Николай Вавилов (1990)

«Николай Вавилов» — это не только трагедия гениального человека, фильм стал для меня самым ярким портретом эпохи, созданным посредством кинематографа.

Не так страшны в картине политические деятели — Сталин, Ежов, Берия, которые в перестроечном искусстве только ленивый не изображал чудовищами и прямыми виновниками репрессий, как амбициозные, но лишенные таланта и совести люди, которые, по замыслу авторов, идут на сделку с дьяволами с человеческим лицом — Презентом (Сергей Газаров) и Семеном Шелудко (Николай Аверюшкин). Появление «Фауста» в 2011 году кажется закономерным для сценариста Юрия Арабова, как развитие уже начатой двадцатью годами ранее темы.

Ад «Вавилова» не оказывается локальным, сосредоточенным на территории Советов, что усугубляет общую атмосферу безысходности фильма. Появляется эпизод в Германии 30-х. Гитлера даже не пришлось вводить в повествование, достаточным оказалось лишь показать пивной праздник простых немцев с песнями и весельем, готовых поддержать любой лозунг, на котором случайно оказывается Вавилов со своим немецким коллегой.

«Счастливый» советский быт, на фоне которого рушатся человеческие судьбы, создается, в том числе, радиопередачами с бодрыми голосами ведущих, призывающими перевыполнять планы и уничтожать врагов народа, и советскими песнями. Главным оружием идеологии в 30-е годы был кинематограф, в фильме же эту функция возложена на внутрикадровую музыку. Особенно запомнились радиочастушки про народного агронома Лысенко звучащие в момент, когда напряжение и отчаяние из-за возможного ареста Вавилова буквально льется с экрана на зрителя. Разнородность того, что происходит в кадре и мажорное музыкальное оформление объединяет закольцованное в каждой серии трагическое закадровое музыкальное оформление, созданное композитором Владимиром Мартыновым.

Костас Сморигинас в роли Сергея Вавилова и Богдан Ступка в роли его антагониста — Лысенко гармонично влились в предложенные сложные образы. Нельзя назвать одного сугубо положительным, а другого, наоборот, отрицательным персонажем. Фильм не навешивает ярлыков на исторических героев — на экране появляются в первую очередь люди, не лишенные в силу своей природы как недостатков, так и достоинств. Возможно, именно поэтому фильм затягивает, и градус сочувствия к героям очень высок.

Лишь в финале последней серии авторы позволяют, пожалуй, далекую от реализма метафорическую сцену юбилея Лысенко: плескания гостей в навозе как истинное торжество посредственностей и приспособленцев.

10 из 10

Фильм «Николай Вавилов» — картина необычайно проникновенная. С первой серии в нём ощущается дух времени: специфическая атмосфера 30-х годов передана очень достоверно. Отсюда возникает хорошее понимание зрителем тех сложных ситуаций, в которых приходилось действовать героям фильма. Во время просмотра часто ловишь себя на мысли о том, как непросто жилось человеку в ту жестокую эпоху. Зависть, клевета и интриги отдельных людей подхватывались Системой и обращались в аресты, сфабрикованные дела и смертные приговоры… Во многом именно поэтому смотреть фильм весьма грустно. Но вместе с тем очень интересно.

Благодаря прекрасной актёрской игре Костаса Сморигинаса в фильме глубоко раскрыт характер главного героя — академика Вавилова. Истинная интеллигентность, душевная доброта, его преданность науке и отечеству проявляются буквально в каждой сцене. Конечно, можно полагать, что в жизни всё было не так «гладко», однако, когда смотришь фильм, то об этом совершенно забываешь.

На протяжении нескольких серий мы наблюдаем за изменением обстоятельств вокруг Николая Вавилова и коренной трансформацией его положения в Системе. От признанного всей страной учёного, занимающего важные государственные посты — до презираемого «врага народа». При этом очевидно, что сам Вавилов не сделал ничего, что могло бы служить объективной основной изменения отношения к нему. Он был творцом науки и старался не лезть в политические интриги. Однако постепенно стало слишком много людей, кому его слава и его личность вообще не давала покоя… И они добились своей цели.

Стоит отметить, что в фильме также мастерски показано, как люди жили в мире извращённых понятий и лживых ценностей. Когда общественно-политические оценки пытались привязать ко всем областям науки, даже там, где они выглядели не более, чем абсурдом. Например, аспирант ВИРа на лекции Вавилова заявляет: «Зачем нам изучать Менделя, если он был монахом…» И самое главное, что учёному на это практически нечего ответить, потому что он не привык опровергать бредовые аргументы. Аналогичная ситуация повторяется многократно. Но вокруг много людей, чей неокрепший ум «на ура» принимает фальшивые посылы и софистические рассуждения тогдашних ораторов. И они смеются над правдой. И они верят тем, кто проще объяснил.

Можно ещё много написать об этом замечательном фильме… Но если быть кратким, то это прекрасно рассказанная история трагической судьбы величайшего учёного XX века — Николая Ивановича Вавилова. Сериал однозначно заслуживает наивысшей оценки.

Особо рекомендуется к просмотру тем, кому близки идеалы подлинной науки!

Если вы были в московском Дарвиновском музее, то могли видеть в зале истории научных открытий стенд, посвященный лысенковщине, разгрому советской генетики и десяткам репрессированных биологов. Среди них безусловно первая величина — Николай Вавилов. Просто уму непостижимо, как можно было уничтожить настолько великого ученого — без сомнений одного из титанов XX века, — заменив его не просто посредственностью, но откровенно вредным для науки элементом — тем самым «вредителем», которых так тщательно «искали» энкаведешники среди элиты и простого народа. И тем не менее это произошло — к недоумению и ужасу просвещенного человечества, в горькое назидание отечеству…

Не знаю, как это получается, но режиссеру Александру Прошкину лучше удаются именно многосерийные фильмы. Это шедевральный «Михайло Ломоносов», весьма достойный «Доктор Живаго» и драматический «Николай Вавилов». В последнем, в отличие от первого, упор сделан не на неторопливое разворачивание биографии «от колыбели до могилы», не на иллюстрирование научных открытий и достижений героя, но на его жизненную трагедию — оказаться лишним в своей собственной стране, пасть жертвой шарлатанов, интригантов и палачей. Поэтому уже со второй серии мы начинаем следить, как над головой великого ученого сгущаются тучи, вскоре разражающиеся грозой. Одновременно с Вавиловым связаны судьбы других героев фильма — его брата, коллег, жены, секретарши, сына, и его врагов — Шелудько, Лысенко, Презента.

Костас Сморигинас играет настоящего «небожителя» — всегда спокойного, ироничного, далекого от сиюминутных страстей и споров. Он подлинный ученый, до самозабвения преданный великому делу. «Как хорошо, что есть ночи — восклицает он. — Можно спокойно поработать». Гораздо сложнее роль у Богдана Ступки, сыгравшего его «идеологического» противника — Трофима Лысенко. Считаю эту роль одной из лучших в богатой творческой карьере украинского актера. Ступке удалось гениально передать авантюрный характер этого «народного академика», его головокружительный взлет из простых агрономов в президенты ВАСХНИЛ, в число сталинских фаворитов. Подлинной сволочью показан помощник Лысенко Исаак Презент, балабол и подхалим, который и натравливал Лысенко на Вавилова. Игра практически всех актеров безупречна, на декорации не поскупились.

В результатате вышла отличная, полная огня и драматизма телекартина, которая не только совершенно точно и адекватно изображает деятельность и портрет одного из выдающихся ученых и путешественников XX века, но и дает великолепный пример личного героизма и самоотверженности, пример, внушающий законную гордость за русских ученых и российскую культуру. Такой фильм нужно показывать по главным российским каналам в прайм-тайм — надеюсь, в 2013 году, к 70-летию смерти Вавилова, хотя бы покажут…