Муха (1986)

И нет не смейтесь. Не смотря на дешевый постер и странное название это очень годная научная фантастика, из тех времен когда ценили крутой грим и жесткость в кадре. И нет Кафка тут не причем.

Ученый проводит эксперименты с телепортацией в заброшенном здании. Однажды на научной конференции он приглашает в гости журналистку. Между ними завязывается роман. Эмоциональная связь толкает героя на клишированную ошибку всех ученых в кино - 'поставить эксперимент на себе'.

Собственно сценарий у фильма деликатно опускает многие важные факты. Откуда деньги на эксперименты? Где остальные сотрудники работающие над установкой? Что собственно стало с мухой, которая тоже жертва происходящего. У фильма была дурная репутация, и чудовищные ограничения по возрастному рейтингу. Как результат - в сети море информации о вырезанных сценах. Франкенштейны кинематографа явление не только сегодняшнего дня. Но на удивление то, что осталось Кроненберг (режиссер) смог удачно собрать в единую картину. Главное ее достоинство, это неторопливая и последовательная демонстрация трансформации главного героя. Она не слезливая, это все таки фильм ужасов. Напротив, гримеры постарались сделать так, чтобы превращение человека в муху выглядело максимально мерзко. И на этом пути фильм хорош. В меру научный и не рушащий логические цепочки, наполненный 'теплыми и бытовыми' подробностями того, как страдает трансформирующийся человек. Не только внешне, но и внутренне.

К сожалению, к финалу все скатывается к стандартной концовке ужастиков тех времен (1985г). Красавица в руках жуткого монстра, которую нужно спасать.

Безжалостно кровавый и жесткий, фильм напоминает о тех временах, когда люди боялись науки во всех ее проявлениях. Благодаря этому мы получали достойные научно фантастические фильмы, которые еще и неплохо пугали ('Нечто' например). Если бы не скомканная концовка и множество вырезанного материала, фильм мог бы стать образцовым научным хоррором. Впрочем он и так, весьма не плох.

Фильм «Муха» один из тех ужастиков, которые страшны не тем, что показывают на экране, ибо в XXI веке пластилиновые уродцы и макетные изуверства вряд ли кого удивят. Скорее такие хорроры становятся страшными именно тогда, когда ты подключаешь эмпатию по отношению к персонажам. Когда сочувствуешь тому горю, что настигло героев и примеряешь их личину. Понимаешь, насколько страшно быть на месте персонажей. Однако, поскольку это фильм Кроненберга, то пропитываешься ужасом еще и тогда, когда тебя волнует проблема наличия у самого себя тела. Когда ты становишься помешан на плоти.

Кинокартина Кроненберга так же из таких, в которых легко усматриваются разные смыслы. «Муху» можно посмотреть, как обычную страшилку. В таком случае единственное отличие от пугалки на ночь будет в мерзком натурализме сцен, фигурирующих в фильме. При этом на фоне страшилки будет разворачиваться любовная история со своим треугольником, самопожертвованием и смятением в чувствах. Возможно, если смотреть фильм в чьей-то компании, разгорится спор, кто лучше из героев подходит друг другу.

Можно смотреть работу Кроненберга и как на ответ на извечный вопрос, что делает человека человеком. Ответ режиссера прост – это помешанность на плоти. Машина не может увидеть в теле живого существа ничего кроме ее органического состава. Вкус, запах, ощущения, даруемые плотью неведомы для алгоритмов. Помешанность на теле, которое долгое время игнорировал главный герой, делает его в полном смысле человеком в социальном смысле. Только тогда, когда Брэндл начинает замечать свою плоть, то его начинают интересовать женщины, любовь и в целом становится гораздо более приемлемым для общества индивидом.

Помимо всего прочего «Муху» можно рассматривать как некое послание об уже происходящим слиянии с органическим и неорганическими формами жизни. Рано или поздно под влиянием технических изменений люди будут менять свой привычный облик благодаря соединению с различными не-человеческими объектами. Рано или поздно все мы поменяем свою форму, что даст нам определенные преимущества. Однако этот процесс будет крайне болезненным. Возможно, мы утратим все то, что делало нас людьми в момент перехода к новым формам существования. А возможно, человечество с компьютерами, телефонами, телевизорами, очками и прочим давно стало киборгами (хоть и не киборгами-убийцами). Дополнительно толкование фильма как послание о слиянии подкрепляется тем, что Кроненберг был учеником известного философа и теоретика медиа Маршалла Маклюэна.

Отдельно стоит отметить, что кино является занимательным. В нем вполне можно раствориться (или лучше сказать слиться) во время просмотра. «Муха» не будет отталкивать занудным повествованием и скучными сюжетными поворотами. Даже если знать, о чем фильм, то его все равно будет интересно смотреть. В нем есть хорошо прописанные персонажи, понятный сюжет и место для сопереживания. Для искушенных зрителей в «Мухе» найдется масса деталей. В конце концов можно порассуждать о том, как выполняет свою работу главное устройство фильма.

«Муха» как раз тот фильм, после которого не хочется оставаться наедине. Наедине со своей плотью.

9 из 10

Обожаю фильмы с качественным гримом. Но такие можно найти только среди старых, в основном. Когда был минимум компьютеров, а выкручиваться нужно было. Вот так я познакомился с 'Мухой'.

Ребят, объективно, это мерзкий фильм. Он крут именно тем, что он мерзкий, но людей со слабыми нервами я предупредил!

Ученый, абсолютно помешанный на своей идее, который живет скромно и обособленно, дабы свою идею воплотить в жизнь. После успехов у него просто срывает голову от азарта и он, пренебрегая всей возможной безопасностью, ставит новые эксперименты.

Вообще, достаточно длинный заброс, но он интересен с научной точки зрения. Зрителю дают хороший повод включить мозги и поразмыслить над теорией телепортации. Ну, и о последствиях заодно...

Органично вписалась сюда и любовная линия. Ей фильм не перегружен, скорее, он дает психологическую составляющую. Фильм был бы бессмысленным, если бы за бедного Сета Брандела никто не переживал, а бедную Веронику никто бы не спасал. Да и заготовка на вторую часть была хороша.. (правда, надежд вторая часть не оправдала совсем)

Эти плавные метаморфозы, которые нам показали в течение второй половины фильма, действительно великолепны, я прям верю, что если такое случится в реальной жизни, это будет именно так! Не зря фильм получил Оскар за этот грим. Иначе быть не могло! Тут нельзя спойлерить, но я просто скажу, что даже детали проработаны прекрасно.

Отличным бонусом стала прорисовка героев, спасибо Чарльзу Эдварду Погу, Дэвиду Кроненбергу за такую детализацию! Счастье, заинтересованность, фанатичность, испуг, беспокойство, ужас, удивление, отвращение - все это проработано как Джиной Дэвис и Джоном Гецем, которые были без грима, так и Джеффом Голдблюмом, который еще и в гриме играл! Лично переживал вместе с ними.

Лично у меня еще в начале метаморфоз не было сомнений, как все должно закончиться. Не представляю других концовок вообще. Дополнительные сцены, которые только подтверждают переживания Вероники (например, сон) добавили жути в это кино. Многие авторы и участники проекта досрочно вышли из него, потому что фильм получился слишком уж жутким. А на деле-то сцен жестокости практически нет! Исключительно грим, который очень круто подсветили и передали нам через объективы камер. Хотя, местами и ощущались косяки осветителей, но они даже бонусом подсветили нечто идеальное, созданное руками человека.

Что касается съемки, не судите фильм строго: все-таки 1986 год. Для того времени - у меня претензий нет. И, как обычно, мое любимое: цвета в фильме. Иных представить невозможно. Темно-красное, коричневое, черное, в моментах футуристичных - черное, зеленое и белое. Идеально!

Правда вот афишей я расстроился. Вроде, имеет отношение к мухе, муха имеет отношение к зеленому цвету, но вот не увязывается с фильмом. Честно говоря, можно было и продумать этот момент. Хотя, зачем? Это не самый популярный фильм, не особо много у него фанатов...

9 из 10

Муха (1986)

«Я НАСЕКОМОЕ, КОТОРОМУ ПРИСНИЛОСЬ, ЧТО ОНО БЫЛО ЧЕЛОВЕКОМ. И ЕМУ ЭТО НРАВИЛОСЬ, НО СОН ПРОШЁЛ»

Зачастую мы не ценим то, что имеем. И лишь потеряв, что-то начинаем это ценить. Фильм заставляет полюбить свою жизнь. Такой, какая она есть. Ведь ситуации бывают самые разные. И надо понимать, что относительно жизни кого-то, твоя жизнь возможно не так уж и плоха.

Как и в оригинальном фильме «Муха»(1958) фильм поднимает тему того, что любое научное открытие сопряжено с риском, жертвами и последствиями. Вот только в отличии от оригинального фильма, этот не поднимает тему того, что можно или нельзя вмешиваться человечеству в то, что было сотворено господом богом. Здесь демонстрируются последствия халатности учёных над своими экспериментами. В связи с чем, перед каждым научным экспериментом необходимы тщательные расчёты и перепроверки. Ибо любая халатность может выйти учёным очень даже боком. Что и случилось с главным героем.

Поторопившись, не дождавшись своей ассистентки, изолированный от всего социума учёный Сет Брандл решается на отчаянный шаг и телепортирует себя. Так получилось, что он телепортировался не один, а вместе с мухой. После этого инцидента его тело кардинально изменилось. По началу Сету непременно нравятся новые изменения в теле, но последствия ранее случившейся катастрофы не заставляют себя долго ждать.

Так же отличиями от оригинала являются скрещивание. В то время как в оригинале учёный менялся с мухой местами. И то, что учёный Андрэ Деламбрэ из оригинального фильма сразу превратился в монстра, а здесь превращения происходят медленно и мучительно. А их реализация по меркам того времени выполнена великолепно, не уступая нынешнему гриму. Местами было действительно мерзко. Единственное, к чему хотелось бы придраться, это то, что Сет сначала превращается в какое-то непонятное чудовище, а только потом в нечто подобное мухи. Было бы круто, если бы изначально из него полезли какие-нибудь усики, коготки и так далее. А так, какая-то несуразица. Хотя кое-какие усики всё же были.

Цените свою жизнь. Никто незнаек каких кардинальных изменений она принесёт в новом дне. Быть может то что вам казалось неприемлемым для вас, на самом дел лучшее, что могла бы преподнести судьба.

9 из 10

Научная фантастика с элементами ужасов и драмы, оставляющая сильно неоднозначные впечатления.

По сюжету амбициозный учёный трудится над созданием телепорта. Его изобретению уже под силу перемещать в пространстве неживую материю, однако он хочет пойти дальше и сделать возможной телепортацию живых существ. Спустя время, ему удаётся модернизировать своё изобретение, но после неудачного эксперимента его жизнь меняется навсегда.

Казалось бы, для нашего времени сюжет довольно примитивен. Оттого ещё большим сюрпризом становится смотрибельность фильма и его нагнетание настроения. Всё поначалу смотрится легко и ненапряжно, но, постепенно, действо становится только мрачнее. Визуально фильм настолько качественный, что даже по прошествии стольких лет, смотрится более чем сносно. Спецэффектов немного, но зато гримёры так лихо постарались, что многие сцены вызывают очень сильное отвращение. К счастью, звук также в порядке. Саундтрек хоть и не особо запоминается, но атмосферу на протяжении всего фильма хорошо подчёркивает и нисколько не мешает, что, всё же, говорит о его неплохом качестве. Да и с точки зрения актёрской игры фильм в полном порядке. Наблюдать за изменениями Сета Брандла (не только внешними) грустно, но интересно. Его отчаяние со временем превращается в абсолютное безумие и паранойю.

В процессе просмотра впечатления появляются самые разные, но преобладают чувства брезгливости и дискомфорта вперемешку с состраданием и желанием скорейшей эвтаназии для бедолаги. Очень своеобразный микс получился.

Кино оставляет неприятный осадок и напоминает о том, что появление на свет всех значимых изобретений и открытий сопряжено с огромными рисками и серьёзнейшими жертвами.

7 из 10

Общее впечатление: Только представьте, появился телепорт! Я бы точно мигом использовала и оказалась бы сейчас в самом желанном месте! А вы?

ГГ эксцентричный ученый Сет Брандл (Джефф Голдблюм) изучает проблемы телепортации. Начав с перемещения в пространстве неодушевленных предметов, гений от науки решает поэкспериментировать с живыми существами. Сначала это безобидная обезьяна, но спустя пару дней Сет понимает что не готов ждать, как человек одержимый идеей, он сам заходит в телепорт. Но Сет не учел одного: для чистоты экспериента в кабине телепорта никого не должно быть, но вдруг на внутреннюю поверхность стекла попадает муха…

Данный фильм я смотрела еще подростком, и то урывками, и сев за полноценный просмотр, я испытала целую бурю эмоций. Удивительно, как филигранно смог Кроненберг изобразить драму и научную фантастику. Герой испытывает настоящие потрясения, не только в своих достижения, но и в делах любовных. Два значимых момента для героя — открытия телепорта и обретение любви. Девушку ученого Веронику играет Джина Дэвис.

Тандем Дэвис-Голдблюм на экране смотрится гармонично, много переживаний, чувственности, страсти. Актеры смогли изобразить любовь, я переживала за их пару на протяжении всего фильма. Погружаясь в мелодраматичную историю мне становилось тепло на сердце, но чем дальше приближался финал, тем сильнее меня одолевала грусть. Да и вообще по большому счету кино печальное и… мерзкое. Сложно представить сколько было потрачено сил на разработку декораций, костюма мухи, грима. О чем речь! Фильм занял 42 место в списке 500 лучших фильмов ужасов по мнению пользователей сайта IMDb. В 1987 году взял Оскар за Лучший грим! Считается классикой ужасов. Я думаю все, кто любят ужасы, да и просто кино, обязаны посмотреть!

История Сета Брандла увлекает своей подачей, вальсируя жанрами, зритель наблюдает трансформацию героя, думая о важном: так стоит ли вмешиваться в природу? Или пусть все остается на фантастическом уровне?

P.S. Не кушайте при просмотре

9 из 10

Американское правительство никогда не спешило информировать общественность о том, какие эксперименты проводились в недрах секретных научных лабораторий, и тем не менее некоторые данные все-таки просачивались сквозь защитный барьер и становились достоянием самых широких масс. Конечно, мы до сих пор можем гадать, что же произошло во времена Второй мировой войны, когда ученые задумали провести Филадельфийский эксперимент, призванный скрыть военные корабли из видимого пространство, однако те слухи, которые дошли до журналистов, указали на то, что в ходе проведения испытаний специализированной установки возможно был открыт портал, при помощи которого огромные стальные суда в мгновение ока телепортировались в неизвестном направлении. Через некоторое время они вернулись назад, однако с экипажем стали происходить необъяснимые трансформации, из-за которых подавляющее большинство офицеров и моряков погибло. Также в контексте Филадельфийского эксперимента говорили о том, что одним из участников исследований был непосредственно сам Альберт Эйнштейн, который давно всем доказал, что его идеи направлены исключительно в далекое будущее и качественное преобразование планеты. И тем не менее доподлинно знать о всех причинах и следствиях Филадельфийского эксперимента мы не можем. Возможно, это действительно всего лишь слух, и телепортация оказалась не более, чем страшилкой, но вместе с тем она побудила писателей-фантастов на создание собственных увлекательных творений, в коих они рассуждали о всех рисках и перспективах неординарного открытия, способного раз и навсегда разрешить вопрос преодоления огромных расстояний за пару секунд времени. Не отказался от возможности исследовать данную проблему и французско-британский автор Жорж Ланжелан, одно время пребывавший на военной службе, и вместе с тем наслушавшийся всевозможных рассказов о военных испытаниях м невообразимыми последствиями. Сложив воедино самые разные представления о телепортации и прочие научные изыскания, граничащие с чистым вымыслом, в 1957 году Ланжелан написал свой самый знаменитый рассказ, известный под названием «Муха». Спустя год историю гениального доктора, не сумевшего справиться с собственными амбициями, перенесли на большие экраны в одноименном фильме, а спустя без малого три десятилетия режиссер Дэвид Кроненберг выпустил великолепный римейк классической экранизации, который по праву оккупировал себе место в первой сотне самых значимых хорроров в истории мирового кинематографа.

Итак, сюжет фильм знакомит нас с выдающимся ученым Сетом Брандлом (Джефф Голдблюм), который на протяжении многих лет изучает телепортацию. Продвинувшись в заданном направлении куда дальше своих предшественников, Брандл находится в одном шаге от того, чтобы сообщить всему миру о том, что он сумел сотворить то, что не удалось даже участникам всем известного «Филадельфийского эксперимента», и тем не менее ученому еще предстоит ряд испытаний для того, чтобы обезопасить телепортацию живого организма, включая даже человека. Познакомившись на одной пресс-конференции с обаятельной журналисткой Вероникой Квайф (Джина Дэвис), Брандл вдруг почувствовал особую степень вдохновения и сделал все от себя зависящее, чтобы девушка так просто не исчезла из его жизни. Влюбившись в нее фактически с первого взгляда, Брандл без долгих раздумий пригласил ее в свою святая-святых, дом-лабораторию, где он как раз и провидит испытания, способные изменить известный нам мир до неузнаваемости. Не в силах сдержать свои порывы, Брандл стал испытывать непреодолимую тягу к своей возлюбленной, фактически сковывая ее движения и едва ли не требуя, чтобы она всегда была с ним. Но самое жуткое происходит тогда, когда в порыве бушующих эмоций и переживаний Брандл решает запустить экстренный эксперимент и самолично перенести себя между двумя коконами телепортации. И вроде бы его чаяния увенчались грандиозным успехом, как оказалось, что радоваться еще слишком рано. Не заметив сущий пустяк, скромную маленькую муху, которая попала в кокон, Брандл на генетическом уровне соединяется с ней и постепенно начинает преобразовываться в кошмарного монстра, который день за днем утрачивает свой человеческий облик. Вместе с тем Вероника не спешит оставлять ученого в одиночестве и понимает, что лишь от нее будет зависеть то, что произойдет с Сетом Брандлом далее. Однако оставаться наедине с человеком-мухой становится невероятно опасно, ведь он начинает ощущать совершенно другие эмоции и потребности, а потому уже никто не говорит о всемирном признании и революционном открытии. Отныне важнее всего избежать катастрофических последствий от действий ученого, которому критически необходима помощь.

Режиссер Дэвид Кроненберг всегда был известен своими рисковыми, порой неоднозначными, но преимущественно оправданными и увлекательными художественными решениями, благодаря чему его фильмы стали классикой в не меньшей степени, нежели культовый рассказ Жоржа Ланжелана. Подойдя к вольной экранизации рассказа уже в статусе умелого, знающего себе цену постановщика, Кроненберг довел до пика личностную трагедию главного героя, которая вызывает мурашки по коже до самой последней сцены. Безусловно, в «Мухе» особую роль играет проблема телепортации и риски, с нею связанные, однако при всей научной терминологии и в действительности увлекательных экспериментах, в деталях продемонстрированных на камеру, необходимо отметить, что данный фильм отличается от схожих по наполнению жанровых собратьев бесподобной игрой Джеффа Голдблюма, который превзошел все ожидания. А отличии от Кроненберга, ставшего иконой интеллектуальных масс, к 1986 году Голдблюм был сравнительно популярным, но отнюдь не притягивающим к просмотру своих фильмов актером, а потому ему необходимо было доказать всем, чего именно он стоит. И Голдблюм не подвел, создав одного из самых эффектных и безумных героев хоррора, который манит к себе каждый момент и даже во время самых сомнительных поступков, он находится в центре внимания и восхищает свой безумной энергетикой. Кроненберг совершенно не ограничивает старания своего актера, а наоборот подстегивает их, прекрасно понимая, что Сет Брандл имеет полное право украсть этот фильм, что он с успехом и делает. То, что мы видим с исполнении Голдблюма с момента первого знакомства с его героем вплоть до жуткой, драматичной концовки с непредсказуемыми последствиями, заслуживает истинной похвалы и оваций, так как немногие маститые исполнители смогли бы повторить его перфоманс, граничащий с настоящим эмоциональным взрывом.

Также фильм Кроненберга известен и тем, что в нем были продемонстрированы воистину незабываемые практические эффекты и грим, на фоне которых оригинальная лента стала выглядеть едва ли не комедией. Перед нашими глазами разворачивается настоящее перерождение человека в монстра, ничто не ускользнет от внимания зрителей, и стоит признать, что далеко не каждый сможет высмотреть самые откровенные сцены «Мухи» без содрогания. Вместе с героем Джеффа Голдблюма мы проходим полный цикл перерождения, и режиссер не может отказать себе в удовольствии выстроить для нас самый настоящий натуралистический кошмар, который пугает гораздо сильней иной мистики про призраков и прочий вымысел.

В итоге хочу сказать, что «Муха» Дэвида Кроненберга оказалась тем фильмом, который неизменно вызывает ужас при каждом просмотре, но отказаться от этого просто невозможно. Это настоящее великолепие.

10 из 10

Ты что-то вроде фокусника?

Да…

(примерно 53-я минута фильма)

Муха

Даже спустя 30 лет после своего выхода, кино вызывает бурю эмоций. Просто диву даешься. Кроненберг все-таки сумасшедший режиссер. Этому классику (с большой буквы) можно простить миллиард фильмов с Робертом Паттинсоном, потому что он в любой ситуации останется самим собой. Каждого актера подстроит под себя, каждый сценарий подстроит под себя.

Кто такой Дэвид Кроненберг? Ненормальный доктор из Канады. Слияние, идеальное слово для фильмографии Дэвида. Да он карьеру свою построил на различных экспериментах с людьми. Он скрещивал их с машинами — «Автокатастрофа». Он скрещивал их с телевизорами — «Видеодром». В 1986 году (как я подвел, а-ха-ха), старик решил скрестить человека с насекомыми.

Самое интересное, Кроненберг не был первым кандидатом на пост режиссера. Но вы ведь понимаете, что все остальные товарищи, превратили бы «Муху» в безликий ремейк. Только Дэвид смог снять так ярко, картина сразу же затмила оригинал 1958 года. Да и вошла в историю, как сильнейший фантастический фильм ужасов 80-ых. Актера Джеффа Голдблюма до сих пор называют Мухой.

Кто-то говорит про любовный треугольник, который разыгрывают Голдблюм, Дэвис и Гец (кстати, действительно хороший получился тандем, каждый отыграл на пятерку с плюсом), но это все поверхностно. Ведь Кроненберг плевать хотел с высокой колокольни. Как истинный ненормальный доктор, ему интересна человеческая плоть. Она таит в себе миллион секретов.

Он скрещивает своего несчастного героя с мухой и начинает тупо за ним наблюдать. Только вместо микроскопа, доктор предпочитает камеру. Как там себя поведет очередной подопытный, а-ха-ха. Типа мы не видели «Бешеную» или «Судороги». Ох, Дэвид! И ты каждый раз (кроме тех моментов, когда доктор снимает свой халат — «Беспутная компания», «М. Баттерфляй» и др.) заканчиваешь смотреть фильм Кроненберга, как будто тебя самого вывернули наизнанку.

Кто еще из режиссеров способен на такое? Линч? Психиатрия находится в другом отделении. «Муха» — это ядреный Кроненберг. Одна из лучших работ Дэвида. Его эксперимент удался на сто процентов (давайте признаем, несмотря на всю специфику картин Кроненберга, мужик практически не промахивается, так как редко вылезает из своей лаборатории). Страшное кино по своему содержанию. Жуткое по своему визуалу (за это уже огромное спасибо Крису Уоласу, абсолютно заслуженный Оскар, шикарный грим).

Смотреть обязательно, но на пустой желудок. Доктор из Канады был явно в ударе. И не балуйтесь с телепортацией!

P.S.

Среди продюсеров фильма — затесался комик Мел Брукс! Видать после Линча его так передернуло на темную сторону…

8,5 из 10

Просмотр «Мухи» мастера жанра body horror Дэвида Кроненберга в 2018 году вызывает когнитивный диссонанс. Фильм представляет нечто вроде страшного сна современного западного хоррора. В фильме нет ни одного афроамериканца или азиата. Часто звучат сексистские шуточки в сторону главной героини от бывшего бойфренда и работодателя. Дело доходит даже до сталкинга. Вместо пресловутых ныне спецэффектов присутствует в огромных количествах грим. А чего стоит ирония над американской мечтой. Главный герой-учёный в ходе неудачного эксперимента постепенно превращается в муху, и в одном из диалогов мечтает о политической карьере: «Ты когда-нибудь слышала о политиках насекомых? Я бы хотел стать первым насекомым политиком». Он осознает, что является первым в мире человеком-мухой и восторгается своей индивидуальностью. В современных реалиях этот персонаж, несомненно, стал бы супергероем, как человек-паук, или президентом. А в фильме Кроненберга он мерзкая тварь брызжущая жижей. Человеку-мухе остаётся только мечтать и прятаться в своей лаборатории.

В создании визуального образа режиссёр как и раньше преуспел. Главным рабочим материалом в фильмах для Кроненберга является плоть. Препарируя биомассу, режиссёр создаёт воистину жуткие и сюрреалистичные образы. В этом плане «Муха» — лебединая песня режиссёра. В диалогах персонажей постоянно проскальзывает восхищение плотью. «Вот почему старые девы щипают детишек за щечки? Это плоть. Сводит тебя сума». Таким образом, режиссёр эстетизирует свой рабочий материал, обнажает свой творческий приём и в то же время показывает виртуозное владение этим приёмом.

«Муха» — один из лучших представителей жанра body horror. Кино противоречит современному либеральному дискурсу. Однако это не баг, это фича, потому что добавляет мрака этому жуткому кошмару. Возможно, в будущем снимут идеологически верный ремейк. Но вряд ли он сможет превзойти этот культовый фильм.

Как там сейчас говорят, если увидели какой-нибудь крутой по их мнению фильм? Бомбический, да? Вот «Муха» чудика Дэвида Кроненберга действительно мало чем отличается от взрывного устройства. Сюжет развивается настолько поступательно и ярко, что в концовке на самом деле происходит некий взрыв мозга. Нет, при первом сознательном просмотре ваши глазики вообще верили тому, что видели? Или по-другому: вы понимали, какого чёрта здесь происходит?!

Начинается всё по-бытовому. Мужик встретил бабу на банкете. Он весь такой безумный ученый с претензией на исключительный ум. Она вся такая вот амбициозная журналистка с претензией на просто ум. Вроде мистер Кроненберг сказанул «обожаю романтические истории» после того, как закончил сценарий или в ходе работы над ним. Да ведь действительно так развивается всё. Даже 2 огромные телефонные будки не вызывают подозрений о нечто жутком в будущем.

Серьезный поворот как происходит из-за чего? Как это часто бывало и бывает до сих пор у нас: проблема из-за баб. Серьёзно, леди, если не боитесь, посмотрите супер фильм. Что случилось перед тем, как человек науки вошёл в кабинку? Так, распивал алкоголь. Ага, ему было грустно и больно. Точно, ещё одиноко. Почему? Из-за женщины!!! На чистых эмоциях пошёл творить то, что не позволил бы себе кудесник науки. В итоге, упал, очнулся, муха. Только не на руке.

Случилось то, что случилось. Зрители со всего мира смогли лицезреть планомерный кошмар Франца Кафки в кинематографическом формате. Превращение подарило самые невероятные ощущения. Тут настоящий фильм ужасов, народец-то. Ужас перед необратимым: сделанного не воротишь, сколько ни старайся. Сей груз на шее до последнего вздоха. Также ужас перед созданием, нечто, чудовищем. Когда не укладывается в голове происходящее. Никогда.

Кстати, те рассуждения наводят на другую мысль. Компьютер ведь тоже, зараза, виноват, что не смог предотвратить угрозу. Хотя он же не HAL-9000, что с него взять. В общем, мужчинам в кино следует опасаться женщин и компьютеры. Да женщинам опасаться… Кино Дэвида Кроненберга, которое наверняка покажется самым страшным в жизни. Ага, кстати, «Муха» неплохая вечерком романтическая комедия, пока не наступит апокалипсис в сердце и душе. В чистых трусах.

9 из 10

Памятник трэш-боди-хоррора без CGI, легенда эры VHS, главный коммерческий успех и самый известный фильм Кроненберга, — в котором собственно «кроненберга» с виду ощущается меньше, чем в остальных (кроме «Порока на экспорт»). Но он всё-таки там, внутри, — как муха внутри Брандла.

Живая непрогнозируемая плоть против искусственного интеллекта, Муха и компьютер Брандла (действует как самостоятельный актор) — вот настоящие главные антагонисты фильма, а заявленные в титрах актёры — лишь статисты и жертвы. Искусственно созданные конструкции пытаются подчинить себе материю, воспроизвести и заменить её, но (формально из-за неконтролируемой случайности) создают прецедент для восстания и мести плоти (линия от «Видеодрома» до «Космополиса»).

Излюбленный объект препарации Кроненберга — human внешне и inhuman по существу. Как Клегг в «Пауке» или Агата в «Звездной карте», брандломуха — это воплощение иной картины мира, иных, нечеловеческих (неважно, сверх- или вне-) повадок и желаний, инстинктивно влекомых к уничтожению помех. С другой стороны, ухода в мультиреальность, как в «Обеде нагишом» или тем более «Экзистенции», здесь еще нет.

Люблю этот фильм с детства. Еще тогда он покорил мое воображение. Фантастическая история показалась мне очень интересной и запомнилась на всю жизнь. Через много лет пересмотрел данный фильм, и хочу сказать, что получил большое удовольствие от просмотра.

Все гениальное просто, и данный фильм ужасов именно такой. Он шикарен и остается в списке любимых ужастиков по сей день. Уважаемый канадский режиссер Дэвид Кроненберг снял кучу фильмов, и лично я особенно выделяю его картину «Автокатастрофа», но «Муха» — это отдельная история. Данный фильм его самый популярный, и не посмотреть его, означает потерять многое.

Мы видим историю одного ученого, который ставил эксперименты с телепортацией. Он первооткрыватель в этом деле, и герой знакомит журналистку со своей работой. В ходе эксперимента происходит нелепая случайность, и из-за насекомого происходит нечто ужасное, последствия чего становятся роковыми…

Кино атмосферное, все продуманно до мелочей. Нет ничего лишнего в нем. Все смотрится с большим интересом, погружая зрителю в трагическую историю, полную драмы и ужаса. Концовка очень сильная, и так и хочется заплакать. Актерский дуэт подобран идеально. Джефф Голдблюм и Джина Дэвис сыграли просто шикарно. Голдблюм именно с этой ролью всегда у меня и ассоциировался с детства, ну а Джину Дэвис я обожаю. Это были золотые годы ее карьеры, и мне особенно приятно было пересматривать этот фильм.

Этот драматический фильм ужасов бьет в самое сердце. Его история смотрится так болезненно, так трагично. Кино оседается в памяти навсегда. Что-то очень важное ухватил режиссер и показал историю действительно в одно и тоже время просто, и гениально, поэтому фильм на столько хорош, поэтому я его так люблю.

«Муха» — фантастический фильм ужасов, драма далекого 1986 года. Этой картине больше 30 лет, но она все также «прекрасна». Атмосфера, грим, игра актеров, весь антураж на заднем плане — все идеально, за это и хочется сказать создателям фильма спасибо. Кино потрясающее. Всем хорошего настроения и отличных фильмов!

- Насекомым нельзя доверять, они жестоки. Поэтому уходи, ведь я могу причинить тебе зло.

9 из 10

Перед просмотром я честно сказать не ожидал от этого фильма чего то особенного. Даже несмотря на положительные отзывы зрителей и критиков. Но после я понял почему данное произведение многие называют великим. Эта экранизация научно фантастического рассказа французского писателя Жоржа Ланжелана и одновременно ремейк одноименного фильма 1958 года предстает нечто большим, нежели простым ужастиком.

Дэвид Кроненберг канадский режиссер и сценарист, личность безусловно неординарная. Будучи одним из главных представителей независимого кинематографа, он также является главным безумцем в мировом кино. Его творчество способно удивить даже искушенного зрителя. Вынос мозга во время просмотра его фильмов гарантирован. Далеко не каждый способен выдержать его картины. Кроненберга всегда интересовали необъяснимые мутации человеческого тела и деформации сознания. Данная работа безусловно является самой знаменитой и популярной в обильной фильмографии режиссера.

С одной стороны это фильм ужасов. Но передано всё несколько в другом ключе. Зло здесь представляется не абсолютным. И главный герой вовсе не монстр по своей природе. Он результат трагической ошибки. Когда амбиции ученого направленные на благо науки обернулись самым настоящим кошмаром. Мы видим не только физическую мутацию, но и наблюдаем разрушение человеческой личности и сознания. Страдания героя вызывают самое искреннее чувство жалости. А драматический накал в финале производит неизгладимое впечатление.

Спецэффекты действительно поражают. Специалисты по гриму проделали колоссальную работу. Они создали такого монстра, что во время просмотра заставляло меня немного поеживаться. Совершенно заслуженный Оскар.

Джефф Голдблюм просто блестяще показал процесс трансформации главного героя. Натуралистично изобразив все ужасы которые он испытал. Отлично выглядит и Джина Дэвис которая сыграла одну из лучших своих ролей. Качество драматургии на самом высоком уровне.

Муха это очень глубокий, авторский и необычный фильм ужасов. Который произвел на меня неизгладимое впечатление. Кино подойдет не для всех. Специфический стиль режиссера многим покажется отталкивающим. Но лента все равно достойна внимания. Это тот случай когда фильм действительно удивляет.

7 из 10

Знаю, что за подобное название рецензии на большинство ремейков последних лет можно неплохо огрести, но ещё я знаю, что конкретно в случае с «Мухой» 1986 года вряд ли кто станет бросать в меня тухлые помидоры, поскольку такой ремейк стал буквально общепризнанным ещё с момента выхода на большие экраны и экраны телевизоров в видеосалонах, откуда любители пощекотать нервы выходили после этого фильма, выдыхая слово «круто», и что интересно, возможно, эти люди даже не знали, что просмотренный хоррор-блокбастер основан на более старой одноимённой картине 1958 года. Сейчас, при неограниченных возможностях Интернета, мы можем узнать про любой фильм, откуда у него ноги растут, и посмотреть все интересующие версии той или иной истории, что я и сделал в данном случае. Фильм про то, как человек, в результате неудачного эксперимента, превратился в гигантскую муху, заинтересовал меня ещё когда я был неопытным, но жадным до ужастиков, зрителем, только руки до него дошли лишь несколько лет спустя, когда я набрался опыта в сфере кино. Как и полагается, я сначала ознакомился с оригиналом 1958 года, и его сиквелом «Возвращение мухи», который показался мне намного слабее первой части в силу нелогичности и неправдоподобности, но по-своему тоже порадовал, и наконец приступил к просмотру ремейка, который, как ни странно, имеет рейтинг выше, чем у оригинала, и про который народ более осведомлён, чем про оригинал. Сказать, что я был в диком восторге от ремейка, значит, ничего не сказать. Я увидел торжество жанра «научно-фантастический хоррор», что означает, что фильм отнюдь не «тупой американский ужастик», а весьма и весьма умное кино; кроме того, я увидел торжество зрелищности, которая направлена на то, чтобы не только напугать, но и приятно шокировать подробной демонстрацией метаморфозы главного героя, который, как и в оригинале, имел неосторожность некорректно воспользоваться своим изобретением, чему виной стало обычное насекомое.

Ремейк начинается со сцены со светской вечеринкой, на которой главный герой «подкатывает» к девушке, которая понимает, что это неопытный ловелас, однако же едет к нему домой, где ей предстоит увидеть чудо: мужчина демонстрирует ей механизм телепортации на примере её чулка. Женщина оказывается журналисткой и пытается сообщить в газету о том, что видела, но редактор считает, что её разыграли. Затем они вновь встречаются, и учёный рассказывает, что не стоит куда-то сообщать о том, что он умеет, потому что пока ему удаётся перемещать в пространстве только неодушевлённые предметы, а что происходит с одушевлёнными — лучше не рассказывать… Позднее ему удастся телепортировать очередную обезьянку, но хотелось бы подробностей его достижения этой цели. Тем временем журналистку преследует её бывший, но она по уши влюблена в гения науки. Со временем последний решается на опасный опыт на самом себе. Главное действие фильма — превращение человека в муху — здесь показано со всеми подробностями: начиная от появления отростков из ран на спине и внезапного умения совершать акробатические чудеса; продолжая невероятной сексуальной активностью, которая будет распространяться не только на его девушку, которая перестала его возбуждать; до полного мутирования в монстра. Больше визуальных подробностей, больше научных объяснений происходящему. Сцену с новым способом употребления пищи человеком-мухой показывать не стали, здесь же всё-таки не мерзкий ужастик. А главный сюрприз ждёт зрителя ближе к концу фильма.

Максимально захватывающее кино, поражающее своей нешуточной зрелищностью, и это при том, что в те времена компьютерная графика только появлялась в кинематографе, и использовалась по минимуму даже в таких серьёзных картинах, как первый «Терминатор». Идея «Мухи» напоминает треш, но, глядя на всю серьёзность повествования, не повернётся язык причислить этот фильм к трешу. Отличнейший представитель жанра, а в узком направлении «монстро-хоррор» и вовсе один из наилучших фильмов. Браво, Дэвид Кронненберг!

10 из 10

Несмотря на то, что первая версия «Мухи» куда более стилистически выверена и относится практически к классике нуара, Кроненберговская версия кажется лично мне куда более убедительной и, как я всякий раз говорю, это воистину самый романтичный лично для меня фильм, на котором я всякий раз рыдаю как маленькая девочка, шмыгая носом и вытирая слезинки всем, чем под руку попадётся.

История действительно абсолютно характерна для нуарщины пятидесятых — изобретатель во время работы над телепортационным устройством допустил небольшую оплошность (точнее сказать, тестировал устройство он на себе, и во время тестирования во вторую камеру угодила муха). Итого мы имеем гениального учёного, скрещенного с мухой — со всеми мыслимыми последствиями.

В учёного к тому же влюблена журналистка, мечтающая о полноценном интервью с создателем столь гениальной штуковины, сам же герой пытается хотя бы оттянуть тот момент, когда от человека в нём ничего не останется, и победит мушиный ген.

В том, что мушиный ген в итоге победит, герой даже и не сомневается — равно как и не сомневается в том сам телепорт, вежливо именуя учёного не иначе как «Брандломухой».

И Кроненберг пошёл именно что по самому простому, но при этом и самому верному здесь пути — не пытался он строить красивые кадры, не пытался отягощать картинку, и без того сложную, спецэффектами, не пытался даже совсем уж громоздкие грим и костюмы для бедной Брандломухи выдумывать, он поступил куда более жестоко, цинично и расчётливо: показал абсолютно все стадии не только лишь внешнего превращения человека в муху обыкновенную, но и внутренние. От и до. С появлением тяги к другой еде. С постоянным желанием отламывать лапки и давить волдыри, чтоб сохранить полную облепляемость (обтекаемость) благотворно действующей на мух слизью. С постоянным, в конце концов, зудящим желанием ходить по потолку и стенам (габариты-то у мухи немаленькие совершенно, однако повадки ровно такие же, как и у малышей).

А напротив этого, казалось бы, беспросветного урода — девушка. Беременная девушка. Беременная от него девушка. У которой, возможно, родится то, что человеком назвать будет нельзя. Вдруг ген мухи и ребёнку передался? Всё может быть.

И вот именно на этом Кроненберг и играет в полной мере. На этом человеческом желании понять — а что же в итоге героиня для себя выберет? А сможет ли она рискнуть? А сам герой-то — он что делать будет? А успеет ли он вообще что-нибудь сделать — ведь он же скоро мухой станет, в конце-то концов? А у главной героини, этой самой беременной журналистки — разумеется, у неё тоже не всё гладко: есть друзья, которые попросту запирают её дома, запрещая всяческое общение с этим недочеловеком, по их личным меркам, есть громадьё страхов… И любовь. Которой в этой истории вообще не место — а её через край и больше. И плевать ей, в общем-то, на то, что любимый её — муха.

А заканчивается всё — да разумеется, что грустно. Однако же… Есть ещё и «Муха-2», и даже «Муха-3». Так что, нарыдавшись и устав расстраиваться, можно пойти их смотреть.

Фильмы ужасов смотрю очень редко. И по сути, те фильмы, что я выбираю, страшными можно назвать с натяжкой (хичкоковские Птицы и Психо, Попутчик 86 года, 1408). Зато все они шедевры, заставляют поразмышлять и пересматривать их можно не один раз.

О главном творении короля боди-хоррора читала и слышала много. И отношение народа к знаменитой Мухе было неоднозначное. Диаметрально противоположные мнения знакомых и друзей в конце концов привели к тому, что ждать у моря погоды надоело и откладывать просмотр я больше не собиралась.

Талантливый молодой ученый создал уникальную машину, с помощью которой собирается мир. И это у него, наверное, получилось бы. Если бы не трагическая случайность.

Что сказать… Кроненберг сделал беспроигрышную ставку. Во-первых, шокирует уже сам факт скрещивания человека с мухой, более мерзкую метаморфозу представить сложно. Во-вторых, Оскар за грим не просто так дали- на редкость отвратительный, сколько раз отворачивалась от экрана, это ж невыносимо.

В- третьих, хитрый Дэвид взял на главную роль не кого-нибудь, а Джеффа Голдблюма, проигнорировав недовольное бурчание гримеров, дескать, уши большие, и нос не комильфо, и вообще, нужен кто-то менее фактурный. Больно смотреть, как обаятельнейший Джефф, по совместительству еще и обладатель великолепного телосложения, медленно превращается в нечто жуткое. Какое изысканное издевательство над зрителем. А как Голдблюм играет своего Сета Брандла- у картины вполне могло быть два Оскара. Сет до телепортации и после нее- абсолютно разные личности.

И конечно, очаровательная Джина Дэвис, та самая пиратка Морган из печально известного» Острова головорезов». Понятно, до своего экранного, да и в жизни тоже, возлюбленного не дотягивает, но ее Веронике веришь, а это главное.

Кто знает, не будь Джефф и Джина в то время влюблены в друг друга, вряд ли кино было бы таким искренним.

Музыка Говарда Шора- несомненный плюс. Атмосферу безнадежности саунд хорошо передал.

Как бы там ни было, я больше никогда не пересмотрю это. Хотя фильм вполне достойный.

8 из 10

P.S. Если бы существовали рейтинги продаж мухобоек и мухолипучек, после выхода этого фильма они точно взлетели до небес.

А ведь между Чжуан-цзы и бабочкой, несомненно, существует различие. Это называется трансформацией вещей.

На дворе 1986-й год. Джефф Голдблум, презентабельный мужчина с внешностью еврейского Аполлона, играет гениального ученого по имени Сет Брандл, который ненавидит транспорт, посему тратит семь лет своей жизни на создание телепорта. Будучи человеком ну очень одиноким, Сет начинает испытывать острую потребность с кем-то поболтать о науке и похвастаться своим потрясающим изобретением, которое определенно перевернет весь мир.

Сет поступает так, как поступил бы на его месте любой нормальный человек — он отправляется на выставку научных изобретений, где без стыда и зазрения совести начинает клеиться к Джине Дэвис. Джина, она же Ронни, она же Вероника, будучи девушкой рисковой и любопытной, недолго думая, отправляется в погоню за сенсацией.

Канадский режиссер Дэвид Кроненберг обратил на себя внимание широкой общественности в 1982 году, сняв очень странный и очень психоделический «Видеодром», который впоследствии стал одним из наиболее ярких примеров авторского стиля Кроненберга. И пускай форма «Видеодрома» далеко впереди то ли крайне запутанного, то ли крайне бестолкового содержания, она становится одним из тех кирпичиков, которые приведут Дэвида к его самой известной и, по мнению многих, самой лучшей работе — омерзительно прекрасной истории под названием «Муха».

С «Мухой» Дэвид Кроненберг сделал то, что за два года до него Джеймс Кэмерон провернул с «Терминатором». Взял простую, как три копейки историю, и снял отличный фильм, качеством много выше, нежели типичный ужастик, просмотренный под хруст попкорна субботним вечером.

Если вкратце, «Муха» — это классическая история талантливого ученого, у которого в определенный жизненный момент что-то пошло не так. Окровавленная притча о любви и потери, комбинация человеческой драмы и анатомического хоррора.

Отличный кастинг и сценарий, ставший переосмыслением старого французского рассказа, в совокупности с незабываем видеорядом создают поистине завораживающий эффект — зритель начинает подмечать в герое Джеффа Голдблума признаки насекомого еще задолго до его физического преобразования.

Крис Уолас, человек, ответственный за дизайн гремлинов, постановщик спецэффектов, мастер по созданию потрясающе реалистичного грима из всего, что подвернется под руку (вроде молока и яиц), подарил фильму уникальную картинку, за которую впоследствии был награжден премией «Оскар» в категории «лучший грим». Уолас разработал несколько обликов Сета на разных стадиях его трансформации, причем работа над дизайном началась с конечной формы эволюции человека-мухи — создания под названием Брандлфлай.

На сегодняшний день «Муха» является самой успешной картиной в карьере Кроненберга. Оно и понятно — фильм классный. Хотя, было бы очень интересно посмотреть на финальный результат синтеза Брандлфлая с двумя человеческими особями. И это, разумеется, научный интерес.

Замечательный фильм Дэвида Кроненберга. Он наполнен до краёв полётом воображения, которое никогда не забывается. Слышу удар ладони о стол С. Спилберга и вижу досаду на его лице в момент успеха Дэвида, ещё бы, ведь это он, Стивен, должен был развить подобную тему. В те годы, гигантомания, в жанре фантастики, использовалась так часто, что сюжет должен был бы построен привычным, проверенным способом. Наверное так. Предполагалось: применив научные знания некто, злонамеренно откормил эту самую муху, до размеров дирижабля. Из-за нерадивости одного из сотрудников лаборатории, она вырвалась

на свободу, покинув ангар — свою колыбель, с одной только мыслью «отомстить». На свободе, в естественной среде, аппетит монстра, приобрёл ускорение, и она нагуляла ещё пару десятков тонн. А затем, сцены в Нью-Йорк Сити: покорёженный Эмпайр-стейт-билдинг, Рокфеллер-центр в руинах, повсюду пожары, паника. Полицейские, стреляющие из пистолетов наугад, лишь бы стрелять, но мухе, всё нипочём. Она легко взмывает вверх, подняв над восточным побережьем соединённых штатов торнадо, и вот, нате вам, уже в Европе, сидит подле Эйфелевой башни, потирая «лапками» голову, готовясь к атаке. Фирменная пошлость. И Дэвид Кроненберг выбрал другой рассказ. Оказалось, что генетика, такая тихая, незаметная, безобидная наука, способна коварно отомстить дилетанту, совершившему роковую ошибку. Режиссёр уверенно снимает научно-фантастический фильм, своим мастерством доказывая зыбкость понятий вымысла и правды.

Любовная история, случайно начавшаяся с лёгкого флирта, такая понятная, милая, занимает значительную часть фильма. Сделка в начале отношений учёного и журналистки, превращается в взаимную привязанность и страсть. Слово «превращается» в этом кинофильме, приобретает особенное значение.

Неумолимость превращений в худшую форму, заботит и пугает зрителя. Ему достаточно взглянуть на свои школьные фотографии, сравнивая их изображение с тем, что есть теперь, и вообразить с тем, что будет потом. Скорость превращения невелика, и это, хоть как-то утешает.

Сет Брандл — самоучка, легкомысленный разгильдяй, этот безответственный человек, погубил «под мухой» не только себя, но и возможность перемещения людей на длинные дистанции, минуя самолёты, чем порадовал авиаперевозчиков, превратив телепортацию в миф. Джина Дэвис соблазнительная «вишенка» украшающая фильм, вначале, бессердечная красотка, безжалостная карьеристка, в образе Вероники, превращается в искреннюю, самоотверженно любящую женщину. Превращения не заканчиваются. Кроненберг, превратился в знаменитость, а фильм в икону. Зрителя, кино умиротворяет, делая мудрее, превращая простое любопытство в сочувствие. И все эти превращения происходят, из-за какого-то маленького насекомого, ничтожного, по мнению большинства людей, но к изумлению, способного на отпор, и с равным для всех правом на жизнь.

Фильмография Кроненберга состоит из более чем сотни фильмов. Очевидно, он разноплановый режиссёр. Среди его работ найдутся, и криминальные драмы, для домохозяек он тоже постарался, сняв кино для семейного просмотра, где мелкотемье основная тема. Но уверен: Дэвид Кроненберг справедливо гордится своей «мухой». Нарушая, американские традиции старого века, фильм заканчивается очень мрачно. Я, как зачарованный ужасом зритель, всё таки, делаю замечание последним секундам этого, выше всяких похвал, замечательного кинофильма. Уверяю, не может шокированный человек рыдать! Шок: это испуг, а испуганному, не до чувств. Если б позволили, я завершил бы фильм так; после контрольного выстрела из двустволки, у Вероники, из-за отдачи, ружьё вываливается из рук, и с грохотом, сопровождаемым эхом, чтоб подчеркнуть безмолвное пространство, падает на пол. Камера, крупным планом приближает полные ужаса глаза Вероники, а затем медленно, скользит вниз вдоль тела, к ногам, и далее, к ещё дымящемуся дробовику на ложе которого, лазерным лучом выгравировано:

«Film By Cronenberg»

The End

Только потом, титры под грустную музыку.

Талантливый и немного эксцентричный ученый Сет Брандл изучает проблемы телепортации. Начав с перемещения в пространстве неодушевленных предметов, гений от науки решает поэкспериментировать с живыми существами. Воодушевленный удачным результатом опыта по телепортации обезьяны, он сам хочет стать объектом эксперимента. Но по воле случая в стерильную камеру залетает муха. Это маленькое насекомое навсегда меняет жизнь Сета — он становится другим.

Джефф Голдблюм- для меня один из самых симпатичных и талантливых актеров, мое первое знакомство с ним состоялось с фильма «Парка Юрского периода», там он был невероятно обаятельным и я сразу влюбилась в него, потом последовали другие фильмы, и всегда он мне нравился своим чувством юмора, талантом. В этом фильме есть все, что мне нравится в нем, но его внешность, измененная телепортацией, просто ужасна. За что гримерам отдельное-Браво.

«Муха» режиссера Дэвида Кроненберга,достаточно сложный фильм о том как человек в погоне за инновациями и самосовершенствованием, изменяет себя и это даже не о внешнем облике (хотя и этот фактор играет роль), а о внутреннем облике человека, который хоть стал монстром, но остался человеком внутри.

7 из 10

Могу с уверенностью заявить, что до «Мухи» у Кроненберга я видел только старенькие «Судороги», «Экзистенцию» и «Опасный метод». Фильмы конечно важные, но для полного ознакомления с творчеством режиссёра недостаточные. Но вот я решил подробнее изучить метафизическую природу зла, воплощённую у Дэвида в физическое и духовное уродство.

Поначалу действие фильма разворачивается довольно сухо и лениво. Видно было, что для Кроненберга детали не важны. Голюблюм с Дэвис практически не играли. Эмоций попросту не было. Идея с транспортацией была неплохой, но в контексте мотивации персонажа слабоватой. Да и любовная линия не вызывала чувств. Химии не было. Действие показывали лишь структуру повествования, а неё события. С уверенностью можно сказать, что Кроненберг опять ушёл в свою излюбленную теорию психоанализа внутреннего «я» человека. И вот это раскрытие оказалось действительно сильным сценарным элементом. Поначалу привычное распределение ролей на хорошего и плохого оказались хитрой обманкой. Скромный и обаятельный Брандл, превращается не только во внешнего монстра, но и во внутреннего. Возгордившись полученными силами, он забывает о всём, на собственном примере потверждая теорию сверхчеловека. А самоуверенный и неприятный Статис становится спасителем. Актёрская игра, подобно перемене в персонажах также претерпевает мутацию в лучшую сторону. И Голдблюм, и Дэвис, и Гец создают харизматический трогательный любовный треугольник. Фоном, являющимся огранкой для внутренних перипетий героев становится заслуженный Оскаром грим. Это стоит отдельного слова. Спасибо огромное художникам.

Что можно сказать в заключении? Кто же для зрителей Сет Брандл: человек или всё-таки насекомое, поставившее себя выше Создателя? Наверное, он ни то и ни другое. Конец картины показывает его искупление и заблуждение. Его любовь к молодой журналистке в исполнении Джины Дэвис оказалась сильнее, чем возможность стать бездушным титаном.

Молодой учёный Сет Брандл приводит в свой дом журналистку Веронику, после чего показывает ей своё изобретение: так называемые телеподы, которые позволяют телепортировать вещи из одного устройства в другое. Решив проблему с телепортацией живых существ и изрядно напившись, Брандл решает испытать процесс на самом себе, однако в решающий момент не замечает, как к нему в телепод залетела обыкновенная комнатная муха. Компьютер объединяет двух живых существ, и Брандл начинает стремительно терять человеческую сущность.

В середине 80-х режиссёр Дэвид Кроненберг имел славу человека, снимающего качественные, интеллектуальные фильмы ужасов с налётом научной фантастики, многие ходы которых строятся не на пустом желании напугать зрителя, а на попытках донести до аудитории какие-то мысли или хотя бы осязаемые ощущения. Пройдя через «Сканнеров» и «Видеодром», Кроненберг добрался и до Стивена Кинга, выпустив экранизацию одной из лучших, на мой взгляд, книг «мастера ужасов» под названием «Мёртвая зона». Эту картину можно долго упрекать в затянутости и полнейшем отсутствии саспенса, но чего у неё не отнять, так это авторского стиля и странной, вязкой, интеллектуальной эстетики. Вот с таким багажом Дэвид Кроненберг и принял предложение о съёмках на тот момент самого дорогого в своей карьере фильма ужасов под названием «Муха».

В итоге получилась очень сильная картина, в которой умело совмещены технические приёмы нагнетания ужаса, такие как потрясающе-неприятный грим и тревожная музыка, с желанием донести до зрителя всю глубину боли и отчаяния молодого, умного, влюблённого и подающего надежды учёного, который неожиданно понял, что он, нет, не умирает, а просто-напросто перестаёт быть человеком. Большая заслуга в этом, конечно, принадлежит не только Дэвиду Кроненбергу, но и исполнителю главной роли — Джеффу Голдблюму, который был хорош на всех этапах своей трансформации: и когда был весёлым учёным, и когда стал агрессивным сверхчеловеком, и когда почти превратился в насекомое, мерзкое снаружи, испуганное внутри.

В фильме «Муха» довольно легко за деревьями не заметить леса. Процесс превращения Брандла в насекомое сделан настолько мерзко и неприятно (кстати, Оскар за лучший грим был выдан неспроста), что многие зрители могут не увидеть за всей этой мерзостью трогательную, очень поучительную и очень страшную историю. Лично я, когда смотрел этот фильм будучи подростком, не обратил на неё никакого внимания. А вчера пересмотрел и действительно проникся. Всё-таки иногда бывает хорошо взять безусловно талантливого, но несколько заигрывающегося в «свой стиль» режиссёра, и попробовать огранить его талант, подойдя к процессу с некоторыми более или менее общепринятыми кинематографическими «лекалами». Если на выходе мы будет получать «Муху», то лично я совсем не против.

Картина «Муха», безусловно, стала классикой кинематографа — наиболее известным и кассовым фильмом Дэвида Кроненберга, нравится ему это или нет. И здесь действительно есть на что посмотреть — мрачная история с отличным актёром в главной роли и прекрасной технической поддержкой художников, гримёров и композитора. Всем, у кого крепкий желудок, настоятельно рекомендую.

9 из 10

Это неоспоримая классика среди ужасов. Причем ужасов во всех смыслах слова. На мой взгляд «Муха» является кульминацией творчества Кроненберга. В этом фильме он проявил весь свой талант, всю свою гениальность. Здесь он раскрыл весь потенциал как настоящего художника в кинематографе. Фильмы Кроненберга отличает глубокое моральное противоборство. Он глубоко копается в морали своих персонажей, подробно интерпретирует мотивы поведения. Поэтому многие его картины достаточно тяжелы для восприятия.

Что касается «Мухи» — это давящая психологическая драма-ужасы. На наших глазах разворачивается перевоплощение человека в чудовище с подробным описанием всех этапов становления. Меняется не только тело, но и сознание. Человеческий разум становится заложником чужеродного ДНК. Насекомое стремительно завладевает Сетом. Этот отвратительный симбиоз не способен ужиться в одном теле и остаться должен кто-то один.

Огромное восхищение вызывает грим, он шедеврален. Настолько правдоподобно изобразить трансформацию тела могут только истинные профессионалы. Я всегда был и буду убежден, что именно грим в ужасах является превалирующим аспектом. Компьютерная графика ни за что не сможет вызвать в вас первородного страха и отвращения, только натуралистичное изображение способно на это. Глядя на этот гибрид насекомого-человека начинаешь бояться того, что это может быть на самом деле. А эти эксперименты по скрещиванию двух тел вызывают безумие. Очень жаль, что в окончательный фильм не включили сцену, где Сет, находясь в предпоследней стадии мутации решает скрестить кота и обезьяну. Можете представить какое существо в итоге получилось. Он хотел создать`правильное» и красивое тело. И не смотря на явный провал, Сет решает скрестить себя с матерью своего будущего ребенка. На мой взгляд это была либо попытка отчаяния хоть как-то вернуть себе человеческий лик, либо это эгоистичная попытка отомстить всем за свое страдание.

Было еще пару вырезанных сцен. В одной — из тела Сета вылезает клешня, которую он страдальчески отгрызает. Я думаю ее не включили по причине того, что для зрителя это могло стать контрольным выстрелом в голову. Фильм и так насыщен огромным количеством неприятных сцен и поэтому от нее отказались. Во другой Вероника видит во сне как ее ребенок в образе бабочки взлетает к солнцу. Выглядит трогательно, особенно учитывая какие страхи женщина испытывает перед тем, чтО может у нее родиться.

Фильм Муха гениален. Его смотреть тяжело. Наблюдать за страданиями главных героев также мучительно. Почти на всем протяжении фильм предстает в мрачных темных тонах, что дополнительно давит на сознание. Голдблюм сыграл блестяще. Очень правдоподобно наблюдать за его изменившимися движениями и пластикой во время мутации. Насекомоподобная скрюченность, тряска, чрезмерная мимика и постоянные движения глазами показаны превосходно. Этот фильм превосходит подавляющее большинство современных картин. И по прошествии почти 30 лет он смотрится также зрелищно и тяжело.

10 из 10

Судьба Мухи очень напоминает историю с Нечто. Сначала фантастическая повесть (в данном случае рассказ), затем её экранизация в 50-х годах, ставшая в определённой степени классикой (хотя почти любые более-менее сносные ужасы того времени автоматически становились классикой), наконец новый фильм снятый уже в 80-е годы, своей славой затмивший старую версию. И как и в случае с Нечто, Муха образца 86 года — превосходна.

Сценарий берёт очень не торопливый старт. Кроненберг постепенно знакомит нас с главными героями в лице чудаковатого учёного, полюбившей его журналистки и её бывшего ухажёра (а заодно и босса) и крайне медленно движет нас к совершению злосчастного эксперимента, и сказать, что первая половина фильма способна вызвать сильный интерес у зрителя было бы преувеличением. По сути происходящее напоминает предысторию очередного комиксного супергероя (ну или в данном случае злодея), только с растянутой до неприличных размеров причинно-следственной связью. Однако после 40-минутного знакомства с действующими лицами события начинают развиваться словно скатывающийся с горы валун, который режиссёр столь усердно толкал наверх первые пол фильма. Изменения, затрагивающие главного героя кардинальным образом преображают как его самого, так и испытываемые зрителем от просмотра эмоции. Муха относится к тем классическим фильмам ужасов, в которых драматическая составляющая явно главенствует над хоррорной. Наблюдать за происходящими с центральным персонажем мутациями всё равно что видеть хорошего, но больного человека планомерно превращающегося в инвалида. Трансформация то делает главного героя сильнее и проявляет новые способности, то наоборот творит из него едва передвигающегося и, буквально, разваливающегося на части уродца. То изменяет его внешне, оставляя зачатки разума от прежнего человека, то коренным образом преображает и его характер, и мысли. И, возможно, фильм бы оказался просто нестрашным, быстро устаревающим ужастиком с парой отталкивающих сцен (мастер по гриму не зря получил свой Оскар), если бы не высокая степень сопереживания происходящему, достигающаяся симбиозом убедительной игры актёров, грамотно прописанному сценарию и безусловному таланту постановщика. А уж финал истории настолько пропитан эмоциями и напряжением, что смотрится на одном дыхании и с приоткрытым ртом, а особо проникшихся историей зрителей и вовсе способен пробить на слезу.

Считающийся одним из самых успешных фильмов Кроненберга, Муха — это действительно потрясающая картина, которая довольно долго разгоняется, но зато потом искусно затрагивает самые противоречивые чувства зрителя — происходящее может одновременно вызывать и ужас с омерзением, и жалость с сопереживанием. Заслуженная классика жанра, которая мало кого оставит равнодушным.

9 из 10