Ночные воришки (1983)

Французский кинорежиссер Жан-Люк Годар как-то сказал: «Все, что вам нужно для фильма, это девушка и пистолет». Если вы находитесь на территории нуара, не доверяйте женщине. В крайнем случаи она умрет первой. Все, кто писал про фильм Сэмуэла Фуллера «Ночные воришки», не избежали реплики: «Это самый «шабролевский» фильм из фильмов снятых не Шабролем». Я бы сказал иное- Это самый что ни есть Фуллеровский фильм, в котором присутствует в кадре режиссер Клод Шаброль. В фильме Ж.-Л. Годара «Безумный Пьеро», Сэмуэл Фуллер отвечая на вопрос героя Бельмондо, что такое кино, говорит: «Кино — это поле боя: любовь, ненависть, насилие, действие, смерть».

В «Ночных воришках» Фуллер появившись в микроэпизоде в роли Золтана, скупщика краденого, объясняет суть режиссерской профессии — пользоваться чужим. Его герой пристально рассматривает невооруженным глазом дорогие часы, и на обвинение в том, что он ничего не видит, так как у него нет даже лупы, спокойно отвечает, указывая на линзу в глазу — а это что по вашему не линза, с помощью которой я вижу все насквозь. Шаброль же в роли Луи Крипена, кадровика из центра занятости, по прозвищу Тартюф, это обратная сторона режиссерской профессии — вуайеризм. Это бессилие и наблюдение «без проникновения» в суть. Ночные воришки — нуар, в котором есть ненависть обернувшаяся жалостью, насилие без насилия, действие как бегство и возвращение, вот только смерть, увы, настоящая. А еще здесь есть «девушка и пистолет».

7 из 10

- Мы непрофессиональные воры!

- Так говорят все начинающие сопляки…

Эту картину можно наградить множеством эпитетов, но вряд ли она кого-то оставит равнодушным. Красивая, холодная, сентиментальная, таинственная, трогательная, драматичная и по-своему завораживающая с первых же кадров. И хотя режиссером в титрах заявлен Сэмюэль Фуллер, всё в этом фильме от манеры съемки, стиля повествования, актеров (будь то сам мэтр или его жена) до классической музыки в кадре, выдает принадлежность к картине Клода Шаброля. Только когда мы доходим до трагического и безкомпромиссного по своей жестокости финала, так несвойственного французскому кино, начинаешь понимать — фильм всё-таки снимал Фуллер. Имея давние связи с французской новой волной (как актер он даже снимался в «Безумце Пьеро» у Годара), Фуллер довольно быстро сдружился с ещё одним представителем этого течения в кино, Клодом Шабролем и даже предложил тому роль в своем фильме. Что только пошло на пользу данной картине. Влияние Шаброля видно здесь во всем, критика буржуазного уклада жизни, эротизм, исследование человеческих пороков, вот те нотки которых никогда не было у Фуллера.

- Весь мир тонет в крови по вине несчастных случаев…

«Ночные воришки», стал первым фильмом американского режиссера Сэмюэля Фуллера поставленным им во Франции, куда он уехал из США из-за своей неуживчивости и непримиримых взглядов на политику. Известный своим собственным выразительным визуальным стилем, прямотой и жестокими сценами насилия, которые он почерпнул из своего военного прошлого. На склоне лет, имея уже огромный опыт в режиссуре и больше 20-ти киноработ за плечами, Фуллер взялся экранизировать роман Оливье Бира «Пение мертвых детей». Казалось бы на первый взгляд простая история безработной пары решающей отомстить своим обидчикам, в итоге превращается в трагическую историю любви. Роковое стечение обстоятельств неминуемо ведет к фатальному финалу, механизм саморазрушения запущен и уже ничто не сможет им помочь. Картина получилась похожей на произведение искусства, красивый визуальный ряд, выразительные крупные планы, прекрасная музыка Эннио Морриконе, харизматичные актеры. Здесь нет ничего лишнего и всё продуманно до мелочей.

- Надо же, как одна маленькая деталь, может запустить огромный механизм…

Мир Фуллера и Шаброля настолько разнообразен, а их стиль настолько свободен от предсказуемости, что подражать ему практически невозможно. Это отдельная реальность, герои которой живут в каком-то выдуманном режиссерами мире, часто во многом отличающемся от унылой действительности. Например, в картине постоянно звучит классическая музыка. Она звучит в квартире Тартюфа во время убийства, её записывает на магнитофон главный свидетель, герои идут в ресторан где играет только классическая музыка, она так же играет на концерте с которого начинается и заканчивается действие фильма. Главный герой является виолончелистом, а его друг хозяином мастерской музыкальных инструментов. Да и виолончель является таким же полноправным персонажем фильма как и сами актеры. Так же часто появляется на экране кошка (со странной кличкой «Аль Капоне»), видимо как символ свободы, тайны и женского начала. Другие герои фильма имеют не менее странные клички — «Тартюф», «Муссолини», «Золтан».

- В наше хренократическое время, ненормальный — значит чувственный и гордый…

Особо стоит поговорить про актеров. Вероник Жанно я заприметил давно, ещё по её трагической роли в фильме «Военврач», где она составила замечательный актерский дуэт с именитым Аленом Делоном. Здесь же она сыграла просто великолепно, прекрасно передав целую палитру эмоций. То её глаза искрятся от счастья, то полны слез от горя и даже ужаса. Особенно трудно забыть её лицо в снегу. Завороженный холодным дыханием смерти, режиссер привносит этот элемент в данную картину. «Обожаю смерть на экране, она умирает как никто!»,- говорит Фуллер своим зрителям, устами сыгранного им персонажа, перекупщика Золтана. В его вселенной, любовь и смерть всегда идут рядом. От себя, в этот чисто французский фильм, Фуллер добавил молодого талантливого американского актера Бобби Ди Чикко. За три года до этого они весьма успешно сработались вместе на фильме «Большая красная единица». Вместе, Жанно и Де Чикко составили очень органичную пару на экране. Хотя в фильме все называют их новым Бонни и Клайдом, я бы назвал их Ромео и Джульеттой нашего времени. Ведь их любовь заканчивается трагически, а все светлые мечты разбиваются о жестокую реальность…

- Настоящие Бонни и Клайд, сначала убили бы вас, а потом забрали деньги…

10 из 10