Берег москитов (1986)

Джунгли Центральной Америки; период холодной войны или около того

Элли /Харрисон Форд/ - изобретатель, фанатичный и не терпящий иной точки зрения. Считает современное общество слишком развращённым, мечтает построить идеальный строй жизни, для чего уезжает с семьей в неизведанные земли

Мать /Хелен Миррен/ - тихая и спокойная женщина, занятая детьми и бытом. Во всём помогает мужу, даже если и не согласна с ним, проявляя безволие

Чарли /Ривер Феникс/ - старший сын Элли, верит в отца и в его слова, считает его гениальным изобретателем и всегда защищает перед всеми

Хадди /Конрад Робертс/ - местный житель, куда прибыла семья Элли, их главный помощник, имеет лодку, на которой привозит всё, что необходимо Элли и матери, в хороших отношениях со всеми членами семьи

Преподобный Спеллгуд /Андре Грегори/ - фанатичный миссионер, думающий только о том, как бы обратить в истинную веру как можно больше местного населения

Эмили /Марта Плимптом/ - дочка преподобного, развязный подросток, чьи мысли занимают современная музыка и мальчики

Всё время просмотра я была в ужасе от той степени эгоизма, которую проявляет главный герой. Как родитель, я никогда не смогу понять его поступков, а тем более не могу понять матери, которая слепо следовала за мужем в ущерб собственной судьбе и судьбе своих четверых детей. Тихий тиран это, пожалуй, даже ещё хуже, чем явный, ведь сложно для самого себя определить, что тобой манипулируют и подавляют тебя, а, соответственно, и противостоять ему в этом случае практически невозможно.

Сюжет картины интересен, я вообще люблю фильмы, где место разворачивается на каких-нибудь островах, где нет никаких благ цивилизации и всё приходится начинать с нуля. Но, откровенно говоря, при всей занятности сюжета, я всё-таки была зла на главных героев даже, пожалуй, сверх меры.

Почерк Питера Уира лично для меня здесь очень узнаваем и воспринимается уже, как нечто родное. Ривер Феникс за эту роль получил награду «Молодой актер». Кстати, во время съёмок съёмочная группа случайно обнаружила ранее неизвестный храм майя. Но это не единственный плюс создания картины, она заставляет немножко поразмышлять о жизни.

Изобретатель Элли Фокс создал особую холодильную машину, позволяющую посреди жаркого дня получить лед. Однако человеку, на которого он работал, это было не особенно интересно. Тогда Фокс разочаровался в Америке. Причем дело не только в отдельных людях. Он пришел к выводу, что Америка скоро загнется, уничтожит себя ядерной бомбой или чем-то в этом роде. Поэтому Фокс решил исполнить свою мечту и отправиться в джунгли, в первозданную местность, где можно все будет начать с нуля и в близости к природе. Он берет семью и отправляется в джунгли. Идеальный рай ему действительно удается построить, однако неожиданное столкновение с кое-какими гостями оказалось способно все разрушить. Но Фокс не теряет надежды.

Конечно, это фильм об идеализме. В иных случаях людей подобных Фоксу назвали бы психически нездоровыми, но это не случай нашего героя. Это подлинный пионер и энтузиаст. Его идеология проста — нужно жить своим трудом и ни от кого не зависеть. Ему удается построить холодильную машину в знойных джунглях. Аборигены в восторге. Однако острый глаз изобретателя быстро подмечает, что лед слишком уж стремительно перестал казаться им чудом. Это принципиальное наблюдение и выносит приговор всей человеческой природе, признать которую Фокс не в состоянии. Но опыт Фокса — это не совсем трагедия. Он слишком деятелен, чтобы тратить время на самопознание. Примечательно также, что он на дух не переносит церковь и выгоняет проповедника из своих владений. По той же причине: проповедник занят болтовней, тогда как Фокс занят делом. Он искренний просветитель, желающий облегчить жизнь людям, неутомимый труженик, хотя дело его обречено. Большинство людей устроено по-другому и не способно последовать его примеру. Фокс даже с собственными детьми не может найти общий язык, за что те его откровенно ненавидят.

Идея эскапизма всегда витала в воздухе в западном мире. Заслуга Фокса в том, что он сумел воспринять эти ценности очень глубоко и не изменить им. Ведь многие «эскаписты» не понимают, что отказ от благ означает каждодневный труд в поте лица. Однако одновременно Фокс оказался оторванным от жизни и стал пленником страха перед цивилизацией. Его история полна творческого величия, но также и не лишена черт, которые вряд ли можно поставить ему в заслугу. И среди них, например, игнорирование мнения семьи.

7 из 10

Изобретатель Элли Фокс болен навязчивой идеей, что разжиревшая и обленившаяся Америка скоро сгинет в ядерном взрыве (кто его произведёт не уточняется, наверное сами себя подорвут). Посему осуществляет давно задуманный план — за небольшие деньги покупает район на побережье Никарагуа под название Москитовый берег и собирается строить там цивилизацию с нуля. А, ну и всю свою многодетную семейку прихватил, красавец. Будучи конструктором, Элли оказался готов ко многому, но, как водится, не к своим собственным ошибкам.

Безумные люди обычно классные ораторы, и могут увлечь хоть на край света, но потом всем неизбежно приходится разгребать последствия собственной легкомысленности. Так вот и получилось, что вся семейка Фокса, без задней мысли бросает свой уютный домик и устремляется за главой семейства на край света. Как так вышло? Четверым маленьким детям кажется это всё каким-то приключением, жена то ли что-то недопоняла, то ли весьма безропотна (у неё даже имени нету, все её зовут просто Мать). Ясен тополь, что жизнь в джунглях им быстро надоедает. Ведь папаня упёрто отвергает все американские капиталистические ценности и возделывает подобие коммунизма. Воюет с наглым миссионером-священником, заставляет всех вкалывать, не разгибая спины, довольствоваться малым и бесконечно строить светлее будущее в руинах. Почему бесконечно? Потому что одержимые не могут сидеть на месте и начинают совершать перегибы и ошибки.

«Берег москитов» по книге Пола Теру в зачатках отдаёт жанром выживальческого триллера, хотя режиссёр Питер Уир, как видно, не сильно стремится идти по этой дорожке. Кажется, он даже местами симпатизирует чудаковатому герою Харрисона Форда. В глазах американцев мистер Фокс, понятное дело, выглядит чистейшим шизойдом, но люди, закалённые СССР, скорее всего скажут, что муштра и ранние навыки труда в дальнейшем принесут детям Фокса только пользу, пусть они сейчас и не слишком довольны таким житьём. Кстати о детях, не понял фигню с малышами-близняшками, которые за всё кино сказанули лишь пару слов, и с отсутствующим видом прошли вместе с остальными через все эти тяготы — то ли недюжинная стойкость и несгибаемость, то ли забыли толково прописать.

Но романтика это одно, а сценарий Пола Шредера в итоге всё равно сворачивает на тропу помешанных кровавых тиранов, терроризирующих семью и сжигающих неугодных бородачей в адских крематориях. Как оказывается, от своих фобий на островах не скрыться.

7 из 10

После восторженно принятого в Америке «Свидетеля» (1985) австралиец Питер Уир вновь обратился к весьма специфичному жанру экологического триллера и опять пригласил на главную роль самого кассового актёра 1980-х Харрисона Форда, который в это триумфальное для него десятилетие на много опережал по сборам главных своих конкурентов. Однако в итоге «Берег москитов» оказался самым неудачным в коммерческом отношении проектом Форда.

За основу был взят роман Поля Теру о маниакальном изобретателе Элли Фоксе, который настолько возненавидел цивилизацию, что решил навсегда её покинуть. Навязчивая идея Фокса: перебраться в какой-нибудь девственный уголок и там обосноваться навсегда, — переросла сначала в манию, а затем в самый настоящий психоз.

Отправляясь в Центральную Америку, к Берегу Москитов, он увлёк за собой жену и четверых детей, подвергнув тем самым их жизни смертельной опасности. Благие намерения выстлали дорогу в ад — утопическая идея обернулась сущим кошмаром. Фокс так и не понял, что убежав от одной цивилизации, он невольно начал строить другую.

Центральной метафорой картины становится создание гигантского холодильника, возвышающегося над тропическими джунглями подобно металлической скале. Этот абсурдный сюрреалистический образ очень напоминает подвиги одержимых героев Вернера Херцога, например, Фицкарральдо, перетащившего гигантский корабль через горный массив в труднопроходимых джунглях.

Несмотря на экзотическую красоту пейзажей и приключенческую интригу, психопатологическое поведение главного героя выступает тут слишком сильным раздражителем, что, видимо, и сказалось в итоге на кассовом провале ленты.

Стоит ли благополучие близких людей некой призрачной цели, к которой стремишься? Стоит ли эта цель того, что твои близкие будут страдать во имя её достижения, но при этом кто-то получит те блага, о которых даже никогда и не мечтал? Всё это вопросы, на которые, казалось бы, можно дать однозначные ответы, даже не задумываясь, решив их в пользу тех, родных людей, которые без вопросов сделают тоже самое для тебя. Но что, если итоговый результат некой призрачной цели настолько притягателен, что он мешает нормальному восприятию настоящего? Как понять где проходит та грань, переступив которую ты причинишь близким людям боль своим стремлением добиться намеченного? Должен подсказать близкий человек? Возможно.

Но что, если это произойдёт слишком поздно и готов ли ты будешь тогда признать свою неправоту и отступить, чтобы близкие тебе люди не пострадали в результате твоих действий? Будешь ли ты осуждать того человека, который не отступил, и, закрыв глаза на объективную действительность, как локомотив помчался в тупик, который уже виден где-то вдалеке, но который не отпугивает тебя, а наоборот манит, являясь, по сути единственным для тебя выходом из сложившейся ситуации? Разбиться об него, разрушив мечты о будущем и оставить близких на произвол судьбы — разве это выход? Для кого-то, наверное да. Всё это вопросы, с большим количеством разнообразных ответов на них. При просмотре картины «Берег москитов» так или иначе, эти, или немного другие вопросы определённо встанут у зрителя и от того, как он на них ответы зависит его отношение к главному герою картины, к этому очень неоднозначному персонажу, которого просто замечательно воплотил на экране Харрисон Форд — Элли Фокс, тот герой, которого он играет, чьё поведение вызывает больше вопросов, чем ответов, но тем он и интересен.

Элли Фокс — очень многогранный персонаж и в нём легко можно увидеть, как труса и слабого человека, так и того, кто не боится трудностей, того, кто готов бросить вызов опасностям и усложнить свою жизнь до такой степени, что не каждый на это сможет пойти. Патриот и человек, который бросает свою страну в тот момент, когда ей больше всего это нужно, разве могут эти качества уживаться в одном человеке? Похоже, что могут и Элли Фокс своими действиями доказывает это — он настолько любит свою страну, что не может смотреть на то, как она умирает, и при этом готов смириться с её гибелью, чтобы потом восстановить её. Казалось бы, легче предотвратить, чем потом всё начинать сначала, но только не для Элли. Он выбирает очень трудный путь и поступает, как сильный человек, но, убегая от того, что ему неприятно, он поступает как трус и таких вот немного противоречивых моментов, в плане раскрытия образа и характера главного героя в картине довольно много и при этом к финалу картины у каждого, пожалуй, сложится определённое мнение по поводу Элли, но вот всех вопросов, касательно его действий, это всё равно не снимет.

Фильм поднимает много серьёзных вопросов, начиная от проблемы веры, религии в целом, патриотизма и заканчивая семейными ценностями. Хотя почему заканчивая, с этого и надо было начинать. Хотя нет, каждый расставляет свои приоритеты того, что ему дорого — Элли тоже расставил свои, и, пожалуй, выбрал тоже, что и большинство, поставив семью на первое место, но, возможно он несколько расширил это понятие поэтому и не смог вовремя остановиться, сказать стоп и свернуть с того пути, на который ступил… Ещё одно предположение касающееся поставленного фильмом вопроса…

Почву для размышлений картина даёт довольно большую и все поднимаемые фильмом темы очень органично в неё вплетены, некоторые раскрываются сильнее остальных, некоторые нет, но при этом обсудить и рассмотреть подробнее хочется каждую, тем более, что интересных персонажей, которые, так или иначе участвуют в их раскрытии, довольно много.

Отдельно хочется отметить музыкальную составляющую картины, которая замечательным образом дополняет происходящее на экране.

«Берег москитов» — это вторая, и, к сожалению, на данный момент последняя совместная работа режиссёра Питера Уира и актера Харрисона Форда и если первая их совместная картина была довольно благосклонна по отношению к зрителям, хотя лёгкой её тоже трудно назвать, то вторая станет настоящим испытанием для зрителей — от понимания того, что главный герой вряд ли свернёт с намеченного пути, а тупик, по мере приближения финала, становится всё ближе и ближе…

Не бойтесь останавливаться на середине пути, это далеко не поражение и это может помочь сделать правильный выбор…

Алли Фокс — среднестатистический американский изобретатель, по совместительству многодетный отец, в общем, ничего особенного. Его раздражает безденежье, неуважение к себе, сам образ жизни тихого городка, и в этом тоже ничего особенного нет, как и в том, что в один прекрасный момент он срывается и бросает все, увозя свою семью на богом забытый остров, населенный аборигенами, большинство из которых никогда не видели белых людей. Вот только его вполне естественное стремление к идеальной жизни в идеальном месте постепенно начинает переходить границы разумного.

Вдохновленные успехом «Свидетеля» у зрителей и критиков Питер Уир и Харрисон Форд посчитали, что теперь сами могут заказывать музыку и экранизировали, возможно, одно из самых неполиткорректных и неприкрыто антиурбанистических произведений в американской литературе, нарвавшись на, в принципе, вполне логичный исход — провал у тех же самых зрителей и критиков, обусловленный лишь тем, что неудобная правда, высказываемая в лицо, редко когда находит адекватный отклик у того, кому ее высказывают. Если же судить объективно, то «Берег москитов» — один из лучших фильмов Уира, и (что даже важнее) самая сильная на сегодняшний день драматическая роль Харрисона Форда. Его Алли Фокс раздражает своим постоянным нудением о том, как все плохо, умиляет детской наивностью по отношению практически ко всему, происходящему вокруг него, возмущает нарастающим равнодушием к собственной жене и детям, пугает своей одержимостью, но самое главное то, что он никоим образом не напоминает ни Хана Соло, ни Рика Декарда, ни Индиану Джонса, ни даже Джона Бука. Алли Фокс живет в том мире, который он сам себе нафантазировал, где все относятся к нему, как к богу, где его мнение становится единственным верным, где люди, расхаживающие по джунглям с оружием, — пленники аборигенов, но никак не бандиты, где можно прожить всю жизнь, не прибегая к услугам цивилизации, но он настолько наивен, что не учитывает одной важной вещи. При всем своем презрении к Америке, он все же американец до мозга костей, почти не вылезающий из классической «гавайской» рубашки, празднующий День благодарения, стремящийся все перестроить под себя, а потом своими руками разрушающий то, что построил с таким трудом. В конце концов, его слова «Я слишком люблю Америку, чтобы видеть, как она умирает» говорят скорее о трусости, чем о чем-либо еще. Ничего этого он не видит или, скорее, не хочет видеть, как и того, что его жена боится его, а дети начинают ненавидеть. Даже миссионер, преподобный Спелгуд, оказывается не привычным для голливудских драм антагонистом, противоположностью главного героя, а его двойником, таким же одержимым своей идеей человеком, причем на фоне Фокса он даже выигрывает, потому что хотя бы не лжет самому себе, а абсолютно честно и неприкрыто выстраивает свое маленькое «государство в государстве». Трагедия Алли Фокса заключается в том, что невозможно навсегда убежать от цивилизации, являясь ее частью, и в финале он все же понимает это, но… для него уже слишком поздно.

Можно, конечно, бесконечно говорить о прочих достоинствах этого фильма. Например, об удивительной операторской работе или о музыке Мориса Жарра, практически идеально подошедшей к визуальному ряду. Или о незначительных на первый взгляд символических деталях, как библия в джинсовой обложке в руках Спелгуда и уже упомянутая гавайская рубашка. Или о мученической улыбке Хелен Миррен, прекрасной в своем смирении. Или об огромных, медленно расширяющихся от ужаса глазах Ривера Феникса, которому действительно хочется сказать: «Не смотри на меня так». Или о множестве подтекстов, выводящих на первый взгляд несложную драму на уровень философской трагической притчи, но все-таки главная причина того, что этот фильм нужно посмотреть хотя бы раз, остается следующей — вы вряд ли еще где-нибудь увидите ТАКОГО Харрисона Форда.