Орландо (1992)

Довольно необычная история, фантастичность которой ты осознаёшь уже под кульминацией. Обычно жанры фэнтези и биография редко встречаются, но на деле ленту следует воспринимать и в прямом, и в переносном смыслах. Перед нами Тильда Суинтон, на дворе 17 век, героиня обращается и к зрителю, и повествует свою историю от третьего лица. Почему бы Орландо не стать мальчиком?

Необычность картины вырисовывается в разделении на главы. Глава первая – Смерть! Медленное повествование затрагивает королеву Елизавету I, когда юный мальчик Орландо становится любимчиком Её Величества. Кажется, что скрытый подтекст на интимную связь, но нет, свободное повествование и восхищение юным и прекрасным Орландо зарождает главную интригу всей картины. Происходят какие-то внешние политические деяния, которые не так важны, потому что в итоге главный герой остался в довольно выигрышном свете.

Красивая цветовая палитра, тёмные тона и беззаботное, невинное и нежное личико Тильды Суинтон переносят зрителя во вторую главу – «Любовь». Здесь политика Англии требует международных отношений, а кто более величественнее кельтского народа? Правильно – Российская Империя. Эта часть повествования затрагивает сильные чувства, впервые окрылившие Орландо. Дочь русского посла в исполнении Шарлотт Валандре прекрасно сочеталась с Орландо-мальчиком, чтобы показать и мечты, и стремления, но также горечь несбывшихся надежд. Временные периоды охватывают десятилетия, века сменяют друг друга неожиданно. Вопрос к режиссёру был один: что из этого должно получиться?

Глава третья – Поэзия. Она служила лекарством от темы второй главы, когда Орландо весьма рьяно увлёкся красивыми стихами. После событий с Елизаветой I, многие желали стать гостем в уединённым поместье таинственного аристократа. Ключевым переходом между главами, который поначалу кажется малозначительным, является беспробудный сон в течение недели. Вроде бы не распространённое, но вполне реальное медицинское явление. Данная нить повествования вводит постепенную смену эпох, отождествляя это на поэзии. Но что может бедный поэт предложить успешному Орландо? Картина отражает низкие намерения, попытку поживиться и постепенно переходит в новое столетие, в новую главу.

Глава четвёртая – Политика. Хитросплетения войн и поиск союзников наконец запускают динамику в монотонную жизнь главного героя. Политические дебаты, поиск рациональных решений и верных ход в разгар войны красиво встречают Суинтон, которая безупречно отыгрывает мужество, «стальной» характер и прибегает к рискованным поступкам. Режиссёр всё также делает контраст на моде, на игре света и цветов, что подводит ключевое преображение для Орландо в интимно-сладком тоне.

Сон, длиною в несколько столетий! Пробуждение женщиной! Глава пятая – Общество. Кажется, что перемены и гермафродитность вообще не волнуют главного героя. Особенностью всего повествования служит деталь, что Тильда иной раз разговаривает со зрителем, отсюда удивительные перемены кажутся весьма странными. Общество знало Орландо-мальчика, а теперь миру явила себя Орландо-женщина. Становится непонятно, почему люди не задают вопросов? Где недоразумения? Но прошёл не один год, отчего даже те, кто знал мальчишку, не могут сейчас уже поспорить о половой принадлежности человека. Тильда Суинтон в своей природной ипостаси прекрасно преобразовывается, оставляя мужские приёмы в прошлом.

Глава шестая – Секс. Теперь перед зрителем совершенно новое время. Случайная встреча с оставшимся в живых после катастрофы на «Титанике» Билли Зейном, дарит постепенное влечение друг другом, романтику и перемены не только в жизни Орландо, но и в мире в целом. Что за приключения сквозь века? После бурного пролёта трёх столетий мы встречаем всю ту же молодую Орландо, прошедшую все этапы взросления за период значительно превышающий жизнь обычного человека.

Финал наступает в начале 20 века. Глава седьмая – Рождение. Кульминация поначалу обмануто представила историю, объясняя, почему героиня за всё повествование обращалась к зрителю, но такая дымка рассеивается, стоит только дойти до титров. В целом, это удивительное приключение, не ограниченное временем. Тильда что мальчика, что девочку сыграла потрясающе. Разница пола отражалась у каждого персонажа индивидуально, а Салли Поттер показала прекрасную постановку, контраст и тяжесть поколений.

Эдакая утрата времени, долголетие. Или это был авторский ход? Может приказ Елизаветы I: «Не стареть», имел прямое исполнение? Довольно авторское представление, которое отражает многогранность актрисы и довольно фэнтезийно проводит курс истории. В отличие от мрачного «Дориана Грея» или романтичного «Век Адалин», «Орландо» больше выделяется классическими тонами, аристократией, тоской по ушедшим эпохам. Красиво, но к чему сам смысл существования Орландо? Для передачи истинных исторических моментов и познания себя сквозь главы повествования. От «Смерти» до «Рождения» – круг замкнулся!

Не просто сюжет, история! История развития личности в разрезе времени. Смещение фокуса с мира мужчин, на мир женщин.

Сам факт того, что можно показать целые поколения, их мысли, стремления, страсти и тревоги посредством биографии одного человека — восторг.

Не просто кино, искусство.

Фильм для тех, кто может смотреть глубже того, что показано. Первая мысль — смущение: «что происходит?», вторая мысль — «вау». Неотрывно наблюдаешь за развитием сюжета, который неспешно, мягко, завораживает и затягивает прямо в глубокие глаза Тильды Суитон.

Великолепный каст.

О Тильде можно слагать песни, но и прочие персонажи, как мазки великих художников — именно там и именно так, как должно быть.

Как трудно быть мужчиной. Как трудно быть женщиной. Но как просто — просто быть. Быть, а не казаться. Быть честным с собой, и, если тебе противна война, не воевать, а если ты хочешь любить — любить. И не важно, женщина — ты или мужчина.

Я считаю, эта история именно об этом. О том, как быть человеком. Не важно, какая эпоха сейчас, и что будет впереди. То, как ты чувствуешь этот мир, то, как ты, только ты, воспринимаешь всё и приносишь в этот мир что-то своё — вот что важно.

Тильда Суинтон — величайшая актриса, гениальная, так чётко улавливающая своих персонажей, и так великолепно воплощающая их образы на экране. Вирджиния Вульф — величайшая писательница, принёсшая в этот мир столько гениальности, стойкости и решимости, доказавшая, что пол не имеет значения.

Всё сложилось. Когда столько талантов и гениев встречаются в одном месте, происходит прорыв. И это заслуга не только их, но и величайшей режиссёрки Салли Поттер, которая смогла всё это осуществить.

Хочу отметить прекрасные кадры, это как отдельный вид искусства. Эскапические пейзажи Англии, зелёный лабиринт, костюмы разных эпох, разные культуры. Всё сплелось вместе, оставив после себя подлинную красоту и величие.

Неважно, сколько вы поставите, важнее, что вы вынесете для себя после просмотра.

8 из 10

Это любовь, фильм о метаниях любви. Мир принадлежал мужчинам. С ветром перемен, с появлением любовника дует ветер, он свобода. Любовь без полая, ребёнок истинная любовь. Пережитки старого времени ушли, когда любовь принадлежала власти. Старик что хотел ее взять в жёны, она говорит, почему?он потому что, я Англия. Вот она убегает в лабиринт времени, и падает к свободе. Тильда в роли любви. Она же в конце конкретно говорит, прошло старое время, любовь счастлива.

После успешной попытки прочтения многослойного романа моей любимицы бунтарки В. В., я рискнула напасть на неосторожную попытку хорошего режиссера снять заведомо провальный фильм. (Попахивает тщеславием и самолюбованием себя в искусстве, но да не будем копаться в чужих комплексах)

Про книгу

Роман автобиографичен, но написан в особой манере, где фантазии превосходной миссис Вулф, граничат с жесткой сатирой, сказками и гендерным недовольством. Одним словом, такое могла сочинить только женщина живущая в поствикторианской эпохе на пороге войны (первой мировой или, скорее всего, самой с собой).

Нужно ли говорить, что такого рода литературу экранизировать достаточно бессмысленно, потому что ценность свою написание имеет лишь на бумажных страницах росмена, а не на пленке 16 мм. формата.

Про кино

Если, рассматривать фильм отдельно от книги, получается неплохая картина. В ведущих рейтингах стоит заслуженно, так как несет скорее эстетическую ношу романа, нежели какую другую. Если, это фантазия на тему мира «Орландо», то безусловно здесь, подчеркиваем, плюс. Очень порадовал и вдохновил конец, кино изначально показавшиеся затянутым и скудноватым, в финале (абсолютно отличавшимся от оригинала романа), что называется вдохновляет и начинает радовать не только глаз!

Следовало бы добавить, что несравненная Тильда, здесь в самом рассвете своих возможностей, любителям и не очень, неплохого было бы это отметить.

В итоге картина действительно неплоха, если убрать все придирки типа «книга лучше», то и в список фильмов к обязательному просмотру отнести ее можно с чистой совестью

4 из 5

Я принадлежу к тому меньшинству кинолюбов, которым нравятся книжные экранизации. Разумеется, я понимаю, что уместить целую книгу в формат стандартного полуторачасового фильма невозможно, особенно, когда речь идет об «Орландо». Шутка ли — жизнь длинною в несколько веков, да еще и смена пола! Больше всего я боялась, что при создании сценария будет вырезано много важных моментов из жизни героини, или, напротив, фильм будет напоминать экшн — галопом через века. Но опасения мои не подтвердились, все в фильме гармонично — и смена эпох, и пола. Единственное, чего не хватило, так это драматизма — ну ежели бы в фильме присутствовали мысли и переживания Орландо о мужском и женском началах, то они бы и заняли все полтора часа. Так что это простительно.

Сравнивая книгу с фильмом. хочу отметить, что:

1) «Важные» для сюжета персонажи не пострадали. «Вырезали» только несущественных.

2) Очень хотелось увидеть этап жизни Орландо среди цыган, но он отсутствовал. Хотя, тот момент в Турции, где они сидят у костра, очень перекликается по настроению — режиссер сделал все, что было в его силах, и «цыганская нота» сохранилась.

3) В конце немного смухлевали — накинули старушке несколько десятилетий. Впрочем, в 1928 году, когда заканчивается жизнеописание Орландо у В. Вульф, героиня еще молода, так что вполне могла дотянуть до конца 20 века. В принципе, время в финале значения не имеет. 28й ли, 92й — итак ясно, что долго барышня живет.

4) Главное, это то, что фильм не ясен без прочтения книги. Но опять же не могу за это ругать создателей, все-таки В. Вульф — не самая простая писательница. Кому не нравится — так идите читайте.

Об актерах. Хороша Саша! Взгляд лукавый, уста алые, шапка нарядная. Бояре вообще замечательные получились) Мармадьюк мне тоже понравился. Актер подобран правильно — так чтоб поднять глаза и попроситься замуж) Ну, а про Тильду Суинтон и говорить нечего. Она для роли Орландо была рождена. Очень доставило, что героиня несколько раз обращалась к зрителю — режиссер и сценарист сохранили авторскую идею о диалоге писателя-читателя. Статичные сцены смотрелись крайне гармонично, позволяя передать внутреннее напряжение Орландо и ее тишину, такую же, как в природе перед бурей.

В общем, я крайне довольна. Хвала создателям фильма! Да здравствует королева!

9 из 10

…подумала я после просмотра. Для такой тонкой передачи произведения в стиле модернизма нужно не просто прочитать и адаптировать текст, нужно чувствовать текст, понимать его душой, подсознанием, воспринимать на уровне интуиции, любить его и быть очарованным им. И быть женщиной.

Потому как этот фильм снят женщиной по книге, написанной женщиной для женщины. Это диалог режиссёра и писателя. Это авторская картина одного человека.

Я смотрела этот фильм, как читала книгу. Причём не только «Орландо», а любую книгу Вирджинии Вулф. «Миссис Дэллоуэй», например. Там то же ощущение вечности, любви к жизни и миру, столь глубокое, насколько вообще можно выразить его доступными человеку словами.

Говорят, художественный текст складывается из трёх составляющих: талант автора, кропотливый труд и магия. В этом фильме режиссёру Салли Поттер удалось изобразить эту магию на экране. Особенно завораживают кадры, где Орландо умывается после долгого сна. Обратите внимание на свет, на воздух — он почти осязаем. И финальные кадры с вековым деревом. И… Ох, их много, слишком много, чтобы просто перечислять эти жемчужины, сыплющиеся мне в руки с экрана. Это надо видеть.

Конечно, дань следует отдать не только режиссёру и сценаристу, но и всей съёмочной группе. Без оператора и художника не было бы такой изумительной картинки, костюмов, декораций.

Тильда Суинтон. Эта роль словно предназначена ей, а она — этой роли. Утончённые черты, аристократическая бледность, «порода» и талант — всем этим в полной мере наделена Тильда Суинтон. После каждого фильма с ней я благодарю небо, что эта удивительная женщина из древнего шотландского рода избрала путь актрисы.

Красивый фильм. Любовно скроенный каждый кадр, выверенный и продуманный, как женский наряд викторианской эпохи. Эстетство. Именно эстетство отличает прозу модернизма вообще и Вирджинии Вулф в частности. И «Орландо» Салли Поттер это прекрасно выразил.

Да, чтобы понять и прочувствовать фильм, нужно знать и читать книгу. Поэтому советовать всем сразу «Орландо» не получится. Иначе возможны обвинения в бессюжетности, непонятности, и «о чём это вообще?» или «wtf?». Уверенно советовать только читателям Вулф.

Орландо прекрасен. Оценка не важна.

Если получилось так, что среди актеров фильма у режиссера есть Тильда Суинтон, то на мой взгляд все, что ему нужно сделать, это снимать ее крупным планом. Я говорю не просто о природной харизматичности и красоте ее лица. А о том невероятном таланте, с которым она пользуется этим лицом. Поставьте ее просто перед камерой, и возможно вам будет казаться, что она ничего не делает, просто стоит. Но она играет, и играет как всегда великолепно.

Большой удачей на картины стало соединения таланта Тильды Суинон и Верджинии Вульф, и та материя, которая получилась на выходе, достойна высоких похвал.

Магнетизм фильма зашкаливает. Трудно усидеть за фильмом, который не сулит богатого на события повествования. Но не в случае с «Орландо».

Герой, а потом и героиня Тильды Суинтон, не отягощает себя пустым философствованием на тему «Зачем я в этом мире?» и не ищет ответов. Потому, что у нее даже нет вопросов. Легко, с грациозностью облака, это невероятное создание перескакивает из объятий престарелой английской королевы в объятия молоденькой русской княжны, а затем прыгает за руль мотоцикла. Не старея, и сохраняя при этом пылкую непоколебимость своих принципов. Это в свою очередь достойно похвалы, хотя и может показаться слегка сумасшедшим.

Картина очень теплая, этому способствует все: цвет волос, одежда, песок и солнце. Все, что вы ведите на экране, словно стремится обворожить вас, показать вам все самое лучшее.

Салли Поттер приложила руку не только к режиссерским обязанностям, но и проработала сценарий и даже в какой-то степени выступила композитором. Такая монополия на производстве вероятно несет в себе выражение взгляда одного человека. То есть можно с некоторой уверенностью заявить, то что мы видим на экране было в голове одного человека — Салли Поттер.

Чисто технически сцены получились скудными, море деталей — это точно не об этом фильме. Море акцентов в игре — вот это про этот фильм.

Во время просмотра возникает ощущение, что на авансцене театра в луче прожектора стоит весь фильм, а остальная сцена в темноте. Великолепная операторская работа нашего соотечественника.

В целом картина оставляет приятный осадок, после плавного повествования. Она удивит, рассмешит, заставит задуматься и приглядеться. А это уже достаточно хорошо.

Декорации, и исторические сюжеты, которые пронесут зрителя сквозь время завораживают. А диалоги героев остаются в памяти.

Если желаете, чего то легкого, но «вдумчивого», «Орландо» — это то, что надо.

9 из 10

Фильм Салли Поттер по одноименному роману Вирджинии Вулф. Изысканно красивый фильм, обласканный на многих фестивалях.

Чисто английское кино, об общечеловеческих проблемах и ценностях и доже не на глобальном уровне, а на уровне души человеческой.

Герой фильма молодой английский аристократ Орландо. Мы знакомимся с ним в семнадцатом веке и чтоб за ним наблюдать в течении более трёх веков.

Фильм, как бы делится на семь отдельных новелл, /прям, как семь смертных грехов!/.

Смерть.

Орландо при королевском дворе, где и приглянулся стареющей английской королеве, которая божьей милостью повелела ему оставаться всё время молодым. Желание королевы, закон, тем не менее, смерть королевы будет для Орландо первым серьёзным жизненным испытанием.

Любовь.

В Лондон приезжают послы, с далёкой Московии и Орландо без ума влюбляется в русскую княжну. Предательство любимого человека станет ещё одним не менее серьёзным испытанием для Орландо.

Поэзия.

Несчастная любовь открывает в Орландо талант поэта. Однако и здесь он терпит фиаско.

Политика.

Разочаровавшись почти во всём, Орландо едет послом на Восток. Там понемногу он начинает приводить в порядок свои мысли. Размышления о смысле жизни, о своём месте и о своём предназначении начинают складываться в какое-то подобие системы. И,…

В один прекрасный момент просыпается женщиной.

Тот же человек. Никакой разницы. Только пол поменялся!

Общество.

И снова Орландо возвращается в Англию. И снова окунается в светскую жизнь. Джонатан Джонатан Свифт и Александр Поуп не худшие собеседники, но и не более. Женщина в обществе не может быть равной мужчине, и без мужчины она никто.

Секс.

И в отчаяньи отдаляясь, /убегая/ от общества, Орландо встречает мужчину. Мужчину мечты. И мужчина, спустя некоторое время уходит, но уже за своей мечтой.

Рождение.

Автор приносит на редакторский суд свой рождённый в муках роман.

Как-то давно, я прочитал интервью В. Пикуля, где он говорит о синтезе психологии автора, в попытке проникновения в психологию героя произведения. Констатируя, что не возможно, проникнуться психологией человека живущего более триста лет назад. При всём уважении к Валентину Саввовичу позволю себе не согласиться.

Психология человека неизменна, есть только состояния поведения, обусловленные обстоятельствами места и времени. А так же внутренним состоянием конкретного человека. Авторы фильма же идут ещё дальше, утверждая, что и пол не имеет решающего значения. Важна душа человеческая. Жизнь это развитие души и направление движения её развития каждый из нас выбирает самостоятельно. Где-то мы ведём себя неправильно, где-то ошибаемся, где-то нас предают, где-то обманывают. Всё это после осмысления способствует кристаллизации души, иными словами просветлению, или правильному миропониманию.

Вот только люди вокруг нас, они разные. Кто-то вписывается в жизнь, кому-то это ещё предстоит, кому-то уже поздно, для кого-то же не имеет никакого значения. Так было и будет. Такова жизнь.

Необычное авторское кино, над которым работало большое количество людей из разных стран мира. Сюрреалистическое видение на тему вечной жизни, пола человека и вечной ценности — любви.

Кино рассказывает о жизни юноши Орландо при дворе Елизаветы I. Вся его жизнь делится на несколько историй: Смерть, Любовь, Поэзия, Политика, Общество, Секс и Рождение. Сам Орландо такой шалунишка, что сумел охмурить саму королеву! В ответ на пылкую страсть юноши, Елизавета дарит Орландо поместье. После смерти королевы, юноша начинает поиск своей любви и находит её в русской княжне Александре. Однако, вскоре разочаровывается в ней, т. к. подозревает её в измене. После, наш герой начинает путешествовать по миру и через несколько лет возвращается домой.. . женщиной. Эти метаморфозы пробуждает в былом юноше новые не настигнутые ранее ощущения. И так Орландо доживает до нашего времени и все свои переживания изливает в книге…

Красивое кино. Отдельно хочется отметить заслуги нашего соотечественника, оператора Алексея Родионова, за такие красивые планы от которых невозможно оторваться. Декораторов, за такие прекрасные здания и костюмеров за потрясающий экскурс в прошлое Англии. И отметить отличную песенку в исполнении ангела на небе Джимми Соммервиля, песенка которая приелась глубоко у меня в голове. Салли Поттер за экранизацию отличного романа Вульф, которая прочувствовала его от А до Я. И конечно же, отличную игру Тильды Суинтон, которая приковала меня к экрану до конца всего фильма. Блестящая, тонкая и проникновенная игра.

Проект проверенный временем, теперь это золотая классика авторского кино.

Англичанка Салли Поттер, дебютировавшая в режиссуре, рискнула взяться за одно из ключевых произведений Вирджинии Вулф, одноименный роман, написанный в 1928-м году. Он представляет собой фантасмагорическую биографию эфемерного героя по имени Орландо, рожденного мужчиной, ставшего впоследствии женщиной и прожившего три с лишним века…

Книга, названная в свое время Найджелом Николсоном (сыном подруги и сожительницы Вулф) «самым длинным и самым очаровательным любовным письмом в истории литературы», изначально представляла немалые сложности для экранизации. Новаторское письмо Вулф всегда считалось трудно переводимым на язык кино. Не случайно ни одно из обращений к ее романам не стало достижением экранного искусства, поскольку изначально предполагало радикальное экспериментирование с формой и способами адекватного изложения волновавших Вулф вопросов и тем.

Её взгляды еще в молодые годы были сформированы под влиянием идей философа Джорджа Эдварда Мура, исповедовавшего теорию о главенстве любви, дружбы и взаимной притягательности над социальными условностями. Став одним из лидеров литературного направления modern fiction, в «Орландо» Вулф акцентировала свои интересы на отображении внутреннего мира героев, на путях преодоления мирской суеты и всевозможных трансформациях сознания.

Но все эти сложности не остановили Поттер, рискнувшую уместить объемный роман в полтора часа экранного времени. Фильм состоит из семи частей — смерть, любовь, поэзия, политика, общество, секс, рождение — и охватывает, следуя первоисточнику, гигантский временной период — с 1600-го года по начало ХХ века. По этому историческому пространству шествует, меняя свой пол, Орландо, сначала — фаворит королевы Елизаветы, затем посол в одной из восточных стран, и, в конечном счете, рокерша, разъезжающая с дочкой по миру.

Изысканность изобразительного решения, к которому приложил свою руку наш оператор Алексей Родионов и голландские художники Бен ван Ос и Ян Руфельс, почти открыто наследует художественные принципы Питера Гринуэя (только что с меньшей дерзостью), адаптируя новации радикального режиссера-реформатора к запросам более широкой аудитории.

Фильм существует в размытых границах между маргинальным и мейнстрим-кино, что определяется отсутствием четко выстроенного линейного сюжета. Например, очередной временной скачок сразу на сто лет вперед между пятой и шестой главами, никак логически не связывает соседние части и не объясняет вразумительно причину смены пола Орландо.

Поттер вслед за Вулф отважилась выйти за пределы сексуальной предопределенности любовных отношений, предписывающих связь только с противоположным полом, и попыталась отыскать новые ощущения в любви к себе подобным. И хотя фильм только обозначает терзавшие Вулф вопросы, и в какой-то степени копирует ее формальные новации, он все же ухитряется передать ту волнующую страстность и странность романа, главный персонаж которого был одержим поиском истинной любви и не удовлетворен одной жизнью и одной сексуальностью.

Очень эффектный, неординарный фильм.

Множество ярких деталей: омовение рук в воде с лепестками роз, замороженная девочка утопленница виднеющаяся под ледяным катком, струящиеся огненные волосы Тильды Суинтон и фразы которые она время от времени бросает прямо смотря в камеру.

История Орландо начинается в XVII веке и продолжается до наших дней.

«Это для тебя и твоих потомков — имение. Одно условие: не увядай, сохрани свежесть, оставайся юным всегда.»

Прекрасный рыжеволосый предок Дориана Грея.

Ах, какое белое платье было на леди Орландо после возвращения домой!

У меня заболело сердце.

«Тот же человек. Никакой разницы. Просто другого пола.»

Если на небе и существуют ангелы, то выглядят они как Орландо.

А знаете что? Человек — это прекрасно, даже мужчина. Даже женщина. При дворе ли Елизаветы, на пороге ли Нового Светлого Будущего, человек — это уместно и правильно. Орландо — фильм о том, как человек порождает человека, даже двух; но если для второго выделен эпилог и только он, то первый расцветает перед нами на протяжении всех девяноста трех минут кинопленки, смотреть на это — все равно что любоваться цветением папоротника — завораживающе и волнующе, с щепоткой запретного и глотком неизведанного. Замечательный нектар этот ваш человек.

Прошло 18 лет, а фильм смориться стильно, волшебно, красиво. Такая немного мрачная сказка-легенда, рассказанная когда-то на ночь… Воистину продуман каждый кадр, каждая деталь. Пресловутый узор повествования дает массу пищи для фантазии, чувств, мыслей. Необыкновенная стилизованная музыка и удивительный голос Джимми Сомервиля, утрированные, экстравагантные костюмы и грим… Это кино надо смотреть в хорошем качестве.

Каждый эпизод разделен и озаглавлен — этот прием часто используется и здесь он крайне удачен и согласуется с повествованием.

О Тильде. Очень интересно, кто придумал эту «фишку», на которой построен весь фильм — крупные планы и быстрый взгляд, мгновенная фокусировка взгляда Тильды на зрителе… великолепная находка. А взгляд у Тильды неземной. Очень удачен в ее исполнении мужской образ — прямо с полотен великих голландцев. Тильда великолепна в финале — душа, познавшая самое себя и мир.

…просто в этом фильме есть душа.

Приятного просмотра!

«Да, трудная это штука — сообразоваться со временем».

Время — неостановимый поток, пытается вырвать меня из снов, стремится определить, назвать, упаковав на будущее как экземпляр исторический с табличкой у ног: начало века XXI. Я не поддаюсь, сопротивляюсь, как могу. И, в конце концов, понимаю, что все без толку. Хотя…

Я не люблю современную прозу, поэзию. Считаю ее свалкой и мусором. Хочу, чтобы все закрыли рот и хотя бы мгновение помолчали. Для чего? — чтобы оглянуться, не искать, судорожно скрючив пальчики, и лихорадочно пробегая глазками, в цитатах смысл, в пустозвонных словечках, скрещенных насильно, живородящих мутантов, не способных на жизнь внутри души… Все это грязно, мерзко, тошнотворно, но антисептиков для души еще не изобрели, и у меня в запасе лишь одно средство — побег во времени. Туда, где его поток смел всю шелуху и ненужности, смрад и испражнения. А вы все продолжайте ковыряться и подыхать в собственном дерьме, заглушайте вонь непрекращающегося разложения дорогими (дешевыми) парфюмами, выуживайте сахарные словечки из бархатных розовых мозгов, продолжайте… Смерть каждый день, день ото дня…

У Орландо было четыре столетия известной нам, по данным Вирджинии Вулф, жизни. И в конце романа она не умерла. Салли Поттер продолжила жизнь Орландо до известных ей самой пределов, отодвинув линию с года 1928 на шесть-семь десятилетий вперед, создав тем самым свое личное произведение искусства — отпечаток жизни. Поэтому я, недоверчиво относящаяся к экранизациям, влюбилась в ее «Орландо» и нахожусь под впечатлением до сих пор.

В первую очередь благодаря Тильде Суинтон. Лучшего выбора на роль андрогинноподобного(ой) Орландо Поттер и сделать не могла. Тильда хороша, как и в образе пажа елизаветинской эпохи, так и в роли жаждущей любви молодой викторианской миссис, ну и под конец — неподражаема в том самом «я», сочетании в себе двух начал, современной женщины — в ней и жизнь и смерть, жизнь и любовь, поэзия и жизнь, рождение и снова смерть, и наоборот — жизнь вечна, она либо живет в веках в глазах, крови, волосах, чертах потомков, либо остается в ней в виде искусства, так упорно стремящегося отразить ту самую жизнь.

Я не люблю классическую музыку, но до безумия обожаю синтетические переливы и шумовые извороты современных геев и не только. Концовка «Орландо», а это вторая причина моей влюбленности, перевернула все, что я думала об этом фильме на протяжении всего просмотра. Песенка Coming, Тильда Суинтон у вековечного дуба… Она плачет. И я плачу. Она говорит, что счастлива. И я счастлива. Это мгновение я заберу с собой — в себя. Спасибо.

Я буду жить вечно

Фильм произвёл на меня очень сильное впечатление. Прекрасная актёрская игра. Интересный сюжет. Дорогие декорации. Хорошая режессура. Операторская работа на высоте.

Фильм действительно не «для всех». Он не имеет резких смен кадров, повествование плавное. Кому-то наверняка покажется, что фильм сделан в стиле «потянем кота за хвост». Кому-то, но далеко не всем. Я смотрела фильм на одном дыхании, с трудом отрывалась, когда нужно было куда-то срочно идти.