Хранитель времени (2011)

Hugo
Хранитель времени, 2011: актеры, рейтинг, кто снимался, полная информация о фильме Hugo
Актеры
принимали участие в съемках
Рэй Уинстон
Эрик Моро
Бен Кингсли
Эмили Мортимер
Майкл Питт
Мартин Скорсезе
Хелен Маккрори
Джуд Лоу
Кристофер Ли
Ричард Гриффитс
Энгус Барнетт
Саша Барон Коэн
Майкл Стулбарг
Кевин Элдон
Фредерик Уордер
Макс Кейн
Фрэнсис де ла Тур
Эдмунд Кингсли
Хлоя Грейс Морец
Макс Роттсли
Франческа Скорсезе
Фрэнк Бурк
Эд Сандерс
Эйса Баттерфилд
Теренс Фриш
Ласко Аткинс
Катрин Бэлаведж
Костас Катсикис
Кристос Лоутон
Грэхэм Керри
Эрик Хэлдезос
Гулливер МакГрат
Эмиль Лагер
Бен Эддис
Брайан Селзник
Ник Шоу
Шон Эйлуорд
Джино Пиччиано
Михай Арсен
Юго Мальпейр
Эд Пирс
Аманда Дийар
Пол Редферн
Марко Апонте
Александра Метакса
Эллиот Джеймс
Вера Хортон
Джинтаре Бейноравичуте
Майкл Хеннесси
Роберт Гилл
Стефен Бокс
Джеймс Карри
Джейн Стайано
Джеймс Батлер
Хелен Кингстон
Жиневьева Эдвардс
Илона Чешир
Эмили Сёрджент
Лили Карлсон
Томос Джеймс
Paul Simmons
Развернуть (61)
Рейтинг фильма
Кинопоиск 6.9
IMDb 7.5
Описание фильма
оригинальное название:

Хранитель времени

английское название:

Hugo

год: 2011
страны:
США, Франция, Великобритания
слоган: «One of the most legendary directors of our time takes you on an extraordinary adventure.»
режиссер:
сценаристы: ,
продюсеры: , , , , , , , , , ,
видеооператор: Роберт Ричардсон
композитор:
художники: Сэнди Пауэлл, Данте Ферретти, Франческа Ло Скьяво, Мартин Фоли, Стив Картер, Люка Транчино, Кристиан Хубанд, Димитри Капуани, Стюарт Роуз, Дэвид Уоррен, Род МакЛин
монтаж:
жанры: драма, приключения, семейный, детектив
Сколько денег потрачено и получено
Бюджет: $150 000 000
Сборы в России: $5 922 725
Сборы в США: $73 864 507
Мировые сборы: $185 770 160
Дата выхода
Мировая премьера: 10 октября 2011 г.
Премьера в России: 5 января 2012 г.
на DVD: 30 апреля 2012 г.
на Blu-ray: 30 апреля 2012 г.
Дополнительная информация
Возраст: 12+
Длительность: 2 ч. 6 мин.
Отзывы о фильме Хранитель времени

После того, как ловкому и изобретательному Хьюго удается раскрыть секрет таинственного механизма, оставленного его погибшим отцом, он отправляется в путешествие, которое изменит тех, кто его окружает, и приведет в безопасное и прекрасное место, которое он назовет своим домом.

Другие фильмы этих жанров
драма, приключения, семейный, детектив

Видео: трейлеры и тизеры к фильму «Хранитель времени», 2011

Видео: Official
Official "Hugo" Trailer- In Theaters November 23
Видео: Official
Official "Hugo" Trailer 2- In theaters November 23

Постер фильма «Хранитель времени», 2011

Нажмите на изображение для его увеличения

Отзывы критиков о фильме «Хранитель времени», 2011

Порой очень хочется чего-то доброго и светлого! Чтобы сесть, посмотреть и улыбаться после. Никаких войн, перестрелок и трагедий. Вот под эти критерии очень хорошо вписывается фильм «Хранитель времени»|Hugo от легендарного Мартина Скорсезе!

Что ж, первый козырь раскрыт — режиссура действительно доставляет отдельное удовольствие, особенно в плане подачи истории и переходов от мрачного к ясному. И история о мальчике-сироте, который поставил себе цель — собрать и починить роботоподобную игрушку в надежде стать ближе к умершим родителям. Ну, не милота ли?

А еще здесь просто потрясающий каст! У меня бы не хватило сил и усидчивости, чтобы расписать все их заслуги и достижения! Один Саша Барон Коэн чего стоит! И тут совсем трудно выделить главные роли, так как это больше похоже на клубок нескольких историй о людях, чьи жизни связаны территорией вокзала: и смотритель, и продавец игрушек со своей внучкой, и пара престарелых людей, которые все не могут перестать смущаться, и маленький одинокий мальчик, который каждый день заводит главные часы и следит за происходящим.

Неожиданно было увидеть что-то подобное от человека, который прославился созданием фильмов о криминальных разборках, но все же пройти мимо — это прям ошибка. Тем более, когда фильм награжден Оскаром в пяти номинациях.

7 из 10

19 мая 2020

Пародия на «Амели»

Случайно наткнулась на этот фильм в телевизоре. С самого начала бросилась в глаза красивая картинка, атмосфера этого фильма. А так как меня не смущают семейные и детские фильмы, то решила досмотреть.

Настоящий посыл открывается только во второй части фильма. И эта задумка действительно интересная. Возвращение к старому кинематографа, отсылки к истории — это дает пищу для размышлений и в целом хорошее впечатление от просмотра.

Но одновременно с этим первая половина фильма неизбежно рождает тупики в сюжете. К примеру, никуда не приходит история с отцом главного героя, роль Джуда Лоу выходит очень маленькой и незначительной. Так же происходит с темой «сирот» — главным героем и удочеренной девочкой, — а ведь можно было обыграть всё это изящнее и глубже. Не объяснено и то, что в итоге будет с вокзальными часами, будет ли мальчик работать с ними или нет.

Также есть другая слабая сторона фильма — взаимоотношения персонажей. Не хватает диалогов и какой-то монументальности посыла. Поэтому задается вопросом, чему же учит фильм?

Было бы чудесно, объедини создатели тему часы-книги-фильмы, так или иначе проскальзывающую через весь фильм. Но вместо этого концовка концентрируется на фильмах.

С самого начала чувствуется атмосфера фильма «Амели». Действие так же в Париже. Несколько действующих лиц, разрозненных между собой, которые так или иначе смогут подружиться. И это происходит, но довольно неуклюже. Здесь нет общей идеи объединения, она не прописана явно и четко.

Я даже неуверена, что этот фильм будет интересен и детям, потому что сказочность происходящего не помогает понять, а что же происходит.

В целом концовка фильма, связанная с историей кинематографа, очень познавательна, это плюс. Но общее впечатление слабое.

6 июня 2019

Сказка для детей, живущих в каждом взрослом

Очень красивая, неспешная история — на любителей тщательно прорисованных деталей, лирических отступлений и долгих колоритных планов — частью байопик одного из основоположников мирового кинематографа, Жоржа Мельеса, частью признание в любви собственно к кинематографу, частью — просто вкусное для души зрелище, за которое мы все кино и любим, и смотрим.

Две основных сюжетных линии в фильме — про мальчика-сироту Гуго Кабре, любившего всё на свете чинить, и про мастера, утратившего веру в своё предназначение. Но про мастера выясняется не сразу — поначалу мы сопереживаем только приключениям мальчика, огорчаемся его одиночеству, радуемся, когда он обретает подругу. Однако общий сюжет становится всё шире и шире — и вот уже нас волнует и судьба одного очень старого и очень уставшего человека… А ещё мы верим, что мальчик, такой умный, тонко чувствующий мальчик, сумеет помочь, сумеет починить сломанную когда-то судьбу, а может, и не одну… и свою исправить — тоже.

Отдельно хочется ещё и ещё раз сказать спасибо создателям фильма за восхитительные кадры, полные цвета и света, за костюмы и декорации, украшающие эти кадры. И, конечно, за прекрасный актёрский состав — как первого, так и второго планов. Особенно даже второго — первый и так подразумевает, что его старательно прорабатывают. Но атмосферу фильму чаще всего создаёт именно второй — что и здесь исполнено на высоком уровне: остаётся долгое, сказочное послевкусие, как это и бывает при встрече с настоящим волшебством. Сделанным чьими-то умными, добрыми и весёлыми руками.

10 из 10

12 января 2019

Странная сказка

Откровенно говоря, включая «Хранителя времени», я ждала нечто совершенно другое. Я ожидала увидеть детское фэнтези, сказку, если хотите, но никак не довольно серьезный и временами весьма драматичный байопик, который совершенно точно понравится далеко не всем. Впрочем, хоть в некоторые моменты я откровенно скучала, я никак не могу назвать «Хранителя времени» плохим. Но обо всем по порядку. Любителям очаровашки Хлои Грейс Морец и маэстро Мартина Скорсезе — добро пожаловать на парижский вокзал тридцатых годов.

В центре истории — мальчишка по имени Хьюго, который слишком рано стал сиротой. Впрочем, он не живет в приюте и не беспризорничает в полном смысле. Хьюго, с самого детства увлеченный механизмами, следит за большими вокзальными часами, обеспечивая их бесперебойную работу, а живет парень в небольшой каморке где-то в глубине служебных помещений, куда никто никогда не суется. Но главная цель Хьюго — восстановить старого автоматона в слепой надежде, что искусный механизм хранит какую-то весточку об умершем отце. Но разворачивающаяся далее история оказывается куда больше, чем мальчик предполагал.

Как я уже сказала, «Хранитель времени» это не сказка, и более того, фильм скорее всего не понравится детям — он местами несколько затянут, да и сюжет вскоре сворачивает в совершенно другие дебри, и соответственно акцент истории смещается. Это не большое приключение маленького мальчика, как можно было подумать, насмотревшись трейлеров, это очень камерная и очень личная история одного человека, поданная в оригинальном и, чего уж таить, обманчивом стиле. Картина дурачит зрителя, выдывая взрослую, серьезную историю под оберткой красочного фэнтези. Однако ругать фильм за это совершенно не хочется.

Прежде всего, я должна отметить великолепный каст. «Молодая гвардия» в лице Эйсы Баттерфилда и совсем еще юной Хлои Морец справилась на «отлично». Замечательные актерские работы, достоверные эмоции и просто прекрасные попадания в свои образы. И взрослые совсем не отстают — великолепный Бен Кингсли, Саша Барон Коэн, небольшая роль Кристофера Ли — актерский состав это то, ради чего стоит продолжать смотреть «Хранителя времени», даже если он покажется вам скучным. Просто браво.

Вторая причина, почему я все же хвалю эту картину, это атмосфера. Мартин Скорсезе в рамках рассказываемой истории действительно смог создать по-настоящему сказочную атмосферу благодаря великолепной визуальной составляющей. Тихо падающий снег, ночной Париж, свет фонарей — все это безумно очаровывает и погружает в мир фильма. «Хранитель времени» это одна из самых красивых картин, какие мне довелось видеть, прекрасная постановка, отличная операторская работа — в этой части фильм заслуживает отдельных аплодисментов.

Подбираемся к финалу — «Хранитель времени» это в определенной степени гениальное кино. Лишь сейчас, составляя эту рецензию, я в полной мере осознала, что Мартин Скорсезе усадил меня на двухчасовой байопик, попутно рассказывая об истории кинематографа, и мне это действительно понравилось. Да, пусть не на сто процентов, пусть не все моменты были в достаточной степени интересны для меня, но сама бы я ни за что не села за просмотр такого фильма, и потому тот способ подачи, который выбрал режиссер, просто впечатляет. «Хранитель времени» это прекрасный фильм с чарующей атмосферой, отличными персонажами, сильными актерскими работами и великолепной картинкой. Хочется сказать огромное спасибо всем причастным к созданию этой ленты. Это настоящее Кино, с большой буквы.

6 января 2019

Дань памяти Жоржу Мельесу

«… все машины создаются для чего-то: чтобы смешить нас, как игрушки папы Жоржа, или чтобы показывать время, как часы. Может поэтому мне так грустно видеть сломанные машины? Они не могут делать то, для чего предназначены. И с людьми так же: если перестаёшь понимать своё предназначение, то словно ломаешься».

Фильм «Хранитель времени» (2011) частично основан на биографии Жоржа Мельеса, про которого я рассказывал в одном из своих видео, где говорил о том, что Мельеса, по сути, можно считать первым настоящим режиссёром. Пока все снимали короткие (менее 1 минуты) эпизоды из обычной жизни, он уже делал полноценные короткометражные игровые фильмы. Например, один из наиболее ранних его фильмов «Замок дьявола» 1896 года длится около 3 минут и изобилует спецэффектами. До него никто ничего подобного не делал! В общей сложности Жорж Мельес снял около 500 фильмов и сделал огромный вклад в развитие кинематографа. К сожалению, о его заслугах мало кто знает.

В своё время я углубился в историю кинематографа и, как вижу, сделал это не зря, ведь «Хранитель времени» содержит огромное количество отсылок к самым ранним фильмам, многие из которых я смотрел. А именно:

- Экспериментальный звуковой фильм Диксона (1894)

- Корбетт и Кортни перед Кинетографом (1894)

- Выход рабочих с фабрики (1895)

- Прибытие поезда на вокзал Ла-Сьота (1896)

- Поцелуй (1896)

- Путешествие на Луну (1902)

- Большое ограбление поезда (1903)

- Меломан (1903)

- Непослушные бакенбарды (1904)

- Тысяча и одна ночь (1905)

- Четыреста проделок дьявола (1906)

- Фантастические иллюзии (1910)

- Нетерпимость (1916)

- Малыш (1921)

- Паровоз Генерал (1926)

- Безопасность прениже всего! (1923)

Таким образом, если вы почти ничего не знаете о кинематографе и ждёте от фильма только острых ощущений, то, вероятнее всего, эта картина вам не зайдёт (этим, кстати, и объясняется её скромный пользовательский рейтинг). Но если вы интересуетесь кинематографом, то вам непременно стоит посмотреть этот фильм по целому ряду причин.

Во-первых, вы сможете ближе познакомиться с историей кинематографа, а именно с историей жизни Жоржа Мельеса (не забудьте после фильма почитать о нём в Википедии). Во-вторых, вы увидите замечательную режиссёрскую работу Мартина Скорсезе, которая увлекает своей волшебной атмосферой, звуковым сопровождением и визуальной составляющей (это касается как всего фильма в целом, так и отличной реставрации кадров из старых фильмов). Ну и в-третьих, «Хранитель времени» был высокого оценен критиками, а также получил номинацию сразу на 11 «Оскаров», из которых ему досталось 5 (и хотя «Оскар» для меня не является показателем, но всё же 5 статуэток получает далеко не каждый фильм).

8,5 из 10

9 октября 2018

Hugo

Хочется начать с того что «Хранитель времени» (оригинальное название фильма «Hugo») это сказка, но сказка для взрослых. Не то, что бы её нельзя смотреть детям, просто нынешние поколение, воспитанное на «Мадагаскаре» и на «Гарри Поттере» его не поймут! Здесь нет того волшебства которому мы привыкли, здесь нет волшебных палочек и заклинаний, здесь нет привычной для нас магии. Единственная магия которая здесь присутствует это магия кино.

История рассказанная в «Хранители времени» потрясающая, да и сам жанр в котором выдержан фильм не однозначен: это и сказка, и драма и биография. Здесь есть на что посмотреть, есть над чем поразмыслить. Пейзажи ночного Парижа, незатейливая музыка захватывает нас с первых минут фильма, ты погружаешься в атмосферу старого города. По своему духу фильм очень схож с картиной Вуди Аллена «Полночь в Париже», оба режиссера обратились к одному и тому же времени, к одной и той же эпохе.

Актерский состав фильма, настолько силен, что разбегаются глаза от изобилия звездных имен. Начиная с второстепенных персонажей: это и станционный смотритель — инспектор Густав роль которого исполняет Саша Барон Коэн, на мой взгляд это единственная его вменяемая роль, дама с собачкой актриса Френсис де ла Тур, отец Хьюго — Джуж Лоу, библиотекарь месье Лабисс — Кристофер Ли, и мама Жанна — Хелен МакКрори, все они ни чуть не уступают главным героям, это придает ленте некий колорит.

Что же касается исполнителей главных героев, главной звездой фильма можно назвать Бена Кинглси, он великолепно сыграл роль великого Жоржа Мельеса, отца кино, снявшего около 500 фильмов, но обанкротившегося во время Первой мировой войны. Роль Хьюго мальчика вокруг которого с самого начала начинает крутиться сюжет, досталась юному британскому киноактеру Асе Баттерфилду, запомнившемуся мне по фильму «Мальчик в полосатой пижаме», ему удалось передать образ бедного избитого, но закаленного жизнью мальчика, которому приходится крутиться в этом жестоком мире, чтобы выжить и не попасть в детский приют. Вторым юным, но не менее талантливым актером картины является «подруга» Хьюго, крестница Мельеса Изабель — Хлоя Моретц она уступает своему партнеры лишь по количеству экранного времени.

У фильма нет определенного саундтрека, но его трудно представить без музыки Говарда Шора обладателя 2-х премий «Оскар», она настолько колоритна и легка, что мы сразу погружаемся в атмосферу 30-х годов 20 века.

Ненавязчивые спецэффекты, декорации, костюмы все это идет в плюс к фильму, все друг друга дополняет, и кажется не будь какой-то детали, какого-то кадра все бы развалилось, и не передалось то состояние которое хотел передать режиссер Мартин Скорсезе.

«Хранитель времени» это фильм после, просмотра, которого невозможно не влюбиться в кино, узнав историю полета и падения великого режиссера, забвение и возрождение. Плюс хорошая картинка, качественный звук, итог тому 5 премий «Оскар» весомо. А на вопрос хороший фильм или плохой не мне решать, а Вам!

8 из 10

28 декабря 2017

Хранитель времени

В очередной раз поражаешься умению Мартина Скорсезе работать в абсолютно любом жанре. Будь то гангстерские саги, остросюжетные триллеры или религиозные драмы, в каждом направлении режиссер показывает выдающееся мастерство и добивается признания мировой кинематографической общественности. Продолжая экспериментировать с жанрами, Скорсезе решил снять нечто оригинальное и ни на что не похожее. В итоге это вылилось в самый необычный фильм великого автора.

Поначалу может показаться, что перед нами наивная детская сказка. Однако это ложное направление, которое обманывает зрителя. На деле перед нами удивительная смесь различных жанровых направлений, где очень трудно определить какое из них является главным. Это исторический биографический фильм, который повествует нам о жизни одного из основоположников мирового кинематографа и изобретателя спецэффектов Жоржа Мельеса, но не ограничивается только этим. Это также семейная драма, рассказывающая о судьбе маленького мальчишки, одержимого различными механизмами. Здесь как нельзя лучше раскрывается тема родителей и детей. Помимо всего это увлекательное приключенческое кино с динамичным развитием событий. Присутствуют и детективные нотки, правда они не несут в себе серьезной загадки, но очень грамотно вплетены в общую структуру сюжета. В основу фильма легла очень популярная книга американского писателя Брайана Селзника «Изобретение Хьюго Кабре».

Благодаря своему природному таланту Мартин Скорсезе сумел снять фильм, который будет интересен, как взрослой аудитории, так и детям. Картина прыгает из стороны в сторону, семейная жизненная драма сменяется приключенческой комедией. Подобный переход довольно редко получается сделать плавным и интересным для зрителей, но здесь это удалось сполна. Данная картина стала триумфом современных кинематографических технологий. Я не отношусь к поклонникам 3D, но это одно из исключений, ибо фильм идеально подходит для трехмерного направления.

Это очень трогательная и сентиментальная история, она рассказывает о бесконечной любви человека к кино, это фильм о магии и чудесах кинематографа. Это дань уважения режиссера любимому делу и пионерам киноискусства. Здесь находиться место и семейным отношениям, и личным трагедиям, ну и конечно любви. Фильм смотрится легко и оказывает положительное воздействие.

Молодые актеры Эйса Баттерфилд и Хлоя Морец смотрятся на удивление гармонично и оставляют хорошее впечатление, хотя у меня были сомнения в их актерском мастерстве. Приятно иногда ошибаться. Бен Кингсли, как всегда, великолепен. Ему досталась ключевая роль во всей истории и он блестяще справился с поставленной задачей. Не отстаёт и Саша Барон Коэн, который вносит заметную долю качественного юмора. Помимо этого в картине есть несколько примечательных камео известных исполнителей.

Хранитель времени это трогательная, сентиментальная и захватывающая история, в которой успешно переплетаются элементы биографического фильма, семейной драмы и детского приключения. Это увлекательная сказка, которая будет интересна и взрослым, и детям. Картина дарит широкий спектр эмоций и позитивное настроение. Безусловно рекомендую.

8 из 10

30 октября 2017

Не может быть лишних деталей.

Это пример впечатляющей и в то же время доброй картины, имеющей под собой философскую основу. В данном произведении поднимаются вопросы, наиболее актуальные для настоящего момента. На мой взгляд, сверхзадача этого фильма в том, чтобы каждый задумался о своём предназначении, смысле жизни.

Продолжает ли человек жить и идти своей дорогой? Нет? Тогда его механизм нуждается в починке, как у одного из героев данного фильма. Индивид несчастен, если не нашёл или потерял своё место, себя в мире и не знает, что ему делать. Тому причиной может послужить потеря веры в собственные силы. Не стоит сдаваться. На пути каждого есть трудности и страхи. Преодолевайте их! Они — барьеры. Только преодолев эти преграды мы становимся сильнее и движемся дальше. Не всегда жизнь предоставляет помощников, которые вернут нас в строй. Поэтому не опускайте рук и помните, что мир — одна большая машина. Люди — детали. Никто не может быть лишним. Каждый живёт для чего-то.

«Хранитель времени» — это кинокартина с захватывающим сюжетом. С самого начала я прониклась и сопереживала героям на протяжении всего фильма. Хьюго (Эйса Баттерфилд) не оставил меня равнодушной. В игре Эйса Баттерфилда чувствуется глубина. Он органичен. Эйса замечательно исполнил свою роль.

В глаза и память впиваются многие образы актёров. Это глупый станционный инспектор (Саша Барон Коэн), забавные и смешные мадам Эмили (Фрэнсис де ла Тур) и монсеньёр Фрик (Ричард Гриффитс), добрый монсеньёр Лабисс (Кристофер Ли).

И, конечно, нельзя не упомянуть о маме Жанне (Хелен МакКрори), папе Жорже (Бен Кингсли), Изабелле (Хлоя Грейс Морец). Игра каждого трогает. За ними интересно наблюдать. Совершенно не хочется отрываться от экрана весь фильм.

Режиссёру Мартину Скорсезе удалось создать замечательную и достойную кинокартину. Картину, которая способна держать многих зрителей в интриге от начала до конца. Картину, которая вдохновляет на помощь другим и придаёт веру в себя. Мартин Скорсезе подарил людям помощника. «Хранитель времени» — это та работа, которая запустит ваш внутренний механизм.

10 из 10

26 июля 2017

Сказка для взрослых

Проект, который был заслужено оценен мировыми критиками, но не до конца раскрыт аудитории, которой он предназначался. Безусловно, Скорсезе проделал тяжелую работу и достойно показал на экране как в свое время зарождалось такое искусство как кино.

Показывая то, как кинематограф появился в общественной жизни и акцентируя повествование на сказочности всего происходящего сразу и не поймешь, что история имеет реальные события в себе. Попытка режиссера привлечь молодую зрительскую публику к искусству создания кино и его волшебству вызывает только глубокое уважение. Но, к сожалению, идея не увенчалась успехом как раз у той аудитории, к которой она была предназначена.

Эксперименты Мартина Скорсезе достойны похвал. Он не держится за определенные жанры в кино, даже в таком «консервативном» возрасте он берется за такие картины. 5 Оскаров и 6 номинаций заставляют задуматься, каким принципам следуют Академики киноискусства при своем выборе, и почему предыдущая работа итало-американского режиссера «Остров проклятых» была так проигнорирована этой церемонией?

Отойдя от темы, эта картина послужила основой для проявления своих актерских навыков такого хорошего и перспективного актера как Эйса Баттерфилд. Никто не сомневается об успехе его роли в фильме Марка Хермана «Мальчик в полосатой пижаме», но проект со Скорсезе стал отправной точкой в его будущей карьере актера.

О профессионализме съемок самой картины уже нет смысла говорить, его награды говорят сами за себя. Отличная музыка, монтаж, картинка. В этом плане фильм не имеет никаких недочетов. Имея за спиной такой богатый опыт работы с великими людьми Мартин Скорсезе априори не может создать безвкусицу.

6 из 10

4 июня 2017

Как запустить в луну чем-то тяжелым и отпечатать себя в истории кинематографа

Семейные фильмы мне кажутся слишком приторными, во многих местах притянутыми до нужной формы внимательным сценаристом. И когда я впервые наткнулся на Хранителя времени, очень долго не решался посмотреть. Какие-то сказки для детей и их скучающих родителей. Это несмотря на всю мою любовь к Скорсезе. На днях этот фильм снова попался мне на глаза, была поздняя ночь. С мыслью: «если что выключу и лягу спать», приступил. Выспаться мне не удалось.

Начинается фильм канонично для картин такого жанра. Мальчик без родителей, которого все притесняют. Что может быть банальнее? Кажется я уже раз пять видел фильмы, которые начинались точно так же.

С первых кадров заметна прекрасная операторская работа. Такое чувство, что смотришь не фильм, а поток красивых фотографий. Да, в начале картинка удивляет. А после просмотра не получается представить фильм в другом визуальном стиле. Настолько изображение органично для повествования и сюжета, который выбрал Скорсезе. Сказочность фильму к лицу.

Первые 30—40 минут можно просмотреть затаив дыхание, как в детстве, перед тем, как распечатать долгожданный подарок от родителей. Пока он не открыт, мир все еще прежний. Но ты знаешь — скоро случится чудо.

И после увлекательного, но в меру шаблонного первого акта, сказка перестает быть прерогативой оператора и распространяется на все полотно. Хранитель времени перестает быть семейной картиной на один вечер выходного дня. Появляется кино. Во всех смыслах. Множество отсылок, печальных историй и забытых героев.

Будто режиссер вспомнил что-то важное, то ради чего он делает свои картины. То, что им по-настоящему движет. Кажется еще немного и сам Скорсезе появится на сцене и начнет рассказывать истории, делиться тайнами из прошлого, открывать свои самые сокровенные желания. Будет показывать немой фильм, где смешные человечки запустят в луну чем-то тяжелым и отпечатают себя в истории кинематографа. А мы будем сидеть и аплодировать.

9 из 10

31 января 2017

Верить в чудо

Есть такие фильмы, наткнувшись на которые случайно, не можешь их бросить и уйти на другой канал или нажать кнопку «выкл». Сегодня вот так попался «Хранитель времени», виденный уже не однажды, при этом не теряющий своей прелести и очарования.

Иногда говорят о «новогодних» книгах, а вот сейчас подумалось вдруг, что и этот фильм можно так же определить, ведь в нём есть то самое, чего ждём мы от Нового года: волшебство, ожидание чуда.

Не зря здесь главные герои — дети, ведь именно они ещё способны не быть циниками, сохранять надежду, верить в чудо и искренне ждать его. И взрослые, которые в душе остаются детьми, способны создать такое чудо. Как у Грина: «…благодаря ей я понял одну нехитрую истину. Она в том, чтобы делать так называемые чудеса своими руками. Когда для человека главное — получать дражайший пятак, легко дать этот пятак, но, когда душа таит зерно пламенного растения — чуда, сделай ему это чудо, если ты в состоянии. Новая душа будет у него и новая у тебя».

В этом фильме много таких рукотворных чудес, начиная с самогО этого фильма, созданного М. Скорсезе, режиссёром довольно «жёстких» картин. Всё здесь, каждый кадр, каждый персонаж красивы так, как могут быть красивы герои сказки. И в фильме тоже происходит волшебство, волшебство преображения и людей, и механизмов. Поломанное — чинится, чёрное если и не становится белым, то всё же не таким уже чёрным. В каждом вдруг находится что-то хорошее. Или очень хорошее. И даже не «вдруг», если подумать, для этого иногда кому-то другому приходится потрудиться, хотя бы улыбнуться.

Совершенно очаровательны персонажи, начиная с главного, чумазого голубоглазого Хьюго и его подружки, папы Жоржа (Бена Кингсли) и заканчивая второстепенными и безымянными, вроде музыкантов вокзального оркестра.

Вообще второстепенные персонажи здесь тоже как те мазки на общем полотне сотворяемого на наших глазах чуда, чего стоят прелестная и чуть грустная цветочница или пожилые люди, которые никак не могут пообщаться из-за вредной таксы. Собаки — это ещё одна чудо-деталь этого фильма. Даже злой вроде бы доберман Макс попадает иногда в такие нелепые ситуации и так смешно носится по скользкому полу, что никакого страха нет, становится легко и весело.

Это замечательный гимн кинематографу, который сам когда-то был чудом. Это гимн тому времени, когда от вида приближающего поезда на экране дамы начинали визжать, а кое-кто порывался бежать на улицу. Это гимн тем первым кинематографистам, которые создавали первые фабрики грёз, первые киностудии. И самое, пожалуй, удивительное, что Жорж Мельес не придуман, это реальное лицо, чьё имя так чудесно увековечено М. Скорсезе. Та картинка, которую мы видим на экране, те спецэффекты, которые здесь очень уместны, — ведь тоже дань тому самому чуду, приключению, которым и было кино изначально: оно завораживало прежде всего зрелищностью, заставляло удивлённо вздыхать. И мечтать.

10 из 10

3 декабря 2016

С любовью к киноискусству

Мартин Скорсезе режиссёр очень известный и успешный, но большинство его фильмов так или иначе затрагивают криминальную тематику, и почти все они достаточны тяжелы и реалистичны. Здесь же мы видим чудесную, слегка наивную сказку, которая тем не менее затрагивает жизнь реально существовавших людей.

Фильм удивительно умело переплетает реальные факты, с собственной историей. И хотя самому Жоржу Мельесу уделено не так уж много времени, он всё таки является центральным образом картины, неким связующим звеном между правдой и вымыслом. Сложно сказать каким на самом деле был один из столпов кинематографа, но возможно на склоне лет он и был усталым, переставшим верить в себя человеком.

Сама же линия о мальчике Хьюго очень трогательна, но при этом оставляет после себя некое ощущение затянутости и избыточности. Тем более сама интрига с автоматоном довольно предсказуема, да и кем является старый продавец сувениров тоже угадывается достаточно быстро.

При этом сыграно всё действительно отлично. Даже поставленные в центр внимания дети справились с возложенной на них ответственностью. Что уж говорить о Бене Кингсли, его роль наверно самая непростая, наверно непросто в одном образе объединить реальную личность и художественного персонажа.

Мартин Скорсезе снял хорошее семейное кино, но всё таки слегка заметно, что это не самое привычное для него дело.

7 из 10

22 октября 2015

«Хранитель времени» вызывал любопытство у многих ещё на стадии анонса по одной простой причине — Мартин Скорсезе, хоть и известный большинству как мастер криминального жанра, снимал на протяжении своей карьеры весьма разноплановые по жанровой и стилистической принадлежности фильмы, но вот детских сказок, да ещё и в находящемся тогда на пути восхождения по кривой популярности пресловутом 3D, в его творчестве замечено не было. Результат же ознаменовался восторгом среди критиков пополам с не воодушевляющими кассовыми сборами и неоднозначными откликами зрителей — причём как первое, так и второе сейчас видится вполне закономерным.

Действие «Хранителя времени», которое обманчиво делает вид, что вертится вокруг мальчика по имени Хьюго, происходит в Париже начала 30-х годов. Главный герой работает часовщиком на вокзале, а в свободное время — подворовывает детали у владельца магазина игрушек, чтобы починить доставшегося ему от погибшего отца специального пишущего робота — автоматона. Весь кажущийся концепт фильма с создающими ложное впечатление трейлерами предполагает развитие сюжета по канве классической волшебной сказки для всей семьи, однако чем дольше будет продолжаться просмотр, тем сильнее будет морщить лоб ожидающий подобного от фильма зритель. Сказкой происходящее назвать ещё можно, но вот волшебство тут в лучшем случае условное — и заключается оно в чарующей атмосфере в меру «карамельного» изображения старого Парижа. Любители восторгаться картинкой и как нарисованными, так и построенными декорациями найдут немало поводов сделать это в «Хранителе времени» — как во время панорамных кадров французской столицы, так и при детальном осмотре хоть и ограниченного тремя стенами и потолком, но столь с любовью проработанного вокзала. Так что нет ничего удивительного, если вы, слушая очередной диалог между главными героями, станете порой ловить себя на том, что уже не столько всматриваетесь в лица актёров, сколько заглядываете за них — на завораживающие своей красотой фоновые панорамы. Причём описанное вовсе не является упрёком в сторону задействованного в фильме каста — присутствующие в картине уважаемые звёзды вроде Бена Кингсли или Кристофера Ли прекрасно её дополняют, но основные овации всё-таки уходят Эйсе Баттерфилду, столь проникновенно сыгравшему свою роль в довольно юном возрасте. Впрочем, на его актёрскую игру можно и не обратить должного внимания из-за хоть и не совсем плохого, но серьёзно не дотягивающего до передачи исходных эмоций дубляжа.

Сюжетно кино с каждой минутой всё дальше отдаляется от волшебного новогоднего приключения (которым преподносилось в момент выхода) и плавно преображается в почти биографическую драму. Неожиданным открытием для многих не очень хорошо знакомых с историей кино зрителей станет то, что большая часть сюжетных событий крутится вокруг одного реально существующего человека — режиссёра Жоржа Мельеса. История же Хьюго выступает в качестве недостающей шестерёнки — важной для того, чтобы всё завелось, а события сдвинулись с мёртвой точки, но затевалось происходящее, как бы не пытался скрыть это фильм, не ради приключений следящего за часами сироты. Тем не менее, мысли фильма простираются далеко за пределы одного кинематографа, затрагивая и тему творчества в целом, и человеческого предназначения. По похожим причинам фильм сложно и отнести к откровенно детским — маленькие зрители могут не только заскучать из-за отсутствия осязаемого волшебства, но и отдельные тонкости вроде слов о «сломанных механизмах», относящихся в первую очередь к душевному состоянию людей, могут быть разве что объяснены подходящими со всей ответственностью к совместному просмотру взрослыми. Будет ли происходящее хоть каплю увлекать — базируется, по большей части, на желании зрителя проникнуться судьбой одного из наиболее значимых режиссёров, пускай и изменённой в угоду плавности повествования и во избежание острых углов вроде конфликта с Томасом Эдисоном. Безусловно, изрядная доля субъективного восприятия присутствует при просмотре любого кинофильма, но в Хранителе времени она оказывается, пожалуй, даже слишком велика для своего жанра — происходящее в ленте может как трогать до глубины души, так и казаться бессмысленно-затянутым людям с не таким уж и различным складом ума.

В итоге перед зрителем предстаёт хоть неоднозначная, но довольно глубокая и продуманная история, сказка, в которой игровой элемент не довлеет над остальными составляющими, а скорее является обязательным дополнением. Это приключение, где опасной ситуацией может оказаться не встреча волшебного существа или мифического злодея, а вероятность быть отправленным в приют или страх быть растоптанным спешащей на поезд толпой на вокзале. А сам фильм оказывается подобен местному автоматону — сложным и до мелочей проработанным механизмом, который, как его не чини и не наполняй деталями, всё равно не заведётся, если у зрителя не будет в руках соответствующего ключа, а в сердце — любви к истории кино и желания взглянуть на неё в рамках детской сказки.

16 сентября 2015

Волшебный шедевр от Мартина Скорсезе

Мартин Скорсезе, известный больше всего благодаря жестким криминальным фильмам, на этот раз всех удивил тем, что снял семейное кино. К сожалению, многие не одобрили этот опыт мастера. Что касается меня, я был просто в восторге от такого неожиданного эксперимента.

Фильм получился очень красивым, сентиментальным, красочным и увлекательным. По сути этот фильм — признание в любви кинематографу от Скорсезе. В фильме присутствует сказочная атмосфера, которая буквально завораживает своей необычайной красотой.

Главный герой — мальчик Хьюго, который повстречал великого «сказочника» немого кино, человека-оркестра — Жоржа Мельеса в самый период его забвения. И лишь благодаря Хьюго и своей дочери Мельес смог вернуть себе былую славу.

Роль Мельеса превосходно исполнил Бен Кингсли. Даже внешне он получился максимально похожим на настоящего Мельеса.

Роль его дочери сыграла прекрасная и восхитительная Хлоя Грейс Морец. Она привнесла немалую глубину в фильм благодаря своей отменной актерской игре и хорошенькой внешности.

Также радует наличие (пусть и короткое) в фильме Кристофера Ли, сыгравшего роль библиотекаря. Ли знаком со Скорсезе еще с 1976 года, но лишь в этом фильме им посчастливилось впервые поработать вместе.

Итог: поистине добрый и красивый фильм с мастерской режиссурой и потрясающими актерами. Жаль, что не всем такой эксперимент мастера пришелся по вкусу.

10 из 10

2 сентября 2014

Не бывает лишних деталей.

«Хранитель времени» — один из таких фильмов, в котором перемешались сказка и реальность. Здесь найдется место как реальным событиям, связанным с кинематографом, так и вымыслу. Я не могу сказать, насколько история близка к правде, но то, что нам показал Мартин Скорсезе, мне очень понравилось. Тем более правда жизни не есть правда искусства, а в этом фильме правда искусства выдержана на должном уровне. В эту историю хочется верить, несмотря на некоторые исторические несоответствия.

«Хранитель времени» рассказывает нам историю о сироте Хьюго, работающем на парижском вокзале. Так уж получилось, что у него оказался автоматон. Юный герой пытается его починить. А для этого он ворует детали у старого продавца игрушек, Жоржа Мельеса. Со временем, когда Хьюго удается починить автоматон, он осознает, что это устройство имеет отношение к прошлому старика Мельеса. И мальчику предстоит раскрыть тайну, связанную с историей жизни старого продавца игрушек. И в этом деле мальчику Хьюго помогают новые друзья, которых он обретает по ходу истории, а также кинематограф.

Авторы фильма отлично поработали с визуальным рядом, с антуражем Парижа 30-х годов. Декорации, реквизит с кучей интересных деталей, музыка, костюмы, спецэффекты погружают в особую ретро-атмосферу. К тому же, впечатляет операторская работа, чему поспособствовали удачные ракурсы и головокружительные (в хорошем смысле) движения камеры.

И, само собой, в фильме Мартина Скорсезе отличный актерский ансамбль. Юный Эйса Баттерфилд успешно справился с ролью «хранителя времени» Хьюго. Я сопереживал его герою, его непростой судьбе. И я радовался тому, что эта судьба окупается изобретательским даром мальчика. Хлоя Морец очаровательна в роли девочки Изабель, жаждущей приключений. Особенно хочется отметить игру Бена Кингсли в роли Жоржа Мельеса. Он очень похож на своего реального прототипа, и его персонаж- один из самых интересных и загадочных в этом фильме. И Бену Кингсли удалось воплотить исторический образ человека, оставшегося на страницах истории кинематографа. Так же привлекает внимание станционный смотритель Густав в исполнении Саши Барон Коэн. С одной стороны, он вызывает страх, ведь он представляет опасность для Хьюго, так как Густав очень суров по отношению к сиротам. С другой стороны, он вызывает жалость, потому что он инвалид. Иногда его действия вызывают улыбку или умиление. Так что он очень неоднозначный персонаж. Плюс к тому, порадовали эпизодические роли Джуда Лоу и Ричарда Гриффитса.

Не знаю, почему, но у меня этот фильм воспринимался, как рождественский. Наверное, это связано с тем, что «Хранитель времени» очень жизнеутверждающий. Ведь он рассказывает о том, что в мире не существует лишних людей, как в сложном механизме не существует лишних деталей. У каждого есть свое место и призвание. Даже у сироты и у бездомного есть предназначение. Например, смысл жизни у того же Хьюго- чинить то, что сломалось. Причем со временем он поймет, что способен починить не только сломанное устройство или механизм, но также он может и «починить» чью-то разрушенную жизнь.

Кроме того, этим фильмом Мартин Скорсезе признается в любви кинематографу. Он говорит о том, что кино- это воплощение мечтаний и грез, кино- это воображение на пленке, кино- это волшебство. Оно заставляет человека поверить во все что, угодно, даже в невозможное. И авторы фильма старались, чтобы и их творение стало таким же чудом. И, по-моему, у них получилось. Возможно, именно поэтому в фильме присутствовала атмосфера волшебства. После просмотра меня преследовало такое ощущение, будто я пережил захватывающее приключение. И, честно признаться, в конце фильма я очень хотел пустить слезу.

Я рекомендую этот фильм тем, кто интересуется историей кинематографа. А также те, кто любит увлекательные, семейные, приключенческие, эмоциональные фильмы или просто хорошее кино, тоже могут насладиться просмотром «Хранителя времени». В этом кинопроизведении найдется место тайнам, опасностям, погоням и захватывающим приключениям.

9 июля 2014

Суета внутри вокзала или «я загадка, я вопрос. Я пылинка среди звёзд.»

Как-то тихо прошла премьера этого фильма в нашей стране надо сказать, потому что я до последнего не знал об этом фильме ничего: кто, когда снял эту ленту, про что она. Разумеется, как следует из моего ника, фильм привлёк меня своим названием. «Хранитель времени» преподнёс мне походу повествования много интересных и приятных сюрпризов. Расскажу коротко о них…

Во-первых, чего я точно не ожидал, так это такого прекрасного сюжета. Точнее говоря того, как он развивался и во что в итоге превратился. История начавшаяся с маленькой безделушки с помощью уникального механизма вылилось в самое неожиданное русло. Рассказ получился динамичным, активным, потому что главные герои — дети. Главное преимущество сюжета в том, что тут мы не увидим противостояния «добра и зла». Мне кажется, не просто написать хорошую историю, в которой для достижения цели главный герои не обязан калечить и убивать. Одним словом, в сюжете я не увидел серьёзных ошибок или изъянов, что согласитесь очень хорошо.

Во-вторых, нельзя забывать о персонажах фильма. Несмотря на то, что основных события разворачиваются на вокзале, персонажей главных и второстепенных не много. Все они хорошо написаны, обладают индивидуальностью и собственным характером. Не могу выделить из героев фильма антагонистов, скорее всего потому что их нет. Был рад увидеть на экране Кристофера Ли — всеми известного Сарумана и Графа Дуку.

В-третьих, что мне особенно понравилось, так это незабываемая атмосфера. Мне доставили большое удовольствие попытки отгадать эпоху истории, в которой разворачиваются события фильма. Создатели фильма проделал отличную работу по созданию сцен, декораций и окружения. Ещё никогда начало XX века не было таким ярким и сочным.

В итоге, хочу сказать, что фильм» Хранитель времени» — отличное времяпрепровождение. Приятно посмотреть на хорошо поданную, отлично выполненную красивую историю.

10 из 10

25 июня 2014

Волшебник страны Синематографа.

До просмотра фильма Мартина Скорсезе «Хранитель времени», я не видела ни одного исторического сюжета, изложенного в столь изящной форме. Сюжет фильма — судьба «отца» художественного кино — Жоржа Мельеса. В отличие от многих других биографических фильмов «Хранитель времени» не является документальным, для зрителя он остается волшебной сказкой до последней секунды просмотра.

Мартину Скорсезе удается передать невероятную атмосферу волшебства. Во время просмотра фильма возникает ощущение, что вот-вот начнется магия. И это является тонкой параллелью с жизнью самого Жоржа Мельеса — творца чудес, воплощающего человеческие фантазии в реальность.

Разумеется, сюжет фильма, хотя и полон реальных фактов из истории кинематографа и биографии Жоржа Мельеса, не является достоверной историей и имеет, как вымышленных персонажей, так и множество нереальных фрагментов.

Так, например, вымышленными персонажами являются Хьюго Кабре (Аса Баттерфилд) и племянница Жоржа Мельеса — Изабель (Хлоя Морец). При этом, фактически, Хьюго является главным героем фильма. Можно даже сказать, что повествование ведется от его лица. С самого начала, мальчик располагает зрителя к себе и вызывает сочувствие благодаря искреннему взгляду его пронзительно голубых глаз, созданных при помощи компьютерной графики. Сам же Жорж Мельес в исполнение Бена Кингсли, представлен зрителю настоящим чародеем, а если точнее Великим Гудвином из страны Оз- мастером иллюзии. Так же следует отметить замысловатый аппарат Автоматон, который играет в сюжете значимую роль. Именно он связывает мальчика-сироту с семьей легендарного режиссера, именно благодаря этому существу (а мне он представляется, как отдельный персонаж фильма), Хьюго раскрывает тайну(какую, чего или кого), которая круто изменила его собственную жизнь.

Можно еще долго рассуждать над достоинствами этого фильма, отмечая прекрасную операторскую работу, красивые спецэффекты, замечательную актерскую игру, и оригинальность сюжета. Наверное, многим этот фильм может показаться слишком наивным, недостоверным и перенасыщенным графикой, а я же считаю всё это оправданным. Как же еще можно было бы передать суть жизни такой яркой личности, как Жорж Мельес, если не использовать невероятные цвета и картины, если сделать фильм материальным, лишенным чистой, детской наивности, которой совсем не был обделен сам Мельес? Поэтому я считаю фильм достойным выбранной темы и лучшим примером хорошего кино.

19 апреля 2014

Сказка о кино

Долго откладывал просмотр фильма, который снял легендарный режиссер Мартин Скорсезе, «Хранитель времени». Фильм наполнен сказочным ощущением, он вовлекает в себя и хочется стать частью этой картины.

История в этом фильме уникальна, она рассказывает нам о мальчике-сироте по имени Хьюго, у которого была любовь к починке самых различных вещей и о Джордже Милльесе, который в свое время был самым известным режиссером. Из-за войны, режиссер перестал заниматься делом своей жизни и после старался вовсе забыть об этом. Благодаря Хьюго и дочери режиссера, которые хотели помочь ему вновь обрести веру в себя, и ему это удается. Огромное количество вещей, которые мальчик починил — ничто, по сравнению с тем, что ему удалось «починить» душу величайшего режиссера.

Идеальная работа над фильмом. Декорации, костюмы, монтаж — все продумано до последних мелочей. Создателем удалось вовлечь нас в эту сказку, благодаря их тонкой работе.

Изумительная актерская работа. Эйса Баттерфилд, молодой актер, известный нам по трагическому фильму «Мальчик в полосатой пижаме», один из самых талантливых детей-актеров в настоящее время. Он отлично вжился в роль сироты Хьюго. Абсолютно точно показал нам все его переживания.

Потрясающий и гениальный Бен Кингсли. Один из самых необычных актеров, который максимально правильно показывает всех своих героев. С ролью меланхоличного режиссера он полностью справился.

Конечно хочется отметить очередную безупречную работу актрисы Хлои Моретц. Она отлично справилась с ролью подруги Хьюго, заядлого книголюба и искательницы путешествий.

Если вы ищете красивую сказку о биографии известного человека, а также хотите найти трогательную историю о людях, которые не имея ничего, имеют большую и чистую душу, то обязательно посмотрите этот, по-настоящему чудесный, фильм. Зрители обязательно проникнуться образами героев. Каждый найдет подходящего для себя.

9 из 10

5 февраля 2014

Отец феерий

Действие картины разворачивается на Парижском вокзале начала 30-ых годов прошлого века. Бездомный мальчишка по имени Хьюго, живёт прям в огромном здании железнодорожного вокзала, и занимается тем, что следит за тамошними часами. А в свободное время пытается починить механического робота, для чего и ворует время от времени разные запчасти в лавке одного местного торговца. История невероятного приключения героя и окружающих его людей, начинается в тот момент, когда угрюмый старик- торговец механическими игрушками, ловит его за руку при очередной краже…

«-Если мир -это большая машина, то я не могу быть лишней деталью…» (с)

В рекламном буклете картины говорилось: «Лауреат премии Оскар режиссёр Мартин Скорсезе приглашает вас пережить увлекательное путешествие, которое критики назвали «волшебным сном». И это тот редкий случай, когда реклама не врёт. Этот удивительный, невероятный и по настоящему волшебный фильм, просто наполняет сердце и душу таким количеством тепла и положительной энергии, что хвати её на долго. Как киноман и любитель хорошей литературы, честно признаться, я давненько не сталкивался с настолько поглощающем и невероятным произведением. Если в мире литературы это было 3 года назад (это был «Алхимик» Паоло Коэльо), то в мире кинематографа это произошло пару дней назад, когда я наконец то увидел на видео замечательный фильм Скорсезе «Хьюго» (получивший в нашем прокате название «Хранитель Времени», и это тот случай, когда «наше» название подходит фильму даже больше оригинала). Поразительный фильм. Одно слово -Шедевр, каких немного. И дело не в том, что снял картину великий режиссёр. Или в том, что лента приносит нечто новое, ранее невиданное в мир киноискусства. Совсем не в этом. Касательно первого пункта, так это вообще так сказать «фига в кармане». В том плане, что от столь «сурового» постановщика, каким является автор «Таксиста», «Казино», и «Отступников», получить фактически сентиментальную сказку -мягко говоря неожиданно. А в плане технического аспекта -фильм Скорсезе не производит не каких революций. Спецэффекты и компьютерная графика самые что не наесть обычные, а не каких экспериментов и манипуляций с плёнкой нет и в помине. Прелесть «Хранителя Времени» заключается не в его красивой «обёртке», как это часто бывает с голливудскими блокбастерами, а в том, что находится «внутри». То есть в сценарии, в самом сюжете картины, в том, о чём фильм рассказывает своему зрителю. И повторюсь, настолько тёплой, душевной и чувственной истории на экране я не видел уже очень давно. К сожалению, рассказать чем именно прекрасен этот фильм, означает как сказал мой друг — выложить спойлер. А мне не хотелось бы открывать сюрпризы ленты, и выкладывать на стол его «козыря» припрятанные Скорсезе. Иначе кино потеряет всё своё обаяние. Поэтому ограничусь лишь тем, что кратко пройдусь по некоторым создателям картины, и отмечу проделанную ими блистательную работу.

«-Жизнь преподала мне урок. И вовсе не тот, на который я рассчитывал.» (с)

Все исполнители отобранные на те или иные роли совершенно органичны в своих образах. Будь то дама постоянно сидящая в кофейне, толстый художник, разносчик выпечки и прочие. Все прекрасно дополняют друг друга и создают уютную атмосферу чего то привычного и неизменного, как и вокзальная жизнь. Выделю станционного смотрителя-инвалида и ветерана Первой Мировой. Его превосходно сыграл комик Саша Барон Коэн. Нет обычной, свойственной ему пошлости или «придури». Настолько трогательным и человечным вышел этот персонаж, что глядя на его робкие попытки заговорить с местной продавщицей из цветочной лавки (Эмили Мортимер в своей роли мила и непосредственна), невольно начинаешь ему сопереживать и желать удачи. А на то, как он учится улыбаться («-Какой именно улыбкой улыбнуться сейчас? У меня их 3 варианта.») -без смеха смотреть не получится, как не старайся! Кристофер Ли здесь предстал в совершенно нетипичном для себя образе доброго и мудрого библиотекаря месье Лабасса, зная его «репутацию», так и ждёшь, что сейчас этот персонаж выкинет какую не-будь подлость, или станет неожиданным препятствием на пути героев. Но этого, к счастью так и не происходит. Понравилась Хелен МакКрори в роли мамы Жанны. Вышла милая и добрая женщина, заботливая и любящая героиня -такой в моём представлении и должна быть настоящая супруга. Джуд Лоу, при фактически эпизодическом появлении (он сыграл погибшего отца героя -часовщика Кабре), сумел создать образ любящего и одинокого родителя-вдовца. Как всегда была симпатична Хлоя Грейс Морец, она идеально подошла на роль своей героини француженки Изабель- любознательной подружки главного героя. А исполнитель роли Хьюго, номинально центрального героя картины Эйса Баттерфилд не играл а просто жил на экране! Ранее мною не замеченный, этот мальчишка заставил поверить в непростую судьбу своего персонажа, этакого Оливера Твиста 30-ых, что сомневаться в том, что у юного актёра будут новые кино-предложения совершенно не приходится. Был ещё один исполнитель. Тот, что сыграл вздорного и ворчливого старика -продавца игрушек. Это Бен Кингсли. Но о том, что за персонажа довилось сыграть этому знаменитому актёру, я лучше промолчу, так как на его тайне строится значительная интрига фильма. Впрочем замечу, что то, что до поры до времени не известно Хьюго и Изабель, известно было мне, и это не чуть не испортило впечатление от картины в целом. Скажу только, что сэр Кингсли невероятно убедителен в этом образе, и подходит на роль этого человека как нельзя кстати…

«-Если нет риска, то это не приключение.» (с)

Сценарием «Хранителя Времени» занимался уважаемый Джон Логан («Гладиатор»), и он сумел очень удачно адаптировать исходную книгу Брайана Селзника «Изобретение Хьюго Кабре» для киноэкрана. Хоть мне и не довелось ознакомится с ней лично, не думаю, что экранизация в чём то ей уступает. На оборот, теперь эта история более доступна для «широких» масс, и это на мой взгляд замечательно. А персонажи и их диалоги и монологи прописаны просто выше похвал. Блестящая сценарная работа (между прочим -Оскаровская номинация). Постоянный оператор Скорсезе Роберт Ричардсон («Джанго Освобождённый», «Остров Проклятых»), в этой работе прыгнул выше своей головы. Зимний Париж, старинные постройки, пыхтящие паровозы, и Монпарнас выглядят на экране просто феерично! Смотря фильм, на самом деле испытываешь чувство эйфории от созерцания почти сказочного вокзала, снятого с восхитительных ракурсов и панорамных планов. Композитором ленты Говардом Шором был написан изумительный и чарующий саундтрек, создающий атмосферу «сна наяву». Фильм Мартина Скорсезе -это выдающийся результат самоотверженного труда работников «фабрики грёз», и прежде всего самого режиссёра. «Хранитель Времени» однозначно один из лучших в его богатой фильмографии…

10 из 10

P.S

«-Кино это сон, то смешной, то грустный. Но всегда прекрасный!» (с)

31 января 2014

У каждого есть свое предназначение.

Я в восторге от фильма. Это фильм, полностью, весь, с первой и до последней минуты пробирался сквозь тонкие поры моей души теплой, искрящейся струей. Фильм оставил неизгладимое впечатление и останется тем фильмом, который я буду пересматривать не раз.

Так что же вызвало такую бурю эмоций? Обо все по порядку. Мартин Скорсезе разноплановый режиссер, но о том, что ему удастся снять подобную картину я и не смел предполагать. Фильм получился теплый, загадочный, с многослойным сюжетом. Герои кинокартины очень трогательны. Практически в каждом эпизоде мы видим уже знакомых нам актеров, которые показали себя в большом кино, каждый из них, и юные главные герои в том числе, выполнили работу добротно. С технической части к фильму придраться невозможно, я не заметил никаких не стыковок и тому подобное. Париж, его архитектура, интерьеры — все проработано до мелочей. Каждая деталь на своем месте. Картинка выглядит эстетически привлекательной.

Сюжет фильма непростой. Вы можете поймать себя на мысли, что в фильме абсолютно все символично. Люди, выполняющие изо дня в день свою работу в городском вокзале. Каждый из них по своему особенный, но в то же время все в совокупности — являют собой большой механизм. Как часы. В фильме множество деталей, его необходимо смотреть внимательно с первой и до последней минуты, тогда вы поймете, что фильм — сам по себе тот же часовой механизм. Не зря ведь в нем показано зарождение синематографа как такового и процесс съемки отдельных сцен самых молодых кинокартин? Автор позволил нам заглянуть, как эта машина работает, как крутятся шестерни и происходит функционирование «фабрики грез». Возможно, посмотрев фильм в следующий раз, я открою для себя какие — либо новые стороны сюжета. Но по — моему одна из главнейших его линий заключается в том, что человек должен чувствовать свое предназначение. Ведь он будет тогда осознавать, что живет на свете не просто так, не зря и во имя чего то. Пускай чего то не великого, может быть, что бы продавать цветы, заводить часы или чинить сломанные механизмы. Главное не противиться своему призванию, иначе можно потерять много времени и собственных сил. Рассуждать на эту тему можно бесконечно, а пересказывать сюжет я не намерен, сами увидите)))

Позиционировать фильм можно по — разному. Его вполне можно посмотреть в кругу семьи, дети пусть и не поймут всей полноты замысла, но в нем отражена важность вечных ценностей — дружба, семья, долг и так далее. Об этом дети должны как можно чаще вспоминать, а потом, по прошествии времени, они будут пересматривать фильм и постепенно откроют для себя множество новых сторон сюжета. Взрослые фильм так же оценят. Это сказочный фильм. Приятного просмотра!

10 из 10

23 января 2014

Хьюго Кабре и Жорж Мельес

Великий американский режиссер Мартин Скорсезе сделал себе имя на жестких криминальных триллерах и масштабных драматических байопиках, которые в своих жанрах считаются чуть ли не лучшими представителями. И тем неожиданнее было обращение постановщика постановщика к скромной детской книжке Брайана Селзника «Изобретение Хьюго Кабре». Здесь нет опасных мафиози, ожесточенных перестрелок и откровенного насилия. Однако печатное творение, по мнению Скорсезе, несло в себе необходимый его творчеству драматический накал, который можно будет раскрыть с помощью полноценного полнометражного кинофильма. На главную мужскую роль, юного сироты Хьюго Кабре Скорсезе позвал будущую звезду «Игры Эндера» Эйсу Баттерфилда, который на момент съемок «Хранителя времени» (в оригинале «Хьюго») был абсолютно неизвестным ребенком. Ведущая женская роль досталась миловидной Хлое Грейс Морец, карьера которой начала набирать просто немыслимые обороты. Кроме того Скорсезе насытил свой фильм массой запоминающихся второстепенных персонажей, которых разыграли сплошные звезды как кассового, так и независимого кинематографа: сер Бен Кингсли, Саша Барон Коэн, Рей Уинстон, Эмили Мортимер, Кристофер Ли, Фрэнсис де ла Тур, Джуд Лоу и Ричард Гриффитс. За музыкальное сопровождение отвечает неизменный композитор «Властелина колец» Говард Шор, одной из фирм спецэффектов, задействованных на съемках оказалась гениальная ILM Джорджа Лукаса, друга Скорсезе. Общий бюджет постановки составил весомые 170 миллионов долларов, которые помог найти некто иной, как продюсер Джонни Депп. Все это и многое другое говорило о том, что «Хранитель времени» должен был стать шедевром на все века. Однако итоговый результат оказался не таким уж феерическим, про что говорят скромные кассовые показатели, хотя некая магия в картине Скорсезе все-таки присутствует.

Итак, сам сюжет описывает нам судьбу Хьюго Кабре (Баттерфилд), который после трагической гибели отца (Лоу) попадает под опеку дяди (Уинстон) и работает вместо него на Парижском вокзале в хмурых помещениях наладчика часов. Однако в серой и бедной жизни у героя находится лучик света — оставленный отцом недоработанный Автоматон, механический человечек. Юный Хьюго решает во что бы то ни стало починить его, но из-за отсутствия денег ему приходится искать детали незаконными методами, что и сводит его с неким Жоржем Мельесом (Кингсли), который является довольно загадочным господином, а также его симпатичной дочкой Изабель (Морец). Объединившись единым духом приключений, Хьюго и Изабель начинают понемногу приоткрывать тайны Автоматона, который открывает нам Мельеса с неожиданной стороны и даже меняет судьбы героев к лучшему…

Практически все события в фильме разворачиваются в огромном помещении Парижского вокзала. И именно там мы встречаем немалое количество героев, так или иначе влияющих на судьбу Хьюго: жесткий, но милый в душе станционный инспектор от Саши Барона Коэна и его тайная любовь, продавщица цветов в исполнении Эмили Мортимер, хозяйка кафе от Франсис дела Тур и ее ухажер Ричард Гриффитс, а также грозный с виду, но добрейший внутри хозяин библиотеки Кристофер Ли. Удивительно, но в фильме Скорсезе именно эти герои привлекают основное внимание зрителя пр просмотре, оставив Хьюго и Изабель на скромном втором плане. И случается это из-за того, что создатели слабо проработали образ самого Хьюго показав нам его слишком поверхностно — мальчик-сирота, скучающий по отцу и в честь его памяти собирающий Автоматон. Кроме того Скорсезе поначалу заинтриговал нас загадочной смертью отца Хьюго, его же необыкновенным роботом и неким причастием ко всему господина Мельеса. Однако в сюжетном плане герой Джуда Лоу оказался совсем проходным, не несущим никакой интриги и заинтересованности. А ведь был огромный потенциал, позволяющий закрутить настоящую детективную интригу…

Несмотря на то что отечественные прокатчики назвали фильм Скорсезе «Хранителем времени», на самом-то деле ничего сказочного в сюжете нет. Это скорее история маленького мальчика и хмурого господина. А объединяет их ничто иное, как искусство кино! Можно даже сказать что «Хранитель времени» является настоящей одой любви к кинематографу, которая начала набирать стремительные обороты в начале 20 века и в итоге несломленная даже ужасными событиями Первой мировой войны. Видно что Скорсезе имеет особенно трепетные чувства к немым черно-белым картинам, которые стояли у истоков современного кино. И во многом все настоящие кино-открытия состоялись благодаря новатору Жоржу Мельесу, снявшему в свое время не одну сотню картин и получившего статус признанного классика. Таким образом понемногу фильм Скорсезе перерастает в оду знаменитому режиссеру, включая детальные пересъемки его коротких шедевров, включая «Путешествие на Луну». И немалая заслуга в душевности истории Мельеса лежит на плечах Бена Кингсли, который блестяще воплотил своего героя, насытив его всеми возможными эмоциональными красками.

В итоге хочу сказать что «Хранитель времени» получился довольно неровной картиной, которая не слишком увлеченно описывает нам главного героя Хьюго, но уделяет колоссальное внимание второстепенным героям. Из-за этого мы не можем до конца оценить весь талант Эйсы Баттерфилда, кроме того события первого часа картины разворачиваются настолько разбросанно и медлительно, что начинаешь попросту уставать. Однако «Хранитель времени» спасает довольно занимательная вторая половина, имеющая в себе силы удивлять. Единственное что кажется неоправданным, так это бюджет в 170 миллионов и награда Американской киноакадемии за лучшие спецэффекты. Спору нет, фильм красив, но не настолько, чтобы им можно было визуально восхищаться. Так что мы имеем неплохое, но затянутое кино с плохо проработанным образом главного героя, которого затмили проверенные актеры старшего поколения во главе с Беном Кингсли. В общем, так или иначе, но с фильмом Скорсезе все-таки стоит ознакомиться. Хотя бы ради банального интереса.

7 из 10

18 декабря 2013

Земную жизнь пройдя до половины, я очутился в сумрачном лесу…

Я начну с того, что есть в нашей истории люди, чью историю потомкам, понимающим их значимость и значение, хочется переписать. Это ван Гог, Рембранд… Томас Вульф, если верить Брэдберри… Мельес.

И вот мы, желающие этого, сидим на диване, а Скорезе берет в руки свой инструмент — кинематограф, и в меру его возможностей делает это. Переписывает.

И как — выбирает редкий фильтр пленки с контрастом оранжевый-синий. Что это дает — сепию и «налет времени» в самых желтых частях спектра, жизнь и напор в самых ярко-оранжевых и даже красных, грусть и мрачность, а также прекрасную гармонию во всех оттенках синего. Постпродакшн не является смыслом и целью — он просто, как это и положено, дорисовывает то, что нужно для реалистичности истории, не более.

Фильм действительно на любителя — на любителя кино, а не попкорна. Для тех, кто знает хоть что-то об истории кино, способен читать «язык» этого искусства, а не просто зеваками толпиться в балагане, у кого и в жизни хватает экшена и приключений, а в кино хочется хорошей картинки, качественной мысли, авторского взгляда, по сути, хорошего, талантливого собеседника, которому есть, что рассказать, и рассказать он это может красиво. Аллюзия на Мельеса и вовсе не может не радовать. Знающие его биографию не станут спрашивать «О чем фильм», тем более, что и мораль в нем совершенно ясно и неоднократно проговорена, и даже додумывать ничего не нужно, хотя есть, о чем подумать.

Мельес — один из тех художников, чью биографию потомкам хочется переписать со счастливым концом, «починить» зло, принесенное временем и окружающими таким искренним, талантливым, увлеченным, отчаянным людям, создающим то, на что современники не способны.

Что, по сути, и сделал Скорсезе доступными ему средствами кинематографа. Этот удивительный мальчик, как и сам Скорсезе, линкующий нас и к лучшим произведениям английского литературного жанра, на которые режиссер постоянно ссылается через героиню. И к шедеврам французского кинематографа современности, в котором, как и в литературе, казалось бы ничтожные персонажи при ближайшем рассмотрении преобретают все необходимые черты настоящей драматургии. («Амели» и пр.) и к Утопии Томаса Морра, в которой ясно объяснены причины «падения морали» тех, кого жизнь заставляет выживать, а не жить. А, точнее, проекции оценки «спящим» обществом тех, кто пока на грани.

Лично мне очень близка идея «переписать» как правило трагическую жизнь людей, руководствующихся в своем творчестве не денежной мерой, а идеей, своим чувством прекрасного, чуда, своим умением рассказать историю. И после этого фильма в моем списке несправедливостей мира одной стало меньше. Хотя была бы моя воля — я бы изменил и реальный конец этой истории в жизни. Я бы этого желал Мельесу, так как он сам себе этого желал. И он, воистину, этого достоин, как немногие.

Достаточно сказать, что, составляя себе список обязательных фильмов в фильмотеке, несколько его фильмов я включил туда по умолчанию.

10 из 10

17 декабря 2013

Мир-механизм

Любой вид искусства, как и любое человеческое сообщество, появившись из ниоткуда, по мере развития, начинает нуждаться в собственном осмыслении: что оно представляет собой в этом мире? куда уходит корнями? каков глубинный смысл его бытия? что оно может дать миру? какие перспективы и возможности для него таятся в настоящем и прошлом? Без подобного самоосмысления не происходит гармоничного вписывания этого искусства или сообщества в общую картину мира. Я называю это философией социума.

Я не настолько хорошо знаю кинематограф, чтобы сказать, когда и где были предприняты первые попытки исследовать природу кино. В памяти задержался «Человек с бульвара Капуцинов» Суриковой с прекрасным Андреем Мироновым в главной роли. Про одного из самых великих деятелей в истории кино был снят известный фильм «Чаплин», образ которого на экране воплотил Роберт Дауни-мл. В 2012 году множество наград и в том числе «Оскара» получил стилизованный под немое чёрно-белое кино «Артист», рассказывающий о первом в истории кино кризисе жанра. Один из моих читателей предположил, что фильм «Престиж» по сути своей тоже сводится к принявшей форму фильма глубинной проработке процессов, происходящих в кино, а под рассказ про иллюзионистов он просто закамуфлирован. Литература внесла свой вклад бестселлерами «Киномания» Рошака и «Монреальский синдром» Тилье. Все эти произведения создают мифологизацию пространства кинематографа, будто ему недостаточно собственной ауры, но, видимо, пришла для него та самая пора — когда нужно разобраться в самом себе.

И совершенно неожиданно за эту тему взялся маститый мастер триллера Мартин Скорсезе. Его фильм «Хранитель времени» — о самых-самых истоках кино. Но начинается он историей мальчика-сироты Хьюго, живущего в чреве парижского вокзала Монпарнас и следящего за ходом его часов. Хьюго всего лишь мечтает остаться незамеченным окружающими и «оживить» сломанный автоматон, который прежде пытался починить его отец, а в результате мальчик оказывается центральным звеном очень многих происходящих в фильме событий.

«Хранитель времени» вызвал у меня двойственное впечатление. С одной стороны, это один из самых красивых и стильных фильмов, которые я когда-либо видела. В некоторых своих аспектах он потрясает. Самое сильное впечатление — это то, как изображён мир Хьюго — мир-механизм. И часы, и вокзал, и Париж, и Земля, и все люди на ней — это слаженно работающие и взаимодействующие друг с другом механизмы. Отсюда проистекают и все представления Хьюго об этом мире, в том числе его мысль о «нужности» каждого человека. Ведь лишних деталей не делают, любая деталь для чего-то нужна. Вот то, как Мартином Скорсезе нарисован мир-механизм, вызвало у меня восхищение, подобное тому, какое возникло при виде Лондонского моста в картине Гая Ричи «Шерлок Холмс». Но при всей этой утрированной технологичности создаётся ощущение, что попадаешь в мир Диккенса, чьё влияние в картине несомненно.

Однако, не всё так хорошо, как задумано. Ощущение, что «ах, шедевр!» смазывается прежде всего сценарием, где всё слишком утрированно, притянуто, театрально. Наверное, режиссёром так и было задумано, в конце концов, это больше притча в форме сюра, чем приключенческая лента, но возникает ощущение жанрового дисбаланса и отсутствия гармонии. И даже Бен Кингсли в одной из главных ролей не спасает положения. Герои — слишком символы, в них не хватает жизни, с символами вообще всегда очень сложно работать и воспринимать их… И в этом смысле очень сильно подпортила картину в российском прокате безобразная, практически мёртвая официальная озвучка, от которой сводит зубы, как от лимона. Если соберётесь смотреть «Хранителя времени», возьмите вариант с титрами, не прогадаете.

Затруднюсь поставить общую оценку «Хранителю времени». Зрелищность, стильность — 11+, игра — 8, режиссура — 8, идея — 9, сценарий — 6.

Стоит или нет смотреть — рекомендаций давать не буду, так как это зависит от того, что именно вы ожидаете увидеть: приключенческий фильм или живописное полотно.

6 декабря 2013

Много лет назад Скорсезе выпустил документальный фильм, рассказывающий об истории американского кино. В этом фильме он затронул вопрос: как совместить режиссеру желание художественного самовыражения с коммерческими требованиями, ведь человек, снимающий кино, делает это для того, чтобы показать мир внутри себя, но, не учитывая желания публики, в один роковой день он будет предан забвенью.

В фильме «Хранитель времени» его герой-режиссер был человеком искусства, художником, для которого кино — полотно для выражения собственной точки зрения. Его фильмы — отражения его мыслей. Он мечтал и изображал свои мечты, он жил своим делом, для него каждый его фильм становился наркотиком — героином, излечением от которого мог быть только новый фильм. Так он снял сотни фильмов. В один день его видение жизни, изображенные на кадрах его мечты стали никому не нужными… и он погиб, как человек умеющий мечтать. То есть, он погиб как художник… точнее, он хотел погибнуть, чтобы его мечты — картины, которые возникали перед его глазами, — не найдя способа быть переданными во вне, перестали подобно призракам мучить его.

В этом фильме Скорсезе будто говорит: давайте отойдем на два часа от окружающей нас реальности и погрузимся в себя, посмотрим на свой внутренний мир со стороны: каковы наши мечты, почему мы от них убегаем, и стоит ли из-за тех преград, которые ставит общественность, отказываться от того, кто мы есть на самом деле. Это те вопросы, которые ставит Скорсезе, раскрывая внутриличностный конфликт своего героя.

Я была поражена, как автор таких культовых фильмов о плохих парнях, как «Отступники» или «Казино», реалист до мозга костей, Скорсезе, у которого герои обычно мотивируются искушениями, риском, властью, деньгами, на этот раз погрузился в самые сакральные уголки человеческой души и снял фильм, от которого все внутри наполняется неописуемым трепетом и тонкостью. Зритель оказывается в мире, где реальность — волшебство, где внутри себя каждый, будь то мальчик, потерявший семью, или черствый, нечеловечный станционный смотритель о чем-то мечтают. Подобного рода «эмоциональный захват» показывает насколько хорошо понимали друг друга сценарист Джон Логан (автор таких именитых фильмов, как «Гладиатор» и «Последний самурай») и режиссер Мартин Скорсезе; насколько точно были отыграны все главные роли: дети в фильмах всегда выглядят выигрышно, но Аса Баттерфилл и Хлоя Грейс Морец сыграли поистине талантливую игру. От Бена Кингсли так и веяло добротой и трепетом.

В фильме каждый кадр — шедевр. Яркие, насыщенные, цвета, теплые тона, игра света, фокус на деталях и механизмах — совершенно все затягивает в этот мир.

Режиссер, сценарист, оператор, художник, композитор — все они вместе создали на редкость уникальное общее детище.

Развязка: герой вернулся к своему истинному «Я», понял, что не надо убегать от самого себя, и призраки, столько лет мучающие и поедающие его изнутри, теперь приносили ему радость. Он вновь принял самого себя — общество вновь приняло его искусство.

В документальном фильме «История американского фильма», Скорсезе говорит, что, к сожалению, не всегда высокое искусство принимается публикой, и многие выдающиеся произведения испаряются в киноархивах. Возможно, «Хранитель времени» — мечта Скорсезе, чтобы все было иначе?

1 ноября 2013

Великий Мечтатель Жорж Мельес

Считается, что семейные фильмы, как правило, не могут быть поучительными и нести интересную и, так сказать, большую мысль, потому что само понятие «семейный» предполагает просмотр для всей семьи — и папы и мамы и детей. То есть такие фильмы должны быть развлекательными, а не сентенциозными. Но данная картина, сломала этот стереотип и выявила наружу идеал семейного кино. Мартин Скорсезе — выдающийся кинорежиссер, решил проявить изобретательность, впрочем, не в первый раз, и сделать картину о великом кинематографисте, основателе художественного кино — Жорже Мельесе. И сразу стоит отметить, что Мельеса на экране Скорсезе хотел изобразить с помощью гениального, по-моему, актера Бена Кингсли, чем уже заинтриговал многих зрителей, которые помнят уважаемого английского актера еще по роли Мохандаса Ганди в одноименном фильме Ричарда Аттенборо. Но речь идет о другом, о сюжетной составляющей фильма и его оригинальности. Изюминка этой картины состоит в том, что человек, не ведающий об истории кинематографа ровным счетом ничего, может узнать здесь очень много информации, несомненно, полезной. То есть существует просветительская функция в» Хранителе времени».

Не столько актерская игра в этом фильме является превалирующим качеством, сколько подача режиссера публике настоящих эмоций человека, переживающего тяжелые времена. Я говорю сейчас не только о Жорже Мельесе, но и о несчастном мальчике Хьюго. Здесь в фильме два главных персонажа, которые потеряли смысл жизни — один разочаровался в своей деятельности, другой потерял отца. Эта нравственная боль их и связывает и притягивает друг к другу. Но в конце концов, они приходят к тому, чему лучше всего у них получается заниматься соответственно. И здесь Скорсезе поднимает проблему значения человека в жизни как таковой, то есть смысла жизни. Тема сложная, но раскрыта блестяще и содержательно в фильме причем она должна быть понятна любому человеку, но вот ребенку то этот смысл понятен не будет, так как картина тянет на большую серьезность, не подходящую для детей. Но радует, что данная лента была не тривиальной, не скучной, а интересной, захватывающей и самое главное поучительной, даже для взрослых, не говоря уже о младшем поколении.

Стоит отметить совсем юного актера, сыгравшего главную роль. Эпизодами он смотрелся очень убедительно, в силу своего возраста, кроме того похвал заслуживает и его подруга по фильму. Саша Барон Коэн, выступивший в роли маниакального блюстителя порядка, был неплох, но его персонаж мне показался провальным и слишком банальным, что простительно, потому как картина рассчитана и для детей, и присутствие его в картине было необходимым.

Драматургия этого фильма меня потрясла особенно. В таких массовых картинах редко увидишь нравственный авторский посыл, подходящий и для старших и для младших. Мне кажется Скорсезе сделал гениальный ход, ведь Мельес и Хьюго, как две капли воды, такие же влюбленные в свое дело и такие несчастные одновременно. Кстати, биография Мельеса была изрядно корректирована в фильме, стоит вспомнить момент, когда он сжигал свои декорации, но в действительности же великий режиссер продал свою киностудию в Монтре, чтобы оплатить долги, а не чтобы, забыть все прошлое и уйти от жестокой реальности в лавку продавать игрушками. Но как говорил Мельес:' Давайте помечтаем!» И однозначно Скорсезе, прислушавшись к этому совету, успешно сделал это, превратив жизнь Хьюго и Жоржа Мельеса в сказку, в которой они оба нашли свое счастье, свой смысл жизни.

10 из 10

18 октября 2013

Жизнь моя — кинематограф, черно-белое кино!

Это никакое не фэнтези, как бы не преподносили фильм недалекие прокатчики. За такое не мешало бы надавать им по тыковке — интересно, сколько зрителей все два часа ждали обещанного фэнтези, а получили кукиш с малом? Диккенсоновской атмосферы сколько угодно, а вот сказочные приключения тут и близко не пробегали. Волшебство есть, но только старого кинематографа.

Мартин Скорсезе, живой классик кино, признается в любви к фильмам другого, ныне покойного, классика — Жоржа Люмьера. В «Хранителе времени» Люмьер показан суровым, но несчастным стариком, чей звездный час давно в прошлом — фильмы его, некогда пленявшие толпы людей, переработаны на макулатуру, многие уже и не помнят, кто такой был этот Люмьер… За режиссера обидно до слез — плохо, когда твой труд стал никому не нужен. И лишь благодаря Хьюго, мальчику-сироте, люди снова вспомнят о Люмьере, и тот пустит слезу уже от счастья…

Добрый, очень человечный фильм, где плохих людей попросту нет — даже суровый инспектор, все время нападающий на Хьюго, на самом деле — инвалид, который робеет признаться продавщице цветов в любви. Играет инспектора Саша Барон Коэн, великий тролль кинематографа, но Бората вы здесь не увидите — Коэн очень разноплановый актер.

Моя любимая Хлоя Морец сыграла подружку Хьюго, приобщенную им к миру кино. Хлоя, как всегда, мила, и хорошо играет. Правда, голос, который ей подобрали в дубляже, не слишком понравился.

Не понимаю, зачем пиарить добрый, душевный, но все же довольно камерный фильм, как некое «фантастическое приключение»? Первым делом на это пресловутое приключение пойдут подростки, чтобы потом плеваться: «Фу, скукотища, весь фильм треплются о каком-то киностарье!». Фильм, конечно, не отличается динамикой, но он никакая не скукотища. Просто это не блокбастер. Драма о кинематографе и его первых шагах, о позабытом гении немого кино — но не блокбастер, и тем более не фэнтези.

8 из 10

1 сентября 2013

2011. HUGO

На первый взгляд, фильм Мартина Скорсезе может показаться изящной вещью в себе, рассказывающей нам историю мальчика, неожиданно оставшегося без отца и вынужденного пройти множество испытаний. Только вот наш Оливер Твист живет в Париже, а зовут его Хьюго Кабре. Вид отдаленной Эйфелевой башни и изысканная атмосфера парижских улочек придают фильму дополнительный колорит.

Большего в этом сюжете не найти. Можно еще всерьез порассуждать о личности Жоржа Мельеса, но едва ли это имеет особое значение. Гораздо важнее сюжета — символизм Мартина Скорсезе. Ведь именно на визуальной составляющей и построен весь фильм. Гигантские шестеренки часов и антропоморфный автоматон будут играть в этой ленте едва ли не главную роль.

Что символизирует часовой механизм? Бытие, движение, самостоятельность, самоидентичность, человеческую целостность. А что символизирует сломанный автоматон? Жизненную травму.

Соответственно, главное в фильме — это сопоставление двух мужчин — пожилого и отчаявшегося мсье Жоржа и маленького мальчика Хьюго, который столкнулся с холодным одиночеством, пытающегося осознать причину исчезновения из мира живых его отца. Они пытаются найти в себе силы справиться со сложнейшими жизненными испытаниями, выпавшими на их долю.

А если мы заговорили об испытаниях, то добро пожаловать на вокзал. Два ключевых эпизода — это и есть модель жизненных травм. Крушение поезда — это модель жизненной катастрофы, трагедии от которой люди стараются уберечься. А бегство мальчика по ступенькам часовни — не что иное, как процесс инициации, взросления, выживания в самых жесточайших условиях.

Символично и то, что спасение героя придет от того, персонажа, который менее всего напоминает спасителя. Чем не гуманистический посыл? Ведь даже самый одиозный «надсмотрщик» за неосторожными душами может оказаться тонким и ранимым человеком, трогательно влюбленным в продавщицу пирожков.

В данном фильме, точкой отсчета для двух героев, их движущей силой и источником энергии выбирается автоматон. Однако, несмотря на общность интересов, для каждого из них автоматон означает кардинально противоположные вещи — увлечение делом всей своей жизни и трогательная любовь к семейному очагу.

Так что, я просто не готов всерьез обсуждать размышления на тему: «детский фильм», «слабый сюжет», «Скорсезе впервые изобразил Париж»… Для того, чтобы оценить мастерство Скорсезе достаточно просто внимательно посмотреть на три сцены — крушения поезда, бегства по часовне и заключительный диалог, собравшихся в комнате героев. Поэтому, не могу придумать лучшего завершения, чем слова Рэя Брэдбери из одного известного рассказа:

«Для того ли нам Земля, чтобы не знать на ней покоя? Всякий, кому нужна земля, обретет ее, останется на ней, успокоится на малом клочке и пребудет в тесном уголке ее вовеки»…

9 из 10

31 августа 2013

Прозвучит глупо, но первую половину XX века я всегда воспринимал как нечто невзрачное, скучное и чёрно-белое. Думаю, из-за того, что тогда подавляющее большинство киноплёнок черно-белыми и были, тем более в Советском Союзе, поэтому моё детское клиповое сознание из виденных фильмов прошлого составило его тусклую картину на фоне ярких, зрелищных современных фильмов.

Такие картины как «Хранители времени» лучше всего вытесняют мои былые убеждения. Этот фильм, действие которого происходит в 20—30 гг., не только сам по себе очень красочный, с практически волшебной картинкой, но и повествует он о зарождении кинематографа. Вот и его первый плюс: мои знания в сфере истории кино возросли более чем в 2 раза за два часа. Второе достоинство — приключенческая часть. История юных героев подразумевает в себе один большой и значительный квест, они прилагают все усилия, чтобы дойти до логического завершения. И это говорит о том, что в жизни всегда есть место для необычных приключений, в любую эпоху. Третье — это атмосфера. Механизмы, пар, интригующий сюжет, загадочный автоматон как наследие канувшего в лету великого мастерства… Начинаю понимать любителей стимпанка. Отметил я и четвёртый плюс: затрагивается мысль о жизненном предназначении человека, и здесь будет достаточно одной цитаты главного героя: «Машины никогда не поставляют вместе с запчастями. В упаковке только то, что нужно для работы… И я подумал, что если мир — это большая машина… я не могу быть лишней деталью… Я живу в этом мире для чего-то». Вот так вот!

В целом, фильм смотреть стоит, но есть и недостатки. Слишком уж красиво всё, чистенько, опрятно. Крупными хлопьями падает снег на ухоженные улочки Парижа. Всё прямо без изъяна, ну не бывает так. Да и вряд ли смог бы Хьюго долго прятаться во внутренностях вокзала. Очень сомневаюсь, что за столькими механизмами следил бы всего один человек. Хотя я понимаю, что фильм этот скорее сказка, но наверно сказки не в моём вкусе.

8 из 10

19 августа 2013

«Если нет риска, то это не приключение.»

Этот фильм буквально обо всем: о врожденном человеческом любопытстве и энтузиазме, об упорстве и настойчивости в своих действиях, о людских чувствах и взаимоотношениях, о былых ошибках, но главным делом — о мечтах. О тех самых грезах, которые человек так рьяно жаждет воплотить в жизнь. Каково то чувство победы, когда мечтания покидают клетку нашего разума и становятся предметом восхищения не одного поколения, увековечивая себя в истории! А затем оставляют после себя лишь горстку пепла, не выдержав закалки временем… Но и из пепла рождается феникс — единственная в своем виде особь, тем и замечательна. И тогда былые мечты и надежда начинают полыхать с новой силой.

Хьюго — мальчик, который изменил все. Наверное, на всем белом свете нет такого занятия, к которому он бы относился с большим рением, чем к починке механизмов. И, сам того не замечая, он чудесным образом налаживает заржавевший «механизм» общества, погрязшего в болоте собственных ошибок.

Знаете, бывают такие фильмы, которые заставляют пересмотреть свои взгляды на некоторые вещи. Это довольно таки редкое явление современной кинематографии, но именно такие фильмы заслуживают наивысших похвал. Это те самые кинокартины, про которые можно без угрызений совести сказать: «Фильм удался!» Они идут по разные стороны дороги с повседневной убогостью. И именно с такими фильмами я бы поставила в ряд «Хранители времени».

10 из 10

8 августа 2013

«Если мир — это большая машина — я не могу быть лишней деталью… Я живу в этом мире для чего-то.»

Странный получился фильм. И синопсис, и 3D, и тот факт, что фильм семейный и снят по детской книге настраивали меня на красочную фэнтези-сказку. Не знаю, нужен ли тут фильму 3D, и здорово ли было смотреть в кинотеатре на это зрелище, но друзья, посетившие показ были, мягко говоря, не особо воодушевлены и рады увиденному. Мне же выпала возможность лишь посмотреть фильм в 2D, и положительных эмоций просмотр оставил куда как больше. Но ожидаемую фэнтези-сказку я в итоге не получил. Я бы даже не назвал это сказкой.

«Хранитель времени» предлагает нам историю мальчика Хьюго, который после гибели отца проживает в Парижском вокзале и отвечает за вокзальные часы. Вместе с отцом они пытались починить робота — автоматона, умеющего рисовать. Но вскоре отец погибает, мальчика под свой контроль берет дядя-алкоголик, и селит Хьюго на чердаке вокзала. Обучив его всем «прелестям» работы, дядя уезжает, оставляя мальчика без денег и еды. Хьюго становится воришкой — начинает красть еду, а также различные запчасти в лавке старика Жоржа, чтобы таки починить автоматона и узнать, в чем его предназначение. Неплохая завязка для сказки, не так ли?

За мальчиком «охотятся» станционный инспектор с любимым псом, а также тот самый старичок Жорж. Он же и ловит Хьюго «на месте преступления», отбирая у того дневник с чертежами робота. Парень так просто не отступает, и следует за стариком прямо до дома, чтобы выпросить дневник обратно. Там он знакомится с приемной дочерью Жоржа — Изабеллой, которой не хватает в жизни приключений. У нее есть ключ в форме сердца — недостающий элемент, чтобы запустить робота (про блокнот уже все забыли, он оказался не нужен)! И вот, Хьюго и Изабелла, в поисках приключений вставляют ключ в автоматона и… на этом сказка заканчивается.

Выглядит всё очень сказочно, даже цветовая гамма вокзала специально подобрана, но дальше нас ждет довольно-таки серьезная, и основанная на реальных событиях, история о Жорже Мельесе, человеке, навсегда изменившего мир кино, но творчество которого после Первой мировой войны было забыто. Вместо обещанных приключений фильм поучает зрителя не забывать и ценить своё прошлое. Ведь если, братья Люмьер — основатели кинематографа, придумавшие и воплотившие в жизнь свою идею, то Жорж Мельес — один из первых, кто увидел в кино нечто большее, чем просто съемку жизненных событий. Он понял, что с помощью кинопленки можно воплотить в жизнь любые мечты и фантазии, чем навсегда перевернул мир.

В этом и странность данного фильма — позиционируясь как сказка, он таковой не является. Фильмом для детей его тоже не назовешь — когда в детских фильмах сюжет набирает обороты и радует приключениями, здесь приключения заканчиваются, толком не начавшись. Получилась своеобразная смесь, которая не каждому понравится. Сначала ты даже не собираешься придираться ко всем по-сказочному нелепым моментам, но когда под конец история превращается в адекватную — в голове возникают подобные мелочи, от чего ощущения смазываются…

Эйса Баттерфилд, как мне кажется, с ролью не особо справился, еще и раздражает выражением лица, и постоянными «Я не скажу вам ничего, но вы должны мне поверить». К остальным актерам, в общем-то, нет претензий, да и сама обстановка вокзала радовала глаз, представляла собой особый мир, чем-то напоминая спилберговский «Терминал».

Но, что ни говори, всё же «сказочный» опыт Скорсезе удался. Фильм заинтересовал ознакомиться с историей кинематографа в общем, и с творчеством Жоржа Мельеса в частности. Так что, несмотря на свою своеобразность и нелепость, «Хранитель времени» мне понравился и просмотром я доволен.

Многие небезосновательно заявляли, что это чуть ли не автобиография Скорсезе. Сам режиссер так не считает, но и не отрицает, что во многом он был таким же мальчишкой — из-за астмы он был отрезанным от мира, поэтому большую часть детства посвящал походам с отцом в кино. Можно сравнить его и с Жоржем Мельесом — ведь Мартин снимает фильмы снимает с вдохновением, с душой! Он живет своими фильмами…

Поэтому, как и Рене Табар, с восхищением наблюдавший за съемочным процессом фильмов Жоржа Мельеса, я хочу воочию насладиться работой Мартина Скорсезе.

9 июля 2013

Драма Хранитель времени начали показывать в кино в 2011 году, более 10 лет назад, его режиссером является Мартин Скорсезе, он входит в список самых лучших режиссеров мира. Кто снимался в кино: Рэй Уинстон, Эрик Моро, Бен Кингсли, Эмили Мортимер, Майкл Питт, Мартин Скорсезе, Хелен Маккрори, Джуд Лоу, Кристофер Ли, Ричард Гриффитс, Энгус Барнетт, Саша Барон Коэн, Майкл Стулбарг, Кевин Элдон, Фредерик Уордер.

На фильм потрачено свыше 150,000,000 долларов (входит в список самых дорогих кинокартин в мире).В то время как во всем мире собрано 185,770,160 долларов. Производство стран США, Франция и Великобритания. Хранитель времени — заслуживает внимания, его рейтинг по Кинопоиску равен примерно 6,8 из 10 баллов, это довольно хороший результат на мировой арене кино. Рекомендовано к показу зрителям, достигшим 12 лет.
Популярное кино прямо сейчас
© 2014-2021 FilmNavi.ru - ваш навигатор в мире кинематографа.