| Рейтинг фильма | |
Кинопоиск
|
6.9 |
IMDb
|
7.5 |
| Дополнительные данные | |
| оригинальное название: |
Живая ярость |
| английское название: |
Fo ze ngaan |
| год: | 2025 |
| страна: |
Гонконг
|
| режиссер: | Кэндзи Танигаки |
| сценаристы: | Мак Тинь-Шу, Фрэнк Хуэй, Лэй Чжилун, Эйдан Паркер, Шум Кван-Синь |
| продюсеры: | Билл Кун, Фрэнк Хуэй, Там Чи-Сань, Натаниель Болотин, Todd Brown, Максим Коттрей, Эйдан Паркер, Ник Спайсер, Арам Терцакян, Майкл Дж. Вернер, Сюй Тяньфу, Тодд Браун, Baiquan Wang, Lei Wang |
| видеооператор: | Метеор Чун |
| композиторы: | Flying Lotus, Оливия Сяолинь, Эллиот Люн |
| художники: | Каси Фэнгрод, Понгнарин Йонгавкланг |
| монтаж: | Крис Тоник |
| жанры: | боевик, криминал |
|
Поделиться
|
|
| Финансы | |
Бюджет:
|
20000000 |
Сборы в России:
|
$92 141 |
Сборы в США:
|
$6 502 610 |
Мировые сборы:
|
$39 749 920 |
| Дата выхода | |
Мировая премьера:
|
7 сентября 2025 г. |
| Дополнительная информация | |
Возраст:
|
18+ |
Длительность:
|
1 ч 53 мин |
«Живая ярость» не разгоняется. Она сразу хватает зрителя похищением детей, намёками на пытки, насилием и максимально омерзительными негодяями. Режиссёр Кэндзи Танигaки прямо объяснял выбор торговли детьми желанием мгновенно убедить публику: перед ней люди, которых можно без сожаления избивать. Это признание довольно точно описывает всю драматургию фильма. Перед нами скорее моральное разрешение на следующие полтора часа рукоприкладства, чем полноценная история.
Мир здесь чёрно-белый до ослепления. Главные герои являются отважными отцами и хорошими людьми, готовыми помогать друг другу. Преступники изображены абсолютными подонками, способными убивать даже своих. Полицейские ожидаемо коррумпированы, всё куплено, везде связи, а спасти положение смогут лишь несколько таинственных мастеров кунг-фу, отсутствующих во всех возможных базах данных.
Практически каждый сюжетный поворот угадывается заранее, иногда вплоть до того, с какой стороны сейчас посмотрит камера. Появляется и обязательная пара случайных союзников. Сначала они соперничают, затем должны научиться действовать вместе. Семейные темы, патриархи, отважные дети и фразы вроде «у тебя нет семьи, но есть мы» выдаются короткими порциями между драками. На раскрытие персонажей тратится несколько секунд, после чего снова начинается беготня.
Главная ставка сделана на боевые сцены. Поначалу они выглядят чрезмерно поставленными. Движения слишком чистые и акробатические, а драться профессионально умеет едва ли не каждый встречный. Тяжёлые металлические предметы обрушиваются на людей с такой силой, после которой бой должен был бы немедленно закончиться. Однако последствия ударов существуют лишь тогда, когда нужны сценарию.
Позже драки становятся интереснее. Они теряют показную красоту и превращаются в вязкую возню. Противники хватаются друг за друга, душат, пытаются вырвать оружие, склеиваются в странные живые конструкции и буквально стоят друг у друга на спинах. Именно здесь у фильма появляется собственный визуальный почерк.
Лучшим участником актёрского состава неожиданно оказывается молоток. Особенно хорош удар по колену. Это один из редких моментов, когда насилие действительно ощущается физически. И всё же отдельные удачные находки складываются скорее в демонстрационный ролик постановщиков, чем в захватывающий фильм. До эмоциональной тяжести молотка из «Олдбоя» здесь далеко. Там оружие продолжало драму, а здесь оно лишь оживляет очередной номер.
Заявленное ультранасилие тоже воспринимается довольно условно. Кровожадность присутствует, однако правдоподобного веса в ней мало. За кадром проделана серьёзная работа. Практические трюки, длинные дубли и актёры с настоящим опытом в ушу, дзюдо, силате, муай-тай и смешанных единоборствах заслуживают уважения. Постановщики Кэндзи Танигaки и Кэнсукэ Сономура действительно пытались соединить разные школы в одном экранном языке. Проблема проста: я чаще вижу заученную хореографию, чем драку. Масштаб затраченных усилий понятен, но результат от этого автоматически интереснее не становится.
Камера периодически начинает вращаться или искусственно подрагивать даже в сценах, где оператор почти неподвижен. Особенно заметно это в эпизодах с заложниками. Изображение словно специально пытаются сделать тревожным и туманным. Первые резкие ложные тревоги ещё срабатывают и выглядят свежо, но повторение быстро превращает их в очередную кнопку для управления зрителем.
Визуальный мир построен на таком же прямолинейном контрасте. Хорошие люди сняты мягко и светло, преступная среда утопает в грязи, мусоре и дряблой серо-коричневой фактуре. Иногда кажется, будто смотришь тревел-блог из самого захламлённого квартала Таиланда. Гроза в драматические моменты возникает настолько часто и пафосно, что постепенно начинает граничить с пародией.
Главная катастрофа фильма заключается в музыке. Саундтрек можно описать так: «Enigma, а затем Бетховен на гитаре». Электроника, псевдоэтнические мотивы, героические пассажи и сольная скрипка в трогательных сценах смешаны в одну навязчивую массу. Музыка постоянно подчёркивает эмоцию, которую сама сцена вызвать не смогла. Возникает ощущение, будто композитору разрешили поставить что-нибудь действительно своё лишь тогда, когда экран потемнеет и пойдут титры.
Актёрская игра драматическую часть тоже не вытягивает. Особенно слабо работают детские роли, хотя именно на детях держится эмоциональный шантаж всей истории. Возможность добавить чёрный юмор в отношения героев фильм почти не использует. Возможно, это правильное решение. Иначе сочетание пыток детей и весёлой боевой дружины окончательно превратилось бы в жанровый коктейль сомнительной крепости.
«Живая ярость» хочет быть возвращением большого азиатского боевика и универсальным гимном физическому экшену. Для меня это оказался набор знакомых жанровых элементов, скреплённых простейшей моралью, ужасным саундтреком и бесконечными драками разной степени удачности.
Молоток зачёт. Всё остальное получает два балла из десяти.
20 августа 2026
Фильм 'Живая ярость' получил звучное локализованное название, которое по большому счёту представляет собой просто 'красное словцо' для привлечения внимания, но не соответствует полностью ни китайскому, ни английскому названиям. В целом, что такое вообще живая ярость? Я бы охарактеризовал данный фильм как праведную ярость.
В последнее время вышло несколько фильмов, культивирующих тему личной и гражданской мести или тему героев из народа. Например, индийский фильм 'Взрыв' (Blast) 2026 года. Очевидно, по всему миру в обществе назрело недовольство уровнем преступности и коррумпированности служб правопорядка. Возможно, что подобные фильмы как-то смогут повлиять на ситуацию и сдвинуть решение данной проблемы с мёртвой точки.
Фильм поднимает такие серьёзные проблемы как похищение, торговля детьми, коррумпированность полиции и, наверняка, других государственных служб и чиновников, которые работают в связке с преступниками. Сюжет фильма завязан на историях двух мужчин, столкнувшихся с похищением близких им людей. У одного пропала жена, которая вела журналистское расследование, у другого была похищена дочь буквально средь бела дня. Волею случая мужчины встречаются при неожиданных обстоятельствах и объединяют свои усилия, чтобы найти своих любимых и нанести сокрушительный удар по обидчикам.
Фильм отлично поставлен и снят. Сценарий был хорошо продуман, а режиссёр был очень внимателен к деталям во время съёмок. При просмотре фильма не возникает вопросов о том, кем является тот или иной персонаж и почему они делают те или иные действия. Благодаря хорошему монтажу, все интересующие моменты заранее подсвечиваются.
Например, сначала показывается бейджик представителя прессы и фотография женщины в кимоно с чёрным поясом. Только потом уже идут сцены её приключений в логове бандитов, и нет вопросов по поводу того, почему женщина так бесстрашно отправилась туда и почему она так хорошо дерётся. Ещё для примера можно взять сцену, в которой внимание зрителя обращают на то, что герой надел сандалии, а не ботинки, а потом следует другая сцена, в которой герой во время бега эти сандалии по понятным причинам теряет.
Подобных взаимосвязанных моментов в фильме много и это очень приятно. Сразу становится ясно, что сценарий долго прорабатывался, а съёмки не велись на коленке с дорабатывающимся по ходу съёмок сценарием, как частенько это бывает в голливудских студиях.
Фильм очень динамичный и драйвовый. Передышек между экшен-сценами очень мало. При этом боевые сцены поставлены довольно хорошо и изобретательно. Локации отличаются друг от друга, и в целом, это напоминает видеоигру-файтинг. Есть уличное сражение, битва в ночном клубе, фабрика, высотный дом и полицейский участок. Каждая локация достаточно антуражная и интересная. Например, на фабрике как изюминку можно отметить любопытные вертикально стоящие ледяные глыбы.
Между тем, фильм 'Живая ярость' — это не фильм, снятый ради единоборств и жестокости как таковых, это в первую очередь очень сильное и концентрированное остросоциальное послание. Помимо бросающейся в глаза темы работорговли, создатели фильма поднимают такую тему, как коррумпированность полиции. Ведь большая часть событий фильма, по сути, случилась только из-за того, что полиция вовремя не сделала свою работу. Крупный план на надписи 'Служить и защищать' в полицейском участке выступает мощнейшим уколом по несовершенству правоохранительной системы.
Вдобавок, в фильме присутствует арка личностного роста одного из главных героев. В начале фильма он не стал помогать незнакомому человеку справиться с грабителями, но возможно, что события фильма повлияют на него, и в следующий раз он поставит на первое место не собственное, а общественное благополучие. Также стоит обратить внимание на идейное послание в сцене, в которой дети помогают друг другу выбраться из тяжёлой ситуации. Девочка заявляет, что своих друзей не бросают в беде. Думаю, что это мог бы быть отличный поучительный момент для молодого поколения, если конечно возрастные ограничения не помешают детям посмотреть этот фильм.
Из минусов необходимо отметить то, что фильм местами очень не дружит с реалистичностью. Персонажи обладают нечеловеческой живучестью и способны выдерживать тяжелейшие удары молотом в голову и сердце, броски об асфальт, или даже обходиться без переломов после того, как их сбила машина. Также странно выглядит, что кулаки и стрелы здесь как будто сильнее огнестрельного оружия, потому что огнестрел либо не используют, либо используют из рук вон плохо.
К минусам, наверное, стоит также отнести затянутую концовку. Когда кажется, что вот он финал фильма, потому что все смысловые и идейные арки были закрыты, оказывается, что создатели фильма подготовили ещё своего рода 'бонусный уровень', в котором драки и жестокость существуют ради драк и жестокости. При этом, данная часть фильма чрезмерно длинная и выбивается из общей стилистики большим количеством комичных единоборств.
Фильм 'Живая ярость' — отличный боевик с продуманным сценарием и мощнейшими идейными посланиями. Однако, как данность следует принять условие, что живучести главных героев могли бы позавидовать сами боги, а кулаки и восточные единоборства бьют огнестрельное оружие.
11 августа 2026
В июле, к сожалению, посмотрели мы очень мало фильмов, но хотя бы один из них точно запомнился и заставил с жутким интересом досмотреть до конца. Финальные 20 минут этого громкого проекта настоящее безумие. Пятеро потных, уставших и поднаторевших в боевых искусствах мужиков исполняют совместный бешеный танец, в котором то один против одного, то двое против двоих, то вообще пятый против четверых. Камера и монтаж ни на что лишнее не отвлекаются, сплошь нескончаемые драки, удары, синяки с ссадинами, вздохи. В настоящей уличной потасовке все диванные каратисты с боксёрами уже лежали бы при последнем издыхании спустя пять минут после замеса, а в этом фильме пятеро остервенело и с большой жаждой машут руками-ногами, умудряются защищаться и сами атаковать, и это всё на протяжении 20-30 минут. Полное безумие!
Самое главное, смотреть на это сплошное удовольствие. Махач, возможно, отдаёт небольшой фантастической подоплёкой, но это не так страшно, ведь крепкий эффект достигается за счёт блестящей самоотдачи актёров с каскадёрами, ловкой хореографии, крепкой режиссуры. Фильм гонконгский, снял японец, важные роли за индонезийскими звёздами, в съёмочной группе тайцы. Получилась прекрасная своеобразная азиатская солянка с забавной английской звуковой дорожкой. Сначала казалось, что это дубляж на английский, но вроде в фильме персонажи реально общались на вражеском языке. Название «Живая ярость» отдаёт эпохой видесалонов, когда каких только названий нельзя было встретить при выборе новых боевиков для просмотра. Тем не менее «Живая ярость» отлично описывает творящееся на экране. Ярость никуда на спрятана, она взрывается и...
Разносит всех вокруг ударной волной. Да, из Се Мяо и Джо Таслима так себе экранная парочка, но у них хватило харизмы представить своих героев такими, что местами сильно болеешь за них, хотя и грубияны-плохиши сами не лыком шиты. Самое главное, это действительно буйный фильм-драка с небольшими спокойными перерывами, чтобы отвлечься от мордобоя, но и с чётким таймингом, когда успеваешь соскучиться по рукопашным боям. Сюжет простой, как бомж Ваня с соседнего двора, который летом спит на разных скамейках. Отвлекающих внимание полуголых женщин в помине нет. Философских сцен с громкими, но пустыми словами не найдёте. Остаётся только сесть, включить кино, посмотреть, обалдеть и снова включить, чтобы пересмотреть сумасшедший финал ещё раз. Не хватало молодого Джета Ли, который бы попал в это торнадо. Конец.
27 июля 2026
Кино не для всех. А разве бывает кино для всех? Ведь вкусы и потребности у людей разные. Кому-то Линч по кайфу со своими кроссвордами, кто-то с Бунюэля прется, кто-то с Ромеро, а кто и с Уве, прости Господи, Бола. Я зритель многозадачный и неразборчивый, я много чего люблю. Бодрая каратуха для меня как глоток пива вечером жаркого дня. «Живая ярость» в этом плане не глоток, а полноценные пара литров.
Сюжет очень «сложный». Торговцы детьми для очередного Эпштейна воруют детей в неназванном восточноазиатском государстве. Некая журналистка, отягощенная рукопашным бэкграундом, находит логово детототорговцев, но добра ей это не приносит. На поиски пропавшей подруги пускается другой журналист, Навин, а по совместительству индонезийская суперзвезда Джо Таслим, которого вы знаете по первому «Рейду», сериалу «Воин», кровавейшему рубилову «Ночь идет за нами» и ностальгическому «Мортал комбат». Тем временем в этих же краях влачит жалкое существование глухонемой китаец Ван Вэй с дочкой. И случись же такое - дочку эту детоторговцы похищают прямо у него на глазах. И Ван Вэй отправляется в свой кровавый крестовый поход, по пути объединившись с тем самым журналистом Навином. Вот, собственно, и вся интрига. Где Навин и Ван Вэй обучились сокрушительному кунфу, какое у них прошлое - не рассказывается. Никакого детектива тут не предвидится. Единственная интрига в фильме заключается в том, каким именно изощренным способом парочка мстителей утогосит следующего злодея.
А вот тут авторы проявляют поистине восточную изобретательность. Жутчайшая каратуха за пределами законов физики. Но именно каскадерская, никакой пошлой графики. Вы видели «Рейд» и «Ночь…»? Тогда вы понимаете, о чем я. Тем более, что половина актеров сюда перекочевала именно из Рейда. Дерутся тут всем, что попадется. Кулаками, ножами, молотками, кукри, даже велосипедами. Один на один, двое на десятерых, двое на двое с усложнением в виде пятого бойца, который дерется со всеми одновременно, да еще размахивая мачете, битва в октагоне сразу с двумя претендентами на чемпионство... Убедительность и лихость боевки не случайны - режиссером тут Кэндзи Танигаки, который, вообще-то, «в девичестве» каскадер-рукопашник, сам много снимался в гонгконгских каратухах с Донни Йенгом и ставил боевку в «Блейде-2» и «Меченосцах». Один такой каскадер Сэм Харгрейв тоже снял зубодробительного «Тайлера Рейка» с великой каскадерской сценой бешеной гонки на автомобилях по городу одним кадром, а другой, Чад Стахельски, изобретатель стиля ган-фу, ставивший боевку в «Матрицах» и дублировавший там Кеану Ривса, а так же доигравший роль Брендона Ли в «Вороне» после его гибели, так и вовсе снял легендарную франшизу про Джона Уика. Танигаки, конечно, пока играет в лиге рангом ниже, но то, что бывший каскадер умеет снимать трюковые фильмы - обсуждению не подлежит.
У «Живой ярости» есть один нюанс, отличающий фильм от тех же Рейдов или Ночи. При всей своей брутальности и азиатской жестокости и натурализме, а так же крайней жесткости темы и сюжета, в трюках тут много иронии и юмора, даже комизма, что сближает «Ярость» с фильмами Джеки Чана. Нет, конечно, это не смешные «Доспехи бога» или «Полицейская история», тут рубилово жестокое и беспощадное, но это уже и не погружение в ад, как в «Ночи…»
В общем, ценителям жанра к просмотру обязательно.
8 из 10
20 июля 2026
Если посмотреть на рейтинги кинокритиков нового гонконгского капустника Кэндзи Танигаки, то они и правда впечатляют. Сборы успешными не назовёшь, но резонанс публики тоже штука весомая и она очень часто влияет на карьеры режиссёров и актёров. Когда британец Гарет Эванс в 2011 году выкатил на зрительский суд свой лихой боевик «Рейд», о нём тоже не так уж много кто знал. Правда, с тех пор не сказать, что фильмография режиссёра пополнилась жемчужинами, но факт таков, что мордобой в многоэтажке с Ико Увайсом многие до сих пор называют образцовым продуктом, на который ровняются другие постановщики, пытающиеся повторить что-то в том же духе. Сравнений новому фильму Танигаки с «Рейдом» избежать очень трудно и, к сожалению, они идут не в его пользу.
Само собой, боевики люди смотрят не столько сюжета ради, или актёрской игры (хотя это тоже приятные составляющие, не будем спорить), сколько ради сочного калорийного крошилова. Этот элемент в фильме Танигаки присутствует в полной мере, но не всё так однозначно, увы. Во-первых, уже к середине просмотра вас вполне может начать посещать чувство усталости от местного экшена. И конечно, качество оного тут играет очень важную роль. Здесь так много дерутся и так забавно кувыркаются, что просмотр превращается в утомительное выжидание того, когда наконец-то кого-то из более-менее значимых злодеев прикончат и дадут зрителю передохнуть в сценах диалогов. Местные драки больше напоминают балет и танцы пьяных мужиков в клубе, чем рукопашные схватки в привычном понимании слова. Если это не кринж, то я сам великий Брюс Ли. Нет, вы не подумайте. Здесь, безусловно, есть на что посмотреть. Любовь режиссёра к шикарному «Олдбою» чувствуется буквально внутривенно, когда актёр Се Мяо берёт в руки молоток. Но позже нам демонстрируют сцену с кувалдой и вот тут, собственно говоря, начинаешь морщить нос. И весь фильм вот такой. Здесь одна хорошая сцена запросто сменяется двумя нелепыми и несуразными, и так по кругу до бесконечности.
Картина вроде бы имеет плюс-минус стандартный хронометраж, но ощущается очень затяжной и длинной, а после часа с небольшим и вовсе кажется, что сейчас уже вот-вот должны бы пойти титры. Но нет. Нам придётся смотреть на всё это ещё около 35-40 минут. Отдельного упоминания заслуживает финальная схватка, где Танигаки играет в куча-мала и до безобразия увлекается процессом, совершенно не заботясь о зрителе. По началу это смотрится неплохо, потом терпимо, но в итоге успевает надоесть до тошноты гораздо раньше, чем кто-нибудь умрёт. Пожалуй, если начать считать нанесённые и пропущенные удары, то цифры будут запредельными. Подкованные зрители без труда узнают здесь и Джо Таслима, и, к примеру, Яяна Рухьяна, который всегда там, где нужен бойкий злодей, пускающий в ход кулаки, или, допустим, холодное оружие.
«Живая ярость» — очень неоднозначный капустник. Здесь экшен буквально отгружают зрителю оптом, но режиссёр Кэндзи Танигаки очень плохо чувствует баланс. У него нет ощущения меры и понимания того, как должен работать качественный боевик, чтобы он увлекал и развлекал, а не превращался в испытание терпения и проверку вашего вестибулярного аппарата. Не то чтобы он первый этим грешит, но на дворе 2026 и мы стали осмотрительнее и избирательнее. Имеем право, знаете ли. Фанатам здесь будет на что посмотреть, если вас удовлетворяет бесконечная суета на экране. Двигаются, дерутся и швыряют друг друга тут очень много. Но если вы ожидаете чуть более осмысленного и серьёзного зрелища, то риск разочароваться велик. Пластика здесь соседствует с неуклюжестью. Саундтрек, правда, на удивление паршивый и не запоминается. И сюжетная линия ровно такая, чтобы её хватило для связки долгих и монотонных сражений и кульбитов. В целом, всё это смотрится и воспринимается гораздо хуже, чем «Рейд», и даже «Чужак» Ксавье Жанса. Это помпезный праздник избиений и боли, где Танигаки занимается самолюбованием гораздо больше, чем хотелось бы. Я не говорю, что он не старался. Скорее наоборот, чересчур усердствовал и пытался превзойти всех и вся.
4 из 10
18 июля 2026
Этот ураганный боевик - живое доказательство двух аксиом. Первое - лучший рукопашный экшен всегда делают только азиаты и только они каждый раз задают планку и уровень. И второе - гонконгский кинематограф всё ещё жив. Да, его золотые времена позади, но они всё ещё способны удивлять и выдавать класс.
Здесь есть всё то, за что любитель жанра продаст душу дьяволу. Простой как палка сюжет, бешеная динамика и, конечно же, крутые мастера боевых искусств, которые показывают всё, на что они способны.
Боевую хореографию ставил Кэнсукэ Сономура, и его уровень был виден ещё в 'Детках-убийцах', а здесь мужик выдал просто космические брутальные драки и такую изобретательную, скоростную и яростную акробатику, что реально челюсть в пол. Шикарная эклектика из разных стилей и при этом своя фирменная фишка, которая узнаётся сразу и её не перепутаешь ни с чем.
Финальное 25-минутное сражение это просто нечто невероятное. Гонконг встретился с Индонезией - молниеносные спарринги, захваты, подкаты вкупе с жёсткостью и кровавостью. У каждого из пяти! участников поединка свой боевой стиль и при этом в едином ключе это смотрится гармонично и эффектно.
Любителям рукопашных боевиков вновь сделали царский подарок. Ярко, мощно и очень круто.
8 июля 2026