Шоугелз (1995)

Если спросить у меня, кто такой Пол Верховен, то я сразу соображу, что ответить. Это голландский кинорежиссер, снявший в 1992 году фильм 'Основной инстинкт', который прославил Шарон Стоун.

Если меня спросят, что еще интересного снял этот режиссер, родом из страны тюльпанов, то я пожалуй назову еще 2 фильма - это 'Вспомнить все' 1990 года и 'Звездный десант' 1997 года.

И так - перед нами кинокартина 'Шоугелз', вышедшая на экраны в 1995 году. 1995 год - время видеомагнитофонов, видеокассет с 2-мя фильмами и авторским переводом к каждому фильму.

Жанр фильма - я бы сказал, что это социальная драма с элементами мелодрамы и эротики.

Картина рассказывает о злоключениях провинциальной девушки по имени Номи в городе под названием Лас-Вегас. В фильме наглядно продемонстрировано, что не всегда наши ожидания совпадают с нашими возможностями. Многое в жизни зависит от ее величества удачи. И не всегда, то золото, что блестит!

На примере Номи можно проследить ее путь с самых низов к вершине славы, насколько тяжела и терниста бывает эта дорога и сколько препятствий нужно преодолеть двигаясь туда, откуда упасть гораздо проще.

Действие фильма происходит в городе Лас-Вегас, мировом центре игр и развлечений. Тут уместно выражение, что новичкам всегда везет. И поначалу Лас-Вегас показался Номи городом, где бы она мечтала жить всю свою жизнь. Удача в казино, большой выигрыш в игровом автомате. Но тут полоса побед сменяется полосой неудач и невезения. Как быть, что делать, как справляться с нервными срывами, грозящими перейти в серьезную депрессию. На счастье Номи она знакомится с обычной девушкой по имени Молли, которая как в последствии выяснится, становится ее входным билетом в мир большого шоу-бизнеса.

Что будет дальше происходить с Номи Мэлоун вы узнаете, если посмотрите кинофильм 'Шоугелз' 1995 года полностью.

Сам я в первый раз посмотрел 'Шоугелз' примерно в 1998-1999 годах, будучи учеником старших классов школы № 658.

Фильм запомнился своим сюжетом и известными актерами: Кайл Маклахлен (в роли Зака Кери), Джина Гершон (в роли Кристал Коннорс), Роберт Дави (в роли Эла Торреса). Но больше всего запомнилась конечно Элизабет Беркли в роли Номи Мэлоун. Ее персонаж красивая, страстная, самодостаточная девушка, рискнувшая отправиться из глухого населенного пункта в город своей мечты - Лас-Вегас. Из минусов Номи я бы отметил очень высокую самооценку, чрезмерное стремление к славе, или другими словами сильное честолюбие и даже нагловатость.

В заключении хочется порекомендовать фильм Шоугелз всем любителям острых социальных драм с элементами эротики или просто фильмов с интересным сюжетом.

7 из 10

Лениво закрывая фильмографию Верховена, я наконец-то добрался до обруганного всеми критиками 'Шоугелз' и остался в восторге. Пожалуй, да: это чуть ли не единственный фильм, где женская нагота снята красиво, стильно и уместно. Эксплуатационное кино, ставящее точку 80-ым и первой половине 90-х, формально продолжающее ранее выпущенный 'Основной инстинкт' и возводящее в абсолют тему сексуальности и похоти, при этом с полным отсутствием порно-сцен на борту. Интригует, возбуждает, заставляет пританцовывать в зрительском кресле - это ли не повод ставить картине чуть ли не высший балл?

Пол в своем репертуаре: показать на экране 'первобытное начало' и страсть, при этом без секса в кадре - режиссура и ТЗ в частности зашкаливает до нельзя. Увлекательная одиссея по Лас Вегасу, наполненному алкоголем, наркотиками, легкими и грязными деньгами, а так же жестокому шоубизу, где все участники - местные акулы, готовые сожрать тебя живьем и не поперхнуться. Динамичный сюжет, отличный по темпо-ритму сценарий, который не дает заскучать ни на секунду, а так же управляющая идея касательно творческой натуры и шанса, который дается только раз в жизни: сколько бы ты ни был гениальным и талантливым в своем деле, мало быть профессионалом. Порой решает воля случая, и ты на коне, но так ли тебе нужно было оседлать данную волну? Шоу-бизнес - это болото, где правят связи, подсиживания и холодный расчет. В нем нет места дружбе, товариществу, уважению и любви в частности. Ты нужен этой сфере, пока подходишь под критерии отбора, а стоит тебе 'выйти в тираж', то всегда найдется тот, кто займет твое место.

Актерские работы сомнительные: Элизабет Беркли отвратительно играет первую половину хронометража, а потом вроде бы реанимируется. Персонаж Гленна Пламмера - откровенная непись, которого если убрать, то история не поменяется. Джина Гершон - местная прима и действующее лицо третьего плана, которая помогает двигать сюжет вперед и заделывает местный конфликт, за которым увлекательно следить. Операторская работа и монтаж - мое увОжение. Все снято ярко, сочно, со вкусом и на приятную пленочную камеру. Саунд-дизайн и пост-продакшен на высоком уровне.

'Шоугелз' круто смотреть в ретроспективе, чтобы знать, как снимали в 1995-ом, ведь именно этот год стал переломным в Голливуде. Голая женская грудь перестала быть первопричиной, вокруг которой строился сюжет, а эксплуатационное кино стало моветоном в мейнстриме. И поэтому Верховену стоит пожать руку: в угоду фирменного почерка, а так же личного порицания штата Невада дед не перестает радовать гетеросексуальных зрителей наличием красивого женского тела на большом экране. И да, спойлер, он и не перестанет это делать вплоть до 2020-го со своей 'Бенедеттой', которой не дали прокатное удостоверение в РФ. Мужик гнет свою линию, и это хорошо.

9 из 10

Девушка, у которой на лбу написано 'я ищу неприятностей', автостопом приезжает в Лас-Вегас. Всё её имущество заключается в одном чемодане, который она в первые же минуты теряет. Поскольку денег и связей у девушки нет, есть только изумительная фигура, она устраивается работать в стриптиз. Но настоящая её мечта - эротическое шоу 'Богини', где никто не будет её лапать, это ведь совершенно разные вещи, ну да. Характер у девушки ужасный, чуть что не по ней - посылает подальше, машет кулаками, кидается предметами. Кроме того, она скрывает своё прошлое. Несмотря на всё это, она довольно легко находит хороших друзей, только вот беда - они сами такие же придорожные камушки, которые пинают и топчут сильные мира сего.

Олды помнят? Впервые посмотрела этот фильм в подростковом возрасте, когда родителей не было дома, конечно. Он реально эротический и довольно жесткий. Спустя годы с удивлением узнала, что 'Шоугёлз' считается провалом Верховена, а исполнительница главной роли так и не стала значимой актрисой. Это роковая случайность.

Сюжет вполне логичный, ненадуманный. Актёры играют замечательно. Приятно видеть естественные тела и лица, не подогнанные под единый стандарт красоты. К тому же фильм на удивление инклюзивный, и это не насаждалось, а вполне нормально воспринималось 30 лет назад. Есть там и геи, и чернокожие, прекрасно вписанные в сюжет, без натужной борьбы за некие уникальные права. Обычные у них права и устремления - хотят любви и преуспевания, как все.

7 из 10

Шоугелз

Молодая девушка из небольшого города приезжает в Лас-Вегас, чтобы стать известной танцовщицей. Проще говоря, она хочет покорить город, который как мне кажется, пробовали покорить уже миллионы людей. Лас-Вегас — страшная цитадель зла и разврата. Но наша длинноногая героиня не привыкла сдаваться…

Вот и режиссер Пол Верховен никогда не сдавался и даже сейчас он снимает замечательные картины (его «Черная книга» просто бомба). Но зачем ему понадобилось снимать фильм — «Шоугелз»? Это очень глупый вопрос, который задают тогда, когда не знают что сказать про сам фильм. Я не думаю, что этот фильм очень сильно выделяется в фильмографии Верховена, потому что многие его картины пропитаны сексом и насилием. Другое дело, что он никогда раньше не собирал столько «малин» из чистого золота. Лично я уже давно перестал обращать внимание на эту премию и для меня самое главное — это сам фильм, а награды это просто бонус.

А фильм Верховен снял отличный, чтобы там не говорили. Нет! Ему конечно далеко до идеального шедевра, но говорить, что этот фильм бездарный от начала и до конца — это уже перебор. Я знаю, что сюжет этого фильма избитый, но мне почему-то в голову приходят фильмы, которые вышли уже после этого фильма (бездарный «Глянец» Кончаловского). Ну, даже если вы мне найдете несколько фильмов, которые похожи на «Шоугелз» и вышли они раньше, то внешне они все равно будут различаться.

Верховен снял красивый фильм. Он снял очень красивый фильм. Ну, кроме тех моментов с толстой стриптизершей — шутка. В фильме есть очень сексуальная сцена в бассейне. Ребята! Если вам она не понравилась, то тут уже все дороги ведут к сексопатологу. Этот фильм стоит на сексе очень крепко. Этот фильм стоит на грязном и продажном сексе, потому что без него в столице разврата просто нельзя. Да это очень циничный фильм по своим внутренностям и за это я его очень люблю. Захотели смотреть развратный фильм, не закрывайте глаза, когда увидите обнаженные тела.

А ближе к концу фильма Верховен показывает ту скандальную сцену с музыкантами. Я даже давно читал где-то, как один критик с пеной у рта критиковал Верховена за эту самую сцену. Это цирк на колесах как мне кажется. Критиковать индийское кино, потому что там много танцуют? Критиковать немые комедии, потому что там не говорят? И критиковать жесткого голландского режиссера за жестокость — это такой маразм уж извините.

«Шоугелз» — это честное кино с нечестной актерской игрой (многие переигрывали, но тут уже не поспоришь). Это кино с очень уверенной режиссурой. С очень сексуальными телами. С невероятно красивыми танцевальными номерами. Актриса Элизабет Беркли в этом фильме просто красавица. Этот фильм лично я могу пересматривать несколько раз за год.

А еще я встал на защиту этого фильма, потому что я посмотрел его первый раз в девяностые годы на кассете. Я тогда думал, что смотрю что-то запретное. К сожалению, второй раз я уже смотрел этот фильм в тусклом 21 веке. А смотреть кино тогда и смотреть его сейчас уже с огромной базой в голове эротических картин — это такая разница друзья.

По всей видимости кинокритики и рядовые американцы посмотрев этот фильм в далеком 1995 году, приняли его как дешевый пасквиль, только теперь, с момента прошедших лет всем должно стать понятно, что это было зеркало. Да, то самое зеркало, в котором ты видишь свое собственное отражение. Где ты голый, без скрытых секретов стоишь и наблюдаешь все свои шрамы и отпечатки пальцев, которые тебя касались.

Но судя по рейтингу, люди так и не поняли этого, в частности на фоне всех скандалов, которые преследовали Голливуд последние годы. Чего уж стоит история Харви Вайнштейна.

Фильм конечно же показывает всю грязь шоубизнеса, только показывает её в ярких красках. Все вокруг блестящее и привлекательное, но как только заглянешь за ширму, то начинаешь наблюдать разврат, интриги, наркотики, преступления и далее по списку. И нужно быть полным дураком, чтобы не понимать этого.

А перед нами история девушки, с которой происходили разные несчастья, и которая умеет находить приключения на свое милое и крайне привлекательное личико. И с самого начала мы ничего не знаем о ней, кроме того, что она хорошо танцует, и что она дерзкая и отвязная девчонка. Но в последствии, становится понятно, кто она и, из какого 'сделана теста'.

1995-й год поистине является бриллиантом в мире кино. Если брать 365 дней за промежуток, то среди таких же дистанций тяжело будет приблизиться к 95-му. Как не трудно догадаться, я обожаю фильмы 95-го года, один из них вовсе смотрел пару десятков раз. Я долго откладывал фильм «Шоугелз», но в очередной раз наткнувшись на него и увидев, что год выпуска полного метра пришёлся на 1995-й год, то я сразу запланировал его просмотр на вечер этого дня.

Плохие оценки критиков, экономический провал в прокате, 8 раз картина стала лауреатом премии «Золотая малина», IMDB даёт на данный момент этой картине оценку 4.9. «Неужто всё так плохо и там не за что зацепиться?» — подумал я. К счастью, мнение моё по части этого фильма далеко ушло от того, что предлагается зрителю, который ещё не смотрел фильм.

Для себя фильмы про Вегас я выделил в отдельный жанр — любимый жанр. Мне нравится видеть, как люди приезжая в американскую столицу развлечений утопают в огнях этого города и не замечают как вязнут в грехах, а если и замечают то им всё равно, ведь это Вегас, здесь по-другому никак. И что же, собственно, служит главными аргументами критиков и недоброжелателей картины, которая так явно проливает свет на этот город и шоу-бизнес? Нагота и нецензурная лексика. Тогда возвращаем мяч им обратно и задаем вопрос: а этого всего нет? Фильм показывает нам две стороны Вегаса, делая акцент на закулисье. Праздник, игра, огни, цветы, признание, наряды, шикарные улыбки и дорогие украшения — это обложка. А что же за ширмой? За ней грязные игры, наркотики, разврат, боль, слёзы, продажность, ложь, подлость и список можно продолжать. Вегас пожирает человечность и делает негодяя из хорошего человека. Так произошло и с Номи. Она, не смотря на её молодой возраст, за плечами имеет тяжёлое прошлое, но Номи смогла сохранить человечность и душу и рвётся стать танцовщицей, ведь к этому есть все задатки — такой она предстаёт перед зрителем в начале, и на протяжении всего фильма она изо всех сил сопротивляется искушению Вегаса. Она себя противопоставляет Кристалл, часто не соглашается с ней и на вопрос «Мы все шлюхи, не так ли?» отвечает, что она — Номи, не такая. А Кристалл видит в молодой танцовщице себя тех же годов, посему она и любит и ненавидит Номи, так как знает, что именно такие как они — Кристалл и Номи приходят наверх. Но только вот Кристалл не молода, на что ей намекают в середине фильма, а значит время уходит и место её займёт смелая, амбициозная, яркая, пробивная и немного наивная молодая девочка, что жаждет быть первой — это лишь вопрос времени. Так и происходит. Добивается-ли Номи главного места на Олимпе с помощью таланта и трудолюбия? Отчасти. Но она также ускоряет своё восхождение подлым и гнусным поступком. На этом всё, она стала той, кого боялась.

Очень яркой, и пожалуй, лучшей в фильме является сцена, где звезда Эндрю Карвер, который кажется на первый взгляд дружелюбным, красивым, опрятным и привлекающем встречается с подругой Номи — Молли, которая является его давней фанаткой и так жаждет встречи. Да, сначала она была от него в восторге на расстоянии, затем при встрече он показался ей милым, таким же каким Молли себе его и представляла. А дальше ужаснейшее изнасилование втроём с применением грубой физической силы, дальше больница и тяжёлое состояние. Не это ли лучшая параллель на Лас-Вегас? Город грехов также тебя заманивает своей известностью, красотой, возможностями, он влюбляет поначалу, а затем морально и порой физически насилует людей, что те могут попросту сломаться. Но это не про нашу героиню. Поняв, что она топит свою душу, Номи решает по классике американского кино отомстить злодею и сматывается из этого города.

Пол Верховен снял поистине классную и влюбляющую в себя картину, которая по какому-то странному стечению обстоятельств не была понята критиками и не получила признания, хотя с годами, как это бывает, совершенно заслуженно картина заимела свою огромную фан-базу и является, на мой взгляд, одним из лучших кино, что раскрывает сущность Вегаса. До сих пор эта картина является актуальной не только для американского общества, но мирового сообщества в целом. Дело здесь не в шоу-бизнесе или просто бизнесе, фильм про человеческие ценности в целом, хоть и загнан в рамки города и такого ремесла как шоу-бизнес.

Это был мой любимый фильм в те далёкие 90-е. Очень яркий, глубокий и тонкий. Конечно, главные герои далеки от умных, они простоваты, зато именно их поведение и решения заставляют задуматься о жизни. В картине показан мир шоу-бизнеса, который вывернут наизнанку, где показана вся грязь и опасности.

Режиссер фильма Пол Верховен поражает своей откровенностью. Ночные клубы, эротические сцены с красивыми телами. Вы увидите много блесток, казино, блеск, шум ночных клубов. Главная мысль фильма, по моему мнению, не бойся раскидывать соперников локтями, грызи все преграды, что стоят на пути, улыбайся и пробивайся туда, куда задумал. Правда можно потерять что-то важное, но это уже совсем другая история.

Если вспоминать атмосферу, которой веет от фильма, то это - молодость, яркость, вечная борьба, красивые, сексуальные тела, опасность и одиночество.

Смотреть стоит без детей, даже если им стукнуло 18.

Кстати, вместо Оскара, фильм получил 'Золотую малину' и чтобы получить подобную премию тоже надо постараться. Для меня фильмы, которые получили такую премию сигнал, присмотреться к ним более детально. Считаю, что те же, кто дал эту премию, потом в тайне пересматривали 'Шоугёрлз'.

Джина Гершон - это настоящая звездочка, которая поражает своей красотой и яркостью. Если вы любите красивые, извивающиеся тела, много эротики, странных эпатажные поступки, то вам стоит посмотреть эту классику из 90-х.

Да, фильм пропитан эротизмом, эстетикой, но это совсем не пошло. Вы будете наблюдать тонкую грань между стриптизом и проституцией. Потрясающее владение телом главной героини Элизабет Беркли не может оставить равнодушным никого. Присутствует здесь и любовь, но она так быстротечна. Основная задача фильма наполнить вас красотой танца и сложными душевными переживаниями главных героев, которые на самом деле ищут все ту же американскую мечту.

Из минусов обратила внимание на простоватые диалоги. Но блеск ярких огней, зажигательные танцы с лихвой компенсируют их. Мне понравилась атмосфера, фильм очень динамичный, смотрится на одном дыхании.

Шоугёрлз идеален для просмотра с другом, под игристое и интересное настроение.

Хорошо известно, что ни один фильм Верховена ни до, ни после не вызвал такую бурю негодования в Голливуде, как «Шоугелз». Режиссеру удалось подчеркнуть нечто столь существенное в американской действительности, да и вообще в любом буржуазном обществе, что принять и признать такой взгляд, как имеющий место, для «фабрики грез» было просто невыносимо. Михаил Трофименков назвал «Шоугелз» откровенно политическим фильмом, и это очень точные слова, ибо показать, что между проституцией, порнографией и эротическим бизнесом нет по сути дела никакой разницы, было со стороны Верховена очень дерзким шагом. «Шоугелз» — действительно намеренно вульгарный, пошлый, китчевый портрет мира, где торгуют сексуальностью, где женское тело — товар, и это никого не смущает, кроме редких идеалисток, как главная героиня, тоже больше играющей в добродетель, чем честно следующей ей.

Верховен и его сценарист Эстерхаз построили нарратив так, что мы ничего не знаем о Номи вплоть до финала: девушка по сути дела захотела убежать от своего прошлого, подняться со дна жизни, но поскольку, она ничего другого делать не может, ей пришлось вступить в эротический бизнес, где царит тотальное лицемерие, и танцовщиц не считают проститутками. Тонкая грань между эротическим танцем и стриптизом также подвергается Верховеном сомнению: там, где царствует похоть и грех, совсем не важно, как это называется, ибо имеет место производство и потребление сексуальности и ее обмен на деньги.

В «Шоугелз» несмотря на всю его откровенность, способную шокировать ханжей и пуритан, есть мощный марксистский мессидж, которым отмечен также и один из лучших голландских фильмов Верховена «Кити-вертихвостка»: при капитализме все вынуждены торговать своими навыками и талантами, выставляя их напоказ и обменивая на деньги, когда же на витрину ставится женское тело, когда оно обменивается на деньги, капитализм выступает в своем наиболее прямолинейном выражении. Используя канву романа Моэма «Театр» и фильма Манкевича «Все о Еве», Верховен и Эстерхаз насыщают ее пикантностью не ради эпатажа или кассы.

Социал-дарвинистские механизмы выживания и естественного отбора, которые апологеты капитализма пытаются представить, как честную конкуренцию, в фильме Верховена во всех смыслах обнажают свою бесчеловечную суть — похоть, слава и деньги движут миром (ближе к финалу еще и насилие, хотя режиссер насколько может долго купирует эту тему, ибо все же хочет, чтобы его лента вышла на экраны, в этом смысле «Шоугелз» — все-таки компромиссный фильм, осознанно табуирующий вплоть до финала тему насилия в буржуазном мире). Восход на Олимп Номи, характер которой чрезвычайно сложен, совмещает в себе честность и лицемерие (честность лишь внешне присуще Номи, она часто просто хочет «набить себе цену»), героиня Беркли шаг за шагом избавляется от всего человеческого, и лишь случай с Молли отрезвляет ее.

Трудно применительно к «Шоугелз» писать об актерской игре, поскольку исполнителям большую часть экранного времени надо изображать, как волны похоти, жажды денег и славы затопляют их героев. Персонажи очень редко приходят в себя, ничего не анализируют и не рефлексируют, это простые, как инфузории существа. И то, что Верховен изобразил элиту Лас-Вегаса именно так, — еще одна причина неприятия фильма Голливудом. Американцы склонны думать о капитализме в духе либертарианских грез Айн Рэнд, а когда перед ними — политическое, даже марксистское высказывание о том, как сексуальность стала товаром после бурь 1960-х, о том, как на каждом шагу в Вегасе (и читай — во всей Америке) молодой красивой девушке предлагают продать себя подороже (вспомним первые сцены пребывания Номи в Вегасе), и она в общем-то не против, — это для среднего американца, по-прежнему верящего в добродетель посреди всеобщей купли-продажи, просто неприемлемо.

И именно то, что в фильме Верховена абсолютно все живут, блюдя свои шкурные интересы, и нет ни одной чистой души, окончательно добило критиков, которые сейчас, спустя 20 лет при повторном прокате хоть и каются в своем неприятии «Шоугелз», но верить этому запоздалому лицемерному покаянию что-то не хочется.

«Шоугёлз» — скандал, эротика, танцы и шоу-бизнес — 4-й фильм голландца Пола Верховена в Голливуде.

Вдоволь пофантазировав в «Робокопе», «Вспомнить всё» и «Основном инстинкте», Верховен делает резкий поворот на 180 градусов и оборачивается против своих недавних голливудских благодетелей, устраивая «разбор полётов» в фильме «Шоугёлз».

После трех коммерчески успешных проектов режиссера, продюсеры денег не пожалели — картине достался солидный бюджет в 40 000 000$, Кайл МакЛоклен («Твин пикс», «Дюна») и много красивых женщин. За роль главной героини сражались Мадонна, Дрю Бэрримор и молодая Шарлиз Терон — всем хотелось поработать с необычным, умным и успешным Полом Верховеном. Что же получилось в итоге?

А в итоге — 8 премий «Золотая малина» (в том числе, «Худший фильм десятилетия»), сборы — 20 000 000$ и «крест» на карьере Элизабет Бёркли, которой досталась главная роль в фильме (Пол неоднократно извинялся перед ней за это).

Вообще говоря, Голливуд всегда любил Верховена намного больше, чем сам Пол — Голливуд. Уже в «Робокопе» и «Вспомнить всё» режиссер посвящает несколько эпизодов сатире над обществом потребления и индустрией как явлением. Здесь Вам и ирония над достижениями медицинских технологий («Купите «механическое сердце» по скидке»), здесь Вам и коррумпированность руководителей крупных корпораций, «повязанных» с местными криминальными авторитетами.

И хотя самую большую порцию издевательств Голливуд получит от Пола в «Звездном десанте» 1997 г., в «Шоугёлз» Верховен посчитал необходимым обратиться к тематике шоу-бизнеса. Какая же из ниш шоу-бизнеса оказалась под «обстрелом» Верховена? Пол решил вспомнить молодость, когда вовсю веселился в родной Голландии, изучая сексуальные повадки влюбленных в нестабильных социальных условиях («Турецкие наслаждения», «Кити-вертихвостка», «Четвертый мужчина»).

Итак, на этот раз «досталось» стриптиз — индустрии и эротическим шоу. Главная героиня — Номи Мэлоун (исполнение — Элизабет Бёркли), в погоне за американской мечтой, отправляется в Лас-Вегас. Полная жизни, энергичная и талантливая, Номи оказывается в водовороте рыночных отношений — хаотичных, непредсказуемых и меняющихся по воле капризов королей индустрии. Пара знакомств — и героиня оказывается на сцене стриптиз-бара «Звездная пыль», где жизнь делится на два этапа — закулисный и сценический. В закулисье, Номи — одна из многих, на сцене, она — единственный объект желаний посетителей.

В «Шоугёлз» очень много сцен эротического характера и женской наготы. Нет, не подумайте, Верховен, хотя и большой любитель исследования похоти, но только не в этом случае. Непосредственно сексуальных сцен в фильме немного. Женская нагота в «Шоугёлз» выполняет специфическую функцию метафоры. Просто режиссер не стесняется показывать нам то, что действительно думает об индустрии. В этом ему помогает одна из самых красивых женщин в Америке — Элизабет Бёркли, которая проводит на сцене голой больше времени, чем в одежде. По ходу просмотра фильма оголенность актрис настолько становится нормой, что к концу уже перестаёт вызывать привычное чувство стыда.

Что же скрывает индустрия, по мнению Пола Верховена? За красотой рекламных вывесок, захватывающих шоу и избытка женской красоты — внутренняя пустота. Стыдливость, достоинство, нравственность — табуированные понятия в мире «Шоугёлз». Обреченная на провал, попытка главной героини сохранить в себе Человека сталкивается с коммерциализацией как главным катализатором всего «Шоу».

Номи Мэлоун отчаянно пытается сохранить в себе умение любить и дружить по-настоящему. Героине очень хочется искренних отношений — на протяжении всей картины Номи ищет своего человека — в молодом танцоре (актер — Глен Пламмер), в директоре «Шоу» (актер — Кайл МакЛоклен), даже в своей сопернице — Кристал (актриса — Джина Гершон), ей бы хотелось видеть кого-то большего, чем просто конкурента.

Но эротический бизнес отрицает настоящую эмоциональную близость между мужчиной и женщиной. Чувственность — под запретом. Любой партнер сегодня — не значит партнер и на завтра. Мужские персонажи в «Шоу» представлены дельцами — не людьми.

Разочарование в коллегах и понимание того, что талант в этом бизнесе — не главный фактор успеха, заставляет Номи играть по правилам индустрии.

И хотя Пол Верховен называет себя реалистом, концовка «Шоу» страдает от избытка оптимизма. Наверное, режиссеру и самому очень хочется верить в возможность человека оставаться Человеком, даже в условиях «Шоугёлз».

Картина провалилась в прокате не из-за слабости художественной части произведения, проблема в том, что «Шоугёлз» не вписался в атмосферу эпохи.

90-ые годы в американском кино — период притупления критического мышления как у массового зрителя, так и у кинокритиков. Америка одержала победу над «красной угрозой», следовательно — период самолюбования своими ценностями пришелся именно на конец XX в.

В этих условиях такие картины, как «Прирожденные убийцы» (критика средств массовой информации), «Бойцовский клуб» (критика усредненного образа жизни) и, конечно, «Шоугёлз» (критика индустрии), не имели права на существование.

7 из 10

К фильмам, получившим «Золотую малину» (анти «Оскар») у меня особенное отношение, я прекрасно понимаю, что никакие это не худшие фильмы, ибо звание самого плохого еще нужно заслужить. Действительно, самые худшие фильмы — это те, о которых тут же забыли или вообще не помнили. А «Золотой малине» сокрыто чье-то крушение надежд, более того — чья-то ненависть. В этом отношении я придерживаюсь мнения, что сила ненависти, если и не превосходит по своим показателям другое мощное чувство (вариант — то же самое) — любовь, но в наш циничный век не только более достоверно, но и гораздо сложнее и многограннее. Во всяком случае, это именно то, что гораздо ярче и выразительнее может быть отображено в искусстве, более понятно пользователям. Хорошим примером является «Грозовой перевал» Эмили Бронте, где сила любви показана с помощью ненависти.

Потому обычно я смотрю фильмы, которые киноакадемия наградила «Золотой малиной», хотя бы в основной номинации. «Шоугелз» в этом отношении фильм наиболее характерный. Он грубо и безапелляционно вытащил на свет божий столько глубинного темного и личного грязного, что кинокритики схватились за головы и, не в силах признать очевидного, наградили фильм иным призом. А «Оскара» он, если и не заслуживал, то имел все шансы примоститься где-то рядом. Потому вряд ли данный шедевр можно свети лишь к банальной формулировке «добиться успеха любыми путями». Фильм мне видится вообще устрашающим слепком общества.

«Шоугелз», конечно, не для семейного просмотра и строго 18+. Будни Вегаса с главной героиней, приехавшей его завоевывать, как всегда, с одним чемоданом, но с помощью тела и с устойчивым комплексом добропорядочности. Режиссер именно на это и намекает, что к цели нас ведут личные тараканы. В фильме целый букет обезоруживающего примитивного и очень естественного устрашающего. Невероятные образы созданы владельцем стриптиз-клуба, которого сыграл Роберт Дави (номинация на малину), это невероятной красоты лицо ассоциируется с благородством князя Болконского и одна из его работниц, необъятной души дама Лин Туччи (номинация на такую же малину). В общем, стоит отыскать малину и это будет нечто невероятное.

А еще в фильме блеснула со всех сторон Джина Гершон, закрепив за собой репутацию самой недоступной среди самых доступных голливудских див. Фильм до сих пор привносит в сознание какой-то резонанс, даже игровые автоматы не устарели, только женские тела с тех пор несколько изменились, но на их смену непременно встанут новые, практически такие же тела.

Представьте себе картину маслом: США, Голливуд, последнее десятилетие XX века. Уже более 10 лет в нём творит один очень известный режиссёр родом из Нидерландов Пол Верхувен, снимающий жёсткие, умные, интересные и красивые фильмы — одновременно и похожие, и непохожие на типичные голливудские продукты. За его плечами уже много всего: тут тебе и шикарный костюмированный приключенческий фильм «Плоть и кровь», и интересный космический боевик «Вспомнить всё», и жестокий киберпанк «Робокоп», и потрясающий по своей красоте и напряжённости эротический триллер «Основной инстинкт». Такой багаж, несомненно, создал Полу определённую репутацию, с которой можно позволить себе многое.

И тут наступает 1995 год… и на экраны выходит это.

Увидевшие «Шоугёлз» впервые американские критики и зрители были в натуральном шоке. Они отлично знали, на что способен Верхувен, и ждали от него исключительной картины. Они её получили… но эта «исключительность» оказалась совсем не тем, что они хотели видеть.

Они увидели мир, пропахший потом, кровью, спермой и наркотиками. Мир, в котором красота, чистота и честь — лишь весьма ликвидный товар, которым торгуют направо и налево. А те, кто не хочет платить — преспокойно берут этот товар ложью, обманом, а иногда — и силой. Это мир американского шоу-бизнеса конца прошлого века, каким его не один год каждый день видел изнутри и запомнил режиссёр.

И в этом мире барахтается простая девушка Номи — каких тысячи в Америке и миллионы по всему миру. И так же, как эти миллионы, она мечтает стать знаменитостью. Она прибывает в Лас-Вегас и начинает свой путь к мечте… стриптизёршей в околобордельном стрип-баре. Впрочем, её достаточно быстро замечают богатые продюсеры престижнейшего шоу и предлагают работу, на что она, разумеется, соглашается. То, через что она пройдёт — навсегда изменит её мнение о том, чем была её мечта, и стоило ли ей вообще всем этим заниматься.

Красивый фильм. С потрясающими видами Лас-Вегаса, шикарных отелей, домов и невероятных шоу с отточенной хореографией, в которых участвуют сексуальные и талантливые девушки. Даже сегодня его визуальный ряд роскошен, и один он может быть причиной для того, чтобы регулярно пересматривать фильм.

Страшный фильм. Полный насилия, цинизма, жестокости и мерзости человеческой натуры, в которой чувство собственного достоинства очутилось втоптанным в грязь жаждой наживы и животной похоти.

Незабываемый фильм. Нет, не этого ожидали американские критики и массовые зрители от «приласканного» голландца, который до этого выдавал вполне «мейнстримный», при всей своей инаковости, продукт. «Шоугёлз» был разгромлен критикой, с треском провалился в прокате и получил почти полный комплект «Золотых малин» 1996 года. Но Верхувен — не из тех, кого можно взять на «слабо». Он лично пришёл и получил «награды», зная, что он был прав. Его правоту доказал видеопрокат, признание в Европе (а потом — и в оправившейся от шока Америке) и всё та же критика, которой спустя два десятка лет пришлось выправлять искривившееся от страха, ненависти и отвращения лицо.

Разумеется, это не означает, что фильм не имеет минусов. Они есть, и довольно существенные. Актёрская игра в нём, будем честными — не на высоте (хотя в нём и снимаются такие актёры, как Кайл Маклахлен и Элизабет Беркли, которых точно нельзя упрекнуть в неумении играть). Возможно, это — задумка режиссёра, который хотел подчеркнуть фальшивость созданного им мира, но меня это не слишком зацепило. Фильм немного затянут, и иногда наблюдать за происходящим на экране становится скучно… но ситуацию во многом спасают резкие, как пощёчина, повороты сюжета, заботливо расставленные Верхувеном по всему фильму. Но, при всех недостатках, лента всё равно выглядит качественно, не теряет своей «перчинки» и смотрится особняком на фоне не только работ Верхувена, но и всего Голливуда в целом. Едва ли вы найдёте другой подобный фильм.

Время всё расставило по своим местам. «Шоугёлз» превратился в культовую классику, которую любит огромное количество людей. Лично мне он тоже нравится, но без фанатизма. Несмотря на все недостатки, у «Шоугёлз» есть душа, индивидуальность, мощный посыл и смысл существовать в памяти людей даже сегодня.

7 из 10

«Они кинулись к этому ангелу, набросились на него, опрокинули его наземь. Каждый хотел коснуться его, каждый хотел урвать от него кусок, перышко, крылышко, искорку его волшебного огня. Они сорвали с него одежду, волосы, кожу с тела, они ощипали, разодрали его, они вонзили свои когти и зубы в его плоть, накинувшись на него, как гиены. Хотя в животе они потом и ощущали некоторую тяжесть, на сердце у них явно полегчало. В их мрачных душах вдруг заколыхалось что то приятное. И на их лицах выступил девический, нежный отблеск счастья. Они были чрезвычайно горды. Они впервые совершили нечто из любви». — Patrick Suskind, «Das Parfum».

Если кто-то полагает, что события, однажды произошедшие на грязном рынке Парижа в условном мире Франции XVIII века, не могли повториться в самой развитой стране мира в конце XX века, то он глубоко ошибается. После выхода одного из лучших фильмов Верховена «Шоугелз» в американском прокате его не просто растерзали критики, они его растоптали, разорвали на части, закопали, потом раскопали, чтобы дать ему дюжину «Золотых малин» и объявить худшим фильмом столетия, снова разорвали на еще более мелкие части и опять закопали, чтобы навсегда забыть все эмоции, которые были с ним связаны. Но спустя много лет, совсем как толпа разорвавшая Гренуя, критики словно очнулись от внезапно охватившего их безумия и стали наперебой восхвалять «Шоугелз».

Но было поздно. Один из самых ярких, живых и сексуальных фильмов в истории массового кино к этому времени успел уничтожить почти всех, кто прикоснулся к его созданию. Верховен после выхода «Шоугелз» в прокат получил ужасающий бэкграунд в Голливуде, больше не снимет ни один кассовый фильм и скоро вернется обратно в Нидерланды. Самый дорогой сценарист США Джо Эстерхаз, получивший за сценарий «Шоугерл» рекордные на то время два миллиона долларов, окажется с «волчьим» билетом в Голливуде и больше не напишет ни один внятный сценарий. Словно катком «Шоугерл» прокатится и по актерским карьерам Беркли, Гришон и любимого актера Дэвида Линча — МакЛахлена и окончательно подкосит старейшую голливудскую студию «MGM», которая так финансово не оправится после провала этого фильма. И при всем этом именно «Шоугелз» всегда оставался самым любимым фильмом Верховена. Несмотря на все полученные «Золотые малины» этот фильм так и остался единственным в его богатейшей творческой биографии, который режиссер регулярно пересматривает каждый месяц на протяжении многих лет, до сих пор считая, что не убрал бы из него ни одного лишнего кадра.

Действительно, в отличие от многих более поздних фильмов Верховена, лишних кадров в нем нет. «Шоугелз» даже спустя много десятилетий смотрится на едином дыхании, поражая не только своей откровенностью, динамикой и эротичностью, но и теми смыслами, которые в него внесли создатели. Блестящий тандем Верховена и Эстерхази в гротескной манере показал в «Шоугелз» и всю идейную убогость Голливуда и шоу-бизнеса в целом (что вызвало самое большое негодование у критиков), и иронию по отношению к стандартной американской мечте и тот же смысловой концепт настоящей женщины, который в более размытых очертаниях вырисовывался уже в «Основном инстинкте», но ему мешал антураж детективной истории.

В отличие от «Основного инстинкта» в «Шоугелз» нарратив был специально предельно упрощен, чтобы ничего не отвлекало зрителей от динамики развития сюжета. Сюжета, в котором в предельно насыщенный деньгами, азартом, сексом, жесткий и циничный мир Лас-Вегаса, как олицетворенье всего материального, одним утренним летним днем вошла она. Молодая женщина. Просто женщина. Для Верховена была совершенно не важна экспозиция — кто она, какова ее история и прошлая жизнь. Разве имеют имена или свою историю ветер, волны или капли дождя? Молодая Беркли воплотила стихию самой жизни, стихию женщины, полностью живущей в эмоциональном плане, отдаваясь логике собственных инстинктов. Женщины, ловко использующую некоторые возможности материального мира, но никогда не привязываясь к ним целиком. Режиссер специально сделал акцент на том, что Наоми приходит в Лас-Вегас с пустыми руками и уезжает из него также без ничего, хотя весь город лежал к этому времени у ее ног. И весь ее успех как раз и строится на том, что она совершенно не привязана к нему и не зависит от него, как другие герои фильма, получившие заслуженное наказание. Наоми не только не потеряла, но и обрела еще более цельную и сильную саму себя, о чем она и говорит в самом финале фильма.

Так как Верховен всегда считал, что секс и искусство, как секс и жизнь необходимы и дополняют друг друга, «Шоугелз» получился не только самым эротичным его фильмом, но и одним из самых сексуальных фильмов в истории массового кино. Но мало кто из критиков обратил внимание, что многие сексуальные сцены фильма были напрямую взяты из любимого фильма Верховена — драмы «Империя чувств», снятой японским режиссером Нагисой Осимой. В этом фильме актеры по-настоящему занимаются сексом, возводя этот процесс в ранг эстетического экстаза, а финальным аккордом «Империи чувств» является отрезание пениса главного героя ножницами. Верховен хотел сделать такой же аккорд и в финале «Шоугелз», но ему запретили продюсеры фильма и он ограничился сценой только жестокого избиения рок-звезды.

Прошли десятилетия, эмоции улеглись, многие американские критики пересмотрели «Шоугелз» уже другими глазами и попросили прощения у Верховена, Эстерхази и у актеров фильма, правда так и не объяснив — что же вызвало у них такую ярость при его первом просмотре. Ведущие эксперты стали говорить, что фильм не так прост и примитивен, как кажется на первый взгляд, что он ярок и красив, что Элизабет Беркли превосходно справилась со своей задачей, что обилие обнажёнки и ненормативной лексики полностью оправдано самим сюжетом. В чем же тогда заключалась проблема объективной оценки этого фильма? В том же, как и схожие проблемы многих других произведений настоящего искусства, в которое его создатели вложили часть своей души — они неизбежно вызывают сильные эмоции. Но эти эмоции человек не всегда может перевести на уровень сознания и правильно интерпретировать. Страсть, чувственность, вожделение, восторг, спонтанно возникшие при просмотре, можно интерпретировать совсем в других терминах. Часто человек боится признаться сам себе в тех эмоциях, которые он на самом деле испытал. И тогда, например, оценка увиденного фильма может принципиально измениться. Впрочем, для большинства зрителей «Шоугелз», в отличие от профессиональных критиков, проблем в интерпретации собственных эмоций при его просмотре никогда не было, что подтверждает феноменальный успех продаж «Шоугелз» на видеокассетах. Настоящее искусство всегда найдет путь к своим ценителям, пусть даже спустя много лет и с помощью таких нестандартных способов.

То, что шоу-бизнес, как и любой бизнес, сопряжён с победами и поражениями, приобрело наибольшую очевидность в Америке — сердце капитализма двадцатого века. Продажность и лицемерие, через которые лежит путь к славе, многими до сих пор игнорируются во имя неоспоримых преимуществ благ за плату. Благ абсолютно любых, о которых мечтает каждый. В карьере Пола Верховена на момент 1995 года уже имелся «Основной инстинкт», который признаётся одним из лучших эротических фильмов всех времён, однако своим «Шоу девушек» режиссёр переплюнул собственное достижение, чему много свидетельств.

В прокате «Шоу девушек» провалилось. Но ведь всем известно, что низкие сборы — не стопроцентный признак низкопробности и дурновкусия. Не случайно режиссёр не постеснялся явиться на вручение Золотой малины, на что до него никто не решался. Дело в том, что в «Шоу девушек» Пол Верховен не побоялся открыто упрекнуть высшие слои общества в цинизме и отсутствии всяких ценностей. Именно им этот фильм и не понравился. Кому же приятно получать открытые упрёки в свой адрес в течение двух часов?

По количеству откровенных сцен «Шоу девушек», пожалуй, нет равных. Оголённые женские прелести мелькают на экране буквально каждую минуту, местами гипнотизируя, но не отвлекая от основной идеи. Номи — сексапильная блондинка, желающая найти своё место в жизни — попадает в город богачей, где моментально сталкивается с предательством. Чтобы подняться со дна, она проходит через сердце услуг интимного характера, от которого большинство женщин предпочитает держаться подальше, и демонстрирует себя во всей красе ради денег и самоутверждения. При этом режиссёру удаётся соблюсти грань, отделяющую насыщенную чувствами красивую эротику от «животных» непристойностей, показав нам живых, а не картонных персонажей.

Смелость, с которой Верховен взялся за создание данного фильма, достойна высшей похвалы. Искренне аплодирую и всем актрисам, рискнувшим согласиться на участие в съёмках. Элизабет Беркли и Джина Гершон восхитительны, как и многие статистки, поражающие своей привлекательностью. Если сильная половина человечества оценит в главных героинях их сексуальность, то женская аудитория наверняка найдёт для себя что-то родное в судьбе Номи, которая смогла утереть носы всем врагам. Довольно эффектно выглядит на экране Кайл МакЛоклен, разделяющий хронометраж с актёром, который в те времена ещё славился участием в качественных фильмах — Робертом Дави. Грустно осознавать, как сильно пала его карьера в дальнейшем.

В кинематографе, как и литературе, нередки случаи, что качественный продукт сначала со скандалом многими обругивается, но в дальнейшем обзаводится поклонниками. Именно такая судьба и постигла «Шоу девушек». Заброшенный в девяностые гнилыми томатами, два десятилетия спустя он признаётся не таким уж плохим фильмом. Я же и вовсе считаю его выдающимся. Можно ли представить, что нечто подобное снимут к концу 2010-х? Маловероятно. За смелость, проявленную режиссёром и актёрским составом, я ставлю девять баллов из десяти, лишь немного сбавляя оценку из-за пары слишком резких выпадов со стороны Номи в начале фильма. Это превосходный пример голливудской продукции, которая не имеет ничего общего с суррогатом, который пытаются навязать всему миру двадцать лет спустя.

9 из 10

Фильм смотрела еще давным давно, и не давно решила пересмотреть.

Кинокартина имеет не одну золотую малину, и это даже забавно. В принципе, в фильме нет ничего уж совсем такого несуразного, за что можно наградить таким излишеством малин. В подобной премии есть такие завсегдатаи как Адам Сендлер, например, и с этим все понятно. А тут что…

Фильм про танцы. До этого публику уже успели побудоражить «Грязные танцы» и всякие на подобие ему фильмы, про влюбленные парочки, романтик, бачату и прочее.

Этот же фильм действительно про грязные танцы в прямом смысле этого слова. Мир Вегаса, бурлеска, блесток, голых женщин в перьях и ярком макияже. Здесь не романтичные танцоры крутят романсы. Тут все циничные, пошлые, испорченные.

Главная героиня Номи вписывается в этот мир. При этом в ее взбалмошном характере и вычурной внешности проглядываются зачатки благородства и честолюбия.

Она не совсем плоский персонаж, а с претензией на сложность.

И данный сюжет про танцоров из яркого, дешевого и циничного мира Вегаса, вполне имеет быть.

И, думаю, малины именно за то, что фильм не оправдал ожидания тех, кто ждал какой-то эстетики и красоты. Но она тут и не нужна.

К слову про картинку: фильм динамичный, не скучный. вполне смотрибельный.

Более чем уверен, этот фильм неверно преподносили зрителям при рекламной кампании. То же самое произошло с Неоновым демоном, когда зрители ожидали историю о девочке, которая покоряет Лос-Анджелес, Голливуд и всю Калифорнию. То же случилось с картиной «мама!» Аронофски. Ну какой это фильм ужасов? Это философский мистический триллер. А зрители ожидали чудищ, зубастиков или, как минимум, черных лебедей.

Шоугерлз — тонкий стеб, слишком интеллектуальный, местами в лоб, местами по лбу.

Второго Основного инстинкта не получилось. Там все это злодейское богатство, блеск и печальная реальность удачно скрывались под маской интриги и бурных отношений главных героев.

Сразу скажу, мне понравилась актерская игра Элизабет Беркли. Почему? Она очаровательная и сексуальна. Для меня, в данном случае, достаточно. Я не критик и не завишу от мнения золотых малин и прочих волчьих ягод.

Проблема ее героини скорее в том, что у нее нет принципов. Ну да, если хорошо заплатит, пусть лапает. Хороший парень к ней подкатывает, она его без всяких сомнений посылает, для него это заканчивается печально, а ей хоть бы хны. Она танцует голой в жутком баре и ниче, не слишком-то и переживает. Пригласили в шоу? Ладно, ура, ок. Надо бросить шоу и автостопить в пустыне? Да запросто. Все ее выбрыки, весь этот бунт — это чистые эмоции. Как и финальное решение. Она также спокойно могла все это проглотить и остаться королевой. Вспомните, чем она занималась до Вегаса, из какой она семьи (не буду спойлерить, но после такого ничего не страшно). Ей просто по фигу. Ей везде хорошо. Именно ее пофигизм обесценивает всю фальш, интриги, и, наконец, славу, то есть главное, к чему все мы в той или иной мере стремимся. Раз, два, и Номи отказывается от американской мечты и даже не думает об этом жалеть. Зрители такого персонажа не потерпели, а критики подавно.

Что касается обратной стороны славы, всех этих интриг и увечий, то они показаны слишком честно. Это и хорошо, и плохо. Да в любом областном театре такое же творится, только костюмы попроще. Верховен выбрал бить в лоб. Ну да, вся эта слава и гламур — сплошной пшик и злодейство. А мы и не знали…

Если бы фильм незаслуженно не разнесли, я бы его и не защищал особо. Учитывая сравнительно высокий рейтинг на Кинопоиске, защищать его хочется не мне одному.

10 из 10 (и по фигу все)

От влюбленных, забывших,

Что значит любовь,

От пророков, клейменных толпой,

От слепых и безмолвных

Без веры в сердцах

Ухожу, оставаясь собой!

Я покидаю Содом!

Я покидаю Содом!

На прах и тлен

Сей город обречен.

И небо вспыхнет костром,

Когда оставлю свой дом,

Укрыв золой,

Что было в нем.

Я покидаю Содом!

(«ОМ», Олег Мишин)

Легко смотрящаяся драма, искреннее и хорошее кино. Не большая сказка, чем большинство голливудских фильмов противоположной направленности скажу сразу. Очередной фильм об Американской Мечте? Хе-хе-хе… Или даже Бойцовский клуб в женском варианте.

И с другим финалом. Здесь здравым и правильным, еще я думаю логичным. И еще одна тонна ненависти от кинокритиков! Ничего порнографического и грязного я не увидел, красивая эротика и даже вещи весьма неприятные показаны без нажима на отвращение зрителя.

Я чертовски необъективен, мне всегда нравился этот фильм: и подростком, когда впервые его увидел и сейчас! Игра Беркли и Гершон, их классные, горячие танцы, музыка, атмосфера, картинка, еще раз танцы =)) А в целом интересная история о девушке «без прошлого» до поры, до времени, которая решила начать с ноля в Вегасе.

Почему же так много Золотых Малин? Даже Малина десятилетия! Да только потому, что фильм показывает неприятную правду о мире шоу-бизнеса, и как бы этот же шоу-бизнес смог его еще оценить? «Мы все шлюхи, не так ли?» — бросает в лицо американскому зрителю голландский режиссер.

Но ведь: всё что сверху, тоже и снизу. И та же игра — жизнь везде. Вот об этом кино, еще о том, как не стать шлюхой и сохранить себя.

Пол Верховен лично приходил получать эти награды «Худший режиссер» и «Худший фильм» Американская мечта — это то, что выкачает всё из человека до нитки, в пользу тех, кому итак немало. Это однозначно не то чему стоит посвятить свою жизнь. Важный момент есть в этом фильме, когда Наоми уже поднявшись на вершину целует на прощание своего знакомого, узнав, он женится и больше не будет заниматься танцами. Второстепенные персонажи, которые много значат.

Нужный и полезный фильм, извне системы. Против всей системы американского кино, Верховен заигрался, фильм провалился в прокате, «сломал» карьеру начинающей звезды Беркли. Всё, наверное так, да не так. Что выиграла? — Себя. Да и Верховен — это не сказочник, а реалист и знатный провокатор снял еще не один хороший фильм после.

Спасибо за этот Фильм.

10 из 10

Помню, когда то, когда я ещё был школотроном, у нас дома была кассета с этим фильмом. И я зачастую, когда родителей не было дома, включал её и смотрел на красивых девушек танцующих стриптиз. Позже, повзрослев, я уже оценил этот фильм критично. И он мне понравился. Ну а критикам видимо виднее кому давать «Золотую малину», а кому «Золотой глобус» за лучший фильм на иностранном языке. Да, да, это я про «Левиафан». Только в отличие от последнего в фильме Верховена есть логичная и правдивая история, есть актёрская игра, есть развитие персонажей, есть глубокая мысль. Единственное, что есть в обоих фильмах общего это хорошая операторская работа. Но «Шоугёлз» получит малинку, а «Левиафан» глобус. Ну, круто, чё! Видать, я ничего не смыслю в кино. Куда мне до критиков.

В фильме есть все необходимые составляющие успеха. История девушки приехавшей покорять большую сцену, конечно же, стара как мир, но здесь она выполнена восхитительно. Элизабет Беркли в роли главной героини как нельзя лучше подходит на эту роль. Очень красивая, с великолепной фигурой и харизмой. Дополняет её актёрский дуэт с Джиной Гершон.

Фильм демонстрирует нам шоу-бизнес без масок. С его блеском сцены и грязью закулисья, с красотой танцев и жестокостью отношений в коллективе. И если ты не опережаешь конкуренток на три шага, значит, безнадёжно отстаёшь, тебе вот-вот наступят на пятки, и ты рухнешь с небес на землю. Я считаю, что этот фильм следует показать каждой старшекласснице, которая хочет стать моделью, смотря на шоу-бизнес через розовые очки, и считая, что впереди её ждут лишь уютные гримёрки, гламурные вечеринки, цветы и подарки поклонников и походы в солоны красоты и солярий.

Это я всё к чему. Можно долго писать, почему я считаю этот фильм хорошим. Конечно, он не лишён своих минусов, как например некоторая скомканость повествования и немного странный способ нагнетания трагизма в финале. Но в целом фильм я считаю хорошим.

8 из 10

« — Нужно рисковать, что бы выиграть.» (с)

Перебравшись из родной Голландии в Америку, специализирующийся на реалистичном, остросюжетном кино с элементами секса и насилия — Пол Верховин вскоре стал всемирно известным. Один за другим вышли несколько выдающихся, имевших как критический так и коммерческий успех хиты: «Робот — Полицейский», «Вспомнить Всё», «Основной Инстинкт». Неудивительно, что к середине 90-ых он успел стать культовым режиссёром, с котором мечтали работать многие «звёзды». Так, например в эротическую драму — эпос о нравах танцевальных заведений Лас Вегаса в частности и шоу-бизнеса вообще «Шоугёлз» — рвались такие знаменитости как Мадонна, Дрю Бэрримор и Дженни МакКарти. Поэтому, располагая к тому же огромным по тем временам бюджетом в размере 45 -ти миллионов $, Верховин мог не в чём себе не отказывать. Создавая свою едкую сатиру на внешне гламурный и глянцевый мир шоу — биза — в котором за ширмой роскоши, красоты и улыбок всегда прячется грязь, кровь и боль — режиссёр был предельно циничен. Юмора в фильме тоже хватало, но он был преимущественно «чёрный». При сложившимся раскладе, сценарная история рассказывающая о изнанке мира развлечений — могла понравится феминисткам и склонным к критики разнузданной жизни «звёзд». Но, по каким то причинам картина направленная против циничного и бессердечного шоу — бизнеса, в котором как в дикой природе выживает сильнейший хищник, а за спиной успешного артиста всегда ждёт своего часа не менее способный, молодой конкурент — ожидающий своего звёздного часа (ну или момента, когда безнаказанно можно совершить подлость) — не имела успеха. Публика отреагировала в интересом лишь в первые дни её проката, следом обрушившаяся на ленту лавина отрицательной критики — оттолкнула от «Шоугёлз» массового зрителя. Несмотря на то, что со временем картина Пола Верховина обрела культовый статус и пользовалась спросом на видео, в год выхода её обильно полили грязью — осыпав дождём позорных «Золотых Малин» (аж 8 штук: за худший фильм, режиссуру, сценарий, женскую роль, экранную пару, песню, за новую «звезду» и как худший фильм десятилетия!). Будь на месте Пола Верховина кто то рангом пониже, вполне вероятно на этом фильме его сотрудничество с Голливудом подошло бы к концу. Но, так как это был автор ряда культовых произведений, ему дали шанс всё исправить следующей масштабной постановкой. Которой стала экранизация одноимённого фантастического романа Сэма Хайнлайна — «Звёздный Десант», в которую опять таки вложил сатирическую долю чёрного юмора. Направленную в этот раз против тоталитарного режима милитаристского государства, в которое постепенно начала превращаться вмешивающаяся в политику других стран Америка. Но это уже другая история…

В фильме хороший актёрский ансамбль, известные и не известные актрисы, актёры разного калибра — может не известные всем по именам, но точно узнаваемые в лицо. Как например бугай Роберт Дави, или Джек МакГи — отметившийся в небольшой, почти эпизодической роли. А вот среди женских ролей — самыми яркими стали образа созданные бесподобной Джиной Гершон и Элизабет Бёркли. Они сыграли двух конкуренток — соперничающих за место в модном танцевальном шоу престижного заведения Лас Вегаса — суперстар выходящей понемногу в тираж — Кристал Коннорс и молодую, пробивающуюся к вершине успеха танцовщицу Номи Мэлоун. Более опытная артистка пытается по своему устроить ей протекцию, но молодая и во многом наивная девушка не желая мирится с аморальными правилами игры шоу — бизнеса — то и дело вступает с именитой коллегой в конфронтацию. Помимо их двоих, запоминающиеся роли у Джины Раверы (чернокожая подружка Номи — Молли), Рены Риффель (стриптизёрша Пенни), Лизы Бойл (Сонни), Лин Туччи (грудастая стенд — аперша «Мама») и других. Среди исполнителей мужчин — колоритные роли у «звезды» «Твин Пикса» Кайла Маклахлена (управляющий мюзик — холом Зак Кери), Гленна Палмера (чернокожий танцовщик Джеймс Смит), Аль Руссо (мистер Карлайн — хозяин заведения), Уильям Шокли (поп — идол Карвер), Алан Рачинс (хореограф Тони Мосс) и упомянутые Роберт Дави (Аль Торас) и Джек МакГи (Джек — рабочий сцены). А так же, подстриженный под Элвиса Дьюи Уэбер (Джефф). Вообще, в картине много колоритных и ярких исполнителей, даже на вторых, третьих ролях и в эпизодах. Множество отточенных до блеска эротических танцевальных номеров и шоу, которые перемежают собою рассказываемую последовательно историю. Правда вместо политических событий внешнего мира, как это скажем было в «Кабаре» Боба Фосса, Пол Верховен сосредоточен на личностных взаимоотношениях персонажей вне сцены. Кто кого к кому ревнует, кто с кем трахается, что у кого получается в итоге, а у кого — нет. Ещё характерно то, что в созданных автором сценария персонажах — по большому счёту нет нечего хорошего. Каждый старается делать что то лишь во благо себя. Так, например — мало кого волнует дальнейшая карьера сломавшей ногу стервозной танцовщицы. Ей находят замену, как и заменяют саму «звезду» — когда уже та получает травму во время выступления. А «подсидевшая» её старлетка — получает её ставшее вакантным место. Таким образом, режиссёром нам рисуется замкнутый круг зла, из которого в существующей системе координат нет выхода. Правда, для главной героини в исполнении Элизабет Бёркли он всё же находится — но этот её поступок, честно говоря мало характерный для подобной девушки в реальной жизни. Поэтому кино есть кино, и оно должно по неписаным законам Голливуда оставлять зрителям в финале надежду. Что, мы собственно говоря и видим в самом конце фильма, когда история закольцовывается, в то же время давая героини возможность избежать участи её предшественницы.

Снимал фильм классный оператор Йост Вакано — ранее уже работавший с Полом Верховином над «Роботом — Полицейским» и «Вспомнить Всё». Поэтому, несмотря на более чем двухчасовую продолжительность фильма, смотрится «Шоугёлз» совсем не скучно, хотя не содержит свойственных постановщику сцен экшена. Композитор Дэвид А. Стюарт написал классные музыкальные темы, которые просто идеально вписались в столь эмоционально насыщенную картину. Сценарий для столь эпатажного фильма был создан прославившимся благодаря «Основному Инстинкту» — Джо Эстерхазом, у которого вновь вышла полная удушающего аромата секса и саспенса, остросюжетная история. Несмотря на провал в год своего выхода на экраны (в США картина смогла отбить лишь половину своего бюджета, а по миру прошла и того хуже), сегодня «Шоугёлз» — является культовым фильмом 90-ых, и отношение к картине полностью поменялось. Тем самым подтвердив правило, что настоящее кино проверяется временем.

Шедевр поймет даже дурак. По-своему.

(Ежи Лец)

Всё в фильме казалось бы есть. И сюжет, достаточный, чтобы удержать внимание среднестатистического зрителя ±18. И красивые девушки на зависть или образец для подражания основной аудитории — женской. И красавцы-мужчины: разнотипные и разновозрастные, волевые и слабохарактерные, но непременно в той или иной степени успешные. В конце-концов — что такое успех? Первый бойфренд главной героини — Номи тоже в своем роде успешен: и увлеченность танцем, и обаяние, которое не остается незамеченным дочкой хозяйки продуктового магазина под стать ему самому — амбициозной, но малопеспективной в творческом смысле. И папой с мамой вот-вот должна стать эта незадачливая парочка.

Но не такая главная героиня. Дорогой бриллиант требует дорогой оправки. Конечно, она её получает. Заслуженно воздает обидчику подруги, добивается главной роли примы шоу. Или в обратном порядке? Не важно. Всё красиво. Чувствуется набитая рука мастера. Яркие персонажи, гламур в обрамлении каждой сцены. Выверенная режиссером и старательно выписанная актерским составом игра. Сентиментально и очень по-женски. Наверное, на это и был расчет.

Почему-то у меня 90-е годы ассоциируются с «временем героев и суперменов». Здесь также зритель лучшей и прекрасной половины человечества должен был повалить на просмотр эпохальной ленты. Номи как раз такой «супервумен». Но вот только язык, которым рассказывается история, такое ощущение, что взят из «золотой эры Голливуда». Учитывая, что на дворе был 1995 год, то запоздал он лет на 40—50. Примерно так. Конечно, мнение субъективное. К тому же я — не девочка. Тем не менее есть множество фильмов тех лет в значительно большей мере передающих и атмомферу, и быт того непростого для всех времени. Непростого — потому что мы все тогда были моложе. А у кого она была лёгкой — молодость? Ведь не у Номи же?

А может быть Верховен решил снять махровый арт-хаус, а его не поняли? Шутка.

6 из 10

Изящно занавес убрав рукой, улыбнусь почти искренне.

Смотрите — я честна перед собой. Во мне поёт душа.

Съёмкою замедленной, публика — лишь ряд теней,

Красоту мечты моей кто-нибудь увидит.

Весьма увлекательное кино, совершенно несправедливо раскритикованное в годы выхода (13 номинаций и 7 антинаград «Золотая малина», признание худшим фильмом 1990 года), но тепло принятое зрителем какое-то время спустя — справедливость восторжествовала, и стоящий фильм наконец получил признание большинства ценителей кино для взрослых. «Шоугёлз» — фильм не только для любителей эротики и стриптиза, не только для озабоченных школьников, бурно реагирующих на вид обнажённого женского тела — «Шоугёлз» во всей красе показывает закулисье модных столичных клубов, личную жизнь танцовщиц, задача которых на сцене с шестом: поднимать жадным до тела мужчинам настроение и не только. Показывает на примере вымышленной героини, которая попадает в клуб Лас-Вегаса, в котором царят свои страсти, похоть, разврат, или просто свободная любовь. Её приключения начнутся с потерей всех своих вещей в чужом городе, после чего её занесёт в место, где в почёте красивое тело и умение зажигательно двигаться.

Одежда с тела, я не прячу взгляд. По сценарию паузы.

Недолгая мелодия моя обрывается.

Не касаться — лишь смотреть! Оттолкнуться и взлететь,

Притяженье — это миф, но танцпол стал клеткой…

Пожалуй, оценить такое кино по достоинству сможет только такой зритель, который хорошо разбирается в качественных диалогах, коих здесь в избытке. Ещё полтора года назад я ставил этому фильму нейтральную оценку, не находил, что про него сказать, кроме того, что в фильме нет ничего, кроме заводных танцев. Но меня тянуло пересмотреть «Шоугёлз», потому что помнил, что фильм оставил мне тогда приятные впечатления в визуальном плане. Лас-Вегас, показанный в этой картине 1995 года, не такой, каким он стал сейчас, каким его во всей красе, со всеми его шикарно оформленными заведениями, показывают в комедиях типа «Мальчишника в Вегасе» и «Starперцев»; но всё же симпатичный город был и тогда. Но главным в фильме остаётся его сюжет со всеми его разнообразными действиями и поворотами, а также обилие действующих лиц. В фильме хватает киношной грязи, но выглядит она не отвратительно, а просто впечатляюще и изумляюще: здесь вам покажут сцену с приватным танцем, от которого богатый клиент получает оргазм; сцену с жестоким изнасилованием, а затем сцену с беспощадной местью за это; готовность моделей пойти на преступление ради продвижения по «карьерной лестнице» в мире стриптиза. Основная интрига сохраняется до конца фильма, главный сюрприз припасён напоследок. Что же касается откровенных сцен, то их здесь всего две, да и те сняты по шаблону, без особенностей, но весь визуальный шик фильма в стриптиз-постановках, они не уступают более пристойным танцам из «Шага вперёд», а в красивых декорациях смотрятся и вовсе великолепно. Фильм исключительно для эстетического удовольствия, которое вы вполне можете получить от хореографии, красоты женского тела и интересных диалогов.

Боль в софитах незаметна, ты почти великолепна

Видит зал улыбку, а в глазах тоска.

Для жар-птицы нет спасенья, наслаждайтесь откровением

Шоу будет продолжаться так всегда…

8 из 10

'Соблазн всегда особенней и возвышенней секса» Ж. Бодрийяр.

Есть фильмы, которые не устаревают, но пересматривая их понимаешь, что устареваешь ты. Фильм «Шоугелз» впервые мне довелось увидеть еще на пороге отрочества, лет в 11. Впечатление, которое он произвел невозможно передать словами. Обладая самыми фрагментарными познаниями в области сладострастия, мне казалось, что я узрел нечто превосходящее все мыслимые и немыслимые границы, спустился в бездны Тартара, прикоснулся к потустороннему миру, сотканному из хаоса, вседозволенности, насилия и необузданных влечений. «Вот он мир взрослых» — подумал я и уснул крепчайшим сном уже на первом часу. Позднее я неоднократно возвращался к этому фильму и каждый раз меня поражала его эмоциональная и визуальная насыщенность. Хотя и в дискурсивном плане лента тоже не хромает.

Картина повествует о нелегкой судьбе танцовщицы Номи, приехавшей покорять Лас-Вегас. Там она знакомится с гримершей Моли, которая и вводит ее в мир шоу-бизнеса. Номи, обладающая шикарным телом и взрывным темпераментом быстро продвигается по службе, оставляя далеко позади всех возможных конкуренток. Вскоре она выходит на финишную прямую и борется за место «Prima diva» с невероятно порочной, сексуальной и обворожительной «богиней» стриптиза — Кристал. «Законы джунглей» делают свое дело и Номи, придерживавшаяся четких этических границ (не спать с клиентами, не употреблять кокаин, не подставлять других танцовщиц) вскоре одновременно нарушает их все.

Сценарий Джо Эстерхаза хорош не только своим нарративным наполнением, глубокими, проработанными персонажами и неожиданными сюжетными поворотами, но и скрытым идейным содержанием. Большой дока по части всякого рода сексуально-фантазматичсекой тематики, Эсетрхаз выбирает в качестве магистральной линии и общего фона неоднозначную область стриптиза. По сути дела, стриптиз достоин глубокого философского анализа, ведь он сочетает в себе два противоположных начала. С одной стороны — абсолютную, животную, низменную похоть, чистую телесность, практически рефлекторность. С другой — невероятную органичность, пластичность, полную сознательность, искусство с тысячелетней историей развития. Это наука, основанная на неуловимой, тончайшей игре сил — дикости и человечности, имперсональной стихийности и рефлексии. Лучший стриптиз — это тот, который может довести мужчину до вулканического оргазма без всякого телесного соприкосновения, т. е. по факту влияя только на определенные участки мозга, сохраняя свой абстрактный, фантазматический, нематериальный аспект. Непознаваемая игра иллюзорных видимостей, радикальная идеалистичность, сокрушительная соблазнительность…Но разве все это не атрибуты «вечной женственности»?

Эстерхаз не останавливается на репрезентации самой ее сущности, но идет дальше и разрабатывает целую сеть разнообразных этических модальностей, постоянно смещающихся, инвертируемых и децентрирующих всю структуру повествования. Друзья становятся врагами, враги выручают из самых патовых ситуации, обожествляемые кумиры оборачиваются богами насилия, а секс и любовь смешиваются до полной неразличимости. Лас-Вегас представлен у Верховена таким, каким он и является. Городом, где дискретная линия времени, полагаемая солнечным светом закольцована в «дурную бесконечность» ослепительных неоновых огней, бескрайнее пространство могучей окружающей пустыни суживается до квадратного метра возле игральных автоматов, а богатая культурная история человечества регрессирует до незыблемого принципа архаичной жестокости и эгоизма. Но на фоне этой беспредельной сумеречной размытости всех границ четко вырисовывается фигура главной героини. Ее радикальная этическая позиция, активное отстаивание своих метафизических прав до самого основания потрясает (и прельщает!) мир шоу-бизнеса, привыкшего к мягкотелым и бездушным куклам. Верховен до последнего «играет» со зрителем, заставляя сомневаться в искренности чувств героини, которая вполне вероятно сама же (бессознательно?) создала этот «лакомый» образ в качестве приманки или собственного самооправдания. Может все это не более, чем очередная игра символов? Финал фильма, не понятый зрителями, сделан совершенно в стиле режиссера, и по факту не дает никаких ответов.

Следующий, не менее интересный дискурсивный пласт, закономерно вытекает из предыдущего и зиждется на диалектическом противостоянии внешне двух разноплановых героинь — порочной брюнетки Кристал и благородной блондинки Номи. По сути дела, в непримиримом «антиномическом единстве» этих персонажей содержится весь фильм «Черный лебедь» с его богатыми экзистенциальными, психоаналитическими и символическими подоплеками. Кристал и Номи — это одно лицо (интересны лесбийские нотки двух героинь), но хронологически разделенное экзистенциальным, волевым решением. Кристал уже перешагнула за порог шоу-бизнеса, а Номи еще нет… и не собирается этого делать! В последней сцене мы видим, как Номи навещает свою бывшую соперницу в госпитале, чтобы попрощаться. Глаза у Кристал наливаются слезами, она ясно сознает, что когда-то перешагнув через высшую этическую грань, добровольно обрекла себя на пожизненное заключение в мире лжи, коварства и страстей. Номи же сохранила святую искренность и свободу духа в борьбе с «мирским искусом».

Отдельного внимания заслуживает оригинальная постановка фильма, изобилующая причудливыми хореографическими номерами. В свое время именно они стали основной мишенью критики. В них видели образец дурного вкуса, бесталанности и вычурного идиотизма. Но номера в данном случае сделаны в строгом соответствии с общим концептом картины. Кричащие, вульгарные, грубые, резкие, помпезные, пышные, страстные, агрессивные и пошлые — именно они лучше всего олицетворяют мир шика, роскоши и вседоступности, т. е. вселенную «шоу-бизнеса». Разве непонятно, что Верховен намеренно их гипертрофирует, доводя постановку практически до бурлеска? Виноват не режиссер, а публика, которая не способна отличить искусство от китча. Верховен даже намеренно вводит персонажей (гротескная толстуха-стриптизерша), образы (обезьяны, накладывающие макияж) и даже прямые иронические выражения («Jesus coming soon»), чтобы обозначить свою дистантную позицию к происходящему. Но если само шоу — чистый фейк, то приготовления к нему вполне настоящие и натуралистичные. По сути, они ничем не отличается от самой суровой армейской строевой подготовки — железная дисциплина, физические упражнения до седьмого пота, полная самоотдача. Только в одном воспитывают мужественность, в другом — женственность.

Причины, по которым фильм потерпел оглушительное фиаско, носят скорее отвлеченный характер. С одной стороны, после «Основного инстинкта» от Верховена ждали утонченного эротического триллера, а получили гениальный сатирический бурлеск, или по меткому выражению Тарантино «великолепное сорокамиллионное эксплотейшн-муви от мэйджор-студии!» С другой сыграло роль слишком агрессивное, открытое, натуралистическое видение режиссером неприглядной американской действительности… Публика фактически уничтожила карьеру сногсшибательной Элизабет Беркли, стерла гениальность Джо Эстерхаза, а самого Верховена, создателя целого ряда культовейших картин, вынудила, по примеру героини фильма, вскоре покинуть Америку с ее фальшивыми ценностями. Таков уж он, мир шоу-бизнеса.

При внимательном отношении к творчеству Верховена нетрудно заметить, что режиссёр не просто пренебрегает стандартными кинематографическими клише, но и выворачивает их наизнанку, ненавязчиво показывая всю их искусственность и неестественность рядом со спонтанно фонтанирующей жизнью. Эрик из «Турецких наслаждений» не мучается от любви и не попадает в банальный любовный треугольник, но, узрев физическое умирание любимой, просто уходит в никуда, чтобы прозябать без любви в жизни ничтожной и пустой, с её безнадёжным хаосом и копошащимися червями. Мартин из «Плоти и крови» ни в коем случае не положительный и не отрицательный герой, да и вообще не герой, но также и не бандит — а так, просто солдат удачи как он есть. Верховен позволяет себе вольности, возмутительные для самого идеологического из всех искусств. И голливудская огранка не исправила его: даже в культовом «Основном инстинкте» режиссёр умудрился поселить интеллектуальную интригу классического детектива заодно с откровенной эротикой в тёмных и запутанных подземных ходах человеческого либидо. Но в «Шоугёлз» возмутительный голландец идёт дальше всего: тут манкирование стереотипами и привычными схемами перерастает если и не в полновесную сатиру, то в откровенный стёб.

Стёб начинается раньше самого шоу. Длинноногая стройняшка, в мечтах о карьере попадая в Лас-Вегас, тут же с увлечением школьницы погружается в игру на автоматах, забывая, кто она, зачем здесь и с кем приехала. Потом, обнаружив всего-навсего пропажу чемодана с вещами, в отчаянии решает броситься под машину. Затем дружится с двумя неграми и устраивается в стриптиз-клуб. Ещё не смешно? Ну, это только потому, что всё выглядит очень жизненно и правдоподобно. Но если сопоставить начало карьеры Номи Мэлоун с тщательно продуманным и по шагам рассчитанным карабканием по лестнице успеха, например, Евы Харрингтон из классической картины «Всё о Еве» (римейком которой почему-то называют «Шоугёлз»), то становится ясно, что версия Верховена — это американская мечта навыворот, та самая история, которая стала фарсом. А как можно серьёзно относиться к девице, которая, мечтая стать успешной танцовщицей, никак не использует дружескую связь с костюмером мюзик-холла, в сердцах посылает приму престижного шоу, а потом стриптизом на заказ доводит директора мюзик-холла до оргазма? Ничего не скажешь, планомерное движение к успеху. Хотя, кажется, директоров и продюсеров как раз и привлекает взрывной и неуправляемый характер Номи. В конце двадцатого века умение послать всё к чёрту начинает цениться выше упорства, хитрости и трудолюбия.

Многочисленные критики, упрекавшие Верховена в низких художественных достоинствах фильма и вручившие ему целых семь «Золотых малин», как-то не заметили, что в «Шоугёлз» вообще нет никакой художественности. Она просто не нужна режиссёру, воспроизводящему на экране не мир своих фантазий, но жизнь как она есть, с её страстями и нелепостями. Эстетика как часть культуры есть сфера вторичных гармоний, упорядочивание постфактум человеческих переживаний, образов и идей, и в таком качестве оказывается бесполезной для того, кто, отвергая омертвевшие пласты культуры, стремится встать максимально близко к источникам спонтанных жизненных проявлений. Профессионалы культурного деяния закостеневают в своих приёмах, становящихся сперва правилами, а потом догмой, и наступают времена, когда любители побеждают профессионалов. А профессионалы, сохранившие любительский подход к делу, оказываются на гребне успеха. Таков и Пол Верховен, сознательно не нарабатывающий никаких шаблонов, ориентирующийся не на социальные ожидания и продюсерские наказы, а на чуткое восприятие того, что живо и правдиво. Поэтому все выпады об убожестве сюжета, диалогов, актёрской игры в «Шоугёлз» — это выстрелы «в молоко». Для едкой сатиры на умирающую «американскую мечту», для выворачивания наизнанку истории индивидуального успеха — этой священной коровы американского искусства — всё это абсолютно не нужно. Не нужно вообще ничего, кроме естественности. А как раз она-то у Верховена выше всяких похвал.

В то же время, нет ничего непонятнее естественности. Режиссёр сетовал, что «Шоугёлз» совершенно не поняли, и был прав. Его не поняли как хулители, которым казалось, что фильм сделан из рук вон плохо, так и почитатели, превозносящие его несуществующие художественные достоинства. Чтобы понять замысел автора, надо было ни много ни мало отрешиться от привычных представлений, которые так облегчают миропонимание. А это мало кому под силу. Но тем ценнее та удивительная свобода и естественность взгляда на жизнь, какую явил и запечатлел Пол Верховен, один из интереснейших режиссёров современности.

Взглянем на шоу-бизнес объективно, взглянем на него через вульгарные, сексуальные танцы наивной барышни, попавшей бедняжки в сети толстого, жирного паука, именно таким, по своей сути на сегодня и является современный шоу-бизнес, он подобен отрицательным героям фильму Верховена(«Основный инстинкт»), фильму, незаслуженно получившему восемь «Золотых малин». «Шоугелз» это вообще-то ещё и дверь в людские пороки, такие как тщеславие, алчность, сладострастие и прочее грязное имеющиеся внутри каждого человека. Пол Верховен всегда любил такую тему и не раз лично сам об этом отзывался.

Здесь же он с помощью танцевальных номеров, сумел всё это изобличить, своим острым, как наточенный нож, взглядом, после такого не удивительно, что многие шоумены были настроены против него. Но всё же тут есть место светлому, есть надежда на то, что люди в этом бизнесе не вся являются похотливыми животными.

Смотреть ли его? Думаю что, стоит, это интересно, ну а самое главное оно действительно прекрасно, и самое важное, что после него остаётся горечь, от которой стоит задуматься всем прекрасным девушкам, мечтающим о мире вспышек фотоаппаратов.

Эротика может быть не только той, которая раздевает женщину, но и той, которая имеет что-то на порядок выше кроме красивой наготы.

Интересно что исполнительница главной роли Элизабет Беркли, большом кино ни где так и не засветилась, хотя на самом актёры здесь играют второстепенную роль.

Ты на мне свой взгляд задержала на миг,

Все смотрят на тебя и я один из них,

Ты сигарету зажгла как бикфордов шнур,

Взрывает жизнь мою зеленых глаз прищур (с)

Пол Верховен — великий манипулятор. Получив номинацию на Оскар еще в 1974 году за провокационный фильм «Турецкие наслаждения», демонстрирующий откровенные и шокирующие сцены, он поднимался по карьерной лестнице в родной Голландии быстро и уверенно. Однако, лет через пятнадцать режиссер отправился в Голливуд, для статуса поиграв поначалу в фантастику, а затем вернувшись к излюбленной сексуальной тематике. Достоверно не известно, но до сих пор ходят легенды, что он прихватил с собой дипломат, доверху набитый качественной амстердамской травкой, хладнокровно пройдя сквозь зал аэропорта Лос-Анджелеса, словно герой Джонни Деппа из фильма «Кокаин». Иначе как объяснить, что голливудские кинодивы с горящими глазами и роскошными ногами вскоре выстроились к нему в очередь, чтобы нет-нет да и за милой беседой закинуть ногу за ногу, сидя перед голландцем. Кружевные трусики ему в руки, правда, не падали, да в этом и не было надобности: для настоящего мужчины белье можно забыть дома перед кастингом. Первой сообразила Шэрон Стоун: немудрено, с АйКью в 154. Начавшись с «Основного инстинкта», «интимное» сотрудничество Верховена с новой музой, возможно, вылилось бы в дилогию, эффектно завершенною «Шоугелз», но работа, которая могла вновь собрать вместе на съемочной площадке режиссера, автора сценария и актрису осталась без притягательной блондинки. Скорее всего, это враки, но ходят легенды, что у Верховена закончилась травка.

Пол Верховен — великий соблазнитель. Что-то, а в красивых женщинах голландец не разучился разбираться. Девушки в фильме еще те: длинные стройные ноги, крутые бедра, упругие соски, обжигающий взгляд. Взяв одну из тысяч историй золушек, стремящихся стать актрисами, певицами, или — как на этот раз — танцовщицей в шоу Лас-Вегаса, он проводит ее дорогой от дешевого стрип-бара до сцены мюзик-холла высочайшего уровня. «Пипл хавает» — завещал некто Богдан Титомир. Зная, чего хотят мужчины, Верховен решает: они любят стриптиз, они получат стриптиз. Поначалу это танцы на шесте перед водителями грузовиков и фабричных тружеников, отпускающих сальные шутки и дующих дешевое спиртное. Но вскоре уровень представления повышается: здесь девушек уже никто не лапает, не предлагает за полтинник развлечься на протертом и залитом пивом заднем сиденье автомобиля. Много света, дорогие декорации, балетмейстер и вип-персоны в зале. Пиршество для глаз обеспечено: хронометраж фильма позволяет отсмотреть несколько настоящих шоу с фейерверками, идеально выверенной хореографией, разнообразием костюмов — от кожи и ошейников до древнеримских одежд. Героини фильма не курят травку, зато любят припудрить носик белым порошком.

Пол Верховен — великий провокатор. В «Шоугелз» триумфально возвращается изменившийся агент Купер из «Твин Пикс». Здесь у него косая челка, кожаный пиджак и спортивный автомобиль. Он — директор мюзик-холла «Стардаст», предлагающего шоу с амбициозным названием «Godness». Дорогущие виллы, бассейны с подсветкой и фонтанами и голый красавец, идущий к воде с бутылкой дорогого шампанского, которое он пьет прямо с кожи девушки, щедро поливая ее янтарным напитком, — Полу Верховену нужно было дать не премию «Золотая малина», врученную горе-академиками, а награду «Золотая клубничка», ибо актрисы у него по-прежнему демонстрируют высший класс сексуального мастерства, будь то приватный танец или занятие любовью в воде. А чувственный лейсбийский поцелуй крупным планом? Ходят легенды, что он пошатнул веру даже самых стойких гетеросексуалов, почувствовавших непроизвольное возбуждение от увиденного.

Пол Верховен — великий рассказчик. Успев сотворить потрясающее эротическое шоу, он сделал оммаж классической ленте «Все о Еве» — здесь также присутствуют прима и начинающая, но амбициозная танцовщица. Азарт борьбы, открытый вызов, роковое влечение, ненависть и дружба: воздух в отношениях между ними настолько наэлектризован, что нельзя не провести параллель с прошлыми работами режиссера. Как всегда, в фильмах Верховена — где есть секс, там нужно искать второе дно. И если «Основной инстинкт» был с фигой в кармане, то в «Шоугелз» режиссер демонстрирует закулисье — изнанку всего пестрого и шикарного, начиная от рок-звезд и заканчивая дирекцией роскошных ночных клубов и ресторанов. Блеск и подлость, роскошь и предательство, красота и унижение, слава и презрение, дружба и насилие — чтобы получить первое, нужно пройти через второе. Вроде и не ново и обыгрывалось уже тысячу раз, но Верховен без разных там трудов Фрейда и Ницше реалистично демонстрирует нам секс, пот, кровь на авансцене. Сегодня твой день! — произносит героиня фильма, и, похоже, что относится это не только к ней, но и к режиссеру: с течением времени лента приобрела культовый статус. Не стоит искать глубинный смысл в танцах, когда на девушках лишь золотистые туфли на высоком каблуке и яркий макияж. Не стоит всматриваться в мимику, когда бешеный огонь глаз из-под наклеенных ресниц сжигает зрителя, сидящего перед сценой. Не стоит гасить свет и выключать музыку: шоу должно продолжаться.

После внушительного кассового успеха детективного эротического триллера «Основной инстинкт» режиссер Пауль Верхувен и сценарист Джо Эстерхаз попробовали его повторить, и результатом их попытки стал фильм «Шоугелз», который собрал урожай «Золотых малин». Заметим, однако, что и предыдущий фильм Верхувена не был высоко оценен большинством критиков, но на этот раз работа голландского режиссера, не знавшего коммерческого провала после того, как он стал снимать кино на английском языке, не пользовалась и ожидаемым зрительским вниманием. Казалось бы, тематика и стилистика данной ленты, признанной впоследствии организаторами вручения позорной антипремии «худшим фильмом десятилетия», напротив, должна была привлечь обширную аудиторию. Ведь в этом фильме сцен с обнаженными героями гораздо больше, чем в «Основном инстинкте», и, пусть здесь никого и не убивают, страсти в этой ленте тоже кипят нешуточные. Но «Шоугелз» в прокате провалился, став символом всего худшего в киноискусстве, а Верхувена обвинили во всех смертных грехах, и, прежде всего, в дурновкусии.

На мой взгляд, причиной громкого провала амбициозного проекта Верхувена и продюсера Марио Кассара стало то, что американцам показали зеркало, в которое они не пожелали смотреть (отметим в скобках и то, что и продюсер, и режиссер, и сценарист не являются уроженцами США). Разумеется, сыграло свою роль и неприятие многими весьма своеобразной стилистики Верхувена, которая раздражала мейнстримовую критику и в других его работах; не меньше нареканий вызвал сюжет. Одна из главных (и, пожалуй, справедливых) претензий была к игре актеров. Вспоминая следующий фильм Верхувена, «Звездный десант», хочется верить в то, что так и было задумано, но вопрос — удалась ли здесь издевательская игра режиссера с китчевым материалом?

Итак, главная героиня — Номи Мэлоун, исполненная Элизабет Беркли (которой «Шоугелз», несомненно, испортил карьеру). Она, то ли современная Золушка, то ли реинкарнация коварной Евы из известного фильма Джозефа Лео Манкевича, мыслит, казалось бы, инстинктами, пытаясь стать главной звездой танцевального шоу в одной из фешенебельных гостиниц Лас-Вегаса. В итоге она добивается своего, жестоко убрав с дороги свою же собственную прежнюю покровительницу Кристалл Коннорс (Джина Гершон). Заручившись (далеко не только за красивые глаза) поддержкой креативного менеджера шоу Зэка Кэри (Кайл Мэглаклен), Номи получает главную роль в постановке «Богиня», однако вскоре ее глубоко потрясает насилие над ее скромной подругой, -внимание, штамп — добродетельной негритянкой Молли (Джина Равера), совершенное популярным певцом — ее новым коллегой по шоу-бизнесу. В конце концов, осознав, что она, бывшая проститутка-уголовница, пытавшаяся начать в Лас-Вегасе жизнь с чистого листа, попала в мир, гораздо более порочный и безжалостный и, вдобавок ко всему, совершенно лицемерный, Номи, получив желаемое место, бросает все и покидает «город соблазна».

Вывернутая наизнанку история классического голливудского фильма «Все о Еве» претендовала на то, чтобы высмеять не только «фабрику грез», но и все американское общество в целом. В этом замысле, как мне кажется, заключается как достоинство, так и недостаток данной ленты. Дело в том, что Верхувен, безусловно, умеет привносить в свои работы иронию и саркастические нотки; это заметно и в «Робокопе», и в «Основном инстинкте», и, особенно, в «Звездном десанте». Но именно в «Шоугелз» верхувенский юмор утрачивает прежнюю легковесность и ненавязчивость, приобретая оттенок карикатурности и привкус морализаторства. Желание высветить пороки американского общества через образ добродетельной блудницы оказалось в данном случае не вполне осуществимым, а поступки главной героини кажутся едва ли оправданными. Если бы ее поглотил мир Лас-Вегаса, если бы она претерпела вслед за социальным падением еще и моральное перерождение, тогда бы имеющее здесь место издевательство над американской мечтой было бы действительно убедительным. В этом смысле фильм Верхувена стал предтечей «Бойцовского клуба» — высокобюджетной картины, которая критикует капиталистическую систему, являясь при этом ее естественным продуктом. Как и «Шоугелз», «Бойцовский клуб» в этом смысле пронизан лицемерием. Неудивительно, что уверенный в своей добропорядочности и преимуществах своей страны перед другими рядовой американец отнесся к работе Финчера, как и ранее — к фильму Верхувена, сравнительно прохладно — особенно в сравнении с предыдущими работами этих режиссеров. В каком-то смысле Верхувен, а затем и Финчер «получили по заслугам», хотя их фильмы и стали с годами приметами последнего десятилетия ХХ века.

Поклонником фильма «Шоугелз» быть сложно, но если и говорить о его достоинствах, то следует отметить, что он вполне соответствует духу времени. Если о двух примах отеля «Стардаст», Кристалл и Номи, говорили как о воплощении Лас-Вегаса («she is dazzling, she is exciting and she is Las Vegas is all about»), то об этом фильме можно сказать, что он олицетворяет собой девяностые. Когда, как не в девяностые, окончательно формируется канон бессмысленного кассового блокбастера, когда, как не в девяностые, актерское мастерство становилось ненужным за счет заполнения картин уныло отрабатывающими свой гонорар звездами? Не тогда ли худшие формы западной культуры проникли в новые страны, включая и Россию? Поэтому, хотя бы в силу ее актуальности, картина, пожалуй, недостойна того потока помоев, который на нее вылили критики и многие зрители. Впрочем, их понять тоже можно.