Деревенская девушка (1954)

США; середина 50-х годов XX века

Берни /Уильям Холден/ - театральный режиссёр, видящий в главной роли в своей новой постановке только уважаемого им актёра, который выпал из строя из-за зависимости и безответственности

Фрэнк /Бинг Кросби/ - актёр и певец, злоупотребляющий алкоголем, но соглашающийся на роль, предложенную Берни

Джорджи /Грейс Келли/ - жена Фрэнка, выглядит старше своих лет, поскольку весь быт и заботы о пьющем муже лежат на ней

Уильям Холден вновь появляется в роли человека из мира искусства. Что же, видимо, актёр сам прекрасно знал этот мир и потому превосходно с данным амплуа справлялся. Однако хочу отметить, что, на мой взгляд, в каждой своей роли такого плана он разный, ведь и его герои тоже разные.

Здесь Холден играет практически женоненавистника, который питает к жене Фрэнка далеко не тёплые чувства. Что не удивительно, ведь она следует за мужем по пятам, не даёт ему продохнуть и руководит всей его карьерой. По крайней мере, сам Фрэнк утверждает, что после смерти их маленького сына Джорджи сначала запила, а потом он был вынужден сделать вид беспомощного мужчины, чтобы ей было, о ком заботиться, и появился стимул жить.

Конфликт трёх этих людей: властной Джорджи, ведомого Фрэнка и бесящегося из-за всего происходящего Берни – и составляет, казалось бы, весь сюжет. Но всё далеко не так просто, а в конце вовлечённого в эту драму зрителя ожидает даже неожиданный поворот. Для меня он, по крайней мере, был именно таковым.

Вообще, опираясь на название /не читаю, напомню, аннотаций/, я думала, что этот фильм какая-то мелодрама, возможно, даже комедийная. Но нет, это добротная и достаточно глубокая драма, повествующая о зависимости и созависимости, о чувстве вины, о невозможности человека взять ответственность за свою жизнь и о том, что порою проще спихнуть эту ответственность на кого-то другого. О том, как обманчиво бывает первое впечатление, но как под влиянием этого первого впечатления можно не разглядеть самую суть и пропустить нечто важное.

За данную роль Грейс Келли получила свой единственный Оскар. И здесь она реально хороша. Видела её с Уильямом же Холденом в фильме «Мосты у Токо-Ри», и уже писала, что там она была, как холодная селёдка, не сумевшая показать настоящих чувств. Здесь же Грейс вжилась в образ своей героини, и лично я ей поверила на все сто процентов.

Так же за эту роль Келли имеет Золотой глобус и номинацию на приз Британской академии в категории Лучшая иностранная актриса. Фильм имеет Оскар в номинации Лучший адаптированный сценарий и 5 номинаций на эту награду. На Каннском кинофестивале претендовал на Золотую пальмовую ветвь.

Фильм понравился, рекомендую любителям покопаться в человеческой психологии и тем, кто неравнодушен к голливудской классике.

«Роль женщины заключается в том, чтобы быть опорой для семьи.» (с) Грейс Келли.

Американский режиссер Джордж Ситон помнится по своему замечательному фильму «Чудо на 44-ой улице» про рождество и каплю волшебства. Люблю это кино, и всегда отношусь к нему с особой ностальгией.

Сейчас перед нашим вниманием драма от Ситона «Деревенская девушка. Здесь идет экранизация замечательного драматурга Клиффорда Одетса, а главную роль исполняет Грейс Келли.

Нешуточные страсти были связаны с этим фильмом. В свое время данная музыкальная драма хорошо принялась, как зрителями, так и критиками. Дело в том, что сценарий у истории (адаптированный) получился очень хорошим с сильными, живыми, просто потрясающими диалогами.

Но основной причиной страстей была, конечно, же игра Грейс Келли в этом фильме и ее соперничество с Джуди Гарленд на премию Оскар за лучшую женскую роль. Келли номинировали на статуэтку за «Деревенскую девушку», а легендарную актрису и певицу Гарленд за экранизацию «Звезда родилась».

Смотрел оба фильма, и надо сказать честно, что обе актрисы были на высоте. Именно они и дали жизнь этим фильмам, именно благодаря им и эти фильмы смотрят до сих пор. Но кто же была лучшая?

Когда-то за роли в фильмах 1968 года (единственный раз за всю историю Оскара) заветную награду дали аж двум актрисам Кэтрин Хепберн (Лев зимой) и Барбаре Стрейзенд (Смешная девчонка). Голоса критиков разделились поровну, и обе актрисы получили по Оскару. Беспрецедентный случай.

Намного раньше в середине 50-ых была похожая ситуация, но все-таки у Келли было чуть-чуть больше голосов, чем у Гарленд, и статуэтку все-таки получила Грейс Келли.

Обратите внимание, как она здесь играет… Мы видим ее героиню, которая олицетворяет идеальную девушку, жену, верность, чистоту и любовь. Ее героиня Джорджи само очарование, и от нее невозможно здесь оторваться.

В сюжете много подводных камней, тайн, и мы видим героиню с разных сторон, ну а когда узнаем всю историю целиком, то бесспорно Джорджи воодушевляющая и вдохновляющая героиня. Она всегда останется в моем сердце, как обычного зрителя этого старого черно-белого фильма.

В этой истории мы видим актера, лучшие годы которого позади, но один режиссер верит в его талант и предлагает большую роль. Актер бежит от ответственности, и режиссер знакомится с его женой, убеждая ее, что тот должен играть. В их семье есть тайна, и режиссер скоро до нее доходит. Мужчина становится близким другом для актера, а также особенным человеком для жены своего работника…

«Джентльмен — это мужчина, который всегда выглядит таким вежливым, каким он бывает лишь изредка.» (с) Грейс Келли.

Это фильм не о любовном треугольнике. Здесь все намного глубже, интереснее и важнее. Именно поэтому киноманы ценят данную картину. Актеры Бинг Кросби и Уильям Холден играли сильно и хорошо раскрыли своих героев.

Что касается Грейс, то максимально интересно и приятно было следить за ее игрой, смотреть эволюцию ее героини, открывать скелеты в шкафу ее Джорджи, докопаться до правды. Ну, а концовка здесь получилась идеальной — жизнеутверждающей, хочется и в реальной жизни больше таких женщин, жен, девушек.

«Деревенская девушка» — американская, музыкальная, черно-белая драма 1954 года. Итог, история любви и преданности, трагедии и того, как жить дальше, альтернативы и чего-то прекрасного. Для людей, ценящих актерское мастерство я этот фильм к просмотру рекомендую.

«Я стараюсь не оглядываться назад. Сожалениям я предпочитаю хорошие воспоминания.» (с) Келли.

7 из 10

Театр — это не просто здание или группа людей. Это — такое место, где царит своя атмосфера, которая рождает как гениальных актеров, так и бездарную посредственность. Однако нельзя отрицать тот факт, что театр, и именно театр, сильно меняет человека, меняет его внутренний мир, меняет его отношение к окружающим, который порой становятся объектом нападок. В такой ситуации человеку важно не потерять себя, суметь сохранить в себе человека. Подобная идея была положена в основу картины «Деревенская девушка».

Синопсис Бывший актер и певец, а ныне забулдыга Фрэнк Элджин получает выгодное предложение от режиссера Берни Додда исполнить главную роль в постановке нового мюзикла, что дает ему выгодный шанс вернуться на большую сцену. Однако длительный алкоголизм Фрэнка превращает его в неуверенного и безответственного человека. Поэтому Фрэнк передает право решения своей несчастной жене Джорджии, которая в надежде, что ее муж наконец-то изменит свой деструктивный образ жизни, принимает предложение.

Игра актеров Несмотря на неоднозначные эмоции от самого фильма, я, тем не менее, был приятно впечатлен игрой таких актеров, как Бинг Кросби и Грейс Келли. Если до этого Бинг Кросби играл в основном таких правильных персонажей с музыкальным образованием, то тут актер действительно раскрылся, показал настоящие эмоции, воплотив сердобольного отца, которого гложет чувство вины за гибель сына, и который пытается утопить эту боль в бутылке. Грейс Келли, наконец, после череды не менее успешных фильмов показала себя как настоящую актрису. Если раньше она была просто очень красивой героиней, то здесь она играет измученную пьянством своего мужа женщину, которая надеется, что единственная радость любимого, а именно, сцена, вернет ему человечность.

Режиссура Честно говоря, режиссура Джорджа Ситтона оставила не самое приятное впечатление. Я ни в коем случае не хочу сказать, что он снял фильм плохо, напротив, все в целом даже очень хорошо. Однако меня очень смутила атмосфера картины, а именно, ее безумно пессимистичный подтекст. Т. е. на всем протяжении фильма режиссер держит зрителя в далеко не позитивной атмосфере, отчего реально просто хочется плакать, и не потому что грустно, а потому что кажется, что вся жизнь утратила смысл. Хотя, может быть, Ситтон сделал это намеренно, но, честно, такой пессимизм со временем может надоесть.

Сценарий Как раз в плане сюжета, фильм очень сильно выигрывает. Не зря он получил премию Оскар за лучший адаптированный сценарий. Прежде всего, стоит отметить, что сюжет не просто повествует о том, как главный герой потихоньку возвращается на сцену. Основное внимание концентрируется на том, что же, на самом деле, послужило причиной его алкоголизма и дальнейших проблем как с работой, так и со своей женой Джорджией. Авторы постепенно подводят нас к той идее, что герой Фрэнк — не настолько невинен, как это можно было ожидать, и что его жена — далеко не тиран в семье, а жертва эгоизма и честолюбия мужа.

Итог Вообще сам по себе фильм «Деревенская девушка» — очень даже хороший. Конечно, его сложно назвать идеальным, поскольку он заканчивается чисто по-голливудски, что вряд ли можно частью достойного кино. Тем не менее, фильм не скучный. Вам действительно интересно узнать, чем завершиться эта история. Поэтому я просто посоветую картину к просмотру.

8 из 10

Кино «Деревенская девушка» стал смотреть из-за участия в нём Грэйс Келли, хотя две предыдущие её работы «Окно во двор» и «Поймать вора», особенно последняя, не располагали к изучению творчества этой актрисы. В Грэйс я видел красивейшую женщину, эталон женской красоты, но не чувствовал её души. И фильм «Деревенская девушка» на многое мне открыл глаза в отношении этой удивительной женщины и актрисы. Очень сильная драматическая роль, по праву заслуживающая и получившая Оскара. По праву!

Неспешное начало фильма, пусть не вводит в заблуждение. Даже середина не так ярка, как хотелось бы. Но вот последние двадцать-тридцать минут, просто развеяли все сомнения относительно того, насколько хороша эта картина. Остаётся только снять шляпу и аплодировать стоя за тот финал, что придумал режиссёр Джордж Ситон!

Жизнь Фрэнка удачной никак не назовёшь, при том, что этот человек не без способностей. Он актёр, который играет и поёт на театральных подмостках. Но одно прошлое душевное потрясение и переживание никак не оставляет в покое его душу, вследствие чего Фрэнк прикладывается к бутылочке. Жена Джорджи всячески хочет помочь мужу и вытащить его из медленно затягивающего алкогольного болота. У неё достаточно сильный волевой характер, который где-то переходит границы и муж становится ещё более слабым, поскольку только сильное желание самого человека, способно вывести его из непроглядной тьмы. А тут ещё нарисовался Берни Додд, режиссёр предложивший Фрэнку главную роль в своём мюзикле. Но понравится ли данное предложение Джорджи (Грэйс Келли), которая опекает мужа очень и очень сильно. И пошла борьба между двумя сильными личностями. На это стоит посмотреть, правда.

Это мой первый фильм с Бингом Кросби. Надеюсь, что не последний, хотя я весьма прохладно отношусь к мюзиклам, но этот человек создан для сцены и живёт своим любимым делом, как немногие. Понравился мне и Уильям Холден, в роли режиссёра Берни Додда. Красивый, харизматичный, с твёрдой жизненной позицией, от которой не намерен отступать даже перед богатым продюсером Куки, не может не вызывать уважения. В картине есть эмоционально сильные и трогательные моменты, ради которых мы и смотрим кино и такое кино называем не иначе как Искусством!Исходя из всего вышеперечисленного, не могу поставить ниже десяти баллов!

10 из 10

Главное отличие кино от театра заключается в том, что в театре кино не увидишь, а вот в кино можно увидеть театр.

Этот фильм яркий представитель театрального кино, где игра актеров, характер их героев преобладает над всеми остальными атрибутами кинофильма.

Во главу угла поставлена драма девушки Джорджи, приехавшей из деревни в Нью-Йорк и влюбившейся в молодого актера Фрэнка Элджина. Она вышла за него замуж, у них родился ребенок и они оба были счастлива. Но случилась трагедия и их сын погиб. Она пожертвовала собою ради судьбы мужа, который винил себя в гибели ребенка и стал много пить. Она пыталась быть и нежной по отношению к мужу и жесткой по отношению к его пагубному пристрастию.

Однажды появился шанс у мужа вернутся на сцену, в чем не малую роль сыграл режиссер Берни Додд, поверивший в его силы. Джорджи поддержала емужа, но старалась сделать так, чтобы тот не сорвался. Фрэнк при ней был паинькой, а вот при режиссере винил свою жену в том, что он нервничает, переживает и иногда пьет. Берни был полностью на его стороне и почти прогнал жену Фрэнка, но та ему рассказала правду о том, что ее муж винит себя за гибель сына и боится всякой ответственности. Берни Додд понял, как многое она сделала для мужа, как она пожертвоавала своей жизнью ради него, как она выгораживала его, и он влюбился в Джорджи. Она сначала даже и сама, истосковавшись по настоящей любви, готова была пойти за Берни, но 10 лет супружеской жизни и материнская забота о муже остановили ее и она продолжила тянуть свой тяжелый крест.

Драма простой девушки всецело раскрыта в этом фильме. Гениальная игра Грэйс Келли не оставляет равнодушным никого. Есть девушки, которые жертвуют своей жизнью ради любимого, они остаются навсегда верны им и нельзя не позавидовать их мужьям, хотя и понимаешь, что она может уже больше никогда не испытать настоящего счастья любви.

Драма актера, который действительно был виноват в смерти сына, отпустив его от себя во время съемки рекламы, великолепно показана Бингом Кросби. Тяжело представить, что творится в душе у человека после такой трагедии и невозможно осуждать его за то, что он так изменился и теперь боится брать ответственность на себя. Понятно, что нужно идти дальше, работать, любить, но в памяти всегда останется этот несчастный случай, а песня, игравшая в тот момент, всю жизнь будет ему напоминать об этом.

Драма режиссера, поверившего в любимого с самого детства актера и давшего ему великолепный шанс на возвращение на театральные подмостки, превосходна сыграна Уильямом Холденом. Он слепо доверял актеру и во всех бедах винил его жену, но узнав правду и поняв, какую жертву принесла жена во имя своего мужа, понял всю уникальность такой девушки. Она его пленила и он влюбился в нее. Но на то она и уникальная девушка, что не смогла бросить своего мужа.

Игра актеров может быть описана только восхитительными словами! Весь фильм это театр этих трех представителй Мельпомены. «Деревенская девушка» — это спектакль, снятый на кинопленку.

8 из 10

«Деревенская девушка». Этот фильм я хотела посмотреть очень давно — главным образом из-за участия моей любимой актрисы Грейс Келли, и того, что за него она получила премию «Оскар». Во всех предыдущих ее работах немного удручал, тот факт, что Грейс доставались лишь простые роли красивых, сильных блондинок. Отыгрывала она их прекрасно, но большого размаха для актерского таланта они дать не могли. Исключение — роль принцессы Анны в драме «Лебедь», которая, к сожалению очень малоизвестна. Увидев же эту картину я полностью убедилась в том, что свою награду Келли заслужила — играет она просто великолепно!

Название фильма рисовало мне картины сельской жизни или приключения юной, наивной девушки, переехавшей в город, но на деле сюжет оказался совсем иным. Грейс играет здесь роль жены актера-неудачника, полностью опустившего руки после трагической смерти сына. Первое же ее появление на экране поражает — не верится, что эта усталая, несчастная женщина в очках и с кругами под глазами и есть та ослепительная красавица Грейс, к которой мы привыкли. Резкая, непривычная манера игры сразу же приковывает взгляд, а перепития дальнейшего сюжета заставляют размышлять, о том, что все таки истинная причина несчастий этой странной семьи, несчастный случай или безволие, подавленное жестким характером других. Бинг Кросби и Уильям Холден также молодцы, прекрасно раскрыли характеры своих героев. Развязка удивляет и ошеломляет, когда герои фактически меняются характерами. А царящее в фильме напряжение, которое буквально искрит непредсказуемостью, только добавляет фильму остроты и интереса.

Браво Грейс, браво режиссеру, браво Бингу Кросби и Холдену. Все справились на отлично.

9 из 10

Театральный режиссер Берни Додд ищет исполнителя на главную роль в новом театральном мюзикле. Продюссер шоу требует пригласить кого-нибудь из звезд, но Берни настаивает на кандидатуре Френка Элджина.

В прошлом Фрэнк успешный актер и певец, но сейчас он беден и живет с женой Джорджией в маленькой квартирке. Берни верит, что только Элджин может сыграть лучше остальных. Элджин же избегает ответственности, и за него все решает жена.

В итоге Берни уговариваривает и продюссера шоу и Джорджию что бы Элджин сыграл эту роль. Проблема заключается в одном — сделать так, что бы Джорджия не помыкала мужем.

Но в дальнейшем мы узнаем историю того, как Элджин скатился до такой жизни и о том, кто и кем помыкает и манипулирует.

Что касается актерского состава фильма, то он просто потрясающ — звезды «золотой эры» Бинг Кросби, Уильям Холден и прекрасная Грэйс Келли.

Естественно отметить хочется Грэйс Келли, сначала она практически не показывает никаких актерских высот, но чем дальше фильм тем больше ее героиня раскрывается. В конце понимаешь почему американская киноакадемия отметила ее игру Оскаром. Нам предстоит выяснить кто же ее героиня — несчастная жена, умелая манипуляторша и интриганка, любящая женщина или «загнанная в угол» женщина.

Бинг Кросби — играет так же интересного персонажа, алкоголика, который полностью зависит от других. Естественно учитывая, что Кросби певец, то без песен в его исполнении в фильме не обошлось.

Уильям Холден — отлично сыграл, все сыграно точно и четко.

7 из 10