Зарубежный роман (1948)

Вот и закончилась война. Кто надо — победил, а проигравшим — те, что немцы — горе международной оккупации. Но и армии-победительницы без военных действий начинают, скажем так, чуток разлагаться. Появляется черный рынок, бартерные сделки, неуставные отношения с местными фрау… Посмотреть как себя ведет американская армия в своем оккупационном секторе Берлина в раздолбанную до основания столицу Германии прибывает группа конгрессменов, и среди них одна женщина — дотошный монстр Фиби Фрост (Джин Артур). То, что она застала — ее шокирует, а в настоящий ужас приводит певичка Эрика фон Шлютов (Марлен Дитрих), которая ранее была приближенной особой у нацистов, а теперь кружит голову американским офицерам, в частности капитану Джону Принглу (Джон Ланд). Фиби начинает войну против экс-нацистки и не замечает, как по полной влипает в классический любовный треугольник.

Кино от Билли Уайлдера — это, знаете ли, всегда недурственно. Всегда. Австрийский еврей, у которого ВСЯ семья погибла в Освенциме, тем не менее, умел дозированно совмещать трагическое с сатирой, в том числе, затрагивая болезненную для режиссера тему Второй мировой. В этот раз Уайлдер зашел в тему поверженного нацизма, униженной нации… и снова здесь нет счастливых победителей, но зато имеется целый набор поводов для смеха (иногда, впрочем, грустного). Режиссер снял фильм о «чемоданных победителях» (о которых, к слову, отлично спел Высоцкий в «Балладе о детстве» — «трофейная Япония, трофейная Германия, пришла страна Лимония — сплошная чемодания»). В Берлине не ходят марки, доллары или рубли — здесь все измеряется офицерским пайком и количеством сигарет, тушонки и шоколада, на который можно обменять все другое — от матраса до женской любви (пусть и не на продолжительное время).

Впрочем, драматического в «Зарубежном романе» чуть, и по другому быть не могло, когда Уайлдер на одну из главных ролей затащил мастера эксцентричных комедий Джин Артур. 48-летняя актриса к тому времени переживала творческий кризис и почти перестала сниматься в кино (предыдущая ее роль была сыграна аж в 44-ом, а следующая и последняя будет сыграна в 53-м году). До сих пор не пойму почему эта актриса взяла и ушла из кино в стиле Греты Гарбо, но даже по роли в этом фильме — далеко не самой сильной в ее блестящей карьере — видно, что «запас прочности» у нее оставался огромным. Персонаж конгрессмена у Джин вышел чуток буффонадским и не очень органично резонировал с типажом Марлен Дитрих, у которой роль вышла на порядок серьезнее. Джин в фильме сидела в кустах (вела расследования), напивалась, попадала в полицейский участок… в общем, ей в пару не хватало только Кэри Гранта для усиления фарса. Но не забываем, что это все-таки фильм Уайлдера, а это значит, что вся несерьезность персонажа Артур компенсировалась искрометными диалогами:

- Как поживает Айова?

- 62% республиканцев, спасибо.

ил

- Вы знаете песню Айовы?

- Айова — это где?

- В США, глупец.

- С каких это пор?

- С 1846 года.

Впрочем, зажигала ударными фразами не только персонаж Артур. Алчная на побрякушки и поставленная в жесткие рамки системы выживания Эрика фон Шлютов в исполнении отлично выглядевшей (47 лет, между прочим) Марлен Дитрих тоже выдавала ударные фразочки, вроде: «Пойдемте ко мне, мой дом находится в пару кварталов руин отсюда». В общем, дуэль между двумя звездами (хотя Дитрих я по-прежнему считаю звездочкой дутой) вышла может и не выдающейся, но вполне занятной.

Единственный вопрос вызвал приглашение в пул к именитым барыням некоего Джона Ланда, отыгравшего капитана, за любовь и прочие ценности которого бились две барыни. Не то, чтобы Ланд был плох, но его ярко характеризует фраза-стеб персонажа Дитрих «он, конечно, не красавчик». Уж не красавчик, так не красавчик. В отличие от Билли Уайлдера, снявшего в очередной раз увлекательное кино.

Вердикт. Одна когда-то целовалась с самим Гитлером, а вторая уже сама конгрессмен. Но обеим нужен какой-то капитан армии США. Такое бывает в сатирических комедиях гениального Билли Уайлдера.

P.S. Русские в фильме, которых превеликое множество, поданы пока еще такой сумбурной пьюще-поющей массой без позитива, но и негатива. Наших здесь не обсирают как в «Ниночке», но и не лижут задницу, как в «Днях славы». 48-й год — это такой еще полупозишн перед маккартистской командой «Фас!» Но спустя уже 13 лет у Уайлдера неожиданно проявится жгучая русофобия, и режиссер снимет свою самую слабую и обидчиво-злободневную сатиру о жизни разделенного Берлина «Один, два, три».

7 из 10

Билли Уайлдер снимал эту картину в качестве признанного лидера. Совсем недавно его «Потерянный уик-энд» собрал целую россыпь Оскаров, включая лучший фильм года. Да и «Двойная страховка» имела успех.

Логично было бы предположить, что Уайлдер станет развивать в своем творчестве жесткую тему нуаров. Но, видимо, ему была более по душе комедия, причем комедия остросоциальная.

Просмотрев «Зарубежный роман» я очень удивился — ведь Уайлдер взялся фактически за тему неореализма. По стилистике, тематике и визуальным решениям «Зарубежный роман» похож на «Пайзу» Росселини или «Поиск» Циннеманна. Впрочем, снимавший свой фильм на фоне настоящих послевоенных руин Уайлдер, также как и указанные режиссеры, решил не ограничиваться сугубо драмой.

Он постарался найти на улицах полуразрушенного Берлина трагикомическую историю. Причем историю сатирическую и немного даже резкую.

Режиссер не судит своих героев, ведь каждый из них показан простым, слабым духовно человеком.

Марлен Дитрих играет обычную женщину, которая вынуждена выживать и подстраиваться под сильных мужчин. Главный герой — обычный военный, который готов пойти на любовную интригу, чтобы не допустить скандала на работе.

Ну, а женщина — представитель Конгресса США, критикуя все вначале не замечает, как сама превышает должностные полномочия. При этом, она просто не замечает как нарушаются права гражданского населения (немцев).

На мой взгляд, Уайлдер взявшись за тему неореализма и использовав соответствующую стилистику при создании картины, придал этому немного холодному и отчасти документальному направлению в кино — душевность и трогательность.

Сюжет здесь уже не так важен: Уайлдер взялся за щекотливую тему и добился успеха.

В итоге: получилось очень достойное кино. Билли Уайлдер в сатирической форме поднял очень много актуальных вопросов — притеснение прав гражданского населения в оккупированной Германии, коррупции в рядах ВС США и т. д. При этом, режиссер сохранил рамки комедии, гармонично избежав всякого морализаторства.

8 из 10

Несмотря на известность, далеко не лучший фильм Уайлдера и сильно уступает, например, снятому также в контексте американцев в Берлине «Один-два-три». Цинизм в изображении невеселых событий(участи немцев, к примеру), изобретательность в создании комедийных ситуаций, всякие веселые примочки типа русских военных в кабаках помогают легко смотреть фильм, который не был бы провальным и без Марлен Дитрих. Ее работа обыкновенная, но более или менее органичная, поскольку Дитрих органическая кривляка и в ряде ее работ это носит совершенно карикатурный характер. Фильм снят в период до раздела Берлина и большого противостояния, с мягким юмором к бывшим союзникам и является историческим в каком-то смысле материалом.

7 из 10

В 1947 году комиссия Конгресса США приезжает в послевоенный Берлин, что бы посмотреть в каком состоянии находится … моральный дух американских солдат. В комиссии почти все мужчины и лишь одна дамочка — конгрессмен Фрост. Зато какая эта дамочка, настоящий синий чулок. Мисс Фрост уверена, что американские солдаты морально деградировали, забыли о семейных ценностях и крутят аморальные интрижки с немецкими «фройлян». К тому же в поле зрения мисс Фрост попала Эрика фон Шлутоф, теперь певичка, а раньше, особа, приближенная к самому фюреру, у которой роман с одним из американских офицеров.

Фильм Билли Уайлдера осторожно идет по черте между комедией, мелодрамой и драмой. И как обычно, у Уайлдера, все четко сбалансировано. Хотя, думается, что перевес в сторону комедии, наверное, пошел фильму на пользу. Все-таки иногда стоит делать большой жанровый крен.

В свое время Билли Уайлдеру была обещана помощь, если он снимет фильм о послевоенной Германии, и он решил не упускать такую возможность. Для Джин Артур это был один из последних фильмов в карьере и она очень некомфортно чувствовала себя на съемках, подозревая, что режиссеру больше импонирует Марлен Дитрих, чем она. Уайлдер даже сказал, что у него на съемках одна дама боится смотреть на себя в зеркало, зато другой просто не налюбоваться.

Фильм довольно занятный и интересный. Хотя основная сюжетная линия настолько смехотворная и нелепая, что уже вначале как фарс все происходящее не воспринимаешь. Соглашусь, что на Дитрих не налюбоваться, она просто завораживает и все остальные просто меркнут рядом с ней.

Фильм претендовал на две премии американской киноакадемии — адаптированный сценарий; работа оператора (ч/б фильмы).

Для того, что бы проверить боевой и моральный дух у солдат, в одну из частей американской армии приезжает специальная комиссия конгресса, которая становится впутывается в секретный и запретный зарубежный роман.

Фильм великого Билли Уайлдера, с каждым новым просмотренным его фильмом убеждаюсь, что он может снимать в любом жанре и делать это блестяще.

Действие происходит в послевоенном, разваленном Берлине, много комичных ситуаций, комедия, постепенно перетекающая в романтический фильм.

Марлен Дитрих по началу здесь мне ужасно не нравилась, но к концу мнение о ней кардинально поменялось. Образ хитрой лисы искусительницы ей удался, бывшая приближенная к Гитлеру особа, она всегда там где выгодно.

Ну и Джин Артур, играющая вовсе не красавицу, демонстрирует отличную игру.

7 из 10

Культовый для всякого марленомана, а в беспристрастно-объективном тоне — просто чудесный фильм Уальдера, со свойственными ему изяществом и тактом сумевшего срежиссировать двух столь же замечательных, сколь и своенравных, актрис (Артур и Дитрих), чьё экранное противостояние в значительной степени усугублялось той антипатией (мягко говоря), которую они испытывали к друг другу в жизни.

Несравненная Дитрих в уже шаблонной для неё роли кабаретной дивы, «знававшей лучшие времена», как никогда убедительна — вообще роль Эрики фон Шлютофф кажется квинтэссенцией её экранного и эстрадного образа 30—40-х (до эпохального дебюта в Лас-Вегасе), более «живым», чем, скажем, Френчи или Эми Жоли.

Прелесть этой картины, на мой взгляд, определяется в основном «внесценическими» факторами: голливудская немка Дитрих и бежавший из нацистской Германии голливудский еврей Уальдер впервые вернулись «на развалины Берлина» после почти 20-летнего изгнания — и потому знаменитые «Illusions» Холландера, аккомпанирующего Дитрих на подиуме «Лорелеи», кажутся чуть ли не «реквиемом по эпохе».

Отдельная тема — песни Марлен в этом фильме. «На развалинах Берлина» (единственная песня, где Дитрих поёт несколько слов по-русски (вполне приемлемо, кстати)) никогда не была записана на пластинки (по «личным причинам», как говорила сама Марлен), что придаёт этой вещи ценность не только собственно художественную, но и лично-биографическую.

Думаю, впрочем, что вполне оценить изящную прелесть и «ретроспективную» глубину этой ленты сможет лишь зритель, чья любовь к «старому» кино вообще и к Марлен в частности умножена знанием истории и подробностей жизни создателей этого великого фильма.