451º по Фаренгейту (1966)

Рэй Брэдбери один из самых известных писателей фантастов двадцатого века. Его творчество оказало большое влияние на мировую литературу. Как и у любого другого популярного автора, его произведения вызывают большой интерес у деятелей мирового кинематографа. Но как показала история, книги Брэдбери крайне сложно экранизировать. Толи его книги были сложны для адаптации, а возможно дело в самих постановщиках. Но факт остается фактом, количество хороших картин по его произведениям равняется одному. Правда и данный фильм в момент своего выхода получил неоднозначную критику, но с честью выдержал проверку временем. И в наше время считается классикой.

Французский режиссер Франсуа Трюффо снял фильм немного отличный от книги. Но в целом это достаточно точная экранизация. Перед нами научно-фантастическая антиутопия. Автор рисует нам мир будущего, который находится под контролем тоталитарной машины. Общество опирается на тотальное потребительство, а потому для критического мышления не находится места в системе. Правительство запрещает читать и хранить книги. Люди у которых найдены книги, подлежат аресту, а сами книги сжигаются специальным подразделением пожарных. Главный герой Гай Монтэг простой сотрудник пожарной бригады (сжигателей). В один момент перед ним встает вопрос в правильности его работы и это является началом всей истории.

В фильме затронуты проблемы характерные для своего времени. Страх перед тем, что тоталитарное правительство может взять под контроль все аспекты жизни общества и человека. Эту тему затрагивали многие писатели, например Евгений Замятин в социально-утопическом романе «Мы» или Олдос Хаксли в книге «О дивный новый мир». Но всё же Брэдбери представил очень оригинальную идею, да и его общество не такое мрачное как у собратьев по жанру. Конечно мотив противостояния одного человека системе был многократно использован и ранее. Однако представленная здесь внутренняя трансформация главного героя выглядит очень любопытно. Именно отсюда черпали вдохновение создатели фильма «Эквилибриум», да и не только они.

Само будущее лишь обозначено, внешняя обстановка не сильно отличается от реального мира. Есть определенные футуристические элементы, но их не так много. Это во многом философская картина затрагивает важные вопросы. Что такое свобода личности? Имеет ли человек право свободно мыслить? Попутно анализируя понятия цензуры, пропаганды и манипуляции массовым сознанием. Это очень интеллектуальный фильм, где нет впечатляющих сцен экшена, зато много диалогов.

Главную роль исполнил австрийский актер Оскар Вернер. Его нестандартная внешность, позволяет ему отлично вжиться в образ простого человека, винтика в системе. Человек, чьи моральные принципы проходят серьезную модернизацию, видя общую несправедливость, он восстает против системы. Очень интересен персонаж Сирила Кьюсака, он как раз ярый сторонник существующих устоев. А вот перед Джули Кристи стояла сложная задача, ей предстояло исполнить сразу две роли. И к сожалению это не совсем удалось. Хотя и провалом эту попытку называть не стоит.

451° по Фаренгейту это классика, проверенная временем. Интересная и оригинальная фантастическая антиутопия. Это глубокая, философская картина с важной мыслью в основе. Да лента проигрывает литературному первоисточнику, но в целом представляет важное событие в мировом кинематографе.

8 из 10

Мир будущего, в котором книги находятся под запретом. Печатных изданий практически нет. Их нельзя собирать, читать и даже просто держать в своем доме. Специальная служба пожарных сжигает все найденные книги, а их владельцев арестовывают. Именно в таком мире живет главный герой фильма «451° по Фаренгейту», экранизации одноименного романа-антиутопии американского писателя Рэя Бредберри.

Молодой пожарный Гай Монтэг добросовестно выполняет свою работу, не задавая лишних вопросов, хотя в глубине души не согласен с такой идеологией и тайно хранит дома стопки книг. Встреча с очаровательной соседкой Клариссой зарождает в голове Гая еще больше сомнений насчет необходимости своей работы. Его вера в систему порядка постепенно угасает. Он все больше начинает задумываться о жизни и вскоре его самого начинают преследовать.

« — Правда ли, что когда-то давно пожарные тушили огонь, а не сжигали книги?

- Тушили огонь! (Смеется) Конечно же, нет».

Фильм, вышедший в 1966 году, сегодня уже не кажется просто фантастикой. Мир, созданный Рэем Брэдберри, постепенно проникает в нашу современную жизнь. Да, пока еще наши пожарные тушат пожары, а не устраивают их. Но общество перестает читать книги, подменяя их гаджетами. Люди привыкли проводить время у экрана телевизора или монитора компьютера, но не за чтением книг, потому что последние заставляют думать, рассуждать, анализировать, а люди со временем отвыкли от этого.

В фильме нет навороченных компьютерных спецэффектов. Но режиссеру (Франсуа Трюффо, одному из основоположников французской «новой волны») удается создать довольно напряженную атмосферу, в которой живет это тоталитарное общество. На мой взгляд, он сумел верно передать настроение людей, объясняя их действия и поступки страхом перед суровой системой руководства, имеющей власть над жителями. Система, которая якобы призвана сделать людей счастливее тем, что все станут равны, на самом деле ломает человеческие судьбы, убивая в них индивидуальность.

« — Видите того парня? Там ящик для информации. Парень не может решиться. Он знает того, кто прячет книги. Он взял его фотографию, телефон и хочет бросить в ящик. Ходит кругами, будто вокруг женщины. Проверяет, не следят ли за ним.

- Смотрите, он уходит. Уходит!

- Вернется. Уже. Они всегда возвращаются».

Актерский состав подобран отлично. Главный герой Монтэг в исполнении Оскара Вернера менялся по ходу развития действия — от черствого, уверенного в себе и своей работе пожарного до романтика, который сам не прочь погрузиться в чтение книг. Актеру полностью удалось показать эти изменения в душе героя. Кларисса в исполнении Джули Кристи выглядела сильной и самоотверженной девушкой.

Фильм Франсуа Трюффо имеет несколько заметных отличий от книги, однако они не помешали режиссёру донести до зрителя идею книги, а это самое главное. «451° по Фаренгейту» — довольно стоящая экранизация романа, которая дает хорошую почву для размышлений.

Роман Рэя Брэдбери «451 градус по Фаренгейту» — это одна из тех книг, которая заставляет задуматься. Медленно, но верно наше общество превращается в какое оно было в книге: сейчас люди мало читают и если читают, то больше современных «бестселлеров», которые больше сконцентрируются на желаниях подростков и не преподносят оригинальных идей или интересных мыслей. Еще наше общество много свободного времени тратить на просмотры телевиденья, или на компьютеры.

451 градус по Фаренгейту — отличная с интересной мыслью антиутопия. Это еще и удачная экранизация, снятая французским режиссером Франсуа Трюффо. Фильм удачно переносит сюжет книги на экран, как и роман так и экранизация показывают мир будущего Рэя Брэдбери: Правительство промывает мозги людям, запрещая чтение и заставляет их часто смотреть бестолковые сериалы и шоу. Из-за этого люди перестали думать и общается, если и общаются только о материальных вещах.

Страшное то что «мир будущего» Брэдбери начинает потихоньку приходить, люди стали мало читать и свободное время уходит только на трату — сидение за компьютером или просмотрами телевизора. Люди стали эгоистичней, проблемы других нас не волнуют, о войнах или катастрофах знают что умирают другие и только не наши.

А так фильм 1966 года 451 градус по Фаренгейту — отличная антиутопия, с хорошей моралью, есть над чем поразмыслить. В фильме полно спецэффектов, да они устарели, но выглядят как приятное ретро. У фильма один минус, нет ощущения будущего, фильм старается показать что антиутопия — мир будущего, но когда смотришь — так и кажется что это старые добрые шестидесятые. А так все ровно получилось отлично. Актерская игра хороша и главный герой очень интересный, в общем хороший антиутопичный фильм.

9 из 10

«Чтобы стать умным, достаточно прочесть 10 книг, но чтоб найти их, нужно прочитать тысячи».

От многих школьных воспоминаний не так уж и легко отделаться. Вот у меня имеется такое, что рассказ знаменитого американского писателя Рэя Брэдбери «451? по Фаренгейту» входил в обязательную программу по русской литературе. В те году был ветер в голове и пожар в глазах, хотелось гулять, а не проводить время дома с книжкой в руках (хотя, признаюсь, читать любил, но только не школьные задания, там часто были неинтересные для меня произведения). Но всё-таки не было никакого желания получить двойку, а потом получить за это дома, поэтому всё же взялся за чтение. И был поражён той атмосферой, в которую с первых строк погружает писатель. Она мрачная, стягивающая, чернота так и стучится в душу. А эти новшества с участием в транслируемых сериалах не выходя из дома, эти машинки, с помощью которых доктора теперь лечат пациентов и это кардинальное перевоплощение профессии пожарника, которые теперь сжигают, а не гасят.

Страшное будущее нам обрисовал в «451? по Фаренгейту» Рэй Брэдбери. Антиутопия, альтернативное развитие истории, тотальный контроль над людьми, наказание за любое проявление свободомыслия, а также вранье с телеэкранов. Кстати, в чём-то Брэдбери ошибся, ну на то он и фантаст, а в чём-то был прав. Например, в той лжи, что льётся с экранов сплошным и мощным потоком. Я представлял себе полнейший мрак в экранизации произведения, что-то на подобие «Бразилии» от Терри Гиллиама, но был несколько ошарашен, когда знаменитый и признанный всеми французский режиссёр Франсуа Трюффо решил, что «451? по Фаренгейту» по внешнему облику имеет схожий мир, который привычно видеть в фильмах 50-х и 60-х годов прошлого столетия. Франсуа Трюффо лишь немного поэкспериментировал в изображении технологий будущего, а в остальном всё очень даже узнаваемо. Кстати, Трюффо — француз, Брэдбери — американец, а сняли фильм на деньги английской студии. Вот такой вот интернационализм в «451? по Фаренгейту».

Главную роль пожарника Гая Монтага сыграл австрийский актёр Оскар Вернер. Его задача — сжигать запрещённую литературу и находить тех, кто хранит её у себя. Но он сам хранит книги у себя, но тщательно это скрывает. А после встречи с девушкой Клариссой (Джули Кристи, родившаяся в Индии) его взгляды на нынешнее существование мира разительно меняются. Можно будет увидеть в фильме, как Монтаг ехал на работу и с неё будучи винтиком в авторитарной схеме жизни, а после той роковой встречи он изменился и на его лице наконец-то проявляются хоть какие-то эмоции. Вера в то, что он делал у него окончательно рухнет, когда одна из хранительниц запретного чтива, отказывается уйти и погибает в огне вместе со своими драгоценными книгами. Теперь Монтаг ищет лазейки, чтобы вырваться из контролируемого системой мира и наконец-то вдохнуть свободного воздуха. И вроде бы такое место есть, только надо найти силы в себе, чтобы оставить всё, чем жил доселе. Все эти изменения в характере героя выразительно показал Оскар Вернер, очень подошедший на эту роль.

Отображение тоталитарной системы было показано при помощи капитана пожарного отряда в исполнении Сирила Кьюсака (родился в Южной Африке). Он гордится тем, что он — часть системы, он не может и представить себе, что в этом мире что-то не так, он считает, что всё, что происходит вокруг — это наилучшее благо, которое могло придумать человечество. Эти утопические взгляды каким-то образом нынче переплетаются с твёрдой уверенностью некоторых в святые идеалы демократии. Этот строй хорош только на бумаге, а вот его исполнение — это ещё те махинации. Сирил Кьюсак сыграл свою роль отточено и по уровню её он полностью соответствует тому, как сыграл и Оскар Вернер. Джули Кристи берёт чистотой и привлекательностью своей Клариссы. И вот под её миловидностью, оказывается, скрывается очень сильная личность, которая чуть ли не в одиночку бросила вызов нынешнему состоянию вещей. И остаётся в воспоминаниях те встречи, которые ожидали Гая Монтага, когда он совершит самый мужественный поступок в жизни. Какие встречи? Это лучше Вам увидеть самим, если соберётесь посмотреть экранизацию классики литературы.

Вроде бы как готовится новая современная экранизация произведения Рэя Брэдбери и адаптацией сценария занимается Фрэнк Дарабонт, создавший «Побег из Шоушенка» и «Зелёную милю». А пока что фильм Франсуа Трюффо является единственным, поставленным по книге. И пускай он снят был в далёком уже в 1966-ом году, мода на ретро никогда не сгинет, поэтому очень даже стоит познакомиться с видением тогдашних кинематографистов на антиутопию-фантастику.

8 из 10

Мой первый из фильмографии Трюффо.

Появившийся в начале 50-ых годов прошлого века на полках книжных магазинов роман Рэя Бредбери «451 градус по Фаренгейту» стал эталоном классической фантастики, был хорошо принят кругом любителей фантастики, как и самим большинством читателей по всему миру. Обусловлено это по многим на это причинам. Некоторые из деталей мира описанного в романе, перешли в наше время, особенно это касается интерактивного общения через плазменные экраны. Занимательна сюжетная канва, в которой ведается о будущем где книги сжигаются пожарными (а раньше они тушили огонь). Причина же происходящего объясняется якобы сохранением равенства и равноправия всех живущих на земле, — всех под одну гребенку без своего мнения, полное стремление к уничтожению индивидуальности. Наверняка из-за этого текст книги подвергался цензуре, что и на Западе, что и в СССР, и у них из этого ничего не получилось, автору у себя на родине удалось отстоять издание своего творения без сокращений, а в СССР сами читатели добились разрешения.

Когда дело дошло до экранизации данного произведения, в кресло режиссера сел представитель «новой французской волны» выдающийся мастер Франсуа Трюффо, картина уже по этому пункту была обречена на статус культовой. Недавно мне посчастливилось её увидеть, скажу сразу с самим первоисточником знаком лишь поверхностно, то есть не читал, но если же верить фактам из источников в интернете, сам писатель был вполне доволен кинофильмом. А что для меня? Для меня фильм стал поэтической кинофантастикой, в коей режиссеру за три месяца работы в Великобритании удалось сохранить основной подтекст книги, поставить на главные роли замечательных актеров Оскара Вернера и Джули Кристи, подчеркнуть всё отснятое своей кистью настоящего художника. Тем самым кинофильм стал мне как «Заводной апельсин» Стэнли Кубрика, судя по высокому качеству сценария, и самой постановки, здесь в работу также вложили достаточно стараний, стараясь довести её до совершенства, что у них в итоге и вышло. Снятое содержание картины Трюффо и всё сама окружающая обстановка вызывает восхищение и поражает продуманностью и вместе с тем некой легкостью и нежностью. Из экрана на тебя глядит мир с ретро-стилистикой в тонах времен 60-ых годов, но всё же это мир будущего. Сама вся эстетика картины как я уже указал веет уютом, и вместе с тем, там, где требовалось передать напряжение и переживание героев, истории получалось продемонстрировать несправедливость общества по отношению к инакомыслящим, коим книги приходятся прятать даже в тостерах. Одна из сцен ближе к финалу, где во время ареста происходит сожжение крупного количества книг, среди которых сможете узнать названия многих произведений классиков, в буквальном смысле слова сжигает человека… И на фоне таких событий, превосходная, красивая музыка Бернарда Херрмана, всей своей мелодией, на фоне данной историей звучит композицией трагедии потерянного поколения променявшего печатный источник мудрости на плазменные экраны. Только немногие из числа большинства решаются противостоять против сожжения человеческой мысли.

И в этой среде значим способ сохранения книг заучиванием прочитавших их наизусть, этим аспектом сам автор книги и сам режиссер, сделали великое дело, высекли очевидную, но очень нужную истину. Ведь самым лучшим чипом сохранения информации, является собственно человеческая память. Книги же по мнению функционирующей системы, всего лишь материал возгорающийся при температуре в 451 градус по фаренгейту, материал на котором многие оставляли ненужное, они так и не смогли понять, что не нем кроется важный смысл, память. Именно против сжигания самой памяти пошёл Монтэг, тот кто сам ранее сжигал печатные издания до того случая как сам открыл книгу. Поняв, что с помощью напечатанного на бумаге умные, великие люди своего времени оставляли переживания, высказывания, погружали читателя в мир, который ему не заменит взгляд с телеэкрана. Книга пока что остаётся лучшим способом и помощником чтобы понять саму человеческую природу, вселенную, всё. И именно благодаря книгам наш главный герой сумел пробудиться от сна, переродиться.

Несомненно к самой книге, как и к её прекрасной экранизации не пропадёт интерес, как и сам интерес к чтению книг уж точно никуда не исчезнет. К тому же книга как и сама её экранизация от Трюффо серьёзно повлияла на жанр антиутопии, что говорить стала важной частью механизма фантастического киноискусства, да в целом и самой культуры. Вспомним хотя бы «Эквилибриум» и ещё с десяток картин, книг подобной тематики, о противостоянии личности с существующей системой запретов, желающей сохранить ясность разума, способность к критическому мышлению, и что самое важное остаться человеком с большой буквы, человеком читающим и любящим книги, понимающим заложенный в них смысл и бережно относящийся к каждому написанному слову. Ведь именно это слово сделало нас такими кем мы на сегодня являемся, людьми!

Извиняйте за мой сумбур в словах, всего доброго и не забывайте читать хорошие книги.

10 из 10

……. или 450 градусов Цельсия — истинная температура воспламенения бумаги.

«Мы все должны быть одинаковыми. Не свободными и равными от рождения, как сказано в Конституции, а… просто одинаковыми. Пусть все люди станут похожи друг на друга как две капли воды, тогда все будут счастливы, ибо не будет великанов, рядом с которыми другие почувствуют своё ничтожество. Книга — это заряженное ружье в доме у соседа. Сжечь её. Разрядить ружье. Надо обуздать человеческий разум. Почём знать, кто завтра станет мишенью для начитанного человека». (с) «451 градус по Фаренгейту»

Литературный XX век — это время страхов. Евгений Замятин («Мы»), Олдос Хаксли («О дивный новый мир»), Джордж Оруэлл («1984»), Уильям Голдинг («Повелитель мух») — каждый из них вложил свою лепту в жанр антиутопии. Их книги весьма умные, затрагивающие актуальные проблемы, которые так беспокоили авторов. Большинство антиутопий очень мрачны, однако Рэй Дуглас Брэдбери исхитрился, написав довольно милую, но не менее умную книгу — его первое романное произведение «451 градус по Фаренгейту» (1953). Этот человек прославился преимущественно, как автор фантастических произведений (сборник «Марсианские хроники»), однако его перу принадлежат и совсем не фантастические книги. Например, его повесть, гимн лету и радости «Вино из одуванчиков» (1957), представляет собой сборник историй, произошедших в городке Гринтаун. В данной повести чётко вырисовывается романтический стиль Брэдбери, кроющийся, в основном, в природных пейзажах.

В антиутопии тоже уделено несколько страниц, например, романтичной натуре Клариссы Маклеллан. Меня очень тронула сцена, когда она спросила Гая Монтэга (альтер-эго писателя), гулял ли он когда-нибудь под дождём, подставлял ли своё лицо дождевым каплям. Как только она скрылась за дверью своего дома, пожарник, запрокинув голову, раскрыл рот навстречу дождю. Это один из шагов пути Монтэга от «робота» к человеку.

Жители высокотехнологичного города в художественном мире Брэдбери, забыли, что такое душа, и превратились в тех, кто делает всё на автомате. Так называемое critical thinking преследуется по закону. Однако сожжение книг — это всего-навсего наглядная метафора; ведь в жизни существуют такие люди, которые совсем не любят читать, или читают, но с неохотой. Им никакие пожарники-то и не требуются. Однако стоит на минуту задуматься, что любая хорошая книга не только рассказывает нам историю людей, которой никогда не существовало, но и помогает примерить на себя некие ситуации, взглянуть на себя со стороны, задаться важными вопросами и задуматься в поисках ответов. Книги — это неотъемлемая часть человека, ведь каждое из прочитанных хороших художественных произведений (или, что важно, какой-нибудь духовной литературы) формирует душу и мысли каждого из нас.

Фильм Франсуа Трюффо имеет несколько явных отличий от книги, однако они не помешали режиссёру донести до зрителя идею книги, а это самое главное для экранизации. Антиутопичное общество, читающее комиксы и привязанное к большим экранам — более мягкая картина, чем безлико-послушная Океания из «1984» Оруэлла, однако читатель или зритель всё равно задумывается над своей жизнью. Мне кажется, получился очень милый фильм, с приятной атмосферой старины. Однако за ней скрывается явный тоталитаризм, навязывающий «счастье». Фильм замечательно передаёт выраженный в оригинале дух тоталитаризма, сторонником которого является антагонист брандмейстер Битти.

Больше скажу — те отличия от оригинала, что присутствуют в фильме, на мой взгляд, в целом кинокартину не портят. Однако справедливо замечу, что из-за них теряется символичный подтекст финала романа Брэдбери (в общем-то, грустного). Кто читал — поймёт. Также в романе упоминалась Библия, в частности, — книга Екклесиаст и Откровения Иоанна Богослова. В экранизации подобные упоминания отсутствуют, а ведь они важны в контексте произведения. Ведь именно Священное Писание пробуждает душу человека для совершенствования и становления его как личности.

Порадовала главная пара актёров, даже очень. Дело вот в чём: читая книгу, я относился к жене Монтэга Миллдред (в фильме она стала Линдой) с неприязнью. Она показалась мне серым персонажем, безжизненным. К Клариссе же у меня возникли самые тёплые чувства. Однако в экранизации перед нами предстаёт Джули Кристи в роли миссис Монтэг, и она… в общем-то такого отвращения не вызывает. Более того, Линда кажется в чём-то человечной, при этом будучи членом технологичного зомби-общества. На мой взгляд, Кристи сумела показать, что Линда любит своего мужа и боится его потерять (хотя всё-таки не выдерживает); у Миллдред такого и в помине никогда не было. Всё, что её беспокоило, — это её «родственники».

Что же касается книжной Клариссы, я представлял её себе несколько иначе (более милой что ли), чем экранную. И тогда в моей голове возникла одна мысль: «Вот если бы на место Клариссы поставить Линду, то было бы просто идеально!» На момент просмотра я был абсолютно не в курсе того, что Кристи достались обе эти роли… Как вы понимаете, узнав это, я был весьма удивлён (из разряда: «вот это поворот!»). Отсюда довольно иронично слышится фраза из уст Клариссы по телефону: «Это миссис Монтэг». Харизматичной актрисе мастерски удалось показать два разных типажа, и это говорит только в пользу её таланта. Сам Брэдбери считал, что Кристи не стоило брать двойную роль, хотя он, в общем-то, фильмом был доволен.

Оскар Вернер мне запомнился, и его персонаж мне понравился, однако ему не особо удалось передать книжного Монтэга-бунтаря, зато он создал романтичный образ. Дело в том, что при первом разговоре с Клариссой Монтэг сразу представляется читателю, как робот, не отступающий от своей программы жечь книги. Фильм же показывает нам самого обычного, но всё же человека, которого ждёт дома любимая жена (в начале романа и в фильме опять же тронула сцена, когда Монтэг пытается спасти жену). Его взгляд, охватывающий библиотеку в доме старушки, говорит не только о том, что ему стала чужда его работа. В глазах читалась глубина и жажда к познанию. Это не персонаж из романа Брэдбери, но это не делает его двойника в фильме плохим. Он просто другой.

Мой вердикт: «451 градус по Фаренгейту» — это тот пример экранизации, когда фильм в чём-то расходится с оригиналом, но это не страшно. Самое главное — переданы идеи Бредбери о том, как живёт тоталитарное общество. О его принципах, на которых оно строится. Приятный фильм с добротной атмосферой и западающими в душу актёрами. Английская экранизация американского романа, снятая французским режиссёром. Весьма колоритно. Сам же роман является одним из моих любимых в жанре антиутопии. Я читал несколько самых известных произведений этого направления, и могу сказать, что захватывающая и такая умная книга Брэдбери отличается от них по характеру — она даёт надежду. Это такое редкое качество для подобного жанра.

10 из 10

«А ещё я думал о книгах. И впервые понял, что за каждой из них стоит человек. Человек думал, вынашивал в себе мысли. Тратил бездну времени, чтобы записать их на бумаге. А мне это раньше и в голову не приходило» (с)

Естественно, как и за книгой за каждым фильмом стоит создатель — режиссер и огромная команда профессионалов, каждый из которых привносит в картину что-то от себя. Ни в коем случае не хочу подвергнуть сомнениям талант великого Франсуа Трюффо. К тому же ему настолько понравился роман, что он начал писать сценарий еще толком не освоив английский язык. На что можно списать плоскость диалогов присущих фильму.

Да и в общем адаптация книги в киносценарий — вещь совсем не легкая, тем более когда книга тебе нравится настолько, что не хочется упускать ни малейшей детали.

К сожалению фильм не произвел на меня должное впечатление (подобно и экранизации романа 1984). Диалоги скомканные и безжизненные, основная идея проскальзывает где-то там, так и не представ перед нами во всей ее красе. Фильм смотрится, как неплохое дополнение к книге (правда несколько измененное).

Пожарный Монтег по роду своей деятельности занимается тем, что «стерилизует мозги»: сжигает книги и отлавливает тех, кто их читает или просто хранит у себя в доме. Литература находится под тотальным запретом, поскольку заставляет людей думать о смысле жизни. Однажды Монтег знакомится с девушкой Клариссой, которая задаёт ему простой вопрос: «Вы счастливы?». В поиске ответа на него Монтег обращается к томику Диккенса, который конфисковал во время недавней зачистки. Отныне слепой исполнитель аутодафе начинает выпадать из общего строя и скоро сам становится обвиняемым. В итоге ему приходится бежать из мира всеобщей унификации. И вот Монтег оказывается в девственном лесу, где живут люди-книги. Каждый из них выучил наизусть и хранит в своей памяти один том. Здесь есть «Критика чистого разума» Канта, «Государство» Платона, «Размышления» Марка Аврелия, «Откровения Иоана Богослова»…

Уже в названии фантастического романа Рэя Брэдбери, написанного в 1953-м, обнажена его ключевая метафора: 451 по Фаренгейту — это примерно 250 градусов по Цельсию, то есть температура, при которой воспламеняется бумага. По духу роман более всего напоминает антиутопию, перекликаясь главным образом с антитоталитарными фантазиями Джорджа Оруэлла. Желание экранизировать Брэдбери пришло к Франсуа Трюффо ещё до того, как он прочёл роман. После продолжительного поиска денег на производство удача улыбнулась режиссёру в лице английского продюсера. «451 по Фаренгейту» — единственная картина французского постановщика, поставленная за пределами родины, и первая, снятая им в цвете. Но главная особенность заключается в том, что в тематическом и в стилистическом плане она явно выпадает из всего того, что Трюффо делал до и после.

Роман Брэдбери дал ему возможность встать на защиту классической культуры и искупить личную вину перед книгами, которым он с детства предпочитал просмотры фильмов. И хотя уничтожение книг казалось уделом военных режимов (что Трюффо уже отобразил при помощи хроникальных кадров в «Жюле и Джиме», показав как в 1933-м в Германии в массовом порядке литературу жгли нелюди в коричневых рубашках), агрессия средств массовой коммуникации привела к тому, что книги стали читать всё меньше, задушив их изображением, звуками и вещами. Как настоящий творческий мазохист, Трюффо в огромном количестве сжигает в фильме свои любимые книги: «Лолиту», «Мадам Бовари», Марка Твена, Кафку, де Сада, Тургенева, Достоевского, биографию Чаплина и главный французский журнал о кино «Кайе дю Синема», не раз показывая, как загибаются, корчатся под огнём странички великого наследия. Однако он остается собой и отпускает шутку даже при таком трагическом раскладе: в финале один из людей-книг сообщает, что он — «Марсианские хроники» Брэдбери…

По признанию режиссёра, он попытался сделать здесь своего рода «антидайджест», смешав средневековую эпоху с «Бондианой». Вот почему в фильме уживаются ультрасовременная монорельсовая дорога и старый бретонский сервиз, допотопные телефоны начала XX века и автоматически открывающиеся двери, за которыми прячутся люди-сомнамбулы, смотрящие холодным взором на телевизионных фантомов. Вместо очевидной брэдберовской аллегории: «запрет на книгу — это посягательство на свободу», — в фильме первостепенной становится совсем другая идея. Будучи проповедником сильных чувств, Трюффо больше всего боялся их атрофии, или даже их исчезновения вместе с книгами, то есть классической культурой. Поэтому, предупреждая об опасности окончательно утратить эмоции, он рисует картину мира, где люди уже начали впадать в летаргическое состояние тотального довольства, проще говоря — превратились в потребителей-зомби.

В итоге у Трюффо получилась не социальная фантастика, а, скорее, «поэтическая утопия» об идеалистах. Они не пустые материалисты, а одухотворенные уникальные создания, поскольку каждый из них существует в единственном экземпляре той самой книги, которую выучил наизусть. Финал, искупающий дефицит эмоций основной части фильма, позволяет Трюффо высказаться о своём личном отношении к культуре: чтобы не разорвалась связь времен, её надо передавать как личный опыт. Во имя этого проекта режиссёр, известный, прежде всего, как лирик, пожертвовал уже сложившимся авторским стилем, поэтической реальностью и любимыми персонажами. Может, поэтому герои фильма выглядят чрезмерно замороженными и отстранёнными, что ранее никогда не было свойственно Трюффо. И, вероятно, поэтому фильм «451 по Фаренгейту» поклонники режиссёра обычно не относят к его главным достижениям.

Всегда разделял мысли Битти о книгах. Сжечь книги, тонны книг. Пламя нежно тискает переплеты книжонок. Миллионы страниц загибаются под смертельной температурой (451 по Фаренгейту) огня. Уничтожить книги. Все до единой. Освободить людей. Тяжелые, как свинец, мысли не угрожают нам. Праздность, потребление, развлечения — все, что нм нужно. Мы любим вещи. Мы фанатеем от переливчатых картинок на плазменной панели. Это наш порядок — нет мыслей, нет переживаний, нет эмоций, нет сомнений.

Ты — страж безкнижного тоталитаризма. Ты «пожарник». Но ты смятен и подавлен. Эта девушка… Всего одна встреча с ней — и ты готов отказаться от всех удобств нашего мира? Уйти в изгнание. Стать ничтожным книжным червем, надеющимся отыскать в книгах непостижимую истину? Этого ли ты хочешь, Монтэнг?

Франсуа Трюффо снял интересную немного отъехавшую от источника, экранизацию. Я ее посмотрел лишь за тем, чтоб воплотить мое представление о романе Рэя Бредбери. Воплощение оказалось немного забавным и даже смешным.

Представьте себе антиутопическое будущее глазами человека 20 века. Всего лишь одна дверь в фильме открывается автоматически — в доме Монтэнга. Чудной монорельс, одиноко скользящий по рельсам. Пожарники, летающие на странных штуковинах, похожие на пчел. Ходячие книги, бормочущие себе под нос отрывки из заученных ими романов и трудов — если в книге Бредбери это и так выглядело странно, то в экранизации это вообще выглядит как-то по-дурацки. Не могли переписать книги с головы на листок, что ли? Одним словом, улыбнуться было над чем.

Актерский состав великолепен. Оскар Вернер в роли Гая Монтэнга показался мне очень милым и робким мужиком, не знающим, кем на самом деле были «пожарники» раньше. Сирил Кьюсак произвел на меня сильное впечатление — думаю, только он мог так сыграть Битти — моего самого любимого героя из романа. Харизма, цинизм и даже некоторая мудрость в контексте, существующего в вымышленном мире, порядка — вот что выделяет Битти среди других персонажей.

Resume: Fahrenheit 451 не стоит смотреть прочитавшим книгу (а то любят сравнивать), зато стоит тем, кто не прочитал, чтобы подогреть интерес к роману.

«451 градус по фаренгейту»- экранизация одноименного романа антиутопии Рэя Брэдбери. Сюжет фильма завязан на жизни общества тоталитарного строя. В этом обществе книги находятся под запретом, а специальная команда пожарных призвана сжигать их и арестовывать их владельцев. В таком мире и живет главный герой фильма Гай Монтэг: он работает пожарным и свято верит в то, что действует на благо общего дела. Но после знакомства со своей соседкой, вера его постепенно угасает, а в его голову закрадываются десятки вопросов и сомнений.

Фильм вышел в 1966 году и оказался, как собственно и книга, настоящим пророчеством нашему поколению. И дело даже не в огромных экранах во всю стену, в которых все с первых же секунд узнали современные плазмы, дело в другом. В том, что в 60тые годы такой сюжет казался людям фантастикой, а вот современный зритель вряд ли увидит в картине что-то из ряда вон выходящее. Да, книги у нас не сжигают, но их просто перестают покупать.

А теперь давайте по-честному:мы ведь уже тут, в том будущем, которое написал Брэдбери. У нас чуть ли не в каждой комнате висит по телевизору, мы сидим на таблетках, многие не читают серьезной литературы, потому что не хотят лишний раз напрягать мозг. И мало кто задумывается и признает, что все это взяло верх над нашими жизнями, над жизнью целого человечества.

Данный фильм-пародия на современное общество: мы вступили в эру распада, в эру перманентного механического потребления благ, неосознанных, а просто заученных действий, в эру промывания мозгов и тотального отсутствия индивидуальных мыслей и чувств у людей.

Фильм снят довольно просто и лаконично, но тем не менее, картина получилась очень атмосферной, захватывающей, и, что самое главное, способной подтолкнуть людей к размышлению над будущем: как собственным, так и всего человечества.

10 из 10

Франсуа Трюффо, снявший фильм по роману Рэя Брэдбери еще в 1966 году, подвергся суровой критике за изменения, внесенные в сюжет, и «картинку» мира будущего, где зловещие пожарные выглядят комично, а полицию на реактивных ранцах вызывают по винтажному дисковому телефону.

Однако вся соль в идее фильма: «что будет, если у тебя отнимут право читать книги». У меня возникло ощущение, что ничего, — люди как смотрели телевизор, так и будут смотреть. Книголюбы, являясь очевидным меньшинством, будут скрываться в лесу. На протяжении многих лет они собирались в кружки (вспомнить распространение самиздата в СССР), и будут это делать, так почему бы и не за городом.

Другое дело — неизбежное одиночество в толпе, когда прочтенные книги ложатся в душе мертвым грузом, а знание превращает в изгоя. Главный герой не ест таблетки-стимуляторы и неожиданно для себя начинает читать. Он резко контрастирует с женой и ее подругами, но соглашусь с критикой того, что лицо начитанного Монтэга в конце фильма несильно отличается от Монтэга-пожарного в начале. Хотя именно этого превращения из робота в личность и ждешь на протяжении всего сюжета.

Антиутопия «451 по Фаренгейту» — стоящий фильм, да, менее глубокий, чем книга, но по-своему интересный. Эта картина с атмосферой, интересными мыслями и образами будущего, которое может существовать разве что в альтернативной вселенной.

Идея фильма кажется мне очень интересной. Приравнять книги к наркотику.

По сути так и есть, ведь взяв одну книгу, остановиться практически невозможно. Книги действительно приносят много проблем!

Это как болезнь которая полностью заполняет твою голову, ты забываешь на время себя и живешь жизнью героя, и после отделаться от этого не так то просто.

«Каждый кто прочтет будет мнить себя выше того, кто не читал». Они заставляют мечтать о том чего никогда не случиться, дают ложные надежды, отрывают от реальной жизни, совершенно не нужные знания… И я могу подписаться под всем этим. Действительно, без книг жизнь была бы проще.

Но какой бы она была?

Жизнь перед плазменным экраном, успокоительные таблетки на все случаи жизни, и полное отсутствие эмоций и мыслей. В общем — жизнь Линды.

А ведь если приглянуться, таких Линд вокруг очень и очень много. И наша система приветствует людей, у которых нет воли, ведь ими гораздо проще управлять.

Этот фильм совсем не о будущем, он о нашем настоящем..

Я считаю что фильм снят достойно, в соответствии со своим временем. Такие фильмы конечно не могут поразить своей картинкой или спецэффектами, они просто созданы для другого. И оставляют после себя только приятные ощущения, в отличии от современных фильмов.

В нем нет ни пошлости, ни грубых слов, ни кровавых убийств… Конечно кого-то это может разочаровать, НО если вы хотите провести приятный вечер за фильмом, который заставляет подумать — вы не ошиблись с выбором.

9 из 10

Безусловно, человеческие эмоции — это наше всё. В жестоком мире тоталитарных политических режимов двадцатого века, это показано нагляднее всего. И то представление недалёкого будущего, которое было представлено в середине прошлого столетия — просто поражает воображение.

Конечно, между книгой и адаптированным сценарием — всегда есть две большие разницы. Что-то приходиться приносить в жертву. Но как-бы там ни было, каждая экранизация — это особое видение, — особое достижение. И в этом смысле, те фильмы, которые были созданы на относительной заре кинематографии, в большей степени заслуживают признания и нашего внимания, так как основы несмотря на всю их технологическую ограниченность были заложены именно тогда.

Этот фильм, я посмотрел на «Первом» канале. И поначалу он вызвал у меня несколько двоякое ощущение. С одной стороны, было откровенно скучно наблюдать за начальными эпизодами, тем более, если учитывать, что современная аудитория привыкла к фильмам типа «Эквилибриум»; с другой, меня очень приятно удивили декорации и актёры, глядя на которых ты веришь, что они действительно живут где-то за «железным занавесом» ездя на своих красных пожарных машинах.

Фильм, в то время, носил скорее ярко выраженную идеологическую подоплёку. И был экранизирован лишь спустя тринадцать лет после выхода романа в печать, что не удивительно, ведь мировая социалистическая система в то время, была одной из ведущих в мире. Однако, сюжет, скорее замешан не на жестокости системы, а на человеке, и его отношению к тому, как должно формироваться сознание общества. Какова роль и порог человеческих чувств во взаимоотношениях. Насколько важно то, что мышление замещается некоторыми абстрактными идеалами, которые в конечном счёте уничтожают личность. И конечно о человеческой борьбе, осознании собственного одиночества, а так же ещё и о том, что человек кроме собственного «Я», всё-ещё может принести что-то прекрасное в этот мир.

Этот фильм заставляет чувствовать, и вызывает эмоции сочувствия, ведь ты понимаешь, что на экране люди, а не холодные машины. Такие-же люди как и ты

9,91 из 10