Бойцовский клуб (1999)

Fight Club
Бойцовский клуб, 1999: актеры, рейтинг, кто снимался, полная информация о фильме Fight Club
Актеры
принимали участие в съемках
Фил Хоун
Леонард Термо
Джаред Лето
Дэвид Жан Томас
Эзра Баззингтон
Лу Битти мл.
Эйон Бэйли
Кристина Кэбот
Холт Маккэллани
Ричмонд Аркетт
Маркус Редмонд
Тим ДеЗарн
Пол Диллон
Мит Лоаф
Робби Робинсон
Брайан Точи
Джордж Магуайр
Майкл Шамус Уайлз
Ван Кваттро
Рэйчел Сингер
Чарли Делл
Мэтт Уинстон
Брэд Питт
Эдвард Нортон
Хелена Бонем Картер
Зэк Гренье
Дэвид Эндрюс
Сидни «Биг Дог» Колстон
Боб Стивенсон
Роб Ланца
Дэвид Ли Смит
Джоэль Биссоннет
Ивэн Миранд
Том Госсом мл.
Питер Яканджело
Карл Киарфалио
Стюарт Блумберг
Марк Файт
Джун Б. Ким
Лорен Санчес
Тайрон Р. Ливингстон
Пол Карафотс
Кристофер Джон Филдс
Скотч Эллис Лоринг
Энди Карник
Эдвард Ковальчук
Кевин Скотт Мак
Чад Рандау
Грегори Силва
Марсио Розарио
Брюс Е. Холман
Майкл Артуро
Слэйтер Кэйн
Хью Педди
Саммер Мур
Барон Джей
Эжени Бондюран
Джавара
Мэтт Синкуанта
Waide Aaron Riddle
Алехандро Валдез
Филип Сентанни
Эдди Харгитей
Грег Бронсон
Джулиан Флинн
Трей Оре
Майкл Загст
Джим Дженкинс
Андерсон Бурелл
Пэт МакНамара
Кристи Кроненвет
Дидье Даунинг-Джексон
Валери Бикфорд
Тодд Пирс
Бенни Мур
Оуэн Мастерсон
Майкл Жирардин
Дж.Т. Понтино
Нил МакМиллан
Луис Ортиз
Томми Даллас
Gkhan Ncel
Tom Falzone
Jeffrey J Ayers
Развернуть (84)
Рейтинг фильма
Кинопоиск 8.6
IMDb 8.8
Описание фильма
оригинальное название:

Бойцовский клуб

английское название:

Fight Club

год: 1999
страны:
США, Германия
слоган: «Интриги. Хаос. Мыло»
режиссер:
сценаристы: ,
продюсеры: , , , ,
видеооператор: Джефф Кроненвет
композиторы: , ,
художники: Майкл Каплан, Джей Харт, Крис Горак, Алекс Макдауэлл
монтаж:
жанры: триллер, драма, криминал, детектив
Сколько денег потрачено и получено
Бюджет: 1
Сборы в России: $334 590
Сборы в США: $37 030 102
Мировые сборы: $100 853 753
Дата выхода
Мировая премьера: 10 сентября 1999 г.
Премьера в России: 13 января 2000 г.
на DVD: 9 августа 2007 г.
на Blu-ray: 17 декабря 2009 г.
Дополнительная информация
Возраст: 18+
Длительность: 2 ч. 19 мин.
Отзывы о фильме Бойцовский клуб

Сотрудник страховой компании страдает хронической бессонницей и отчаянно пытается вырваться из мучительно скучной жизни. Однажды в очередной командировке он встречает некоего Тайлера Дёрдена — харизматического торговца мылом с извращенной философией. Тайлер уверен, что самосовершенствование — удел слабых, а единственное, ради чего стоит жить — саморазрушение.

Проходит немного времени, и вот уже новые друзья лупят друг друга почем зря на стоянке перед баром, и очищающий мордобой доставляет им высшее блаженство. Приобщая других мужчин к простым радостям физической жестокости, они основывают тайный Бойцовский клуб, который начинает пользоваться невероятной популярностью.

Другие фильмы этих жанров
триллер, драма, криминал, детектив

Видео к фильму «Бойцовский клуб», 1999

Видео: Фан-ролик (Бойцовский клуб, 1999) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Фан-ролик

Постер фильма «Бойцовский клуб», 1999

Нажмите на изображение для его увеличения

Отзывы критиков о фильме «Бойцовский клуб», 1999

Ода кризиса потребления или исповедь психопата

Фильм хорошо так затронул средний класс, макнув их в их же довольно пустую жизнь потребления. Вот только толкового решения в фильме нет. Сюжет идёт через некие личности в фильме, которые в виде образов конечно же не являются реальными. Реальны актёры, играющие эти образы, реальны идеи деструктивности, реальны авторы этого фильмы и все приложившие руку к производству. Вот только зритель либо видит навязанный культ либо искренне ненавидит этот фильм. Образы может и оказывают влияние на неокрепшую психику, вот только впечатлившийся зритель начинает подражать увиденным образам или же проникаться той же идеей деструктивизма. Больше в фильме нет ничего.

Смотреть этот фильм, как слушать какого-нибудь гламурного городского сумасшедшего — вроде словоблудия много, но ты так и остался тем же и не поумнел ни на грамм. Даже не известно, что делать с этой информацией. Но после всего этого ушата вылитого словесного потока чувствуешь себя утомлённым, как будто решал дипломную работу. Поэтому очень тяжело смотреть этот фильм и тем более его пересматривать. Это всё равно что копаться в чужой голове для придания порядка чужим тараканам.

Да, критика потребления есть и некое описание кризиса личности, когда персонажи не знают своего будущего и смысла жизни. Вещи начинают контролировать сознание, делая обычных работяг рабами конвеерных производителей. Также в сюжете явно прослеживается проблемы психического состояния в современном мире потребления. Да, проблемы есть, но вместо решений опять же стремление к разрушению себя и окружающей действительности. Разрушать испокон веков всегда было проще — способов для этого придумано очень много, но труднее что-то наоборот построить. Для многих муки творчества сравнимы с настоящей пыткой.

Все два часа фильма приходится смотреть на самокопание персонажа Эдварда Нортона в самых разных ситуациях. Зрители трактуют происходящие события в меру своей испорченности. Чистоты или откровений в фильме нет ни на грамм и автор намеренно путает зрителей в брутальных кинообразах с довольно поверхностными сюжетными поворотами. И это действительно крик уставшего потребителя, когда система рынка начала порядком утомлять. Когда на потребителя смотрят лишь как на кошелёк и люди меряются друг с другом с позиции своих доходов. Но эта история является уже старой и до сих пор нет внятного решения либо решение намеренно тонет всё в том же болоте потребления.

Начало фильма очень схоже с «Матрицей», где персонаж из потребителя вырастает аж до мессии. И «Матрица» в продолжениях также показывает лишь разрушения с чудесным восстановлением нового мира из руин. Но такое только в сказке возможно и к восстановлению придётся прикладывать руки таким же простым людям-трудягам.

4 июля 2021

Мылодрама

Самый очевидный и простой вариант переноса на экран литературного произведения как зародился в эпоху раннего кино, так и продолжает существовать до сих пор. Как правило, в титрах таких фильмов есть строчка «по роману», «по повести» и так далее. Такие фильмы строго, сцена за сценой, строчка за строчкой, верны оригиналу. Никакие технические новшества, как правило, ничего особо не добавляют к таким фильмам, и собственно кинематографистам здесь делать нечего.

Всё становится интереснее тогда, когда отношение фильма и его литературного источника описывается формулировками «по мотивам» или «на основе». Зрители этих фильмов часто возмущаются, твердя известную фразу: «Я не так себе представлял». Авторы литературного источника — важная оговорка, как правило — выражают своё недовольствие экранизацией, особенно тогда, когда последняя затмевает оригинал. Авторы же фильма на все эти возгласы часто или просто отмалчиваются, либо говорят те дежурные фразы, которые обычно принято говорить в таких ситуациях. Но факт остаётся фактом: именно в таких случаях фильмов, снятых «по мотивам» и «на основе», речь идёт исключительно о кино и его способах организации художественного пространства.

Простой пример. Экранизация романа Чака Паланика «Бойцовский клуб» представляет собой именно вышеописанный вариант подхода к литературному первоисточнику. И дело не только в отличие финалов фильма и романа, и даже несоответствии посыла книги и её воплощения. Сюжет романа Паланика фрагментарен, полон авторских отступлений и ремарок. Сюжет фильма «Бойцовский клуб» Дэвида Финчера максимально линеен, прост и понятен. То, что в данном случае нормально для литературы, оказывается лишним и вредным для кино. Финчер как режиссёр работает в первую очередь именно с киноформой и, чего таить, киношными же штампами. Он отсекает многословность романа, чтобы в итоге оставить в сюжете фильма трех действующих лиц: безымянного главного героя, Тайлера Дердена и девушку по имени Марла Сингер. Последний кадр фильма, где первый и третий указанные персонажи держаться за руки со словами «Всё будет хорошо, верь мне», обнажает тот каркас, с которым работает режиссёр. Конечно, это мелодрама, но мелодрама неправильная, извращённая, в том числе очевидной бисексуальностью Тайлера Дердена. И вокруг этого вполне классического любовного треугольника, который мы уже видели в сотнях фильмах, режиссёр, пользуясь наработками и идеями уже Паланика, выстраивает драматургию и взаимоотношения героев, чтобы в итоге всё равно прийти известному для всех фильмов жанра финалу.

24 мая 2021

Как-то я придумал слоган к ‘Бойцовскому клубу’, который звучит так: ‘Внимание! Ваша бессонница может привести к краху мировой экономики’

Сейчас воспринимаю его как философский фильм с саркастическим юмором. Но когда я смотрел его в первый раз, лично мне не так это было очевидно. Особо не обращал внимания на иронические высказывания главного героя, поскольку сюжет показался мне малоинтересным. Однако он резко возрос, как только появился фантастический элемент, и все стало с ног на голову. А концовка вообще ‘снесло крышу’. Долго не мог отойти от такого. Мне сразу захотелось пересмотреть БК — увы, этого сильного эффекта не было, зато фильм стал открываться под другими гранями.

Помимо элемента, и другие вещи могут показаться фантастическими. Однако фильм настолько великолепный, что тебе не хочется придираться ни к чему.

Большой вклад во впечатление от киноленты делают — диалоги. Они в большинстве остроумные, это сразу будет заметно. Лично я просто наслаждаюсь ими!

Если подходить к ‘клубу’ чисто формально, то в нем, безусловно, есть терроризм, что не очень хорошо. Но, на мой взгляд, это кино не про то, что нужно взрывать здания, устраивать революцию ради свободы. Фильм про ценность этого чувства, которое мало кому удалось испытать по-настоящему. Вполне можно найти другие способы без всякого вреда, чтобы ощутить свободу от материальных вещей, хоть на какое-то время. А ‘Бойцовский клуб’ способен дать импульс такому поиску.

21 апреля 2021

До какой крайности можно дойти, желая изменить мир к лучшему?

Фильм одного из голливудских мэтров Дэвида Финчера, мастера психологического и детективного триллера, получивший колоссальное признание, в том числе цитирование и описание рассуждений главного героя в песне российской рэп-группы «Многоточие», выходил в то время, которое было «лихим» не только для России, уничтожая и в других странах миллионы жизней путём наркомании, когда также свирепствовали агрессивные субкультуры типа скинхедов, и на улицу было страшно выйти в широких штанах — это кино нашло свою эпоху и вышло в аккурат под настроение толпы, часть которой не знала, зачем сейчас стоит жить. Именно этим вопросом задаётся главный герой фильма, который испытывает проблемы с психическим здоровьем, но пока что никто, в том числе и он сам, не знает, на что он способен как личность. Конечно, после просмотра фильма, выдохнув и «переварив» шокирующую развязку и остыв от впечатления, производимого гениальным по сюжетной структуре триллером, можно сказать, что фильм пропагандирует далеко не светлые стремления и даже человеконенавистнические настроения, а главного героя нужно было отправить в психушку в самом начале фильма, чтобы уберечь людей от него и его самого от себя, но впечатление остаётся впечатлением, когда фильм переполнен потрясающими диалогами и сюжетными поворотами, а персонажи и их пути — философией.

Вся наша жизнь — примитивная конструкция,

Схемы рычагов, сводка причин и следствий.

Знаешь инструкцию — готов к эксплуатации,

В твоей жизни только эти манипуляции.

Хватай, если сможешь; заставь, если получится,

Уступи, если не хватит сил, ведь скоро всё забудется.

Родился, вырос, расслаблялся, напрягался,

В итоге износился до смерти, на свалке тел остался!

Одиночество подобно смерти — слова правы!

Не смотри, что ещё дышишь — мы все уже мертвы!

Это уникальная история человека без имени, потерявшего смысл жизни и пытающегося найти себя среди инвалидов, страдающих жуткими болезнями, и посещающих социальные мероприятия для помощи безнадёжным инвалидам, но вскоре герой видит, что, кроме него, ещё одна таинственная женщина Марла посещает такие мероприятия. Главный герой живёт на всём готовом, и стандартные детали его жизни, повторяющиеся изо дня в день, надоедают ему. Но однажды, при очередном перелёте, он знакомится с неким Тайлером, загадочным типом, который занимается производством мыла. Когда у главного героя взрывается квартира, он обращается за помощью именно к Тайлеру, у которого останавливается переночевать. Квартира у Тайлера напоминает то жилище, которое описывает известный российский бард-юморист в песне «Квартира в Москве» — словом, жить там невозможно, но гость быстро привыкает к такому бомжатнику. Тайлер также балуется вставкой порноэлементов в киноплёнки, за чем его никто не может засечь. Неожиданно Тайлер просит своего нового друга ударить его посильнее, что вызывает удивление у практически друга этого человека, но удар происходит и перерастает в драку, которая настолько понравилась этим двоим, которым словно именно этих ощущений не хватало в жизни… Тайлер желает доказать, что он выше Бога, и ему плевать и на рай, и на ад.

Фильм можно обвинить во многом, и эти обвинения будут небезосновательны и справедливы, а потому стоит привести в его защиту аргумент, который напоминает о времени выхода фильма, когда тематика всяческого рода насилия и наркомании господствовала в кино и на ТВ, неся с экрана информацию о жестокости реальности, плюс поставить строгое ограничение до 18 лет, которое обозначит предназначение фильма только для окрепшего зрителя, который не вынесет из фильма призыв поступать подобно главным героям, идя на кровавые «подвиги», а увидит здесь историю человека повреждённого ума, который, несмотря на свою недееспособность, которая не была вовремя установлена, оказывается в состоянии свернуть горы, что в данном случае вовсе не «круто», и что фильм представляет собой не пример для подражания, а предмет для осмысления и размышления.

- Что это с тобой?

- Захотелось уничтожить что-то красивое.

Впрочем, данная лента и не выглядит как благородного вида дорогостоящий блокбастер, несмотря на немаленький бюджет — из дорогих декораций здесь только воображаемый героем лабиринт со сталактитами, из экстремальных сцен только проезд по встречной полосе, а из спецэффектов только разгром кафе с помощью сдвинутого с места декоративного гигантского шара, а также финальная сцена. То, что выясняется за полчаса до финала, вызывает глубокий шок и выдох со словом «гениально», тем же самым подтверждая вышесказанное насчёт психологической составляющей фильма. Главный герой, как и те, кто за ним последовали — несчастный человек, и он ищет счастье в саморазрушении и разрушении того, что рядом с ним — увы, именно этот путь выбирают многие и многие молодые люди (особенно много молодых людей пошло по этому пути в эпоху выхода данного фильма), и, возможно, целью фильма было не призвать зрителя к такому жизненному пути, а предостеречь от него. Главное только, чтобы зритель это правильно понял.

В глубине своей души нащупанные стены лжи,

С первых обманов, со следствием злости внутри.

Порабощён, подавлен, но есть тяга к высоте,

Где защита своих взглядов — первая ступень в тебе.

Всё было не так, а с точностью наоборот:

Он был виноват, а я дорогой своей шёл вперёд,

Через слёзы, ненависть и грязь, фальшь и тоску!

Я слышал каждого из вас и был как будто в плену!

Не надо — всё, хватит, я сам смогу, сам буду решать!

Учителя жизни, книжники — хорош поучать!

Максимализм юноши — может, оно и так,

Но в ваших домыслах мне тоже виден неизбежный крах.

10 из 10

24 марта 2021

Лишь утратив все до конца, мы обретаем свободу…

Интересный факт: на написание романа «Бойцовский клуб» Чака Паланика вдохновила драка, в которой он сам участвовал. После нее у писателя остались ушибы, синяки и ссадины, но его коллеги почему-то не стали узнавать, что случилось. Именно этот факт послужил основой для первого правила Бойцовского клуба. Через 3 года Дэвид Финчер снял одноименный фильм, который впоследствии стал культовым. Пришло время его разобрать.

Сюжет. Протагонист работает консультантом по страховым выплатам в крупной компании. Ему надоедает скучная жизнь, состоящая из вечных перелетов по стране и оценки брака автомобилей. Во время одной из командировок он знакомится с Тайлером Дерденом — человеком, который смотрит на мир весьма своеобразно…

Новый взгляд на произведение Стивенсона «Странная история доктора Джекила и мистера Хайда» привнес и необычную философию, в которой зрителю предложили как следует покопаться. К фразе про положительное отношение Тайлера к саморазрушению можно относиться по-разному, но трудно спорить с тем, что размышление над идеями основателя Бойцовского клуба могут привести к переосмыслению картины мира или даже к некоему просветлению. Конечно, не стоит принимать всю концепцию за модель идеального поведения, но борьба с обществом потребления (хотя бы внутренняя) вполне имеет право на жизнь. Между книгой и фильмом есть несколько несущественных отличий, например: знакомство Рассказчика и Тайлера происходит на пляже/в самолете; в книжном варианте переход к проекту «Разгром» выглядит более плавным и логичным; отношения между персонажами и их характеры раскрываются по-разному. Финал в ленте тоже отличается от концовки романа Паланика, но, на мой взгляд, результат отнюдь не в пользу картины. Фильм старается выиграть за счет интересного эпизода на парковке, но все-таки не дотягивает до мозговыносящего книжного завершения. Кстати, сцена с движением нервного импульса в самом начале фильма произвела на меня гораздо большее впечатление, чем нелепая концовка, оставившая после себя много вопросов.

Атмосфера. Эффектные драки мужчин, воспитанных женщинами, и последующее перерастание подпольного клуба в «домашние задания», несущие хаос и разрушение на улицах города — что может быть лучше? Мрачная картинка и хорошая работа с освещением создают настоящую гротескную атмосферу. Среди актеров выделю потрясающего Брэда Питта (Тайлер) и великолепную Хелену Бонэм Картер (Марла). Эдвард Нортон (Рассказчик) в целом нормально справился с ролью, но во время просмотра у меня сложилось впечатление, что на его место могли взять кого угодно.

Музыка. Мне понравились представленные в ленте трэки. Все они получились в духе сумасшедшего стиля ленты с оглядкой на смену темпа повествования. Отметил бы композицию «Stealing Fat» под авторством «The Dust Brothers» и прекрасную песню «Where Is My Mind?» группы «Pixies».

Итог. Странный фильм, обладающий удивительной притягательностью. При помощи набора необычных приемов он легко может заставить вас по-новому взглянуть на свою жизнь. Кино напоминает учителя боевых искусств, который не будет рассказывать вам нудную теорию, а будет колошматить и дубасить вас до полусмерти, пока вы хоть что-нибудь не усвоите.

8 из 10

(80%), вступай в Бойцовский клуб!

16 марта 2021

Потаённая мечта неудачника

Саморазрушение как последствие биполярного расстройства — эволюция или деградация? Для чего мы живем и как следует жить — одни из самых главных и вечных вопросов человечества. Перейдя от этапа — добудь себе пищу сам с помощью физической силы, человечество перешло к новому этапу, чтобы пища всегда была рядом. Лень — двигатель прогресса, но в тоже самое время человек прокрастинирует, утопая в ней. Что же произойдет, если отпустить себя и попытаться вернуться к животному — Тайлер. По мне — самое настоящее зло, без альтернативы, жестокое и подавляющее. Этот образ не задумывается о других, а ведь это главное, что отличает человека разумного — забота о других, без нарушения их свободы. Цель саморазрушение может быть поставлена, но только перед самим собой, но не перед другими, даже в клубе, люди решили сами действовать так или иначе. Но за пределами клуба, посторонних может не устроить это «обнуление». Что если то, что Тайлер называет никчемностью на самом деле и есть благая цель. В начале герой плачет и это помогает, но противоположность этого действия — драка, насилие. То есть от эмпатии в агрессию. Что это, если не чувственная деградация. Конечно, рассказчик жалеет себя, а не других. Легче с каждой дракой ему не становится. А разница между просто подставить плечо и нанести увечья — пропасть. Ненависть к обществу, в котором ты живешь, ведь оно наполнено серостью, ты просто пятно и создать свое общество, свой клуб, который и существует за счет этого серого общества это ли не трусость?

Что понимает в конце рассказчик? Он — трус, он не борется, разрушение не даст тебе победы или другим, ты не ощутишь удовлетворения. Ведь ты сам создал этот культ, поэтому ты в ней — король. Беспокойство за своих соучастников отражается в полном безразличии к параллельному миру в котором живут эти неудачники. Ведь все в этом клубе — неудачники. Самодостаточный человек не захочет рушить то, где он есть, но Клуб хочет, чтобы и он страдал — «Око за око». Такой образ жизни не долговечен, сам попадаешь в собственную ловушку, а как выбраться уже не знаешь. В этом и есть разница между Тайлером и Марлой, Марла — женственное начало, созидательное, она никогда не будет в этом клубе как и клубу она не приятна.

Разрушение и вред начинается с себя, разрушишь себя, возьмешься за других. Начиная с сокровенного вопроса: «Что мне нужно?» до деградации. Ведь то от чего убегает главный герой — рассказчик — общество потребления и послушной жизни, именно к ней он и приходит. Создаст ли он что-то на своем своеобразном пути дзена? Ведь то, кем мы хотим себя видеть в мечтах может быть монстром в реальности. Бойся своих желаний.

Финчер затронул интересную тему перехода от возрождения из пепла до сжигания вокруг себя всего. Отличная задумка, неоднозначный ответ. Но нет желания пересмотреть, ведь грань осуждения и согласия здесь слишком тонка и каждый может ее воспринять как захочется. Конечно, много вопросов к воплощению главного твиста, уж слишком ирреально.

Актеры — отличные. Но в тоже время, иногда персонажей слишком много, мне не нужно их столько, внимание рассредоточивается. Главные персонажи — трио, химия между ними — безумна, они как и фильм притягивают и отталкивают. Думаю это и была главная цель.

Грязный, немного противный и пограничный фильм. Это ощущение удваивается благодаря прекрасной работе оператора с ракурсами, работа с цветом, тонами, все это для погружения.

На протяжении всего фильма главное не перейти в Зазеркалье. Фильм ироничен. Но вопрос остался, а был ли Марла?

Фильм напоминает Гессе «Степного волка», но в этом сходстве есть и огромное отличие. Ведь в «Степном волке», герой искал себе, в чем — то саморазрушаясь, но в чем — то созидая. Здесь же только destruction.

7 февраля 2021

Крепкий среднячок или даже лучше

Мне через 2 месяца будет 30 лет, и только вчера я первый раз посмотрел «Бойцовский клуб». Если говорить об общем впечатлении, то мне фильм понравился, но есть вещи, которые меня озадачили.

Дисклеймер! В рецензии нет явных спойлеров, но многие мои умозаключения могут вас запутать, если вы ранее фильм не видели.

1. Сюжет

В фильме есть основная сюжетная линия главного героя (в дальнейшем ГГ), которая продвигает нас по сюжету фильма. Также есть параллельная сюжетная линия ГГ, которая раскрывается позднее, и кульминация фильма происходит при их пересечении. Вопросы же вызывается мотивация ГГ в отношении этих сюжетных линиях. Если проблемы со сном и явная депрессия ГГ нам показывают на первых минутах, то мотивация в отношении финансового анархизма в принципе не подымается на протяжении всего фильма, и ближе к концу падает как кирпич на голову. Да, можно попытаться связать всё белыми нитками с работой ГГ, но его работа никак не относится к кредитным системам. Если говорить в общем про «общество потребления», то тут удочка закидывалась пару раз, но всё равно на этом не было акцента, и нам скорее показывали деградацию и моральное разложение ГГ.

Второстепенные персонажи прописаны очень по разному, так как например начальник ГГ отлично отыгрывает свою роль, его действия понятны, и не вызывают вопросов. Но если взять в пример персонажа Брэда Питта, то как по мне актер не заслужено ел свой хлеб, так он его просто не вытянул, так как он выглядит довольно пресно. Персонаж Хелены Бонем Картер вовсе весь фильм вызывает отвращение, и в принципе он является четкой сюжетной дырой, так как если в начале фильма нам персонажа представляют, как того кто может влиять на сюжет, но затем на протяжении всего фильма нам её персонажа показывают… как типичную распутную даму с психическими отклонениями без какого либо намека на любовную линию с ГГ… да потом выясняется, что какая-то относительная связь была, но это всё равно никак не должно было вызывать то, что случается в последних кадрах фильма.

Если говорить честно, то у меня сложилось мнение, что у автора была изначальная идея, то потом ему начали пихать дополнительные идеи, и именно поэтому всё превратилось в этот цирк с внезапными сюжетными линиями, и совершенной не мотивированными действиями тех или иных персонажей.

2. Техническое исполнение

К картинке у меня нет вопросов, так как постановка, декорации, операторская работа, постановка кадра и монтаж выполнены на высочайшем уровне.

Отдельно хочу сказать в отношении заключительной сцены фильма… она никак не вписывается в основной тон подачи фильма, и даже смотрится чужеродно, но как она выглядит! Это просто шикарные кадры. Глаза от этих кадров просто испытывают оргазм.

С чем у фильма в техническом плане есть проблемы? Это звук! И более всего это заметно в начале. Год назад я хотел посмотреть этот фильм, и у меня это не вышло именно из-за звука, так как он сведен отвратительно. Я тогда списал это на проблемы у стриммингового сервиса, и в начале этой недели я купил Blu-ray диск, но и там оказалась та же проблема. Если перетерпеть первые 30 минут фильма, то в дальнейшем таких явных проблем нету, как в начале.

3. Актерская игра

Нортон свой хлеб ест не просто так, и он великолепно отыграл свою роль, как и множество других актеров. Лишним по мне тут является Брэд Питт, который явно не справился со своей ролью, и использовался в этом фильме скорее для обхвата большей аудитории.

4. Итоги

Если бы я посмотрел этот фильм в 16—18 лет, то скорее всего я бы даже не обратил внимание на огромную черную дыру в сюжете фильма под эмоциями с окраской максимализма, но к счастью мой просмотр данной картины произошел сейчас, когда на эту дыру закрыть глаза уже не могу. Но кино на то и кино, чтобы оно задавало у нас вопросы, и мы осмысливали сюжет для получения ответов.

Но при всех минусах фильма, есть атмосфера и метаморфозы ГГ, которые дают насладиться просмотром фильма. Многие этот фильм называют шедевром, но тут я не согласен, так как фильм скорее является просто хорошим фильмом (чуть выше среднего), и возможно в 1999-ом годы данная картина была прорывной в каких-то аспектах, но сейчас имея за спиной не одну сотню просмотренных фильмов он у меня не вызывает тех эмоций, как у людей, которые нарекают его шедевром.

7 из 10

P.S. Кстати, теперь я понимаю, что авторы сюжета «Mr.Robot» вдохновлялись именно этим фильмом.

4 февраля 2021

Начни жить, хватит детерминироваться рутиной и материализмом.

Несомненно, о культовом значении этой картины говорить не приходится, поскольку то, какие проблемы в ней поднимаются и, самое главное, как они решаются требует дифференцированного философского анализа, во всеобъемлющем научном дискурсе, как парадигмы.

Актёрская игра, безусловно, вызывает лишь положительные эмоции, героям веришь, проявляешь эмпатию и недоумеваешь, в некоторых моментах, Нортон и Питт украшения данной киноленты, пожалуй, одна из лучших их ролей.

Аудиовизуальная составляющая, от режиссёра Дэвида Финчера, соответствует должному качеству и даже сейчас смотрится, куда лучше, чем большинство новинок. Потрясающая цветокоррекция, передающая психологизм, композиции подобраны грамотно и задействованы там, где должны.

Экзистенциализм, с уклоном в Ницшианскую мировоззрение, разумеется, грамотно сочетается, тут и тема антиномий, при этом уклоны и в объекта, и в субъекта, как такового, наличие стагнации, ввиду рабочих будней, вызванных отчуждением труда, благодаря чему протагонист теряет личностную индивидуальность, становясь винтиком рыночной системы, продолжать можно ещё долго.

Из вышесказанного можно сделать вывод: фильм обязателен к просмотру, каждый найдёт в нём то, что его окружает в повседневности, а также иные порывы мысли.

30 января 2021

Бойцовский клуб

Общее впечатление: Шедевральная лента Дэвида Финчера, занимающая 9 место в списке 250 лучших фильмов по версии сайта КиноПоиск. Уже знаете 1 правило «Бойцовского клуба»? Не упоминать о «Бойцовском клубе»! Ах, я проиграла, ведь я уже назвала. Кино опирается на одноименный роман Чака Паланика, который завоевал сердца как критиков, так и читателей.

Все начинается с закадрового голоса сотрудника страховой компании (Эдвард Нортон), который страдает хронической бессонницей и отчаянно пытается вырваться из мучительно скучной жизни. Он проводит время в рутине: дом — работа — дом. Но болезнь дает о себе знать, уж сложно отличить где горизонт реальности, когда мало спишь. Судьба подбрасывает герою знакомство — Тайлер Дерденом (Брэд Питт) — харизматичный изготовитель и продавец мыла. Его философия пугает и настораживает одновременно, одного, наш герой мгновенно сдружился с Тайлером. Друзья находят себе занятия: мордобой. Сначала они размахивают кулаками друг с другом, а после собирают в свою команду мужчин. Так что же это? Такой способ выброса агрессии, или новый виток философии от Тайлера Дердена?

Динамика повествования филигранно вальсирует в сюжете, закольцовывая важные моменты. Суть кроется в интриге, которую с большим трудом спрятали создатели ленты! Финалочка готовит зрителю взрыв мозга, ради которого нас собрали в начале, поверьте, если вы не видели этот фильм, вам захочется пересмотреть ленту снова, дабы расставить все детали на своей виртуальной полке. Уэ сколько эмоций готовит повествование, я уже завидую всем, кто начнет смотреть!

В ленте поднимается множество проблем, как с собственно душевное состояние: борьба с депрессией, и однообразные действия, так и борьба с обществом: социальное порицание и работа из под палки (есть ли радость в жизни?!). Столь разные герои сплелись воедино в одной ленте, настоящий контраст! Один спокойный и в меру уравновешенный парень, второй этакая зажигалка, готовый громить, крушить, ломать систему. Не зря Тайлер появляется в жизни нашего рассказчика (к слову, за фильм, герой Нортона безымянный), он меняет его и изменения начинаются сразу с знакомства, приглядитесь! Стоит отметить насколько громко заявляет о своем «Я» Тайлер. Нарочитая мужественность одна из черт пропагандируемая фильмом.

Фильм снят в темных тонах и практически основная часть повествования — темное время суток. Обусловлено это психическим состоянием ГГ, т. е для придания атмосферы и затягивания в цепкие лапы хронической бессонницы. Особые дифирамбы надо петь тандему Питт-Нортон. Перевоплощение дико потрясающее, конечно, не забывать о Марле в исполнении Хелены Бонем-Картер, ох, уж это яркая женщина, потягивающая сигарету и непонимающая сути проблемы. Марла единственный женский персонаж в этом фильме, это о многом говорит.

«Бойцовский клуб» — кино, которое нельзя пропускать! Скорее смотри!

10 из 10

24 октября 2020

Люди — рабы своих вещей.

«Бойцовский клуб» является произведением уникальным — социально-философским по своей сути, но притом, вопреки обыкновению, лишённым отвлечённости и созерцательного характера. Напротив, решительным, проникнутым исступленным желанием чуть ли не прямого влияния на окружающий мир, на существующее положение вещей, особенно в человеческом обществе.

Прежний рекламщик и клипмейкер дебютировал в большущем кино, как думает он лично, неудачно: «Чужой 3» принято считать худшей работой Финчера. После чего атмосферные и мрачнейшие неонуары «Семь» и «Игра» сотворили ему репутацию одного из самых спецефических режиссеров Голливуда. Впрочем статус культового Финчер заработал исключительно после «Бойцовского клуба» — скандального, шокирующего и виртуозного фильма, будто бы закрывшего ХХ век.

Центральный конфликт «Бойцовского клуба» связан с кризисом общества потребления, которое стало чересчур комфортным для его обитателей, — потому в нем неизбежно случится взрыв, бунт, террористическая революция. Вместе с квартирой, обставленной мебелью из IKEA, у главного героя — безымянного рассказчика — сгорают все мосты и пути к отступлению. Дальше — только сопротивление. С этой радикальной траекторией идентифицируют себя многие зрители. Сам Финчер настаивает на том, что «Бойцовский клуб» не активистское кино. Режиссер не занимает ни одну из позиций и только наблюдает за своим героем, не осуждая и не одобряя его действий.

Кто мы такие? Мы просто потребители, одержимые атрибутикой преуспевания. Война, голод, насилие -все это не волнует нас. Нас волнуют знаменитости и скандалы, чье имя на бирке трусов, тупые блоги социальные сети. ПОТРЕБИТЕЛЬСТВО — это современное рабство. В наше время это приобретает все больший масштаб. Средства массовой информации, реклама, реклама, реклама, реклама, реклама абсолютно везде.

Общество потребления — это привитая обществу мода на постоянные покупки. Причем большая половина покупок, которые мы совершаем, не являются для нас жизненно необходимыми. Нам внушили, что возможность покупать все больше разных удобных и красивых вещей — это хорошо. Это наша награда за нашу цивилизованность и прогресс. Но мы уже доказали сами себе, что мы не цивилизованы. И что наш прогресс в общей картине мира остается на одном месте, потому что пока одни богатеют — другие беднеют, пока растут города — растут и зоны экологического загрязнения. Такой прогресс все равно что удлинение одной ноги за счет укорачивания другой. мы покупаем вещи согласно моды, а не их реальной надобности мы покупаем новые автомобили и вынуждены оплачивать дорогой сервис, что бы сохранить гарантию. нам постоянно предлагают купить новую модель телефона или компьютера. Каждые три месяца. С каждым поколением надежность и долговечность вещей падает, что бы мы снова и снова покупали телефоны, пылесосы, телевизоры, мебель, автомобили… абсолютно все. нам рекламируют дорогие бренды, внушая, что владение ими это престижно.

Финчер первоначально хотел пригласить для работы над музыкой к фильму Radiohead, но в конце 1990-х те находились на пике славы и еще не хотели писать для кино. Дуэт американских продюсеров The Dust Brothers, известных по семплам Beastie Boys и Бека Хансена, создали для картины свой первый инструментальный саундтрек — мрачный и энергичный. Пластинка также заслужила культовый статус, оставшись единственным оригинальным релизом The Dust Brothers.

Нас сознательно превращают в животных, развивая интерес к яркой тряпке, обилию пищи, плохим привычкам и необузданному сексу. Содержать животное прибыльнее, чем раба, ведь для этого нужны еще цепи и надзиратели..

1 августа 2020

Я/Мы Тайлер Дёрден

Но и «я/мы Марла Сингер».

Как-то вдруг пришло понимание, что чем больше я откладываю просмотр «Бойцовского клуба», тем дольше я его не посмотрю, а значит, момент получения удовольствия от просмотра так и будет/был бы за горами.

Итак, «Бойцовский клуб» Дэвида Финчера. Лично для меня этот специалист состоялся как режиссёр ещё аж с момента его дебюта с картиной «Чужой 3». Нет резона ещё раз вспоминать про творческую мясорубку с «Фоксами». И тем более он вернулся на студию. Вернулся уже статусным покорителем зрительских сердец триллером «Семь». «Бойцовский клуб» же был в то время встречен спорами и претензиями. И только спустя время именно это самое время стало потрясающим судьёй, поставившим всё на свои места и вынесшим безоговорочный оправдательный приговор ленте.

Мы видим человека, по уши погрязшего в рутине до апатии, ведущего самую серую жизнь, разбитого бессонницей. Этот человек почти безымянный. Ну, назовём и мы его для удобства Джеком. Джек придумал для себя решение: посещать курсы анонимных больных. В этом он черпал свою жизненную энергию. Это даже помогло ему уснуть как младенцу и даже справиться с недугом. Бессонница отступила…

И… сначала появилась Марла. Она, как и названный автором Джек, стала приходить на собрания. Потом — это, кстати, на мой взгляд, определяющий момент в понимании кто такая Марла — она появилась там же, где Джек увидел пингвина. А уж если повспоминать, что говорит Марла главному герою, то продукт Финчера и вовсе может заиграть другими красками…

Но… конечно, нам интересен тот, кто толкнёт историю далеко вперёд!.. Тайлер Дёрден!.. Это кладезь жизнеутверждающих позиций. Поэтому наш Джек, с которым, к слову так легко позиционировать себя, сближается с этим сгустком энергии! Парни, скоро ставшие друзьями, открывают клуб по интересам. Это драки.

Но «Бойцовский клуб» — это фильм не про драки. Отнюдь. Хоть и этот момент, безусловно, присутствует. Причём даже с блестящей постановкой. Это фильм о другом. Это просто ходячая методичка по новой философии. Философии помойки, скажете вы? Опять же, отнюдь!

Кто как, а я считаю, что «Бойцовский клуб» с блеском венчает эпоху кино 90-х. Он не один такой, само собой. Но речь же буквально о нём!.. Брэд Питт тут просто горящий огонь! И это я не на молодёжном сленге. Отличен и органичен тут и Эдвард Нортон. О, то ещё было время, когда он не подпортил своё реноме. Ну и — как я мог! — Хелена Бонем Картер. Тёмная звёздочка всей картины, без которой бы не было бы того «Бойцовского клуба», что мы знаем!.. Также здесь можно заметить и Джареда Лето. Но его вклад выглядит не таким значительным. Или его затмили эти три кита, на которых всё держится…

Конечно, «Бойцовский клуб» заслуживает не только повторного просмотра, но и детального изучения! Причём последить хоть за вкраплениями «двадцать пятых» кадров, хоть даже хотя бы просто посмотреть глазами зрителя, знающего твист… Чего и говорить, когда картина поразила даже Чака Паланика — автора первоисточника!..

Не знаю, ошибусь ли я, назвав «Бойцовский клуб» идеальным творением? Говорят, он переоценён. В корне с теми не согласен.

10 из 10

27 июля 2020

Бойцовский клуб это мычание в ответ на сократический вопрос

Мыло как критерий цивилизованности или материал для бомбы? И то и другое. Мыло как символ объединяющий две противоположные тенденции — культурность и ее отрицание. Отрицание в виде насилия. Вторая составляющая мыла забыта и вытеснена. Вытесненное возвращается в лице Вождя и Племени и возвращение его (вытесненного) угрожает смертью самой системе, его породившей. Вытеснение желания так же опасно как и его исполнение. Где-то на стыке этого противоречия возникает культура и личность- как нелепая попытка его разрешения. Белые рибоки пахнут кровью и потом рабочего во Вьетнаме (и еще пластиком)- так пахнут наши города. Мылом я отмою этот запах, а после — усну в теплой кроватке. Мой крепкий сон будут нарушать кошмары — они угрожают друг-другу, но поставляются в комплекте.

19 июля 2020

Это произведение искусства перевернуло мое сознание! Шедевр!

Гениальное произведение Чака Паланика, снятое гениальным режиссером Дэвидом Финчером. Лучший фильм в мировом кинематографе!

Главный герой — обычный человек, серая масса, идущая вместе с потоком, на работу, с работы, и по кругу. Лишенное личности, сознания, и даже имени(на самом деле его не зовут Джек, его настоящее имя никому не известно), теперь просто тело, страдающее бессонницей, приходящее на собрания людей с раком, туберкулёзом, алкоголиков и так далее, для разгрузки сознания, с помощью этих собраний он начинает спать как младенец. Пока не появляется Марла.

Марла — странный, противоречивый персонаж, Хелена Бонем Картер отлично справилась с такой ролью. Марла всегда и везде курит, даже на собраниях людей с раком легких. Рассказчик снова не может спать, потому что понимает, что Марла — такая же как он, она ему мешает разгружать себя.

Далее рассказчик знакомиться с Тайлером Дерденом.

Тайлер — бунтарь, абсолютная противоположность всей серой массы. Его отличие от всех выделяется сразу. Живет тайлер в старом «доме», в котором обычный человек жить не будет. Вместе с рассказчиком Тайлер создает подпольный Бойцовский Клуб, в котором такие же как наше тело рассказчика люди, будут драться, вымещая всю свою злость на оппонентов, тем самым все учасники помогают друг другу, весьма нестандартным способом. Но потом открывается то, чем этот фильм сразил 100% людей, просмотревших сей шедевр.

Актеры Один из лучших актеров современности Бред Питт. Гениальный, и мною почитаемый Эдвард Нортон. Нортон гениально сыграл свою роль, как и Бред Питт. Ну и сногсшибательная Хелена Бонем Картер, сексуальная даже в старой и грязной одежде, с синяками, и закисшими от сна глазами.

Очень многие люди, в том числе и я, не смотрели этот фильм, думая что он про драки и все, я переубедил всех своих друзей и знакомых посмотреть, все в один голос кричали: «Шедевр!», здесь я с ними согласен. Повторюсь, Бойцовский Клуб — лучший фильм среди всех фильмов. Рекомендую к просмотру всем и каждому!

10 из 10

28 июня 2020

Чего он хочет?

Начну с того, что на этот фильм я наткнулся случайно, в поиске хорошего кино, но несмотря на то, что я смотрел много фильмов разных жанров, именно этот фильм сподвигнул написать мою первую рецензию. Главный вопрос который оставил фильм после просмотра, а поменялась ли жизнь главного героя, и чего он по-настоящему хотел?

Но начну издалека, в чём суть фильма, в чем заключается его главная мысль? На мой взгляд как таковой главной мысли здесь нет, каждый её осознаёт как ЖЕЛАЕТ, как хочет, но основополагающими я считаю:1) Преодоление себя по принципу, отречения от социума и отказ от правил жизни, навязанных нам компаниями. 2) Показ самого социума, как стадо баранов несущихся на «красивую обёртку», лишь бы звучало складно. 3) «Чтобы что-то построить новое, сначала надо разрушить старое». На мой взгляд это три главных темы которые показывает фильм, и казалось бы эти темы довольно большие по объему, чтобы вместить их в один фильм, ведь даже фильм сконцентрированный на одной теме порой не может раскрыть её полностью, а значит фильм показывающий эти темы похож на кашу, которая в итоге не раскрывает ни одну тему, но, посмотрев этот фильм до конца, ты осознаешь, на сколько это гениально, ведь все эти темы, раскрываются полностью буквально в двух, трёх сценах и это поражает.

Так вот возвращаясь к вопросу о том, «чего хочет герой?». На мой взгляд он хочет власти, он задаётся вопросом почему слабые слушаются сильных, он ходит на собрания дабы понять, а чего хотят слабые, ведь на этих собраниях отчаявшиеся люди говорят правду, ту которая нужна нашему герою. Собрав последователей, он хочет разрушить то, за что держится мир построенный на потребление, устроить анархию и быть спасителем и освободителем в глазах «овечек». Вот чего хочет герой-быть главным, поэтому от так нервничает, когда не знает про все планы СВОЕГО клуба, на секунду ему кажется, что он потерял власть.

Фильм классный, советую к ознакомлению!

10 из 10

17 июня 2020

Мда, черт возьми… А посыл-то проглядели!

«Я острое чувство отчуждения Джека»

Совсем ещё недавно я пребывал в глубокой депрессии. История, пожалуй, долгая, да и совсем не к месту. Большую часть моего свободного времени составили фильмы, чаек, пледик и все в этом духе. Настроение было паршивое и совершенно не хотелось никакой романтики, приключений, комедий. Стена рухнула и потому я начал обозревать жестокие реалии. Триллеры и детективы в основном. И в какой-то момент я вспомнил про старый, почти забытый мною, Бойцовский клуб. Смотрел я его до этого всего один раз (больше и не осилил) и было это так давно, что из сюжета фильма я запомнил лишь то, что там есть Бойцовский клуб и кто то дерется.

И вот я начал смотреть. За прошедшие почти два часа (не считая титров) мною овладевали многие эмоции и состояния. Непонимание, неприятие, переосмысление, осознание, сопоставление, симпатия, недоумение, сосредоточение, снова переосмысление, ну и под конец полный восторг. Я посмотрел много фильмов и прочитал не одну книгу, и скажу честно, я просто впал в неистовство. Я стал искать фильмы, ну хоть отдаленно похожие на то, что я увидел и… Не нашел.

Может статься, что я приложил недостаточно много усилий, но сказать по правде, этот фильм уникален. И уникален он тем, что он аморфен. Он не имеет крепкого стержня, и в зависимости от фантазии зрителя, может пониматься сколь угодно по разному. Кто то видит главное в том, кто то в этом. Он вместил в себя тонкую философскую мысль (и не одну), невероятный сюжет, и пожалуй, что самое важное, он был с нами до жестокости откровенен. Он не застилал нам глаза сладкой историей с трогательным хэппи эндом, не убаюкивал и отвлекал от проблем, не забирал время, а брал за голову и говорил: «Смотри! Внимательно смотри! Думал сбежать от проблем! Это не выход! Вот к чему такое приводит!» Лично мне фильм, фигурально выражаясь, дал крепкого леща. Заставил, принудил задуматься о многом. И не только задуматься, но и начать что то делать. Очень мало чего производило на меня такое впечатление.

Это произведение — плевок в сторону конформизма, его фактическое высмеивание. Ведь нарочито вульгарны и антисоциальны Тайлер и Марла. Суть не совсем в том, что они говорят или делают, а в конечном итоге в том, что они вырывают нас и главного героя из зоны комфорта. Я по своему рад за тех людей которым не понравился фильм, ведь отрицание это одна из стадий принятия.

И ещё дам совет. Не надо понимать идеи фильма слишком буквально, тут главное читать между строк. А между строк у этого произведения еще несколько произведений.

P.S Само собой разумеется оценку фильму я даю максимально возможную, и всё же это неимоверно мало.

10 из 10

21 апреля 2020

Вот это экранизация! Вот это игра!

Бойцовский Клуб — одна из лучших экранизаций книг, снятых на данный момент. Фильм наполнен большим количеством интересных вещей, которые невозможно разглядеть или понять, посмотрев фильм лишь раз. Отличный каст, отличная игра, режиссура, операторская работа — все это в совокупности превращается в хороший фильм не из ряда «на один раз».

С самого начала нам показывают намёки на суть того, что будет происходить дальше. Сцена, где рассказчик повествует нам о работе Тайлера оператором кинотеатра, в частности о том, как одна бобина с лентой сменяет другую — это называется переключением. Фильм продолжается, зрители ничего не замечают. Прямая параллель переключения от раскрасчика к Тайлеру и наоборот. Снова и снова.

Рассказчик работал в крупной компании, часто бывая в командировках, просыпаясь в разных городах с разными отсчетами времени «Если можно проснуться в таком месте, где идёт другой отчёт времени, нельзя ли проснуться другим человеком?»

В общем и в целом Бойцовский Клуб — это некая критика системы, той системы которая мешает быть человеку индивидуальным.

11 апреля 2020

«Ты — лишь кучка испражнений жизни»

В свое время книга Чака Паланика произвела на меня впечатление. Но фильм превзошел книгу в разы. Фильм, даже спустя годы не теряет своей актуальности. Паланик создал нечто многослойное, при просмотре которого необходимо быть внимательным к деталям и диалогам. Лично мне потребовалось как минимум посмотреть кино три раза, чтобы пазл начал складываться. Для меня этот фильм является классикой, периодически его пересматриваю, и каждый раз нахожу для себя что-то новое. Паланика можно поистине считать мастером изречений. Весь фильм состоит из метких афоризмов, которые мы давно уже используем в привычной жизни. Поражаюсь, почему до сих пор так мало экранизаций его романов. Ведь это просто сюжетный кладезь.

Но не только причастность Паланика, как автора послужила успехом фильма. Тут все в совокупности. Дэвид Финчер снял поистине мрачный, параноидальный, передающий всю атмосферу книги фильм, с присущим только ему стилем. Он взял из книги только самое лучшее. Не думаю, что нашелся бы режиссер, который бы смог снять круче. Актерские работы также на высшем уровне, каждый из них — это прямое попадание в книжный образ. Брэд Питт здесь реально очень крут, Эдвард Нортон похож на маниакально-депрессивного психа, Хелена Бонем Картер — просто идеальная Марла. Все это приправлено безумным и динамичным саундом от Dust Brothers. А финальная песня от Pixies своим текстом отражает всю суть фильма.

«Когда-то мы зачитывались порнографией — теперь каталогами IKEA».

Концепция фильма гласит, что все мы — потребители. Мы так одержимы культурой потребления, что потеряли контроль над собой, вещи, купленные нами, превратили нас в рабов и только избавившись от всего этого хлама мы можем обрести истинную свободу. В реальной жизни, нормальный человек не решился бы на такое, что устроили главные герои, хотя шизиков на свете хватает. Мы настолько привыкли к благам цивилизации, что стоит лишить нас ее атрибутов, и мир погрузится в хаос. Такими материями живет добрая половина населения Земли. Работай на нелюбимой работе, пялься в телевизор, трать заработанные деньги на ненужное дерьмо. Ты — не живешь, а существуешь. И так до конца своих дней.

«Мир скоро пойдет ко дну, так что пора плюнуть на все диваны и зеленую обивку»

Все мы винтики огромной системы. Каждый день подобен дню сурка, мы устали от всей этой преснятины и скучности бытия. Философия Тайлера Дердена — это встряска для современного общества. «Наплюй на все!» — вот его девиз. Он убежден, что современный мир исчерпал себя и требует перезапуска. Тайлер и Джек создали идеальную для себя утопию, где господствует диктатура, а невыполнение намеченных целей — карается. Всегда ли такие методы оправдываются? На пользу бы пошел тот план, что разработали Тайлер и его шайка? Отчасти. Фильм демонстрирует нам, что бывает с человеком, когда привычная жизнь надоедает и просто необходимо поменять все. Хорошо ли жить в самосовершенствовании, или свобода в саморазрушении и хаосе? Фильм оставляет после себя много вопросов. Но в любом случае, кино носит в большей степени развлекательный характер и воспринимать всерьез происходящее и думать: «А дальше то что?» — не стоит. «Бойцовский клуб» — это ода бунтарству и оригинальности. Это — ломка стереотипов, захватывающая и умная фантасмагория.

8 апреля 2020

#сел_посмотреть «Бойцовский клуб»

«Бойцовский клуб» возглавляет список тех фильмов, которые на момент выхода встречаются общественностью довольно прохладно и часто проваливаются в прокате, но с течением времени приобретают статус культовых.

Сам автор оригинального произведения Чак Паланик после просмотра фильма остался под большим впечатлением и сожалел, что определенные художественные приемы превосходили его стиль написания и сильнее влияют на зрителя. Роман является манифестом среднего класса против устоев общества, где постепенно распространяется хаос. В киноленте персонажи следуют заветам книги, параллельно погружая себя в сигаретный дым, алкоголь и собрания тайного общества мужчин, избивающих друг друга для толчка к собственной свободе и самореализации.

История вертится вокруг безымянного сотрудника страховой компании, который выглядит как я после занятий в универе — готов отдать все что угодно, лишь бы чуть вздремнуть. В стремлении как-то расслабиться он посещает всевозможные группы поддержки больных, чтобы побывать в атмосфере царящей печали и взаимопонимания. И все у него вроде налаживается, пока на этих собраниях он не встречает женщину по имени Марла Сингер, которая также ходит на эти группы, чтобы обрести душевное равновесие. И снова наш герой теряет волю к жизни, пока не встречает Тайлера Дердена — таинственного человека, который своими действиями подрывает устоявшиеся положения в обществе. Он мочится в супы, которые разносят официанты, вклеивает в кинопленки различные порнокадры и продает мыло, сваренное из человеческого жира — иными словами, и жнец, и молодец и на дуде игрец. Случившийся мордобой между приятелями привлекает внимание других мужчин, которые собираются в клуб, где происходят драки между разными людьми. Однако постепенно все ведется к тому, что Тайлер трансформирует Бойцовский клуб в нечто большее, он ставит в основу философии, что именно разрушение является толчком к развитию…

Чак Паланик вообще известен как писатель-провокатор, и свое знакомство с ним я начал непосредственно с «Бойцовского клуба». Некоторая жестокость описанных сцен и нетипичное повествование соседствует с цитатами, которые разобрали на статусы ВКонтакте, считая себя высокоразвитыми индивидами. Мало добавить фразу «Лишь утратив все до конца, мы обретаем свободу», необходимо вникать в саму суть описанного. Мы видим именно что историю человека, который по своему укладу жизни ничем не отличается от миллионов других. И когда он встречает другого человека, с совершенно противоположными взглядами, его философия кажется нечто революционным. У него цель — сеять хаос, Тайлер высмеивает слой потребителей, стремится заявить о среднем классе общества. Беспринципный, жестокий, целеустремленный человек-анархия наподобие V из графического романа «V — значит вендетта».

Теперь по актерам. Брэд Питт отошел от образа «смазливая мордашка», и в его внешнем виде прослеживается некоторое безумие. Цветная рубашка, красноватые солнцезащитные очки, волосы ежиком, скол на зубах. Он не считается ни с кем и ни с чем, его мечта — наварить побольше мыла, так как из его компонентов можно синтезировать взрывчатку, и заставить весь мировой порядок взлететь на воздух. Рассказчик был сыгран Эдвардом Нортоном, и от меланхоличного человека, находящегося в режиме «День сурка» 24/7 он переходит к свободе действий. От Марлы Сингер, исполненной Хеленой Бонем Картер, также веет безумием, она относится к жизни самым пофигистическим способом. Её вообще не парит феномен всего происходящего, у нее лицо из разряда «мне плевать на все, но для приличия вздрогну».

С технической составляющей я могу сказать одно — Дэвид Финчер реально разошелся! Помимо темных тонов в картинке и небольших проходок больших расстояний в один дубль, у него еще есть тузы в рукаве. В одной сцене создается эффект дрожащей пленки. Когда один из членов Бойцовского клуба обливает человека из шланга, камера трясется, потому что оператор угарает. И первые десять минут необходимо крайне внимательно смотреть, потому что туда 25-м кадром вписали силуэт Тайлера Дердена, как он сам вписывает порно-картинку в детский мультфильм.

Один из тех немногих фильмов, что со второго раза производят на меня гораздо большее впечатление. Показанная история заставляет реально задуматься — неужели мы реально не можем делать в жизни то, что захотим? Вы прочитали все, что хотели прочитать? Подумали обо всем, о чем хотели подумать? Докажите себе, что вы живы. Выйди на улицу, затей драку, позвони бабушке. Just do it. Если вы этого не сделайте, то так и проживете свою жизнь. Я вас предупредил.

8 февраля 2020

Фильм, о котором много говорят. О котором много слышала. Который давно находится в списке «обязательно посмотреть!», но всё никак руки не доходят… И вот, наконец-то, дошли.

Обратим взор на одно из культовых произведений тех лет, когда кино и литература отражали растущую обеспокоенность социума формированием общества потребления. Главный герой предстаёт перед нами достаточно успешным сотрудником что называется «среднего звена», с таким стандартным набором радостей и проблем: презентабельная квартира в фешенебельном районе, мебель из последних каталогов, безупречно сидящие на нём (равно как и на миллионах остального «планктона») бельё и одежда с известнейшими фамилиями на бирках (а иначе зачем вообще жить?) — радости(а так ли это? Сам ли он думает так?), ради возможности получения которых приходится ходить на нелюбимую работу, где тебя кругом окружают цифры и бумаги, сволочь-начальник, безликие одноразовые «друзья», где всё сквозит ложью и лицемерием, а самое важное, что ты осознал — ничтожность человеческой жизни в сравнении с пачкой банкнот и сверхприбылью корпораций. Мир, где человек настолько озабочен достижением высших (как ему кажется) ступеней пирамиды Маслоу, что на основу у него просто нет сил и времени(сон, комфорт, уверенность, защищённость? Не, не слышал). И вот, постепенно карабкаясь вверх по этой извращённой пирамидке, уже на пути к вершине социальной лестницы, когда он реализовался во всём важном, в чём мог (и обязан!) — то бишь сбор коллекционирование атрибутов успешности, всех этих «специй», герой задумывается о «еде». И из-за облаков показывается вершина, где саморазвитие достигается путём саморазрушения. Путь нашего героя далеко не уникален — примерно то же мы можем наблюдать в «Американском психопате» — когда осознаёшь, что эти безделушки никогда не были твоим я, что это просто мишура, когда хочется чего-то действительно стоящего и настоящего, находится достаточно странный выход в виде реализации самых низменных животных потребностей. Наш герой не одинок. Таких как он, в самых разных слоях общества, десятки, стони, тысячи…. Отринуть всё, что не имеет подлинной ценности. Барахло не ты сам. И, кажется, окружающим нравится именно твоё второе, «настоящее» я: члены клуба, Марла — все они без ума именно от Тайлера. Твой мир, несмотря на разруху у и мерзость окружения становится идеальным. Но через какое-то время, идя на поводу у своего внутреннего зверя, герой осознаёт, что тот и вовсе спущен. Он не просто вышел из-под контроля, он посеял настоящий хаос. Путь саморазрушения, вопреки вере и ожиданиям, привёл к совершенно иному итогу — снова толпа истуканов и рабы идеи, жадно ждущие дальнейших установок, для которых человек никто. Сама суть и идеи клуба тоже погребены под слоем мишуры. Ничего не изменилось: общество осталось ровно тем же, поменялся только набор специй. Этот вывод преподнесён очень ярко: герой теряет двух важных в его жизни людей: Боба и Марлу. Людей, которые были его отдушиной в прошлом мире, благодаря которым он вышел на поиски собственного я. Это служит толчком и мотивацией героя. Он наконец признаёт все свои я. Становится тем, кто есть на самом деле и действует так, как считает нужным.

В фильме зрителю во всей красе представлены две крайности, чтобы он осознал, что ни одна из них не есть верный путь. Все мы своего рода эквилибристы под куполом цирка, пытающиеся удержать равновесие в этом безумном мире.

21 января 2020

Первое правило: Всем рассказывайте о «Бойцовском клубе»

«Бойцовский клуб» возглавляет список тех фильмов, которые на момент выхода встречаются общественностью довольно прохладно и часто проваливаются в прокате, но с течением времени приобретают статус культовых.

Сам автор оригинального произведения Чак Паланик после просмотра фильма остался под большим впечатлением и сожалел, что определенные художественные приемы превосходили его стиль написания и сильнее влияют на зрителя. Роман является манифестом среднего класса против устоев общества, где постепенно распространяется хаос. В киноленте персонажи следуют заветам книги, параллельно погружая себя в сигаретный дым, алкоголь и собрания тайного общества мужчин, избивающих друг друга для толчка к собственной свободе и самореализации.

История вертится вокруг безымянного сотрудника страховой компании, который выглядит как я после занятий в универе — готов отдать все что угодно, лишь бы чуть вздремнуть. В стремлении как-то расслабиться он посещает всевозможные группы поддержки больных, чтобы побывать в атмосфере царящей печали и взаимопонимания. И все у него вроде налаживается, пока на этих собраниях он не встречает женщину по имени Марла Сингер, которая также ходит на эти группы, чтобы обрести душевное равновесие. И снова наш герой теряет волю к жизни, пока не встречает Тайлера Дердена — таинственного человека, который своими действиями подрывает устоявшиеся положения в обществе. Он мочится в супы, которые разносят официанты, вклеивает в кинопленки различные порнокадры и продает мыло, сваренное из человеческого жира — иными словами, и жнец, и молодец и на дуде игрец. Случившийся мордобой между приятелями привлекает внимание других мужчин, которые собираются в клуб, где происходят драки между разными людьми. Однако постепенно все ведется к тому, что Тайлер трансформирует Бойцовский клуб в нечто большее, он ставит в основу философии, что именно разрушение является толчком к развитию…

Паланик вообще известен как писатель-провокатор, и свое знакомство с ним я начал непосредственно с «Бойцовского клуба». Некоторая жестокость описанных сцен и нетипичное повествование соседствует с цитатами, которые разобрали на статусы ВКонтакте, считая себя высокоразвитыми индивидами. Мало добавить фразу «Лишь утратив все до конца, мы обретаем свободу», необходимо вникать в саму суть описанного. Мы видим именно что историю человека, который по своему укладу жизни ничем не отличается от миллионов других. И когда он встречает другого человека, с совершенно противоположными взглядами, его философия кажется нечто революционным. У него цель — сеять хаос, Тайлер высмеивает слой потребителей, стремится заявить о среднем классе общества. Беспринципный, жестокий, целеустремленный человек-анархия наподобие V из графического романа «V — значит вендетта».

Теперь по актерам. Брэд Питт отошел от образа «смазливая мордашка», и в его внешнем виде прослеживается некоторое безумие. Цветная рубашка, красноватые солнцезащитные очки, волосы ежиком, скол на зубах. Он не считается ни с кем и ни с чем, его мечта — наварить побольше мыла, так как из его компонентов можно синтезировать взрывчатку, и заставить весь мировой порядок взлететь на воздух. Рассказчик был сыгран Эдвардом Нортоном, и от меланхоличного человека, находящегося в режиме «День сурка» 24/7 он переходит к свободе действий. От Марлы Сингер, исполненной Хеленой Бонем Картер, также веет безумием, она относится к жизни самым пофигистическим способом. Её вообще не парит феномен всего происходящего, у нее лицо из разряда «мне плевать на все, но для приличия вздрогну».

С технической составляющей я могу сказать одно — Дэвид Финчер реально разошелся! Помимо темных тонов в картинке и небольших проходок больших расстояний в один дубль, у него еще есть тузы в рукаве. В одной сцене создается эффект дрожащей пленки. Когда один из членов Бойцовского клуба обливает человека из шланга, камера трясется, потому что оператор угарает. И первые десять минут необходимо крайне внимательно смотреть, потому что туда 25-м кадром вписали силуэт Тайлера Дердена, как он сам вписывает порно-картинку в детский мультфильм.

Один из тех немногих фильмов, что со второго раза производят на меня гораздо большее впечатление. Показанная история заставляет реально задуматься — неужели мы реально не можем делать в жизни то, что захотим? Вы прочитали все, что хотели прочитать? Подумали обо всем, о чем хотели подумать? Докажите себе, что вы живы. Выйди на улицу, затей драку, позвони бабушке. Just do it. Если вы этого не сделайте, то так и проживете свою жизнь. Я вас предупредил.

14 января 2020

Культовая классика

Книгу, как ни пытался осилить — так и не удалось, слишком тяжелый слог, взгляд будто вязнет в словах — поэтому пришлось ограничиться экранизацией.

Очень хорошо показана метаморфоза главного героя через призму раздвоения личности. Осознание иллюзорности социальных конструктов преследует на протяжении нескольких дней после просмотра. Иначе начинаешь воспринимать вроде такие обыденные и привычные вещи: работу, школу, походы в бар с коллегами, покупку нового телефона последней модели… тут главное не пойти по стопам героя фильма и не начать собирать вокруг себя единомышленников… в обществе потребления такие революционеры долго не живут.

Фильм не зря получил культовый статус. Есть о чем задуматься, помечтать и взгрустнуть. Отдельных аплодисментов заслуживает актерская игра Нортона и Питта! Бонем-Картер, как всегда, просто восхитительна. Гротескно-мрачный образ, словно вырванный из произведений Тима Бертона, идеально характеризует ее героя.

Дополнительно стоит отметить игру Джареда Лето. Да, это тот самый «слишком блондин», которого не сразу пустили на порог, а впоследствии превратили в выходца из «Города грехов».

Режиссёрская и операторская работа просто на высоте. Остаться равнодушным к фильму сложно!

10 из 10

17 августа 2019

Бойцы без правил

Очень соблазнительно было бы начать этот разговор с первого правила Бойцовского клуба, но это было бы слишком предсказуемо. В любом случае, поговорим не о клубе, а о тех, кто создал его, и том, чем он стал сегодня.

В 1999 году, когда фильм Дэвида Финчера вышел на экраны, сразу же приобрел черты культовости: имя Тайлера Дардена стало почти нарицательным, Чак Палланик был превращен в одного из главных авторов глубокомысленных цитат в социальных сетях, кадры и эпизоды бесконечно тиражируются. А с развитием феномена мемов как современного коллективного творчества лицо главного героя и вовсе приобрело статус некоего фольклорного персонажа. И чем дальше, тем все более устойчивой становится эта культовость «Бойцовского клуба». Его изучают, трактуют, ищут подтексты и строят конспирологические теории, а последнее ярчайший признака того, что превратилось в общественный феномен.

Кажется, в наше время первый просмотр этого фильма сродни обрядам мужских инициаций — посвящению мальчика в мужчину, переходу из детства во взрослость. Сегодня, когда для этого нет крещения боем (как и других тяжелых испытаний), некоторые обязанности взял на себя фильм Финчера. Было ли со времен его появление что-нибудь столь же брутальное и знаковое для нескольких поколений подростков в разных странах мира? Что-то не припоминается…

Вообще поводом для разговора об этой картине стал ее повторный прокат: в первом «Бойцовский клуб» провалился, к тому же был более чем прохладно встречен критиками. Но судьбу фильма определило не это, а зрительское отношение. Поэтому повторный прокат оказался не просто кстати (он, конечно, был актуален в любой момент), но вызвал бурные порывы радости. За двадцать лет желание смотреть фильм не уменьшилось, а возможность увидеть его на большом экране, еще и с субтитрами вместо дубляжа, — это какой-то особый синефильский деликатес. Спасибо кинотеатрам, которые взяли ленту в свой прокат.

Хотя, что касается выбора момента для повторного проката, пожалуй, стоит учесть, что все стремительнее приближается к нам 8 августа — день российской премьеры тарантиновского «Однажды в… Голливуде». Так что избежать соблазна сравненить молодого и зрелого Бреда Питта практически невозможно. Здесь, в «Бойцовском клубе» он, кажется, предстает в своей лучшей форме — на вершине типичной питтовской харизматичности.

Их тандем с Эдвардом Нортоном уже стал хрестоматийным — и фактурный контраст, и актерское взаимодействие создают особый образ, который ярче неожиданнее раскрывается к концу фильма. А участие Хелены Бонем Картер вносит струю сумасшедшинки: она в роли Марлы отвратительно-прекрасна и хочется постоянно вглядываться в ее лицо. Тем более, что именно оно становится тем зеркалом, в котором зритель может найти отражение разгадки сюжета.

Смешение в этом сложном сюжете первобытной силы и тонкой психологичности, иронии и ужаса, жестокости и легкости для каждого зрителя делает «Бойцовский клуб» если не культовым в пределах его индивидуальной судьбы, то уж точно незабываемым.

Все-таки надо было начать этот текст со слов: «Первое правило Бойцовского клуба: никому не рассказывать о Бойцовском клубе», но тогда пришлось бы молчать…

3 августа 2019

Тот ооочень редкий случай, когда я люблю и книгу, и фильм. Книгу чуть больше, потому что мое собственное воображение всегда рисует выразительнее. Но тут разрыв не велик.

Насчет концовки — не могу не согласиться с Чаком Полаником: в кино эффектнее.

Зато в книге есть масса любопытных моментов, которых не было в фильме ни намеком, а жаль — очень яркие.

Благодаря отрывистому стилю письма книга с легкостью растаскивается на цитаты. Можно взять почти любую строчку. Я ее именно так иногда и перечитываю. Раскрываю на любом месте и пошел процесс.

Стоит, наверное, отметить, что книга была прочитана намного позднее фильма. И это тоже делает ситуацию уникальной — обычно я совсем не в состоянии оценить книгу после кино, такое было только с Толкиным.

Фильм люблю не столько за тему, сколько за цельность и за изумительную актерскую игру. В определенном смысле он зажил своей жизнью благодаря игре двух главных актеров и общей атмосфере. Редко можно увидеть, когда все сделано так ясно, внятно и доходчиво. Прекрасное погружение.

Сам бунт не вызывает у меня большого энтузиазма и я прекрасно понимаю тех, кто не восторге от основной мысли фильма. Это просто фильм-гнев. Никаких решений, никакого движения по линии «эмоции — действия». Главный герой выражает себя и ставит диагноз. До лечения не дошло. А снести все к чертям — это не лечение, это отчаяние и нервный срыв.

С другой стороны тех, у кого с гневом все непросто, должно восхищать и цеплять. Этот фильм — как отрывашка. Срывает клапан и все, что было внутри, вырывается наружу. Очень полезно с психотерапевтической точки зрения.

Лично у меня с гневом порядок, в открывашках не нуждаюсь. Поэтому, конечно, в фильме наполнения мне не хватило, и не могло хватить.

Но я и не настаиваю. Редко когда увидишь такую качественную вещицу, которую даже тянет пересматривать, уже за одно это спасибо.

3 августа 2019

Бойцовский клуб

Честно говоря, глядя на название и постер к фильму, я ожидал увидеть какой-нибудь очередной боевик, в духе классических фильмов с Ван Даммом. Но при просмотре я был весьма удивлён. Фильм не о борьбе физической, а скорее о внутренних конфликтах людей, о борьбе с собственными предрассудками и представлениями о жизни, о том, что, возможно, чувствовал когда-либо каждый из нас. О тех вопросах, которые у многих до конца жизни остаются без ответа.

Основным источником идей в фильме является Тайлер Дёрден. Я не могу сказать, что целиком разделяю его взгляды, например, касательно искусства саморазрушения, об идее возвращения к истокам; о том, что человек должен вновь учиться каким-то базовым элементам самосохранения. Мы живём в эпоху потребления. Многие скажут, что потребление — плохо. Но с другой стороны, потребление (в том самом значении) позволяет людям не отвлекаться на какие-то низкоуровневые задачи (человеку не нужно производить пищу, он может её просто купить; ему не нужно беспокоиться о том, что его права будут нарушены — есть полиция, суд и т. д.). Благодаря этому, он может проектировать и воплощать в жизнь какие-то новые идеи, не отвлекаясь на базовые само собой разумеющиеся вещи. Человек не может творить, когда он вынужден всё время выживать.

В то же время мне очень понравилась мысль Тайлера о том, что «ты — это не твоя работа, не твоя машина и не твой номер в отеле». Люди очень часто, стремясь к успеху, ошибочно полагают, что их внешние атрибуты характеризуют их полностью как личность. Они устраиваются на какую-то работу, которая им не нравится, становятся частью системы. Они трудятся по несколько десятков лет, затем приходит старость. Жизнь прожита. И ты вроде бы всю жизнь работал, вот только сделал ли ты что-нибудь своё? Можешь ли ты увидеть результат своей (лично своей) работы? Эти мысли давят на человека, ведь он потратил всю жизнь на рутину, получал за это какие-то деньги (которые вроде бы и должны характеризовать качество и объём его труда), но он не может найти ничего своего, созданного лично им и отражающего его сущность. «Можешь прямо сейчас сказать свою главную цель в жизни?», — вопрос, который многих ставит в ступор, поскольку они не могут тут же дать чёткий ответ. В этом смысле, фильм поднимает очень важные социальные и личные проблемы многих людей, живущих в современном обществе.

Бойцовский клуб — один из тех фильмов, которые нужно смотреть как минимум 2, а то и более раз, чтобы разглядеть те мелочи, которые не увидел при первом просмотре. Настолько продуманная картина, после просмотра которой в голове невольно возникают различные гипотезы. А потом ты лезешь в интернет и узнаёшь, что есть даже целые сайты посвящённые этому киношедевру, узнаёшь огромное количество разных теорий, с довольно чёткой аргументацией. И после этого ты снова будешь смотреть этот фильм, чтобы убедиться в чём-то (или усомниться).

Помимо всего прочего мне очень понравилась сама картинка, локации, где живут персонажи. Очень грамотно подобран свет, камера показывает всё, что необходимо для максимального погружения в эту мрачную атмосферу дома на Бумажной улице. Отдельное спасибо хочется сказать актёрам русского дубляжа, персонажам очень подходят их русскоязычные голоса.

10 из 10

21 июля 2019

Мрачный и эпичный

Остроумно играемый Эдвардом Нортоном, этот горький бессонник ищет личного подъема от встреч группы поддержки для людей с потенциально смертельными заболеваниям. когда он встречает женщину по имени Марла (Хелена Бонэм Картер), абсурдно присутствующую в его еженедельной группе поддержки рака яичка. Вместе со своим главным героем Паланик отразил экзистенциальный «кризис мужественности», позднее кодифицированный Сьюзен Фалуди в своей книге «Жестокое предательство американского мужчины». Устав от бессилия и осуждения против того, что Фалуди назвал «орнаментальной культурой», печальный функционер Нортона чувствует свой овес, следуя новому образцу для подражания, превращая его в забавную версию мужского движения Роберта Блайя, которая одновременно привлекательна, комична и зловеща.,

Этот архетипический лидер-пример — Тайлер Дерден (Брэд Питт), а движение — Бойцовский клуб. В исполнении Питта Тайлер Дерден — забавно смешная карикатура мужского крутого стиля 20-го века. Он — все, чем хочет быть молодой человек, или, по крайней мере, думает, что он хочет быть: свободным, свободным, сексуальным, революционным, контркультурным и, прежде всего, за рулем водителя. Точно так же молодые люди поколений X и Y видят в самом Бойцовском клубе редкое, подлинное представление о себе: не как бездельники, а как разочарованные дроны. Массы детей разведенных или мертвых пап (которые Тайлер называет «поколением мужчин, воспитанных женщинами») тяготеют к руководству к фантазиям средств массовой информации, воплощенным любителем Питта, радостно насильственным, сообразительным, захватывающим секс-богом (противоположность выхолощенного последователя «Большого Боба», хорошо сыгранного Мясной каравай Адай).

Что касается подпольного Бойцовского Клуба, люди находят существование, которое мешает их ошеломляющей «работе для Человека» — при каждом подобном дзен-удару в голову они чувствуют боль, но также чувствуют себя живыми и настоящими, заинтересованными и испытанными, чтобы обнаружить кто они на самом деле. Они также дают выход своей разлитой в бутылки гнев на семью, состоящую только из мужчин, которую они не выбрали: нечестивую троицу Папы, «Бога» и Большого Брата. Чувствуя себя перемещенными в постфеминистскую культуру, потерянные мальчики из Бойцовского клуба, а также — как парни Уильяма Голдинга в «Властелине мух» — пересекают их путь к фашизму, так как Бойцовский клуб перерастает в анархистскую террористическую группировку под названием Project Mayhem. Центр не будет держаться, поскольку вкус власти развращает и как братство превращается в менталитет толпы, тренируясь вместо изгнания контркультурного гнева.

Некоторые бездумные критики восприняли Бойцовский клуб слишком буквально и слишком избирательно, считая его своего рода одобрением плана Тайлера по разрушению башен корпоративной культуры с уровня земли (не говоря уже о трагикомической глупости и трате человеческой жизни, которую осуждает персонаж Нортона в Project Mayhem). В конце концов, герой узнает, что он должен быть своим собственным человеком и испытывать собственную боль вместо того, чтобы преследовать мечту о власти и контроле. Он должен, как однажды советовал ему Тайлер, «достичь дна», прежде чем он сможет подняться, подобно фениксу, из пепла, чтобы наладить реальные отношения и несовершенно, но достойно пройти через общество. Десять лет спустя Бойцовский клуб остается таким же мрачным, эпическим и душераздирающим.

2 апреля 2019

Общество Потребления

«Fight Club» — культовый фильм не менее культового уже режиссера Дэвида Финчера, который, если не полностью покоряет сердца зрителей, то уж точно не оставляет вас равнодушным после просмотра. Сразу скажу, что книгу Чака Паланика я не читал вообще, и поэтому расценивал этот фильм как самостоятельное произведение. Вообще, приличное количество полюбившихся мной фильмов были сделаны по книгам, которые я, каюсь, не читал. И не смотря на то, что «Бойцовский Клуб» я посмотрел уже в третий раз, у меня не возникает желания ознакомиться с оригиналом. Спросите почему? Как бы это странно не звучало, я боюсь испортить впечатление от истории, рассказанной в картине. Я натыкался на множество мнений в интернете, что данная экранизация будет получше самого романа Паланика, и, наверное, так и есть. Ведь именно фильм, как мне кажется, прославил «Бойцовский Клуб» и самого автора оригинала Чака Паланика.

Сюжет. В центре истории обычный офисный планктон в исполнении замечательного актера Эдварда Нортона. Жизнь его по-настоящему серая и ничем не примечательная. Все идет по кругу, дни повторяются. И так бы все дальше и двигалось, если бы этот самый офисный планктон случайно не встретил человека по имени Тайлер Дёрден, который является его полной противоположностью. С этого момента жизнь главного героя начинает меняться, как ему кажется, в лучшую сторону.

Что касается посыла фильма. Тут все просто и в то-же время сложно, если так можно выразиться. Мне кажется, каждый человек после просмотра этой картины может из нее вынести что-то свое, сформулировать мнение, не похожее на мнения других. Так-же скажу, что «Клуб» очень даже может повлиять на ваше мировоззрение и заставить вас пересмотреть свои взгляды на жизнь, что не может не радовать.

Это кино далеко не пустое, наполненное размышлениями об обществе и вообще о жизни, о том, что нас окружает. Например, в фильме обсмеивается и осуждается современное общество — общество потребления. И не смотря на то, что ленте, как и одноименному роману Паланика, уже достаточное количество лет, проблемы затронутые в ней до сих пор остаются более чем актуальными. Ведь действительно, сейчас люди, в большинстве своем, зависят от того, чего им на самом деле и не нужно. Каждый стремиться улучшить свою жизнь, покупая, например красивую мебель, думая, что она действительно ему нужна. Вообщем, этот фильм дает огромный простор для размышлений и самокопания в себе. Хотя-бы ради этого с «Клубом» стоит ознакомиться.

Если говорить о технических аспектах — тут все тоже более чем замечательно. У операторской работы есть свои интересные фишки. Ракурсы подобраны очень интересно, и вообще вся операторская работа играет немалую роль в картине. Музыка подобрана просто отлично, каждая мелодия играет там, и только там, где это действительно нужно. Видно, что работа над «Клубом» была проведена без халтуры, и каждый причастный к работе понимал, что делает, за это так-же следует похвалить.

Подводя итоги, cкажу, что «Бойцовский Клуб» — это по-настоящему умное кино, которое сразу-же врезается в память своей, как минимум уникальностью. И даже если ты не раз и не два видел эту картину, каждый следующий ее просмотр открывает для тебя какие-то новые мелочи, которые ты ранее не замечал. Этот фильм входит в мой список тех картин, которые можно и нужно иногда пересматривать, а для меня, поверьте, подобных лент не так уж и много. Если вы вдруг еще не успели ознакомиться с «Клубом» — настоятельно рекомендую заполнять этот пробел. Кино, разобранное на цитаты, заставившее пересмотреть взгляды на жизнь и ставшее настоящим вдохновением для многих людей, в том числе и для меня. Настоящая Легенда кинематографа.

10 из 10

5 марта 2019

Кто мы такие? Мы просто потребители, одержимые внешней атрибутикой преуспевания. Война, голод, насилие — все это не волнует. А волнует меня: знаменитости и скандалы, телевизор, где 500 каналов и чье имя на бирке моих трусов.

Фильм лишний раз доказывает, что по-настоящему культовые фильмы обычно проходят мимо массовой аудитории. Особенно в наше время, в эпоху тотального господства кино комиксов, фильм бы не имел ни малейшего шанса в прокате.

Для меня же этот фильм является открытием кинематографа как полноценного вида искусства. И как воистину культовая картина она и по сей день выступает предметом споров многих зрителей. В самом начале хочется сказать, что фильм указывает на идею, и обязанность сценариста подать ее таким образом, чтобы человек самостоятельно обдумал и выбрал: либо точка зрения автора, либо ее отвержение.

Герой Эдварда Нортона является обычным «работягой», который проживает один и тот же сценарий изо дня в день, но вся его жизнь переворачивается вверх дном после встречи Тайлера Дердена (Брэда Питта). Основной идеей фильма стало желание Финчера показать всю абсурдность ценностей, навязанных обществом.«Нашу уникальность формируют товары и бренды.» Как бы это не было странно, чем больше человек эволюционирует, тем больше он походит на животное, и самым главным катализатором этой проблемы стало общество. Цель любого человека стала не желание выделиться из серой массы, а маниакальное стремление быть похожим на кого то, кто известнее тебя.(достаточно грубо обобщил, уж извините) Таковым был герой Нортона, образцовый рабочий, которому крайне надоел его стиль жизни, даже настолько, что он решил приходить в анонимные кружки и в глубине души радоваться, что у него не так все плохо как у этих бедолаг. В какой-то момент он перестал это терпеть, таким образом на сцену выходит Тайлер Дерден. Его ненависть к привычному обществу и желание выделиться из толпы ярко показаны в картине. Финчер пытался донести до нас, что внутри каждого человека сидит неординарная личность, которую мы заперли ради страха не походить на всех. Тайлер смог организовать синдикат с четкой иерархией и своим кодексом. Способен ли был на это рассказчик? Думаю каждому человеку знакома фраза:«Ты что, самый умный что ли нашелся?». Она олицетворяет все вышесказанное.

Герой Брэда Питта — олицетворение животных инстинктов человека, а рассказчик — вторичных, приобретенных в ходе эволюции. Что не только демонстрирует зрителям превосходство человеческих инстинктов, но и доказательство в способности человека контролировать свои эмоции, чувства и «демонов».

Режиссер показывает зрителю, что бесполезно бороться с обществом, тем, что существовало до твоего рождения и будет существовать после твоей смерти. Черным маркером подчеркнуто определение вещизма в фильме. Люди покупают новенький диван и чувствуют себя счастливыми не понимая, что все это ложь и самообман. Мы родились потребителями, ими и останемся. Под нас создают рекламу, корпорации создают то, что нам умело навяжут, это останется неизменным. «Мы — продукты общества потребления.» Нету смысла менять жизнь всего человечества, но ты способен пересмотреть свою жизнь, взглянуть на нее под другим углом. У каждого человека есть время одуматься, на это дана вся жизнь.

Также успел заметить множество рецензий, которые упрекают картину в пропаганде анархии режиссером: такие люди не поняли посыл автора. Могу согласиться, что фильмы с таким большим фокусированием на жестокости нравятся не каждому. Но утверждение, что режиссер убеждал зрителя пойти по стопам Тайлера в корне неверно. Финчер показал нам что будет, если не знать границ, что подобная философия навредит больше обычным людям, чем тем против кого она направлена.

Надеюсь я помог людям увидеть то, что они не заметили в процессе просмотра фильма и моя рецензия оказалась хоть кому-нибудь полезной.

10 из 10

Любимый фильм.

3 марта 2019

Я — культовый фильм Дэвида.

«Бойцовский клуб» Финчера — пожалуй, тот фильм, который подвел жирную черту под 20-м веком со всеми его странностями, несуразностями, фанатичными идеями, безумствами, страхами, теориями, истериями и многочисленными «измами». Я пытаюсь и не могу вспомнить более противоречивого, опасного, разъедающего и при этом манящего фильма, так полно отражающего закат 20-го века (или человеческой цивилизации). Это, наверное, и не фильм вовсе, а философское эссе, наполненное самыми разнообразными концепциями, теориями и клише, приведенными к общему художественному знаменателю, которое хоть и смотрится увлекательно, требует, как ни один другой фильм, многократных пересмотров, «вчитываний». Ни одна рецензия не вместит в себе тот хоровод мыслей, который возникает в голове во время просмотра «Бойцовского клуба», впрочем, несмотря на три правила клуба, за 20 лет мало было столь часто обсуждаемых фильмов, так что остается лишь влиться в общий хор любви-ненависти («БК» из тех фильмов, которые очень трудно просто «любить». Он запланированно одиозен и вызывает самые разные чувства, непреходящим остается лишь чувство восхищения талантом людей, его создавших).

Что такое «Бойцовский клуб»? Это лебединая песня 20-го века, пережившего рекордное количество войн и Хиросиму, эпидемии СПИДа и Эбола, геноцид и холокост, кучу революций — в том числе сексуальных, фантастический техногенный прогресс и не менее фантастический духовный регресс, рождение кинематографа, интернета и вырождение человека мыслящего и творящего в человека-потребляющего. Иногда создается ощущение, что «Бойцовский клуб» стремится рассказать всю сложную социо-культурную обстановку конца 20-го века, обнажая для этого запутанный клубок из религиозных, сексуальных, политических, экономических, культурных пластов. Впрочем, человек конца 20-го века (да и нынешнего времени) и есть запутанный клубок противоречий между невиданной доселе доступностью информации и нежеланием знания, открытостью мира и законсервированностью каждой отдельно взятой личности, силой и беспомощностью… Это время раздвоения личности — когда каждый примеряет десятки масок, боясь оставаться настоящим даже с самим собой. В этом смысле финчеровские герои предвосхитили развитие интернет-технологий и нынешнего человеческого дуализма, когда каждый существует в мире в десятках лиц, усиленно пряча настоящее.

Что такое «Бойцовский клуб»? Это битва с пошлостью бытия, с мещанством и корпоративным стадным мышлением, с эпохой потребления и «потребителем-всемогущим», «сверхчеловеком», который, если верить профессору Выбегалло из повести Стругацких «Понедельник начинается в субботу», запрограммирован потреблять все, до чего может дотянуться, ничего не возвращая в этот мир (разве не актуально это сейчас, когда большинство профессий сводятся к производству вакуума и торговле им?). Это злая сатира на капиталистические идеалы и американскую мечту, согласно которой любой безымянный (у главного героя в фильме нет даже имени — оно и не нужно в мире, где все подчинено номеру) может получить то, что хочет и чего заслуживает, но, как правило, останавливается на окружении себя предметами материальных благ, неустанно приумножая свои богатства, гонясь за модой, боясь оказаться хуже, чем другой условный обыватель, топя все человеческое в бессмысленном и неостановимом приобретательстве. С другой стороны, это не менее злая сатира на псевдокоммунистическую (а в мире и существует только псевдо — настоящая — утопична) недомарксистскую демагогию, с помощью которой в фильме предполагается строительство общество безбашенных «нигилистов», отрицающих все материальное, но способных лишь разрушать, опять же ничего не возвращая в этот мир.

Что такое «Бойцовский клуб»? Это пародия на религию, доказывающая, что насилие — единственная константа человеческого существования, ибо лишь через страдание можно получить просветление, хотя никакого просветления, естественно, не происходит, а происходит то, что с любым фанатиком веры — человек, выбравшийся из корпоративного стада вливается в стадо религиозное (или политическое), доказывая лишь, что человек конца 20-го века и начала 21-го готов стать рабом и с удовольствием принять пастыря, управляющий глас, который создаст объединение, укажет против кого «играть», куда идти и что кричать, ведь только в толпе человек-раб способен ощутить себя сильным и могущественным, способным на что-то. Только тот, кто един со мной в моей боли, поймет меня.

Что такое «Бойцовский клуб»? Это свод страхов и комплексов зажатого, зачумленного, разрываемого не имеющими выхода внутренними демонами, отупевшего от непрерывного потока неперевариваемой информации обывателя, который хочет стать кем-то, лишь бы не быть собой — бесполезным среднестатистическим набором простейших функций от записи в свидетельстве о рождении до отметки в ЗАГСе о смерти. Он о непрерывной связи насилия, секса и смерти с масскультом, и о мужчинах, потерявших в современном мире статус охотника, главы клана, альфа самца, сменив его на стандартный костюм-тройку и галстук-удавку. Это рождение нового садиста, маньяка и убийцы.

Что такое «Бойцовский клуб»? Это страх и отчаяние перед разными формами собственного бессилия (от полового — до общечеловеческого), страх перед осознанием собственной смертности, ничтожности, попытка вырваться из предопределенности всего происходящего. Это форма познания добра и зла, обреченный на провал эксперимент в «граде обреченном», где как ни крути, как ни меняй фигуры местами, все равно получишь один и тот же вариант. Борьба против корпораций и стадного мышления, попытка вырваться из системы приводит героев к созданию корпорации, члены которой в стадном мышлении создают еще более твердую, еще более непроницаемую и негибкую систему.

Что такое «Бойцовский клуб»? Это «простой и верный» способ решения всех проблем, то, с чего начинается «Конформист», «Американская история Х» и «Майн Кампф». Обрушение мира, на руинах которого встанет новая раса доверяющих друг другу чистых и идеологически правильных людей, обреченная на провал так же, как и любая другая антигуманистическая идея, в центре которой стоит насилие. Это диагноз миру, который лихорадит и раздирает (раздваивает) внутренними противоречиями, всеобщая шизофрения в запущенной форме, проекция неосуществленных, задавленных многовековым слоем условностей, животных инстинктов и тайных желаний.

Что такое «Бойцовский клуб»? Трагедия? Сатира? Страшная и жестокая притча, прекрасная в своей омерзительности? Метафора человеческого существования? Квинтэссенция всего мусора, что впитывает в себя человек за жизнь, но не способен выразить? Мощная драма? Злая пародия от кривляющегося и бьющегося в припадке (от отчаяния) клоуна? Боль абсолютного одиночества, никак не рифмующегося с «фабрикой грез»?

Это все и еще кое-что, что невыразимо словами. Настоящее искусство всегда где-то между и всегда неуловимо. «Бойцовский клуб» — несистемный фильм, который, конечно же, опирается на собратьев по жанру, вроде «Заводного апельсина», «Прирожденных убийц», «Забриски пойнт», но создает абсолютно свой, неподконтрольный мнениям и оценкам мир, на который взираешь со страхом и вожделением. Одно можно сказать совершенно точно — это один из самых дискомфортных, ядовитых, полемичных, беспардонных, депрессивных, но и мощных фильмов конца 20-го века, собравший в себе то, с чем цивилизованное человечество пришло в 21-й век, никаких откровений, но именно это и жутко.

10 из 10

9 января 2019

Каждый из нас

Перед просмотром фильма я, как обычно, читаю описание к нему. Изначально мне показалось, что картина «Бойцовский клуб» — заурядный криминал и триллер. И как же я была приятно разочарована в данном предположении. Мне будет очень трудно обойтись без спойлеров, но я постараюсь дать рецензию без них и максимально отразить свои ощущения после просмотра.

Эдвард Нортон играет обычного офисного работника, этакого «белого воротничка», который выполняет все поручения своего начальника. Бессонница, усталость, мелкие жизненные ценности — типичный набор для таких людей. Забавно было наблюдать за ним и видеть в нем себя. Дэвид Финчер заставляет нас сфокусироваться на жизни этого героя, проникнуть в неё и ощутить безысходность всего положения, из чего рождается сама идея фильма.

После появления в кадре Брэда Питта, сразу виден контраст между ним и главным героем. В общем-то, ничего необычного, этот трюк используют многие режиссеры, чтобы как можно ярче отразить индивидуальность каждого из персонажей. Но когда ты уже закончил смотреть фильм и сопоставляешь их — пробегают мурашки по коже. Это гениальный дуэт.

Обычно подобные фильмы вводят меня в депрессию: цветокоррекция мрачная, разговоры про наркотики и секс, безнравственные герои. Но почему-то не «Бойцовский клуб». После него тебе хочется думать об этой картине, размышлять на поставленную режиссером и самим Чаком Палаником проблемой, ты начинаешь проводить параллели со своей жизнью. А ведь и правда, каждый из нас увидит в этом фильме себя, как бы то ни было. Ну скажите, разве мы сами когда-то не хотели быть другими? А в силу обстоятельств оставались стоять на одном месте? Каким бы пошлым и безнравственным в некоторых моментах ни был фильм, он все равно притягивает, потому что ты чувствуешь что-то родное, будто от тебя откололи кусочек и сняли на пленку.

В своё время фильм недостаточно окупился, но многие годы сделали его культовым, а это намного важнее материальной составляющей. Какое влияние он оказал на зрителя? Что дрогнуло в нем после просмотра? Какие ощущения и чувства теперь наполняют его грудь? Попробуйте ответить на эти вопросы сами, постарайтесь вникнуть в основной замысел и посыл фильма, а после будьте уверены — результат вас удивит. Мне редко удаётся встретиться с такими кинокартинами, но они все же есть, просто пока ещё не нашли меня. И, как ни странно, каждая из них находит СВОЕГО человека в СВОЁ время.

Что касается игры актеров — она на высшем уровне. Иногда я сама удивлялась: «Как так быстро они могут менять эмоции, причём делать это настолько убедительно?». Им хочется сопереживать, считать безумцами и восхищаться, ненавидеть и любить.

10 из 10

За неравнодушие с моей стороны.

19 декабря 2018

Могло быть и хуже, какая нибудь женщина, отрезала бы тебе пенис и выбросила бы его в окошко.

Когда я впервые увидел этот фильм, он навсегда стал одним из моих любимых, если не самым любимым.

Картина безумно красивая, нуарная и мрачная. Депрессивное повествование от первого лица, интересно подобранная цветовая гамма кадра. Фильм пропитан философией саморазрушения и иллюзорной глобальностью наших с вами повседневных проблем. Благодаря всем этим аспектам, я считаю что фильм гениальный. Не из-за того, что в нем якобы заложен грандиозный философский смысл или что-то вроде того. В первую очередь — это крайне красивое художественное произведение, душевное и чувственное.

Очень мне понравился образ главного героя. Замученный рутинной, офисной работой клерк, в рубашке, которая явно больше на два размера, с уставшей физиономией, с синяками под глазами (следствие бессонницы). Вроде бы у него есть материальный достаток, хорошая должность и «счастье» обусловленное возможностью потребления, но все же он несчастен, сам не понимая отчего. Все из-за внутренней пустоты, и мебель из «IKEA» тут не поможет.

За событиями, которые происходят в фильме, наблюдать очень интересно. Сюжет подается под соусом «непрекращающейся усталости, угнетенности и удрученности». Таков стиль данной картины.

Отдельное внимание хочу уделить ОСТам, которые присутствуют в фильме. Они играют немалую роль, в создании атмосферы. Один «Jack`s Smirking Revenge» чего стоит. А про финальную сцену я вообще молчу, в первый раз может вызвать слезы.

Я не могу придраться к этому фильму абсолютно, не могу найти минусов. Для меня это идеальный фильм, который я периодически пересматриваю не буду переставать это делать.

10 из 10

18 декабря 2018

Триллер Бойцовский клуб на широком экране впервые с 1999 года, дебют состоялся более 22 лет назад, его режиссером является Дэвид Финчер, он входит в список самых лучших режиссеров мира. Список актеров, которые снимались в кино: Фил Хоун, Леонард Термо, Джаред Лето, Дэвид Жан Томас, Эзра Баззингтон, Лу Битти мл., Эйон Бэйли, Кристина Кэбот, Холт Маккэллани, Ричмонд Аркетт, Маркус Редмонд, Тим ДеЗарн, Пол Диллон, Мит Лоаф, Джим Дженкинс.

Расходы на создание кино оцениваются в 1.В то время как во всем мире собрано 100,853,753 доллара. Производство стран США и Германия. Бойцовский клуб — определенно заслуживает внимания, так как его рейтинг говорит за него сам. Такие фильмы можно буквально сосчитать по пальцам. Рекомендовано к показу зрителям, достигшим 18 лет.
Популярное кино прямо сейчас
© 2014-2021 FilmNavi.ru - ваш навигатор в мире кинематографа.