Рейтинг фильма | |
Кинопоиск | 7.6 |
IMDb | 7 |
Дополнительные данные | |
оригинальное название: |
Хищники |
английское название: |
Les félins |
год: | 1964 |
страна: |
Франция
|
слоган: | «The Women of the "Joy House" Allowed Him Every Freedom...Except the Freedom to Leave!» |
режиссер: | Рене Клеман |
сценаристы: | Паскаль Жарден, Дэй Кин, Рене Клеман, Чарльз Уильямс |
продюсер: | Жак Бар |
видеооператор: | Анри Декаэ |
композитор: | Лало Шифрин |
художники: | Жан Андре, Пьер Бальмен |
монтаж: | Федора Зинконе |
жанры: | триллер, мелодрама, драма, криминал |
Поделиться
|
|
Дата выхода | |
Мировая премьера: | 12 июня 1964 г. |
на DVD: | 27 июля 2004 г. |
Дополнительная информация | |
Возраст: | 16+ |
Длительность: | 1 ч 37 мин |
«Хищники» — драматургически невнятное подражание стилю «новой волны». Клеман демонстрирует удивительную для зрителя, видевшего шедевр «На ярком солнце», режиссерскую беспомощность: неспособность грамотно выстроить мизансцену, задать эпизоду единый ритм, путаясь в нелогичных монтажных переходах, сделанных ради зрелищности и эффектности, которая, будучи не подкреплена ничем, смотрится невероятно нелепо.
Сюжетные повороты чудовищны в своей искусственности и неправдоподобии, актерское существование в кадре грубо копирует поведение Бельмондо у Годара и Бардо у Вадима, мимикрирует под их раскрепощенность и животную естественность. Выглядит комично безыскусная «стрельба глазами» Д. Фонды, демонстрировавшей недюжинный актерский талант в лентах С. Поллака, бравада собственной сексуальностью, которая отнюдь не стоит таких усилий.
Делон уже через четыре года после блистательной роли Тома Рипли деревенеет в маске холодного красавца, насмешливо и отстранено наблюдающего за происходящим. Музыка Л. Шифрина пытается реконструировать джазовые мотивы американских нуаров и годаровских подражаний им, но звучит напыщенно и смешно в сценах тщетно симулирующих драматизм.
Бездарность в этой картине всеобъемлюща и тотальна, она разъедает буквально все структурообразующие элементы фильма, не оставляя даже островка художественности, ни малейшей возможности зрителю хоть за что-нибудь зацепиться. Главный просчет — монтаж, пытающийся использовать систему jump cut, но чрезвычайно неудачно, без годаровских аналогий между монтажными склейками и движениями мысли. У Клемана они становятся лишенными всякой логики переходами, не позволяющими зрителю разобраться в смысле каждой отдельной сцены.
Второй просчет — нагромождение сюжетных несуразностей, включающих преследование героя Делона гангстерами, их скорое исчезновение, прячущегося любовника одной из героинь и т. п. Неправдоподобное, неестественное существование героев в кадре, «пижонские» диалоги, пытающиеся использовать обаяние словесных каламбуров из фильмов Годара — все в фильме подчинено цели угнаться за кинематографической модой, бездарно копируя внешние признаки «новой волны».
Персонажи в фильмах Годара тоже неестественны, будто играют кем-то написанные роли, как воздушные шары от горячего воздуха, раздуваясь от многословных политизированных разговоров, намерено условны и вместе с другими компонентами образуют систему интертекстуальных отсылок, становящуюся понятной лишь внутри кинематографического контекста. У Годара нет характеров, персонажи сами подчеркивают свою фиктивность, здесь нет реальной жизни и реальных эмоций, лишь кино и размышление о нем языком политики, лингвистики и социологии.
У Клемана нет метакино, лишь неудачный эксперимент по абсорбции его элементов детективным жанром, что оборачивается как концептуальным, так и формальным коллапсом. Даже работа удивительно чуткого к черно-белому изображению А. Декэ полностью нивелирована монтажными ошибками, драматургической сбивчивостью и актерским манерничанием. Тщетная попытка Клемана создать хоть какие-то кульминационные ориентиры, сгустить драматизм за счет использования музыки, крупных планов и монтажных склеек становится по истине смехотворной в финале, где пластическая эквилибристика бегущих и падающих тел напоминает гэги из немого кино.
Бездарность, обнаруживающая себя уже в первых сценах комично выглядящей погони, на протяжении ленты демонстрирует свою безграничность, будто режиссер целенаправленно взял курс на создание дилетантского кино. Остается только догадываться о подлинных мотивах, побудивших Клемана снять «Хищников» именно так, будем надеяться, что ими стали его финансовые проблемы, а не творческое амбиции, поскольку тогда оправдать эту картину будет невозможно.
29 декабря 2015
Название «Хищники», естественно, взято не с потолка. Российским локализаторам оно показалось эффектным и не лишенным смысла. Может, оно и так, но, во-первых, такое название вызывает путаницу с целой серией американских фантастических боевиков, и, во-вторых, оригинальное — «Кошки» — кажется загадочнее, интересней и даже как-то нежнее. Есть в таком названии свой шарм. Шарм, которого не занимать и всему прекрасному позднему произведению блестящего Рене Клемана, фильмы которого называли «лицом французского кино» 40—50-х гг.
В 40-е и в начале 50-х он взял все возможные мировые кинопремии за свои военные картины, каждая из которых стала выдающимся событием французского кино, затем снял удивительный бенефис актерского гения Жерара Филипа «Господин Рипуа», а в 1960 с его подачи началась звездная карьера Алена Делона в фильме «На ярком Солнце». Делона критики даже стали называть «новым Жераром Филипом» и «новым Джеймсом Дином», правда, долго это не продолжалось, поскольку Делон вскоре доказал, что он самый настоящий и самостоятельный Ален Делон — не без помощи Клемана, кстати. Последний сразу же снял с ним ленту «Как хорошо жить», а в 1964 выпустил «Кошек», где столкнул Делона с матерыми гангстерами и двумя сколь очаровательными, столь же и опасными кошечками в лице Джейн Фонды и Лолы Олбрайт, и укрепил звездный статус актера.
Клеману нравился Делон. Исполнительный актер был готов выполнять любые требования режиссера, а тот видел его идеальным исполнителем для своих неонуаров, американских «черных» фильмов, которые вполне прижились на французской почве, при этом заискрившись новыми оттенками. Клеман привил жанру чувственность, скрытую эротичность, легкость, глубокую иронию — редкую гостью в американских нуарах, заменив мрачные тени классики жанра на солнечные блики французских курортов, оставив при этом нетронутыми затягивающую атмосферу грядущего зла, героя и антигероя в одном лице, роковых женщин с сомнительной репутацией и ощущение тотальной безнадеги в конце. Кроме того, Клеман снимал фильм на черно-белой пленке и вскользь касался темы гангстеров, самого главного из которых, кстати, сыграл Джордж Гейнс, будущий капитан Лассард из «Полицейской академии»! И, конечно, были подставы, обманы, предательства, заговоры, эгоизм, меркантильность, люди с атрофированными чувствами, действующие во благо сиюминутных потребностей, самовлюбленные и жестокие и, конечно, значительная доля женобоязни.
Но главный герой все-таки значительно изменился по сравнению с классическими нуарами. В отличие от жестоких немногословных типов в шляпах и с пистолетами, глушащих виски и занимающихся криминалом, герой Делона — это лишь формирующийся, зачаточный антигерой. К нему не испытываешь особого сочувствия, он мошенник, альфонс и эгоист, ищущий лишь выгод и благ для себя, никого не любящий и всех презирающий, однако ж он вовсе не «решает», он не король мира и, по сути, глупый мальчишка, привыкший нравиться и жить за счет этого, полагающий себя манипулятором и игроком, и сильно обманывающийся в этом. Выбирая себе игры не по силам, он каждый раз поднимает ставку, как будто теша собственное самолюбие, но вот он попал в капкан, из которого нет выхода, и его финальный взгляд — затравленного, загнанного кролика, потерявшего всякую надежду на освобождение, мальчишки, которого заперли в чулане, вызывает определенную жалость к этому несчастному и обманутому, который толком не жил, ничего не понимал, порхал, как мотылек и вот попался в паутину.
Делон продолжил здесь формирование своего основного образа — «падшего ангела» — эгоистичного красавчика с туманными целями и холодностью ко всем окружающим, с той только разницей, что его падший ангел, не успев толком пасть, попал в заключение к настоящим демонам. Как ни странно, но этот антигерой оказывается менее всего развращенным и опасным, хотя мы и понимаем, что он сам виноват во всех своих горестях.
Демонов, а по совместительству кошек и пауков в этом фильме сыграли молоденькая Джейн Фонда и опытная Лола Олбрайт. Фонду продюсеры выбирали на главные роли, в основном, по причине ее отличных внешних данных, и ей пришлось сильно попотеть, чтоб доказать, что она не просто дочка того самого Генри Фонда, и красотка с точеной фигуркой, но и хорошая актриса. Здесь она прекрасна в роли невинного и ласкового котенка, который быстро повзрослел, выпустил коготки и сыграл в свою игру, показав зрителю, что женщины — стервы от рождения, и что им надо, они возьмут в любом случае, а за ангельскими улыбками часто скрываются ядовитые зубы. Хороша и Лола Олбрайт в роли опытной интргиантки, привыкшей «приручать кроликов» и быстро от них избавляться, наткнувшаяся на неожиданное сопротивление и павшая в героической борьбе из-за собственной похотливости.
Не покидает ощущение человеческой скверны, столь характерное для нуаров. Все врут друг другу, даже если испытывают искреннюю симпатию, все друг против друга, и даже солнечное побережье Франции не спасает от осознания мерзости всего происходящего, грязи в человеческих отношениях, лицемерии и игр с опасным исходом, в которые играются богатые и сильные мира сего, прикрываясь маской любви, удовлетворяют свои самые порочные наклонности, считая других людей за собственность, за игрушек, которыми можно поиграть и выбросить.
В фильме хватает и детективного накала, интриги, которая, несмотря на некоторые гротескные моменты, не ослабевает до самого финала, как и азартное желание делать ставки на героев, пакостные характеры которых стоят один другого. Кстати, фильм снят по американскому роману Дэя Кина «Дом радости»(тоже достаточно говорящее название) и если уж говорить об экранизациях этого беллетриста, то самые удачные из них, как ни странно, созданы именно во Франции.
Стоит отметить и работу оператора Анри Декэ, который не только воссоздал стилистику нуара, но и местами творил просто волшебство, например, рождая хищные блики в глазах героев или выбирая неожиданно эффектные ракурсы для съемки.
В целом здесь всё и все на высоте, пожалуй, Клеман переиграл американских коллег на их же территории. Этот фильм — лучшее, что я видел за последнее время, и опять этот восторг вызывает фильм, возраст которого почти вдвое превышает мой собственный, и походы в кинотеатр не могут пока восполнить тоску по действительно хорошему кино, которую только и глушишь чудесными работами покойных или совсем уже древних классиков.
10 из 10
11 июля 2013
Золотой период французского кино! Для меня лично. Самый мой любимый отрезок в европейском кинематографе — 60-ые гг. Не мог я пройти ни мимо триллера из Франции, ни мимо Рене Клеманна, ни даже мимо Алена Делона.
Фильм нам рассказывает о прощелыге и солазнителе Марке. Он соблазнил супругу «серьёзного человека» и тот посылает своих подручных силой выбить из него признание. В процессе бегства он теряет все свои деньги и ему ничего не остаётся как укрыться в приюте для бездомных. Там он вскоре выходит на очаровательную Барбару и её молодую помощницу Мелинду. Первая — хозяйка — предлагает Марку устроиться работать к ней её личным шофером. Она согласна закрыть глаза на его прошлое. Постепенно Марк влюбляется в Барбару, а Мелинда безумно влюблена в Марка. Но что-то новоявленному водителю кажется странным в их поведении…
Рене Клеманн — режиссер прекрасный и увидев его имя я сразу загорелся желанием ознакомиться с этим творением. В своё время меня не оставила равнодушным его картина «На ярком солнце» с тем же Делоном. Тем не менее, нельзя не признать, что «Хищники» довольно сильно уступают их предыдущей совместной работе. Вроде бы всё на местах — шикарные женщины, детективная составляющая, характерная, без лишних предисловий завязка истории. Ан нет! Именно-таки всё скрыто в той самой «детективной составляющей».
Раскрывать сюжет до конца уж я не буду — какой бы это ни был, но это остросюжетный фильм и концовка достаточно важна. Скажу только то, что фильм при своём хронометраже кажется очень затянутым, несбалансированным и непродуманным до конца. Сама главная задумка и вся история чересчур уж кажется «картонной». При том нельзя не отметить очень симпатичную джазовую музыку Лало Шифрина на протяжении всего фильма.
У меня сложилось впечателние, что Клеманн хотел создать что-то вроде нуара, но по ряду пунктов: по задумке и вялотекущему сюжету, фильм тянет лишь на простой детектив. Развязка которого, кстати, не такая уж и неожиданная. Скорее неоднозначная.
Не устану повторять — что люблю фильмы с Делоном гораздо больше, чем самого актёра. Хоть убейте, я не вижу в нём никакой особой харизмы или небывалого таланта. Да, симпатичное лицо и пронзительный задумчивый взгляд, но это не харизма. Тем не менее нельзя не восхититься избирательность мсье Делона в выборе ролей. Сама игра меня может даже и оставить равнодушным, но фильм целиком — далеко не всегда.
7 из 10
15 января 2013
Этот фильм представляет собой образец того кинематографа, которого больше нет. Черно-белая стилистика и атмосфера роднят его с классическим «черным» фильмом, однако он, конечно, не столь мрачноват. Главный персонаж — самодовольный альфонс, «манипулятор», отнюдь не похожий на позитивных героев современного Голливуда, сбежав от американских гангстеров, приезжая в Европу, желает разбогатеть привычным для него способом, однако, как оказывается, он сам может стать жертвой. Ален Делон в привычном для него амплуа как всегда на высоте. Это не шедевр, но и фильм, который в современном Голливуде не увидишь.
15 мая 2011
Сняв «Неукротимого», Ален Делон посвятил его памяти режиссёра Рене Клемана. И когда смотришь «Хищниц» (наши грамотеи как это часто бывает, намудрили с локализацией), прекрасно понимаешь, почему. В типично «нуаровской» истории о не лишённом авантюрного духа соблазнителе, сбежавшем от «рогатого» гангстера на Лазурный берег и нашедшего себе и там на известное место приключений Делон выглядит и играет на пять с большущим плюсом.
Режиссер Клеман, обьединившийся с мастистым композитором Лало Шифриным великолепно держит в напряжении, заставляя Делона зайцем бежать от нанятых обманутым мужем головорезов и разрыватся между двумя соблазнительницами, каждая из которых ведет собственную игру и скрывает свои секреты. С одной стороны — оставшаяся в США любовница, с другой — богатая вдовушка с целым замком в качестве приданного (чем не готический триллер?) и миловидной кузиной с внешностью Джейн Фонды на должности горничной.
Конечно, не все так просто, герои ещё покажут характер, завесы над тайнами поднимутся и действие неумолимо побежит к роковой развязке…
Поразительно, как тонко Клеман чувствовал материал. Как ловко орудовал классическими для «черного фильма» приемами и более того, сумел превзойти многих американских авторов, буквально вдохнув новую жизнь в бульварный роман начала сороковых. Несколькими десятилетиями позже другой известный кинодеятель — Деннис Хоппер попытался, соорудить на литературном материале того же Чарльза Уильямса свой нуар — «Горячее местечко». Но там, где Клеман местерски избежал затянутости и даже гротескную концовку подал так, что не возникает вопросов, Хоппер попросту вогнал зрителей в сон.
8 февраля 2011
Делон опять загнан. На этот раз по причине вполне веской для того, чтобы слинять из штатов аж на лазурное побережье: оно, в принципе, и понятно — наставить рога крутому мафиози: такое никому не прощается. Впрочем, отчаянный бросок молодого плэйбоя через Атлантику спасением отнюдь не становится: уязвленный по самое не хочу, король преступного мира даже во Франции не даст задиристому альфонсу прохода.
Стилизованная под нуар-фильмы, эта блистательная черно-белая картина Рене Клемана однако не ограничивается лишь сюжетными перипетиями: поимка горе-любовника здесь всего лишь гарнир к основному блюду: второй план — не более. На первом — то, что наверняка повергнет в уныние не одну особь мужского пола: оказывается женщина умнее и сильнее его раз в сто, а может и в двести — истина, прямо скажем, не новая, тем не менее, преподнесена здесь так, как если бы на дворе во все века стоял исключительно матриархат.
Женщина по фильму — та еще сатана: мысль, раскручиваемая Клеманом аккуратно, хлестко, исподволь — скрывающегося в приюте для бездомных Делона, замечают две барышни-красавицы, занимающиеся благотворительностью и предлагают ему работу. Должность штатного шофера вкупе с возможностью соблазнить очаровательных хозяюшек, толкают нашего героя на необдуманный поступок: мыслями, вроде той, что вдруг вынудило эти прелестные создания на протяжении двух лет заниматься столь высокодуховной миссией, как разносить еду больным и страждущим, не требуя ничего взамен, Делон особо задаваться не стал. Это, пожалуй, и стало роковой ошибкой.
Красивая женщина, конечно, может быть святой, — почти также как, кстати, и грешницей, — но если муж-миллионер погибает при странных обстоятельствах, а подозреваемого в убийстве любовника полиция не может найти уже два года — здесь явно таится как минимум странное. Роскошный особняк и вправду скрывает в себе множество тайн, где не только у хозяйки, но и у служанки имеются свои скелеты в шкафу: впрочем, она не совсем служанка — что-то вроде бедной родственницы на правах горничной. Этой льстящейся подле колен Делона девственнице, в исполнении чертовски соблазнительной Джейн Фонды, отведено особое место: на глазах зрителя из пушистого, безобидного котенка она превратится в настоящую тигрицу, распустившую коготки. Игра отныне пойдет по ее правилам: не согласные — будут жестоким образам устраняться, поддавшиеся — навеки окажутся ее заложниками.
Немудрено, что в таком контексте название фильма звучит немножко нелепо: «Хищницы» — пожалуй, лучше бы охарактеризовало суть всей катавасии, вся соль которой в том, что мужчины, несмотря на свое явное физическое превосходство, на самом деле подобны ручным кроликам, запертым в клетке — здесь всем заправляют женщины: они решают, они приказывают, они побеждают.
11 декабря 2010
Отличный фильм. По стилю схож чем-то с Джеймсом Бондом. Главный герой — ловелас и соблазнитель, две красивые женщины, между которыми он оказался, неплохой и совсем неустаревший юмор, немного интриги, немного перестрелки, чуток погони и неожиданный конец. Разве что герои здесь спасают не мир, а только свою шкуру. Музыка фильма довольно удачно нагоняет атмосферу. Жутиком этот фильм не назовешь, да и от триллера в нем не столь много, но режиссер умело создает в вас напряженное волнение и до самого конца вас невольно мучает вопрос — а кто же из этих «хищников» окажется сильнее? В который раз удивляешься, что старое кино оказывается лучше многих новинок сегодня выпускаемых.
9 из 10
6 марта 2008