Эгон Шиле – Скандал (1980)

Актер, играющий художника бесцветен, банален и бездарен, неужели нельзя было привнести эксцентричность, сумасшествие, которые были присущи и творчеству и личности Шиле. Какой банальный, слабый, вялый актер! Сам Шилле рисует себя изогнутым, изломанным и волосы его стоят вертикально вверх. А здесь волосы прилизаны и актер постоянно сонный. Единственную пряность фильма составляют натурщицы Шилле, она прекрасны и постоянно обнажаются, фиксируя наше внимание на своих гениталиях. То есть авторами картин являются в данном случае, именно они, а не художник. Натурщицы своими жаркими телами заставили себя писать художника. А он все равно оставался сонным, безразличным, словно мумия.

Страстная Валле, которую ревность к другим натурщицам, к жене художника, заставили написать на картине и повторять это, как трагедию своей жизни 'Я никого не люблю. Я просто натурщица'. И абсолютно бесчувственный художник с всегда приглаженными волосами и аккуратно одетый, заторможенный. Это он никого не любит, и он совершенно эмоционально мертв. Он словно в постоянном обмороке из которого выходит только во время болезни. Именно в болезни он учащенно дышит, покрывается потом, страдает. Мумия ненадолго возвращается к жизни и человек умирает.

Фильм атмосферный, но гнетущий. Поклонникам творчества художника не советую: в картине довольно много фактических ошибок и событийных отсылок к неподтвержденным сведениям (например, Валли было 23 года на момент смерти, а не 19, и любовницей Климта она не была) и мифов в духе 'нищий Ван Гог'.

Не так всё плохо было в жизни Шиле, и служба его во время ПМВ была не просто лёгкой, а сверхлёгкой, и работать он мог относительно спокойно; скажем так, 15-16 годы были не менее продуктивны, чем остальные, он даже за границу ездил для презентации своего творчества, кажется, в Швецию.

Музыкальное сопровождение ужасное, музыка больного нерва я это называю. Взгляд актёра, игравшего заглавную роль, напоминает, скорее, взгляд снайпера, киллера, маньяка, но не художника. Да просто фото посмотрите: у оригинала был взгляд живой, даже шаловливый...

Но это всё ерунда в сравнении со всем остальным. Что хотели показать и сказать этим фильмом? Ничего ведь не вскрыто: нет разбора причин странного влечения, нет нормального разбора дела, нет темы сестры (ну это понять хотя б можно: Герти умерла только три года как, не стали связываться с её детьми), а ведь именно в любви к ней и прячется весь секрет этой драмы.

Более того, сам художник показан озабоченным, зацикленным на сексе персонажем, хотя люди, знавшие его лично, вообще не отмечают ничего отклоняющегося в его поведении. В целом, из всех биографических материалов у меня сложилось впечатление, что Эгон был довольно продуманным молодым человеком, который чётко знал, что он хочет от этой жизни. Да, всякие странности, эксцентричность и прочее имело место, но всё это демонстрировалось, когда было нужно, судя по всему. И вся эта продуманность сочеталась с каким-то особо обострённым чувством и пониманием несовершенства этого мира, с какой-то своеобразной незащищённостью и глубиной. Личность-то сложная, тонкая, а в этом фильме какой-то маньяк озабоченный, который кроме секса ничего не видел и ни о чём не думал. И творчество его редуцировано только до откровенных работ... Но тогда бы сняли фильм про его 16 лет, вот именно тогда, в юности, он самые порнографичные рисунки и делал. Занимательные рисунки, кстати.

Но ведь всё его творчество не сводится к этому. Где пейзажи? Где картины на философскую тему? Где стихи (хотя вот они мелькнули один раз, справедливости ради)?

В общем, ни личности, ни творчества, ни исследования того и другого...

В принципе, подача такая, словно пытались создать житие мученика, положившего жизнь на алтарь сексуальной революции... Секса в фильме прямо перебор. Я вообще ни разу не ханжа, но даже меня затошнило. Фильм в целом демонический какой-то, выворачивающий душу на изнанку. Он наполнен безысходностью и растерянностью человека перед зовом плоти... Вот это единственное, что сближает его с творчеством Эгона.

Но Эгон всё равно светлее, у него несмотря ни на что есть надежда и поиск выхода к свету, есть стремление души выжить вопреки насилию тела...

А здесь - беспросветный диктат плоти.

Душный фильм.

Фильм как все прочие не слишком вдумчивые рассказы, ходит вокруг нескольких фактов о жизни художника и их мусолит. В основе сюжета короткая биография, точнее — попытка посадить Шиле в тюрьму за совращение тринадцатилетней девочки (и откровенные рисунки) и быстрая смерть. В фокусе камеры начало двадцатого века, дамы в шляпах с перьями, высокий художник, некоторые критики по-прежнему не признают новое искусство искусством, война и постоянные эпидемии. Здесь нет никакой четкой логики и структуры: фильм начинается с титра о факте ареста, потом следует сцена в доме, куда к художнику и его женщине врывается девочка и просит приютить, дальше идет несколько размазанных ракурсов и планов, несколько крупно показанных женских тел, повторяющих знаменитые позы с его картин, потом арест, предыстория которого — флэшбэками, нелепая ревность мимоходом (Джейн Биркин обычная, но когда внезапно напоминает свою дочь Шарлоту Генсбур — сильно шокирует) и быстрая смерть. Все это сопровождает размазанная на два часа болтовня, повторяющая дневники, задумчивый и слишком отвлеченный взгляд Шиле (актер сильно похож внешне, но не характерный).

Сделанный каннским лауреатом немцем Хербертом Весели, фильм не столько про художника, не столько даже про конкретного художника (только постоянно повторяемое «Эгон! Эгон!»), сколько о очевидно зарифмованном сгорании бумажного рисунка и человеческой жизни, с одинаковой легкостью и без видимых причин. Камера подолгу стоит, пока герои удаляются, красивые пейзажи иллюстрируют слова и отношение художника к осени — желто-коричневое на его картинах запоминается навсегда, женщины появляются и исчезают, слышно Мендельсона и как к станции подходит паровоз — не фильм, а ожившие картины, но словно чьи-то чужие, мало имеющие к Шиле хоть какое-то отношение.

Биографические фильмы — это жанр, который всегда привлекает зрителя. Жизнь знаменитых людей — одно из самых любимых зрелищ. И Шилле, конечно, привлекательная личность для сюжета, все-таки он — экстравагантный художник, таинственный даже.

Но неудивительно, что фильм не популярен, и его не спасают прекрасные актеры.

Мне видится проблема в сценарии. Он раздробился на две несвязные части, и ни та, ни другая, не раскрывают глубин творчества Шилле. Какие-то обрывки его сюжетов и только.

Но, может быть, целью была личная жизнь? Нет, и тут я вижу полный провал. Начатая линия любви едва начавшись, бессвязно обрывается. Эмоциональное настроение зрителя не достигая кульминации, идет на спад, затем теряется в попытках увидеть хоть какой-то связный рассказ о переживаниях художника. Впечатление остается скомканным и не сформировавшимся.

Хотя, надо отметить, что фильм, все-таки, снят с большой любовью к художнику, и ни один кадр не вызывает неловкости.