Война (2016)

Первая мыль, приходящая в голову при просмотре фильма так или иначе связана с содержанием в нём пропаганды. Действительно, встречаются кадры с развивающимся американским флагом или с возгласами во славу морской пехоты, но не стоит забывать о контексте.

Поднимаемая авторами тема разрушительный силы птср военнослужащих, освещает не всемирную проблему, а локальную. После высадок американских военных на ближнем востоке, стал явным факт, что многие военные возвращаются домой травмированные и без возможности получить соответствующую помощь. Фильм концентрирует внимание именно на этом - на социальной проблеме со спецификой применимой именно к США. Подобные фильмы рассчитаны на влияние гражданского общества на осуществление политики. Данный фильм нацелен на привлечение общественного внимания к проблеме.

Фильм, в первую очередь, стоит рассматривать, как драму, а не триллер или военный боевик. Функцию драмы, фильм выполняет отлично. Сюжет, вдохновленный цельнометаллической оболочкой, рассказывает о ужасах войны – о тех, кто не вернулся домой, и о тех, кто вернулся, но уже другим. Горький ком в груди после просмотра фильм подарит.

Что касается триллерной составляющей, то прослеживается схожесть с общеизвестным эталоном жанра триллеров. Нелинейность сюжета сначала сбивает с толка, но ближе к концу появляется желание пересмотреть заново, чтобы обратить внимание на пропущенные ранее детали. Присутствуют так же и экшн сцены, но на фоне блокбастеров, радует, что таких сцен в фильме немного.

Самый большой вопрос остаётся к локализаторам и переводу названия на русский язык. Военном термину «man down», действительно, трудно подобрать аналог в русском языке, но даже «у нас потери» звучало бы намного органичнее и не искажало в такой степени суть фильма.

8 из 10

Посттравматический синдром военнослужащего, побывавшего в точке боевых действий, уже давно является острой темой в кинематографе. «Мужчины», «Рожденный четвёртого июля», «Братья» и «Снайпер» — яркие примеры освещения данной проблемы.

«Man Down» старается продемонстрировать нетривиальное повествование при раскрытии последствий войны для главного героя картины. Однако избежать сюжетной запутанности ленте всё же не удалось. В некоторые моменты фильма начинаешь слегка теряться в повествовании. Хотя в заключительной фазе всё становится на свои места.

Пожалуй главной изюминкой картины можно назвать актерскую игру Шайа Лабафа. Именно такие роли и позволяют актерам, известным исключительно благодаря успешным некогда франшизам, избавиться от определенного клише, который они заработали выполняя по большей части однобокие актерские задачи в них. Шайа продемонстрировал широкий спектр эмоций: от высочайшей любви к своему сыну до параноидальной дрожи в поджилках.

Как итог, локализованная у нас «Война» — это хороший представитель антивоенного жанра, симпатично и своеобразно повествующий о значении войны для отдельно взятого солдата, светлое гражданское будущее которого поставлено под огромным вопросом, ведь от войны в душе избавиться трудно.

Не единожды пережёванная уже история и, хотя до «Загнанного» Уильяма Фридкина далеко: ни тебе боевой техники сайок кали, ни противостояния глыбоподобного Томми Ли Джонса и харизматичного дель Торо; и это даже не вспоминая о первой части Рэмбо, — тем не менее, фильм мне понравился и задел за живое.

В первую очередь импонирует ракурс взгляда на проблему. Которая, кстати, видится мне не в контексте какой-то конкретной страны, а как общая беда всех воюющих государств.

Зрелищности, пожалуй, картине не хватает, (за исключением Гэри Олдмана, чьё участие в фильме уже в своём роде зрелище), но, собственно, не в этом суть. К тому же, развязка производит впечатление. И, будь акценты расставлены по-другому, возможно, такого эффекта бы и не случилось.

Меня мало волнуют рейтинги и оценки критиков — предпочитаю составлять собственное мнение путём просмотра наугад и зачастую это превращается в своеобразную лотерею: когда начинаешь смотреть фильм, не ознакомившись ни с описанием, ни с трейлером, впрочем, от этого личное впечатление ничуть не страдает. Так вот, в случае с творением незнакомого пока для меня режиссёра Дито Монтиеля я ничуть не сожалею о потраченном времени.

За последние несколько лет Шайа ЛаБаф больше появлялся в сводках новостей, нежели в достойных картинах. То актер открыто скандалил с Майклом Бэйем и Стивеном Спилбергом, окончательно испортив хорошие отношения с мастерами киноискусства, то сменил религию на съемках «Ярости» Дэвида Эйра и принимал ЛСД ради достижения нужного результата в «Опасной иллюзии», то приходил на Берлинский кинофестиваль с пакетом на голове («Я больше не знаменитость» — гласила надпись на пакете) и участвовал в различного рода перфомансах и прочих акциях протеста против нынешнего президента Трампа под названием «Ему не разлучить нас». За последние два года Шайа снялся в двух проектах, одним из них оказывается военный триллер «Война» Дито Монтиеля, о котором хочется поведать прямо сейчас.

Война — это ад. Война разрушает города и людей, оставляя за собой миллионы дряблых, мертвых тел и океаны крови, вытекающих из ран, окропляющих землю. Война меняет все, меняет мир, меняет государство и меняет человека, меняет бесповоротно. Навсегда. Для некоторых подобные слова окажутся чушью, а для некоторых — криком о помощи. Морской пехотинец Гэбриэл Драммер и его лучший друг Дэвин, возвращаются домой после затяжной компании в Ираке. Оба повидали многое, о чем хочется забыть и в тоже время забыть не получится. Америка лежит в руинах, и где — то там, возможно в самом центре вымершего города, Гэбриэла ждет любимая жена и сын. Гэбриэлу и Дэвину необходимо найти их любой ценой, даже ценой собственной жизни…

Для Дито Монтиеля это уже шестая режиссерская работа. В основном, работы Дито независимы, направлены не на массы, а на единицы, учитывая факт того, что почти каждая работа не только не окупается, но и крайне редко попадает в сетку кинотеатров вообще. «Война» оказывается не исключением, ибо здесь Монтиель не стесняется идти против всех — против Ирака, где идет бесконечная война, против России (в одном из моментов можно услышать не очень лестную критику о Путине), и даже против родной Америки, обвиняя систему в безразличности к солдатам, погибающим на поле боя. Судьбу «счастливчиков» режиссер показывает наглядно — вернуться с войны тем, кем ты был раньше, невозможно. Ты меняешься, в лучшую или худшую сторону — неизвестно. Фильм пытается передать всю серьезность, серость и актуальность данной темы, с чем Дито справляется отлично, делая работу качественной, глубокой по содержанию и смыслу. Хорошим оказывается и сценарий, написанный режиссером вместе с Адамом Саймоном. Благодаря своему таланту, сценаристы умело жонглируют флэбеками и флэшфорвардами, делая пять отдельных глав, включая три этапа жизни Гэбриела (прошлое, его подготовку к службе в морской пехоте, последующая операция в Ираке и важный эпизод, который можно назвать нейтральным во всей истории — трейлер капитана Пэйтона, позволивший зрителю собрать пазл воедино, а позже показано будущее). Четвертую главу составляет мир после апокалипсиса, к которому вернулись герои, мир, уничтоженной неизвестной заразой. Последнюю главу, пятую, можно трактовать как «возвращение домой», дающей зрителю ключ, открывающий любой вопрос. Герои прописаны тщательно, пускай их не много, за ними интересно наблюдать на любом этапе, плюс здесь построена крепкая дружба между Гэбриелем и Дэвином, идущая с детства. Но самое главное для дуэта сценаристов было показать именно изменение героев, словно сделать две фотографии — «до» и «после» войны, а затем наглядно показать наглядное изменение, если не в физических или внешних показателях, то обязательных изменениях где-то внутри человека. Вернувшись домой герои не перестают воевать, ибо война уже не в Ираке, сейчас война идет внутри самого себя, перебороть которую могут очень не многие. Сценарий оказывается крепким, интересным, в меру оригинальным, несущим в себе серьезную мораль, Дито Монтиель и Адам Саймон постарались на славу. Уверенно работает оператор Шелли Джонсон, добавляющей ленте больше серости, мрачных тонов, для ощущения атмосферы, аккуратно срабатывая в динамичных сценах (пару моментов здесь найдется), не забывая при этом про съемку в целом. По цветовой гамме Джонсон следует сюжету: первую половину награждает яркими, светлыми красками, затем сменяет серостью, начинающей постепенно сгущаться). Безусловно увеличивает нужную атмосферу музыка, написанная Клинтом Мэнселлом. Музыка придает атмосферность каждому моменту, надавливая на эмоциональность. Добавленная в финале композиция «In this heart» ирландской певицы Шинейд О’Коннор бьет по эмоциям, не оставляя равнодушным.

Актерский состав внушает доверие. Шайа ЛаБаф и Дито Монтиель уже работали вместе над драмой «Как узнать своих святых», снятой десять лет назад. Очевидно, режиссер понимает актера, возможно, поэтому тот, казавшийся необузданным без пяти минут бунтарем, в «Войне» выглядит совсем не похожим на себя. ЛаБаф спокоен, сосредоточен на работе, и играет он очень хорошо, грамотно, чувственно. Шайа отлично воплотился в своего героя, сначала показав то, кем он был тогда, славным парнем, желающим служить в морской пехоте, воевать за свою страну, прекрасным отцом, любящим мужем, и каким он стал спустя столько лет, человеком, переживающим воспоминания от войны в Ираке, те воспоминания, превратившиеся во внутреннею войну. Он уже не тот каким был прежде, нет, война изменила Гэбриела до неузнаваемости — данный аспект, изменение своего героя, актер показывает крайне натурально, заставляя простить ему прошлогодние выходки. Не плохо вошел в свою роль Джай Кортни. Актер, имеющий статус «смешанных» ролей («за» говорят «Джек Ричер», сериал «Спартак» и «Несломленный», «против» — слабая игра в «Я, Франкенштейн», пятом «Крепком орешке» и участие в «Дивергенте») здесь играет более чем уверенно, пытаясь доказать свой талант актера. Соглашусь, после такой непростой роли, можно добавить плюс в колонку «за» — играя Дэвина Робертса, Кортни хорошо показал крепкую дружбу между героями. На различных ролях закрепились Гари Олдман, сыгравший капитана Пэкстона, желающего, как собственно и зритель, разобраться во всей ситуации), Кейт Мара, продолжающая успешную прогулку от одного режиссера к другому (несмотря на катастрофический провал «Фантастической четверки», Кейт успела поработать в «Марсианине» Ридли Скотта), ей принадлежит роль жены Гэбриела, на небольших ролях засветились Тори Киттлз, Клифтон Коллинз, Хосе Пабло Кантильо.

Итого:

Я не имею никаких причин поливать «Войну» грязью, как нечто подобное сделали несколько десятков критиков с разных стран. «Война» — это хороший, интересный военный триллер, с талантливой режиссурой бунтаря Дито Монтиеля, с крепким, глубоким по смыслу сценарием, несущим актуальную на сегодня мораль, атмосферной работой оператора Шелли Джонсона и музыкой Клинта Мэнселла, а так же грамотной, натуральной игрой актерского состава, включая еще одного бунтаря в главной роли. Да, как говорилось ранее, данная работа относится к типичному творчеству режиссера, потому ее, в первую очередь, хочется посоветовать фанатам Дито, фанатам актерского состава, фанатам независимого кино, желающим увидеть нечто необычное. Всем остальным — по собственному желанию.

Спасибо за внимание и приятного просмотра!

Дито Монтиеля можно смело назвать одним из самых спорных и неоднозначных режиссеров современности. Снимающий очень своеобразные и на первый взгляд проходные картины, но всегда находящий средства для своего нового фильма и умудряющего заиметь поддержку очень даже известных и талантливых актеров. Однако именно данный фильм режиссера хочется смело назвать первой действительно достойной работой режиссера за 10 лет его творчества. Именно с тех пор, когда он впервые дебютировал в качестве режиссера лентой «Как узнать своих святых».

«Война» пусть и не сразу, но ближе к финалу начинает восприниматься более авторской вариацией культового «Рожденного четвертого июля» Оливера Стоуна. Если Стоун воспевал в своей ленте всю бессмысленность войны во Вьетнаме, которая покалечила целое поколение молодых людей, то данный фильм режиссера Дито Монтиеля поднимает на экране весьма печальную статистику современности. Когда отслужив свое, огромное количество военных оказывается не способными вести былую жизнь. Порой ведя бездомную жизнь в голоде и нищете на улицах городов, а порой — просто прекращая свои муки самоубийством.

Режиссер картины Дито Монтиель поднял достаточно актуальную по нынешним меркам тему и подошел к ней крайне нетривиальным образом. Выстраивая на экране сильнейшую драматическую ленту с двойным дном. Когда лежащий в руинах мир и поиски жены и ребенка со стороны главного героя, оказывается далеко не тем, чем кажется с самого начала.

Фильм снят достаточно не ровно и не однозначно. Атмосфера созданная Монтиелем на экране неоднократно сбавляет и усиливает хватку на протяжении всей ленты. За счет этого и многого другого добиваясь достаточно парадоксального впечатления. Когда фильм умудряется показаться скучным и интересным в зависимости от определенного момента повествования. Но всё это абсолютно полностью сглаживается на фоне роскошных последних 15—20 минут повествования. Когда картина буквально усиливает драматический фон картины до наимощнейшей силы, которая не способна не задеть за живое и тронуть до глубины души. Именно эти 10—15 минут являются самым лучшим, что есть в фильме и с лихвой оправдывают время потраченное на весь фильм.

Спустя 10 лет с момента создания «Как узнать своих святых» режиссер картины Дито Монтиель и Шайа ЛаБаф снова решили поработать вместе. Некогда именно Монтиель разглядел в ЛаБафе драматический талант и подарил одну из первых сильнейших ролей в карьере последнего. Картина повторяется и тут. После участия в ряде коммерческих блокбастеров и добровольного изгнания в купе с эксцентрическим поведением, ЛаБаф сыграл одну из сильнейших ролей в своей карьере. Практически обнажив свой драматический талант во всей красе и произведя лично на меня сильнейшее впечатление. Особенно в кульминации ленты.

Нельзя не отметить и весь остальной поистине роскошный актерский состав, который объединил на экране Джая Кортни, Гари Олдмана, Кейт Мара и Клифтона Коллинза младшего. Каждый из актеров отыграл свои роли более, чем достойно. Особенно юный Чарли Шотуэлл, который умудрился даже с легкостью переиграть некоторых из них.

6 из 10

Война — это весьма сильное, глубокое и необычно поданное драматическое полотно с ярко выраженным авторским подчерком, которое впечатляет не только внушительным актерским составом, но и актуальной по нынешним меркам темой. Пусть картина и не идеально, но она с легкостью способна расположить к себе зрителя и «околдовать» зрителя на полтора часа экранного времени.

Этот фильм невероятно сильный и достойный, он держит в напряжении зрителя практически до самого финала. История морского пехотинца побывавшего в Ираке рассказывается постепенно, тем самым происняя некоторые моменты его прошлого.

«Новое потерянное поколение» — так можно отозваться о таких людях. В фильме затрагивается острая тема пост травматического синдрома у военных, о том, что эти люди сильно подвержены суицидальным мыслям.

Шая ЛаБаф сумел раскрыть своего персонажа. Человек любящий своего сына, преданный своему другу. Этот образ дышит силой, мужеством и любовью, которая стоит уважения.

Зритель видит пример того, как человек пытается убежать от реальности и быть в мире к которому он привык: где нет предательства, где есть семья и где он ни в чём не виноват.

Фильм заслуживает внимания, и я надеюсь, он сумеет найти своего зрителя.

Чего желает каждый военный, уходящий на фронт? Правильно — вернуться назад, к себе домой. Возможно, для него, военного, это самое главное желание. Находясь на поле боя, у него не возникает никаких иных мыслей, кроме как о желании вернуться домой живым и здоровым. Мысли о том, что там, у него дома сидит и ждёт его жена и ребёнок не дают покоя военному. Его мысли направлены на одно — закончить поскорее на службе и вновь воссоединиться со своими родными. Увы, это удаётся не каждому… И не каждый из них возвращается домой живым и невредимым… Не каждый из них возвращается вообще.

При съёмках «Войны» Дито Монтиелю требовалось создать реалистичную картину о войне, в которой каждый эпизод будет напоминать реальные действия, а не детские иллюзии по поводу того, что такое война. К счастью, у Дито — это получилось. При довольно-таки скромном бюджете, Монтиель собрал бюджетных актёров, на которых не стоило сильно тратиться, да и которые сами бы не запросили столь много. Верный ход повлёк за грамотным исполнением. Актёры, в частности, Шайа ЛаБаф показывают правдивые эмоции, в которых прослеживается грань безысходности и уныния, когда ты ничего не можешь поделать и от этого сходишь с ума. Человека с «мёртвой головой» Шайа показал, будто сам таким и является.

История «Войны» развивается в трёх этапах: Первое — это довоенное. Время, когда Габриэль Драммер (Шайа Лабаф) ещё не отправился на фронт и был со своей семьёй. Это время так сильно отличается тем, что в нём можно увидеть жизнерадостного Габриэля. Человека, который радуется тому, что находится в кругу семьи. К сожалению, это те моменты, когда мы видим такие эпизоды раз и навсегда. Шайе удалось отыграть отца, который действительно счастлив со своим сыном. В моментах, когда Габриэль играет со своим сыном чувствуется та взаимосвязь, которую лицезреть можно не в каждом фильме и не с каждым дуэтом. Их радость искренна, что и делает сие эпизоды столь эффектными.

Второе время — это военное. Время, когда Габриэль отправился на фронт вместе со своим напарником. С военным временем связаны все драматические сцены, которые существуют в фильме. Именно в них Шайа раскрывается как настоящий, переживающий за жизни других человек. Герой Лабафа — это не бесчувственная скотина, которая нажав на курок автомата, забирает души ни в чём неповинных людей. Каждый выстрел, каждая мысль о том, что будет после его действий, не дают свихнуться Габриэлю там, на поле боя. Совесть и быстрота мышления отличают его от других киборгов, убивающих направо и налево.

И последнее третье время — это послевоенное. Это то время, когда Габриэль ищет свою семью среди всего того хаоса, что образовался после войн. Самое мрачное и тёмное время, когда-либо существовавшее в фильмах подобных жанров. Пост-апокалипсис, ставший теперешним миром — великолепен. Дизайнеры, работавшие над фасоном местности идеально разрисовали заброшенный и никому ненужный мир. Наблюдая за поисками Габриэля, то и дело погружаешься в них целиком и полностью. Переживания, возникающие в момент поиска его семьи настолько волнительны и трогательны, что волноваться и вправду хочется. Эмоции Лабафа, когда он после очередной улики приходит в никуда — нельзя как-то описывать. Они настолько жалостливы, что порой не верится, почему ему так не везёт.

Помимо трёх временных рамок, герой Шайи ЛаБафа также рассказывает о своей службе командиру воинской части. Допрос Габриэля — это проверка на прочность. Состояние, когда проверяется — а выдержит ли бывший военный простой психологический тест. Казалось бы, генерал задаёт Габриэлю простые вопросы, но они в тоже время несут в себе более глубокий смысл. Вопрос: «Что случилось в том доме?» не имеет смысла для каждого из нас, но только не для него. Габриэль испытал то, что многим и не снилось. Потому, можно понять, почему он испытывает такие муки совести. Шайа ЛаБаф — некогда восходящая звезда в киноиндустрии — доказал, что талант не пропьёшь (в прямом смысле этого слова).

Вердикт. Вспоминая о военных фильмах (именно военных, не супергеройских боевиках), на ум приходит только «Американский Снайпер» и «13 часов: Тайные солдаты Бенгази». «Война» — это фильм, практически достигший их уровня. Картине не хватает истории, которая бы развивалась более чувствительно и трогательно. То, что присутствует — замечательно, но не хватает того самого. Того, что действительно восхищает и потрясает.

К чему все эти вопросы? К ЧЕМУ?

Приятного просмотра!

Необычное повествование и в целом уникальная задумка сюжета выделяет фильм среди прочих картин на военную тематику. А неторопливость развития сюжета, слихвой окупается пронизывающей драмой развязкой.

Фильм, если так можно выразится, художественное описание внутреннего состояния человека, получившего психологическую травму, которая была вызвана военными действиями.

Картина рассказывает историю бывшего морпеха, Габриэля Драммера, прошедшего Афганистан и потерявшего во время операции лучшего друга. Все это, естественно, сказывается на нем не лучшим образом. Человек теряет реальность и начинает жить в собственном мире. Мир Габриэля превращается в постапокалиптическую реальность, где есть место только разрушению. Все что он видит вокруг, это пустыню из разрушенных городов. Ему кажется, что война теперь повсюду и от нее не спрятаться.

Шайя Лабаф реалистично передал состояние человека на грани, буквально вжившись в шкуру своего героя. Вообще нельзя не отметить, что игра Шайя Лабафа с каждым фильмом становится все лучше и лучше. Не беря в расчет его чудаковатость в жизни, искренни проникаешься уважением к человеку как к старательному актеру. Сегодня это дорогого стоит.

P.S.: не понимаю, почему у сложившейся драмы такой низкий рейтинг. Это озадачивает и пугает, одновременно.

Война никогда не меняется, как собственно и не меняется тупость русскоязычных локализаторов фильмов, которые порой творят такую ахинею, что с ума сойти можно. Нет, честно, я не понимаю, как можно было проигнорировать оригинальное название фильма Mans Downчто значит «Несем потери» и назвать фильм тривиальным словом «Война». Фраза «несем потери» и прямо и косвенно проходит через весь фильм, и в ней просто миллиард смысла. Но, нет. На фильм с таким названием никто не пойдет в кино, поэтому мы будем воевать. Ладно, сейчас обо всем подробнее.

Описание фильма кошмар какое тривиальное, и я вообще не знаю, как я на него повелся. Нет, серьезно, звучало это все как описание к третьесортному фантастическому фильму, мол война стала совсем большой и США разрушено, как и весь мир, везде правят талибы и прочее говно, в котором наш главный герой пытается найти свою семью. Не знаю, если бы мне просто дали это описание — я бы посмотрел на все свысока, и прошел бы мимо. Но получилось так, что прочел описание я уже после просмотра трейлера, который меня очень сильно зацепил, и поэтому я все же поверил в фильм.

Стоит отметить практически сразу, что фильм очень тяжелый для восприятия и тут не зря присутствует рейтинг 18+. Повествование у фильма построено по образу разорванной композиции, поэтому практически до самого финала вы сможете строить лишь предположения о происходящем, но не более. Действия фильма происходят в трех плоскостях. Первая — это мирная жизнь нашего протагониста Габриэля с женой и сыном, с которыми понемногу раскрываются их взаимоотношения. Это размеренная линия, в которой практически ничего не происходит, но которая является двигателем для двух оставшихся линий. Вторая часть — это разговор уже повоевавшего Габриэля и военного контролера, который пытается наладить с ним диалог, дабы выяснить, что же все таки случилось в загадочный день при загадочных обстоятельствах в загадочной комнате. Да, немного непонятно с моих слов, но это важная часть фильма, которую пропускать нельзя. Вообще, все части фильма важны между собой, ведь только собрав и поняв их все вместе можно получить целую картинку. Третья же линия — это линия того самого поствоенного апокалипсиса, в котором наш протагонист вместе со своим другом и боевым напарником ищет жену и сына. Казалось бы, собрав эти части вместе мы все же получим тривиальную развязку, но нет. Да, я согласен, что повествование в фильме движется очень медленно, местами даже затянуто, и кажется, что так пройдет и все кино. Хотя, слово «затянуто» тут не подойдет, ведь ничего лишнего нам не показывали, скорее, зайдет слово «размерено». Вот, да. Это самое оно Размеренное повествование наблюдается во всех трех сюжетных линиях и будет таковым примерно две трети фильма. Вплоть до того момента, пока мы не подойдем к развязке всех сюжетных линий и непосредственно к финалу, который валит наповал. Нет, серьезно, ради такого шикарного, душевного и морально тяжелого финала такой размеренный фильм можно было смотреть и два часа, серьезно. Нам показывают человека, который прошел войну, очутился в чужом для себя мире и совершенно запутался в происходящем под воздействием внешних факторов. Больше сказать, увы, ничего не могу, так как дальше были бы спойлеры, но упомянуть о том, что локализаторы — те еще идиоты я просто обязан. Даже в концовке фраза «несем потери» несет тонну смысла, а вот название «Война» ну никак не вяжется.

В общем, в фильме очень сильно запутанный сюжет, и средненький такой сценарий, который терпеть можно лишь из-за шикарной концовки. Ну а теперь, пожалуй, немного о других аспектах фильма. Главную роль в фильме сыграл эксцентричный Шая ЛаБаф и сделал он это, я бы сказал, великолепно. Пожалуй, это лучшая его роль. Играет он великолепно, и как-то веришь его персонажу с первых минут фильма. Он действительно переживает аз свою семью, за друга, и за сослуживцев. Да, в таком свете я этого актера еще не видел. Его спутницу жизни сыграла Кейт Мара и сделала она это как и в перезапуске «Фантастической четверки» — чуть лучше, чем ужасно. Она деревянная, забитая тапком и более-менее раскрывается лишь в той самой концовке, что ситуацию, увы, не спасает, ведь там все внимание приковано к главному герою.

Очень сильно понравились спецэффекты, а именно пейзажы разрушенного войной мира. Нет, серьезно, выглядели они как-то… Реалистично, что ли, не знаю. Серые развалины домов, серые, не смотря на яркое солнце, улицы и плавные панорамы этих мест. Да, работа специалистов по освещению и операторов тоже великолепна. Фильм не очень то дорогой, но порадовало то, что даже во время экшен-сцен не было надоевшей мельтешащей камеры, которой грешат многие операторы. А вот звуковое сопровождение весьма посредственное, так что о нем я и распыляться не буду. За душу взяла только песня из последней сцены, а все остальное — проходняк.

«Несем потери» — это отличный, хоть и тяжелый для восприятия фильм о войне и о том, как она меняет людей в разные стороны. Если есть желание побарахтаться в вязком повествовании ради островка отличной концовки, то вы не пожалеете. А если вы не уверены, что сможете вытерпеть, то лучше и не начинайте просмотр.

8 из 10

Табличка именно с таким текстом лежала сегодня в кинотеатре на предпоказе.

Фильм серьезный, тяжелый и интересный. Это не боевик, как могло бы показаться по трейлеру (как например мне, в первые минуты у меня была практически 100% уверенность, что сейчас будет кино про разрушенную Америку и Героя, который спасает своего сына и весь мир заодно).

«Война» прежде всего фильм о людях, о военных, которые жертвуют своими жизнями и не имеют права на ошибку. О людях, которые привыкли бороться до конца и не могут сдаться или попросить о помощи, о профи, которые решают свои проблемы самостоятельно и не могут довериться тем, кто «пороху не нюхал». Трагедия Габриэла — это всего лишь «инцидент», один из многих десятков, если не тысяч подобных случаев. Люди на войне умирают, в этом нет ничего нового, и сам Габриэл признается — что он бы смог пережить случившиеся, если бы жертвой этой роковой ошибки не стал его лучший друг, а случайно открывшееся предательство добивает его.

Видно, что главный герой в начале фильма относится к войне легко, даже романтично, например, предлагает своему сыну заменить этим словом совсем не мальчишеское «я тебя люблю». Со временем его мнение меняется, картина мрачнеет — можно заметить, что воспоминания о гражданской жизни сопровождают солнечные дни, тогда как постапокалиптические пейзажи Америки — сплошь тучи и мрак.

В сюжете переплетается прошлое и настоящее, и понимание, что же происходит на самом деле приходит постепенно, и мне кажется это скорее плюс, нежели минус. То, что поначалу кажется ляпами, несогласованностью и непроработанностью сюжета, выстраивается в стройную линию. Конец предсказуем и логичен, но фильм держит в напряжении до самого конца.

Что еще сказать? Игра актеров прекрасна, спецэффекты есть и ненавязчивы.

9 из 10

Война это зло! В любых ее проявлениях! Убийство любое — это зло! Абсолютно любое.

Но как быть с такими радикалами как террористы? И я имею в виду НЕ ИСЛАМИСТОВ или кого то из новостей. Я пишу о терроризме в глобальном смысле. Как быть с любым, кто решил доказать свою позицию силой и кровью, а не обсуждением. О том, кто не смог найти компромис и готов на радикальные, немыслимые меры. Как остановить любого из таких людей, если не прибегать к силовым контрмерам? Даже если эти контрмеры — включают войну и убийство, т. е. зло?

Man Down как и многие другие фильмы в очередной раз наводит меня на вышепоставленные вопросы. Фильм не поднимает их (сюжет проще), но рассказывает о частном случае проявления зла и трансформации из человека — в сумасшедшего. Лично мне и этот фильм понравился — но на вкус и цвет… Как и игра актеров, как и все остальные оценки. Могу сказать, что кому понравился трейлер — скорее всего и фильм придется по вкусу.

Я никогда не писал рецензии. Да это и не рецензия. И я не стремлюсь кому то вот так просто в паре абзацев устроить катарсис или поменять на 180 мировоззрение. И знаю, что большинству абсолютно пофиг на то, что я тут думаю и расписываю. Я написал это для себя. Мне нравится думать, что когда кто то со схожим мне мировоззрением прочтет это, то убедится, что не один так думает. Убедится, что есть надежда на то, что когда нибудь, как бы наивно и банально не звучало, люди договорятся. И войны останутся в прошлом, и не будет причин, кому либо совершать какое бы ни было зло. И в итоге этому «кому то» читающему станет приятно, так же как мне, было бы приятно это прочитать.

Сам же фильм я бы оценил в

6,5 из 10.