишки крупным планом, посмотрите обязательно.

(ОСТОРОЖНО В ТЕКСТЕ СПОЙЛЕРЫ)

Пятьдесят лет, увольнение с телешоу, звезда на Аллее славы, превратившаяся в музейный экспонат, и роковая авария — так начинается путь Элизабет Спаркл, героини, чья жизнь становится метафорой борьбы с неумолимым временем. Врученная таинственным медбратом флешка с рецептом «Субстанции» — не просто сюжетный ход, а ключ к двойному дну этой истории. Препарат, создающий идеальную молодую версию себя, обрекает героиню на симбиоз с собственным отражением — Сью, чье появление из кровавой плоти напоминает гротескное перерождение Дориана Грея в эпоху биохакинга. Каждые семь дней личности меняются местами, балансируя между капельницами и сыворотками, между тщеславием и страхом исчезновения.

Деми Мур: лицо эпохи, лицо боли.

Ей 61, но ее героине — лишь 50, и этот диссонанс лишь усиливает игру актрисы. Мур, всегда существовавшая на грани гламура и иронии, здесь воплощает саму суть стареющей звезды: ее взгляд, жест, надлом — все кричит о цене, которую платит женщина, ставшая товаром в мире мужских фантазий. Ее дуэт с Маргарет Куолли (Сью) — это не просто виртуозное перевоплощение, а диалог двух эпох. Куолли, словно цифровой клон, повторяет пластику Мур, но с холодным блеском андроида, готового стереть оригинал. А рядом — Деннис Куэйд в роли продюсера Харви, живое напоминание о 80-х, когда Голливуд еще верил в «сказки для взрослых».

Между боди-хоррором и феминистским манифестом.

Режиссер Корали Фаржа, словно хирург, вскрывает тело индустрии: стерильный гламур интерьеров контрастирует с вульгарностью сцен, где женские тела — то товар, то сырье для экспериментов. «Субстанция» балансирует между ужасом и сатирой: лужи крови соседствуют с пародией на реалити-шоу, а гротескные метаморфозы героинь обнажают абсурдность вечной погони за молодостью. Это история не столько о страхе старения, сколько о насилии над идентичностью в мире, где даже «оригинал» — лишь проекция чужих желаний.

От Кафки до ярмарочных аттракционов: куда движется кино?

Фильм Фаржа — часть тревожного тренда. Если раньше боди-хоррор (вспомним Кроненберга с его «Мухой») был метафорой экзистенциальных страхов, то сегодня он все чаще становится зрелищем ради зрелища. «Титан» Дюкорно с беременностью от автомобиля, «Субстанция» с ее кровавыми метаморфозами — это эстетика «шок-во-имя-шока», где оригинальность сюжета принесена в жертву провокации. Канны аплодируют таким работам, критики говорят о «новой волне», но за громкими словами — пустота. Кино, когда-то мечтавшее менять мир, сегодня, как цирковой акробат, прыгает через головы зрителей, лишь бы собрать кассу.

Итог: стоит ли смотреть?

Да — ради Деми Мур, превращающей каждую сцену в исповедь. Да — ради едкой сатиры на шоу-бизнес, где женщины вечно балансируют между славой и забвением. Нет — если ждете глубины «Дориана Грея» или философской стройности «Черного лебедя». «Субстанция» — это зеркало, отразившее болезнь современного кино: оно все чаще выбирает ярмарочный гротеск вместо смелых идей. Но, как и Элизабет, зритель в итоге понимает: время не обмануть. Даже если из его тисков на миг вырваться в виртуальный рай — расплата будет кровавой. Или, как минимум, предсказуемой.

P.S.

Фильм заканчивается, зал аплодирует, а за окном кинотеатра уже печатают билборды с анонсом «Субстанции 2». Ирония? Нет, просто бизнес.

Что страшнее: потерять молодость или потерять себя? В мире, где идеал красоты – не данность, а непрерывный проект, старение кажется самым жестоким приговором. Но что, если чудовище — не морщины и не время, а тот, кто смотрит на себя в зеркало с ненавистью?

«Субстанция»– это картина о монстрах. Но главное, что пугает, – их количество. Кто здесь настоящее чудовище? Искусственная красота, пожирающая свою создательницу? Система, превращающая женщин в товар? Или сама героиня, позволившая себе раствориться в чужих ожиданиях?

1. Элизасью — прекрасное чудовище.

Очевидный и буквальный монстр — Элизасью. Как ни парадоксально, она — единственный персонаж, который любит себя безусловной любовью не за соответствие идеалам, а за сам факт своего существования. Она не видит свою «уродливость» — в её мире нет этого концепта, потому что он формируется в обществе, а не внутри человека. Помните трогательные кадры с серёжкой? Восхищаться собой заложено в ней от Элизабет и Сью, но, в отличие от них, она не сравнивает, не оценивает, не ищет недостатков — она просто есть. И когда общество в ужасе её отвергает, она не пытается переделать себя, а выбирает уничтожить такое общество.

2. Сью — хищник в человеческом обличье.

Сью — образ, транслирующий тему внешней красоты и внутреннего уродства. Красота Сью — не маска, а оружие, заманивающее в ловушку вечной погони за совершенством. Она уничтожает мать, чтобы занять её место, — типичный архетипический миф. Но Сью — есть часть самой Элизабет, её молодая амбициозная версия. Их столкновение неизбежно: это битва с отражением, которое больше её не признаёт. А значит, Элизабет остаётся лишь одно — быть стёртой.

3. Элизабет — монстр в зеркале.

Элизабет видит в себе монстра задолго до того, как превращается в него буквально. Она борется за любовь к себе через Сью — идеализированное отражение своих желаний и комплексов. Но в этой борьбе нет равных сил: молодость беспощадна, а старость — уязвима. Глядя на себя в зеркало, Элизабет видит не женщину, а лишь призрак прошлого, уродливый и ненужный. В этот момент она уже вынесла себе приговор — Сью лишь приведёт его в исполнение. Истинное уродство — это когда в отражении ищешь не себя, а приговор, и находишь его снова и снова. Когда каждый взгляд в зеркало — это не попытка увидеть, а желание не видеть. И тогда самым жестоким судьёй становится не время, а ты сам.

4. Старуха Элизабет — тело, скрюченное ненавистью. К себе.

Трансформация Элизабет в уродливую старуху — это буквальная визуализация её внутреннего состояния. Её тело — метафора искажённого самоощущения, результат тех же токсичных стандартов, которые породили Сью. Старость, которая настигла раньше времени, в фильме показана как нечто отвратительное, но истинный ужас в том, что она стала такой не сама по себе, а из-за непринятия себя во времени и гонки за молодостью, в которой не может быть победителя. Мы все стареем. Важно научиться видеть в этом не потерянное прошлое, а новые возможности. Ведь искусство жизни — это не бояться будущего.

5. Харви — монстр системы.

Он не похож на Сью или Элизасью, но он хищник другого рода. Харви — это патриархальная система, которая пожирает женщин, превращая их в товар. Общество, диктующее стандарт красоты, навязывающее женщинам образ молодости как единственную ценность, само становится чудовищем, питающимся их страхами. Это и есть тот самый «миф о красоте» — идеал, созданный не для женщин, а против них.

6. Красота под кожей: шприцы и иглы.

Между строк здесь читается целая галерея монстров: жертвы пластической хирургии и уколов красоты, потерявшие себя в погоне за вечной молодостью. На метауровне с этим перекликается и сама Деми Мур — жертва индустрии, требующей вечной юности. В этом есть ирония: актриса, воплощающая в фильме страх перед старением, сама оказывается его заложницей.

7. Франкенштейн из заимствований.

«Субстанция» — не что иное, как эклектичный коллаж. Тут вам и натурализм Кроненберга, и сочный неон Рефна, и эстетика «Одиссеи» и «Сияния» Кубрика, и изящный финал из «Кэрри» Де Пальмы, и отсылки к «Дориану Грею». Все эти элементы — не аккуратные намёки или деликатные аллюзии, а грубые копии, где фильтры подкручены на максимум. Это копия, которая прекрасно осознаёт, что она копия. Тем и хороша. «Субстанция» не пытается приукрасить свою природу, а наоборот — подчёркивает её, превращая заимствования в инструмент для создания мощных визуальных метафор.

8. Калейдоскоп жанров.

Боди-хоррор, триллер, комедия, драма, пародия — всё сливается в единый жанровый гибрид, в котором ужасы тела соседствуют с гротескной сатирой, а тонкий психологизм — с комиксной гиперболизацией. Этот хаос только усиливает эффект, превращая фильм в многослойное зрелище.

9. Тематический гибрид.

Красота и уродство, общество и личность, мечты и реальность, молодость и старость, форма и содержание, любовь к славе и любовь к себе. «Субстанция» говорит сразу обо всём и не боится этого. Она про наши страхи — перед временем, перед изменениями, перед миром и перед самими собой. Это прекрасный пример развлекательного кино, способного не только делать громкие утверждения, но и задавать неочевидные вопросы.

А поговорить?

Почему героини фильма не предпринимают ни малейшей попытки наладить коммуникацию? Этот вопрос долго казался мне слабостью фильма, пока я не поняла, что в этом заложен основной лейтмотив «Субстанции». Казалось бы, логично, что они должны иметь одно сознание, но фильм рушит эту очевидность. Они — два разных существа, и это не просто сценарный ход, а вопрос, который режиссёр оставляет зрителю: как примирить версии себя во времени? Их разделяет не просто тело, а разрыв в сознании, неспособность найти баланс между стремлением к совершенству и принятием себя. Саморазрушение неизбежно, если не научиться видеть в отражении не врага, а союзника. Отвечая на вопрос, о чём «Субстанция», Деми Мур как-то сказала: «Это фильм не о том, что делают с нами, а о том, что делаем с собой мы».

«Субстанция» вскрывает не только плоть, но и суть — с пугающей точностью, от которой не отвернуться. Через призму телесного ужаса она исследует темы идентичности, трансформации и самопринятия. Это не просто хоррор, а притча о человечестве, о том, как мы создаём и разрушаем себя. Мы сталкиваемся с монстрами всю жизнь — в требованиях общества, в ожиданиях, в страхах, в собственных сомнениях. Но самое страшное — убегая от своих страхов, обнаружить, что чудовище — это ты сам.

«Субстанция» рассказывает о женщине, чья карьера в шоу-бизнесе осталась в прошлом. Она решает вернуть себе былую славу с помощью экспериментального препарата, который обещает идеальную версию её самой. Но погоня за внешним блеском оборачивается потерей — времени, идентичности, сути. Это история о том, как стремление к совершенству может оставить от человека лишь пустую оболочку.

Фильм поднимает тему, знакомую многим: давление общества, где ценность измеряется молодостью и внешностью. «Субстанция» показывает, к чему приводит жизнь по чужим лекалам — к утрате себя. Это не громкий манифест, а тихое, но точное напоминание о том, что важно внутри, а не снаружи.

Визуальная сторона картины цепляет. Мрачная атмосфера, выверенные детали и контрасты создают мир, где внешность — всё, а душа — ничто. Это не просто декорации, а часть истории, усиливающая её посыл. Каждый кадр работает на идею: красота — это ловушка.

Деми Мур в главной роли впечатляет. Её героиня — сложный персонаж, балансирующий между надеждой и саморазрушением. Её игра придаёт фильму глубину, заставляя следить за каждым шагом. Маргарет Куолли, напротив, остаётся в тени — её персонажу не хватает объёма, из-за чего связь с ней теряется.

Финал фильма — странный и резкий. Он не даёт ответов, но подчёркивает абсурдность попыток переписать неизбежное. «Субстанция» не идеальна: слабость одной из ключевых ролей слегка размывает напряжение. Но в целом это кино, которое оставляет вопросы — о ценностях, о жертвах, о том, что мы теряем в погоне за иллюзией.

Фильм «Субстанция» режиссёра Корали Фаржа — это яркий пример боди-хоррора, который сочетает в себе социальную сатиру, феминистский манифест и абсурдный гротеск.

В главной роли Деми Мур и отличный плюс к ней — Маргарет Куолли в качестве её молодой «двойницы».

Картина оставляет сильное впечатление благодаря своей провокационности, визуальной экспрессии и смелости в обращении с темами старения, красоты и саморазрушения.

На первый взгляд, сюжет довольно прост, но его развитие — это безумный коктейль из психологической драмы и ужаса, который попросту не даёт оторваться от экрана.

Но «Субстанция» — это не просто хоррор, а, в первую очередь, острая сатира на культ молодости и красоты, особенно в контексте Голливуда в частности и шоу-бизнеса в целом.

Фильм исследует, как общество и индустрия развлечений обесценивают женщин с возрастом, вынуждая их идти на крайние меры ради сохранения «товарного вида».

Элизабет — это воплощение страхов старения, потери женской актуальности и, как следствие, ненависти к себе, подпитываемой стандартами современной красоты в обществе.

Её решение использовать «Субстанцию» — это метафора на пластическую хирургию, диеты, инъекции и другие способы «остаться в игре», которые в итоге разрушают её личность.

Отношения между Элизабет и Сью можно интерпретировать как внутренний конфликт личности: борьба между тем, кем человек был, и тем, кем он хочет казаться.

Сью — не просто молодая версия Элизабет, а её идеализированный образ, который, однако, оказывается пустым и зависимым от одобрения окружающих.

Финальное слияние в монстра подчёркивает, что попытка разделить себя на «старое» и «новое» обречена на провал — мы единое целое, и отрицание этого ведёт к самоуничтожению.

Фильм также затрагивает феминистскую тему: он показывает, как женщины становятся жертвами патриархального давления, а часто и сами с покорностью участвуют в этом процессе, разрушая себя изнутри.

Продюсер Харви (Деннис Куэйд) — карикатурный символ мужского взгляда, который диктует стандарты и выбрасывает тех, кто им не соответствует.

Однако режиссёр Фаржа не просто обвиняет мужчин — она указывает и на внутреннюю борьбу женщин с собой, что делает посыл более сложным и глубоким.

Деми Мур в роли Элизабет Спаркл выдаёт, пожалуй, лучшую работу за последние десятилетия. Не зря она отмечена несколькими наградами и, впервые за карьеру, выдвинута на «Оскар».

Её игра — это смесь уязвимости, отчаяния и ярости.

Сцена перед зеркалом, где она бесконечно корректирует макияж перед свиданием, а затем срывается в истерику, — одна из самых мощных в фильме, на мой взгляд.

Мур не боится обнажаться — как физически, так и эмоционально, показывая все стадии деградации своей героини. Её превращение из уверенной звезды в сгорбленную старуху выглядит пугающе правдоподобно, и это не только заслуга грима, но и её актёрского мастерства.

Эта роль почти что автобиографична для Мур, которая сама пережила пик славы в 90-е и затем столкнулась с эйджизмом в Голливуде, что добавляет этой её работе дополнительной глубины.

Маргарет Куолли как Сью — идеальный контраст главной героини: яркая, энергичная, но… всего лишь пустая оболочка.

Сью излучает уверенность и сексуальность, но за этим фасадом нет ничего — она существует только как отражение чужих желаний.

Куолли прекрасно справляется с задачей сыграть «идеал», который постепенно становится одержимым и эгоистичным, подчёркивая, что молодость сама по себе не спасает от внутренней пустоты.

Деннис Куэйд в роли Харви — это чистая сатира. Его карикатурный образ продюсера с чрезмерной мимикой и отвратительными манерами (особенно сцена с креветками) добавляет фильму чёрного юмора. Он не столько персонаж, сколько символ всей индустрии, и Куэйд явно наслаждается этой ролью.

Корали Фаржа — мастер визуального языка, и «Субстанция» это доказывает.

Она черпает вдохновение у классиков боди-хоррора, таких как Дэвид Кроненберг, и мастеров стиля, вроде Стэнли Кубрика.

Коридоры студии отсылают к «Сиянию» и «Одиссеи», а сцены с кровью и телесными трансформациями напоминают «Муху» или «Общество».

Фаржа использует яркие цвета (жёлтое пальто Элизабет, розовые тона Сью) и клиповый монтаж, чтобы подчеркнуть рекламную глянцевость мира шоу-бизнеса, контрастирующую с мраком и гниением реальности.

Крупные планы — один из её ключевых инструментов. Камера смакует лица, тела, морщины, капли крови, создавая одновременно притягательный и отталкивающий эффект.

Звук тоже играет важную роль: резкие переходы, электронная музыка и хруст костей усиливают напряжение.

Финальная сцена — это чистый треш, который может показаться избыточным (две женщины, которые сидели рядом со мной в кинотеатре, в этот момент встали и пошли на выход), но он идеально вписывается в абсурдный тон фильма.

Фаржа не боится шокировать: рождение Сью или сцены с гниющими конечностями — это вызов зрителю, проверка его на прочность. Однако за всей этой провокацией скрывается чёткий авторский стиль и посыл, что и отличает её работу от обыкновенного треша.

«Субстанция» — фильм не для всех.

Он может оттолкнуть своей жестокостью и тошнотворными сценами, но в этом и его сила. Это смелое, дерзкое кино, которое не стесняется быть громким и неудобным.

Деми Мур действительно сияет, и её возвращение в таком амплуа — абсолютный триумф.

Смысл фильма глубокий, но не навязчивый: он оставляет простор для интерпретаций, будь то критика общества или размышления о принятии себя. Он вообще провоцирует на размышления и не забывается на следующий день, и через неделю… он вообще незабываем.

Режиссёрские приёмы Фаржа впечатляют, хотя иногда и кажется, что форма доминирует над содержанием — вторая половина фильма местами затянута, а некоторые образы (например, монстр) выглядят скорее гротескно-комично, чем страшно.

Тем не менее, это не умаляет общего эффекта: «Субстанция» — это яркое, запоминающееся кино, которое заставляет задуматься о цене красоты и о том, как мы сами себя разрушаем в погоне за ней.

В данной рецензии я избегу собственной оценки фильма, так как я получила какой-то стерильный опыт при просмотре.

'Субстанция' (2024) балансирует между телесным ужасом и философской притчей. Он не просто исследует пределы человеческого тела, но и ставит вопросы о границах самости, о страхе перед неизбежным старением, о потреблении, о чудовищной возможности встретиться с собственным отражением, которое больше не принадлежит себе.

Фильм начинается со сцены: субстанция вводится в яйцо, и оно клонируется — момент, который символизирует не только вторжение в естественные процессы, но и создание новой реальности, где собственное тело и возраст перестают быть непреложными границами. Этот кадр открывает страшную сказку: здесь всё можно искусственно воспроизвести, но нужно ли за это платить? Если в привычном мире яйцо – это начало жизни, то здесь оно становится предвестником конца, отказом от естественного хода времени. Границы человеческого тела теперь определяет не природа, а искусственная сила, созданная человеком.

Встреча с собой не обещает вечности, а знаменует смерть, разложение моральных и телесных границ. В 'Субстанции' эта идея доведена до предела — тела сливаются, идентичности разделяются и растворяются. Этот фильм не просто вызывает страх — он вызывает отвращение. Безобразное же физически ощутимо.

Все строится вокруг героини Деми Мур, которая оказывается втянутой в культ бесконечного обновления, где старение – это не только враг, но и социальное клеймо. Но это не история о смирении, это не рассказ о том, как нужно учится принимать свой возраст и идти против мира потребления. Напротив, это история о невозможности принятия, о жадности, которая ведёт к разрушению.

Как и у Оскара Уайльда, где портрет Дориана Грея стал носителем его темных сторон, в “Субстанции” главная героиня оказалась разделённой между двумя телами (это сравнение вводит режиссёр Корали Фаржа: она говорит о том, что вдохновлялась этим произведением). Однако если у Уайльда этот процесс происходил в скрытом от глаз пространстве портрета, то здесь старение проявлялось прямо на её собственном теле. В сцене, где героиня впервые замечает изменения, фильм достигает кульминации внутреннего ужаса: она осознает, что не может контролировать этот процесс. Молодость сохраняется, но страх её утраты становится навязчивым фоном, от которого невозможно избавиться. В одной из ключевых сцен героиня буквально сталкивается с собой – она смотрит на своё искаженное отражение и одновременно на молодое, т.е. они отзеркаливают друг друга и являются одним целым. И ее следы на ее настоящем теле, матрице, результат собственного выбора.

Вечная молодость оборачивается карикатурой, а её прославление – лишь механизм эксплуатации и потребления. Фильм демонстрирует, что в обществе, одержимом культом молодости, красота теряет свою самостоятельную ценность и превращается в инструмент, поддерживающий механизмы контроля. Героиня вынуждена сохранять внешнюю привлекательность не ради личного удовольствия или гармонии, а, чтобы соответствовать ожиданиям окружающих, избежать стигматизации и оставаться «востребованной». Индустрия красоты, представленная в фильме, не столько служит эстетическим идеалам, сколько навязывает стандарты, основанные на потребностях мужского рынка. “Речь идет не о выражении эстетического наслаждения, а скорее о чем-то, напоминающем удовлетворенное хрюканье или довольную отрыжку, которыми в некоторых цивилизациях принято выражать одобрение по отношению к пище” (Умберто Эко в “Истории уродства”). В этом смысле 'Субстанция' становится жестким комментарием не только к вопросу о старении, но и к самой природе красоты, которая в современном мире часто редуцируется до уровня примитивного рефлекса, не оставляя места для подлинного эстетического опыта.

Героиня фильма, когда вводит в себя субстанцию, сталкивается не столько с признанием ее красоты и молодости, сколько с реакцией, напоминающей животный рефлекс. Ее молодость и привлекательность воспринимаются не как объект созерцания, а как триггер для беззастенчивых проявлений желания — будь то восторженные комментарии, жадные взгляды или иной способ «потребления» чужой красоты. Эффектный эпизод, где Харви (Деннис Куэйд) поедает креветки, вызывает отвращение и одновременно намекает на гедонистический культ потребления – как пищи, так и самой молодости. И Элизабет (Деми Мур) молчаливо вторит такому отношению. Это отражают сцены с неконтролируемым поеданием курицы, потрохов и других мясных продуктов. Здесь заложена идея заочного согласия героини Мур с тем, что молодость и красота – это единственно верное решение, и её лучшее воплощение – Сью, юная и прекрасная.

Перед просмотром встречал исключительно диаметрально противоположные отзывы: «Шедевр, - кричали одни, «Отвратительно», - вопили другие. Как часто в таком случае бывает, истина где-то посередине или нет? Давайте разбираться.

Кратко о сюжете – вдруг кто не в курсе. Есть препарат, который раздваивает человека, который его принял. При этом новая версия моложе, красивее, идеальнее. Но для нормального существования необходимо соблюдать баланс – по неделе для каждой из версии. Что будет, если увлечься веселой жизнью молодой себя – об этом повествует «Субстанция». В целом, фильм не сильно прячет свой нарратив: одна идея лежит на поверхности, другая тут же, вторым слоем. Давайте возьмем в руку совочек и покопаемся в этой песочнице.

На поверхности: стремление быть лучше, чем ты есть, не принятие себя, изменений, естественно происходящих с тобой со временем. Главный персонаж, вышедшая в тираж фитнес-ведущая Элизабет Спаркл в исполнении прекрасной Деми Мур, оказалась морально не готова к изменениям в профессиональной жизни, проецируя своё увольнение, то есть чью-то оценку, на себя, не замечая, что несмотря на естественные возрастные изменения, есть люди, в лице её однокашника, которые также с восторгом как и раньше воспринимают её личность. И в стремлении выглядеть моложе, героиня превращается в чудовище, разрушая себя и внешне, и внутренне. Квартира Элизабет Спаркл буквально её голова: она смотрит в окно и постоянно видит идеальное молодое тело с обложки (рекламный плакат с персонажем Маргарет Куолли – Сью), ощущая свою ущербность и инаковость, а возникающий стресс буквально заедая вредной жирной едой. Также и мы в обычной жизни зачастую стрессуем от трансляции идеальной жизни, идеальной фигуры в соцсетях, обретая лже-цели, не отражающие нас самих, и игнорируем собственные заслуги и достижения также, как это делает альтер эго Элизабет Спаркл – свой огромный портретный плакат-афишу она запрятала в дальнюю комнату, также в коробку отправились все её награды за былые заслуги.

Второй слой – это взаимодействие нас в настоящем с нами будущими. То, как мы сейчас впахиваем, используем себя на максимум и за гранью допустимого, желая полностью себя реализовать, достигнуть карьерных высот, безусловно, будет иметь последствия для нас в будущем, для нашего здоровья. Мы, как и молодая версия Элизабет Спаркл, буквально забираем жизненную энергию, комфортное существование у нашей завтрашней версии, не осознавая губительность или считая, что это проблемы меня будущего. К чему привела философия наплевательского отношения на более старшую версию себя наглядно продемонстрировано в «Субстанции». К сожалению (или даже к лучшему) боль физическую передать через экран невозможно, но визуально – сколько угодно. Возможно, именно поэтому в фильме имеется обилие сцен, от которых здоровых людей воротит. Есть ли что-то еще?

Очень много мелких деталей: параллель между медиа-развлечением и жирной вредной едой, Элизабет попадает в аварию после увольнения и также её жизнь буквально разбита и всё перевернулось вверх дном, образ директора тв-канала как собирательный портрет типичного неразборчивого зрителя, которому подавай скабрезности, пошлости и чернуху, в общем потребительская клоака – в одном из кадров именно на анус похож рот начальника. В этом плане фильм богат на параллели и предлагает зрителю покуражиться вдоволь. Легко этим увлечься и ощутить себя каким-то профи, а фильм возвести в ранг шедевра, ведь он позволяет полностью реализовать скрытый талант к анализу кино. Но ведь всё лежит на поверхности. Это как выложить дорожку из крошек и удивляться тому, как умен этот воробей, переместившийся из точки А, где крошки начинались, в точку Б, где крошки закончились. К чему я это?

«Субстанция» - не шедевр, но фильм говорит со зрителем на интуитивно понятном киноязыке. Вдвойне круто, что российский любитель кино активно шёл на сеансы, вообще-то, артхауса, при этом за счёт положительного сарафана охват от недели к неделе рос, став значительно сдавать только после двух месяцев нахождения на экранах мультиплексов. По причине внушительного охвата людей, которые обычно избегают фестивальных картин, в итоге получились диаметрально противоположные оценки. По сути же, «Субстанция» - крепкий, понятный фильм, не стесняющийся использовать яркие цвета для передачи необходимого состояние, с отличным саунд дизайном, задающим темп, ритм сценам. Возможно ли было без ущерба повествованию сделать фильм менее мерзким и не доводить до финала в стиле «Кэрри» Кинга? Возможно. Но не станет ли это лучшей версией «Субстанции»?

Современный мир дарит нам огромное множество возможностей и до поры, до времени мы полагаем, что нам хватит времени воспользоваться всем, что открывает нам судьба. Однако это откровенно ошибочное мнение, потому что время на самом деле бежит очень быстро, и ты не успеешь оглянуться, как молодость остается в прошлом, а на пороге уже оказывается старость. Это естественный ход вещей и я считаю, что каждый человек должен принять течение времени с достоинством и четко расставить приоритеты важности. К сожалению, главная героиня фильма «Субстанция» не смогла вовремя осознать и принять истинную суть жизни и наделала множество ошибок, некоторые из которых просто шокируют.

Элизабет Спаркл имела все, о чем можно было только мечтать девушке из Голливуда. У нее был «Оскар», звезда на голливудской Аллее славы, любовь и внимание поклонников, многомиллионные контракты. Естественно, она привыкла купаться в роскоши и внимании к своей персоне, но возраст сказывается на популярности Элизабет и теперь все, что поддерживает ее славу, так это шейпинг-шоу на одном из местных телеканалов. Но и эту возможность оставаться «на плаву» у нее забирает алчный продюсер Харви (думаю, аллюзия на одного опального голливудского продюсера тут всем понятна). Харви считает, что 50-ти летняя звезда никому больше не нужна и отправляет Элизабет в отставку. И вот тут у героини Деми Мур появляется в руках та самая уникальная «Субстанция», в честь которой и назван фильм.

Интересно то, что при помощи «Субстанции» фактически любой человек может получить лучшую копию себя – более молодую, эффектную и боевую. Только надо понимать, что копия должна находиться в бодром состоянии, пока оригинальное тело спит, а потом они обязаны поменяться местами. То есть далее спать уже будет копия, тогда как оригинал проживет эту неделю так, как хочет. И хотя создатели препарата говорят о том, что копия и оригинал – это единое целое, все-таки у новой Элизабет, которая теперь носит имя Сью, оказывается слишком много свободы и личных предпочтений, из-за чего она нарушает критически нарушать баланс сна и бодрствования. А это неминуемо ведет к беде.

В фильме Корали Фаржа просто великолепно в плане шок-контента и предельно убедительно показано, как люди боятся стареть. У Элизабет Спаркл есть деньги и слава. Пуская последняя увядает, но она все равно может жить так, как хочет – у нее есть деньги и любовь преданных поклонников. Но она никак не понимала, пока была на самой вершине, что нужно хотя бы немного сменить свои приоритеты и попробовать построить семью, любовь, завести детей природным путем, или же усыновить их. Все это было для нее чем-то мимолётным и ненужным. Элизабет осталась верной себе до конца и только после принятия «Субстанции» она начала понимать все свои ошибки, который накопились в одну гигантскую проблему, словно снежный ком. И может быть ей бы хотелось хоть что-то поменять, но как показывает нам фильм, порой вернуть все вспять нельзя и необходимо принимать реалии, какими они есть, и постараться хотя бы свою последующую жизнь сделать чуточку лучше, спокойнее, добрее. Только вот далеко не факт, что Элизабет сделает все необходимое, чтобы этого добиться… А всю ее дальнейшую историю лучше смотреть зрителям самим, чтобы не испортить себе впечатление от откровений этой истории.

Деми Мур предельно хороша в драматической роли Элизабет Спаркл. Она справедливо получила за свою работу «Золотой глобус» и с интересной стороны показала как свою героиню, так и свои собственные переживания из-за возраста, которые никуда не делись. Известно, что Мур в жизни часто прибегала к медицинским и косметологическим процедурам, чтобы сберечь молодость, и вот в «Субстанции» она словно кается за то, что сделала и в тоже время она демонстрирует нам то, что даже при понимании всех своих прошлых ошибок от новых никто не застрахован. Так что мысли в фильме поднимаются очень серьезные и Деми Мур находится на их острие.

«Субстанция» вроде бы развлекательный фильм, но он также очень глубокий и серьезный. Корали Фаржа поразила меня своими мыслями и их глубиной. Поэтому смотреть кино я советую внимательно и вдумчиво.

Можно бесконечно говорить о любви, космосе и о том, как порочен и отвратителен мир вокруг, построенный другими людьми, будь то культ мужской похоти в масс-медиа или феномен скоротечной славы на месте под солнцем. Все это меркнет и гаснет по сравнению с тем ужасом, который может твориться внутри одного человека. «Субстанция» в первую очередь об этом.

Субстанция внутри нас – не только лишь жижа, которой можно распоряжаться по своему усмотрению. Это, в первую очередь, то, чем и для чего мы живем. Ты и только ты будешь матрицей для своих воплощений и образов, независимо от того, чего хотят и что видят другие люди. А значит, если что-то идет не так, то и пенять-то, в общем, не на кого. Попав в другую среду, от себя не уйдешь. А о себе можно узнать много чего интересного, начиная от травм с глубочайшими корнями и заканчивая тем, а кто ты сейчас на самом деле. Героиня фильма смогла в конце концов найти истинную лучшую версию себя. В хорошем случае, это могло бы быть началом долгого и светлого пути. Но из хорошего в этом фильме только во всех смыслах сочная форма.

Быть может, это не так интересно, и если отбросить первоклассную эстетику для любителей ярких символов, то в основе будет лежать самый обычный вопрос о принятии, в первую очередь себя. О принятии своего права выбирать, какой дорогой идти и какими людьми себя окружать. Принятии временности и гармонии. Только через принятие своей субстанции (не внутрь, а внутри) можно себя по-настоящему полюбить. И заменить эту любовь извне, увы, не получится.

Деми Мур шикарна в этом фильме, Маргарет Куолли идеальна. Сценарист и режиссёр Корали Фаржа дьявольски хорошо погружает зрителя во внутренний мир нарцисса, как я его представляю.

Она живет только в свете софитов и не видит никакой другой жизни для себя. Она живет своей единственной Персоной и оторвана от реальности. Героиня не знает себя, она поглощена ненавистью к своей неидеальной живой части. И это нам очень буквально и ярко показывают, когда она стоит перед зеркалом.

Нужно признать, что героиня очень смелая. Она находит едет на какую-то стремную свалку, лезет в грязный амбар в своём жёлтом пальто, чтобы ввести в себя неизвестную субстанцию ядовитого цвета, обещающую в стишке что-то непонятное. Какой смелой нужно быть, чтобы пойти на этот шаг?! Я бы точно сдрейфила еще на этапе с заброшенной дверью, если бы до неё вообще дошла.

Сью это Барби. Она пластиковая. Не обладая эмпатией, она жестока. У неё отсутствует внутренний мир, а пустоту она заполняет восхищением (в то время как Деми Мур заедает её курицей и чёрными сосисками, они «одно целое»).

Мне очень понравился образ энергичной ведьмы. Это был единственный путь к хэппи-энду. «Эго должно умереть», чтобы родилось новое. Шустрая бабка, которая носится по коридорам, самая адекватная часть, находится в тени бессознательного. Но Эго оказалось слишком слабо и не способно принять реальность.

И тут режиссёр пугает нас в финале, окуная во внутренний мир нарцисса! Это так просто и так гениально! Всё как во сне. Мы чувствуем сюрреалистичность, как будто это фантазия, подсознание. Понятный образ Ложного Эго. То, как реагируют на неё зрители, это именно то, что она ожидает от людей, если бы они заметили в ней её настоящую живую часть. Она себя чувствует монстром, которого нельзя принять, вынести, полюбить. Как только кто-то увидит её настоящую, заметит её суть, то с криком ужаса убежит! Мне её очень жаль.

Почему я сравниваю 'Cубстанцию' с 'Барби'?

Фильм «Барби» — это Сью-наоборот. Персона, которая начала интегрироваться, оживать. Здесь героиня переживает свою кукольность. Да, я Барби, я символ, но это не вся я. Вообще-то я больше. Всё начинается с того, что она осознаёт свою конечность. Помните, у Сью проблемы с пониманием, что её жизнь вообще-то зависит от ресурса Деми Мур? Она не осознаёт свою смертность и поэтому не способна сложить 2 + 2. А Барби погружается в депрессию, переживает боль и идёт в реальность. У неё хватает сил и любопытства, чтобы познавать мир. Она находит поддержку, друзей, единомышленников, и она влияет на мир вокруг.