Сиротский Бруклин (2019)

Чем больше смотришь фильмы про Америку прошлого, тем больше параллелей находишь с Россией настоящего. Тут тебе и коррупционеры, и неравенство (ну с поправкой на «так сложилось исторически») и бандитизм и вот в этом фильме конкретно – алчность глобальных застройщиков.

Застройщики хотят снести целый квартал в Бруклине, чтоб построить там парк. Они так уже делали с Манхеттеном, тоже местные в свое время сопротивлялись, но сейчас (а фильм описывает конец 60-х, как можно догадаться) в конце 60-х все только рады центральному парку на Манхэттене.

Сюжет вторичен, фактура не нова, актеры на исходе. И Брюс Виллис угасающий (как в жизни, так и в роли частного детектива) и Эдвард Нортон, пик карьеры которого явно позади. Правда стоит, конечно, отметить, что роль у него крайне сложная и оценить её полностью очень затруднительно. Нортон играет помощника частного сыщика, который страдает особой формой аутизма. Поэтому судить о его игре нужно конечно в оригинале, а не слушая перевод. Но тем не менее, в дубляже получилось очень карикатурно. Ведь мы помним, как блистательно с ролью аутиста справился, например Дастин Хофман, в Человеке дождя.

Однако, не смотря на все недостатки фильм смотрится и притягивает зрителя, как старый добрый детектив американский какого-нибудь Чейза. Удалось выстроить атмосферу, а общая сюжетная канва хоть и заезжена, но повороты сценаристы сумели прописать неожиданные, что заставляет сопереживать героям. Ну и те самые параллели между ими и нами тоже притягивают, и позволяют надеяться на лучшее хотя бы на основе их опыта, из-за чего фильм конечно тоже притягивает. И Бруклин притягивает. В конце все же ловишь себя на мысли, что в этом кино он красивее, чем то что может увидеть российский зритель наяву.

'Сиротский Бруклин' – эстетичный нуарный детектив, пронизанный тоскливыми и неимоверно депрессивными нотами. При этом, фильм стоит классифицировать еще и как 'черную комедию', которая обязательно найдет своего верного почитателя.

'Сиротский Бруклин' является полностью авторской работой Эдварда Нортона – человека с довольно непростым характером, но в то же время, безгранично талантливого актера, а в данной случае еще режиссера и сценариста. Сольный проект не смотрится слишком эгоистично, а лишь показывает возросшие возможности своего создателя. Пожалуй, эта работа в новом ключе открывает все тайные уголки души Нортона, словно он создает собственный стиль, очень уникальный и характерный. К слову, такая манера исполнения мне пришлась по вкусу.

В центре сюжета оказывается город, который никогда не спит – Нью-Йорк, но только не современный, события происходят в 50-ые годы прошлого века. Молодой частный детектив Лайонел Эссрог (Эдвард Нортон собственной персоной) живет очень одиноко, если не принимать во внимание тот факт, что вся его жизнь - это своего рода попытка контролировать собственные накатывающие тики и припадки, ведь у героя синдром Жиля де ля Туретта, что в разы омрачает и усложняет жизнь человеку подобной профессии, а также уровня интеллекта. Наставник Лайонела, Фрэнк Минна (Брюс Уиллис), ввязавшись в запутанное дело, трагически погибает, таким образом, оставляя после себя множество вопросов на счет своей гибели и лишь горсточку зацепок для раскрытия преступления. В этот момент на пьедестал восходит Лайонел и начинает обращать внимание на детали, по кусочкам собирая этот трудный паззл. С уверенностью могу сказать, что фильм ни разу не покажется скучным любителям подобного жанра, скорее наоборот, история затягивает с головой и заставляет анализировать вместе с персонажами картины.

Работа очень выигрышно построена с точки зрения современных веяний, ведь здесь мы можем наблюдать явное недопонимание и непринятие людей с инвалидностью, расовую дискриминацию и настоящую борьбу за права и свободы, а также политические игры масштабного уровня, когда за тобой наблюдают сверху вниз и держат в руках власть над судьбами миллионов. Данная картина мира очень ясна и близка современному зрителю, который следит за мировыми событиями. Вполне возможно, что в свое время эти идеи были некой завуалированной попыткой ухватить парочку номинаций на премию Оскар, которых картина так и не удостоилась. Однако, в наши дни Оскар уже давно перестал ассоциироваться с гарантией качества.

Бесконечно прекрасна американская ретро-атмосфера, умело дополненная джазовой музыкой. Джаз занимает здесь одно из главных и незаменимых мест во всей работе, это действительно уникальная составляющая фильма, музыка звучит очень вдохновляюще и околдовывает зрителя своими чарами. Это поистине уникальные композиции, где сливаются воедино клубы Гарлема, трущобы Бруклина и умопомрачительные высотки мегаполиса, она передает единовременно бессчётное число чувств и эмоций, создавая настоящий накал страстей.

Актерский состав фильма ни много ни мало представлен талантливыми лицами Голливуда: Эдвардом Нортоном, Брюсом Уиллисом, Уиллемом Дефо, Алеком Болдуином, а также восходящей молодой актрисой – Гугу Эмбата-Роу.

Эдвард Нортон безусловно талантлив, невзирая на то, что за последние несколько лет о нем не было никаких вестей из мира кино. В неожиданный момент он врывается на большой экран не только в качестве актера, но и еще как режиссера проекта, зарекомендовав себя на новом поприще. Наверное, такой ход не тянет на триумфальное возвращение, но тем не менее, это уже лучше, чем ничего. Тем более, что исполнение роли вышло очень качественно, невзирая на некоторые трудности и неудобства со стороны своего персонажа.

Брюс Уиллис (Фрэнк Минна) появляется в начале картины и стремительно исчезает с поля зрения, появляясь лишь в немногочисленных воспоминаниях Лайонела, которые так или иначе на шаг приближают его к разгадке. Роль достаточно мимолетная, хотя и запоминающаяся, которая служит своего рода отправной точкой и главной загадкой, требующей ответа.

Уиллеф Дефо (Пол Рэндольф) служит живым связующим звеном в этой цепи расследований, отлично дополняя историю и внося свои коррективы. Пожалуй, без этой фигуры история была бы менее захватывающей и не столь интересной для просмотра.

Гугу Эмбата-Роу (Лора) – настоящий 'туз' в рукаве 'Сиротского Бруклина', девушка-вопрос и девушка-загадка. Вероятно только так можно охарактеризовать ее персонажа, однако, истина тоже не заставит себя долго ждать.

'Сиротский Бруклин' – необычный сольный детектив довольно высокого качества, изящный и самобытный, как раз под стать режиссеру. Думаю, это та категория фильмов, которые приятно смотреть холодными ноябрьскими вечерами, окунуться в романтику Нью-Йорка с его фальшивым великолепием и подлинной строгостью. Может кому-то не достает красок и событий, ведь жизнь здесь показана без всяких прикрас, а оттого она критична и сурова. Эта история предназначена для тех, кто одержим прекрасными джазовыми мотивами и отдает предпочтение реалистичности и отчаянным попыткам обрести справедливость.

8 из 10

Эдвард Нортон — человек, конечно, чрезвычайно одарённый. За его роли в картинах «Американская история X» (1998), «Бойцовский клуб» (1999), «Иллюзионист» (2005) и ряд других он завоевал многочисленную армию поклонников. Но постепенно, уже ближе к нашему времени, он будто бы отдалился от большого кинематографа, почему мы и не видим его в успешных и серьёзных проектах, да и снимается он достаточно редко, а ведь такой актёр должен быть востребованным и буквально не сходить со сводок СМИ. И такая ситуация всеми объясняется сложным характером Нортона и его подходом к производству любого фильма с его участием. Нортон старается вложить свою непосильную лепту в любой элемент создания картины — от сценария к монтажу — и своим перфекционистом и индивидуализмом выводит из состояния равновесия остальных участников производства. Поэтому Нортон попал в негласный «чёрный список» сложных актёров. Но разве Нортон уныл по этому поводу? А вот и нет, он выбрал (будем надеяться, что выбрал) абсолютно правильный путь продолжения карьеры, учитывая свой подход к работе. Нортон стал и режиссёром, и сценаристом, и актёром главной роли; то есть, теперь он может творить на усладу самому себе.

Его новый фильм «Сиротский Бруклин», вышедший на экраны в 2019-ом году, создан в сложном и редком нынче жанре детективного нуара, который весьма сложный и трудоёмкий. Но разве Нортона когда-то останавливали такие трудности? Напротив, он взялся за постановку ленту, основанную на книге Джонатана Летема (он сам родом из Бруклина), которая должна была выделяться из всех остальных, чтобы на неё обратили внимание, чтобы она стала обсуждаемой, а, возможно, и хитом киногода. Кстати, последнее практически удалось Нортону: критики оценили его старания и «Сиротский Бруклин» попал в шорт-листы престижных премий «Золотой глобус» и «Спутник», а также был заявлен от выпускающей студии «Warner Bros.» на соискание «Оскаров», но, правда, так и не получил ни единой номинации. И осталось в данном случае отметить справедливости ради, что «Сиротский Бруклин» — это не первая режиссёрская работа Нортона: в 2000-ом году он поставил мелодраму «Сохраняя веру», которая неплохо была принята, но, скорее, оказалась одноразовым фильмом для досуга.

И вот, спустя целых двадцать лет, Нортон возвращается в качестве главного постановщика. И сразу же берётся, как было сказано выше, за сложный проект, но тем самым он всем демонстрирует свою силу. Какова же фабула «Сиротского Бруклина»? Персонаж Нортона — Лайонел Эссрог, страдающий расстройством Туретта. Работает он на частного сыщика Фрэнка Минну, который однажды заступился, а потом и взял под своё крыло такого субъекта, как Лайонел. И вот на очередном частном расследовании Фрэнк заявляет, что вышел на особо «крупную рыбу» и теперь все их неудачи позади. Но на заключительной стадии что-то идёт не так. Пока Лайонел и другой сотрудник частного сыска находились в машине, что говориться «на подхвате», Фрэнк получает смертельное ранение. Будучу убеждённым в том, что Лайонел обязан всем в этой жизни Фрэнку, первый берётся разобраться в таинственном деле, открыть имя убийцы своего наставника и друга. И благодаря феноменальной памяти и умению сопостовлять детали Лайонел всё больше и больше погружается в это сложное и опасное дело, в котором замешаны власть имущие люди самого высокого полёта.

Изящность и выразительность, оригинальность и индивидуальность картине «Сиротский Бруклин» придаёт не только то, что время действия — примерно середина 20-го столетия, а значит в фильме особая стилистика и антураж, и, надо сказать, что Нортон успешно справился с поставленной задачей передачи деталей и нюансов того времени (а что ещё ожидать от такого перфекциониста?). Но и нуаровый подход — это то, что выделяет «Сиротский Бруклин». И любой уважающий себя синефил без труда и буквально с первых минут фильма распознает откуда же Эдвард Нортон черпал вдохновение. Его источником стала классика блистательного городского детектива от Романа Полански «Китайский квартал» 1974-го года. Долгое время считалось, что достичь вершин, покорённых Полански в этом фильме, практически невозможно. Но Эдвард Нортон решил, что ему этот кус по зубам и со всей обстоятельностью подошёл к построению сложного комбинированного кино. И хотелось бы сказать всем потенциальным зрителям «Сиротского Бруклина», что стоит хотя бы раз посмотреть и этот фильм, а если уж не видели «Китайский квартал», то добавьте эту картину в список «обязательных к просмотру».

Теперь пришла очередь поговорить за актёров и их игру. Разумеется, что на первом плане будет Эдвард Нортон. И кто-то не принял его образ Лайонела Эссрога, посчитав излишне вычурным, однако давайте посмотрим на это с другой стороны: если главный герой страдает расстройством Туретта, то разве таковой не запомнится? Да, согласен с тем, что до силы игры как в «Американской истории Х» либо в «Бойцовском клубе», Нортон не достиг, но в первую очередь хочется отметить его профессиональный подход и желание работать над сложными образами, которые в любом случае останутся в памяти зрителя. Нортон действительно тщательно разрабатывал образ и постарался дать его аудитории с оглядкой на всю концепцию «Сиротского Бруклина». Ещё хотелось бы отметить кроме Нортона сильное исполнение от Алека Болдуина (думаю, что он мог всерьёз рассчитывать на номинации в категории «Лучший актёр второго плана»), Уиллема Дэфо, который долгое время тонко скрывал значимость своего персонажа, а также Гугу Мбата-Ро, которая опять показывает, что ей по силам играть серьёзные роли, но как-то её предпочитают по неизвестным причинам не замечать.

Итак, остаётся подвести черту под рецензией на детектив-нуар «Сиротский Бруклин», и вновь сказать, что данный фильм заслуживает хотя бы разового просмотра. Это амбициозный проект, в котором Эдвард Нортон открывается для нас с новой стороны. И хочется ему порекомендовать не останавливаться на выбранном пути, но при этом ему надо осознавать, что при всех его талантах не надо углубляться в собственную индивидуальность, иначе он может остаться непонятым.

7 из 10

Вторая режиссёрская работа Эдварда Нортона вышла крайне неоднозначной, но, на мой взгляд, удачной.

Когда тебе нужна только власть, ты готов на всё, потому что цель оправдывает средства. Например, ты можешь безнаказанно сносить целые жилые кварталы, оправдываясь благими целями. Или ты на самом деле веришь в светлое будущее и стараешься для потомков, пренебрегая потребностями сегодняшних людей, лишь потому, что «не разбив яиц- омлета не приготовишь»? И насколько вообще это правильно- жертвовать настоящим ради будущего? Через призму взглядов и ценностей тех, кто должен страдать сейчас пытаемся разобраться в Мозесе Рэндольфе и погружаемся в его тайны. Приправленный отличным детективным триллером, так мог бы выглядеть этот фильм. Но всё не так однозначно. Вообще неоднозначно.

Неоднозначность этой картины, на мой взгляд, определяется тремя вещами: скомканной в плане представления персонажей экспозицией, выбором акцентов в повествовании и, как ни странно, самим Нортоном.

Когда зритель шел смотреть этот фильм, он ожидал увидеть детективный триллер с неожиданными сюжетными поворотами. И в каком-то роде это всё присутствует в фильме, но задвинуто на второй план. Вместо этого Нортон решил обратить внимание на своего персонажа и его личную историю. Я бы не стал называть этот подход неправильным, даже в какой-то мере главная тайна имеет такой характер. Однако и вся мысль, весь посыл, отходит на второй план, опустошая этот фильм, из него становится затруднительно что-либо вынести.

Атмосфера фильма меня поглотила. Фильм имеет стильные декорации 1950-х (насколько я понял, действие происходит в это время), а вкупе с отличной операторской работой- необычными решениями и интересными натюрмортами(ну или как эти штуки называются), на которые обращает внимание герой, создаётся нужный контекст повествования и настроение. Также я заценил визуальные цитаты, логично встроенные в картину.

В целом по ходу фильма нет особых нелогичностей и тому подобностей — если что-то происходит, то всегда к этому есть предпосылка, вещи не происходят внезапно. Даже тику главного героя нашли применение, и он является не таким бесполезным. Герои в целом нормально прописаны. Второстепенные персонажи выполняют свои функции и имеют не самые содержательные характеры. Единственное — Рэндальф раскрыт не так, как подобает одному из главных персонажей, хотелось бы большего.

В общем, это во всех отношениях хороший фильм, на мой взгляд. И все его проблемы- это по факту одна проблема. Я имею в виду Эдварда Нортона. Эд — 1 из моих любимых актёров, если не самый любимый, но в этом фильме, несмотря на то, что сыграл он всё равно достойно, его слишком много. Нортон буквально в каждой сцене и это прям мешает- опять же можно было бы лучше раскрыть Рэндальфа, раскрыть лучше других персонажей и их влияние на сюжет и прочее, прочее, прочее… Да в принципе сделать что угодно, чтобы «укрепить» композицию. Потратил бы Нортон на самолюбование на 10—15 минут меньше… Но он вместо этого решил раскрыть себя, рассказать о своих отношениях с Лаурой. В целом, это даже немного навредило персонажу — иногда как-будто появлялись противоречия, терялась атмосфера.

Что ж, несмотря на проблему этого фильма, меня очаровал визуал, что заставило меня посмотреть фильм ещё раз и как следует вникнуть в него. Но и минусы стали очевиднее, и больше стало давление упущенных возможностей. «Могло бы быть гораздо лучше,' — говорит голос в голове, но

8 из 10

Я не знаю, можно ли назвать «Сиротский Бруклин» фильмом мечты Эдварда Нортона, но что-то мне подсказывает, что он не стал бы тратить двадцать лет жизни (а именно столько прошло от момента покупки им прав на экранизацию одноимённой книги до премьеры фильма) на что-то менее значимое. Тем интереснее, что в итоге он снял картину в самом, пожалуй, киноманском жанре — нуар. Ну то есть формально это неонуар, но «Сиротский Бруклин» всячески пытается отбросить трёхбуквенную приставку и снят так, словно с 1955 года кино продвинулось вперёд только в техническом плане, причём Нортон, похоже, сделал это вполне сознательно: снять в наше время оригинальный фильм (не ремейк) в этом жанре так, чтобы на выходе не получился обычный криминальный/эротический триллер или постмодернистская пародия — задача непростая, и её не решить, если просто плыть по течению.

Нью-Йорк, 1957 год. Лайонел Эссрог работает в детективном агентстве своего друга и наставника Фрэнка Минны. На встрече с клиентами, во время которой Эссрог и его напарник должны были прикрывать Минну, тот получает пулю из собственного пистолета и вскоре умирает (я думаю, все уже привыкли к тому, что в наше время лицо Уиллиса на афише занимает гораздо больше места, чем его персонаж в хронометраже фильма). Поскольку Фрэнк вёл оказавшееся для него роковым дело в одиночку, остальным детективам зацепиться в поисках убийц почти не за что, но Лайонел, который многим был обязан Фрэнку, не намерен отступать. Хватаясь за все доступные ниточки, он начинает постепенно распутывать клубок — и в лучших традициях жанра вскоре понимает, что дело гораздо хуже, чем он представлял. Вообще, сюжет — это главное, что связывает «Сиротский Бруклин» именно с классическими нуарами. Да, здесь есть прекрасно воссозданный Нью-Йорк пятидесятых, суровые парни в шляпах и плащах, джаз, много сигарет и алкоголя — но всё это не работало бы как надо, если бы не сценарий. И дело даже не в классических штампах жанра — частный детектив, роковая женщина и прочее — а в том, как фильм раскрывает один из главных конфликтов нуара. Герой Нортона противостоит силам несравнимо более могущественным, чем он сам, в мире, где добро не особо ценится и верить нельзя никому. И исход этого противостояния остаётся неясным до самого конца. Драматичности сюжетному конфликту добавляет тот факт, что Лайонел Эссрог не тянет на классического нуарного детектива. Он не крутой боец, не особо меткий стрелок и однозначно не любимец женщин. Из-за синдрома Туретта у него даже просто говорить с людьми не всегда получается. По сути, всё, что у него есть — это отличная память и стремление докопаться до правды. В контексте фильма этого может оказаться недостаточно.

Играя такого персонажа, как Эссрог, важно не перейти ту тонкую грань, которая отделяет в голове зрителя симпатию и уважение к протагонисту от раздражения и чувства того, что из тебя пытаются выдавить слезу. Нортон с этой задачей справился безупречно. Его Эссрог — нескладный, неидеальный, но упорный и не отступающий перед лицом гораздо более сильного врага — из тех героев, которых нам не хватает (хочется написать «в наш век кинокомиксов», но это было бы неправдой — таких героев не хватало всегда). Прекрасный тандем Нортону составила Гугу Эмбата-Ро в роли поневоле роковой женщины. А ещё нельзя не отметить Алека Болдуина, который в роли демонического теневого хозяина Нью-Йорка настолько идеален, что представить на его месте другого актёра просто невозможно. Вообще, об актёрской игре в этом фильме хочется говорить только хорошее — и это знак того, что Нортон как режиссёр со своей задачей справился.

Другое дело — сценарий. Как ни парадоксально, будучи одним из главных достоинств фильма, он же является и его главным слабым местом. Понятно, что Нортон и здесь проделал титаническую работу, не просто адаптировав книжный текст для экранизации и перенеся действие из относительной современности в 50-е, но и сделав классическую, по сути, нуарную историю актуальной для современного зрителя. Повороты, логика и диалоги тоже вопросов не вызывают. Проблема в темпе: сюжет, бодро стартуя, довольно быстро начинает провисать и идёт ни шатко ни валко почти до самого конца, зато потом летит таким галопом, что за событиями становится трудновато уследить. Для картины длиной почти в два с половиной часа такая несобранность — очень заметный недостаток. Очень заметный, но, пожалуй, единственный, который стоит упомянуть; остальные составляющие фильма заслуживают лишь похвал. Помимо уже расхваленной выше актёрской игры отдельно хочется отметить музыку. Грустный саксофон, играющий на фоне видов ночного Нью-Йорка, шикарно создаёт нужную атмосферу.

Эдвард Нортон снял классический нуар в мире, где даже неонуар уже мало кому интересен, осовременив его ровно настолько, насколько было необходимо, чтобы избежать упрёков в ретроградстве. Получилось хоть и не идеально, но вполне достойно, а вопросы и темы, которые поднимает «Сиротский Бруклин», назвать устаревшими и неактуальными язык не поворачивается. Для хорошего фильма этого, пожалуй, вполне достаточно.

8 из 10

Современного кинозрителя трудно сейчас удивить обычным детективом. Чтобы зацепить киноаудиторию фильмом такого рода, создатели ищут оригинальные решения. Одна из новинок прошлого года, фильм «Сиротский Бруклин», действия которого происходят в Нью-Йорке середины XX века, снят в почти забытом стиле нуар. Возможно кинематограф ушёл от этого жанра, но данный фильм, действительно, выделяется на фоне повседневных детективных фильмов и сериалов похожих друг на друга. В фильме поднимаются актуальные проблемы — коррупция в госструктурах, скрытая критика политики, а главной темой становится противостояние народа и властями с влиятельными людьми, что может заинтересовать современного зрителя. Но еще более важная тема — это то, что дарует главному герою путь, пройденный от начала до конца фильма. Но остался ли таким же жанр, как и в фильме Орсона Уэллса «Печать зла»? Или мы говорим уже о новом стиле.

Для начала разберемся с сюжетом фильма. Частному сыщику Фрэнку Минна когда-то удалось вызволить четырёх сирот из приюта, и создать сыскное бюро с ними в команде. Но вдруг его убивают. И один из его подопечных, Лайонел Эссрог с синдромом Туретта, которого Фрэнк, любя называл Бруклин, становится настоящим детективом, чтобы найти убийцу своего покровителя…

Итак, мы имеем главного героя — частного детектива, убийство, и весьма неопределенную задачу — почти полное описание фильма в стиле нуар.

Но если вам кажется, что по описанию фильма уже все понятно, кто «хороший», а кто «плохой», то вы ошибаетесь. Раскрывая подробности всего произошедшего вместе с главным героем, мы лишаемся четкого антигероя. И происходит этакая легкая деконструкция с размытием черты между хорошим и плохим. Да и главный герой какой-то не типичный «крутой детектив», и будет сопровождать его не шикарная бедовая блондинка, а вполне себе независимая афроамериканка, борющаяся за свои права. Хотя бы из этого, можно точно заявить, что одна из поправок в старый нуар, на мейнстрим в кино, «феминизм», внесена.

Нельзя сказать, что герой сильно меняется на протяжении всего фильма, но подвинув своих коллег, которые не поверили ему, он сам растет в своих глазах, преодолевая свои собственные страхи, он раскрывает дело самолично. Хотя обычно, в кино такого рода главный герой скорее разочаровывается в себе, и явно не имеет личностного роста. Плюс к этому в фильме главный герой постоянно попадает в комичные сцены из-за своего недуга, отмачивая непроизвольно фразы в рифму диалогов в фильме, например, «имя-вымя», «плоть-обрезатель», а люди вокруг постоянно желают ему здоровья, думая, что он просто чихает. Но не присущая жанру комичность, неожиданно гармонично вписывается в происходящее. А если обратить, внимание на детали, можно обнаружить много нового нетипичного старому кино. Например, характерная вредная сигарета в руках у сыщика, была заменена на косяк. Немного по-современному, и это сразу бросается в глаза.

Для бунтаря Нортона в качестве создателя картины выбран интересный жанр, с одной стороны стесняющий его, а с другой стороны дающий волю для фантазии. Чтобы воссоздать атмосферу старого кино, Нортон выбрал для фильма характерные локации, такие как гарлемские районы, злачные улицы, мотели, прокуренные клубы. В фильме есть и необычные яркие вставки, например, воспоминания главного героя, прокручиваемые в голове, которые часто отсылают нас к Бруклинскому мосту. В кадре он мистический, туманный. В видениях Лайонела мы также видим героя Уиллиса, эти видения похожи на стиль фильма «Город Грехов» с тем же самым Уиллисом, этакая современная пародия на стиль нуар

Хоть действия в фильме происходят монотонно, в нем есть драйв-сцены под щекочущую нервы музыку в стиле джаз, которая характерна нуару. Так что джаз здесь звучит и в кадре, и за кадром. Но Эдвард Нортон не стал использовать чистый джаз, и специально для фильма он попросил написать своего приятеля Тома Йорка (лидера группы Radiohead) песню для фильма в стиле баллады, которая могла бы затронуть темы картины. Но несмотря на современную аранжировку песня идеально вплетена в фильм.

Операторская работа в фильме тоже сделала своё дело. Если у вас есть желание погрузиться в атмосферу томного Нью-Йорка посмотрите данный фильм. Фильм снят в лучших традициях гангстерского детективного кино, будь то погоня, сцены драк, забастовок, разговоров между героями. Мне запомнилась сцена разговора героя Уиллиса с мафиози, все герои находились в полутени, их лица не были видны, и лишь только по силуэту и голосу — можно было сообразить, кто есть кто. Дальше тайна личностей мафии раскрывается главным героем ближе к концу фильма.

Из давно просмотренных мною современных фильмов такого жанра вспоминается «Секреты Лос-Анджелеса» с Р. Кроу, К. Спейси и К. Бесиндждер.

Но вспоминая классические фильмы нуар, мы все равно видим различия с «Сиротским Бруклином». Но смотрится этот фильм все равно очень атмосферно и необычно. Жанр не мог не претерпеть изменений, так как «старый» нуар с его шаблонами, не был бы интересен зрителю сейчас. Это смотрелось бы слишком просто для искушенной аудитории. Но современные актуальные проблемы, яркие вставки, новые нетипичные этому жанру актеры, их герои со своими проблемами и идеалами, тематическая музыка, позволили по-новому взглянуть на этот жанр, и обратить внимание людей на это фильм. И если на первый взгляд кажется, что этот фильм темный, то потом понимаешь, что он очень светлый в душе.

8 из 10

Сейчас уже редко снимают картины в классическом стиле нуар, все больше стараясь преобразовать его во что-то более современное и отвечающее тенденциям, набирающим все большую популярность в Голливуде. Но мне кажется, что истинное очарование нуара — как раз-таки в классическом понимании его как стиля. С этой неповторимой атмосферой пятидесятых, с ночными клубами, в которых всегда играет первосортный джаз и сигаретный дым клубится в воздухе, не давая людям продохнуть. Со злом, контролирующим город, с одиноким борцом за справедливость. Со шляпами и плащами, закрывающими лицо. С напряженным гулом города, погрязшего в интригах и преступности. Это жанр, малейшее изменение которого неизбежно приводит к уничтожению его обаятельности и атмосферности. Видимо, так считает и Эдвард Нортон, сценарист, а по совместительству режиссёр картины «Сиротский Бруклин», о которой сегодня пойдёт речь.

В центре сюжета находится частный сыщик Лайонел Эссорг (Эдвард Нортон) который принимает решение в одиночку расследовать убийство своего коллеги и лучшего друга Фрэнка Минны (Брюс Уиллис). Только смутно догадываясь, чем занимался его товарищ, он начинает искать убийцу. А в итоге выходит на след крупной гангстерской организации, подчинённой самому могущественному человеку в городе, который не знает слова «нет». По сути, это привычная детективная история, выполненная в самой классической форме нуара. Здесь присутствует всё: закадровый голос, бары, трущобы, ночные разборки и погони. Все это бы выглядело вполне обыденно, но режиссёр, особо трепетно относясь к своему проекту, смог обставить их настолько стильно и с таким уважением к жанру, что все эти довольно клишированные локации и действия начинают играть совершенно новыми красками, добавляя фильму львиную долю шарма и некого меланхолического настроения, которым пропитана абсолютно каждая сцена. Но изюминкой картины, конечно же, является главный герой. У этого сыщика-одиночки есть отличительная особенность, которая безумно мешает ему в жизни, но в то же время делает его ценным кадром в профессиональной среде. У него — синдром Туретта, неврологическая болезнь, когда у человека часто происходят тики, сопровождающиеся выкриками реплик, как правило не имеющих смысла. Безусловным и, наверное, единственным плюсом такого состояния является наличие очень хорошей памяти, в которой задерживаются даже малейшие детали, абсолютно не имеющие ценности для здоровых людей. Этот человек, по ходу фильма научившийся использовать свои, как казалось, недостатки, в качестве сильных сторон, становится идеальным персонажем мира нуара и окончательно завоёвывает сердце зрителя.

С этой многогранной и очень сложной ролью Эдвард Нортон вновь напоминает всем — и критикам, и зрителям, — что он, несмотря на сложность характера, в первую очередь первоклассный актёр, способный справится с любой задачей. Над разработкой сценария он работал несколько лет, и это очень заметно. У его персонажа настолько хорошо прописана сюжетная линия, что иногда кажется, что этот человек реален. Режиссёр уделяет внимание каждой мелочи, делая ее весомой для сюжета. Конечно же, и то, как детально он изучил проблему людей с синдромом Туретта, тоже впечатляет. Нортон не только показывает, как ведёт себя такой человек, но и рассказывает, почему такое происходит, пытается докопаться до сути этой психологической аномалии. Правда, увлекшись изображением своего героя, режиссёр забывает о второстепенных, но не менее важных персонажах, которые, имея большой потенциал, практически не получают личностного развития. Например, история героя Уиллема Дефо (одного из моих любимых актеров) показана очень поверхностно, из-за чего его сюжетной линией не успеваешь проникнуться. Персонажу Алека Болдуина, к которому зритель на протяжении фильма питает смешанные чувства, тоже не дают развернуться в рамках его, довольно небольшого экранного времени. Кстати, в этом герое ярко прослеживаются поведенческие особенности Дональда Трампа, что тоже очень любопытно.

Актеры, конечно, выкладываются по полной, но из-за не очень внятных сюжетных линий становятся лишь приятным дополнением фильма, в первую очередь сфокусированном на персоналии главного героя. Из-за этого повествование становится местами скомканным, а кульминационный момент — сумбурным. К слову, фильм нельзя назвать детективом в полном смысле этого слова — конечно, расследование преступления является главной темой, но значительное место в картине занимает и семейная драма, которая под конец даже берет вверх над криминальной составляющей. С масштабностью проблемы, с которой сталкивается главный герой, развязка как-то не очень ладится, она слишком романтична и поверхностна, хоть и обставлена очень красиво и вполне сочетается с общей динамикой картины. Эта простота немного портит впечатление, но, к удивлению, не вызывает какого-то острого чувства недовольства. Наверное, потому, что атмосферность картины сглаживает шероховатости сценария. Тем не менее, данный фильм является одним из лучших детективов, снятых в Голливуде за последние пару лет. Он не только заинтересовывает зрителя пресловутым расследованием преступления, но и раскрывает такие болезненные темы в жизни общества как коррупция, расизм и мошенничество. Такую большую концентрацию поднятых проблем редко увидишь в детективном жанре. Очень редко.

Если подытожить, то «Сиротский Бруклин» — это хороший детектив, который действительно выделяется на фоне своих конкурентов ярким главным героем и масштабностью проблем, в нем отраженных. Можно долго спорить о концовке, о том, как и что к ней привело, но отрицать того факта, что картина сделана очень качественно и с большим уважением к жанру, просто невозможно. А то, что Нортона не номинировали ни на одной из больших кинопремий, да даже не заметили и практически не отметили его проект — вот это настоящее преступление.

Если вы когда-либо натыкались на список голливудских звёзд, с которыми не хотят работать крупные студии, наверняка встречали там имя Эдварда Нортона. Актёр вмешивался в процесс съёмок большинства фильмов, где снимался: переписывал сценарии, вступал в споры с режиссёрами, пытался участвовать в монтаже. Последней каплей стал конфликт со студией «Марвел», которая обладает достаточной мощью, чтобы повесить ярлык персоны «нон-грата», что и случилось с Нортоном. С тех пор, конечно, мы могли видеть отличные работы актёра в оскароносном «Бёрдмене» Иньярриту и «Гранд Будапеште» Уэса Андерсона, но это всё же скорее «внеголливудское кино».

И, словно бросая вызов своим недоброжелателям, Нортон берётся за проект, в котором выступает в роли режиссёра, сценариста и исполнителя главной роли. Кроме достаточно претенциозной задачи «усидеть на трёх стульях», Эдвард усложняет её тем, что выбирает и не самый популярный и, по мнению многих, ушедший в историю, жанр «нуар». Что получилось в итоге?

Сюжет. Главный герой, в исполнении упомянутого выше Эдварда Нортона, Лайонел — страдающий синдромом Туретта помощник детектива Фрэнка (которого играет Брюса Уиллис). Среди плюсов заболевания Лайонела (если можно допустить, что у болезни бывают плюсы) — идеальная память, за что босс доверяет ему больше остальных. Но когда сам погибает от рук бандитов (это не спойлер, а самая завязка), оказывается, что после него остались тайны, распутать которые сможет только главный герой.

В целом, сюжет назвать сверхувлекательным сложно. Да, есть неожиданные твисты и интересные решения, но, в то же время, отвязаться от избитых клише не получилось. Особо расстроил тот факт, что разгадка на одну из главных тайн фильма, угадывается практически сразу (у героя на это ушло 80% экранного времени). Если честно, снизил оценку, по большей части, из-за этого.

В остальном, вполне себе удобоваримый классический нарратив с нравственной составляющей в виде борьбы с коррумпированными чиновниками и защитой прав представителей бедного класса и прочих национальных меньшинств.

Нуар. Да, это здесь присутствует в полной мере. Менее всего стилистически, из того, что мы видели в последнее время (держим в уме тот же «Город грехов»), похожий на пародию на жанр и очень близкий к классике неонуара, вроде «Китайского квартала» Полански. Кроме сюжета и времени, в которое происходит действие, увлекающих нас в эпоху пятидесятых, атмосферу также создают отлично подобранные костюмы и бесподобная музыка. Джаз и блюз звучат здесь на каждом углу и являются ещё одним героем, наравне с самим Бруклином. Не зря фильм заслужил номинацию на «Золотой глобус» за «лучшую музыку».

Актёрский состав. Эдвард Нортон. Если вопросы к нему, как к сценаристу и режиссёру здесь могут быть, то в плане игры — это было действительно что-то сродни гениальности. О том, что это отличный актёр, те, кто посмотрел хотя бы «Бойцовский клуб» Финчера, и не сомневаются. Но и здесь он, несомненно, в лучшей форме. Веришь и его болезни, и всем душевным терзаниям и метаниям. Единственное, возникает сомнение, находись режиссёр с другой стороны объектива, не сделало бы это фильм лучше? Но это вопрос риторический.

- Большие тити

- Будьте здоровы

В остальном состав также звёздный. Мастодонты Алек Болдуин и Уиллем Дефо отлично передают свои образы и не нуждаются в лишних комментариях, стопроцентные (хоть в случае с Дефо, скорее, неожиданные) попадания. Гугу Мбата-Роу — восходящая темнокожая звезда, известная нам по сериалам «Черное зеркало» и «Утреннее шоу» и десятку фильмов средней руки. И если в других проектах она мне особо не запоминалась, после «Сиротского Бруклина» я, определённо, узнаю её, увидев ещё раз на экране. Особо искренне удались совместные трогательные сцены с Нортоном.

Картинка. Операторская работа — ещё один, если не бриллиант, то уж определённо драгоценный камень в этом старомодном колье. Оператор Дик Поул создаёт единый визуальный стиль для всей картины, находясь, как в кабинете магната Мозеса или на митинге, так и в полуподвальном помещении джаз-клуба или просто на улицах города.

Кто-то ругает фильм за излишнюю неторопливость. Моё мнение, что такие обвинения могут быть лишь в случае, если на экране ничего не происходит, ни с точки зрения эстетики, ни с точки зрения сюжета. Здесь такого не наблюдается. Мне ритм картины напомнил детективные квесты на ПК, где сюжет также развивается не спеша, но ты, тем не менее, не можешь от него оторваться.

8 из 10

Восьмёрка, как уже говорил выше, из-за, на мой, возможно, искушённый взгляд, сюжетных клише и примитивного классического голливудского нарратива. Также сложно назвать выдающейся именно режиссёрскую работу. Она хороша, но не более.

Рекомендую любителям хороших качественных детективов, особенно в ретро-стиле, естественно, любителям нуара и джаза. Тем, кто хочет посмотреть хорошую актёрскую игру, а также любителям фильмов о борьбе за справедливость.

- Бруклин большой, но есть что-то большее…

Посмотрел Сиротский Бруклин.

Утончённая детективная смесь нуара, джаза и великолепной актёрской игры. Только представьте: Эдвард Нортон, Алек Болдуин, Уиллем Дефо, Брюс Уиллис в одном фильме. Вот лишь малая часть талантливых людей задействованных во втором режиссёрском проекте Нортона. Это определённо шаг вперед Эдварда как режиссёра и уж точно возрождение его как актёра.

После относительного актёрского затишья мы видим великолепное воплощение роли Лайонела Эссрога, одинокого частного детектива с синдромом Туретта. Играть персонажей с всевозможными расстройствами нервной системы всегда трудно, но Нортон не просто справился, он снова доказал всем, что он выдающийся во всех смыслах артист своего времени.

К несомненным достоинствам я отнесу и атмосферу фильма. Каждый кадр пропитан слегка мрачноватой и унывающей стилистикой Америки 50х годов. Модные шляпы на мужчинах в длинных пальто, блюз-клубы и бары, раритетные автомобили, я словно переместился во времени. Отдельно стоит отметить сцены ночного Нью-Йорка, это чистокровный нуар. Клубящийся дым от сигар под играющие на фоне джазовые композиции завораживает до мурашек.

Сюжет станет настоящим подарком всем любителям затянутых детективных историй, которые раскручиваются на протяжении всего хронометража. Вы до последнего не знаете, кто убийца и был ли он вообще. Всё в лучших традициях жанра. Убийства, заговоры, продажные политики, ложь и предательство.

Итог: восхитительный и визуально вкусный Бруклин в представлении Эдварда Нортона. Кино определенно не для широкой аудитории, но оно обязательно найдёт своего зрителя и приятно удивит его. Если вы любите закрученные и хорошо поставленные истории с отличной актёрской игрой это то, что вам нужно.

7 из 10

Жаль, что я пропустил показ этого фильма в кино, так как я его очень ждал, но как только появилась возможность его купить я этим воспользовался. Таким образом, поговорим сегодня о «Сиротском Бруклине». В целом скажу эмоции после просмотра положительные, есть там некоторые минусы, но про них тоже поговорим.

Оценивать фильм будем по таким критериям, как сюжет, актёрская игра, но и, конечно soundtrack, в который я вкладываю значение и музыки, и звуков одновременно.

Сюжет: Нам говорится о некем детективном агентстве 40-х, скорее всего, годов исходя от автомобилей. Это детективное агентство пытается как-то плавать и функционировать в этом жестоком мире Бруклина и неоднозначной Америки, а в главе всего этого становится детектив с синдромом Туретта. Что я могу сказать о сюжете, но он неоднозначный некоторые вещи, например, кто станет предателем я уже понял при первом же знакомстве с этим героем. Но несмотря на это имеются очень такие необычные и острые сюжетные повороты, которые честно тебя удивляют, так как они вполне логичны, но и очень непредсказуемы. Если самому внимательно не наблюдать за диалогами, за добытыми доказательствами, то фильм просто играется с тобой, и эти 2 часа очень быстро проходят. Сюжет реально очень сильный и запоминающийся. Здесь ты не отдохнёшь, здесь надо иногда думать и домысливать за главными героями, только тогда можно насладиться этим всем в полном объёме, так как всё-таки «Сиротский Бруклин» — это mix из криминала и детектива, что уже должно нас зрителей готовить к сильному и сложному на восприятие сюжету. И знаете, что я скажу? Надпись криминал и детектив в описании вполне оправданны, убедитесь в этом сами. Кроме того, отдельно хотел бы выделить эту шикарную концовку. Знаете, это концовка не хорошая, но и не плохая, а просто реальная. Иными словами, такая какая случилась бы в реальной жизни. За это отдельный плюс режиссёру и сценаристу.

Актёрская игра: Актёры все до единого хорошо вошли в свои роли. Образ каждого был хорошо раскрыт. Эмоциональное составляющее было также на высоком уровне, в общем шикарно. Не понравилась мне отыгранная роль Лесли Манн, которая сыграла Джулию Минна. Она как-то фальшивила, я не верил ей. То ли она реально так относилась к своему мужу Фрэнку Минна, роль которого сыграл Брюс Уиллис? То ли ей просто не хватило актёрского мастерства для показа эмоций? Отдельно в этом критерии хотелось бы выделить гениального Эдварда Нортона, который сыграл роль детектива Лионеля Эссрога, болеющего синдромом Туретта. Я всегда знал, что Нортон шикарный, но очень требовательный актёр и режиссёр. Все говорят о том, что с ним тяжело работать, но он гениальный актёр со своим взглядом и почерком режиссёр, поэтому всё это оправданно. В этом кинопроизведении сыграл он роль больного синдромом Туретта детектива просто восхитительно. Как он это делал, я честно не понимал. Слова здесь бессмысленны. Уже ради него следует посмотреть «Сиротский Бруклин». Другие актёры особо не запомнились, но из-за этого хуже не сыграли. В общем говоря, этот критерий также сделан на высоком уровне.

Soundtrack: Музыкально сопровождение «Сиротского Бруклина» знаете есть так есть не более. Звуки оружия, этих старых автомобилей всё сделано прилично. Музыка, в свою очередь, играет там, где надо и приятна на слух. Здесь сказать больше нечего. Soundtrack хорошо передаёт эту атмосферу 40-х, как я понял.

Таким образом, «Сиротский Бруклин» очень хорошее и непредсказуемое детективное кино. Впечатления после просмотра положительные. Минусы есть, но они мизерные. По большей степени представляют из себя просто недосказанность не более того. Вероятнее всего, это вызвано тем, что хронометраж фильма и так большой, и режиссёр Эдвард Нортон не хотел ещё больше растягивать этот сюжет. Хотя там «Мстители: Финал» какие-то идут почти 4 часа, а здесь только 2, но ладно уж, не суть. Перед концовкой хотелось бы сказать, что здесь имеется своя мораль. Нам показываю, как легко можно управлять разумом народа, так как ты, если строишь парки одной рукой, то второй хоть строй ты склады для продажи людей, народ тебя поддержит. Итого, «Сиротский Бруклин» заслуживает обязательного просмотра в исключительном порядке. Я с радостью пересмотрел бы его ещё раз, но есть ещё и другие кинопроизведения, которые я обязан посмотреть. Я не знаю, почему этот фильм может кому-то не понравится, по мне, тут крепкая восьмёрка. Это не шедевр, но это очень крепкий отличный и смотрибельный детектив. Не стоит его пропускать в общем. Приятного просмотра!

8 из 10

Этот фильм я ждал с нетерпением, ведь горячо любимый Нортон сам взялся за режиссуру, не впервые, но все же. Фильм Сиротский Бруклин это с одной стороны типичный детектив, который вытягивают персонажи и делают его не обычной нудятиной на два часа, но с другой стороны это отменный фильм нуар. Если вы проникнетесь атмосферой, то получите удовольствие, ведь фильм чудесно строиться на антураже Нью-Йорка 20 века, а так же на джазе и других композициях.

Актёры

Не самая сильная роль Нортона, всё же Американскую историю Икс трудно перегнать, но Лайонел это интересный персонаж, характер и образ которого построены с помощью сюжетного инструмента-его недуга. Не считаю что это минус, ведь персонаж работает, это сложная роль, которая далась Нортону, но она новая для него, однако Лайонел будет симпатизировать, как и другие герои. Окружение Лайонела как минимум запоминается, разве что герой Гугу Эмбаты-Ро не откладывается, да на ней строится почти вся сюжетка, но она чувствуется как персонаж-функция. Дефо и Болдуин просто хороши, хотя я ждал больше от первого, ведь он был второй причиной похода в кино, но безумности было меньше ожидаемого.

Визуал/Оператор:

Работают на детективную и нуарную составляющую, хотя я и не ловил себя на мыслях о планах и ракурсах. Цвета приглушённые, грязноватые, свет мы получаем когда сам главный герой находится в спокойствии, рядом с друзьями.

Музыку и атмосферу упомянул выше, но скажу, что как детектив-фильм изредка перестает держать, но и Бруклин-не Достать ножи, которые играли с жанром и водили нас за нос.

Очень жаль, что фильм собрал гроши, но Нортон сделал крепкий средняк в жанре и надеюсь ещё видеть его фильмы. Я рад что актёр напомнил Голливуду о себе, благо если его подметят и позовут во что-нибудь крупное.

Фильм же требует поймать свое настроение, чтобы насладиться и не впасть в уныние

8 из 10

Отлученный от Голливуда Эдвард Нортон снимает вместе со своим приятелем Брюсом Уиллисом то, что ему действительно по душе. Нортон известен своим скверным характером — он берётся переписывать сценарии, перечит режиссерам и продюсерам, настаивает на своём видении при подготовке роли. И после того, как никто не захотел с ним работать — снимает наивное, но достойное нуарное полотно с отличным актёрским составом.

«Сиротский бруклин» — это не попытка переосмыслить классические нуарные картины. Это копирование классических приёмов — начиная от стиля главных героев и общей атмосферой, заканчивая картонными злодеями и непритязательной моралью. Добро побеждает зло, «но этот город всё ещё полон дерьма».

Кто-то спросит — зачем в наше время снимать снимать то, что было актуальным почти 100 лет назад. Ответ прост — почему б и нет. Немой «Артист» завоевал Оскара, так и почему б и Эдварду Нортону не окунуться в, вероятно, любимую им эпоху.

Спасение картины — как раз-таки та самая атмосфера нуара 30-х годов. Если б Нортон выпустил б свой фильм в современность — он б рассыпался на ходу. А так мы имеем вполне достойное кино, а на любые огрехи легко смотреть сквозь пальцы. И Нортон, как актёр, к слову, отлично себя показал.

7 из 10

Эдвард Нортон, кажется совсем недавно бился против Брэда Питта в «Бойцовском клубе» и на тот момент он восходил как актер к мировой славе, а сейчас он осваивает режиссерское кресло, выдавая неплохой детективный триллер в жанре нуар. Это второй опыт актера как режиссера и надо признать «Сиротский Бруклин» действительно интересен и снят профессионально. Вот только он несколько затянут. Эдвард Нортон постарался выдержать ритм картины в духе «Секретов Лос-Анджелеса». Здесь конечно нет роковых блондинок типа Ким Бейсингер, как это было в «Секретах», да и тема полиции не так ярко представлена, но все остальные атрибуты сохранены.

Фрэнк Минна (Брюс Уиллис) — частный детектив. Однажды он берется за дело, которое как он сам говорит, является самым громким в его карьере. Уйдя в дебри расследования, он не заметил, что смертельная угроза подкралась слишком близко. После его смерти расследовать дело, которое вел Минна, берется его ученик — Лайонелл Эссрог (Эдвард Нортон), страдающий синдромом Туретта. Понятное дело, что с таким заболеванием ЦНС расследование даётся ему с трудом, но у Лайонелла есть серьезное оружие в личном арсенале — он никогда не забывает то, что когда-то услышал. Медленно, но верно, пробираясь сквозь угрозы и нападения, он движется к разгадке, которая оказывается действительно ошеломляющей — как и говорил его наставник.

Вообще, снятый в стиле нуарной детективной истории «Сиротский Бруклин» приятно удивляет своей картинкой и подходом Нортона-режиссера к делу. Атмосфера 50-х годов отлично воссоздана и хорошо передана через экран. Хоть я и не жил в те времена в Нью-Йорке, но сложилось впечатление, что там тогда все именно так и было.

По части детектива «Сиротский Бруклин» предлагает насыщенное расследование с различными уловками типа телефона со снятой трубкой в ящике стола, чтобы на другом конце провода могли слышать все как надо, а также прочими штуками из мира сыщиков, добавляют фильму колорита. Отлично обставлена и основная тема — то самое дело, которое взялся вести Фрэнк Минна — все его детали проработаны и выстроены в четкой последовательности и воссоздают может и типичную, но интригующую детективную историю.

И если по словам героя Уиллиса о том, что «дело в шляпе», можно догадаться и выстроить какие-то логические цепочки, то вся правда откроется лишь в финале картины. Здесь очень интересно обставлена тема того, как городские власти могут вполне себе законно выживать людей из тех городских районов, которые им нужны под определенные цели. Тут даже можно не сжигать старые постройки (будто бродяги там грелись и не совладали с огнем). Все куда более лаконично и такой способ вы узнаете, посмотрев кино. В одном из диалогов Нортона и Гугу Эмбата-Ро классно прописывается еще одна идея, связанная с тем, как не допустить людей из бедных слоев туда, где проводят время люди классом выше. На самом деле, если так и было (даже не в Нью-Йорке, а хоть где-нибудь) — это ведь дикость, граничащая с откровенной наглостью. Так методично и что главное — грамотно «травить» жизнь горожанам, давая понять, что они ничто и звать их никак — насколько циничным должен быть человек?

Эдвард Нортон выбрал очень сложного персонажа, представ в образе сыщика с синдромом Туретта. Но это не говорит, что актер оказался не способен к тому, чтобы отыграть свою роль как следует. Нет. Он сыграл здорово, в очередной раз показав, что ему под силу изображать двух совершенно разных людей в одном фильме (как это было в том же «Бойцовском клубе» или в фильме «Травка»). Его персонажа — Лайонелла Эссрога нельзя назвать сумасшедшим в полной мере — а у него есть проблемы, но временами он выглядит и ведет себя совсем как обычный человек. Преображение (если можно это так назвать) в парня с закидонами и обратно Нортон отобразил превосходно — за его героем интересно наблюдать, ведь каждую секунду он может выкинуть что-то новое, но при этом вести себя так, будто ничего не произошло.

Впрочем, смотреть Вам. Свое мнение никому не навязываю.

Приятного просмотра.

8 из 10

Если вы не знали, Эдвард Нортон известен в Голливуде своими закидонами — с ним на самом деле мало кто соглашается работать, и мало куда зовут. В том числе поэтому он решил взять всё в свои руки и выступить режиссёром и автором сценария в «Сиротском Бруклине», а заодно уж, чтоб не мелочиться, ещё и главную роль сыграть.

Как ни странно, такая ярмарка тщеславия совершенно не испортила фильм — даже наоборот, совершенно чётко прослеживается как задумка, так и её исполнение.

Сиротский Бруклин — это кличка главного героя, детектива с синдромом туррета, который компенсируется феноменальной памятью. Чем сильнее он нервничает, тем больше ругается, и то расследование, над которым он работает в фильме, практически не оставляет ему шансов молчать. Сам Нортон довольно сильно постарел, и больше не выглядит тем дрищовым юнцом, который играл боевого клерка в «Бойцовском Клубе». Отдельно хочется его поблагодарить за то, что достал из чулана и стряхнул нафталин с Алека Болдуина, которого можно узнать мгновенно аж со спины — какое-то время его лицо специально не показывают. Да и Брюс Уиллис в кои-то веки напоминает о былой актёрской славе.

Фильм полон интересностей — там и убийства, и загадочные политические интриги, и преступный мир, и расовые предрассудки пятидесятых годов, и хорошая музыка. Особенно зацепила последняя — это один из тысячи случаев, когда я оставил играть финальные титры. На девяносто процентов из-за музыки, и только на десять процентов — чтобы не портить послевкусие от фильма. А оно оказалось очень приятным — только собрав в конце фильма всю загадку воедино, получив удовольствие от истории, персонажей и джаза, бьёшь себя по лбу — «твою мать, да это ж НУАР чистой воды!».

Да, это он. Нуар. Но Нортон сделал всё, чтобы это скрыть, и чтобы жанровые штампы не заслоняли прекрасное кино. Сигареты и правда все смолят, но никакого акцента на «вкусности» или принадлежности к характеру не сделано — они просто иногда есть в кадре. Шикарный блюз иногда разбавляется песнями Тома Йорка. Главный герой только изредка надевает широкополую шляпу, а в основном ходит в гопарском кепаре. Ну и его постоянные чертыхания сбивают жанровую окалину. Всё вместе позволяет и правда до самого конца получать удовольствие, а не продираться через киноштампы.

7,5 из 10

*начинает играть джаз*

Этим проиозглым зимним вечером я не знал, что есть ещё фильмы такого жанра, которые согревают не хуже тёплого пледа и камина. Большиснтво вокруг снимают такое квадратно-гнездовым способом. Так держать, Эдвард руки-Нортоны, нарежь нам ещё хорошего кина. Бармен, двойного виски…

kinobalashow

Именно таким все должно быть в фильме, где играет Эдвард Нортон. Этот актер всегда подходил к своим ролям очень трепетно. Ссоры со студиями, режиссерами. Все это для того, что бы создавать кино таким, каким оно должно быть — идеальным. И тут он взялся за создание своего фильма, сделал его так, как он видит и хочет.

Кадры в фильме выстроены прекрасно, отличная игра красками, только по картинке уже можно понять информацию из сцены.

Я наслаждался видами Нью-Йорка 50-х годов, атмосфера максимально реалистичная, все эти машины того времени — одно удовольствие от просмотра.

Музыка подобрана потрясающе и отображает настроение каждого важного момента, нужно быть внимательным, можно и заслушаться.

Фильм «Сиротский Бруклин» передает настроение нуара. Ночной город, серые цвета, во главе картины женщины, которые мотивируют главных героев кино на любые поступки, а власть является жестокой и безжалостной. Она готова жертвовать людьми, уничтожая их дома ради своих целей и будущего города, разумеется такого, каким она хочет видеть его.

«Что бы Фрэнк ни нашел, он нашел это, следуя за девушкой. Вот и я пойду по его следам.»

В этом кино Нортон играет одинокого детектива, который выделяется среди других людей. Синдром Туретта мешает ему жить нормально, но при этом у него есть и то, что делает его лучше других — его голова и память. Именно это помогает ему вести расследование и запоминать все важные детали, прокручивая их потом в голове десятки раз. Смотря на главного героя видно, что он одинок и не пользуется популярностью у девушек. Но поскольку они являются ключом от всех дверей, ему приходится учится и делает он это хорошо. В этом фильме вообще нет пошлости, романтические сцены сняты таким образом, будто автор специально хотел убрать все связанное с распущенностью. Это очень большая редкость для современных фильмов, что бы вообще не было никаких оголенных частей тела девушек и даже страстных поцелуев. И именно это добавляет этому фильму нотку романтизма.

Актерская игра мне понравилась, практически все персонажи раскрыты, прописаны детально и отличаются между собой, что делает их оригинальными. Злодеи появляются как вирус, когда герой подбирается к ответам — добавляют этому фильму экшена и разбавляют спокойную атмосферу диалоговых сцен. Мне не понятна роль персонажа Фрэнка, такое чувство, что его специально оставили темной лошадкой, что бы вокруг него завязать сюжет. То, каким он был человеком, мы понимаем только в конце фильма, когда нам об этом говорят вне сцены закадровым голосом. Каменное лицо Брюса бросается в глаза, где же старания?

Поскольку я знал, что Нортон сторонник системы Станиславского, я обращал внимание на все детали в фильме и вам советую, от этого вы получите дополнительное удовольствие в конце. Все ружья, которые были в кадре — выстрелили.

Прекрасный джаз сопровождает все ключевые сцены фильма и передает нам настроение происходящего в кадре. Музыка не только отображает эпоху, но и добавляет красок в каждое действо.

Этот фильм вас не заставит задуматься о смысле жизни. Он не будет интересен «попкорновому» зрителю. Это авторское кино, для думающей аудитории. Понять и запомнить все важные моменты сюжета с первого раза будет сложно и это вас заинтересует. Вы обязательно посмотрите фильм еще раз и подчеркнете новые нюансы. Хорошие впечатления от «Сиротского Бруклина» обеспечены, однозначно рекомендую. Не знаю, получилось ли снять у Эдварда Нортона идеальное кино. Знаю, что увидим мы это только со временем.

За атмосферу, Нортона, прекрасный сюжет, каменного Уиллиса

8 из 10

Эдвард Нортон — актер скандальный и тяжелый, но при этом безумной талантливый. Что делать, если ни один режиссер не хочет снимать тебя в фильме, выслушивать твою критику, советы и терпеть попытки изменить сценарий? Правильно! Надо самому стать режиссером и исполнителем главной роли.

Фильм глубоким не назовешь, но и скучным тоже. Сюжет закручен, но вдаваться во все его перипетии не особо интересно — куда больше внимания привлекает игра Нортона. Умеет этот актер изображать чудиков, с одного из них и началась когда-то его карьера в «Первобытном страхе». Здесь он играет детектива с синдромом Туретта — непроизвольно дергается и выкрикивает разные странные фразы. При этом он очень умен, обладает невероятной памятью и умеет расположить к себе людей. Основной негодяй фильма в исполнении Алека Болдуина тоже получился интересным: это не какой-нибудь тупой злодейский злодей, который просто хочет сделать что-то плохое — нет, тут у него своя логика, мораль и понятия о справедливости.

Фильм часто называют нуаром, но здесь нет ни присущей этому жанру мрачности, ни трагичности, а персонаж Нортона со всех сторон положителен, сложно назвать его циником или пессимистом.

В итоге получилась любопытная, местами слишком запутанная, но в целом простая детективная история, с интересными персонажами, отличными актерами, целостным сюжетом и вторым дном в атмосфере Нью-Йорка конца 40х годов.

7 из 10

Нью-Йорк. Середина пятидесятых. Частный детектив Лайонел Эссрог (Эдвард Нортон) отправляется на не самое типичное для своей работы задание — он должен подстраховать собственного босса, Фрэнка Минну (Брюс Уиллис), который идет на встречу с подозрительными людьми, похожими на гангстеров. Само собой, все идет не так, и теперь Лайонел должен выяснить, что же произошло и кто в этом виноват.

Нортон давно вынашивал идею экранизации прославленного романа Джонатана Летема — права он приобрел еще двадцать лет назад. Он стал продюсером, сам написал сценарий и даже сел в режиссерское кресло — помимо того, что, разумеется, сыграл заглавную роль Лайонела, прозванного Сиротка Бруклин (речь в названии картины, конечно, вовсе не про район Нью-Йорка). В результате получился настолько личный фильм, что его провал в прокате и сдержанная реакция критиков, не говоря уже об отсутствии значимых наград, вполне объяснимы.

Но я осмелюсь предположить, что пройдут годы, и «Сиротку Бруклина» признают образцом жанра. В нем есть история, есть идея, а главное, безукоризненный стиль: холодные оттенки равнодушного, даже враждебного главному герою города, утонченно красивые сцены, прекрасная музыка, заслуженно получившая номинацию на «Золотой глобус». К тому же Нортон увлеченно, во всю силу своего таланта играет маленького человека, который вступает в борьбу с сильными мира сего без шансов на победу.

И это не единственная выдающаяся работа актера в «Бруклине». Алек Болдуин демонстрирует класс в образе строительного магната Мозеса Рэндольфа. Каждое его появление в кадре просто прекрасно. Время от времени появляется Уиллем Дефо со своим фирменным безумным взглядом, свои маленькие, но яркие роли получили Бобби Каннавале и Лесли Манн.

Поклонники нуарных детективов, конечно, довольно скоро догадаются, в чем главный сюжетный твист, не зря «Бруклин» неуловимо напоминает классический «Китайский квартал». Но они, как я, наверняка получат огромное удовольствие от эксперимента с жанром от такого талантливого человека, как Эдвард Нортон.

И есть что-то, может быть, даже правильное в том, что «Сиротка Бруклин» в итоге оказался во многом неровным, непонятым и по большому счету незаметным, не нужным никому, кроме горстки ценителей. Прямо как его главный герой.

Просмотренный накануне фильм непрозрачно намекал ещё с афиш и кинопоиска, что надо, Федя, надо. Но не только надо, но и хочется, потому как в главной роли — Э. Нортон, режиссер — Э. Нортон, сценарист — Э. Нортон. После «Разрисованной вуали», твердо решила, что этот мэн может во всё.

Мнение о фильме часто начинается с обложки и названия, российские прокатчики имеют свойство их извратить, но в данном конкретном случае считаю, что Сиротский (фильм про сирот, главгер в том числе) Бруклин (место действия + прозвище главгера) звучит куда более ёмко, чем просто Сирота.

После просмотра наши мнения разделились. Володя тихо сидел и пол сеанса жевал попкорн, а после просто сказал, что это было супер, топ. Я нетихо хихикала над синдромом Туретта и признаю фильм добротным, хотя и не без своих косячков.

О них подробнее, как и плюсах.

Плюсы:

+Америка 50-х во всей красе: костюмы, причёски, авто, новые архитектурные решения, борьба чёрных и белых за возможность сосуществовать в городе.

+Герои интересные. «Чудила» вовсе не чудила, выкрикивающий «Сахарные сиськи», а талантливый сыщик, активизирующий весь свой арсенал возможностей ради распутывания смерти друга. Советник мэра, помешан не только на власти и деньгах, а реализации своих новаторских идей, а его брат разрывается между желанием справедливости и желанием воплотить свои наработки в жизнь.

+ Музыкальное сопровождение. Джаз и нуар.

+ Деликатность чувств главных героев, отсутствие акцента на них.

Косячки:

- Замес ради замеса или главная интрига сюжета не такая уж серьёзная, а где-то даже натянутая.

- С середины фильма понятны твисты

- Концовка линии брата советника мэра, признаюсь не поняла и не оценила.

Классический американский детектив — в этом жанре написано большое множество романов, и впоследствии реализовано в видеоряд — экранизировано. Пожалуй, ключевым словом будет -множество, ведь экранизация хорошего достойного произведения дело не из простых. Сиротский Бруклин является тем лакмусом, тем мерилом качества кино в данном жанре, которое и определяет разное множество других фильмов подобного рода. С одной стороны -ретро фильм, снятый уже добрую тысячу раз, с детективным сюжетом, ретро автомобилями, Нью Йорком 50- х, хорошими и плохими парнями. С другой — потрясающий, необычный, постепенно вовлекающий и захватывающий внимание зрителя.

Фильм настолько погружает в атмосферу старого города, что данным фактом поначалу вызывает удивление. Однако впоследствии неизбежно получение удовольствия от просмотра. Красота кадра будто возведена в степень, эстетика визуального пространства фильма на высоте.

Эдварду Нортону, удалось не только блестяще сыграть роль детектива, но и как режиссеру создать кино, красота и эстетика которого выше всяких похвал.

Натуральность происходящего, воссоздание каждой мелочи, каждой детали просто изумительны.

Полностью металлический фотоаппарат в руках главного героя, который щелкает механическим затвором, взводя пружину вручную. Проявка фото в специально затемненной комнате. Полумрак офиса детективного агентства, столы из темного массива дерева, различные предметы на столах принадлежащие той эпохе. Великолепно подобрана одежда, автомобили, улицы города — все с филигранной точностью создает атмосферу старого времени, времени которого больше нет, и поэтому очень интересного для изучения в виде деталей. Зритель словно проживает все вместе с героями, на все сто погружается в историю фильма.

Отдельно необходимо отметить звуковой ряд, музыка ночных джазовых баров Бруклина настолько органично подобрана, что постоянно поддерживает это особое настроение при просмотре.

Стиль Нуар, в данном случае Нео Нуар — именно он является отличительным качеством данного фильма. Особый свет, ракурсы камеры, потрясающая музыка, все детали фильма сливаются в однородное стильное динамическое пространство.

Вне всякого сомнения, игра всех без исключения актеров замечательна и профессиональна, но отдельно нужно отметить любовь к своей профессии Эдварда Нортона, Гугу Эмбаты-ро, блестящих в своих монологах Алека Болдуина и Уиллема Дефо. Брюс Уиллис появился в фильме ненадолго, но как всегда был хорош.

Сиротский Бруклин -уникальный в своей самобытности и оригинальности фильм, очень атмосферный, и невероятно красивый. Фильм лишенный незрелого идеализма в основе сюжета, тем самым натуралистичный и максимально приближенный к реальности. Фильм, который достоин внимания любого кинолюбителя, а тем более, сторонника жанра.

10 из 10

«Сиротский Бруклин» — это фильм, полностью отснятый Эдвардом Нортоном. Он мечтал снять его около 20 лет и сам написал сценарий, сам сыграл главную роль, сам спродюсировал и выступил режиссёром в данной киноленте. Нортон уже снимал свой фильм, а было это ещё в 2000 году и тогда из по его крыла вышла картина «Сохраняя веру». Но, в отличие от не слишком нашумевшего предшественника, у «Сиротского Бруклина» есть все шансы стать более ярким и успешным опытом. И, конечно, возникает главный вопрос, вышло ли у него это? И мой ответ: «Да, более чем!»

По моему мнению, главное достоинство картины — отличный актёрский состав. В первую очередь Нортон раскрывает все грани своего таланта. Его Лайонел, страдающий синдромом Туретта, выглядит одновременно забавно и трагично. Причём отлично передана не только неконтролируемая речь, но и нервные тики, когда герой по несколько раз закрывает дверь, постоянно прикасается к плечу собеседника, или даже тушит только что зажжённую спичку. Лайонел даже пытается простыми словами объяснить свою болезнь, что будет для многих не только интересно, но и полезно. На второстепенных ролях здесь тоже засветились отличные актёры. Брюсу Уиллису дали не так много времени, но он отлично справляется с возложенной обязанностью — на первых минутах привлекает зрителя. А дальше появится потрясающе эмоциональный Уиллем Дефо, энергичная Гугу Мбата-Роу и злобный Алек Болдуин. Я думаю, что более говорить и нечего, актёры хороши, и я думаю, что возможна номинация одного из актёров на будущий «Оскар», который состоится уже через пару месяцев.

Также, в киноленте очень привлекает отлично воссозданная атмосфера пятидесятых. Она иногда кажется немного игрушечной, но для современного кинематографа такой подход только в плюс. Классические автомобили, шляпы, плащи и прокуренные джазовые клубы создают стойкие ассоциации со старыми детективами о мрачных временах в США. В эту картинку запакована не просто криминальная история, а рассказ о коррупции и расизме. Нортон отлично смешивает чистый детектив с рассказом о политике и экономике. Причём он запутывает историю в лучших традициях жанра, показывая совершенно неожиданные связи между персонажами и отправляя главного героя то в трущобы, то в клубы, то на приёмы высших чиновников.

Фильм «Сиротский Бруклин» от Эдварда Нортона получился очень хорошим и завораживающим, хотя присутствует одна большая преграда, которая мешает назвать этот фильм лучшим в этом году — хронометраж. Три часа фильма, в котором многие сцены откровенно затянуты, и на них можно просто заскучать или что ещё хуже, заснуть. Но этот минус почти незаметен, ведь один только набор актёров делает этот фильм настоящим удовольствием для поклонников кино, а отличная история и выдержанный антураж лишь позволяют им раскрыться в полной мере, даже в небольших ролях. Конечно, Эдварда Нортона можно обвинить в некоторой доле самолюбования, и именно поэтому он слишком затягивает сюжет. Но всё же «Сиротский Бруклин» определённо заслуживает просмотра. Хотя бы ради погружения в нуарную ретро-атмосферу.

8 из 10