Йя-Хха (1986)

С этого документального фильма начался путь в киноиндустрии для Рашида Нугманова. Пройдет два года, и режиссер снимет культовую «Иглу», но на тот момент времени он был еще студентом мастерской Сергея Соловьева.

«Йя-хха» — документальная черно-белая короткометражка, фактически без единой сюжетной нити повествования. Ценность этой ленты в трех вещах — трех песнях трех групп. Их можно назвать тремя китами короткометражки, а происходящее между ними — несущественно. Для историков русского рока значимыми будут еще и кадры из Ленинградского рок-клуба и легендарной «Камчатки».

Открывает ленту «АлисА» с «Моим поколением», эстафету перенимает «Зоопарк» с «Песней простого человека», а завершает мини-концерт «КИНО» с «Дальше действовать будем мы».

Окунитесь в атмосферу мягко обволакивающего своим бархатным завораживающим голосом Кинчева или пойте жестко и четко вместе с Цоем, попробуйте прочувствовать русский рок таким, каким он был тогда — в конце 80-х, когда «КИНО» было у всех на устах, «Зоопарк» водил экскурсии среди клеток, где вместо зверей находились песни Майка, а «АлисА» еще не рассталась со своим создателем — Святославом Задерием (его тоже можно увидеть в картине). Хотя атмосферу фильм передает средне, если не сказать — что никак не передает.

Можно чуть-чуть погрустить: стольких из них уже нет вместе с нами. Погиб Цой, умер Науменко, ушел Задерий…

Да и того Кинчева, что мы увидели в начале картины, больше нет — его бархатный баритон эволюционировал и теперь не просто обволакивает слушателя, теперь голос лидера «Алисы» зажигает огонь в душах и сердцах.

И если кратко говорить о песнях прозвучавших в картине: мое поколение живет так, как живет, и так надо, но дальше действовать будем все-таки мы.

«Йя-хха», в первую очередь, — легкая ностальгия по времени молодости «КИНО», «Зоопарка» и «Алисы», впрочем, Цой погиб молодым в 28 лет, а Майку было 36, когда его не стало. Задерий прожил подольше — 51 год — но и это еще не возраст. Поэтому смело можно сказать — «КИНО» и «Зоопарк» навсегда останутся молодыми, да и недавно справивший 55-летие Константин Евгеньевич еще даст фору многим молодым исполнителям, поскольку огонь его души и его песен все так же ярок, как и тогда, когда «Мое поколение» впервые прозвучало со сцены.

19 24 33 47

Йя-Хха, чтоб вы знали, это документально-постановочный фильм, рассказывающий, об одном дне из жизни фанатов рок-музыки из Ленинграда. Хотя нет, не так. Не рассказывающий, поскольку это слово как никак обязывает к нарративу, а иллюстрирующий, поскольку Йя-Хха лишена психофизического действия, которое должно служить катализатором истории. Несмотря на то, что, казалось бы, здесь присутствуют некие персонажи, имеющие определенную цель — попасть на концерт группы «Кино» — фильм абсолютно стерилен в повествовательном плане. Представь, дорогой читатель, что у тебя билет на концерт любимой группы, что популярно сейчас, вон, Kasabian, например, ты сегодня рано утром собираешься, идешь и к вечеру приезжаешь туда. А потом об этом снимают получасовую зарисовку. Звучит не очень интересно. Вот и тут почти так же, только разбавлено концертными выступлениями таких групп как «Алиса» и «Зоопарк».

Согласимся, история в данном случае совсем не нужна. Гораздо важнее уловить настроение, отобразить атмосферу, в конце концов представить работу как артефакт для будущих поколений, как, документ о временах прошедших, когда Цой и Науменко еще жили не только в наших сердцах но в прямом смысле, физически, и радовали молодежь своим творчеством. Записи выступлений так и останутся самой сильной стороной проекта. Хотя в большинстве случаев они слабо стыкуются с тем, что происходит на экране параллельно. Но на то и фильм в целом раздробленная мозаика из случайных кусочков, чтобы нарушения в причинно-следственных связях были не так заметны и можно было в любой момент вставить записи с концертов. А мы и не против. Можно было бы вырезать все остальное и оставить только шикарного Кинчева с компанией — фильм бы не потерял бы в художественной ценности, но только бы приобрел, поскольку то что в «Йя-Ххе» творится за пределами сцены представляет интерес только для историков, которые через сто лет будут писать в учебниках про быт и нравы перестроечного периода. И то материал был бы сомнительным, поскольку

Йя-Хха нарочито непрофессиональна. Порой нельзя различить не только то, что люди делают, но и силуэты этих людей. Когда перестаешь понимать, если не все, то по крайней мере многое из происходящего, начинает казаться, что режиссер будто намеренно не дает зрителю ясной картины, будто хвалится своим способом самовыражения. То что, в наше время назвали бы противным словом арт-хаус. Но, видит бог, Йя-Хха заслужила такой характеристики. По карте фильма зритель движется словно в сновиденческой дымке, и как во сне всё зыбко и расплывчато, не имеет начала и конца, перетекает из одного в другое, просто так без логики. Как во сне, картинки сменяют друг друга с такой быстротой, что не успеваешь осознать ни «что», ни «где», ни «когда». За исключением концертов это все как будто нереально, бесцельно, безосновательно. Движение — то что, могло бы здесь помочь отразить, передать атмосферу того времени в бытовых этюдах утеряно. Полная стагнация. Информации не больше, чем на фотографии. Экранизация фотографии — так, пожалуй можно определить жанр этого фильма. И такое положение дел, (опять же берем за скобки концертные вставки) только навевает сон.

Так спокойной же ночи, усталый читатель, и да приснится тебе Виктор Цой.