Сквозь снег (2013)

Уилфорд создал не просто поезд, работающий на вечном двигателе, чьи огромные поршни тянут за собой весь состав через нескончаемую зимнюю круговерть с ее метелями, буранами, ледяными наростами и другими ненастьями. Этот богач породил до боли знакомую структуру современного общества, разделив его жалкие остатки из выживших на три класса: первый, второй и третий, откуда у тамошних обитателей просто нет выхода наружу. Местная элита, конечно же, пьет и жирует, участвует в оргиях, вакханалиях и попойках, начисто забыв о лишениях и тяготах других пассажиров. Вечный кайф течет по венам богемы, а на остальных ей попросту наплевать.

Им даже не нужен солнечный свет, поэтому создатель намеренно лишил удельных князьков окон, чтобы те неотрывно потребляли, отдавались блуду и распутству, опорожняя стопку за стопкой, ибо иного развлечения для них не существует. Они находятся ближе всего к небожителю, то есть к тому, кто и создал этакий стальной ковчег, а именно к Уилфорду, ставшего для его министров, солдат и лизоблюдов чуть ли не высшим существом, этаким всевидящим Богом, повелевающим жизнью или смертью. Телефонные путы пронзают каждый вагон, телевизоры наполняют мозги детей, родившихся в изоляции от погибшего мира, изощренной пропагандой, делая из них новых рабов.

Система поезда должна быть устойчивой, замкнутой, устоявшейся, поэтому по замыслу Уилфорда каждый сверчок обязан знать свой шесток. На первый взгляд, ничего нового в этом нет, но как же все-таки пугающе выглядит подобная версия мрачного будущего. Вместо того, чтобы сообща искать выход из наступившего ледяного мрака, люди плотно обосновались в колесящем по всем континентам составе и устроили там настоящую диктатуру, только уже в миниатюрном ее виде. Вот и получается, что вся структура осталась прежней, в которой безгранично правят балом страх, репрессии, ужас и казни. Адская машина носится по свету десятки лет, а лучше от этого никому не становится.

Безусловно, в поезде проживает средний класс, имеющий доступ к солнечному свету, но его слой невелик, ограничен и бесправен, хотя для него имеются все-таки некоторые послабления. Тебя не ударят палкой по голове и не выбьют мозги выстрелом из винтовки, но до определенного момента, пока хозяину не взбредет в голову идея о том, что численность пассажиров перешла все границы, а для этого нужно прочистить рядочки. Голод, каннибализм, грабежи, убийства, революции, войны – все идет в ход, потому что хаосом легче управлять лишь в том случае, когда сам его и устроил. Чем Уилфорд периодически и занимается для того, чтобы держать народ в ежовых рукавицах.

Для этого у него, безусловно, имеется армия, полиция, наемники или что-то среднее между ними, чьи лица скрыты черными масками, являющиеся олицетворением, скорее всего, палачей, нежели служителей закона. Новоявленные опричники нужны для устрашения, потому что их задача – бить и калечить бедняков, служащих для Уилфорда этаким забавным развлечением - челядью, что подставляет свое чело под кнут барина. В поезде карателям четко прописан жестокий свод правил, и те рады им служить, ведь до сих пор еще ни одна собака не укусила руку хозяина, которая ее кормит. Быть может, они бы и приняли сторону угнетенных, но последним нечего предложить.

Поезд несется как угорелый, но внутри его вечно тлеет костер раздуваемого бунта или мятежа, где зажатая в тесных бараках масса вынуждена спать в грязи, употреблять в пищу всякую химию, а также отдавать своих детей и выдающихся личностей для утехи упомянутой элите, чьи аппетиты всегда безграничны и неуемны. Если кто-то против такого расклада, то его, скорее всего, высекут перед оставшимися ради запугивания или просто убьют, выбросив тело из открытой двери. Это жестокое место, где половине пассажиров сильно не повезло. Они спаслись от катаклизма, но их жизни в поезде превратились в бесконечную череду ужасов, побоев и безысходности.

Уилфорд – бессердечный человек, но даже ему знакомы законы физики, которые применимы и к обществу. Сколько не накрывай крышкой бак, находящийся под сильным давлением, а ее все равно вырвет с корнем. В нашем случае схватка всегда неизбежна, ибо низы не могут больше жить в скотских условиях, а верха уже превратились в натуральных скотов. Их маятники непременно движутся навстречу друг другу, убыстряя свой темп и засасывая в опасную круговерть всех, кто попадается на пути. Средний класс мечется и не знает, что делать, его для острастки лупят дубиной, чтобы не высовывался, а уж затем начинается смертоносная катавасия, напоминающая уродливую междоусобицу.

Все это складывалось веками, история знает много примеров, когда ресурсы, богатство, роскошь и другие атрибуты власти раздирали общество до неузнаваемости. Сейчас одно, потом другое, но суть остается неизменной. Сегодня Уилфорд управляет поездом, завтра маленьким поселком, а послезавтра, быть может, страной, и от этого становится невероятно тошно на душе. Человеку всегда мало, он чересчур эгоистичен, и поэтому его не заботит судьба большей части окружения. Движущийся состав – это всего лишь яркая метафора, но в ней слишком многое соприкасается с той реальностью, в которой мы с вами проживаем.

Бунт, жажда справедливости, чувство достоинства гонит угнетаемых на баррикады, а богачи делают ставки и играют по-крупному, баюкая собственное тщеславие, алчность и гордыню на хрупких костях побежденных. Наша история циклична, развивается обычно по спирали, где каждый новый виток искажает старую проблему в еще больших размахах трагедии. Так было, так есть, и так, видимо, будет, что неумолимо приводит нас к осознанию тупика в сложившихся условиях. Поезд может ехать сколь угодно долго, но когда-нибудь и его столкнут с рельс. Выживут ли при этом люди? Кто знает, ведь судьба не любит раскрывать свои замыслы….

7 из 10

Решил посмотреть данный фильм после просмотра сериала от Нетфликс. Идея крайне интересная. Поезд - как аллюзия на устройство современного общества. Богатые живут в голове поезда. У них есть все - пища, солнечный свет, развлечения, комфорт и безопасность. Середина поезда - средний класс. Они обслуживают богатых, не голодают, но и не шикуют. Декорации более темные, еды меньше, а развлечения самые примитивные. И есть хвост поезда. Отбросы. Кому не повезло на этом празднике жизни. Что бы они делали - не идут дела. И бунты поднимать пытались, и протестовать. Все без толку. Исход один, порядок не меняется. И вот главный герой в исполнении Криса Эванса пытается в очередной раз что-то поменять. Он мужественно устремляется к голове поезда, где засел Вилфорд, создатель и машинист поезда, что бы поквитаться с ним за все невзгоды хвостовцев (это те, кто живет в хвосте поезда). Но на своем пути он для себя открывает такие тайны этого поезда, его порядков, нравов и взглядов, что остаться прежним идеалистом просто невозможно.

Точно ли смог режиссер передать мироустройство нашего общества? Да. Родившись бедным очень тяжело идти по социальным ступеням, на каждом этапе тебе придется выгрызать с боем свое место под солнцем. А дойдя до вершины, сможешь ли ты улучшить жизнь тех, кто остался в хвосте, или ничего не поменяется.

Прекрасно сыграли свои роли Крис Эванс и Тильда Суинтон. До этого фильма я видел Криса в молодежных комедиях и в роли капитана Америка. Здесь же он показал себя отличным драматическим актером. Тильда прекрасна в каждом фильме. Перевоплощение в начальницу службы заботы просто великолепно. В этой роли ее буквально не узнать.

По итогу, если вы смотрели сериал, то фильм однозначно рекомендую к просмотру. Он жестче, мрачнее, реалистичнее. Если посмотрели фильм, то лучше не смотреть потом сериал. Там все по Нетфликсовски вылизано. Актеры чистые, опрятные, и сытые. Не веришь, что это голодающий хвост. В фильме все показано гораздо более натуралистично. Ощущаешь эту грязь, вонь и безысходность.

8 из 10

Как можно было бы описать данный фильм? Может, это указание к действию а-ля «Eat the rich»? Может, на него идеально ложится известное высказывание одного из персонажей Пушкина: «Русский бунт, бессмысленный и беспощадный...»? Только бунт здесь, конечно, интернациональный. Может, это метафора на буддистский непрерывный ад? Может, это хитро интерпретированное свободное изложение романа «Мы» Замятина? Или, конечно, любой другой антиутопии, но так и навеивает аналогия так называемого Великого двигателя и Скрижали.

Пон Джун-хо — левого толка режиссёр и убеждённый в человеческой жестокости реалист, и хотя он не устаёт говорить об этом, но сама концепция данной антиутопии — модель абсолютной антигуманности, не имеющая места на политических координатах. Поезд, вертикально поделенный в горизонтальной плоскости пространства, вечно едет по кругу, замыкая кольцо ровно раз в год и начиная всё по новой. Низшие ряды питаются перемолотыми тараканами и пересчитываются с некоторой периодичностью, дабы не случился слишком большой прирост населения. Они — пустые манекены, живущие одной мечтою — прервать свои страдания и нарушить обычный порядок вещей. В то же время, гениальная и неподражаемая Тильда Суинтон изрекает целые монологи об этом порядке, механизме и чёткой системе, в грубой форме указывая беднягам их место.

Сначала режиссёр погрузит вас в жуткую картину последних вагонов поезда. И также с самого начала он даст вам надежду на то, что возможно другое развитие событий. «Отчаяние породило в вас неуместный оптимизм», — фраза героини Тильды Суинтон, филигранно точно описывающая состояние нищей части населения. Их жестокость культивируется яростью, и здесь вам придётся делать первый выбор: остановить кровопролитие, повернуться и пойти домой, или сквозь зубы сказать: «идём», — и дальше прорываться к первому вагону, сея хаос и разрушая этот хрупкий, но несправедливый баланс, раскачивать лодку, и нервировать привыкших к устоявшемуся укладу, бесчувственных и безучастных. Он ставит вас перед выбором, насколько стоит доверять Тильде Суинтон, он показывает вам сады и аквариумы, спроектированные с футуристическим перфекционизмом и чистотой, вопиюще контрастирующие с грязными бараками вагонов для нищих.

Картина, которую демонстрирует Пон Джун-хо ощущается предельно художественно-натуралистической. Посредственно поставленные драки, но большая идеологическая напряжённость заставляют молча опустить голову и смотреть в пол, испытывая лишь тихий шок. Несмотря на всю жестокость и политическую обострённость, кино, главным образом, не заражает эмпатией, задевает не тонкие струны души человека, а как раз то рациональное, что борется и то, что хочет перемен и ожидает увидеть лишь подтверждение своей точки зрения и своим мечтам и найти смысл своим действиям, но сталкивается с прямо обратным тезисом — решительным отказом, с тем, чему страшнее всего посмотреть в глаза и сказать: «Да. Даже если так». Хотя, казалось бы, речь идёт об одном и том же: отличается лишь цена.

Похожая дуальность соблюдается и в чисто формальном поле. Каким-то образом фильм умудряется соблюдать интересное содержание с во многом клишеистой формой и логическими несостыковками. На улице беглецы замерзают насмерть, не успев толком отойти от поезда, но, конечно, если просто взять шубку потеплее и накинуть её — всё, необходимые меры по предотвращению от обморожения выполнены. Конспирология, всё переплетено, неотвратимость зла. Ей богу, все многоходовочки, ничем не оправданные сюжетные повороты, призванные искусственно усилить эффект на зрителя, иногда просвечивающая тупость героев и большая условность решений персонажей — в кино всё это мы проживаем не раз, но общая аллегоричность как-будто даёт карт-бланш на весь этот беспредел. Субъективно.

Импровизированное 'государство' уверено в своей повестке, его победа кажется неизбежной, но исключительно в своих координатах. Замкнутый режим настроен только на бесконечную саморекурсию. Конечно, при описанных обстоятельствах монолог Уилфорда может и выглядит убедительным, однако это как решить квадратное уравнение, потеряв один корень. Он противопоставляет свою систему, которую разрабатывал многие годы, ничего не знающему и не понимающему Крису Эвансу. Здесь встаёт последний и самый главный выбор. Апелляция к прошлому героев. Мотив — жестокость, требующая тотального контроля со стороны. Но был ли у нищих хотя бы 1 шанс стать другими? Фильм, как и сам Уилфорд, специально ставит себе такие условия, чтобы доказать свою правоту. Тем приятнее выглядит неоднозначная на первый взгляд концовка.

Отнюдь, прелесть сего произведения заключена в другом: в том, как Пон Джун-хо ставит зрителя в неловкое положение, заставляя выбирать между злом и ещё большим злом; в том, в какую игру он вовлекает и какие манипуляции проводит то над одной концепцией, то над другой, выводя их гибрид; в том, как он не даёт окунуться ни в одну из крайностей, хотя и довольно близко знакомит зрителя с ними. Это почти классическая задача, в которой нет и не может быть правильного решения, исходя из начальных данных. Соглашаясь на эти условия, вы ставите себя ловушку. Отрекаясь же от них, вы обречены оставаться в непрерывном аду.

7 из 10

«Как хорошо, что этот фильм не попался мне раньше на просторах интернета и я впервые посмотрела его пару лет назад в оригинальной озвучке на большом экране.

Эпическая антиутопия с Крисом Эвансом и Тильдой Суинтон «Сквозь снег» от режиссёра «Паразитов» Пон Чжун Хо рассказывает о последних жителях планеты, которые сумели спастись от нового ледникового периода в огромном поезде. Тысяча и один вагон без остановки совершает кругосветное путешествие. Пассажиры защищены от холода, но экологическая катастрофа — это не самое страшное, что может случиться с человечеством.

Пон Чжун Хо стремительно становится современным классиком: он завоёвывает сердца зрителей и получает награду за наградой. В Каннах за «Паразитов» ему вручили Золотую пальмовую ветвь, в США — Золотой глобус и шесть номинаций на Оскар. После такого триумфа киноманы всерьёз заинтересовались работами корейского режиссёра и сценариста и теперь впервые в России в широкий прокат вышел его более ранний, незаслуженно обойдённый вниманием фильм «Сквозь снег» 2013 года.

Сценарий основан на французском комиксе 1982 года «Пронзительный» и сдобрен безбашенным корейским экстримом — получилась гремучая смесь из антиутопии и боевика, сдобренная научной фантастикой, элементами теории марксизма и тоталитарной экономики.

Жанр антиутопии пережил серьёзную трансформацию — авторам уже не нужно моделировать сложный мир, в котором будут развиваться события. Достаточно поместить людей в ситуацию, когда они будут вынуждены выживать — и они сами создадут самый невероятный, жестокий и извращённый мир, у которого нет будущего».

Это удивительный и очень неоднозначный фильм, вызывающий у многих сильные чувства и непростые мысли.

С одной стороны, здесь поднимаются глобальные геополитические темы и темы экологии, болезненная тема расслоения общества и несправедливости, а с другой - очень глубокие личностные темы.

Сюжет фильма повествует нам о событиях постапокалипсиса, когда остатки человечества находятся в некоем поезде, который движется вокруг земли и делает полный оборот ровно за год. Внутри этого поезда воссоздана полная реальная картина того, как устроен мир: есть некто, почти Бог, который создал этот поезд, т.е. благодаря кому они существуют и кто создал этот микромир. Есть первые вагоны, в которых живут богатые и празднуют эту жизнь. Есть средний класс. Есть властные силовые структуры. И есть хвостовые вагоны, которые с трудом выживают. А также сталкиваются с чудовищным отношением властных структур по отношению к себе. Система обеспечения этого поезда предельно продумана и предопределена. Это замкнутая экосистема, и ресурсы четко и системно распределяются по классовому признаку. Такое человечество в миниатюре. Все предельно четко, ясно и очень наглядно.

И естественно, что хвостовые вагоны сильно возмущены такой несправедливостью, и в определенный момент возникает «бунт на корабле». Главный герой Кёртис – сильный, умный, разъярённый происходящим персонаж получает записки от таинственного благожелателя и ждет момента, чтобы начать наступление. Его цель - захватить двигатель и вместе с ним управление поездом. «Сородичи» его уважают и видят в нем лидера. Но сам он себя лидером не видит. И правильно делает. Одно дело революции устраивать, а другое руководить Системой.

В итоге накал страстей достигает своего апогея, и вся эта братия из хвостовых вагонов двинулась вперед к самому первому вагону, круша все на своем пути. В общем, случилась революция, управляемая Кёртисом и подогреваемая неизвестным «доброжелателем» с его красными записочками. Конечно же интересен их путь сам по себе, но все же самое интересное происходит в конце. Ради финального эпизода стоит смотреть весь фильм.

Власть имущие часто управляют с помощью силы и угроз. Рано или поздно это вызывает сопротивление и ярость тех, кто снизу. Это закономерно. Есть ли выход? Кажется, что да. Кажется, что можно править разумно, распределять блага равномерно, быть в контакте с теми, кто снизу, объяснять и мотивировать… Что тут сложного? Вроде бы ничего. Почему не работает? Почему так редко к этому прибегают те, кто сверху, те, кто реально управляет? И не важно идет ли речь об управлении государством, конкретной фирмой или своей собственной семьей.

Причин тому несколько. Как минимум, те, кто снизу, не всегда видят целостную картину. Человеку свойственно быть эгоистичным и видеть свои интересы и потребности, и не видеть потребности и интересы системы и других людей. И зачастую его личные интересы могут идти вразрез с пониманием общего блага. Поэтому иногда даже разумные и мудрые управляющие вызывают чей-то гнев и возмущение.

Во-вторых, люди часто не понимают правил, даже разумных и оправданных. Они хотят тотальной свободы, не понимая, что их свобода нарушает общественный порядок и безопасность. И тогда приходится применять силу для того, чтобы обеспечить безопасность всей системы. При условии, что разговоры и убеждения не работают. А они далеко не всегда работают.

В-третьих, про равное распределение. Это утопия. По крайней мере на данном этапе развития человечества. Люди разные. И здесь нормально распределять ресурсы соответственно вкладу. Но многим это может не понравиться. И что делать, если некоторым людям сложно оценить свой реальный вклад и встретиться с собственными ограничениями? Как быть, когда люди порой не видят целостной картины, не умеют адекватно оценивать свои возможности и способности?

Попробуйте абстрагироваться от политической темы и темы классового неравенства. Посмотрите на более мелкие и понятные системы – семья, рабочий коллектив, чат дома в котором вы живете. Власть – это структура, порядок и правила. Бывает неразумная и деспотичная власть. И тогда это тяжело и несправедливо. И с этим важно бороться и искать пути решения. Иногда через революции. Но бывают ситуации, когда неадекватны отдельные личности, которые бунтуют против Системы, просто потому, что не умеют встраиваться в неё и находить свое место, как таковое. Не всегда все так, как кажется.

И начинать исправлять эту историю нужно с семьи. Но при этом и детям и взрослым важно понимать суть и задачи Системы.

Да, бывает так, что уборщицы и младший персонал сильно не довольны своим положением. Но представьте, что будет, если они соберутся, устроят революцию и сядут на место генерального директора? Это о том, что не всегда мы готовы к той роли, на которую претендуем. Эта одна из ключевых идей этого фильма.

И сколько бы мы не возмущались по поводу существующего положения вещей, не важно в чем – в политике или в собственной жизни, – все на самом деле на своих местах. Это не значит, что ничего не изменить. Это значит, что сейчас каждый из нас находится ровно в той точке, до которой смог дорасти. И можно расти и двигаться дальше. Но сетовать на несправедливую жизнь – пустая трата времени.

Революция оправдана только там, где нужно целиком и полностью снести предыдущую систему. И тогда будет разруха и пожарище. И строить новую придется долго. И никогда тот, кто вел саму революцию, не будет править новой системой. И никогда не известно, кто на самом деле был бенефициаром этой революции. В фильме этот момент прекрасно отыгран.

И в этом фильме мы наглядно видим коллапс верхов и низов, в который попало современное человечество. Когда верхи от отчаяния все больше закручивают гайки и инициируют напряжение в обществе, которое растет с каждым днем. А низы, ослепнув от ярости и боли, уже плохо соображают, что они делают и для чего.

И фильм в полной мере показывает слепоту и деструктивность и тех и других. И чем больше будет людей, понимающих смысл, суть и функции системного взаимодействия, тем больше шансов на то, что со временем это распространится дальше, на более крупные и глобальные системы.

Человек - стадный биологический вид, и ему важно уметь работать в команде, в том числе в иерархической системе. И это умение является одним из ключевых законов социума.

Печаль этого фильма в том, что в хвостовых вагонах оказались те, кого там не должно было быть. Т. е. очень умные и ценные люди. И потому так остро воспринимается происходящая несправедливость. С другой стороны, вся история этого поезда крайне неразумна и бессмысленна. Отсюда много негодования и много деструктива. Но кто сказал, что в реальной жизни все иначе?

Южнокорейский кинорежиссёр и сценарист Пон Чжун Хо до того как заснял оскароносный фильм Паразиты адаптировал французский комикс в одноимённое кино - Сквозь снег. И, наверное, самый яркий и успешный марксист в медиа тут тоже не промахнулся. Хотя бы по идее.

«Священный» двигатель, который везёт поезд, создаёт определенную социально-политическую систему, полную несправедливостью и жуткими порядками. Главный герой хочет сменить машиниста, но не представляет, что делать потом. Оказывается этого мало и настоящая революция заключается не в смене рулевого на борту, а в переходе на жизнь общества вне поезда.

В кино много условностей, но оно хочет рассказать про гетто, из которого специальным отбором выбиваются единицы в люди, про социальную лестницу, где все остаётся неизменным годами, про кайфующих наркоманов, которые способны открывать двери в другие миры, про каннибализм системы, которая сама себя сломает, про слезинку ребёнка, на которой устроен порядок и тд. А ещё а фильме первое убийство совершено местным «Давидом» против «Голиафа». Интересное кино, в общем

Экскурсия по относительно старым фильмам продолжается. Давно хотела посмотреть «Сквозь снег», но так вышло, что сериал одноименный я посмотрела раньше.

У фильма и сериала совершенно разные посылы, и, на мой взгляд, фильм гораздо мрачнее. Сюжет довольно прост: прорываемся из точки А в точку Б. Но вот бэкграунд очень впечатляет. Во что превращаются люди в условиях голода, если у них недостает силы духа, мы узнаем не с начала, здесь немного диалогов и всего один (но какой!) монолог, зато они четко прописаны, ни слова не потрачено впустую. Все, что герои делают или говорят, отражается в сюжете и имеет значение.

Персонажи, несмотря на короткое время, отведенное на ознакомление с ними, вызывают сопереживание. Вот, что значит уметь грамотно расставить акценты и показать основные черты героев и их поступки, по которым мы можем сложить картинку. Здесь нет и половины тех, кто показан в сериале, я не читала оригинал, но основные персонажи в фильме делятся на несколько групп: хвостовцы, полоумные фанаты Уилфорда, богачи, бездушные убийцы, предатели и мистер Уилфорд. Еще одно блестящее перевоплощение Тильды Суинтон, неоднозначный Джон Херт, воодушевляющий Джейми Белл и лучшая роль Криса Эванса, за которую я бы вручила «Оскар». Криса я хочу отметить особенно, у него был очень надрывный герой — Кертис; все, что он делал, было призвано искупить вину, стать лидером и добиться мести за других и утишить свою совесть. И его предфинальный монолог перед корейцем пробирает, Кертиса одновременно жалко и хочется прибить. Финал у этого персонажа более чем достойный.

Почему все хвостовцы ненавидят Уилфорда, понятно сразу. Они — мусор для поезда, тараканы за плинтусами, которых кормят всякой мерзостью и всячески унижают и калечат. Про самого Уилфорда неясно одно: виноват ли он в выпуске CW-7 в атмосферу, чтобы стать мессией для человечества в дальнейшем? Нам дают понять, что у него была идефикс с этим поездом и абсолютное равнодушие к самим людям — лишь бы его славили. И благоговение перед собственным творением.

Вообще, мир поезда, мрачный, жестокий и холодный, где основной движущей силой служит наркота и равнодушие даже к детям, выглядит жутко. Там не хочется находиться ни секунды. Это очень печальное будущее, хотя открытая концовка дает надежду на то, что все еще может быть хорошо. Динамичный сюжет, в меру драматизма и неожиданные повороты. Очень рекомендую к просмотру.

7,5 из 10

Конечно — фантастика. Речь даже не о природном катаклизме, который поверг весь мир в жуткий мороз, а о самом поезде, который едет без остановки много-много лет. Но таких невероятных историях и строятся прекрасные сюжеты. Именно так здесь и вышло.

Фильм великолепен. Я давно слышал про него, но не доходили до него руки. Да и подзабыл уже о его существовании, учитывая к тому же что Крис Эванс последние годы ассоциируется только с ролью Капитана Америки. Подобные фильмы всегда вызывают интерес, ведь речь в нём совсем не о катастрофе. Вся это мерзлота, окутавшая весь мир в фильме — лишь фон, на котором разворачиваются основные события. Да, обстановка в мире критичная, словно повторяется история и вновь наступает ледниковый период. Но вся суть — в выживании.

Социальные классы всегда имеют место в нашем мире, вне зависимости от страны, расы или от того, что случилась мировая катастрофа, как в данном мире. Всегда есть богатые и бедные, одарённые и бездари. Кто то условно работает продавцом в Магните, находясь в хвосте эшелона, а кто то торгует нефтью, гребёт деньги лопатой, поэтому таким людям всегда уготовано место в первом вагоне. Это жизнь, от этого не деться. Но естественно жителям хвоста хочется жить, как в голове поезда, поэтому и случаются разные восстания, набеги, убийства, кражи. Сюжет фильма, хоть и в своём сольном изложении, но передаёт общую картину мира, делая просмотр фильма от этого более правдоподобным в каком то смысле.

То, что в фильме будет много разговоров и прочей медленной рутины — это ясно изначально. Подобные картины всегда содержат много переживаний, разговоров по душам, действий обычно в таких лентах — в час по чайной ложке. Но это не совсем тот случай. Помимо всего вышеназванного фильм вполне себе динамично развивается, прерываясь на несколько минут, словно переводя дух — и снова в бой. Герои картины переходят из вагона в вагон, открывая для себя всё больше тайн этого поезда, каждый новый вагон сулит им очередное доказательство того, что они просто-напросто отбросы, которые можно выкинуть с лёгкостью. Передние вагоны живут как богачи, имея всё что нужно, будто и не было конца света. И, конечно, видя такую несправедливость проявляется ярость, злая и беспощадная, которую унять можно только кровью.

Каждый новый вагон содержит что-то новое, неизведанное ранее. Для меня вообще переход на новый вагон ассоциировался с играми, словно переход на новый уровень. С каждым уровнем пробираться дальше всё сложнее и сложнее, при этом есть одно очень важное отличие от игры — в реальной жизни есть только одна попытка пройти до конца, до встречи с главным боссом. Каждый новый уровень проявляет всё большую жестокость, кровь льётся рекой, страдают все вокруг. Жизнь в эшелоне нарушена, но разве в этом виноваты люди с хвоста? Разве каждый человек не достоин лучшей жизни? Разве есть справедливость в том, что кто то ест суши, а кто то всякую дрянь? Тем более когда люди с головы словно хозяева жизни забирают с хвоста нужных себе людей, как будто котят выбирая тех кто им нужен! С этой несправедливостью и отправились бороться герои картины.

Актёрская игра — более чем убедительная. Очень сложно играть в таком фильме, но все справились на ура. Особенно меня впечатлила Тильда Суинтон, которая волшебным образом перевоплотилась в мегеру, но с изменением ситуации меняла своё поведение, становясь послушной и услужливой. Хороши были Крис Эванс, Джейми Белл, Сон Кан-хо, а также мастера старой школы Эд Харрис и Джон Хёрт. Под руководством корейского режиссёра Пон Джун-хо нам смогли подарить действительно стоящее зрелище, жестокое, резкое, кровавое, но такое затягивающее и неимоверно жизненное.

Моя личная рекомендация — смотреть. Однозначно смотреть. Кино, в котором жизни больше, чем кажется. Каждый для себя примерно должен представлять, в каком вагоне он несётся по жизни, и только от человека зависит — готов ли он каждый день нестись в хвосте эшелона, может пора взять ситуацию в свои руки и ринуться вперёд? Я, естественно, не призываю пользоваться методами героев картины, но ум и светлая голова — это и есть главное оружие в продвижении вперёд по самому сложному и быстрому поезду в мире — по жизни.

10 из 10

Пон Джун-хо — южнокорейский режиссер, который стал триумфатором на церемонии Оскар 2020, своим фильмом о классовом неравенстве «Паразиты» покорил всех, став первым иностранцем, который удостоился чести получить Оскар в категории «Лучший фильм», «Лучший фильм на иностранном языке», «Лучший режиссер», и за «Лучший сценарий». В общем, он стал известной фигурой в мировом кинематографе, но мало кто знает, что он уже имел дело с Голливудом, снимая фильм с интересной концепцией — «Сквозь снег».

Взяв за основу французский графический роман, Пон Джун-хо воплотил на экране очередной фильм о классовом неравенстве. Немного бредовый, немного нелепый и снятый в, так скажем, «азиатском стиле», но тем ни менее с захватывающим сценарием и актерами первой величины.

Суть фильма такова: огромный анимешный поезд мчится вокруг планеты Земля и таким образом получается, что объехать весь земной шар поезд может аккурат за один год. Катается он уже таким образом 17 лет. В поезде определенное количество вагонов: в голове состава находятся зажиточные граждане, кушающие мясо и ежедневно предающиеся содомскому грехопадению; в хвосте поезда находятся отбросы общества, которые попали на поезд по «доброте душевной» и кинутые на произвол судьбы, из-за чего первое время в хвостовых вагонах творился настоящий ужас даже по меркам азиатов; между этими слоями общества располагаются вагоны с огромным аквариумом, теплицами, школами, устройством водоснабжения всего поезда и т. д. А сердцем поезда является Двигатель, благодаря которому этот поезд в принципе существует, его работоспособность поддерживается главой поезда Уилфордом (Эд Харрис) и вместе с Двигателем они являются этакими божественными сущностями, которым все из первых вагонов поклоняются. Ну и как это обычно бывает, низший слой решил устроить бунт и захватить Двигатель, тем самым уничтожив Уилфорда воздвигнуть на «престол» своего представителя в надежде, что их страдания закончатся. Главой сопротивления становится Кертис (Крис Эванс), жесткий и сильный лидер, который тем ни менее в начале своего жизненного цикла в поезде творил ужасные вещи, о которых он поведает ближе к концу фильма. По мере продвижения к головному вагону Кертису и его банде придется столкнуться с различными трудностями, такими как бойцы в черных масках с дубинами на перевес, а также Пасхальный Хитман.

И говоря, что от фильма прямо-таки веет азиатским колоритом я нисколько не преувеличиваю. Будь то громилы в черных масках или падения поскользнувшись на рыбе, а также пафосный врыв с зажженными факелами — все это выглядит так будто бы сошло прямиком из аниме на большой экран.

Конечно, сам принцип работоспособности такого поезда и такой вселенной вызывает большие сомнения, также, как и принцип взаимодействия одних классовых слоев с другими, да и для чего вообще нужны эти отбросы, они не работают, не являются чем-то необходимым для работоспособности поезда, не эксплуатируются для каких-то других нужд, перебить их и всем проблемам конец. Персонажи картонные и пустые, которые просто существуют с самого начала. Никакого откровения не произошло, все очевидно и лежит на поверхности. Но если не вдаваться в такие подробности и не размышлять об этом, то фильм имеет интересную задумку с необычной вселенной, а экшн сцены сняты добротно, добавить ко всему этому отличный актерский состав и на выходе получится крепкий боевик, который точно не заставит никого скучать.

8 из 10

Режиссер картины Пон — уроженец Южной Кореи, некой европейской Азии, которая уже давно генерализировала культурную преемственность со старушкой Европой. В последней, правда, уже умер культурный радикализм и революционный посыл в кинематографе. Именно по этой причине «преемственность» — лучшее слово, которое описывает тенденцию захвата Азией культурного пространства современного человека. Понятно, что последние попытки сказать что-то новое или что-то старое на новый лад предпринимаются в Европе (с большим уважением вспомним тут Ханеке, Ларса Фон Триера), но этого слишком мало и слишком локальный охват имеют эти попытки.

Чтобы описать феномен корейца не хватит рецензии, ведь он снимает обо всём и для всех. Прекрасный пример синергии массовости и концептуализма, трендов и принципов, новой формы и старого содержания. Именно эти категории у Пона проходят красной нитью во всех картинах, в том числе «Сквозь снег».

Почему массовость и концептуализм? Массовость по форме, конечно. Боюсь, что замыленный глаз увидит в этой картине проходной боевик с оттенками треша. И даже так он понравится всем, и даже так его можно воспринимать. Концептуально все сложнее и, подозреваю, что кореец хотел, возможно, пустить немного пыли в глаза и скрыть истинный посыл. С идеями в этой фильме все очень богато и радикально: злая революция, отсутствие добрых и злых, вечные вопросы жизни общества/человека в государстве и, в конце концов, отсутствие ответов.

Почему тренды и принципы? Пон не брезгует трендами и дает всем зрителям хлеба и зрелищ. Но о принципах кино не забывает и отдает себе отчет в том, что оно в чистом виде искусство и в нем нельзя падать до пошлого жанра. В каждой его картине прослеживаются принципы: последовательность идей, радикальность и восприятия жестокой реальности так, как она есть.

Почему новая форма и старое содержание? Новая форма лишь для Пона. У него не было картин с такими образами. Эксперимент удался в полной мере. Картина получилась универсальной по форме и одновременно глубокой по содержанию.

В итоге, перед зрителем предстают большие идея и сложные философские вопросы. Идеи старые, но на новый лад — свободного самоопределения человека в обществе/государстве, возможность своей волей сломить то, что существовало всегда, сломить предопределенность своей участи, сломить жестоко и, к сожалению, с кровью, как и проходит всякая революция, никакой романтики и сторон света или зла. Но процесс уничтожения старого неизбежно приведет к неизвестности и естественному страху не выходить из привычного оборота жизни. Вопросы же останутся без ответа. Каждый сам решит для себя тварь ли он дрожащая или право имеет, смог бы он сойти с «поезда» и устремиться в неизвестность или же сложенный десятилетиями порядок его устраивает?

Снятый в 2013 году «Сквозь снег» изобилует ссылками на год 2020-й.

Поддавшись истерическим воплям о глобальном потеплении, человечество переоценило угрозу этого самого глобального потепления и устроило себе вечную зиму, от вымирания в которой спаслась относительно небольшая группа людей, курсирующая по гигантской железнодорожной магистрали в огромном поезде, который представляет собой модель тоталитарного пост-апокалиптического общества.

А дальше еще круче — прямо по сценарию года 2020-го… Все строго в соответствии с классической пирамидой британского писателя Дэвида Айка.

Кучка элиты, сидящая в головных вагонах поезда (в верху пирамиды), использует в качестве наемных солдат и полицейских обитателей средних вагонов (среднюю часть пирамиды) и, с их помощью, навязывает свою волю жителям последних вагонов, т. е. низам общества (нижней части пирамиды), которых оно кормит отвратительными суррогатными протеиновыми батончиками — в данном случае у меня возникает прямая аллюзия на лапшу о коронавирусной угрозе, скармливаемую современному обществу сильными мира сего посредством правительств большинства стран мира. Причем, низы общества оказались в основании пирамиды не просто так, а потому что были низвергнуты туда элитой, отобравшей у низов все, что только можно, даже еду с водой, и обрекших низы на скотское существование. Но одних батончиков для подчинения масс мало. В ход идет пропаганда и запугивание — что если великий вечный двигатель поезда остановится, то все умрут. Не правда ли, как похоже на современную ситуацию — если не вколоть себе великую, спасительную вакцину, то мы все умрем! И все это под отвратительным соусом того, что нам не навязывают чужую волю, вовсе нет. О нас, оказывается, таким образом заботятся.

Конечно, любой диктатор постарается оправдать себя благими целями и намерениями и всегда обусловит необходимость диктатуры потребностью людей в «сильной руке», без которой доведенные до отчаяния и нищеты верхушкой пирамиды люди из нижних слоев пирамиды будут жрать друг друга. И это правда, но лишь отчасти. Никакую диктатуру нельзя оправдать лишением людей свободы выбора. И фильм, на мой взгляд, об этом. О том, что выбрать — поддаться диктатуре и, поверив обещаниям лучшей жизни, самому занять место в ее рядах или дернуть чертов стоп кран, остановить бегающий по кольцевой железной дороге поезд и разорвать порочный круг. Все зависит от воли людей. От того, возьмет ли в них верх здравый смысл и найдется ли в них смелость и достоинство не позволять другим обращаться с ними как со скотом и сказать твердое «нет». И не важно, говоришь ли ты «нет», выходя на митинг протеста или устраивая бунт в поезде.

Печальная аналогия с современным миром возникает еще и потому, что никто не может предсказать, что случится после обязательного введения коронавирусной вакцины. Катастрофа может представлять собой не только ядерную зиму, но и вымирание человечества по другой причине — в результате побочных эффектов от вакцины. Или превращение человечества в зомби. Чем не аналогия с другим фильмом-катастрофой, где действие опять же происходит в поезде («Поезд в Пусан»). Две картины объединяет не только сюжет и фирменное азиатское кровавое месиво в мчащемся на огромной скорости составе. В фильме «Сквозь снег» так же заняты корейские актеры (например, Сон Кан Хо, известный мне по фильму «Воспоминания об убийстве»), и снял фильм опять же корейский режиссер Пон Чжун Хо при наличии в актерском составе таких мэтров современного кино, как Эд Харрис, Джон Херт и Тилда Суинтон. Кстати, актерский состав фильма по-настоящему интернационален, ведь и в поезде едет общество, представленное различными национальностями. В фильме также снимались русские актеры и исландский актер Томас Лемаркус, известный по фильму «Ной — белая ворона».

Думал ли Пон Чжун Хо в 2013 году, что снимает своего рода пророчество? Эдакое послание в год 2020-й. Как не потерять человеческий облик и достоинство, как не быть послушным пластилином в чьих-то руках и не дать собой помыкать. Не зависимо от намерений режиссера, наша задача — воспринять «Сквозь снег» как пророчество и руководство к действию. Хотим ли мы позволять себя обманывать и позволять кому-то навязывать нам свою волю? Если нет, то руководство к действию у вас перед глазами. Освобождаться от оков физических или метафорических всегда сложно и местами даже больно. Но когда пропадает страх, то это дает мощный толчок вперед и невыразимое чувство внутренней свободы, которое вряд ли можно сравнить с чем-то другим.

Из плюсов — оригинальный, неизбитый сюжет, хорошая работа гримеров и художников. Разница в вагонах поезда показана не только с помощью внутреннего убранства и обстановки, но также с помощью цветов. Хвост вагона — депрессивные, мрачные грязно-зеленые и серые цвета. Середина вагона — уже пооптимистичнее и светлее. Головные вагоны — вакханалия не только действия, но и красок с уклоном в декадентские красно-золотые цвета. Честно говоря, я была удивлена наличием у фильма такого большого количества отрицательных отзывов, почти все из которых сводились к непониманию режиссерской задумки. Кто смотрел «Воспоминания об убийстве» и «Паразитов», тот должен знать, что готовых ответов на блюдечке с голубой каемочкой Пон Чжун Хо не предоставляет. Зрителю дается пища для размышления, а будет ли зритель думать дальше или нет — это задача зрителя, а не режиссера.

Из минусов — отсутствие субтитров с переводом корейской речи, которой в фильме предостаточно.

8 из 10

Постапокалипсис. Последние люди на земле спаслись в вечно движущемся поезде, который сам по себе представляет горизонтальную модель социального неравенства. А любое неравенство приводит к чему? К революции. А вот к чему приведёт постапокалиптическая революция — покажет фильм.

Еще один остросоциальный фильм Пона Чжуна Хо. Снятый еще в 2013 году, в наших кинотеатрах фильм появился уже после «Паразитов», поэтому я, скорее всего как и многие, знакомилась с творчеством корейского режиссёра именно в этом порядке.

Сюжет — вышка, смотрится на одном дыхании! И снова у меня повторился эффект «Паразитов»: когда кажется, что ты всё понимаешь, но чувствуешь, как много ты еще не понимаешь. За время просмотра успеваешь почувствовать полный спектр эмоций (положительных и отрицательных) — а это, я считаю, самое главное.

Персонажи — очень классно прописаны. Образы такие яркие, что в памяти остаются даже второстепенные персонажи.

Мне этот фильм чем-то напомнил «Высотку» с Томом Хидлстоном, только там социальное неравенство выражено вертикально. А так — вполне похоже, по крайней мере по настроению. Если вам понравится этот фильм, можете смело браться за «Высотку».

7 из 10

Вопреки некоторым моментам, фильм всё же понравился.

Поезд движется по кругу объезжая всю планету вокруг света ровно за год. За окном-невероятный холод и отсутствие жизни, а в поезде-последние выжившие люди на планете. Сам поезд делится на несколько частей, есть так называемый 1ый класс, есть «эконом» и безбилетники.

На фоне классового разделения начинаются недовольства, ибо безбилетникам не нравится то, что иногда провинившихся людей наказывают, а наказывают тем, что выставляют конечность на мороз до того момента пока она не замёрзнет и отвалится. А где недовольства, там и бунт. Собственно, он и происходит.

Бунтари захватывают одного из членов экипажа и продвигаются к головному вагону, дабы покончить с этой дискриминацией.

Конечно же начинаются кровопролитные битвы (которые выглядят довольно эффектно, особенно сцена без света).

Честно, больше всего разочаровала концовка. Бунт этот бессмысленный и беспощадный. По факту, бунтующие уничтожают свой дом, в котором они живут, конечно понять их можно, но выглядит это довольно странно и не логично.

Но в целом фильм всё же понравился. Атмосфера замкнутости, сплоченности и безнадёги выглядит очень интересно. Так же порадовал сам поезд, его оснащение и кардинально разные люди которые в нём живут.

Актёрский состав порадовал, игра Суинтон и Эванса хороша.

6 из 10

«Сквозь снег» — кино не про зомби, единственными монстрами в нём являются люди (а иногда это самые страшные монстры). Фильм показывает постапокалиптический мир, в котором с глобальным потеплением доборолись до того, что наступил ледниковый период. Почти всё человечество выживает в огромном поезде, несущемся с огромной скоростью сквозь ледяную безмолвную смертельную красоту. Все в поезде от мала до велика слышали про мистера Уилфорда — создателя поезда, но мало кто его видел, да и видел ли. Он он некое мифическое существо наподобие Волшебника страны Оз.

Это немного напоминает мир «Mad Max», только в замкнутом пространстве. Движение из хвоста поезда (читай: с социального дна) к Священному Локомотиву (читай: к светлому будущему и благополучию).

Движение по бесконечному составу через цеха, неприглядные кормокухни (а лучше слова и не подберешь), солдат, чиновников, сады, школы, через безумие и отчаяние к надежде. Назад — уже нельзя, вперёд — смертельно опасно и очень тяжело.

Невероятно красивый, снятый по французскому (а французы умеют очень жёстко показать постапокалипсис) графическому роману «Le Transperceneige» фильм-притча. А если за дело взялся Пон Чжун Хо — жди миллион смыслов, сотни загадок, тысячи вопросов. А еще жди красивые картинки и «достоевщину».

В фильме очень много известных западному зрителю актеров: Крис Эванс, Тильда Суинтон, Джон Хёрт, неузнаваемый лохматый Юэн Бремнер и многие другие…

Кино непростое, но посмотреть его стоит.

«… В начале, порядок был предписан вашим билетом: первый класс, эконом и халявщики, как вы. Вечный порядок, предписанный Священным Двигателем. Всё проистекает из Священного Двигателя. Все вещи на своих местах. Все пассажиры в своих отсеках. Вода течет, тепло растет, воздает должное Священному Двигателю…»

Отличный фильм, снятый по мотивам графического романа Жака Люба «Le Transperceneige».

Netflix сейчас запустил сериал, но это приквел — то есть, события в нем разворачиваются до событий, которые происходят в фильме 2013 года.

Я В ВОСТОРГЕ ОТ КАСТА — ТИЛЬДА СУИНТОН, ОКТАВИЯ СПЕНСЕР, КРИС ЭВАНС.

Сюжет такой: ученые перемудрили и заморозили планету. Но господин Уилфорд предвидел, что так будет, и построил новый ковчег — поезд длинной в 1001 вагон.

Поезд полностью замкнутая экосистема. Двигатель работает от электричества, которое вырабатывается от движения.

Поезд объезжает весь мир без остановок. Все, кто выжили на планете — в этом поезде.

Естественно, в поезде существует классовое разделение: 1—2-3 классы и «хвост», где самые нищие и безбилетные пассажиры.

Все начинается с того, что «хвостовые» больше не намерены терпеть нищету, скудную еду и унижения, когда жители 1—2-3 классов жируют в просторных комнатах.

Начинается бунт — «хвостовые» берут в заложники главу гостевого сервиса и продвигаются к самому главному в поезде — вечному двигателю, чтобы захватить его и покончить с дискриминацией.

Ну, а дальше начинаются кровопролитные битвы, беспощадные и бесцельные.

Бунтари, сильно потеряв в численности, приходят, наконец, к локомотиву и главарь восстания — «хвостовик» Кертис (Крис Эванс) встречается с создателем поезда мистером Уилфордом (Эд Харрис).

Там он узнает много такого, что «хвостовому» было неочевидно, потому что глаза униженного своим положением человека не могут смотреть шире.

Финал и его причина стали для меня неожиданностью и разочарованием. Я не поверил в то, что подсвеченные проблемы стоили того, что случилось.

При этом, ничего случайного не произошло, все было продумано и сделано намерено.

Громя поезд, его системы, расстреливая пассажиров угнетенные и обозленные «хвостовики» разрушили дом, в котором им же и жить. Ведь за бортом смертельный холод, альтернатив нет. Зачем все крушить?

Да, классовое разделение, использование рабского и детского труда — это огромная проблема, решение которой не терпит никаких отлагательств.

Но разве является наличие этих фактов разумной причиной разрушить единственное, что спасает тысячи людей?

И тот факт, что за бортом, оказывается, потеплело — ну совсем логическая дыра. Суперсовременный поезд-ковчег не оснащен градусником за бортом?

Но в целом двухчасовой фильм прекрасный. Атмосфера замкнутости, сплоченности, безвыходности, продуманная экосистема и вечный двигатель — это очень интересно.

Минусы, конечно, смущают. А радует, что Netflix в своем сериале их учел и таких дыр по крайней мере пока нет.

Игра Тильды — ну невероятная.

6 из 10

Жанр «постапокалипсис» всегда подразумевает изучение человечества в необычных, исключительно экстремальных условиях. Иногда это изучение человека, иногда — всего населения планеты. Выводы нередко неутешительны, но интересны не только они, а то, как к ним приходит автор очередного размышления. «Сквозь снег» — особенно необычный представитель этого жанра, поскольку в нем даже постапокалипсис не первичен, это своеобразная метафора, как и люди — какая-то масса, даже несмотря на наличие конкретных главных героев.

Режиссер использует постапокалипсис лишь как предлог, чтобы заточить человечество в ограниченном пространстве — вытянутой «железной банке», несущейся из ниоткуда в никуда. Достаточно очевидно, что бесконечно спешащий по рельсам поезд — тот же Ноев ковчег, только, в отличие от библейской истории, он не начинает историю человечества, а ее заканчивает. Вечный снег за окнами — это то же море, вода, только застывшая, или даже больше — вакуум, то есть абсолютное ничего, что подчеркивает ограниченность пространства поезда и ограниченность всего мира для человечества, прежде безграничного. Но, если поезд — Ноев ковчег, то люди рассматриваются лишь как биологические животные, как разнообразие видов, а их поведение должно быть не более чем безусловными рефлексами, однако, люди сохраняют остатки социального.

Так называемое население поезда — уже не социум, но все же какая-то общность, мало похоже на современное общество, скорее, это Средневековье или даже намного раньше. Впрочем, нам не известно почти ничего о высших слоях общества, лишь третий класс — третий мир. Дикий, озлобленный, отчаявшийся. Однако, порядки поезда вполне понятны. Это даже не тоталитаризм, поскольку подобное устройство общества характерно для современности. Это какой-то феодализм с отчетливым влиянием религии, однако, с учетом того, что «божеством» является вечный двигатель поезда, дарующий жизнь. В этом чувствуется жестокая ирония режиссера, резко приравнивающего два веками противоборствующих явления — науку и религию, превращающего одну в другую, и оба явления доводящего до абсурда.

Автор фильма заставляет пассажиров третьего класса пройти стадии эволюции, погрузив изначально на самое дно. Далеко не всё появляется на экране, но мы узнаем, что этим людям приходилось проходить и естественный отбор, и осознание собственной человечности, гуманности. В своем пути вперед главный герой уходит от дремучего прошлого — хвоста поезда, то зажигая факелы, будто добывая огонь, то пользуясь достижениями человечества. Примечательно, что режиссер не рассматривает людей хвоста как чернь. Эти люди ничего не громят, не пытаются уничтожить пассажиров из первых вагонов, а упрямо идут к поставленной цели, что напоминает о том, что они все-таки люди, не утратившие свое достоинство.

В качестве болезненных точек автор выбирает две: дети и членовредительство. Дети — продолжение своих родителей, для них дороже, чем собственные части тела, и родители, да и просто люди в фильме или теряют руки-ноги, или теряли в прошлом, но все это каким-то образом ради детей. Дети — еще и будущее, в случае с поездом буквальное, что нет детей — нет жизни. Даже парадоксально безнадежный финал посвящен детям, будто ради них все и затевалось, и лишь они способны не столько продолжить, сколько начать с начала.

Развлекательная же часть фильма посвящена революции, восстанию низов, сопровождающемуся дорогой вперед — к первым вагонам. Пожалуй, здесь не так уж много любопытного. Происходящее насыщено действием, выстрелами, драками, ранениями, приправлено толикой юмора благодаря невероятной Тильде Суинтон, однако, драмы человеческой, личной в происходящем нет. Достаточно динамичная история развивается линейно, следует за главным героем вперед — к финалу, и в финале становится своей противоположностью. Финал оказывается изящным перевертышем, крушением и сбычей мечт одновременно, финиширующим смелым и безрассудным шагом одновременно. Впрочем, финал выглядит как демонстрация желания что-то яркое сделать, без обдуманных последствий. В том виде, в каком он представлен, он оглушает и обескураживает, оставляет в состоянии шока, потому что от всей заварушки, случившейся в поезде, ожидаешь более логичных последствий, неважно, хороших или плохих, но понятных, а не…безгранично отчаянных.

Лишь герою Криса Эванса дана полноценная личная сюжетная линия. Впрочем, времени на личную драму этому герою не выделено. Он весь в движении, а люди вокруг него задерживаются так ненадолго, что трудно понять этого героя через взаимодействие с ними. Он ожидаемо трагичен, но еще более целеустремлен, и он — лишь часть глобальной задумки режиссера, персонаж, винтик, составная часть цельной картины, потому нет никакого смысла задерживать на нем внимание. Впрочем, та же участь постигает и прочих персонажей, даже Тильда Суинтон — лишь отчетливая демонстрация религиозной убежденности почти сектантского свойства, даже самый главный изобретатель — деталь общей картины жизни остатков человечества.

Почему автору интересен такой Ноев ковчег? Потому что на борту все же не животные, но люди, пережившие и помнящие цивилизацию, а, значит, куда сильнее фактор неопределенности, связанный с умением мыслить и желать. Значит, исход может быть каким угодно. Режиссер выдвигает теорию, размышляет, переставляет фигуры на своей шахматной доске, позволяет персонажам действовать часто необдуманно и рефлекторно, интересуется и делает выводы. «Сквозь снег» — фильм не о постапокалипсисе, а о человечестве как о препарате под микроскопом исследователя. Однако, сложно сделать однозначный вывод из увиденного. Лишь важность неожиданности и непредсказуемости как спутников разума приходит на ум. Однако, вывод должен сделать каждый. Или хотя бы попытаться, ведь уловить ключевую мысль оказывается непросто.

В 2013-ом году, когда состоялась мировая премьера драматического боевика «Сквозь снег», никто даже не мог подумать, что спустя шесть с половиной лет его режиссер, Пон Джун-хо, станет фронтраннером премии Оскар и ярко стрельнет на весь мир своими «Паразитами». Впрочем, российский зритель за все эти годы так и не получил возможности увидеть предвестника «Паразитов» по разным причинам, нам остается лишь гадать: то ли прокатчики не увидели потенциала, то ли свою роль сыграли политические мотивы или нечто другое. «Сквозь снег» ждал своей российской премьеры долгие годы, пока кинопрокатная компания ПРОвзгляд не привезла ленту к нам в январе 2020-ого года.

Мир борется с угрозой глобального потепления. Некоторые мировые лидеры решают воспользоваться достижениями науки, чтобы скорректировать природные условия, но добиваются они лишь одного — оледенения Земли и практически полного уничтожения человеческого рода в результате техногенной катастрофы планетарного масштаба. Жизнь сохранилась только в длинном поезде, движущемся по специально построенной железной дороге, соединяющей точки по всему земному шару. Идея такой дороги и поезда до катастрофы всему мировому сообществу казалась идеей фикс, но их создатель, он же — Бог — Уилфред (Эд Харрис) понимал, что его детище спасет человечество. Так и случилось, но человечество не было бы человечеством, если бы внутри поезда не возникла диктатура, четко разделяющая бедных «отбросов», проживающих в самом конце поезда, своеобразном концлагере, в котором торжествуют болезни, нищета, голод, грязь и полный беспредел надзирателей, и богачей, выкупивших места в первых вагонах и ведущих образ жизни, практически ничем не отличающийся от привычного. Такая расстановка сил не может не вызывать волнений в хвосте поезда, и однажды один из лидеров «нищих», Кёртис (Крис Эванс), поднимает восстание, которому суждено решить судьбу человечества.

В «Сквозь снег» Пон Джун-хо строит собирательную модель общества, состоящую, в сущности, из нескольких подходов. С одной стороны, общество в ленте Пон Джун-хо построено по идеалистической модели — люди в своих поступках связаны с творцом, с глобальной идеей, целью, то есть в приоритете стоит, прежде всего, сознание, нежели эмоции. Это приверженность буржуазии, передних вагонов поезда. При этом нельзя отрицать, что общество в картине построено и по натуралистической модели: окружающая среда, условия постапокалипсиса определяют психику пассажиров поезда и способствуют установлению тоталитарного режима, как и в любой другой сложной для общества ситуации. С другой стороны, противоположная идеалистической модели, модель материалистическая рисуется уже с помощью последних вагонов поезда: общественное бытие (голод, нищета, болезни) определяют сознание пассажиров и является отражением окружающей их действительности, а революция Кёртиса представляется тем изменением, источником которого становятся потребности развития общественного бытия, то есть ухода от нищеты. У каждой из этих философских моделей есть пример в самом фильме, и это потрясающе, ведь Пон Джун-хо в красивой, яркой и энергичной обертке задается важнейшими вопросами общественного развития, ответы на которые предстоит найти зрителю (спойлер — вряд ли найдете однозначный ответ).

Отходя от философских идей ленты, хоть они и являются двигателем всего фильма, непременно следует отметить дотошную реализацию и донесение режиссерского стиля Пон Джун-хо. Как и «Паразиты», «Сквозь снег» обладает широкой жанровой палитрой, в которой вы с легкостью сможете найти и безумный кровавый боевик, тонкую и чувственную драму, утопическую фантастику, а кое-где и гротескную комедию. Торжество красок, внезапных сюжетных поворотов и ярких актерских работ вкупе с чуть ли не постоянной необходимостью выбора (и героев, и, что важно, самих зрителей) — всё это описывает ленту южно-корейского режиссера. А совершенно изумительный каст лишь дополняет общую картину. Здесь Крис Эванс играет, наверное, свою лучшую роль в карьере, Тильда Суинтон, как обычно, исполняет запоминающийся образ тоталитарного глашатая, а Эд Харрис после «Шоу Трумана» вновь возвращается к образу Бога. Кроме этого, в ленте снимался и любимчик Пон Джун-хо — Сан Кан-хо, знакомый зрителю по «Паразитам» (отец бедного семейства).

Может, и к лучшему, что «Сквозь снег» добрался до России только сейчас. За это время (с 2013-ого года) фильм стал еще более актуальным и злободневным, а Пон Джун-хо еще больше «оброс мясом» и стал обладателем Золотой пальмовой ветви Каннского кинофестиваля, что, вне всяких сомнений, лишь привлечет к ленте особый интерес.

Южнокорейский режиссёр Пон Джун-хо буквально в начале года прогремел на весь мир, когда фактически вырвал на Оскаре множество главных номинаций за своих «Паразитов», что было неожиданным буквально для всех. Но просмотр «Паразитов» я решил оставить как-нибудь на потом, а вот другой фильм Пон Джун-хо — «Сквозь снег», лежит на очереди в просмотр ещё с самого релиза. Ведь чисто с концептуальной точки зрения, всё здесь выглядит более чем интересно. Я думаю очевидно, что картина является своего рода антиутопией, которая снята по графическому роману, ну или в простонародье комиксу. За все годы существования кинематографа мы могли наблюдать огромное количество самых разнообразных антиутопий, но именно в фильме Пон Джун-хо она является одной из самых оригинальных, пусть и благодарить за идею нужно в первую очередь именно Жака Лоба.

Сквозь заснеженные просторы умершей планеты мчится огромный поезд, поезд, в котором нашли своё последнее пристанище люди. Всё дело в том, что после проведения некого эксперимента по предотвращению глобального потепления, на планете наступил новый ледниковый период, при том, наверно самый ужасный из тех, что видела Земля. Поезд, на котором укрылись люди, является абсолютным чудом научной мысли, созданный визионером своего времени и железнодорожным магнатом — Уилфордом. На указанном поезде существует строгая иерархия, как наверно и в любом государстве, да только вот социальное расслоение настолько велико, что живущие в хвосте поезда люди в буквальном смысле должны просто выживать.

Прежде всего становится очевидным тот факт, что создатели картины, как это и принято, хотели показать социальное неравенство, что в принципе характерно и для нашей действительности. Только здесь это самое неравенство достигает масштабов полного угнетения тех, кто живёт в хвосте поезда. С этими мыслями всё более чем понятно, они просты и понятны буквально каждому, и заострять на них отдельное внимание не имеет особого смысла. Но стоит сказать об атмосфере происходящего, которая выполнена на действительно качественном уровне, ведь при относительно скромном бюджете, большую часть из которого скорее всего унесли с собой участвующие в фильме актёры, всё выглядит более чем достойно. Да, порой заметна не самая лучшая компьютерная графика, а в моменты, когда герои смотрят в окна поезда, хочется желать лучшего, но в остальном, очевидна вполне мастерская работа. Внутренние интерьеры поезда продуманы с большим вниманием к деталям. И самое важное здесь то, что по мере продвижения сюжета, зрителя постепенно знакомят с этим самым поездом, его обитателями и даже интерьерами тех или иных составов, которые в принципе где-то даже оригинальны.

Как я уже отметил выше, актёрский состав здесь богатый, все просто отлично справляются со своими ролями, определённо вызывают отклик, к тому же и правильное восприятие. Увы, но сюжетная составляющая здесь является далеко не самой сильной стороной. Не мудрено ли, ведь у картины, по сути, нет чётко прописанного мира. У зрителя во время всей продолжительности фильма будет возникать огромное количество вопросов, на которые никто в принципе не поспешит ответить. Да, что-то пояснят, но в некоторые моменты происходящее может вызвать только недоумение. Ещё странным оказался финал, который вышел просто каким-то скомканным, и наверно лично я ждал чего-то другого. Тем не менее я понимаю по какой причине создатели одноимённого сериала, что выйдет уже совсем скоро, уцепились за реализацию этой идеи, и вполне возможно, реализуют её как минимум не хуже.

7 из 10

Пон Джун-хо поражал не только «Паразитами», но смог заинтриговать апокалиптической драмой, придав данному направлению в кино новый оттенок. Весьма тонко и наглядно показал проблемы социального неравенства, разделив бедных и богатых в ограниченном пространстве.

Сюжеты про ошибки людей, которые привели к глобальным катастрофам, всегда имели некое притяжение, но новый подход к реабилитации, к привыканию последствий, корейский режиссёр заключил в постоянно движущийся поезд. Мир, построенный в картине, проработал великолепно, а мельчайшие детали, которые замечают определённые герои на протяжении всего хронометража, остаются в секрете, держа в напряжении, чтобы выдать потрясающий финал. Поезд с вагонами классового неравенства, где в каждом вагоне отведённый элемент целой системы, звено большой цепи.

Ужасные условия существования и невозможность сбежать делают положение героев бессмысленным, представляют зрителю сильных мира сего и низший класс, с которым обращаются мерзко. Такая позиция может привести к предсказуемым событиям, но режиссёр обходит привычный ход сюжета и демонстрирует наказание, при этом больше заостряя внимание на катастрофе, что ещё сильнее подгоняет любопытство и интерес к проекту.

Поражает и ужасает одновременно, как в условиях изоляции люди не приобретают человеческий облик, а, наоборот, ужесточаются, стараясь получить все блага, хоть и в ограниченном объёме. Эта история началась с низов, с лидера бедных и угнетённых — Криса Эванса, который между проектами Marvel успевал сниматься в авторских и драматических проектах.

Перед нами открывается путь — вагоны постоянно движущегося поезда, — который преодолевает главный герой, как восстание народов и малоимущих. Интрига заключается перед открытием дверей каждого вагона, которые как раз и олицетворяют социальный лифт классового неравенства. Эта подача радует иными условиями содержания предыдущих вагонов, и показывает реакцию низшего класса на изменения.

Сквозь снег, своего рода сквозь жизнь совершенно иных людей, Крис Эванс проходит путь, раскрывая зрителю новые особенности поезда и целого мира за окном. Второстепенные личности в лице корейцев Сон Кан-хо (привет «Паразитам») и Ко А-сон добавляют иной интриги, постоянно обращая внимания на некие странные особенности заточения, переговариваясь на корейском языке без всякого дубляжа или субтитров. Что ждёт лидера в конце пути? Интрига не такая скрытая, так как все знают, кто управляет поездом, но есть множество нюансов, особенностей управления. Ведь движение без остановки вокруг Земли, что задаёт определённые географические и климатические вопросы, не смотря на погодные особенности постапокалиптического мира.

Минусы и нюансы у построения вагонов и их обитателей имеются, если каждый вагон отделён для определённого вида лиц либо функционирует для бесперебойной работы внутреннего устоя жизни, то взаимодействие исключается, люди не могут миновать какой-то транзитный вагон, чтобы попасть в нужный им. Неудобно, но режиссёр пожертвовал этой неточностью для большей демонстрации удивления, в угоду эмоциям зрителя.

Финал квестового похода Капитана Америка открывает новые подробности функционала поезда и дарит зрителю неожиданные повороты, которые заделывают некоторые проблемы в сюжете походу движения Криса «с хвоста к голове». Фильм впечатляет, интригует, пугает и вселяет определённый ажиотаж, а финал заставляет хвататься за сердце от переживаний и новых подробностей. Неточности уже списываешь на размах режиссёра, который подарил отличный катастрофический проект с разнонациональным и толерантным актёрским составом. Помимо Криса Эванса нас радуют своим присутствием Тильда Суинтон, Октавия Спенсер, Юэн Бремнер, Джейми Белл, Джон Хёрт и Эд Харрис. Такой ансамбль впечатляет на экране и радует своим актёрским потенциалом. Хорошее кино!

Антикороновирусное кино

Выпуск 1

Жанр

Официально «Сквозь снег» считается постапокалиптическим триллером, но я бы не стал его приписывать строго к одному жанру. Здесь есть и мотив роуд муви и притчи — подняты как остросоциальные так и философские проблемы. Плюс, что то есть от антиутопии.

Проблематика

К сожалению данную ленту я посмотрел после «Паразитов». Но тем не менее они едины в теме проблемы социального неравенства. Просто в случае с оскароносной картиной ситуация показана с юмором и аллегориями. И символизма гораздо больше. Здесь практически все дано прямым текстом, к примеру, люди в масках — четкий намек на силовые структуры и их методы работы.

История

Мне она представляется смесью стремительности от западного кино и восточной брутальности. Повествование очень динамичное и прерывается лишь на монолог главного героя. Кстати он сделан и как интересный твист и драматургически оправдан. Некоторые критики ругали концовку «Паразитов», но мне кажется там она более чем оправдана и понятна. Ход с антагонистом просто шикарный. А вот здесь к ней остаются некоторые вопросы. Если включить вкусовщину, можно и выдать, что напрашивалось другое.

Актеры

Состав исполнителей шикарный — цвет западного кино. И Эванс сыграл одну из лучших своих ролей и отошел от приторного Кэпа. Отмечу также, Харрису снова просто прекрасно удался образ антагониста.

9 из 10

Не просто триллер/слешер, а кино с неким предостережением и пожеланием оставаться людьми в любой ситуации.

Исключительно религиозная картина. Это и категория, и лучшая характеристика картины. Религиозна она не столь потому, что это про Ноев ковчег, а религиозна на идее жертвы. Этой идеей пронизана вся картина целиком, она ее главный центр и главное обрамление. Авторы не пытаются скрывать этого, потому что идея жертвы выражается как в действиях, так и в одних из последних монологов фильма.

Я сильно удивлен, что режиссер так четко попытался поставить во главу именно идею жертвенности. Причем, индивидуальной жертвенности. Это краеугольный камень западной культуры, а не восточной: вознести в жертву сына своего, вознести в жертву самого себя. Именно так действует даже современный атеистический запад. Он знает, что нужно сегодня и завтра, и послезавтра вложить все свои силы, здоровье и силы, здоровье своих детей на то, чтобы внуки могли жить, причем еще намного лучше, чем их предыдущие поколения. Чтобы само эфемерное человечество поддерживало свое существование, как та экосистема поезда. Так и в этой картине. В начале событий, когда все только сели на поезд происходит некоторое чудо. Сам главный герой называет это чудом и называет не просто так. Потому что не в рамках фантазии, как бы это не прискорбно звучало, ничего бы не вставило людям мозги на место. Если ужасам заведено быть в мире, значит эти ужасы умрут вместе с самим миром. На то это и миф, и этот миф безупречен.

Наш восточный друг не смог понять только самого главного. Если человечеству пришел конец, значит это неизбежно. Прогнившее ли и порочного новое человечество на нескольких десятков вагонов? Не нам судить. Умереть ли они должны или нет? Не нам судить. Потому в конце у некоторых может возникнуть вопрос: «А зачем все это произошло?». Уничтожит ли это порок, вернет ли человечество в Эдемов сад? Однозначно, нет. И потому-то любое радикальное действие, попытка уничтожить старые столпы — не принесут никаких изменений. Если человечеству уготована судьба умереть — оно умрет; если человечеству уготована судьба выжить — оно выживет. И выживет ли оно или умрет через еще десять лет или прямо сейчас не меняет погоды.

К слову, о носе поезда. Конец произошел именно тут. Тут сложно не заспойлерить, но то что произошло это и должно было быть главной точкой фильма. То некоторое послесловие было лишним. Потому хороший вопрос поставлен именно здесь, в конце: «А что дальше?». А дальше то, что мы уже не сможем увидеть. Здесь мы уже воины, старцы, принесшие себя в жертву. Мы принесли себя на алтарь, и нам надо утихомирить свое любопытство, связанное в общем-то с желанием жить вечно, что наши действия не оказались напрасными. Здесь не должно быть надежды, не должно быть веры. Теперь нас, этих самых старцев, волнует только то, что нам предстоит предстать перед лицом смерти. Теперь жить и барахтаться в этом мире положено нашим внукам. Мы же сделали все возможное или много лишнего, или недостаточного? Не нам судить. И не нам уже беспокоиться, мы мертвецы, а всем мертвецам по приличию не положено суетиться и беспокоиться.