Прикосновение (1992)

В начале 90-х годов известный режиссёр-постановщик Альберт Мкртчян заинтересовался сценарием фильма о необъяснимых событиях, происходящих в заурядной постсоветской действительности. Зрители к тому времени уже были перекормлены зарубежными ужастиками и созрели к отечественному продукту. Чистые ужасы в СССР не снимали, не был популярен этот жанр и в перестроечном кино. Произведения по классике не считаются. Малобюджетный, профинансированный частным инвестором фильм 'Прикосновение' стал пионером жанра в России и до сих пор остаётся для русских отечественным эталоном хоррора также как 'Звонок' для японцев. Никто из немногочисленных последователей в начале 90-х не смог даже приблизится к успеху этой ленты. Да и бандитская романтика к сожалению вытеснила зарождающийся жанр.

Тогда, в 90-х, фильм был снят ещё советскими авторами. Они не ориентировались на Голливуд и создали что-то свое, отечественное. В славянской мифологии всегда самым ужасным был страх перед смертью. Сценарист лишь развил эту тему и поместил историю в современную действительность, а режиссёр умело расставил акценты. Ужас в фильме создаётся не спецэффектами, которых по сути нет, а мрачной, леденящей душу атмосферой. От ленты веет пессимизмом, обреченностью, страхом перед гражданской войной, опаской перед природными катаклизмами. Очень похожие настроения были в обществе на то время и они передались общему тону фильма.

Главным открытием этого кино стал Андрей Дударенко, малоизвестный артист, который запомнился зрителям по ужасающей воображение виньетке. Этого актёра уже нет с нами и по-сути живым на экране его никто никогда не видел. Но образ старика Мальцева, воплощенного актёром, будет всю жизнь преследовать всех тех кто хоть раз увидел эту ленту. Артист даже переиграл главную звезду фильма, актрису и манекенщицу Елену Метелкину, известную по ролям странных женщин, инопланетянок, учёных из будущего.

Можно с уверенностью сказать, что нехорошая аура фильма повлияла на судьбы всех кто прикоснулся к неведанному. На площадке погиб каскадер, совершила самоубийство сотрудница съёмочной группы, у режиссёра это кино стало последним в фильмографии. Первая претендентка на главную роль Анна Самохина не смогла сниматься, а позже скоропостижно скончалась от рака. Вторая претендентка Александра Захарова поломала ребро и также выбыла из проекта. Для всех актёров успешная карьера после 'Прикосновения' закончилась, несмотря на то что образы получились в точку.

Фильм смотрибельный даже сейчас, несмотря на ауру постперестроечных годов. Но не ждите в фильме бандитов, путан и других примет того времени. Лента будто бы существует в альтернативной реальности и герои живут как наши современники. Нет дефицита, люди красиво одеваются, свадебное путешествие проводят за рубежом. Это придуманная реальность, но она сейчас стала действительностью.

Для меня, да и для всех тех кто хоть раз посмотрел 'Прикосновение', он станет самым страшным фильмом, увиденным в жизни. И как жаль что в России не использовали потенциал отечественных лент в жанре хоррор, уподобившись низким жанрам.

Ждём достойный римейк!

10 из 10. Шедевр отечественных ужасов.

На этот раз хочу рассказать об отечественном фильме 1992 года под названием «Прикосновение» режиссера Альберта Мушегочив Мкртчяна в жанре триллера и ужасов.

Альберт Мушегович Мкртчян – советский и армянский режиссер театра и кино, сценарист. Лауреат Государственной премии Республики Армения и двух Государственных премий Армянской ССР. Младший брат Фрунзика Мкртчяна. Знаменитые работы: «Танго нашего детства» 1984 год, «Песнь прошедших дней» 1982 года и многие другие.

Данный фильм часто ассоциируют с другими зарубежными фильмами в жанре хоррор и это имеет место быть, но прежде всего фильм «Прикосновение» отсылает нас к классическим произведениям, затрагивая, при этом, одну из важнейших проблем художественной литературы – борьбы добра со злом. А теперь давайте поподробнее.

Проявление некой потусторонней неизведанной Силы, не подвластной человеку, имеющей много обличий и имен, но, чтобы было понятно – Дьявол, Мефистофель, Воланд. Столкнувшись с этой Силой, человек отчаянно пытается уйти от её влияния. Сразу вспоминаются такие произведения как: «Фауст» Гетё, «Мастер и Маргарита» Булгакова к которым отсылает зрителей режиссер Альберт С. Мкртчян в своем фильме. Где-то напрямую, повторяя некоторые сцены, где-то намеками и отсылками к произведениям.

В основе таких сюжетов стоит первое – противопоставление (точнее сказать борьба) добра и зла, и второе – заключение особого договора между человеком и дьяволом, так называемого «кровавого договора». Человек обычно не может сопротивляться тлетворному влиянию и поэтому вынужден заключить этот «кровавый договор» на определенных условиях. «Никогда не разговаривайте с неизвестными» (М.А. Булгаков).

Так главный герой фильма «Прикосновение» – следователь по особо-важным делам как раз с этими неизвестными Силами и сталкивается, поначалу не веря в их существование. Он расследует странное дело, которое свидетели объясняют наличием сверхъестественного. По мере погружения в детали расследования главный герой понимает, что это не просто сверхъестественное, а подобие Мефистофеля.

После «разговора» главного героя с дьяволом, был вынужден заключить «кровавый договор» для своей дальнейшей счастливой жизни, но… категорически нельзя заключать договор с дьяволом. Можно ли выиграть партию в шахматы с дьяволом? – можно, но потом дьявол переворачивает шахматную доску. Этот договор теряет свою силу после произнесения фразы, подобно фразе Фауста, при этом душу человеческую забирает дьявол.

Этим фильм и пугает атмосферой неотвратимости приближающейся тьмы, настолько могущественной, что человек не способен справиться с ней. На фоне бытийной рутины и серости будней, это все выглядит еще зловещее. Это не просто монстры или призраки, это нечто большее и могущественнее, нечто непознанное, которое влияет на поступки людей и сводят их с ума.

Как итог, можно сказать, что фильм, не смотря на свою простоту, является достаточно хорошим проектом, показывающим нам – что будет, если связаться с тьмой.

Строчки из песни 'Гражданской Обороны' ('Самоотвод') как нельзя кстати подходят к названию моей рецензии. Равно как и сам Маяковский подходит к этой картине, а сама картина с живостью подошла бы поэту.

'Не вынесла душа поэта...', - как сказал другой поэт о другом поэте... Зато наследие, оставленное поэтом Серебряного века: улицы, названные в честь него, музеи... и, конечно, строчки!.. Но нас интересуют те, которые произносит главный герой этой ленты! 'Жизнь прекрасна и удивительна!', - и это выражение словно слова-паразиты для него. Они так раздражают форзи!.. Но... обо всём по порядку...

Картина с ходу, с самых первых кадров ввергает в пучину обречённости, безысходности и царствия Смерти. Одна уже не молодая женщина просыпается словно от толчка и идёт до соседей, где обнаруживает страшное зрелище: два мёртвых тела - собственно соседей - Ольги и мальчика Коли. Приехавшие сотрудники берут дело в оборот и выясняют, что у Ольги был сожитель. Встретившись с оным, следователь Андрей Крутицкий ввязываетя (если не сказать 'вляпывается') и увязает в семью Мальцевых.

На похоронах ушедших в иной мир (не забудем про записку перед оставлением нашего) прикоснувшийся к этой истории Андрей Крутицкий знакомится с сестрой погибших - Мариной. У Марины дочка Настя возрастными рамками как невинно убиенный Коля... Ольгу и Колю Мальцевых хоронят рядом с Николаем Ильичом Мальцевым - отцом Ольги и дедом Коли соответственно... Марина всё бы ничего, но заявляет, что это её отец (чей портрет с надгробной плиты зрителю не забыть ни по чём!) заставил Ольгу убить ребёнка и наложить на себя руки...

Подобно тому, как Андрей Крутицкий влип в эту историю - так и меня чёрт дёрнул ввязаться в просмотр!..

Картина наполнена тягучей, тяжёлой, бескомпромиссной атмосферой. Постоянным ожиданием чего-то плохого, ужасного, жуткого. Это вам не ваши скримеры, выскакивающие по 'будильнику' да так, что по ним впору сверять время. Ша, отнюдь! Здесь скрипучая музыка, блуждающие тени призраков, их взгляд - так, что зритель видит мир словно бы сам является призраком! (О, этот объектив 'плавающей' камеры!..).

Почему же так? Ощущение неуютности возникает оттого, что в фильме то и дело гибнут не простые 'картонные болванчики', много и густо показывается кладбище. И портрет. Этот чёртов портрет!.. Инфернальность здесь такова, что она идёт прямиком из страшилок, которые мы слышали в детстве. Все эти хлопающие форточки, собачий вой 'на смерть'...

Секта. Форзи. Происки нечистого. Это кладбище - оно рядом с железной дорогой! Голос из громкоговорителя, перемежающийся с голосом из могилы... Страшно то, что всё происходит так естественно!!! Как будто с каждым такое может произойти. И даже отъявленный атеист (Андрей тоже по первой был скептик) призадумается: 'А может я сошёл с ума?'

Так. Про сюжет, про атмосферу написал... Что ещё... Время. Не забудем в какое время вышла картина! Советский Союз только что приказал долго жить. Люди не знали, что тут за гранью. Отсюда и Маяковский. Аллюзия. Как тот застрелился, так и СССР почил. А тот мир - он лучше! Какой 'тот'? Мир после смерти телесной оболочки, или мир после смерти страны? - этого никто не знал!

Спецэффекты. То, как показали призрак предводителя форзи - превратило кровь в желе. Кстати!.. Принято считать, что он лишь раз предстал в этом виде перед взором, завёрнутый в саван... Но из доп. материалов, а именно на стоп-кадре его можно наблюдать в отражении чайника! (Господи, пишу - а у самого мурашки по коже! Волосы дыбом!!!).

Мне надо заканчивать. Я 100% был уверен, что я уже взрослый мальчик и меня не испугает фильм. Но тут другое. Я как будто до сих пор озираюсь и на всякий случай жду недоброго. Этот фильм повредил мои мысли. Но это крутой эффект! Разве не таким должно быть кино?.. Но, однако, самый высокий балл я ставить не буду. Ближе к финалу мне показалось, будто события подгоняют под 'эндшпиль' (я про морские приключения). Хотя эпилог - шедевр!

Жуткого просмотра!

9 из 10

Фильм 'Прикосновение' 1992 г. называют первым фильмом ужасов, снятым после развала СССР.

С одной стороны эта картина выглядит довольно типичной для ранних 1990-х. Вся страна находилась в состоянии какого-то безумия и фильммейкеры массово выпускали депрессивные, хаотичные, визуально неприятные ленты.

С другой стороны 'Прикосновение' - это типичный хоррор о простых людях, чья жизнь рушится из-за воздействия мистических зловещих сил. Этот сюжет пользовался огромной популярностью во всем мире с 1973 г., когда вышел голливудский фильм ужасов ' Изгоняющий дьявола'.

'Прикосновение' начинается с того, что женщина находит в соседской квартире мертвого мальчика и его мать, вскрывшую себе вены. Далее стандартное полицейское расследование сталкивается с утверждением членов этой семьи о наличии неких сил, оказывавших воздействие на умерших. Вскоре сам следователь начинает ощущать на себе влияние неких устрашающих сил.

Таких историй кинематограф знает огромное множество. В качестве субъекта, наводящего ужас, оказываются дьявольские силы (как в 'Изгоняющий дьявола', 'Ребенок Розмари' и пр.), или неупокоенные духи мертвых (как в 'Звонок', 'Астрал' и пр.), фантастические существа (как в 'Чужой', 'Дракула' и пр.), обезумевшие люди (как в 'Хэллоуин', 'Техасская резня бензопилой' и пр.).

Однако 'Прикосновение' раскрывает совершенно уникальную концепцию. Источником устрашающих и умертвляющих сил тут являются не демоны, не привидения, не жуткие монстры, а загробная жизнь в целом.

Мир мертвых противостоит миру живых. Представители загробной жизни пытаются привести к себе людей из земного мира. И делают это не из-за каких-то эгоистических целей и не из-за мести, а во благо живым... Так как земная жизнь провозглашается бессмысленной и мучительной. А если кто-то и ощущает радость от жизни, то вскоре должен будет поплатиться за нее...

Представители загробного мира в 'Прикосновении' будто бы являются олицетворением всепоглощающего танатоса (инстинкта смерти) и депрессии, убеждающих день изо дня в бессмысленности земного существования, но зато сулящих лучшую участь вне земной жизни. Это очень перекликается с религиозной концепцией рая и православным учением о том, что земная жизнь лишь незначительный миг, не правда ли?

Если не смотрели отечественный мистический триллер 'Прикосновение', то советуем обратить на него внимание. У картины есть множество минусов - она как и все фильмы 1990-х снята на плохую пленку и лишена эстетизма. Сюжет в ней развивается скачками и трансформация главного героя из скептика в мистика не раскрыта совершенно.

Однако многочисленные плюсы этой картины перевешивают все недостатки. Он жуткий, действительно погружающий в какой-то потусторонний мир - и все это режиссер создает с помощью минимума музыки и визуальных эффектов. Также хочется отметить невероятно точный подбор актеров. Обыкновенная фотография актера Андрея Дударенко устрашает куда больше, чем любой жуткий монстр из хорроров.

К тому же это один из ярких примеров фильма, в котором органично сочетаются совершенно разные жанры. Его можно воспринимать как мистическую драму, как детектив, как хоррор об одержимости, или как один из самых жутких нуаров с роковой и буквально сводящей с ума женщиной.

'Прикосновение' - это действительно очень глубокий фильм, который заставляет зрителя ощутить собственный потаенный страх смерти. Когда умирает кто-то молодой, красивый и талантливый, мы обычно говорим 'Бог забирает лучших из нас'... Это парадоксальная фраза. И в этом фильме нас заставляют полностью погрузиться в противоречивость и нелогичность нашей собственной надежды на существование загробной райской жизни, идущей рука об руку с яростным нежеланием покинуть земной мир. Это пугает, это устрашает, это не только заставляет осознать конечность и бессмысленность жизни, но и заставляет бояться собственного счастья.

На мой взгляд, основной смысл фильма - в страхе человека перед неведомым. Даже хорошее, прекрасное, чудесное пугает нас, если сопряжено с неизвестностью. Именно этим объясняется мрачный ореол вокруг форзи.

Фильм не даёт ответов - он построен так, чтобы каждый человек сделал выбор сам, а образ форзи остался максимально загадочным. Это очень хорошо, так гораздо интереснее. И лично я предпочитаю согласиться с тем, что форзи - добрые существа, желающие избавить людей от 'болезни'. Да просто потому что 'жизнь - это болезнь' звучит гораздо реалистичнее, чем 'жизнь прекрасна и удивительна'.

Трактовка, подразумевающая, что форзи - зло, кажется мне более банальной, очевидной и пессимистичной. Показали неприятное лицо - ну, всё ясно, он злой. Да нет, это слишком просто для такого глубокого фильма.

Не могу отрицать, что образ нечистой силы, как он представлен в русском народном сознании, заложные покойники и это вот всё ложится на происходящее вполне гладко. Условие не произносить роковых слов вообще будто бы из русской сказки взяли. Но я не хочу верить, что весь смысл в этом. Конечно, идею показать фольклорные представления в натуралистичном, страшном именно для современного человека виде, нельзя назвать такой уж плоской, но, на мой взгляд, это менее интересно.

Из возможных концепций на тему 'злых форзи' мне почему-то пришла в голову та, что являющиеся духи - не нечисть, а действительно души родственников, которые по каким-то причинам сделались после смерти враждебными человеческому миру. Что-то такое там с ними произошло, что-то такое они там увидели, что хорошие, щедрые, честные люди переродились в зло. Вот это уже куда более необычно и загадочно.

Но лично я хочу верить в возможность абсолютного счастья. А на земле с этим как-то негусто. Так что готова внимательно слушать ваши предложения, дорогие форзи, я заинтересована.

И, опять же, возвращаясь к фотографии отца (которая действительно производит неизгладимое впечатление) - она ведь была сделана ещё при его жизни. Когда он, по всеобщим единогласным отзывам, был прекрасным человеком, идеальным семьянином и т.д. Как же так? Если бы в него вселилось что-то дурное ещё при жизни, это бы заметили. Или он всегда был злом, маскирующимся под добро, чтобы потом родственники охотно выполняли его указания? Ну это совсем притянуто. Словом, у всех бывают неудачные фото.

Можно ещё вспомнить сцену на кладбище, где этот человек очень грозно разговаривал с главным героем. Так это тоже можно понять - большинству умерших этот мир так противен, что они вообще сюда не возвращаются. Каково быть здесь, видеть это, терпеть, да ещё слушать какого-то дурака, который не только сам хочет мучиться, но ещё и твою дочь с внучкой в аду силой держит? Ах, он счастлив? А откуда мы знаем, что там, за чертой, нет такого счастья, по сравнению с которым это страданием покажется?

Всего, всего готов бояться человек. И неожиданного блага - в первую очередь.

Запредельно глубокая сказка о постсоветских людях с реалистичным ощущением мира мёртвых. Этот малоизвестный и малобюджетный шедевр хоррора по плотности настроения ужаса и безысходности напоминает классический японский 'Звонок' и одновременно - голливудский мегахит «Пункт назначения». Удивительно, но фильм создан почти из ничего, без звёзд кинематографа, с минимумом простых спецэффектов, однако он воспринимается внушительней большинства современных мистических триллеров, преуспевая в создании бесчеловечной, потусторонней атмосферы.

Сюжет фильма и традиционен, и оригинален одновременно: следователь, изучающий цепочку подозрительных самоубийств, слишком поздно понимает, что имеет дело не с организованной преступной группировкой гипнотизеров, как он вначале полагал... Оказалось невероятное: тянут мертвецы к себе в могилы ближних ради их же блага. Да их тут целая общественная организация!

Сила «Прикосновения» в жутчайшей, чуть ли не протокольной серьёзности при подходе к изложению сути дела, обычно присущей документальному жанру. Фильм уникален тем, что он действительно заставляет почувствовать пресловутый загробный мир — но не как замысел режиссера, а как голую неотредактированную правду. Но даже одного взгляда на то, что может ожидать зрителя ТАМ, уже достаточно, чтобы полюбить жизнь, даже если она напоминает те самые годы, когда создавалось это необычайное кино: просто шёл поезд, шёл, и вдруг рельсы кончились. Нужно выбираться, нужно дальше жить.

История знакомит нас с полицейским детективом, который расследует дело похожее на убийство и самоубийство. Женщина убила своего сына и покончила с собой. Поначалу ошеломляет эта вступительная сцена, где нам показывают это происшествие, ужасает потому ни до, ни после в российском кино не показывали труп ребенка. Впрочем это похоже на обыкновенное самоубийство, но наш следователь понимает, что тут есть паранормальный заговор: отец погибшего принадлежит некоему призраку, подстрекающему людей к самоубийству. Этот самый джентльмен появится только в нескольких кадрах, но его присутствие как злой сущности практически ощутимо в той депрессивной атмосфере, которую воссоздает режиссер.

Именно этот образ отца является жутким ресурсом, который фильм использует в совершенстве. Только с помощью этого портрета и крупных планов, которые нам показывает, мы можем понять зло этого персонажа. Но действительно ли он злой? Его цель - воссоединить свою семью в загробной жизни, потому что, по его словам, жизнь - это в буквальном смысле болезнь, от которой нужно избавиться. Споры вокруг этого напрямую связаны с текущим экономическим кризисом в России. Зритель может оценивать этот фильм как произведение искусства, находящееся в очень конкретном времени и депрессивном пространстве 90-х. Этот фильм ужасов никогда не повторится, и не стоит сравнивать эту работу с нынешними российскими ужастиками, куда более ориентированными на копирование американских моделей, чем на следование своим путем.

Как ни в одном другом фильме, прекрасна передана та депрессивная атмосфера российских девяностых, когда после распада СССР жизнь опустилась до крайне бедственного уровня. Жизнь, по-видимому, больше не имела смысла, и это как раз один из «лейтмотивов» фильма: жизнь - это болезнь, и мертвым лучше, чем живым. Вот почему, как я уже говорил, мы должны учитывать исторический момент, в котором снят фильм. Страшен он не эффектами или скримерами, а атмосферой отчаяния, безнадёжности и давящей неизбежностью.

Режиссером фильма является Альберт Сергеевич Мкртчян, кинорежиссер армянского происхождения, который, несмотря на то, что практически неизвестен за рубежом, имеет отличную репутацию в России. Несмотря на то, что работа низкокачественная, правда в том, что именно то, что априори могло показаться недостатками, становится достоинством, например в случае с этой удручающей и жуткой фотографией. Есть только один момент, где постановку можно было бы улучшить, с появляющимся призраком, которое настолько плохо сделано, что полностью может выбить из фильма. Но это можно простить. На самом деле, у фильма есть свои собственные ресурсы для создания ужаса. Самая примечательная сцена из всех - это момент, когда наш главный герой идет на кладбище, чтобы поговорить с «сущностью» отца.

В период до, во время и сразу после распада Советского Союза, была снята целая куча интересных, неординарных фильмов, это «Люми» (1991), «Псы» (1989) или например одного из первого кооперативного кино «День Любви» (1990). К сожалению, странность немного мешает самому фильму, потому что многочисленные жуткие эпизоды и оригинальные идеи (даже придумана совершенно новая мифология вместе со сверхъестественными существами под названием Форзи, которые сопровождают зрителя на протяжении всего фильма) - могли бы стать безупречным мрачным триллером/ужасом, если бы этот фильм в некоторых моментах не дрейфовал в царстве гротеска или политической сатиры. Однако великолепны- атмосферное начало и сцена на кладбище, где голос из могилы смешивается с объявлениями на ближайшем вокзале, и герой с удивлением понимает, что он уже не в Москве, а в Киеве. Да, в фильме есть несколько странных моментов, он определенно рекомендуется любителям диковинного кино.

«Прикосновение» - это уникальный фильм, который заслуживает спасения, потому что это, безусловно, одна из вершин русского террора.

8 из 10

Прикосновение -это культовый в узких кругах фильм или скорей местечковый культ. И один из немногих удачных примеров русского хоррора. Вообще, есть очень интересная ирония в том, что русская культура, со своей столь богатой мифологией, не породила хороших ужастиков (даже нынешний объект обзора не привязан к 'нашей' культуре от слова совсем). Вий -вот то да. Ну там настолько богатая литературная основа (а фильм сделан близко к тексту), что испортить ее сложно...за исключением финала, где адские монстры (актеры в резиновых масках), не говоря про самого Вия, пробивают на смех. Все же некоторые вещи в воображении куда круче чем в киношном воплощении. Ну да я немого отвлекся. Итак, Прикосновение.

Плюсы. Совершенно депрессивная атмосфера самого фильма. Тут все карты сложились в 'королевский флэш'. И год создания, 'святые 90е', когда люди думали -вот и все, конец пришел, будущего нет. Что сказалось на общем упадническом духе -все ужасно серое, мрачное и тоскливое. Тема этого не педалируется, но проходит красной нитью, как фон через весь фильм. И опять же, заслуга тех дрянных годов -совершенный простор для экспериментов. В СССР как-то туговато было с боевиками и хоррорами -'давайте их снимать!' решили киноделы (там был еще феномен кооперативного кино с попилом бабла, но тема слишком обширная) и наклепали. Причем методом проб и ошибок, на ощупь. В данном случае получилось так круто... У режиссера Альберта С. Мкртчяна мне известно два фильма: заслуженно культовая Земля Санникова и отличная перестроечная драма Казенный Дом -несколько чернушная, но задевающая за живое, плюс там был совершенно жуткий или, как сейчас говорят, криповый момент (кто видел тот поймет). И вот товарищ Мкртчян забабахал ужастик, причем это была видимо его последняя работа в кино.

Далее идет сама соль фильма, его сюжет. Тут авторам в оригинальности не откажешь -выдумали свою мифологию, сильно отличающуюся от всего, что мы обычно видим. Традиционно хорроры носят зачастую ту идею, которая характерна для стран, их снявших. В христианских странах -христианскую (кто бы мог подумать) мораль, зачастую с пантеоном адских тварей из писания и определенными посылами, в тайских -буддистскую, еще более древнюю, в японских -синтоистскую, а тут у нас фантазия на тему смерти. Тема важная -ни одного живого не минует участь уйти из этого мира, соответственно тематика активно эксплуатируется. И подход авторов из ряда вон, иначе не скажешь. Что если жизнь в этом мире -это просто болезнь, как грипп? А на том свете всех ждет истинное счастье и блаженство, даже для козлов и уродов, но только позже? Но это озвученная одним из персонажей мысль. А что если это все лишь обман некой злой силы с целью подтолкнуть человека на суицид? А что если мистики вообще нет и все-лишь воздействие я не знаю...гипнотического луча? Вроде была написана новеллизация Незнанского, где всю мистику 'типа научно' объяснили, за что по-моему в аду отдельный котел нужен. То, что ничего не объясняется в кино - это большой плюс. Не люблю термин 'лавкрафтианский', ибо его используют все кому ни лень, но похоже по форме, с вот этой спецификой -есть всемогущая сила, человек о ней ни фига не знает, ничего не известно в итоге, а кому известно - в дурке или на том свете... Именно по общей концепции, по самому настрою смахивает.

Пугают в кино тоже оригинально, это мягко сказано. Привыкший к скриммерам человек может быть спокоен за цвет своих трусов - здесь выпрыгивающих со страшным визгом во весь экран рож нету. Зато гнетущую, мрачнейшую атмосферу завозили грузовиками. Если охарактеризовать фильм, то он скорей попадает под категорию 'жуткий' или 'гнетущий'. Местами создается впечатление что кому-то из авторов приснился лютый кошмар после недельной пьянки и он решил его фрагментарно экранизировать, вот как сцена на кладбище -настолько круто и нестандартно что нет слов. И финал её...тушите свет, специально не придумать. Еще вот 'свет в конце туннеля', который в фильме появляется под загробное завывание неоднократно при разных обстоятельствах (всегда в тему) -такой неприкрытый символизм, но нереально хороший режиссерский ход фильма, придающий прям замогильный холодок. И да. Ну естественно инфернальная фотография деда на стене. Основная фишка фильма, которую помнят даже те люди, которые смотрели фильм один раз лет 20 назад (проверено эмпирически). КАК до такого додумались и как так круто вышло -это загадка. Но да, фотка деда... что-то с чем-то, одно из самых необычных и удачных одновременно решений в хоррорах вообще.

Из недостатков. Качество пленки...я неоднократно в своих рецензиях на перестроечное кино говорил про это, но там речь шла про боевики, где главное -это зрелищность, а тут парадоксальным образом этот минус работает даже на атмосферу. Но не отметить его не могу. Второе, спецдефекты. Хорошо что тут весь страх базируется на неизвестном, supernatural моментов в полном их проявлении -раз-два и обчелся. Сделаны они паршиво, особенно вот финальный твист, но до уровня Вия, с его непреднамеренно трэшово-комичным финалом, к счастью, не доходит.

Плохо то, что несмотря на определенный культовый статус, русский хоррор как был в том месте, откуда еда переваренная обычно выходит -там и остался. Андрей Горюнов (аутентичная фамилия для автора настолько безысходного полотна) больше ничем не порадовал. Есть нюанс, я фильм посмотрел спустя примерно неделю после трагической гибели лучшего друга, пытался что называется отвлечься просмотром кинца (ОТВЛЕКСЯ от души), так что у меня к данному творению особое отношение ввиду упомянутого фактора, иных он может и не впечатлить. Но если вы любите оригинальные фильмы, а дешевые 'бу-моменты' из всяких астралов и ненормальных явлений вам претят -посмотрите Прикосновение как некую альтернативу. А кто смотрел уже, ну-как дружно: 'Жизнь прекрасна и удивительна!'

Впервые я увидела этот советский мистический триллер года три назад, и тогда он меня поразил. Да, ущербные спецэффекты и наивность сценарных ходов, много нестыковок, но главное, что оставляет в памяти после просмотра 'Прикосновение' - это ощущение, похожее на холодок по спине при столкновении с запредельным, потусторонним. И это ощущение очень мощное, леденящее душу.

Игра актёров оставляет желать лучшего, но подбор их хорош. Хороша и работа операторов, осветителей, звукорежиссёра. Особенно этот ход с говорением усопших из секты 'Форзи' через привокзальный транспарант. Призраки, концепция секты умерших и ощущение тёмного рока, который сопутствует человеку ощущаются буквально кожей.

При всей мистичности, это грустный и правдивый фильм про то, что выживают и живут хорошо в нашем мире лишь тупые, бездушные и хладнокровные люди. И никакого закона бумеранга, никакой явной кармы в нашем мире нет. Посему высказывание, трижды повторяющееся в фильме в кульминационных точках ('Жизнь прекрасна и удивительна') говорит нам о том, что очень глупо надеяться на то, что наш мир создан для хороших людей. Подтверждением тому является сама жизнь: сколько раз мы сталкивались с тем, что из жизни уходят самые лучшие, молодые, талантливые, чистые души. А гады, алкоголики и психопаты живут и в ус не дуют... Поэтому, при всей фантасмогоричности сюжета, этот фильм несёт очень реальный, правдивый посыл.

Люди, которые 'прикасаются', т.е. начинают понимать обратную сторону вещей, которые не живут стереотипами - чаще всего испытывают тяжесть этого бытия. Жизнь воспринимается как болезнь, а смерть - как избавление, уход в лучший, более чистый духовный мир, лишённый погони за материальными благами, лишённый зависти и низменных потребностей тела. Мне очень близка эта концепция в принципе.

Фильм буквально напичкан символикой, которая сшивает смысловые пласты: тут и белые муравьиные коконы под руинами, и трёхкратное повторение запрещённой фразы, и т.п. В общем, на нашей почве этот жанр впервые заявлен фильмом отнюдь не для всех, но всем и каждому стоит его посмотреть. Я могла бы очень много сказать об этом фильме, но лучше раз увидеть, чем сто раз услышать.

8 из 10

Сюжет этого необычного фильма ужасов разворачивается вокруг сотрудника милиции Андрея, который расследует дело о странных самоубийствах. Ниточка приводит его к молодой девушке, и та уверяет, что к ней каждую ночь приходит призрак отца и призывает убить себя и свою дочь, чтобы отправиться с ним в «лучший мир» — таким же образом умерла её сестра вместе с племянником. Поначалу Андрей со скепсисом относится к этим словам, но впоследствии сам сталкивается с чертовщиной и понимает, что призрак (или «форзи», как он себя называет) рано или поздно добьётся своего…

«Прикосновение» — наверное один из самых необычных «перестроечных» ужастиков, который затрагивает такие темы, как смысл жизни и смысл смерти. Здесь нет шаблонных привидений, или зомби, или прочих монстров, которые выпрыгивают перед героями с громким воем. Имея на руках скромный бюджет и шикарный сценарий, создатели добились нужного путём атмосферы, работы со светом и парой-тройкой удачных сцен. Полфильма проходят либо в темноте, либо в серой безжизненной обстановке минувшего СССР, и когда смотришь на эту нищету и грязь невольно чувствуешь себя участником происходящего. Можно, конечно, связать это обстоятельство с мыслями форзи и о том, что «жизнь — это болезнь», но это уже на совести зрителя. Как по мне перестроечное окружение просто служит приятным бонусом к тревожному настроению фильма.

Самое главное, что здесь есть — это умение режиссёра нагнать обстановку. Тут в ход идёт всё — операторская работа, пугающие мелодии, диалоги, завывание ветра, актёрская игра (да, посредственная, но местами ей сильно веришь), а самое главное — сцены ужаса, которые поначалу выглядят ненавязчивыми, но оттого пугающими. Например, момент, где Андрей приходит на могилу к «форзи», разговаривает с ним, а тот отвечает (поначалу двусмысленно) через вокзальный громкоговоритель — пугает похлеще современных скриммеров.

Но самый главный приём — это заставить героев (а значит и зрителей) чувствовать себя в постоянной опасности. Режиссёр намёками — явными и нет — даёт понять, что смерть неотвратима, она везде, и может быть ужасной. Хуже всего, если ею управляют неизвестные силы, стремящиеся к хаосу. Если сделать неосторожный шаг или сказать что-то лишнее, то ничего не остаётся, кроме как ждать неизбежного. Сбежать невозможно, а испытывать судьбу долго не получится. Это страшно. По-настоящему страшно.

Особенно страшная краеугольная идея фильма — есть ли жизнь после смерти, а если да, то так ли она радужна и прекрасна, как о ней говорят демоны? Вдруг они просто приходят за близкими и забирают их с собой в вечный мрак, выполняя роль безумных жнецов? А если нет? Фильм не даёт однозначного ответа на этот вопрос. Но удивительно, что «форзи», так ненавидящие жизнь, дают герою ничтожный шанс на спасение, и в итоге доказывают, что судьба неотвратима.

Вердикт: смотреть однозначно.

8 из 10

Чуть ли не самый лютый русский фильм всех времен и народов. Он многоуровневый, очень сложный, хотя простой и с блестяще написанным сценарием (оцените виртуозную арку героя, от чего к чему он приходит в финале!) И да, это лучший мистический хоррор на русском языке до сих пор и не знаю, что его и когда перебьет. Культовое и очень страшное кино, снятое режиссером Мктрчаном, братом того самого, который в Мимино, к слову. Повторюсь, самое страшное кино, что я только видел. И оно, конечно, очень странное жанрово и сценарно. Потому это это и философская драма, и детектив, и мистика, и при этом очень реалистичный, построенный на паттернах советского еще человека, фильм, и при этом это и фантасмагория, магреализм и даже — и это поразительно — фильм-катастрофа. Вы сильно удивитесь в финале, на что способна мистическая сила в перестроечном изводе, буквально сокрушающая города…

А начинается фильм с бытовухи и самого простого сюжета. И кончается небесами и настоящим эмоциональным потрясением, хотя это как будто такое второсортное советское кино, а на самом деле это настоящий подлинный шедевр в жанре философского триллера и хоррора уровня Скорсезе и Кубрика.

Тому, кто отрицательно и крайне критически оценивает данный фильм, — попрошу вас заметить: снимался он очень давно, и вполне возможно, в то время, кто-то из вас, господа критики, еще даже пешком под стол не ходили.

Технологии и творческий подход к созданию кинокартин имеют свойства из года в год меняться, и это сопряжено с огромным рядом важных факторов. К одним из самых важных можно отнести: переломный момент в жизни страны и проистекающая из этого нехватка денежных средств у творческих коллективов на реализацию своих задумок.

С другой стороны — а так ли важны средства и крутые кинокамеры, когда за работу берутся по-настоящему талантливые сценаристы? Талант не купишь и не пропьешь. Да и вообще — не скрипка делает музыканта, а уж дирижера — точно не палка.

Поэтому не надо воспринимать содержимое фильма через призму нынешнего времени, и уж тем более ставя в пример всякие больше нравящиеся вам американские ужастики (вот уж где точно никакого таланта, за редкими исключениями, не водилось, зато крутой техники и денег всегда было навалом).

Фильм, при своем скромном бюджете, посредственной игре актеров и низком техническом оснащении, получился очень атмосферным. А спас картину от провала оригинальный сценарий: здесь вы не увидите до дыр заезженных сценок, где мертвецы встают из могил и кусают в шею всех подряд с целью пополнить свои зомби-ряды.

В то время как в США клепали однотипные ужастики, вызывающие от снисходительной полуулыбки-полуухмылки до приступа тошноты, не создающие ровным счетом никакой атмосферы, у Мкртчяна получилось сделать вполне себе целомудренный драматический ужастик без пошлятины в виде тонн зеленых кишков, грязных клыков, монстров, брызгов крови и отрывающихся голов.

Чего стоит одна только жуткая морда лица Мальцева в исполнении Андрея Дударенко, будто смотрящая с фотографии тебе прямо в душу. Создающая эффект присутствия мрачная сцена на кладбище среди оградок могил: следящий за главным героем взгляд сквозь березу — тут оператор постарался на славу. А момент, где неожиданно до тебя доходит, что общение с покойником идет через репродуктор ЖД станции — весьма сильный прием. Подобное редко где еще увидишь.

Конечно же, фильм не без косяков. Про игру актеров я уже говорил. Единственный человек, которого хочется отметить, — актрису Александру Харитонову, исполнившую эпизодическую роль соседки, и исполнила она ее очень неплохо, передав истинные эмоции, а не «жевание соплей на камеру», как иногда приходится видеть в других фильмах. Некоторые, хоть и малозначительные, моменты можно было снять более качественно. Сцена с молчанием в трубке — уже в то время весьма скучный шаблон, можно было бы обойтись и без него, фильм от этого точно бы ничего не потерял. В целом, благодаря оригинальности сценария, неплохой работе режиссера и оператора создается неподдельный тревожно-мрачный эффект — на допущенные косяки так и хочется закрыть глаза.

9 из 10

Мне кажется, я поняла, почему этот очень низкобюджетный, невзрачный, негромкий, до сих пор толком не отреставриванный фильм начала девяностых — считается золотым стандартом русского (и не только) хоррора. Он идеальным образом передаёт атмосферу ночного кошмара — липкого, вязкого, до костей пронизывающего ледяным, но точно никак не определимым ужасом, ночным, сонным ужасом прикосновения к границе посю- и потустороннего, тёплой и знакомой жизни — к пугающей неизвестностью смерти. «Прикосновение» — это не психотерапевтический и тем более не психоделический хоррор классики жанра, в нём нет ни задушевного уюта сообщничества со злом, ни избывания персональных (поколенческих, национальных…) травм, ни укрощения ужаса жизни переносом его в литературу и на экран — один голый, незащищенный контакт с трупным, ласково, зазывно смердящим. Контакт неподготовленного, а потому беззащитного перед нежитью человека.

Здесь зрителя обволакивает даже не привычное русское, безнадежное-безысходное «зла много — злодеев мало», самый стрём здесь в том, что нет и зла — из-за гроба и в гроб влечёт всех своих за собой прекрасный, самоотверженный, самый настоящий в терминах своей страны и эпохи человек, Николай Мальцев, страшно погибший во время аварии на химкомбинате, зажавший своим телом пробоину в трубе, буквально растворившийся в кислоте за други своя. Влечёт потому, что воспринимает жизнь как болезненное состояние в сравнении со здоровым, то есть со смертью, смерть за высшую цель в его понимании — лучшая жизнь. Это — гипотеза героя, дилемма мученика, доведение до предела советского нравственного стандарта самоотречения, самозабвения, самоотказа. Проблема в том, что, как оно обычно и бывает, жертвенник тянет за собой всю свою необязательно ищущую мученичества семью, к мученичеству её принуждает.

Ужас «Прикосновения» — в навязанности мученичества, утробно очень на излете Перестройки понятный (к девяносто второму — постарались, объяснили, внедрили в головы достаточно индивидуалистской мерзости), но морального решения — не имеющий, только подлые, непроговариваемые, недопустимые. Жуткий, взрывающий мозг, на всю жизнь запоминающийся взгляд Мальцева с фотографий прикроватных и кладбищенских, результат единственного в фильме спецэффекта (до сих неясно, какими средствами художники его добились, несколько разных глаз что ли накладывали на одни, фотографические) — это взгляд не бездушного нелюдя, а, напротив, чрезмерно эмпатичного, сверх нормы наделённого душой человека. Тем он и невыносим.

И ведь при всём при этом фильм вполне допускает и обыденное, без вылазок в мистику прочтение — в стиле «Двойного поворота винта» Генри Джеймса, буквально, со всей параферналией и инферналией призраков понимаемого лишь наивными либо совсем нынче выродившимися (и не читающими литературы) ханжами-моралистами. Ведь даже замогильное слово форзи объясняется в конце небрежно брошенным германофонными спасателями предупреждением Vorsicht! (форзихьт! — осторожно!). Надлом психики, нервность, чрезмерная впечатлительность, болезненная растерянность перед стремительно меняющейся жизнью, компульсивный уход в эзотерику, религию, суеверия, конспирологию — всё это было так привычно тогда, на срезе эпох, рациональная канва жизни настолько тогда истончилась, что выход в окно желающего «летать, как птица» и даже «альтруистичные» детоубийства (как же можно, мол, выпускать нежных крошек в этот страшный мир, лучше так, чтоб не мучились!) — вызывали порой вполне предметную, без заранее заданных оценок, полемику. Смерть — не чужая, своя — никогда не казалась столь безобидной, столь обаятельной, столь неокончательной, переигрываемой, исправимой, к ней никогда было столь жгучего соблазна прикоснуться. И — прикасались. «Горе! Горе! Страх, петля и яма для того, кто на земле родился, потому что столькими очами на него взирает с неба черный, и его высматривает тайны…»

«Прикосновение» — мрачный, атмосферный, интригующий фильм ужасов.

События разворачиваются в перестроечные времена, дух которых очень ощутим во время просмотра. Ольга убивает сына и заканчивает жизнь самоубийством, уходя в «лучший мир». Следователь, занимающийся этим делом, знакомится с сестрой погибшей, которая утверждает, что к ней является покойный отец, а теперь и погибшая Ольга…

Достаточно прикосновения и назад пути уже нет.

Зрителю не объясняют, почему хороший при жизни человек стал демоном (?), который забирает к себе близких. И этот момент является ключевым и оригинальным. Чаще всего после смерти исчадиями ада становятся подонки, а здесь…

Действительно ли иной мир лучше и что там, за гранью?

Голубоватая плёнка, странные призраки-старушки возле Манихинского лесничества, Николай Мальцев, сурово смотрящий с могильного портрета, два сгустка света, вылетающих в форточку и несущихся в небо, в «лучший мир»… Всё это создаёт какую-то невероятную атмосферу, придавая взволнованность от оригинального и, безусловно, необычного сюжета. А отсутствие дорогих спецэффектов только на руку этому фильму ужасов.

Помимо разговора Андрея с Мальцевым очень запомнился чарующий своей мрачностью серо-голубой город из окна Марининой кухни, а также последствия землетрясения на юге. О каких муравьях в саванах говорил тот старик? Сумасшедший или, наоборот, знающий немного больше обычных людей?

Шедевральный фильм.

10 из 10

«Прикосновение» — мрачный, атмосферный, интригующий фильм ужасов.

События разворачиваются в перестроечные времена, дух которых очень ощутим во время просмотра. Ольга убивает сына и заканчивает жизнь самоубийством, уходя в «лучший мир». Следователь, занимающийся этим делом, знакомится с сестрой погибшей, которая утверждает, что к ней является покойный отец, а теперь и погибшая Ольга…

Достаточно прикосновения и назад пути уже нет.

Зрителю не объясняют, почему хороший при жизни человек стал демоном (?), который забирает к себе близких. И этот момент является ключевым и оригинальным. Чаще всего после смерти исчадиями ада становятся подонки, а здесь…

Действительно ли иной мир лучше и что там, за гранью?

Голубоватая плёнка, странные призраки-старушки возле Манихинского лесничества, Николай Мальцев, сурово смотрящий с могильного портрета, два сгустка света, вылетающих в форточку и несущихся в небо, в «лучший мир»… Всё это создаёт какую-то невероятную атмосферу, придавая взволнованность от оригинального и, безусловно, необычного сюжета. А отсутствие дорогих спецэффектов только на руку этому фильму ужасов.

Помимо разговора Андрея с Мальцевым очень запомнился чарующий своей мрачностью серо-голубой город из окна Марининой кухни, а также последствия землетрясения на юге. О каких муравьях в саванах говорил тот старик? Сумасшедший или, наоборот, знающий немного больше обычных людей?

Шедевральный фильм.

10 из 10

Смотреть фильмы 1990-х — это как мыть грязную сковородку в холодной воде: руки остаются липкими и вас преследует запах прогорклого жира. Конечно, были и пресловутые исключения из правил, но их количество ничтожно мало. Кинопроцесс тех лет можно сравнить с прорывом канализации, так что тогдашняя продукция имеет соответствующий оттенок и аромат: серо-зелёная цветовая гамма, нелепые шмотки и причёски — все эти блузки с подплечниками, начёсы, «химия», красные помады с синими тенями, делавшие 20-летних 45-летними, пляски под «Амэрикэн боя», безобразный новояз, непрерывные возлияния и, конечно, самые немыслимые сюжеты и отвратительные в своей аморальности темы. Непрерывное насилие, стрельба, голые тела, окровавленные туши и гнилые вены (достаточно вспомнить фильмы «Кикс» и «Палач», которые, кстати, многие хвалят). Всё это уже и есть саспенс и никакой мистики не надо. Если я вижу подобное кино по телевизору — сразу переключаю, потому что ни художественной ценности, ни пищи для ума оно не несёт.

Долго думала, смотреть или нет «Прикосновение», которое по ряду параметров вполне вписывается в ряд той гнилостной постсоветской продукции, и всё же решилась и не пожалела. Да, та самая серо-зелёная гамма, ковры, советские стенки и торчащий среди всего этого американский флажок — узнаваемая деталь времени. Но тут не было ни безобразной обнажёнки, ни бессмысленно-беспощадных кутежей 1990-х — они, к счастью, были упомянуты фрагментарно, хотя пляски под попсу в фильме тоже присутствовали. Но в целом «Прикосновение» на порядок выше других фильмов тех лет. Конечно, у картины низкий бюджет (откуда бы взяться высокому?!), и часть сценария просто не проработана, но смотрится всё это с интересом, не вызывая чувства гадливости.

Как молодой следователь Крутицкий распутает череду необъяснимых самоубийств и сможет ли уберечь свою любимую женщину, которая по совместительству ещё и сестра первой жертвы, и приёмную дочь от воздействия злых сил в лице их покойного отца?

Мрачная тревожная атмосфера и остросюжетность присутствуют, а это уже немаловажно. Момент с отражением в чайнике и куклой в лестничном пролёте выглядит неплохо и сейчас, хотя никаких спецэффектов в этом фильме вы по понятным причинам не найдёте.

Главный герой, следователь Крутицкий (актёр Александр Зуев) прекрасно справился с ролью. Очарователен пёс Смог, верный друг и помощник, уберегающий своих хозяев от козней злых сил. Ещё хотелось бы похвалить музыку — она тоже создаёт нужную атмосферу, хоть и не так ярко, как в «Господине Оформителе» и «Пьющих кровь», где композитором был Сергей Курёхин.

Теперь о непроработанных, на мой взгляд, моментах:

1)Почему злые силы, названные в картине «форзи», выбирают именно покойного отца Ольги и Марины, чтобы воздействовать на психику живых и склонять их к самоубийству? Все характеризуют Мальцева как прекрасного, открытого и дружелюбного человека, любовник Ольги называет его «лучшим из всех, кого он знал» и тут такая инфернальная сила. Сам он не самоубийца, погиб на производстве и при жизни ни магией, ни некромантией не занимался. И вдруг такое преследование родных людей: жены, дочерей, внуков!

2)Тем не менее Марина упоминает, что в их семье не организуют поминки и хоронят умерших в саванах. То есть какие-то специфические традиции всё же присутствовали, но эта тема совершенно не раскручена.

3)Удивляет то, с какой покорностью сёстры восприняли эти потусторонние визиты. Инфернальный портрет отца продолжал висеть на стене и у одной, и у второй. Женщины, по-видимому, не искали защиты ни в церкви, ни где-либо ещё.

4)Андрей Крутицкий свободно говорит о гипнозе и экстрасенсах и, вероятно, уже сталкивался с ними по работе, но не подключает их к расследованию, не пытается разобраться в феномене форзи, и обезопасить свою семью с помощью какого-либо противодействия, зато молниеносно соглашается на «сотрудничество» со злой силой. Да, надо было спасать близких, но даже не попытаться копнуть эту странную тему — мне кажется, что это сценарная небрежность.

5)Кстати, кладбищенский эпизод, на мой взгляд, не получился пугающим: фишка с замогильным голосом Мальцева через транслятор железной дороги звучала как-то не очень убедительно.

6)И момент с телепортацией в Киев — почему именно туда? Я специально поискала Манихинское лесничество (вдруг там были какие шабаши в древности), но я даже такого места не нашла. Лиходеева в Ялту, Крутицкого — в Киев. Ну ладно.

Но, повторюсь, несмотря на непроработанность, недомолвки и логические нестыковки, фильм интересный и неглупый, даже с философским налётом, не очень свойственным для кинопродукции тех лет. Для многих в 1990-е жизнь стала болезнью, как и вещали инфернальные форзи, но всё-таки от болезней излечиваются не с помощью самоубийства.

7 из 10

Поистине уникальная работа армянского и советского режиссера Альберта Мкртчяна, «Прикосновение», выпустившего такие известные кинофильмы как «Земля Санникова» и «Опекун» осталась практически незамеченной среди поколения тех времен.

Сюжет повествует историю о следователе Андреи Константиновиче, который ведет дело о женщине, убившей своего любовника, ребенка и себя. Вскоре он начинает погружаться в дебри паранормальных событий, в которые, даже будучи скептиком, невозможно не поверить.

«Прикосновение» с неординарной съемкой летящей камеры, леденящим кровь сюжетом, гнетущей атмосферой и этим кошмарным могильным портретом западает в память после первых пяти минут просмотра. Настолько отличающийся фильм от всего западного и европейского хоррора, что, скорее всего за неумением снимать ужасы, режиссер поистине снял шедевр, подойдя к старому жанру с новой стороны.

Несмотря на плохое качество съемки, затянутость сюжета и неестественную, вычурно синюшную цветокоррекцию, картина смотрится очень эффектно, действительно вызывая волнительные, неприятные ощущения от просмотра.

«Прикосновение» — один из первых российских фильмов ужасов, и он же — один из самых лучших.

До просмотра «Прикосновение» я наивно полагал, что не существует хороших отечественных ужастиков (за исключением, разве что, старого-доброго «Вия», который, правда, трудно назвать ужастиком, ибо он больше напоминает мрачную сказку).

Безусловно, попытки отечественных киноделов сотворить наш, русский, свой, родной фильм ужасов были и в большом количестве. Особенно это стало характерным для последних где-то десяти лет, когда одна за другой выходили отечественные картины, одна другой «краше»: «Ведьма», «С. С. Д.», «Zoмби каникулы», «Маршрут построен» и проч. Почти все попали в своё время под горячую руку Евгения Баженова, впрочем, вполне заслуженно.

И я после долгих поисков действительно пугающего кино, снятого у нас, а не за рубежом, и после множества болезненных разочарований, уже было разуверился в том, что подобное кино в принципе существует. Однако совсем недавно я узнал о «Прикосновении», причём, надо признать, не без помощи того же Баженова, который этот фильм в своём ролике расхваливал. Не долго думая, я приступил к просмотру.

Безусловное отличие картины от всех вышеперечисленных лент заключается в том, что кино цепляет буквально с первых кадров, хватая зрителя и не отпуская до самых финальных титров. В происходящее погружаешься с головой, благодаря шикарной музыке, гнетущим и пугающим сценам, а также… не очень хорошему качеству плёнки, вот сюрприз, которое, в этом конкретном случае, сыграло картине на пользу и только помогло нагнать жути. Но главным составляющим является, безусловно, актёрская игра, которая заставлять зрителя сопереживать персонажам.

Лента снята в стиле так называемых «классических» фильмов ужасов семидесятых-восьмидесятых годов и больше всего по духу и атмосфере напоминает «Омена». Главный герой — следователь Андрей Крутицкий — ведёт одно из самых странных и загадочных дел в своей жизни.. Заключается оно в следующем: женщина по имени Ольга Мальцева задушила подушкой собственного сына, а затем совершила самоубийство, вскрыв себе вены. И, вот незадача, её любовник, утверждает, что, незадолго до гибели, женщину не раз посещал призрак её отца, который и уговаривал её совершить ужасное преступление… Безусловно, сюжет поначалу кажется банальным. Но это только поначалу. Позднее выясняется, что здесь замешан далеко не обычный призрак, а нечто куда более пугающее и загадочное. И авторам, умело вплетающим в сюжет детективную линию, удаётся нагнать такой жути, что мама не горюй.

Но главное в фильме не расследование, не химия между главными героями и вовсе не саспенс. А те вопросы, иногда даже несколько философские, которые в нём поднимаются: о жизни и смерти, о добре и зле, о том, на что можно пойти, когда близкие тебе люди в опасности. И на первый из них можно ответить словами из фильма «Мумия», да простят меня за это ценители хорошего кино: «Смерть — это всего лишь начало».

9 из 10

Даже не смотрев фильм, будущий зритель сможет составить верное мнение о художественных особенностях и антураже происходящего. Нелепые диалоги, милицейский 41-й «москвич», не самый интересный сюжет, не особо крепкий финал, неуютная перестроечная атмосфера фильма.

Но, при всём при этом, фильм оправдывает свой жанр, пугая даже взрослого зрителя, какими-то совершенно неведомыми способами.

В наши дни можно, пожалуй, выделить восточные ужасы, преимущественно представленные японскими и южно-корейскими фильмами, испанские и, разумеется, всем давно надоевшие американские. Время итальянских хорроров уже прошло. А фильм «Прикосновение» — это какое-то совершенно неведомое ископаемое несбывшегося отечественного хоррора. Он начинает пугать с первой же полусюрреалистической ночной сцены, несмотря на все нелепости, присущие перестроечным фильмам. Лучшей иллюстрацией этой неравномерности служит совершенно глупое название потусторонних злобных существ с весьма мрачной сущностью.

Редко когда можно сказать, что фильм пугает настолько тонко, что зритель и сам не сразу замечает, как это произошло, но «Прикосновение» действует именно так. Тем удивительнее и печальнее для поклонников жанра, что у режиссёра больше нет ни одной подобной картины.

Прекрасна сцена диалога на кладбище и, конечно, чего вы никогда не забудете, что, пожалуй, есть в каждой рецензии на фильм, это сцена с фотографией. Подобную метаморфозу я припоминаю только в старом «Вие» с иконой.

Жаль, что таких фильмов больше не снимают.

9 из 10

Не часто бывает, что наивная, на первый взгляд, идея оборачивается подлинным ужасом. Это гений создателей фильма — заставить поверить.

При первом знакомстве с «выпуклой камерой», мы ощущаем себя так же как и главный герой — иронично, самоуверенно. Мы же милиционер, гроза преступников. Наблюдатель, а не жертва. Уверенность и иронию снимает как рукой после первой встречи. Тогда-то и начинается хоррор. И снова все эмоции сосредоточены в главном герое — ему уже по-настоящему страшно за мать и дочь.

Второй гениальный ход — неожиданность того, что решил «предпринять» Андрей. Его решение бьет по голове как обухом. Он находится в состоянии аффекта… вместе с нами. И мы не можем его осуждать, так как для простого милиционера, окажись он лицом к лицу со смертью жизнерадостной и невинной девочки, сложно ждать более мудрого решения.

Он продал душу дьяволу. Но вместо сосредоточенной напряженности, самоконтроля, он радуется жизни и чудесам. А дьявол известен тем, что за нарушение клятвы забирает бесконечно больше, чем ты пытался этой клятвой спасти.

Напрашивается мысль, что и Ерохин в свое время оказался в такой же ситуации. Сюжетная цепь замкнулась, мышеловка захлопнулась. Все потеряно, просвета нет.

Форзи не знают будущего, они сами его создают. Они не забирают в рай, они навсегда губят. Андрей понимал это, говоря, что церковь не хоронит самоубийц. Но оказался слишком наивным и глупым, чтобы осознать глубину этой мысли и не попасть к ним на крючок.

Фильм потрясает и вселяет ледяной ужас. Он доказывает, что чтобы наступила паника, не требуются события, действия. Не требуются скримеры и кровь. Достаточно прочувствовать… намерения наших губителей.

10 из 10

Будем откровенны: отечественные ужастики в большинстве своём являются лишь бледной тенью зарубежных фильмов того же жанра. Наверное, отчасти из-за того, что на долю России выпало и без чертовщины немало бед в виде бесконечных революций и воин.

Перестройка — это время смертей, крутого переворота и хаоса. Согласитесь, что именно в те годы появились несколько очень странных картин, которые порою и без бесовщины могли нехило так напугать. А теперь поговорим о «Прикосновении». Это тоже достаточно мрачное дитя девяностых, который умело передаёт ужасающих дух того времени. В глаза с первых же минут бросается отвратительная операторская работа. Да и сами актёры больше напоминают людей с улицы, а не профессионалов. Скажем так, зрителей погружают в очень натуралистичные условия. А съёмка порой и попросту выглядит любительской.

Что удалось, так это дать ощутить запах чего-то необычного, от чего ещё зритель не успел устать. Атмосфера нагнетает мрак и жуть. Концовка очень необычна, как и весь язык, которым рассказана эта история.

Было ли мне страшно? Временами — жутковато.

Советую ли посмотреть данное кино? Если не пугает плохое качество и если устали от однотипных ужастиков производства США — да, смотрите, вовлекайтесь.

«Прикосновение», безусловно, выглядит достаточно нетривиально.

Послевкусие остаётся.

6 из 10

Умри — забери, умри — забери… убей, уничтожь до остатка в себе все посягательства на жизнь. Умри — забери, умри — забери, ибо жизнь — яд, отрава, и живя — неосознанно ли, слишком просто и мучительно — мы лишь приближаем миг нашей смерти. Жизнь — это преступление, смерть — искупление. Умри — забери, умри — забери… Голоса в голове повторяли и повторяли это заклинание, которое вьедалось в разум и разъедало душу, не отпускало ни на секунду, стучало набатом в ушах. Следователь Андрей Крутицкий уже и не пытался по старой памяти отгонять от себя мысли о том, что так не бывает, что все это следствие плохого сна или дурного настроения. Бывает, все бывает, ведь смерть так прекрасна и удивительна!

Одной из последних прижизненных киноработ культового итальянского режиссёра Лучио Фульчи стала мистическая драма «Врата безмолвия» 1991 года — гнетущая и напоенная экзистенциальным ужасом повседневного небытия история встречи человека со своей смертью вкупе с неизбежным принятием непреложности истины, что там, за ломкой кардиограммы, может быть намного лучше и, быть может, это так и есть — главное признать и признаться, что жизнь прожита бесцельно, растрачена до нуля, лишена всякой осмысленности, ибо это так в сущности просто: не бояться смерти, продолжая страшиться жизни. Даже если это совсем не так, но у смерти свои расчёты на живущих. Фильм «Прикосновение» 1992 года известного советского постановщика Альберта Мкртчяна на первый взгляд принадлежит к ставшей типичной для тогдашнего исторического периода чернухе со всеми вытекающими, включая откровенно слабую, отдающую нарочитой нелепой кустарщиной, режиссуру, посредственный монтаж и нарративный дисбаланс, но вместе с тем эта картина достаточно убедительно контекстуально пересекается как с «Вратами безмолвия», так и с лютой безысходностью постсоветского же некрореализма, с упорством и маниакальностью твердя зрителям, что смерть это наивысшее благо и лучше быть там, в далеком потусторонье, чем жить, с тщетностью осознавая пустоту внутри и снаружи, что с неистовой жадностью пожирает человека по мелким кусочкам. Но до остатка.

Прихотливый киноконтекст фильма с его узловым постмодернизмом и безусловной драматургической конфликтологией, выраженной в борьбе смерти против жизни, между тем, тонет в ворохе узнаваемых бытовых реалий вкупе с социокультурными и мифоконтекстуальными пластами, тектонически сдвинувших общественные процессы всего постсоветского пространства: когда человек начинает верить во что угодно кроме Бога, Сатана сам открывает ему двери к себе, ибо не каждая вера есть благо, и не каждый твой бог Он истинный, особенно если истина эта проста: умереть легко. Снимая хоррор о современности, Мкртчян наследовал единственно верному художественному принципу, заключающемуся в том, что такое кино лишь отвечает на запросы остросоциального плана, отражает суть самой видоизменяющейся жизни, ибо те некогда казавшиеся благими перемены обернулись бесконечными похоронами без поминок. Памятная сцена с продажей себя замогильным монстрам вкупе с яростным монологом лишь подчеркивает ту историографичность текущего момента, когда идти по головам, по костям, по трупам, особенно — по трупам, повторяет Андрей, стало не просто можно, но нужно.

Впрочем, есть в этом повсеместном некрологе пресловутый элемент зловещего потустороннего замысла, ведь к решительному выходу вовне мирского бытия всех героев толкает самый близкий им человек, перевоплотившийся там в нечто противоестественное и по-настоящему кошмарное. Тем паче некоторые детали смерти и непроясненность его земного пребывания пуще усиливают ощущение иноприродной сущности, что прячется за портретом, но в своей всамделишности или бестелесна, или слишком чудовищна, отчего человек, узрев лик тех потугробных существ, может просто сойти с ума. Мистический компонент нарратива преподносится как некая данность, и смиренное сосуществование с мраком далеко не всегда дарует отсрочку. Может показаться, что скептицизм Андрея слишком резко ломается, но кто говорил о его безусловном неверии, если смерть была его спутником слишком часто и много? Колеблющийся, сомневающийся, а потому лишенный всякой стабильности внутреннего восприятия мира, тем более он сам, как и все герои ленты, предельно условны.

Об аде, рае или хотя бы чистилище в фильме не упоминается совсем, и понять куда утягивает родных Николай Мальцев можно лишь косвенно, но это едва ли тот рай небесный, что противопоставляется аду земному — даже один из магистральных образов фильма — тёмный, душный тоннель с блеклым мёртвым сиянием — не воспринимается как вход в чертоги благости: не для этих самоубийц и вероотступников, слуг которых на всем протяжении картины встречается как-то даже ожидаемо много: слепец, бредящий старец, черный пес — в этом социально и нравственно умерщвленном антураже постсоветского быта, заточенного в пленку омерзительной синюшности. Да, смерть прекрасна и удивительна, но не для тех, кто прекратил свое бытие самовольно уйдя за горизонт рассвета, и так и не дождавшись багрового в дымке туч заката.