Дама пик (2016)

Эту картину, которая как и многие другие в нашей стране была проспонсирована фондом кино и снималась при поддержке Министерства культуры РФ, ни в коем случае нельзя смотреть с серьёзным выражением лица. Но прошу заметить, фильм не заявлен как комедия, хоть и забавит зрителя знатно.

Фильм начинается с голоса Ивана Янковского, который в каждом его проекте никогда не выражает абсолютно никаких эмоций, даже если он играет оперного певца. Хотя стоит отдать должное: открывать рот, изображая пение, у него выходит отлично.

Посмотрев всего десять минут сей шедевра, зритель сможет удивиться нелогичности диалогов между персонажами, возникнет чувство, что авторы хотели, чтобы зритель додумывал всё сам, и не особо трудились над раскрытием героев через их речь. Бессмысленность иногда поражает, но если у других авторов, например у Тарантино, простота разговора играла на руку и придавала картине некий шарм, то здесь это выглядит глупо и пусто.

Дальше - хуже. Очевидно, режиссёр хотел показать, что обладает каким-то особенным кинематографическим взглядом, добавляя в свою работу ракурсы и кадры, которые напоминают картинки с сайта Пинтрест. Это не плохо, но к сожалению, все эти красивые картинки не уникальны, хоть и создаётся впечатление, что авторы хотят признания, что они сняли артхаус. Операторская работа и монтаж - самое разочаровывающее в этом фильме, даже несмотря на все предыдущие недостатки. То, как камера перескакивает с одного на другое, может вызвать приступ эпилепсии даже у человека, который этим недугом до этого не страдал. На каждые десять минут фильма, как мне кажется, приходится штук 150 склеек, что, как я полагаю, не прибавляет фильму в качестве.

Персонажи сами по себе оставляют желать лучшего. Они пустышки, которых никак не раскрывают. Есть Андрей, он одержим Софией и идеей спеть партию Германа. Есть София - талантливая певица, которая любит играть в азартные игры и тратит на них все деньги, оставаясь ни с чем. Есть девушка Андрея, она племянница Софии и ненавидит её. Всё. Это все характеристики героев, больше нам о них ничего не рассказывают. Их мотивация тоже не всегда ясна. Слепая уверенность персонажа Янковского в выигрыше, совершенно не обоснована. Если у Ричи в 'Карты, деньги, два ствола' герой точно знал, как определить величину карт на руках у соперника, и знал как победить, то здесь персонаж глупо надеется на удачу. И если персонаж Ричи продул только потому, что противник был нечестен, то в 'Даме пик' герой просто был слишком самонадеян.

Хотелось бы рассказать об одном единственном плюсе этого фильма. Плюс, который и подтолкнул меня на его просмотр, - это съёмка сцен в театре, а именно самой оперы. Очень привлекательные декорации, интересная работа со светом. Как любитель театра, я осталась очень довольна.

Разочарованием же стала сцена, где главный герой хотел совершить самоубийство на сцене, но у него не вышло. Эта идея взята из 'Бёрдмэна', у меня в этом нет абсолютно никаких сомнений. Но если в фильме 2013-ого года эта сцена показывала рост героя, то, как он изменился, несла ему славу и похвалу, то в картине Лунгина никто будто бы и не обратил внимания на истекающего кровью мужчину на сцене.

Даже написав эту рецензию, я всё равно не смогла ответить на все вопросы, которые у меня есть к этому фильму. Не советую его к просмотру, если хотите ознакомиться с 'Пиковой Дамой', лучше сходите в оперу, или в театр, или прочитайте оригинальное произведение, но точно не смотрите это кино. Если же вы никогда не смотрели, не читали, не слышали о 'Пиковой даме', всё равно не смотрите, если не хотите впустую потратить два часа своего времени.

5.5 из 10

Если бы не все эти положительные рецензии критиков, из которых хоть бы один, зараза, упомянул тот факт, что в этом фильме есть джигиты из автосервиса, и что артист на главную роль не выговаривает гласные буквы…

Впрочем, о чем.

Кто сейчас в российском кино их выговаривает.

Гласные буквы ушли, как пережиток прошлого.

- О чем «Пиковая дама»? — спрашивает великая оперная певица в изображении красивой женщины Ксении Раппопорт, чей роковой облик подкреплен положенным набором записной фам-фаталь: красными нарядами, помадой и маникюром.

- «Пиковая дама», — говорят нам ее красные губы и выразительные smokey-eyes, — это история о деньгах.

На упоминание Чайковского немного смягчается и соглашается прибавить к деньгам еще одну вечную ценность:

- Ну ладно, еще о сексе.

Что ж, каждые времена и народы имеют те ценности, которых заслуживают.

Но снимать об этом фильм, который длится два часа… Экран трещит от конвульсивных попыток натянуть новую российскую сову на пушкинский глобус.

- Я Герман, я Герман! — вращая глазами и тщательно выпячивая желваки на скулах, силится убедить зрителя очередное экранное непотребко.

- Ты Герман, ты Герман! — вторят ему красные губы и какая-то бледная девица, выписанная из сериала «Дочки», «Матери» или что там еще, я не в курсе, чем сейчас услаждают российского зрителя по ТВ, кроме рассказов о том, как мы встали с колен и ща кааак шагнем.

- Нет, я лучше Германа! — передумывает персонаж с желваками. — Я хочу петь, поэтому я должен выиграть в казино.

Ближе к финалу опять передумывает и называет оперу, в которой вроде как мечтал участвовать, «жалкой постановкой», потому что на самом деле он мечтал вовсе не об этом, а выиграть в казино мильон, чтобы купить бриллиантовое ожерелье мерзкой старухе, которой он принадлежал с самого детства.

И нет, это не тяжелые наркотики. О, если бы это были тяжелые наркотики.

Это нормальная такая логика современного российского кино.

Нормальный такой сценарий.

Нормальный такой Минкульт, который дал на все это денег. Ну понятное дело, не на фильмы же Виктора Шамирова ему их давать. У Шамирова истории не про деньги и не про секс. А деньги, как известно, тянутся к деньгам. Снимайте про них или про водку и Минкульт поможет.

И меня больше не удивляет, что это Лунгин, когда-то снявший «Такси-блюз» и «Луна-парк». Когда они были, эти блюзы с луна-парками. Сколько с тех пор воды утекло, не говоря уж о деньгах.

Вот «Золотой орел» за лучшую мужскую роль, выданный человеку, который разговаривает без пауз и гласных: «Штатымне сзала?» и до посинения стискивает челюсть, изображая борьбу то ли денег с жестоким роком, то ли секса с деньгами, то ли холодной воды за право голоса (фильм как-то не очень определился с тем, о чем он) — вот его «Золотой орел» еще меня удивляет.

Но уже не слишком.

Современное российское кино постепенно воспитывает суровый стоицизм. Во мне уже воспитал, скоро будет вообще ничем не удивить.

Не плачь, зритель, воспитает и в тебе.

Сегодня я, а завтра ты.

В очередной раз решила я дать шанс современному отечественному кинематографу, в очередной раз я разочарована.

Трейлер «Дамы пик» видела в кинотеатре, фильм показался заманчивым, я оставила у себя в голове его с надеждой при случае посмотреть. Узнав, что фильм снял автор «Острова» Павел Лунгин, я надеялась, что эта история не оставит меня равнодушной. Но с каждой минутой просмотра мои надежды крушились в песок.

Что мне не понравилось.

1. Провальная игра. Нет, Ксения Раппопорт прекрасна, она вообще бриллиант современного русского кино, и свою роль здесь она вытянула, как могла. Можно сказать, что фильм вообще очень во многом избежал полного провала. Но главной героиней все же была не оперная прима, а ее подопечный и по совместительству молодой любовник, певец Андрей. Вот тут в плане актерской игры полнейший провал. Я понимаю, что дед Ивана Янковского был велик, но это не повод брать на главную роль. Совершенно одинаковая во всех случаях мимика наркомана, никакой пластики, надрыва. Ну да, посветил молодым крепким задом, но, честно, этого мало для главной роли.

2. Отсутствие логики. И правда, такого от Лунгина я не ожидала. Логика в фильме хромает. Андрей перестает быть похожим на Германна, пои этом он знает, что Германн в итоге потерпел катастрофу. Откуда бедный оперный певец, который не имеет особо важных ролей в театре, берет 47 тысяч у. е. на первую игру? И за какие заслуги ему так просто дают 300 тысяч этих же у. е. горячие кавказские парни?

Касаемо Софьи, тут тоже вопросы. Она нереальная прима оперы, которую встречают на родине после 27 лет жизни вне страны. Пардон, но сколько же лет этой приме? Даже если она покорила сцену в 25, то на момент возвращения ей должно быть больше 50. Но Раппопорт как-то не тянет на такой возраст. Эти логические тупики можно продолжать и продолжать. Куча вопросов без ответов.

3. Самое большое разочарование. Фильм этот точно не понравится никому, кто смотрел шедевр «Черный лебедь». Потому что «Дама пик» это абсолютная калька с голливудского кино, но калька очень плохо сделанная. Вспомним, там тоже театральная история, где главная героиня пытается достичь совершенства в образе черного лебедя, где она ломает себя, свой внутренний мир, который этому образу сопротивляется. Там у нее тоже есть постановщик-провокатор, который подталкивает балерину к изменению сознания. Но во всем этом есть большая разница с тем, что мы увидели в «Даме пик». Нина ломает свою психику ради искусства, она и без того была лучшей балериной, но ее перфекционизм не допускает фальши, хотя внутренние чувства ее сопротивляются темного образу лебедя.

Андрей же делает это не ради искусства, а ради денег и славы, сознание себе не ломает, сам сразу решив для себя, что надо пройти путь Германна и сам ищет себе неприятности на задницу.

И если соблазнения постановщика для Нины это шок, то для Андрея завалить свою наставницу в постель — просто звено в плане покорения сцены, это не шаг к достижению совершенства.

Тут уж скорее Софья служит искусству, найдя себе легкую жервту, которую просто довести до нервного состояния.

Даже концовка в этих фильмах похожая. Но если в «Черном лебеде» все логично и завершено, то в нашем варианте все перекручено-закручено.

Поставлю пятерку только за несравненную Ксению Раппопорт и великую оперу Чайковского.

5 из 10

Уже в который раз при просмотре отечественного кино возникает ощущение постоянно нависающего над всей съемочной группой беспощадного дэдлайна. Будто сценарий как таковой отсутствует, а сроки то горят, и весь процесс похож на голую импровизацию, надо отметить не самую удачную. Герои картонные, как робототехника переключаются тумблером из одного режима в другой, трансформация личности, внутренние терзания, переговоры с совестью, ничего этого зритель не видит, «хороший полицейский» превращается в «плохого» по щелчку пальца. Это и результат бездарной игры молодого состава фильма и провал режиссера, который не смог нехватку таланта задрапировать, раз уж взял в свою команду паренька «по знакомству». Забавно смотреть как получивший главную роль по фамильному признаку Иван Янковский пытается разыгрывать трагедию простого парня без связей и денег в мире богемного шоу-бизнеса.

И ладно бы фильм был очередным полнометражным роликом с YouTube, как частенько происходит с современными русскими картинами. Но в качестве режиссера выступил САМ Лунгин, а главная женская роль у Раппопорт, которая как премиальный парфюм, своей игрой создает потрясающий, насыщенный шлейф. Как сформировался такой разнокалиберный состав, мне не ведомо.

А еще эти кавказцы-решалы, у которых наш герой так неаккуратно позаимствовал 350 тысяч долларов. Набивший аскомину, шаблонный образ зла, на манер русской мафии в американских боевиках.

Единственное, что порадовало за 120 минут действа, так это оперные партии, декорации и костюмы театральной постановки, стоившей двух сломанных человеческих жизней.

Возникло желание после просмотра этого фильма-эскиза, отправиться слушать оригинальную оперу в красивом вечернем наряде, в уши и на шею бриллианты, на глаза пелену томной страсти, и вперед уверенной походкой от бедра, чтобы на пару часов примерить маску великосветской дамы. А потом бегом домой, обратно в плюшевую пижаму и шерстяные носочки, ведь быть собой истинное счастье.

«Дама Пик» — это не нечто новое и оригинальное, а всего лишь отечественная версия «Черного Лебедя». Без всякой доли предвзятости, «Черный лебедь» в разы превосходит по качеству (режиссура, актерская игра, сценарий) наше очередное недоразумение.

Я люблю психологические фильмы, и с уважением отношусь к создателям, которые берутся воплотить в жизнь самые необычные замыслы. У Павла Лунгина есть достойные работы подобного жанра, но «Дама Пик» — это промах по полной программе.

Весь замысел очевиден с самого начала и то как разворачиваются события к концу фильма даже неинтересно. Сценарий страдает, нет ни серьезных диалогов, ни сцен, которые бы отражали внутренний мир героев, ничего. С первых минут главный герой, Андрей, ведет себя как зомбированный параноик, что в начале, что в конце — выражение лица не меняется в принципе. Нет никакой психологической трансформации (а фильм то на самом деле об этом), сплошной поток безумных неуместных сцен и фальшивя игра. Возвращаясь к сравнению с «Черным Лебедем», хочется отметить, что как раз зарубежные авторы постарались показать зрителям героиню и полностью раскрыть персонаж, пусть даже в таком психоделическом формате. А в «Даме Пик» нам, наверное, намеренно показывают героев-пустышек, чтобы легче воспринималось.

Актерская игра оставляет желать лучшего. Про главного героя в исполнении Ивана Янковского я уже высказалась, тут собственно и обсуждать нечего. А вот Ксения Раппопорт — фигура неоднозначная. Я видела ее в схожем жанре в фильме «Двойной час», и мне очень понравилось. Наверное потому что опять же итальянские киношники более грамотно снимают такие фильмы. В «Даме Пик» она старается, и это видно… а зрителю не должно быть этого видно. Нераскрытый образ, отсутствие предыстории героини очень портит общее впечатление. София Майер — не просто оперная стерва, это состояние души, образ жизни и способ мышления. Но только не в этом кино. Макияжа в стиле «смоки айс» и безумного смеха недостаточно для того, чтобы стать Дамой Пик.

Увы, Господа, в очередной раз соотечественники печалят зрителей своей кошмарной работой. Очень жаль.

Все было бы хорошо, если бы не было так грустно… Если бы этот фильм снял молодой, начинающий режиссер, то многое и ладно бы. Но поскольку это Павел Лунгин, то не ладно. Очень много вопросов к сценарию. Что-то не вяжется, но сюжет интересный сам по себе.

Герой хотел стать Германном, зная о том, что тот все проиграл в оригинале. Если бы герой не проиграл — был бы не настоящий Германн, а проиграть значит обречь себя на катастрофу, чего он тоже не хотел. Ладно бы не знал сюжет этой драмы, но ведь знал же… То есть, чего он хотел, так и не ясно.

Кавказские бандиты это отдельная тема. Как может парень который поет в оперном театре вообще с ними пересекаться, у него даже машины нет! Друг детства, даже который его спас якобы, ну очень недостоверно, это совершенно разные люди из разных кругов, и во взрослой жизни, тем более с таким характером как у героя, они бы не встретились. Про любовь тоже ничего не ясно, любила ли героя Лиза совершенно непонятно, только в конце хотела спасти, но как-то неубедительно.

Ксения Раппопорт, хоть и красиво, но очень молодо выглядит для дивы, вернувшейся через столько много лет, ей должно быть не меньше пятидесяти, а то и больше. И постельные сцены очень странные, ничто не предвещало вообще. Никто никого не хотел и не соблазнял, и вдруг в одной постели.

И наконец-то, главный вопрос. Что случилось с актером, утвержденным на роль Германа в начале? Как это он так кстати заболел? Вот просто взял и случайно заболел? Разве такое бывает в свете важности всей этой постановки?

И конец. Каким образом София забрала деньги, и что там вообще произошло непонятно.

Красивые декорации на сцене, и дом мецената, хоть и странный, но другой бы не вписался в картину в целом. И музыка, конечно же, великолепна, и отрывки из арий.

Но Лиза на певицу вовсе не похожа, голос и мимика не совпадают. Голос отдельно, а Лиза сама по себе.

И последний вопрос. Так как ничего не известно об истории героя, кроме того что он провалился под лед, то конечно же интересно, как можно скопить 47 тысяч долларов, не играя главных ролей? Неужели разбивая лампочки в мастерской?

В целом, сложилось впечатление, что Павел Лунгин не любил этот фильм, и не хотел его снимать. Разве что его заставили, или заплатили…

Посмотрел «Даму пик» Лунгина, которая зеркальный ответ «Черному лебедю». Совершенно не понял, к чему такое уж нарочитое следование сюжету «Пиковой дамы» в фильме про постановку спектакля. Ну совершенный уроборос. Формальное следование сюжету влечет совершенно умозрительные повороты, отсутствия всякой психологической мотивации (ну типа 300 000 валюты дают пареньку без обеспечения). Чудовищный сценарий, при всех несомненных достоинствах составных частей. Юный Янковский очень фактурен, технически очень хороша в своей роли Раппопорт, да и на втором плане содержатель казино неброской манерой все мне напоминал то ли старого Рурка, то ли старого же Челобанова. Нет вопроса к осветителям и гримеру, соответственно, музыка Петра Ильича бессмертна и чуть облагораживает. Отчего Лунгин не обратил взор вспять и не вспомнил, как вольно, блистательно и раскованно он импровизировал на гоголевские темы в «Деле о мертвых душах»?

5 из 10

Я пытаюсь понять в каком состоянии наш кинематограф, если наши критики, даже Антон Долин, на полном серьезе фильм хвалят. Награждая его эпитетами — жанровое кино, глубокий психологический триллер, лихо закрученный сюжет. А главное, что фильм умело балансирует на грани массового и элитарного кино. Поэтому сборы меньше 500 тысяч долларов, при затраченных почти четырех? Умело балансирует. Ага. Как же.

Оперная дива Софья Майер после долгих лет эмиграции возвращается в Россию. Певица намерена поставить «Пиковую даму» Чайковского на сцене, где когда-то дебютировала. Спектакль, без сомнения, станет событием сезона, а все актеры постановки проснутся знаменитыми. О славе и деньгах мечтает молодой певец оперной труппы Андрей, и «Пиковая дама» для него шанс достичь желаемого. Он готов на всё, чтобы получить роль Германна, и об этом догадывается Софья, оставившая для себя роль Графини. Оперная дива начинает жестокую игру, в которую будут вовлечены все участники спектакля.

Уже со сцены прибытия Софьи Майер в Москву я понял, что меня ждет очень плохой фильм. Оперная певица выходит из аэропорта и ее ждут сотни фанатов, скандирующие ее имя? Вы серьезно? Ее Rolls Royce 1936 года везут на поезде в Москву, вслед за обладательницей? Вы серьезно? Главный герой в точности тупо повторяет действия Германа из Пушкинского романа и это должно вменяемо смотреться в современной Москве? Вы серьезно? ТО ли Лунгин далек именно от масскульта, то ли далек от современной жизни, но все в его фильме напрочь искусственно.

Совершенно искусственное подпольное казино, они так не выглядят уже лет 30, совершенно чужой текст в устах героев, когда Мария Курденевич (мне печально, но это очень слабая роль) и Иван Янковский повторяли в адрес Ксении Раппопорт слово — «сука», мне хотелось расхохотаться, совершенно карикатурные бандиты — армяне. Павел Семенович, что это? Бандитами в России могут быть только кавказцы? А если и они, то настолько дурновкусные? Вы забыли как блестяще живописали их в Олигархе? Это дурацкая калька с Балабановских «черножопых» в трамвае чести вам не делает.

Но самое невероятное, что фильм практически является полной копией Черного Лебедя. Точно такая же одержимость ролью. Там балет, тут опера. Точно такая же эротическая связь страждущего с дающим, точно такая же линия психического расстройства и самое несуразное, что ТОЧНО ТАКОЙ же финал по сути. Но там где Даррену Аронофски хватает чувства меры закончить картину, Лунгину ее недостает. Черный лебедь пугал, потрясал, ужасал (прошу ничего не писать тех, кому он не близок. нас давно рассудили сборы, премии, награды, место фильма в истории, и миллионы зрителей), Дама Пик оставляет в полном недоумении.

Из плюсов — музыка, костюмы, феерическая игра Ксении Раппопорт. она подтвердила свой статус, даже в слабой картине. Момент ближе к концу фильма, где она в гриме старухи -графини — это Голливуд. Когда-то Лев Додин сказал, я считаю, что для таких артистов как Петр Семак российское кино слишком мелкое. Так вот оно мелкое для Ксении. В нашей стране не снимают фильмы ее уровня, поэтому ее итальянская карьера отмечена всем миром, а тут она вынуждена соответствовать общему среднему уровню. Игорь Микрурбанов — царь. На данный момент — мой любимый театральный артист России, абсолютно зловещий, мрачный, убедительный, харизматичный, и он тут на своем месте. Но как же ему тесно в плоском сценарии! Как же много можно было вытащить из такого героя… Иван Янковский — красавец! Реальный красавец. Вот кто может и должен быть секс символом страны. За него не стыдно. Но давление, которое оказывается, отсылки к отцу, и конечно, деду, играют плохую службу. Местами он очень хорош. Но весь фильм, увы, не вытягивает. Много самоповторов. Но потенциал большой.

За весь фильм мне понравилось минут 15. Сцена из самой оперы, и сцена с русской рулеткой. Где два русских парня стреляются при толпе китайцев. Напряженно. Смачно. Правдиво. Так и будет через 30—40-50 лет. НО. И это повтор. Владимир Сорокин закрыл эту тему навсегда. Сначала в Дне опричника, потом в Сахарном Кремле, ну а в гениальной повести Метель, он не оставил шансов хоть кому либо, хоть как-то высказаться на этот счет. Я вынужден признать, что это был самый скучный фильм за последние годы. Полагаю, со мной не согласятся многие. Ваше право. Я разочарован максимально, насколько вообще можно разочаровываться от ожиданий.

На что мы обращаем внимания, прежде чем посмотреть фильм? Синопсис и трейлер. Первый оказался интересным, а второй завораживающим, но запомните, никогда не доверяйте трейлерам, потому что они могут сыграть с вами очень злую шутку. По трейлеру мы понимаем, что нас ждет реально интересный сюжет, но увы и ах. А в тех моментах, когда актеры начинали петь, то явно заметно, что поют совершенно не они, а просто открывают рот под слова, за этим было неприятно наблюдать. Вспомните хотя бы такие зарубежные мюзиклы, как «Отверженные» и «Суини Тодд, демон-парикмахер с Флит-стрит», в которых актеры пели сами, и по себе картины были очень интересными.

Что касается актеров, то тут тоже не все гладко. Да, можно привести пример с недавним «Орлеаном» Андрея Прошкина, где все герои так или иначе вели себя аморально, но если в «Орлеане» понятно, что там какая-то своя атмосфера, то в нашем случае ничего не ясно зачем и для чего так делать. Всех описывать не буду, скажу только про одного актера, на которого возлагал надежды — это Иван Янковский. После «Ночных стражей», где он сыграл главную роль, я понял, что актер из него «так себе», но решил дать ему шанс в «Даме Пик». Он частично оправдал себя, если бы сюжет и другие актеры были хорошими. Янковский сыграл помешанного на роли Германа парня Андрея, который готов на все, чтобы получить заветную роль. Андрей очень неприятный тип, и то как он ведет себя со своей девушкой порой вообще вводит в недоумение, насколько может быть помешан человек на своей мечте.

Конец фильма тоже оставляет смутное ощущение, поэтому лучше даже не смотреть его вовсе. Надеюсь, что Россия все-таки сможет чем-то удивить.

Прежде чем говорить непосредственно о фильме, хочется оговорить три пункта, собственно, предшествовавшие самому походу в кино и формировали первоначальное впечатление о постановке.

1. Хорошей экранизации классики не было уже очень давно. В 21 веке, пожалуй, не было еще ни одной, которая заслуживала бы хоть сколько-нибудь серьезной оценки. Касается это как недорогих фильмов молодых режиссеров, так и мастеров, съевших не одну собаку, в том числе и на поприще экранизации. Например, Бортко и Хотиненко. Однако в чем несомненный плюс даже слабых экранизаций классики — увеличение популярности первоисточника, то есть литературного произведения. Кино, как более доступное искусство для молодежи, оказывает в данном случае огромную услугу своему старшему товарищу — литературе. И уже хотя бы поэтому стоит ценить то, что кто-то берется за экранизацию классики.

2. Павел Лунгин — режиссер, близкий к тому, чтобы стать живым классиком отечественного кино. Не уровня Тарковского, Данелия, Шукшина и иже с ними. Даже не уровня Кончаловского и Сокурова. Ниже. Но все-таки — классиком. Где-то не хватает таланта и глубины, но идейные и духовные ориентиры его верны, хороши, уважаемы. А тут еще и Ксения Раппопорт в главной роли. Ксения Раппопорт — этим все сказано.

3. Метаповествование (или metafiction, что звучит чуть вернее) — это всегда крайне интересно и захватывающе. Прием, заслуживающий большого уважения, большого интереса, но и требующий от создателя соответствующих усилий, глубины мышления. К тому же в данном случае метаповествование еще более «мета» — театр в кино.

Страсть — лейтмотив всего фильма. Все персонажи одержимы страстью. И эта страсть совершенно болезненна. Думается, что источником ее является скука или же пресность жизни. И вряд ли такое изображение стоит ставить в заслугу Павлу Лунгину.

Глобальной проблемой нашего кино становится(а, впрочем, уже стало) отсутствие на экране настоящих людей. Нормальных, если хотите. Нас с Вами. От режиссера Лунгина стоило бы ждать этих самых настоящих людей, которые бы жили, страдали, переживали, менялись. Но…

София Майер. Гениальная певица, знаменитая на весь мир. Властная, взбалмошная, уверенная, надменная, расчетливая, развращенная, сумасшедшая. Что ею руководит? Страсть. К деньгам, сексу, театру, пению, славе, острым ощущениям. Безусловно, сильный персонаж, сильно исполненный сильной актрисой. Но история ее выглядит брошенной на полдороги и должного развития не получает.

Ее племянница. Тоже одержима страстью. К — парадокс — апатии. Андрея она то ли любит, то ли нет — совершенно не понятно. Софию она вроде ненавидит, но, в таком случае, ненависть ее странна. В театре она то ли хочет, то ли не хочет играть, о чем, кстати, неоднократно говорится в фильме. Зачем она соглашается играть и петь партию Лизы, если терпеть не может Софию и не хочет быть звездой? А вдобавок — сама признается, что не может играть эту роль в этой постановке. Да кажется и не хочет.

Наконец, Германн. Думается, что и смысл, и задумка состояли в том, чтобы показать, как актер Андрей постепенно становится одержимым, сходит с ума, все больше отождествляя себя с персонажем Германна. И сколь талантливая мысль — показать постепенно нарастающую паранойю и одержимость, превращение Андрея в Германна, принятие на себя его жизни и судьбы, и огромное падение-выход из этого персонажа с одновременным крахом актера, певца и человека Андрея. Мощно!

Вместо этого — мы видим уже сошедшего с ума Андрея, превращение которого происходит не ментально, не характером, не внутренне, а лишь по воле и слову сценариста. Не говоря уже о грубом лице актера Янковского, отпускающего наивные и высокопарные фразы, манерно кривя рот, что вкупе дает именно такую реакцию, какую демонстрирует Майер/Раппопорт — истерический смех. По иронии судьбы, думается, что Великий Дед Ивана Янковского справился бы с ролью просто изумительно, а слабости сценарии скрасились бы природным очарованием и харизмой актера.

В результате, выходит довольно манерное притягивание за уши литературного произведения к сюжету фильма. Персонажи не живые — деланные. Связи с произведением Пушкина — нет. Как следствие — мы получаем очередной фильм-историю, коих множество, кои ровно на один раз. Ведь что заставляет пересматривать фильм? Вовсе не сюжет — его мы запоминаем с первого раза, повторять его не нужно. Исключительно игра актеров — совокупная работа режиссера, оператора и, собственно, актеров. Это, что называется, актерское кино. Это именно то, когда веришь, когда чувствуешь, когда понимаешь. Таковым был кинематограф СССР. Сейчас же мы снимаем лишь истории, сюжетики, с интригой, с необычной (читай — банальной и скучной) концовкой. А играть в них нечего.

Два часа на экране пляшут манерные куклы, словно выбравшиеся манекены из «гробов» Майер, чтобы устроить бал-маскарад. Гротеска, надо сказать, вообще хватает в фильме. Где-то он оправдан, в большинстве случае — нет. Совершенно нелепые мафии — русская, кавказская, азиатская. Зачем? Почему? Для чего? Еще более нелепые флэшбеки главного героя.

Неоспоримо одно — фильм сделан качественно. Некоторые места — прекрасная работа операторов. Декорации театра в постановке — блеск. Два часа триллера — есть. Вместе с тем — слабый фильм, очень поверхностный.