Преступления будущего (2022)

Начать хотелось бы с того, что это в первую очередь фирменный Кроненберговский Боди-хоррор старой школы. Кратко описать происходящее можно как «Фу какая гадость!», а далее в зависимости от реакции, будет это «уберите это от меня!» или «а можно еще?» зависит отношение к содержательной части картины.

Собственно, широкую известность в узких кругах в далеких 70-х Кроненбергу принес, этот самый Боди-хоррор, но он, как и любой творец не стоял на месте и в 90-тые начал плавно переходить в драму и философию. Тут надо отдать ему должное – в процессе перехода он не паразитировал на своем раннем творчестве, а создавал новое.

В поздних работах, он продолжал идти своим путем. Его манера подачи истории, с заигрываниями с классической структурой и съемки, со смакованием, часто не очень приятных деталей – это сильно специфическая вещь.

Но для тех, кто принимает особенности его творчества каждая картина — это уникальный опыт. Да, часто непонятный и неприятный, но опыт.

Данная лента – это уникальный гибрид ранних визионерских работ и поздних философских размышлений.

Не готов сказать на 100%, но вроде в картине нет компьютерных эффектов от слова совсем. Если это так, то можно сказать, что с визуальной стороны она находится вне времени. Ни одна деталь не привязывает ее к какому-то конкретному времени (кроме актеров разумеется). Ровно в таком же виде она могла выйти в 70-80-90 и 00-вые.

Коротко описать происходящее на экране по-прежнему можно как «Фу какая гадость!», но под внешним слоем лежит неожиданно глубокая содержательная часть.

Это своего рода философское размышление о природе творчества. Со сути ключевая фраза картины – это «Искусство – это создание смысла из пустоты», а все остальное, включая условности про эволюцию, это лишь инструменты ее раскрытия.

С точки зрения науки, медицины, эволюции, да и просто формальной логики происходящее на экране полный бред, да и внутри картины прямым текстом говориться что происходящее, согласно общепринятым представлениям не может происходить. Но оно происходит и далее в силу вступают внутренние законы картины, которые имеют свои строгие причинно-следственные связи, пытающиеся представить себе возможную эволюцию творчества как явления и тут, если задуматься, как еще можно было задать экспозицию для развития этой темы?

Например, с точки зрения формального чего, можно определить какое эволюционное преимущество давала предкам наскальная живопись? Зачем появилась музыка и другие не сильно практичные направления? Как эти совершенно непрактичные вещи стали совершенно универсальными на уровне популяции? Что будет с творчеством, если природа человека претерпит какие-то фундаментальные изменения?

Да фильм сложный и во многом откровенно неприятный, но это совершенно логичное подведение итогов длительного и очень продуктивного творческого пути.

Если бы так делали все, то сейчас мы бы не имели Чужого, изнасилованного Ридли Скоттом, Терминатора, ставшего жертвой новых идей Спилберга, гибели бесконечного множества других менее известных кино-вселенных и целых направлений павших, под маниакальным желанием некоторых студий превратить их в то, чем они никогда не являлись.

Спасибо маэстро!

10 из 10

Я - большая поклонница Вигго Мортенсена. Кого он только ни играл, но мутантов ему еще играть не приходилось. Гримеры зачетно постарались над Вигго и искусственно его состарили, но даже это не смогло умалить его сексуальность, поэтому неслучайно героиню Кристин Стюарт (которая тоже, кстати, выдает запоминающуюся игру) так влечет к Солу Тенсеру, сыгранному Мортенсеном.

Что касается довольно низкого рейтинга фильма, то публике просто не понравилось ее страшное будущее, которое уже близко. Ближе, чем вы думаете. Посмотрите на современное искусство, и вы поймите, о чем я. В «Преступлениях будущего» присутствует некий стеб на тему современного искусства - чего стоит один танец Клинека (привет фильму «Квадрат»). Посмотрите на агрессивный боди арт наших дней, когда люди не могут остановиться в «украшении» себя татуировками и пирсингом, а также в навязчивом стремлении постоянно улучшать себя посредством пластической хирургии (а тут жирный намек на селебритис, в т. ч. голливудских). Только в 'Преступлениях будущего” боди арт уже становится внутренним. Человечество настолько пресытилось, что ищет новых развлечений (и в сексуальном плане тоже). А когда находит, то впадает от них в зависимость. Незадолго до начала гражданской войны севера и юга в США такими развлечениями были бои рабов («Джанго освобожденный» Тарантино), а в недалеком будущем - это графические перформансы-вскрытия. Если в «Никогда не отпускай меня» под выращивание и изъятие органов была подведена хоть какая-то гуманистическая подоплека, то в «Преступлениях будущего» все делается исключительно на потеху публике. Да, история повторяется. Только теперь вместо хлеба - пластик, а вместо зрелищ - тошнотворное садо-мазо с выворачиванием кишок «от кутюр». Уж лучше гладиаторские бои в Колизее.

А, может быть, нас уже давно исподволь готовят к чему-то богомерзкому? Это ощущение упадка подчеркивает тревожный саундтрек Говарда Шора, местами похожий на 7-ю симфонию Бетховена.

«Преступления будущего» - лучшее творение Кроненберга. Отрыв башки, как говорил один мой питерский знакомый. Футуристический фильм-предупреждение не заигрываться в опасные игры. Есть ощущение, как будто нам открыли некий потаенный смысл, и только ленивый не считает послание. Все гадкое и мерзкое всегда маскируется под благо. Неслучайно популяризатор ГМО Монсанто изображает благородство и глаголет о решении проблемы мирового голода. Мало того, по киношной версии, мы можем жить в мире и гармонии с индустриализацией и поедать нами же производимые отходы. Какая дерзкая мечта! Это значит, человечеству будут окончательно развязаны руки в безлимитном потреблении. Зачем переживать о свалках и проблемах с экологией? Мы ведь все это скушаем на завтрак... Вон и стулья для кормления уже специальные изобрели… Чтобы лезло в глотку.. А эта маскировка деформированного внутреннего уродства под внутреннюю красоту… Вам это ничего не напоминает? Это же подмена понятий, так распространенная в нашем супер-просветленном мире! C ног на голову, так сказать..

В чем заключаются преступления будущего? Это не только вмешательство в тело, созданное по образу и подобию божьему, но и имплантирование в умы ложных, опасных идеалов, которые приведут homo sapiens к пропасти.

На чьей стороне Кроненберг? Он подводит и подталкивает нас к чему-то зловещему и одновременно неизбежному, или предостерегает? Судя по его интервью, скорее первое. Но чем черт не шутит.. Если можно вырастить людей, поедающих пластик, то можно создать людей, поедающих насекомых. Вам не кажется? Да, люди будущего эволюционировали, только эволюцию эту можно назвать поворотом не туда. Помимо этических проблем, связанных с данной псевдоэволюцией, мир будущего выглядит совсем непривлекательным - старое, обшарпанное, засиженное мухами пространство. Видимо, потому что у людей совсем поехала крыша на почве нового самовыражения, и забота об окружающей обстановке ушла далеко даже не на второй, а на двадцать второй план. Вам нравится такое грязное, липкое и занюханное будущее? Мне - нет. А ведь оно уже совсем не за горами. Оно - в неряшливом и неопрятном внешнем виде, в странной моде в стиле гранж, несоблюдении правил гигиены, горах мусора вокруг... Нам пытаются привить новые «ценности». А уж эта зацикленность на собственной индивидуальности. . Чем более маргинально, тем лучше. Хотя отличаться надо прежде всего мозгами.

Уверена, многим не понравится откровенный физиологизм последней работы Кроненберга. Но, возможно, старик решил заняться шоковой терапией, чтобы привести общество в чувство. Не захочешь прийти в себя, твоим уделом будет жрать фиолетовые батончики (привет батончикам из сверчков в фильме «Сквозь снег») и украшать себя внутренним боди артом в погоне за недостижимым самовыражением. Что хуже - рак плоти или рак мысли? А ведь метастазы уже пошли, и случилось это не вчера.

Предчувствие конца света и заката цивилизации терзает западное общество. Недавно я была на концерте, где состоялась премьера произведения современного австралийского композитора Оливера Маллера на тему глобального коллапса и расчеловечивания, написанного в 2022 г. Называлось оно «The fear of losing touch» (страх потерять точки соприкосновения). Если такое произведение сыграли в городской консерватории, значит, мысли эти не просто витают в воздухе, а плотно в нем висят - как смог над городом.

Уже существуют копрофагия, зоофилия, геронтофилия. Интересно, появится ли название для новой сексуальной девиации, когда влечение испытывается к внутренним органам?

10 из 10

Так уж сложилось, что Кроненберг стал классиком. Каждый его фильм ныне привлекает звезд и попадает в Канны. Кто бы мог предположить такое в 70-х? И где теперь тогдашние хедлайнеры - Лукас, Фридкин и Коппола?

Каждый его фильм теперь - высказывание, размышление и некое напутствие, месседж.

На этот раз маэстро обсуждает тему биоэтики. Где предел эволюции? Как будет дальше? Какой будет в будущем секс?

Обратите внимание, что прямых ответов Кроненберг нам не предлагает. Он чужд романтическим рациональным конструктам Спилберга. Не важен в этой ленте и сюжет. Расследование в итоге приведет нас к еще более значимым вопросам.

В этой ленте самое важное то, что скрывается якобы на втором плане.

Первое - личный апокалипсис главного героя. Он доходит до собственной точки кипения, смертельно устав от жизни. Мы видим как он совсем с иных позиций начинает смотреть на суету, окружающую его. Вигго нужно было передать не столько характер, сколько состояние. И сделал это он прекрасно.

Второе - любовь. Пусть у Кроненберга нет четкого деления между сексом, любовью, супружеством и изменой, но в его лентах обычно все это сводится к взаимоотношениям с противоположным полом.

Дэвид показывает нам, что это вечная тема, которая остается с человечеством в любой точке истории. И тема эта, в сущности, одинакова.

Третье. Грани будущего.

Нам не расскажут о том, как оно устроено. Нам не расскажут о формах власти. Но покажут власть. Покажут элиту общества. Покажут ночные тени города...

Это так походит на мрачное средневековье. Здесь нет порядка, лишь власть эмоций. Здесь не так уж и много рационального...

Выбирайте любую из трех тем. Раскрыты все три. Пусть сделано все не так ярко, как в 'Автокатастрофе', но режиссерскую работу можно назвать монументальной.

При любом отношении к сюжету, затрагиваемым темам и другим показателям, высокий уровень этой ленты просто нет возможности отрицать.

Браво!

7 из 10

Я знаком с творчеством Кроненберга только по фильму 'Муха'. Смотрел я его в сознательном возрасте, спустя много лет после выхода фильма и был, мягко говоря, не в восторге. Боди хороры - определённо НЕ МОЙ ЖАНР.

Данное произведение открывает сцена, последствия событий которой встречают нас в середине фильма и являются двигателем сюжета.

Далее мы видим абсолютно авангардные декорации неуютного мира с завораживающими и отталкивающими (почти Гигеровскими) интерьерами, окружением и звуками, которые оно издаёт. Главные герои в исполнении Вигго Мортенсена (Сол) и Леи Сейду (Каприс) являются художниками-акционистами, у первого по загадочным причинам вырастают новые, ранее неизвестные внутренние органы, благодаря чему тело его становится своеобразным холстом для перформансов. Из диалога мы узнаем, что (странно представленная в фильме) эволюция, отобрала у людей физическую боль, но Сол утверждает, что чувствует её, когда органы растут. Через некоторое время нам показывают, собственно, момент творчества, где на глазах возбуждённой и воодушевленной публики Каприс при помощи причудливых механизмов разрезая брюшную полость Сола вырезает те самые новые органы. Публика ликует и на автопати усыпает художников комплиментами. И именно здесь мы слышим ключевую для этого фильма фразу 'хирургия - это новый секс'. Режиссёр явно упивается происходящим. Площадку для художников организовывает преследуемая спецслужбами консервативного правительства организация, которая считает изменение организма человека естественным следствием эволюции.

На протяжении всего фильма нам периодически показывают крупным планом внутренние органы, разрезы на теле и неистовое возбуждение персонажей от увиденного. В чем, собственно, магия данной картины, ощущения от увиденного в процессе просмотра смещаются от отвратительного к эстетичному, даже для такого брезгливо человека, как я.

Кино авторское, смотреть его не комфортно (прям как персонажам фильма в их креслах для завтраков), темы открывает явно дискуссионные, но впечатление определённо получите, как и пищу для размышлений. Рекомендую к просмотру.

«Преступления будущего» - безусловно сложный для понимания фильм. Трудно добраться до сути того, что видишь на экране без знакомства с современным философским течением под названием «объектно-ориентированная онтология» (что даже звучит страшно), без ощущения конца человека и упадка привычного мира, без дум о смысле и процессе искусства. Также трудно понять «Преступления будущего», если ждать от него хоррного опыта или заострять внимание исключительно на мерзких деталях. Фильм скорее является доверительным разговором мастера со своей аудиторией.

Одна из центральных тем фильма – эволюция. Человек запустил цепочку изменений в собственном теле, которая привела к необратимым изменениям. Люди перестали чувствовать боль, а значит получать оргазм. В новом мире только прощупывание глазами чужой плоти, ее изменений и истязаний способно привести к ощущениям, похожим на всем нам знакомое соитие (именно поэтому Тимлин говорит, что хирургия – это новый секс). У людей начали появляться новое органы и новые системы органов, чье назначение почти всегда непонятно.

Одни люди в мире «Преступления будущего» пытаются ускорить процесс эволюции (пресловутые акселерационисты), другие замедлить. Однако неизменным остается только одно – человек пытается контролировать то, что ему неподвластно. Здесь уместно вспомнить о концепции хтони (само слово очень популярно в отечественном интернет-пространстве), которую разрабатывали такие мыслители как Реза Негарестани, Донна Харуэй, Грем Харман. Если не вдаваться в подробности, интересные скорее для представителей философского движения «ООО», то хтонь является странной (Weird) всеизменяющей, разрушительной силой бездны, стремящейся заполнить все, слугами (в иных вариантах топливом) которой является человечество вне зависимости от того, выступаем против этой силы или за отдельные его члены. Представители движения предлагают нам не сопротивляться, а принять происходящее, утратив последние остатки человечности (в «Преступлениях будущего» граница человечности проходит по линии может ли есть пластик человек или нет) и превратится в крабика с щупальцами (что-то похожее на существ из инфернальной повести Уэллса «Машина времени»).

Другой центральной темой является искусство. Здесь Кроненберг рисует обширную панораму взглядов на то, чем может является творчество, а чем нет. В фильме есть рассуждения о замысле, принятия/непринятия себя через искусство (эту оппозицию отражает конкурс на лучший новый орган, символизирующий принятие, и шоу Сола, символизирующий неприятие), о самовыражении. Заслуживает внимание тот факт, что деятельность главного героя считается творчеством потому, что по средствам воли он способен придать боли художественное оформление, сделать из боли шоу (что соответствует представлению о художнике как человеке, который спускается в хаос, чтобы достать оттуда что-то по-настоящему значимое). Сол мечется между противниками и поклонниками эволюции, что отражает вечные поиски художника.

«Преступления будущего» вряд ли можно рекомендовать неподготовленному философски зрителю. Не снобу кино покажется скорее всего незанимательным. Однако для тех, кто понимает Кроненберга и следит за его творчеством, а также новыми веяниями в области философии (как и извечными вопросами о природе творчества), «Преступления будущего» оставят приятное интеллектуальное послевкусие.

История, которая в итоге оказывается не тем чем кажется, потому что во время просмотра ты каждые десять минут отыскиваешь в ней все новые и новые смыслы на фоне богатой на краски картины. Но все эти истории заканчиваются, не успев развиться в оформленную мысль. В итоге, под конец, зритель получает довольно прагматичный финал. Или это не так?

К тому же, то тут то там всплывают отсылки к старым работам мастера. То Муха прожужжит в одной сцене, то прожужжит потом еще в другой, жирно намекая на Превращение.. То нам напомнят про сцену где бились в любовной агонии автомобили, летевшие навстречу друг другу в опасном перформансе во славу бессмысленного Шоу. Только теперь, за место четырехколестных любовников, машины иного толка. Машины помогающие людям есть и спать. Или сам человек уже стал машиной?

Мне не больно.

Многие, наверное, задумывались - как было бы здорово жить в мире где нет боли. Мир лишенный страданий и печали. Вот и Дэвид говорит, что так и есть. Правда, вместе с печалями ушли и радости. Мир темен и невзрачен. Люди угрюмы и вновь лишены смысла существования. Куда теперь податься в этом тщетном мире? Остается лишь прильнуть к плоти и найти в ней покой и приют как это делали раньше по старинке и называли это словом секс.

Изощренный человеческий ум способен всё вывернуть наизнанку и найти удовольствие и страсть даже там где этому, казалось бы, нет места.

Новая возможность не чувствовать боль дала человечеству в прямом смысле этого слова узнать внутреннюю красоту человека своими глазами. Любовь из вне перешла вовнутрь. А внутри космос.

Человек это произведение искусства и что он таит в себе? В чем его суть? Новая цель зрителей - проникнуть в глубину произведения искусства. Проникнуть в глубину тела, вместилище души. Теперь тело каждого может быть вывернуто наизнанку, чтобы окунуться в новые ощущения. Ведь никому не больно. Границы дозволенного исчезли.

Нуаровский стиль картинки, клаустрофобический антураж действий погружает в происходящее и приковывает зрителя к экрану как гипноз, надо лишь расслабиться и поддаться мастерству режиссера.

У фильма интересная речь. История рассказана кротко, степенно, выверено. Диалоги героев и их реакции очень милы и ироничны. Это видно по невероятной игре Леа Сейду (в роли Каприс) и ее партнера по фильму Вигго Мортенсена (в роли Сола Тенсера), которому удивительным образом удается передать мягкость и кротость своего героя. Передать эту интонацию особенно точно удается голосу Ильи Исаева (голос Тома Харди). Очень органичная озвучка. Понимаю, эстеты сейчас будут недовольно пшыкать на меня, ведь смотреть надо с субтитрами. Конечно. И так тоже делаем.

А Кристен Стюарт, как и всегда, не понравилась. Была у нее одна отличная роль в фильме 'Комната страха'. Надо, кстати, пересмотреть.

При этом, не смотря на всю жесть происходящего, эта история еще и невероятно человечна. Наверное, возраст режиссера дает о себе знать. Сентиментальностью пронизан весь фильм. И это так трогает за душу, что от умиления увлажняются глаза. История рассказана через трепетное отношение к телу как вместилище душ и как самый красивый сосуд подаренный нам природой. Души в этом сосуде через эскапизм и инфантильность проявляют себя в новом мире в виде разрезов, вскрытий и очередного бессмысленного вида искусства, ведь шоу должно, во что бы то ни стало, продолжаться..

Зачем тысячи ушей, если они не функционирует? Так происходит поиск нового смысла.

И смысл находится.

Он есть в мальчике, которого убивает собственная мать в самом начале фильма, из-за страха и презрения к этому чудовищу. Ведь он мог жрать пластик и всякую синтетику. Всё из-за той же эволюции. Организм приспособился переваривать отходы человечества, выращивая новые органы.

Довольно утилитарный смысл. Оказывается весь фильм нас подводили к идеи о том, что если человечество само не может исправить те ошибки, которые оно наплодило, и горы мусора в частности, то природа позаботиться об этом самостоятельно. И Мать природа использует свое творение как непосредственного участника процесса - карму над отрабатывать.

Раз вы сами всю планету загадили, то вы и убирайте. А для этого я вам новые органы выращу. Вы только смиритесь с этим и примите. Позвольте вашему телу (над которым вы невластны) сделать всё за вас. Вы не тело. Тело лишь сосуд, в котором вы находитесь. И на следующем этапе эволюции участь вашего сосуда быть уборщиком.

Главное - принять и не сопротивляться воле Природы. И будет тебе счастье.

8/10

Кино я смотрю крайне редко, так как аудиовизуальный ряд для меня не лучший способ восприятия информации. А если и смотрю что-то, то чаще всего такое, что никто в здравом уме смотреть не станет. И этот фильм, конечно, не стал исключением.

Жанр можно обозначить как биопанк. Нет, это не про очередного человека-паука, хотя и здесь речь пойдёт о мутациях, но приводят они не к появлению банального супер-пупер-героя, а к изменению социума. Так что это ещё и социальная фантастика.

Итак, люди перестали чувствовать боль. Теперь они лишь во сне могут иногда испытывать нечто подобное, а наяву хоть калёным железом прижигай, хоть скальпелем режь. При этом боль не просто отсутствует, видимо, произошедшие изменения касаются именно мозга. Ощущения-то передаются, но не распознаются как боль. А вот естественное обезболивающие, эндорфины, при повреждение тела продолжает вырабатываться.

При этом человеку больше не грозят ни бактерии, ни вирусы. Вот тут не совсем понятно, то ли вымерли все эти микроорганизмы, то ли у человека появился абсолютный иммунитет. И как бы там ни было, из-за отсутствия бактерий меняется и пищеварение, но об этом потом.

Так вот, в этом мире, где травма приносит удовольствие, а стерильность соблюдать нет никакой необходимости, хирургия становится развлечением. Операция по удалению органов называется перформансом и воспринимается зрителями чем-то типа эротического шоу. Хирургия сравнивается с сексом и возводится в ранг искусства.

Помимо прочего, люди продолжают изменятся. С некоторыми происходит то, что называют ускоренной революцией. Но человечеству непросто измениться окончательно, люди опасаются перестать быть людьми, хотя, по сути, они уже ими перестали быть. Чтобы продолжать потреблять привычную пищу, они изобретают специальные кресла, которые заставляют работать кишечник. Чтобы спать, им нужны специальные кровати, которые помогают справиться с ощущениями, что возникают при отрастании новых органов.

В фильме есть и основная мысль: имеет ли право наше тело меняться, или же отклонение от нормы подлежит немедленному исправлению? Именно эту дилемму и предстоит решить главным героям.

Картинка красивая, в какой-то степени можно даже проникнуться этой эстетикой нового мира. Конкурс красоты новых органов, публичное вскрытие биомеханической машиной. Кино очень атмосферное. Однако наверняка у многих картинка вызовет отвращение. Но мне понравилось.

Из минусов - не раскрыт вопрос, как человечеству вообще удалось выжить без боли? Ну, ладно, взрослый человек, он понимает, что распоротое брюхо - это как-то не очень хорошо, то ребёнку этого ведь не объяснишь. Помню, как в детстве чуть язык себе не откусила, когда мне впервые сделали анестезию у стоматолога. Это ж так прикольно - жуёшь язык и не больно. Потом, правда, стало больно. А если боли не будет никогда? Как-то читала про одну девочку вот как раз с такой особенностью, так её родителям приходилось постоянно обследовать, потому что она могла сломать ногу и не заметить этого. В общем, сложно ей жилось. Скорее всего, отсутствие боли вызовет и высокую смертность. И второй вопрос - если у человека исчезнет микрофлора в кишечнике, он вообще выживет? Я не биолог, потому толком не знаю, что будет, но подозреваю, что большую часть пищи мы не сможем переваривать.

В общем, есть над чем подумать, а фильм вышел странненький, но интересный, всё как я люблю. Интересный вариант развития будущего, к тому же, не самый пессимистичный, но, пожалуй, предпочла бы на такое будущее смотреть через экран, а не жить в нём.

Я очень люблю фильмы Дэвида Кроненберга - его специфическую эстетику, смелость в преодолении границ воображения, самобытность и готовность к эксперименту. Его 'Автокатастрофа' - фильм практически эталонный, причём основная перверсия там - внутри головы, в не на уровне тела.

'Преступления будущего' оказались ближе к 'Экзистенции' по уровню экспериментирования с человеческой плотью. А вот сюжета фильму явно недодали. Так бывает, когда автор настолько увлекается своим сеттингом, фантазией и шоковой терапией для зрителя, что забывает о конфликте, драматургии, кульминации. Или это тоже уже атавизмы искусства прошлого, ненужные в нашем пластиковом мире? Так или иначе, когда начинаются финальные титры, так и хочется воскликнуть: 'И это всё?'

А ведь на таком богатом материале (люди не чувствуют боли, мебель помогает переваривать пищу, любой дилетант может быть хирургом, блогеры выкладывают стримы операций, а новое поколение детей способно переваривать пластик) можно создать целый эпик - про человечность, про свободу, про мораль - да про что угодно. Кроненберг же создаёт камерную историю, в которой звёздных актёров столько, что им практически нечего играть. Да, сцены с разрезанием плоти шокируют, но если вы посмотрели хотя бы пару слэшеров, то вас этим уже не удивить.

Так что решайте сами - то ли перед нами новая драматургия, прекрасная в своей алогичности, то ли рудиментарный штучный фильм от режиссера-фантазера, который можно удалить и жить себе спокойно дальше.

Фильм о том, что все понимают, но не смеют сказать. Великолепный фильм. Безупречный с медицинской точки зрения. Поскольку поднимает ряд ключевых морально-этических вопросов медицины. И если когда-то создатели 'Догмы' ехидно протроллили религию, то создатели 'Преступлений будущего' просто вытряхнули на всеобщее обозрение множество грязных медицинских тайн. Да так, что я был под впечатлением: неужели кто-то смеет об этом всём говорить?

Начнем с главного: 'игра в больницу' - это форма сексуальных отношений, особенно хирургия. Все это знают и понимают, но молчат. Кроненберг сказал! Мои аплодисменты.

Можно было бы сказать ещё ярче и жестче, но тогда фильм бы не выпустили. И так это слишком едко. Любопытно, что политика в этом фильме упоминается вскользь.

Второй ключевой вопрос: имеет ли наше тело право на собственные секреты или особенности?! Или всё надо немедленно исправлять?! И что будет, если не исправлять? Куда это приведет, если поиски нашего тела не пресекать? Не считать преступлением?! Ведь это бесценная мысль, тянет на Нобелевскую премию по медицине. Да только кто же её даст, если общепринятая медицина совершенно карательная?!

И боль! Общество ведь уже с ума сошло от обезболивания всего и вся. А кто-нибудь задумывался о ценности боли?! И...

В общем если вы настроены смотреть боди-хоррор - вряд ли вы его увидите. А если вы настроитесь на просмотр великолепной философско-сатирической притчи - получите наслаждение и от философии и от сатиры.

9 из 10

Психологический фантастический триллер Кроненберга. Ну хорошо, с элементами боди-хоррора. Хотя, это никакой не боди-хоррор, а скорее детектив и похож по этой боди теме на Связанные насмерть.

Прозрачная идея о том, что люди боятся всего нового и болезненно воспринимают любые новшества, потому что думают, что всё меняется только к худшему. Мрачноватое будущее, отдающее постапокалиптичностью. Люди, вроде как избавились от вирусов и физической боли, но явно претерпели множество психологических травм. Новое веяние в искусстве - это различные бодимодификации, в том числе и внутренних органов и публичные хирургические операции. Тут же витает некая тенденция к ускоренной то ли мутации, то ли эволюции людей, которые некоторые воспринимают, как зло, а другие считают новой эрой развития человечества.

Атмосфера мрачная и давящая. Сцены затянутые и меланхоличные. Персонажи на грани какой-то психопатической отталкивающей притягательности. Как, в общем, и всё происходящее.

Мне понравилось. Но подойдёт определённо не всем.

Недалекое будущее, у людей появился синдром ускоренной эволюции, они перестали чувствовать боль, а у некоторых растут новые органы. Кто-то принимает этот факт, а кто-то нет.

Главный герой Соул Тенсер - творческая личность, у которого внутри развиваются новые органы, но он не совсем этому рад. Соул со своей обаятельной партнёршей Каприс делает публичные операции по удалению новых органов, превращая это в перформанс, создавая акционизм. Физические преображения – это новое искусство. Мир сходит с ума по новому синдрому, именуя это внутренней красотой, в буквальном смысле. Изменение собственного тела становится резонансом.

Режиссер этого фильма Дэвид Кроненберг, известен благодаря картинам «Муха» 1986, «Экзистенция» 1999. Его работы получили известность, как фантастические триллеры, снятые в стилистике боди-хорроров, где происходят мутации тела и созданы различные биомеханические устройства. Кроненберг давно не снимал в данной стилистике кино, и вернувшись представил своё классическое творение. Ощущение, что режиссер рад вернуться в это ремесло, он словно смакует каждую сцену, не торопится с ней, погружаясь и погружая зрителя.

Картину снимали в Афинах. В основном сюжет фильма происходит ночью, в полумраке и в полутонах. От того свет, тона и оттенки картины вплетаются через внешнее изображение в сюжетную линию, благодаря такой передаче сцен картина становится таинственной, атмосферной, хоррор смешивается с нуаром.

Невероятно хороши диалоги, точные и выразительные. И актеры, сыгравшие ключевых героев, были безупречны, игра прекрасная. Вигго Мортенсен, Леа Сейду, Кристен Стюарт - они настолько разные, настолько интересные, вжившиеся в героев, прекрасно передающие характеры.

Единственное, что не понравилось, так это некоторые сюжетные ветки, которые не были окончены или не были в полной мере донесены зрителю. Но это, конечно, всё перекрывается замечательной визуализацией, чистой игрой актеров и интересной идеей.

7 из 10

Жести хотите? Их есть у меня.

Убираем от экранов детей и любую пищу, ведь если во время этого фильма вас ни разу не стошнит (а это его цель) - с вами точно что-то не так.

Даже мне, чьи глаза видели многое, покорился он только со второй попытки и только за деньги.

Сценарий «Преступлений будущего» пролежал в ящике стола Дэвида Кроненберга 20 лет и сейчас мы поговорим о том, почему лучше было бы ему там и остаться.

Итак, в «будущем» некоторые представители расы человеческой, начинают страдать от синдрома ускоренной эволюции, вызывающей необъяснимо быстрый рост новых внутренних органов, которые ушлые коммерсанты удаляют в прямом эфире под восторженные аплодисменты зевак, внушая им, что «хирургия-это новый секс».

Вигго Мортенсен, скорее всего, не думал долго, прежде чем согласиться, чтобы его «резали» в прямом эфире (с Кроненбергом они старые друзья), а вот актер эпизода, которому на глазах изумленной публики зашили рот-пару часов на раздумья брал.

Если вы выжили после «Мамы» Аронофски, есть надежда, что и этот вы как-то переживете, но нужно ли, если тут открыто обсуждают людоедство, показывают вскрытие трупа, оправдывают убийство ребенка собственной матерью (привет Марине Абрамович) и все это называют «перформансом».

Нет больше никаких сомнений, что мир этот определённо катится в бездну и этот фильм тому - отличное доказательство: они давно начали мягко двигать грань нормальности и то, что вы даже этого не замечаете, говорит только о том, что они добиваются своей цели, открыто декларируя, что консервативная «нормальность» смешна, а поэтому должна быть уничтожена.

Примерно понимаю, почему человек с размером таланта Кристин Стюарт вообще снимается в кино, но это всего лишь мои предположения и они намного темнее, чем все, что мы успели обсудить выше, а именитые режиссёры перед завершением жизни карьеры выполняют свою часть сделки без сожалений вообще...

В этот раз не призываю вас посмотреть, скорее, предупреждаю держаться подальше, пока недолеченные психотравмы самого Кроненберга не искалечили психику случайно попавших на сеанс его собственной «арт-терапии» здоровых людей...

Не нужно быть фантастом, чтобы понимать: даже в недалеком будущем человечество будет вынуждено приспосабливаться к синтетической среде. Но нужно обладать определённой начитанностью, чтобы представлять, как именно старый вид людей сменится новым (отличное объяснение этому ищите у Юваля Ноя Харари в книге «Homo Deus. Краткая история будущего»).

Дэвид Кроненберг создал свою интерпретацию, наделив героев «синдромом ускоренной эволюции». В его версии мутация вырабатывает у людей новые органы, меняя их физиологию и жизненный уклад: теперь никто не чувствует боли, никто не подвержен инфекциям, даже руки мыть незачем! Ведь когда не нужно заботиться о себе на примитивном уровне, можно искать иную цель бытия, неподвластную живущим в 2022-м. Так, дабы развлечься / обрести себя, люди будущего устраивают арт-перфомансы, занимаются новыми видами секса и на полном серьезе ставят внутренний мир выше внешней красоты.

В общем, основная идея «Преступлений будущего» — это невозможность сопротивления эволюции. Тот же посыл заложен Алексом Гарлендом и в «Аннигиляции» — я подробно рассказывала о неизменной победе мутации в ходе стрима. Кстати, и там, и там, великолепно продуманный мир с завораживающими фантастическими ландшафтами при небольших бюджетах. Ну и мысли какие глубокие, вы только вдумайтесь!

Недалекое будущее. Суровая экологическая обстановка привела человечество к логической расплате – мутациям. Люди почти полностью перестали испытывать боль, а их тела стали меняться, подстраиваясь под новую реальность. Пытаясь восполнить образовавшуюся брешь, во главу угла выходит новая форма искусства – нанесение себе физического ущерба. Кто-то просто позволяет резать себя на улице, отдавая себя в руки уличных мастеров, а кто-то возводит это в абсолют, создавая их хирургических операций подлинные артистические перформансы.

Сол Тенсер – знаменитость своего времени. Он не только еще может испытывать легкие болевые ощущения, но и научился регулярно отращивать новые, доселе неизвестные внутренние органы, которые они вместе со своей партнершей прилюдно удаляют на потеху истосковавшимся по острым ощущениям зрителям. Сол – представитель обоих поколений. Он уже достаточно стар, чтобы помнить, как все было раньше, и внутренне сопротивляться изменениям, но обладает открытым сознанием, чтобы понимать, что как раньше больше никогда не будет.

Фильм по неизвестной причине окрестили боди-хоррором, но тогда любую хирургическую операцию можно отнести к этому жанру. Никаких ужасов здесь нет, только если вы не относитесь к тем, кого кидает в дрожь при виде крови и разрезов. По стилистике он скорее похож на «Бессмертных: Войну миров» Энки Билала, только место биопанка здесь занимает природная эволюция.

Главные роли исполнили четыре моих любимых актера – Вигго Мортенсен, Леа Сейду, Кристен Стюарт и Скотт Спидман, поэтому пропустить эту новинку я никак не могла. Тем более учитывая тот факт, что режиссером и сценаристом выступил не кто иной, как сам Дэвид Кроненберг. Этому ансамблю удалось создать истинное произведение искусства, равного которому в современной киноиндустрии просто нет. Такое кино затягивает своей атмосферой и одновременно оглушает, открывая в тебе совершенно новый спектр эмоций, о наличии которого ты даже не подозревал и описать который просто не хватает слов. Возможно, их еще не придумали.

Картина называется «Преступления будущего», и, наверное, название - ее единственный минус, потому что преступления если и присутствуют в сюжете, то создают лишь легкое фоновое мельтешение. А вот «Красота внутри» открывает совершенно новые горизонты этого выражения.

И если хирургия еще не стала новым сексом, то новый фильм Кроненберга – это точно новая форма секса. По крайней мере, для меня.

9 из 10

Каждый фильм Дэвида Кроненберга автоматически становится большим событием в мире кино. Моим первым знакомством с творчеством этого невероятного творца стал просмотр фильма «Муха» с Джеффом Голдблюмом. Напомню, что этот хоррор стабильно попадает в списки сотни лучших жанровых работ всех времен. Помимо «Мухи» Кроненберг также отличился такими работами, как «Экзистенция», «Паук» и «Порок на экспорт». Сейчас же режиссер снял «Преступления будущего», и как вы можете понять, пропустить такое кино мимо внимания мне не представлялось возможным.

Если говорит о сюжете фильма, то он переносит нас в будущее, где все одновременно похоже на нашу реальность, и разительно отличается от нее. Люди как и прежде живут в обычных домах, ездят на автомобилях, работают на производстве и делают прочие обычные и привычные нам вещи. Но все это кажется обычным до тех пор, пока дело не доходит до взгляда «за ширму». И вот тут вы сполна ощутите, что такое будущее в объективе Дэвида Кроненберга.

Начнем с того, что люди перестали чувствовать боль. Об этом позаботилась матушка-природа, решившая не ждать сотню тысяч лет, а подарить нам эту способность гораздо раньше. Теперь перед людьми открылись совершенно иные горизонты, и они принялись их разведывать с особой изощренностью. Чтобы получить кайф, надо расширять грани восприятия действительности и не бояться делать то, что раньше считалось абсолютно аморальным. Но и это еще не все. Некоторые люди при помощи специализированных биологов-координаторов преобразовывают себя наростами, меняют внешность и делают прочие вещи, которые еще недавно можно было назвать извращением. Однако новые реалии диктуют свежую повестку, и порой она чрезмерно радикальна. Абсолютное удовольствие хочет получить каждый, но рано или поздно за все придется заплатить.

Кроме того, что Кроненберг снова вернулся к жанру фантастики, которая всегда получалась у него особенной, стоит отметить и то, что режиссер снова объединил свои усилия с Вигго Мортенсеном, с которым ранее поработал над такими криминальными драмами, как «Оправданная жестокость» и «Порок на экспорт». Теперь же давние товарищи решили рассказать нам совершенно нетипичную для их предыдущего сотрудничества историю, и она вышла нереально увлекательной.

Мортенсен играет человека, в теле которого вырастают новые органы и он не прочь их вырезать остальным людям на потеху. Но затем он сталкивается с теми, кто чрезмерно внимательно следит за всеми его действиями и тут интрига начинает прибавлять серьезные обороты, ведь эволюция не стоит на месте и совсем скоро мир могут заполонить люди совершенно новой, революционной биологической формации, и без участия Сола тут точно не обойдется.

По правде говоря, мне бы не хотелось жить в этом мире, но все равно интересно наблюдать со стороны, как герой Мортесена будет выпутываться из ситуации, в которую сам себя загоняет из-за стремления во что бы то ни стало выйти на новый уровень своего специфического творчества. Кто знает, выйдет ли ему избежать смертельной ловушки, которую готовит ему как собственное тело, так и новые знакомые, которые имеют на героя свои собственные планы. Также хочу отметить участие Леа Сейду и Кристен Стюарт. Девушки украсили эту картину своей харизмой, а Сейду так и вовсе крала каждую сцену со своим участием. Она просто невероятна!

Вот это и есть «Преступления будущего» Дэвида Кроненберга, который продолжает радовать нас своими необычными смелыми работами. В руках режиссера данная история превращается в напряженный фантастический триллер, который удивит своими откровениями даже самого требовательного зрителя. Меня фильм покорил и я точно запомню его надолго.

8 из 10

На дворе недалекое будущее. Плохая экология, некачественные продукты и прослушивание треков Моргенштерна вызвали у людишек синдром ускоренной эволюции, из-за которого с телом начинают происходить удивительные метаморфозы - люди почти перестали чувствовать боль. В погоне за денежной наживой и новыми ощущениями некоторые умельцы устраивают реальные стримы с экспериментами на теле. Но у всего нового есть свои последствия и противники...

Интеллектуальный фильм, проводящий параллель с тем безумие происходящем в современном обществе. Очередная интерпретация темы ненасытного социума, которому только подавай зрелище, и чем жестче и откровеннее будет все происходящее, тем больше вовлечена аудитория. Довел ли Кроненбрег в своем новом фильме идею до абсурда? Не думаю, ведь подобный контент порождает огромный спрос, а значит пользуется популярностью..

Вторая тема, затронутая в ленте - бодихоррор. Мы привыкли, что обычно это подразумевает под собой визуальные мутации, но режиссер пошел дальше и перевернул привычные рамки, явив зрителю внутренние трансформации тела, взглянуть на которые можно лишь вскрыв тонкий покров кожи. Эволюция тела в картине напоминают раковые опухоли, убивающие организм, съедающие с каждым часом все больше здоровых клеток, отсюда же вытекает борьба человека с природой, посредством взращивания опухоли внутри себя, а затем на публике ловко удаляя ее раз за разом. Но что если нашему виду пришла пора физиологически поменяться, чтобы приспособиться к новому миру и реалиям, а опухоли лишь помощники в этом деле?

Мораль: бизнес-идея 21 века, показывающая уровень деградации - миллионный стриминг похода в туалет или ковыряния в носу.

В итоге фильм для тех кто знаком с творчеством Кроненберга и понимает его работы, для тех кто умеет читать между строк и пораскинуть мозгами после просмотра.

7.5 из 10

Чем больше мы получаем удовольствия и зрелищ, тем сильнее хотим чего-то нового, жесткого, неожиданного. Наши излишества и необязательные потребности превращаются в наркотик и постепенно завладевают нашим рассудком. И я не сомневаюсь, что в будущем все это будет лишь нарастать и нашим ближайшим наследникам, а, возможно, даже и нам с вами, придется искать все новые и новые способы удовлетворения своих желаний, которые порой выходят за все рамки приличия. Как никто другой знает, что такое непреодолимая страсть к чему-то оригинальному и нестандартному режиссер Дэвид Кроненберг, один из самых именитых режиссеров современности, чьи фантастические триллеры прошлых лет стали заслуженными образцами жанра. Мастер вернулся к нам с фильмом «Преступления будущего», и это обстоятельство точно заслуживает того, чтобы отнестись к нему с повышенным интересом.

Сюжет разворачивается в неопределенном будущем, которое, судя по всему, перебрасывает нас всего-навсего на пару десятков лет вперед. Наш биологический вид прошел стремительный эволюционный скачок и теперь люди почти не ощущают боли. Ученые пытаются понять, почему же именно это произошло, и как теперь вовремя понять, что ты болен и тебе необходима неотложная помощь. Но пока вопросов куда больше, чем ответов... Более того, определенный процент населения стал абсолютно новой вехой эволюционного развития и теперь им необходимо вносить свои данные в специальный реестр, повинуясь нормам закона будущего. Одним из таких мутантов является Сол Тенсер, чью историю как раз и рассказывает нам фильм.

Сол и его коллега Каприс посвятили свою жизнь искусству и своими необычными перфомансами собирают целые аншлаги. Однако искусство – это лишь одна из граней жизни Сола, который помимо всего прочего должен втайне от Каприс расследовать одно весьма странное дело, связанное с некой группой людей, стремящихся совершить настоящую революцию. И чем дальше он заходит на столь опасную тропу, тем сильнее рискует, ведь с некоторыми людьми шутки откровенно плохи.

Меня сразу же покорила концепция фильма, начиная от вступления с ребенком, который играет на берегу моря близ перевернутого океанического лайнера, и продолжая основной историей, которая постепенно развивается и знакомит нас с героями Мортенсена, Сейду и Стюарт. Мы уже видели всякие варианты будущего и честно скажу, у Кроненберга получился один из самых нестандартных. Да, это далеко не идеальное место, порой оно отталкивающее, шокирующее и пугающее, но вместе с тем тут есть своя философия и весьма дельные идеи, над которыми стоит поразмыслить. К чему на самом деле идет человечество? Можно ли сдержать свои порывы? Как нам сохранить свои моральные ориентиры? Эти и многие другие моменты детально исследуются режиссером в его фильме, и мне тоже было над чем поразмыслить после просмотра.

Помимо неординарного представления будущего и весьма интригующей детективной линии во главе с Солом Тенсером, «Преступления будущего» также являются увлекательным, напряженным триллером, в котором саспенс постоянно накаляется, и ты буквально ощущаешь то напряжение, которое нарастает вокруг главного героя. И чем ближе финал, тем сильнее тревога, ведь в мире Кроненберга никто не может почувствовать себя в абсолютной безопасности. Даже главный герой в исполнении любимого актера режиссера.

«Преступления будущего» получились фильмом, который стоит смотреть внимательно и не отвлекаться по мелочам. Работа сильная и во всех смыслах достойная. Здесь поднимаются сложные темы и простых ответов на них нет. Но тем интересней исследовать этот уникальный мир.

8 из 10

Эволюция никогда не закончится. Она продолжается прямо здесь и сейчас. Возможно, вы этого не замечаете, но это вовсе не означает, что природа окончила свои эксперименты и остановилась на достигнутом. Ученые по всему миру продолжают внимательно изучать процессы, которые происходят не только в животном мире, но и человеческом, и дают весьма правдоподобные прогнозы относительно того, как наш вид изменится, скажем, через 1-2 тысячелетия. Однако есть велика вероятность того, что с последствиями эволюции мы столкнемся гораздо раньше, и об этом нам и рассказывает новый фильм маэстро Дэвида Кроненберга «Преступления будущего».

Итак, недалекое будущее. Человеческое общество резко изменило свои настроения и предпочтения из-за того, что люди практически перестали чувствовать боль. Теперь каждый из нас способен с легкостью переносить то, что ранее считалась неимоверным. А так как люди продолжают испытывать тягу к острым ощущениям, то все чаще ищут новые места и возможности, где можно испытать настоящий экстаз. Ради этого они готовы переходить грани дозволенного, экспериментируют и пробуют то, что ранее было недоступным. Подобные веяния становятся все более распространенными, однако на этом удивительные преобразования культуры будущего не оканчиваются.

Некоторые люди начинают кардинально меняться изнутри, и это становится призраком того, что в скором времени наш вид может измениться до неузнаваемости и получить совершенно новые возможности. Кто знает, а вдруг мы научимся летать или плавать под водой, словно рыбы... Одним из таких уникальных индивидуумов является Сол Тенсер (Вигго Мортенсен, «Властелин колец», «Зеленая книга»), художник-акционист, который на пару с очаровательной ассистенткой Каприс (Леа Сейду, «Не время умирать», «Красавица и чудовище») проводит импровизированные выступления для избранной публики. Тенсер сделал свое тело объектом искусства и берет от эволюции свой максимум. Однако в мире, который неумолимо меняется и настойчиво корректирует моральные ориентиры, есть люди, которые готовы зайти еще дальше и стремятся к куда более радикальным изменениям общества, последствия коих сложно спрогнозировать.

Фильм демонстрирует нам совершенно нетипичный вариант будущего, который в настолько гротескной форме мог появиться лишь в воображении Дэвида Кроненберга. С одной стороны, мы наблюдаем за инновационными технологиями, которые выглядят поразительно и удивляют своими возможностями, но с другой представленный нам мир совершенно непритягателен. Он пугает своими мрачными подворотнями, сомнительными личностями с опасными желаниями и в целом невозможностью расслабиться и хотя бы немного перевести дух. И вот такой диссонанс как раз и притягивает к просмотру, ведь со светом всегда рядом бродит тьма, и в «Преступлениях будущего» это особо ощутимо.

Очень интересно было следить за парой Вигго Мортенсена и Леа Сейду. Их герои словно не из нашего мира. Они по полной воспользовались теми преимуществами, которые дает им мир будущего, развивают свое творчество вопреки всем сомнениям и даже не думают останавливаться на достигнутых вершинах. Однако в своем стремлении получить от технологий и эволюции свой максимум, они предельно близко подошли к грани, после пересечения которой очень сложно не просто вернуться назад, к верным моральным ориентирам, а банально сохранить свою жизнь.

Итог: «Преступления будущего» - это фильм, который с первых кадров завораживает, увлекает и пугает. Данная история держит тебя в постоянном напряжении, и вплоть до самого конца ты ощущаешь интригу и не в силах оторваться от происходящего. Такие фильмы однозначно заслуживают внимания.

8 из 10

Посмотрел на днях футуристический боди-хоррор «Преступления будущего» (Crimes of the Future, 2022) – новый фильм Дэвида Кроненберга, одного из великих режиссеров-визионеров Запада, чей творческий расцвет пришелся на 1980–1990-е (к ним также с полным правом можно отнести Терри Гиллиама, Дэвида Линча, Тима Бёртона, Питера Гринуэя, Жана-Пьера Жёне и Марка Каро, покойного Дерека Джармена). Запустил его в ночи на ноутбуке (в России он выйдет в прокат только в сентябре, если вообще выйдет), ни на что особо не надеясь – предыдущие фильмы канадского гения вроде «Космополиса» (Cosmopolis, 2012) и «Звездной карты» (Maps to the Stars, 2014) показались, чего уж тут таить, откровенно слабыми, хотя они и сделаны с безупречным вкусом и завидным профессионализмом. Остался под большим впечатлением. Пожалуй, это одно из самых концептуальных, визуально совершенных и цельных кинопроизведений, что я когда-либо видел. С этой точки зрения, несомненно, «Преступления будущего» – фильм очень высокого класса, который легко встает в один ряд, например, с гротескной аллегорией «Повар, вор, его жена и ее любовник» (The Cook, the Thief, His Wife & Her Lover, 1989) того же Гринуэя, а до этого уровня попробуй дотяни. Но если Гринуэй в своем концептуальном шедевре со всей безжалостностью левого интеллектуала препарирует нравы неолиберальной буржуазии эпохи Тэтчер, изображая ресторан, где происходит основное действие, как пищевод (не буквально, но образ читается вполне однозначно), а хозяина ресторана как богомерзкого выродка, не чурающегося каннибализмом, то Кроненберг препарирует самого человека – и в прямом, и в переносном смысле.

Фабулу «Преступлений будущего» точно и емко описывает фраза одного из персонажей фильма: «Хирургия – это новый секс». В футуристической фантазии Кроненберга люди больше не чувствуют боли и развлекаются тем, что режут себя и друг друга. Секса в кадре нет на всем протяжении фильма, при этом голых тел – хоть отбавляй, правда в основном мертвых или покрытых шрамами. В то же время часть этого странного общества будущего, если не его большинство, переживает болезненные внутренние трансформации, выраженные в появлении новообразований неизвестной природы и непонятного назначения – в самом начале нам объясняют, что это мутации, результат т.н. синдрома ускоренной эволюции, то есть наши воображаемые потомки рассматривают их как нечто нездоровое, чуть ли не противоестественное. Новообразования мешают нормально питаться: чтобы хоть немного поесть, «мутанты» вынуждены пользоваться специальными механическими сидениями, которые корректируют положение их тел в процессе поглощения пищи. Спать страдающие описанным синдромом тоже толком не могут – для нормализации сна они закупают причудливые кровати-колыбели, напоминающие нечто из художественной вселенной Ханса Рудольфа Гигера.

Главный герой в исполнении Вигго Мортенсена – современный художник-перформансист Сол Тенсер, устраивающий публичные шоу в стиле анатомического театра: его сожительница и партнер Каприс, которую играет Леа Сейду, раз за разом на глазах у… нет, не изумленной, а, напротив, подозрительно хладнокровной аудитории разрезает тело Сола и хирургическим путем, задействуя причудливый медицинский аппарат биоморфного дизайна с роботизированными руками-скальпелями, извлекает из его организма те самые новообразования, которые то ли опухоли, то ли органы. Эти куски плоти затем кладутся в стеклянные баночки со специальным раствором, зарисовываются в альбомчике и выставляются как предметы искусства… возможно, впоследствии художники их еще и продают, что было бы логично – а иначе на что жить, но об этом история умалчивает.

По ходу дела мы также узнаем, что этот холодный как хирургическая сталь и мрачный как заброшенная промзона мир будущего населен персонажами, которые, например, едят пластик или намеренно уродуют свои лица. Вообще, пожиратели пластика, которые, кстати, выглядят как обычные люди, на поверку оказываются чуть ли не самыми безобидными и, главное, нормальными обитателями кроненберговской дистопии. Они – ключ к разгадке функции новообразований. Но не буду спойлерить. Скажу лишь, что под конец нормальное и ненормальное меняются местами.

В «Преступлениях будущего» Кроненберг, по большому счету, ставит довольно опасный в современном западном мире вопрос о том, что есть норма. Это то, что естественно, или же то, что представляется нам естественным? Внутренний мир – это организм с его потребностями или же то, кем человек себя ощущает? Возможно, стоит принять свое тело, даже если оно хочет потреблять пластик на завтрак, обед и ужин? Надо отдать должное дерзкому канадцу – он весьма искусно завуалировал философское послание своего фильма, и далеко не каждый поймет, что он имел в виду, а поколение Instagram и TikTok и вовсе заснет на двадцатой минуте. Языком иносказания Кроненберг владеет столь же виртуозно, как какой-нибудь Станислав Лем (параллели с его «Звездными дневниками Ийона Тихого», к слову, напрашиваются здесь сами собой).

У меня к Кроненбергу, в общем, только один вопрос: зачем он это снял? Кассу фильм не сделает, а его смысл мало до кого дойдет, по крайней мере там, ну, вы понимаете. Хотя не исключаю, что это тот редкий случай, когда сам факт высказывания оправдывает все затраченные усилия. Как однажды сказал наш замечательный писатель-эмигрант Аминад Шполянский: «В обществе немых достаточно сказать “гм”, чтобы прослыть спикером».

Анатолий Белов