Весна на Заречной улице
8
7.4
1956, мелодрама, драма
СССР, 1 ч 30 мин
12+

В ролях: Нина Иванова, Николай Рыбников, Владимир Гуляев, Валентина Пугачева, Геннадий Юхтин
и другие
Лучший сталевар завода Саша Савченко не привык к отказам женщин. Решив по-быстрому покорить молодую учительницу Татьяну Левченко из школы рабочей молодёжи, он неожиданно получает отказ. Поначалу он пытается играть в безразличие, но позже Саша внезапно понимает, что к нему впервые пришло настоящее, глубокое чувство.
Дополнительные данные
оригинальное название:

Весна на Заречной улице

год: 1956
страна:
СССР
режиссеры: ,
сценарий:
продюсер:
видеооператоры: Пётр Тодоровский, Радомир Василевский
композитор:
художник: Василий Зачиняев
жанры: мелодрама, драма
Поделиться
Дата выхода
Мировая премьера: 26 ноября 1956 г.
на DVD: 18 ноября 2008 г.
на Blu-ray: 15 декабря 2010 г.
Дополнительная информация
Возраст: 12+
Длительность: 1 ч 30 мин
Другие фильмы этих жанров
мелодрама, драма

Видео к фильму «Весна на Заречной улице», 1956

Видео: Фрагмент (Весна на Заречной улице, 1956) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Фрагмент

Постеры фильма «Весна на Заречной улице», 1956

Нажмите на изображение для его увеличения

Отзывы критиков о фильме «Весна на Заречной улице», 1956

В конце - многоточие: все хорошо будет у влюбленных, в том нет сомнений. Вот только, почему же Татьяна Сергеевна сразу не сказала 'Да', зачем столько недосказанности, холода и страданий? Давайте разберемся.

В один дождливый день в рабочий поселок приехала юная, интеллигентная учительница - не по доброй воле, но по распределению. Может, в городе каком побольше да с детишками было бы лучше, да выбирать не пришлось - куда распределили, там и работать нужно. Задача - учить рабочий класс русскому языку и литературе - романтичная, но сложная. Предшественница (а, может, и предшественницы), такая же вчерашняя студентка, не справилась, уехала. Карьерная перспектива с самого начала вырисовывалась, как будто, неблагоприятная. Да и для жизни обстановочка не очень - жить молодому специалисту буквально негде.

Но Татьяна Сергеевна - девушка строгая, с рабочими своими учениками не заигрывает, понравиться никому не пытается, живет в комнатке у местных мещан, в свободное время никуда не ходит и иногда слушает Рахманинова по радио.

Казалось бы, все ничего, если бы, как снег на голову, не свалилась на Татьяну любовь - та, что с первого взгляда да на всю жизнь. Что делать с этой задачкой - непонятно, к тому же парень этот, Саша Савченко, с виду совсем непутевый: ему бы по улице гулять да с Зиночкой обжиматься. Учительница пока не знает, что он и работник хороший, и человек надежный - кто ж виноват, что в поселке нравы такие, далекие от возвышенных.

Татьяна не может сказать романтически-настроенному сталевару: 'Понимаешь, разберись сначала с Зиночкой, а потом уже приходи в любви признаваться, сколько хочешь. А то, что получается: девушка приданое собирает, на стол накрывает, а жених ее в школу бегает с мыслями о другой. Нехорошо'. Вот Татьяне и приходится в молчанку играть, изображая неприступность и холодность.

Тут еще и инженер Грушенков подливает масла в огонь, рассказывая Саше про соседку, которая так замечательно помогла ему в свое время. И надо быть совсем идиотом, чтобы не понять, что это не кто иной, как Татьяна Сергеевна. И тут Савченко обнаружил себя безоружным до такой степени, что ему проще было сдаться - продолжить ходить с постылой Зиночкой, - чем разбираться, кто кому друг, а кто жених. Жил, не тужил, а тут на тебе - любовь. Да она пропади пропадом!

Махнул рукой молодой сталевар, но если уж пришла судьба - от нее не спрячешься. Потоки дождя прояснили замутненное сознание Саши Савченко. Да и Татьяна Сергеевна сказала 'пару ласковых' местным авторитетам - не побоялась в свойственной ей учительской манере рубануть правду-матку. Так чего же теперь бояться сталевару?

Татьяна не боится ни плохих условий, ни плохого отношения, ни плохих компаний. Удивительный человек. Она понимает природу связи Саши и Зиночки, и чужое место занимать не собирается. Да и не нужно ей это место - сплошная физика, где человек нечто вроде дивана. Она открывает Саше мир его души - то классическую музыку поставит, то на Блока внимание обратит, то Грибоедова читать заставит. И душу она его полюбила (а не высокий оклад), что уж было совсем оригинально на фоне местных обычаев. К счастью, Саша тоже смышленый оказался, а то всякое могло быть, знаете ли.

30 декабря 2022

По привету ответ, по заслугам почет

Этот фильм неоднозначно воспринимается современной молодежью. Не все понимают. Но он хорошо отражает дух того времени, наглядно демонстрирует, как строились отношения, как создавались семьи, и какие трудолюбивые и усердные были люди. Лично меня поразило то, что работая на заводе (а труд-то не из легких), у взрослых людей еще оставалось время и силы на учебу в школе.

Вначале молодая учительница не совсем вписалась в компанию своих учеников, не совсем понимала, какой жизнью они живут, и почему иногда поступают неожиданным для нее образом. Как гласит библейская пословица: 'Помыслы в сердце человека — глубокие воды, но человек разумный вычерпывает их.' - Притчи 20 глава 5 стих. Когда она прониклась повседневной жизнью заводских ребят, ей стали ближе и понятнее их привычки и душевное состояние. И, увидев своего ухажера на заводе, ее поразила его настойчивость и усердие в работе. Он раскрылся для нее с новой стороны.

- Недавно я видела человека, который умеет работать так, что приятно смотреть на его работу. Мне казалось, что у него есть ум, душа, характер...

Оказалось, что несмотря на разгильдяйство, в нем все же были хорошие качества, например, чувство справедливости и незлопамятность. Она в последствии все-таки их увидела.

Приятно, что сегодня мы можем смотреть такие фильмы. Хоть качество и графика отличаются от современного уровня съемки кино, но игра актеров ничуть не хуже, она наполнена искренностью, и отлично передает антураж безвозвратно ушедшей эпохи.

11 марта 2022

Фильм из детства

Знаете, что делает человек в тяжелые времена? в грустные, унылые… он опирается на что-то хорошее, что было в его жизни.

У меня это было детство. пускай бедное, скромное и друзей было мало особенно в раннем возрасте. Я была счастливым, любимым ребёнком, хоть и вели со мной беседы как со взрослой, называли вещи своими именами, показывали примером. Мы с мамой проводили много времени, смотрели фильмы на старом чёрно-белом телевизоре. Один из них «Весна на Заречной улице». Эта история не только про светлое чувство, эта история про людей.

Про рабочих парней, про девчонок с престижным образованием, про обычную жизнь, которой наше поколение так стыдится. НАДО ВСЁ И СРАЗУ. надо денег, надо гаджетов, надо шмоток, поездок, то сё, а душа на каком месте в порядке этих ценностей?

Вот она молодая девушка, учитель, укутанная в шаль. Вы видели сейчас девчонок укутанных хоть во что-нибудь? мороз, ветер, а она дурочка щиколотки демонстрирует. а парни? Герой не программист, не блоггер, у него образования то, толком нет. Простой рабочий человек, он не стыдится своей не образованности, своих не знаний, он разгильдяй, но с таким огромным сердцем. Что простота его поступков и помыслов трогает за живое.

Умели снимать и играть. всегда были плохие люди, но транслировали то другое!

Мы привыкли принимать за норму, что надо хватать побольше, и никакие методы не позорны. Цель оправдывает средства. Никто никому не должен. Мол спокойно продай всё святое и важное ради выгоды, малыш. ради комфорта зайка.

Наглая ложь! Это на самом деле удел слабых, трусливых, ничтожных людей.

8 декабря 2020

Есть фильмы из нашего давнего прошлого, которые я пересматриваю всегда, когда они идут по ТВ. Это фильмы о временах, когда было гораздо больше искренности и теплоты в отношениях, когда ещё не было так привычно теперь разделяющих нас железных дверей, когда мы запросто ходили к соседям смотреть телевизор и спокойно занимали у них 3 рубля до зарплаты. Это о времени, когда всё было просто и понятно, и мы спокойно могли гулять по ночам, не опасаясь за свою жизнь. Это о времени, когда мы были молоды и счастливы и ещё вся жизнь была впереди и казалась бесконечной. Это о времени, когда появлялись такие сильные и глубокие фильмы, которые мы с удовольствием смотрим до сих пор. А раз их показывают, значит (используя современную терминологию) рейтинг таких фильмов очень высок, ведь на телевидении — куда теперь без рейтинга? Это о времени, которое мы вспоминаем с теплотой и ностальгией, когда любовь рождалась не обязательно в концертных залах или тиши библиотек, а и в грохоте заводских цехов или в классе вечерней школы рабочей молодёжи. Это о великом и непростом времени, когда создавалось наше СЕГОДНЯ, и о людях, которые это будущее творили!

10 из 10

2 февраля 2020

Любви дорога в будущее.

С фигурой Марлена Хуциева не просто так ассоциируется та самая «хрущевская оттепель». Среди множества партийных, классово-верных режиссёров он стал чуть ли ни первым, кто средствами киноязыка отказался от индустриальной пропаганды пролетариата в стране, только-только отвергнувшей культ личности Сталина. Тем самым, Хуциев выдохнул немного воздуха свободы, так необходимого Советским творцам будущего: Параджанову, Тарковскому, Шепитько. И необходимого самой стране, где великолепных постановщиков губила политика государства. Наконец-то восторжествовал лозунг «фильмы ради искусства», хоть и ненадолго, не раскрывшийся до максимума, всё равно оставивший заметный след в истории мирового кино.

Самое главное, дебютная работа Хуциева «Весна на Заречной улице», снятая совместно с однокурсником из ВГИКа Феликсом Миронером, — это кино для людей и про людей. Не приправленное рабоче-крестьянским духом стремления к идеалам коммунизма, оно блестяще передает быт и социальную структуру тех лет. Оно рассказывает самую обыкновенную историю о любви, об отношениях двух молодых людей. Сталевар Савченко, сыгранный будущим народным артистом РСФСР Николаем Рыбниковым, передовик производства на местном заводе, беззаветно влюбляется в свою учительницу Татьяну Сергеевну (актриса Нина Иванова) — не престарелую вредную женщину, а молодую, красивую девушку… тоже вредную, как кажется поначалу. Или, скорее, очень закрытую. Она предстаёт далёкой от здешних реалий персоной и словно боится промышленного города, его общества и порядка. Воспитанная на идеалах поэзии, классической музыки, Татьяна никак не сближается с Сашкой Савченко, даже дружески, не то что сердечно.

А Савченко этого ой как хочет! Ещё при первой встрече он пытается деревенским флиртом соблазнить девушку из, по сути, другого мира и проваливается: она ведёт себя максимально прагматично, закрывается чуть ли не до беглого отторжения. И дальше ситуация не облегчается, отношения учитель-ученик продолжают мучить сталевара. Но почему? Ведь можно просто бросить всё и пойти к хабалке Зине — та отдастся с распростёртыми объятиями, да и подобных ей немало: например, дружок с гитарой постоянно таскает вокруг себя девок, нисколько не стесняющихся провести вечер с достаточно подозрительным мужиком. Нет, Саша всеми силами старается понравиться учительнице, как может. А может он максимум дедовскими методами, отчего беснуется на уроках в попытках привлечь внимание и увиливает за Татьяной Сергеевной после них, словно мальчишка. Мальчишка, переросший молодые годы с кочергой в руках, не видевший их в принципе… Начинаешь понимать, что его чувства не такие, какими были раньше. Он хочет, чтобы Татьяна не стала для него девушкой на пару недель.

Получается, что из-за желания понравиться он раскрывает в себе ранее невиданные черты, причём так и не проникнувшись к академической культуре. Хорошим моментом сблизиться с Татьяной Савченко так и не воспользовался, когда тихо сбежал из комнаты с радио, транслировавшем музыку Рахманинова. И стихи не получились, не нашлось страсти к ним. Литература как была далека герою, так и осталась. Тут следует уточнить, что его образ остаётся постоянным, он нисколько не меняется. Он только раскрывается, так сказать, перевоспитывается без прямой сути перевоспитания. Деревню из Савченко не вытащишь, но вот прекрасное начинает выступать. Можно сказать, Татьяна оказалась ему нужна еще и для истинного взросления, отхода от затянутой пубертатности, отчего метафорически интересной выглядит профессия последней. Раскрываются личностные черты Александра, он начинает задумываться о движении к вершинам вроде прославления фамилии. А отказ в отношениях, брошенный однажды из уст героини, вызывает искреннюю и чудовищную обиду, грусть в душе взрослого дядьки, невольно западающую внутрь зрителя.

Но интересно то, что ситуация действует и наоборот: учительнице нужен Савченко. Потому что он единит девушку с рабочим городом. Потому что он также раскрывает её человеческие чувства. Она начинает восторгаться всплеском огня в цеху, думать романтически, и пьяный, не подобно Блоковскому образу, смиренному и оглушенному, раскрытый Сашка становится вдруг кем-то особенным. Тот самый, кто раньше казался раздолбаем, отныне привлекает внимание, а любое упоминание невольно отражается на лице героини заинтересованностью. Важно и то, что она перестаёт быть высокомерной особой: начинает открываться населению, собственным ученикам, в которым видит друзей, а не здоровых школьников; улыбаться; смущеннее реагировать на беседы про амурные думы Савченко. Становится понятно, что Татьяна — женщина, а не пролетарская холодная машина. И ей важно в первую очередь не строить коммунизм, не быть строгой и закрытой училкой, а жизнью дышать. Поэтому она однажды заплачет, когда устанет терпеть отторжение людей, вызванное интерпретацией физического закона на общество, где действие равно противодействию.

А вместе с весной приходит оттепель. Оттепель в жизни города, которая уже никак не связана с Хрущевым. Заречная улица словно выходит из спячки. На смену тёмным вечерам в школе приходят яркие и живописные места. Как раз с наступлением первых теплых дней приходит и такое ожидаемое перевоспитание героев. Зрительски это крайне важно ощутить, ибо драма Савченко успела по-настоящему в неё поверить, как и в намерения оного. С зимой чувства сталевара только подтвердились, он по-прежнему влюблен в Татьяну. А финал символически, с многоточием на конце, намекнет на незаконченность рассказа. Финал вернёт надежду на светлое продолжение, а не на печальное окончание истории. Вообще, в плане художественного символизма создатели постарались очень объемно, что может не показаться на первый взгляд. В этом смысле «Весна на Заречной улице» является неповторимо особенным кино. Неудивительно, что именно с него открылась новая эпоха Советской кинематографии, впервые серьёзно отмеченной за рубежом в целом, множеством различных произведений. Фильм неявно проносится сквозь историю СССР, через революцию и Великую Отечественную войну, вырисовывая как бы уход тех времен и нашествие новизны. И да, никакой должной новизны так и не пришло. Кино в Союзе так и осталось рычагом пропаганды вплоть до перестройки. Но если бы не работа Хуциева и Миронера, то, возможно, зарекаться в той стране об искусстве вообще бы не приходилось.

Но самое главное, что отразилось в «Весне на Заречной улице» — это обыкновенная жизнь. Жизнь без серпа и молота в руках, без коллективного восхваления идей Ленина. Даже завод в городе выступает третьестепенным объектом, потому что является совершенно ненужным в жизнях героев, авторы с нарочной иронией выделяют ему лишь несколько минут хронометража (хотя съёмки в цехах выглядят так же впечатляюще, как и в других местах). Но также они не унижают страну, не маскируют какой-то деструктивный скрытый смысл и не принижают граждан. Режиссёры напомнили простым гражданам, что жизнь — вот она, подобно картине. Неудивительно, что люди шли в кинотеатры толпами, в итоге — более 30 миллионов человек. Им было необходимо осознать, что они не проклятьем заклейменные.

9 из 10

18 июля 2019

Люблю этот фильм с детства.

Всё в нём замечательно: и игра актёров, и сюжет, и музыка. Что-то в «Весне на Заречной улице» особенное есть. Возможно, просто история этого фильма чиста, как первый снег, а постановка безмерно талантлива? Ведь мало сказать. Важно слово облечь в красивую форму, чтобы за душу брало.

Главная героиня — достойная, строгая, отстранённая учительница, которая в тайне мечтает о каком-то интеллигентом герое «своего романа». Наверное, вроде Александра Блока.

Но влюбляется в неё совсем другой человек. Человек простой, из рабочих, но попрошу не путать с «быдлом», которое может посчитать, что «это списано с них», они ж тоже такие… простые, да «из народа». Нет, герой Рыбникова (как и большинство героев советских кинокартин) — человек с достоинством и, по сути, хороший человек. Пусть он и не всегда поступал правильно, но уязвлённое самолюбие давало о себе знать.

В их лёгкой и весенней истории любви нет трагедии, хоть и есть безответность. А к концу фильма уже не понять, безответность ли? Многоточие — это когда многое осталось впереди.

Фильм не только нежный, чистый и душевный, он ещё и жизнеутверждающий. После просмотра остаются очень приятные ощущение, словно действительно… весна пришла. А ещё это кино очень жизненное. Оно рассказывает о том, что иногда полезно выйти из своего мирка и познать другой. И это будет не предательство принципов, а расширение мировоззрения. Ведь порой всё не такое, каким кажется на первый взгляд.

10 из 10

24 апреля 2019

Люблю этот фильм с детства.

Всё в нём замечательно: и игра актёров, и сюжет, и музыка. Что-то в «Весне на Заречной улице» особенное есть. Возможно, просто история этого фильма чиста, как первый снег, а постановка безмерно талантлива? Ведь мало сказать. Важно слово облечь в красивую форму, чтобы за душу брало.

Главная героиня — достойная, строгая, отстранённая учительница, которая в тайне мечтает о каком-то интеллигентом герое «своего романа». Наверное, вроде Александра Блока.

Но влюбляется в неё совсем другой человек. Человек простой, из рабочих, но попрошу не путать с «быдлом», которое может посчитать, что «это списано с них», они ж тоже такие… простые, да «из народа». Нет, герой Рыбникова (как и большинство героев советских кинокартин) — человек с достоинством и, по сути, хороший человек. Пусть он и не всегда поступал правильно, но уязвлённое самолюбие давало о себе знать.

В их лёгкой и весенней истории любви нет трагедии, хоть и есть безответность. А к концу фильма уже не понять, безответность ли? Многоточие — это когда многое осталось впереди.

Фильм не только нежный, чистый и душевный, он ещё и жизнеутверждающий. После просмотра остаются очень приятные ощущение, словно действительно… весна пришла. А ещё это кино очень жизненное. Оно рассказывает о том, что иногда полезно выйти из своего мирка и познать другой. И это будет не предательство принципов, а расширение мировоззрения. Ведь порой всё не такое, каким кажется на первый взгляд.

10 из 10

12 апреля 2019

Весна в моей душе

Нужно много этического мужества, чтобы признать для себя добро высшим благом, поскольку тем самым человек подводит себя под вполне всеобщие определения…. Добрым человеком способен быть каждый, кто этого пожелает, для зла же всегда нужен талант.

(Сёрен Кьеркегор. Или-или)

За окном равнодушный мороз, изнурительный день превратил тело в кожуру перезрелого лимона, и все-таки я счастлив — единственно потому, что зачем-то включил «Весну на Заречной улице».

Сперва признаюсь. Мне всего 20 лет. Я никогда не ходил в красном галстуке и не встречал ни единого октябренка. Я никогда не пел про вечно молодого Ильича и никогда не считал «Волгу» хорошей машиной. ХХ век для меня — это войны, революции, Хиросима, репрессии и все такое. Но…

Сегодня у меня на экране тоже XX век. А бомба почему-то взорвалась только одна: выпустив на свободу миллиарды частиц света. И взорвалась она так нежно и деликатно, что я даже не обжегся.

Я не знал, что можно снимать шедевры так ослепительно просто. Я не знал, что можно снимать фильмы так нравственно, не говоря о морали вовсе. Я не знал, что глубина может даваться так легко. Хотя секрета в этом нет: просто глубина найдена в правильном месте.

Как же здорово, как звонко на душе оттого, что все еще помним мы о фильмах, которые не стесняются своей правильности. Которые лучисты, искренни и чисты, легки и свободны от пошлости, неуместной иронии, воинствующего цинизма. Этот фильм делится с нами радостью, что люди могут быть хорошими, верными, что они могут и однажды захотят тянуться к свету, знаниям, идеалам, нежной и робкой вневременной любви. Это нормально, а все остальное — не дух времени, а всего лишь слабость души.

Кто хочет получить заряд добра — включайте «Весну…». После этого фильма хочется высоко поднять голову, с сожалением отвернуться от современных рекламных слоганов, и бодро пойти навстречу следующему утру банальной походкой хорошего человека: работяги, семьянина, друга.

Оцениванию не подлежит.

5 февраля 2019

62 года весны

Дорогие учительницы (а чаще не очень дорогие) половозрелого возраста, любящие музыку и желающие выйти замуж за сталевара! Не ваша и не моя в том вина, что сталевары-стахановы нынче перевелись в нашей стране, а труд простого рабочего плохо пропагандируется. Да и людей с высшим образованием сейчас столько, что собрать их под окнами вечерней школы можно только за очень большие деньги. Это ничего. Можно ведь и деньги найти и снять еще один такой добрый и хороший фильм, потому как весна — она все равно придет, далекие холодные улицы покроются спелыми абрикосами и цветущими пальмами, а любовь к большому, пропахшему потом, сталевару, так нечаянно нагрянет, что никакой попутный транспорт не поможет вам от нее сбежать. От любви, как я понимаю, вообще не сбежишь.

Фильм же не об этом, а о том, что в этой самой любви нужно быть попроще. нечего сидеть себе да строить из себя умных, отзывы всякие писать, бросайте-ка к волосатому черту все эти свои гимназии и давайте куда-нибудь в тундру. Не захотите сами, так сошлют. Посмотрите, на самом деле, насколько хорошо упитаны актеры на экране фильма 1956 года, это они явно не на продуктах из «пятерочки» так раздобрели. Да и кто не хочет снова попасть в среднюю школу. Законопроект тоже должно быть уже готов, там черным по белому будет написано «считать „Весну на Заречной улице“ исторической правдой и прямым указанием к действию».

Да я сам хочу быть учительницей литературы, чтобы преподавать у целой толпы известных актеров. А уж когда музыка зазвучит и Рыбников своим простецким баритоном затянет об улице, что и в непогоду дорога и по которой голубей гонял, чтобы хоть раз поесть по-человечески, то я сам тут же умильно заплачу. Все мы должны внести посильный вклад в общее дело. Хотя бы смотреть и пересматривать этот любимый фильм и грозно негодовать, если на экране мелькнет тунеядец, который не желает учиться или хозяйская дочка, желающая увести чужого металлурга. Придет наш парнишка, прочитает стишок о любимой пятой домне и вновь загорятся наши сердца пламенным огнем. Таким, что никакой МЧС не потушит. Ура, товарищи!

В общем, вывод по фильму у меня следующий, — работать нужно, работать. Счастье в труде, а не в чем-то другом. Турбину нужно любить, она самая жгучая, самая красивая и самая ценная.

20 ноября 2018

Между Ре-минором и многоточием…

Прекрасный, восхитительный фильм о трудностях проблемы выбора между двумя видами искусства, между двумя дисциплинами — музыкой и литературой!

Главный герой Саша Савченко — лучший сталевар завода, душа любой кампании, которому даже занятия в вечерней школе не мешают заниматься любимым увлечением в жизни — музыкой. И на танцах, и на домашних посиделках, и даже просто гуляя по улице с другом-гитаристом — никогда не упускает он возможность разучить пару-тройку нот.

Жизнь его налажена, как график работы мартеновской печи и разлинеена, как нотный стан.

Но вот в город приезжает новая молоденькая учительница литературы, проникновенно говорит пару слов о своём предмете и жизнь героя идёт насмарку. Сталь на глазах превращается в чугун, а любимые мотивы — даже под водочку — не приносят былого отдохновения. Главный герой влюбляется — якобы в учительницу, на самом деле — в литературу. Теряет покой и сон, и начинает разрываться между двумя видами искусства — музыкой и литературой.

Далее фильм умело маскируется обычной мелодрамой, но стрелянного зрителя не провести — быть и казаться в кино, впрочем, как и в жизни, не одно и то же. Маститый режиссёр вряд ли затеял бы всю эту канитель с метаниями героя только из-за одного мелодраматического сюжета. В юности перед творческим человеком всегда стоит выбор — по какому пути пойти, какому искусству посвятить свою жизнь — стоял такой выбор в своё время, очевидно, и перед автором фильма. Сюжет с двойным — а то и стройным — дном не новость для кино. Показывают перипетии любовной истории, а рассказать хотят совсем о другом. Не будешь же снимать фильм про свои личные метания в юности, когда никак не мог определиться с родом будущей профессии! Кому будут интересны твои сомнения?! Для этого и существует метафора. Это излюбленный приём всех уважающих себя режиссёров, известный всем мало-мальски знакомым с кинематографом зрителям. Можно излить своё сокровенное, выстраданное, метафорично, иносказательно показывая всё что угодно, и никто — никакой злопыхатель — не скажет потом, что ты, мол, товарищ дорогой — нарцисс, и тут всё о себе, любимом, наснимал невесть чего… И здесь Марлену Мартеновичу нет равных…

Тема выбора между двумя формами искусства, между двумя дисциплинами проходит красной нитью через весь сюжет. На протяжении всех полутора часов герой мечется от занятий музыкой к занятиям литературой и обратно. Как только налаживаются занятия главного героя по литературе, является друг-гитарист и проводит для товарища персональные занятия по музыке. Как только герой с головой, как в трясине, увязает в занятиях музыкой (с распитием спиртных напитков — как побочный эффект), так тут же ему на глаза, как на зло, попадается та самая хорошенькая учительница со своей прекрасной, но ещё более вязкой и затягивающей литературой!

Но в отличии от музыки, которой в силу доступности, отдают должное очень многие, литературой заниматься — дело, хоть и приятное, когда достигнешь нужной кондиции, но всё равно хлопотное и утомительное. А особенно — когда не достигнешь… Даже симпатичная учительница, прилагающаяся к занятиям литературой, не может придать им необходимого перевеса. Музыка и привычная кампания всё равно перевешивает. Отсюда и бесчисленные метания героя от лёгкого и приятного музицирования к многотрудным копаниям в эпистолярном жанре с последующим естественным возвращением на «круги своя» — к более доступному времяпрепровождению. От застолья с песняпениями — в класс на занятия, и снова на вечерний джем-сейшн.

Главный герой-многостаночник более всего напоминает героя русской поговорки: «и жнец, и чтец, и кузнец, и на дуде игрец». Но вызова обстоятельств он не выдерживает и, если по основному виду деятельности у него ещё всё выковывается, то на досуге чтец-игрец отчаянно и обречённо сражается на два фронта, и начинает пропускать удары с обеих сторон. Досуг столь разнообразен и многосложен, что, безалаберно пущенный на самотёк, выходит из-под контроля и грозит поглотить его с потрохами. Его жизнь превращается в ад — ад, знакомый каждому начинающему деятелю искусств: попав однажды между Сциллой и Харибдой двух ипостасей творчества, трудно (или даже вовсе невозможно) достичь своей Итаки — родной гавани, где тебя ждёт приз зрительских симпатий, Гремми, Букеровская премия или, на худой конец, хотя бы красавица-жена. Что бы не стать жертвой досуга, поневоле придётся выбрать что-то одно, за что воевать — или за Букера, или за Гремми…

Доведённый досугом до предела творческих сил, герой, в итоге, рвёт с занятиями музыкой путём окунания своего «преподавателя» в холодные и мутные воды реки Стикс — или же городского пруда — и тут же идёт отдаться по-полной занятиям литературой, до которых, как кто-то подсчитал всего-то сто метров. И даже начинает занимается: с ходу — то есть без подготовки — отвечает на первый вопрос 17-го билета: «Что такое многоточие?»… Но тут, как на зло, на улице раздаются призывные звуки популярной мелодии, и герой, снова не выдержав пытки разнообразием предметов, сбегает с занятий, так и не ответив на второй вопрос 17-го билета, и завороженно следует за очередным бродячим музыкальным инструментом, как за дудочкой крысолова.

Это бесконечная история в которой не может быть конца, а истории с открытым финалом — любимый приём авторского кино.

Рефреном звучит и главная мелодия фильма: «Когда весна придёт — не знаю…» — как очередное напоминание о победе музыки над литературой. Как символ того, что массовое и доступное всегда побеждает элитарное и труднопостижимое. Фильм-то всё-таки МУЗЫКАЛЬНЫЙ!

Между Ре-минором и многоточием герой с трудом всё же выбрал многоточие, но тут же снова побежал за Ре-минором…

Однако, пресловутое многоточие, смело поставленное после слова «КОНЕЦ», всё же оставляет для литературы лучик надежды и право на последнее слово.

«Зачем, зачем на белом свете есть столько много дисциплин?!»

Глубокое и очень многоплановое серьёзное авторское кино, которое несомненно найдёт своего немногочисленного, но благодарного зрителя.

8 из 10

6 мая 2018

Легендарное кино, которое видел (хотя бы мельком по телевизору), наверное, почти каждый. А замечательную музыкальную тему узнаёшь, кажется, даже если её вообще не слышал.

Мне кажется, что этот фильм обладает такой удивительной и притягательной атмосферой, которая с головой затягивает зрителя в происходящее на экране. Причем такую атмосферу мы можем встретить в большом количестве картин того времени. Впереди светлое заводское будущее, никакой по-настоящему страшной драмы нет и вокруг царит постоянное ощущения жизненного счастья. Однако, в этой ленте эта атмосфера почему-то притягательнее других.

Наверное, эта заслуга в первую очередь режиссеров и оператора. Им удалось создать то, куда хочется кому-то вернуться, кому-то оказаться впервые. Точно так же днём работать в коллективе, а вечерами прогуливаться среди берёз с гитарой в компании друзей и подруг.

Эта лента прекрасна всем. И сюжетом, мелодрама которого разворачивается среди обычных советских будней, где главные герои идут друг к другу такими робкими, но от того еще более умилительными, шагами. И замечательной игрой советских актеров, где, к примеру, Николай Рыбников доводит своего персонажа простого рабочего советского паренька, которого мы еще не раз встретим в его исполнении, до идеала. И приятным советским юмором, который, как мне кажется, присущ лишь картинам того времени, и сегодня даже если пытаться его воссоздать, он будет либо странной карикатурой, либо вообще не получится.

Марлену Хуциеву и Феликсу Миронеру, которые являются режиссерами этой ленты, удалось создать удивительный фильм, который, даже спустя шестьдесят с лишним лет, смотрится с большим удовольствием и постоянным желанием посмотреть его еще раз, чтобы оказаться рядом с Сашей Савченко, сидя за партой в вечерней школе, когда за окном суровая метель или с пройтись с Женей Ищенко по улочкам, бренча на гитаре и напевая мотивы советских песен, до той самой заводской проходной, что «в люди вывела меня».

30 августа 2017

Есть такие улицы…

Современному зрителю легко увидеть в «Весне…» идеологический подтекст, без которого не обходился ни один советский фильм той эпохи. В какой-то мере авторы выполнили это программное условие — перед нами предстают картины и тихого мира, и теплого мая, и, конечно, труда.

И все же в отличие от, например, «Летят журавли», в котором личное горе затмевается (или, по мнению создателей картины, компенсируется?) всенародным счастьем победы, в дебютном полнометражном фильме Марлена Хуциева и Феликса Миронера показано больше интимного, чем общего. Если история Вероники и Бориса — это история каждой семьи, пережившей войну, не зависимо от национальности (отсюда и международное признание) и даже времени (сама война там справедливо обезличена — подобный сюжет мог иметь место во время любой предыдущей), то отношения Саши, сталевара-героя, и Татьяны, учительницы вечерней школы, — частный случай, почти комичный, будто невзначай подсмотренный нами. От того и верится больше, что события в фильме происходят не в интересах художественного замысла, а сами собой вытекают из искренних порывов сердец. Парадоксально, но чем невозможнее и/или конкретнее история, тем больше сопереживающих зрителей она находит.

Хотя успех «Весны…» нельзя объяснить лишь точно ухваченным авторами настроением, ходившим тогда в массах, либо достоверно переданными образами, до невероятного естественными, живыми и трогательными, либо только огромнейшим мастерством постановщиков. В попытке рассуждать о том, почему эта лента навсегда, как говорится, прописалась в ДНК нации, почему поколение, впервые увидевшее ее на большом экране в середине 50-х, до сих пор считает «Весну на Заречной улице» своим любимым фильмом, велик риск свалиться в кювет фальши и лицемерия. Можно лишь попытаться ответить себе на вопрос, что именно значила история Саши и Тани для своего времени и для всех последующих.

В случае «Весны на Заречной улице» развитие персонажей — это больше, чем желание сценариста свести все к мелодраматическому исходу. В лице Саши Савченко, запорожского трудяги, мы видим постепенное осознание человеком себя как личности, а не только в качестве «шестеренки прогресса». В начале рукастый завсегдатай вечеринок и душа компании, по ходу сюжета наш герой, подстрекаемый любовью к интеллигентной девушке, все больше стремится разглядеть сквозь интересы толпы, бредущей на смену и обратно, свои собственные желания и стремления, свою собственную судьбу. Узнав, что в мире существует что-то кроме мартеновской печи и танцев, Саша уже не хочет возвращаться назад, к жизни, где существует лишь две фазы — работа и разгул. Второе из них олицетворяется в образе Юры, парня с гитарой на перевес. Оттого показательны сцены в парке — по времени они как раз совпадают с кульминацией -, когда Саша сначала сбегает от чересчур насмешливого «музыканта», не смотря на дождь (а может как раз с целью «смыть» с себя срам и пошлость прежних молодецких гуляний), а затем и вовсе, не выдержав, толкает того в реку, приговаривая «плыви-плыви». И сам Саша плывет дальше, от «мы» к «я», что для кино тех времен (да и последующей пары десятилетий) казалось более революционным и дерзким, чем даже шутливые намеки вроде «Днем они может быть и друзья, а вот…». Мы не узнаем, к чему привело героя это плаванье и чем сменилась мимолетная нега. Финал этой истории также поэтичен, как и неожидан.

Важно и то, что в этой истории меняется не только Он ради Нее. Ментальное движение главных персонажей происходит навстречу друг другу, как-бы поочередно, пусть герой и не верит в это, продолжая напевать о безответной любви. Таня тоже чувствует, что с ней что-то происходит, но то ли боится себе в этом признаться, то ли не знает, что с этим делать, то ли все сразу. Все наконец проясняется, когда она решает отправиться посмотреть вблизи на место работы своих учеников. Комбинируя геометрию труб и цехов со сферами клуб дыма, операторы (их выдающуюся работу стоит оценивать только в оригинальном ч/б варианте, ни о какой колоризированной версии не может быть и речи!) рисуют завод как некий сказочный замок, отчего маленькое путешествие героини наталкивает на ассоциации не только с Зазеркальем, если судить с ее интеллигентной точки восприятия, но и с пребыванием Белль в гостях у оживших чайников и подсвечников. Быт рабочего чарует и захватывает дух вчерашней выпускницы ВУЗа.

Спонтанный порыв девушки может по сегодняшним меркам показаться кому-то наивным или даже «притянутым» в политических целях. Однако сцены на заводе являют нам важнейший и переломный момент, когда Таня, доселе чувствовавшая себя инородной, впервые дает полную волю чувствам, прятавшимся до этого под коркой отчуждения, тоски, даже страха новой для нее действительности, и показавшимся вдруг подобно первой зеленой траве из-под еще не сошедшего снега. Побывав за кулисами благополучия, в котором привыкла жить, и проникнувшись солидарностью их обитателям, Таня наконец поддается любви к своему ученику, а вместе с ним, кажется, и ко всем, кто работает в поте лица ради общего блага. Казалось бы, что тут-то идеология все-таки находит лазейку и берет свое, превращая историю в пафосный манифест рабочему классу. Да только здесь заложен посыл куда масштабней.

«Весна на Заречной улице» — это история о принятии разных ветвей общества друг другом и осознании ими общих корней; о том, как можно чувствовать себя одиноким среди коллективов и профсоюзов, и о том, как один «свой» человек может сделать чужие места родными; о скрытых возможностях внутри каждого из нас, которые подчас бывают упрятаны подальше от глаз предосудительного общества, но могут быть подняты из глубин спасательным кругом любви; о силе и интеллекте, метафорично заложенных в мужском и женском персонажах, но постепенно сообщающихся друг с другом, наделяя героев силой и вдохновением — неисчерпаемыми ресурсами благополучия любой семьи, общества, государства. «Наука и труд рядом идут». И хотя этого конкретно не происходит на экране, мы верим, что так оно и будет. Как верили зрители в 1956-ом году, когда за окном оттепель плавно обернулась теплой весной…

18 мая 2017

«О, весна без конца и без краю!»

Хотя большая часть его действия происходит морозной зимой, этот фильм первым ассоциируется у меня с маем, с Первым мая. Весенняя и душевная романтическая история советского времени, так трогательно повествующая о светлых и настоящих чувствах сурового парня-рабочего, преданного сталеварному делу и мартеновской печи, и неприступной молоденькой учительницы, пропитанной идеалами классики русской литературы.

А в цвете фильм получился не менее атмосферным, чем в ч/б: в нежных пастельных тонах…

10 июля 2016

Фильм — сплошная пропаганда

Не поймите неправильно и не судите строго столь вольный заголовок. Ничего не имею против советских фильмов, искренне восхищаюсь былыми актерами, режиссерами и сценаристами, но есть в любой бочке мёда хоть и маленькая, а ложка дегтя. Обзовём эту ложку модным нынче словечком — «пропаганда».

В «Весне» это вам и мартеновский цех с перевыполнением плана, это до скрежета зубов правильная учительница, это ликбезы. Нет, я не отрицаю, что человек должен учиться. В принципе мне даже нравится противопоставление расхлябанного гитариста инженеру с завода. Но учительница Татьяна Сергеевна, ух, зануда из зануд. Опять-таки, я не против учителей или любителей классической музыки. Я за то, что нужно быть немного проще. А она пришла учить, по сути, своих ровесников, а ведёт себя с ними, как будто перед ней начальная школа.

Эпизод, в котором вышеупомянутая учительница отправляется на завод, говорит сам за себя. Вот вам все достижения советского человека, вот мы трудимся во имя Советского Союза. И этот эпизод — хороший урок Тятьяне Сергеевне, ведь она, при всём своём педагогическом таланте, знает своих учеников с одной стороны. А тут нате вам, пожалуйста.

С другой стороны, идейный посыл этого фильма не так уж плох. Даже очень не плох. Лучше наверное показывать достижения мартеновцев и мотивировать народ к получению образования, чем бесконечные пьяные баталии и голые задницы.

В общем, доброе вышло кино, хотя и несколько наивное.

7 из 10

19 марта 2016

«Вьюга то разыгралась, к весне…»

Сколько раз пересматриваю этот фильм, и никогда он не наскучит, готова смотреть его еще энное количество раз. А эта замечательная песня «Когда весна придет, не знаю» в исполнении Николая Рыбникова, отдельный шедевр. Я думаю, что с выходом картины все женщины Советского Союза были влюблены в этого замечательного актера.

В фильме рассказывается история о жизни людей, в основном рабочего класса, которые строили и поднимали страну: сталеваров, инженеров, шоферов, учителей и многих других. На мой взгляд, это одна из лучших работ Советского кинематографа. Эта история о любви, дружбе, труде, усердии, преданности. Преданности своей работе, товарищам, стране, своей любви, в конце концов, к самому себе.

Саша Савченко- простой парень, работяга, честный, трудолюбивый, открытый человек с широкою душою, весельчак, порой немного горяч, но горяч от казалось бы безответной любви.

Татьяна Сергеевна Левченко — тихая, можно сказать замкнутая и строгая, боязливая. Она боится всего нового, она молодой педагог, недавно окончивший институт, и жизнь «забрасывает» ее в другой город, в школу, в незнакомый коллектив, к незнакомым ученикам, ведь ученики заочной школы — ее ровесники, а многие и старше ее. Я думаю, что Татьяна с первого взгляда влюбилась в Сашу Савченко, когда они ехали в грузовике вместе с Юрой Журченко.

Сцена признания:

Савченко отчаивается, и делает неразумный поступок от безысходности (приходит в школу пьяным) и Татьяна испугалась его горячности, пылкости, его напора, а он воспринимает эту боязнь за отталкивание, за отчуждение, за пренебрежение («Брезгуете, значит, замараться боитесь?») обидевшись на нее, уходит в гневе.

Природа тоже играет немаловажную роль в данной киноленте, можно сказать и значительную. Эмоции и чувства героев передаются через погоду. Например, слякоть, осенний ливень, грусть передает боязнь Татьяны: переезд в другой город, новая работа, ученики. Сильная метель зимой- после сцены признания Саши Савченко в любви Татьяне, результат- обида и разочарование. Наконец весна! Пора пробуждения всего живого вокруг, пора цветения, пора новых надежд, пора молодости, пора любви. Происходит второе признание, но уже почти безмолвное, ведь слова уже не нужны, все понятно по взглядам влюбленных, по тому, как они смотрят друг на друга. Для главных героев весна и есть любовь. Не зря фильм назвали «Весна на Заречной улице», то есть любовь на Заречной улице.

10 из 10

24 января 2016

Вечная весна

Бывают хорошие фильмы, которые нравятся, идею которых принимаешь, но душа к которым не то что не лежит, но не возникает ментального контакта, эмоционального резонанса. Фильмов, которые при всех своих объективных достоинствах ещё и совпадают с твоим душевным настроем, абсолютное меньшинство. «Весна на Заречной улице» как раз из этой категории: светлый и красивый фильм про правильную романтику, любовь, жизнь.

Здесь есть романтика будней, причём правильных будней: не задохнуться в любви и согласии в тесном и скучном семейном гнёздышке, а жить в большом мире, где есть тяжёлая, но любимая и нужная работа, где есть действительно надёжные друзья и большая любовь. Этим и прекрасны фильмы 50—60-х годов: в них ни грамма подспудной тревоги, никаких элементов мрачного триллера, зато есть фоновое ощущение счастья, построенное на всепобеждающей уверенности в том, что «мир устроен празднично и мудро». Поэтому красивы и зорки сердцем даже проходные герои «Весны…», которые за внешней холодной и строгостью своей молодой учительницы видят не снобизм столичной интеллигентки, а растерянность несмелой романтической девочки. Потому и вваливаются к ней на новоселье незваными гостями с подарками и полусухим вином, убеждая не словами, а поступками, плачущую Таню, что не чужая она им, а своя родная и близкая. Потому и встречает Таню улыбками её учеников сталелитейный завод и мартеновский цех. Потому и получился настолько пронзительно красивым мартен, что даже мне, отнюдь не фанатке урбанистических пейзажей, он кажется не уродливой железякой, а символом творчества и осмысленной, счастливой человеческой жизни.

Вообще, отдельное спасибо хочется сказать гениальнейшему оператору. Оператор остановился на тонкой, приятной для меня грани, между осязаемой жизненностью происходящего на экране, когда кажется, что можешь прикоснуться руками и ощутить запахи, и нереальной эфемерностью сна. Здесь же камера смотрит чуть отстранённо: этот город реален, это не фантом, созданный прихотливой фантазией режиссёра, но чувственность и жизнь не бьют осязаемо глазам. Так смотрит на мир человек — визуал: не уходя в призрачную реальность утончённой мечты, но и не растворяясь каждой клеточкой в происходящем. И получается в результате город, в котором живут Таня и Саша, с одной стороны, просто чуть приглушённым фоном для повествования, а с другой — тоже полноправным участником истории. В этот город под звуки Таниного диктанта приходит снежная зима, укутывая сугробами уютные одноэтажные домики. Звонкое весеннее солнце плавит эти сугробы озорной капелью, освещая новосёла Мигулько, стоящего с новорождённой дочкой на руках на балконе совсем новенького дома, заселяющегося такими же молодыми, как он людьми — влюбляющимися, женящимися, рожающими детей. Майский воскресный день, согревающий своим мягким теплом стайку старшеклассниц в городском парке, и лодки на пруду, сменяется бурным очистительным ливнем. Вообще, только сейчас для себя отметила, что в этом фильме мы практически не видим стариков — детей, молодых — сколько угодно, а стариков нет. Ведь это фильм о молодости и весне. И это звенящее ощущение молодости блестяще передано оператором.

Так же гениально оператор высветил на лицах главных героев их любовь. Хотя фильм в целом шире, чем просто мелодраматическая любовная история — это рассказ красоте человека и его духовном росте, но любовная линия мне здесь очень дорога. Одна из красивейших в мировом кинематографе. И дело даже не только в абсолютной психологической совместимости и дополнении героев. Сильный и жизнерадостный экстраверт Саша, способный силой своей любви убедить Таню в искренности своего чувства, крепкая рука, соединяющая застенчивую Таню с окружающими людьми, чтобы никогда больше не поселилось в её душе чувство одиночества (ну, про человеческое обаяние Рыбникова много слов сказано). И умная, строгая, романтическая девушка-интроверт Таня, прячущая за внешней неприступностью свою робость и ранимость. Таня, для которой Пушкин или Маяковский — люди не менее родные и любимые, чем её ученики, способная открыть перед Сашей такие новые горизонты, которые были раньше ему не доступны. (Многие критикуют игру актрисы, но как по мне, так она блестяще справилась с задачей: холодная официальная Татьяна Сергеевна мигом преображается в искренне улыбающуюся девчонку, стоит ей только оказаться среди тех, кого она точно может не стесняться и не бояться. Только сцену с Рахманиновым не люблю: вот там переигрывает, на мой взгляд). Эта любовь раскрывает в любящем человеке самое лучшее, что было и о чём он, может быть, сам не догадывался, потому что в любимом он видит в первую очередь внутреннюю красоту. Поэтому Саша на второй же день знакомства говорит не о Таниной неземной красоте, а о том, что ему нравится этот человек, а затем раскрывает день за днём в этом человеке всё новые и новые достойные любви грани (Невольно вспоминается Высоцкий: «Красивых любят чаще и прилежней, веселых любят меньше, но быстрей, — и молчаливых любят, только реже, зато уж если любят, то сильней.») И Таня начинает смотреть на Сашу новым, нежным взглядом, стоило ей только обнаружить в нём не просто страстно влюблённого мужчину, а человека, у которого есть ум, душа, характер. Поэтому герои проходят долгий и трудный путь к себе и друг к другу. Проходят без наигранных театрализованных страстей, но с невообразимой гаммой чувств, отражающихся на их лицах — надо только вглядеться в эти крупные планы. У Саши всё наружу, душа нараспашку — и отсюда эта яркая палитра смущения, восторга, преклонения перед любимой, боли и обиды, а затем — надежды. А если внимательно всмотреться в строгое лицо более сдержанной Тани, то и на нём можно увидеть растерянность и недоверие, радость встречи и горечь обиды, а самое главное — задумчивую нежность начала любви. И всё это — только взглядами, негромкими жестами, чуть заметной игрой света и тени. И тысячу прав Марлен Хуциев, что не стал заканчивать фильм банальнейшей свадьбой или страстным поцелуем в диафрагму Дело ведь не в том, что Саша и Таня будут жить долго и счастливо и умрут в один день, а в том, что 2 человека нашли друг друга. Дальше начинается уже новая история. Ну а зрителям остаётся прелесть открытого, но вполне понятного финала и звенящее ощущение весны — чудесной поры начала.

9 из 10

21 января 2016

Люди ради любви горы ворочают, а ты боишься до школы сто метров пройти!

После просмотра советских фильмов, у меня в душе обычно возникает какое-то неуловимое чувство добра, чистоты, детской наивности. Но фильм «Весна на Заречной улице» какой-то особенный… во всех смыслах этого слова. Фильм о другой жизни, других людях, другой эпохе (хотя я её и не знаю лично). Трудно судить насколько правдоподобен этот фильм в изображении страны в 50-е годы, но одно совершенно ясно — чтоб СНЯТЬ такой фильм нужны талантливые, чуткие сценаристы и режиссёры, и не менее душевные зрители. Сейчас на фильмы тратится уйма денег, но почему-то почти все они «одноразовые». Вот посмотрю их один раз и пересматривать нечего… Да, чего-то сейчас всё-таки не хватает.

Сюжет фильма незамысловатый, но подкупает своей простотой, идеализмом, наивностью. Нет кричащей идеологии. А любовная линия держит нас в оцепенении не просто до конца фильма, а и после него. Я второй день под впечатлением от увиденного, и мысленно придумываю как могла сложиться судьба главных героев.

Многое было сказано об этом фильме в других рецензиях. Я считаю, что Таня любила Сашу. И не потому отдалялась от него, что он рабочий, «работяга», а потому, что тот способ жизни, какой он вёл, не соответствовал её идеалистическим представлениям о мире. Она тонкая натура, читает Блока и слушает Рахманинова. Он — простой рабочий, который, каким она его видит, гуляет с девчонками, пьёт с друзьями и отпускает сальные шуточки. И лишь потом по крупицам она получает о Саше информацию, а вместе с ней и зритель. А Саша ведь парень хороший, но с трудной судьбой. Не учился — так ведь и не было у него такой возможности, когда отец погиб на фронте и семья голодала, и он вынужден был пойти мальчишкой на завод. Он жил среднестатестической жизнью. От пятилетки до пятилетки, так сказать. Ухаживал за среднестатестической Зиной. И не ожидал, что влюбится именно в такую «инопланетянку», как Таня. Мне показалось, что Таня поняла, что любит Сашу тогда, когда увидела его за работой — сильного, ответственного, серьёзного мужчину, «покорителя огня», а не гуляку с рьяными дружками. Любовь, ко всему прочему, облагородила Сашу, заставила потянуться к лучшему.

Фильм не утрачивает своей актуальности и спустя полвека, так как говорит о лучших и важнейших сторонах человеческой жизни — любовь, дружба, смысл жизни, и т. д.

11 мая 2014

Весна в душе навсегда

Прошел период весны — веры в будущее, в коммунизм. Но, несмотря на известную идеологию, обязательную для кинематографа того времени, в душах людей останется картина удивительной общности людей, уникальной и неповторимой в истории цивилизации человечества.

Это мир истории нашей страны. Где самое черное и самое белое, каким-то чудом могло уживаться вместе.

Странно, что не можешь сдержать слез, хотя по канонам нашего времени, все происходящее в фильме может показаться очень наивным. Но, теперь ясно, что на самом деле, мы что-то потеряли, — что-то очень большое, что продолжаем искать до сих пор…

Это чудесный фильм, где правда жизни берет верх, и зритель по-настоящему верит в действия героев фильма, в их искренность, мужество, дружбу и любовь ! Где деньги почти не имеют никакого смысла. Где слово, поступок, или просто улыбка имеют абсолютную ценность. И, дай нам бог, что-бы хотя-бы наши дети, обрели «это» когда-нибудь !

Это — не рецензия на фильм, а скорее дань авторам — Марлену Хуциеву и Феликсу Миронеру. Хочу отметить отличие этого фильма от множества идеологических «поделок» в кино советского» времени. А, имена артистов — Нины Ивановой, Николая Рыбникова, Юрия Белова и других навсегда останутся в истории кинематографа.

9 из 10

2 мая 2014

Зачем, зачем на белом свете есть безответная любовь!

«Весна на Заречной улице» один из моих любимых фильмов, который я могу пересматривать очень часто и каждый раз я открываю для себя новые моменты. При каждом просмотре этого доброго фильма я испытываю истинное удовольствие, а когда фильм заканчивается, возникает желание пересмотреть его вновь.

Великолепный актерский состав: Николай Рыбников, Нина Иванова, Геннадий Юхтин, Юрий Белов и другие создали легкую, веселую и очаровательную атмосферу. Очень душевная и такая родная музыка полностью погружает в мир этих людей.

Фильм, конечно же, о любви, о безответной любви, о любви людей разных классов, разного воспитания и ценностей. Любовь как весна, зарождается медленно, тепло… Строгая учительница, которая совсем не ожидала, что ее ученики будут совсем взрослыми людьми, которые работают на заводе, пьют водку, отращивают усы… Татьяна Сергеевна оказалась ответственным педагогом, хорошим человеком с высокими нравственными и духовными качествами. Она во многом отличается от всех жителей поселка, от простых рабочих людей, она их плохо понимает, потому что не знает их в труде. Саша Савченко — отзывчивый, добрый и веселый парень, сталевар, ударник труда, он влюбляется в свою учительницу, еще совсем не понимая, что это чувство настоящее… Что может быть общего у Сашки и у Татьяны Сергеевны? То зарождающееся чувство, которое сближает людей, позволяет по-новому взглянуть друг на друга, понять себя и другого. Главное, вовремя понять, что это именно любовь.

Фильм очень романтично показывает жизнь рабочих людей, завод, Мартеновские печи, от такой картины ощущаешь гордость за Советский Союз, за советских людей, который своим непосильным трудом создали таких гигантов.

Для меня этот фильм является особым, Весна предзнаменует что-то новое, после просмотра возникает чувство легкости, душевного равновесия и подъема сил. Вообщем, словами это не описать, а нужно прочувствовать. Это как легкий ветерок, который чувствуется при просмотре последней сцены фильма, когда понимаешь, что жизнь так прекрасна и неповторима…

10 из 10

9 ноября 2013

И здесь на этом перекрёстке с любовью встретился своей!!!

Мне искренне жаль тех людей, кто не смог не то, что понять, просто прочувствовать этот фильм. Наверно у пепсикольного поколения напрочь отшибло чувствительность. И это очень грустно.

В жизни каждого человека рано или поздно появляется тот перекрёсток, о котором поёт герой Николая Рыбникова в фильме «Весна на заречной улице». Важно не пропустить его, не пройти мимо. Судьба она ведь, что фортуна, не раздаёт счастье на каждом углу. И даже в те редкие моменты, когда она предоставляет тебе шанс, надо проявить всю свою волю, весь свой характер и вложиться душой, чтобы обрести вторую половинку. Как раз об этом картина Марлена Хуциева.

Эта лента — тонкая мастерская трёх человек. Нисколько не умаляя достоинств Николая Рыбникова, первым всё же идёт режиссёр, которому Господь Бог шепнул на ушко идею создания картины. Воплотить задуманное, Марлену Мартыновичу помог Николай Рыбников, чей образ сталевара Саши Савченко долго будут помнить люди в своих сердцах. На мой взгляд, это лучшая работа Рыбникова в кино. У него есть немало неплохих картин, но эта несомненно лучшая. И третьим, кто придал этой картине самые лучшие краски, а возможно даже и законченность выступает композитор Борис Мокроусов.

Эта картина не агитация, не пропаганда, как написали некоторые рецензенты. Это история любви двух людей: мужчины и женщины. История непростая, как и вся наша жизнь, абсолютно не прилизанная, достоверная и отточенная до мелочей. Можно привести массу примеров, когда человек бьётся над какой-то проблемой, скажем тот же учёный или как герой фильма Саша Савченко бьётся, чтобы обрести любовь. Как нелегко ему даются первые шаги в этом деле, но он не отступает, не пасует перед трудностями. Так и в нашей жизни много людей бьются, чтобы быть счастливыми. Получается не у всех. Наверно только у тех, кто верит по настоящему в то, что он делает.

Сила, духовная сила мужчины прежде всего заключается в том, что как бы трудно тебе не было, ты всё равно не свернёшь с пути, который написал для тебя Творец. Гораздо проще и легче, когда тебе отказывают, не отвечают взаимностью, как героиня Нины Ивановой, переключиться на другую девушку и как сейчас принято говорить не заморачиваться. Но где скажите тот рычаг, тот тумблер, который щёлкнул и по мановению волшебной палочки ты уже не думаешь о той, которая тебе предназначена судьбой. Так и главный герой картины Хуциева, не может взять и выбросить из своего сердца учительницу. Любовь не спрашивает тебя, не даёт тебе право выбора, она просто ставит перед фактом.

Наряду со всем этим хочется отметить образы «друга» и инженера Крушенкова. Владимир Гуляев внёс такой потрясающий колорит, что говорит о мастерстве актёра и об актёрском даровании. Может не совсем характерная, далеко не главная роль у Геннадия Юхтина, но как приятно смотреть на этого человека.

Эта замечательная картина подарила любовь, надежду, а самое главное веру многим миллионам русских людей.

Спасибо большое Марлену Хуциеву и всем тем, кто принимал в ней участие.

И низкий поклон!!!

10 из 10

18 октября 2013

Он на завод пришел мальчишкой, а стал хозяином огня

На дворе 1956 год. Уже через каких-то 5 лет советский человек, начавший дерзновенный штурм космоса, первым совершит полёт вокруг Земли. Ну а пока феноменальное развитие машиностроения тянет на себе тяжелая промышленность. Именно на неё возложена задача поставлять новые материалы и сплавы, обеспечивающие технический прорыв. Растёт число заводов, длины цехов измеряются в километрах, предприятия становятся в разы крупнее и сложнее, чем города, в которых живут их работники. Потому закономерно, что вместо былых революционеров и колхозников на киностудиях начинают отливаться и коваться новые герои современности — рабочие. Сталевары-передовики, укрощающие пламя и подчиняющие железо, а так же их друзья-заводчане разминаются для выхода на экран. В Отечественном кинематографе открывается новый «индустриальный» период, и одним из самых ярких его героев является Саша Савченко — персонаж Заречной улицы.

Савченко (Николай Рыбников) мальчишкой застал Великую Отечественную Войну, унесшую жизнь его отца, и, оказавшись старшим мужчиной в семье, с юных лет помогает матери по хозяйству и присматривает за младшим братом и сестрой. С первого знакомства зритель понимает, что на экране открытый и бесконечно позитивный персонаж, оптимист и энтузиаст, мысли и действия которого зачастую наполнены детской наивностью. Его характер давно сформировался, а жизнь потекла по предсказуемому руслу — на работе он передовик производства, а по вечерам вместе с шофером Юркой становится душой компании, проводя время до ночи в плясках и веселье. В этой же компании он встречает Зину, с которой начинают неспешно выстраиваться отношения, а её мать воспринимает Сашу как потенциального зятя.

Но этому мирку суждено пошатнуться, когда в город приедет молодая, скромная, но сильная духом преподавательница русского языка и литературы — Татьяна Сергеевна (Нина Иванова). Неведомая сила начнёт толкать героя на поиски контакта с ней, а всякий раз получая деликатный, но строгий отпор, он будет лишь учащать попытки. Татьяна становится его классным руководителем в вечерней школе, но в отличии от своего коллеги Нестора Петровича из «Большой перемены», она не проявляет внешней робости и слабины. За игрой Ивановой приятно смотреть, её героиня живая и настоящая. То с улыбкой тургеневской девушки она погружается в прослушивание заказанного концерта по радио, перебирая пальцами лепестки цветка, то нахмурив брови, как старшая сестра отчитывает работяг за нарушение дисциплины в классе.

Татьяна и Александр оказываются в центре красивой и легкой мелодрамы, полной робких шагов, смешной ревности, глупых обид и смущений. На экране сквозь камни недоразумений и заблуждений постепенно пробиваются ростки настоящих чувств — искренней любви (притом не только основных, но и второстепенных героев).

Александр обладает амбициями и преследует светлые цели, потому начинает отбиваться от прежней «мощной компании», так как у её участников в жизни нет ничего кроме веселья, они не способны создавать новое, не думают о будущем и тем более не стремятся сделать этот мир чуточку лучше. Обнажаются истинные лица прежнего окружения. Зине важно, чтобы здесь и сейчас с ней был мужчина, и всё равно, что он бросит школу и никогда не раскроет свой потенциал. А шофёр Юра кроме всесезонных распеваний песен в компании девушек (всегда разных) может плодить только сплетни и портить чужие отношения. Но винить его в этом трудно, ведь он порой делает это без умысла, в силу своей натуры. Ибо в мире, где есть место человеку с большой буквы, обязательно найдется другой, начинающийся с ничтожно маленькой буковки.

Савченко вместе со зрителями предстоит заново открыть для себя прописные истины. Что настоящим товарищем оказывается не тот, кто зовёт тебя на очередную посиделку с девочками, а тот, кто переживает, когда ты ошибаешься, и готов оправдывать тебя в глазах малознакомых людей. Что жизнь стоит связывать не с той, кто ревностно привязывает тебя к ноге, а с той, кто помогает тебе стать лучше и ради кого, ты сам готов совершенствоваться и расти.

Картине повезло, она вышла после знаменитого ХХ съезда КПСС и за месяц до обращения ЦК КПСС «Об усилении политической работы партийных организаций…», быть может потому за всё время в фильме ни разу не упоминается партия, коммунизм и иные «идейные» элементы. А роль мудрого старшего товарища отдаётся не народному депутату, а добродушному и тоже влюбленному инженеру Крушенкову (и это не случайность, а характерная черта того времени, что рабочими вместо имени всегда употребляется его должность).

Характеры героев получились своеобразно утрированными, зачастую понимаешь, что реальные люди в сюжетных ситуациях вели бы себя иначе. Но это не помешало фильму получить оглушительный успех, ведь он был посвящен обычным человеческим чувствам, которые знакомы большинству зрителей.

Кроме сюжета нельзя не отметить и операторскую работу Петра Тодоровского, чья камера способна на всё: от захвата мимолетных эмоций актеров до эффектной демонстрации внушительной мощи и масштабов Запорожстали (где проводились «цеховые» съёмки). Заглавная композиция авторства Бориса Мокроусова так же получилась крайне удачной и вполне успешно существует в наши дни как самостоятельное произведение.

Важная заслуга создателей состоит в том, что им удалось в полной мере напитать картину атмосферой открытости и доброжелательности того времени, благодаря этому последующие поколения так же могут пусть и ненадолго, но погрузиться в эпоху.

8 из 10

21 сентября 2013

Весна на Заречной улице — главная агитка 50-х!

Я никогда не понимала восторгов по поводу этого фильма и лично мне фильм видится совсем другим. На мой взгляд, фильм является коммунистической агиткой, ловко спрятанной за якобы любовной историей, и именно на эту развесистую клюкву люди ведуться вот уже 57 лет.

Сюжет фильма таков: В город, которого нет на карте, приезжает, сразу после окончания института, молодая учительница русского языка и литературы Татьяна Сергеевна. Она явно не была готова к тому, что её ученики будут её ровесниками или даже старше её, из-за чего у неё в работе возникают не слишком приятные ситуаций. Один из учеников, Саша Савченко, проявляет к ней интерес, видя в ней для себя больше, чем учительницу, но она не принимает его ухаживаний…

Дальше пересказывать сюжет не буду, поскольку многие его и так знают. Пожалуй, я скажу кое-что про актёров, хотя с большей частью актёрского состава я совсем не знакома!

Нина Иванова — играла в фильме главную роль Татьяны. Я не видела ни одного фильма с её участием, кроме этого. Но даже эта роль показала её огромный, но увы, нераскрытый талант, поскольку после этого фильма она не сыграла ничего стоящего. Каждый жест, каждый взгляд, каждое движение — всё настолько точно и прочувствовано, что ей можно только аплодировать.

Николай Рыбников — его актёрская работа для меня померкла на фоне Ивановой. Сыграл, разумеется, неплохо, но это не лучший его фильм.

Владимир Гуляев — сыграл роль друга главного героя. Что сказать, «ничтожество», цитируя Иванову, изобразил весьма достоверно.

Юрий Белов — неплохо сыграл роль ученика, фамилию которого Татьяна путает вначале фильма. Не буду говорить, с какой именно, это лучше смотреть.

В целом, фильм выглядит агиткой о коммунизме, но его главный недостаток заключается в том, что было свойственно советским фильмам. Как правило, необразованных, простых рабочих людей в них всегда изображали с положительной стороны, и как правильно, положительными героями. К примеру, тот же Савченко, весь такой положительный, просто светящийся от этого. Его недостаткам в фильме уделяется меньше внимания, чем требовалось бы.

А умных, начитанных, интеллигентных и образованных людей всегда изображали в СССР именно тёмными тонами. Та же Татьяна — однозначно положительная героиня фильма, но её недостаткам уделено в фильме больше внимания, чем достоинствам. Готова спорить, будь воля режиссёра, он бы сделал её отрицательной героиней.

Хочу отметить, что считаю фильм лентой о безответной любви, поскольку в фильме это можно понять по взглядам Нины Ивановой в фильме. А фильм 1964 года «Лёгкая жизнь», эпизод из которого считается ответом на вопрос зрителей «А что было дальше?» — не более, чем совпадение. Но это только моё мнение.

Фильм не впечатлил, сюжет банальный, диалоги, временами, безжизненные, а одного таланта Ивановой здесь явно мало. Я не уверена, что когда-нибудь решусь пересмотреть этот фильм ещё, поэтому ставлю данной ленте:

5 из 10

11 сентября 2013

Зачем, зачем на белом свете, есть безответная любовь…

Не каждый раз после просмотра фильма хочется что-нибудь написать. Наверно, это тот случай, когда стоит поделиться своими эмоциями. Удивительная история, показывающая непростое послевоенное время, детей, выросших в тяжелый период, трудовые будни и познавательные вечера простого рабочего класса.

Главная тема картины — любовь, такая искренняя и нежная, какой на нынешних премьерах увы уже не встретишь, а в образ Нины Ивановой просто не возможно не влюбиться, поэтому понять персонажа Николая Рыбникова не составило особого труда. Такое странное и удивительное чувство, для которого не существует никаких границ, будь ты простой рабочий с завода или филолог с высшим образованием.

Вот он, настоящий русский фильм, такой, какой и должен быть всегда. Игра актеров, музыка, блестящая работа режиссера, действительно помогает окунуться в это время и сопереживать вместе с главными героями, смотреть на их нежные чувства, радоваться их первым победам и надеяться на преодоление всех их жизненных трудностей, а награда в которой — любовь. Однозначно к просмотру всем, фильм никого не оставит равнодушным. Не буду ставить в конце многоточие, ибо в моей истории после просмотра все предельно ясно.

10 из 10

13 июля 2013

Я вот сколько в детстве эту кинокартину смотрел, сколько в более зрелом возрасте, для меня всегда вопрос был один: как можно влюбиться в эту женщину? Ну как? Я никогда этого не понимал. Она не то чтобы некрасива, она отталкивающая. У неё отталкивающая внешность и ещё более отталкивающий голос. Эти её интонации какие-то неприятные. Нина Иванова в фильме, лично для меня, — огромный жирный минус красной ручкой в школьной тетради.

Я тут начал считать её косяки и понял, что персонаж она ужасный. В кого только влюбился наш славный Саша Савченко? Первое её появление. Несколько минут мы её видим, приглядываемся, кто это. И она сразу начинает показывать себя, как какое-то абсолютно неумное создание. Автолюбители меня поймут, особенно мужчины. Это какой, простите, курицей нужно быть, чтобы схватиться за руль и крутануть его со словами «остановите» в то время, когда водитель ведёт транспортное средство по оживлённой улице! Она нормальная вообще? Она инопланетянин какой-то. Представляете, ведёте вы грузовик, по обочинам люди идут, а какая-то блондинка хватает ваш руль и начинает его крутить. Это в фильме водитель просто сказал ей «ну-ну-ну», но в жизни, я думаю, там было бы больше нецензурной брани. Не смей трогать руль, когда человек ведёт машину.

Вот она в школе. Творит какой-то беспредел. Мало того, что беднягу Ищенко назвала Ишаченко, так ещё и не извинилась после этого. Хотя бы буркнула «извините». Я ждал, когда она буркнет «извините», но нет, у неё всё в порядке. И потом, ей чётко сказали: человеку нельзя вставать. Но наша Татьяна Сергеевна, как педагог самого низшего качества, заставила подняться беременную девушку, дабы усладить свою властвующую педагогическую натуру. И потом опять не извинилась. Нафиг надо.

Вот у них своеобразный новый год. Празднуют что-то своё сталеварное. Саша Савченко вполне вежливо стучится к ней, приглашает присоединиться. Она не отвечает. Зритель думает, что спит уже, наверное, утомилась с дороги. Но нет, потом нам показывают Татьяну Сергеевну, которая просто сидит перед зеркалом. А ответить человеку — ну что вы, не царское это дело — педагогу с людьми разговаривать. Бедный Саша два раза подходил, два раза Татьяна Сергеевна ничего даже не мяукнула в ответ. Это нормально?

А сцена, когда Саша к ней в гости пришёл. На планете, откуда прилетела Татьяна Сергеевна, не принято быть гостеприимной. Она просто включила радио, отвернулась спиной к гостю и просидела так, слушая, я уже не помню кого. Бедный Саша сигарету выкурить успел и потом молча свалить, пока педагог аудиально экстазировала. Как в неё можно влюбиться? Она же невоспитанная, ужасная, высокомерная женщина не от мира сего.

Ну ты видишь, что парень к тебе неравнодушен. Ну поговори ты с ним, выясни отношения. Татьяна Сергеевна ведёт себя, как не пойми кто. Включила тумблер «игнор» на полную катушку и делает вид, что ничего не происходит. Мне кажется, это прообраз современных девушек, которые глупые, но всеми силами пытаются показать, какие они неглупые. Мы все прекрасно знаем, как они называются. И вот Татьяна Сергеевна — она самая разлива 50-х годов.

Сашку определённо жалко. Ну нету достойных кандидатур, приходится влюбляться в такую вот. С Зиной тоже не останешься, у неё характер и внешние данные не на высоте. «Если у вас так густо растут брови, надо же с этим как-то бороться, выщипывать, прореживать. Ну хотя бы рейсфедером». Рейсфедеры не завезли работникам, поэтому и Зина — не самый оптимальный вариант. В общем, жалко Сашу. Не в ту он влюбился.

На мой вкус, я бы хотел бы видеть в этой картине другую актрису в роли Татьяны Сергеевны. Тогда бы для меня кино взлетело бы повыше. Потому что тема-то отличная. Сюжет великолепный. Но вот Татьяна Сергеевна. Я не понимаю Сашу, и никогда не пойму.

6 из 10

7 июля 2013

Весна, весна…

«Весна на Заречной улице» один из самых моих любимых фильмов. Впервые я посмотрела его, когда была еще подростком и именно тогда раз и навсегда влюбилась в этот киношедевр. На протяжении многих лет я пересматриваю его и каждый раз нахожу для себя что-то новое.

Не смотря на простоту сюжета фильм трогает своей глубиной. Образы всех героев показаны настолько реалистично и понятно, что невольно разделяешь вместе с ними все переживания, которые выпали на их долю. Как удалось режиссеру создать таких «домашних`персонажей для меня до сих пор остается загадкой, но на то он и классик отечественного кинематографа, чтобы делать то, что другим не под силу, начиная с первой своей работы

История любви Саши Савченко и его учительницы Татьяны Сергеевны не может не тронуть сердце. Этот фильм именно о любви.

Для Саши любовь к Татьяне- это неожиданное светлое, настоящее чувство, которого он оказывается не знал до встречи с ней. Все его предыдущие увлечения на деле оказались лишь пустыми заигрываниями, которые не трогали душу, и только сейчас его душа впервые проснулась и расцвела для чего-то настоящего.

Татьяна же наоборот проживает пору первой влюбленности, в которой сначала не хочет признаться даже себе самой. Она только учится любить и от этого делает много ошибок. Героиня очень закрытая, скромная девушка, только ее закрытость частенько «идет» от тайного высокомерия к ее ученикам. Постепенно Татьяна сначала под давлением обстоятельств, а потом и по собственному желанию становится более открытой к людям. Она получает некий жизненный урок, который делает ее не только мудрее, но и сильнее. Теперь она готова бороться за Сашу как за человека и не бояться при этом показаться перед кем-то смешной или нелепой (сцена в парке).

Второстепенные персонажи почему-то не кажутся второстепенными может быть потому, что не смотря на краткость экранного времени, что им выделили, они успевают раскрыть себя в полной мере.

Я ставлю этому фильму самую высокую оценку за прекрасную историю любви, за некое целомудрие, которое скрыто в этой любви и которое сейчас редко встретишь в современном кинематографе, ну и конечно за прекрасную игру актеров.

10 из 10

21 апреля 2013

Легкое дыхание

Когда мы только смутно начинаем ощущать запах пробуждающейся земли, а на вишневых веточках набухают застенчивые почки, наше сознание переносит нас в прошлое, в котором нам не пришлось пожить… Весна — время ностальгии, сладостной, щемящей, чуткой и очень отзывчивой. Она оживает нас с порывом ветерка или промелькнувшей сквозь тучи лазури, с первым подснежником или тихим ритмом дождя.

Весной мы оживаем для новых надежд и для старых воспоминаний. Тех, которые живут в нас еще до рождения, и тех, которые мы вновь и вновь обретаем в кадрах картины, которой суждено было навсегда изменить своего зрителя и свою страну. Мы переносимся в промышленный городок среднего Урала, проникаем в тайны красоты заводских труб и сталелитейных цехов, мы учимся понимать, что по заводским проходным ходят не парни из той самой стали, а живые, простые, трепещущие, а иногда и слабые люди… Словно бы в повторяющемся сне мы всякий раз заново переживаем весну на улице Заречной.

И так легко нам дышится там, в 1956 году… Так отчетливо запомнились песни под гитару под окнами до глубокой ночи, лица, в которых столько веры в будущее и столько надежд на настоящее, и образ обаятельного и чуть смущенного собственной дерзостью героя мартеновсих цехов, мальчишки, не умевшего до этой весны любить. Мы помним, какими скромными были мы, и какими целомудренными — наши мечты. Мы помним молодость наших бабушек и дедушек, помним детство наших родителей так отчетливо, словно и самим нам довелось вдохнуть аромат той оттепели.

Мы помним все, что было не с нами… Но когда голову кружит запах цветущих вишен и хочется зарыться в траву, плакать от счастья, что ты живешь, и земля живет, и весна вновь наступила, тогда мы без слов — душой — осознаем: нет все это было с нами! Это в белых фартучках мы бежали под деревьями вдоль школьного забора, мы сидели вечерами в классах, мы искали любви и боялись ее, кутались в свое одиночество и свою гордость, с расточительностью 25-летних думая о том, что всегда будет в запасе вторая попытка.

И каждый год с первыми нотами капели мы вновь волнительно ждем перемен, сладко предвкушаем цветение, оживляем надежды, которыми жили ученики вечерней школы рабочей молодежи по адресу улица Заречная, дом 2. И каждую весну мы молодеем на целый год, стряхиваем с себя шелуху наступившей зрелости и отправляемся в самое заманчивое путешествие — вслед за своей мечтой, по самому прекрасному маршруту — в молодость той эпохи, на закате которой мы были рождены. И так всю жизнь нам суждено нести в глубине сердца тоску по стране, жить в которой посчастливилось не нам…

Посвящается М. К.

16 апреля 2013

Противоположности притягиваются

Хороший фильм, с удачно подобранными актерами. Персонажи, как говорится, являются сборными, характеризуют определенный класс. Опять таки история довольна банальна, но, как это снято — удивляет. Не можешь оторваться от экрана, полностью погружаешься в сюжет, переживаешь за каждого. Учительница и рабочий, он — вечерами слушает пластинки с друзьями в так называемых гостях у местной девушки, а днем -сталевар — передовик. Простой и работящий парень. Она- слушает Рахманинова, читает Блока, преподает русскую литературу. Гордая и интеллигентная девушка. Такие разные, но что делать, если сердцу не прикажешь. Смирится со своим чувством или бороться? Каждый герой как может пытается показать свои чувства и по-своему расположить к себе другого. Кто-то на прямую, а кто-то немного витиевато. Сейчас не снимают таких фильмов ни у нас, ни зарубежом. Атмосферу, эмоции между двумя людьми можно передать и без обнаженки и без долгих и нудных разговоров, ты все понимаешь по глазам, по улыбке.

Музыка — просто волшебна, заглавная песня запоминается, так и напеваешь ее после окончания фильма. Написана она для фильма и очень точно к ней подходит. Музыка является той самой необходимой составляющей, которая делает фильм наполненным.

Рекомендую этот фильм всем и каждому, очень трогательно смотреть на эту историю. К тому же этот фильм является классикой, так что must see.

10 марта 2013

Учительница Татьяна Сергеевна приезжает в вечернюю школу, чтобы учить рабочих русской литературе. За ней пытается ухаживать Александр Савченко-ученик её класса и сталевар на заводе. Поначалу она не отвечают ему взаимностью, но постепенно между ними проскальзывает искра любви.

Пожалуй, главное достоинство фильмов Хуциева — это то, что в своих фильмах он показывает жизнь без прикрас. Он показывает как живут люди, как работают, как рассуждают и обсуждают разные темы и попадают в ситуации, в которые мог попасть любой человек.

В рецензии на фильм «Контроль» я писал, что любовь помогла главному герою обрести смысл жизни. В фильме «Весна на Заречной улице» любовь полностью изменила Александра Савченко. Если раньше он был легкомысленным и любил погулять, то встретив Татьяну, он стал более серьёзным, ходил на занятия, лишь бы её видеть и даже писал стихи.

8 из 10

2 марта 2013

«Мартин Иден» глазами социалиста

Читали ли вы произведение Джека Лондона «Мартин Иден»? Искренне надеюсь, что довелось. Смотря этот фильм, я ежеминутно проводил параллели «Александр — Мартин» и «Татьяна — Руфь». Выкинуть эту мысль из головы просто невозможно ведь, хоть нигде и не упомянуты, сходства очевидны. Однако есть и различия. Написанная в индивидуалистическом ключе книга про моряка, который перешагнул не только через свою голову, но через всё социальное неравенство и образовательную пропасть, перевёрнута с ног на голову. Как любой фильм советского кинематографа (конечно, есть исключения!), фильм является агитацией и пропагандой советского образа жизни и мысли. Идеи индивидуализма прямо противоположны общей идее. Таким образом, агитация срабатывает: вместо претензий к Александру, большая часть смотревших сочтут виноватой Татьяну, что вполне соответствует идеологии: высокомерная, интеллектуальная и главное — непростительный грех — образованная. А вот Александр вызвал неприязнь далеко не у всех. Примером представителя рабочего класса он является определённо ярким, но шаг в сторону чувства он может сделать только внешний: не способен для моральных перемен. Да и с другой стороны, он же рабочий завода! Зачем ему Пушкин, Чайковский и Блок? Отставить! Пятилетка за четыре и здорово.

В любом случае, фильм яркий. Характеризуя эпоху, режиссёр не останавливает периодически переигрывающих актёров (такие гротески показывают яркие эмоции, якобы сохранившиеся после стандартизации личности), не гнушается глупыми шутками (так свойственными кинематографу этого периода), но не оставляет зрителю никакого пространства для мысли, что, в принципе, правильно.

С исторической точки зрения, мне фильм показался редкостно ценным: суть эпохи отражена. Как соцзаказ, фильм тоже сыграл свою роль на десять из десяти. Разве что вердикт на тему художественной ценности я выносить бы не стал — да и надо ли?

22 февраля 2013

«Весна на Заречной улице» стала своего рода первым ростком «современного кино» в советском союзе. Действия разворачиваются не в деревне и не в большом городе, нет фона в виде каких-то важных исторических событий — лаконично и просто передается жизнь трудового городка со всеми ее радостями и горестями, веселостями и трудностями. Из этого фильма, подобно русским писателям-классикам второй половины 19 века, «вышедшим из „Шинели“ Гоголя», вышли другие известные картины. Как-минимум две просто необходимо назвать — „Девчата“ и «Большая перемена».

- Люди ради любви горы ворочают, а ты боишься до школы сто метров пройти!

Сейчас очень сложно представить себе столь долгие и настойчивые ухаживания мужчины за женщиной — без истерик и скандалов, без пошлости и вольностей. В те времена, как видно на примере других персонажей картины, тоже не всегда все было чинно и целомудренно, но тогда по крайней мере умели снимать такое кино, чтоб задушу брало, чтобы верилось в чистые идеалы. Сейчас и жизнь стала другой, и кино такое разучились снимать…

- Учение, конечно, свет, только на нашей улице фонари и так хорошо горят.

Николай Рыбников и Нина Иванова, безусловно, создали один из самых канонических дуэтов советского кино. Очень яркие у них вышли образы. Она — идейная и правильная, окончившая институт с тем, чтобы нести доброе и вечное в массы. Он — работяга, «первый парень на селе», открывший в себе неожиданно тягу к знаниям, к любви. На их фоне почти картонно и карикатурно выглядят все остальные герои: и развеселый, набивающий оскомину к концу фильма, Юрка (Владимир Гуляев); и «любитель переврать Пушкина» Женька Ищенко; и ревнивая и отчасти даже стервозная «невеста» Сашки вместе со своей скопидомной матерью; и многие другие…

- Если вы еще раз посмотрите в чужую тетрадь, получите «2»!

- А вы думаете, я так больше получу?

Это кино очень «правильное» в хорошем понимании этого слова, а не «отвратительно правильное, прилизанное». В нем есть идея, но нет перегиба по части идейности и идеологичности. Сейчас бы такой фильм, сними его кто-нибудь, назвали бы романтической комедией, но наши нынешние представители этого жанра, так сказать, не дотягивают до планки «Весны» по очень многим показателям. Кино надо снимать вот такое.

10 и 10

22 января 2013

Мелодрама Весна на Заречной улице появился на свет в далеком 1956 году, более полувека тому назад, его режиссерами являются Марлен Хуциев, Феликс Миронер. Кто играл в фильме: Нина Иванова, Николай Рыбников, Владимир Гуляев, Валентина Пугачева, Геннадий Юхтин, Римма Шорохова, Николай Ключнев, Марина Гаврилко, Юрий Белов, Валентин Брылеев, Виктор Маркин, Николай Фалеев, Елена Коваленко, Т. Галух, Люся Максимова.

Страна производства - СССР. Весна на Заречной улице — получил отличный рейтинг, и входит в список популярных фильмов, которые мы рекомендуем к просмотру. Рекомендовано к показу зрителям, достигшим 12 лет.
Популярное кино прямо сейчас
2014-2024 © FilmNavi.ru — ваш навигатор в мире кинематографа.