Мой папа — Барышников (2011)

В фильмах о профессиональных танцорах или спортсменах существует определенный шаблон: герой сначала аутсайдер, он преодолевает какие-то трудности, работает в поте лица («Кто не потеет, тот не работает»), в конце добивается успеха и благосклонности самой лучшей девушки. Я не смотрела «Билли Элиота», но уверена, что в этом фильмах все именно так — голливудский подход. А вот за что я предпочитаю качественный российский кинематограф, так это за способность «зацепить» без шаблона.

Парень выбрал для себя идеального папу — Барышникова, стал делать успехи, равняясь на него. Но настоящего успеха он добился при поддержке другого папы. В фильме он появляется в конце, но его отношения с Борей на меня произвели неизгладимое впечатление. Если бы у нас и наших детей были такие папы! Контрастом выступает мамино равнодушное «котик».

Я восприняла сюжет именно как «Роль папы в становлении личности». Но построение самого фильма, размазанность сюжета, заставляют меня сомневаться в правильности оценки. Перестроечная Москва это конечно интересно, но, несмотря на то, что я помню эти времена (и даже знаю — кто такая Раиса Максимовна, говорившая по телефону с директором), меня это не зацепило. Просто фон, который отвлекает от основной линии.

Несмотря на шероховатости сюжета, фильм сделан с душой. На высоте актерская работа (взрослых). Понятно, что реального балетного мальчика и хорошего актера в одном лице найти сложно. Не подкачал — и хорошо. А вот А. Михалкова (занятая своей личной жизнью мама, советской полноты), В. Капустин (глубоко порядочный человек), Полицеймако и Рутберг (старая еврейская интеллигенция), Л Титова (директриса элитной советской школы) — очень точная работа классных актеров.

Обилие классической музыки, с ненавязчивым переплетением с песнями 80-х и авторской работой композитора фильма добавила душевности картине. В общем, посмотреть стоит.

7 из 10

Как только наша страна перешагнула из 90-х в нулевые с их пресловутой стабильностью, ознаменовавшей окончание лихой эпохи накопления, в кино еще бытовала тенденция чисто российского геройства. Т. е. снимали в основном фильмы про лихих парней на манер американских боевиков но в российских реалиях, т. е. с руками по локоть в крови и с чистыми помыслами.

Но вдруг, откуда не возьмись, появилась «болезнь 30-летних». Это когда успешные в «постсоветском экономическом пространстве» люди, разменявшие 3-й десяток вдруг начали содрогаться от умиления по своему горбачевскому детству. И началось. Пионером здесь был роман режиссера Санаева «Похороните меня за плинтусом», экранизированный потом отчего-то Снежкиным. И, на мой взгляд, именно с учетом того, что детали продаются лучше смысла, появилось кино «Мой папа — Барышников».

Сюжет у фильма простой и неизысканный. Трогательный. Очень по советскому образцу, где к униженным системой проникаешься сочувственным участием, потому что все такие. Здесь нет места настоящим подвигам и геройствам. Для них есть «военный жанр». А бытовые фильмы про маленькие поступки маленьких людей, которые кажутся большими тем, кто еще меньше. Кроме общего настроения, «Папа Барышников» также в богатом объеме снабжен символикой эпохи с романтичным теперь названием «Перестройка»: от банальных джинсов до курсов английского на дому для отъезжающих на ПМЖ.

В целом кино не выдающееся, но и не мертворожденное. Как симптом «болезни 30-летних» уместное, по части ориентации на целевую аудиторию. Кроме того, сыграно неплохо. Так что я даже удивилась, что наш кинопром родил лирическую комедию про то, что совсем недавно превратилось в историю.

Москва. Перестройка. Мелкий тощик Боря учится в пятом классе балетной школы и мечтает танцевать с самой красивой девочкой. Но не получается ни танцевать, ни с девочкой. Только мечтать и остается. Вот он и выдумывает как-то раз, увидев запись с выступлением Барышникова, что он его отец. И, неожиданно, стало получаться и танцевать, и с девочкой, и вообще…

Очень спокойное кино. Не усыпляет, не утомляет, не вызывает скуку, просто идет. Смотришь и не напрягаешься. Всё просто, доступно, но тем не менее занятно. Ну да, про мальчика. Стрёмного и затюканного. Про Москву, которая всех уже за###. Но ненавязчиво, потихоньку, с соблюдением временных особенностей типа нехватки жратвы, фарцовки и непроходящего желания как-то выделиться и стать… ну кем-то. Ведь «все жили в одинаковых квартирах с одинаковой мебелью и носили одинаковую одежду. А мечтали — быть разными».

Нежданно-негаданно картина преподносит сюрпризы. И в какой-то момент, как если бы вы ждали от фокусника чуда, а он сделал «Опа!» и оказался клоуном, корчащим вам рожи, кино обнаружило в себе стёб. И не над чем-то там, а над самой классикой жанра — картиной «Танец-вспышка». И тут же, словно тележка на американской горке, понятная и прямолинейная канва сюжета резко сворачивает, казалось бы, совсем не туда. Но нет, это просто авторы пожимают плечами и с искренним недоумением спрашивают: «А что, так разве нельзя?». И ты понимаешь — можно.

Приятное, доброе нейтральное кино, которое и ругать не за что, и расхваливать особо не тянет. На один раз. Потому что во второй уже не удивляет.

Есть фильмы, после которых понимаешь, что наше кино медленно, но верно выбирается из, скажем так, ямы. В такие моменты хочется верить, что судить о российском кинематографе будут по тем единичным фильмам, которые его вытаскивают, а не тому ужасу, благодаря которому оно там. Фильм Дмитрия Поволоцкого «Мой папа Барышников» из числа тех, которые хороши вопреки и назло всему.

Действие фильма происходит в 1987 году в перестроечной Москве. Тут вам и типичные советские очереди за хлебом-мясом-молоком, и фарцовщики на Красной площади, меняющие джинсы на армейские часы, и иностранцы, скупающие русские сувениры за доллары, и беспредел в отношении тех, кто не следует слову партии. Посреди всего этого и живет Боря Фишкин (Дмитрий Выскубенко) — мальчик, мечтающий стать танцовщиком. Он учится в Московском хореографическом училище при Большом театре и влюблен в свою одноклассницу, самую красивую девочку в группе, которая по традиции не обращает никакого внимания на блеклого и худого мальчика, к тому же самого маленького в классе. Мало того, Боря живет с мамой и не знает, кто его папа… Однажды ему в руки попадается видеокассета с «антисоветщиной» — выступлением «самого Барышникова». Боря учится танцевать, как он, Барышников, его отец… по крайней мере, так думает наш герой, учитывая их внешнюю схожесть. Когда мальчик узнает, что его мама лично была знакома с Барышниковым, то уверенность Бори возрастает.

Как это часто бывает (и не только в советской действительности), несмотря на то, что Боря не сдается, ни любви самой красивой девочки ему не видать, ни известным танцовщиком не стать (да и папа у него — не Барышников), но, возможно, детские мечты не всегда должны сбываться? Фильм-то заканчивается шикарным хэппи-эндом, и мы действительно верим, что настоящая судьба Бори была в другом, и с балетом она связана опосредованно.

«Мой папа Барышников» — милый, трогательный и добрый фильм, несмотря на те злые шутки, которые судьба играет с героями. Фильм с шикарным и, повторюсь, добрым юмором, отлично подобранным и сыгранным актерским составом. После таких фильмов хочется жить (но только не в Советском Союзе!) и верить, что все будет хорошо. И в жизни, и в России, и в отечественном кино.

Подобное кино у всех бывших тружеников музыкальных школ должно вызывать нереальную ностальгию. Для этого даже не обязательно было заниматься в хореографическом отделении, — можно было бы и быть скрипачами и пианистами и всё равно помнить, как внизу на первом этаже под такую же точно музыку топтал и грохотал танцкласс, а вы толпились в узком холле за дверью на втором этаже и ждали каждый своей очереди на экзамене. Концертмейстеры и чопорные директора школ искусств, отчетные концерты и фразочки преподавателей — оказывается, всё это совершенно не поддаётся ходу времени и всегда и везде одинаково.

Теперь о самом фильме. Довольно легкая и светлая картина. Несмотря на то, что современная и отечественного производства, очень приятная и временами даже вызывает улыбку (добрую, а не саркастичную или злорадную). Главный герой, Боря Фишкин (Дмитрий Выскубенко), радует своим появлением в кадре и даже ни на минуту не напрягает, что тоже так удивительно для современного русского кино. Ещё одной из хороших сторон фильма явилась Анна Михалкова, сыгравшая Боренькину мать, женщину, упорно строющую свою личную жизнь даже не в угоду сыновним интересам. Её героиня, как ни странно, не вызывает никакой антипатии к себе в силу своей энергетики.

К следующим плюсам фильма — «художественная достоверность». Отношения со сверстниками, неразделенная симпатия, а особенно почему-то — бабушка (Марина Полицеймако) и дедушка (Илья Рутберг) — вот чему с пониманием киваешь головой и говоришь: «Весьма жизненно».

К минусам… Да что уж там, не такие уж они тут и принципиальные, так что на сей раз пропустим этот абзац.

С таким фильмом приятно скоротать вечерок. Он не «загружает» и без того переполненную голову лишней информацией, не давит психологически, а позволяет просто расслабиться и улыбнуться этому миру. Весьма добротный продукт, в общем.

7 из 10

и я теперь ещё сильнее уважаю мальчиков из балета.

Хорошее, светлое, доброе кино, каких сейчас практически нет. Для меня этот фильм был глотком чистого свежего воздуха. Невероятно хороший сюжет про мальчика и его мечту. Очень трогательно было наблюдать на протяжении всего фильма как мальчик Боря верит, что он самый настоящий сын знаменитого балеруна Барышникова. Атмосфера «перестройки» настолько реалистична, что даже не верится, что фильм 2011 года и это как-то сродняет его с теми шедеврами советского кино, которые мы все так любим. Фильм наполнен хорошим юмором и забавными ситуациями, но так же присутствует и некая доля грусти и переживаний за этого мальчика. Самое главное, что дает это кино — это надежда и вера в свою мечту!

Жаль, что это кино не получило широкого проката. Ведь фильм очень достойный. «Мой папа — Барышников» — то кино, за которое мне стыдно за наш кинематограф. Я безумно рада, что есть такое кино!

10 из 10

Кто не потеет, тот не работает (с)

Всех детей объединяет одно, они умеют мечтать так, что мечты иногда сбываются. А когда вырастают, взрослые забывают о том, зачем им мечты и начинают думать поверхностно и через призму финансовой стороны.

Обаятельный, но посредственный танцор Боря Фишкин растет без отца и, заполучив однажды видеокассету с записью Михаила Барышникова, Боря решает, что Барышников его отец и начинает еще усиленней готовиться к смотру в 1 состав и результаты не заставляют себя ждать…

Дмитрий Половицкий придумал и снял странную картину, с одной стороны она получилась детской, местами глуповатой и реальной, а с другой целеустремленной и правдивой.

Режиссура Половицкого мягкая, нежная как сам балет. Он осторожно вводит действие, продолжая его вместе с взрослеющим на глазах главным героем.

Сюжет переносит зрителя в эпоху второй половины 80-ых годов, объясняя, что можно либо жить бедно, либо фарцевать, но бояться на улице даже своей тени.

Хотя «Барышников» кажется слегка сказочным, авторы решили не экспериментировать на этой почве, а оставить все нестыковки на долю ироничной истории, в которой герои всегда выходят чистыми из воды.

Прекрасный актерский состав во главе с Дмитрием Выскубенко замечательно воплотившим на экране Бориса Фишкина. Илья Рутберг и Марина Полицеймако замечательно справились с ролями дедушки и бабушки, а Анна Михалкова, Анатолий Кот, Сергей Сосновский и Владимир Капустин с легкостью справились со своими небольшими ролями.

Александр Маноцков, собиравший музыкальный ряд картины, разбавил классику и песни той эпохи небольшими инструментальными композициями, которые не особо запоминаются, но полностью вписываются и отражают все, что происходит на экране.

Кино получилось атмосферным и стилистически выверенным, добрым и дающим надежду, а это все реже встречается в нашем кинематографе. Авторы одаривают каждого зрителя сладкой пилюлей счастья, которая еще долгое время живет в вас после просмотра картины.

Учиться, учиться и еще раз учиться (с)

Наткнулся на фильм случайно. Не прочитав ни анонсов, ни рецензий и убедившись лишь в том, что звук и качество изображения нормальные, начал смотреть. Названия говорило само за себя и я думал, что это реальная биография танцора Михаила Барышникова, рассказанная его детьми.

Но самого Барышникова там мало, точнее его почти там нет. Зато есть 80-ые прошлого века и отлично переданное ощущение перемен. Хотя толпы недовольных все еще маются в длинных очередях. Но «железный занавес» стремительно плавится под огненными струями заграничной пропаганды и ширпотреба. Телевизор и радио бесконечно повторяет это загадочное слово — «перестройка». Что за «перестройка»? Разгулялась свобода в умах!

А в каком-то из залов хореографического училища маленький мальчик Боря Фишкин учится мастерству балетного искусства с очень посредственными для этого данными. Худенький, озорный, смелый с искренними горящими глазами. Преподаватели его не очень жалуют. Ребята посмеются над неуспехами в танцах. Разведенная мать уделяет сыну мало внимания, занятая заботами личной жизни. Отца он не знает и никогда не видел. Девочка, которая ему нравится, его игнорирует, поэтому он таскает портфель за той, что не в его вкусе. После занятий Боря ездит вместе со старшим приятелем и фарцует пионерскими платками и значками для иностранцев. В общем, занимается всем тем, чем и сувенирные магазины на Арбате сегодня, только нелегально. Предоставленный сам себе он познает мир духовный и мир материальный.

Однажды он натыкается на привезенную из Америки кассету с записью выступлений Михаила Барышникова. Какой красивый этот Барышников! Как изумительно и грациозно он творит на сцене, завораживая любого увидевшего это зрелище. Какая энергия! Гений — Барышников! Диссидент и невозвращенец — Барышников! И конечно все это производит сильнейшие впечатление на мальчика, который замечает внешнее сходство с великим танцором и пускает слух, что он — его папа. Эта кассета и эта легенда про отца становится его спасением. Благодаря ней он приобретает славу, его начинают замечать. «Белая ворона» сменяет окрасу. Теперь с ним хотят дружить и ему завидуют. И даже в балете Боря начинает делать успехи, будто засмотренная до дыр кассета передала и ему частичку таланта. Но жизнь распорядилась иначе — фарцовка приводит к отчислению из училища, а после отсидки возвращается его отец. Они знакомятся и привязываются друг к другу. И больше Барышников не его папа. Но Барышников — это мечта. Детская наивная иллюзия. Попытка принять желаемое за действительное, тем самым, сделав свою жизнь ярче. Может, они никогда не встретятся и не узнают о существовании друг друга, но придуманный папа навсегда останется добрым воспоминанием.

Посмотрите этот фильм. Посмотрите и вспомните, а кого в детстве вы представляли своими родителями, кем восхищались? Люди с обложек и плакатов, которые никогда не ругаются и не заставляют убраться в комнате — Герои нашего детства.

Ну ни в пример другим социальным фильмам, этот фильм достаточно живой и полон смысла о поколении перестройки и переходного времени, о детских мыслях, фантазиях и мечтах. По сути все вертится вокруг пацана, который надумал себе, что его отец — Барышников, что дало стимулирование в его учебе на балеруна. И в этом начинает преуспевать, делать так сказать успехи, но в жизни нет места сказкам, тем более в советской, так что герою не просто преодолевать все тягости того времени. Нравоучительно и поучительно, что искусство требует жертв, и его надо любить.

7 из 10

Неплохо для современного русского кино. Эдакая ироничная зарисовка про пацана, который тоскует по отцу, и обнаруживает, что он — копия Барышникова. Вокруг этого можно было бы навертеть комедию положений, но что-то не получилось.

Умиляет попытка авторов фильма (а их аж двое) воссоздать атмосферу 80-х. Но всё получается иронично, с лёгкой издёвкой. К сожалению темп фильма зависает порой, авторы стараются быть серьёзными, показать нам драму, и это утомляет, потому что драмы здесь нет никакой.

Пацан в главной роли очень неплох, особенно когда пытается танцевать. У него выразительное лицо, и надо его быстрее снимать в кино, пока он не станет взрослым и потеряет своё очарование.

Одно плохо: надоел реализм в нашем кино, лучше бы научную фантастику что ли снимали. С чего наши режиссёры решили, что надо снимать только драмы. Побольше куража, милые! В конце концов пир во время чумы — честнее, чем постные мины.

6 из 10

Москва, 1986-й. Тощий низкорослый мальчик Боря Фишкин, танцующий балет в хореографическом училище Большого Театра, но при этом физически неспособный даже поднять на руки партнершу, получает в подарок от мамы импортную видеокассету с лучшими выступлениями сбежавшего за границу Барышникова, и, заметив определенное сходство, убеждает себя и окружающих детей, что знаменитый балетмейстер и есть его давно куда-то пропавший отец. При этом в свободное от занятий время, Боря вместе с парой друзей-аферистов зарабатывает на жизнь продавая туристам народные сувениры — командирские часы, военные ремни с красивыми бляхами, ордена и тому подобное.

Совместный проект продюсера Натальи Мокрицкой, продвигавшей, например, два наиболее известных фильма Серебренникова, и начинающего постановщика Дмитрия Поволоцкого, получивший приз за лучшую музыку на последнем Кинотавре (на мой взгляд, не совсем ко двору). Забавный фильм-авантюра про публичного отщепенца, не то чтобы становящегося звездой, но умудряющегося привлечь к себе определенное внимание. Эпоха позднего Союза воссоздана более-менее сносно — голографические открытки и знаменитая консоль «Электроника» с игрой про волка, корзину и яйца в наличии. Однако, самое удачное в картине, пожалуй, то, насколько правильно она взаимодействует с реальностью — во всей это иронии, в эдакой запоздалой прощальной улыбке давно ушедшей эпохе, справедливо отсутствует чрезмерная киношная магия и все происходит именно так, как и должно было произойти (может быть, и произошло, кто его знает).

7 из 10

Ну что сказать? Так вышло, что я следил за этой картиной еще с момента существования её в виде синопсиса.

Дальше был питчинг «Кинотавра» в 2009-м, на котором проект одержал победу и, присутствие тогда Анны Михалковой в качестве со-продюсера, думается, не мало повлияло на решении жюри. Средства Фонд кино выделил.

И вот через два года мы смогли увидеть результат проделанной работы.

Кино исключительно женское, очень сентиментальное, доброе. (Все продюсеры фильма — женщины, что намекает). Рекомендую для школьного и семейного просмотра.

Элементов произведения искусства я как-то не увидел. Мелодрама о судьбе школьника, воспитанника лучшей в стране балетной школы, который растет без отца, да и таланта балетного особо не имеет. Здесь же на его судьбу накладываются следы эпохи — 80-ые годы — фарцовщики, первые иностранцы и связанные с этим события.

По поводу актерской игры — окружение мальчика — абсолютно типовые совковые педагоги — дяди, тети, такие же и одноклассники. Ярких, необычных, просто интересных персонажей не обнаружено. Сам мальчик же вызывает примерно те же чувства, что и Раневская при прочтении «Вишневого сада» — вроде и сочувствуешь, но как-то не очень жаль, поскольку — ну сам виноват в бедах своих, чего уж там. Он вроде примерный и положительный с виду, но абсолютный оболдуй по сути.

Еще отмечу красивую музыку — такой контрапункт классических произведений и хитов 80-х.

Пойти на это кино или нет — как всегда решать будущему зрителю. Я бы хотел вам посоветовать пойти и посмотреть его в кинотеатре, но боюсь больше вы к моим советам прислушиваться не станете. Картину вполне можно будет посмотреть дома на DVD или по ТВ, для чего она, как мне кажется, более пригодна. Уровень советской бытовой драмы, не шедевр, но и не совсем плохо.

И последнее — если бывает кино чисто актерское (например «Сатисфакция» Гришковец — Матисон), то этот фильм абсолютно точно не режиссерский, а продюсерский. Несмотря на то, что режиссеры мужчины, я выше уже упомянул — кино женское и, руки и взгляда режиссеров не заметно совсем. Поэтому продюсерам хочется искренне пожелать совершенствования и успехов в будущем.

А режиссером подумать — может сменить род деятельности?

«Мой папа — Барышников» — удивительный фильм. Во-первых, это 100% настоящее семейное кино, которого не было уже много-много лет: с интересным сюжетом, талантливой игрой Дмитрия Выскубенко и неплохим сценарием. Во-вторых, это просто занимательная лента и довольно веселая. В-третьих, картина позитивна во всем и не издевается над трупом СССР.

История создания фильма «Мой папа — Барышников» так же увлекательна, как и биография режиссера. Дмитрий Поволоцкий родился в Москве. Окончил хореографическое училище при Большом театре. Какое-то время жил в Штатах. Организовал свою танцевальную группу, работал хореографом, семь лет танцевал в «Метрополитен — опера», а затем пришел в кино и снял свою дебютную картину фактически про себя, интерпретировав ее в занимательную историю мальчика Борю (Дмитрий Выскубенко), который рассказывает всем о том, что он Сын того самого Михаила Барышникова. Картина была в основном конкурсе «Кинотавра», на фестивале «Московская премьера» и собрала массу положительных отзывов от публики, которая просто соскучилась по добротному простому кино, не утратившему самобытность, но и не поддавшемуся реалиям эпохи 21 века и в угоду продюсеров, а сохранив в винтажной обертке Советское кино. Ко всему прочему, фильму дал дорогу в жизнь тот же «Кинотавр», представленный на продюсерском питченге и получивший главный приз, а соответственно и гарантированный источник финансирования. Таким вот образом, идея и желание начинающегося режиссера пробили дорогу к реализации задуманного в полноценный фильм, который, надеюсь, станет отправной точкой для дальнейших картин режиссера.

«Мой папа — Барышников» перекликается в сюжетном плане с картиной «Билли Элиот» (Стивен Долри), снятой в 2000-м году и рассказывающая историю о мальчике, который выбрал балет, вместо бокса. Во всем остальном это совершенно другое кино.

В стране начинается Перестройка, за окном 1986 год. СССР начинает трещать по швам, а западная культура, образ жизни и, конечно, всевозможные шмотки и техника являются чуть ли не главной целью обладания для большинства молодежи. Вот и Боря Фишкин, мальчик четырнадцати лет, в свободное от учебы (в училище при Большом театре) время, приторговывает разным военным обмундированием, которым снабжает его более взрослый корефан, выросший на улице. Мама (Анна Михалкова) Бори — учитель английского языка тоже не прочь подзаработать не совсем честным трудом, поэтому в квартире Боря часто видит странных иностранцев, а самого его отправляют к интеллигентным Бабушке (Марина Полицеймако) и Дедушке (Илья Рутберг) каждый раз, когда иностранец остается на ночь.

Учеба Бори проходит ни шатко ни валко и он совершенно ничем не примечателен для его худрука. Высокий, слабый физический и немного замкнутый в себе — «белая ворона» среди одноклассников, с которыми у Бори возникают проблемы в общении. Ему нравится самая красивая девочка в классе, с очень скверным характером, а на соседку по подъезду он не обращает внимание. Чтобы утвердиться среди сверстников, Боря выдумывает историю, что он сын Михаила Барышникова, который в профиль и при определенном угле обзора очень похож на него и показывает это всем за просмотром запрещенного в СССР фильма про Барышникова, подаренному Фишкину его матерью. После этого знаменательного события, «карьера» танцовщика развивается по восходящей, изобилуя различными жизненными событиями и интересными витками сюжета.

Надо отдать должное режиссеру, что фильм получился в принципе постперестроечным и в духе того времени. Сродни «Курьера» Шахназарова и впоследствии замечательной его же работы «Исчезнувшая империя». Лишенный какой-то вычурности современного кино, но, при этом, не утратившим в себе дух перемен.

Великолепное попадание в образ и игра Дмитрия Выскубенко, который чем -то похож на того же «Курьера», делают картину цельной во всех компонентах.

Отрадно осознавать, что российское кино, будучи самостийным, но высказанное на международном европейском языке, имеет все шансы на международный прокат и успех как и «Билли Эллиот», который на фоне «Барышникова» выглядит просто скучным.

7,5 из 10