Земля в плену (1927)

Фильм точно расставляет акценты, зрителю не перерабатывает туманные намёки и аллюзии авторов пытаясь понять — что они имели в виду — а с первых минут фильма начинает пропитываться эмоциями и сопереживать главным героям. В картине нет эпатажных эмоций и заламываний рук, клоунских трюков и гэгов киношников, столь свойственных немому кино, эмоции передаются через визуальные рецепторы: выражение лиц, сценография, действия персонажей. И если спустя 90 лет мы остро ощущаем ту несправедливость, показанную в фильме, то насколько мощный заряд неприятия и возмущения ощущали люди прочувствовавшие это на себе ещё какие-то 10—15 лет до проката фильма?

На этом, казалось, устаревшем и простеньком фильме понимаешь насколько увесистая штука доведение до зрителя эмоций через визуальную составляющую восприятия мира. Не даром побирушки, инвалиды и нищенствующие так сильно воздействуют на обывателей, собирая за день «работы» изрядные суммы. Да, так это впечатление используют они на улицах наших городов; да, так же голливуд «разлохмачивает» наши чувства перераспределяя каждую отдельную эмоцию для отдельно взятого жанра выработоного в рамках киноиндустрии, не давая возможности полностью, многопланово прочувствовать жизнь или её экранное изображение. И уводит от смыслов, их решений и действий связанных с ними. Оставляя лишь полу-зависимость от «очищенных» эмоций.

В данном же фильме направленность эмоций имеет точку приложения, соединяющую экранную жизнь и реальную. Это точка перегиба истории, уход от жизни прежней к жизни другой, новой, построение которой показывается уже в других картинах, с другим эмоциональным посылом.

Отдельно порадовала музыкальное оформление от канала Россия-Культура: не только великолепно поддержано действие подобранными произведениями, переданы эмоциональная наполненность сцен, но и само ощущение от этого фильма. Где основной упор сделан на драматизм, но не забыт типичный макияж немого кино и его сцено-движение. Именно по этому исполнение подобранной музыки не в живую, а на синтезаторе, сильно подкрепляет изображение на экране, как синтез достоверности (эмоций и музыки) и способа их передачи.

7 из 10

Для меня хорошее кино — то, которое держит в напряжении, и его интересно смотреть до конца. Неожиданным открытием стал фильм «Земля в плену». Увидела этот фильм случайно на канале «Культура», за что очень благодарна его сотрудникам.

Фильм без дубляжа, черно-белый и немой, приковал меня к экрану не в пример крепче современных блокбастеров. «Земля в плену» или «Желтый билет», снятый в 1927 году, актуален и сегодня. Судьбы героев заставили расчувствоваться, сюжет хоть и не мудреный, но каковы кадры — актерские и постановочные! Работа оператора заслуживает отдельного внимания, запомнились и титры, заменяющие звук, например, неприкрытое сравнение молочного хозяйства помещика Бельского и беспокойство о наличии молока у кормилицы его внука. Особый колорит фильму придает нарочито чрезмерный макияж актеров: жених и невеста выглядят жутковато и инфернально, а главные героини из крестьянской среды сразу выходят на передний план. Фильм — настоящая и глубокая драма, показывающая грехи и сложности человеческой жизни: обман, вожделение, предательство, власть денег, голод, разбитые мечты… Но есть в нем и волшебство прощения, которое дарит надежду и веру, а вместе с ними возвращается и любовь.

Главный фокус фильма для меня — в его притягательности даже без сложного монтажа. Нам упорно внушают, что многомиллионный бюджет и обилие спецэффектов — залог качества и успеха киноленты. «Земля в плену» с блеском опровергает эту ложь, выводя на первый план мастерство людей, создавших фильм.