Сцена в саду Роундхэй (1888)

О том, какое произведение считать первым в истории полноценным фильмом, можно спорить вечно. Очевидно, что до 1895 года видеозаписи уже создавали, но не пускали в нашем понимании в широкий прокат. Ещё в 1865 году французский фотограф-карикатурист Надар создал «Вращающийся автопортрет» — серию фотографий самого себя с разных ракурсов, которую при желании можно воспроизвести как видеоленту. Является ли это полноценным видео, тем более, что в знаменитой «Матрице» присутствует подобный момент? Как бы там ни было, первым фильмом в истории принято считать 5-секундный «Транзит Венеры» 1874 года. Четырьмя годами позднее на плёнке запечатлится скачущая лошадь, а в 1887 году Луи Лепренс снимет, а точнее сфотографирует «Человека, поворачивающего за угол», которого можно считать первым в истории целостным видео с плавным движением.

Что же касается «Сцены в саду Роундхэй», то это первый в истории постановочный фильм, в котором четыре человека специально совершают активные движения. Таким образом, снявшиеся здесь Харриет Хартли, Адолф Ле Принц, Джозеф Уитли и Сара Уитли по факту стали первыми в истории киноактёрами. Знали бы они, как далеко зайдёт подобный вид искусства уже через десять лет…

Никакого 3D, никакого цвета и никаких звуков — таким был этот коротенький полуторасекундный видеоролик на момент съёмки 14 октября 1888 года. Два джентльмена и две леди прогуливаются в саду в дневное время недалеко от тени деревьев. Уже через 10 дней не станет Сары Уитли, в 1890 году загадочным образом исчезнет режиссёр и оператор Луи Лепренс, а в 1902 году пристрелят его сына Альфонса. Должно быть, если бы все они были живы сейчас и увидели, как благодаря техническим достижениям мы удлинили их фильм до 2 секунд, минимизировали помехи, раскрасили и даже добавили звук, то пустили бы слёзы от счастья. В связи с тем, что в двадцать первом веке кино воспринимается как какой-нибудь аттракцион, мы почти забыли, что в первую очередь это самая натуральная машина времени, которая позволяет нам спустя десятилетия и даже столетия видеть неподдельные фрагменты прошлого, которое иным способом невозможно вернуть. Это разве не чудо?

Подводя итог вышеописанному, можно сказать, что до «Сцены в саду Роундхэй» были только эксперименты. Данный же фильм показал, что мы можем по-настоящему оживлять и воспроизводить визуальные моменты окружающего нас мира. Дело оставалось уже за малым: научиться снимать более длительный материал. До полноценного рождения кинематографа оставалось всего-лишь 7 лет.

10 из 10

Как известно, кинематограф в том виде, в каком мы его знаем, возник 28 декабря 1895 г. благодаря первому публичному показу фильмов братьев Люмьер. Однако еще задолго до этой знаменательной даты были сделаны шаги к его созданию. Кинематограф вообще стал результатом многолетних попыток человечества «оживить» изображения, поэтому кто конкретно его изобрел говорить сложно.

Француз Луи Лепренс был одним из тех инженеров-изобретателей, чье имя смело можно связать с этим величайшим открытием конца 19 века. Вдохновленный опытом Мэйбриджа, зафиксировавшего движение лошади по фазам с помощью серии фотоснимков, Лепренс взялся за изобретение своего хронофотографического аппарата, напоминавшего фоторужье. В результате, в 1888 году, находясь в саду поместья своей тещи, Лепренсу удалось снять самый настоящий фильм, длительностью чуть более секунды.

Конечно, полученный результат относится к категории экспериментальных вещей и не несет в себе какой-то художественной ценности. В отличие от тех же Люмьеров, Лепренс снял «Сцену в саду Роундхэй» на рулонную негативную фотобумагу шириной всего 54 миллиметра, а не на привычную кинопленку. Но тот факт, что впервые удалось на секунду заставить изображенных в саду людей подвигаться, уже говорит о многом. Да, это еще не кино, а всего лишь эксперимент по созданию кинематографа. Но нельзя не отметить то, что эксперимент этот удался в полной мере.

Сегодня можно с уверенностью заявить, что Огюст Лепренс имеет право называться одним из основателей кинематографа. И ролик «Сцена в саду Роундхэй» тому подтверждение.

7 из 10

Последние лет 70/80 миром кинематографа правит Голливуд и остальные либо прямо или косвенно его копируют, либо принципиально идут против. Голливуд имеет черты если не нации, то государства, ставя во главе угла зрелищность и деньги.

До Голливуда лет эдак 30 тон в кинематографе задавали французы. Может потому тогда в моде был лёгкий жанр, наивный романтизм в целом и комедия в частности.

До французского периода была короткая эпоха Англии. Правда об этом времени мало кому чего известно. Так вот. Этот фильм на мой взгляд является некоей квинтэссенцией этого периода. То есть подчёркнуто семейный контент, дворянство, неторопливая чопорность и прочие великобританские атрибуты. Этот фильм, думаю запросто мог бы быть символом той эпохи и тех тенденций того кинематографа. И хотя лепренсовский коротыш про мост мне нравится больше, здесь поставлю на балл выше ещё и за мистику, которая опутывает это творение.

Кто изобрел кинематограф? Многие в ответ на этот вопрос поднимут в вашей памяти следующую дату — 28 декабря 1895 года. Обидно, что без сомнений братьев Люмьер вспомнит большинство. Хотя среди американцев встречаются такие, кто считает Томаса Эдисона создателем первого фильма. В этом есть толика правды: вполне вероятно, что без его кинескопа и кинематографа Луи Люмьер продолжал бы заниматься фотографией и работать на фабрике до конца жизни.

На самом деле почти в каждой стране есть контингент, который мыслит, что первый фильм родился именно на их земле. Так в Польше, например, изобретателем кинематографа называют Казимира Прушински. Некоторые украинцы могут вам убежденно сказать, что первооткрыватели кино — Иосиф Тимченко и Николай Любимов. Есть в Англии люди, считающие Уильяма Фриза-Грина создателем кинематографа. Здесь сложно сразу, не зная мелких деталей, определить первого. Или, может быть, это не так уж сложно?

Луи Ле Принс — талантливый человек, странная судьба которого вызывает много вопросов. В 1886 году Ле Принс создает камеру с 16 линзами, но он недоволен: изображение дрожит. Он продолжает работу и уже в 1888 году собирается патентовать камеру с одной единственной линзой. В том же году в середине октября он снимает первый фильм длиной 1,66 секунды — «Roundhay Garden Scene». В первом пленочном фильме мы видим гуляющих в йоркширском саду сына Луи Адольфа, Джозефа Уитли, мисс Гарриет Хартлей и тещу Луи госпожу Сару Уитли, старушку, которая умрет через несколько дней. В самом фильме нет ничего необычного, но главное — что он первый.

Планируется публичная демонстрация снятых Луи Ле Принсем фильмов в США, но ей не суждено состояться. 16 сентября 1890 года в 2:42 Луи садится в Дижоне на поезд до Парижа. Его брат Альберт машет рукой ему на прощание. Поезд отходит от платформы и исчезает из виду, вместе с ним исчезает и Луи. В конце концов поезд оказывается на Парижском вокзале, а Луи Ле Принс — нет.

Полицейские и детективы не смогли найти следов. Никто из пассажиров ничего странного во время поездки не заметил. В течение многих лет жена и дети Луи Ле Принса подозревали в нечестной игре одного из многих конкурентов изобретателя. Был найден утонувший человек, было много версий, но правду так и не нашли. Куда делся Луи Ле Принс, создатель первого в мире пленочного фильма, никто не знает.

Когда ребенок говорит первое предложение, его не оценивают согласно языковым нормам. Первое предложение вызывает радость. Радость вызывает и этот фильм, потому что он первый.

Не возникает ли у вас чувство трепетности, когда вы смотрите этот первый в истории фильм? Вслушайтесь в слова — первый в истории. Первый во всём мире. Разве не захватывает дух?

Сюжет незатейлив — четыре человека прогуливаются по саду. Ничего особенного, да. Но от этого фильма и нельзя было ожидать полноценного сюжета, ну кто всё вместит в две с лишним секунды. Да и нельзя обвинять режиссёра, правда? Ведь ещё где-то десять лет не было фильмов с так называемым мною полноценным сюжетом.

Кстати, тут я вспомнила про братьев Люмьеров. Не понимаю, почему им присвоили звание изобретателей кинематографа, если за семь лет до появления легендарных картин «Прибытие поезда на вокзал Ла-Сиоты» и «Выход рабочих с фабрики» Луи Ле Принц снял «Сцену в саду Роундхэй», о которой, собственно, и идёт речь.

Все мы так привыкли к фильмам, что не мыслим жизни без них. Но когда осознаёшь, что кинематографу всего лишь 122 года, что, на самом деле, он очень молодой, это заставляет задуматься. И думать можно бесконечно… Бесконечно и обо всём.