Остров собак (2018)

Посмотрела фильм 'Остров собак'. Необыкновенный рассказ о простых вещах. Вежливые рассудительные псы из бывших домашних на острове привыкают к роли отшельников с олимпийским спокойствием. Сдержанная глубина чувств, по-самурайски спокойные, но любящие и живые, как огонь внутри льда. Как они на острове, также по-настоящему грустит ассистентка убитого профессора, не по мановению волшебной палочки, а через преодоление боли и чувство долга превращается она из плачущей и скорбной в одержимую идеей активистку. Эта ассистентка, сам профессор, Атари с выразительными, как в аниме, глазами, но более душевными и реалистичными лицами, вызывают сопереживание и даже грусть. Привлекает оригинальность подачи истории о собаках на острове, сочетание анимации и кукольного мультфильма. Например, собаки: они такие трогательные, с развевающейся на ветру шерстью и блестящими глазами, в которых появляются неподдельные скупые слезы.

Речь профессора, выступающего в защиту собак, это призыв к состраданию, его эмоции здесь несколько сдержаны, как и полагается, наверное, в Японии, но искренни и глубоки. Несправедливость, обида и предательство, против которых выступает профессор, так трогают душу, что наворачиваются слезы и я ловлю себя на мысли, что мне хочется еще раз посмотреть фильм, чтобы увидеть детали, из которых он сложен, узнать, каким образом пес Спорт, а не Спот оказался на острове, в каком именно родстве состояли Спот и Шеф, какой трюк показала Шефу Миндалька, когда собаки вернулись в большой город.

Конечно, как человека, который любит сказки, меня порадовала то, что добро победило и собаки вернулись к хозяевам и даже мер-тиран Кобаяши в конце жизни отдал свою почку подопечному Атари, а, значит, открыл свое сердце добру.

Порадовал и тонкий юмор в разговорах Шефа с Миндалькой, в рассуждениях о коррупции и об истории противостояния кошатников и собачников. Как кошатницу меня даже удивило кратковременное охлаждение к моим двум маленьким питомцам, на которых легла тень чувства к спесивым кошкам из 'Острова собак'.

Наверное, мультфильм не только и, может быть, не столько для детей. Сказка, которая в чем-то перекликается с известной историей о собачьем Сёгуне, ведь когда Атари стал мером, то настолько вошел в образ, что хотел было издать драконовский указ о смертной казни для всех, кто так или иначе обидит собаку. И меня это сильно расстроило. Так понравился мне Атари своей человечностью, что ужасно не хотелось, чтобы и он стал тираном.

Мне показалось, что мультфильм, так как он с любовью к японской культуре снят европейским режиссером, более адаптирован к европейскому восприятию, нежели, например 'Акира', яркий и специфический, требующий некоторой привычки.

Можно подвести итог, что 'Остров собак' - оригинальная история старой доброй притчи о человечности и верности, о стойкости духа. Наверное, я бы посоветовала его тем, кто устал от суеты и однообразия, тем, кто ищет опоры в мире меняющихся ценностей и постоянных вопросов о нравственности.

Данная картина является квинтэссенцией любви Уэса Андерсена к Японии, японской культуре и местному кинематографу, особенно мэтру Акире Куросаве. Особенно это бросается в глаза когда видишь кучу отсылок к фильмам выдающегося режиссёра и показанных во всей красе до деталей прелестях культуры страны восходящего солнца.

Но этой картиной Андресен показал нам не только любовь к Японии, но и к собакам. И эту любовь он даже зашифровал в названии фильма, которое в оригинале читается как- 'айл оф догс', и если произнести это быстро, то можно услышать- ай лов догс. И эту любовь к собакам мы услышали, также как и увидели сострадание к ним.

Любовь и сострадание к собакам испытывает и главный герой картины- мальчик Атари, который в одиночку (ну ладно не совсем в одиночку) пошел против авторитарной системы и решил спасти своего четвероногого друга от произвола этой системы.

Уэс Андерсен вообще умеет красиво показать историю борьбы 'слабого и уязвимого' против тех кто сильнее, тут можно вспомнить и зверушек в 'Бесподобном мистере Фоксе' и даже казалось бы историю Сэма в 'Королевстве полной луны', где вроде бы все проходит в спокойном и мирном обществе. Но даже не в авторитарных мирах всегда находятся те кто обижают и кого обижают. И Андерсену за это конечно спасибо, что во всех случаях борьба проходит без насилия, от чего смотря его фильмы ты расслабляешься и наслаждаешься.

Также и с 'Островом собак'. Сюжет- шедевр. Кукольная анимация- шедевр. Персонажи- шедевр. Хотя вот концовка, как будто бы ложку дёгтя оставила, в такой огромной бочке очень вкусного мёда от Уэса Андерсена.

Такая острая политическая проблема как авторитаризм и все, с ним связанное, показана во всей красе. Здесь все признаки налицо: вот вам и культ личности мэра Кобаяши; и массовая пропаганда, используемая для длительного удержания власти; и устранение политической оппозиции; и даже обвинение в распространении 'ложной' информации 'агентов США'. И решение диктатора Кобаяши о ссылке всех собак на Мусорный Остров по причине распространения собачьего гриппа становится переменным событием в истории японской префектуры Уни.

А главным противопоставлением всему этому безумию является Атари, 12-летний мальчик, племянник главного антагониста и один из главных героев этого мультфильма. Несмотря на раннюю потерю родителей и опекунство дядей-тираном, мальчик обладает намного более чистым сердцем и намного менее замутнённым разумом, чем многие окружающие его взрослые. Именно Атари здесь является связующим звеном между миром собак и миром человеческим, т. к. лишь он один решается спасти своего любимца Спотса.

Действие кинокартины происходит в Японии будущего, что позволяет автору создавать языковой барьер не только между людьми и собаками, но и между зрителем и мультфильмом, переводя собачий язык на английский (в дубляже - русский), а для речи людей используя не понятный каждому зрителю японский. Стоит упомянуть эпизод с собаками-каннибалами, которые оказываются не такими плохими, какими их выставляют слухи о них. Вернее, совсем не плохими, ведь они прибегли к поеданию себе подобного исключительно от полной безысходности. Имена всех пяти главных собак (Шеф, Царь, Король, Босс и Граф) предполагают наличие какой-то иерархии, но всё ровно наоборот! Каждое решение, принимаемое командой, зависит только от равного голосования. Ну и история Шефа мало кого сможет оставить равнодушной. Подобные вещи делают общество собак на фоне общества людей, как бы странно это не звучало, ещё более человечным.

Уэс Андерсон, который берет во внимание, казалось бы, ужасно заезженный жанр антиутопии, сквозь призму своего восприятия показывает, что не каждая плохая история обязана иметь плохой конец. Даже, на первый взгляд, безумный диктатор Кобаяши тут проходит путь искупления, а его место занимает племянник Атари (так Андерсон, видимо, говорит, что светлое будущее любого народа стоит за молодыми его представителями).

Насчёт визуального оформления, анимации, звуковых эффектов и озвучки сказать много нельзя, ввиду того, что 'Остров собак' во многом является идейным продолжателем 'Бесподобного мистера Фокса': классические и непривычные современному человеку 12 кадров в секунду, разодетые в невероятно стильные костюмы куклы, атмосферный оригинальный саундтрек и множество звезд, озвучивших главные роли.

Моя личная рекомендация к данному творению: посмотреть обязательно стоит любителям Уэса Андерсона и его стиля (хотя они, наверняка, и без меня это сделали), любителям качественной анимации и, конечно же, любителям собак. Всем остальным также рекомендую не проходить мимо, ведь в этом фильме вам хоть что-то, да приглянётся.

Остров собак — это фильм (для меня он такой длинный, что заслуживает звание фильма) или, можно сказать, мультфильм, которым хочется залечивать душевные раны и в который хочется перемещаться в тот момент, когда всё в мире летит в небезызвестное всем место. По крайней мере, все мультфильмы Уэса Андерсона буквально приводят меня в восторг, потому что у режиссёра есть наконец-то невероятное поле для фантазий и не нужно ограничиваться каким-то человеческим миром, жанром или сюжетом. К его фильмам есть отдельный комментарий, но вот что «Остров собак», что «Бесподобный мистер Фокс», это каждый раз непередаваемые ощущения, и неважно смотрите вы впервые или раз в третий. Но давайте поговорим не о режиссёре и его заслугах, а о самом произведении, независимо от него.

Сюжет складывается вокруг дружбы мальчика и пса, также вокруг самого пса Спота отдельно. Мне очень импонируют сюжеты, которые не завязаны на романтической линии, да, она есть, но основная линия всё равно завязана на дружбе, справедливости и верности себе, своим близким и своим идеалам. Мы видим в мультфильме несколько уровней конфликтов, несколько разнообразных сюжетов, которые заставляют нас постоянно удивляться, раскрывать всё больше персонажей, и быть им близким, быть с ними внутри сюжета, будто это наш прекрасный сон.

Очень порадовала разноплановость сюжетных линий и конфликтов, хочется поговорить о них отдельно. Коррумпированный мэр, как будто главный злодей всего мультфильма, а вся история строится на противостоянии против него. Но на деле мы понимаем, что независимо от того, что происходит в префектуре, есть жизни отдельных личностей, связанные друг с другом. Самого мальчика, пса Спота, тех собак с дальнего острова (я очень пытаюсь написать вам без спойлеров) и всех отдельных персонажей, которые пытаются жить и что-то делать во время правления мэра.

Повествование в фильме заставляет всё время держать внимание. Постоянные повороты, которые сопровождаются лёгкой интригой, держат наше внимание в тонусе. Правда, совершенно не хочется отвлекаться на телефон или отвечать, даже тянуться за пачкой чипсов. Местами будто начинает затягиваться сюжет и появляются совершенно лишние ответвления, но они крайне быстро сменяются планом или картинкой или введением нового конфликта. Поэтому у фильма, с жанрами драма, приключения, комедия есть определённый флёр остросюжетного триллера, который заставляет полностью погружать своё внимание в картину.

Музыкальное сопровождение при всём этом отличное. Ненавязчивое, но очень подходящее любой картинке, любому плану. Оригинальная озвучка меня тоже крайне порадовала, такие подходящие персонажам голоса нужно ещё поискать. Так что актёрский состав оригинала для меня тоже, как отдельный плюс для фильма. Кстати, решение, что люди говорят на японском, а на английском мы слышим только речь собак или переводчика, тоже заставляет нас ещё глубже погрузиться в картину и наконец стать частью её и не людьми, с которыми мы себя привыкли ассоциировать, а братьями нашими меньшими.

В целом весь фильм очень радует и поворотами, и раскрытием сюжета вглубь и персонажами. Но думаю, что если вы не любите собак так, как я, для вас уже будет минус один повод посмотреть эту картину.

Стоит ли хоть раз погрузиться в эту картину и оценить её самостоятельно? Определённо да. Для тех, кто любит хороший конец, сюжет, который постоянно держит интригу и несколько планов и конфликтов соединённых в одном повествовании — это точно ваш фильм. Я готова пересматривать его много раз.

Как и многие другие проекты режиссера, «Остров собак» — это буйство безграничного воображения нестареющего Андерсона. Первые задумки о создании такого фильма посетили творца во время съемок «Бесподобного мистера Фокса», когда по пути в студию «3 Mills» он заметил дорожный указатель Isle of Dogs, обозначивший район, некогда состоявший из складов мусора. Любовь Андерсона к островам проявляется не впервой, как и удручающее отношение к псам. Того же пса Бакли из «Семейки Тененбаум» сбили машиной, а с собаками в «…Фоксе» обошлись и того хуже; их кормят ягодами со снотворным.

Компиляцией идей и образов из японской культуры в «Острове собак» пришлась многим критикам не по душе. Они ставили в укор Андерсону использование японистики как обоев, которые надо потянуть… и вся современная культура развалится. Тут вам и беглые собаки со шрамами после экспериментов - явное заимствование из романа Ричарда Адамса «Чумные псы», и образ Кобаяши, похожего на Тосиро Мифунэ, любимого актера режиссера. Общая суть придирок сводилась к тому, что Андерсон выборочно оперирует элементами японской культуры, и его творческие эксперименты заканчиваются обелением преступников.

Но что же делать с ответной реакцией самого режиссера, использующего в картине боевые ритмы барабанов тайко, показывающего японцев библиофилами, и прям-таки кричащего о том, что заимствование не так уж и смертельно, одевая местных жителей в бейсбольную форму? Андерсон, пусть и далекий от Японии 1950-х годов, чувственно сопереживает Одзу в быстро меняющейся послевоенной стране.

«Остров собак» — это калейдоскоп образов, от Imperial Hotel до работ Кена Адама из фильма «Доктор Стрейнджлав…». Еще начиная с «Отеля «Гранд Будапешт», Андерсон идеализирует многоуровневость, но именно в «Острове собак» она обретает особый лоск. Как и многие другие герои режиссера, мальчик без почки Атари - бунтарь против системы, с большим сердцем. Оказавшись на Острове собак, он обретает верных компаньонов для бунта.

Поиски пса Спотса - моя самая любимая часть мультфильма. В ней идет противопоставление душевных откровений с коварным замыслом мэра, а также постепенно мы видим стилевые наброски для будущего «Французского вестника». Необычное чувство юмора режиссера демонстрирует флешбэк с похищением и собаками-каннибалами. А еще Андерсон глумится над автократией, выборами и массовым послушанием в пророческой сцене с вакциной. Да, как не крути, всё это хаос под названием «жизнь посреди вулкана». Здесь только и остается спросить; кто мы? «Остров собак» - несомненно редкая находка в анимации, тем более кукольной. Как и в «Отеле «Гранд Будапешт», это слепок покинувшей нас цивилизации.

Вероятно, никогда ещё кино про дружбу, но с важным политическим подтекстом не было настолько нежным и трогательным. Как можно всего лишь за час сорок напихать столько всего в мультфильм — не просто высший пилотаж, но торжество маленького вымышленного мира с центром в городе Мегасаки. «Остров собак» ощущается как отчаянная попытка поверить в добро и обрести смысл, убежать в мир, где всё происходит как надо, отчего фильм и становится очень трогательным и светлым.

Кошки и собаки — довольно типичная тема для чего угодно, даже в кино их противостояние поднималось несколько раз, но только у Уэса Андерсона получилось сделать это так осмысленно и несколько обойти типичные сравнения, наполняя их актуальной темой. Мэр династии кошатников, уже много лет правящей в городе Мегасаки, решает наконец расправиться со своими идеологическими противниками и через грязную политическую игру выселяет всех собак на остров, непригодный для жизни, где готовится геноцид бедных животных. С оппозицией он обходится также жестоко, но обычным людям плевать на это. Им вообще плевать на всё, что позволяет себе этот переступивший границы диктатор: из множества владельцев домашних животных, среди которых есть и очень умные и пародистые собаки, и символы школьных команд, и просто душки, — за своим питомцем отправился всего 1 Атари Кобаяши.

Неизвестно откуда появившийся собачий грипп, поразивший всех собак города — фон чихающих пёселей, заполняющий паузы между предложениями, которые выстраиваются в карикатурно обстоятельные диалоги, содержащие и привычный Андерсону очаровательный цинизм, и культурные замечания, и неоднократно повторяющиеся крылатые выражения. В то же время в пропаганде мы видим абсолютно не соответствующую реальности картину: собаки кровожадные и опасные для человека существа. В кабинете мэра Кобаяши — засилье чекистов,— царит злорадно зловещая обстановка. Ни о какой неоднозначности и речи не идёт, когда надо называть вещи своими именами: когда зло есть зло, добро есть добро, а «гуманно усыпить» — устроить геноцид. Уэс Андерсон весьма условно в деталях, но довольно точно в общих чертах изобразил устройство работы авторитарных и тоталитарных государств, где важная роль отводится пропаганде, которая переворачивает реальность вверх тормашками, а неудобные факты просто замалчивает — не зря сам фильм со своими взглядами в камеру, синхронным переводом и множеством субтитров напоминает собой некий репортаж.

И посреди всего этого пёс по кличке Шеф, на которого режиссёр проецирует свой любимый тип героя — одинокий, независимый, тщеславный и неудовлетворённый, но постепенно обретающий веру в счастливую жизнь. И хотя Уэс Андерсон старательно оберегает его от того, что творится вокруг, Шеф своим внутренним протестом отражает внешний. Андерсон всегда любил эту принципиальность в своих персонажах и каждый раз заостряет на ней особое внимание. Тем более, что при настолько наивном и трогательно-мечтательном тоне действия кажется, что судьба героев вряд ли повторит путь того же месье Густава из «Отеля Гранд Будапешт».

В «Острове собак» Уэс Андерсон делает то, чего не было (или было в крайне ограниченных количествах) в других его фильмах: он превращает свой протест против общественной 'нормальности' в нечто более объединяющее: то, что заставляет и студентку по обмену, и Атари Кобаяши, и мистера хакера почти в изоляции друг от друга, наполняя жизнь романтизмом, бороться за одно и то же, — задавая простой вопрос: «А что, если общественная норма — это фашизм?» Поэтому надо держать ухо в остро и ни в коем случае не опускать руки, и если вы не можете учуять запах того, кто стоит где-то на горизонте, то, вероятно, ему выгодно это скрыть.

9 из 10

«Остров собак» — такой мультфильм, о котором лишь самый недалекий скажет «мультипликация — это всегда для детей». Вообще писать хвалебные отзывы всегда сложно, ведь так просто вылить чан нечистот на какой-то низкопробный продукт, но вот о настоящем бриллианте что можно сказать? Тысячу раз повторить, как он красив и как совершенны его грани? Я безусловно уверен, что и «Остров собак», и сам Уэс Андерсон (собственно, режиссер) — именно такие бриллианты без изъянов.

Для начала поговорим об анимации. Это кукольный мультфильм, но выполненный в такой плавной и искусной манере, что легко можно увериться в его компьютерной природе. Но нет, не дайте себя обмануть! Весь мультфильм — буквально дело рук кукольников, а они знают свое дело от «А» до «Я». Такой красивой, виртуозной анимации я не вспомню, наверное, со времен «Ван Гог. С любовью, Винсент». По моей личной шкале это около высшего балла.

Теперь немного о сюжете. Если честно, он довольно прост, но и сложен одновременно. С одной стороны, фильм повествует о стае собак, которая помогает мальчику найти его пропавшего пса, но это лишь верхушка айсберга! В эту обертку завернута история о политическом противостоянии (и далеко не самыми «чистыми» методами), человеческой жестокости и алчности. Плюс весьма странная любовная линия, взявшаяся буквально из ничего и приведшая в никуда (для смотревших — я о человеческой линии, не собачьей). Возможно, сюжет и не на 10/10, но он гармонично вписывается в ансамбль остальных составляющих картины и говорит на действительно важные, знакомые многим людям темы: дружба, собачья преданность, любовь и даже поиски себя. Наверное, такое количество тем было бы чрезмерно для одного произведения, но…

Вы еще помните, кто режиссер картины? Ничего-ничего, я напомню. Уэс Андерсон. А значит, лента будет полна его авторского стиля, знакомого массовому зрителю по «Гранд Отелю» и «Мистеру Фоксу»: статичные общие планы, комбинированные ракурсы, ненавязчивый юмор, как словесный, так и визуальный, и атмосфера… детской сказки, что ли? Будто мама на ночь читает долгую уютную историю, где добро обязательно победит зло, пусть и дастся ему это ой как непросто. Его фильмы, и «Остров собак» в частности, согревают что-то в сердце, дарят чистые, светлые эмоции и заставляют зрителя вспомнить, что он когда-то тоже был ребенком.

Я считаю, что этим мультфильмом господин Андерсон показал, что анимация — это не детское развлечение, а серьезный жанр, ни в чем не уступающий кино (многим это было понятно и раньше, но никогда не лишне напомнить, верно?) «Остров собак» — мой любимый полнометражный мультфильм, и я, вне всякого сомнения, посмотрю его еще много раз.

P.S. Смотрите в оригинале: состав звездный, отыгрывают на уровне + некоторые шутки переведены странно и криво, из-за чего смысл теряется.

Япония оказалась верным выбором места действия. Братья наши меньшие, отлично смотрятся не выделяясь на фоне страны, где верность, честь, смелость, самопожертвование и другие синонимы благородства пропитали фундамент общественной культуры.

Получите истинное удовольствие от просмотра отличный картины. Однако оценивайте широко и с тактом. К примеру стойкий юный герой — хозяин собаки, умея выступить с пламенной речью выверено, красиво и с уважением как подобает японцам, по итогу отсылает нас к ошибке «Собачьего сёгуна».

Можно понять любителей животных в реальной жизни, видимо весь тот природный потенциал нежности, заложенный природой для потомства, в невозможности своей реализации, становится тяжким подсознательным грузом для психики, отражаясь так или иначе на личности индивида, он находит свое выражение в заботе к домашним и бродячим животным. Стоит отметить, как часто владельцы собак, называют своих питомцев именно детьми. Не будем судить за их самообман, признаем только, что им действительно больно.

Уэс Андерсон — чертов гений! У него настолько нестандартный взгляд на кинематограф, что я не в силах даже ожидания выстроить к его картинам.

Несмотря на то, что снят был три года назад, сейчас фильм приобрел поистине новую актуальность: эпидемия, коррупция, теории заговора перемешиваются с темами семьи, питомцев, дружбы, жизненных принципов, верности и любви. За час сорок на экране происходит столько событий, что потянуло бы на несколько сезонов. Поражает, насколько ювелирно Андерсону удаётся сочетать такое количество серьёзных тем, продолжая говорить на понятном даже детям языке. Более того, ему даже не обязательно говорить на одном языке со зрителем — мне кажется, его посыл улавливается на каком-то сверхуровне.

Возможно, из-за того, что хотелось уловить всё и сразу, смотреть было немного тяжеловато, но это ни капли не умаляет удовольствия от просмотра.

Фирменные интеллигентные диалоги между собаками, милый Атари Кобаяши, который совершает взрослые поступки, но не может устоять перед тем, чтобы скатиться с горки, тонкий разноплановый юмор — всё это вызывает умиление и приятное тёплое послевкусие после просмотра.

7 из 10

Уэс Андерсон удачно под сегодняшнее время выпустил великолепную драму, поставил проблему человечества на первый план и смог показать любовь к животным таким образом, что после просмотра остаётся приятное послевкусие. Мультфильм повествует о восточной стране, которая открыла опасный вирус, передающийся через собак. Собачий грипп? Опасное и жуткое отображение проблемы, которое выражено в изгнании. Подобная изоляция проводит параллели на прокажённых, на современные проблемы человечества, на остров Геноша из Marvel, но мистер Андерсон смог антропоморфно передать социальное неравенство и жизнь животных.

Перед нами вдохновение работами Акиры Куросавы. Япония (хотя саму страну не называли), в мире будущего. Предыстория разыгрывает новое ведение мира, а симметричные объекты радуют простором и прямым кадром, анимация великолепна, нет претензий, нет дискомфорта от объектов. Остров собак представляет совершенно разные породы животных, их взгляды и различные версии главной проблемы. Что удивительно, это не своеобразный «Кошки против собак», здесь уместно представлено взаимоотношение животных и людей, поэтому и реакция на отрицательные вещи имеет при себе горький осадок.

Развивается линия как людей в стране, так и собак на острове. Безупречно представил режиссёр взгляд на человека со стороны «братьев наших меньших», а политика острова, установленная животными, поражает строем современного общества. У людей всё не так гладко, как кажется на первый взгляд, отчего пересечение человека и собак заставляет с замиранием сердца следить за происходящим. Приятно было вкушать анимацию всех действий, а благодаря панорамированию весь аттракцион перехватывал дыхание. Главный герой среди людей — мальчик Атари — оказывается между перекрёстными огнями.

Андерсон развивает несколько направлений повествования, отчего подробности Атари и собаки играют новыми красками. Совпадения? Нет, это умение работать с персонажами, предоставляя неожиданные повороты таким образом, что не остаётся сомнения в соучастии главных личностей мультфильма. Антагонист оказывается не просто «злодейка», а поставленный на чашу весов персонаж. Опять же, аналогия на современное общество, послужила главным прототипом конфликта.

Конфликтов прослеживается несколько. Монархическая форма правления на острове порождает постапокалипсис, где война за еду и за выживание готова составить компанию Максу Рокатански. После взаимодействия с человеком, мультфильм позволяет рассмотреть полностью остров, делая прекрасное сочетание заброшенного и гиблого с одиночеством и независимостью. Конфликт среди людей демонстрирует политические хитросплетения, где угодная позиция диктатора толкует свои правила.

Нашему вниманию открывается тайный план, после которого ты уже не можешь усидеть на месте из-за эмоций. Оказывается… остров собак. Режиссёр переступил свою черту авторского, спокойного кино, показав провокационный продукт. Такого не ожидаешь, но благодаря антропоморфии, придраться нельзя ни к чему. Выглядит это как глобальная проблема общества, которую нужно решать, пусть и через собак.

В итоге мы получаем нравоучительный и красивый продукт, который заманивает проблематикой, интригует сюжетом и дарит неожиданное раскрытие дела. Конечно же, всё это приправлено стилем режиссёра и богатой цветовой мелодичностью.

Режисссер Уэс Андерсон идет дальше и продолжает развивать истории посредством кукольной анимации. Теперь перед нами события, действие которых переносится в антиутопическую версию Японии. Одна из Префектур сформировала позицию, что ввиду того, что собаки заразились особым вирусом, то им не место среди людей. В принудительном порядке Префектура стала высылать пушистых на особый остров. Мальчик Атари Кобаяши принимает отчаянную попытку отправится на остров и найти своего любимого пса.

Уэс Андерсон только усиливает накал серьезности, после своей работы в мультфильме «Бесподобный мистер Фокс». У нас остается прекрасный визуальный фон, очень насыщенный сюжет, множество сменяемых сцен и существенное требование по концентрации зрителя. «Смотри внимательно или упустишь часть повествования», — одно из важных требований режиссера к зрителю. При этом Уэс Андерсон поднимает очень важную проблему ответственности людей за своих домашних животных.

Почему именно 12 летний мальчик готов рискнуть и отправится на поиски своего пса? Потому что взрослые слепо соблюдать установленные правила? Так какие же правила несет за собой «Остров собак»? Как и любое творение Уэса Андерсона, в нем нет желания превращать историю в философскую притчу. Для Андерсона важнее всего показать силу характера и намерение главного героя идти до конца. Все остальное это лишь антураж окружающей картинки. Цель Атари Кобаяши найти своего друга. Так как основные персонажи говорят на японском без перевода, то понять их достаточно сложно. Но все, что делает Кобаяши зрителю прекрасно понятно.

Тот факт, что мусорная свалка превратилась в остров для собак лишь завязка истории в которой все окажется намного интересней. Пока главный герой со всей решимостью пробирается через горы мусора, Мэр города захочет ему помешать, а доблестные невзрачные собаки наоборот последуют свою старому призыву служить и защищать, особенно детей. Остров собак содержит намного меньше юмора, чем прошлая анимационная картина Уэса Андерсона. К тому же повествование превращается в очень суровую историю с обилием провокационных сцен. Когда очень натуральная кукольная анимация показывает животных, которые пережили целую череду экспериментов над собой, даже у искушенного зрителя могут пробежать мурашки.

Если зритель боится натуралистичности, крови и других близких ассоциаций, то может смело проходить мимо и не описывать нравоучения в рецензиях. Можно быть в любом возрасте и понимать суть происходящих процессов в окружении. Творчество Уэса Андерсона, требует определенного культурного кода и глубинных знаний, чтобы при просмотре перестать подозревать режиссера в использовании «пропаганды». Персонажи по сюжету поставлены в особые условия. Совершают ли они новые для себя действия, чтобы справится с возникающими проблемами? По итогу происходит трансформация всех участников и к финалу главные герои приобретают другой опыт. Именно в этом заключается важный посыл — не устраивать философские размышления, а действовать и идти до конца. Если этого смог сделать 12 летний Атари Кобаяши, то тогда чем зритель хуже? Или зритель будет искать псевдосмыслы, ненужные политические тенденции и жить в мире навязанных стереотипов, вместо того, чтобы начать лучше относится к себе и окружающим?

9 из 10

Вот я и подобрался к последнему на данный момент фильму простого техасского парня. И это ещё одно его кинопутешествие. В анимационную Японию будущего, наполненную колоритом и роботами. С первых кадров мы понимаем, что видим не экранизацию какой-нибудь сказки («Бесподобный мистер Фокс»), а самая настоящая суровая антиутопия.

В японском городе возникает эпидемия собачьего насморка. Ученые почти что создали вакцину, но мэрия не желает никого слушать — простым штампом на бумаге тысячи собак изолируются на заброшенный остров, где им предстоит тихо и мучительно умирать. Собаки любой породы и статуса: выставочные и бродячие, служебные и простые дворняги — все они остались без крыши над головой. Но тут с неба падает самолёт с маленьким пилотом по имени Атари, который пытается найти своего пса, последнее, что у него осталось.

«Остров собак» — это ещё одно обращение Уэса Андерсона к кукольной анимации. Прибегал он к ней лишь однажды, рассказывая вполне позитивную историю о хитром и храбром лисе. Здесь же всё совершенно иначе. Многогранная, серьёзная вещь. Оммажи к Экзюпери и Линчу здесь сочетаются с антиутопичным сюжетом, традиционной японской культурой и самыми разными собаками, которых объединяет одно — верность и честь.

«Остров собак» — это уже ставший классическим режиссёрский стиль, помноженный на фразу «Мы в ответе за тех, кого приручили.»

«Остров собак» Уэса Андерсона — это что-то невероятное. Впервые увидев его в кинотеатре, я еле сдержался, чтобы тут же не отправиться на повторный сеанс. Дело в том, что до этой картины, я не был знаком с прошлыми работами режиссера, да и к кукольным мультфильмам тоже был как-то равнодушен. Сказать, что я был в полном восторге от фильма — не сказать ничего. Здесь было идеально все. Персонажи, сюжет, картинка, атмосфера, даже время рассчитано так, что ты попросту не успеваешь заскучать. Еще и манящая эстетика Японии с их языком и культурой.

В общем, набор здесь такой, что фильм просто не мог мне не понравиться. После него для меня было долгом посмотреть все фильмы Андерсона, а также начать интересоваться кукольной анимацией. Так я, например, открыл для себя мультфильмы студии «Laika», но это уже совсем другая история.

Если бы меня попросили описать главное достоинство «Острова собак» одним словом, я сказал, что это Ритм. Фильм начинается с высокой ноты, задавая нужное напряжение, и не сбавляет его до самого финала. Я смотрел его несколько раз, и поверьте, каждый новый просмотр доставляет все то же удовольствие, что и в первый. Все так же сидишь как на иголках в кульминационных моментах, хоть и знаешь, что будет происходить дальше с героями. Но ритм задает не только сюжет, но и прекрасный саундтрек, который, как и сам фильм, тоже был номинирован на Оскар, однако награду за музыку забрала «Черная пантера». Мда.

Итак, в фильме можно разбираться очень долго, но я расскажу, чем он запомнился именно мне, и за что я считаю его одной из лучших картин на своей памяти.

Любовь к собакам

В фильме очень много собак, разных пород и размеров. Учитывая, что это настоящие куклы, а не компьютерная графика, не трудно представить, как бережно авторы их создавали, и с каким трепетом все это было перенесено на экран.

И, несмотря на то, что мультфильм про собак, здесь не наблюдается юмора ниже пояса, как, например, в «Тайной жизни домашних животных». Тут собаки ведут себя как собаки. Создатели приложили все усилия, чтобы передать куклам забавное поведение и смешные повадки настоящих животных.

Японские мотивы

Тут у нас и Хокку, и приготовление местной еды крупным планом, и особый вид единоборств, и, конечно же, японский язык, который мы, как и собаки в мультфильме, в большинстве своем, совсем не понимаем. Вот тут можно остановиться, и объяснить подробнее. Дело в том, что на русский переведены только английские реплики и собачий лай. За японский язык поясняет либо женщина-коммментатор, либо кто-то еще поблизости. Мы же, как и собаки в кадре, не можем понять что говорят японцы, что добавляет изрядную долю атмосферы.

Собаки и революция

В этот и без того интересный и динамичный сюжет вшита необычная для мультфильма политическая подоплека. Достаточно небанальная сатира на ворующих чиновников и лживую власть, что пытается извлечь выгоду из любой ситуации.

Особый стиль

Здесь, скорее, будет ода не самому фильму, а режиссерскому стилю в целом. Поразительная симметрия, сочные кадры, которыми можно украшать рабочий стол, невероятные пейзажи, работа с цветом, движение камеры и переходы. Замечательно. Просто нет слов.

На выходе получается один из лучших фильмов Уэса Андерсона на сегодняшний день. Поддерживайте кукольную анимацию, таких мультфильмов сейчас очень мало.

10 из 10

В какой-то момент Уэс Андерсон переключил режим, и от простых авторских историй перешел к социальным темам. Если в «Отеле «Гранд Будапешт»» лишь затрагивалась тема жестокой натуры человека, то тут через весь мультфильм проходит политическая параллель. Понравилось также наличие в «лагере правителей» какого-то родственника Франкенштейна — этакая отсылка на серого кардинала.

Режиссер вновь собрал команду, работавшей над «Бесподобным мистером Фоксом» и в этот раз подкрутил к художественному оформлению японский стиль. Пёсики с голосами Эдварда Нортона, Брайана Кренстона, Билла Мюррея, Джеффа Голдблюма живут в мире, где люди собрали своих собак, сказали «Сайонара, Тузик!» и отправили на мусорный остров. Складывается ощущение, что в этом мире грибы, выросшие над Японией в 45-м, были не ядерным, а биологическим оружием. Начиненные спорами кордицепсов, они так поразили человеческие мозги, что даже через 70 лет люди готовы с радостью лицезреть геноцид. Почему собачки заслужили такой участи? Да потому что мэр-козел не любит собак и с его руки раздули утку о «собачьем гриппе», а огромное стадо слушает и кивает.

На первый план выходит сюжетная арка мальчика Атари, который одержим идеей разыскать на острове своего верного пса, и в компании пяти собак бродит по этой свалке. Параллельно красной линией проходит линия собаки по кличке Шеф, который из грязного ворчуна становится «белым и пушистым». На большой земле в то же время свои дела вершит оппозиция в лице студентки по обмену из Штатов Трейси. Работая в школьной газете, она начинает копать под мэра, что приводит к угрозе её депортации. В одной сцене она, правда, в своей борьбе применяет запрещенный прием, психологически давя на лаборантку, занимающуюся разработкой антидота от вируса, заставляя её идти против государства.

Иронично, что в детском мультфильме оказалось больше жестокости, чем во всех фильмах Андерсона. Откусанное ухо песика и травма Атари — это мелочь, но вот готовка суши прямо из живых морских обитателей и умерщвление доктора, занимавшегося антидотом от «собачьего гриппа» явно заставляет задать вопрос: данный продукт точно делали для детей? То, что сюда поместили саундтрек Александра Деспла, вылизанную стилизацию и японский колорит, еще не значит, что узнаешь в этой картине предыдущие работы Уэса Андерсона. Наивность и доброта заменилась жестким зачином, которая лишь под конец приводит к какому-то позитиву.

Впервые Берлинский кинофестиваль открывался мультфильмом. Режиссер получил «Серебряного Медведя», мульт собрал сносные 70 миллионов долларов и получил две номинации на «Оскар». Режиссер уже начал работу над следующим проектом. В этот раз действие развернется во Франции после Второй мировой, и в касте уже заявлен Билл Мюррей и прочие знакомые нам лица. Ну а выходит «Французский диспетчер» в 2020 году.

В какой-то момент Андерсон переключил режим, и от простых авторских историй перешел к социальным темам. Если в «Отеле «Гранд Будапешт»» лишь затрагивалась тема жестокой натуры человека, то тут через весь мультфильм проходит политическая параллель. Понравилось также наличие в «лагере правителей» какого-то родственника Франкенштейна — этакая отсылка на серого кардинала.

Режиссер вновь собрал команду, работавшей над «Бесподобным мистером Фоксом» и в этот раз подкрутил к художественному оформлению японский стиль. Пёсики с голосами Эдварда Нортона, Брайана Кренстона, Билла Мюррея, Джеффа Голдблюма живут в мире, где люди собрали своих собак, сказали «Сайонара, Тузик!» и отправили на мусорный остров. Складывается ощущение, что в этом мире грибы, выросшие над Японией в 45-м, были не ядерным, а биологическим оружием. Начиненные спорами кордицепсов, они так поразили человеческие мозги, что даже через 70 лет люди готовы с радостью лицезреть геноцид. Почему собачки заслужили такой участи? Да потому что мэр-козел не любит собак и с его руки раздули утку о «собачьем гриппе», а огромное стадо слушает и кивает.

На первый план выходит сюжетная арка мальчика Атари, который одержим идеей разыскать на острове своего верного пса, и в компании пяти собак бродит по этой свалке. Параллельно красной линией проходит линия собаки по кличке Шеф, который из грязного ворчуна становится «белым и пушистым». На большой земле в то же время свои дела вершит оппозиция в лице студентки по обмену из Штатов Трейси. Работая в школьной газете, она начинает копать под мэра, что приводит к угрозе её депортации. В одной сцене она, правда, в своей борьбе применяет запрещенный прием, психологически давя на лаборантку, занимающуюся разработкой антидота от вируса, заставляя её идти против государства.

Иронично, что в детском мультфильме оказалось больше жестокости, чем во всех фильмах Андерсона. Откусанное ухо песика и травма Атари — это мелочь, но вот готовка суши прямо из живых морских обитателей и умерщвление доктора, занимавшегося антидотом от «собачьего гриппа» явно заставляет задать вопрос: данный продукт точно делали для детей? То, что сюда поместили саундтрек Александра Деспла, вылизанную стилизацию и японский колорит, еще не значит, что узнаешь в этой картине предыдущие работы Уэса Андерсона. Наивность и доброта заменилась жестким зачином, которая лишь под конец приводит к какому-то позитиву.

Впервые Берлинский кинофестиваль открывался мультфильмом. Режиссер получил «Серебряного Медведя», мульт собрал сносные 70 миллионов долларов и получил две номинации на «Оскар». Режиссер уже начал работу над следующим проектом. В этот раз действие развернется во Франции после Второй мировой, и в касте уже заявлен Билл Мюррей и прочие знакомые нам лица. Ну а выходит «Французский диспетчер» в 2020 году.

Короче, я посмотрел «Остров собак».

Это было великолепно. Абсолютно чудесный фильм в абсолютно беспрекословной манере режиссера.

Пожалуй, в «Острове» визуальный стиль Андерсона достиг своего апогея: его любовь к геометрии просто сводит с ума. Все движения персонажей и камеры происходят по прямым линиям, картинка выстраивается в идеальную композицию, симметрия и постановка каждого кадра — это иллюстрация к тому, как НАДО снимать стильные фильмы. Каждое движение каждого объекта отлажено до миллиметра и это великолепно.

Уэс рассказал душевную и наивную историю про борьбу злого правителя с собаками, но именно в наивности все ее чудо: история очень простая и понятная, притом, что она одновременно вполне себе серьезная. Обожаю диалоги у Андерсона: они контрастно серьезные и житейские, чем-то напоминающие диалоги у Тарантино, только без мата. Когда персонажи открывают рты, я ожидаю что-нибудь наигранное и пафосное, но слышу диалог настолько прямолинейный и неглупый, что прихожу в праведный трепет. Однако, единственный минус этого фильма — это, пожалуй, слишком простой сюжет ближе к концу фильма. Я ожидал чего-то более мудреного и дерзкого, но концовка никак не удивила и оставила впечатление сухости и незаметности.

Я даже не знаю, что еще можно сказать про внешнюю составляющую картины. Это Андерсон. Это эстетика, это атмосфера, это авторский стиль, это шикарно. Все эти японские заморочки, вся эта легкая сатира на культуру островного государства — безупречно и безукоризненно. Частое аудиосопровождение с традиционной игрой японских барабанов — это отдельный уровень экстаза. Фишка с отсутствующим переводом японской речи — это гениально, шутки про непрофессиональных и автоматических переводчиков — еще гениальней.

Больше всего порадовало то, что в фильме, пожалуй, один из лучших русских дубляжей, что я слышал за последнее время. Голоса очень красивые, яркие, звучные, а если несколько персонажей говорят одновременно — то и голоса дубляжа перекрывают друг друга, это очень трепетное отношение к фишке Андерсона. А когда я посмотрел оригинальный каст и был шокирован концентрацией звезд первой величины на квадратный метр, то я понял, что похоже, что наши переводчики осознали, что неуважительное отношение к оригинальной озвучке в таком случае — это самое лютое кощунство, от чего и дубляж получился одинаково замечательным.

Уэс опять это сделал. Уэс опять поразил всех своей способностью делать просто, уникально и очень, очень красиво. Уэс опять сделал великолепный семейный фильм, сказку для всех людей и всех возрастов. Уэс опять заставил людей смотреть на экран с открытым ртом, не моргая, словно детей. Браво, Уэс.

9 из 10

До последнего не верил, что «Остров собак» может быть интересным. Как же я ошибался, потому что кино мне очень понравилось. Смогло растрогать и местами позабавить. Что же в нем такого?

Главная причина успеха — сюжет. С первых же минут ощущается некая притягивающая аура, созданная симбиозом видеоряда, музыкального сопровождения и рассказанной предысторией. Все это дало тот старт, который задал высокую планку всей картине. Финал также порадовал, потому что смог лаконично закончить историю там, где требовалось, не давая почувствовать затянутость или скуку.

Но, помимо сюжета, в картине есть еще сильные стороны. Во-первых, русский дубляж, он превосходен. Актеры озвучки постарались на славу, им удалось передать именно то настроение, витающее в «Острове собак», что было необходимо для полноты понимая всего происходящего на экране. Во-вторых, юмор, главные персонажи просто переполнены сатирой, которая не надоедает и отлично дополняет диалоги. Без нее произведение утратило бы свой шарм, став обычным кукольным представлением. В-третьих, стиль, авторы — американцы и германцы, сумевшие отлично передать японскую культуру в своем творении. Моя скептичность была именно из-за кукольной визуализации, казавшейся плохим решением, но под конец я осознал, что именно это стало решающим фактором успеха картины, пробившим ее на вершину. В-четвертых, главные герои, для создания внутреннего мира персонажей использовали давний прием олицетворения породы собак как отражение их души. Также внешность и характер собак является собирательным образом, демонстрирующим определенные типы людей. Для меня самым интересным героем стал Шеф, прошедший нелегкий путь от сурового уличного пса к доброму, храброму и верному лучшему другу. Весь этот путь отлично показан по мере развития сюжета. Кульминацией для Шефа, как становление драматического героя, можно считать сцену купания, где происходит его «перерождение». В-пятых, музыка, над звуковым сопровождением постарались, проработав даже мелкие детали (жесты, движение, переглядывание и прочее). Отходя от плюсов, попробовал вспомнить негативные моменты, но не вышло, на ум ничего не пришло. Но появилось желание глянуть «Остров собак» еще раз.

Что же в итоге? Если вы решите посмотреть «Остров собак», то останетесь довольны. Всем советую. Приятного просмотра.

Прежде чем я поговорю об «Острове собак» я хочу рассказать биографию одного из моих любимых режиссеров Уэса Андерсона.

Уэсли Уэльс Андерсон родился 1 мая 1969 года в Хьюстоне, штат Техас. Когда ему было 8 лет, его родители развелись и он описал словами «это самое важное событие в моей жизни и жизни братьев». Его отец был рекламщиком, а его мать археологом. Также у него было 2 брата Эрик и Мел. В 1996 году в 27-летнем возрасте Уэс снял свою первую работу «Бутылочная ракета» с братьями Уилсонами. Фильм получил признание критиков, но в прокате он провалился. Через 2 года он снял «Академия Рашмор» с Биллом Мюреем и Джейсоном Шварцманом в главной роли. Он рассказывает о подростке Максе, который влюбился в учительницу. Фильм имел успех как у критиков, так и в плане кассы. И Билл Мюррей в последовательности снялся во всех фильмах Андерсона. Далее вышел «Семейка Тененбаум», который Уэс писал во время развода его семьи. За эту он впервые был номинирован на премию «Оскар» за лучший оригинальный сценарий. После этого вышли «Водная жизнь Стива Зиссу», «Поезд на Дарджилинг», «Королевство полной луны» и самый успешный фильм в его карьере «Отель „Гранд Будапешт“». Также он снимал четыре короткометражки и один мультфильм „Бесподобный мистер Фокс“, который провалился в прокате. В следующем году выйдет «Французский диспетчер» с звездами первой величины такие как: Кейт Уинслет, Фрэнсис МакДорманд, Оуэн Уилсон, Уиллем Дефо, Билл Мюррей и другие. Очень жду. Но ладно давайте вернемся к «Острову собак»

Сюжет:

Действие мульта происходит в недалеком будущем в японском городе Мегасаки, 12-летний мальчик по имени Атари Кобаяши, который отправляется в мусорный остров, чтобы найти своего пса по кличке Спотс. Там он вместе с остальными псами отправляются в эпичное путешествие, чтобы найти пропавшего пса и вернуть пацана домой. Сюжет как и во всех фильмах Андерсона захватывает к нему придрирок нету.

Графика:

Мультфильм кукольный и имеется авторский стиль. Даже ни смотря на то, что собаки выглядят крипово, в данном случае они отлично сделаны, также мне очень понравились пейзажи города. Выглядят все гораздо лучше «Бесподобного мистера Фокса». Так что анимации я даю жирный плюс.

Персонажи:

Они прекрасны. Особенно мне понравился пес по кличке Рекс такой милашка, что прям слов нет. За каждым персонажи тебе хочется сопереживать.

Юмор:

У Уэса Андерсона свой фирменный стиль юмора, с одной он кажется довольно странным, но он очень талантливо подан.

Саундтрек:

Пожалуй это ключевой плюс фильма. Она шикарная. До сих пор у меня из головы не выходят барабаны. Александр Деспла — красавчик!!!

Итог:

Всем срочно смотреть этот мультфильм. Это самый лучший мультфильм в наряду с «Человеком-пауком: Через вселенные». Классный сюжет, классная анимация, классная озвучка, классная музыка.

10 из 10

Мультфильм вызывает противоречивые чувства.

Плюсы.

С одной стороны мне безумно понравился стиль этого режиссёра. Очень эффектная картинка, запоминающиеся герои, забавные, в чем то циничные диалоги. Мультфильм затягивает своей атмосферой. В нем все преувеличено. Автор как будто под лупой рассматривает каждую ситуацию, каждый кадр. От этого весь мир выпуклый и гипертрафированный: Огромные глаза собак, их огромные головы на переднем плане, мальчик кричащий на японском с торчащем винтом из головы, даже сцена с приготовлением суши настолько через чур, что все морепродукты шевелятся. Так же сведены к крайней точке характеры и действия героев: журналистка — ярый борец, дворецкий — ярый злодей и тд. Все утрировано, доведено до крайностей. Юмор своеобразный и жёсткий, но его тоже можно отнести к плюсам.

Минусы

Не понравился слишком серьёзные политический подтекст. Да, это мультфильм для взрослых, но все же хочется даже в таких мультфильмах видеть больше про духовные мир, путешествие к себе, про общечеловеческие ценности (как, например, в «Маленьком принце» или мультфильмах Миядзаки), а нам показывают политические дрязги и интриги. Тема слишком приземлённая и тяжёлая для меня.

Итог

Я сделала эту рецензию положительной, потому что мультфильм глубокий и атмосферный. Несмотря на то, что политическая кайма сюжета мне не понравилась, его стоит посмотреть, как нечто уникальное. Да он специфический, местами абсурдный и тяжёлый. Но сейчас не так много выходит нестандартных качественных мультфильмов. Может быть вы откроете в нем что-то свое.

7 из 10

«Остров собак» трудно назвать обычным американским мультфильмом. Начиная с первых сцен подкупает необычная кукольная анимация, мастерское выстраивание кадра и японский колорит. Но дело тут не только и не столько во внешнем виде. Само повествование довольно необычно и в тоже время увлекательно. Рассказ о геноциде и тоталитаризме на примере уничтожения собак в отдельно взятой местности — зрелище, которое трудно назвать детским развлечением. При этом в произведении достаточное количество юмора и милых сценок о верности, любви и долге, что густо замешиваясь с социально-политической сатирой даёт на выходе уникальный продукт, который цепляет.

«Остров собак» — очень самобытный трагикомедийный мультфильм о людских пороках на примере братьев наших меньших. Допускаю, что форма произведения не всем придётся по душе, но я бы советовал вам дать шанс этой истории.

7 из 10

Голливуд поработил сознание рядового зрителя, на экранах царят комикс-блокбастеры, практически не оставившие авторскому кинематографу места, киностудии проталкивают удобных режиссеров и сценаристов, лишив независимых постановщиков возможности донести до широкой аудитории свои идеи. В эпоху гегемонии «зеленого экрана», когда кино стремится к удовлетворению массового, усредненного, зрителя, а режиссеры гоняться лишь за «кассовостью», снимать то, что снимает Уэс Андерсон почти подвиг. Не идти на поводу, а отдавать себя творчеству может далеко не каждый режиссер.

«Остров собак» — мультфильм-антиутопия. Во многом политическая карикатура на современный мир. Картина затрагивает животрепещущие темы, обличает геноцид, коррупцию, политическую пропаганду, пассивность и покорность народных масс перед лицом власти, демонстрирует, как легко влиять на эти массы через СМИ, сталкивает восточные и западные ценности, поднимает проблему экологии и беженцев, тему дружбы и верности, отмечает бесценную роль воображения, размышляет о семье и любви.

Внимательный зритель непременно заметит, что весь мультфильм один большой оммаж японской культуре и фильмам Акиры Куросавы, снятый с невероятной скрупулезностью, дотошностью, безграничной любовью к деталям. Мультфильм очень спокойный, медитативный, трогательный, смешной и в тоже время грустный. Тонкая трагикомедия с отчетливым чувством меланхолии. Япония, как место действия выбрана не случайно. Верность и беспрекословная преданность собак показана через призму эталонов самурайской чести. Кто еще не в курсе — «самурай» значит «служить».

Композиционно «Остров собак» представляет собой road movie, «путешествие туда и обратно». Герои картины, чтобы достичь своей цели, должны пересечь остров, на пути их ожидают различные препятствия, неожиданные знакомства, странные союзы. Как и в любой качественной истории, герои, подвергаясь испытаниям, начинают меняться, развиваться и двигать сюжет вперед под несколько иным углом. Интересно, что само путешествие, события, которые происходят в пути, не менее важны и интересны, чем финальная развязка. Каждый герой находит свою цель и свою правду.

Спотс — классический, почти эталонный самурай, разрывающийся между долгом служения своему господину, обязанностями супруга и отца и ролью Мессии. Подобно Моисею ему предстоит вывести свой собачий народ из бесплодной пустыни.

Дюк, Рекс, Кинг и Босс — столь же типичные ронины — воины, лишившиеся своих покровителей и вынужденные скитаться на острове в поисках еды и смысла жизни, предаваясь лишь теплыми воспоминаниями о делах давно минувших и канувших в Лету.

А Шеф… Дитя благородных кровей, волею судьбы, ставший бродягой, страдающий синдромом одиночки, ни во что не верящий, никому не покоряющийся внезапно и вопреки всем своим принципам, находит в заботе о мальчике высшую цель собачьего, (читай самурайского) служения.

Звучит тревожный бой японских барабанов тайко…

Это сердце музыкального сопровождения мультфильма. Барабаны нечто большее, чем просто музыкальный прием, нагнетающий атмосферу и создающий саспенс. Это одна из множества отсылок к японской культуре и прежде всего культуре самураев. В истории барабаны тайко являлись символом воинского духа, дисциплины, высокой физической и нравственной подготовки.

Стук барабанов сменяется полной, почти звенящей тишиной…

В эти минуты возникает ощущение сюрреализма, сна, сказочности и нереальности происходящего. Мультфильм начинает все больше напоминать притчу, или даже собачий эпос, в котором герои сквозь все тернии идут, чтобы сразить «Дракона»…

Особый шарм мультфильму придаёт визуальный стиль. Stop-motion… Кукольная анимация — недооцененный и почти позабытый жанр мультипликации. Трудоемкий и требовательный. В руках мастера он превращается в волшебство, в недостижимую мечту визуала-перфекциониста. У Андерсона свой уникальный и необычный стиль, свой набор выверенных и отточенных приемов, благодаря им режиссера невозможно спутать ни с кем другим. Каждый кадр приковывает зрителя, гипнотизирует… Торжество симметрии и пропорции, возведенные в абсолют. Режиссер не боится играть с цветовой палитрой, обожает центрировать кадры в стиле Стенли Кубрика, отчего некоторые сцены (например, сцена с учеными в лаборатории) неуловимо напоминают «Одиссею». В ходу резкие и хлесткие диалоги, и давно уже ставшее «визитной карточкой» творчества Андерсона — разрушение «четвертой стены». Герои «Острова собак» обращаются прямо к зрителю, смотрят в душу и говорят «от сердца к сердцу». Новенькой и свежей особенностью «Острова собак», отличающей его от прочих работ Андерсона, становится языковой барьер между людьми и собаками. Герои-люди общаются на японском языке, тогда как герои-собаки звучат на языке зрителя. Подобный эффект был необходим Андерсону для того чтобы напрямую показать, что же такое трудности взаимопонимания и каким образом их можно обойти.

После просмотра картины еще долго в голове легким туманом плавают зрительные образы, идеи, в ушах все еще гремят барабаны тайко, а Спотс, Шеф, Рекс, Кинг, Дюк и Босс смотрят на тебя с экрана слегка грустно и немного насмешливо, словно спрашивая: «Все ли ты понял, человек?»

Ваш мультфильм прекрасен, мистер Андерсон… Большое спасибо! arigatou gozaimasu! Низкий поклон вам, как Творцу. Пожалуйста, не останавливайтесь.

«Остров собак» — типичный мультфильм своего режиссера — Уэса Андерсона: кукольная анимация, кадры выстроены пропорционально и театрально, дети ведут себя мудро и по-взрослому, в то время как взрослые — безрассудны. Но есть и значительное отличие от остальных работ автора — затрагивание темы политики, тоталитарного режима, что, безусловно, огромный шаг вперед для творца.

«Остров собак» рассказывает нам историю о мальчике, ищущего своего пса на острове мусора, куда сослали всех собак. Во время данного путешествия мы наблюдаем за действиями и развитием главных и второстепенных героев, которые пытаются подорвать авторитет тоталитарного любителя кошек, правящего страной.

Почему данное произведение может Вам понравиться?

1. Очень красивая и детализированная кукольная анимация.

2. Диалоги с юмором, четко раскрывающие характеры героев.

3. Если Вы фанат Уэса Андерсона, «Остров собак» не оставит Вас безразличным.

4. Прекрасно реализовано различие языка людей и собак. Собаки разговаривают на английском, который мы понимаем, ведь собаки -главная тема мультфильма, в то время как люди общаются на японском.

5. Японский колорит — саундтрек, яркие надписи, костюмы.

Недостатки фильма:

- Затянутость. Если сократить фильм на полчаса — он стал бы идеальным.

- Операторская работа неинтересная, но это соответствует законам стиля Уэса Андерсона.

- Собак раскрыли со всех сторон, в то время как любителей кошек и самих животных описали с плохой стороны, что противоречит идее об ужасности тоталитаризма и дискриминации.

- Взрослые показаны как слабохарактерные и безрассудные люди, а дети идеализированы.

- Детям будет сложно воспринимать данное произведение.

Вывод: «Остров собак» — талантливое высказывание Уэса Андерсона в своейственной ему манере об ужасности тоталитаризма, важности оппозиции и вере в себя, свои силы и возможность изменить старые ложные стереотипы и устои; а еще и признание в любви к собакам. Но данное произведение трудно для восприятия обычного зрителя и малых детей, советую лишь истинным киноманам и фанатам Андерсона, которые смогут оценить данное произведение искусства по заслугам.

8 из 10

На данное кино стоит обратить внимание, потому что:

Кукольная анимация

Это сейчас не столь частое явление в кино и при просмотре сразу вспомнились старые мультфильмы из детства про «Боцман и попугай» и «38 попугаев». Кукольная анимация превосходная — от начала до конца я была примагничена к экрану, наблюдая с интересом за движениями героев, как шелестит шерстка собак на ветру и т. п., а голубые глаза одной из собак казались живыми. Из-за этого сильно проникаешься в происходящее и начинаешь улыбаться, грустить и переживать. Я получила большое удовольствие от крутых планов в несколько рядов (то собаки сначала посередине, потом кто-то появляется сзади и после еще спереди). Даже благодаря всему этому фильм стоит посмотреть.

Сюжет

Да он банален, но способ реализации задумки и смысла незаурядный, а скрытые сравнения начинают взрывать мозг. Где-то там в чужой стране кто-то плохой стоит у власти и работает во благо своих интересов, занимается необходимой пропагандой и издает странный указ (как не наши с вами реалии) и вот так получилось, что ненадобными для этой власти стали собаки, от которых надо избавиться, потому что у них некий вирус, зомбированные люди никак не сопротивляются и отправляют своих любимчиков на остров свалки, не волнуясь, что с ними там будет. Но вот один мальчик, а именно племянник главного чиновника, очень скучает по собаке и намерен ее найти, попадая на остров, он вместе с группой собак начинают поиски.

Сатира

Визуально перед нами мультфильм, но сама картина состоит из аллегорий и аллюзий на острые общественно-политические темы. Описанный мной выше сюжет намекает на это. Здесь есть и американская девочка, которая в чужой стране вдруг стала активисткой и в итоге эм…получает место под крылом новой власти.

Несмотря на то, что фильм заканчивается, казалось бы, на позитивной ноте, свергли плохих, хорошие получили власть и все изменят, но есть забавные моменты. Конечно, они сделали новые законы касательно собак и теперь те будут жить прекрасно, но что стало с кошками? Это не типичный мультик «кошки против собак» тут дело в другом: власть, пропаганда, кто-то для кого-то хороший, а кто-то нет, но все приходят в дом со своими правилами, приоритетами и любимчиками. Так почему коты, как часть той злой власти, не получают того же, что и собаки? И будет ли кто непригоден для нового мэра? И что это за вирус-то был у собак?

Тезисный итог

Это кукольный анимационный фильм для взрослых с сатирой на современность хронометражем в полтора часа, за которые ваш внутренний ребенок будет пищать от милоты этих пушистых мордочек и волноваться за них, а у вашей взрослой части возникнет много вопросов, страха и грусти. Посмотрите фильм и составьте свои сравнения, кого Вам будут напоминать собаки, их защитники и противники? Может ли существовать толерантность без последствий?

7 из 10

Если вы не любите Уэса Андерсона, то я как-то даже не знаю… Всё, что угодно, Королевство полной луны, Отель «Гранд Будапешт», Бесподобный мистер Фокс, теперь вот Остров собак.

И вот, что примечательно, все сходятся в едином мнении, этот режиссёр — ретроман. Последняя работа не стала исключением, мультфильм снят в технике стоп-моушен-анимации и уже этим элегантно так отодвигает в сторону вереницу современных известных мультфильмов, это вам не конвейерная штучка, то уникальная работа трудолюбивого волшебника Андерсона. И не случайно место действия разворачивается в условной Японии, где, как не там, придаётся значение каждой мелочи? Могу представить, как кайфовал это режиссёр во время съемки разделывания морепродуктов для бэнто, вот где раздолье для его зацикленности на симметрии и порядке.

Ну, да о сюжете. В предыстории мы узнаём, как один клан, после вражды и отсечения одной головы, становится непримиримым врагом собак и, соответственно, кошатниками. Спустя какое-то время жестокий мэр мегаполиса путём подлых ухищрений добивается, чтобы всех собак сослали на отдаленный остров, который давно превратился в свалку. Оправдание — собаки болеют гриппом, который проявляется то в скачках давления, то в бессоннице, у них депрессия и малокровие, бывшие питомцы истощены. Самым первым ссыльным стал Спот, собака юного подопечного мэра. Отару, тот самый подопечный, не согласен с ходом событий и отправляется искать своего друга. На острове он встречает собак, сбившихся в небольшую стаю, они пытаются противостоять голоду, болезни, отчаянию и полной безнадёжности. Болтовня этих собак — то лучшее, ради чего вообще хочется смотреть всё у Андерсона, юмор на полном серьезе, прелесть какая! И здесь начинается история борьбы, где животные и дети будут лучше и упрямее взрослых, что справедливо. В сюжете будет опять же по-японски многослойное повествование, теории заговоров, флэшбеки, кто-то трактует остров, как лагерь для беженцев, и явное указание на то, что промывка мозгов работает и люди не склонны к подвигам, но Андерсон всё ещё верит в детство и чувство справедливости.

Прекрасно проработанный Остров собак, вплоть до кусочков меха и не банального видения Японии, будто создан для любования каждым кадром и попыток находить в себе лучшее.

10 из 10

Уэс Андерсон — один из самых лучезарных авторов современного кинематографа решился продолжить осваивать ниву кукольной мультипликации и не зря: его «Бесподобный мистер Фокс» стал настоящей жемчужиной жанра и одной из визитных карточек режиссёра. В своей второй мультипликационной работе Андерсон в очередной раз признаётся в любви к отряду собачьих, только в отличии от лис, тема новой картины посвящена непосредственно лучшему другу человека. Помимо прочего, собаки режиссёра получили медведя на берлинском кинофестивале за лучшую режиссуру.

Сюжет картины переносит зрителя в Японию и знакомит нас с двенадцатилетним Атари Кобаяши, отправившимся на мусорный остров близ города Мегасаки чтобы отыскать своего пса Спотса, изгнанного вместе с другими собаками мэром и приёмным отцом Атари. Объединившись с дворнягами острова, Атари предстоит не только отыскать друга, но и определить будущее всей префектуры.

Чем хороши Уэс Андерсон и его друзья так это особым вниманием к деталям и миролюбивому посылу: в «Острове собак» каждый кадр создан с любовью к своему делу в духе старой школы с минимально возможным использованием компьютерной графики. Но, если бы это был просто мультипликационный фильм — Уэсу Андерсону, вдохновленному творчеством японских классиков кинематографа, удалось создать настоящую политическую сатиру в обёртке мультика с метафорической трактовкой японской культуры и сделать это ещё и с фирменным юмором. Собаки в его картине слепо подчиняются кодексу бусидо, даже и не секунду не задумываясь для чего им надо быть верными человеку, даже не смотря на несправедливое отношение людей к последним — хороший самурай должен подчиняться хозяину ибо верность синоним чести. Уэс Андерсон бесконечно иронизирует над карикатурным злом, своими героями и их обычаями и называет вещи своими именами без преукрас отчего становится только смешнее — святая непосредственность и наивная простота заряжают картину неповторимым шармом, которым обладают только картины Андерсона с его фирменным почерком, невероятным сюжетом и харизматичными персонажами. Аригато, Андерсон-сан!

Плюсы: Сценарий, постановка, юмор, динамика.

Минусы: Не рекомендуется для просмотра кошатникам.