Проект «Конец света» (2026)

Всю свою жизнь, беседуя с кем угодно о внеземной жизни, я любил упоминать, что 'а кто вообще сказал, что это должны быть гуманоиды? А что если на другой планете природные условия и законы физики привели к существованию разумных камней?'. Вселенная, видимо, меня услышала. Точнее, не вселенная, а Энди Уир, автор 'Марсианина', который взял и написал новую книгу о космическом тандеме землянина и неуглеродной формы жизни.

Давайте, пожалуй, начнем с того, что в этом фильме очень чувствуется свое, особенное видение жанра. Наверное, не просто так режиссеры Кристофер Миллер и Фил Лорд в своё время даже ушли с проекта 'Хан Соло: Звездные Войны. Истории' из-за разногласий с LucasFilms. Согласитесь, надо иметь очень большие... запасы смелости, чтобы позволить себе это. И посмотрев 'Проект ''Конец Света'', я понимаю, что их стиль действительно сильно отличается от того, к чему привык Дисней. Это сразу бросается в глаза - фильм напрочь лишен характерной для жанра эпичности и пафоса. И это сразу делает его теплее и ближе к зрителю. Это - и еще прекрасная операторская работа Грэга Фрейзера, снимавшего обе 'Дюны', 'Мандалорца' и 'Изгой Один: Звездные войны'

Фильм, бесспорно, очень своевременный. Когда смотришь как две совершенно разные формы жизни сотрудничают ради спасения своих планет - испытываешь стыд и неловкость от мысли, что мы на своей собственной планете безумно увлеклись войнами и исстреблением себе подобных, куда там нас в космос вообще пускать? И вроде ж я войн не начинал, а все равно как-то неловко...

Райан Гослинг здесь делает почти сольный номер и делает его отлично. Так получается, что максимум экранного времени отведено именно ему и он чудесно справляется с задачей.

Что же до второго героя - попробуйте представить, насколько сложно вообще сделать достаточно 'живым' экранный персонаж без лица? И создателям это удалось. Похоже, они вдохновились экоранной фразой главного героя 'лица слишком переоценены' и снабдили Рокки очень живыми движениями, а также добавили ему уникальных фишек на коже (насколько это может быть кожей), наделив наш 'камушек' индивидуальностью.

Фильм постоянно лавирует между комичным и драматичным, отлично реализовывая и то, и другое. Это логично отобразилось в кассовом успехе ленты, всего спустя месяц после выхода сборы превышают 420 млн. долл, что при бюджете в 200 млн. явно выльется в коммерческий успех.

Чтобы разбавить хвалебные оды, хочу заметить, что в плане зрелищности космических кадров я ожидал немного большего, поэтому понял, что тот факт, что я посмотрел фильм в зале ONYX вместо зала IMAX - это, как раз, очень хорошо. Потому что насыщенный, глубокий черный цвет в фильмах о космосе - очень важен. При этом работа над внутренними отсеками космического корабля проведена просто превосходная - они смотрятся по-разному и позволяют зрителю не заскучать при таком хронометраже и минимуме лиц на экране.

Я, разумеется, не обьективен, так как отношусь к любителям жанра фантастики. Но мне кажется, что лента займет достойное место в ряду образцов жанра и очень полюбится зрителю. Я с вероятностью 1000% буду пересматривать после цифрового релиза, у меня не так много фильмов, которые я в оригинале понимаю меньше чем на 95%, так что придется закрывать небольшие 'дырочки' в понимании природы астрофагов.

Это кино в первую очередь о доброте и дружбе, и уже во вторую — про спасение мира. Да, ставки там большие, но сердцевина не в героических кнопках “обезвредить/успеть”, а в том, как персонажи относятся друг к другу, как держатся вместе, когда вокруг все летит к черту.

Райан Гослинг, безусловно, главная удача фильма. Он играет не “героя-спасателя”, а живого человека, которому и страшно, и смешно, и неловко, и больно. Его обаяние здесь не глянцевое, а очень человеческое: где-то самоирония, где-то тихая упрямость, где-то теплота, из-за которой начинаешь переживать не за “миссию”, а именно за него. Даже в моментах, где история могла бы провиснуть, он одним взглядом и интонацией собирает сцену и не дает фильму потерять сердце.

Про “научность” — честно, мне она здесь ни разу не понадобилась. Научных фактов или теорий действительно почти нет, но все происходящее в фильме – это явная фантазия, а значит набор условностей и допущений. Если включать внутреннего научного консультанта, можно испортить себе удовольствие, а если смотреть сердцем — все становится на свои места.

И мне кажется, что сейчас такие фильмы нужны как никогда. Потому что вокруг и без того слишком много тревоги, усталости, ощущения разобщенности. Сейчас особенно ценными становятся истории, которые не разгоняют страх, а возвращают веру в простые вещи: поддержку, взаимность, способность быть добрым, что совсем не является слабостью. И от такой истории правда легче. После титров ты чуть больше веришь в людей.

В итоге я бы советовала этот фильм всем, кто хочет просто отдохнуть перед экраном, без тяжелых мыслей и без необходимости “разбирать” происходящее. И да — это отличный вариант для семейного просмотра.

9 из 10

Ставлю не 10 только из-за перевода названия. «Project Hail Mary» превратили в «Проект Конец света», что не отражает фильм, и даже вводит в заблуждение. «Конец света» сразу задает тон как у очередного катастрофического блокбастера, но фильм – это «Hail Mary», что можно перевести как “Радуйся, Мария”, и это не просто “про апокалипсис”, а про последний шанс, отчаянный, почти молитвенная бросок в безнадежной ситуации. В этом есть и надежда, и человечность, и просьбе о чуде.

Наши дни. Учёные заметили, что Солнце начало стремительно терять свою яркость. Это явление было связано с появлением так называемой линии Петровой — потока инфракрасного излучения, тянущегося от Солнца к Венере. Виновниками угасания звезды оказались микроорганизмы, получившие название «астрофаги». Они начали резко размножаться на поверхности Солнца, поглощая его энергию. Расчёты показали, что это приведёт к постепенному похолоданию на Земле, что, в свою очередь, вызовет уменьшение урожая и борьбу за ресурсы.

Райланд Грейс — в прошлом доктор молекулярной биологии, но после конфликта с научным сообществом из-за своей статьи, где он отверг теорию о том, что всё живое нуждается в воде и должно находиться в определённой обитаемой зоне, а также брошенной им фразы в адрес ведущего специалиста своей области: «бесполезная трата углерода» был уволен и стал обычным учителем естествознания в школе. На Грейса выходит член оперативной группы Петровой и предлагает присоединиться к проекту «Аве Мария», ведь «астрофаги» выживают на поверхности Солнца, а значит, этой форме жизни вода не нужна...

Фильм стоящий, но прежде не могу не закидать известной субстанцией наших локализаторов. Ох и сложная же у них работа — повышать интерес к фильму и при этом выглядеть идиотами. Я всё понимаю, для зрителя название «Конец света» более привлекательней, чем название католической молитвы «Аве Мария». Люди нынче не то чтобы рьяно верят в бога, тем более в православной стране, но, чёрт возьми, на постере этого фильма сияет мордашка Райана Гослинга, а это значит, что как минимум женский сегмент зрителей от 12 до 50+ ломанутся в кинотеатры и им будет всё равно, какое там название у этого фильма. Название «Гослинг в космосе» звучало бы куда разумнее.

Это что касалось рекламы, теперь что касается здравого смысла и почему в очередной раз наши локализаторы представили себя в глупом свете. Почему название фильма, как и, собственно, и книги, носит «Проект 'Аве Мария'»? Это, как не сложно догадаться, название спасательной операции, и уже с этой точки зрения проект под названием «Конец света» будет звучать так, словно назвать современный лайнер «Титаником». Во-первых, Мария — это мать Иисуса Христа — спасителя человечества, соответственно, это обращение за помощью к сверхъестественной силе в трудных ситуациях. Во-вторых, отсылка на одну из редких комбинаций в американском футболе: пас последнего шанса, направленный на победу в ситуации, когда игра практически проиграна. Другими словами, наука в фильме в настолько сложной ситуации, что уповает на чудо.

Теперь что касается фильма. Хвалят все — от мала до велика, будь то критики или простые зрители. Я полностью солидарен, выход этого фильма ознаменует появление фантастического триквела, сюжетно не связанного между собой, но похожего по уровню качества — интересного космического блокбастера с отличной драматургией. Два других — это, конечно же, «Интерстеллар» и «Марсианин».

Научный ли этот фильм? В первую очередь это художественное кино с сюжетной перспективой на будущее, поэтому «научность» отваливается сама собой. Этот фильм, как и другие два — научпоп, они с убедительной научной тематикой аргументирующей все сюжетные действия, но лишь привлекают внимание, а не констатируют факт, поэтому не стоит придираться к приставке жанра «научно-фантастический фильм».

Более того, мне было всё равно не то что на достоверность увиденного, я даже потерялся в логике происходящего, и тем не менее данный аспект нисколько не отбил у меня интереса к сюжету. А всё потому, что драматургия, как и обаятельные персонажи в ней, на месте. Главный персонаж фильма вообще не герой, несмотря на то, что сюжетно представлен как спаситель человечества. В первую очередь он жертва обстоятельств, обладающий любознательностью, инженерным складом ума, оптимизмом и добротой. Наличие такого героя — это уже большой шаг к успеху, так как в основе заложен потенциал к развитию персонажа.

Ещё одна сильная сторона фильма — это визуально-аудиоряд. Графика в фильме есть только там, где без неё обойтись было сложно, в остальном это практические эффекты и миниатюры, представленные под музыку Дэниэла Пембертона, которая запоминается и остаётся с тобой после просмотра фильма.

Ну и куда без сюжета? Он основа всего, скрепляющий элемент. Разочарован вряд ли кто будет, тут можно и вдоволь посмеяться, и залипнуть, и даже кому-то прослезиться.

В общем, это редкий вид высокобюджетного кино, которое нельзя пропускать.

8 из 10

Банальная, ванильнейшая и очень плаксивая история о том, как американец, как бы нехотя, спасает человечество и подружился с инопланетянином. Это практически не ощущается как научная фантастика, а скорее приключенческая история с элементами броманса. Мило, пробивает на чувства, но всё настолько наивно и сказочно, что… ну, в общем, к этому просто надо быть готовым. Ну и, судя по ажиотажу и народной любви к фильму, ему ещё и «Оскара» дадут.

Сюжет. Учёный просыпается на космическом корабле, который летит куда-то. Он на корабле один и ничего не помнит, потому что был в искусственной коме. Но потом он узнаёт и частично вспоминает, что у него миссия по спасению человечества, т. к. Солнце скоро должно погибнуть. А цель миссии — достичь определённой звезды, чтобы кое-что найти. Не буду рассказывать. И там он находит не только то, что нужно, но и внезапно встречает инопланетный разум, который прилетел за тем же.

Фильм неплохо сделан. Есть красивые кадры. Сама история очень добрая и позитивная. Рекомендую для семейного просмотра.

Обычно словосочетание «научная фантастика» вызывает ассоциации с кораблями, что бороздят космические дали, и доля правды в этом есть, более того, в чем-то она применима и к новому фильму «Проект «Конец света». Однако, главной чертой подобного кино является его нацеленность на проведение эксперимента над человеком, попадающем в невозможные на сегодняшний день условия. А в такой ситуации множества кораблей не нужно, и даже толпы – тоже. Вообще, достаточно одного Райана Гослинга, а также космоса вокруг него, и, конечно, тогда будут открытия, как минимум, касающиеся человеческой природы, а ведь это, будем честными, в таком кино и самое ценное, и самое интересное.

Для фильма со столь очевидным гуманистическим посылом, как «Проект «Конец света», центральной мыслью просто не может не быть что-то, связанное с ценностью человеческой жизни и рассуждениями на данную вечно животрепещущую тему. Однако, «Конец света» начинается в минуту, когда ключевая дилемма уже была кем-то разрешена, и сторон для дискуссии среди действующих лиц не осталось. Впрочем, это небольшое неудобство вовсе не мешает «Концу света» двигаться дальше в выбранном им человеколюбивом направлении, максимум, сменив вектор, и уже не пытаясь обобщать, отвечая на общечеловеческие вопросы, но формулируя новые, и гораздо более конкретные. Теперь вопрос ценности жизни касается непосредственно главного героя, адресован ему и от него требует решения. В таких обстоятельствах можно было бы ожидать тягучей и мелодичной драмы, наполненной рефлексией и переживаниями, но «Конец света» - не трагедия, и даже не комедия, а фильм действия. Где-то сквозит мысль, как важно, чтобы было, за кого умереть, и это – главный камень преткновения этого фильма. Нельзя забывать, что по своей природе жизнь всегда победит смерть, и поэтому гораздо важнее, чтобы было, для кого жить, или хотя бы для чего. Следовательно, разводимая главным героем бурная деятельность – его ответ смерти, выполнение не своего долга или чего-то еще пафосного и пустого, а собственной жизненной цели и жизненного задания – того, ради чего стоит жить. Не умирать! Абсурд, скажете вы, вспомнив ситуацию Грейса, героя Райана Гослинга. Тем более нелепо, если принять во внимание его нарочитое сопоставление с новым знакомым и личной историей каждого из них. «Проект «Конец света» не столько отношениями этих двоих, что стоят в центре его истории, сколько эмоциями Грейса в одной из бесед, сколько сюжетными хитросплетениями в целом, подтверждает, что очевидное не значит правильное, а невероятное не значит безнадежное.

Помимо вопросов жизни и смерти еще одной основополагающей темой «Конца света» является понятие дома и его места в жизни мыслящего существа. С одной стороны, акцента на доме и вовсе нет, поскольку воспоминания полны не родными людьми, не дорогими сердцу событиями, но лишь отрывочными объяснениями начальных обстоятельств, а среди фотографий на корабле, среди милых вещиц нет ничего непосредственно личного. Даже рассказы другого героя о своем мире редки и неподробны, или их вообще нет, что могло бы свести всю идею значимости дома ближе к нулю. Но с другой стороны, дом здесь – это визуализация, это ощущения, это тоска по оставленному миру, это воспоминания, может, не личные, но абстрактные, и все равно дорогие. Для героя с такой историей, как у Грейса, такое чувство дома – это нормально. Учитывая складывающуюся в столь сложных обстоятельствах дружбу, невольно сопоставляя первые кадры с последними, общение в прошлом, общение в настоящем, фильм позволяет сделать простой, но обоснованный вывод, что дом – это место, где человек нужен, место, где ему комфортно, словом, он может быть где угодно.

«Проект «Конец света» трудно представить в исполнении какого-то другого актера, нежели Райана Гослинга. По сути, несмотря на наличие в прочих ролях других артистов, эта картина остается бенефисом одного человека, который достойно справляется с возложенной на него миссией. Он умудряется быть забавным, трогательным, трагичным, убедительным, сообразительным – разным. На его игре держится все, и вся вероятная монументальность «Конца света» разбавляется нескончаемым оптимизмом и обаянием главного героя. Даже незначительные недостатки «Конца света», скажем, небольшое количество событий и связанная с этим неспешная динамика, кажутся еще меньше благодаря центральному персонажу, заполняющему собой все пространство. Его герой непрост, в нем есть внутренний надлом, но для зрителей он понятен, в чем проявляется большое актерское мастерство признанной голливудской звезды.

Пожалуй, хвалить «Конец света» за визуальную часть – это излишнее. Это вовсе не зрелищный фильм, в нем нет ни сражений, ни даже элементарных драк. Весь его экшен – в естественной опасности открытого космоса, все его переживании – в злодейке-судьбе. Но он все-таки симпатичен, насколько это возможно для картины, не пытающейся загадочное непременно делать красивым. Можно похвалить фильм и за другое его оформление – юмористическое. Надо умудриться сделать смешно в ситуации между комедией и трагедией, еще и лишь с одним хохмящим персонажем. А иногда действительно очень весело.

«Проект «Конец света» можно советовать – не фанатам научной фантастики и даже не фанатам Райана Гослинга, а вообще всем, кто готов провести в кинотеатре 2,5 часа. Нельзя обещать, что не будет скучно: будем честны, в фильме есть нудноватые моменты, но их совсем немного. Преимущество этого кино не в сюжете, и даже не в главном актере, а в ощущении. Это очень вдохновляющее кино, от него хочется жить.

Наверное, трудно было найти людей, способных почтенно экранизировать оригинальный роман Энди Вайера, более подходящих, чем тех, кто был собран в итоге. Фил Лорд и Крис Миллер - остроумные бунтари, которые в любой абсурдный первоисточник могут привнести идею (просто вспомните, хотя бы, 'Лего. Фильм'). При этом, они оба педанты, скрупулезно относящиеся к работе. Дрю Годдард же просто отменный сценарист, когда дело касается историй, дерзко балансирующих на грани юмора, драмы и триллера. Ну а Райан Гослинг... раз он смог привнести в образ Кена глубину достаточную для номинации на Оскар, то при желании привнесёт её во что угодно. С такими людьми шанс того, что фильм получится неудачным, был катастрофически низким. Но, как говорится, плохие шансы никогда не равны нулю. Как же я был благодарен вселенной, что это не тот случай.

Фильм вышел именно таким, каким я его ждал. Смешным, трогательным, временами философским. Не без доли эскапизма, особенно под самый конец, но, скажем так, тут такие размышления были к месту. И хотя люди отмечали, что он похож на многие фантастические фильмы последних лет, но вторичным он от этого не выглядит. Атмосфера одиночества вдалеке от Земли взята из 'Марсианина', попытка диалога с пришельцем это к 'Прибытию', вымирающее человечество и спасение в глубинах космоса было в 'Интерстелларе', а умирающее солнце в 'Пекле'. Ну и одна из экшен-сцен по напряжению явно соперничает с 'Гравитацией'. Но 'Проект 'Конец света'' прекрасно понимает разницу между оммажем и простой копиркой и поэтому вовремя останавливается каждый раз, чтобы предложить зрителю свой собственный уникальный сюжет.

Грейс, простой неуверенный в себе учёный, вышел отличным и уникальным персонажем, особенно в связке с пришельцем Рокки. Он не похож на других персонажей из фильмов того же жанра, больше смахивая на героя, который в таких обстоятельствах не должен быть. И именно поэтому его развитие здесь выглядит органично. Хоть его дружба с пришельцем и смотрится как просто трогательный и милый дуэт, но герой внутренне переосмысляет свои ценности и начинает по-новому смотреть на вещи. Он теперь видит смысл своего существования. Не просто как учёного-неудачника, а человека, готового рисковать. Потому что понимает, что теперь есть, ради чего. Без спойлеров трудно объяснить, но развитие Грейса просто прекрасное и один определённый момент делает его ещё необычнее.

Ну и я не буду удивлён, если после этой роли Гослинг пойдёт на Оскар. Ты не увидишь в нём типичного сигму из мемов по 'Драйву' и 'Бегущему по лезвию 2049', но, в то же время, это не аляповатый герой из 'Барби' и 'Славных парней'. Да, юмор в образе определённо есть, но персонаж вышел очень человечным и жизненным. Хоть он и считается гением, но в образе угадывается обычный среднестатистический человек с обычными эмоциями для таких обстоятельств. Гослинг вышел органичным и живым в этой роли. Как и живой камешек. Браво специалистам по визуальным эффектам, ведь ты редко можешь настолько сильно сопереживать обычному живому камню, но за счёт того, насколько реально Рокки выглядит и ведёт себя, ты в это веришь.

Повторюсь, фильм умело балансирует комедию и драму. Подавленность и отчаяние главного героя от того, что он может не вернуться смогли отлично соединить с конфузами и неловкими ситуациями во время неточных переводов и непонимания обычаев друг друга. Ну а в определённый момент я точно вжался в кресло, как и все зрители в зале. Удивительным образом авторам удалось заставить нас верить, что герою и его каменному другу точно пришёл конец.

Да и технически фильм просто шикарно снят. Сразу угадывается операторская работа Грега Фрейзера, ответственного за 'Бэтмена' и 'Дюну', способного показать как размах, так и клаустрофобию замкнутого пространства. В фильме, как я понял, по минимуму использовалась компьютерная графика. Именно поэтому каждая сцена выглядит настолько реалистично и живо. Ты веришь тому, что герои реально сейчас находятся в невесомости, а не весят на зелёных тросах в павильоне. Не то чтобы компьютерная графика это всегда во вред, но в данном случае хотелось бы верить происходящему. И авторам удаётся этого добиться за счёт кропотливой работы над всем.

Может показаться, что я малость в экстазе и немного перебарщиваю с эмоциями, но это только потому что я давно не видел в кино достойной фантастики, настолько подходящей для самых больших экранов IMAX. Это тот случай, когда кино работает не только как аттракцион, но и как произведение со своими идеями и мыслями. Конечно сам факт существования такого в нашем мире, переполненном 'Майнкрафтами в кино'. Но этот фильм ещё и в прокате пользуется спросом. Потому что зритель видит историю, резонирующую с ним, да ещё и качественно исполненную. Разумеется, чтобы видеть такое почаще, хочется поддержать фильм рублём (ну или любой другой региональной валютой).

Фильм вышел просто космически хорошим, а концовка сулит тот самый оптимизм, которого нам в повседневности очень не хватает. Чудо, что я всё ещё могу смотреть такие картины в кино, которые не привязаны к актуальной политической повестке и смотрятся вневременными. Это и есть истинная 'Аве Мария'. Чудо, на которое я, как киноман, так часто молюсь.

Да-да, это ближе к сказке, чем к полноценной научной фантастике, и это даже прекрасно. Ведь делать красивые игровые сказки не в виде ремейков практически разучились.

Фильм цепляет с самого начала и качает на эмоциональных качелях до самого конца в лучших традициях подобных картин.

Сюжет стартует стремительно: от легкой сцены в школе до внезапного пробуждения на космическом корабле. Предысторию героя Гослинга мы узнаем из его обрывочных воспоминаний практически до самого конца фильма. И даже в них хватает неожиданных поворотов, трагичных и смешных моментов.

Весь фильм тебя качают от одних эмоций к другим. Зритель загрустил вот вам юморок.

Зрителю слишком весело вот вам серьезная проблема. Тема одиночества вот вам внезапный друг. И все в этом духе. Это качели, на которых реально весело качаться.

Суть названия («Хейл Мери» — это особый термин, означающий отчаянную попытку что-то сделать в последний момент, и одновременно религиозный термин, означающий надежду) сильно потеряли в локализации. А фильму-то оно подходит очень четко.

Гослинг отлично вписался в роль эксцентричного школьного учителя, а во время просмотра вы будете сопереживать камню! К актерским работам никаких вопросов.

Сюжетно тут есть пробелы, и в целом он очень наивный и прилизанный. Но если где-то это раздражает, то здесь общая атмосфера фильма заставляет принять его правила и героев, не требуя от них слишком многого.

В фильме нет замороченного подхода к изучению инопланетных языков, как в «Прибытии», нет сложной физики, как в «Интерстелларе», нет глубокой темы одиночества, как в «Марсианине».

Он в первую очередь о том, как важны дружба и кооперация. Что один ты — ничто, а двое — уже команда, которая может свернуть горы.

У меня было стойкое ощущение, что в нем чувствуются нотки и «ВАЛЛ-И», и «Лило и Стича». Я во многом согласен с комментарием, что еще чуть-чуть и получилась бы анимация, но, по мне, хорошо, что этого не случилось.

Звук и музыка отлично погружают в атмосферу, картинка замечательная, а интерьер станции максимально отражает стремление всех космических держав спасти людей от частичного вымирания.

Однозначная рекомендация для семейного просмотра. Надо ли это смотреть в кино — не уверен, кажется, дома будет не хуже, но я сходил и вообще ни разу не пожалел.

8 из 10

'Проект 'Конец света' понравился абсолютно всем - и критикам, и зрителям, и тем, кто читал книгу первоисточник, и тем, кто не читал. Этот фильм уже точно вписал себя в списки самых лучших кинотворений 2026 года.

'Проект 'Конец света' - экранизация романа 'Проект Аве Мария'' Энди Вейера. Этот писатель уже хорошо знаком киноаудитории благодаря успешной экранизации 'Марсианина' в 2015 г.

Также как в 'Марсианине' главный герой тут биолог, вынужденный выживать вдали от планеты Земля в полном одиночестве. Персонажу Райана Гослинга не повезло еще больше, чем персонажу Мэтта Дэймона. Он едва помнит как оказался на корабле. Но осознает, что его отправили к далекой-далекой планете с миссией спасти все живое. Некие 'черные точки' негативно влияют на все небесные тела, кроме одного. Человечество, понимая перспективы охлаждения Солнца и грядущего апокалипсиса на Земле, отправило команду выяснять что позволяет одной далекой планете оставаться в исключительном положении. Но от команды остался всего один человек и он обречен на гибель...

Описание весьма депрессивное. Однако 'Проект 'Конец света' на самом деле довольно забавный и более чем оптимистичный фильм. Вскоре наш одинокий астронавт обнаружит еще один космический корабль, познакомится с жителем другой планеты, научится общаться с ним и в конце-концов вместе они возьмутся за решение общей миссии. Их исследования будут сопровождаться множеством проблем и тотальных катастроф.

Зрители на протяжении двух с половиной часов переживут с героем Райана Гослинга полноценную одиссею и весь спектр эмоций - от полного восторга, до полного отчаяния. Вам будет грустно и страшно, но негативные эмоции быстро будут сменяться радостью и надеждами. Получился по-настоящему прекрасный фильм. И главное добрый - хотя 'Проект 'Конец света' и обещает нам всеобщий коллапс, он погружает нас в мир, где абсолютно нет злодеев и есть только друзья. А из самой ужасной ситуации обязательно найдется чудесное спасение. Главное не отчаиваться и делать то, что правильно и нужно для общего блага!

В 'Проекте 'Конец света' даже не большой любитель научной фантастики с легкостью узнает все хитовые фантастические фильмы недавних лет, такие как 'Гравитация', 'Интерстеллар', 'Прибытие', 'Марсианин' и др. И гэги тут рассыпаны настолько обильно, что они почти ничего не оставляют в фильме от научной фантастики и превращают повествование в задорную приключенческую ленту. Но этой ленте удалось быть достаточно оригинальной, непредсказуемой и талантливо сочетающей драму с комедией, чтобы быть самодостаточным и ценным киноопытом.

Режиссеры 'Проект 'Конец света' Фил Лорд и Кристофер Миллер до этого снимали лишь очень легкие и глупые комедии ('Лего фильм', 'Мачо и ботан', 'Облачно, возможны осадки в виде фрикаделек'). И именно их имена в этом проекте вызывали наибольшие сомнения. Но с задачей снять хитовую фантастику, годную и для взрослой и для детской аудитории, они справились на ура.

Успехи ленты 'Проект 'Конец света' в прокате уже сейчас заставили говорить о возможности снять продолжение. Это конечно будет плохое решение. А вот от заявленной экранизации другой книги 'Артемида' Энди Вейера, которую снимет этот же режиссерский дуэт, можно ожидать многого.

В американском футболе есть такое понятие 'Hail Mary ' - когда на последних секундах игры совершается отчаянный бросок или прорыв, который может изменить исход игры. Именно такой трюк и совершает человечество, отправляя космический корабль к Тау Кита - там обнаружена аномалия, изучение которой может помочь с глобальной проблемой, случившейся с нашим родным солнышком, без которого жизнь, как известно, немножко невозможна.

В кратчайшие сроки мобилизованы лучшие силы всего человечества, но уж так выходит, что невольно спасать всех будет учитель и его механик-напарник.

Я читал книгу, и был уверен, что лучший вариант переноса ее на экран - сериал. Но ребята из Амазон решили, что полнометражный фильм справится - и они оказались правы.

Создатели упростили научную часть книги, убрали под плашку детского рейтинга суровые и немного жестокие вещи, имеющие там место быть - и получилось отличное приключенческое кино, которое вполне можно посмотреть с любознательным ребенком от 10 лет. Браво!

Несмотря на жанр фантастики, и то, что действие происходит в космосе, в фильме на удивление мало компьютерной графики, что не может не радовать (там, где она появляется в чистом виде, она тут же режет глаз, видимо, только у Кэмерона в Голливуде есть ресурсы и терпение на создание фотореалистичной графики). Это хорошо, это значит, что фильм будет хорошо стареть, как и Интерстеллар. Вообще, сравнение с Межзвёздным неизбежно - тут и ухудшающееся положение на Земле, и угроза вымирания нашего вида, и подготовка к миссии, и практические эффекты (помещения космического корабля построили в реальных размерах), и какая-никакая научная база под сценарием, и загадки-неожиданности, и криповатый, но милый напарник, и напряженная 'та самая' сцена в космосе, и эпичный саундтрек. О нем - подробнее, потому что если в фильме Циммера музыка была пусть и грандиозна и оригинальна, но в едином стиле, то в 'Проекте последней надежды' (а именно так правильнее было бы перевести фильм) есть место как оркестровым масштабным этюдам, так и песням от легендарных Жуков (хе-хе). Все это переплетено органично, и (смотрится) слушается великолепно.

Про 'смотрится' - оператор Дюны, Охотника на лис, Власти развивает свой фирменный стиль. Как по мне, ему не хватает легкости и летучести Любецки, но вполне хватает оригинальных планов и движения камеры. В конце концов, Любецки уже есть.

Все вместе рождает сплав почти идеального научно-фантастического развлекательного кино. Почему 'почти'? Потому что беда затягивания хронометража не обошла и этот фильм - вырежи минут двадцать - ничего не потеряешь, а фильм станет только легче смотреть. Но и так - перед нами уникальный образчик американской кинопромышленности, который преодолел эпидемию воукности, ублажения меньшинств и соблюдения расово-гендерного разнообразия, которые уже с десяток лет так убого и безыскусно насаждаются в ущерб логике и смотрибельности. Хорошо проработанный сценарий неплохой книги (дебют Энди Уира 'Марсианин' остается пока не превзойденным самим автором), обилие фирменного юмора (который в экранизации 'Марсианина' суровый дед Ридли Скотт вырезал почти весь), легкая подача материала, раскрытые темы дружбы, которая возможна между представителями самых разных стран, миров и конфессий, яркий гуманистический посыл 'вместе справимся', демонстрация необходимости взаимовыручки и командной работы, все это явило нам то, что казалось почти невозможном в 2026 году - хорошее фантастическое кино.

Так держать, киноиндустрия! Больше оригинальных проектов!

Слова поддержки! Слова поддержки!

Райану Гослингу не впервой осваивать звезды: в 2018 по заданию НАСА и Дамьена Шазелла тот уже выходил на окололунную орбиту. Однако в отличие от «Человека на Луне», где он, как нарочно, прятал переживания в скафандре, в «Проекте» (спойлер) на эмоциях никто не экономит.

Оно и справедливо: начнём с того, что перед нами совсем другой герой. Не какой-нибудь бывалый астронавт посреди кукурузного поля, а обычный школьный учитель, который и в космос-то не стремится. Учитель, правда, какой-то чересчур симпатичный, а ещё взлохмачен и одет по моде. Ну да ладно.

Обстоятельства мирового масштаба вынуждают зашвырнуть Гослинга-Грейса наверх, по ту сторону млечного пути, чтобы спасти человечество от последствий затухающего солнца. Грейс, справедливо пребывающий в шоке от того, куда ввязался, спросонья берётся за дело.

Связь с Землёй — никакая, прочий экипаж уснул вечным сном, а в иллюминаторе — бесконечно пугающий и бесконечно прекрасный космос. К счастью, и похоже, что вне зависимости от гравитации, внешних сил, воздушности или безвоздушности, одно одиночество всегда найдёт способ проложить дорогу к собрату: Грейс обретает друга — каменного, но с душой. А ещё напарника, с которым, как-никак, спасать мир точно интереснее и веселее.

Вообще, многое в этой истории пребывает в радужных лучах добра и веселья. И как будто такое настроение сильно перечит событиям в современном мире. А может, это как раз то, что необходимо миру прямо сейчас?

Я вот, например, не против.

8 из 10

И добавлю комментарий, заимствованный у одного каменного краба: «Восторг, восторг, восторг!»

Задолго после 'Драйва' и даже лежбищ 'Бегущего по лезвию' появился основополагающий мем кино 2020-х. Райан Гослинг вошел в этот статус с 'Барби' и транзитом через 'Каскадеров' продолжает пребывать в нем в 'Конце света'. Продюсеры уловили беспроигрышный маркетинговый ход - строишь фильм вокруг естественной харизмы Райана, не мешаешь ему кривляться, пишешь гэги под это и получаешь на выходе окупаемое кино. В целом, на этом можно было бы завершить рецензию, но ради справедливости копнуть в этом монофильме можно еще кое-что

Школьный учитель физики по фамилии Грейс попадает в секретный эксперимент по спасению планеты. На Землю движется линия Петровой (не пугаемся, по имени первооткрывательницы), которая вот-вот погасит Солнце. Наш зеленый шарик умрет не сразу, сначала люди повоюют за ресурсы, но чтобы закон джунглей снова не воцарился группа ученых отправляется в далекую-далекую галактику, чтобы выяснить, почему их звезды не погасли. Один из них - Грейс, двое других - китаец и россиянка - мертвы. В этот момент из медикаментозного сна на борту отчалившего космокорабля и просыпается бородато-лохматый Гослинг

С одной стороны далеко за пределы смыслов ходить и не нужно. 'Конец света' - это космическая баллада о предельном одиночестве посреди звезд без шансов на возвращение. Фильму этот расклад идет только на пользу. Гослинг всегда один в кадре, сам решает, как ему отшутится про очередной предмет (а среди них, например, пакет, именно пакет, водки) и, даже когда к нему на корабль попадает инопланетный гость, актер всё равно играет в соло. Заросший и неуклюже смешной Гослинг - очень точное воплощение мужской депрессии и безнадеги. Во всяком случае глазами самих мужчин. К слову у Грейса нет близких, была лишь девушка, но и та ушла к какому-то Марку. Ненавидим его

'Конец света' возможно самый зрительский фильм о космосе со времени 'Звездных войн'. Он, кстати, слегка дестабилизирует русскоязычным названием. Ну кто всерьез назовет так миссию? В оригинале там Hail Mary, почти аналог 'Аве, Мария', но по сути идиома, означающая действие на авось. Проект 'Авось' - точнее, ярче и лучше выражает самого Гослинга. Райан в кино играет либо томное дерево, либо себя. Тут себя. И, пожалуй, да, мы все бы хотели такого учителя физики

Отдельная история с геополитическим посылом. Режиссеры (их тут двое - Лорд и Миллер) топят фильм в каком-то совсем инопланетном гуманизме. И дело не в саге о большой дружбе с оммажами классическому кино Спилберга, а во всех этих сценах караоке и братания. Китаец и русская, обнявшись гнусавят Wing of Change, особенно надрываясь на моменте like brooothers, а их немецкий куратор (классная Сандра Хюллер) почему-то поет депрессивную балладу Гарри Стайлза. Почему-то, кстати, не поет Гослинг, странный просчет. Но всё это пропитано посылом утопичной коллегиальной собранности перед общей бедой. В 2026-м на такое сложно смотреть без скупых мужских слез и еще сложнее в это верить

У фильма примерно 10 финальных аккордов, режиссеры так наслаждаются Гослингом, что не решаются ни отрезать минут 20 (фильм идет больше 2,5 часов), ни закончить там, где следует. Всё прошлое - сугубо во флэшбеках, включая самый спорный для меня момент фильма, где нам поют оду антидемократическим методам, свобода свободой, а эффективность по расписанию. А эта навязчивая идея запихать еще один гэг, еще одну шутку про кулак в попе, еще одно братание? 'Конец света' - фильм уютный и вроде бы про добро, дружбу, каменное плечо рядом, броманс в конце-то концов. Но это всё иллюзия. Он про Гослинга и для его фанатов. Им фильм понравится без всяких условий

Как итог, 'Проект 'Конец света'' - это 'Интерстеллар' в мире комфортного света звезд, а не среди мириад холодной вечности и эпика. Сравнивать их бессмысленно, кроме слова 'космос' в рецензии о них не совпадет примерно ничего. 'Инопланетянин' - да, все мы из одного Спилберга. 'Гравитация' - точно нет. Тут не работает ни физика, ни лингвистика (попробуйте объяснить коту слово 'знать'), ни даже молекулярная биология

У Куарона Гослинг бы умер от разгерметизации раз семь, в 'Вызове 2' его бы спас Ваня Дмитриенко, а у Лорда и Миллера Райан - главная надежда человечества. И дай нам Бог всем прожить именно эту версию будущего

А Вы когда-нибудь искренне переживали за камень?

На экране вроде бы спасают Землю от какой-то глобальной катастрофы, но на самом деле фильм про одного обычного учителя, который оказывается в космосе и делает невозможное не кулаками, не пушками, а головой и сердцем. Он ищет ответы, общается с тем, кого едва понимает, и через свои маленькие открытия пытается спасти не только планету, но и себя.

Самое крутое — это то, что напряжение строится не через драки или погоню. Оно живёт в мыслях героя, в его сомнениях, в каждом его шаге к пониманию чужого. И при этом в фильме есть моменты лёгкого юмора, которые словно говорят: «Да, всё сложно и страшно, но мы остаёмся людьми». Например, когда он пытается объясниться с инопланетным существом и придумывает для него смешные «названия» для своих экспериментов — и это одновременно смешно, мило и философски важно.

Это фильм про человечность, которая проявляется там, где её, казалось бы, быть не должно — в пустоте, среди звезд и неизвестности. Он задает зрителю вопрос - что делает нас людьми даже в пустоте космоса? И при этом — честно смешной, трогательный, заставляющий думать.

У таких фильмов всегда приятное послевкусие, попробуйте.

Spacecore, подростковый юмор и взаимопомощь – это проект 12+, семейный фильм, настолько трогательный, что нравится всем.

По сюжету многоумное человечество проигрывает космическим соседям, живущим на Венере, и бесстыдно эксплуатирующим Солнце, так что Земле вскоре придется не жарко. Учёные всего мира объединились и решили запустить космическую миссию по спасению. «Аве Мария» имеет крайне низкие шансы на успех. За человечество играет международная команда: астронавт (не по своей воле) учёный Райленд Грейс, русская Олеся Илюхина и китайский астронавт Яо Лицзе. За одноклеточных – вредные и голодные межзвёздные астрофаги.

Это занятная история, в которой: и псевдонаучный компонент; и паника с восторгом от встречи с инопланетной жизнью и социальная фантастика. Все в идеальном балансе. Скучно не будет ни детям, ни взрослым.

По сюжету у Райленда Грейса происходит восстановления памяти после гибернации, он осознает, что находится в глубоком космосе в условиях полной изоляции и у него важная задача.

Актер Райан Гослинг вполне вписался в звёздную тематику, но драмы в нем микрон. Он играет интроверта-одиночку в космосе, взрослого, но в душе ребёнка. Каждый раз, когда он победно вскидывает руку или делает жест «дэб», думаешь, ну сколько можно, это все-таки научная фантастика! Тебе дали билет в один конец, ты один человек в космическом вакууме, еды у тебя на два года! Где драма? Нужно держать в уме, что у персонажа есть ответственность и предназначение.

Все строится на забавном дуэте, в котором смесь соперничества и дурачества. В полете Грейс и кремниевый Рокки, парни из разных миров, сдружились и теперь они «не разлей вода». Их объединяет надежда и взаимопомощь.

Блокбастер - не совсем! Фильм получился настолько подростковый, на сколько это возможно. Он воплощает мечты 12 летних школьников. О чем мы грезили в детстве? Побыть одними и самостоятельными; потом встретиться с другом из класса; познакомиться с кем-нибудь из соседей школы на улице и поболтать, узнать, кто от куда; поучаствовать в квесте по исследованию двора, напроситься в гости...

За два с половиной часа, что тянется фильм, ты прикипаешь сердцем к персонажам и их истории. Правда к концу фильма смотришь уже в полглаза, так как немного утомляешься от геройства и многошаговости миссии.

В пику всем восторгам меня немного разочаровал Роки. Понято, что с совсем уж неантропоидным персонажем сложно установить контакт. Зачем делать из его мультяшку в стримпанковских штанишках на подтяжках? С драмой персонажа все ясно, со скучным движением чувств в духе героизма тоже. Вот скучно. Фил Лорд, Кристофер Миллер создали нового супергероя в духе Марвел – человека-краба, только без лица.

Получилась псевдонаучная фантастика про контакт с инопланетным существом пропитанная сиропом героизма и жизнеутверждающего трёпа.

Качественная научная фантастика нынче редкость. Качественная научная фантастика с позитивным посылом - редкость вдвойне. У НФ по определению тон повествования часто бывает пессимистичный, мрачный. Возможно, из-за этого отчасти прогресс наш немного притормозился на уровне тик-токов и неприятия ИИ: на каждого фантаста-мечтателя прошлого века находился скептик из другого лагеря, который не раз повторял, что покорение космоса - дело довольно-таки бессмысленное, никаких новых ответов о самих себе мы там не найдем. Вот и не стали мы спешить.

Загвоздка в том, что от научности в фильме мало что осталось, вся она была в книге. Энди Вейер умело заряжал интересом к науке, описывая, как главный герой применял свои знания на практике в сложных неизведанных условиях. Вступление же экранизации вышло смазанным и странно торопливым. Напрашивающимся созерцательным планам космоса режиссеры предпочитают трясущуюся камеру, а монтаж практически ни на миг не дает прочувствовать одиночество потерявшего память и поддержку людей астронавта. Наследие того самого тик-тока? И фирменный почерк создателей несущегося на всех парах современного 'Человека-паука'.

Хронометраж их вроде бы не стесняет, но эпизоды из прошлого сразу же вклиниваются в повествование и не дают выдержать интригу. Да что там, ее даже название в нашей локализации не особо хочет таить. И раз уж речь зашла о русских, то их участие в проекте в первоисточнике описано интереснее, а не copy-paste 'vodka'.

Но все это только пара минусов, которые можно обернуть своего рода плюсами, пожелав после просмотра ознакомиться и с книгой. Фильм хорошо держит эмоционально. Здесь можно в меру погрустить, посмеяться и поволноваться. Райан Гослинг качественно отрабатывает как преемник Харрисона Форда, напоминая его незадачливых, но находчивых и человечных героев. Больше плюс харизме, чем актерской игре, но и характеру персонажа вполне соответствует.

Ближе к кульминации режиссеры даже вспоминают, что космос у кого-то прочно ассоциируется с 'Космической одиссеей' и прогоняют несколько планов под классическую музыку (к которой сегодня можно отнести и The Beatles). А работа композитора подчеркивает где надо драматический накал. Но основной тон остается все-таки позитивным. Это как осовременившийся и повзрослевший 'Инопланетянин' Спилберга. Причем если книга больше подходит для young adult или 16+, не забывая о том, что это научная фантастика, то фильм можно рекомендовать и с 12 лет, что делает его хорошим и неглупым семейным развлечением.

8 из 10

Книга Вейра самая, ну кто-то скажет, что одна из, лучшая научно-фантастическая книга последних лет. А по факту десятилетия (как минимум). Она захватывает нас с самого начала (по факту даже краткие аннотации интригуют) и до последней строки читается просто увлекательно.

И дуэт постановщиков не просто бережно показал нам все это на экране (за вычетом одной детали, о которой попозже), а будто бы воплотил собственную мечту преданных поклонников произведения. Примерно на таком же уровне и вайбе как снимает Кинга Флэнаган. И это очень ценно. И отдельно хочется похвалить за визуальное решение — такой красочной работы нам давно не показывали. Очень хочется похвалить создателей за минимальное использование графики, о чем они отмечали в интервью.

Собственно, помимо атмосферы, чувств героя, внезапного поворота (тут без спойлеров), который был удивителен во время прочтения и подан очень не пошло, а в лучших традициях жанра. Вместе с тем научная составляющая показана очень хорошо и даже мотивирует на дальнейшее изучение. Ну понятно, что так как в книге могли делать тонны сносок на тот или иной закон тяготения/термодинамики, но тут и другая креативная форма, которая сработала на отлично.

Гослинг? Как мне кажется, идеально попал в образ. Не брутального и не отважного, но обладающего огромным талантом человека, который способен на подвиг. Оскар или нет это не важно. Он профессионал и всегда испытывает эмпатию по отношению к своим героям. В данном случае к популяризатору науки: сцена с детьми просто шикарна. Именно таких преподавателей, уверен, хотел бы видеть каждый родитель у своих детей.

Если же говорить о философии картины, то здесь, как и в книге (думается) авторы оставляют за зрителями принять решение, что по помимо истории школьного учителя, который оказался с невыполнимой миссией и совершает невероятное открытие. А вот поступал ли он правильно, достойны ли человек — решит каждый для себя сам. Собственно, к этому и всегда вела фантастика: на фоне роботов и космических кораблей всегда был подтекст, зачастую философский.

Одним словом — пока лучшее, что довелось увидеть в этом году. И хочется верить, что товарищи и с 'Артемидой' смогут.

Космическая фантастика занимает в моём сердце особое место. Это не просто история, которая происходит среди звёзд. Это настоящая проверка характеров на прочность и способ раскрыть людей так, как мало где ещё получается. Только в космосе - или на войне - можно понять, чего на самом деле стоит тот, с кем ты плечом к плечу.

Проект 'Аве Мария' (простите, но я категорически не приемлю локализацию 'Конец света') - как раз того сорта, который я люблю. Фантастика о людях и для людей.

Мы попадаем в уже типичную для Энди Вейера атмосферу, так полюбившуюся его аудитории. Имеется неразрешимая проблема в космосе и застрявший в одиночестве герой, который профи совсем в другой области, но достаточно умён, чтобы разобраться.

Только теперь главный герой не один. Он умудряется подружиться с инопланетянином, которого называет Рокки - за сходство с камнем.

Вот тут и начинается главная магия. Да просят меня поклонники Кристофера Нолана - он никогда не снимет ничего подобного, потому что он не умеет снимать про людей. В его фильмах персонажи - лишь удобные функции, задача которых воплотить Великий Замысел Гения.

Но в случае 'Проекта 'Аве Мария' всё иначе. История дружбы двух совершенно разных существ из разных галактик - то самое, чего так не хватало нашему миру. Да, они слишком быстро находят общий язык. Да, некоторые сложности решаются по щелчку пальца или потому что так хочет автор. Но эти условности простительны - ведь они служат во благо сюжету. Мы больше сосредоточены на взаимодействии и раскрытии характеров. Некоторые моменты просто обескураживали и вызывали слёзы - настолько это было пронзительно. Особенно когда Рокки давали совершать настоящие поступки, а не просто быть забавным наблюдателем с другой планеты.

Фильм не скупится на вызовы для Грейса и Рокки. Их жизни постоянно в опасности, и это чувствуется в каждой секунде, за что отдельное спасибо съёмочной группе.

Наконец-то в современном кино вспомнили, что не CGI единым. Механотроника, комбинированные съёмки и ещё масса приёмов пошли в ход, чтобы сделать для нас путешествие как можно более осязаемым.

Ну и, конечно, неподражаемый Райан Гослинг в главной роли, да по книжке Вейера. Так же кайфово могло быть, если бы взяли Мэтта Деймона... Так, стоп! Ну, вы поняли.

Стоит ещё выделить мягкую иронию фильма над Гослингом: 'Что вы, я вообще не астронавт. Я даже лунную походку освоить не мог'. Напомню, что десять лет назад Райан Гослинг перевоплотился на экране в Нила Армстронга, и момент получился особенный.

Кроме всего прочего, фильм излучает доброту и понимание, каким должно быть человечество. Узнав о неминуемой опасности для всего живого, космические сверхдержавы объединились, забыв о конфликтах. На миссию отправили русскую, американца и китайца - как равных. Да и весь фильм то и дело в кадре мелькают логотипы 'Роскосмоса' и наших азиатских друзей.

'Проект 'Аве Мария' вообще с уважениям относится к нашим заслугам и даже позволяет себе назвать след от остывающей звезды эффектом Петровой - по фамилии вымышленной русской учёной, которая его открыла.

В грубом пересчёте, если отвлечься от высоких материй, - несмотря на целых 2,5 часа длительности фильм держал моё внимание каждую секунду и умело играл на эмоциях, пока рассказывал по-настоящему классную историю. Давно я не смотрел фантастику с таким удовольствием, да ещё и про космос.

Надеюсь, что 'Проект 'Аве Мария' ждёт великая судьба, и он станет классикой кинематографа, обязательно попав во все списки фильмов, которые надо успеть посмотреть.

Он того стоит.

Вернулся с главной премьеры Марта, а возможно и одной из лучших лент этого года.

Честно, при написании рецензии, я думал, что мне не хватило в картине при просмотре. А вот не могу найти ответ на этот вопрос.

История банальна? Да, но она работает. Главные Персонажи плохие? Нет они крутые. Частично из-за того что это кино, некоторые второстепенные персонажи отошли на еще более дальний второй план. При этом, что забавно, расширили и очеловечили роль охранника Грейса, что на мой взгляд больше сыграло на пользу фильму.

Не хватило эмоций во время просмотра? Это не так. Уир уже в книге умело хранил интригу и целился в эмоции, тут же при помощи талантливого сценариста это только усилилось. Добавьте к этому просто роскошного Гослинга, где нужно Райан умеет выдавать и комедию и драму. Плюс на это играют и киношные приемы. Тут очень классная работа оператора и монтажеров, тут прямо четко понимают, что если мы снимаем сцены в невесомости, этим нужно удивлять зрителя. И это прям офигенно сделано и передано.

Тоже самое и визуальные эффекты, второй акт он прямо шикарный. Виды Тау Кита, простите за каламбур, Космические. Давненько такого в кино не встречал. Тоже и по звуку, да он местами специфический, но на это есть причины сюжетные. И он атмосферный, задает прямо классный настрой. Причем как специально написанный, так и лицензированная подборка хороша.

Это отличное научно-фантастическое приключение. Причем если вам не хватило чего-либо, тех же научных расчетов или деталей про построение корабля. Пожалуйста, купите и прочитайте или послушайте книгу. Она почти на 650 страниц, что в 2 раза больше, чем у Марсианина, и там этих расчетов ну как раз на половину содержания. Это прикольно читать, но вот именно в кино бы смотрелось не так хорошо. При этом сама картина добавляет некоторые классные элементы, чего уже не было в книге, и это не противоречит ей.

Минусов лично для себя, я так и не смог обнаружить.

В последнее время очень не хватает фильмов, которые не пытаются тебя чему-то учить, не усложняют сюжеты, не уходят в некий артхаус и социалку. А просто дают тебе качественное и простое развлечение. Добавляя туда интересный сеттинг и персонажей. И большего иногда не надо. Данный фильм именно такой.

Я не читал оригинальную книгу Энди Вейера, но остался в целом очень доволен, как и с прошлой его экранизацией ('Марсианин'). Автор этих романов явно умеет находить нужный баланс некой легкой научности космоса и приятного приключения героя. 'Project Hail Mary' - именно такое произведение. Оно не пытается усложнять историю, накручивать какие-то научные факты. Не ожидайте тут именно научную фантастику. Здесь просто фантастика в космосе с налётом лёгкости. Нам не будут давать много подробностей проблемы мира и его решения. Кино удивительным образом сконцентрируется на истории взаимоотношения двух персонажей. Совершенно разных и непохожих. И именно на их взаимодействии будет крутиться весь каркас. Вкрапление туда фантастики и космоса лишь будет приятным бонусом ко всему.

Кино невероятно тёплое и приятное. Здесь можно посмеяться, погрустить, улыбнутся, почувствовать добро во всём. Ты просто расслабляешься и получаешь удовольствие. Фил Лорд и Кристофер Миллер умеют работать в таком ключе, что уже неоднократно доказывали. И это кино даёт именно такой нужный эффект. Очень было важно (как и в 'Марсианине') подобрать актёра на главную роль. Ведь на нём держится весь фильм. И Райан Гослинг подходит как влитой. Он, в принципе, такой актёр, который почти каждый фильм может улучшить своим присутствием. И здесь кино полностью работает на нём.

Перед нами, в первую очередь, произведение о настоящей дружбе. Такой простой, понятной, но невероятно приятной. Тебе хочется наблюдать как можно дольше за общением двух персонажей, которые пытаются прийти к одной цели, чтобы спасти и себя и остальных. И это так чудесно и здорово. Такая масштабная история в камерной обстановке между всего двумя существами.

Очень рекомендую кино. Оно именно для расслабления, получения удовольствия. От него веет таким приятным теплом. Так и хочется после просмотра идти и улыбаться. Это ли не главное для оценки фильма?

Еще до премьеры фильма, ему было суждено стать объектом для сравнения с другой экранизацией книги Энди Уира — 'Марсианином'. Тут есть и миссия по спасению, и оставшийся наедине с самим с собой ученый-астронавт, который, казалось бы в безвыходной ситуации, начинает выжимать максимум из своей 'учености', дабы вычислить путь к спасению. Но на этот раз ставки выросли от 'не умереть с голоду' до масштабов всего человечества. К тому же в отличие от Марка Уотни, для которого полеты в космос являлись частью профессиональной деятельности, персонаж сего произведения всего лишь является обладателем степени доктора биологических наук и преподает естествознание в средней школе.

Поначалу кино немного смутило, вроде бы нас сразу погружают в космическую атмосферу научного выживача, но тут же отправляют в прошлое на Землю и дают понять, что сюжет фильма разбит на два временных отрезка: настоящее, где герой один на корабле и предысторию. Обосновано это тем, что амнезия героя является главным двигателем сюжета. Он каким-то образом оказался на борту космического корабля, который должен выполнить миссию по спасению Солнца, хотя вроде как не собирался в этом участвовать. Но этот монтажный пинг-понг, который продолжается минут 20-30, мне показался немного сумбурным, из-за чего не удается насладиться ни одной из частей нелинейного повествования.

'Хм', подумал я, как вдруг сюжет набрал первую космическую и в действие вступил совершенно неожиданный для меня герой (который, как оказалось, присутствует в трейлерах, поэтому не сочтите за спойлер). И очередной выживач в духе 'Робинзона Крузо' внезапно оказывается еще и фильмом о первом контакте. Появление данного героя синхронизировало мое восприятие фильма и с этого момента оторваться было тяжело.

Преодоление биологических и культурных барьеров ради достижения одной цели — это всегда очень захватывающе, а в данном случае еще и трогательно. Вооружившись таблицей Менделеева и законами физики, Гослинг налаживает связь с этим милым хэдкрабом и обретает настоящего космического друга, на которого можно положиться, которого хочется обнять и который безобидно просит fist my bump… впрочем связь налаживается не до конца, что ведет к некоторым казусам (естественно тут много юмора).

Но этого достаточно, чтобы эта парочка наконец отправилась на поиски средства от космических микробов, поедающих дневные светила. И тут оказывается, что именно эмоциональный резонанс от этого дуэта является главным достижением фильма. В конечном счете, это фильм вообще не о том как спасти Солнце, а о том, чтобы даже в самые тяжелые времена, даже на краю Вселенной кто-то 'наблюдал' за тобой, пока ты спишь.

Но фанатам научной фантастики не стоит переживать, фильм не превращается в сентиментальную драму в декорациях корабля. Наука все еще главный инструмент решения проблем. Густой космической атмосферы здесь тоже более чем достаточно: куча мониторов и лампочек с техническими деталями, сложнейшие маневры на орбите, давящая тишина вакуума — все это тут есть и выполнено на высочайшем уровне. Космос выступает тут не просто как фон, а враждебная среда, которую нужно приручить при помощи логарифмической линейки и смекалки.

Я шел на сеанс в ожидании увидеть Марсианина 2,0, но получил даже больше. Фильм собрал технический азарт Уира и Марсианина, визуальный катарсис 'Интерстеллара' (вы точно захотите сравнить одну из сцен с фильмом Нолана) и даже какой-то экзистенциальный масштаб картины Дэни Бойла 'Пекло'. Но с другой стороны в нем, как мне показалось, совсем нет ничего оригинального, и он может быть воспринят просто как оммаж сай-фай классике XXI века. Хорошо это или плохо, решать вам, но любителям жанра к просмотру рекомендуется.

«Проект „Конец света“» посмотрели ещё вчера, но собраться с мыслями и выложить их в письменном виде здесь решили сегодня. Удачно вышло, что перед просмотром о проекте знали очень мало. Трейлеров в кинозалах ранее не видели, про роман Энди Уира ничегошеньки не знали, о сюжете было известно только в общих чертах. Единственное, что точно знали, так это звезда Райан Гослинг в главной роли под чутким руководством дуэта режиссёров Фила Лорда и Кристофера Миллера, ответственных за две прекрасные дилогии 'Мачо и ботан' и 'Человек-паук со вселенными'. Давным-давно они должны были снять и выпустить киношку в рамках вселенной Звёздных войн, но ретивых ребят выгнала безжалостная и жесточайшая Кэтлин Кеннеди.

И вот спустя десятилетие им удалось сделать свой проект о далёкой Галактике, вроде на этот раз никто не мешал и не строил им козней. Amazon MGM Studios необходимый бюджет выделила, мужа Евы Мендес на роль утвердила, на рекламу не поскупилась. Полный вперёд, только качество фильма не подвело бы! Что ж, после просмотра и дня в раздумьях смело заявляем, что шалость удалась, мужики не подкачали, правда, можно было и покороче снять всё. Просто возник момент, когда сидишь и думаешь, ну, здесь конец, а тебя обманули. Ладно, там точно конец, раз, снова обвели вокруг пальца. Тогда вот эта сцена точно ведёт к концовке, вжух, растягивают удовольствие ещё сильнее. Будьте готовы, вряд ли некоторым это понравится, но что поделать...

Видать, роман у Энди Уира таким получился, что просто и резко его завершить на удавалось у автора. В целом экранизация получилась приятной, воодушевляющей и развлекательной, хотя когда на экране постоянно один главный герой с человеческим лицом, то бывают риски скатиться в скучное русло. Благо, Райан Гослинг, как провозглашает финальный трейлер, не остаётся полностью одиноким в космосе, ему в пару добавляют инопланетного чудика, из-за этого две трети фильма превращаются в завораживающее бадди-муви под соусом гуманизма. Как выглядит extra-terrestrial, вы можете заметить по трейлерам, и к нему постепенно привыкаешь, пусть так и не поняли, каким образом бывший школьный учитель физики смог расшифровать...

Язык, чтобы потом подобрать набор слов для мгновенного перевода и последующей голосовой трансляции ради общения. Высокие технологии будущего, что поделать! «Проект „Конец света“» получился и сентиментальным, и смешным, и довольно фантастическим (настолько, что «Марсианин» на его фоне выглядит почти что правдоподобным). Только название до боли не понравилось лично нам. Если вдруг быть неосведомлённым о сюжете, то что представляется? Катастрофы, разрушения, люди в панике перед тотальным армагеддоном. Только вот в оригинале акцент ставится на другом, поэтому громкое и дешёвое «Конец света» только вводит в заблуждение. По факту, да, сумасбродное человечество из-за остывающего Солнца с ужасом ожидает...

Апокалипсиса, но благодаря многим умам отправляет в далёкий космос к единственной звезде Тау-Кита, которую единственную по неизвестной причине не захватили странные микроорганизмы, последнюю надежду, чтобы найти решение для уравнения. Получится или нет, узнаете сами в кинотеатре или онлайн. Главное, что вам многое будет понятно, не потребуются особые знания в разных областях, чтобы доходчиво следить за мыслями профессиональных актёров и актрис, чьи персонажи с умным видом обсуждают только им понятные термины. И здесь, как влитой, подошёл Райан Гослинг со своей внешностью золотого ретривера. Неуклюжий, стеснительный, неуверенный в себе мужичок средних лет, который до последнего противился...

Выходу из зоны комфорта, своей скорлупы, даже когда нависла угроза над всем человечеством. И вот в ходе развития сюжета он открывает в себе недюжинные качества, которые скрывались долго. Самое классное, что не стали придумывать каких-то там близких людей на Земле, которые бы типа на дистанции придавали бы сил, эмоций главному герою, пока он там что-то пытается сделать около Тау-Кита с новым дружбаном. Настоящий изгой, которым не жалко пожертвовать, но который легко не сдастся. Человек-мем Гослинг смог сделать этого персонажа осязаемым, что ему веришь, он тебя не бесит, за него топишь до конца. Он был неонацистом, водителем-преступником, джазовым фанатом, охотником на гангстеров, влюбленным и вот теперь смог подарить...

Зрителям симпатичного учёного, в руках и мозгах которого судьба всего человечества. Что ж, сейчас весна, стало теплее, много солнца, и «Проект „Конец света“» удачно вписался в прокатное расписание, чтобы именно сейчас дарить надежду, заставлять улыбаться и наслаждаться видом планеты Тау-Кита-Е. А что же там с милым пришельцем, которого засветили в трейлере? Нет желания подробно писать о нём, как говорится, лучше один раз увидеть, как он появится и как будут строиться отношения между двумя непохожими видами. Главное, это будет весело и трогательно. Понятно, что сказочка, но давайте в наше действующее время немного верить в чудеса. Ведь людям нужно бояться не вторжения извне, а самих себя. Мир уже на пороге... Конец.

Сегодня всё трубнее удивить зрителя тем, что крупнобюджетный sci-fi-фильм — часть очередной франшизы, — поэтому оригинальные работы с такими вводными становятся исключением для рынка кинематографа. Что, естественно, подогревает интерес.

Напомню, что фильм по мотивам романа Энди Вейра (известного по книге «Марсианин») «Проект „Аве Мария“» имеет бюджет около 200–240 млн долларов. Поэтому небольшой груз ответственности таки лёг на создателей, в том числе и на дуэт режиссёров — Фила Лорда и Кристофера Миллера. И здесь стоит немного остановиться: ведь этот дуэт зарекомендовал себя как последователи жанра бадди-муви, а также наличием большого количества юмора, который способствует раскрытию персонажей.

То есть до захода в кинотеатр можно было с уверенностью рассуждать о том, что эта картина будет не столько о космосе, сколько о взаимоотношениях между персонажами и выстраивании контакта, и, если забегать вперёд, то так оно и оказалось.

Если коротко, то главный герой просыпается на космическом корабле после искусственной комы (это нужно было для того, чтобы преодолеть долгую дорогу) с миссией по спасению планеты, а если быть точным — по спасению нашего Солнца от микроорганизма (астрофаг), который питается энергией звёзд. Учёным удалось найти звезду Тау Кита, которая не потускнела при взаимодействии с астрофагами, поэтому нужно до неё добраться, чтобы узнать причину «прививки» этой звезды. Весь этот проект по изучению природы астрофага и остановки процесса «поедания» Солнца и называется «Аве Мария».

Но если честно, первое, о чём хочется говорить, — это техническая и визуальная части фильма. Это восхитительно. Как же чувсвуется вся камерность космического корабля ощущается внутри каждого зрителя, словно ты сам движешься по этим узким проёмам; при этом дизайн корабля выстроен так, что ты, как и в космосе, не понимаешь, где низ, а где верх, и эта дезориентация только усиливает ощущение присутствия.

Во-вторых, это бы не ощущалось так же без мастерской операторской работы Грега Фрейзера, который искусственно сужает кадр для ощущения темноты картинки, при этом сами движения камеры каждый раз нарушают внутреннюю позицию в пространстве. И какой же это даёт эффект при контрасте с дальними и просторными кадрами! Поэтому чувство масштаба открытого космоса действует с увеличенной силой. В этом же пункте не могу не затронуть тему монтажа — здесь он особенно мастерски и очень часто неординарно связывает несколько повествовательных линий в единое полотно. Поверьте, это настоящий танец камеры и монтажного стола. И ты бесконечно погружён в это представление. Хотя авторы и заявляли об аккуратном использовании «зелёнки», она здесь не мешает, а только дополняет визуальную вовлечённость.

Отдельно, конечно, хочется выделить персонажа Рокки, который основан на аниматронике, но с использованием CGI. Никакой халтуры здесь точно не увидите: прописанная механика, движение, тело — всё свидетельствует о том, что он реален. Правда, есть у меня отдельное замечание: он вышел достаточно милым для «неземного» представителя. Но это уже мои придирки.

Но что же в плане сюжета?.. И здесь, наверное, есть как свои плюсы, так и минусы. Давайте по порядку.

На протяжении всего фильма не было ощущения картонности основных персонажей: у всех есть своя мотивация и какие-то моральные ориентиры. Особенно мне понравилось то, как персонажи раскрываются через диалоги, наполненные отличным юмором и взаимодействием друг с другом. Это определённо двигает историю вперёд. Отдельно выделяются на этом фоне взаимоотношения Грейса и Рокки. В какой-то момент ты привязываешься к нечеловекоподобному существу — и это удивляет, в хорошем смысле этого слова. Поэтому настройка связей внутри истории Лорду и Миллеру удалась.

Однако не всё так идеально в этом фильме, как искренне хотелось бы... И главный вопрос — к сюжетным дырам, которые пошатывают веру в происходящее. Здесь выделю несколько моментов.

Во-первых, мне непонятна причина отправки только трёх астронавтов для такой важной миссии. Почему так мало? При этом в самом начале проговаривается опасность этой экспедиции. И когда каждый член экипажа — важная функция, его потеря может обернуться катастрофой, поскольку другие не смогут его заменить. Да и где гарантии, что по дороге ни один из команды не выживет? Что тогда? Получается, что 8 млрд людей зависят от трёх человек. Не слишком опасно?

Да, кто-то скажет, что всё упирается в топливо, но мне кажется логичным отправить команду позже, но с большей вероятностью удачного исхода событий.

Во-вторых, у каждого члена команды только один запасной. То есть, если что-то случится с двумя астронавтами на Земле, на подготовку новых уйдёт куча драгоценного времени. И, если я не ошибаюсь, космонавту отказывают в вылете даже из-за поднявшейся температуры — риск налицо. Поэтому непонятно, почему за одним космонавтом не стоит очередь. Да, не каждый готов пожертвовать собой, но я уверен, что из 8 млрд нашлись бы добровольцы.

В итоге ощущение, что у этой системы в принципе нет запаса прочности.И именно на этом фоне страннее выглядит момент с языком. Не уловил мысль или неудачно моргнул, почему Грейс нужен переводчик для понимания Рокки, а Рокки – нет? он сходу понимает английский. Знаю, что английский — признанный международный язык, но не межгалактический. Честно, не удивлюсь, если я просто моргнул в момент объяснения, потому проблема коммуникации между разными формами жизни описана очень условно, и крайне легко преодолевается, что и не успеваешь над этим подумать.

Да, книгу не читал. Может, в книге есть ответы на эти вопросы. Но считаю, что фильм не должен быть лишь отражением части реальности, а должен полностью её воспроизводить, чтобы получить внятную историю без необходимости прочтения перед этим инструкции. А если этот вопрос повторяется и в книге, тогда непонятно, зачем авторы повторили слабую часть.

Интересно то, что картину почему-то сравнивали с «Интерстелларом» Нолана и «Прибытием» Вильнёва, но фильмы имеют мало общего между собой — помимо самого космоса. Однако в самом фильме не стесняются отсылок к этим двум фильмам; думаю, если смотрели до этого эти два фильма, то найти цитаты не составит труда. Но главное отличие от этих картин — в представлении тех, кто может быть тебе чужим, а кто своим, несмотря на изначальные позиции.

И в итоге у нас получается один из самых красивых фильмов этого года (правда, год только начинается, а он обещает быть очень богатым на кино от именитых мастеров). Да, сюжет неидеален, в нём присутствуют дыры, но общей линии это, возможно, не так сильно вредит, потому что за всё время просмотра я ни разу не успел заскучать. И уже думаю о том, что нужно его пересмотреть. А это всё-таки о многом говорит.