Клуб безбашенных (2009)

«Я просто фотографировал происходящее и был слишком напуган, чтобы сказать что-то или попытаться остановить резню. Эти воспоминания действительно мучили меня. Мысль о том, кем же я был в тот самый момент, когда молча спускал затвор»

Из воспоминаний Грега Мариновича

ЮАР, начало 90-х, закат политики Апартеида. Возглавляемые Нельсоном Манделой войска Африканского национального конгресса ведут кровавые бои с членами Партии Свободы Инката, ратующими за продолжение расовой сегрегации. Тут же суетятся и представители ООН. Четверо профессиональных военных фотографов освещают событиях, происходящие вокруг них. Какой бы ужас и кошмар не творился рядом, они обязаны оставаться хладнокровными и верными своей профессии.

Я очень люблю такие фильмы. Когда на фоне реальных событий ставятся вечные и практически неразрешимые вопросы, ответы на которые каждый человек должен сформулировать самостоятельно. В данном случае речь идёт о морально-этической стороне профессии «военный фотограф». Кто-то считает их подонками без чести и совести, «стервятниками», которые спокойно наблюдают за мучениями объекта своей съёмки, цинично кладя в карман гонорары и приобретая мировую славу, не сделав «ничего особенного». Другие наоборот называют их героями, благодаря труду и самопожертвованию которых, мир узнаёт подробности трагических событий, после чего появляется возможность возникновения какого-то общественного мнения и его рычагов давления на ситуацию.

Я не склонен впадать ни в одну из этих крайностей и считаю, что правда, как обычно, где-то посередине. С одной стороны, безусловно, в профессии военного фотографа присутствует элемент «адреналиновой привязанности», наверняка необходим достаточно высокий уровень цинизма, и, конечно, они получают за это деньги. С другой стороны, это их работа, причём работа действительно достойная и опасная. Из четверых героев фильма двое так или иначе умерли из-за своей профессии, ещё одному совсем недавно (этого нет в кино) оторвало обе ноги, последний четыре раза был ранен. Ради чего? Как раз ради того, чтобы «война» получила огласку. Это не их дело, как именно политики и журналисты используют эти снимки, это не их дело — умиротворять воюющие африканские народности, не их дело — кормить умирающих от голода детей. Их работа, их предназначение — с риском для жизни делать фотографии и освещать проблемы, но это их и только их выбор Поэтому мне понравилось, что создатели фильма не делают из ребят ни героев, ни подонков.

Что касается чисто кинематографических аспектов — снято всё весьма и весьма достойно. Сценарий понравился не только своей постановкой вопроса, но и стройностью сюжета, в котором каждая последующая сцена логично вытекает из предыдущей. Понравилось, что режиссёр не перебрал с натуралистичностью, но и до «детского рейтинга» не опустился. В целом, понравились и актёры, хотя я никогда не питал симпатий ни к Райану Филиппу, ни к Тейлору Китчу, а остальных я попросту не знаю. Все сыграли очень ровно, никто особо не выделялся. Красивая картинка с изумительными африканскими закатами, хорошее музыкальное сопровождение. Короче говоря, снято не супергениально, но очень толково.

Одним словом, «Клуб безбашенных» — это очень крепкий, профессионально снятый фильм, основанный на реальных событиях и ставящий интересные морально-этические вопросы, которые хочется обдумывать и после просмотра. Очень советую!

9 из 10

Фотография в нашей жизни занимает отнюдь не последнее место, ибо она заинтересовывает с каждым днем все больше людей. Много бездарных личностей пытаются занять это поприще, не понимая сути и тонкости в работе. «Подумаешь — фотография! Я тоже могу запечатлеть закат на озере, рядом с которым живу». Да что греха таить — и я так зачастую думал. Ну не понимал особенностей кадров, да еще и выставок, на которых произведения продавались ценою с новый Мерседес. Только со временем я начал понимать суть вещей, отчасти благодаря просвещению со стороны знающих и умных людей, что открыли смысл этого продукта.

Фотографом можно быть разным: одни делают знатные снимки свадеб, оставляя молодоженам на память свои празднования. Другие снимают в студии обнаженные и полуобнаженные телеса, которые затем расходятся на обложки журналов и постеры. А есть еще такие, кличут «военными репортерами». Эти ребята не просто накрашенные девочки из социальных сетей, они словно настоящие бойцы фронта, что рискуют собственной жизнью каждый раз, как выходят на очередное задание, где полыхают огонь, взрывы и перестрелки меж двух баррикад недовольных сторон. В «Клубе безбашенных» освещен конфликт в ЮАР-е весной 1994, о котором я позднее узнал из статей в википедии.

Адреналин, страх, жалость, ужас и грусть — именно такие чувства испытывают фотографы, что работают на известную газету «The Star». Когда ты идешь в двух шагах от горящего человека, которого противник затем рубит мачете — это раздирающе поганая картина. Ты не боец, ты не тряпка, ты просто человек, что показывает всему миру события, происходящие в определенной точке Земного шара. Люди этого ждут, люди этого жаждут, информация в нашем мире составляет самую высокую ценность, и именно зрительная дает всю масштабность и детальность. Что нужно сделать, чтобы терпеть такой изврат, происходящий прямо перед твоими глазами? Как можно снимать поле трупов, проходя по нему словно шакал, ищущий падаль. Наверное, лишь отключив часть мозга и полноту чувств, что могут захлыстнуть с головой. Собственно, выживает сильнейший, что показывает и доказывает нам это кино. Печально, спору нет.

Особый резонанс творится в острейшей критике фотографий, делаемых репортерами. Люди видят весь ужас и погибель, пустыню, антиутопию, безысходность, и канючат в сторону фотографов, обвиняя в бездействии. Кабы «Ну вы же были там, почему не вмешались, почему не помогли»? Но тут надо понимать тонкую грань, которую следует учитывать при объявлении подобных обвинений. Репортеры — не миротворцы-альтруисты, что вышли на поле бойни кому-то помогать. Для этого есть специально обученные люди. Их работа — неприкосновенна, и сделай они что-либо иное, кроме щелчка фотоаппарата, и противник их с землей сравняет. Кому оно нужно? Или взять африканскую девочку, что молится богу на раскаленном песке, ожидая своей кончины, а рядом с ней ошивается стервятник, который в свою очередь также ждет будущего пира. Вы бы помогли ей? Уверен, что да, ибо подобное зрелище пробудит любое равнодушное и пофигистичное сердце. Но только не фотограф. И его не за что винить. Он лишь обзорщик, он снимает течение жизни, течение смерти. Все равно всем не поможешь, да и кто сказал, что вмешиваться в ход событий — хорошая идея? На примере есть русский фильм «Дурак», где главного героя попросту сравняли с нечистотами, а все почему? — потому что хотел помочь, альтруизм заиграл в жилах.

Таков посыл и становился ясным по просмотру, однако немного глупо выглядела сцена с фотографом под конец фильма, коему дали премию Пулитцера и осуждали за отсутствие содействия помирающей девочке. Зачем надобно было включать это в сюжет? Неужели сценаристы держат зрителя за отменного идиота? Будто бы отчаялись в нас и прямо носом как котенка в лоток суют и говорят: «Вот в чем соль, взирай, понимай!». Однако, даже учитывая этот недостаток, фильм получился весьма интересным, отдает даже немецким упорядоченным духом, без особых прикрас, повествующий о реальных событиях того времени, и о самих фотографах, что были там и жертвовали собой. Настоящие фото под титры в конце прилагаются, для особо жаждущих правдоподобности зрителей.

Учитесь смотреть на вещи с разных ракурсов, даже на те, которые вам представляют в едино отрицательном свете. Понять можно все, главное попытаться, влезть в шкуру врага или страждущего.

8 из 10

Основано на реальных событиях по биографической книге бывших независимых фоторепортёров Грега Мариновича и Жоао Силвы, рисковавших своей жизнью ради пары кадров во время кровавых столкновений в период борьбы против апартеида в ЮАР.

Малоизвестный режиссёр (больше занимался продюсированием) Стивен Сильвер будто подкожно почувствовал, что такой фильм, на реальных событиях, нужно снимать в режиме «нон-стоп». Когда смотришь «Клуб безбашенных», то закладывается ощущение, что многое снималось с одного дубля, а движение фильма не откладывалось ни на секунду. В таком эффекте Стивену Сильверу явно подсобил оператор, выходец из Восточной Европы, Мирослав Бажак, который с уверенностью и чертовски реалистичной передачей кадра снимал в излюбленном формате Майкла Манна «дрожащей видеокамерой». По идее, кто-то воспринял бы такое видео как любительское, но, когда смотришь за «Клубом безбашенных», то проникаешься профессионализмом Бажака, создавшим фильм весьма и весьма реалистичным. Сильвер и монтажёры картины применили эффект накладывания кадра, поэтому «Клуб безбашенных» ещё и оснащён динамикой.

Но при такой сложной, выверенной работе есть большой риск, если со своими ролями не справятся актёры, при таком подходе зритель может расчувствовать фальшивку. Сильвер не набирал звёзд первой величины, вполне довольствовавшись потенциально сильными, но ещё пока молодыми и не набравшими достаточного кинематографического веса актёрами. Актёр Райан Филлиппи стал знаменитым благодаря «Жестоким играм», где его роль до сих пор считается самой лучшей в карьере. После «Клуба безбашенных» у него точно добавляется ещё одна крепкая, даже мощная роль. Его герой — Грег Маринович, который получил за своё фото премию Пулитцера, но при этом он рисковал жизнью, в любой момент его могли бы разрубить напополам, но он выжил, хотя неизвестно как он живёт со всеми этими воспоминаниями про ужасы гражданской войны в ЮАР. Стивен Сильвер не делал упор на жестокости и насилии, но и тех сцен, что попали в картину вполне достаточно, чтобы ужаснуться и проникнуться этим.

Тэйлор Китч, которого неизвестно кто тянет в большие звёзды Голливуда, утвердив его в качестве главного актёра в провальных блокбастерах «Джон Картер» и «Морской бой», ещё не был во время съёмок «Клуба безбашенных» этой самой искусственно создаваемой звездой. В «Клуб безбашенных» он сыграл свою, пожалуй, лучшую пока что роль. Как и Райан Филлиппи он был максимально сконцентрированным, создал удачный образ (неизвестно, правда, насколько он схож был на свой прототип Кевина Картера): он балуется наркотиками, но почему-то при всём отрицании запрещённых веществ, понимаешь, что это была чуть ли не единственная возможность хоть как-то абстрагироваться от крови, зла и насилия на улицах африканской страны. Надо сказать, что герои Филлиппи и Китча имеют схожие важные места в фильме, так что нельзя сказать, кто из них тут главнее. Кстати, герой Китча также получил премию Пулитцера, но его фото вызвало ажиотаж среди журналистской среди и многие смотрели на Картера как на бесчеловечного фотографа. Тут каждый может сам решать для себя, что же было правильным, когда герой Китча сделал знаменитое фото.

Актриса Малин Акерман с помощью «Клуба безбашенных» доказала, что и серьёзные роли она может исполнять. После ужаса в «Девушке моих кошмаров» и второстепенного персонажа в «Формуле любви для узников брака» (оба фильма — ромкомы с наделением мелодраматических нот для семейного просмотра) она сыграла в «Счастливы вместе», где порадовала неординарной ролью и вот теперь «Клуб безбашенных». Короткая романтическая ниточка между её героиней и Райаном Филлиппи мало как сыграла на общем восприятии фильма, зато она доказала, что её героиня сильна в рабочей атмосфере, стойко отбивается от ухаживаний, дав слабину, она этого не показывает, но когда оказалась среди огромной трагедии после кровавой резни, то её нервы не выдерживают. Её можно в этом понять и винить её не в чем. И опять же возникает вопрос: когда случилась такая беда, кто был прав — она или же герой Филлиппи. Скорее всего, оба. И очень удачно вписались в актёрский ансамбль малоизвестные Нильс Ван Йаарсвельд и Франк Ротенбах. Вообще все актёры в фильме настоящие молодцы.

Не посоветовал бы смотреть картину «Клуб безбашенных» людям со слабой нервной системой и близко принимающими к сердцу происходящее на экране. Но другим настоятельно рекомендую ознакомиться с этим независимым фильмом, он пронизывающий и злободневный.

8 из 10

P.S.: Тэйлор Китч сыграл героя по имени Кевин Картер, а следующим его героем стал Джон Картер в одноимённом фильме. Преследует его эта фамилия.

Ийе санс всем! Очень жаль, что у фильмов, подобных картине Стивена Сильвера «Клуб безбашенных» отчего-то очень плохая реклама! Нет, безусловно, понятно, отчего все это. Нынешнему обществу нравится шоу! Шоу красочное, яркое, не слишком интеллектуальное, чтоб дух захватывало, чтобы было много спецэффектов, экшна, драйва, ну и естественно вбуханных в фильм денег.

Поэтому именно эти фильмы продюсеры расхваливают нам больше остальных и не просто расхваливают, а иной раз просто «из трусов лезут», чтобы мы в кино пошли. И ведь действует! Ведь идет народ нерадивый и смотрит и даже если не понравилось, ведь никто не скажет, что на ерунду какую-то деньги потратил и говорят, что фильм чума, хотя по большей части так не думают.

Так вот, очень жаль, что в мире все устроено именно так, а не иначе. Увидеть рекламу фильма, подобного «Клубу безбашенных» вы сможете, если очень внимательно следите за всеми новинками кинопроката и читаете новости кино. А все почему? Потому что нет там того, что привык видеть зритель, идущий смотреть разрекламированный блокбастер. Нет, безусловно, есть экшн и некий драйв, но больше в фильме другого ощущения. Ощущения мысли. Фильм заставляет задуматься над несколькими проблемами. Хотя это даже и не проблемы вовсе, а мысли, однако мысли весьма занимательные для разума и души, для внутреннего мира зрителя, который может быть никогда до этого момента подобными мыслями не был увлечен.

Самая яркая и, наверное, сильная мысль фильма — это мысль о взаимопомощи, о помощи или не помощи со стороны. Эту мысль очень ярко демонстрирует нам эпизод героя Тэйлора Китча и его фотографии. Эпизон данный является яркой иллюстрацией современного общества, где люди вместо того, чтобы помочь другому человеку, нуждающемуся в помощи, достанут свои телефоны и начнут снимать фото и видео его страданий, ведь за это они получат тысячу или миллион лайков в Интернете и потом будет, что рассказать и показать друзьям и знакомым. Герой Китча перед выбором: помочь умирающему ребенку и вовлечь всю журналистскую братию в конфликт между двумя группировками, а не помочь — значит взывать на себя гнев и порицание общества. И премия Пулицера всего лишь ложка меда в огромной бочке дегтя той ситуации, в которую попал его персонаж. К слову о Китче. Игра очень даже достойная! Намного лучше его последующей работе в «Джоне Картере». По случайному стечению обстоятельств персонажа Китча в рецензируемом фильме тоже зовут Картер.

Другая тема, подымаемая в картине это тема профессионального риска. И главный слоган фильма подвешивает этот вопрос в воздухе и до и после просмотра ленты. Ведь у зрителя не остается однозначного ответа на заданный вопрос. Безусловно, риск у такой профессии огромен сам по себе, но герои ленты и в особенности герой Райана Филиппа повышает этот риск, до предела бегая под пулями за колой или входя в логово озлобленной африканской воинственной группировки. Своими действиями его персонаж и дает искушенному зрителю то зачем он пришел в кино. После него зритель хотя бы на минуту должен захотеть стать профессиональным фотографом.

Все это еще больше подкупает зрителя тем фактом, что данные события происходили на самом деле. А благодаря неплохой работе художника картины Эмили Ру реализм в фильме просто зашкаливает. Очень интересна и своеобразна работа режиссера монтажа Рональда Сандерса. Обычная операторская работа блестяще тасуется с яркими и реалистичными фотографиями дикой и рвущейся к свободе Африки.

6 из 10

Есть фильмы, которые оставляют зрителя в каком-то подвешенном состоянии, не дают с легкостью сделать выводы и обрисовать идею в нескольких словах. К таким картинам можно отнести и «Клуб безбашенных». Истории людей, одержимых своей профессией или хобби всегда цепляют и вызывают восхищение. Герои этого фильма — четыре реальных фотографа, работающих в «горячих» точках ЮАР во время гражданской войны, которые готовы подставлять себя под пули ради ценного кадра, и благодаря которым весь мир может видеть жестокость войны. Разумеется, подобные личности вызовут и благодарность, и восхищение, ведь привлечь внимание общественности — дело немаловажное. С другой стороны, они — стервятники, слетающиеся на детские трупы, смерть и кровь, и чем более жестоким выдастся кадр — тем больше странного удовольствия они испытают. Они бездействуют, не приходят на помощь раненым, не принимают ничью сторону, почти не сочувствуют и угнетают в себе все человеческое, все то, что может помешать их работе. И все же порой срываются, и не знают, правильно ли поступают.

Фильм не дает возможности принять чью-то сторону или сказать «ну нельзя же так!». Героев нельзя осудить или оправдать. Это просто история четырех людей, основанная на реальных событиях. Хорошая актерская игра, отличный монтаж, качественная операторская работа — все сделано на совесть. С радостью советую этот фильм всем, кому нравится неоднозначность и вечные вопросы мира сего, которые всегда будут оставаться без единого правильного ответа.

9 из 10

Проблема, поднимаемая в фильме «Клуб безбашенных», наверное, ровесница самого жанра фотографии. Где та нравственно-этическая грань, за которой человек забывает о чувстве сострадания, превращаясь в равнодушного наблюдателя, прагматика-профессионала? В тот момент, когда мы рассматриваем жесткие снимки из районов стихийных бедствий или военных действий, когда мы восхищаемся уникальностью кадра, задумываемся ли мы о человеке, который находился в этот момент по другую сторону объектива?

События, о которых рассказывает фильм, в принципе, могли бы произойти (и, наверняка, имеют место) в любой зоне военных конфликтов или гражданских войн. Но авторы рассказывают самую, что ни на есть, реальную историю, которая имела место в Южной Африке в начале девяностых годов прошлого века. У всех персонажей имеются реальные прототипы. Группа отчаянных фотокорреспондентов делает уникальные снимки о зверствах, которые чинят африканские племена по отношению друг к другу. Снимки востребованы ведущими мировыми издательствами, фотографы получают признание в виде Пулитцеровских премий, огромные гонорары. Рискуя собственной жизнью, преодолевая страх и отвращение, фотографы каждый день снимают смерть, душераздирающее горе. И погоня за удачным снимком, соревнование между собой за кадр и ракурс неизбежно приводит к тому, что герои их снимков становятся просто объектами съемки. Ни женщинами, ни стариками, ни детьми — просто объектами. Фотокорреспонденты, ежедневно сталкиваясь с убийствами, казнями практически вплотную, сами мертвеют, уже не могут чувствовать и сострадать. Алкоголь и марихуана — единственная возможность не сойти с ума. И прямая дорога к нравственной деградации личности.

Показанная в фильме история Кевина Картера — фотографа, безучастно наблюдавшего за гибелью африканской девочки, показательная в истории мировой фотографии. Но далеко не единственная. Если взглянуть на любой из списков лучших фотографий прошлого века — их огромное количество по версиям различных издательств — то больше половины этих рейтингов занимают снимки смерти — мужской, женской, детской. Человек за мгновение до смерти, после смерти. Через смерть фотографы обнажают массу проблем: уничтожения человека человеком, беззащитностью человека перед стихией — да массу еще каких проблем. Но вот незадача: нередко возникает вопрос — а почему фотограф в момент съемки снимал, а не помогал человеку спастись? Неужели стремление рассказать миру о чем-то глобальном стоит человеческой жизни? Той, которую, можно было спасти? Или хотя бы попытаться…

Ради справедливости нужно сказать, что Кевин Картер снимал не смерть одинокой девочки в пустыне. Родители девочки рядом разгружали самолет с гуманитарной помощью, и даже, возможно, девочка осталась жива. Но создатели фильма упускают эту деталь, на мой взгляд, вполне оправдано. Потому что Картеру судьба девочки, в принципе, была неинтересна. Удачный кадр и Пулитцеровская премия — это единственное, что ему было нужно. Кевин Картер покончил с собой, не выдержав осуждения общественности, и огромного психического напряжения. Но считал ли он себя виновным — вот вопрос… На примере судьбы Картера авторы фильма обнажают проблемы, о которых в обществе как-то не любят говорить.

Фильм очень жесткий и очень честный. Авторы не оправдывают своих героев и не осуждают их, предоставляя возможность каждому зрителю самому сделать выводы. Хотя сами, как кажется, они свой вердикт уже вынесли. Они не навязывают свою точку зрения, подталкивая зрителя к размышлениям. «Все в этом мире существует, чтобы закончиться фотографией» — эти слова известного кинокритика Сьюзен Зонтаг как нельзя более точно отражают идею фильма. Но можно ли найти однозначный ответ на вопрос, который почти ровесник жанру фотографии?

P.S. В каком-то из отечественных сериалов совсем недавно прозвучала мысль о том, что если тебя на улице будут убивать, то максимум на что можно рассчитывать — это на то, что десяток человек снимут тебя на свои мобильники…

10 из 10

Кино о реальных фотографах, часть из которых жива и по ныне. Причём те кто не жив, умерли не своей смертью. Такая уж профессия у этих репортажников, играющих со смертью.

Фильм не мокьюментари. Однако, используются реальные снимки, вероятно опубликованные в книге, которая послужила основой для фильма. По жанру, наверное можно отнести к политическому экшен-триллеру на байопической основе. По сути, это художественное отображение документальной действительности.

С одной стороны, эта художественность привнесла какую-то плавность, размах и красивость, с другой слишком уж гладкое и сладковатое ощущение получилось.

Мелодраматический акцент так же отвлекает и приглушает ощущение от философско-социальной составляющей. Эта составляющая, на мой взгляд, должна бы превалировать, так как является основой трагедии героев, но создатели почему-то решили её приглушить, очевидно руководствуясь какими-то коммерческими соображениями. Трагичность фильма в большей мере заключается в ситуационном и психологическом моменте. Причём это преподносится с неким пафосом, что наверняка кого-то может и покоробить. Личная трагедия выживших героев не раскрывается в полной мере.

Кевин Картер, получивший Пулитцеровскую премию за свою фотографию с умирающим мальчиком и стервятником, в последствии покончил с собой.

Жуану Сильва, о котором сказана, что он получил ещё несколько ранений и перестал фотографировать, на самом деле миной оторвало ноги и он не бросает надежды вернуться к съёмкам.

Политический аспект, так же немного раскрывается в фильме. Даже присутствует некая критика. Но опять же, она сильно затирается закрываясь личностным отношением героев к происходящему. Хотя это может и правильно в данной ситуации.

В общем фильм неплохой, хотя и без надрыва.

Равно как и сами герои, этот фильм не дает ответов ни на один из политических вопросов, не рассуждает на темы правоты и бесправия. Просто равнодушно и бесстрастно показывает нам ужасные картинки кровавого противостояния и зверских убийств.

Почему одни черные убивают других? Чем революционеры-чернокожие отличаются от работяг-чернокожих? Почему для одних Нельсон Мандела — герой, а для других — преступник? Ни на один из этих вопросов Вы не получите ответ.

Вам просто покажут бессмысленную и жесткую расправу одних над другими. Вы — безучастный и сторонний наблюдатель всего этого беспредела.

Хотите, можете заснять кровавую резню на свою камеру, или на телефон, или на фотоаппарат, что там у Вас под рукой? Длиннофокусник или широкоугольник? Не важно. Хотя широкоугольник предпочтительнее, кадры вблизи получаются лучше, да и продать при случае их можно дороже.

Ну, что же Вы? Снимайте!

Снимайте исполосованного ножами-мачете истекающего кровью огромного зулуса. Снимайте объятого пламенем и добиваемого ножами и палками революционера. Снимайте убитого младенца и его плачущего отца. Снимайте умирающего от голода ребенка и ожидающего его смерти стервятника.

Мир щедро заплатит Вам за эти снимки и наградит всевозможными престижными премиями и званиями, ведь зачем-то миру нужны эти жестокие кадры и эти жестокие войны.

Герои фильма, четверо военных фотокорреспондентов, молоды, бесстрашны, амбициозны и особо не заморачиваются реалиями того мира, который они бесстрастно переносят на фотопленку. Они просто выполняют свою опасную мужскую работу, прикрывая спины друг друга и уворачиваясь от пролетающих шальных пуль, камней и ножей. Что будет с ними, если они остановятся на мгновение и задумаются о происходящем? Ничего хорошего, потому что нормальный человек со здоровой психикой просто не в состоянии остаться равнодушным и безучастным.

Конечно, можно на время приглушить свои чувства наркотическим, алкогольным или адреналиновым опьянением.

А можно просто закрыть глаза и уйти. Навсегда.

Так же равнодушно, как сами герои переносят на фотопленку трагедию гражданской войны, режиссер фильма Стивен Сильвер переносит на экран трагедии их реальных жизней, строго следуя за воспоминаниями. Может, именно поэтому игра актеров Райана Филиппа, Малин Акерман, Нильса Ван Ярсвельда и Фрэнка Ротенбаша кажется слегка размытой, недосказанной, отстраненной. И это вовсе не из-за недостатка актерского мастерства, а именно из-за этого особого взгляда стороннего наблюдателя. Они (герои) равнодушно смотрят на войну, а мы (зрители) равнодушно наблюдаем за ними.

Но как только меняется их точка зрения, тотчас же меняется и наше видение их жизни. Такой необычный режиссерский ход Стивена Сильвера очень точно отражает гражданскую позицию и его самого, и занятых в фильме актеров, и авторов-героев этой истории.

Бонус: Тейлор Китч. Очень уж он хорош в роли отвязного, бесшабашного, трагичного и неравнодушного репортера Кевина Картера.

Цитата:

- Where the fuck are they getting the guns?

- What the fuck do you care, man? It doesn`t matter! Just take the picture!

- Черт, откуда у них пушки?

- Кого это на хрен волнует, чувак? Какая разница! Просто снимай!

Совет: Фильм очень и очень тяжелый. И если Вы не фанат Тейлора Китча, и профессиональная военная фотография не Ваш кусок хлеба, подумайте, готовы ли Вы к тому, что Вам предстоит увидеть.

Взяв за основу реальные события, произошедшие в Южной Африке 1994 года, времена гражданской войны, режиссер показал судьбу команды военных фоторепортеров. Кто же они: военные фоторепортеры? Снимающие в самом эпицентре боевых точек.

Бесшабашные, лишенные всякого страха и морали люди?, цель которых только деньги и слава? Или любители экстрима и игру адреналина в крови? Режиссер, на мой взгляд, очень умело открыл нам в этом фильме настоящий, внутренний мир людей, этой нелегкой профессии.

В фильме показаны реальные судьбы нескольких человек, друзей, оказавшихся в Африке, в период гражданской войны, в самом ее эпицентре. Показана любовь, человеческие отношения и боль внутреннего мира, «ломка» души, когда предстоит сделать выбор: помочь человеку или снять кадр.

Так кто они, делающие деньги на человеческом несчастье, что скрывается за маской бесшабашности? Снимая боль и страдания людей, нужно быть человеком с черствой душой? Это вам и предстоит узнать, посмотрев данный фильм, превосходный во многих смыслах. Отличный фильм по операторской работе, режиссуре и актерской игре.

Рекомендую к просмотру людям думающим, а не гоняющимся за зрелищами.

8 из 10

Фильм неоднозначный. Фильм — вопрос. Фильм, заставляющий задуматься. Вопрос, а точнее моральная проблема, затронутая в картине, не имеет однозначного разрешения. Где та самая грань?

Мне очень импонирует тот факт, что авторы фильма не навязывают свою точку зрения, не дают оценок, потому как зритель должен сам для себя определить как он относится к поступкам героев, к их молчаливому наблюдению. Создали фильма сами в чем-то напоминают героев, они тоже лишь фиксируют происходящее, не вмешиваясь. Вообще иногда при просмотре фильма возникало ощущение, что это документалистика.

Можно, конечно, упрекнуть авторов за некоторую непрописанность, схематичность характеров, но, с другой стороны, их одержимость, безбашенность показана хорошо. Глядя на этих героев, понимаешь как опасна настоящая журналистика, та, которая освещает происходящий в мире ужас и хаос.

И вполне справедливо, что одного из участников этого «клуба» оскорбило понятие «папарацци», ведь они, добывая свои фотографии, на самом деле рисковали своей жизнью. Очень показательным в данном случае является эпизод, в котором обсуждалось, что герою Райана Филиппа просто повезло и он получил премию незаслуженно. Мне понравилось как его друг заступился за него, сказав при этом действительно правильные слова, потому как единственное в чем этим людям действительно везло — это умение выживать в безумных условиях.

Честно говоря, я с трудом представляю, жизнь этой четверки вне этого безумия, потому как поиск лучшего кадра для них своего рода зависимость, а инстинкт самосохранения напрочь загублен.

Что касается меня, то я тоже поостерегусь от того, чтобы давать оценку их поступкам, их фотографии говорят за них. Думаю, что в данном случае можно процитировать одну из героинь «Я думаю, вы забываете, что это настоящие люди», вот так и этих героев надо воспринимать не как людей, а как фотографов. Тех, кто для нас фиксирует эпизоды истории, пусть эти моменты не вызывают у нас радости, но то, что такое происходит должно освещаться, должно доводится до мира.

В стране, где на журналистов не редко нападают, убивают, это кино практически не показывается и это печально, потому как Парфенов замечательно в свое время сказал: «Журналистов убивают не за то, что они написали, показали, рассказали, а за то, что это прочитали, увидели, услышали». Это безумная четверка делала свои фотографии для нас, чтобы мы их увидели, чтобы мы узнали.

Авторам фильма большое спасибо за то, что рассказали эту историю.

8 из 10

Я очень часто пользовался информацией этого сайта для подбора интересного фильма. Но «Клуб безбашенных»- первая картина, которая подтолкнула меня написать рецензию на фильм.

Я не стану пересказывать сюжет фильма, я поделюсь своими эмоциями от просмотра.

«Клуб безбашенных»- очень качественная режиссерская работа, сценарий основан на реальных событиях. Главные герои фильма- фотографы, работы которых известны практически каждому из нас. «Клуб безбашенных» повествует нам о людях, которые запечатлели историю в фотографиях, сами оставшись за кадром. Картина позволяет взглянуть на события их глазами, прочувствовать истинную картину происходящего.

В течении всего фильма мы видим повседневную работу фотографов, готовых рисковать жизнью ради удачного кадра, отчаянных фанатов своего дела. Мы восхищаемся их смелостью и готовностью идти до конца. Но в то же время мы сопереживаем обычным людям, жертвам народных волнений в ЮАР, параллельно начиная понимать позиции обоих сторон конфликта. В этом отношении фильм достаточно тяжелый.

Так же в фильме постепенно раскрываются личности главных героев. Мы видим в них обычных реальных людей, сопереживаем им. Жизнь главных героев на фоне происходящих событий в ЮАР рождает в нас бурю эмоций (порой противоречивых). Боль от потери близких, любовь, радость победы, эйфория от успеха, осознание беспомощности… Это не полный перечень эмоций, которые вызвал во мне «Клуб безбашенных». Этот фильм может оставлять разное впечатление на зрителей, но он точно не оставит их равнодушными.

Думаю, каждый из вас понимает, что быть фотографом стало модно. Сейчас, каждый второй подросток, имеющий супер-навороченный Canon, фотографируя все подряд, объясняет это как собственный странный стиль, и вы, люди, которые не занимаются фотографией, не можете понять истинную суть искусства (относится не ко всем). К чему я подняла эту тему? «Клуб безбашенных» — фильм-биография, повествующий о работе четырех друзей. Они работают в газете и делают снимки ужасных, трагических войн. Они отличаются от «ванилек» тем, что рискуют своей жизнью, ради хорошего снимка, получают экстрим и все это сопровождается страхом, жалостью. Честное слово, при слове «фотограф» у меня возникала ассоциация с человеком, который запечатлеет то, как капает роса или как летит птица и др. Благодаря этому фильму, я восприняла это занятие не как хобби, а как профессию, в которой минусы превышают число плюсов.

Мне очень понравилось, что сюжет фильма полностью построен на военной основе. Но, чтобы у зрителя и вовсе не взорвало мозг, в кино включили и любовные отношения, и дружеские и др. Они относительно особой роли не играют, но именно благодаря ним зритель увидел не только трагедию, но и драму. Уж ее в фильме хоть отбавляй. Напомню, что хоть этого и не указано в жанрах, все же, это фильм-биография. Клуб безбашенных действительно существовал, его участники, естественно, не вымышлены и, как указано в начальных титрах, фильм основан на реальных событиях. От этих нередких слов в кино начинаешь воспринимать все гораздо серьезнее и больше не относишь ленту к «развлекаловке».

Большинство актеров в картине малоизвестны, за исключением некоторых. По порядку: Райан Филипп. Актер особо никогда не отличался супер игрой, после этого фильма надежда, что он исправится, почти угасла. У Райана было намного больше экранного времени, чем у всех остальных, но, черт, за это время он не смог показать себя, не смог показать Грега Мариновича. Хотя, возможно, роль Грега и не должна была отличаться вспышками эмоций. Лично я на протяжении всего фильма видела все тот же недоумевающий взгляд, вечно неподвижные брови, время от времени улыбку и трясущиеся руки. Все! Жаль, ведь в жанре биография, тем более драма нужно выкладываться на всю. Что, кстати и сделал Тейлор Китч. Если честно, я бы, как наверное и вы, знать не знала бы этого актера если не 2 последних нашумевших фильма, которые вы прекрасно знаете. Из интереса посмотрела все фильмы с его участием, и не в одном он не проявил себя так, как здесь. Сама по себе судьба Кевина Картера (снова Картера) очень трагична. Все эти переживания, наркотики, отречение. Этого персонажа было жалко больше всех, если уж сравнивать. Самый приветливый и самый, как говориться, безшабашный из четверки. Прогуглив, я оценила степень его мастерства (не советую вам пользоваться какой-либо информацией до просмотра). Тейлор смог показать все жизнелюбие Кевина, все добродушие и всю горечь, которая ему досталась. Игра Китча в этом кино для меня стала культовой. А вот что касается Малин Акерман, у меня слов нет. И это не от восхищения, а в буквальном смысле «нет слов». И на Оскар она не тянет, и Золотую малину я бы не дала. Действительно, что-то среднее. Пожалуй, и все, что я могу сказать о ее игре. А вот Франсуа Ротенбаш, о котором, к моему огромному сожалению, не знала ни я, ни вы, друзья, как я полагаю. А это очень плохо, потому что его игра была восхитительной. Кен Остербрук — человек, о котором мало рассказали. Тем не менее, актер справился и справился хорошо. Нельс Ван Джаарсвельд играл, в принципе, не плохо, но аналогично, как и с Малин. Короче, ничего и о его игре не могу сказать.

Постер — я считаю, это один из самых важных факторов в кино. Именно из-за него я принялась за просмотр. Четверо друзей, стоящие в обнимку, смотрят в камеру. На лице у них полное отсутствие страха, боли, которые ожидают их в будущем. Нет ни противоречий, ни споров. Они — одна команда. Эффект сепии успокаивает, а название и вовсе подталкивает на мысль, что это очередная комедия. Черт возьми! Я сейчас расплачусь, что я, кстати, и делала на протяжении картины.

И работа оператора не плоха. Только на секундочку обратила на нее внимание, и больше ничего. Лента настолько меня заворожила, что я вместе со всеми персонажами находилась в этой гуще событий. Я даже удивилась, что почти 2 часа прошли как их четверть.

Вкратце: работа композитора была потрясающей, хорошая режиссура, сценарий отменный и отличный монтаж. Если я буду расхваливать все это, мне не хватит символов.

»- Быть может, нужно быть именно таким, чтобы делать то, что вы делаете. Я думаю, вы забываете, что это настоящие люди.

— Я ничего не мог сделать для них, кроме, как фотографировать»

Немного истории для начала. Южная Африка накануне окончания эпохи апартеида. Стычки, теракты, гражданская война. Время действия: непростые 1990-е.

Ход событий освещают многие репортеры, журналисты, фотографы, но среди последних особо выделяются четверо, прозванные общественностью «клубом безбашенных». Они бесстрашны и талантливы, и лезут в самую гущу событий, не опасаясь ни Бога, ни черта. Да, они обыкновенные люди и тоже испытывают страх, но то, что ими руководит при этом, не оставляет им другого выбора.

«Клуб безбашенных» Стивена Сильвера — весьма неоднозначный фильм. Не подумайте, я ничего не имею к режиссеру или актерам, даже не стану учить оператора, как надо снимать шедевры. Проблема, которая поднимается здесь, этического свойства, и именно на ней я хочу заострить ваше внимание.

(интервью с Кевином Картером)

-Кевин, многие наши читатели интересуются судьбой девочки.

-Судьбой?

-Что с ней случилось, Кевин?

-Я точно не знаю.

…

-Кевин, вы не помогли ей встать?

-Это не его работа.

…

-Никто не говорит, что не нужно было фотографировать. Но вы не видите проблемы в выборе, который сделали?

-Я поехал туда в качестве фотографа и сделал прекрасную фотографию…

-А почему вы ее не спасли?

Кевин Картер — самый импульсивный из этой четверки. Самый мнительный, самый надломленный. То, что он видит через объектив, не лучшим образом сказывается на нем, его мучают кошмары и наркотическая зависимость. После снимка, за который он получает пулитцеровскую премию, после резонанса, который породила фотография девочки и ожидающего ее смерти стервятника, Кевин, наконец, серьезно задумывается о том, в какую игру они все играют. Эта мальчишеская бравада, амбиции, слава улетучиваются, оставляя пустоту.

«Меня преследуют воспоминания об убийствах, воспоминания о трупах, гнев и боль убийц и палачей…»

Он уходит от этого единственным способом, который смог придумать.

Я не стану рассказывать о других героях, для меня именно фигура Картера, в исполнении Тейлора Китча, была ключевой. Остальные персонажи показались мне слегка лишенными простых человеческих переживаний, однако претензий к актерам, их игравшим, не имею, они молодцы на самом деле.

Фильм поднимает проблему, но, на мой неискушенный взгляд, не предлагает решения. Создатели оставляют каждому человеку выбор — сделаешь ли ты больше, чем предполагают рамки, в которые ты поставлен, решать тебе. Меня лично переполняло возмущение: фотографировать смерть, убийства и даже пальцем не пошевелить ради тех, кого снимаешь — это не слишком человечно.

В принципе, то, что действие фильма происходит в Африке, не является основополагающим, и даже после многократного использования «африканских» мотивов в различных лентах слегка раздражает. Это могло происходить и происходит практически повсеместно.

Вспомните хотя бы тоннель под мостом Альма в Париже и принцессу Диану и поймете, о чем я.

Я фотограф. Мне нужны фотографии.

Это история о фотографе-фрилансере, снимавшем в горячей точке — в Южно-Африканской Республике во время одной из войн апартеида. Молодой человек попадает на место событий, и знакомится с другими фотокорреспондентами. Отсняв то же, что и они, Грег Маринович не уходит вместе с другими фотографами, а идет за виновниками происшествия. Маленький мальчик, у которого он спрашивает дорогу, посмеиваясь говорит: «Я скажу им, что с тобой случилось», имея ввиду то, что виновники происшествия могут проявить агрессию, и тогда его новые знакомые — фотокорреспонденты — уже будут снимать происшествие с его участием. Однако все проходит хорошо, и фотографии Грега принимают сначала в то издание, откуда были корреспонденты, а потом и его самого в Бэнг-бэнг клуб.

Бэнг-бэнг клубом прозваны те самые несколько корреспондентов, которые снимают все происходящее — убийства, массовые потасовки, гонения. Они на войне, в которой не имеют права принимать участие. Заняв какую-либо сторону, они тем самым подставят себя под удар. Себя и своих коллег. И это значит не только смерть для каждого из них, это значит, что мир не увидит происходящего там.

- Знаешь, они правы.

- Кто?

- Все эти люди, которые говорят, что наша работа смотреть и наблюдать как умирают другие люди. Они правы.

От своих коллег Грег отличается тем, что пытается увидеть происходящее не только снаружи — но и изнутри. Во время одной такой попытки он снимает горящего человека, которого на его глазах добивают мотыгой, переломив облитому горючей жидкостью и подожженному человеку шею. Эта фотография получает Пулитцеровскую премию, и, на мой взгляд, окончательно делает молодого человека Фотографом с большой буквы. Его война — информационная, он не может остановить массовые убийства коренных народностей, но он может привлечь к ним внимание всего остального мира. Чтобы, глядя на фотографии, каждый в мире знал и чувствовал — что такое война.

Эта история дает возможность посмотреть на все под другим углом. Любовь, смерть, страх, искусство, профессия, война, дружба, честность. Всё не так, как кажется на первый взгляд.

Сюжет достаточно оригинален, равно также как и подход. Режиссеру удалось не сместить акцент на происшествия, оставив главным все же ощущения. Это тот фильм, который стоит прочувствовать. Который стоит примерять на себя -а я бы смог так? Смог бы искать удачный ракурс, наблюдая за смертью? Смог бы не чувствовать себя ничтожеством, просто делая свою работу? Режиссеру удалось не уйти в политику. Суть проблем в ЮАР в фильме только затронута, основной упор сделан на то, что это может быть какая угодно война в какой угодно мало цивилизованной стране. Те страны, при упоминании которых в новостях, мы переключаем канал. Те проблемы, которые мы не берем в голову.

Может быть, я жестока, но наиболее сильные эмоции у меня вызывали не герои фотографий, а их авторы. Конец почти сорокапятилетней эпохи апартеида был достоин того, чтоб о нем узнали люди. И, к сожалению, для этого другие люди должны были лезть под пули.

10 из 10