Молодые львы (1958)

Война — дело молодых, и на нее отправляются трое очень разных людей. Один — сын немецкого сапожника, а теперь лейтенант вермахта Кристиан Дистль. Второй — нерешительный американский еврей Ной Аккерман, который только-только повстречал свою любовь в Нью-Йорке, но теперь вынужден идти воевать по призыву. И третий — бродвейская звезда, привыкшая к богемному образу жизни Майкл Уитэкер, который меньше всего собирается подставляться на фронте, а потому принимает решение отсидеться в тыловых частях. Но каждого из них война перекует по своему усмотрению, и каждому будет уготован свой финал.

Претенциозная экранизация Эдварда Дмитрика одноименного романа Ирвина Шоу, в котором последний попытался обрисовать бренность и ненужность войны в стиле хемингуэевского «Прощай, оружия!». И если роман Шоу таки стал классикой и его можно величать эпическим полотном о Второй мировой войне, то сама экранизация Дмитрика, даже с существенными отклонениями от литературного первоисточника, на уровень кинематографической нетленки точно не тянет. Хотя в целом фильм вышел все же недурственным. Но в нем имеются как геополитические перекосы «о роли Америки», перебор с педалированием «еврейской проблематики», так и неравномерно-интересные сюжетные линии.

По настоящему в фильме захватывает только история немецкого офицера Кристиана Дистля, которого отлично сыграл Марлон Брандо. 34-летний подтянутый Марлон с белокурыми волосами «бога войны» и в немецком мундире выглядел чертовски стильно. Кроме того, актер достоверно сумел передать метания своего персонажа. Дистлю решительно не нравится его работа — он не готов арестовывать детей, не убивает слепых пленных, позволяя в таких моментах не выполнять приказ, рискуя быть расстрелянным на месте. Но одновременно Дистль еще и очень хороший солдат. Он знает, когда лучше начать атаку, «чтобы солнце осветило противника». Он не дезертирует, когда уже все ясно и разгром очевиден абсолютно всем. И, наконец, узнав о тысячах узниках концлагеря, которых должны вот-вот перед приходом американцев умертвить, Дистль не делает ничего, чтобы их спасти. И не потому, что он бездушный, а потому что это будет уже актом предательства своей СТОРОНЫ, даже если ему эта сторона ПРОТИВНА. Но он — Дистль — не выбирает свою родину, а служит ей, какой бы она ни была. Отличная игра Брандо.

А вот похождения американской пары солдат в исполнении Монтгомери Клифта и Дина Мартина в сюжетном плане вышли на порядок слабее. Клифт играл нерешительного еврея Ноя, и этот «еврейский вопрос» более всего резал сюжет. Будущий тесть Ноя — антисемит, который «нашел в себе силы» преодолеть этот порок. В армии Ноя метелят сослуживцы по этой же причине. Наконец, на войне Ной доберется до концлагеря, где тоже «прозреет»… По сути, всю войну создатели свели к тому, что немцы хотели убить евреев, а американцы за них заступились и героически освободили. Ну и отмечу, что после автокатастрофы сам Монтгомери Клифт выглядел уже очень неважно. От того секс-символа начала 50-х, который на равных конкурировал с Брандо за симпатии поклонников, здесь осталась одна только тень. К тому же Монтгомери хоть и не попадает в один кадр с Марлоном ни разу, «сравнительная характеристика» этих актеров идет явно не в пользу Клифта. И еще слабее выглядел Дин Мартин, которому досталась роль бродвейской звезды и по совместительству солдата-труса (конечно же, который трансформируется в «нормального парня»). Весьма постное исполнение.

И пару слов об актерах второго плана. Качественно в фильме смотрелся «женский десант», особенно Хоуп Лэнг (сыграла девушку Клифта), которая внешне была здорово похожа на Грейс Келли. И отдельно отмечу особо неизвестную шведскую актрису Мэй Бритт, у которой также есть свой «прототип» — Вероника Лэйк (актрисы, действительно, похожи, только Лэйк в 1958-м уже заливала себя алкоголем и практически отошла от кинопроцесса, хотя ей и было тогда только 36 лет). Бритт отлично отыграла роль расчетливой жены командира Брандо, привыкшая получать от жизни только лучшее, а также здоровое (включая тело мужа до его ранения). Контраст с нежной Хоуп Лэнг ожидающей где-то в Бронксе своего любимого еврея-воина вышел отличный (хотя и политически спекулятивный). И, кстати, командира Брандо в этом фильме отыграл начинающий актер Максимилиан Шелл, который очень скоро также превратится в заметную европейскую и голливудскую звезду.

Дмитрик попытался снять эпохальное кино о трех разных воителях с генеральным посылом — «война — это говно», и в этом плане потуги режиссера можно оценивать достаточно скромно. Но зато фильм очень интересно посмотреть как одну из первых в кинематографе очеловеченную подачу войны глазами немецкой стороны. И отдельной похвалы заслуживает отличная игра Марлона Брандо, который был на голову убедительнее своих «американских» оппонентов.

6,5 из 10

Образ врага должен быть прорисован однозначно и прямолинейно. К черту оттенки и полутона — только черное и белое, добро и зло, «наши» и «ненаши». Особенно преуспел в этом советский Голливуд — кино ведь было «важнейшим из искусств». Шаблонные враги советского строя — тупые нацисты, хитрые главы иностранных разведок, звери-националисты — переходили из фильма в фильм, призванные вызывать лишь классовую ненависть и непоколебимость в правильности действий родной партии. Впрочем, в хрущевскую «оттепель» идеологический диктат несколько ослаб — те же гнусные белогвардейцы благодаря фильму «Сорок первый» и лично Олегу Стриженову стали понятны и близки как люди, не по своей вине попавшие под кровавые жернова истории. Этот успех закрепили впоследствии Высоцкий-Брусенцов в фильме «Служили два товарища» и Луспекаев-Верещагин из «Белого солнца пустыни».

Но чтобы очеловечить нациста? Да еще в конце 50-х?! Нет, на такое только «загнивающий» американский кинематограф может пойти. Вот фильм «Молодые львы» и пошел. Лейтенант Кристиан Дистль в исполнении цветущего Марлона Брандо — «золотой бог войны», блестящий офицер и образец мужества. Вот только воюет на стороне немцев. Критики потом отмечали — лишь постепенное разочарование героя в идеалах нацизма спасло фильм от крамолы. Да, помимо Кристиана есть еще истории еврея Ноа и бродвейского певца Майкла Уитекра, но они просто теряются на фоне богатыря в немецком кителе.

Говорят, в конце 50-х Брандо «зазвездился» вконец. Вплоть до того, что не считал нужным заучивать свой текст, заставляя съемочную группу завешивать павильон листиками с репликами своего героя. В «Молодых львах» местами проскальзывают подобные детали, когда Брандо тупо считывает свой текст, глядя куда-то сквозь камеру. Но не это самое смешное. Фильм ведь вышел в разгар «холодной войны» с ее американо-советскими стереотипами. Поэтому жена сослуживца Дистля, предлагая тому отведать водки, сама потягивает ее маленькими глотками, словно какой-нибудь «Бейлис». Андрей Макаревич в своей «Занимательной наркологии» как-то писал, что, будучи в США в гостях у друзей, он был свидетелем отвратнейшей для русского человека сцены. Дабы расположить к себе гостя, американцы налили в стаканы обычной водки, набузовали туда льда и неспеша потягивали, силясь изобразить удовольствие на лице. Лидера «Машины времени» чуть не вывернуло от такого зрелища.

В целом фильм выглядит под стать своей эпохе — затянутый, немного пафосный, но и оригинальный в то же время. Как и лейтенант Кристиан Дистль — обломок войны, не желающий оставаться в прошлом, но и в будущем себя не нашедший.

7 из 10