Анора (2024)

Я внимательно следила за Каннским фестивалем. После того, как фильм с участием Юры Борисова взял Золотую пальмовую ветвь 77-го Каннского фестиваля, я пообещала себе, что схожу на него в кинотеатр. Потом полились рецензии критиков, и среди них было много негативных.

Сюжет повторять не буду долго: сын олигарха жениться на проститутке, а его родители оказываются против свадьбы и присылают к нему двух армян и русского гопника, чтобы исправит ситуацию.

Вот, что я могу сказать, после просмотра:

1. 'Это история про несчастную влюбленную эскортницу' - Нет. В фильме очень доходчиво показано, что ни она, ни паренек любовью не горели. Он хотел развлекаться, бухать и играть в компьютерные игры. Она думала, что брак продержится дольше недели только потому, что он ей говорил о желании иметь американское гражданство. Для нее причина брака была в этом: он получает гражданство, она несколько лет живет безбедно с сыном олигарха.

2. Клише о национальностях не напрягают. Этот пункт будет субъективен для каждого. Кого-то задело, меня нет. Мне очень понравилось и показалось настоящим. Каждому придется решать для себя.

3. Игра актеров. Марка Эйдельштейна судить сложно. Он играет мальчика, которому хочется бухать и абсолютно нет дела до окружающих. Там не на лице эмоций и переживаний, потому что у героя их нет. Ну, если Ванечке все равно на то, что прибывшие армяне схватили его жену, или на то, что родители злятся, какие эмоции люди хотят увидеть? Ему просто все равно. Он пьян и обдолбан.

На саму Анору перестаешь смотреть в какой-то момент, потому что фокус смещается на Юру Борисова. После первых сорока минут начинаешь смотреть только за Юрой. Через его взгляд и его восприятие ситуации постигаешь фильм и ты. Мы все знаем, что Борисов прекрасный актер (Лауреат премии «Золотой орёл» 2021, «Золотой лист» 2013. Актёр года по версии издания GQ 2020), но в Аноре он раскрывает свой талант еще глубже и шире.

Советую всем посмотреть фильм и сложить свое впечатление о нем. Фильм не содержит глубокую трагедию. Но обратите внимание на то, как Анора ведет себя с Игорем (Юра Борисов). В ее поведении кроется то, что она сама не верит, что заслуживает поддержки и уважения.

И, если задуматься, Анора могла бы быть не проституткой, а уборщицей, сварщицей или продавщицей, реакция родителей Вани была бы такая же. Она не ровня. Мама всегда будет вставать на сторону Вани и позволять ему больше, чем стоило бы. То, что Анору сделали проституткой, просто еще одно упрощение для наглядности. В этих упрощениях и клише есть свой шарм и магия фильма.

8 из 10

«Анора» — призер Каннского кинофестиваля, жестокий гротеск, куча обнаженки, в общем, все, как вы любите…

Мажор Ваня неожиданно женился на проститутке в Вегасе, о чем узнали богатые мама и папа, и решили этому помешать…

Вот и весь сюжет. С одной стороны фильм похож на какое-то месиво, но в этом его и фишка, поэтому рекомендую смотреть с субтитрами, чтобы почувствовать атмосферу real-life и документального кино. Далее — небольшой разбор по Фрейду.

Мажор Ваня. Сынок богатых родителей, которые дали ему все, чтобы он стал человеком, но он их бесконечно ненавидит, пытаясь стать самостоятельным. И он делает шаг — находит себе жену-стриптизершу, но как только сталкивается с ответственностью, убегает в клубы, заливаясь алкоголем. Ваня инфантилен и находится в стадии первичного всемогущего нарциссизма. Его влечет жажда сепарации от родителей, но пока не понимает, что для этого надо работать.

Богатые родители. Здесь в роли Супер-Эго, то есть цензуры и запретов. Ваня гуляет, но помнит, что скоро отцовская рука заберет его из этого рая. Мамаша весьма садистична и производит впечатление, что вчера стояла за прилавком. Хамская вседозволенность — так представляют нам русских олигархов. Но мама и папа разные. Папаша вроде милый, розовый и пушистый, но это не так, ведь у него есть цепная собака в виде мамаши, которая и является контейнером для злобы. На примере этой парочки вы можете найти ответ на вопрос: почему такие милые покладистые мужики живут с откровенными стервами и хабалками. Не надо думать, что это что-то отдельное от него. Это лишь негативная часть, отдельно оформленная и необходимая для достижения многих целей. Кстати, такие союзы весьма прочные.

Армяне-эмигранты. Они такие же поборники семейных традиций, гордые и независимые. Их архетипическая роль — помощники, они всегда где-то рядом и добавили в фильм кучу смешных эпизодов.

Гопник Игорь — русский мужик с «большой» буквы, туповатый, многого не просит, подкаблучик и даже куколд, а еще он романтик. Достаточно карикатурный персонаж. За всей его туповатостью скрывается невероятное упорство, он умеет ждать и терпит оскорбления, но в конце концов получает то, что хотел. Прослеживается здесь и аллегория с крепостным крестьянином, который, превозмогая все превратности судьбы, ухватился за плуг и безропотно пашет.

Проститутка Эни. Она же Анора и случайная жена мажора Вани. Беда здесь в том, что ни шуба, ни кольцо на пальце не перестает делать ее проституткой. Она живет в мире расщепления: кто подарил подарок, тот хороший, а кто нет — тот плохой. Но возникает к ней и жалость, так как она уцепилась за эту связь с мажором, как за последний шанс вылезти из грязи стрип-клуба, где приходится зарабатывать на жизнь. Ей хочется переложить ответственность за свою жизнь на какого-то «отца», но мажор Ваня — плохой выбор для этой роли. Со стороны нее очень много слепого отрицания: где она, а где Ваня. Весь фильм она как будто не замечает той пропасти, которая лежит между ней и мажором. Признаки истерички налицо: она как 5-летняя девочка не знает, что делать, когда совершаются по-настоящему мужские поступки.

В ней много протеста и боли. Нам не рассказывают о ее детстве, но видно, что она не ощущает внутренней ценности, поэтому эту ценность пытается создать за счет внешних атрибутов. Кто она: молодая девушка, которая хочет любви и хорошо устроиться в жизни или продажная девка? Решать вам.

И грустно, и весело.

7 из 10

В кои-то веки, чтобы выиграть Пальмовую ветвь в Каннах, фильму не обязательно носить знамя тяжёлой социальной драмы или зашифрованного от простых смертных арт-хауса. Очередное творение Шона Бэйкера идеально вписывается в новую волну победителей, не считающихся с устаревшими правилами отбора: когда-то было сложно представить в этом ряду нечто откровенно-сатирическое или боди-хоррорное, а теперь достаточно оригинально перефразировать сказку о Золушке, чтобы занять передовые позиции. Учитывая, что времена меняются, а в жюри приглашают уже не только уважаемых стариков, фестиваль всё более апеллирует к массовому зрителю, однако не перестаёт держать руку на пульсе эпохи. Касаемо данного режиссёрского хита, дело не в «русском следе», не в обаятельной незамысловатости изложения, не в Грете Гервиг с её вкусовым ориентиром. Дело в органичной слаженности всех заявленных элементов истории и вековой актуальности поднятой темы, не освещающей обширные проблемы социума, а сосредотачивающейся на частном классическом мотиве.

Стоит вспомнить, что американец уже много лет выпускает в свет кино об обывателях, застрявших на обочине жизни. Тут могут возникнуть ассоциации с опасными и наглухо отбитыми отщепенцами, но у нашего триумфатора всё не так, ибо он с трепетом относится к тем, о ком снимает. Обычный китайский мигрант в «На вынос», обременённый долгами перед ростовщиком, вызывает сопереживание в минуты отчаянного развоза заказов ради крохотных чаевых. Темнокожий уличный спекулянт предстаёт хорошим отцом для свалившегося из ниоткуда крохи-сынишки в «Принце Бродвея». Секс-работники в следующих трёх картинах тоже не показаны как последние извращенцы: у них совершенно приземлённый быт, не подразумевающий постоянного зацикливания на порочности. И если трансгендера из «Мандарина» ещё можно упрекнуть в излишней истеричности, а отставного порноактёра из «Красной ракеты» — в подхалимстве, манипуляциях, невыполнении обещаний и сомнительном контакте с несовершеннолетней девчонкой, то блондинка из «Старлетки» в принципе кажется святой, хоть и порядком назойливой, когда норовит подружиться со старушкой. Деятельность всех перечисленных индивидов не лоснится нестираемым клеймом — это обособленная часть биографии, не влияющая на любой его аспект. И часто меркантильный расчёт, будучи фундаментом интимного бартера, гораздо ярче рассказывает о борьбе за долгожданный выход из лимба обречённости в круговорот праздника, что всегда с тобой — ну или до тех пор, пока реальность не заставит проснуться.

Анора предпочитает, чтобы её называли Эни. Уже одна эта деталь сокращает дистанцию повествования, внедряя в особенность самоидентификации потребность отказа от корней (читай: от нищего прошлого). Чтобы закрепиться в чужой стране, ей нужно поступать хитро — знать о своих правах, быть в меру дерзкой и в меру очаровательной, пользоваться всеми ресурсами красоты и сексуальности. Потому знакомство с мажором Ваней — это билет в счастливое будущее… на джет, который не взлетит. Будь тому причиной молодость, что всё простит (но не забудет), или дурманящее зелье ведьмы-судьбы, что подлила его в алкогольные реки, льющиеся с холмов и равнин VIP-тусовок, но вскоре ослеплённая героиня сама не замечает, как становится предметом сделки между супругом и его влиятельными родителями. По сути, сказочный нарратив производит обратный кувырок: с точки зрения старшего поколения, здесь принцесса пытается вломиться в замок к наследнику престола, чтобы спасти его (а точнее, свои лучезарные перспективы, пришедшие вместе с ним) от короля и королевы, поспешивших наслать говорливых драконов и доброго цербера Юру Борисова на коварную ведьму-захватчицу. В интерпретации же безбашенных юнцов будто бы разворачивается некий эйфорический вариант «Ромео и Джульетты», переписанный литературными неграми: запретная страсть гневит правителей клана и те вмешиваются в союз, закреплённый на пластиковых небесах Лас-Вегаса, дабы его разрушить. Далее, по канону, предстоит медленная и мучительная кончина от отравления, где вместо яда — похмельное прощание с мечтами, а Ромео так вообще сбегает прочь.

Более разнузданная, прямолинейная, практичная версия переосмысления, в том числе, знакомого сюжета «Красотки» Гэрри Маршалла предсказуемо не церемонится с ожиданиями: в выстроенном континууме товарно-рыночных отношений побеждают не люди, а деньги, маяча камнем преткновения в клубке и без того хлипких связей. Обмен кольцами является волшебной таблеткой от ежедневного выживания — правда, после применения наступают отхода, а маски срываются. И пока сыновий инфантилизм соседствует с жёсткой отцовско-материнской стратегией защиты наследства от посягательств, объективирующий взгляд на стриптизёршу в «розовых очках» сменяется то снисходительным раздражением, то искренней эмпатией. Многогранность её натуры пестрит эмоциональной гаммой — от яростного нежелания сдаваться, защищая собственное достоинство вкупе с надеждой на лучший исход, до принятия горькой участи. В той среде, где наиважнейшие романтические решения принимаются ради шутки и в мгновение ока, без шанса лучше узнать избранника, почти не бывает беспрекословного доверия и близости — но об этом знают только те, кто не родился с золотой ложкой во рту. Потому и душевный гопник Игорь всеми силами отрицает, что он гопник, и Эни — не Анора и вообще экзотическая танцовщица, а не прочие производные. Им двоим, более настоящим, чем окружающие, известно, какова цена получаемых привилегий и как больно лишаться того, что некоторым достаётся по факту рождения.

Привычная манера сталкивать два полярных мира и симпатизировать маргиналам могла бы превратить персонажей в ходячие клише, вот только каждый из них вовремя раскрывается с подходящей случаю стороны. Так, кучка богачей за ширмой власти и вседозволенности скрывает внутренний нарыв нелюбви между олигархами и их отпрыском, а подневольные охранники, поняв безвыходность положения, утрачивают грозность и объединяются с жертвой — тоже, кстати, в противовес покорному поведению, пытающейся самостоятельно совладать с ситуацией. В обманчиво легкомысленную, местами гомерически смешную обёртку завёрнуто пусть не слишком глубокое, но чрезвычайно любопытное исследование непохожих характеров и их взаимодействия друг с другом. Представители сразу нескольких менталитетов теряют и находят общий язык, смешивая диалекты и акценты, составляя маленькое буйное сообщество на Брайтон-Бич, как и хотелось Шону и его верному партнёру на площадке Карену Карагуляну около двадцати лет назад, когда идея была в зачатке. Сладко-горький привкус несбывшихся чаяний сближает и разделяет героев, качая на русско-американских горках в компании с армянскими друзьями, но лишь пройдя весь путь от фейерверка грёз до их затухания, остаётся возможным разглядеть, оставшись в полной темноте, что фальшиво, а что — нет.

Дрю Дэниелс, выступивший оператором, так однажды назвал Шона Бэйкера, и, пожалуй, подобная формулировка подойдёт для главной ленты виновника торжества: «Анора» — чистый и полностью контролируемый хаос. В нём легко затеряться, соблазнившись разгульной эстетикой, яркими красками, горячими флюидами, но автор-проводник всегда в курсе, по каким маршрутам тебя вести, минуя станции Экстаза, Сатиры и Отрезвления, чтобы в итоге поведать о вещах, близких и понятных любому человеку вне зависимости от наречий и национальных признаков.

Что это, если не цель искусства?

8 из 10

При выборе сеанса в кино я заметила, что достаточно много в прокате оригинала с русскими субтитрами. И правильно, этот фильм однозначно стоит смотреть именно так, потому что дубляж съедает замечательный межъязыковой и межкультурный эффект. В чём он заключается?

Шон Бэйкер сделал похвальную драмеди, которая смыслово отвечает запросам и зарубежного зрителя (например, проблемы угнетения меньшинств), и российского зрителя (трагедия семейных отношений).

Помимо этого, присутствует удивительно качественное вплетение комедии с широким множеством юмористических приёмов на разный вкус. Что примечательно, эти приёмы не выходят за рамки реалистичности и смотрятся органично.

Каннский кинофестиваль наградил работу Золотой пальмовой ветвью, и этот фильм достоин того, чтобы представлять 2024 год.

Сделано красиво и ярко, в нём много постельных сцен. Они оправданы, можно увидеть в какой момент Анора (главная героиня) поверила в сказку о золушке и серьёзность отношений с Ваней.

Марк Эйдельштейн смог показать по-детски очаровательного Ивана. Да, как герой, он раздражает своим поведением, но одновременно его и жаль. Мы видим семью Захаровых и отсутствие в ней любви. Ваня - ребёнок, которого подсадили на деньги, и он очень хочет наиграться, пока есть возможность. И обрыв этих возможностей видит только в родителях. Отсутствие какого-либо человеческого отношения к людям - то, что он перенял из семьи.

Анора - классная героиня, её истерики и душевные метания выглядят живо, искренне, динамично.

Центральную часть заняли армяне, ты узнаёшь их поведение и это вызывает улыбку. Юрий Быков стал лицом русского киношного темперамента в лице Игоря. За их второстепенной линией с Анорой приятно наблюдать.

Несмотря на комичность зритель видит всю трагичность этой истории. Очень запомнилась финальная сцена, потому что всё шумово-звуковое сопровождение буквально подготавливает к этому моменту эмоционального душевного крика героини.

Сделано красиво и трагично, отвечает актуальным вопросам справедливости, ответов на которых нет ни у кого.

В этом году вышло очень много хороших фильмов. И один из них даже получил золотую пальмовую ветвь в Каннах. Речь про фильм «Анора» режиссера и сценариста Шона Бейкера.

Главная героиня картины Эни в исполнении колоритной актрисы азиатского происхождения Майки Мэдиссон, работает стриптизёршей, и в одну из смен судьба ее сводит с сыном русского олигарха Ваней в исполнении Марка Эдельштейна. Между ними завязывается роман и зрителю кажется, что перед нами современная версия «Красотки» с Джулией Робертс. Однако дальнейшие события идут совершенно по другому сценарию. Здесь будут замешаны русские олигархи и бандиты, и армянские священники, и маленькая Россия в Брайтан Бич. При просмотре ловил вайбы GTA 4.

Трудно определить жанр «Аноры», в картине намиксовано всего понемножку: это и мелодрама, и роуд-муви, и комедия, и драма. Своей жанровой неоднородностью фильм напомнил творения моего любимого Мартина Макдоны, автора «Трёх билбордов» и других гениальных трагикомедий.

Вообще, трагикомедия, наверное, самый близкий жанр для каждого человека. Смех сквозь слёзы, слёзы сквозь смех — так и живём.

В фильме очень сильные актерские работы. Майки Медиссон выкладывается на полную, отыгрывает практически весь эмоциональный спектр. Раньше актриса мелькала в 5 Крике в роли одной из убийц или в «Однажды в Голливуде» в роли сектантки. Занимательно, что в обоих фильмах её героиню сожгли. «Анора» стала для Майки возможностью выложиться на полную и показать своё мастерство. Думаю, мы будем видеть ее чаще на главных ролях.

Экранную пару ей составил российский актер Марк Эдельштейн. Его персонаж вышел очень раздражающим, но так и задумано, к актёру претензий нет. Вы могли его видеть в роли Коли Герасимова в современной версии приключений Алисы Селезневой в фильме «Сто лет тому вперёд».

А знаете, кто еще играл в «Сто лет тому вперёд»? Юра Борисов, который играет в «Аноре» одну из центральных ролей, русского мордоворота-эмигранта Игоря. И как же Борисов хорош в этой роли. Он меланхолично спокойный, очень естественный. Вообще, Борисов как-то неожиданно и незаметно стал одним из самых топовых молодых актеров современного российского кино. Рад за него, действительно хороший актер.

Экранного напарника Борисова играет Ваче Товмасян, играющий охранника Вани. Персонаж Товмасяна комик релиф, восклицает «Ваня джан», что-то вкрадчиво шепчет на армянском и по-мультяшному страдает. Его босса Торроса играет Карен Карагулян. Его персонаж — делец старой закалки, и на этом строится ситуативный юмор. В нем легко узнать Ваших пожилых коллег или родственников, особенно после спича в фаст-фуде.

А еще на 5 минут сюда залетел Алексей Серебряков, который как всегда хорош. Жаль, что его было очень мало, один из лучших русских актеров современности. С каждым фильмом люблю его всё больше и больше.

«Анора» - очень добрый фильм, после него остаётся приятное послевкусие, такой благожелательный вайб. Тут есть и очень яркие персонажи, и смешные шутки, и российский эмигрантский колорит, и простая, но важная мораль. Всем рекомендую.

9 из 10

“Анора” недаром была на слуху еще задолго до кинопремьеры после того, как прогремела в Каннах. Это мастерская ритмичная работа со своим уникальным характером, ярким подтекстом и искрящимся юмором, высмеивающим всех и одновременно никого - в этой сатире сама действительность, которую ловко показал Шон Бэйкер.

Эни - она же Анора - молодая стриптизерша в одном из баров Нью-Йорка, пользующаяся популярностью у гостей, к тому же одна из любимиц руководства заведения. Единственный способ зарабатывать деньги - так или иначе торговать своим телом. В один прекрасный день судьба преподносит ей подарок в виде беспечного юноши, живущего в огромном доме с неограниченными средствами, бесконечными вечеринками и отсутствием необходимости что-либо делать. Но тут ко всему этому прибавляется и яркая сексуальная жизнь. Он вроде и влюбляется в Эни, хотя, вероятно, и просто заявляет об этом от скуки. Но как может насторожить путевка в счастливую жизнь после того, как девушка едва сводит концы с концами на окраине Бруклина? Судьбу нужно ловить за хвост.

Хотя “Анора” и рассказывает историю эскортницы, ищущую свое место под солнцем в сложном и жестоком мире, в нем нет ни капли осуждения женщин, занимающихся древнейшей профессией. Эни - такой же заложник обстоятельств, как и остальные действующие лица: золотой мальчик Иван, доверенные лица его родителей, опекающие его армяне, скромный, но добрый русский вышибала Игорь (Юра Борисов). Все персонажи в картине Шона Бэйкера - невероятно живые: они постоянно попадают в неловкие ситуации (и ведут себя в них естественно и искренне), пытаются решить вал проблем, которые тянутся от нежелания неприлично богатых родителей потратить часть своего драгоценного времени на воспитание сына, они меняются вместе с ритмом фильма. Этот ритм - самая яркая черта “Аноры”, то, что разительно отличает его от других авантюрных комедий и боевиков. Здесь нет глубокомысленных диалогов, длинных речей о моральных ценностях или какой-либо семиотики: всё читается и без этого.

“Анора” - определенно один из ярчайших фильмов года и прекрасная работа Шона Бэйкера. А еще - дополнительный повод посмотреть другие картины американского режиссера.

8 из 10

Безусловно, самое первое что привлекло внимание и побудило пойти в кино - это невероятные оценки фильма (9/10 от мировых кинокритиков). Второй причиной стало наличие известных российских актёров на ключевых ролях в американском фильме. Конечно, эти две причины очень привлекательные и интригующие, что очень подкупает и заставляет идти в кинотеатр.

С первых же кадров нас погружают в откровенную атмосферу стриптиз клуба, демонстрируют красивую съёмку и показывают нелёгкую жизнь представителей неоднозначной профессии.

И вроде всё идёт хорошо, но тут появляется герой Марка Эйдельштейна — Иван (более русского имени не нашлось). Я очень давно не испытывал столько отрицательных эмоций к одному персонажу. Стоит ли говорить о том, что в Иване американские создатели пытались продемонстрировать своё отношение к России? Не думаю. Но большая часть русских персонажей в фильме представлены далеко не в лучшем свете. Это слегка оправдывается большим количеством денег у этих персонажей.

Однако в противовес отрицательным героям поставлен другой русский персонаж, которого отлично исполнил Юрий Борисов — Игорь. По сути в этой картине Юра Борисов — российская версия Райана Гослинга из фильма «Драйв» (шуточное сравнение, но не безосновательно).

Про главную героиню (Эни в исполнении прекрасной Майки Мэдисон, известной по фильму «Однажды в Голливуде») могу сказать только хорошее, актриса полностью отдалась роли и отлично смотрела в кадре. Образ её персонажа слегка клиширован: девушка из бедного района вынуждена зарабатывать на жизнь стриптизом и сопутствующими вещами встречает миллионера и влюбляется в него (или его деньги). Этот образ отсылает нас к фильму «Красотка» и к образу 'Золушки'

А сам сюжет и ход этой истории можно разделить на несколько глав:

- знакомство/введение

- романтика/лирика

- истерика/хаос

- комедия/накал страстей

- драма/эпилог

Из явных минусов можно также отменить затянутость. Некоторые сцены настолько долгие, что скорее напоминают оперетту, чем художественный фильм.

7 из 10

Начинается фильм и открывающие кадры – это откровенные сцены, снятые крупным, в каком-то заведении не самого высокого пошиба. Неоновые отблески на телах, шум, резкий монтаж. Типичные трудовые будни девушки Аноры, которая зарабатывает себе на жизнь в стриптиз клубе. Она соглашается на подработку вне, когда встречает слегка невменяемого Ивана, который оказывается сынком богатых родителей. Искра, буря, безумие. И вот посреди вечеринок, использования запрещенных веществ и кратких, но забавных постельных сцен, они женятся.

Первая часть фильма пронеслась на бешеной скорости, за ней спешит вторая. Здесь и проморгавший свадьбу крестный армянин, и родители спешат в Америку, чтоб расстроить брак и суровый парень, который вообще оказался здесь случайно, Юра Борисов. Все сливается в яркий и пестрый калейдоскоп событий, которые продолжают стремительно развивать сюжет. И вот нам то смешно, то грустно, а то и вовсе ностальгия своим еле заметным прикосновением отбрасывает нас в прошлое под песню группы «Тату». И весь этот водоворот событий, которые ведут к немного предсказуемому финалу, захватывает, держит твое внимание.

Автор картины Шон Бейкер не пытается сделать ремейк «Красотки». Хотя, отсылки в фильме есть, но это скорее больше прозрачные намеки. Ведь это история не о любви, преодолевающей все препятствия, здесь обычные люди, и особенно самые социально незащищенные слои населения пытаются ухватить свой небольшой кусочек мимолетного счастья. Главный герой Иван не богатырь и рыцарь из эпоса, а вот молчаливый и на первый взгляд грубый Игорь, напротив напоминает нам о сочувствии и сострадании ближнему.

Это кино не служит инструментом вручения морали зрителя, как и не претендует на исследование менталитета определенного народа. Замени здесь русского Ваню, на французского Айвана, смысл бы остался прежним. Ценна именно история тех людей, которых многие не замечают. И может поэтому здесь она и кажется такой интересной и настоящей.

До меня трагедийная составляющая, в самой своей высокой концентрации выраженная в финальной сцене, оставила горькое тяжелое послевкусие об одиночестве и разочаровании главной героини.

Для меня это фильм о нелюбви и о поиске любви. Анора живет в доме с безучастной сестрой, у нее есть мать, живущая в другом штате. Все, чего она хочет от олигархского сыночка Вани и говорит ему об этом прямо - это деньги. Но в этом браке она неосознанно ищет и привязанность: это видно в сцене игры в приставку на диване, в страхе (да-да, именно в страхе) перед разводом.

На пути в ЛА она наконец видит Ваню настоящим - безответственным родительским сынком, в прямом и переносном смысле выключенным от реальности - и разочаровывается.

Финальная сцена о том, что она просто не может опять строить отношения исходя из рациональности, а не настоящего чувства, даже если это верный и надежный вариант.

Нелюбовь здесь и в детско-родительских отношениях: родительской заботой прикрывается злость за несоответствие сына ожиданиям. Это новый ответ на частую претензию общественности к образу жизни богатых деток - Ваня показан безалаберным типичным мажором, но потом за блеском такой жизни мы видим его настоящего, и - жалкого. Слова о том, что он «всегда счастлив» - о том, что его гедонистический образ жизни лишь вариант эскапизма. Он живет на поверхностных эмоциях, защищающих от глубокого одиночества.

Не обошел Бэйкер и вопрос лицемерия «крестного отца». Его образ составлен из сопоставления несопоставимого. Работающий на семью «священнослужитель» - крестный Вани за деньги, вряд ли любит его и только и говорит, как тот ему должен быть благодарен. Он громогласно в забегаловке ораторствует о неуважении к старшим и в тот же вечер разносит витрину в магазине, принадлежащем небогатому старому человеку. Этот образ «всегда правого взрослого» настолько же омерзителен, насколько и узнаваемы шаблоны его речей, его «лекций» о «правильном». Двуличие в лице «уважаемого мужа» высмеяно настолько безапелляционно, что дает приятное чувство удовлетворения: режиссер как будто назидает зрителя: «прежде чем учить всех вокруг - на себя посмотри».

Завязка сюжета проста: мажор, сын олигарха, влюбляется в ночную бабочку, а та - в него. Родители мажора в ужасе и пытаются помешать этому союзу. Это драмеди, можно будет и улыбнуться и взгрустнуть. В чем-то это версия истории 'золушки' и 'принца', в ее современном варианте. Как и во многих подобных историях, все началось с рационального, материального интереса (как у Новосельцева с должностью начальника отдела легкой промышленности), но потом мощный всплеск гормонов 20 летних героев взял свое. Вот Она (Он) - та самая, любовь всей жизни! С кем такого не бывало в 20 лет тот наверное и не жил толком. И да, это может произойти и с опытной стриптизершей, почему нет? Они тоже мечтают однажды встретить принца и 'завязать', тем более век в их профессии короток.

Параллель с 'Красоткой' мне кажется сомнительной, но после просмотра пришла в голову другая параллель - 'Прогулка' Учителя. И там и здесь для одного из героев вся эта история с чувствами, любовями - всего лишь игра. Не зря нам снова и снова показывают как Иван играет на приставке. Каждое новое поколение становится все более инфантильным, а реальность все более геймифицируется. Возможно, это одно из основных посланий фильма. 'Что вы драматизируете-то, че такого'? искренне недоумевает Иван.

Нам явно предлагается отождествить себя с Игорем ('горбатый урод' - отсылка с слуге Франкештейна, шутка для киноманов) и смотреть на происходящий сюр его глазами. Его персонаж самый непонятный для меня: то ли гопник то ли любящий внук бабулечки, то ли 'лишний человек' Печорин во всем этом товарно-денежном мире. Он как бы спрашивает: 'Что я здесь вообще делаю?' 'Как я дошел до такой жизни?'. Думаю в продолжении фильма он женится на Аноре и переквалифицируется в управдомы.

Игра актеров понравилась, все были убедительны в своих образах, хотя не все образы убедительны. Парочка армян - подручных срисована с 'Достучаться до небес' (помните, где '- я сейчас тебе башку застрелю'), но вообще вполне забавны и выполняют свою роль по геймификации происходящего.

В целом фильм смотрится увлекательно, хотя в конце немного 'провисает'. Убрать бы минут 15 хронометража поисков по клубам и было бы только лучше.

Оценивать это фильм довольно сложно. Он местами неровный, местами наивный, но вполне смотрибельный и вызывает различные эмоции и мысли. Просто надо забыть что это обладатель Золотой Пальмовой Ветви, тогда может вам зайти.

7 из 10

Есть своя прелесть в том, когда фабула фильма точно обозначена и последовательно разворачивается до полной катастрофы. «Анора» как раз тот случай. Где-то вдали развевается красным флагом неутешительный конец, но все немного сливается, глаза слепит, потому что прогуливаешься по улице красных фонарей. Свадьба в Лас-Вегасе входит в золотой фонд плохих идей, буйно обросшая мифами и стереотипами. Как известно, все, что случилось в Вегасе, останется в Вегасе. Но молодожены в лице Вани и Аноры спешат на киноэкраны сломя голову явить миру свое хрупкое счастье.

У рок-группы Queens of The Stone Age есть трек под названием The Lost Art of Keeping a Secret. Действительно в эпоху соцсетей и выставленных напоказ жизней остается мало места для секретов, и главный секрет может как раз и в том заключаться, что между двумя людьми возникла глубокая связь, которую стоит хранить и оберегать от любопытных взглядов и сплетен.

Все это, конечно, не про Анору с Ваней. Тут хранить нечего. У фильма нет двойного дна, а только дно, на которое скатываются участники бракоразводной возни. Симптоматика фильма трется о зрителя, как стриптизерши во время танца на коленях о кошелек клиента. Режиссер Шон Бэйкер снимает злободневные драмы, фиксируя поздний капитализм с разных сторон. Да, он как будто говорит о «загнивающем Западе», товарных отношениях, кризисе ценностей, но в разоблачении как таковом нет надобности. Как будто все покровы уже сняты, а за ними всегда уязвимый человек.

Вот Анора практически с первых кадров предстает пусть и голой – но точно не уязвимой. Мне вспомнился пассаж из «Мифологий» Ролана Барта: «Профессиональные исполнительницы стриптиза буквально окутаны, одеты, дистанцированы волшебной непринужденностью своих движений, холодными равнодушием умелого мастера; они надменно укрываются в своем техническом мастерстве». Женское тело на службе у молоха желания – не изобретение капитализма; однако при нем оно приобрело новые, могучие структуры, встроившись в индустрию желания: порнографию, кино. Не менее могучи те компромиссы, которые сдерживают несправедливый, показанный режиссером мир от того, чтобы он не сорвался на постылый статус-кво и не переделывал себя.

Секс, деньги, инфантильность

Бойкая Анора пускается в романтическую авантюру с золотым отпрыском олигарха, по сути, сорвав куш. Я даже проникся Ваней, этим чудовищным инфантилом, который обволакивает зумерским шармом, пока не растворяется навсегда в своей безответственности. Чем я точно не проникся, так это ситуацией с проникновением в дом Вани – с нее собственно сюжет фильма переваливается в свою дерганую, мутную половину. Сцена с укрощением Аноры двумя амбалами имеет все признаки криминальной комедии, но обилие slapstick юмора не скрадывает факт насилия и навязывания чужой воли девушке. Довершает эту картину священник Торос, который, являясь обыкновенным мизогином от бога, хочет дожать Анору и сломать ее волю.

В дальнейшем набирает скорость уже упомянутая возня. Вообще многие документалисты от игрового кино прибегают к этому приему: тревожная суета начинает заполнять кадр, заражая собой каждый последующий, и на это становится трудно смотреть. Тягомотно, непутево, нелепо. И кадр все не кончается, и надо с ним побыть, как с пьяным вусмерть другом. Такое ощущение от кино довел когда-то Джон Кассаветис до совершенства: его герои в нескончаемых разборках доводили себя до полного исступления в долгих, обрезанных кадрах с крупными планами потных, обезображенных мимикой лиц. Эксцессивный метод щедро извлекает наружу нервозы.

В «Аноре» дела обстоят куда спокойнее. Фильм не лезет в душу, а преимущественно развлекает и ровно столько же утомляет. Анору тащат против ее воли через весь город, не считаясь с ее чувствами, ведь, по мнению местных решал, она всего лишь «шл***». В таких условиях «падшей женщине» и вправду не отвязаться от позорного столба. Для Юры Борисова Шон Бэйкер придумал роль «гопника» с добрым сердцем. Его персонаж Игорь явно переживает за Анору и свои поступки. К счастью, ему не приходится отдуваться за всех рыцарством. Все жесты, взгляды и фразы Игоря, адресованные Аноре, проявляются неуверенно и лишь украдкой в тисках душных обстоятельств. Эта потаенная связь на фоне взвинченных и обдолбанных чувств как будто слегка компенсирует отсутствие душевной близости и дарит в конце самый проникновенный кадр за весь фильм – на этот раз даже в духе Кассаветиса.

Едва ли имя американского постановщика Шона Бейкера что-то скажет русскоязычному зрителю. Более того, родной американский зритель тоже в массе своей будет долго вспоминать, кто это и что он снял. Бейкер проник в кинематограф немного иным способом, чем это делает большинство режиссеров. Первые свои фильмы он снимал чуть ли не на айфон, монтировал на макбуке, а стоили они пару пачек чипсов. Фестивали полюбили кино режиссера несмотря на то, что снимает он совсем не о возвышенном, а очень даже наоборот. И случай этот практически уникальный.

Например, 'Проект 'Флорида' повествует о взрослении маленькой девочки, чья мать занимается проституцией буквально в соседней комнате, чем и зарабатывает им на жизнь. Лента 'Красная ракета' рассказывает о порноактере, карьера которого в силу возраста подходит к концу и он пытается вернуться в прежнюю жизнь, к жене, попутно заводя роман с 17-летней продавщицей. Фильм 'Мандарин' — это история о транс-проститутке, которая выходит после отсидки и узнает, что ее парень-сутенер бросил ее ради другой. Как можно понять, Бейкера интересует неприглядная сторона жизни, осуждаемая и порицаемая маргинализированная часть общества, которую не принято замечать, которую не принято обсуждать 'на людях'.

Его фильмы гиперреалистичны, это всегда сюжет о выживании людей, у которых нет лишних денег, нет лишних возможностей и нет лишней надежды. Они вынуждены рассчитывать только на себя. Девушка по имени Анора (Майки Мэдисон) почти круглые сутки работает стриптизершей, делит маленький дом с сестрой и все оставшееся от работы время проводит во сне. Однажды в клубе, где она танцует, Анора встречает сына русского олигарха по имени Иван, которого на экране воплотил 'русский Тимоти Шаламе' Марк Эйдельштейн. Разбалованный, безбашенный Иван очаровывается Анорой и приглашает ее к себе домой. А дальше череда тусовок, вечеринок и того нелегального досуга, который присущ золотой молодежи. В Вегасе сумасбродный и импульсивный Иван делает Аноре предложение. Вот только парень совершенно забывает о том, что родители, готовые простить ему почти все грехи юности, явно будут не рады его свадьбе со стриптизершей из Нью-Йорка.

Где-то здесь Анора понимает, что свадьба с сыном русского олигарха таит в себе столько подводных камней, что проблем это событие может создать больше, чем тех проблем, которые бракосочетание разрешило. Отец и мать летят в США, а их подручным Гарнику и Торосу поручено брак расторгнуть. Иван сбегает, оставляя свою новоиспеченную жену разбираться со всем самостоятельно. По сути, весь фильм — это комедия положений. Вторая часть ленты почти полностью посвящена поиску Вани, в течение которого герои постоянно попадают в иронично юморные ситуации, которые происходят только тогда, когда сталкиваются два мира — мир больших денег и мир большой бедности. Заодно Анора озабочена и поиском ответа на вопрос: а стоило ли оно того? Мечта о роскошной жизни разбивается о суровую реальность, где, в отличие от сказок, выбиться из грязи в князи по-настоящему сложно. По крайней мере, подцепить пусть и очень красивого, но слишком молодого и безвольного богача из России для этого явно недостаточно.

Казалось бы, фильм — очередная американская 'клюква' о плохих русских. Но я думаю, что это не так. Иван тут заложник своего влиятельного отца, прообраз которого мы найдем в любой нефтегазовой компании на постсоветском пространстве. Кроме того, помощником Гарника и Тороса тут выступает русский парень по имени Игорь, которого играет Юра Борисов и которого можно назвать чуть ли не единственным положительным персонажем истории. У него в ленте очень симпатичный образ уютного гопника, который вовлечен в ситуацию поскольку-постольку и офигевает от происходящего не меньше, чем сама Анора. Он радеет за некую справедливость, которую сложно вычленить в мире привилегированных, особенно когда их гнев обрушен на ярко и безудержно отстаивающую свои права, но все же самую обычную девушку из бедного района Нью-Йорка.

До конца не ясно, кто здесь прав, а кто виноват. Анора, которая эгоистично ухватилась за первый шанс выбраться из нищеты, Иван, который совершенно не задумывается о последствиях своих поступков или его родители, которые отпустили сына в свободное плаванье слишком уж беспечно. Однако одно ясно точно: каждый заплатит свою цену за случившееся. Как и всегда, Бейкер снимает очень интимно и откровенно, в фильме много секса, алкоголя и веществ. Надо отдать должное Эйдельштейну за полное отсутствие стеснения при неимении подобного опыта в прошлом. Это один из редчайших случаев, когда русские актеры в американском кино смотрятся настолько органично, что заподозрить что-то неладное у вас не получится. Трио в лице Марка Эйдельштейна, Майки Мэдисон и Юры Борисова полностью захватывают экран, а Гарник и Торос придают вообще-то очень грустной картине столь необходимого юмора и колорита.

Лента стала лауреатом Канского кинофестиваля в текущем году. Помимо прочих, на главную награду претендовали 'Субстанция' Корали Фаржи, 'Лимонов, баллада об Эдичке' Серебренникова и 'Виды доброты' Лантимоса. Однако приз ушел Бейкеру. Почему? Тут будет только моя догадка. 'Анора' проецирует абсолютно ясную истину и читаемую сквозь происходящие в ней события мораль: любовь за деньги не купишь, кто бы что ни говорил на эту тему. В своем драмеди Шон Бейкер снова показывает, что неприглядная жизнь может быть у всех: не только у тех, у кого денег нет, но и у тех, кто ими обременен сверх меры. Кино слишком актуальное и жизненное, что даже жюри фестиваля не смогло пройти мимо.

8 из 10

«Анора» 2024 года — жёсткий ремейк культовой картины «Красотки», в которой за маской лёгкой романтической комедии скрываются глубокие социальные подтексты. В новом фильме драматическая составляющая становится ещё более острой и насыщенной. Здесь драма переплетается с комедийными моментами, создавая особую атмосферу, где юмор и трагедия идут рука об руку. Но, в отличие от привычных историй о любви, «Анора» погружает нас в мир сложных отношений, эротики и внутренних конфликтов.

Сюжет фильма пронизан темами взаимоотношений между людьми, которые на первый взгляд кажутся случайными, но на самом деле связаны общей судьбой. Режиссёр умело использует интимные сцены для раскрытия характеров героев. Эти эпизоды не просто шокируют — они подчёркивают чувственность и помогают глубже понять внутренний мир персонажей, органично вплетаясь в общую канву повествования

Марк Эдельштейн и Юра Борисов, сыгравшие главные роли, продемонстрировали впечатляющую актёрскую игру. Эдельштейн завораживает образом человека на грани эмоционального срыва, в то время как Борисов добавляет его партнёру многогранности: его герой одновременно непробиваем и уязвим. Их тандем на экране создаёт ту самую «химию», которая захватывает внимание с первых минут. Неудивительно, что фильм был отмечен на Каннском кинофестивале — игра актёров и мастерство режиссёра действительно заслуживают признания для российского кинематографа

Особого внимания заслуживает культурное разнообразие, представленное в «Аноре». Три ключевые страны в фильме — независимая Америка с её чрезмерным свободолюбием, эмоциональная и страстная Армения, а также неоднозначная, порой мрачная и загадочная Россия — играют важную роль не только как фон для сюжета, но и в раскрытии внутреннего мира героев, их ценностей и культурных особенностей.

Несмотря на то, что в основе фильма лежит драма, в нём хватает комедийных моментов, которые помогают немного разрядить обстановку и дают зрителю передышку перед новым всплеском эмоций. Однако после просмотра остаётся лёгкая горечь. Открытая концовка оставляет чувство недосказанности, но именно в этом и заключается прелесть «Анора». Фильм даёт зрителю возможность самому додумать, как могут развиваться судьбы героев дальше.

Это один из тех фильмов, которые заставляют задуматься о природе человеческих отношений и о том, как культурные и этнические различия влияют на наше восприятие мира.

8 из 10

«Анора» хороший фильм, но достоин ли Золотой пальмовой ветви или даже Оскара, который ему пророчат, – весьма спорный вопрос. Мне история понравилась благодаря грамотно построенной драматургии, но ярких эмоций картина, увы, не вызвала. Это скорее техническая победа, чем высокое искусство. Главная отличительная особенность картины заключается в ярко выраженной структуре драматургии.

История поделена на блоки или, если выражаясь литературным языком, на определенные главы. Первый блок – ультрасовременный формат романтико-эротической мелодрамы с сжатым контекстом. Мы видим цепочку событий завязки в ускоренном темпоритме, словно на перемотке. Все происходит быстро, конкретно и без соплей. Локации меняются шустро, диалоги плотные, персонажи яркие и в какой-то мере даже карикатурные. Даже сексом герои занимаются на пятой скорости. Поэтому первые 50 минут пролетают незаметно.

Второй блок – яркий комедийный экшн в замкнутом пространстве, где сюжет хоть и не развивается, но оторваться невозможно. 25 минут хронометража наполнены искрометным юмором, драками и криками. Всё сделано максимально на повышенных тонах и с чувством драйва. В этом блоке слово Fuck произносят чаще, чем за весь фильм. За юмор здесь отвечают армяне, а точнее два брата, которые по сюжету должны были присматривать за юным мажором, но облажались. Что Юра Борисов, что Марк Эйдельштейн со своим задачами справляются без особого напряга. А вот Майки Мэдисон старается изо всех сил.

Третий блок резко сменяется на узнаваемый формат роуд-муви, где герои непрерывно ездят по городу в решении сложившихся проблем. И вот тут все положительные эмоции, полученные в первых двух блоках, на глазах буквально рассеиваются. Именно в третьем блоке история заметно проседает, несмотря на смешение жанров в контексте дорожного путешествия. Что юмор, что экшн воспринимается уже вторично, потому что всё это уже было показано предыдущем блоке, где армяне юморят, а русский бандит Юра хулиганит.

Далее третий блок плавно перетекает в четвертый с чистейшей драматической начинкой, хотя мельком и попадаются юмор и романтИк. Финал картины хоть и банально предсказуем, но принимается положительно благодаря нервно-драматическому надрыву в духе авторского кино, хотя сам фильм абсолютно зрительский.

Что касается кастинга, здесь он прекрасен с одним исключением. Лично мне не понравилась Дарья Екамасова в роли матери молодого мажора. Но проблема не в ее игре, тут она блистает на высшем уровне. Просто актриса совершенно не смотрится в тандеме с Марком (сыном) и Серебряковым (мужем). Она больше похожа на злую молодую мачеху, но не на родную мать невоспитанного сына. Складывается впечатление, что режиссер Шон Бэйкер утверждал актёров по одиночке без ансамблевых проб, а иначе я не могу объяснить подобный кастинговый промах. Например, в британском сериале «МакМафия» Алексей Серебряков уже играл русского олигарха, и с ним в паре русскую жену играла Мария Шукшина. И это был идеальный по всем параметрам тандем. Но смею предположить, что в «Аноре» в образе жены больше заложена карикатурно-юмористическая задача, а не драматическая. Если это так, тогда никаких претензий.

В общем, «Анора» по форме знакомая всем «Красотка», хоть и не такая сказочно прекрасная, но зато честная.

Встретить прекрасного принца - в той или иной вариации мечта каждой юной (и даже не очень) девушки. Зачастую, в роли этого сказочного персонажа выступают самые обычные люди - врачи, юристы, офисные работники, способные полюбить девушку и этим сделать её принцессой. Однако, иногда, в очень редких случаях встречаются мужчины, обладающие всеми отличительными чертами принцев - красотой, богатством, известностью - и встреча именно с такими экземплярами воспринимается как выигрыш в лотерею. К сожалению, иногда оказывается, что это вовсе не счастливый билет, а черная метка, а под маской принцев скрываются обычные проходимцы, не стоящие ни минуты времени уважающей себя женщины. Нашумевший фильм «Анора» рассказывает всем известную сказку на новый лад: по-современному, вызывающе и жестоко, что очень ярко отпечатывается в памяти.

На первый взгляд, может показаться, что «Анора» - протест против больших денег, которые и являются глобальным злом. Однако, это не совсем так: картина действительно осуждает деньги, но не всякие, а лишь доставшиеся просто так, без адекватных трудов со стороны их обладателя, как разлагающий личность фактор. Главный герой Ваня выбран как яркий архетип человека, имеющего все и не приложившего к тому ни малейших усилий. Впрочем, важно даже не отношение к деньгам, но отношение к людям, в том числе к самому себе. Здесь Ваня явно противопоставлен небогатой Аноре, с одной стороны, являющейся представительницей профессии, к которой частенько относятся с сожалением и даже презрением, но с другой, обладающей чувством собственного достоинства, не знакомого ее обеспеченному молодому человеку. Он говорит о других людях, называя их крепостными, не уважая их, но, как показывает данное кино, это лишь отражение восприятия самого себя. Его родители - такие же, не исключение, как и их деньги - на пустом месте, поскольку в богатстве подобного типа лишь процентов 30 труда, и 70 - всего остального. Показательно заявление об отказе от извинений, звучащее в конце фильма: для таких людей признать свою неправоту унизительно, тогда как это - признак достойного человека, что, в свою очередь, продемонстрировано на примере второстепенного персонажа Игоря, многократно просящего прощения у героини. Наконец, важен вопрос свободы - безусловной ценности, присущей далеко не каждому. Только человек, обладающий чувством собственного достоинства, может быть по-настоящему свободным, что доступно Аноре, но совершенно недостижимо для Вани. Впрочем, демонстрируя моральное превосходство девушки - уже не Энни, как в начале картины, а Аноры, фильм вовсе не говорит о ее победе, скорее, о возможном выводе, что не стоит тратить время на недостойных людей, и вовсе не всегда правильно оценивать других по собственной мерке.

Можно сказать, что «Анора» - фильм о мечте и погоне за ней, однако, скорее, наоборот. Термин «американская мечта» в значительной степени применим к иммигрантам, одной из которых (или потомком) является Анора, но жизнь сталкивает ее с анти-мечтой, с тем, кто воплощает полную противоположность тому, что подразумевает указанное словосочетание. В «Аноре» мечта о жизни с прекрасным принцем, история Золушки, то есть абсолютная случайность, противопоставлена «американской мечте», то есть успеху, достигаемому лишь собственными усилиями. Не зря Энни спрашивает Ваню, как он все заработал: в американской ментальности, которая, очевидно, свойственна девушке, нормально быть богатым вследствие своих действий, но не просто так. Даже ее погоня за парнем - не бег за собственной любовью, которой, возможно, и нет, и не за деньгами, и даже не ради собственного будущего, но лишь за надеждой на то, что не совершила ошибку - что другой человек что-то из себя представляет, что он может быть героем типичной американской истории успеха. Учитывая финал, и очевидный крах одного из рассматриваемых сценариев, становится понятно, какой единственный является жизнеспособным: пусть не через демонстрацию его достоинств или достижимости, но через абсолютную невозможность альтернативы.

Фильму характерна абсолютная точность в использовании художественных средств для донесения заложенных в него идей, начиная с обстоятельств и мест действия, и заканчивая подбором актеров. Деньги как единственный способ выражения чувств, знакомый Ване, секс - то же для Энни. Характеристики их профессий, когда в торгующей своим телом девушке достоинства больше, чем в богатеньком парне - не судите о книге по обложке. Образы: Марк Эйдельштейн - канонический прекрасный принц по внешним характеристикам, а Майки Мэдисон в своей роли - типичная Золушка. Магазин сладостей - явная метафора «сладкой» жизни - в котором можно есть что угодно и в любом количестве, а потом разрушенный чьей-то злой волей, как и эта жизнь. Клуб, где все начинается и где все заканчивается. Свидетельство о браке из Лас-Вегаса, гораздо более настоящее, чем отношения, которые оно скрепляет. Все вроде бы довольно просто, но каждый элемент имеет значение: далеко не каждый сложный пафосный фильм на это способен.

«Анора» - очень зрительское и весьма увлекательное кино, в своем роде, зрелищное, совсем нескучное, несмотря на впечатляющий хронометраж. Кажется, эта открытость для широкой публики даже служила поводом для критики выбора Каннского жюри, но оно было совершенно право. «Анора» - не пустой и не глупый фильм: за его вызывающей, даже вопиющей формой скрыто ценное содержание. Это фильм о том, что рассчитывать стоит только на себя и на свои силы. Что удивительная удача - лишь сказка. Что за все в жизни нужно платить, в том числе за горький опыт. Что деньги не означают счастье. Все так просто, но почему-то так сложно. Нетривиальная задача - сказать такое понятным языком, но режиссер Шон Бэйкер с ней справился, и представил на суд публики кино, действительно достойное внимания.

Анора, на мой взгляд, очень нестабильное кино, но в очень хорошем смысле, хаос происходящего и местами обрывочное повествование очень дополняет мой взгляд на кино. Жизнь тут почти как непрерывная вечеринка, но только в этом почти и кроется очень горькая драма. Хоть и формальная вечеринка жизни прерывается уже в первом акте этого фильма, последующие события не менее ярки, даже драма вокруг разрушенной любви выглядит очень красиво и помпезно, и в этом можно найти красоту и эффектность происходящего. Сама горечь начинается на последних 15 минут фильма, где все краски сходят на нет, и жизнь напоминает о себе и о том, что она не предназначена для праздника. Сам финал изначально оказал на меня неоднозначное впечатление, но в этом и его истинная гениальность. В закрывающей сцене как раз и раскрывается прекрасный кастинг фильма, широчайший эмоциональный диапазон, сыгранный на полутонах, спектр отголосков эмоций изложенный в последней попытке вернуть те впечатления, что вытесняли житейскую тоску, прекрасно обрамляет нарратив и внутренний праздник этого мира рамкой печали и ощущения пустоты.

Но не так все грустно, помимо драмы фильм мастерски дарит немало окрыляющего гедонизма, ну а второй акт и вовсе полнится гротескной комедией в духе, прости господи, Горько, но сценарий сохраняет достаточно самосознания, чтобы не скатиться в откровенную чернуху. Актеры прекрасно справляются с поддержанием этого комедийного тона. Майки Мэдисон настоящее открытие в мире молодых звезд, до этого она давала сдержанно хорошие второстепенные перформансы, а здесь ее звезда сияет невыразимо ярко, Юрка Борисов прекрасен, приносит на своих плечах русский уют и обаяние, стоит заметить, что режиссер очень тонко разглядел в Юре навык талантливо выражать эмоции лишь одними взглядами и кивками, что подтверждается частым слежением камеры за его немой реакцией на происходящее. Из недостатков, операторская работа, на удивление показалось блеклой и недостаточно точечной в некоторых моментах. Персонаж Марка Эйдельштейна хоть и должен раздражать, иногда делает это слишком эффективно. В целом это очень крутое и достойное кино с не самым заурядным смыслом и прекрасной репрезентацией такового. Очень жду Мэдисон на оскаре, и, чем черт не шутит, Борисова там же.

Признаюсь честно, для меня 'Анора' была самым ожидаемым фильмом в этом году. Золотая пальмовая ветвь в Каннах, яркий актёрский состав с участием российских звёзд во главе с подающей большие надежды Майки Мэдисон, а также довольно неожиданный для победителя Канн синопсис. Казалось бы, что глубокого и важного можно вытащить из современной истории о Золушке, работающей в стриптиз-клубе и закручивающей роман с сыном русского олигарха? А оказалось много чего...

'Анора' - это увлекательнейшее во всех смыслах кино. Фильм за два с лишним часа умудряется выдать мощнейший заряд динамики и бодрости, при этом будучи авторским высказыванием о несовместимости мечты с реальностью. Это тебе и соблазнительно-пьяняющая мелодрама, и абсолютно дикая комедия с элементами роуд-муви, и печальная драма с жёстким посылом. Подобная смесь жанров позволяет режиссёру фильма, Шону Бейкеру, сделать кино универсальным и доступным зрителю.

История, рассказанная в фильме, является далеко не типичной сказкой о любви, напротив, никакой любви тут нет, а если и есть, то изображена она в тончайших деталях. Это кино скорее социальное и настроено оно больше на раздумия о современном мире. Первая половина погружает нас в эйфорическую мечту каждого, кто хотел жить в роскоши, а вторая наступает на тебя, словно пришедший из ниоткуда газлайтинг. И сценарий выдерживает баланс подобных эмоциональных горок просто великолепно.

Приятно, что фильм, будучи американским, смог передать русскую действительность почти без всяких стереотипных вещей, типа 'водки', 'медведя' и 'шапки-ушанки'. Со стороны режиссёра было очень мудрым решением позвать российских актёров на роли персонажей, схожей национальности. Да, и на самом деле, мне кажется, Шон Бейкер передал проблемы нашей страны, связанные с беспечной молодёжью и капитализмом, лучше, чем многие современные русские режиссёры.

Несмотря на свою реалистичность, фильм очень красив. Особенно, это касается первых тридцати минут, в которых оператор старается изобразить богемный современный мир с помощью неоновых световых решений. В остальном, камера всегда очень тонко подмечает важные мелкие детали, акцентируя зрительское внимание на них, как, например, кадры с крупным планом лица главной героини в финале или же нижний ракурс в сцене свадьбы героев в Вегасе, создающий впечатление, что они находятся на 'вершине мира'.

Майки Мэдисон, исполнившая главную роль, даёт сильнейший перфоманс. Её игра - это магия, с помощью которой кино раскрывает все свои важнейшие карты. За время фильма ты успеваешь влюбиться в неё, посочувствовать ей и восхититься её упорством, подкреплённое желанием не быть пустышкой в этом обманчивом розовом мире. Лично я считаю, что за свою работу актриса достойна 'Оскара', далеко не каждый способен выдать такую амплитуда за один фильм.

Марк Эйдельштейн играет эдакого 'bad boy', скрывающего за своей маской крутости и вседозволенности, портрет испорченного деньгами ребёнка, неспособного брать ответственность за свои легкомысленные поступки. В начале ты относишься к нему, как к забавному большому дитю, а в финале ненавидишь, как самого настоящего подлеца. В общем, Эйдельштейн хорош и его манера переигрывать в контексте данной роли оказалась кстати.

Юра Борисов - секретное оружие в руках режиссёра фильма. Его персонаж - это эмоциональная глубина истории. Он олицетворяет собой брутальность, мягкость и доброту, необходимую для понимания человечной стороны фильмы.

Остальные же актёры впечатлили не так сильно, но они всё ещё хороши, особенно, армяне, отвечающие за комедийную составляющую фильма.

Мимолётом хочется отметить минималистичный, но очень эффектный саундтрек фильма, создающий нужную атмосферу там, где надо.

Из минусов же я, пожалуй, выделю огромное количество нецензурной лексики в фильме, хотя, на мой взгляд, это помогло ему стать более приземлённым.

В общем, 'Анора' - инновационное и ультраэмоциональное кино, способное подарить мощнейшее впечатление после просмотра. Своего рода авторский блокбастер с важнейшим и актуальным высказыванием.

10 из 10