Рейтинг фильма | |
Кинопоиск | 7.2 |
IMDb | 7.3 |
Дополнительные данные | |
оригинальное название: |
Мыс страха |
английское название: |
Cape Fear |
год: | 1991 |
страна: |
США
|
слоган: | «Sam Bowden has always provided for his family's future. But the past is coming back to haunt them» |
режиссер: | Мартин Скорсезе |
сценаристы: | Джон Д. МакДональд, Джеймс Р. Уэбб, Уэсли Стрик |
продюсеры: | Барбара Де Фина, Роберт Де Ниро, Кэтлин Кеннеди, Фрэнк Маршалл, Стивен Спилберг, Джейн Розенталь |
видеооператор: | Фредди Фрэнсис |
композитор: | Элмер Бернстайн |
художники: | Генри Бамстед, Джек Дж. Тейлор мл., Рита Райек, Алан Хикс |
монтаж: | Тельма Скунмейкер |
жанры: | триллер, драма, криминал |
Поделиться
|
|
Финансы | |
Бюджет: | 35000000 |
Сборы в США: | $79 091 969 |
Мировые сборы: | $182 291 969 |
Дата выхода | |
Мировая премьера: | 6 октября 1991 г. |
на DVD: | 5 декабря 2006 г. |
на Blu-ray: | 10 ноября 2011 г. |
Дополнительная информация | |
Возраст: | 18+ |
Длительность: | 2 ч 8 мин |
Фильм страшно хорош и по-хорошему страшен. С каждым вновь просмотренным фильмом Скорсезе как режиссёр раскрывается для меня с новой, доселе неизведанной стороны. И если бывает, что какая-то из них мне нравится не особо, как например в случае с «Хранителем времени», то в случае с «Мысом страха» получилось просто замечательно.
В жанре психологического триллера режиссёр выступил, считаю, крайне убедительно. Не без помощи своего любимчика Роберта Де Ниро (да и моего, чего уж тут), который снова чертовски хорош. Вновь и вновь маэстро отыгрывает роли пренеприятнейших типов и разного рода мерзавцев просто бесподобно. Номинация на «Оскар» за лучшую мужскую роль вполне заслужена, ибо Роберт как всегда убедителен в подобном амплуа.
В «Мысе страха» его персонаж как будто впитал самые худшие черты Трэвиса из «Таксиста» и Ла Мотты из «Бешеного быка». За ним наблюдать с экрана-то крайне неприятно, не могу даже себе представить ощущения героя фильма, семью которого этот психопат натурально терроризирует.
Правосудие и справедливость, преступление и наказание, забвение и возмездие идут рука об руку через весь фильм от начала и до самого конца. А конец тут сродни второму Терминатору. Только Макс Кэди точно не вернётся. И слава Богу!
14 июля 2024
«Мыс страха» - любопытное кино, в котором создатели в очередной раз пытаются осмыслить тему мести и скрытых пороков, плетущих свою коварную паутину в рамках отдельно взятой семьи. На первый взгляд может показаться, что перед нами крайне незатейливый фильм о том, как один зэк решил отомстить своему адвокату после долгой отсидки в тюрьме. Лейтмотив сюжет весьма прост и естественен, поэтому всякий зритель сможет разобраться в перипетиях заманчивой истории, где замысловатым образом сплелись злость, ненависть, боль, ярость и страх.
Мы видим, что шероховатостей в картине полно, и они проявляются в намеках и полутонах, среди которых можно обнаружить супружескую неверность, вольную трактовку судебной системы, а также душевные метания адвоката в исполнении Ника Нолти, мечущегося как загнанный лось между флажками, пока в него целится один из наиболее опасных охотников. «Мыс страха» - это ода кошмару, настигающего вас сквозь долгие года, когда лица преступников и бандитов сливаются в одно, но от этого уже никому не становится легче.
Макса осуждают на четырнадцать лет заключения, но его адвокат скрывает важные улики, что лишает первого самой мысли о каких-либо послаблениях. Сразу же всплывает дилемма – а должен ли адвокат соблюдать кодекс, защищая отъявленного мерзавца, не поступившись при этом со своей совестью и моралью? Кейди заслуживал такого наказания, но его защитник подстроил под себя саму систему правосудия, что нисколько не оправдывает адвоката. Здесь можно вспомнить, что все имеют права на защиту, но стоит ли оборонять позиции зла?
Хорошо, допустим, что бывший зэк выходит на свободу и у него полно времени, чтобы заняться вами. Он движим местью, терроризирует вас и вашу семью, делая недвусмысленные намеки жене и дочери-подростку. Что делать при таких обстоятельствах? «Мыс страха» тем и хорош, что главные герои – это полные антиподы; ведь один является законником, чурающегося убийств, а второй есть само воплощение ночного кошмара, человека, жаждущего смерти своего обидчика. Здесь-то и берет начало игра в кошки-мышки, в конце которой кто-то обязательно будет съеден.
Мартин Скорсезе выстраивает долгое повествование, раскачивая сюжет постепенно, медленно и не спеша. Для триллера такой режиссерский ход не добавляет бонусов, более того, он значительно вредит динамике, но зато авторы имеют время, чтобы раскрыть характеры персонажей. Роберт Де Ниро в фильме играет этакого Змея-искусителя, отмеченного печатью озлобленной натуры, за спиной которого пройденные тюремные унижения, лишения и потерянные годы. В основном, весь фильм только на нем и держится, потому что актер выдает здесь яркий перфоманс.
Кейди методично разбивает все иллюзорные стены в показном царстве любви и заботы. Адвокат дает поводы для ревности жены, а их дочь-подросток бурно взрослеет и становится девушкой, чей юношеский максимализм идет вразрез с линией отца. Эмоциональные качели совершают дикие скачки, амплитуду которых порой сложно вычислить. Мы можем сказать, что порой «Мыс страха» предсказуем, но такова уж формула всех триллеров, тут зрителю стоит лишь согласиться с мнением режиссера. Спектакль будет сыгран до финальной партии, а время возмездия пробьет свой час.
Очевидный вывод, который напрашивается после просмотра, заключается в неоспоримой мысли о том, что всем воздастся за их грехи, пусть и сделаны они были в стародавние времена. А уж если это касается морали, то и говорить о чем-то еще попросту глупо. Оба героя совершили преступления, но степень их тяжести несопоставима. Конечно, у кого-то возникнет желания сопереживать Максу, но стоит задуматься над тем, а нужно ли? Роберт Де Ниро показывает мужчину, которого тюрьма не только не изменила, а сделала еще хуже, что, безусловно, делает его опаснее вдвойне.
Ему ничего не стоит избить девушку, соблазнить подростка, отравить собаку и обойти ловушки, ведь Кейди – это символ вездесущего, изворотливого и сильного противника, которого стоит бояться. Он не знает жалости, пощады и сочувствия, потому что у него эти качества были опорочены давным-давно. Скорсезе по факту уделяет много времени этому типажу, потому что, с одной стороны, зло приманивает больше внимания, а с другой оно шокирует нас, заставляя вжиматься в кресло и все чаще задумываться об обратной стороне медали.
Крепкие пальцы бандита плотно сомкнутся на шее его жертвы, но его удушливая злоба, похоть и пелена ярости способна похоронить и его. Обычно зло пожирает себя, выжигая рядом все живое, что есть в округе. В «Мысе страха» такой процесс закономерен, потому что отчасти все герои так или иначе обречены. У Скорсезе нет в картине даже намека на что-то хорошее, что противоречиво подкрепляется бравурной музыкальной темой или резкими негативными склейками. Во время его просмотра зрителю тяжело дышать, потом льется градом, а мысли в голове кишат как скорпионы под короной.
«Мыс страха» образует пример неплохого ремейка, этакого современного понимания классики. Есть в нем и нечто неприятное, и отталкивающее, но тем не менее триллер хорош для своей эпохи, когда все снималось в живую, без графических эффектов, когда заявленным актерам мы реально верили и удивлялись их мастерству. Сегодня подобные картины стали редкостью, однако оттого они и более ценны. Скорсезе смог вдарить по мозгам особой вязкостью, где зритель тонет в сюжете, пытаясь выбраться из губительной пучины мрака и не попасться при этом в страшные руки отпетого негодяя…
7 из 10
19 августа 2023
Когда-то Макс Кейди (Роберт Де Ниро) совершил преступление. Он отсидел 14 лет. Времени даром не терял — много читал, развивался физически и конечно копил злобу на… своего адвоката Сэма Боудена (Ник Нолти), который тогда не смог его защитить.
Поначалу присутствие Макса вблизи адвоката, как бы выглядит ненавязчивым. Ну подумаешь — встретились два человека в относительно небольшом городке. Однако чем дальше, тем хуже, ведь Кейди явно поставил перед собой задачу доконать Сэма! Его поведение становится вызывающим и выводящим адвоката из себя, но при этом Макс Кейди, изучив в тюрьме законодательство от корочки до корочки, не делает ничего, за что его можно бы было привлечь и это еще больше осложняет положение героя Нолти.
Спустя год после выхода «Славных парней» Скорсезе представил «Мыс страха», в котором вновь одну из главных ролей сыграл Роберт Де Ниро. На тот момент актеру было 47 лет, но форма его была весьма и весьма впечатляющей. Подсушенный, подкачанный — для своего возраста он выглядел очень здорово и действительно производил впечатление человека, который целенаправленно готовил свое тело для тех испытаний, который на него должны были выпасть. Шутка ли — по словам самого актера он прокачал свое тело настолько, что общее содержание жира у него в организме не превышало 3 процента!
Вообще подход Де Ниро к роли Макса Кейдт вызывает уважение, ведь помимо прокачки тела актер еще и тщательно работал над своей речью, пытаясь добавить южного акцента. Специально для этого он разъезжал по южным штатам, записывал голоса местных жителей на магнитофон, подстраивал собственную речь под их произношение и иногда звонил Мартину Скорсезе, оставляя голосовые сообщения. По словам самого режиссера, говор Де Ниро вызывал у него мурашки.
Игра мистера Роберта — это отдельное блюдо для киноманского «употребления», ведь такого психопата увидишь не часто. Невозмутимый, хладнокровный, расчетливый, жестокий, но при этом обаятельный и даже внушающий доверие. Как хамелеон Макс Кейди способен менять свою «расцветку» и мастерски подстраиваться под ситуацию. Его начитанность и способность к месту вводить в диалог правильные отсылки, превращает его в крайне интеллектуального маньяка, который (и он сам это говорит), способен быть на голову выше любого умника.
Кстати, если вы думаете, что в финальной сцене с участием Кейди он несет беспросветную чушь, вы глубоко заблуждаетесь, ведь в этот момент герой Де Ниро говорит на разных языках, подчеркивая тот факт, что ему обеспечено место на небесах. А гневный диалог Кейди в концовке картины — это вообще что-то с чем-то! Очень эмоционально и убедительно!
Примечательно, что Риз Уизерспун пробовалась на роль Даниель Боуден (роль в итоге получила Джульетт Льюис), а спустя пять лет поучаствовала в картине «Страх», также рассказывающей о том, как маньяк терроризировал семью. Ну а Роберт Митчем и Грегори Пек, играющие в этой картине второстепенные роли, снимались в оригинальном «Мысе страха» 1962 года — они сыграли Кейди и Боудена соответственно.
При съемке фильма большое влияние на его стилистику оказало творчество Альфреда Хичкока и Мартин Скорсезе постарался через «Мыс страха» выразить дань уважения мастеру триллера. Тот же парад, как отсылка к «Незнакомцам в поезде» или ночные кошмары Сэма Боудена, как в случае с другим проектом Хичкока - «Марни». Плюс манера съемки оператора с уходящей в сторону камерой, плавный переход в одной сцене с одного действующего лица на другое (как в сцене с авто на причале).
Ну и конечно сама атмосфера картины: главный герой в лице персонажа Нолти медленно, но верно сходит с ума. Из самуоверенного и даже нагловатого адвоката он превращается в затравленную мышь, которая боится малейшего шороха и вынуждена озираться по сторонам, ожидая подвоха. Такое поведение типично для многих героев картин Альфреда Хичкока, в особенности тех, кому есть что скрывать.
Впрочем, смотреть Вам. Свое мнение никому не навязываю.
Приятного просмотра.
8 из 10
5 июля 2022
Острый триллер Мартина Скорсезе с неподражаемым Робертом Де Ниро вышел динамичным и напряжённым. Постепенное нагнетание чего-то опасного, саспенс и безупречная кульминация оставляют неясное чувство в итоге. Это не справедливость, это вендетта за грехи прошлого. Жестокий образ Де Ниро скрывается за маской чуткого, улыбающегося и помогающего знатока, вот только цели и методы его наполнены мраком.
История о выходе из тюрьмы заключённого, который винит в долгом сроке заточения своего адвоката. Кажется, что это обычная месть за невыполнение работы адвоката, но картина сталкивает преступника Де Ниро с семьёй адвоката Ника Нолти постоянно. Мания преследования создают определённый шарм ленте, а акцент Скорсезе на дальних планах, на сталкинге выливается в приближённые кадры. Только ты приметил наблюдателя на ночной парковке, как в следующем кадре предстаёт дым сигары, которую курит объект.
Фильм накаляет обстановку, ввязываясь в прошлые дела. Прошло 14 лет! Сириус Блэк и то меньше ждал в Азкабане. А режиссёр даёт повод для беспокойства, показывает ошибки адвоката, то, чему сразу не придали значения. Что же, пора платить по счетам! Безупречный подход Де Ниро к роли подарил приятного собеседника, который старается всеми силами отомстить за ошибки. Игра уже наступила, семья Нолти – жена (Джессика Лэнг) и дочь (Джульетт Льюис) – становится невольным участником этого развлечения.
Картина делает акцент на будущих планах, на развитии семейных ценностей, прикрывая прошлые вопросы совместной жизни. Но кто же знал, что прошлое нагрянет с новой силой. Стоит оглянуться назад, а оно вот, прямо перед тобой, преследует на автомобиле, сидит на заборе твоего дома, звонит твоим домочадцам. Роберт Де Ниро напрягает обстановку и старается подойти через свои потери к главному виновнику его злоключений.
Сюжет красиво переплетает обаяние и жестокость, оставляя страх и непредсказуемость. Безупречная игра актёра отражают добрый посыл, который скрывает ярость. Сюжет вдоволь насыщает персонажей психологическим влиянием, рождает комплексы у героев, обнажая все грязные мысли и скрытые подробности. Под влиянием Де Ниро семья Нолти проходит через осознание и прощение. Нервы и страх провоцируют на безумные поступки. Но что делать, если ты слуга закона? Пытаться найти законные методы остановить злодея. А если законные методы не работают? Скорсезе выворачивает наизнанку добродетель, меняя маски «добра» и «зла» между главными противниками.
На такой ноте Роберт Де Ниро выглядит ярким и светлым, а Ник Нолти мрачным и тёмным. Лента подводит заключительную черту, доказывая ущемления прав виновного и демонстрирует, чего можно лишиться за долю секунды. Мыс Страха – реальное место в США, поэтому кульминация вводит прямое и переносное значение.
Картина вышла превосходной. Под безупречной игрой актёров скрывается жуткая история, постепенно переходящая в паранойю. Психологическое влияние, «медленное продавливание болевых точек», обострение всех чувств и попытки разобраться не столько с антагонистом, сколько в себе самом – прекрасно. Пусть у Скорсезе вышел ремейк ленты 1962 года, но новый взгляд на жуткую историю он предоставил. Забавно было видеть у Мартина второстепенными персонажами Грегори Пека и Роберта Митчема, сыгравших адвоката и маньяка в оригинале.
29 апреля 2022
Общее впечатление: Из синопсиса становится ясно что это за кино и с чем его едят. Триллер напряженный, окутанный мрачной атмосферой, где уголовник готов пойти абсолютно на все, лишь бы прибить адвоката, да замучать преследованиями его семью. Если же кратко: неубиваемый Роберт де Ниро мучает Ника Нолти, появляясь ну прям из под земли. Честное слово, ну иногда совсем не ждешь персонажа, а он такой — «Я еще не ушел! А вот и я!»
Мартин Скорсезе известен своим влечением к жанровой масти — криминал. Да и де Ниро у него частый гость. Здесь как всегда у режиссера вальсирует кино от триллера до криминала, и порою ужасные вещи творятся на экране, после которых мурашки по спине пробегают. Заслуга в этом именно де Ниро. Крут как никогда! Его образ мерзкого, жестоко уголовника отвратителен в хорошем смысле! Персонаж запоминающийся, колоритный, его бешеный и беспощадный взгляд врезается в память. Наверно, это один из немногих героев кино, которого можно вспоминать в пример другим ужасным личностям.
Фильм неплох и определенно его стоит посмотреть, аккуратно раскрывается тема мести, которая постоянно акцентирует свое внимание на правосудие. Отличные сюжетные повороты и кстати, классный саундтрек!
P.S. Однако тяжко быть адвокатом.
7 из 10
29 ноября 2021
Нетипичная картина Мартина Скорсезе под названием «Мыс Страха», вышедшая на свет в 1991 году, после предыдущей киноленты режиссера «Славные Парни». Сюжет повествует нам о недавно выпущенном уголовнике Максе Кейди (Роберт Де Ниро), пробывшим в заключении 14 лет по вине Сэма Боудена(Ник Нолти), некогда выступавшим адвокатом подсудимого, и утаившим улики, которые смогли бы спасти заключенного от тюрьмы.
Именно на этих двух героях строится главное повествование и конфликт фильма, где Де Ниро выступает в качестве инфернального зла, а Нолти — в обремененном на схватку жертву. Ко всему этому добавляются такие лица как: Джессика Ленг и Джульетт Льюис, выступающие в созидательной роли раскрытия подноготной характера главных героев. Актеры благополучно справились со своей ролью и действовали как слаженный механизм; в особенности Де Ниро, сумевший воплотить на экран настоящую ярость и гнев, связанную вкупе с холодной расчетливостью и бездушность персонажа. Помимо актерской игры, лента выделилась прекрасной, оцепеняющей монтажной и операторской работой.
Однако, закончив на успехах фильма, перейдем к его недостаткам, если быть точнее, то к подходу описывания киноперсонажей. Пред нами априори в подобной картине борьбы зла и добра должны присутствовать крайности одной и другой стороны. Но вместо них мы получаем зло (Макс Кейди) и меньшее зло (Сем Боуден), потому что в герое Ника Нолти не присутствуют необходимы черты для благодетельного столпа, рьяно сражающегося за свои идеалы. Напротив, и в нем мы видим пороки- измены жене, непрофессиональное отношение к уставам, в следствии которое привело к печальным последствиям и гибели невинных людей. Или же вы предлагаете понять Макса Кейди как невинного заключенного, осужденного нечестным образом? Но нет же. К его рукам так же причастно множество несчастий. Исходя из этого можно сделать вывод: на экране присутствует несостоявшееся столкновение, а действия киногероев являются противоречивыми.
Возможно это объясняется тем, что на режиссерское кресло выступил всеми любимый Мартин Скорсезе, которому необходимо было видеть Сэма Боудена как человека, имеющего свои грехи. Но тем не менее, благодаря ему, мы имеем неплохой триллер, навевающий саспенс на протяжении всей истории фильма.
7 из 10
2 января 2021
«Мыс страха» — снятый в 1991 году фильм Мартина Скорсезе, центральная тема которого — противостояние между вышедшим после 14-летнего заключения Максом Кейди и его бывшим адвокатом — Сэмом Боуденом, в которое по ходу сюжета были втянуты и многие другие персонажи.
Сэм Боуден, сыгранный Ником Холти являет собой пример типичного американца свой эпохи. Хорошо вписанный в общество и неплохо зарабатывающий адвокат, пусть и не совсем примерный, но все-таки семьянин. Он не испытывает проблем с доходом, не хранит дома оружие в отличие от большинства белых южан, — а именно на юге США происходят события фильма, — по всей видимости полагая, что ничто не может угрожать его спокойной и достаточно сытой жизни. Он обладает определенными моральными принципами, именно они в своё время не позволили ему оправдать совершившего изнасилование Макса Кейди, хотя для этого были все основания.
Макс Кейди, в роль которого блестяще вписался Роберт де Ниро — это его прямая противоположность и один из самых колоритных злодеев в истории кино. Преступник и выходец из глубинки и в то же время очень умный человек; безжалостный садист и убийца и в то же время — прекрасный знаток человеческих чувств. Превыше всего всего ценящий силу и собственное эго, движимый волей к мести и собственным жизненным порывом, плюющий на представления о добре и зле и стремящийся быть «чем-то большим, чем просто человеком», как он говорил о себе в конце фильма, — Макс является выражением понятых в определенном ключе представлений о ницшеанском сверхчеловеке. В фильме, кстати, есть, минимум 3 отсылки к личности немецкого философа. Что, кстати, не мешает Максу цитировать Библию, к которой нас тоже отсылают и далеко не один раз.
Противостояние Макса и семейки Боуденов разворачивается в русле лучших канонов любого хорошего триллера: здесь есть и интересный рассказ и сюжетные повороты и драматичный, нервный финал и соответствующее жанру музыкальное дополнение. В фильме затрагиваются важные вопросы мести, морали, закона, памяти, готовности совершать неординарные поступки в пограничных для жизни условиях. При чём фильм скорее актуализирует вопросы, нежели даёт прямые и однозначные ответы.
10 из 10
4 декабря 2020
… А сегодня он гангстер. Это я о том, что у множества молодых современных зрителей Роберт де Ниро ассоциируется с комедиями, потому что в последнее время преимущественно в них и играет, хотя в нулевых годах он был популярен в бандитских и криминальных фильмах.
И вот буквально вчера я посмотрел и написал рецензию на фильм «Казино» с его участием, который поставил также Мартин Скорсезе. Это получилось весьма забавно, но не специально, так как я составляю списки просмотра по другим критериям.
И вот теперь дошёл до этого фильма, но я даже представить себе не мог раньше, что де Ниро будет играть в ужасах. При том, что он уже это сделал за 8 лет до моего рождения.
С первых же секунд после вступительных титров ты говоришь «вау!» Такой накаченный герой с множеством красивых татуировок. В камере он прочёл много книг и развесил плакаты, которыми интересовался. Но самое любопытное, что это всё тот же де Ниро, только в непривычном для нас амплуа. Кстати, на момент показа фильма ему было уже 50 лет. А он такой энергичный и обворожительный, что не даже больше 30. В августе ему исполняется 77, а он всё ещё на передовой. До такого возраста, честно сказать, вообще мало кто доживает, он мало того, что дожил, так ещё и блещет во многих главных современных хитах кинотеатров — этот человек заслуживает высших похвал!
Но, разумеется, мы ценим его не только за возраст. Главное то, как этот человек играет, а он уж, поверьте мне, с самого начала создаёт о себе карикатурно привлекательное впечатление. Я о том, что поступки его слегка клишированные, однако исполняет он их до ужаса (в хорошем смысле слова) харизматично. При этом притягивая к себе больший интерес и отчасти даже симпатию, нежели главный герой.
Из минусов: в этом фильме местами встречаются ну очень паршивые диалоги, которые не идут ни в какие рамки, потому что сами по себе очень глупы. Перечислю их и объясню: 1) Ссора с женой — они говорят о несостоявшейся измене в то время, как над ними нависла реальная угроза. 2) Детектив и убийца — нелепые угрозы с обеих сторон, пытающиеся показаться брутальными. 3) Охотник и жертва — познакомившись со своим преследователем, женщина вместо того, чтобы дать дёру, наоборот пытается оскорбить и унизить его.
Девочка, которую допустили к одной из главных ролей, очень плохо играет. На фоне де Ниро, который выкладывается на все сто, это выглядит особенно унизительно.
А ещё представленная здесь сцена драки является наихудшей из тех, что я видел в таких высококвалифицированных фильмах. Ужаснейшая постановка боёв и абсолютное отсутствие физики удара железной битой.
Операторская работа не везде, но в некоторых местах очень сильно напоминает дешёвые комедии, к примеру когда камера приближается крупным планом на судью.
Концовка правильная, но снято как-то неумело. Самое качественное, что оттуда запоминается, это устрашающий грим ожогов на лице.
Но я пришёл сюда не только ругаться, здесь есть также и вещи, за которые можно похвалить. В первую очередь, это безукоризненная игра Роберта де Ниро, победу чьего героя ты ждёшь тайком даже больше. Ник Нолти тоже не подвёл. Во-вторых, это интерес к сюжету, который ты испытываешь на протяжении всего просмотра. Метаясь из стороны в сторону, ты толком не можешь определиться за кого болеть, потому что оба противоборствующих персонажа по очереди, как будто бы соревнуясь, показывают свои жестокие, а иногда даже и аморальные качества.
Я не стану называть эту картину плохой, в общих чертах она наоборот даже хорошая. И здесь есть моменты, за которые всё-таки стоит её посмотреть. Но наличие стольких ошибок не даёт мне право поставить что-то большее:
7 из 10
31 марта 2020
Фильм посмотрел, к своему стыду, недавно, хотя надо было посмотреть уже давным-давно. Но не успел… Что же, лучше поздно, чем… Тем более что данное кино меня ничуть не разочаровало. Конечно, срок давности сделал своё дело — и многое сейчас уже не воспринимается так, как раньше. Но это неважно, когда перед тобой действительно примечательная (правда, немного наивная) и достаточно вкусно обыгранная история. Но я отметил для себя следующее: Р. де Ниро вытащил фильм целиком и полностью. Его анти-герой здесь вышел не столь хмурым, как у Митчема в оригинале 1962 года, а, напротив, несколько комичным, не раздражающим «мнимой правильностью» в борьбе с «нечистоплотным» адвокатом.
Наверное, для такого фильма был важен именно отбор на роль Кейди. Ведь по сути Кейди — мерзавец. Но любого мерзавца можно «вытащить» из цепких лап правосудия, если творчески подойти к процессу. Адвокат Боуден, напротив, сделал всё так, чтобы упечь мерзавца за решётку. И это ему стоило нервов, когда Кейди вышел на свободу. В общем, было и преступление, было и наказание. Была и месть за наказание… Всё в одном флаконе. Есть над чем поразмыслить.
Но внимание зрителя акцентируется не на уголовно-правовой системе в целом, не на её достоинствах и недостатках. Нет. Задача у фильма другая. Смакуется именно тема мести, оставляя преступление и наказание на втором, малозначительно плане. Зритель не задаётся вопросом о том, почему закон способен защитить права насильников, а вот достопочтенных адвокатов, его слуг, — нет. Зрителя. прежде всего, интересует исход этой неравной борьбы закона с беззаконием, справедливости со вседозволенностью. Нет в этой борьбе ни «права», ни «лева». Все здесь равны, у всех есть выбор, но не у всех — оружие. И не у всех есть возможность убивать.
Конечно, в реальности Кейди повязали бы сразу после изнасилования коллеги Боудена. Но на этом фильм бы завершился, так ничего нам и не рассказав. А так… благодаря этому очевидному ляпу мы имеем возможность проследить описанную выше борьбу до победного (а может, не очень) финала.
Я могу рекомендовать фильм к просмотру. Он не потеряет актуальности даже после просмотра оригинала, ибо этот фильм — всё-таки немножко другой… За это отдельное спасибо де Ниро, который смог внести в образ злодея нечто новое. Оставил на торте вишенку, которой этому торту так не хватало.
4 июля 2019
Пожалуй, главная проблема фильма — это сценарий. Главные герои, а именно семья главного героя — до раздражения тупые. Будто семья дегенератов, даже не верится, что люди могут настолько тупить.
Начиная с главы семейства, который был в прошлом успешным адвокатом, что удивительно. Я бы расписал свою точку зрения на этот счёт подробнее, но, видите ли, я должен описать личность ГГ без спойлеров.
Далее — его супруга. Зная, что её семье угрожают, и уже случилось кое-что плохое, она мило беседует со странным незнакомцем — просто умничка! Далее по сюжету она тоже умом не блещет.
И, как вишенка на торте, их дочка. Куда же такой серьёзный фильм без тупого подростка? Твоей семье угрожает какой-то маньяк — насильник? Надо с ним пофлиртовать!! Этот персонаж будет раздражать зрителя на протяжении всего фильма, и лишь в самом конце сделает хоть что-то вразумительное. Видимо, чтобы понять, насколько всё серьёзно, ей надо было увидеть (кое-что) у себя на кухне… Впрочем, вы же не ждали, что у пары идиотов родится гений?!
Антагонист напоминает Майкла Майерса из фильма «Хэллоуин», не настолько «аномальный» и не немой, но на живого человека, временами, не похож. Явно повёрнутый на идее мести — это дают понять сразу. К актёру претензий нет, роль отыграна отлично, а вот персонаж, хоть и не в себе, но кажется разумнее адвоката, поэтому смотрится даже как-то неуместно.
Основная идея фильма весьма туманна — криминальный элемент обращает систему против одного из её же представителей. Только вот этот самый представитель, почему-то не очень умный, совершает целый ряд ошибок. Если это была попытка показать слабость системы, то попытка довольно неуклюжая, ведь главный герой, как ни крути, сам виноват. Это же относится и к эпизоду с секретаршей — да, жестоко, но она сама виновата. Очень много отсылок к священным писаниям — антагонист трактует их, как хочет, местами даже ассоциируя с собой. Было это сделано, чтобы подчеркнуть его безумие, или для какой-то высшей цели, я так и не понял, хотя первый вариант мне кажется более правдоподобным.
На выходе получаем какой-то «сырой» сюжет, будто снимали по черновику. Основная идея, кажется, понятна, но плохо донесена через историю, ведь ГГ мог действовать сдержаннее, и грамотнее в целом. Если бы и тогда система работала против него — была бы гораздо заметнее её несправедливость. Вдобавок раздражающие герои и довольно странный, плохо вписывающийся антагонист.
Актёры, операторы и т. д. — их работа хороша(для 1991-го года), но напрочь лишена смысла тупостью происходящего порой на экране, просто провал.
4 из 10
7 мая 2019
«Держась за прошлое, мы понемногу умираем каждый день. А я предпочитаю жить.»
Еще в детстве увидев во втором эпизоде пятого сезона сериала «Симпсоны» «Cape Feare» пародию на этот фильм, меня эта история очень заинтересовала, и с любопытством тогда оценил фильм Скорсезе. Данный ремейк получился удачным, психологическим, напряженным. История смотрится с интересом, в постоянной тревоге. Помимо хорошей режиссерской работы здесь мы видим классную актерскую игру, поэтому триллер представляет из себя то, что надо.
Мы видим историю одного успешного адвоката и его семьи. Из тюрьмы вышел озлобленный человек, полный ярости и желания отомстить. Когда-то адвокат проиграл его дело, хотя у него был в рукаве козырь, но он этим не воспользовался. Отсидев в тюрьме этот человек решает превратить жизнь своего адвоката и его семьи в настоящий ад…
Это кино культовое в своем жанре, и когда-то очень было популярно. На самом деле за все, что берется снимать Мартин Скорсезе получается культовым, и его фильмы имеют особую ценность. Данный психологический триллер хорош тем, как история показана, и в каком зритель находится при этом состоянии, смотря фильм. Триллер безжалостный с острым сюжетом и неожиданностями. Смотря его, постоянно уже что-то еще придумываешь, ждешь, думаешь: что же будет дальше.
История мести всегда грустная, ведь в этом нет ничего хорошего. Там где месть, всегда боль и одиночество, холод и чья-то кровь. Когда ремейк получается лучше чем оригинал, то это вдвойне приятно. Именно это можно и сказать в данном случае.
Актеры здесь все здорово подошли на свои роли. Конечно, сразу выделяется Роберт ДеНиро, сыгравший того, кто так безжалостно мстит и на тот момент юная Джульетт Льюис. ДеНиро шикарен, и в этом фильме мы снова видим его чистую и высокую актерскую игру. В то время Льюис была популярна, и это верхушка ее карьеры. Поцелуй их героев хорошо запомнился из данной истории, и почему-то именно он и вспоминается, когда думаешь об этом ремейке.
В свою очередь Джессика Лэнг была тоже так хороша, и на нее было приятно посмотреть. Играет она как всегда здорово, и если ДеНиро был сердцем этого триллера, то она душой картины. На ее роль много пробовалось уважаемых актрис, в том числе и Дайан Китон, но эта роль была только для Лэнг.
Единственный минус фильма, на мой взгляд разумеется, это актер Нил Нолти. С ним прогадали, и данная кинокартина была бы еще более приятной и лучше, если бы роль адвоката сыграл другой актер.
«Мыс страха» — американский, криминальный, психологический триллер 1991 года и очередное громкое и крутое кино от Мартина Скорсезе. Этот фильм — история мести, и картина получилась такой, что хорошо пощекочет зрителю нервы. Внимания кино заслуживает.
8 из 10
19 августа 2018
Хороший триллер от Мартина Скорсезе. Не устаревший. Интересный, местами пугающий и жутковатый. Классический саспенс присутствует.
Поначалу я несколько скептически отнеслась к тому, что в данном фильме Роберту Де Ниро досталась роль главного злодея — маньяка-убийцы. Мне казалось, что на эту роль требуется человек с иной, более пугающей, внешностью (вроде актёра, сыгравшего Тедди Багвелла в сериале «Побег» — их персонажи, в общем-то, похожи). Однако должна сказать, что Робу вполне удалось воплотить на экране столь жуткий образ, и он справился со своей задачей на 5+! Да, у него доброе лицо, и потому он местами был забавным и вызывал жалость, какую испытывают к психически больным и туповатым людям, над которыми издеваются. Но всё же его персонаж пугал. Пугал своей жестокостью, своей маниакальной местью, своей грубостью и неумением даже изобразить хоть какую бы то ни было нежность или человечность, чтобы показаться нормальным. Всё, что он ни делал, выглядело ненормально.
Роберт Де Ниро своей восхитительной игрой создал на экране поистине страшного и неуправляемого психопата! В одной из сцен он вызвал у меня настоящий ужас — для этой семьи он был, как прилипшая муха, которая возвращалась всё снова и снова! А как он в огне не горел и в воде не тонул — исчадие ада! Прям как в том анекдоте — «жить будет!». Я, и правда, засомневалась в конце…
Сам он себя считал сверхчеловеком, а для людей он, наверное, был истинным дьяволом, воплощением чистого зла! Мне кажется, что авторы несколько переборщили с несчастьями для этой семьи! Да, адвокат — это очень грязная профессия (если фильм и книга ставили целью показать именно это, то им это удалось на 100%!), но та ошибка, которую совершил Сэм, и то, как вторгся в его жизнь этот псих — как-то несоразмерно! Люди совершают и худшие вещи. В общем, жалко Сэма и его семью. Безумно жалко всех невинно избитых и убиенных! И вообще, ну нисколечко, не жалко Кейди. Всё, что он делал, было воплощением грубости и насилия.
Да, ключевое слово для данного фильма — грубость. И, надо сказать, что как раз сцены грубого насилия Робу дались особенно хорошо — в них он чертовски натурален! Чего стоит только его укус и «Теперь ты моя, сучка!» — такое даже Ганнибалу Лектору не снилось! Его герой вскрыл в типичной американской счастливой семье все их раны и стал их ночным кошмаром…
И ведь действительно — с трудом верится, что Кейди — человек. Скорее: монстр из классических фильмов ужасов. И это отнюдь не соблазнительное зло, которым обычно пестрят подобные фильмы, нет… Этот туповатый, но жутко проворный гад с навязчивой идеей не умеет соблазнять, он может только грубо и отталкивающе совращать.
Сцена совращения, к слову, заслуживает отдельной похвалы и отдельного комментария — это было мощно и…как бы это сказать…оригинально. Одна из лучших сцен в своём роде! И именно в ней Де Ниро был наиболее убедителен. Вот это был взгляд! Полный презрения, наглости и грубости! Насколько я знаю, это была импровизация Роберта. Это восхищает с точки зрения вживания в образ и настораживает по-человечески. Ведь, что самое интересное — я прочитала, что Роберт сам был инициатором съёмок данного фильма, потому как очень хотел сыграть эту роль. Странное желание, скажу я вам — воплощать на экране образ сексуального маньяка-убийцы. Так что, к Де Ниро остались вопросы. Однако кинематографу точно повезло, что желание актёра всё-таки исполнилось!
Музыка в фильме потрясающая! Настраивающая на ужас.
В общем, если вы являетесь поклонником жанра, то смотреть, определённо, стоит!
P.S. Приколол момент, в котором в качестве железного аргумента в пользу того, что Кейди — псих, один герой говорит другому, что тот читал в библиотеке «Так говорил Заратустра» Ницше. Пфф. Вот уж действительно, больной ублюдок!
14 августа 2018
Макс Кейди выходит из тюрьмы, отсидев 14 лет за изнасилование. Он одержим местью своему адвокату Сэму Боудену. На суде тот утаил важную улику, которая могла смягчить приговор. Он хочет уничтожить не только Боудена, но и все его окружение, включая жену и дочь-подростка.
Римейк черно-белой ленты 1962 г., снятой по роману Джона Макдональда «Палачи». Тот фильм Джека Л. Томпсона примыкает к позднему нуару и одновременно является одним из лучших образцов зарождающегося жанра триллера. Мартин Скорсезе не раз отсылает к немуу, в том числе приглашением на небольшие роли главных актеров оригинала — Грегори Пека и Роберта Митчума.
С технической стороны работа Скорсезе превосходит ленту 1962 г. Яркая картинка, хорошая операторская работа, ну и, само собой, режиссура -все на уровне. А вот в смысле сюжета все не так просто. Скорсезе тут явно переставил акценты. Сэм Боуден уже не просто человек, защищающий свою семью. Он изменяет жене, на суде скрыл улики и при новой встрече с Кейди пытается его подкупить. Такому персонажу трудно сопереживать. Да и актерское исполнение в лице Ника Нолти откровенно бледное. Особенно на фоне яркой игры Роберта Де Ниро.
Картина безусловный перфоманс любимчика Скорсезе. Своей игрой он сильно заслоняет прочих персонажей. Его Макс Кейди с татуировками и философией матерого уголовника практически инферальное зло во плоти. Но дело в том, что игравший эту роль в оригинале Роберт Митчум умудрялся выглядеть устрашающе и без этих внешних атрибутов. Да и их противостояние с Грегори Пеком более яркое.
Скорсезе снял атмосферный и мрачный триллер, но весьма увлекся играми в психоанализ плюс затянул ленту (2 с лишним часа многовато для подобного сюжета). Мне все же по душе более ламповый и простой оригинал Томпсона.
7 из 10
28 мая 2018
Мыс страха 1991 года — ремейк оригинального фильма 1962 года, снятый выдающимся режиссером итальянского происхождения Мартином Скорсезе. В данной рецензии сравнений с оригиналом не будет, а только мои впечатления от просмотра картины Скорсезе.
Сюжет у фильма не особенно замысловат, но и не плох. Адвокат Сэм Боуден, узнав о зверствах своего подзащитного неграмотного Макса Кэди, фактически обрекает его на длительный срок в тюрьме, намеренно скрыв материалы дела, которые могли оправдать насильника. Пребывая в местах лишения свободы, Макс восполняет пробелы своего образования, невероятным образом умнеет, а судя по концовке фильма, вообще становится сверхчеловеком и все эти годы готовит свою страшную месть Сэму, которую изощренно воплощает, оказавшись на воле через 14 лет, методично терроризируя семью адвоката. Забавно тут то, что большую часть фильма хлопоты семье адвоката Макс доставляет в открытую и в рамках закона (умный же), тем самым заставляя Сэма совершать необдуманные и глупые поступки, дабы уберечь свою семью от психопата, ведь полиция бессильна.
У меня двоякое впечатление от фильма. С одной стороны, забавный образ неподражаемого Роберта Де Ниро (Макс Кэди), с другой, неуместное полусерьезное повествование. У Роберта всегда успешно получались роли психопатов, так и здесь фирменная зловещая улыбка, безумный взгляд, чередующийся с доброжелательным выражением лица, и инфернальные гримасы сделали свое дело. Роберт правдоподобно передает манеры матерого уголовника, да и внешне выглядит соответствующе. Он настолько серьезно подошел к созданию образа, что даже намеренно испортил себе зубы для пущей реалистичности. В общем-то персонаж получился вроде как симпатичный и колоритный, но вот его поступки, его карикатурность и что с ним сделали сценаристы, особенно ближе к концу фильма — все это не вписывается в концепцию серьезного фильма, коим вроде как является «Мыс страха». Он как не убиваемый монстр из ужастиков, и в огне не горит, и в воде не тонет, и арматура его не берет, а фильм то вроде как претендует на что-то серьезное, но начав за здравие постепенно скатывается практически в китч. По поводу других персонажей даже и сказать нечего особо. Кроме Макса, интересных обитателей в этой истории я не увидел. Отсутствие оригинальной музыки также фильму на пользу явно не идет. Тревожный симфонический саундтрек отсылает к оригинальному фильму, собственно, оттуда он и взят, и в целом весьма хорошая музыка, но к концу фильма начинает напрягать однообразностью.
Не смотря на запоминающийся образ психопата, «Мыс страха» 1991 года не представляет из себя чего-то выдающегося, а на фоне других работ режиссера и вовсе меркнет.
9 февраля 2018
«Мыс страха» я решил посмотреть после просмотра всех самых лучших фильмов Скорсезе. Все они мне безумно понравились, Скорсезе сразу стал одним из моих самых любимых режиссеров. Но «Мыс страха» прост убил меня своей клишированностью и глупостью.
Уголовник Макс Кейди, отсидев 14-летний срок за изнасилование, выходит из тюрьмы. Решая отомстить адвокату, который скрыл протокол, который мог его оправдать, Кейди начинает преследовать Сэма Боудена и его семью.
Видно было, что Скорсезе как мог пытался скрасить этот фильм всевозможными отсылками и своими режиссерскими фишками. Но даже это не спасло «Мыс страха». Сразу скажу оригинальный фильм 1962 года я не видел, так что ничего сравнивать не буду.
Начнем с плюсов. Первое, Роберт де Ниро. Да-да, именно де Ниро — это главное украшение всего фильма. Его Макс Кейди надолго останется в моей памяти как самый отрицательный, отвратительный, злой, но при этом очень хитрый и харизматичный персонаж, который продумывает каждое свое действие наперед. Стоить отдать дань уважения актеру, за его любимый Станиславский метод игры. Не каждый готов ради роли изуродовать свой прикус за бешеные деньги.
Второе, музыка. Саундтрек очень приятный и добавляет в фильм атмосферу ужаса и преследования.
Третье, в фильме много запоминающихся сцен, которые уже стали культовыми. Например, сцена, в которой Макс Кейди преследует Сэма Боудена забравшись под машину или сцена, в которой нам показывают изнасилование любовницы главного героя. Также очень запомнились монологи Макса, которые он произносит много раз на протяжении всего фильма. Опять же в этом большая заслуга Роберта де Ниро.
Теперь минусы. Первый и самый главный — это невероятная тупость персонажей, в особенности героя Ника Нолти. Его Сэм Боуден получился очень невзрачным героем, который тупит в самые ответственные моменты и который абсолютно ничего не может предложить в противовес Максу Кейди. Сцена, когда он увидел труп своего друга-детектива просто верх тупости. Я не мог сопереживать главному герою, который постоянно не уверен в своих силах, нерешителен и к тому же просто эгоист. Тот же Макс Кейди вызывал у меня больше симпатии, даже не смотря на то, что он был насильником-педофилом.
Второй, операторская работа. Серьезно, иногда я просто не понимал зачем камера постоянно приближает крупным планом персонажей. Финальную сцену я вообще не мог нормально разглядеть. Камера постоянно тряслась и выбирала самые неудобные ракурсы.
Как итог получился самый неровный фильм в фильмографии Мартина Скорсезе. Рецензия положительная лишь за старания Скорсезе вытащить режиссурой не самый логичный фильм, который ему дала студия, и за Роберта де Ниро. Думаю, оценка вполне адекватная.
7 из 10
14 ноября 2017
Наконец-то я добрался до этого фильма! Как давно я о нем знаю, помню, хотел посмотреть его в глубоком детстве, но по неизвестной причине не сделал этого. Может, это и хорошо, фильм ведь совсем не детский и мне вряд ли понравился бы тогда. Сейчас, конечно, у меня уже другое восприятие.
Фильм хорош в первую для меня очередь своим злодеем. Сейчас много такого кино, в котором главный злодей элементарно глуп. Но в данной картине, он далеко не глуп. Можно сказать больше, он умен, начитан. Такой он вышел из тюрьмы. Теперь его не надуришь. Он сам кого хочешь обманет. А еще он отличный психолог. Как ловко он общается дочерью главного героя, легко обманывает, манипулирует, настраивает ее против родителей, делает так, что она верит ему. А еще он силен физически. В уличной драке с неравными шансами может выйти победителем. В тюрьме у него было много времени, чтоб заняться не только развитием своего интеллекта, но и физическим. А ведь эту роль исполняет Роберт Де Ниро, у которого зашкаливающая харизма и талант. Очень запоминающийся злодей.
Главный герой, которого играет Ник Нолти, представляется идеальным семьянином, у которого все в жизни хорошо, есть любящая жена, послушная дочь, собака, дом, машина, хорошая работа. Он тоже не глуп и не труслив, решителен. Готов на все ради семьи. Но все же он проигрывает раунд за раундом и чем дальше заходит противостояние, тем выше и рискованней их ходы. Все неизбежно движется к финальной развязке.
Развязка получается драматичной, с нагнетанием атмосферы, под стать хоррорам.
Не понравилась постановка некоторых сцен, например, уличной драки. Можно сделать и правдоподобнее. А еще частный детектив, нанятый главным героем, который не в состоянии сделать свою работу профессионально и постоянно оказывается в дураках, хотя и видно, что хочет помочь, а не просто берет деньги с нанимателя.
В целом это крепкий триллер с маньяком, особенно хорош для своего времени. Понравится любителям жанра, актеров, задействованных в главных ролях и их харизмы, ведь они там еще молоды и энергичны. Ну а с мне хватило и один раз посмотреть.
6 из 10
28 февраля 2017
«Мыс страха» Мартина Скорсезе является, само собой, римейком формальным одноимённого нуара 1962 года режиссёра Джея Ли Томпсона, при всей своей взыскательной привязанности и безусловной аллюзионности, вплоть до некоторых семантических нюансов, к оригинальной картине. Скорсезе предпочел заново перечитать и отчасти переписать культовый роман Джона МакДональда, создав в условиях торжествующего постмодернизма в общем-то не лишенную страдательной религиозности историю с размытыми илом моральными берегами, и это при всей бесспорной очевидности финала, в котором, к сожалению, умрут не все, а я останусь. Причём для фильма характерно практически с первых кадров пронизывающее и удушливое ощущение апокалиптичности, фатальности даже. Неизбежность катастрофы проникает в кадр с выходом Макса Кейди из заключения под минорную симфонию кучевых грозовых туч, неизбежность фаталити и палящего мортидо следует за Максом, который уже не просто борзой уголовник, справедливо опущенный на зоне, но уже стихия сама по себе дионисийская, внеприродная, разрушительная, вносящая страх и взращивающая плоды порока в семье бывшего своего защитника, подточенной внутренней гнильцой. И вместе с привычным упоением натуралистическими подробностями обыденной дихотомии секс+насилие в картине безраздельно властвует ирреальность вкупе с инфернальностью, нуар в руках Скорсезе обретает черты парадокса, превращая типический криминальный конфликт в противоборство не Бога с Дьяволом, но Дьявола с собственным адвокатом. Тем приметнее становятся слова Кейди, цитирующие Силезиуса; но в контексте ленты с ее кинотекстом, насыщенным промискуитетом, они приобретают недвусмысленный оттенок того, что сам Дьявол(а истинно человеческого в Максе Кейди чуть меньше, чем ноль) равняет себя Богу, оправдывая все им ранее и позднее совершенное. Я — Бог, Бог во мне, мы едины, и суд ничей им нипочем; торжество тотального нигилизма, отрицания привычных устоев миропорядка. Так Дьявол завершает собственный процесс воплощений: от изначального до мимикрирующегося и низведенного до лика обыкновенного, но оттого ещё более зловещего серийного маньяка. Дьяволу уже и не нужно хитрить, он есть повсюду, в каждом; Боудены, притворяясь идиллической семьёй, сами того не желая призвали к себе того, кто их (само)разоблачил, выявив наихудшее даже в условиях излишне очевидного дьявольского блефа.
При вычурных, гипертрофированных заигрываниях с Хичкоком (хотя, как известно, Скорсезе все ж больше вышел из бэмувишных киноинститутов Роджера Кормана, не вытравив тот опыт и до сей поры), Скорсезе в «Мысе страха» буквально выворачивает наизнанку архетип классической жертвы (членов семьи Сэма Боудена, хотя и сам Сэм все ж тоже не лыком шит), облекая это в искусные в своей визуальной цветастости, но нисколько не завуалированные по Фрейду намёки; режиссерские маркеры слишком очевидны, чтобы просто списывать их на издержки авторского стиля. Случайных эпизодов в фильме нет. Ночной выход в красное под серебряным ливнем лунного света Ли гораздо больше раскрывает её суть, чем любые слова, небрежно брошенные в ссоре. Подчеркнув контур губ вызывающей розовой помадой, Ли томится мечтанием о своей полной сексуальной удовлетворённости, любви в конце концов, которой нет на самом деле у Боуденов, есть лишь её видимость, маска; её рефлексия оборачивается в дальнейшем кошмаром в плавучем доме, где невысказанные эротические фантазии будут сгорать в невыносимых муках от собственной девиантности. Комплекс Лолиты, присутствующий в характере Даниэль, ещё сильнее отдаляет картину Скорсезе как от литературного первоисточника, так и от фильма Томпсона; невинность жертвы оказывается мнимой. И в таких условиях собственного существования хаос как новое начало просто неизбежен; от финала веет мраком и холодом амбразур Ада, куда ступили все члены семьи Сэма Боудена. Для них уже ничто не будет так как прежде; Дьявол морально и физически их сломил, лишив права на нормальную жизнь, нарушив иллюзию их защищённости и неприкосновенности, неприкасаемости.
29 сентября 2015
Мартин Скорсезе входит в тройку моих любимых режиссеров. Это самый необычный и самый страшный фильм мэтра. С «Мысом страха» впервые мне посчастливилось познакомиться лет 18 назад. Это было большое потрясение! На тот момент «Мыс страх» показался очень захватывающим триллером. Пересмотрев его пару лет назад, сегодня я могу сделать однозначный вывод — этот фильм не устарел, увлекает зрителя и действительно приводит в ужас.
Почему «Мыс страха» так завораживает? Конечно, из-за интересного сюжета и прекрасно подобранного актерского состава. Фильм бы не удался без успешной составляющей всего творчества Скорсезе до периода содружества с Леонардо ДиКаприо — Роберта Де Ниро.
Герой Де Ниро — умный злодей Макс Кейди, который одержим идеей мести. Он не прячется за углом, как это бывает в типичных триллерах. Макс Кейди открыто винит своего обидчика Сэма Боудена (Ник Нолти) в том, что он в свое время скрыл улики, которые помогли бы ему скосить срок в тюрьме. Жестокость и озлобленность бывшего заключенного настолько велика, что даже постоянная улыбка на его лице выражает отнюдь не радость от приобретенной свободы, а желание мстить жестоко, мстить до полной победы. Макс Кейди, находясь в тюрьме, готовился к расправе, изучал законы, тренировал тело, чтобы стать неуязвимым. Самобытность этого героя заключается в том, что он абсолютно лишен духовности, но при этом в нем есть обаяние и сексуальность, к тому же он интеллектуально развит. Такой тип маньяка, наверное, единственный в своем роде (его не жалеешь, но почему-то им восхищаешься несмотря на его зверскую натуру).
Скорсезе затронул вечную тему в «Мысе страха»: зло порождает зло. К тому же в контексте фильма оно обретает достаточно деликатную форму. Адвокат Боуден, зная жестокость своего подзащитного, примеряет на себя роль карателя и скрывает очень важный факт, который бы мог значительно изменить приговор суда. А после отсидки и возвращения Макса Кейди герой Ника Нолти прибегает к угрозам. В этом парадоксальность происходящего: человек закона некомпетентен. Само собой эти обстоятельства не могут не разозлить и без того жесткого насильника.
Личность Макса Кейди в фильме ужасает своей силой, бесстрашием, звериным началом, он идет напролом как супергерой из стали. Его месть распространяется не только на самого адвоката, но и на все стороны его жизни. Сделать нестерпимо больно — главная его цель.
Мартину Скорсезе стоило бы вручить приз зрительских симпатий за то, что при просмотре этого фильма можно лишиться дара речи, затаить дыхание вместе с героями, слушая ритм выпрыгивающего от паники и ужаса из груди сердца, поседеть как минимум на треть головы. Например, при просмотре сцены с игрушкой-приманкой можно получить тройную дозу адреналина.
Этот фильм на все времена! Настоящий триллер!
10 из 10
27 марта 2015
Обвинённый в жестоком изнасиловании и отсидевший в тюрьме 15 лет, Макс Кэди выходит на свободу, и сразу под его прицел попадает адвокат Сэм Боуден. Начиная навязчивыми разговорами, плавно переходящими в угрозы, и заканчивая настоящим террором, Макс намеревается наказать Сэма и его семью за укрытие важных улик в пользу Макса.
В целом, фильм является нетипичным для режиссёра Скорцеззе, в котором многие привыкли видеть рассказчика бандитских истории. Если говорить кратко, то кино является ни чем иным, как триллером. Постепенно напряжённым, интересным и местами жутким триллером, который может запомниться двумя главными вещами для фильма — это персонажем в великолепном исполнении Роберта Де Ниро и музыкой.
Про первое можно говорить многое. Персонаж Де Ниро — Макс Кэди — является нетипичным для кинематографа и жанра маньяком. Выйдя из тюрьмы, он, полный ненависти, пытается превратить жизнь адвоката Боудена в Ад, что практически у него получается. Он не сразу кидается к адвокату с пафосными обвинениями и с ножом наперевес. Он медленно, но верно подбирается к героям, причём с самого начала он показывает полное безразличие к ситуации, а затем хитрым образом обставляет так, что во всём обвиняют самого Боудена. Он потихоньку травит жизнь семьи, разрушая её ссорами.
В итоге всё это приводит к жестокому противостоянию. Причём, жертвы, находящиеся на двух сторонах, отнюдь не агнцы. Наплевавший на закон в пользу собственной совести, изменник Сэм Боуден вынужден столкнуться с тем, что породила его ошибка в нарушении судебного устава — с безумным Кэди, весьма начитанным, хитрым маньяком, нередко цитирующего многочисленные философские изречения, который поначалу кажется довольно настырным маньяком, а в итоге раскрывается, как настоящий психопат. Наверняка, посмотревшему это кино, Макс Кэди запомнится надолго.
Что интересно, не редко возникнет спор, а кто же всё таки хуже — главный герой или Сэм? За кого вы будете переживать? Действительно ли Сэм заслуживает такого наказания? В этом фильме никто не святой, но итог у него всё равно один.
Единственное, что в фильме лишнее — это большой хронометраж. Несмотря на то, что каждая сцена важна, а все детали раскрыты, всё равно под середину кино получается весьма занудным. Тяжёлая музыка, сыгранная на трубах, преследующая нас весь фильм получилась под стать атмосфере, а вот многочисленная пафосность весьма губит впечатление.
Как бы там ни было, «Мыс страха» — один из лучших триллеров, который интересно смотреть и пересматривать, причём цепляет это кино не только хитросплетённым сюжетом, но и колоритным злодеем. К тому кино получилось достаточно напряжённым, причём при первом просмотре, ведь в первый раз становится интересно, чем в итоге закончится стычка героя с маньяком. Особенно напрягает тайная встреча Макса и дочери главного героя. Кстати, именно эта сцена является одной из самых интересных в фильме.
9 из 10
26 августа 2014
Изначально режиссёром «Мыса страха» должен был стать Стивен Спилберг, однако из-за его плотного графика картина была передана Мартину Скорсезе. В итоге получился отличный триллер, чья атмосфера, в том числе благодаря великолепно подобранной музыке, держит в сильном напряжении. Именно поэтому данный фильм, снятый в 1991 году, и сегодня, спустя 23 года, вызывает бурю эмоций.
Макс Кейди, выйдя из тюрьмы, где он просидел 14 лет, и, прочитав множество литературы, становится религиозным фанатиком, чьи помыслы сводятся лишь к мести Сэму Боудену, адвокату, утаившему во время слушания дела Кейди некоторые факты, благодаря которым он потенциально мог получить меньший срок.
И хоть одержимый местью Макс, роль которого отлично исполнил Роберт Де Ниро, очень желавший сыграть безумного садиста, всякий раз умудряется выходить победителем в противостоянии с адвокатом, образ которого также превосходно воплотил Ник Нолти, не возникает никаких ощущений неправдоподобности происходящего. Сценарий, экранизированный с романа Джона Макдональда «Палачи», является выигрышным в том числе и за счёт чёткого изображения двух героев, где отрицательный изначально немного сильнее. Именно за счёт этого так хочется сопереживать Сэму, пытающемуся всеми силами и средствами спасти свою семью.
Уверен, что когда-нибудь пересмотрю «Мыс страха», и, безусловно, фильм стоит того, чтобы увидеть его хотя бы раз.
9 из 10
17 августа 2014
Я пытался найти недостатки у этого фильма, но не смог. Сюжет выстроен так, что захватывает с первых минут и не отпускает до самого финала. Музыка поражает своей мощностью: она заставляет мурашки бежать по коже в ожидании неминуемой угрозы. Роберт Де Ниро великолепен: Макс Кеди в его исполнении — это не просто мстительный уголовник: он умен, в чем-то даже мудр, но вместе с тем в нем живет жестокий и кровожадный убийца. Де Ниро блистательно отыграл этого сложного персонажа и сумел передать все грани его натуры, от спокойной вдумчивости и склонности к философствованию, до приступов безмерной жестокости. Все остальные актеры тоже отлично справились со своими ролями, но на фоне великолепного Де Ниро они отходят на второй план.
Редко кино производит на меня столь сильное впечатление, что по окончании финальных титров я продолжаю сидеть перед погасшим экраном в попытке осознать увиденное, данная картина одна из таких. Браво Мартин Скорсезе
10 из 10
6 июля 2014
Режиссер Мартин Скорсезе и актер Роберт де Ниро — это один из величайших творческих дуэтов мирового кинематографа. Их работы, среди которых и «Таксист», и «Бешеный бык», и «Славные парни», навсегда вошли в пантеон лучших драматических триллеров Америки. В 1991 году прославленные кинематографисты вновь объединяются, дабы поставить еще одну захватывающую дух историю, которая получила название «Мыс страха». Данный проект не является совсем уж самостоятельной историей, ведь в далеком 1962 году вышел оригинальный фильм с таким же названием, а работа Скорсезе оказалась римейком. Но это ни в коей мере не умаляет достоинства ленты 1991 года, ведь как раз в те годы и постановщик, и Роберт де Ниро находились на пике своей формы и каждый их совместный фильм являлся событием планетарного масштаба. Актерский состав, помимо заявленного любимчика Скорсезе, пополнился такими неординарными личностями, как Ник Нолти («48 часов»), Джессика Лэнг («Тутси») и совсем юная Джульетт Льюис (будущая звезда картин «От заката до рассвета» и «Что гложет Гилберта Грейпа?»). Также стоит отметить эпизодическое участие легендарного голливудского актера Грегори Пэка (классический «Омен») в его последней роли в большом студийном кино. Появление ветерана не случайно, ведь таким образом Скорсезе отдал дань оригинальному «Мысу страха», где Пэк исполнил одну из ведущих ролей. Композитором картины стал Элмер Бернстайн («Великолепная семерка»), который вместе с оператором Фрэдди Френсисом («Человек-слон») создал удивительную атмосферу гротескности и намеренного преувеличения всего происходящего, что отсылает нас к любой из постановок романов Стивена Кинга. Но, вероятно, Скорсезе целенаправленно добивался такого результата, ведь «Мыс страха» стал не просто очередным триллером о маньяке, а настоящим шедевром, который даже самую ординарную ситуацию подает как событие эпического масштаба, но при этом не выглядит как явный фарс.
Итак, сюжет картины повествует о преуспевающем адвокате Сэме Боудене (Нолти), который проживает в шикарном доме вместе с красавицей-женой Ли (Лэнг) и юной дочерью Даниэль (Льюис). Их беззаботная жизнь оканчивается в тот момент, когда из тюрьмы выходит жестокий заключенный Макс Кейди (де Ниро), которого по решению суда приговорили к довольно длительному сроку в 14 лет. Как оказывается, Сэм был адвокатом Кейди и утаил важный документ, практически гарантирующий преступнику волю. Но так как Макс оказался действительно далеко неадекватным психопатом, то Сэму попросту пришлось наплевать на закон и пойти на поводу у совести. Только вот все тайное стало явным — за долгие годы в тюрьме Кейди не только от нечего делать выучил весь уголовный кодекс, но и догадался о подставе его бывшего адвоката…
Роберт де Ниро. Голливудская легенда на этот раз воплотил полностью отрицательного героя, которого никак нельзя назвать романтическим преступником на подобие прославленного Вито Корлеоне из второго «Крестного отца». Макс Кейди — это омерзительная личность, которая попросту недостойна ходить по улицам в окружении обыкновенных людей. Пусть по началу он вроде-как и не был убийцей, но жестокие издевательства и пытки понемногу превратили его в настоящего демона, который готов с особой изощренностью убивать свои жертвы. Но загвоздка героя в том что тюрьма не только не перевоспитала его, а сделала еще более опасным. Причем Кейди от Роберта де Ниро оказывается не просто очередным маргинальным психопатом — его ум начинает действовать тактически, во многом уничтожая мирную жизнь его адвоката с помощью его же действий. То есть Макс Кейди сочетает в себе зверскую жестокость и холодный ум. А такое уравнение довольно тяжело обойти, ведь ни полиция, ни частный детектив не в состоянии оградить Сэма с семьей от Кейди, ведь он действует более, чем аккуратно, но при этом умудряется совершать ужасающие поступки. Блестящая роль от гениального актера!
Ни Нолти, воплотивший адвоката Сэма Боудена, получился не таким колоритным, как образ Роберта де Ниро, но и ему пришлось изрядно поработать в картине Скорсезе. Во многом его герою помогает раскрыться отличный сценарий. Поначалу Сэм вместе с семьей казались довольно занудными персонажами, которые словно пылинки друг с друга сдувают — ни ссор, ни скандалов, ни тайн. Но появление Макса Кейди начинает выворачивать на изнанку всю тайную жизнь семьи Боуден. Герой Ника Нолти оказался далеко не таким идеальным, ведь в его биографии оказались и измены, и аферы с документами. Кроме того умудренный годами практики адвокат порой не в состоянии сдерживать свой гнев, от чего страдают его родные. Однако при всем при этом он готов отдать свою жизнь за семью, несмотря на все невзгоды, что скрываются за показным фасадом счастья и благонадежности.
Джессика Лэнг стала женственным украшением данного фильма. Актриса на момент съемок была уже не молоденькой девочкой, но при этом умудрилась излучать манящую ауру сексуальности, на которую поддается в том числе и герой де Ниро. Также, как и в случае с Сэмом, героиня Лэнг, Ли Боуден, поначалу кажется совершенно беззаботной и радостной любящей женой, которая только и знает что жеманиться и улыбаться. Но при ближайшем рассмотрении мы понимаем что женщина не раз оказывалась на грани нервного срыва и ее жизнь далеко не так идеальна, хоть и протекает в золотой клетке. Конечно в первой половине картины данной героине не хватает глубины, дабы зритель полностью проникся ее образом, но когда события достигают своего финала, то переживаешь за ее безопасность ничуть не меньше, а может даже и больше, чем за главного положительного героя Сэма!
Джульетт Льюис воплотила Даниэль Боуден, дочь Ли и Сэма. Мартин Скорсезе выделил ее героине довольно много экранного времени, дабы раскрыть многие проблемы взаимоотношений девочки ее сложного возраста с родителями. Но лично для меня главной сценой фильма с Джульетт Льюис осталась та, где она довольно долго общается с Максом Кейди в опустевшем школьном амфитеатре. Более того данный эпизод можно назвать одним из самых мощных во всей картине! Здесь нет угроз, крови и выстрелов, но есть удивительно проникновенное общение юной девочки с дьяволом во плоти. Даниэль попадает в сети зрелого мужчины и он явно вызывает у нее интимный интерес. И хотя здесь нет моментов с обнаженными телами, но сексуальность сцены просто-таки зашкаливает. Стоит отметить что за эти моменты нужно в первую очередь поблагодарить Джульетт Льюис и Роберта де Ниро, показавших свой настоящий драматический талант и искусство импровизации.
В итоге хочу сказать что «Мыс страха» получился очень стильной картиной, которая словно является частью творчества Стивена Кинга, хотя на деле это совершенно обособленная история. Смело советую «Мыс страха» всем ценителям жанра, а также поклонникам Мартина Скорсезе и Роберта де Ниро. Постарались они на славу. Впрочем, как и всегда.
9 из 10
4 марта 2014
Бесподобная актёрская игра Роберта Де Ниро, великолепный саундтрек, захватывающий, напряженный сюжет и неотразимая режиссура Мартина Скорсезе. Всё вместе это порождает на свет невероятный триллер, пожалуй, лучший в своём жанре.
Основанный на романе Джона МакДональда, фильм повествует об уголовнике Максе Кейди, отсидевшем длительный срок за изнасилование и нанесение побоев. Выйдя на свободу, он не планировал начать новую жизнь, в его планах был визит к старому знакомому — адвокату Сэму Боудену, который в своё время скрыл важную информацию на суде, благодаря которой Кейди могли бы уменьшить срок. Переполненный злобой и ненавистью, готовый отомстить, бывший заключенный решил напомнить юристу о себе и познакомиться с его семьёй.
Как по мне, «Мыс страха» — это идеальный пример стоящего триллера. И, наверное, именно блестящая игра Де Ниро выводит эту картину на более высокий уровень. Я не смотрел оригинальную версию, но думаю, что так и есть. Остальные актёры здесь тоже играют здорово, но, конечно, главного антагониста переплюнуть никто не способен. Неплохой режиссёр Мартин Скорсезе на пару с Робертом Де Ниро часто снимал классные фильмы, но именно данный триллер произвёл на меня сильные впечатления. Хоть, лента и не входит в топы лучших фильмов, я считаю, она заслуживает называться если не лучшей, то одной из лучших работ режиссёра. А главная музыкальная тема, когда-то созданная композитором Бернардом Херрманном, несомненно, бесподобна.
В итоге, мы имеем потрясающий триллер, отличный представитель жанра. Качественное кино, не дающее заскучать во время просмотра. Интересная и захватывающая картина, которую, безусловно, стоит посмотреть.
10 из 10
31 декабря 2013
«Мыс страха» — очень сильная работа Мартина Скорсезе. Безусловно, римейк ему удался. Подход к психологии в этом фильме, вот что главное! Не криминальность и отношения внутри семьи, а именно психология. Самое главное, по моему мнению Харрисону Форду роль Сэма Боудена удалась бы гораздо лучше. И именно за это в итоговой оценке фильма, будет стоять минус балл. Не зря Скорсезе уговаривал Де Ниро, лично пригласить Форда на роль адвоката. Ник Нолти очень хороший актер, бесспорно, но на фоне Де Ниро, честно, он потух. Не в полном смысле слова, но ведь роль адвоката, психлолгически, так же должна была быть раскрыта.
В продолжении всего, я всё равно склоняюсь к тому, что фильм полностью лег на плечи Де Ниро. Игра других актеров, все равно осталось ниже его уровня. Хотя Дэниэль в исполнении Джульетт Льюис, тоже удалась. Про Джессику Лэнг к сожалению не могу такого сказать.
Сам фильм, очень поглощает. Моментами вздрагиваешь, от музыки, от сцен в фильме. От того, какое напряжение несет все то, что показано на экране, ночью многим придется не по душе. Ну а сцена в конце фильма, и уходящий взгляд героя Де Ниро, останется навсегда в тайных уголках мозга. Забыть такое невозможно. И фраза Макса Кейди «Я так же велик как господь, Господь так же ничтожен, как я!» полностью раскрывает всю идею фильма!
Приятного просмотра.
7 из 10
25 декабря 2013
Обожаю этот фильм. В нём сплелись очень многие элементы, которые достойны внимания любого уважающего себя киномана.
Очень нравится сюжет фильма. На первый взгляд, всё предельно просто. Преступник выходит из тюрьмы и начинает всячески мстить адвокату (Ник Нолти), который (как ему кажется) мог бы спасти его от тюрьмы. Преступник в блестящем исполнении Роберта Де Ниро (действительно выдающаяся актёрская работа) возомнил себя Сверхчеловеком и думает, что ему всё подвластно в этом мире. Месть его изощрена до предела. Вначале страдают друзья и знакомые адвоката, а злодей медленно, но верно приближается к семье героя.
Первой в чары героя Де Ниро попадает прелестная юная дочь героя в исполнении Джульетт Льюис. Они ведут задушевные беседы, злодей учит девушку читать плохие книги и курить марихауну. Естественно, юное создание полностью очарованно и не видит угрозы. Ну а потом начинается самое интересное. Посмотрите — не пожалеете. Никогда я не видела раньше Де Ниро в таком образе. Какой злодей! Канонический просто!
Ник Нолти и Джессика Лэнг совсем не теряются на фоне Де Ниро, но просто плохие герои всегда вызывают больше трепета. Ник Нолти, на мой взгялд, сыграл одну из лучших ролей (лучше, пожалуй, только герой из фильма Стоуна «Поворот»).
В общем, Скорсезе постарался на славу. А если учесть ещё и время выхода фильма — 1991 год, то становится понятна его популярность. Прекрасная режиссура, сильнейший сценарий, выдающиеся актёрские работы делают этот фильм одним из лучших в своём жанре.
И не думайте, что это чистой воды триллер. Одни философские диалоги на уровне Ницше чего стоят!
10 из 10
25 июля 2013
Это лучший фильм про несостоятельность юридической системы, из тех, что я видела. Именно её амбивалентности, несовершенности посвящён этот фильм. Недаром герой Роберта де Ниро постоянно повторяет: «Мы оба юристы». Юристы — люди, которые знают о человеческой природе всё, которые пытаются упорядочить саму жизнь. Но их деятельность является самым ярким подтверждением того, что поступки людей невозможно классифицировать. В их системе человек — бессмысленный винтик, никто не учитывает его личные пристрастия. В то же время человек, который знает все изгибы, темные углы этого громоздкого сооружения — юрисдикции, способен стать властелином мира. Всё зависит о того, как трактовать закон, чем, впрочем, и занимаются весь фильм его герои.
Все трещины, прорехи, лазейки в законах представляют собой несовершенство самой человеческой природы. Герой Ника Нолти всю жизнь полагался на эту систему, но когда дело касается его семьи, его жизни, он понимает, что опереться ему не на что. Правосудие теперь является орудием в руках врага — преступника, посаженного из-за ошибки самого адвоката. Персонаж де Ниро невероятно объёмен, реалистичен, он переживает резкую эволюцию на экране — из невежественного, грубого, туповатого насильника он превращается в хитрого, умного, просчитывающего все свои ходы маньяка. Но основа его деятельности выбрана неверно — если бы не сжигающая его ненависть ко всему человечеству, внедрённая в него мысль о собственном превосходстве, поддержанная количеством прочитанных им книг, то, возможно, он бы не стал маниакально преследовать семью адвоката.
Это фильм, показывающий глубины человеческой природы, раскрывающий животное, которое таится в его глубине. Животное придумало закон, чтобы стать максимально человеком, но закон отражает непостоянный, дуалистический характер его основателя.
9 из 10
31 мая 2013
В общих чертах вся прелесть данного фильма сводится лишь к персоне Роберта Де Ниро. Это из ряда фильмов, которые стоит посмотреть ради главного злодея. Макс Кэди в фильме — маньяк, очень начитанный, хитрый, умный, кажется, непобедимый. При этом очень обиженный и желающий отомстить. Но не просто подкараулить «близ прилавка в закуточке» и всадить куда-нибудь нож, нет, Максимилиан Кэди «играет» с семьёй, пугает, терроризирует и всё в рамках закона. А если где и не в рамках — попробуй докажи.
В фильме не раз произносят слово «система». Американцы что-то выносят и выносят на обозрения свои какие-то обидки, а мне это непонятно. Что герои фильма хотят добиться? О чём сказать? Давайте разрешим сажать в тюрьму бывших заключённых, если они рядом с нами ходят? Или запретить бывшим заключённым приближаться ближе, чем на километр к своим бывшим адвокатам и их семьям? Не будет этого ничего. Отбывший наказание признаётся полноправным членом общества. А если вы его боитесь — это ваши проблемы. Но в фильме считают, что если надуть губки и пару раз сказать «ох уж эта система», то это значит обнажить проблемы, это значит снять фильм, вскрывающий нарывы законодательства. Детский сад. И я искренне не понимаю, в чём смысл делать в фильме такой упор на обиду к этой пресловутой системе.
А в целом, это же не политический триллер. Это обычный фильм о маньяке, преследующим семью адвоката. Его дело — всех пугать, а потом победиться, ибо он — зло. Фильм сделал зрелищным лишь Роберт Де Ниро, хорошо изобразивший преступника. В остальном, на мой взгляд, ничего примечательного.
6 из 10
29 января 2013
Сэм Боуден (Ник Нолти) — первоклассный адвокат с вполне удавшейся жизнью, к которой прилагается красавица жена (Джессика Лэнг), дочурка-подросток (Джульетт Льюис), огромный дом, шикарный офис, яхта, статус в городе и еще тележка маленьких и не очень радостей. Впрочем, когда все хорошо — это уже не хорошо, а потому в жизнь Сэма врывается бывший его клиент, а теперь экс-уголовник только-только отсидевший 14 лет за изнасилование Макс Кейди (Роберт Де Ниро). Судя по всему в США статья УК по изнасилованию не такая позорная как у нас, так как Кейди вышел из тюрьмы не опущенным и потерянным существом, а напротив, физически и интеллектуально мощно подкованным дьяволом, который с особой изощренностью начинает поганить жизнь своему бывшему адвокату (а заодно и всему его окружению). Сэму бросается на помощь чуть ли не весь город, состоящий из друзей и властных чинуш, но все как-то бестолку, у Кейди есть свой план на жизнь…
Далекий, нет, древний тысяча девятьсот девяносто первый год. Так уж получилось по известным причинам, что наш зритель этот фильм упустил и для не многих любителей «оскаровского стандарта» «Мыс страха» был открыт на видеокассетах и DVD значительно позже. А от имен в картине можно закачаться — Роберт Де Ниро, звезды 80-х Ник Нолти и Джессика Лэнг, а в эпизоде фигурирует легенда 40—50-х Грегори Пек. И все это снимал Мартин Скорсезе. Стоит ли удивляться, что фильм в 1991 собрал просто чудовищную кассу — 182 миллиона долларов? А ведь речь идет не об оригинальном сценарии, а об одноименном ремейке 1962 года… Чертовы американцы умеют делать деньги с воздуха, и это, господа, факт, но ближе к фильму. В жанровом плане перед нами чистой воды психологический триллер с элементами фильтрованного насилия. Персонаж Роберта Де Ниро, безусловно, хорош (фактически на нем и вытягивается весь фильм), но сценаристы и Скорсезе так и не смогли пойти до конца, а именно, сделать из Макса Кейди ублюдка без тормозов. Насильник то он насильник, но я, (да и думаю, Станиславский, будь он жив) ни секунду не верил, что с семьей Боуденов случится что-то непоправимое. В картине присутствует масса академически мощных сцен (поцелуй Де Ниро с юной Джульетт Льюис чего только стоит, плюс диалоги того же Де Ниро с Ником Нолти, Де Ниро с Джо Бейкером…), но фильм все равно перегружен хронометражем (более двух часов) и самое печальное, предсказуемостью. Длинный-длинный линейный сюжет, заканчивающийся жесткой, но такой очевидной развязкой.
7 из 10
5 января 2013
Месть — это блюдо, которое достают из холодильника, что твердо уяснил для себя Макс Кэди. Благо, у него было время остыть и отложить план расправы с адвокатишкой, подставившим его на суде, на целых четырнадцать лет. Сидя за решеткой, он научился читать, а научившись читать, прочел уголовный кодекс, полное собрание сочинений Ленина и «Так говорил Заратустра» Ницше, из-за чего сразу стал сверхчеловеком. А может, дело не в Ницше, а в том, что Макса анально насиловали четверо негров, потом четверо белых, потом снова четверо негров, благодаря чему он научился терпеть боль и накопил вволю злости, которую в полной мере затем излил на адвокатишку, кто знает. Суть в том, что, выйдя из тюрьмы, инфернальный ужас в лице Де Ниро начал изо всех сил терроризировать жалкое ничтожество в лице Ника Нолти, заставляя того отбросить профессиональное словоблудие и пробудить древние инстинкты пещерного человека.
Буквально за год до этого фильма Мартин Скорсезе снял замечательных «Славных парней», и что заставило его вскоре выпустить нечто столь невнятное и китчевое как «Мыс страха» — не ясно совершенно. Отличный актер Де Ниро отчаянно изображает неубиваемое зло в человеческом обличье, эдакого Рутгера Хауэра из «Попутчика»: ходит сквозь стены, безнаказанно убивает, не горит в огне и совращает малолетних. Только Хауэр был страшнее, ибо было непонятно, кто он, откуда и почему делает то, что делает. А сверхъестественные способности и наличие четкой мотивации при полном отсутствии моральной правоты превращает Макса Кэди в странную помесь Терминатора и Патрика Бэйтмана. Противостоящий же ему Ник Нолти видится трусливой истеричкой, и когда два противника выходят в финале лицом к лицу и начинают разбрасывать камни, понимаешь, что переживать особо не за кого, разве что за героиню Джессики Лэнг, которая к тому времени давно уже благополучно плачет в кустах.
Размытая мораль картины заставляет задаваться вопросом: а что, собственно, хотел сказать нам Скорсезе? О чем он вообще снимал? О том, что адвокат должен защищать своего клиента до последнего, даже если это такой подонок как Макс Кэди? Как-то неубедительно получилось, схожую тематику, например, куда изящнее решил Брэд Фурман в недавнем «Линкольне для адвоката». А может, это фильм о том, что неотвратимое наказание постигнет тебя за грехи твои тяжкие? Но причем тут тогда все эти невинно убиенные и покусанные по дороге, почему вершитель наказания сам по себе столь порочен, что никак не тянет на безжалостного судию? Нельзя сказать, что своим решением отправить Макса на нары, адвокат породил чудовище, ибо и до того тот не скрывал своей сущности, насилуя и избивая детей. Так что на выходе имеем самый что ни на есть обычный триллер с маньяком, но зачем тут эти долгие разговоры с дочкой адвоката про Керуака, причем тут постоянные библейские отсылки, почему столь утрирован главный злодей и столь бесхарактерен главный герой, понять невозможно вовсе.
Фильм болтается, как лодка без руля посреди бури, и крепкая режиссерская рука Скорсезе высококлассно снимает эту болтанку, но вот неумолимо приближаются титры, и все, что остается зрителю — это морская болезнь и чувство радости от того, что, наконец, все закончилось. Еще через четыре года после «Мыса страха» Мартин снимет «Казино», но ведь до этого 1995 надо еще дожить…
16 ноября 2012
Долгое время я считал этот фильм шедевром, а игру Роберта де Ниро в роли Макса Кейди — эталонной. Однако, когда я видел этот фильм впервые я только начинал увлекаться всерьез кинематографом и не мог сравнивать.
Лишь через много лет я посмотрел кино на основе которого Мартин Скорсезе снял свой «Мыс страха» — «Мыс страха» 1962 года, снятый Дж. Ли Томпсоном. Сравнение двух актеров, играющих роль Макса Кейди оказалось совсем не в пользу Де Ниро. Робет Митчум смотрится на порядок лучше. Харизматичный актер играющий насильника просто великолепно передает обаяние преступника.
В отличие от него Роберт де Ниро весьма техничен. Он потрясающе играет одержимого идеей восстановления справедливости человека, который становится рабом своих эмоций.
Весьма техничным представляется и все кино Скорсезе. В отличие от первоистоника — в фильме Скорсезе все сделано на самом высоком уровне. Безупречная актерская игра и образцовая картинка (насыщенность и красочность каждого кадра), замечательная операторская работа — это все составляющие фильма Скорсезе. Известно, что Скорсезе известный перфекционист. Даже дань уважения ветеранам была отдана — в небольших ролях снялись актеры из первого фильма Грегори Пек и Роберт Митчум.
Но, именно излишняя идеальность и техничность вредят этому фильму. Его слабая сторона — это отсутствие ярко выраженной красивой идеи. Если в первом фильме деление «Плохой-Хороший» четко и понятно, то во втором фильме его попросту нет. Роли Роберта де Ниро и Ника Нолти можно трактовать весьма по разному. Например, как столкновение Добра и Зла, или размышления о Справедливости в современном обществе. В любом случае, притча Скорсезе обрывается весьма спонтанно. Философская составляющая фильма великолепно заданная Скорсезе постепенно переходит в коммерческий триллер, а де Ниро больше играет одержимого маньяка, в то время как Макс Кейди был простым негодяем.
В итоге: очень красивый фильм-притча Мартина Скорсезе о вопросах Справедливости в современном обществе с Робертом де Ниро в главной роли. Правда, мои симпатии на стороне фильма — прототипа 1962 года.
Де Ниро играет одержимого местью, а Мак Кейди был обычным негодяем
31 июля 2012