Зависимость (1994)

Мы- собственные могильщики.

Мы-наркоманы, сидящие на игле чужого одобрения.

Чем в сущности является человек? Деталь в механизме жизни, или ничтожество, выпущенное из грязи, дама грязь обращённое. Жизнь — это метафора. Как смотреть на процесс серьезно, если бытие наполнено смрадом, нечистотами и ханжеством. Где радость в простоте? Вокруг ноет холодный ветер, и звук этот сводит с ума. И лишь увлечения, грязные как сама суть бытия даруют облегчения, от боли, рождённой из бытия.

Зависимость. Болезнь эмоций. Аддикция, если по-научному. Страшнее, чем инфекция мочеполовой системы. Коробочка с гвоздями, разукрашенная под пряничный домик. Раз зашёл и никогда не вышел. Букетом роз вместе с ней расцветает лень, высокомерие, демонический эгоцентризм. Мощь последнего бескрайняя, как боль человечества. Кэйтлин настолько глубоко стремилась зарыться в познание экзистенциальных истин, что сама вырыла себе тоннель, прямиком на круги Ада. Ее отвращение к миру растет вместе с дозой, люди теряют ее ценность. За считанные часы бывшие друзья обретают вид потребительских рычагов, для добычи и пропитания. Бунтующих снобов интересует лишь один процесс — утешения своего собственного раздутого эго. Нежелание справляться с болью отягощающих дней приводит к моральной деградации, и желании торчать и заражать идеей ближнее окружение. Дабы и они разделили надуманное, преумноженное недовольство миром.

Кто мы, как ни вампиры? Поколение неустанно рыщет в поисках новых дискуссионных тем, и пропитывается новыми разочарованиями. Вместо того, чтобы просто жить и радоваться, мы нашли новые предлоги, чтобы умертвить Бога, а в след за ним, и себя. Но смерть ещё надо заслужить. Научись делать что то полезное. Улыбается сумрачный гений Кристофера Уокена, мне больно, но, я взаимодействую с миром, и поэтому смрад моего распада мнение заметен, чем твой. Насмешливый Кристофер, мимолётный и такой подобный романтизму. Словно один из проводников в темном царстве. Что своим появлением даёт понять: Твое недовольство миром не уникально, нас таких много, но гниешь заживо только ты. Может пора что то менять? Или вальс метафор будет продолжаться.

Огромная метафора на экзистенциализм, в плане его разрушительного последствия, через новые истины, к одержимости саморазрушением, нежеланием видеть полную картину, и наслаждаться. Словами знакомых авторов- маргиналов вымощена дорога в Ад, только у каждого он свой. А что в это время человечество? Не стоит ли, просто, следуя заветам Раста Коула, встать на холме, взяться за руки, и умереть?

Фильм рассказывает о Зависимости человека, о насильниках и их жертвах.

Молодая студентка оказывается в темном переулке и когда на нее нападают, лишь жалобно просит остановиться Угрожающего Человека. Она не дерется, не пытается бежать — так как Ужас сковывает ее, воспитание, которое научило не сопротивляться.

После того как она оказывается по другую сторону и сама становится Угрожающей ее начинает злить и раздражать эта слабость и беспомощность в других. «Почему ты не прикажешь мне остановиться?» — снова и снова мучительные воспоминания. Ведь именно благодаря своей ранимости и уязвимости она оказалась здесь.

Разумеется еще больнее для нее встретить человека, который умеет давать Отпор — «нет, спасибо». Именно он натолкнет ее на мысль как найти Спасение.

А пока в поисках наркотика она доходит до того, что животное и низменное берет вверх. Чтобы как-то оправдать это состояние она окружает себя больными. Ведь если таких как я 10 человек может я не такая виноватая, может это тоже норма?

И только выйдя из здания и почувствовав Отвращение в полной мере она оказывается в больнице и видит свет в конце тоннеля: «я могу осознать и контролировать свои животные инстинкты? И уважать себя как Человека. И хотя я не смогу изменить то, что уже сделала, но сделаю то, что могу — искренне раскаяться и найти правильный путь.»

Об этом же говорит и Уокен — да, я знаю, что у меня была зависимость. Но я сильнее ее. Могу ее контролировать. Я — хозяин положения и несу ответственность за свои Действия, а потому я в большей степени Человек.

В итоге фильм мягко наталкивает на мысль, что оказывается ты можешь научиться защищаться, бороться с тем плохим, что дало твое воспитание и окружение, развивать в себе лучшее и хорошее. Осмысленность — твоя светлая дорога.

Кэтлин, аспирантка философского отделения университета, собирает материалы для своей диссертации о свободе выбора и влияниях на человеческое эго. Однажды на тёмной нью-йоркской улице, окутанной испарениями из канализационных люков, она подвергается нападению маньячки в норковой шубке, которая со словами: «Прикажи мне, чтобы я ушла!», — бросается на Кэтлин и начинает кусать, заражая её… вампиризмом.

К моменту защиты диссертации Кэтлин уже является упырем со стажем, находящимся во всенарастающей и непреодолимой зависимости от своего недуга. Как выясняется, гости, приглашённые на состоявшийся после защиты диссертации банкет, по большей части оказываются жертвами вампирской страсти Кэтлин. По её команде вампиры-интеллектуалы набрасываются на остальных и превращают банкет в жуткую вампирскую оргию, напоминающую скорее групповое изнасилование.

При пересказе всё это выглядит как чистой воды трэш, но фильм, и в частности эта сцена, сделаны настолько выразительно и агрессивно, что могут быть отнесены к числу эталонных в области данного жанра. В этой маньеристской чёрно-белой картине Феррара, как обычно, с характерной для него претенциозностью попытался соединить философско-религиозную идею с модным сюжетом о вампирах, которых можно отождествить с нарко-зависимосимыми, так как страдания Кэтлин очень напоминают ломки наркомана.

До середины 1990-х авторитет Феррары продолжал возрастать от фильма к фильму, и фактически каждая его новая работа неизменно приглашалась на самые престижные кинотусовки — в Канн («Плохой лейтенант»), в Венецию («Опасная игра»), в Берлин («Зависимость»). Эта малобюджетная картина снискала в 1995-м году в германской столице славу «самой вызывающей ленты фестиваля». При желании здесь можно обнаружить любопытную трактовку идеи потребления, так как, вбирая энергию других людей, Кэтлин удаётся рожать для своего научного труда всё новые и новые концепции трансцендентности.

Уже не в первый раз, благодаря изысканности и отточенности формы, сомнительная, казалось бы, авторская идея в итоге не только не выглядит вульгарно-упрощенной, но (со сноской на жанр) и смотрится очень даже убедительно. А Феррара вновь демонстрирует редкую способность маскировать трагедию под триллер, в котором поиски героями «высшего смысла» неизменно приводят к саморазрушению.

Прежде всего хотелось бы сказать что этот фильм для меня икона вампирского философского кино, несмотря на различные мнения критиков.

Гениальна прежде всего сама задумка режиссера показать всем почему же нас столько лет так притягивает к себе вампирский жанр, почему мы так стремимся не к свету а к вечной тьме. Фильм дает вполне логичный ответ: мы все зависимы. Изначально с самого рождения все люди впадают в непреодолимую зависимость, осознанно и неосознанно только усугубляя данный факт. Вот и весь ответ… Просто? Чтобы все так не казалось в диалогах вы услышите цитаты многих знаменитых, заставляющие задумываться, так ли это…

Смотреть всем почитателям жанра

10 из 10

Этот фильм попал в мой личный список культовых картин. Музыкальный, символичный, темный и почти гротескный, с надоевшей в последнее время здоровой самоиронией. Не стоит принимать тему вампирства слишком серьезно. Лучше поднять глаза и прочитать название фильма. Именно о зависимости — любого вида — идет речь.

Милая студентка философского факультета готовится к защите диссертации. Она опрятна, как в мыслях, так и во внешнем облике, и вроде бы знает чего хочет. Но одним вечером опоздал ее автобус и вокруг никого не было; таинственная женщина заталкивает ее в темный переулок; опасность совсем близко, но если дать ей вовремя отпор, то сможешь избежать ее. Студентка в сомнениях, поэтому женщина и награждает ее тяжелыми последствиями в виде сладкого укуса в шею.

Потребности студентки увеличиваются. Она ненасытна. Эту метафору можно прилепить и к потребительскому обществу, и к жадным до книг и знаний мелким Фаустам, согласных быть укушенными, только бы жить вечно, быть особенными…

У Кристофера Уокена небольшая роль. С одной стороны, хотелось бы продлить удовольствие, еще раз насладиться игрой гения, но он смог и в пяти минутах наполнить фильм собой. Его персонаж вносит глубокие нотки, на своем примере доказывая, что справится можно с любой зависимостью, даже такой экзотической. Он приводит в пример многих философов и писателей, чьи творения были некой стадией перехода, перевоплощения. И это еще одно доказательство того, что великие книги берутся не из головы. Это реальные ломки.

Финал светлый. Он дарит надежду в спасение мятежной души.

10 из 10