1993 (2023)

Когда произошли события осени 1993 года, автор этих строк пошел в первый класс средней школы, Сергею Шаргунову было не многим больше – всего 13 лет, однако, ему спустя годы, когда он стал видным прозаиком своего поколения, удалось запечатлеть то время так, будто он был очевидцем этой первой серьезной коллективной психотравмы постсоветских лет. Что же касается Александра Велединского, который тогда был почти ровесником героев романа Шаргунова, то нет ничего удивительного, что он захотел его экранизировать, тем более что ранее он уже показал свой талант в экранных адаптациях литературных произведений (среди которых не только «Географ глобус пропил» Алексея Иванова, но и «Подросток Савенко» Эдуарда Лимонова и «Обитель» Захара Прилепина).

Профессионализм Велединского виден уже хотя бы в том, как «1993» смонтирован, как плотно утрамбованы события, как личного, так и общероссийского значения, как потрясающе считана режиссером метафорика романа Шаргунова (чего стоит один финал, в котором герои, примирившись, вместе строят из гробовых досок свой новый дом). Лично для меня некоторые нарекания вызывают музыкально-танцевальные номера – то ли видения, то ли сны главного героя (не знаю, были ли они в книге – с текстом знаком шапочно, весь его еще не читал). Красная нить, как романа, так и фильма, довольно очевидна – создатели берутся показать, как события октября 1993 года перепахивают не только страну, но и отдельно взятую семью, разводя мужа и жену по разные стороны баррикад (буквально).

Несмотря на то, что симпатии Шаргунова и Велединского на стороне героя Цыганова (вышедшего здесь наконец-то за рамки своего уныло-мрачного типажа и создавшего цельный и при этом динамичный образ, показав его в сложном развитии), они не обходят вниманием и противоположную сторону, полностью раскрыв психологическую глубину тех, кто занимал ее. Страна образца октября 1993 года изображена Велединским и Шаргуновым глубоко травмированной «шоковой терапией» рыночных реформ и ситуацией идеологического и нравственного распада. Почти по-германовски точно, правда, без дотошной маниакальности режиссера «Лапшина» и «Хрусталева» Велединский реконструирует ушедшую эпоху чрезвычайно аутентично и полностью погружает в нее зрителя.

Сейчас можно искать причины современных идеологических столкновений в далеком 1993-м, однако, режиссера заботят задачи, прежде всего художественного характера (создание полнокровных характеров, нефальшивых типажей, изображение разброда и шатания людей, тщетно ищущих себя в новой реальности). Фильм Велединского – не много не мало о социальной и политической маргинализации бывшей советской интеллигенции, еще за два года до этого защищавшей Белый дом по время августовского путча, а теперь ставшая на сторону Верховного совета. Нельзя сказать, что герой Цыганова питает какие-то особые иллюзии в отношении, например, Руцкого (знаменательно, что Велединский использует в фильме фрагмент интервью с ним, где тот заявляет, что «политик не должен менять убеждения каждый час», хотя сам за два года до этого был сторонником Ельцина), однако, его тяготит память о той полностью аннигилированной рыночными реформами культурной реальности, в которой он жил, был востребован и занимался своим делом.

Сейчас же он не может найти общего языка не только с женой, но и с дочерью-подростком, с циничным нигилизмом отрицающей скопом все ценности мира взрослых (в частности очень эффектна рифма-символ: жена Брянцева изменяет ему с необычным «новым русским», почти интеллектуалом, знатоком Айн Рэнд, а дочь же увлекается вполне себя прозаичным молодым бандитом). Подлинная же любовь и идеологическая близость, обретенная Брянцевым на баррикадах (не будем забывать, что для Шаргунова, как и для его литературного учителя Эдуарда Лимонова, революция еще и романтична), окажется недолговечной и трагически утраченной. Тщательно воссоздав сложную массовку событий 3 октября 1993 года (кульминация драмы). Велединский строит свою картину на принципах музыкального произведения не только чисто технически (исполнять сценарную партитуру начинают отдельные персонажи-инструменты, а впоследствии в дело вступает весь оркестр съемочной группы).

Собственно сама музыка играет в «1993» едва ли не главную роль, Велединский создает своего рода акустическую дихотомию: клипы на песни «Аквариума», групп «Ноль» и «Колибри», которые герои смотрят по телевидению, воплощают собой новые либеральные ценности (так Федор Чистяков в начале своей песни, неслучайно ставшей еще и саудтреком трейлера фильма Велединского, поет: «Возвращаюсь раз под вечер, обкурившись гашиша, / Жизнь становится прекрасна и безумно хороша», - чем не гимн демократической вседозволенности?!), а песни Летова и Дягилевой, которые дочь Брянцева слушает на старом магнитофоне, - своего рода протесты против воцарившейся в России 1990-х социальной реальности.

Любопытно, что наиболее радикальными и по смыслу, и по исполнению становятся для персонажей песни группы «Монгол Шуудан» (в частности «Анархический батальон»), звучащие прямо на баррикадах. Для того же, чтобы показать, что противоборствующие стороны – все же части одного целого, Велединский заставляет персонажей по обе стороны баррикад исполнять «Кукушку» Цоя. Несмотря на всю тщательность реконструкции эпохи Велединский допустил, по крайней мере, один заметный анахронизм: один из молодых студентов-бунтарей одет в майку с символикой НБП – партии, которую Лимонов организовал лишь спустя год после октябрьских событий 93-го.

Из-за вечной зрительской перфекционистской требовательности хотелось бы сказать, что фильм Велединского неидеален, но в качестве эстетического исследования самой серьезной культурной психотравмы в постсоветской истории России, вытесненной затем в социальное бессознательное и так и не получившей надлежащей художественной проработки в отечественном искусстве, как первая попытка подобного рода, он, как и роман Сергея Шаргунова, закладывает фундамент сложной рефлексии причин и последствий политического кризиса 1993-го и той роли, которую он сыграл в дальнейшем развитии нашей страны.

Я родился в 1993-м году.

И очень рад, что наконец-таки об этом времени сняли фильм.

Авторы открывают для зрителя далеко не самые приятные страницы нашей истории. Наглядно показывают насколько безжалостно к простым людям время перемен. И как в такое нелёгкое время сохранить лицо и остаться человеком.

Сюжет фильма до предела прост и воздушен - муж и жена пытаются приспособиться к условиям жизни в новой системе. Но если муж (Евгений Цыганов) для этой цели решает месить говно в застенках Московских канализаций, то его жена (Екатерина Вилкова) без зазрения совести прыгает по койкам богатых мужиков. Как говорится каждый выживает как может, главное, что потом собираются все вместе дома за телевизором и болтают обо всё подряд как ни в чем не бывало.

В каждой сцене есть смысл. Понятно, что раньше было лучше, а дальше будет только хуже. Или не будет - главное, как говорится, чтоб всё стояло и деньги были, а в остальном прорвёмся.

Фильм разбавлен изобретательными музыкальными номерами. Поют артисты хорошо.

Исторические события показаны на удивление захватывающими. Складывается, словно сам там побывал.

Но всё вышесказанное - не имеет значения! Ведь главный бриллиант этого фильма - это Александр Робак и роль, которую он играет.

Александр Робак создаёт на экране образ сложного, многогранного человека, у которого, кажется есть всё в этой жизни, но вот беда - в погоне за материальными ценностями, он кажется потерял что-то внутри себя. Перестал быть собой. Забыл кто он есть на самом деле.

Александр Робак в этом фильме мастерски передаёт все тона и полутона в характере лихого предпринимателя из девяностых.

Ах, а с каким смаком он пьёт Русскую водочку - это надо видеть!

В общем, фильм рекомендуется к просмотру.

Александр Робак - мастер! Цените его игру!

Снять кино о 1990-х без чернухи и порнухи – как показывает многолетняя практика российского кинематографа, миссия почти невыполнимая, не стоит даже и пытаться. А вот Александр Велединский, известный отечественному зрителю прежде по таким проектам, как «Географ глобус пропил», «Живой» и «Бригада», сюжеты которых вписаны как раз в те самые 90-е, видимо, придерживается иного мнения, предприняв в прошлом году очередную попытку доказать обратное. И, надо сказать, у него почти получилось, что откровенно стало приятным сюрпризом, учитывая, что сделано это было за сравнительно небольшие деньги.

Название фильма «1993» говорит само за себя, указывая на известные политические события в нашей стране лета-осени 1993 года (разгон Съезда народных депутатов и Верховного Совета Российской Федерации; Октябрьский путч; Расстрел Белого дома; Ельцинский переворот и т.п. – кому какая формулировка больше нравится). Основой здесь выступил одноимённый роман Сергея Шаргунова, о позиции которого по многим вопросам широкой аудитории и без всяких книг известно, поскольку он частенько захаживал на ТВ (вспомнить хотя бы его передачу «Двенадцать» на Россия 24). Он же совместно с Велединским написал сценарий, что в принципе, пошло фильму только на пользу, ведь кто, как не автор, лучше знает, что нужно оставить, а что вырезать в новой – укороченной – форме воспроизведения литературной истории? В качестве исполнителей главных ролей были приглашены такие известные артисты, как Евгений Цыганов, Екатерина Вилкова, Александр Робак и Максим Лагашкин, которые, сразу отмечу, – в целом справились с поставленными задачами, создав хороший актёрский ансамбль (для Цыганова – так и вовсе одна из лучших ролей в карьере), а без композитора решили обойтись, заполнив музыкальный ряд разножанровыми композициями из заявленного периода.

Теперь о главном. Давайте признаемся – нормальной взвешенной оценки Октябрьскому путчу в отечественном художественном кино до сих пор не было. Тема подвисла в воздухе по понятным причинам – народ разделился на два примерно равных лагеря, и прошло слишком мало времени, чтобы принимать чью-то сторону. Некоторые критики резонно заметили, что не произошло этого и сейчас (хороший разбор фильма есть на канале «Таганай», известного по большей части своей военной тематикой), ибо самим общественно-политическим событиям в «1993» уделено минимальное количество времени почти в двух с половинном общем хронометраже; чёткой линии авторов в их высказывании на данную тему не прослеживается (хотя невооружённым глазом видно, что Шаргунов, а вместе с ним и Велединский, как постановщик, пребывают на стороне осаждённых приверженцев коммунистической идеологии, социалистического строя, фактических жертв нарушения всех законов и Конституции РФ – хотя, видимо, недостаточно, чтобы убедить в этом всех и каждого), как и над-идеи вкупе с финальным вердиктом тоже. Вместе с тем, необходимо понимать, что лента как бы вызывает зрителя на обсуждение проблемы, сознательно не давая конкретных ответов о том, кто прав, кто виноват, и, в принципе, должна характеризоваться в совершенно ином ключе – как драма маленького человека, не способного повлиять на глобальный процессы, на фоне судьбоносных событий истории в нашей стране конца прошлого века, если угодно – как осовремененная версия «Хождения по мукам» Алексея Толстого, гражданская война в миниатюре, когда даже в отдельной взятой маленькой семье близкие люди находятся по разные стороны баррикад в прямом и переносном смыслах («Я за частную собственность». «А я пока сомневаюсь»). Да и вообще, кто бы даже сегодня, при существующем и чтимом поныне «Ельцин-Центре», позволил занимать категоричную позицию, обвинив во всём первого президента и его либеральных соратников, ведь и ежу понятно, что если размотать этот клубок дальше, то можно до многого договориться (даже при том, что вектор государства в последние годы резко повернулся в сторону славного советского прошлого). Поэтому, абстрагируясь от высказанных претензий, работа Велединского смотрится вполне выигрышно: за происходящим на экране интересно наблюдать, несмотря на длительную продолжительность, сценарий не глупый, атмосфера и дух эпохи переданы замечательно.

Если же рассматривать «1993», как личностную драму, герой Евгения Цыганова чем-то похож на героя Никиты Ефремова из «Здорового человека», с той разницей, что если триггером рефлексий и жизненных метаний последнего был кризис среднего возраста, то Виктор «Наука» из обозреваемой картины оказался в куда худшей ситуации – превратившись сначала с лёгкой руки «демократии» и капитализма из учёного в сантехника, после событий возле Белого дома и Останкино он просто погрузился в апатию, в которой многие миллионы его сограждан пребывают и поныне. Как тут не вспомнить прозвучавший в фильме финальный аккорд из мультфильма моего детства – «Мы не жалкие букашки, супер-ниндзя-черепашки…». И хоть «Золотого орла» за лучший фильм работа Велединского не получила (только – за лучший сценарий и лучшую женскую роль второго плана для Александры Ребенок), и объективно не может называться идеальной из-за целого ряда спорных моментов и недочётов, запомнится, я уверен, это кино надолго, как и 1993 год…

Шергунов - писатель и человек - хороший. И роман его '1993' примерно подстать. Но фильм у Велединского получился ещё лучше. Потому что оптика в фильме обратна роману: у Шергунова герой виднеется сквозь путч, а у Велединского путч сквозь героя. И от этого яснее - отчего эта заведомо обречённая авантюра (ведомая личностями, пугающимися собственного замаха), вообще стала возможна: новая власть, переведя стрелки экономического развития, позабыла о 'железнодорожниках', тех кто обслуживает саму магистраль (куда бы она не вела). Именно поэтому 'работяги', которых тупо сняли с довольствия, неожиданно оказались заодно с 'образованщиной' от науки и культуры, которую лишили самого смысла своего существования.

Таков ГГ Цыганова (наконец-то ему позволили высунуться из уже примозоленного амплуа элегантно-усталого русского джентльмена, с лицом младшего научного сотрудника советского НИИ) - невысокого полёта мысли, но инженер до мозга костей, отчаянно пытающийся найти смысл в развороте государства от 'Лунохода' к прилавку. Такова его жена, мгновенно и искренно - ещё с предыдущего путча - перелицевавшая себя из 'верной попутчицы' в 'самку- выживальщицу'. И такова же их дочь, чей пубертатный период совпал со сменой гимна, герба и флага, которой замордованные выживанием родители сами не могут объяснить: влечёт ли это смену тех ценностей, которые они прививали ей предыдущие 16 лет.

Собственно, своим фильмом Велединский попытался объяснить, как к октябрю 93-го в своём неприятии политики Ельцина-Гайдара-Черномырдина смогли сойтись те, кто при советской власти ориентировались на гарантированную, но калорийную бедность, и те, кому отсутствие свободы мешало реализации идеалов.

И тех, и других разогнали огнём на поражение.

– Позвольте вас спросить – почему от вас так отвратительно пахнет?

Шариков понюхал куртку озабоченно.

– Ну, что ж, пахнет… Известно: по специальности. Вчера котов душили, душили…

М. А. Булгаков \'Собачье сердце\'

Скорее уж трагикомедия, нежели просто драма. Элемент комичного присутствует. Хотя специфика такова, что не до смеха зачастую.

Душевное кино получилось у Александра Велединского. Оно не пресное и не кислое - оно в самый раз. Оно и острое и солёное, но с умеренностью. Грусть с весельем здесь переливами, перекатами. Нельзя сказать - сплошной минор, чернуха полнейшая, \'бросай гранату, туши свет\'. И так и эдак автор коверкает людские судьбы. Всё в духе того самого времени - исторического 1993-го года. Когда власть закачалась, когда страна готова была в пучину начала прошлого века в повторном пике завалиться, когда хватило ума выправиться, подняться, отряхнуться и идти далее... Вертикаль государственная перед нами. Людская вертикаль. Все и всё. От Президента и до простого работяги. Верха - в документалистике кадров. Низа - в прозе жизни, в навозе... Ой, прошу прощение за описку - в говне. Грустно? Смешно? Как есть. Трагикомедия. В России, так зачастую. Трагикомедия.

Светлая голова, учёный муж, эрудит Виктор (Евгений Цыганов) приспосабливается к новым реалиям времени. Упадок в стране, \'закрытие\' науки заставили \'в чернорабочие\' податься - в пучину клоаки - в канализацию ежедневно окунаться. Аварийная служба. Так просто? Да не совсем. Смотри шире. ВСЯ СТРАНА - АВАРИЯ. А он, стало быть - чинит, крутит, вертит и т.д. То там аврал, то тут беда... Не заскучаешь. ПРОРЖАВЕЛО ВСЁ в ветхости лет...

А жена его Лина (Екатерина Вилкова) - тоже... \'авралиха\'. По АВАРИЯМ диспетчер. Рядом они. В одной лодке стало быть плывут. Ей хочется такого... - \'чегой-то эдакого\'. Но чего и сама не знает... Захотела \'сдуру\' из московской квартиры в лесную подмосковную глушь перебраться однажды и вот они в бревенчатом срубе обосновались семьёй навеки. С ними пятнадцатилетняя дочь, с ними коза, молоко дающая. Зачем перебрались, она и сама не понимает? Блажь минутная осенила \'дурную\' голову. А теперь ей широты бизнеса хочется - дела с достатком. Однако какого именно дела, на каком поприще, в какой \'теме\' - она и сама сказать не может. В итоге и \'мотает\' её от \'барина\' нефтяника до гробовых дел туза в насмешничестве авторском... ПОТЕХА!

Тут же перед зрителем и новое поколение разворотом - подростки. Юноша прямой дорогой в криминалитет \'намылился\'. К Медведковским. Пацанки в поре пубертата прибывают - презервативы, отношения полов - главенством вопроса для одних, сроки наступления критических дней - животрепещущей темой для других. И как наступление этих \'самых\' дней - неожиданная смерть родителя. Тут явная потеха отцов сценаристов угадывается - вот ведь, дескать, когда \'прорвало\' девочек... Комедия? Трагикомедия?

Нет смысла пересказывать далее сюжетные коллизии. Картина полна забав. Их стоит лишь разглядеть. И подтекст уловить предлагаемый. И про Циолковского - интересно. И про \'фашистов\' в форме - ничего себе... Да и коллектив БРИГАДЫ - несказанно хорош в своей пестроте... А Яниса как не отметить? Просто Чудо!

\'1993\' - это про жизнь \'до и после\'. Что было и что стало. Каждый попробовал себя в \'наслаждениях\' и пришёл к закономерному для себя итогу... Верно? Или я ошибся?

8 из 10

Картина вышла отнюдь не оптимистичная – может, построение маленького счастья и налично как идея в фильме, но никаких иллюзий финальные титры не оставляют – звучит отрезвляющая приглушённая композиция Мёртвый сезон (лучшая из альбома Здорово и вечно, дающая понять, ЧТО победило, и ЧТО оно будет делать). Сцена с мороженым, на мой взгляд, добавлена не для того, чтобы показать наладившуюся жизнь, а для для обличения пира во время чумы, всеобщего лицемерия и капитуляции перед случившейся катастрофой. Если обратите внимание, люди в очереди за мороженым один за другим говорят 'Можно шоколадное?', 'Дайте шоколадное!', 'А мне вот, пожалуйста, шоколадное!'. То есть, все переобулись, заняв одну 'шоколадную' сторону.

Заметно, что весь фильм пронизан мыслью о выборе между примирением с изменившейся реальностью, либо ее изменением – Брянцев, говорящий о приспособлении его семьи к новым условиям; Руцкой в телепередаче с Карауловым, утверждающий, что политик не должен подстраивать свои убеждения под изменяющуюся реальность, а должен изменять ту действительность, в которой  живёт народ. IMHO, это вопрос фильма, который не до конца преодолён. Постройка летнего туалета из гробовых досок рухнувших мечт – это гвоздь в крышку гроба нынешней мертвой эпохи. Но мертвые воскреснут и старые конфликты непременно обнажатся.

Присутствует в фильме и тема лишнего  человека – Циолковский-таксист, физики-ядерщики в переходах, инженер-разнорабочий. Эти мотивы знакомы нам по 'Географу'. Кстати о Циолковском, мечтательный оптимизм русского космизма в картине тоже присутствует, ведь неспроста за два с половиной часа хронометража дважды звучит лунная соната и заводятся разговоры о воскрешении мертвых (Федоров, Циолковский) и освоении новых планет. Это в фильме связывается в единую конструкцию с молитвой символа веры, также обещающей воскрешение мертвых. На мой взгляд, красивая дань памяти погибшим за так и не наступившее по сей день прекрасное будущее космического оптимизма. Будучи материалистом, считаю это прекраснейшим ходом, отражающим поразительную синергию/эклектику, до сих пор присутствующую в душе многих соотечественников (вера в блаватскую, вера в Бога, соседствует с научным  мышлением) и в данном случае  этот ход очень уместен (перекрестился с левого плеча).

Недостатком фильма считаю плохо прописанного персонажа дочери – она слушает Дягилеву и Летова, сама при этом будучи аполитичной. Да, наверняка такие люди могли присутствовать в среде фанатов, но в таком случае музыка сибирского панка здесь превращается в картонную декорацию эпохи, хотя именно это звучание ДОЛЖНО быть диегетическим.

Еще одним неприятным моментом стала мотивация главного героя и его новой знакомой учительницы присоединиться к протестам в Останкино – сущее интеллигентство. Они там, потому что 'это История. С большой буквы И'. Не потому, что 'Полыхал закат, умирал рассвет', не для того, чтобы отстоять хоть какую-то власть народа, а потому что хочется прикоснуться к истории.

В общем и целом я бы оценил фильм как историю о разочаровании в возможности повлиять на несправедливый ход истории, о разочаровании в космическом оптимизме и о преодолении вызванных этой неудовлетворенностью ресентиментов с помощью конструкта филистерского счастья, помноженного на аскетичность русской бытовухи.

Фильм 9/10. Те, кто ожидал революционную агитку – посмотрите 'Чудотворную' Невзорова и поймите, что снять на государственные деньги кинопамфлет, обличающий самое основу этого самого государства, практически невозможно.

Михаил Лифшиц говорил о такой вещи как ирония истории – непрямой путь к прогрессу, путь через революционную трагедию. Будем надеяться, что мы свидетели исторической иронии диалектической победы через поражение.

Безумно важное кино про современную историю!

Неужели сняли достойную картину не о подвигах СССР, а об историческом периоде, который играет главную, а не фоновую роль.

За счет хорошей работы оператора и художника атмосфера эпохи выглядит качественно.

Жаль, что слишком чувствуется первоисточник. Толстые метафоры (особенно финальная сцена), характерные и уместно смотрящиеся в тексте книги, здесь выглядят чересчур претенциозно.

Недосказанность и бросание некоторых сюжетных линий, закрытых в романе, портит общую картину.

Однако, это прекрасный шанс взглянуть на банальную истину - каждая сторона противостояния состоит из самых обычных людей, практически ничем не отличающихся друг от друга.

За эти 30 лет абсолютное большинство даже не думали о лагере защитников СНД, как о своих возможных друзьях, родственниках и т.п. Здесь это показано ярко.

Нет четких политических утверждений, как их нет и в бытовой жизни обычного человека, лишь собственное мироощущение ГГ.

Хорошо, что финал специально не сделали выжимающим слезу из зрителя. Трагедии судеб можно понять благодаря актерским работам и диалогам персонажей, без очевидных смертей под грустную музыку. А идея необходимости участвовать в Истории прекрасно передана через фон.

Фильм заставляет думать, переосмысливать события, а что может быть важнее для образованного человека?

Правда вначале этому мешают постоянные шуточки и подколы в разговорах всех со всеми. Так авторы показывают якобы настоящие характеры людей, забывая, что эти способы уже изрядно надоели.

У киноленты практически незаметное промо и, в целом, ощущение появления на киноэкранах ниже радара, не смотря на поддержку ФК и участие канала 'Россия 1'. Трейлер обещает, что зритель увидит какой-то абсурдистский гротеск, но видимо, такова задумка. И чем-то подобным, этаким 'веселеньким кинцом' о 1990-х '1993' пытается прикидываться где-то первую треть хронометража. Но по факту, фильм оборачивается стопроцентной и довольно тяжелой драмой с примесью арт-хауса. Добавлю, что я совершенно не знаком с первоисточником, романом Сергея Шаргунова, да и вообще про книгу узнал исключительно из трейлера кинофильма.

Итак, бывший учёный Виктор (отлично подобранный на эту роль Евгений Цыганов), в СССР отвечавший за что-то электрическое, что чуть более полно раскрывается в процессе, в 1993 году работает сантехником, с комбинацией интереса и усталости наблюдающим за историческими процессами и пытающимся определить свое место и место собственной семьи в этой запутанной развивающейся историчности. Зрителю с первых минут доставляется набор хронотопических признаков, довольно аккуратно приведенных, расцвет гласности и 'девяностости', тут и молодой бандит Егор уже в 'медведковских', гоняющий на мотороллере 'Карпаты' - позже он пересядет на Ford Taunus, чьи собратья действительно заполонили Россию на самом раннем этапе покорения страны иномарками, тут и обнищавшие учёные, совмещающие изучение потери устойчивости с продажей календарей в электричках, и много чего еще. Среди еще, например: супруга героя (Екатерина Вилкова) яростно ищет свое место в новой России и хочет 'бизнес', но не очень понимает, какой. Прежние деньги все ещё в ходу, 'пока принимают'. По телевизору абсолютный плюрализм и поет БГ, да и вообще расцвет русской музыки, отлично выраженный в звуковой дорожке.

С первых кадров бросается глаза, что все герои, включая главного, общаются фразами-шутками, что местами вызывает ощущение легкой назойливости всю первую треть фильма. Есть и неплохие, вроде 'запаха осциллографа', но все же. По причине постоянного потока шуток и демонстрации ироничности практически всех персонажей, по итогу первая треть фильма не особо внушала, что из кинотеатра я выйду, мягко говоря, настроенным позитивно к увиденному.

В процессе разворачивания сюжета вопрос 'за красных или за белых' поднимается несколько раз и вообще, за кого кто, задаётся многократно. Все, буквально все, ищут свой путь и задаются вопросами, что дальше и где горизонт планирования. У молодежи и более продвинутых - это концерт Майкла Джексона, у людей постарше и более приземленных - это 'до осени бы дотянуть'. В той же первой, разгонной части фильма, '1993' иногда как бы рассыпается на местами не очень связанные эпизоды - тут постараюсь без спойлеров, но одну из сцен в начале можно было бы полностью удалить из фильма без какого-либо ущерба для сюжета или раскрытия персонажей, а это минут 10 хронометража.

Все постепенно меняется с развитием сюжета, который к середине фильма становится очень плотным и линейным. Из событий практически исчезает комичность, насилие буквально увеличивается в масштабах, к концу превращая фильм в совершенно инфернальное путешествие по октябрьской Москве 1993 года к тем самым событиям 3 октября с разгаром того самого имманентного насилия.

Фильм, безусловно, превзошел мои ожидания. Тема, раскрываемая сюжетом, мне интересна и, возможно, околокомедийная первая треть должна работать на тех, кто не в курсе, про что, собственно, фильм, на который их заманили бодрым трейлером. Но что-то мне кажется, таких в кинозале будут единицы и я не уверен, что эта комедийность поможет удержать их в зале до финальных титров. Некоторая однозначность тональности фильма и настроения героев, по сути, отлично, нивелируется самым финалом фильма и это то самое ощущение, с которым я в итоге вышел из кинотеатра.

Инфернальный трип сквозь 'исторические события' приводит героя к собственной вакуумизации, как единственной для него возможности сохранить себя. На вопрос, нашел ли герой для себя ответ, за кого он, по итогу, каждый зритель может ответить самостоятельно, задав этот вопрос лично себе.

Фильм Александра Велединского, снятый по мотивам известного романа Сергея Шаргунова, хорош уже тем, что из двух главных версий событий осени 1993 года за основу берёт безусловно одну – ту, что на протяжении трёх десятилетий выражала сторона, проигравшая в вооружённом противостоянии, но победившая в борьбе за души и умы. Правда этой стороны, пришедшей вечером 3 октября к Останкино требовать справедливости, теперь выражена в кино, остающемся важнейшим из искусств.

Главный герой Виктор Брянцев в блестящем исполнении Евгения Цыганова, работавший когда-то на космос и даже оставивший отпечаток своего пальца на советском луноходе, а ныне, в 93-м, устраняющий аварии коммунальных систем Москвы, приходит к Останкино, как пришли герои романа Виктора Гюго «Отверженные» на улицу Сен-Дени. За правдой и справедливостью. Вопреки льющейся с экранов ТВ лжи и агрессии обывателей, включая собственную супругу Виктора Лену (Екатерина Вилкова), желающую во что бы то ни стало вписаться в рыночную реальность, в которую сам Виктор вписываться не желает.

Именно Останкино становится полем битвы добра и зла, и здесь уже герой не рассуждает, как раньше, о том, что добро уже умерло, а бьётся одно зло с другим. Здесь всё отточено, всё чётко, без оттенков. Зло засело с той стороны АСК-3, вооружило до зубов «витязей», открыло огонь на поражение. Когда на руках Виктора умирает молодая женщина, учительница начальных классов, с которой они только что познакомились и которая пришла сюда соприкоснуться с разворачивающейся на глазах историей, никакие сомнения в духе «каждый по-своему прав (неправ)», его уже не мучают. Остаётся только боль, горечь и злоба, которую Виктор вымещает позже в электричке на случайных хулиганах.

Останкино – главное место действия фильма Велединского, всё остальное лишь фон. Но и сам фон показан достоверно и ярко. Здесь и телепрограммы, где Караулов* берёт интервью у Руцкого, и Александр Любимов из «Взгляда», и пресловутый Майкл Джексон, приезжающий в Москву на гастроли, и сектанты, и протестующие против политики Ельцина демонстранты, и кабинки гласности, в которых можно сказать в эфире всё что хочешь. И все эти дела семейные, и подростковые проблемы (вино, сигареты, первая любовь, первый секс, первое разочарование и всё такое прочее), и противостояние «отцов и детей». Здесь и отлично воспроизведённый быт и атмосфера того времени: от стоящего на столе жёлтого магнитофона «Романтик» до рекламы вентиляторного завода, которую хорошо помнят люди постарше. Но все пути неизменно ведут туда – к Белому дому и Останкино, без чего фильм не был бы фильмом с лаконичным и много говорящим названием «1993». И по ходу развития событий происходит смена тональности фильма от иронической к трагической.

Как и Шаргунов, Велединский, выступая в роли документалиста, насыщает картину реальными людьми того времени и характерными типажами: телевизионный и реальный Макашов, «мятежный» депутат на баррикадах, казаки, националисты, коммунисты, анархисты – кого только нет! Знаменитые фразы защитников Дома Советов, вошедшие в историю, также приводятся абсолютно дословно, иллюстрируемые кадрами хроники событий. Например, макашовское: «Больше нет ни мэров, ни пэров, ни...», сказанные им после захвата московской мэрии, или призыв Руцкого «формировать отряды и… взять штурмом мэрию и Останкино. Детально показан и сам так называемый штурм телецентра с разбитыми армейским ЗИЛом стеклянными воротами, и последовавший за ним расстрел демонстрантов. И многое-многое другое, что пытливый зритель, если и хотел узнать, уже узнал - прочитал, посмотрел, а может, и сам был свидетелем или участником тех событий.

Трагедия гражданской войны чувствуется особенно остро, когда видишь пришедших по призывам своих лидеров активистов обеих сторон – советской и ельцинской. Кажется, что это одни и те же молодые люди с одинаковыми причёсками, прилюдно целующиеся и слушающие и там и здесь одни и те же песни Виктора Цоя, которым, казалось бы, нечего делить, но которые стали врагами в ходе развязанной на улицах Москвы войны.

Автор романа «1993» Сергей Шаргунов назвал его «Семейным портретом на фоне горящего дома». Хотя собственно горящий дом и в книге, и в фильме занимает мало места, самые драматические события разворачиваются под вечер третьего октября, когда Дом Советов был ещё белым, а не чёрным от копоти. Самая, как говорится, «жара», занимает от силы треть фильма. Но именно эта треть, являясь кульминационной, и производит наибольшее впечатление. Характерный звук и яркий блеск смертельных трассеров, сражённые тела демонстрантов, падающих на землю, коктейль Молотова, запускаемый одним из восставших в здание телецентра, от чего угол его загорается, убитый иностранный репортёр с лежащей рядом камерой, продолжающей снимать, ельцинские бэтээры, расстреливающие людей буквально в упор и колесящие по скверу Останкино в поисках новых жертв – погружают зрителя в душераздирающую реальность тех дней, заставляя вновь и вновь переживать и сопереживать участникам событий. Всё это показано практически с документальной точностью.

К Останкино приходит Виктор Брянцев, правдоискатель и борец за справедливость, ещё недавно предпочитавший пить по старинке за женщин. Здесь же, но с другой стороны – со стороны тех, кто по призыву Гайдара пришёл защищать «демократию», оказывается его жена Лена, отношения с которой и без политики уже давно перестали быть доверительными. Они не встретились. Но Останкино как будто перепахало почву, на которой рос их брак. И в финале появляется надежда, что много пережившие и много осознавшие, они начнут строить совсем другую жизнь. Может быть, не и столь благополучную, как хотелось, но свою – честную, размеренную и свободную от навязанных стереотипов.

Картина, посвящённая памяти всех погибших осенью 1993 года, станет им замечательным памятником, установленным в дни 30-летней годовщины октябрьского противостояния.

___

*Андрей Караулов внесён Минюстом РФ в список иноагентов