...А зори здесь тихие (1972)

Во время Великой Отечественной войны, в карельской глуши старшине присылают взвод девушек-зенитчиц. Немного необычная ситуация меняет уклад жизни, но все же она идет своим чередом... Пока одна из женщин ночью не обнаруживает двух немецких солдат, идущих к стратегическому объекту. До прихода подмоги старшина получает разрешение снарядить пятерых своих солдат и по возможности взять в плен врагов. Но и тут все идет не по плану…

Каждый раз пересматривая или находя что-то новое из советского кинематографа, удивляюсь, насколько хорошо и сейчас воспринимаются работы. Есть в них особая романтика. Но еще важнее, сделано это с душой, до сих пор актуально и качественно.

После прочтения оригинала обещал вам посмотреть фильм и сравнить. Сразу скажу, что оба произведения прекрасны по-своему и уникальны. Если в книге больше мыслей и внутренних конфликтов, желаний, личного горя, то формат кино позволяет показать быт расположения, необычно отделить цветом воспоминания о прошлом, а войну сделать черно-белой.

Романтично и по-доброму вплетена линия советской молодежи, этот поход на природу, добрые шутки, игра и песни под гитару. Концовка любопытно расширена. С большим уважением к героям войны и их подвигам.

Это все еще сложнейшая и морально тяжелая картина, все еще затягивает, все еще заставляет сопереживать и надеяться, что такого больше не повторится. Команда действительно создала настоящий шедевр, не испортив оригинал. За это их можно только благодарить и верить, что отечественное кино снова повысит планку, ведь есть такие примеры…

Одна из лучших военных кинодрам ХХ века повествует историю героического подвига группы отважных защитников нашего Отечества, блистательно экранизируя одноимённое душещипательное литературное произведение именитого советского писателя Бориса Васильева.

Данная кинокартина состоит из двух примерно равных по хронометражу серий, которые носят названия 'Во втором эшелоне' и 'Бой местного назначения', и досконально переносит события исходной повести в кинематографические рамки, опуская ряд особо незначительных мини-фрагментов оригинального текста. И стоит сказать, что именно факт наличия самого Бориса Васильева в составе съёмочной группы, его неоценимый вклад в проработку сценария фильма, непосредственной адаптации повести под киноформат, и стал одним из ключевых факторов успеха ленты, что ещё раз подтверждает значимость и высокую полезность практики вовлечения в процесс создания картины автора литературного произведения, на котором основан её сюжет.

Крайне необходимо отдать должное режиссёру и второму сценаристу кинофильма - Станиславу Ростоцкому. Постановщик вместе со всей своей творческой командой явил великолепнейшее кинодейство, ошеломляющее душетерзающим сюжетным повествованием; уникальностью визуальных решений по части разделения цветовой палитры ленты на чёрно-белую в сценах основного нарратива и колоризированную во фрагментах воспоминаний героинь и условно настоящего времени; высокопрофессиональной операторской работой, особенно в сценах сражений в лесу, где камера либо скользит сквозь деревья за центральными персонажами, либо и вовсе представляет удивительную для советского кинематографа 70-х годов прошлого века возможность лицезреть бой глазами главного героя, создавая для зрителя ощущение присутствия в гуще событий, как сейчас это используется в виртуальных играх.

Помимо вышесказанного, следует упомянуть и пикантный эпизод в бане, от которого, просто, что называется, диву даёшься, ведь столь эротически раскрепощённых сцен трудно найти в каких-либо ещё советских фильмах того периода. Как пропустила этот провокационный фрагмент строгая киноцензура тех лет? Возможно, дотошных морально-этических судей убедили слова самого режиссёра, который хотел показать, куда попадают пули: 'Не в мужские тела, а в женские, которые должны рождать новую жизнь'. В этой же уникально-кинематографической связи стоит вспомнить многочисленные сцены воспоминаний прошлой довоенной жизни главных героинь, которые не только выполнены в полноформатно колоризированном виде, но и сняты в театрально-абстрактном формате, что создаёт впечатление искренней романтизации ушедшего мирного времени, когда всё было по-другому, когда счастье ещё жило, когда смерть была так далеко от простых людей...

Конечно же, попросту преступно было бы не упомянуть потрясающий актёрский состав, артисты которого идеально подошли к воплощению исключительных литературных персонажей. Ирина Шевчук (младший сержант Рита Осянина), Ольга Остроумова (рядовой Женя Комелькова), Елена Дропенко (рядовой Лиза Бричкина), Ирина Долганова (рядовой Соня Гурвич), Екатерина Маркова (рядовой Галя Четвертак) и, естественно, Андрей Мартынов (старшина Васков) изумительно справились с поставленными режиссёром Ростоцким и сценаристом Васильевым задачами, представив на экране умопомрачительно душевные образы настоящих людей, бесстрашных воинов и истинных патриотов. Браво!

В дополнение ко всему вышесказанному надо сказать, что эта кинолента имела и имеет по сей день высокую популярность не только у отечественного зрителя, но и у зарубежного, а именно у самой широкой в мире китайской аудитории. Они настолько прониклись данной киноисторией, что в середине нулевых годов нынешнего века даже сняли свой собственный сериал по книге, пригласив российских актёров. Девятнадцатисерийный телеспектакль оказался чрезвычайно востребованным у китайского зрителя, что по-настоящему приятно удивляет. Всё это явно говорит о бессмертности истинного искусства - и литературного, и кинематографического. Всё живо, и ничто не забыто, пока есть сердца, готовые сочувствовать, верить, любить и прощать!

Таким образом, '...А зори здесь тихие' - это образцовое высокохудожественное кинематографическое произведение, однозначно входящее в когорту лучших фильмов о Великой Отечественной войне. Картина блистательна по всем параметрам, отчего желание пересматривать эту историю не пропадёт никогда. Сейчас таких киношедевров очень не хватает!

Это один из самых популярных советских фильмов о Великой Отечественной войне.

Кино о том, что война - это всегда и только про смерть. Женщине как символу и источнику жизни не место на войне. Но советская женщина - комсомолка, член коммунистической партии - сама добровольно идет защищать Родину, не взирая на очевидную опасность, и жизнь отдаст за страну.

У фильма много достоинств.

Шедевральный одноименный первоисточник, который гарантирует зрителю продуманную захватывающую историю.

Фильм максимально близко, дословно следует книге.

Кино выверено многочисленными успешными театральными постановками.

Отличные актерские работы. Все. Но особенно старшина Васков в исполнении Андрея Мартынова и Рита Осянина, которую играет Ирина Шевчук.

Уникальный киноязык, который включает модернистские переходы от цвета к черно-белой картинке, где цвет олицетворяет воспоминания из яркой мирной жизни, а черно-белый нуар показывает мрачность войны.

К недостаткам можно отнести характерные для советского кино черты: просачивающаяся через кадр театральность; необходимая ради финансирования разбивка на 2 части (иначе бюджет фильма сократится вдвое) и большой хронометраж; сбивающий ритм повествования (отличные) песни (дополнительный источник финансирования киноленты).

Кино добрее жесткой книги. Это тоже своего рода недостаток. В фильме есть лирические, успокаивающие моменты в то время, как литературный первоисточник постоянно готовил читателя к новой необратимой трагедии и держал в напряжении. Кроме того, немцы в книге заметно опаснее и профессиональнее чем в фильме.

Но все это не мешает данному кино быть народным и любимым. Потому что тут яркие персонажи, обаятельные актеры и проработанная история с ценнейшими наблюдениями и фразами. Также здесь показан ненавязчивый, но назидательный патриотический пример, такой нужный для молодого поколения.

В общем, кто не смотрел, рекомендую это исправить!

Покой нам только снится - фраза ушла в народ именно с этого кино.

Военная драма, покорившая весь мир. В каждом советском фильме о войне найдётся место какой-то отдельной теме, хотя цель одна и результат для СССР известен. Исторические события весьма просто ложились на плёнку, отчего передать тот или иной период жизни 40-х годов было несложно, но каждый показанный фильм, каждая крупица истории застрагивали до глубины души. Советскому союзу есть, что поставить на конвейерное производство, поэтому и военных фильмов вышло очень много. Поговорим сегодня о «А зори здесь тихие».

Оригинальная картина Станислава Ростоцкого (а есть российский ремейк 2015 года) разбивается на цветное повествование и чёрно-белое. Экспозиция представляет группу молодых ребят, которая прибыла на опушку леса. Затем следует заголовок первой серии «Во втором эшелоне», где мы уже перемещаемся в 40-й год в маленькую деревушку. Вот же так просто и волнительно показать быт и общество маленькой деревни. Красиво, но что делать начальнику гарнизона, который не знает, чем себя занять. Подмечено отдельно старшим по званию, что в деревне много женщин, а это значит, что солдаты будут отвлекаться от службы.

Иронии ради и частички юмора обещанное пополнение привозит зенитчиков, точнее зенитчиц – пятерых молоденьких девушек. С этого момента начинается интересное проживание. Картина смешивает юмор и неловкости, особенно женского отряда от мужского, что рождает неудобные детали. Фильм выпячивает всё весёлое и заветное. Цветные кадры показывают либо воспоминания, либо заветные мечты девочек. Хороший ход режиссёра: придача цветного сразу показывает, где сладкие грёзы и воспоминания, а где жестокая реальность.

Девочки постепенно раскрывают свои секреты, делятся друг с другом особенностями жизни до войны. Каждая фраза, брошенная на будущее, отзывается комом в горле, так как ты понимаешь, что это фильм о войне, это драма, это высоко оценённая картина на «Оскаре 1973», поэтому смутные детали проскальзывают. Одна военная операция с вражескими самолётами нужна для демонстрации девочек в действии, чтобы снова играться мелкими радостями и мечтами.

Вторая серия – «Бой местного значения». Контраст между первой и второй серией такой разный, что колоссально меняет тон картины. В лесу было замечено пару немцев, отчего фильм переходит в боевую позицию. В ленте прослеживаются параллели, отсылки. Хорошо подмеченные фразы способны охарактеризовать каждого персонажа. Пять бравых девчат в прифронтовой полосе во главе с начальником гарнизона – это до того сильное зрелище, что тебя задевает любой шорох.

Именно поэтому первая серия демонстрировала мечты, желания, воспоминания и смех, чтобы во второй серии показать, что люди находятся на войне, где ты либо побеждаешь, либо погибаешь. «Война – это не кто кого перестреляет. Война – это кто кого передумает». Максимальное напряжение, лесная локация и превосходящие силы противника – драма выжимает всё из этой истории. Угрозы исходят и от врага, и от естественной природы, поэтому наши герои стараются не только сохранить себе жизнь, но и остановить неприятеля.

Очень трогательно и эпично действует Федот Евграфович, самоотверженно, чей опыт и навык должны спасти не только его самого, но и «зелёных» девочек. На минутку – они зенитчицы, они вражеские самолёт с земли сбивают, но в боевых действиях с игрой на выживание ни разу не участвовали. В этом и кроется важный элемент картины. На войне без потерь не обойдёшься, поэтому Станислав Ростоцкий выдаёт сильную драму, которая бьёт отголосками в настоящем времени, где последствия войны оставили свой след.

Фильм тяжёлый. Он показывает страхи и силу, кто-то сдаётся, кто-то под приливом сил справляется, превышая свои возможности, кто-то сталкивается с опасными силами окружающей среды, у кого-то помутнение и шок. Именно в концепции первой серии, когда зритель оценивал всё хорошее, «выстреливает» так, как надо вторая серия, повышая накал страстей. Это было очень хорошо. Параллели в воспоминаниях и смесь времён (настоящего и прошлого): количество немцев равно количеству криков кукушки. Это весьма тонко и прекрасно.

1942 год. Карелия. Старшина Фёдор Васков строчит жалобы начальству, так как в вверенной ему роте царят пьянство и разврат. Ему присылают два взвода девушек-зенитчиц, многие из которых только закончили школу. Вскоре пятерым из них и старшине придётся вступить в неравный бой с немецкими диверсантами.

Вышедшая в 1968 году повесть Бориса Васильева имела большой резонанс среди читателей. Через несколько лет её экранизировал режиссёр Станислав Ростоцкий, бывший фронтовик, о войне знавший не понаслышке. Лирические воспоминания о довоенной жизни и послевоенные сцены были сняты в цвете, в такой романтической или даже нарочито-лубочной манере. Война же в строгой чёрно-белой гамме.

Главный посыл фильма в том, что война это смерть и грязь. А женщина на войне вообще за гранью. Женщины хотят счастья, мужика и детей, а их здесь убивают. Ростоцкий снял кино иррациональное по сути, но задевающее струны души зрителя. И если к содержанию могут быть вопросы в смысле достоверности, то по форме и смыслу фильм впечатляет, приводя к финальному катарсису.

Исполнение здесь отличное, притом что на главных ролях практически сплошь дебютанты. Роль старшины Васкова сыграл Андрей Мартынов. 27-летний актёр выглядел намного старше своего возраста и хорошо сыграл простоватого на вид опытного фронтовика. Из женского состава самой известной была Ольга Остроумова, игравшая в предыдущей картине Ростоцкого 'Доживём до понедельника'. Для Елены Драпеко, Екатерины Марковой, Ирины Долгановой, Ирины Шевчук их дебютные роли в этом фильме так и остались самым яркими в карьере.

Один из лучших военных фильмов отечественного кинематографа пользовался успехом во всём мире. Памятный приз на Венецианском кинофестивале и номинация на 'Оскар' как лучший зарубежный фильм.

9 из 10

Моя девушка охарактеризовала это кино как такое, которое обязан посмотреть всякий русский человек. Проводив последний кадр, я понял почему.

Человеку, чье взросление пришлось на клиповые девяностые (не говоря уже о зумерах), таким полотном насладиться трудно. Но все же я дважды осилил «Сталкера», поэтому с самого начала знал на что и иду и что получу. К счастью, кино оказалось совсем не артхаусным, а очень даже благоразумным, с вразумительным сюжетом, проработанными персонажами и весьма скажу я вам достойными съемками, которые в некоторых эпизодах ничуть не уступают современной блокбастерной стилистике (взять хотя бы зенитный бой). Но, тем не менее, оно не лишено природных черт советских послевоенных фильмов.

Начну с минусов. Прежде всего, техническая сторона. Мне непонятно решение снимать в черно-белом формате большую часть фильма. Ясно, что это намек на суровую военную действительность, но в кадре столько прекрасной русской природы и милого русского быта – избы, степи, дали, леса, река! Очень хотелось насладиться бы этим колоритом. Да и драматической стороне картины цвет пошел бы на пользу. Взять хотя бы следы крови. Кино визуально не кровожадное, но все же видеть пятно крови на гимнастерке юной девушки-бойца было бы драматичнее. Это была бы еще и эстетика, пусть и мрачная. Первый минус перекликается со вторым – слишком затянутая и нудноватая первая часть картины. Я откровенно засыпал. Вот здесь-то и пригодился бы цвет – хотя бы на красоты природы посмотреть. Конечно, затянутость можно объяснить стремлением раскрыть характеры девушек и сержанта Федота (а прочих героев считай и нет, только статисты), но уж как-то слишком все сиропно, буднично-лениво, а ведь идет война. Но я этого не чувствую при просмотре! Нет атмосферы страха, тревожного ожидания, понимания значимости происходящего. С точки зрения ощущений от просмотра я как будто смотрю странную военизированную версию «В джазе только девушки», только куда более приземленную и нудную. Там в черно-белом смогли снять искрометный юмор, а здесь не смогли сделать войну, к чему черно-белое как будто располагает. Можно было как-то пободрее раскачать.

Теперь о плюсах. Ну, конечно же, русская природа! Жаль только, что черно-белый формат губит ее красоту на корню и приходится все отрисовывать в воображении. И сами девушки, безусловно! На актрис приятно смотреть, играют довольно натурально. Вдвойне приятно видеть их натуральную женственность, чего в наше время все меньше. В те времена даже в военной форме с автоматом в руке женщина излучает обычную женскую притягательность, сейчас же даже в вечерних платьях с роскошными прическами в женщинах есть что-то грубоватое, неокультуренное. И киноиндустрия, как зеркало, откровенно отражает подобные особенности.

Еще плюс – это душевность. Пожалуй, даже избыточная для военного фильма. Словно в войну играют. Ну не верится мне, что все было настолько играючи на войне даже у наивных и от природы добрых людей. Даже когда девушки погибают, это как-то буднично смотрится. Конечно, смерть на войне дело обычное, но оно обычное статистически – в целом, а не для каждого отдельного человека, для которого смерть – итог всей жизни. В «Иди и смотри» интенсивность момента между жизнью и гибелью заточена, как лезвие, здесь же этого нет. Оба фильма про войну, но «А зори здесь тихие» скорее взрослая сказка про войну, чем сама война. Даже с точки зрения логики – конечно, им надо было отступить. Все эти заигрывания с немецкой машиной смерти просто безрассудная растрата и времени, и жизни. Просто отступить обратно к своим (в 3 часа бы уложились), доложить куда следует и получить подкрепление.

В итоге. Я бы не стал откровенно рекомендовать современному зрителю. Разве что если стоит задача ознакамливаться с историей кинематографа или пополнить копилку собственной эрудиции. Но если у вас много сил вытерпеть почти три часа разговоров на фоне природы, вам не нужна постоянная смена событий и локаций в кино, то почему бы и нет. Не смотрите фильм, если хотите ощутить икспириенс войны и атмосферу страха на разрыв жил. Смотрите, если хотите старое доброе советское кино, чтобы расслабиться, окунувшись в приятный мир, где в людях была душа, в жизни смысл, в мужчинах мужественность, а в женщинах женственность. В целом, это хорошее человечное кино в воинском антураже – растянутое, как долгий июльский полдень. И в нем весьма трогающий за душу финал.

Для своего жанра

8 из 10

Отношение к данном фильму у старшего поколения сомнениям не подвержено. Это понятная и вполне искренняя любовь и эмоции, которые не позволяют данный фильм особенно часто пересматривать. Собственно, это была краткая рецензия от моего отца 63-го года рождения. Дальше скажу от себя, 89-го года рождения, посмотревшего «А зори здесь тихие…» впервые вчера, в 2020-м году.

Фильм состоит из двух частей с совершенно разной динамикой. Первая часть — это представление персонажей, а вторая — выполнение боевой задачи.

В первой части много цветных (сам фильм черно-белый) вставок из прошлого героинь, которые повествуют о любви. И вот если в фильме и можно к чему-то придраться — то к этим вставкам. Сюжеты крайне банальны: одна полюбила женатого и у нее не осталось никого кроме него, вторая — скромного романтика-студента и не успела сказать ему о своих чувствах, у третьей идеального во всех отношениях мужа убили, четвертой не ответили взаимностью, а пятая только мечтала о любви (ну или как-то так). Я не пытаюсь сказать, что этому фильму нужны излишне драматизированные любовные интриги — фильм не об этом — но и чисто художественно можно было, по крайней мере, донести ту же информацию до зрителя без этих сюрреалистических вставок. Тем более, в таком случае вставки из «мирного» времени — которые также цветные — были бы чуть более контрастными.

Вторая часть — в какой-то степени боевик. Зрители постарше наверное проклянут меня за такой термин, но по факту это так. Но что характерно — это весьма хороший боевик, который сочетает перестрелки с раскрытием персонажей. Именно этим обычно и отличаются хорошие боевики от плохих — мы переживаем за героев и надеемся, что они выберутся из тяжелой ситуации. А в данном случае мы имеем целую первую часть фильма на то, чтобы сблизиться с героями.

Как и в любом хорошем фильме, герои проходят по сюжету, изменяясь — в особенности старшина, который во второй части превращается для девушек практически в отца.

Ну и финальным аккордом является проходящая через весь фильм «связь поколений» (сейчас немного пафосно звучит, но наверное тогда это называлось так) — когда во вступлении группа молодых ребят едет на шашлыки с гитарой в те самые места, где впоследствии будут происходить события фильма, в середине мы возвращаемся к ним, и заканчивается фильм тоже сценой с этими ребятами. Структура — идеальная, аналогичная использована в «Спасении рядового Райана», кстати.

Забыл отметить один момент, который немного резанул — это сцена, когда старшина отмечает, что фашисты добивают своих раненных, и на основании этого рассуждает о их бесчеловечности. Я не пытаюсь тут кого-то защищать, я просто хочу отметить, что для старшины должно быть ясно, что диверсионная группа, которая двигается к цели и подвергается обстрелу противника неизвестной численности, не может себе позволить тащить с собой раненых. А оставлять их противнику — куда менее гуманно, чем застрелить.

***

Что можно сказать в итоге? Фильм — безусловный шедевр. Да, можно было бы при большом желании вырезать несколько сцен, не важных для сюжета — стихи, танцы, баню — в основном, из первой части. Но в остальном — все по делу, все имеет эмоциональную нагрузку либо двигает вперед сюжет.

Мне очень нравятся произведения Бориса Васильева. То, как он описывает мысли главных героев, их эмоции, изменения природы в связи с началом войны… талант этого человека невозможно не признать. В 1972 году выходит фильм «А зори здесь тихие» по одноименной повести Васильева. Я слышал, что автору книги не понравилась концепция кино, а вот спектакль пришелся по душе. Безусловно, он имеет право на свое мнение, но мне непонятна такая резкая критика ленты, созданной по его же «детищу». Тут хотелось бы поспорить с Борисом Львовичем.

Сюжет. Действие фильма разворачивается в 1942 году в Карелии. В тыл к коменданту разъезда Федоту Васкову присылают молодых девушек-зенитчиц. Одна из девушек случайно замечает в лесу двух немцев и докладывает об этом старшине. Васков получает от начальства приказ обезвредить врагов…

Зрителю предлагают ознакомиться с очень точной экранизацией. Конечно, небольшие отличия от книги все же есть, но они совсем несущественные. Зато несколько придуманных эпизодов отлично подошли картине. Я знаю, что некоторые люди считают показанную историю нереалистичной. Мол, каким образом простые девушки смогли выстоять против мужиков-десантников? Ну во-первых, рассказ Васильева действительно является выдуманным. Он всего лишь базируется на реальном случае, в котором мужчин заменили молодыми девушками. Во-вторых, неужели кто-то думает, что похожих событий не было на войне? Советский союз во многом и смог победить благодаря вот такой самоотверженности своих граждан. Я благодарен авторам за сильнейшую эмоциональную концовку. Я, как читатель, смог еще раз прочувствовать всю боль и тяжесть старшины.

Атмосфера. Мне безумно понравилась идея, в которой довоенное и послевоенное время показывается в цвете, а война — в черно-белых цветах. Потрясающая операторская работа умело демонстрирует ближние планы (особенно хорошо удается показать взгляд персонажей), виды от первого лица и даже видения Васкова. Игра актеров лично у меня вызывает восторг. Я бы никогда не дал бы Андрею Мартынову (Федот Васков) 26 лет на момент съемки. Он выглядел очень солидно для своих лет. Для многих девочек участие в фильме стало дебютом на большом экране. Все сыграли свои роли убедительно и профессионально, я не увидел у девушек какой-то робости или неуверенности.

Музыка. Шикарные мелодии замечательно подошли не только к грустным, но и к забавным эпизодам. Также запоминаются танцы и песня туриста.

Итог. Потрясающая экранизация, к которой у меня нет никаких претензий. Жаль, что в свое время она не получила премию «Оскар». Великое кино о Великой войне. Спасибо всем женщинам и девушкам, воевавшим за родину и за наше будущее мирное небо над головой…

10 из 10

(99%), «До свидания, девочки! Девочки, постарайтесь вернуться назад…» — отрывок из стихотворения Булата Окуджавы.

Тема женской доли во Вторую Мировую войну затрагивалась отечественными постановщиками того периода не в первый раз, стоит вспомнить хотя бы «Бабье царство» Алексея Салтыкова, вышедшее пятью годами ранее и полностью посвящённое «слабому полу». И тут стоит заметить и вспомнить чей-то риторический вопрос: «а что бы снимали русские, если бы не было войны?». Это всё к тому, что режиссёры-современники Станислава Ростоцкого (и он сам, посвятивший данную картину фронтовой подруге) не абы кто, а именно те люди, что ковали победу для русского народа и потомков. Так что все эти тематические вопросы опустить стоит сразу — Станислав Иосифович дело знал и знал, что «говорить» зрителю.

Фильм «… А зори здесь тихие», поставленный по одноименной повести Бориса Васильева, рассказывает историю о девушках-зенитчицах, в свои молодые годы попавших под кровавую раздачу войны. У каждой своя судьба, мирное прошлое, которое даёт силы в нелёгкое время, и мечты о светлом будущем и победе. Примечательно, что довольно обширный хронометраж показывает лишь «осколочек» полной картины боевых действий — таких отрядов, как отряда Федота Евграфовичева были сотни, если не тысячи, противостоящих локально фашистскому захватчику. И это делает саму картину неким собирательным образом народного духа, вкупе со слабостями, страхами (если вспомнить Галю Четвертак) и трагедией, медленно перетекающей в уже незыблемый манифест жертвенности ради Родины.

Говоря о последнем, работа спасается от переигрывания некоторых персонажей колоритными ведущими «рычажками». Этих «рычажков» четыре: Андрей Мартынов (что примечательно — дебют), Вячеслав Шумский, Кирилл Молчанов и Валентина Миронова. И если про игру Мартынова говорить будет глупо (тут просто нужно смотреть в глаза актёра), то техническая команда показала высший пилотаж, снабдив пронизывающей болью уже исписанный за два десятка лет жанр военной драмы. Прекрасная операторская работа, нетрадиционный для отечественного исполнителя монтаж и блестящая музыкальная составляющая делают фильм живым, чувственным и очень реальным. Хотя, собственно, так ведь оно и есть.

Изначально поделённая на «тихую» и «жестокую» части картина вызывает неопределенность — зачем нам показывают целый час, как пляшут девчата-хохотушки, после кадров их же голых фигур? Ростоцкий объясняется, и все становится понятно: не должны пули и снаряды разрывать эти прекрасные тела. Не должны.

9 из 10

Фильм «А зори здесь тихие» (1972) посмотрела всего 8 раз за свою жизнь. Фильм потрясающий, но очень тяжело смотреть, душа рвётся на части и слёзы льются ручьём весь фильм. И сердце наполняется болью за всех людей отдавших жизнь за Родину и за Победу. Очень пронзительный фильм.

В подчинение боевому офицеру вверяют подразделение «зелёных» бойцов. Но не просто бойцов- женщин. Я бы сказала- девочек, у которых вся жизнь впереди, если бы не война… Страшно смотреть фильмы, про то, как погибают мужчины, но когда женщины- будущие матери- гибнут от пуль фашистов, это просто невероятная боль.

Актёрский состав восхищает. Снимаются настоящие звёзды театра и кино. Весь фильм просто пронизан мыслью о том, что фашизм — это такая беда, что жизни не жалко, чтобы стереть его с лица земли. Вот эти девочки и стёрли его… ценой своих жизней.

Очень тяжёлый фильм. Сколько смотрю, столько «рву сердце», нельзя забывать, как нам достался мир, какую цену заплатили наши деды и прадеды. Я уже не говорю о детях и женщинах. Сколько себя помню, всегда плачу во время просмотра этого фильма.

Есть много фильмов о войне, снятых в советском союзе, но фильм «А зори здесь тихие», на мой взгляд один из лучших, не потому что про войну, не потому что про женщин, а потому что про ЖЕНЩИН на ВОЙНЕ. Великая отечественная война, она потому и великая, что воевали всем миром и мужчины и женщины, и отечественная потому, что за отечество бились. Немые сцены мирной жизни, любви и счастья, только ещё больше подтверждают трагичность всего происходящего в то время. Девочки, прибывшие под командование старшины Васкова, совсем ещё девочки, но многие из них уже понесли потери и побывали в боях. Эти юные девочки, едва сошедшие со школьной скамьи, у которых впереди была вся жизнь, долгая и счастливая, впереди Любовь, замужество, дети. Впереди все радости жизни… НО, в их жизнь жестоко и грубо вторглась Война, разбившая все мечты, все радости, разрушившая погубившая столько юных жизней… Сам Федот Евграфович Васков, тоже потерявший в жизни много, очень переживает за «своих девочек». Он уже закалённый в боях, побитый жизнью и видевший очень многое взрослый русский мужик, не в силах изменить положение, в котором они оказались. Это война, и есть приказ, не выпускать фашистов из леса.

Актёры подобраны просто замечательно, лучше я не видела. Они не сыграли, они прожили маленькую жизнь своих юных персонажей. Их имена навсегда останутся в памяти людей: Лиза Бричкина, Соня Гурвич, Галя Четвертак, Рита Осянина, Женя Камелькова. Такие юные, такие красивые и такие отважные. Вечная вам память девочки… Это один из редких фильмов, который снят очень близко к книге, что для меня немаловажно. Всегда поражаюсь, как у нас в СССР могли снимать без спецэффектов такие потрясающие картины, от которых сердце разрывается.

Настоятельно рекомендую к просмотру, если вы ни разу не смотрели эту потрясающую картину о войне, дружбе, любви и желании победить… любой ценой, даже ценой собственной жизни…

Вечная Память героям той страшной войны, павшим в боях за Родину. Ваш подвиг навсегда останется в наших сердцах!..

10 из 10

P.S. «Пять девчат!.. Пять девочек было всего, всего пятеро, и не прошли вы! Никуда не прошли! Сдохнете здесь, все сдохнете!.. Лично каждого убью!.. Лично!..» — старшина Васков.

Очень интересный и сильный фильм. Я не любитель фильмов о войне, но в данном случае посмотрел фильм с огромным удовольствием.

Первая серия вообще просто сказка, и её жанр я бы обозначил как комедийный. Очень сомневаюсь, что подобные вещи могли происходить в реальности, есть к чему подокапываться, но получилось очень здорово. Очень яркие и живые персонажи. У каждого за спиной какая-то история, есть воспоминания, желания, чувства. Собственно, всю первую серию нам раскрывают главных героев. Рассказывают их истории, кто чем живёт. А эти разнообразные акценты… Даже слушать фильм сплошное акустическое наслаждением. Не ожидал совершенно.

Вторая серия уже становится окончательно фильмом о войне, а, значит, трагедией. Не всё пойдет так гладко, как хотелось бы. Не все поступки будут разумными и результативными. Но осуждать персонажей вообще не тянет. В конце концов, это всего лишь молодые девчонки, капризами жизни заброшенные на фронт в леса и вынужденные воевать против немцев. Даже те, кто мечтает о мести, к этому не очень-то приспособлены…

Отдельно было интересно смотреть этот фильм и сравнивать его с современными творениями кинематографа. Фильм снят в 1972 году, это, минуточку, 45 лет тому назад. Да ещё и в СССР, который шёл своим путём и развивал свой кинематограф. И несмотря на это, все основные художественные приёмы остаются узнаваемыми. Флешбеки, которые сейчас опять набрали особую популярность, работа камеры — понятно, сейчас изменилась, но многие, многие приёмы можно узнать, трагические идеи — если кто-то сказал, что станцует после войны, скоро его не станет. Это же всё можно встретить в ультрасовременном фильме, который только идёт в кинотеатре. Прикольно.

Вообщем, хороший и интересный фильм. Не жалею, что посмотрел, но, в силу вкусов, пересматривать точно не буду. Не люблю, когда людей убивают, да ещё и с закосом под реальность.

Среди множества фильмов о Второй Мировой этот выделяется тем, что большинство персонажей в нем — женские. Пятеро девушек-зенитчиц, совсем молодых (большинство из них только школу закончили), втянуты в неравный бой с немецкими диверсантами. И гибнут одна за другой, хотя командир и старается беречь их.

Фильм безупречен также и с технической стороны. Здесь, кроме прочего, продемонстрирована сцена стрельбы от первого лица! Также обратите внимание — вплоть до эпизода в хижине немцев не показывают крупным планом, иносказательно говоря, что враг, напавший на нашу землю, не может считаться человеком.

Теперь насчет знаменитой сцены в бане. Это не «фансервис», как сейчас любят говорить. Станислав Ростоцкий хотел показать, что зенитчицы — это молодые девушки, которым бы жить, да любить, а не в бой бросаться. Кстати, режиссер целый день уговаривал строго воспитанных актрис раздеться для этой сцены.

Особенно цепляет сводка новостей по радио: «На фронте ничего существенного не произошло. Ведутся бои местного значения.». Вот так. Пятеро погибших девушек и тринадцать уничтоженных фашистский тварей — лишь капля в бушующем море Второй Мировой. Но при этом был важен каждый бой, без исключения. Ведь «… впереди нет земли захватчикам! Наша Родина, если проще сказать».

Это великий фильм о великой войне. Редчайший случай, когда фильм мне очень понравился, но я его не пересматриваю. Слишком больно.

P.S. «Ну что, взяли? Взяли? Пять девчат… пять девочек было всего! Всего пятеро! И не прошли вы! Никуда не прошли! Сдохните здесь, все сдохните. Лично каждого убью. Лично. А там пусть судят меня. Пусть судят!»

10 из 10

Станислав Ростоцкий — режиссёр картины, человек, прошедший войну, видевший своими глазами вражеские войска, смерть сослуживцев и близких людей, заработавший инвалидность. Свидетель таких событий не может показать их недостоверно, не имеет права, и сам себе не позволит. Поэтому картина получилась такой честной, сильной, эмоционально тяжелой.

История, написанная Борисом Васильевым в 1969 году стала вехой в советской литературе. История мужества, жертвенности и дружбы. Экранизация Фильм тоже стал своего рода вехой — с неприкрытой подачей материала, замечательной игрой и чего уж там, с первой откровенной сцене в советском кинематографе.

Место для съемок выбрано очень красивое — Карелия, поселок Рускеала. Мраморные каньоны, озёра, и вся Красная Книга под ногами. Тишина и безмолвие посреди великолепия, не тронутого рукой человека. Контраст, передающий ужас войны и ее неминуемые последствия.

Девушки, выбранные на главные роли, ранее не популярные актрисы. По признанию режиссера, с ними было легко работать. Не было капризов и желания быть узнанными на каждом шагу. В нынешнее время это огромный плюс, когда нет высокомерия и актерских штампов в багаже, полученных в ТЮЗах, а игрой движет любовь к профессии и максимальная отдача.

Девушки прекрасно передали судьбы своих героинь. У каждой из них своя история, свой характер, достижения и потери, мечты и воспоминания. И, быть может, в обычной жизни они никогда не поладили, но на войне другие правила. Она сплачивает даже таких разных людей в борьбе за общее дело, в борьбе за победу.

Интересно, что большинство советских фильмов про войну, на самом-то деле не про войну вовсе, а про человеческое: про чувства и качества, о которых забываем в мирное время. В фильме вы увидите всего лишь одну сцену воздушной атаки в первой серии, и две перестрелки во второй части. Но не это передает страх, а монологи юных красавиц, у которых вся жизнь могла быть впереди, но приходится вести подсчет немцев, выходящих из леса. Подсчет как вынесение приговора о неминуемой гибели.

Война беспощадна. Стирает краски, после неё нужно снова учиться различать цвета и видеть жизнь не только черно-серой. Оттого яркие кадры с воспоминаниями о прошлом главных героинь так трогают.

Нынешние экранизации портят огромным количеством спецэффектов, графики и слишком вылизанной операторской работой, за счет чего кино теряет свою изюминку реалистичности и становится близким к театральному искусству своей нарочитостью.

Ростоцкий превосходно передал человеческие жизни и судьбы в военный период. И вместе с автором книги Борисом Васильевым с чувством спросил: «Как мы можем проживать нашу жизнь в такое необычное время, подаренное нам героями ВОВ?»

Тяжелое кино, после него остается осадок и осознание скоротечности времени, да и в принципе непостоянства в жизни. Поэтому призываю всех вас, читатели — Проживайте жизнь по максимуму, беритесь за каждую возможность разнообразить ее эмоциями и приключениями. Влюбляйтесь, делайте случайные приятные и добрые поступки, удивляйте сами себя и делайте мир лучше, помня о таких великих подвигах.

9 из 10

Конечно, отрывками я уже видела этот фильм, но полностью — никогда, поэтому в рамках марафона решила пересмотреть от начала и до конца. Недавно видела передачу, где проводили полный сравнительный анализ этого фильма с недавним ремейком, и уже тогда я поняла, что есть в этом фильме что-то особенное.

Не может стать классикой фильм, который не трогает людские сердца. Пожалуй, этим фильм и берёт. Есть в нём что-то такое, почти неуловимое, какая-то атмосфера… И вот её не повторить, как ни старайся. Я не видела ремейк, но могу предположить, что в нём нет той атмосферы, которая есть здесь. Несмотря на дешёвые декорации, фильму хочется верить, хочется верить каждому слову, каждому воспоминанию.

Я думаю, фильмом проникнется любая девушка, любая женщина, мечтающая встретить любовь, счастливо выйти замуж, родить детей. И знаете, я сначала хотела придраться к тому, что в юбках в лес не ходят, что обувь на 2 размера больше не надевают в лес навстречу врагу, и ко многим других неправдоподобным моментам, но зачем? Зачем, когда фильм вызывает яркие эмоции?

Больше всех тронул героизм Жени. А ведь изначально её можно осудить за некоторую распущенность. В советское время вообще не знаю, как такую девушку свободных взглядов не сожгли на костре. Но в конечном итоге именно ей я восхищалась больше всех, она реально герой! Так что ещё раз убедилась, что никогда нельзя судить человека, ибо неизвестно, каким он может оказаться на самом деле.

Единственное — моему поколению уже чужда идеология о том, что в войне есть правые и виноватые. Да, когда идёт война, люди идут воевать, потому что их зовёт долг, любовь к Родине, а иногда и личные счёты, как в данном фильме, но для меня любая война бессмысленна, любая война несправедлива, хоть смотри ты со стороны наших, хоть со стороны врагов. Нет там плохих и хороших, есть просто политика.

8 из 10

Такие фильмы нельзя просто смотреть, их нужно чувствовать! Они наша история, свобода, за которой стоит большая сила духа и вера. Я всегда задавался вопросом: откуда у наших соотечественников рождалась такая смелость? А женщины? Как им удавалось быть стойкими в самое трудное время?

Подвиг, который совершил советский старшина Федот Васков вместе со своими бойцами — девушками-зенитчицами, пример истинного героизма. Вшестером они выступили против шестнадцати вооруженных немецких диверсантов, понимая, что скорее всего идут на смерть. Но цель не допустить врага к важному стратегическому объекту и долг защитить Родину был превыше всего. Через боль и слезы они выполнили свое задание, но какой ценой…

К сожалению, война не знает сочувствия и она коснулась даже наших женщин. Отпуская своих мужей на фронт, они переживали сильное волнение и увы даже горе. Что им после этого оставалось? Ведь самое дорогое могло быть утрачено… Так и нашим девушкам- зенитчицам, постоянно думая о своем родном, пришлось воевать, чтобы жить, чтобы защитить своих близких. Ведь когда война, то рядом нет никого, кроме верного товарища, старшины на поле боя. Семьи, любимых нет. Они у будут у тех, кто войну переживет.

10 из 10

Советский фильм «А зори здесь тихие» 1972-го года, снятый по одноименному роману Бориса Васильева, вышедший в свое время в двух частях, стал настоящей классикой жанра, а спустя год после выхода был признан лучшим фильмом всех времен по версии читателей журнала «Советский экран». В кинотеатрах Советского Союза данный фильм посетило более 60-ти миллионов человек, несмотря на ряд откровенных сцен, наличие которых в прокатной версии фильма режиссер Станислав Ростоцкий отстаивал чуть ли не «с боем». А нужны были эти сцены для эмоциональной близости и отожествления себя с персонажами, для осознания факта: перед тобой вовсе не бездушные машины для убийств (аки солдаты из «Цельнометаллической оболочки» во второй половине действия), а живые люди, которые еще вчера резвились-веселились, а сегодня вынуждены оборонятся от внезапно нагрянувших врагов.

История о группе хрупких девушек-военных, оказавшихся один на один с немецким развед-отрядом, высадившимся в тыл врага, рассказана последовательно и логично, медлительно по тону в течении всего фильма, не перескакивая туда-сюда резкими рывками. Зрителей успевают познакомить с героинями, характер каждой из них пусть и прост, но очень даже симпатичен. Да и для чего военной драме сложные типажи? Это же фильм про базовые эмоции, а не многоуровневый триллер на манер «Апокалипсиса сегодня». Также в копилку эмоциональной близости и соучастности отправляются актерские работы абсолютного всего каста — всех девчат и их старшины. Немцы показаны мельком и только в качестве «сиюминутных врагов», поэтому характеры солдат третьего рейха комментировать нет смысла (это вам не «Список Шиндлера», а намного более простая драматическая история).

Длится фильм около трех часов (если быть более точным, два часа сорок минут), как и большинство военных драм подобного толка. История не заковыриста, нет скачков во времени, все действие происходит последовательно (в хронологическом порядке). Повествование местами проседает, начинает немного досаждать, но в течении короткого времени восстанавливается, да и надо признать, что подобных моментов мало, а появляются они лишь тогда, когда создатели излишне увлекаются демонстрацией пейзажей, что, безусловно, нужно, но в меньших количествах. Остальное же время отведено взаимоотношению девушек-военных и их командира, а также непосредственно военной драме — хитроумным планам по обману врага, переживаниям, ранениями и самим смертям. Сделано все, конечно, качественно: персонажей жалко, иногда слезятся глаза, но чего-то большего, чем демонстрация смерти хороших людей, которых, возможно, ждало прекрасное будущее — семья и дети, отдых и развлечения, фильм предложить не может. Поплакали за судьбы веселых, добрых и жизнерадостных женщин, которым место вовсе на войне (как и всем остальным), а позже благополучно забыли об этой антивоенной агитке, душевной, но в целом довольно пустой.

7 из 10

Замечательный фильм. И, конечно, его нужно начинать смотреть с определённым настроем, нужно знать на что идёшь. А идёшь ты на то, что узнаешь, что такое война по-настоящему, увидишь смерть… но всё же такое кино нужно смотреть, просто нужно настроиться. Это важно.

Пять девушек — зенитчиц, вместе со старшиной Федотом Васковым уходят в лес, где были замечены два врага. Но на месте они обнаружили шестнадцать фашистов.

Кажется, лишним каждый раз упоминать величие советской школы кинематографа. Но от чего-то всегда хочется сказать об этом…

Картина снята с душой и с талантом. Актёрская игра каждой из девочек, и старшины сумели передать те эмоции, мысли и страх их героев. Обычные девушки, которые просто хотят счастья и любви, которые боятся смерти, но не боятся войны превращаются в пропитанных мудростью и опытом военных, которые уже повидали смерть и на своём опыте поняли, что такое война, чего стоит победа и чего стоит жизнь.

Вообще, каждый момент фильма играет большую роль в повествовании. Это и музыка, которая усиливает зрительские эмоции в нужный момент и операторская работа, и работа гримёров, статистов, монтажёров и т. д.

«… А зори здесь тихие» — картина, которая западает в душу. Ленту нужно смотреть всем и лучше это делать в компании, но каждый член в этой компании должен понимать, что они сейчас будет смотреть.

9 из 10

Но лёгкая женская поступь.

(гр. «Гражданская Оборона»)

Советская кинокартина прославленного (и прославившегося) режиссёра Станислава Ростоцкого «…А зори здесь тихие» буквальным образом потрясает основы сознания, подсознания и даже миросознания человека и мироздания всего сущного. И, при беглом взгляде на стартовое предложение моего текста, может показаться, что я залил всё пафосом. Но так может показаться тому, кто не знаком с этим замечательным и всевеликим фильмом! Тот же, кто имел честь эту ленту пропустить через себя, не даст мне соврать: этот фильм является из той категории, которые нужно посмотреть обязательно в том случае если вас трогает тема Великой Отечественной Войны, если вы — славянин, если вы, наконец, уважаете настоящее кино. И я уверен, сейчас каждый понял, что именно я имею в виду.

Разделённая на две части, лента имеет в каждой из серий глубокую историю. «Во втором эшелоне» нас знакомит с персонажами одноимённой повести Бориса Васильева, интерпретированными в кино. Нас знакомят как с характерами главных героев, так и с атмосферой тех страшных пережитых лет. Но те лета ещё только надо было пережить… А пока у железнодорожного разъезда (место действия — Карелия) к коменданту этого самого разъезда, ветерану финской войны старшине Федоту Васкову прибыла замена солдатам, которые отметились со знаком минус (пьянство, тяга к противоположному полу) в лице девушек-добровольцев. Милые очаровательные создания в большинстве своём только-только окончили школу. А одна из них так и вовсе (это узнаётся по ходу повествования) накинула себе годик от роду, чтобы быть в числе взвода зенитчиц и прибыть сюда же, в прифронтовую полосу.

В принципе, так и проходит половина нашей истории. Лица на экране становятся роднее друзей. А история каждой из девушек душещипательна и душераздирающа. И просто понимаешь, что на войну их привела не романтика. Воспоминания красавиц, которые должны были становиться матерями, окрашены яркими красками, в то время как события настоящего времени бесцветны и приходит сразу же понимание, что создатели говорят о том нам, что же такое эта война: сегодня жизнь, а завтра смерть…

И вот поначалу посреди серой повседневности ярко выделяются героини Ирины Швчук и Ольги Остроумовой. Поистине красивая командир отделения Рита Осянина (И. Шевчук) сразу же приковала моё внимания как внешностью, так и шармом, внутренней силой, что струилась и лилась из этой главной героини. На Ольгу Остроумову я обратил внимание, наверное, после того, как мне посоветовал это сделать мой отец. Мы с ним несколько разошлись в предпочтениях. Однако уже вскоре ею сыгранная Женя Комелькова обратит на себя внимание уже по делу. Начиная от её линии и до конца, где просто сидишь с открытым ртом…

Так проходит наше зрительское знакомство с ними, а их — друг с другом. Лиза Бричкина влюбляется в Васкова. Группа зенитчиц на разъезде подбивает разведывательный самолёт. Девушки устраивают баню (Васков подсобил). В общем жизнь идёт своим чередом. Может быть, и не было бы дальше ничего, если бы Рита Осянина не обнаружила в самовольной отлучке двух немцев-диверсантов.

Старшина Васков — за пределами фильма он Андрей Мартынов — отныне становится самым центром картины. Ещё Борис Васильев придумал ему такую роль, что он в прошлом — разведчик. К Васкову присоединяются Рита Осянина, Женя Комелькова, влюблённая Лиза Бричкина (Елена Драпеко), Соня Гурвич (Ирина Долганова) и Галя Четвертак (Екатерина Маркова). И, не стану греха таить, две последние девушки становятся заметны только тогда, когда фильм разменяет вторую половину.

А вторая половина носит название «Бой местного значения». Но показан такой бой, что просто понимаешь, что именно благодаря таким вот самым боям, в целом, и была выиграна вся война. Сюжет стал острее. Немцам нужна была Кировская железная дорога. А их оказалось не двое, а больше (не хочу раскрывать секреты). Но с этих пор фильм становится настолько умным, что я с готовностью заявляю: Этот фильм должен стать не просто хрестоматийным, а даже настольным.

- Война — это не то, кто кого перестреляет, а кто кого передумает.

Как Васков водил нацистов по лесу, путая их!.. Какую находчивость, сообразительность и смекалку надо было проявить, чтобы додуматься до этого! Но девушки ему не уступают. И вот как раз героиня Ольги Остроумовой показала себя во всей красе.

Но Васков — это ещё и мудрый человек.

- Это не трусость, это растерянность. Трусость видна со второго боя, — так он говорил, когда одна из девчат (простите, намеренно не скажу кто) испугалась вступить в спор со Смертью.

Васков — это ведь и хладнокровный боец. Помню, в детстве, меня леденил страх от того, как в военных фильмах кто-то вступает в схватку на ножах.

- Это надо душой закостенеть.

До сих пор мне жутко от восприятия, от понимания самой сути убийства ножом. Это когда мужики ещё так друг друга на войне лишают жизни. А что если:

- Это была будущая мать. Эта ниточка вела к продолжению рода. А он (немец) по этой ниточке ножом…

Да, этот фильм сильнее меня… Цитаты могут быть не совсем дословные. Но фильм действительно находка! Он есть, смотрите его. А чего при съёмках только не использовалось, чтобы добиться результата!

«Девочки, мне надо показать, куда попадают пули. Не в мужские тела, а в женские». Так Станислав Ростоцкий уговаривал барышень сняться для сцены в бане. Так-то…

Я в большом восторге от этого фильма. Он живой! И не померкнет слава его до скончания веков!!!

10 из 10

«… И вечный бой. Покой нам только снится…».

Посмотрев около недели тому назад картину Станислава Ростоцкого «… А зори здесь тихие», я впервые столкнулся с таким ступором, что мой письменный стиль (если таковой имеется) просто не в состоянии передать все эмоции, что я испытал при просмотре. А ведь мне давно его рекомендовали со всех концов света люди разного поколения и вкусовых предпочтений.

Картина рассказывает о подвиге девушек-зенитчиц во главе с товарищем старшиной — Федотом Васковым. Я бы сразу поставил во главу картины исполнителя этой роли — Андрея Мартынова. Его герой выказал недовольство разгульным поведением солдат. И вот ему присылают девушек. А это другая ответственность. И поначалу фильм приобретает налёт незатейливой смешливости в связи с разностью полов.

Параллельно нам ведают истории той или иной девушки, рассказывая и давая понять зрителю: какие пути-дороги привели их на войну. Воспоминания идут красочным цветом, время на войне — чёрно-белым. И это выгодная составляющая создателей ленты. Сама же лента разбита как бы на две серии, но идут они непрерывно. И первая из них, в которой всё показано жизнерадостно, носит название «Во втором эшелоне». Но и в этой части было показано что-то такое, из-за чего нельзя картину отнести к разряду легкомысленных. Командир отделения — Рита Осянина (я после просмотра действительно полюбил актрису Ирину Шевчук) — на прогулке заприметила в лесу двух немцев. Сложив в уме обстоятельства, прикидывается, что немцам стратегически нужна железная дорога.

Вторая часть носит название «Бой местного значения». Но я бы отметил: какого же всё-таки важного значения! Старшина — комендант разъзда — вкупе с пятью девчонками во главе с Ритой Осяниной выдвигаются на вылазку (всё в согласовании со штабом). Но немцев оказывается не двое, а 16…

И вот с этого момента и до самого конца я бы заключил, что не видел ничего интереснее этого фильма! И ни разу не покривил душой. То, как наши ребята (больше всё же девчата, хотя находчивость старшины Васкова нельзя обойти стороной) водили немцев по лесу, путая их — это по-настоящему достойно не только просмотра, но и того, чтобы возвести этот фильм на вершину советского кино.

Этот фильм должен увидеть каждый русский человек. Это очень умный (но не заумный) фильм. Ведь, в конце концов, война — это не кто кого перестреляет, а кто кого передумает (Федот Васков).

10 из 10

Отрывки этого бессмертного фильма мне доводилось видеть ещё в детстве, и особенно запомнилась сцена, где девушка тонет в болоте, это было слишком жёсткое зрелище для детских глаз. Позднее, когда стал старше, посмотрел фильм с родными почти полностью, и примерно понял сюжет и смысл фильма. Признаюсь, что военных фильмов я видел немного, и особенно в душу запали «В бой идут одни старики», данный же фильм тоже оставил мощное впечатление. И вот, в зрелом возрасте, я решил освежить воспоминания, снова посмотрев это кино, тем более что в кинотеатрах стартовала новая экранизация одноимённого романа, которую я ждал, так как не имею ничего против новых экранизаций классики. От новой версии я ждал каких-нибудь нововведений в классическом сюжете и кучу спецэффектов, поскольку ремейки обычно делают именно так, но новая экранизация полностью повторила сюжет литературного первоисточника и его советской экранизации, а экшна показала совсем немного — столько же, сколько было и в оригинале, только с небольшим количеством компьютерной графики. Словом, скопировали полностью советский фильм, сделав всё вроде бы и неплохо, не извращая оригинал, но советский фильм мне всё-таки оказался ближе, как бы авторы новой экранизации ни старались сделать её более доступной для восприятия молодёжью. В фильме 2015 года не хватает той душевности, которая была присуща советскому фильму, снятому тогда, когда страна ещё не вполне оправилась после военного потрясения.

На самом деле, советский фильм абсолютно понятен современным молодым людям, и не заставляет скучать, несмотря на растянутый хронометраж. Что непонятного в истории про то, как военный старшина и пять девушек, решившихся защищать Родину вместе с мужчинами, вступили в неравный бой с вражескими десантниками? Сюжет довольно прост, он состоит в основном из таких действий, как разведка и схватки с немцами, в ходе которых девушки погибают одна за другой. Но нам не только показывают военные действия: фильм наполнен интересными диалогами старшины с девушками, в ходе которых раскрывают характеры персонажей и описывается сущность русских и немцев. Несмотря на малое количество персонажей в центре внимания, фильм вполне динамичный. Молодое поколение не назовёт этот фильм старьём, им тоже будет интересно посмотреть на вымышленное сражение из реальной войны, почувствовать страх и горечь войны, переживая за экранных героев, участвующих в войне против нелюдей, несущих зло. В этом и заключается смысл фильма, равно как и любой другой советской картины про Великую Отечественную Войну. А новая версия — повторюсь, её стоит увидеть, но если не посмотрите, ничего не потеряете. В любом случае, знакомство с историей про старшину Васкова и пятерых девчонок-зенитчиц стоит начинать с советского фильма 1972 года.

9 из 10

Строки именно из этой песни приходят на ум после просмотра фильма «А зори здесь тихие». Не стоит и вспоминать, что раньше умели снимать фильмы о войне, те фильмы цепляли до слез. И этот фильм справедливо входит в список самых душевных картин о войне. Здесь все сложилось.. абсолютно все.

Первоисточник. Повесть Бориса Васильева я прочитала уже после просмотра фильма, поэтому сюжет я знала, но.. это же гениально, в таком небольшом произведении уместились довоенные истории всех девушек, их переживания, их трудности.. Они такие разные, кто знает, встретились бы они в мирные годы.. Но война решила иначе.. Плюс еще командир Васков, очень колоритный товарищ.

Актерская игра. И снова браво! Каждой, абсолютно каждой актрисе. Замечательная Рита Осянина, моя любимая героиня. Вот именно такой я ее и представляла, ее взгляд, ее голос.. Ирина Шевчук просто молодец. Роль Жени Комельковой создана для Ольги Остроумовой, действительно настоящая красотка с задорным характером и крепким стержнем внутри. Елена Драпенко прекрасно воплотила в фильме Лизу Бричкину, такую искреннюю, решительную.. Галю Четвертак я немного иначе представляла, но Екатерина Маркова переубедила меня. В ее глазах читается тот самый ужас.. а Соня Гурвич? Вот она, товарищ переводчица, наяву. Отдельное спасибо Андрею Мартынову.. в 25 лет так сыграть.. невероятное мастерство.

Музыка. Очень сильная музыка, она пробирает до глубины души.. я даже слов не могу подобрать..

Работа режиссера. Станислав Ростоцкий сделал невозможное-его экранизация стала не только не хуже книги, но, на мой взгляд, даже лучше.. Эта находка с цветными вставками-воспоминаниями из прошлого девушек.

Ну и сама тематика.. Женщины не должны воевать… но это время решило все за них, эти девушки не могли иначе,.. А сколько таких настоящих историй было.. сколько неизвестных героинь лежит в лесах.. Низкий поклон каждой из них за мирное небо..

Этот фильм должен посмотреть каждый, чтобы никогда не забывать о великом подвиге нашего народа.

10 из 10

От военного фильма ожидаешь войны: стратегических планов, свистящих пуль, разрывных снарядов, раненых солдат. От советского военного фильма, ко всему прочему, ожидаешь громких речей о чести, долге и родине. Но лодка ожиданий как-то совершенно неожиданно причаливает к неизведанному берегу простого, доброго кино о людях, которым не повезло юность свою променять на солдатскую гимнастёрку.

Рита Осянина, Женя Комелькова, Лиза Бричкина, Галя Четвертак, Соня Гурвич. Им бы картошку чистить, а не автоматы; туфли носить, а не портянки; мужа с работы поджидать, а не немца проклятого. Но на войне все средства хороши: знай, и девчата-зенитчицы сгодятся для боёв местного значения. Впрочем, это — потом, а пока пусть попляшут и сходят в баньку, пусть засмущают своим бельём старшину Васкова, пусть увидят в девственно-белых снах счастливую жизнь… Полтора часа повествования не пожалел Ростоцкий на знакомство с персонажами, рисуя портреты тонкими мазками: невзначай обронёнными репликами, обращёнными в себя взглядами, ненавязчивым сердечным отношением друг к другу. Кажется, что и нет войны в первой части, что она, как гром за рекой, лишь пугает своими раскатами. Зато есть Женя-русалка, и Соня со сборником стихов, и Лиза, всё-всё подмечающая, и маленькая Галка, стесняющаяся своей неприметной внешности. И у каждой из них есть горе, которое никак не проглотить. И оно общее, ведь оно — война.

Сюжет начинает развиваться лишь после часа бытовых зарисовок: в соседнем лесу обнаруживаются немцы, и пятеро девчат под руководством Федота Васкова, собираются в разведку. Напряжение создаётся минимальными средствами: все человеческие звуки (голоса, стук сердца) словно замирают, отдавая первую скрипку беспечно щебечущим птицам, жуткому хлюпанью болота, оглушающему хрусту переломленной ветки. Герои разговаривают шёпотом, всё больше жестами и взглядами, сливаются с местностью, с камнями, учатся подражать животным. Соня Гурвич больше не читает стихов — она пытливо всматривается в горизонт, ожидая немцев. До мурашек пробирает пересечение топи: так и ждёшь, что сейчас кто-нибудь оступится… Но нет, не сейчас.

Интрига повествования окончательно завяжется лишь под конец первой части, когда девчонки-зенитчицы посмотрят в лицо своему врагу. И здесь во всей красе раскроется Васков, из недотёпы и зануды превратившись в мудрого старшину. Тщательно анализировать ситуацию, продумывать каждый шаг, предугадывать мысли врага, водить его за нос — Федот демонстрирует качества первоклассного военного. Но он не только командир, он и брат, и отец: подойдёт к каждой девчонке, выспросит, что на душе, ненавязчиво подбодрит, зажжёт надежду. И лапоть смастерит, коли сапог в болоте утоп, и водкой вылечит, коли озноб одолел. Девчата постепенно проникаются к нему, как к родному, и оттого трагичный финал режет ножом по сердцу… «Не уберёг».

Поразительно, как на чёрно-белой плёнке удалось передать красоту российских лесов. Поразительно, что парой выстрелов зритель убивается наповал. Там, где сейчас спецэффекты и изобретательные операторы, раньше были диалоги и живые люди. Да, фильм не лишён печати времени: мечты девчат, пожалуй, слишком обыденны, а слова продиктованы партией («Не надо мне награды, я родину защищала!»). Однако, на всё это можно закрыть глаза, когда на экране не война выстрелов, а война умов, и когда пробивают не мишени, а бескорыстно бьющиеся сердца.

Наверняка у каждого из присутствующих здесь людей найдется свой любимый фильм посвященный Второй Мировой войне. Для кого-то это будет «20 дней без войны», для других это станут «Офицеры», третьи же предпочтут «Семнадцать мгновений весны». Я же в свою очередь полюбил «…А зори здесь тихие», как только увидел, причем полюбил всем сердцем. И что характерно, каждый новый просмотр этого фильма давался мне чуть сложнее предыдущего, ведь ты уже знаешь всё о судьбе героев и оттого очень больно смотреть на то, как главные героини изливают друг другу душу, мечтают, влюбляются или просто с надеждой смотрят в будущее. Больно, но при этом невозможно оторваться от происходящего на экране ни на минуту и эти три часа экранного времени пролетают как одно мгновение, оставляя чувство некоей утраты, но при этом давая надежду, ведь именно благодаря таким людям, как главные героини данной картины, мы живы и можем радоваться тем мелочам, что эта жизнь нам преподносит. А коли так, то давайте познакомимся с героинями фильма подробней, конечно же, если вы, уважаемый зритель, этого до сих пор не сделали.

И первой о ком стоит поведать, так это о Маргарите Осяниной, девушке с очень сложной судьбой, хотя разве были другие во время Второй Мировой то? Так вот до войны у Риты был любящий муж, уютный дом, а также младенец в коем девушка души не чаяла. Но пришла война и муж девушки был убит немцами. На самом деле ситуация то достаточно типичная для того времени, к сожалению, но вот только Осянина не стала жалеть себя и придаваться черной хандре. Она решила пойти служить, дабы отомстить фрицам за мужа. И глядя на уставшее и изможденное лицо Риты понимаешь, что единственная соломинка, которая удерживает ее в мире живых, так это сын, что оставлен на поруки больной маме. И потому Маргарите во чтобы то ни стало надо вернутся домой.

Впрочем надо вернутся домой и другим девушкам из отряда Васкова. Вот к примеру молодая провинциалка Елизавета Бричкина, что жила в охотничьей избушке вместе со своими родителями. Это девушка, которая всю жизнь ждала, что вот сейчас за окном проедет поезд под названием «Счастье» и увезет ее в другую, лучшую жизнь. И поезд приехал. Ведь боец Бричкина влюбляется, буквально с первого взгляда, в своего сурового командира. Ну как ей не вернутся назад, дабы прожить долгую и счастливую жизнь?

Или вот, Евгения Комелькова по прозвищу — Русалка. Она является прямой противоположностью Рите, но при этом она же — ее лучшая подруга. Так вот Женя влюбилась в женатого офицера и что характерно — он тоже ее полюбил. Ну да, чего только в жизни не бывает, а? Да вот только счастье Жени, как впрочем и остальных девушек из этого фильма, длилась недолго — ее семью расстреляли немцы и она была тому свидетелем. Жуткая картина, да. А как известно от ужасов внешнего мира человек стремится убежать к тому, кто ему близок вот и Комелькова убежала в часть к любимому. К сожалению, мы не знаем во что это вылилось, но учитывая то что Женя первое время пытается вести себя гордо и независимо, смеясь над всем и вся, то приходит осознание того, что избранник девушки сказал ей, что они не могут быть вместе. Но даже это не смогло сломить бойца Комелькову и она смотрит в будущее с надеждой и верит, что для нее еще не все потеряно и эта вера передается зрителю в полном объеме.

А вот девочка-сирота — Галина Четвертак. Застенчивая и неуверенная в себе девчушка, которая всю жизнь верила в то, что придет принц на белом коне, что увезет ее в свой замок, подальше из детского приюта и его серых и негостеприимных стен. Но принца не было и потому Галя решает сама взять быка за рога и солгав на приемной комиссии о своем возрасте (Девчушке всего каких-то семнадцать лет) она отправляется на фронт в надежде найти раненого принца, спасти его из под огня, после чего он конечно же попросил бы руки и сердца у бойца Четвертак. Романтика посреди войны… А собственно, почему бы и нет?

Хотя надо заметить, что не только боец Четвертак в душе является редкостным романтиком, но им же является и Софья Гурвич — талантливая и начитанная студентка, которая отправилась на войну в надежде встретится со своим возлюбленным, что подарил девушке книгу со стихами и дабы скоротать время до долгожданной встречи девушка читает стихи вслух. Да, боец Гурвич подобно птице хочет расправить крылья и поднявшись ввысь улететь от этой войны туда, где светит солнце и туда, где ждет ее любимый. Ну и кто ее в этом осудит? Во всяком случае не я.

Ну и как можно не полюбить этих девушек? Девушек с такими простыми и одновременно такими сложными характерами, которые вместе со своим командиром отправились в лес, дабы выследить двух немцев, переносивших бомбу, а столкнувшихся с шестнадцатью вражескими бойцами и самое главное — со временем. Ведь если они здесь и сейчас не смогут задержать фрицев, то те добьются своей цели и пустят под откос один, а может даже и не один, поезд. И пусть это будет «бой местного значения», но сыграет он в той войне далеко не последнюю роль. А имена девушек останутся с нами навсегда, как и имя их командира Федота Васкова — человека, которого жизнь побила изрядно и который потерял сначала жену, а затем сына. Человек, который во что бы то ни стало намерен вернуть девушек домой, даже если понадобится отдать за это свою жизнь, ведь ему, в отличие от этих девушек, не к кому возвратится…

Итог? Да какие, к дьяволу, тут могут быть итоги?! Просто посмотрите этот фильм все те кто его еще не видел, а те кто видел все и без меня прекрасно знают. Кино на века. Точка.

10 из 10

Военная тематика всегда занимала особое место в кинематографе СССР: страна, потерявшая в годы Второй Мировой миллионы своих граждан, не могла не помнить о тех людях, которые сражались за Родину на поле брани, умирали в концлагерях или работали в тылу. Фронтовик Станислав Ростоцкий, испивший солдатскую долю до конца, видевший гибель боевых товарищей и вытащенный с поля боя смелой русской женщиной, стремился рассказать о суровых днях, поделиться со зрителем бередящими душу переживаниями. Художественное осмысление того страшного периода истории, которое называется войной, начиналось в нем подспудно, требовало накала до критической точки, когда все оживает, приобретает зримые черты, конкретные и тревожные образы. Вспоминать лихолетье Великой Отечественной режиссер начал еще с картины «Майские звезды» в 1959 году, но пика аутентичности постановщик достиг в «Зорях»: спустя тридцать лет после начала вторжения фашистов на территорию нашей страны он поставил особую киноленту, где вместо мужественных небритых парней героями сюжета стали хрупкие юные девушки-зенитчицы.

Основой киносценария послужила повесть другого фронтовика — Бориса Васильева, но произведение, написанное бывшим кадровым офицером в стиле страстной, но жесткой «окопной правды» с подачи Ростоцкого, ставшего соавтором сценария, поменяла концепцию. И хотя писатель в период совместной работы неоднократно возражал против версии постановщика, режиссер сделал экранизацию по сравнению с первоисточником более сентиментальной и лиричной. У Ростоцкого в едином сюжетном русле сливаются: военная картина, женская мелодрама и приключенческий фильм.

Забрезживший рассвет в карельском селе сменяет белую ночь. Речушка с маленьким мостиком, прохудившаяся лодчонка у берега, где-то вдали виднеется небольшая церквушка, в избе с резной верандой на грубо вытесанном столе — кувшин с парным молоком и рассыпчатая картошка в чугунке, хозяйка в русском платке с узорами — Ростоцкий так живописно рисует мирный быт в первой половине фильма, что лишь военная форма героинь да стоящие на пустыре зенитные установки напоминают о том, что где-то рядом находится враг. И милое смешное оканье вологодской Лизы, и задумчивый взгляд минской еврейки Сони, и практичность и рассудительность старшины Васкова, и грешная красота влюбчивой Женьки, и нерасторопность сиротки Гали Четвертак, и самопожертвование не по годам серьезной Риты — все это за каких-то три часа экранного времени окажется родным и близким настолько, что чувствуешь себя сопричастным к судьбе девчат.

Так уж задумал мастер, что в «Зорях» три основных цвета: черный, белый и красный. И если киношное настоящее — боевые действия и судьбоносный переход через болота — сняты в черно-белой палитре, то цветные грезы девушек, замешанные на воспоминаниях, ослепляют кристальной белизной: фоном преднамеренно выбраны либо чистейшие молочные стены, либо пушистые хлопья снега. Эпизоды в цвете наполнены женственностью и мелодраматизмом: одна девушка кружится в вальсе с любимым, другая мечтает о принце, приехавшем в королевской карете, третьей мил увалень в меховом полушубке на санях-розвальнях, запряженных тройкой лошадей, четвертой снится близорукий рассеянный студентик, стеснительно улыбающийся, пятой привиделся романтический вечер с офицером и шампанское на брудершафт — невинные фантазии, подсказанные истомившимися девичьими сердцами, не познавшими первое «люблю», не почувствовавшими нежность поцелуя, не ощутившими легкое дыхание страсти. И внезапно — как знак опасности, знак тревоги — огненно-красный горизонт. Красный цвет в «Зорях» — это знак беды. Лишь цветные фрагменты наполнены музыкой, точно передавая настроение, прорываясь то балалаечными наигрышами, то звонкими аккордами пианино, то переборами русской гармони.

Что, пожалуй, отмежевывает «Зори» от масштабной ура-патриоческой эпопеи «Освобождение», завершенной годом ранее, и от величия братства легендарных быковских «Стариков», выпущенных немного позже, так это авторский подтекст: Ростоцкий, наделенный обостренным чувством трагического, ибо его жизнь, как и жизнь Бориса Васильева, была под прицелом смерти, выбрал ситуацию на первый взгляд экстремальную, поместив героев в то безвыходное положение, в котором они оказались вроде бы и по случайности, акцентирует по ходу ленты, что на самом деле это было неизбежно, потому что война права на выбор не давала. Трактовка создателей такова, что кому-то из героев придется погибнуть не потому, что зло сильнее, а потому, что добро необходимо разбудить. Гибель героев — это безысходная правда — бескомпромиссная и честная, а ультимативность художественной правды всегда выше примирения. Ростоцкий в «Зорях» — режиссер непримиримый: он не идет на компромиссы ни с добротой, ни с жесткостью, оставаясь между тем одним из самых душевных творцов семидесятых. Просто его доброта в фильме о пятерых девчатах, не побоявшихся дать бой отряду немецких десантников, сродни скальпелю хирурга, удаляющего опухоль: только так можно спасти жизнь. В данном случае, режа по живому, удаляя черствость сердец, — спасти мирно спящее сознание внуков молоденьких зенитчиц. Да, здесь много трагизма, но не потому, что создатели — и Васильев, и Ростоцкий — не видели иного выхода, а потому, что хотели не только рассказать, но еще и предупредить людей: нельзя быть равнодушными и эгоистичными. Милосердие, которое фильм в нас пробуждает, необходимо нашему веку. Финальные сцены киноленты, как строгий священник на исповеди, снова и снова неумолимо задают вопросы, заставляя вспомнить и оценить подлинную историю страны, чтобы в одночасье понять важность такого маленького, но ценного слова «победа». И не стоит стесняться слез во время просмотра фильма: возможно, мир спасут слезы — чистые, искренние, как светлые души девчонок из «Зорь».

Настоящий, реалистичный фильм о войне, о русских женщинах, об их характере и менталитете, о героях. Потому что мы видим не безликих манекенов, падающих замертво пачками, и не супер-героев, пачками замертво врагов кладущих, будто это кегли на дорожке для боулинга. Мы видим живых людей, каждый со своей судьбой, со своей историей, со своим характером, талантами и мечтами, в независимости от того женщина это или мужчина, русский или немец. Приказ убивать — пора выполнять… Совершенно невыразимый колорит даёт волшебная природа Карелии, земель Приладожья, как будто и правда нет никакой войны… И не верится что в этом чудесном краю может проливаться столько крови, в боях «местного значения».

Главная трагедия нашей страны XX века обычно всплывает в памяти эпическими сражениями под Сталинградом и на Курской дуге, бесконечным жертвами среди мирного и военного населения. Вряд ли поддается исчислению количество разнообразных «мелкокалиберных» сражений, тем более без использования боевой техники. Подвиг простого люда в годы войны, в немалой степени, стал возможен благодаря беспримерному героизму совсем еще юных людей с винтовками в руках. Солдатская доля такова, что к смерти человек готов, впервые вступив за линию фронта. А когда в качестве бойцов за отчизну выступают не крепкие мужики, а молоденькие девчата, которым место в глубоком тылу, тогда-то по-настоящему и понимаешь термин «Отечественная». Даже на фоне других военных драм «А зори здесь тихие» держатся особняком. Станислав Ростоцкий пошел на немалый риск, доверив роль девушек-зенитчиц малоизвестным актрисам. Но результат этого режиссерского риска способен выдавить слезы еще не у одного поколения зрителей. Такое кино скажет о войне лучше любой дивизии танков.

Их было всего пятеро. Пять юных девчонок, совсем разного характера и происхождения. Их командир старшина Васков, разочаровавшись в прежних подчиненных, поначалу настороженно относится к веселым созданиям, которым как-то не к лицу военная форма. Ответственное задание по поимке немцев-диверсантов навсегда связывает судьбы Федота Евграфовича и пятерых зенитчиц. Поначалу они все в глазах коменданта различаются лишь именами, да обликом. Но за каждой девушкой своя судьба, своя трагедия и своя воля. Ведь они отправились на фронт добровольцами.

Рита Осянина

Не зря является командиром отделения. Самая серьезная, вдумчивая и немногословная из «великолепной пятерки». На лице Риты редко можно прочесть эмоции, все ее создание подчинено холодной решимости нести смерть проклятым немцам, оставившим ее вдовой с малолетним сыном на руках. 9 из 10 вдов на ее месте посвятили бы себя воспитанию ребенка, но Рита берет в руки оружие. Ее стоический характер наиболее полно проявляется в трех моментах: в обстреле пилота сбитого «Фокке-Вульфа», осуждении малодушной соратницы и предсмертной воле. Что война делает с женщиной?! Рите около 20, но ее твердость способна впечатлить и тертого калача. Даже очень сильный человек зачастую не может примириться со смертью близкого. Ощущение опасности, гулкой тревоги за каждым углом хоть как-то глушит тоску. Рита стала дышать войной, без ее самовольного ночного дежурства не было бы похода старшины за немцами. Она мысленно просит прощения у маленького Игоря, но не свернет с пути. Война страны стала ее войной, но не лишила души. Это хорошо проявляется, когда Рита вместе с Женькой эмоционально встречают принявшего бой Васкова.

Женя Комелькова

Сейчас бы такую нарекли «сногсшибательной». Модельной внешности, с роскошной светлой шевелюрой, пылкими глазами и звонким голосом. Женьку более, чем кого либо непривычно видеть в боевой оснастке, с зеркальцем в руке ей явно лучше. Поначалу вызывает недоумение, как подобная красавица затесалась в зенитных рядах. Увы, страшная трагедия пришла и в ее дом, лишив ее семьи. Бывшая разлучница оказалась прирожденным бойцом. Такое сочетание внешних данных с героической душой потрясает до сих пор. В те времена, девицы не мечтали о подиуме, но даже сцена в бане ясно показывает, насколько же Женя выделяется на общем фоне. Ее просто вообразить трусихой, но ее последний в жизни маневр вряд ли возможно позабыть. Дивное пение, перемежающееся с суровыми репликами в фашистский адрес, характеризует Женьку куда сильнее броской внешности. Ольга Остроумова, в отличие от коллег уже была известна советскому зрителю, но именно роль Жени Комельковой рушит множество стереотипов, за что ей должны быть благодарны просто смазливые актрисульки, которых как-то не получается воспринимать всерьез. Женщина остается женщиной, даже перед лицом смерти Женя не теряет ни грамма своего шарма. Она «лицо» своей группы, вящее напоминание, что даже отважный боец — существо совсем не среднего рода, как утверждал Васков.

Лиза Бричкина

Простодушная, мечтательная, влюбчивая и самая добросердечная из всех. Ее своеобразный говор запоминается покруче светлых волос. Она не смогла выручить товарищей. Проклятое болото, подобно воплощенному злу не позволяет ей выполнить долг. Словно упертый марафонец, она буквально вгрызается в гнилые топи, с детской улыбкой она скажет в грезах Васкову «Я просто торопилась». Какой жуткий конец у этого чистого создания! Она не спела со старшиной на привале, у нее было много планов на будущее, их таких обычно выходят идеальные хозяйки. Характер ее был раскрыт несколько однобоко, нам так и не удалось увидеть мрачную решимость в красивых глазах при виде противника.

Соня Гурвич

Интеллигентная и воспитанная, ей место скорее на видном посту в университете, но никак не на поле брани. Она олицетворение культурного подхода к делу. Васков впоследствии скажет, что «важно, кто кого передумает». Погибель Сони служит напоминаем, что бесчувственным немцам безразличны характеры тех, на чью страну они идут. В ее жизни видное место занимает поэзия, красивый слог — музыка ее души. В глазах отпечатана вечная печать, ведь она не знает судьбы своих близких в Минске. Ей только и остается в жизни, как пытаться покарать тех, кому неведома сила искусства.

Галя Четвертак

Ей только 17. Она подкидыш, не знающий своего рода. Она мечтает о сказке, но пытается приспособиться к суровой действительности. Мало взять в руки винтовку Мосина, нужно ментально быть готовым убивать, даже ради священного долга. Галя так и осталась ребенком, это сейчас детдомовцы поневоле быстро взрослеют. Но она воплощает трагедию, к которой невозможно до конца быть готовым, тем более хрупкой девушке. Она струсила. Но она пыталась выполнить свой долг. Не выдюжила, но именно ее старание не позволило Васкову метнуть в ее огород камень.

Старшина Васков

Непостижимо, но отважному коменданту всего 26! Он выглядит матерым мужиком, за которым десятки крупных сражений. Подобно хамелеону, Федот меняет к себе зрительское отношение по ходу пьесы. Сначала недалекий, с бедной фантазией, он преображается в обстановке боевых действий. Какой там убогий! Он становиться любящим старшим братом для своих «сестренок». Душевная теплота огранично сочетаются в нем со здоровой мужской удалью. Сцены боев пугающе натуралистичны, а его эмоциональный монолог во вражьем стане явился своего рода промо всей картины.

Это кино, который должен видеть каждый. Мы должны знать каждую копейку, вошедшую в цену Великой Победы. Можно пересмотреть «Зори…» десятки раз, а слезы все равно будут увлажнять глаза. Как же здорово, что такой шедевр невозможно «иначе интерпретировать», чем у так любят сейчас заниматься! Одно из лучших полотнищ, демонстрирующих подвиг русского народа. Пять зенитчиц не вернулись с войны, но навсегда обессмертили свои вымышленные имена. В их именах все женщины, павшие в кровавых боях. И никогда, НИКОГДА мы их не забудем, благодаря гениальной работе Станислава Ростоцкого.

Выпьем молча…

10 из 10