Алиса в Зазеркалье (2016)

«Ах, Алиса. Как бы нам встретится…»- пела когда-то группа «Секрет», во главе с Николаем Фоменко и Максимом Леонидовым. Явно это была ария Безумного Шляпника, мне кажется Джонни Депп должен был исполнять эту песню, перед тем как впасть в уныние.

Продолжение «Алисы в стране чудес» Тима Бертона, почему-то считается хуже оригинала. Я посмотрел этот фильм буквально на Пасху, 08.04.2018 по каналу СТС и мне фильм зашел, даже лучше первой части.

Алиса тут столкнется со временем и это не так как в «Сказке о Потерянном Времени», Время тут полноценный персонаж, его играет комик Саша Барон Коэн «Борат».

Все старые персонажи начиная с Чеширского Кота и кончая двумя королевами — Энн Хэтеуэй и Хелен Бонем Картер тоже перекочевали и в этот фильм. В Фильме будет раскрыто их прошлое и мы узнаем что привело Красную королеву к области тьмы и почему она держит злобу на Белую королеву.

Фильм раскрывает грани семейных отношений, повествует нам что семья это то, что ты должен ценить. Фильм для детей подростков, которые начинают отрицать семейные ценности и уповают своей индивидуальностью.

Замечательная компьютерная графика перенесет вас в мир Зазеркалья. Все красиво и сочно как в бургерной Fарш. Вы будете купаться в повествовании фильма как летним жарким днем в озере Синара.

Вам раскроется как история королев, так и история Безумного Шляпника, почему он стал таким как есть. В параллельной реальности развивается уже история самой Алисы (Миа Васиковска), ей так же придется заглянуть в призму семейных отношений.

7 из 10

Ах, Алиса, как бы нам встретиться!

Как поболтать обо всем?

Ах, Алиса, просто не терпится

Ах, побыть в доме твоем..

Фильм про прекрасную Алису, который собирал в залах кинотеатров огромное количество людей, мне удалось просмотреть лишь сейчас. Не знаю, что больше меня отгоняло от просмотра: либо стереотипы о фильмах для массового зрителя, либо желание не тратить время на экранизацию детской сказки, но сейчас я могу сказать, что данная картина просто выше всех похвал.

Хочется отметить, что эта часть получилась на голову выше предыдущей. Здесь есть захватывающая завязка, более интересный сюжет, нежели в «Алиса в Стране чудес», где конец истории нам известен уже с самого начала, а главное — Алиса больше не затмевает собой второстепенных персонажей. Джонни Депп, играющий шикарного Шляпника, наконец-то появляется не пару раз за всё кино, а придаёт сюжету интригу, выходя при этом на передний план. О сестрах, правящих в «Стране чудес», можно сделать новые выводы, ведь сейчас они не пустые персонажи без прошлого, а полноценные личности со своей историей и характером. Практически каждый герой получил душу, обрёл новую жизнь, и это радует.

Сложив выше сказанное, могу сделать вывод, что данная картина получилась намного красивее и интереснее, чем первая часть. Её стоит посмотреть и детям, и взрослым, а факт того, что кино снято по мотивам сказки, не делает его детским и предсказуемым.

8 из 10

«Алиса в Зазеркалье» является достаточно понукаемым фильмом. Достаётся от критиков, достаётся от зрителей. Но нельзя не отметить такой момент, что у нас в стране (и на этом сайте в частности) к этой ленте относятся более благосклонно. Я же буду отталкиваться исключительно от своих восприятий, ни на кого не оглядываясь.

Мне фильм показался очень хорошим. Оговорюсь: я не смотрел оригинал. Вот как-то так. С первоисточником Льюиса Кэрролла я не знаком. И я свои впечатления рождал на основании первой части. А «Алиса в Стране чудес» мне очень понравилась! Недавно её пересматривал…

Здесь же, в отличие от приквела, я был единственное в чём разочарован, так это в том, что этих самых Чудес поди и не было здесь. Увы. И да! Фильм сделали, быть может, слишком логичным, забыв о том, что «Алиса» всегда и подкупала тем, что была чудаковатой.

Нынче наша героиня ходит по морю, лавирую между мелями и рифами как заправский мореход. Допустим. Не силён в морской физики. Ну и… привязка тоже видится скорее обязательной, нежели интересной. Весь этот замут с Хэмишем… Ой, да он мне ещё тогда не понравился. Интересно начинается тогда, когда Алиса отправляется в Зазеркалье. Там захандрил Шляпник. Ему вдруг вбилось в голову, что его родители его живы после нападения Бармаглота в «уже страшный день». И Шляпник плец о палец не ударил, чтобы самому их отыскать. Зачем? Ведь можно дать задание Алисе.

Ну и ладно. Алиса отправляется на поиски. И ей встречается тот, из-за кого, по моему мнению, фильм «выстрелил». Время. Время в исполнении Саши Барона Коэна. Это было новое лицо всей истории. И вот откуда берёт старт эта история.

Алиса умыкнула Хроносферу — прототип Делориана — и отправляется в прошлое. Потом ещё дальше в прошлое. Но это уже нельзя рассказывать. Ведь на том и сыграли создатели. А я для себя отметил, что именно эти нити клубка и привели в конечном итоге до положительного результата! И вот тут немножко мне не хватило, чтобы фильм стал идеальным. Можно было во времени углубляться и углубляться. Да, был риск превратить «Алису» в «Эффект бабочки». Но… что имеем, то имеем.

Ещё я отметил, что Шляпник здесь несколько аморфный. Почему? Надо спросить у Джонни Деппа. Я уже не раз отмечал про себя, что, похоже, этот актёр «наелся». Здесь же, удивительно, но выглядит так, что Шляпник чуть ли не на передовую сюжета выходит, а в то же время всё полотно тянет вниз. И я скорее обрадовался, что Алиса тянет одеяло на себя.

А ещё — создатели ведь, сделав такую историю, считай, сожгли мосты. Никаких тайн не осталось в этом мире. Удивить уже попросту в следующий раз не получится. Вот и вышло, что, пытаясь сделать что-то хорошее (по моему мнению, это всё же получилось!), создатели наступят на горло собственной песне в будущем!

9 из 10

Много ли мы знаем о времени? Вправе ли распоряжаться им по своему усмотрению? И способны ли повернуть его вспять по первому своему желанию? Думаю эти и другие подобные вопросы не раз возникали у вас в голове, но, к сожалению, конкретного ответа они так и не возымели…

Сегодня я посмотрела еще одну работу Тима Бертона (здесь выступающего продюсером) под названием «Алиса в Зазеркалье». Этот фильм стал прямым продолжением вышедшей ранее «Алисы в Стране чудес». Картина вышла на наши экраны в мае 2016 года и не произвела положительного впечатления на мировых кинокритиков, заработав достаточно нейтральную оценку. И этот факт оказался совершенно противоположным моему впечатлению. Я получила колоссальное удовольствие от просмотра.

Актерский состав не изменился, перед нами предстали все те же: Миа Васиковска, Джонни Депп, Хелена Бонем Картер, Энн Хэтэуэй и др. Плюс добавился Саша Барон Коэн в роли повелителя времени. Их работа, как и в первой части, была великолепна.

Итак, к сюжету: Уже повзрослевшая Алиса бороздит бескрайние моря и океаны, будучи капитаном судна. Завершив очередное путешествие длиною в год, она возвращается домой. По прибытию, Алиса отправляется в поместье лорда Эскота с отчетом о своем плавании. К сожалению, во время ее отсутствия лорд умер, а его место занял Хемиш, отвергнутый ранее жених. И это только начало плохих новостей. Дальше она узнает, что дом заложен и работа потеряна. Все это из-за старых обид Хемиша.

Затерявшись в замке, Алиса замечает Абсолема, который превратился в бабочку. Он то и приведет ее к зеркалу, ведущему в уже знакомую нам страну чудес. Но, к сожалению, здесь все не так радужно, как раньше. Лучший друг смертельно болен. Спасти Шляпника под силу только ей Алисе.

Графика в этом фильме такая же до невозможности потрясающая, как и в первой части. Остается все та же Бертоновская изюминка, в своей красочности и загадочности пейзажа и персонажей. А в совокупности с музыкальной составляющей создается полная картина настоящей волшебной сказки.

Если честно, я совсем не согласна с мнением критиков, напротив вторая часть произвела на меня большее впечатление, чем первая. Хоть и принято считать продолжения более слабыми. В отличии от сюжета «Станы чудес», «Зазеркалье» наполнено более глубоким смыслом, более взрослое что ли… Не знаю. Оно затрагивает самые тонкие струны наших душ, рассказывая нам о важности семейных уз, любви к родным и близким. И если бы можно было поставить 11, я бы это сделала.

Картина, безусловно, подходит для общесемейного досуга и скрасит ваш скучный вечер.

Желаю приятного просмотра!

10 из 10

Время лечит, просто иногда нужна доза побольше.

Когда зрители с удивлением или досадой говорят, что этот фильм совершенно не похож на оригинал и ничего с ним общего, кроме названия персонажей, не имеет, они и правы, и не правы. Действительно, у авторов фильма получилась совершенно другая история, для совершенно другой аудитории, но общий посыл невероятно схож — не пугаться окружающего мира и его правил, смело и отважно идти в королевы, даже когда жизнь и особенно взрослые ставят тебя на место пешки.

Линда Вулвертон — уникальный сценарист и просто очень талантливая женщина, которая умеет взять привычную сказку с типичной злодейкой, которую все воспринимают мегерой просто потому, что это её сущность, неизменная константа с рождения до смерти, и поставить вопрос о том, как она такой стала. Показать ту самую пену гнева на устах ангела, из которой рождается дьявол. Сначала этот замечательный трюк она проделала с культовой рогатой Малефисентой, а потом и с большеголовой Красной (в наших переводах Чёрной) королевой. Обеих этих женщин, точнее девочек, предали близкие люди, причинили им страшную душевную боль, которая сценарно усилена ещё и как боль физическая (отрезание крыльев, сильный ушиб головой), и небольшое озеро горя, которое могли бы осушить раскаянье и просьба о прощении, превратилось с годами в бездонный океан гнева и мести, утихомирить который почти невозможно. На лицо очевидный повтор, но повтор невероятно талантливый, важный, по настоящему касающийся сердца зрителя.

«Алисы» были историями детскими, написанными для детей и про детей, сконструированные логикой (точнее её изумительным отсутствием, парадоксальным «наоборотством») сна, фантазии, шахматных партий и математически-мировоззренческих шуток. Алиса всё время с кем-то долго и нудно разговаривает, при этом напыщенная игра в детскую дотошность и наивность соединяется с напыщенной игрой во взрослое дотошное умствование по поводу смыслов. Лишь иногда происходящее блеснет каким-то чудесным образом, которые так замечательно изобразили иллюстраторы Кэрролла, но потом снова погрузится в довольно аморфную и почти не имеющую никакой моральной составляющей историю. Под такую сказку я могла бы заснуть и теперь, если бы она не вызывала у меня недоумения и разочарования, переходящих в бешенство. Вулвертон поняла, что сухую и ужасно говорильную «Алису в Зазеркалье» как она есть в голливудских масштабах экранировать невозможно, да и мудро распорядиться даваемым тебе карт-бланшем не на бессмысленную попытку оживить карты и шахматы Кэрролла, а на рассказ своей живой истории. Постмодерн, фольклор, — в данном случае не возражаю. Получилось в чём-то нарочитее, шаблонее, но зато совершенно точно сложилась серьезная и взрослая история, которая может чему-то научить и в чём-то помочь уже взрослым зрителям, как когда-то могла помочь детям оригинальная «Алиса» не бояться викторианского мира взрослых.

Льюис Кэрролл записал свои рассказы, которые придумывал для знакомых девочек-друзей, жаловавшихся ему на скуку и строгость окружающего мира. Но он писал свои книги всё-таки больше для детей, чем для взрослых, которые когда-то были детьми, как Экзюпери. Превратив пугающий мир с его непонятными ребенку правилами и ритуалами в карточные плоские фигуры, в шахматных персонажей, он словно обезопасил его, зачаровал, превратил в увлекательные приключения и бесконечную череду вопросов. Алиса девочка и ничего никому по сути не должна, она свободно передвигается по миру фантазии и сновидения, познавая его. Алиса Вулвертон — феминистка по духу, которая всем что-то должна: матери, отцу, владельцу фирмы, себе, Безумному Шляпнику, Времени. Не она засыпает всех дурашливыми детскими вопросами, а мир засыпает её взрослыми и зазеркальными требованиями и претензиями — будь покорной, ты же женщина, откажись от мечты быть капитаном, занимайся бумажной работой, исцелись от душевной болезни, не разочаруй меня, найди моих родных, верни хроносферу, не опоздай, спаси Шляпника… Алиса скучного мира взрослых должна быть нормальной смиренной женщиной, Алиса Безумного Шляпника и компании должна быть героем, которого ничто не может остановить. Актуальненько, правда? Из всего зазеркального, заглянцевого мира женских журналов, супергеройских фильмов нам кричат, что человек может жить фантастической, красивой и успешной жизнью, но окружение, наша реальная жизнь и люди вокруг напоминают скорее о том, что быть пешкой или ладьей уже очень здорово, это странно — хотеть быть королевой. Кстати, между прочим, если в книге у королев были какие-никакие короли, то в фильме их нет и в помине, что подтверждает, что это сугубо женские, феминистские разборки, в которых Вулвертон, собственно, и мастер. Помните, какой жалкой тенью для галочки маячил Принц в «Малефисенте»? «Холодное сердце», «Малефисента» — решающий спасительный поцелуй в этих современных сказках уже не приходит от странствующего представителя мужского пола, он идёт из полных жара и жертвы раскаянья и мольбы женщины. А потому что идут человеческие разборки в тяжёлом весе среди прекрасного пола. Не прошло и двадцати веков, как мы дожили до женских авторов и полноценных женских историй. Не могу этому не радоваться.

Миа Васиковска переиграла, кажется, уже всех решительных и отважных женских персонажей классической литературы — и Джейн Эйр, и Эмму Бовари, и Алису. Если у женщины есть какой-то стержень и воля к полноценной жизни, Миа всегда передаст этот внутренний вызов миру. И её Алиса такая же — совершенно точно сознательная, но без возраста, не останавливающаяся перед трудностями, не мальчик, но муж — не девочка, но неаксессуарная женщина. Некий новый миф о женщине — она не боится мнения общества, управляет кораблем как просоленный морем флибустьер, убегает от симпатяги Мориарти со шприцом успокоительного, как маститый криминальный гений, спасает мир, когда он рушится, имеет честь быть достойной своего отца и мудрость смириться перед смертью. «Моя Алиса» Шляпника — это такая Чудо-женщина в цветастом платье, которая задает высокую планку для всех женщин вокруг. Нужна ли людям сейчас такая сказка — мне верится, что очень нужна. Сказка, рассказывающая о силе и боли женщин. Возможно, создатели поступили не совсем честно, заманив зрителей на веселую и умеренно кровожадную сказку, а говорить начали о совершенно не смешных вещах — о принципах, о семье, о силе духа, о вере в себя. Пусть всё это присыпано милыми мелочами вроде малышек-секундочек и костюмированной симфонией, история получилась самая что ни на есть жизненная, и посюсторонузеркальная. Героиня Хелены Бонэм Картер, конечно, украла шоу у Алисы, и чуть ли не впервые не благодаря своей харизме, а благодаря подлинному неожиданному состраданию её персонажу, но в любом случае эта общечеловеческая, мудрая и поучительная история достойна вашего внимания. Ведь часто мы любим сказки именно за мораль и за добрый катарсис, когда зло можно остановить, а ошибки исправить. И немного подлечить нашу душу.

Не будучи фанатом Льюиса Кэрролла, но уважительно относящийся к творчеству Тима Бёртона, считаю, что со своей версией «Алисы», он всё же лажанулся. Фильмец вышел прям-таки заурядным диснеевский аттракционом, но надо отдать должное. Глядя на эту красоту через трейлеры и рекламные ролики, испытываешь притяжение как от немалой такой черной дыры. Картинка привлекла, нет засосала. Кротовая нора привела в кроличью. И раздавила ожидания, своей колоссальной гравитацией.

С Джеймсом Бобиным всё проще. Культового шлейфа за собой не волочащий, он зовёт в своё зазеркалье не для шедевра, а так — для галочки. И тут коллапс, парадокс, и какие там ещё умные слова. Уступая Бёртону во всём, и уж тем более в красоте картинки, что у Бёртона была краше раз так в восемь, фильм Бобина также падает в грязь, но лицом некрасивым, ужасно накрашенным, слегка заплывшим, и главное, что падает с высоты своего очень невысокого роста. И в резалте, даже не разочаровывает. Скорее наоборот. Пока Алиса бегает от времени по времени (ну, Кэррол же!), вы это время тратите на весёлые картинки с Деппом и Бароном Коэном. Если первый в первом фильме тащил, то здесь только подтаскивается. Источник тяги здесь Коэн, который действительно могёт, когда харизму направляет не в анальное русло. Только вот Алиса, уже второй фильм, остаётся на задворках зрительского внимания. Не тянет Миа Васиковска одеяло, хоть и стоит в центре фильма.

Чего-либо авторского, в фильме найти тяжело, слишком уж отсвечивает студийное. Бёртоновская «Алиса» не смогла утолить разгорячившийся рекламой голод, в то время как Бобиновская, с утихомирившимися аппетитами справляется на ура. Неплохая сказка о времени. О потерянном и найденном. На сею потеху двух часов не жаль, а курс «время-деньги», каждый зритель сам установит.

Долгого времени ждал продолжения Алисы. Хотелось узнать, как же она предстанет перед всеми в этот раз. Вторая Алиса получилась не менее интересной, чем первая — со своими особенностями.

Сюжет фильма: Алисе приходится спасать шляпника, а также всю его семью. Для этого, ей приходится странствовать по воспоминаниям на машине времени. Из воспоминаний, она узнает не только о семье шляпника, но разведает не мало тайн о Красной Королеве. При этом, ей нужно противостоять коварным планам злобного Времени и Красной Королевы.

Визуальная составляющая — на уровне. Чаепитие безумной компании вместе со Временем — вышло забавным. Прослеживается общее обилие времени (крутящиеся шестерни). За счёт времени, которое дано Алисе, можно многое изменить.

Актёрская игра. Джонни Депп (Шляпник), Миа Васиковска (Алиса), Хелена Бонем Картер (Красная Королева) — отыграли также превосходно как и в первом фильме. Алиса в этот раз, получилась более проникновенной, более отважной. Саша Барон Коэн (Время), Энн Хэтэуэй (Белая Королева), также хорошо себя показали.

«Алиса в Зазеркалье» — яркий сиквел, который ничуть не уступает первой Алисе. Хорошая и интересная сказка, в которой имеется смысл, и прекрасная волшебная атмосфера. Сказка, на которую не жалко потратить своё время.

Алиса вновь попала в переплёт. Сбежав от личных проблем в Зазеркалье, она узнаёт, что её друг Шляпник серьёзно болен. Он вбил себе в голову, что его семья, погибшая когда-то от лап злобного дракона, на самом деле всё ещё жива, и теперь буквально умирает из-за того, что не может найти человека, который бы ему поверил и помог. Чтобы выяснить правду, Алиса пробирается в замок Времени и, позаимствовав его Хроносферу, отправляется в далёкое прошлое.

В 2010 году, когда в свет вышла первая «Алиса» в постановке Тима Бёртона, я ещё не писал рецензий, но уже тогда не понимал, чего так все критики взъелись на этот фильм. На мой взгляд, чудесная была сказка: яркая, симпатичная, с крутыми персонажами, классными художественными находками, одинаково любопытная как для детей, так и для взрослых. Да, конечно, она немного отступала от пресловутого канона, но никто и не обещал, что будет точно следовать тексту Кэрролла. Да — Миа Васиковска тогда не поразила своей актёрской игрой, но, как говорится, пойди попробуй сам выделиться на фоне ярко загримированного, вдохновлённого интересным образом, Джонни Деппа, огромной башки Хелены Бонем Картер и нарисованных на компьютере сочных персонажей, да ещё и в озвучке таких мастодонтов, как Стивен Фрай и Алан Рикман. Васиковска была достаточно мила, чтобы не раздражать, и уже за это стоит сказать ей спасибо.

Однако при всём том негативе, что вылился на «Алису» со стороны СМИ и кинокритиков, выхода второй части фильма почему-то ждали многие. Причём, когда Бёртон объявил, что не будет снимать новую Алису, ограничившись продюсированием, уровень ожиданий даже почему-то возрос. Мол Бёртон, конечно, молодец, но уже не торт, а тут свежая кровь — автор «Маппетов», которые впрочем так и не смогли реализовать заложенный в них потенциал. И что мы увидели в итоге. Да всё тоже самое. Разгром от критиков, да ещё и кассовые сборы сокрушительные — всё-таки удалось им отвадить и массового зрителя своими речами. А по факту, новая «Алиса» — точно такая же сказка, точно также ярко снятая, с такими же весёлыми персонажами, такая же немного сумбурная и аляповатая, что точно соответствует духу первоисточника. Выбивается, наверное, только сцена в психиатрической лечебнице, однако она прекрасно «работает» на контрасте.

Мне многое понравилось в этом фильме. Особенно, конечно, новый персонаж в исполнении Саши Барона Коэна — Время собственной персоной. В его сольных фильмах я этого актёра на дух не переношу, однако, когда он играет у других режиссёров, его сумасшедшую энергии и лёгкую чудинку чаще всего удаётся направить в нужное русло. Так случилось и здесь: Время с его карикатурной злобой и бесконечными шуточками оказался явным украшением фильма. Также понравилась вся сюжетная линия, связанная с двумя королевами: достаточно непростая для детской сказки драма, в которой наизнанку выворачиваются наивные представления о добре и зле. Ну и, в целом, стиль и атмосфера этого фильма, сохранившаяся в неизменном виде за шесть лет, прошедших с момента выхода первой части, всё так же радует мои глаза и сердце.

Так что, не вижу никаких причин, чтобы не поставить этой ленте достаточно высокую оценку. Все мы дети внутри, всем нам иногда хочется волшебства и магии, хоть даже и в исполнении бледнолицего Джонни Деппа, да усатого Саши Барона Коэна в странной шапке.

8 из 10

Будучи ярым поклонником первой части я незамедлительно начал просмотр второй с момента выхода и был приятно удивлен тем, что увидел. Попробую расписать все по полочкам:

Сюжет однозначно нельзя назвать последовательным и имеющим смысл (все-таки работа Бертона)С первых минут картина поражает зрителя своим разнообразием цветов и эффектов. Алиса будучи уже взрослой отправляется в плавание и ввиду обстоятельств вновь вынуждена попасть в сказочную страну, где ее уже ждут ее верные друзья. В дальнейшем она помогает Шляпнику в поисках своей семьи. И во время путешествия встречает господина и пытается изменить судьбу.

Шляпник — ему я посвящаю отдельную строчку и преклоняюсь перед игрой Джонни Деппа, ему в который раз удается показать ТОГО самого шляпника, который является в моем представлении.

Музыкальное сопровождение в титрах обрадовало меня еще до выхода фильма в трейлерах, Pink написала замечательную песню к выходу фильма за что ей огромный плюс+

Также стоит отметить такого персонажа как Время, уж очень круто его оформили, тут даже не придерешься.

В копилку плюсиков забегает галопом момент в крепости Красной Королевы, где был показан труп Валета (я просто задавался вопросом что стало с ним).

Очень понравилась сюжетная линия, связанная с прошлым тк довольно интересно посмотреть на мир еще до полного безумия. Так мы можем увидеть нашего любимого шляпника, будучи еще в маленьком возрасте и понять откуда взялись его «Увлечения»» чужими головами:)

Подытоживая вышеописанное могу с уверенностью заявить, что фильм удался. Я получил много положительных эмоций и не жалею потраченного времени(даже задумался о прочтение этого замечательного произведения) Поэтому дорогой читатель моей рецензии, если тебя гложут сомнения «„Стоит ли смотреть“» ответ прост и очевиден — СТОИТ, ставлю жирную точку и надеюсь что таких фильмов будет больше.

Наслушавшись всяких не в меру упитанных кинокритиков смотреть этот фильм не было никакого желания!

Изначально было негативное предвзятое отношение к этой картине но посмотрев чуть больше 15 минут начал ловить себя на мысли что фильм то затягивает и сюжетом и картинкой которая к слову выше всех похвал! Деп был и в правду сам на себя непохож да и шут с ним от этого фильм не потерял ровным счётом нечего.

Кстати фильм использует очень странный стиль повествования иногда кажется что главная героиня Алиса на время становиться таким же зрителем как и мы она неспособна ни на что повлиять и превращается в этакий декор но с этим не переборщили и всё выглядит вполне органично.

Саша Барон Коэн впечатлил! На фоне его старых откровенно трешовых ролей конечно.

Если честно фильм немножко самую малость грешит сюжетными дырами их озвучивать не стану чтоб не портить ни кому впечатления, но в целом кино получилось очень атмосферным и и оставило просто неизгладимо-приятное впечатления, PS мне продолжение как ни странно понравилось больше причём куда больше, Это конечно не значит что Новому режиссеру удалось превзойти Тима Бёртана но история второго фильма по мне так интересней

Создание продолжений тех или иных успешных картин уже давно успело превратится в естественное и обычное понятие вещей. Особенно сейчас, когда риск провала новых идей и проектов «заставляет» кинематографистов превращать любой успешный проект в потенциальную франшизу. Аналогичной аксиомой является и то, что эти самые продолжения почти всегда оказываются заметно хуже оригинала и редкостные исключения можно смело пересчитать по пальцам. Данный фильм режиссера Джеймса Бобина однозначно в их числе.

Пусть оригинальный фильм собрав внушительные кассовые сборы в миллиард с лишним долларов, но картина Тима Бёртона однозначно была достаточно своеобразным продуктом, к которому было масса замечаний. Не смотря на это, всё это время не покидало ощущение того, что продолжение окажется заметно хуже оригинала, но подобное ощущение испарилось сразу же при просмотре картины.

Перед нами редкий случай, когда смена постановщика действительно положительно сказывается на качестве продукта. Пусть даже жертвой замены стал сам Тим Бёртон. Отбросив чрезмерную фриковатость, эксцентрику и прочие безумства, которыми славится Бёртон, режиссер данной ленты Джеймс Бобин снял очень грамотно сбалансированный семейный блокбастер.

Семейный именно за счет самой истории. Пусть создатели ленты обошлись крайне вольно с оригинальным произведением Льюиса Кэрролла и придумали много всего нового, но однозначно именно история и мораль заложенная в неё во многом прибавляют картине существенные очки качества. Создатели ленты не только придумали отличную сказку полную невероятных приключений, но и неоднократно возвращаясь в прошлое героев, позволила зрителям увидеть ранее увиденные события с абсолютно иного ракурса и изучить ранее неисследованные грани характеров экранных персонажей. Даже заимев возможность существенно сильно изменить своё мнение касательно отдельных персонажей.

Интересен фильм и с точки морали, которая на мой взгляд легко усваивается как взрослым зрителем, так и маленьким, но одинаково актуальна и адресована к каждой из обоих групп зрителей. Ведь на протяжении всей ленты создатели в один голос кричат о том, что время летит невероятно быстро и летит безвозвратно, а значит очень важно ценить это самое время. Потратив это самое время на то, чего оно стоит, сделав выводы из упущенных моментов жизни и просто-напросто успев сделать и сказать самое главное нашим близким. Так как любой момент может быть последним и неожиданно для нас самих, может оказаться поздно для всего этого.

Визуальная сторона картины также стала заметно лучше. Визуальные эффекты стали более красочными, эффектными и приятными для глаз. Зрелище и эффектные сцены вполне умеренно распределены на протяжении всей ленты. Да и всё это сказочное великолепие смотрится невероятно реалистично и круто в 3D. Пусть даже картина не может похвастаться чрезмерной визуальной эксцентричностью, которую Бёртон забрал с собой. Более того, всё это смотрится еще более волшебным на фоне потрясающего саундтрека композитора Дэнни Элфмана, который можно смело назвать лучшим за последние годы творчества композитора.

Миа Васиковска сыграла заметно лучше, чем в предыдущей картине и наблюдать за её героиней действительно интересно на протяжении всей ленты. Очень даже не плохи Джонни Депп, Энн Хэтэуэй и Рис Иванс, которые разве что, неожиданно сместились на второй план. Тем самым создав впечатление того, что проявить себя лучше актеры не имели возможности. Неожиданно лучшую роль в своей карьере демонстрирует Саша Барон Коэн, который оказался абсолютно великолепным в образе Времени. Эксцентрика и фриковатость присущая Саше осталась на месте. В добавок ко всему, актер отлично дополнил её невероятно естественной игрой и растворился в ней полностью. Отдельно хочется отметить Хелену Бонем Картер, которая подкупила тем, как подала свою героиню зрителям. Дав возможность возненавидеть её в отдельных моментах, а в других — проникнутся к ней некоторым сочувствием и даже симпатией.

8 из 10

Алиса в Зазеркалье — это редкий пример того, как продолжение не только не уступает оригиналу, но и с легкостью превосходит его. Очень красивая, зрелищная, интересная и просто волшебная приключенческая сказка с глубокой моралью, которая актуальна для зрителей абсолютно всех возрастов.

«Алиса в Зазеркалье» — это, если подумать, не просто душевное прощание с киношной Вселенной, снятой по сказкам Льюиса Кэрролла (и глядя на сборы второго фильма, прощание, скорее всего, уже определённое на годы вперёд), но и, лёгкое махание ручкой целому поколению вообще. В особенности, прощальная роль для молодой актрисы Мии Васиковской, которой уже почти двадцать семь, а это значит, что играть в маленьких девочек она уже вряд ли сможет в силу возраста (даже если хочется). И тем ярче прорисовывается основная мораль на фоне развернувшейся в сиквеле истории.

Второй фильм серии, как и полагается, фееричен (хотя, хотелось бы пофееричнее), ярок, обаятелен и ершист. Но что важнее, он стал более остроумным, философским и даже взрослым, в какой — то мере. Сменивший в режиссёрском кресле Бёртона Джеймс Бобин дров, отнюдь, не наломал, а сделал всё по канону, аккуратно и как требовали обстоятельства. А именно, повзрослевшей Алисе и история чуть взрослее. Справедливо, согласитесь.

Нет, нет. Кино отлично подойдёт и для детской аудитории со своим богатым набором ярких сочных красок, харизматичных милых (и не очень) персонажей, красивых качественных декораций и спецэффектов. Но хорошо и то, что лента подойдёт также и зрителю, который не просто желает немножко помечтать и отдохнуть перед экраном, а любит и умеет читать между строк.

Время — оно никого не щадит, его не обманешь, с ним не договоришься, а все наши часы, минуты, мгновенья — это его дары. Что ещё можно добавить к такому справедливому высказыванию? Ничего. Всё так. Часики тикают, люди взрослеют, жизнь течёт стремительно, её нельзя застопорить на каком — то моменте. Люди взрослеют, а сказки в своей жизни порой очень хочется, независимо от пола и возраста (только сказки могут быть разные). Вот и образ Алисы в продолжении находится где — то на перепутье — сделать уверенный шаг во взрослую жизнь, или ещё зацепиться в фантазиях, потешиться детской инфантильности, потому что там интереснее, чем в реальности. Вся философия фильма совсем не сложна, она лежит на поверхности, но полезна. Можно сказать, что кино как для вечных детей, так и про них же самих.

В сказке нашлось место (и время) и детской наивности, и доброй сентиментальности, и энергичному расчётливому юмору (особенно доставила сцена, где Шляпник и компания подкалывают Время за чаепитием), и поучительным моментам. Под замечательную мелодичную музыку, написанную Дэнни Элфманом, наблюдать за всем этим — чистое удовольствие. И хотя, порой, ловишь себя на мысли: «А не староват ли я уже для Зазеркалья и его обитателей?», но это процессу не сильно мешает.

Колоритен Барон Коэн в своём важном ключевом образе, доставляет загримированный нестареющий безумец — Депп, выделяется ярким пятном на холсте Хелена Бонем Картер. Что до Васиковской, то повзрослевшая девушка, которая честно старается быть убедительной, на самом деле, хорошо отражает общий посыл картины. Прощающаяся с жителями Зазеркалья, ведущая душевный разговор с самим Временем, она словно говорит зрителю: «Прощайте, ребята! Здесь вы меня больше не увидите! Я стала взрослой!». Но не всё так беспросветно и категорично, как может показаться на первый взгляд.

— О, Шляпник! А ведь мы можем больше не увидеться.

— Милая Алиса! В замке фантазий, там где живут мечты, мы с тобой ещё не раз увидимся.

— Но ведь мечты — это не реальность.

— Кто отличит одно от другого?

Картина, тем самым, нещадно спекулирует на впечатлительных вечных детях и их эмоциях, одурманивает, но и, успокаивает их. Да, когда — нибудь мы все вырастаем, стареем, обзаводимся взрослыми проблемами и морщинами, идём к завершению, но верить в сказку не просто можно, а нужно и, иногда, полезно. На этой ноте история логично завершается, оставляя зрителю приятное послевкусие.

«Алиса в Зазеркалье», по правде говоря, получилась даже лучше оригинала. Не лишившись визуальных украшений и исполнительских фишек, выразительной трогательности, особенного для придуманной Кэрроллом Вселенной обаяния, она обрасла новыми подтекстами и моральными поучениями для разных возрастов. Ценности всё те же — семья, дружба, отвага. Но разве они должны быть другими в идеале, ребята? Пусть, хотя бы, в сказке, если в жизни с этим всё обстоит сложнее. Когда — нибудь, через пять лет, или двадцать пять, когда нынешние дети уже подрастут, Голливуд непременно вернётся к Вселенной, подыщет новую молодую актрису на роль Алисы и вернёт сказку на экраны. А мы её, вполне возможно, с удовольствием посмотрим, порадуемся детской наивности, вспомним что — нибудь приятное из прошлого, независимо от того, сколько нам будет лет — сорок, пятьдесят, или больше. И это, я думаю, будет правильно. А кто не согласен, тот вредный смурной ворчун.

8 из 10

«Алиса в Зазеркалье», сиквел одного из самых удачных фильмов «Диснея», обернулась оглушительным провалом. Оказалось, что всего за шесть лет люди перестали интересоваться масштабными сказками и, судя по всему, окончательно перешли на кинокомиксы. И даже Джонни Депп в главной роли неспособен их привлечь.

Между тем, «Алиса в Зазеркалье» как фильм, пожалуй, даже лучше оригинала. Она гораздо взрослее, мрачнее и жестче. В ней появляются проблемы с деньгами и даже психиатрическая лечебница — с блистательным выходом Эндрю Скотта из «Шерлока». Да и сама Страна чудес пришла в упадок. И Безумный шляпник вот-вот погибнет. А чтобы спасти его, придется обратиться к самому Времени — безжалостному усатому Саше Барону Коэну в пронзительно голубых линзах, живущему в великолепном и пугающем замке. А с Временем шутить, как известно, не стоит.

К сожалению, «Алиса в Зазеркалье» унаследовала главную слабость оригинального фильма — сценарий у нее откровенно слабый. Придумать убедительную причину, которая свела бы вместе действующих лиц, авторы не сумели, а диалоги порой вызывают неловкость.

Зато в остальном «Алиса» хороша. В ней много очень красивых сцен вроде полета над «океаном времени», много интересных находок — например, замок изгнанной Красной королевы в духе Арчимбольдо. Очень хорош оказался Саша Барон Коэн — оказывается, он может играть не только в неоднозначных комедиях. А вот Джонни Депп, увы, разочаровал. Когда его Шляпник был просто одним из героев Волшебной страны, можно сказать, «первым среди равных», он украшал собой историю. Но как только ему пришлось тащить на себе сценарий — увы. Из плюсов я бы назвал еще линию с Мираной и Ирасебетой.

Странно и даже обидно, что «Алиса в Зазеркалье», мягко говоря, не получила любви ни критиков, ни зрителей. Конечно, в известном смысле она оказалась слишком похожей на оригинал, даже без Бертона, но она привнесла с историю действительно много нового, а моралите оказалось немного меньше. Хотя от финала, согласен, стоило бы отрезать изрядную часть.

Любителям бреда белой горячки, шизофренических галлюцинаций и веселящего угара без вспомогательных тому веществ посвящается. «Алиса в зазеркалье», скользящая, как сёрфер, в хроносфере по волнам времени. От британца Джеймса Бобина. Кому ещё, как не урождённому англичанину, с зачатия чопорному своей пунктуальностью и перфекционизмом, рассуждать на тему времени?

Сюжет долгожданного сиквела «Алисы в стране чудес» (реж. Тим Бёртон, 2010) сценарист Линда Вулвертон возвела не на одноимённой книге-продолжении «Алиса в зазеркалье» Льюиса Кэролла, а на бесстыжем женском любопытстве и участливости. Её Алиса (Миа Васиковска) не ограничивается пространством шахматной доски, на которой построил свой сюжет писатель, а быстренько, как дамочка без денег по магазинам, путешествует по всем историческим вехам страны чудес. Её главная цель — спасти Безумного Шляпника (Джонни Дэпп) от убийственной депрессии, или снова сделать невозможное возможным. По пути же она, так, ненароком, открывает шкафы враждующих королев — Белой-доброй (Энн Хэтэуэй) и Красной-злой (Хелена Бонем Картер) — и вываливает все их скелеты вон. Они-то с охотной разговорчивостью и отвечают ей и зрителю на все естественные вопросы, например, о большой голове Красной королевы, возникшие после первой части.

Пара новых нот на основе старых компонентов, привычная оболочка, но отличная цветовая гамма и вкусовой букет без прожигающего сказочную ауру перца-готики. Режиссёр Джеймс Бобин, специалист по незатейливому фарсу «Маппетов» для детей, в итоге сам делает невозможное возможным на радость взрослым. В «Зазеркалье» он улучшает формулу «сомы», легального наркотика века XXI, который возможно отчасти и имел ввиду Олдос Хаксли в своём «О Дивном, новом мире». «Сомы», чью формулу по тайному рецепту Кэролла шесть лет назад воспроизвёл король фантастики с элементами психоделики Тим Бёртон в причудливых лесах «Страны чудес».

Пилюля Бобина действует быстро, отдаёт смешливым привкусом, отпускает ровно через два часа без желания увеличить дозу и не вызывает привыкания. Она показана к применению всем, кто старше 12 и к своему возрасту успел зациклиться на серости, застрял в стандартах, заморил голодом фантазию и отравился переизбытком банальности. Её можно применять как натощак, так и после плотной трапезы «Алисой в стране чудес», потому как лаконично, но ёмко вмещает в себя компоненты первого состава. Однако более сильное впечатление «Зазеркалье», как солнце после дождя, а счастье после невзгод, производит после предварительного разочарования в сказочности предыдущей части.

Вместе с тем чрезмерное восхищение разнообразием пейзажей и увлечение динамикой событий — из капитанов в секретари, из сказки в сумасшедший дом, из друга во врага — могут вызвать побочные эффекты. Среди них раздражение, непроизвольное закатывание глаз и нервное цоканье на перебор в глупости костюмов, обилие грима и нарочито-поверхностную игру именитых актёров. Джонни Дэпп и Хелена Бонем Картер потускнели за яркими красками гримёров и, тем самым, потеряли хоть и малую, но важную часть индивидуальности своих героев. Бывший жених Алисы Хэмиш от Лео Билла, напротив, получил возможность проявить свой гадкий характер и сделал это, пусть карикатурно и шаблонно, зато прозрачно и легко. Укрыли, прикрыли и спасли этот балаган Миа Васиковска и Саша Барон Коэн в роли неумолимого Времени. Выложившись под ноль на съёмочной площадке, они стали тем живительным стаканом воды реалистичности в сюжете, какой так необходим после одного лишь глотка атмосферного касторового каламбура.

И всё равно в результате проведённых киносеансов больший процент подопытных подтверждает, что «Алиса в зазеркалье» — идеальный наркотик, лёгкий, легальный, безвредный. Единственное его противопоказание — индивидуальная непереносимость каких-либо компонентов препарата: фантасмагория это, разорванное на куски повествование, цирковой гардероб или просто недостаток в нём витаминов Б-боевичности, Т-триллерости, К-кровищи, У-убийств. Впрочем, как и любые другие неприятные побочки, этот тоже легко блокируется гипоаллергеном под названием «затяжные ленивые выходные». Уж под этой «таблеткой» даже самому занудному придире никакая пыль не страшна!

7 из 10

Не скрою, продолжения любимой Алисы я ждал, как девушка ждет парня из армии.. То есть невнимательно, отвлекаясь на другие новинки кинематографа. И если бы не навязчивая реклама на огромных 3D билбордах города и в шумном метрополитене, наверно, так бы и пропустил эту прекрасную сказку, продолжая жить в собственном королевстве кривых зеркал.

Но! Порыв души и выходной день направили меня в нужное русло, и вот я уже перед экраном и внимаю действу. А внимать есть чему! Захватывающее начало заставило невольно задержать дыхание, а интерес, подогреваемый памятью о «первой» Алисе, не позволял отвлекаться на побрякивания мобильного телефона в кармане.

Да, снова Алиса! Моя Алиса! (Не Лолита)

Миа Васиковска ничуть не изменилась. Все та же вежливая полуулыбка, тот же озорной блеск в глазах, та же порывистость в движениях и фразах. Порадовало, что весь фильм героиня держала эту порывистость в своих действиях, не превращалась в бледное пятно на экране.. Чего нельзя сказать о других персонажах этой сказки.

Мало Шляпника. Очень мало Шляпника. Депп может удивлять, но и для этого нужно время. А тут времени будто и нет… Хотя, постойте! Время тут как раз есть, ввиде неузнанного мною Бората(Коэна). И тут приятно поражен его актерской игре.

Червонная королева. Вот кого люблю, так эту сумасшедшую. Женщина-мечта. Это ее коронное «голову с плеееч» всегда произношу, когда говорят не звонИт, а звОнит!!

И в этот раз королевы было достаточно. Достаточно для того, чтобы позлиться на нее, посочувствовать ей, принять ее такой, какая она есть.

Остальные герои были рядом, но лишь в финале их можно было разглядеть более детально. Задумка автора, на мой взгляд, была акцентировать внимание зрителя именно на трех персонажах: Алисы, Королеве и Времени. И удалось связать их в один сюжетный клубок. Отлично.

Сказка из детства… Новая глава была интересна. Была порой захватывающей. Но все же не дотянула того эффекта, который появился у меня после просмотра первой Алисы. Конечно, тогда я впервые попробовал на себе 3D эффект и ловил в зале бабочек руками, летевших на меня с экрана) Но все-таки режиссеру не хватило той мрачно-сказочной сумасшедшинки, которую привнес Тим Бертон в первой главе..

Смотреть рекомендую.

Потому что научиться верить в сказку — значит забыть слово «невозможно»

Не понимаю всеобщего негодования по поводу этого фильма. Возможно, фильм отошел от книжного оригинала, однако, я его не читала и фильмом не разочаровалась.

Сначала минусы.

1. Шляпника, на мой взгляд, мало. Для фильма, в трейлере которого четко поставлена проблема «Спасите Шляпника», его должно быть там не 10 жалких минут.

2. Джонни явно сдал. В последних фильмах отчетливо видно, что Депп постарел, как-то осунулся что ли, и это сказывается на манере игры. Может, это связано со скандалами о его семейной жизни, и ему было не до игры. Но уже в фильме «Мордекай» он слабовато сыграл, а его фирменный стиль стал не таким естественным и легким, поэтому больше походит на кривляния. А может, ему не хватило времени раскрыться, ведь все время потратили на Время.(такой вот каламбур) Но это сугубо мое мнение.

И да, что из чего выходит непонятно: то ли Джонни Депп стал плохо играть и ему уменьшили метраж в фильме, то ли ему не уделили время и кажется, что он не так хорош, как прежде. Но, однозначно, в возгласах «Фильм уже не тот!» и тому подобных виноват этот конфуз со Шляпником.

3. Немного непонятны переплетения сказочного и реального. Если в первом фильме она в начале ушла — в конце пришла, то здесь мудреней, и это не есть хорошо и ставит в тупик сцену возвращения.

4. Не всё,что есть в трейлере есть в самом фильме. Обман и печаль.

Теперь что понравилось.

1. Лично мне, несмотря на этакий промах со Шляпником, второй фильм понравился больше, чем первый! В нем есть какая-то трагичность и милота, и намек на то, что зло не всегда «чистое и всепоглощающее зло», этакая отсылка к «Малифисенте», и я даже всплакнула к концу. В отличие от «Алисы в стране чудес» здесь не будет экшен-сцен, тут ставка на сценарий и игру актеров. Мне лично такой подход нравится больше, а кому-то нет.

2. Странное поведение Алисы в этом фильме смотрится гармоничнее, чем в первом. Ну честно, я никогда не смогу осознать и оправдать, что Алиса — это рыцарь, побеждающий дракона, ну дикость же. А вот в «Зазеркалье» к ее бесшабашности и бесстрашию подготавливает первая сцена на море и, как ни странно, первый фильм.

3. О пред-пред-пред-решенном финале не могу сказать ничего плохого. В картинах подобной тематики (путешествие во времени) это вполне нормально, да плюс она в прошлом фильме с драконами сражалась- предрешенность в квадрате получается. Но мне кажется, этот факт нужно принять как данность еще перед просмотром и не обвинять в этом авторов картины.

4. Понравились злодеи. Но с учетом, что почти все время уделено им — это так и должно быть.

5. Понравился финал финальный. Можно сказать, Алиса, бежавшая от трудностей обыденных в свой сказочный мирок, нашла свою Волшебную страну в реальности, и это хорошо. Потому что любая вылеченная шизофрения — это всегда здорово.

Подведем итог. Картина хорошая, лирическая, поднимает очень глубокие проблемы, раскрывает полюбившихся персонажей(кроме Шляпника), дарит нового персонажа. НО! Для любителей славной игры Деппа, для любителей непредсказуемых и небанальных концовок — этот фильм не ваш, ребята. А вот для семейного просмотра с детишками -просто обалденно, там даже что-то поучающее будет.

9 из 10