Боккаччо 70 (1962)

Что отличает Феллини от Моничелли?

Разумеется, Феллини сумел изящно «вписаться» в хронометраж. Маэстро грамотно распорядился ограниченным временем и сумел вместить в него проработанный сюжет. Причем картина не очень длинна. Но за счет очень динамичного сюжета ощущаешь, что она длится дольше. Уровень исполнения соответствует любой его полнометражной ленте. Такой, например, как «Сладкая жизнь» (1960).

Сюжет тоже интересен! Фильм повествует о религиозном фанатике, который возомнил себе, что он вправе агрессивно вторгаться в личную жизнь других. Тех, кто живет «неправедной» жизнью.

Чем меньше они следуют постулатам «святой» католической веры, тем большее право он себе на это дает. Герой мнит себя крестоносцем, свято обязанным искоренять «огнем и мечом» все «низменные» черты нашей жизни.

Но и его впоследствии жизнь заставляет пройти ту же «проверку на вшивость»… Но обо всем по порядку!

«Ни себе, ни другим», или Оговорка по-Фрейду в лице главного героя

Как выясняется в дальнейшем, у его поведения есть причина. Он сам усердно вытесняет из себя часть своей природы – человеческую сексуальность. Герой стремится держать свое внутриценностное равновесие, которого он «достиг» через родительский кнут, а не благодаря своему критическому восприятию жизни.

Он боится, чтобы его внутренние весы не перевернулись. Ведь за этим, по всей вероятности, последует огромная боль. Его привычка жить по религиозным стереотипам конкурирует с его человеческой природой, подталкивающей его произвести переоценку себя. Думать собственной головой – для него это страшный сон! Причем режиссер показал это буквально.

И здесь мы видим, как Феллини использует весь арсенал киноязыка – чтобы высмеять своего героя, всю ничтожность его убеждений. Специально помещая его в нелепые ситуации, он обнажает его отталкивающий характер. Режиссер хочет, чтобы герой укололся от того, как он бешено отвергает свою мужскую природу – тягу к женскому полу.

На это «жирно» намекают: и размеры «богохульного» плаката; и сама словно в кошмарном сне соскочившая с него Анита Экберг; и бульдозеры, глушащие его голос; и равнодушная бюрократия цензоров, к которой он обращается гласом вопиющего в пустыне.

Словом, едва ли не все!

Кто сыграл бы лучше? Анита Экберг как голос внутренней сексуальности героя

Любопытно, как новелла отражает и время! В нем женщина – больше не объект религиозного обожествления. Теперь восхищение ею носит натуралистичный характер. Предположительно, именно поэтому, центральный женский образ новеллы – это не Дева Мария с сыном Божьим, а пышногрудая секс-символ итальянского кино Анита Экберг… со стаканом молока.

Можно предположить и «мораль сей басни»: если причинять своей сексуальности боль, то она будет причинять боль в ответ. Как показывает клиническая практика, множество психических отклонений развиваются по причине травмированной сексуальности.

Структура личности вырождается в садистскую или мазохистскую из-за необоснованных ограничений, накладываемых извне. И уже на этой почве прогрессируют разные сексуальные извращения.

Поэтому дива Анита Экберг, исполняя роль его внутренней сексуальности, говорит: «Ну, давай мириться!». Но он не хотел с ней мириться. Поэтому раскрытие своей же собственной фантазии свело его с ума.

Немного «политоты», или Почему Феллини – «либерал»?

По некоторым параметрам Феллини правомочно назвать человеком либеральных убеждений. Хотя нельзя сказать, что он был близок к политике, и понимал, что значит это слово. Тем не менее, по словам нашего отечественного психолога Михаила Хасьминского, главные объекты критики либеральных СМИ – это государство, церковь и семья.

Кто-нибудь скажет, что в этой новелле режиссер ставит под удар церковь, замыкая ее суть в своем фанатичном персонаже, проповедующем «агрессивную» мораль.

Впрочем, можно предположить и другое. Феллини вырос в тех же строгих рамках католической морали, олицетворяемых его семьей. Режиссер и его герой имеют одинаковое происхождение. Но что-то заставило этого фанатика сдаться и принять «правила игры», а Феллини хватило внутреннего духа, чтобы это «что-то» превозмочь. Таким образом, он его критикует.

Это особенно видно по его автобиографичному фильму «Амаркорд» (1973), который спустя десять лет завоюет «Оскар» как «Лучший иностранный фильм». Кстати, уже второй «Оскар» в жизни Феллини. Первый был за фильм «Ночи Кабирии» (1957) в той же категории.

«Религия – яд?»: Феллини о роли религии в жизни страны

Факт главного героя не обесценивает саму религию. Режиссер просто заостряет на этом взгляд и этим предлагает критически взглянуть на институциональный церковный фанатизм, как и на любой другой – в том числе светский.

Примечательно, что в своей поздней фильмографии Феллини начнет переосмысливать роль религии в жизни своей страны и даже признавать ее важность. Как, например, в картине «Джинджер и Фред» (1986). Где он помещает своих старых героев в новое время и видит в этом безутешный итог.

Какой именно – лучше умолчать. Потому что это уже другая история!

10 из 10

Четыре известных итальянских режиссера сделали «модернизированную» версию Декамерона — каждый из них предложил свое описание вопросов между мужчиной и женщиной в стиле Бокаччо.

Режиссер первой новеллы Марио Моничелли рассказал очень социальный рассказ о женщине и мужчине, которые работая на одной работе опасаясь увольнения боятся сказать что они муж и жена.

Вторую новеллу снял Феллини. Она актуальна и сейчас: красавица с афиши (Анита Экберг) материализуется перед скромным пожилым мужчиной. Они проводят вместе безумную ночь.

Новелла снята очень оригинально, но в паре с Анитой Экберг не хватало Питера Селлерса или хотя бы Вуди Аллена.

Третья новелла (на мой взгляд самая сильная и определяющая высокий уровень фильма) была снята Лукино Висконти. Комедийный рассказ о дочери богатого человека узнавшей что ее муж часто посещал бордель рассказан как серьезное драматическое произведение — особо впечатляет игра Роми Шнайдер. Ее присутствие усиляет весь фильм. Кстати, конец фильма — приятно удивляет.

Четвертая новелла снята Витторио де Сикой. В главной роли, разумеется, Софи Лорен. Она играет неаполитанку, которая работает в лотерейной лавке и… влюбляется.

В целом фильм оставляет самое приятное впечатление и заслуживает внимания для просмотра.

8 из 10

Классический фильм, классические актёры и режиссёры. Четыре истории — четыре режиссёра. Своеобразная интерпретация классического произведения Бокаччо «Декамерон».

Первая история. Наверное, она менее всего интересна зрителю, так как в ней не снялась великая актриса, в отличие от трёх других частей. Сюжет: любовь на фоне бедности и то, как герои с этим справляются.

Вторая история. Здесь во всей красе предстаёт Феллини и Анита Экберг. Сюжет: сексуальные фантазии Доктора Антонио и что из этого вышло. От Экберг оторваться невозможно. Роскошная женщина. А Феллини снял полный сюрреализм.

Третья история. Моя любимая, потому что в ней присутствует моя любимая Роми Шнайдер. Сюжет незатейлив. Богатая дама хочет уже наконец устроиться на работу, а муж не понимает этой прихоти. А ей дома одной просто банально скучно. История снята в стиле «театра абсурда», где никто друг друга и не слышит, да и не слушает, а говорят все. Но Роми Шнайдер, конечно, великая женщина.

Четвёртая история. Софи Лорен и этим всё сказано. Лотерея. Главный приз — она сама. Ну вы понимаете, чем всё закончится. Хотя, лотерея честная. Девушка находит свою любовь, а мужчины получают эстетическое наслаждение. Вот, собственно, и всё.

Фильм незатейлив, но его нельзя не посмотреть, хотя бы ради имён. После подобных фильмов понимаешь, почему все эти режиссёры и актёры стали легендами. Ничего сверхъестественного в этом фильме нет: нет спецэффектов, нет навороченных сюжетных ходов, но оторваться от экрана невозможно.

10 из 10

И жаль, что так мало отзывов на такой действительно классный и добрый фильм.

Настоящая классика итальянского кинематограф. Мой самый любимый кино-альманах. Гениальное кино, которое несмотря на свою продолжительность, смотрится на одном дыхании.

Фильм состоит из трех, на первый взгляд абсолютно разных серий, объединенных одной темой: взаимоотношение между мужчиной и женщиной. В этом отзыве я хочу описать свое видение этого фильма, проверенного временем.

Первая часть.

Ренцо и Лучиана. Так называемая Любовь без гроша в кармане… Эта серия, по не понятным для меня причинам, изначально была снята только для итальянского зрителя. Главная тема — это любовь между мужчиной и женщиной, в состоянии полной бедности. Их любовь подвергается испытаниям каждый день. Ссоры, проблемы с родителями, проблемы на работе, суета — все это встает поперек взаимоотношению мужчины и женщины, ставят под угрозу их роман.

Но все-таки, не взирая на все проблемы, они остаются вместе, платя за эту близость тяжким трудом и тем, что им приходится идти на жертвы. Один из последних кадров очень хорошо поясняет мои слова… Женатый мужчина лежит на двухместной кровати и протягивает ноги на сторону, где должна лежать жена, но ее там нет… Она работает

Вторая часть.

Моя Самая любимая в этом фильме. Искушение Доктора Антонио. Блестяще снятая великим Феллини, сюрреалистическая серия. Здесь мы видим историю мужчины, который всеми силами борится против пошлости и разврата в современной Италии. Все бы конечно ничего было, но его методы… Они как раз таки очень странные, вызывающие улыбку и сострадание. Перед окнами его дома устанавливают, по его мнению, откровенный плакат с женщиной, рекламирующей молоко, что оказало очень большое недовольство со стороны Доктора Антонио.

В последствии мы видим сюрреалистическую картину… Женщина оживает и вводит в искушения Доктора. Меня очень удивило, как же все-таки долго Антонио боролся против этого. Но все-таки поддался искушению, но было уже поздно.

Великолепно сделанная, хорошо продуманная часть не оставит равнодушным никого.

Третья Часть.

Работа. Здесь уже история богатых и знаменитых. Их размышления, их мечты, их страхи, их слезы. Очень интересная и парадоксальная серия, где сразу видны пороки, недостатки богатых людей. Они как бы летают в небесах, занимаясь только своими проблемами, не слыша друг друга. Каждый из них хочет что-то поменять в своей жизни, что-то изменить, убежать от обыденности: мужчина меняя сексуальных партнеров, женщина пытаясь изменить свое социальное положение.

Но в итоге все приходит к одному. Они не могут друг без друга. Мучая и издеваясь друг над дружкой, в объятиях они забывают обо всем и в связи с своей «сонной» жизнью не решаются изменить что-либо

Четвертая Часть

Лотерея. Фильм с участием обаятельной и привлекательной Софи Лорен. Бедный квартал Неаполя собирается вместе с одной целью — лотерея. Конечно очень хороший шанс подзаработать на халяву. Каждый участвует, каждый делает прогноз, каждый мечтает о победе, а побеждает человек, который даже и не ожидал этого — бедный священник. Его победа изменяет его финансовое положение и статус внутри общества.

Софи Лорен — играет нищаю, не очень умную девушку, в которую по-моему влюблен был весь город. Она мечтает разбогатеть, Когда все заняты лотерейной лихорадкой, она встречает свою любовь…

Название фильма: Боккаччо — известный итальянский писатель, эпохи Возрождения, написавший сто новелл на тему любви мужчины и женщины… именно в этом стиле был снят этот фильм..

Ну что еще сказать. Великолепный фильм. Моя оценка:

10 из 10