Врожденный порок (2014)

Безмерное количество раз натыкался на фото и куски из этого фильма в инсте. Массовые лобызания Хоакину, и внезапно Бролин, а ещё, и это более внезапно Эрик Робертс, фильм то коммерческий, и буквально вчера решил приступить к ознакомлению. К тому же частный детектив из шестидесятых это круто по определению.

Олицетворять хиппи движ и его эпоху надо уметь. А тут ещё и нуаром повеяло с берегов Сан-Франциско. Такие дела. Сразу начну с обширного сравнения, этот фильм мне напомнил сразу две картины «Апокалипсис сегодня», и «Китайский квартал». Сейчас объясню. Когда Копполу спросили, а что собственно означает весь этот винегрет в Апокалипсисе, Фрэнсис глянул на журналиста и ответил,- «Осади малыш, это и есть Вьетнам». Так вот Порок мне видится таким себе олицетворением шестидесятых годов со всеми вытекающими, только очень в стиле классического нуара. И тут вступает в силу иная ассоциация, уже с Кварталом.

Стилистически мне снесло крышу от детективных похождений Дока Спортелло. Отнюдь не все где курят марихуану комедия, есть и бодрый детектив, в плане детектив как должен быть, с острым, заумным сюжетом и парадом многочисленных персоналий, чьи гротескные воплощения и действия вполне вписываются во временные рамки. Что примечательно Хоакин из той категории актеров что личиной может отыгрывать не только лишь самого частного детектива, но и пласт временной эпохи с ее культурной шизофренией. Алсо Бролин на подхвате своими всплесками задаёт артхаусные настроения, но будем считать, что это буква первоисточника. Или я слишком глуп чтобы понимать режиссерские тонкости. Как бы там ни было этот Порок есть качественный пример нуара какими нуар и должен быть, с атмосферой порядок, нотки солёной драмы проникли в мое сердце, и где-то даже вселился, а где-то переживал за поиск героем истины в конопляном дыму. Но однозначно лёгким этот Порок назвать нельзя. Вдумчивый фильм где зритель много сопереживает, и в частности меня подвергло приятной рефлексии.

«Иногда герой, подобный Доку Спортелло, появляется на горизонте, чтобы помочь своему поколению и направить его назад, к более милосердным берегам.»

При этом главный герой, Ларри Спортелло — это один из любопытнейших литературных и кинематографических протагонистов последних лет. Будучи глубоко гедонистическим хиппарем, он пытается помочь буквально всем на протяжении своей истории. Даже если его за это убить пытаются. Он, подобно Джеффри Лебовски, глубоко доволен своей скромной жизнью, ни к чему не стремится, у него нет какой-то великой цели, он не противостоит великому антагонисту на пути к ней. Кто-то вторгается в его предельно счастливый миниатюрный мир и он, сражаясь с пришельцами за право наслаждаться своим бытием, пытается и остальных сделать предельно счастливыми. У Дока есть принципы, мораль, есть четкий устоявшийся кодекс чести, и он придерживается его на протяжение всей истории, не предавая даже пред лицом смертельной опасности. Кому-то это не нравится, ему пытаются противостоять люди, гораздо бОльшие, чем он сам, однако что они вообще значат, что вообще значат любые страдания этого мира, если один завязавший саксофонист получит шанс воссоединится со своей семьей. И Док, несмотря ни на что, в итоге остается счастливым. Именно поэтому он совершенно и не меняется на протяжение этой истории, ему оно и не нужно. Наш герой совершенно самодостаточен, наслаждается своей хиппарской жизнью и не задает лишних вопросов. Потрясающе.

«Доброта без ценника подворачивается очень нечасто, а если и попадается, то слишком уж ценна.»

Удивительный фильм. Потрясающе целостный и невероятно последовательный. Вершина «stowner-comedies», который возможно смотреть, тщательно анализируя каждую сцену и делая пометки в блокнотике, или же просто расслабиться и получать удовольствие. Он стерпит любой способ восприятия.

«Вера в психоделические бананы, тем не менее, не убывала.»

Зрите в корень. Смотрите на героев. На героя. Расслабьтесь и получайте удовольствие. Смейтесь, пожалуйста, для вашего же блага.

«Под брусчаткой, пляж!»

Это история о Ларри «Доке» Спортелло, на пороге которого однажды появляется его бывшая девушка с историей о ее новом любовнике, известном миллиардере-застройщике, его жене, ее любовнике и о плане упрятать миллиардера в психушку. После этого она уходит, и главный герой почти два с половиной часа пытается ее найти, разрешить вопрос с похищением богатого ублюдка, параллельно помогая всем, кто встречается по дороге. Удивительно простая структура, однако из-за жуткого количества побочных сюжетных линий она кажется чудовищно, безумно перегруженной. Надстройки кажутся бездумно навешанными на костяк фильма, бездарно и бесцельно отягощающими просмотр, однако мало того, что навешаны они далеко не бездумно, так даже благоговейный ужас перед их нагромождение — это еще одна часть плана.

«Они постепенно нашли другой источник кармического излучения, наблюдая, как партнер постепенно отдаляется навстречу иной судьбе.»

В этой рецензии я попытался выразить общее настроение фильма, странное, путанное и непоследовательное. Если вам не нравится, можете даже не пытаться, все равно не зацепит. Если же подобное вас не смущает, пропустите бутылку, другую, можно еще парочку, съешьте сэндвич, если возможности позволяют, и дайте фильму шанс. Он вас не разочарует.

«В этом городе люди видят лишь то, что видеть договорились, верят тому, что показывают по ящику или печатают в утренних газетах, которые половина их читает на трассе по пути на работу, и всё это — лишь их мечта: поумнеть, мол, правда их освободит.»

«Врожденный порок» играет со своим зрителем, заставляет его растворяться в этой фактурной, потрясающе воссозданной эпохе, скучать, чувствовать себя неуютно, или, наоборот, радоваться. Он удивительно точно умеет контролировать то, что человек по ту сторону экрана чувствует, и, если ему позволить, если отдаться в руки, давно уже, без сомнений, заслужившего статус великого, человека, который с каждым своим новым фильмом доказывает, что нет предела его мастерству, если отдаться Томасу Полу Андерсену, то полученный в результате опыт нельзя будет сравнить ни с чем. Совершенно уникальное чувство полнейшей дезориентации в пространстве, в сюжете, в его размытой, тонущей в кумаре и сигаретном дыме структуре. Хотите раствориться, полностью погрузиться в чудесно написанный мир, хотите, чтобы вас, за ваши же деньги, свели с ума и запутали? Что ж, дверью вы точно не ошиблись.

«В солнечной Южной Калифорнии балом правит паранойя.»

С невероятной скоростью одни события сменяют другие, персонажи, а их тут весьма много, все колоритные и запоминающиеся, исчезают и появляются, сцены перемешаны так, что зачастую и не скажешь, в каком порядке они должны идти и в каком шли в самом фильме, и в итоге все это собрано в такой безумный, дикий коктейль из образов, странных сцен и психоделических красок, что к финалу сознание, измученное и перегруженное, наконец встает. И тебе ничего не остается, кроме как сдаться чарующему дурману.

«Храните свою фантазию, чем бы она ни была, ибо её утрата низведет вас до уровня всех прочих. Вы потеряете индивидуальность.»

Нет ничего странного, если после фильма вы не сможете восстановить целостную фабулу. Что не вспомните, к чему привела та сюжетная линия, или чем кончил тот персонаж. Естественно, как говорил классик, после такого в полицейскую академию вас без экзаменов не примут, однако ничего страшного в этом нет. Так и задумывалось, все мы были на вашем месте. Не волнуйтесь и не паникуйте. Не позволяйте паранойи взять верх. Потому что паранойи не существует. Паранойя — всего лишь еще одно невежество, ибо реальность оказывается зачастую страшнее ожиданий самых закоренелых параноиков. Помните и не забывайте.

«Может, просто посмотрите кино?»

10 из 10

Люди (не все, но многие), разучились СМОТРЕТЬ кино. Это говорю я, человек, который считает фильм «Рыцарь кубков» вполне себе понятным. После «Рыцаря кубков» «Врожденный порок» — легкая прогулка. Но его почему-то называю тяжелым, запутанным… Люди разучились смотреть кино.

Фильм нужно смотреть в оригинале, или с русскими субтитрами. В крайнем случае, с профессиональным переводом. По инету гуляет версия с любительским двуголосым переводом, там женский голос записан отвратительно, текст то отстает, то бежит впереди паровоза. Это очень портит впечатление.

Каюсь, чтобы во все врубится, я смотрел «Врожденный порок» два раза подряд. Некоторые детали сразу неясны, много персонажей. Но разве это плохо? Все можно простить за актерскую игру и атмосферу. Это штучный товар, оммаж эпохе, стеб.

Разумеется, русскоязычным зрителям многое непонятно. Зачем тут Никсон, стукачи, коммунизм, проблемы с недвижимостью? Вряд ли кто-то после этого фильма начнет изучать историю Лос-Анджелеса 60—70-х. Но фильм интересен и без знаний. Вспомнились «Секреты Лос-Анджелеса», фильм более классический и понятный. Там все разъясняется, даже марсиане смекнут, что к чему. Во «Врожденном пороке» зрителю не разжевывают историю вопроса. Зачем? Смотрите на все глазами Дока. Погрузитесь в атмосферу фильма, примите ее, и наслаждайтесь.

Если приглядется, то можно не лишний раз убедиться в неидеальности нашего мира. Люди упорно пытаются придать себе образ порядочного и уважаемого человека, хотя в их тайном шкафу наверняка найдутся скелеты. Иногда они стараются скрыть свои тайны, полагаясь на помощь другим людям, которым свойственны такие же пороки, что ставит их в невыгодное положение. В такой ситуации оказывается главный герой психоделической детективной комедии «Врожденный порок».

Синопсис 1970 год. Доктор и хипстер Ларри Спортелло по кличке «Док», работающий по совместительству частным детективом, не знающий себе равных, способен найти любого человека или раскрыть всякую тайну. Однажды к нему за помощью обращается его бывшая подружка Шаста. Согласившись разобраться в её деле, Ларри и предположить не мог, что поначалу обычное дело о супружеской измене приведет к опасному преступному синдикату, в котором замешаны наркокартель и даже правительство США.

Фильм нельзя не заметить, прежде всего, благодаря ярчайшему актёрскому составу, включающему Хоакина Феникса, Джоша Бролина, Риз Уизерспун, Бенисио Дель Торо и так далее. Конечно, хотелось бы отметить непревзойденного Хоакина Феникса в роли простодушного «нарика» и знающего себе цену детектива Ларри, который между косяком и воспоминаниями о бывшей любви находит время раскрыть опасную тайну, которая чуть ли не будет стоить ему жизни. Конечно, остальные актёры также исполнили свои роли с достойным талантом.

Говоря о режиссуре, на ум приходит только фраза «это все Пол Томас Андерсон». Действительно, его нельзя назвать режиссером мейнстримного кино. Все его картины обладают авторским почерком, свойственным только ему, а это значит, что «Врожденный порок» проникнут особой философией и дисбалансом в динамике фильма. Неподготовленный зритель едва ли поймет, что он вообще только что увидел. По сути дела, фильм представляет собой смелое сочетание психологической драмы, криминальной комедии и детективного триллера, а посему зритель может одновременно испытывать веселье, переживание и грусть.

Пожалуй, именно в сценарии фильма кроется его недостаток, поскольку в него было вмещено столько событий и сюжетных линий, что едва ли успеваешь понять, что происходит на экране, как появился тот или иной персонаж, и какое отношение он или она имеют к расследованию Ларри. Сам сюжет строится на основе детективной линии, которая своим переходом из супружеской измены чуть ли не в шпионские игры приводит в какое-то замешательство. И все это сопрягается с душевными терзаниями главного героя по бывшей, которая была и, видимо, остается его единственной любовью.

Итог Признаться честно, «Врожденный порок» изначально оставил сложное впечатление. Думаю, это один из тех фильмов, которые стоит смотреть дважды. В любом случае, по-моему, именно в неясности сюжетного повествования и непостоянности состояния атмосферы фильма кроется та изюминка, которая заставляет вас досмотреть до конца.

8 из 10

В последнее время я не часто встречаю настолько профессионально снятых фильмов. Не банальный и интересный сюжет, в основе которого лежит детективная история, медленно раскрывающаяся по ходу фильма, любовные линии, органично вписывающиеся в основную, раскрытие характеров ярких героев, включая эпизодических, а также великолепная визуальная и звуковая составляющие фильма — всё это есть во «Врожденном пороке».

Бонусом к картине выступает юмор. Он, на мой взгляд, на высоком уровне. Комичные ситуации и герои не могут оставить равнодушными никого. При этом в фильме присутствует и достаточное количество драматических элементов.

Нельзя не отметить мастерски подобранный актерский состав с множеством по-настоящему талантливых артистов. Безусловно, этот фильм очень разносторонний, но недооцененный широкой публикой. Кому-то он может показаться слишком затянутым и скучным, но мне кажется в этом вся суть. В том, чтобы спокойно наблюдать за происходящим в фильме и обращать внимание на каждую мелочь.

На мой взгляд, «Врожденный порок» — это два с половиной часа полного погружения в атмосферу Лос-Анджелеса 60-х годов, великолепная картина во всех отношениях.

9 из 10

70-е это как бельмо на глазу у современной Америки. Распущенность, брожение умов, война Вьетнаме, падение морали, разгул наркомании и начало эпидемии СПИДа. Золотое время приключений, когда даже поход за хлебом мог обернуться красочным путешествием в бессознательное на ковре-самолёте пропитанном ЛСД. Интересные знакомства, случайный секс и пара-тройка трупов могут прилагаться… а могут и нет.

«Врождённый порок» — это густой, как кумар на вечеринке, коктейль из казалось бы несочетаемых вещей: детектива, романтики, Никсона, китайцев, хиппи, организованной преступности, чистой и искренней любви, агентов ФБР, бакенбардов как у Пушкина или Росомахи и стрижек под «платформу», благодаря которым все официальные персонажи мужского пола выглядят похожими на Сили Бута из «Костей».

Это начало уже третьего абзаца впечатлений об этом фильме, а ничего до сих пор не сказано ни о сюжете, ни о главных действующих лицах — как же так? На самом деле, это не просто тяжкий случай шизофренического бреда отдельно взятого Пола Томаса Андерсона, который внезапно решил что из одного только вступления к «Страху и ненависти в Лас-Вегасе» сложно сделать полноценный фильм. Отнюдь! Это экранизация романа одного из самых одиозных американских писателей середины 20-го века — эксцентричного затворника Томаса Пинчона Причём самого «дружелюбный к читателю» романа (по словам самих же читателей). Я так подозреваю, где-то в Америке в те времена сильно горели поля конопли и ветер щедро гнал дым в сторону Калифорнии.

Главный герой — частный сыщик по имени Док и со звучной фамилией Спортелло, которая легко могла бы принести своему обладателю почёт и уважение, окажись он в 30-е годы где-нибудь, скажем, в Чикаго… но он живёт в Калифорнии и всем плевать. Во многом потому, что большую часть времени он выглядит, пахнет и ведёт себя как очень идейный бомж, пытающийся казаться хиппи. А ещё у него две очень сильные зависимости: марихуана и его бывшая, но всё ещё горячо любимая длинноногая подружка с беззаботным именем Шаста. И вот, как-то раз она является ему на пороге, говорит, что жена с любовником задумали упрятать её новую пассию в психушку. После этого Шаста загадочным образом исчезает, чтобы (спойлер!) появиться только под самый конец на грани реальности и похотливых фантазий протагониста, а ошарашенный Док кидается выполнять её полупросьбу-полузаказ, сам не замечая, как он попадает в запутанную сеть интриг отдельных людей и целых организаций, которые пересекаются, противоречат и совпадают в разные моменты времени.

Многие зрители после просмотра фильма остаются в недоумении и состоянии «это что сейчас только что было?», потому что вкурить (прошу прощения за метафору) сюжет с первого раза получится далеко не у каждого. Пинчона боялись (серьёзно) экранизировать самые маститые режиссёры Голливуда последних десятилетий и перенос его книг на экран долгое время считался невозможным… или, как минимум, обречённым на провал, но студию Warner Bros это не смутило и для экранизации подобрался самый, что ни на есть маститый состав, призванный воплотить самых колоритных персонажей в истории обнаркоманеного психоделичного кино со времён «Большого Лебовски»!

Вы только всмотритесь во все эти потрясающие персоналии второго и третьего плана! Угрюый неполиткорректный коп Кристиан «Йети» Бьорнсен, строительный магнат-еврей-нацист Майкл Волчански (вообще-то Вульфман, но перевод с Волчански мне нравится откровенно больше), который (спойлер!) внезапно преисполнился идеей раздать свои богатства, марионетка спецслужб в лице Оуэна Уилсона, развратная Шаста с выражением лица 11-летней школьницы и все-все-все, включая самого Дока в исполнении Хоакина Феникса!

Вердикт: Фильм оказался прекрасной экранизацией, великолепно отражающей дух эпохи, когда идеалы мира во всём мире, удовольствия в Астрале и свободной любви вот-вот готовы разбиться об волну политики, наркомании и венерических заболеваний. Сумбурность и скомканность повествования можно также назвать одним из художественных приёмов, которым творческий тандем из Пинчона и Пола Томаса Андерсона выражают смятение в душах и головах героев (в голове Дока так уж точно). Фильма нельзя назвать комедией, это, скорее, детектив с некоторыми элементами триллера, мелодрамы и парой десятков кило отличного чёрного юмора.

Строго 18+!

Данный фильм привлёк моё внимание по нескольким причинам: прекрасный актёрский состав, атмосфера начала семидесятых и детективная история (при такой команде она должна была быть увлекательной). Я искренне надеялся, что картина получится интересной и мои надежды подтвердились, ,Врождённый порок,, один из лучших фильмов 2014 года.

Актёрский состав не подвёл — Хоакин Феникс, Джош Бролин, Оуэн Уилсон, Риз Уизерспун, Бенисио Дель Торо отлично справились со своей работой. Их коллеги также держали планку на высоком уровне. Особенно хотелось бы выделить Хоакина Феникса, его игра выше всяческих похвал — за весь фильм его герой показан с разных сторон: он и заядлый хиппи, и профессиональный частный сыщик и просто хороший парень. Феникс является центром всего актёрского состав и наблюдать за ним и за приключениями его героя одно удовольствие. Джош Бролин играет полную противоположность героя Феникса — жёсткого копа, не разделяющего взгляды и образ жизни главного героя, но при этом являющегося профессионалом своего дела. Появление на экране героя Бенисио Дель Торо заставляет улыбнуться. Вообще юмор в фильме получился очень хорошим и уместным — он не превращает картину в комедию, но дополняет фильм и помогает удерживать внимание зрителя на детективной составляющей. Сама детективная история поначалу кажется не такой уж и сложной, но по ходу действия всё закручивается настолько, что после просмотра фильма мне потребовалось немного времени чтобы расставить всё на свои места (в сюжете и истории фигурирует много персонажей и различные сюжетные составляющие связанные с ними). Особого внимания заслуживает атмосфера, которая была создана в фильме: декорации, костюмы, причёски, музыка — всё это произвело на меня большое впечатление — отличная работа. Операторы, монтажёры, осветители и вся остальная съёмочная группа также постарались на славу. Не стоит забывать и режиссёра картины — Пол Томас Андерсон создал один из лучших фильмов 2014 года и один из лучших детективных фильмов последних лет. По своей сюжетной концепции, детективной атмосфере хитросплетённой истории и высокому работы съёмочной команды,, Врождённый порок,, напомнил мне фильм Романа Полански,, Китайский квартал,, с Джеком Николсоном в главной роли — есть у этих двух фильмов нечто общее, хотя конечно эти фильмы имеют различия (кому-то фильм Андерсона может показаться менее серьёзным и более лёгким — небольшая доля правды в этом есть — в фильмах разные эпохи со своими особенностями). Также в фильме режиссёр иронизирует над некоторыми важными аспектами жизни США того времени, что добавляет фильму яркости и делает его ещё интереснее. Не обходят стороной в этом фильме темы любви, верности, социального состояния общества и его политических настроений.

В итоге мы получили очень хороший фильм — лучший детектив последних лет с талантливыми актёрами в ролях и хорошим режиссёром у руля. Те силы, которые были приложены для создания этой картины оправдали себя.

9 из 10

«Врожденный порок» — последний шедевр Пола Томаса Андерсона, возможно, лучшего американского режиссера современности.

За всей многослойностью и причудливостью этого задымленного дымом марихуаны фильма кроется простая история любви хорошего человека в нехороших ситуациях, поведанная так называемым ненадёжным рассказчиком. Попутно Андерсон рассуждает на любимые темы: о феномене культа и понятии социальной группы, как таковой; об истории и судьбе Соединенных Штатов; о людских слабостях, маниях и определяющих человека пороках; о парадоксах времени и памяти; о, собственно, обреченности любви между двумя людьми, которая, тем не менее, является единственно верным проводником в мире, полном странностей и опасностей.

Феноменальная работа оператора-гения Роберта Элсвита, блестящий саундтрек Джонни Гринвуда и сумасшедшие актерские проявления как всегда на борту. Поэтому, если вам придутся не по нраву идейная и формальная составляющие фильма, то одна лишь эстетическая сторона способна на многое.

10 из 10

-Пс…

-Ты что-ли, Шаста?

Заставив редкого зрителя станцевать буги ночью, ощутив чуть позже аромат магнолии, при этом сбив с ног своей любовью, режиссёр Пол Томас Андерсон успел с головы до пят искупать смотрящего в нефти, не забыв погрузить в неспокойный внутренний мир мастеров сайентологии, прежде чем предложить рассмотреть врождённый порок относительно подружки главного героя, исполняемого Хоакином Фениксом, Ларри «Дока» Спортелло в картине «Врождённый порок» по мотивам одноимённого романа американского писателя Томаса Пинчона. Пинчон, в свою очередь, не славится простым слогом и разжёвыванием коллизий и аллюзий в своих сложносочинённых историях, доставляя удовольствие читателям скрупулёзно собирать воедино всё написанное, как например и в книге о частном сыщике Спортелло, затеявшем собственное расследование исчезновения стройной и некогда жизнерадостной Шасты Фэй Хэпворт, с которой он проводил, наверное, лучшие дни своей жизни. Картина Андерсона, подобно первоисточнику, по мере повествования основного сюжета, не стесняется отвлекаться на посторонние истории, так или иначе, косвенно связанные с расследованием Спортелло, с переменным успехом, усложняясь благодаря большой любви главного героя к травке и иногда к более увесистым наркотикам. А по сему, лента Андерсона не может относиться к одному жанру, поскольку в зависимости от степени воздействия наркотических веществ на временами затуманенное сознание лохматого Спортелло, по-хамелеонски меняет настроение и темп, оставаясь всегда яркой, согласно восприятию окружающего мира, глазами хиппи начала семидесятых.

Вполне размеренная и грустная жизнь Спортелло как-то невзначай обрывается приходом, после года отсутствия, дорогой ему Шасты, несущей из сладких уст своих скверные новости о том, что попала в западню, и новоиспечённому богатому хахалю, который собирается увезти её в плавание на яхте, требуется помощь. Ещё не отошедший от воздействия очередной курительной смеси, «Док» Спортелло пообещал разобраться, позволив длинноногой вновь исчезнуть в неизвестном направлении. Избранником Шасты, которого хотят упрятать в психушку его жена с любовником оказывается не кто иной как Майки Волчински или Вульфман в простонародии, являющийся видной шишкой в штате, грядущие жилые новостройки которого с великолепным видом на сливной канал, с энтузиазмом рекламирует в телевизоре детектив Кристиан «Бигфут» Бъорнсен. «Йети» в простонародии. Хотя, какого чёрта он там делает? Марихуана, порой притупляет страх Спортелло перед крепким и суровым лейтенантом, не забывающим между делом вкусить очередное шоколадное эскимо на палочке и отвесить пару крепких люлей недолюбливаемому им Спортелло, который подозрительно часто попадается на глаза. Их дороги пересекаются всё чаще, когда дело Волчински становится более запутанным и порой, труднодоступным для сбора необходимой информации в задымлённой голове главного героя, который, ностальгируя по ушедшим временам с Шастой, с невозмутимым спокойствием, уже копает под «Арийских братьев», «Чёрных пантер» и могучего «Золотого клыка». О котором лучше говорить шёпотом. А лучше, вообще не говорить.

Количество подробностей в хитросплетениях сюжета, литературную основу для которого Андерсон не особо старался переработать для экрана, что к лучшему, зашкаливает и дополнительные персонажи, которые, появляясь даже на несколько минут, успевают внести свой, не всегда полезный кусочек мозаики в поиски Спортелло. Многочисленные и порой трудноперевариваемые диалоги с персонажем Бенисио Дель Торо, недоюристом, взявшимся помочь сыщику, Оуэном Уилсоном, ставшим на некоторое время политической пешкой, или укуренные приключения с Мартином Шортом в роли доктора Блатнойда и его несовершеннолетней пассией Сашей Питерс, на время вышибают из колеи повествования, заставляя затем на трезвую голову собираться с мыслями вместе героем Феникса и вновь вспоминать Шасту. В каком-то смысле, уникальное сборище актёров, среди которых не затеряются в дыме косяка наиболее адекватная Риз Уизерспун, кунианка из мира платных наслаждений Хонг Чау и даже вечно стареющий Эрик Робертс, представляют целые типажи поколения семидесятых, от ворующих богачей до честных служащих, от проституток до наркоманов. Именно такой монструозный напор интересных и полностью нераскрытых второстепенностей, дополняемых объясняющим закадровым голосом нынешней подружки Спортелло, вполне способны заставить пересмотреть ленту Андерсона, в которой ведущими остаются неподражаемый Хоакин Феникс, с бакенбардами подобно нестриженому Пушкину, харизматичный до смеха квадратноголовый Джош Бролин и сладкоголосая Кэтрин Уотерстон, которую-таки отшлёпают за неподобающее поведение и сокрытие истинных чувств.

Пол Томас Андерсон наглядно иллюстрирует семидесятые, виртуозно перемешивая приходы Спортелло с реальностью, наполненной странными оппонентами в ведении расследования, где детективная составляющая совмещается с личным интересом героя, что наравне с демонстрацией самых незаконных, но приятных привычек и пороков того времени, создаёт общую картину с отдельными детализированными сценами. Множество диалогов и методы съёмки, под стильную музыку Джонни Гринвуда, который подобно поп-рокерам поиграл с гитарой и ударными, создают определённое настроение, которое благодаря вездесущему чёрному юмору, способно меняться, принимая облик непринуждённой отстранённости или грустной задумчивости. В невозможности избежать буквы R, «Inherent Vice» честен с тем, для кого американские семидесятые представляют собой культурный пласт на общественном бескультурье, порождённом многочисленными сектами и движениями, массовым употреблением задурманивающих рассудок веществ и безграничной хипповой любви ко всему миру. Являясь, безусловно писательско-режиссёрским многогранным высказыванием, лента Андерсона специфична не только благодаря запутанному сюжету и постановке с малозаметными для невнимательного зрителя нюансами-отсылками, присутствующими в кадре, но и естественной игрой актёров, которые заслужили наградные номинации, оставив в конце с приятно-разбросанными мыслями, которые так легко прочитал на лицах зрителей, прищурившийся в камеру Спортелло. Кстати, с Днём Рождения Хоакин Феникс.

7 из 10

-Док, это не то, что ты думаешь.

-Не бойся, я сейчас не думаю.

Адвокат Доктора Гонзо из «Страха и ненависти в Лас-Вегасе» (слишком дикий, чтобы жить, слишком редкий, чтобы сдохнуть) переквалифицировался на морское право и закорешился с заядлым торчком и частным детективом, по совместительству, из Калифорнии, кличка которого — ну конечно же Док!

Банды байкеров-нацистов, стайки хиппи-планокуров, строительный магнат, у которого на старости лет проснулась совесть, китайский наркокартель и тайное общество консерваторов-республиканцев, поддерживающих Никсона и крышующих наркотрафик в одно и то же время — всё смешалось в доме твоём, Док (в превосходном исполнении Хоакина Феникса), после того, как тебя посетила бывшая пассия. Старая любовь не ржавеет, верно, Док? Уж мне-то можешь не объяснять, приятель!

И вот ты снова, не пойми зачем, ищешь на свою задницу неприятности, вызывая рычание у заклятого друга-врага — полицейского «Бигфута» Бйорнсена (чья внешность садиста и злосного нарушителя гражданских прав лишь маска усталого человека, которому не поможет ни один психотерапевт, задёрганного женой и опустошённого смертью напарника).

Тебе предстоит нырнуть в самые неприглядные глубины внешне такого лощённого «Солнечного штата» и встретится с его страшноватыми обитателями. Всех злодеев победить не получится, но если один неуклюжий завязавший наркоша-саксофонист сможет, в результате, вернуться к своей жене и дочурке — это ведь уже что-то?

Отдельный поклон Риз Визерспун за самый понравившийся мне здесь женский персонаж. Сначала ты не понимаешь, почему властная прокурорша вообще якшается с этим неопрятным, постоянно балансирующим на грани сыщиком. И только когда она спрашивает его, пытаясь заглянуть в глаза посреди тягучего разговора с привкусом сладкого дыма травки: «Ты же любишь меня, правда?»…

Только тогда ты понимаешь всё.

Большой минус, из которого вытекают минусы по меньше — это продолжительность. 2,5 часа для фильма, где надо задействовать серое вещество, чтобы иметь понимание происходящего на экране для современной попкорновой аудитории, слишком трудная задача. Отсюда, плачевные сборы.

Завязка сюжета такова: «Женщина исчезает вместе со своим новым богатым поклонником. Ларри начинает расследовать дело». И понеслось. Ларри или Док начинает получать заказы от разных людей и эти заказы всего лишь детали в деле пропажи его бывшей подружки. Убитый байкер оказывается должником первого клиента Дока и по совместительству охранником богатого поклонника. Таких переплетений за фильм не просто достаточно, а предостаточно. Если к концу будете помнить все имена и связанные сними события, Вы не современная попкорновая аудитория и можете этим гордиться. Сюжет сложно организован с напряженными ситуациями — это огромный плюс.

Герои. Каждый интересен, но не на всех хватило экранного времени (ха-ха), чтобы раскрыть. Док сложный персонаж, в конце так и не понятно, что им движет, кроме марихуаны. Йети — коп ищущий дело, которое вернёт его на вершину. Героиня Риз Уизерспун — агент ФБР, которая просто хочет расслабиться от тяжелой работы. Кой — отец работающий на правительство, но почему он стал работать на них никто не объясняет. Персонажи демонстрируют человеческие качества. Кого-то из них ведёт чувство вины, кого-то — любовь, кого-то — жажда наживы. И другие яркие персонажи, раскрытые и не раскрытые. Актёры вжились в роли по полной, даже парень со свастикой на щеке, а бакенбарды и прическа Дока, просто хотеть. А усы из фильма «Her» забыть как страшный сон.

Ещё фильм хочется сравнивать с «Город Грехов». Такие эпизоды как в зубной и психиатрической больницах и поездка с Японикой настолько сюрреалистически, что приводят в восторг. Врожденный порок это такой брат Города Грехов, только завернут в этикетку по ярче.

Оператор, режиссер, художники, композитор создали отличную, яркую, детективно-галлюциногенную атмосферу в которую приятно погрузиться и выпасть из реальности на 2,5 часа.

Стоило?

Фильм в конце, которого, плевав на законы жанра детектив, в конце все сведения не складываются в полную картину, а остаются на тех минутах, на которых были показаны. Сопоставляйте всё это сами, а если не хотите, то для Вас Фантастическая четверка на подходе.

8 из 10

Смотрите только хорошее, читайте первоисточники. И в принципе, читайте. Пожалуйста.

P.S. Постер, шедевр!

Лос-Анджелес. 70-е годы ХХ века цветут в своих радужных и пацифистско настроенных дитях Розмари хипповского разлива и пахнут пряным ароматом небрежно скрученных косяков из марихуаны. Сексуальная революция приближается к неизбежной кончине вполне по траекториям теорий и практик Брахмапутры и Камасутры в то славное время, когда частный детектив Ларри «Док» Спортелло, истинный и истовый герой своего времени, успевший попробовать все прелести новых модных веяний и крепко сидящий на вредных, но вкусных веществах, берется за расследование внезапного исчезновения своей недостопочтенной сверхсексуальной женушки, давшей от него совсем недавно деру к очередному любителю Уорхола, без ГМО нарастив ему пару крепких рогов. Расследование оказывается чрезвычайно непростым даже для такого стреляного воробья, как Док.

Один из грандов постмодернизма и черного юмора в американской литературе всего ХХ века, противопоставляющий себя битниковской и постбитниковской контркультуре, мастер крепкого словца и сложносконструированных имморалистских лабиринтов из струящихся образов и многофигурных подтекстов, небезызвестный Томас Пинчон относится к той знаковой категории беллетристов, которые бытуют вне времени, вне пространства и вне кинематографа как такового. Пинчон настолько сам по себе, вне всего, что любое стремление втиснуть его в определенные рамки было бы чрезвычайно опасным и губительным для сохранения аутентичности его произведений. Осознанной даже попытки перенести и перевести чрезвычайно красочные и жуткие миры, существующие в книгах Пинчона на язык кинематографа — скудноватый, несмотря на все изыски и инновации — не наблюдалось ввиду их нарочитой сложности и трудноусвояемости авторского стиля. Впрочем, в 2014 году невозможное свершилось, хотя и в вариации «облегченного Пинчона» пятилетней давности и времен романа «Врожденный порок», ибо один из самых интересных и пограничных на стыке инди-, и мейнстримового кино Пол Томас Андерсон в рамках программы Международного кинофестивале в Нью-Йорке представил экранизацию этого крайне необычного романа, романа-документа яркой и незабываемой эпохи, просто безумного и покрытого густым слоем наркотических галлюцинаций десятилетия, романа-сна, написанного на столь специфическом и странном языке, что без дешифровки не обойтись. Если Вы, конечно, не жили в то время, тогда все происходящее и в книге, и в фильме будет очень знакомо. В этой своей сложности, нарочитой гиперотсылочности «Врожденный порок» синонимизирует с «Москвой-Петушками» Ерофеева, и кто изощреннее оказался в создании фотографического слепка времени — вопрос и ригористический, и риторический.

Если судить по фильму, то кажется, что Пол Томас Андерсон совершает в своей карьере полный и финальный оборот, вернувшись к эстетике узкопрофильных «Ночей в стиле буги», разоблачавших дельцов порноиндустрии и выворачивавших наизнанку суть классической American Dream на ярком фоне семидесятнического разврата, обернувшегося восьмидесятническим коллапсом, но по сути «Ночи в стиле буги» были видом сбоку, тогда как «Врожденный порок», книге Пинчона соответствующий чуть ли не на молекулярном уровне, более полновесно тянет на всеохватывающий портрет эпохи, перенасыщенный, вплоть до избыточности, как синефильскими игрищами, так и массой универсальных посылов. Впрочем, закольцованность вовсе не означает самоповторы. «Врожденный порок» — это новый этап, новый виток в карьере Андерсона, претендующий на исключительность умозрительной концепции, карамелизированность и фетишизированность визуальной эстетики, фабульную многоходовость, а также характеризационную полифоничность, поскольку невозможно отобразить всю суть 60—70-х лишь в одном герое.

Представьте себе, что «Страх и ненависть в Лас-Вегасе» встречается с эстетикой «Криминального чтива», классическими в своей меметичности фильмами братьев Коэнов 90-х годов и поздним нуаром времен 50-х годов. Дикий коктейль, не правда ли? Но это лишь половинчатые впечатления от «Врожденного порока», в котором Пол Томас Андерсон буквально пересоздает как демиург привычные жанровые формы и стили. Дать четкое жанровое определение «Врожденному пороку» непросто. Фильм можно определить как Acid noir, который, конечно же и не нуар вовсе, а трип в лучшем духе «Беспечного ездока» и «Путешествия», или же так называемая постмодернистская ЛСД-рама, в которой зарифмовываются пути Уильяма Блейка с дешевым пальпом Джеймса Хедли Чейза, Рэймонда Чендлера или Дэшиела Хэммета, пронизанного неизбывностью экзистенциализма и спасительной галлюцинаторностью. Начавшись как околоэротическая драма, фильм вскоре выруливает в сторону мрачного непредсказуемого детектива, в котором загадок будет много больше, чем разгадок, интрига поступательно будет окисляться, и вплоть до финала картина превратится в набор стильных реприз, мощных авторских высказываний, четко привязанных к определенному хронотопическому периоду, то есть к 70-м годам. Сама история, ее костяк и сюжет, как и в книге, кажется не более чем фоном, тогда как сам фон в ней играет первую скрипку.

«Врожденный порок» — это гедонистический фильм, который не обличает пороки человеческие, но обольщает ими. Андерсон, подхватив интонацию физиологического очерка о времени и о себе литературного первоисточника, любуется своими непутевыми и откровенно обитающими на пограничье между реальностью и наркотическим бредом героями, и которые для режиссера становятся воплощенным духом свободы воли, свободы вообще, хипповской минивселенной, в которой нет никаких рамок и правил. Закономерности нуарного повествования Андерсон выкручивает наизнанку, лишая протагониста, собственно, его протагонистичности, а всех антагонистов распиная в их архаичности. Если в «Ночах в стиле буги» Пол Томас Андерсон демонстрировал трагедию и упадок, то во «Врожденном пороке» он уже этим немеркнущим упадком умиляется и наслаждается. Впрочем, до определенного момента. Сквозную галлюцинацию, этот сладостный мир укурков, цып, хиппанов, тайных обществ и химерических видений перекрывает в своем трагизме драма. И приходит осознание прошедшего и совершенного. Время истончается, но герои если не меняются, то умирают. В этой беспросветности окончательного вывода слышны отголоски Брета Истона Эллиса, однако поиск для Дока на самом деле не завершен. Выверенная, четкая режиссура, обманчиво линейный сюжет, поступательно набирающий обороты многофактурности искусно препарируют реальность вообще в картине как таковую, и очень скоро видения перемешаются с явью, расследование зайдет в тупик, и возникнет один единственный вопрос: «А была ли девочка, то есть femme fatale, и ее мальчик, сыщик, ищущий свою Лору, часом не Лору Палмер ли в кислотном мире Лос-Анджелеса?».

Помню, посмотрел пару раз «Мастера», потом еще пару раз, в общем — раза четыре посмотрел, и прислушался к себе: вроде бы здорово все — и актер любимый здесь (мир праху его), и сюжет интересный, и Гринвуд отметился, а не хватает чего-то в целом, хоть убей. Чего-то важного преважного, как бы — «духа» фильма. Поэтому несколько дней назад, включая «Врожденный Порок» пребывал в несколько настороженном настроении. Бывает такое: смотришь а сам замер, будто любое твое резкое движение может спугнуть настрой режиссера, и давно запущенный в прокат фильм вдруг резко даст крен в сторону пошлятины. Сидишь так себе в кресле, а потом видишь Хоакина Феникса. Он раскуривает косячок а тебе хорошо становится, он глубоко затягивается и ты спокойно вытягиваешься в кресле — в знак того что все теперь под контролем, и полностью погружаешься в атмосферу фильма. В какой-то момент ты осознаешь, что с «Врожденным пороком» осечки не будет. Это фильм который Пол Андерсон, вероятно, снимал с той же долей раскрепощенности и удовольствия, с которой братья Коэны создавали «Серьезного Человека». На сей раз над ним не довлело осознание грандиозности художественного замысла, как во время съемок «Мастера», не было все так чудовищно серьезно и по-взрослому, а стало быть не было и прежней боязни снять недостаточно «вели`ко». «Врожденный Порок», в отличие от предыдущей картины, полон иронии и юмора. Он — уютный и, несмотря на весьма витиеватый сюжет, — легкий. Эта нарочная громоздкость фабулы, кстати, отсылает нас к Коэновскому «Большому Лебовски», где гениальными братьями умышленно была создана бурлескная атмосфера расследования которое ведет к расследованию, и персонажа который помогает найти персонажа. Даже главные герои двух фильмов похожи друг на друга. В какой-то момент это бесконечное расщепление сюжета начинает восприниматься как ирония над детективным жанром вообще, и отходит на второй план, с тем чтобы дать зрителю насладиться более важным — самобытными персонажами и их делами. И здесь-то талант Андерсона раскрывается в полной мере.

Вот есть две таких штуки — юмор и остроумие. Вуди Аллен, например, всегда хотел покорять своим юмором — поэтому кино его зачастую жутко болтливо и утомительно. Второе же происходит от словосочетания — острый ум. Мне думается это нечто совсем другое. Остроумие — некая очень тонкая вибрация, оперировать которой может лишь редкий человек, своего рода — волшебник. Он не надсажается, пытаясь шутить а находит какую-то едва заметную деталь, соотносит несколько неуловимо похожих явлений из одного пространства, как бы приглашает их танцевать, и тот кто наблюдает эту удивительную инициацию не смеется даже (хотя может и смеяться до упаду), а испытывает самое настоящее счастье от увиденного. Остроумие всегда неторопливо, непринужденно и лишено самодовольства. Оно всегда побуждает не к смеху, а именно к счастью. Поэтому, когда ты смотришь «Врожденный порок» с его постепенным погружением в мир каждого героя, с вкрадчивым освещением их взаимоотношений, ты все больше наполняешься счастьем, ведь то что происходит на экране — действительно остроумно.

Рекомендую этот фильм всем тем, кто умеет любить «Большого Лебовски» и вообще картины Коэнов, тем кто неравнодушен к «Страху и ненависти в Лас-Вегасе», и в целом к талантливой режиссуре.

Лос-Анджелес, 1970. Частный детектив Док Спортелло — босоногий хиппи, курящий марихуану на завтрак, обед и ужин, и постоянно думающий о своей бывшей девушке с необычным именем Шаста. Наш герой работает частным детективом и действительно внешность обманчива — парень хорош в своём деле и клиенты у него водятся. Одним душным вечером он предаётся глубоким размышлениям, лёжа на диване у себя дома, и вдруг к нему является та самая Шаста. Любовь всей его жизни сообщает, что её нынешнего бойфренда, влиятельного и богатого бизнесмена, хотят подставить. Она боится за его жизнь и за свою, просит Дока провести своё расследование, но без фанатизма. За сим она прощается и вскоре исчезает из города вместе со своим парнем-миллионером. Док, полный решимости найти её и выяснить правду, начинает своё безумное путешествие в мир криминала, политики и большого бизнеса. Там его ждут наркокартели, коррумпированные полицейские, «кроты», дантисты-наркоманы, и таинственная организация «Золотой Клык», о которой все почему-то говорят шёпотом и со страхом.

Седьмой фильм Пола Томаса Андерсона — это перенос на экран седьмой книги Томаса Пинчона, писателя, которого многие до этого считали «неэкранизируемым». Всё потому, что повествование в его книгах донельзя запутанное, дроблёность и мозаичность — фирменные черты стиля автора. А если менять местами главы, что-то выкидывать, ну или пытаться упорядочить — конечно же, будет уже не то. Так что, пожалуй, всем стоит заранее запастись терпением и смириться с некой сумбурностью происходящего в этой кинокартине. Второй просмотр в данном случае обязателен, иначе не удастся соединить все выведенные Андерсоном пунктиры и понять, что же это за насколько могущественный, настолько и загадочный «Золотой Клык».

Контекст фильма отчасти объясняет алогичность и странность некоторых моментов — это конец одной эпохи и начало другой. Беззаботные 60-ые с оптимизмом хиппи и культурной революцией закончились. Вернее, всё это веселье намеренно прикрыли. После убийств, совершённых группой Мэнсона и тяжёлой внутриполитической ситуации, (вызванной в свою очередь, катастрофой во внешней политике (см. Война во Вьетнаме), власти решили выставить контркультуру опасным движением бунтарей, которые хотят разрушить эту блестящую перестроенную Америку. Впереди — параноидальное «никсонианство» с его жёстким реакционизмом. Такой и выглядит Америка в глазах Пинчона — гигантским правительственным монстром с тысячей глаз, ушей и щупалец. ФБР всюду внедряет своих агентов, крупные бизнесмены лоббируют свои интересы, мафия потихоньку легализуется, а простые американцы продолжают потреблять, благо экономический бум ещё по инерции продолжается.

И в этом конспирационном безумии беспечно шагает себе Док Костелло, курнувший только что косячок и жаждущий помочь своей бывшей, дабы воссоединиться с этой длинноногой красавицей Шастой. Некоторые сравнивают главного героя с Лебовски, объясняя это схожестью характеров и их путей. Мол, и там, и там беззаботные оптимисты шагают навстречу приключениям и выходят целыми и невредимыми из тех ситуаций, из которых обычный человек не вышел бы живым. Но жанровое различие слишком уж большое: Лебовски — лёгкая комедия-фарс, «Врождённый Порок» — запутанный драматический детектив с элементами комедии. Спортелло хоть и везунчик, но он чудом цел и ходит по лезвию, а удача «Чувака» была воистину нескончаемой.

Док не ходит с поисками в этом психоделическом тумане один, ему активно сначала мешает, а потом помогает лейтенант Кристиан «Бигфут» Бьорнсен — детектив из полиции Лос-Анджелеса. Любитель мороженого в форме банана, неожиданных телефонных звонков и оскорбления хиппи — настоящий нетривиальный коп, никаких пончиков и пассивности. Эти двое за несколько запоминающихся встреч выдадут кучу забавнейших диалогов и ярких моментов. Бесспорно, Джош Бролин и Хоакин Феникс блестяще сыграли своих по-своему безумных героев с интересными образами. Стоит отметить и несколько громких имён, выступивших исполнителями ролей второго плана — Оуэн Уилсон, Риз Уизерспун, Эрик Робертс и Джена Малоун. Даже саундтрек для фильма написал Джонни Гринвуд из великих и ужасных Radiohead.

«Врождённый порок» слишком уж эксцентричный и неоднозначный для крупных кинонаград и всеобщего признания, но всё-таки много раз приходилось слышать о том, что многим фильмам Андерсона грозит отсроченная слава. Видимо, этот психоделический неонуарный детектив тоже может войти в список «почему-то тогда непонятых и непринятых фильмов». А ведь это отличная экранизация такой необычной книги, выполненная уже признанным мастером американского кино и великолепным кастом актёров. Провал в прокате и нелестные отзывы многих критиков непонятны. Возможно, им не хватило порядка в происходящем в фильме урагане событий и какой-то остроты. Действительно, временами было легко запутаться в нарастающем коме из побочных миссий и калейдоскопе новых лиц. Но главная нить повествования при этом не терялась, и всегда неожиданная встреча или событие оказывались каким-то образом причастны к исчезновению фемм фаталь Шасты.

И всё же, запутанность, которую я упоминаю уже в третий раз — не недостаток, а особенность фильма. Просто нужно просто расслабиться и насладиться этой смелой, хаотичной и интереснейшей историей.

Невыносимо порочный, тягучий голосок похотливой самки читает закадровый текст. Главный герой похож на запойного Джо Коккера, и автора строк «я помню чудное мгновение..» одновременно. Копна кудрявых волос, бакенбарды размером с сапожные щётки, зрачки — точечки, неизменный косяк в пожелтевших пальцах. Обратили внимание на то, как Хоакин Феникс «играет лицом»? Его гримаса при виде Бролина делающего глубокий минет порции эскимо?

Как меняется выражение его глаз во время встречи с отцом Японики, от расслабленно — равнодушного до злобно — змеиного? Он потрясающе свободен внутренне, абсолютно раскрепощён в кадре, переход из одного состояния в другое совершается естественно и непринуждённо. Самая чувственная сцена фильма — диалог вернувшейся Шасты и обалдевшего от её появления Дока.

Сочетание детского, невинного личика с покручиванием соска правой рукой, и произнесением непристойностей — такой коктейль заставит потеть спермой кого угодно, одышливое дыхание Дока — закономерный финал эпизода. Многие сравнивают этот фильм с «Большим Лебовски». Проблема в том, что Коэны чётко отделяют грёзы Джеффри от реальности. Андерсон играет со зрителем, где галлюцинации, а где реальная жизнь, зритель должен решить сам.

Док постоянно видит персонажа Бролина в телесериалах, в рекламе — это явь? В тот момент, когда он подходит к салону любителей куни, за ним следит целое войско — это тоже наяву? А кто может поручиться, что всё происходящее в кадре не является сладкой, искусно наведённой галлюцинацией или результатом бесперебойного курения марихуанны?

Сексуально озабоченный, наркозависимый дантист Блатноид на батуте, коп по фамилии Неделикато, нацист Банчи Хрень, укуренная помощница прокурора, усердно добывающие начинку из арийских носов ФБРовцы — вы часто встречаете подобных, серых, ординарных персонажей? По количеству имбецилов «Врождённый порок» переплюнул любой из фильмов братьев Коэн. Игра на полутонах, нюансы, непристойный голос за кадром — всё это делает фильм терпким, насыщенным, и при этом очень солнечным, светлым. Подобно опытному сомелье, Андерсон предложил нам попробовать настоящего калифорнийского шабли.

Многие жалуются — потеряли нить повествования, неясен сюжет. Сюжет прост: этот фильм о любви, любви чистой, всепобеждающей, Док проносит чувство к Шасте через всё действие, её образ ведёт Дока, направляет, он раскрывает сложнейшее дело, и попутно снимает с крючка спецслужб запутавшегося саксофониста. Нить теряют в двух случаях — руки трясутся, или зрение слабое. И то и другое лечится, хотя и с трудом.

Итог.

Андерссон — режиссёр не помещается в картины, хронометраж которых менее двух часов. Всепроникающая ирония, огромное количество абсолютно безумных персонажей, выгодно оттеняющих главного героя, внимание к деталям, нетривиальный сюжет, отличная музыка — составляющие этого волшебного фильма. Сладкий морок, грёза, как жаль что таких фильмов очень мало…

10 из 10

Внутренний порок (орг.) — это все чего не избежать, стекло может треснуть, яйцо разбиться, шоколад растаять.

Нельзя обвинять фильмы Скорцезе в жестокости, ведь он умеет это снимать, так же неправильно клеветать на братьев Коэн из-за излишнего символизма, ведь самые известные фильмы этих авторов просто сыпят харизмой с экрана. Пол Томас Андерсон любим как кинолюбителями, так и критиками, ни один из его фильмов нельзя посмотреть один раз и забыть, ведь пересмотрев его вы всегда откроете что-то новое для себя. Однако с «Врожденным пороком» у обеих групп мнения внушительно разделились, а от этого данный фильм западает в душу еще больше.

Мало кто понимает, что правильная экранизация дело непростое, учитывая, что режиссер имеет на руках готовый материал. В случае с этим фильмом, ситуация обстоит еще интереснее, это первая экранизация для культового затворника американской литературы Томаса Пинчона, будучи знакомым с творчеством которого могу заключить, что показавшийся всем запутанным «Внутренний порок» (орг.) является самым дружелюбным его произведением по отношению к читателю. За экранизацию его книг боялись браться самые именитые режиссеры, опубликованный в 2009 роман быстро был выкуплен Warner и предоставлен ПТА на реализацию. Таким образом, Пинчон попал в список соавторов сценария, что совсем должно было отвести сомнение в качестве этого кино.

НО после премьеры стало ясно, что сотрудничество такого внеземного Пола Томаса Андерсона и кислотного Пинчона приведет либо к восторгу, либо к разочарованию, в лучшем случае просто недоумению, Я отношу себя к первым, вам решать к какой категории отнести себя.

Есть один парень…

Разные описания сюжета бессмысленны, если вы это читаете, то вы либо любите\не любите ПТА и уже смотрели фильм, а теперь интересуетесь кому понравилось\не понравилось. Потому что, в противном случае это кино самое неудачное чтобы познакомиться с его автором. Этот фильм можно отнести к уже зрелым произведениям, когда режиссер занимается тем, что любит, а мнения зрителей для него имеют совсем серый оттенок.

Гонорары известных актеров и съемочной команды невелики, по их словам, им просто приятно было поработать с ПТА и Пинчоном на съемках этого фильма, отсюда и полная отдача в каждом кадре, звуке или образе.

Знаете, есть такие тандемы, которые в сотрудничестве могут сделать что-то действительно прекрасное, я говорю о Мартине Скорцезе и его постоянном монтажере Тельме Шунмейкер, о Тарантино и Салли Менке, без которой не выработался бы этот неповторимый стиль съемки в его кино, о Коэнах и музыке Картера Бёруэлла. Так, ПТА повстречал свою вторую кино-половинку Джонни Гринвуда, который оказался не только хорошим музыкантом, но и композитором. Его музыка стала частью атмосферы культовой «Нефти» (2010), неповторимого «Мастера» (2012), теперь туманом первосортной индики эта музыка окутала мир Калифорнии 1970ых годов, а заодно и голову главного героя.

Привет, хиппарик…

Справедливо понять неподготовленных зрителей к этому немного параноидальному трипу в Калифорнию 1970ого года, хронометраж фильма более 140 минут и на каждый вопрос там есть ответ, тем не менее, как и в первоисточнике, ПТА не нанимался разжевывать все зрителю, вместе с Пинчоном они плетут клубок, в котором паранойя действительно посетит вас за просмотром. Странно, что фильм не вышел в широкий прокат в России, ведь в нем показан настоящий разлагающийся Запад, а благодаря жирной режиссуре вкупе со всеми талантами съемочной группы вы посетите тот безумный Лос-Анджелес глазами главного героя.

Отдельного абзаца заслуживает последняя экранная встреча Дока (Хоакин Феникс) и лейтенанта Йети Бьорнсона (Джош Бролин), это на тот случай, если у вас остались сомнения насколько выкладывались сценически актеры, бытует мнение, что это была импровизация.

«Под брусчаткой, пляж!» Граффити, Париж, 1968 г.

Очень личная экранизация, близкая режиссеру и автору книги, далеких от мира мейнстрима.

8 из 10

Что такое талантливый режиссер? Это вещь очень спорная и сугубо личная. Каждый человек индивидуален. Подход к делу и решение проблемы каждый видит по своему. Одни стараются быть внимательными к деталям, другие наоборот пытаются охватить большой кусок галопом. Пол Томас Андерсон является одним из самых нетипичных режиссеров в США. Когда я говорю не типичный, это не значит что он непонятный как Дэвид Линч или Андрей Тарковский. Это тот кто балансирует между Голливудом(фильмы как Трансформеры и т. д., сделанные в целях сбора кассы и арт-кино (Вход в пустоту — чисто для фестивалей).

Особенность Пол Томаса Андерсона в том, что его кино смотреть может каждый. Оно рассказывает историю с добавлением авторского соуса, который может менять весь фильм.

Многие уже слышали, некоторые читали, что книги Томаса Пинчона не поддаются экранизации. Они сложны, но необычайно красивы. Если вы когда нибудь читали «Радугу земноготяготения» или «V.» то знаете о чем я. «Врожденный порок» это Пинчон-light. Эта книга упрощена и наполнена Калифорнией. После её выхода в продажу автор написал список песне рекомендованных для прослушивания во время прочтения, в основном серф-рок.

Томас Альфредсон снимая «Шпион выйди вон» пытался всеми силами передать дух 70-х, то здесь Андерсон передаёт 60-е годы золотой Калифорнии. Фильм пронизан хиппи и травой, любовь и безудержным сексом, продажной полицией и честными наркоманами, богатыми магнатами и невезучим среднем классом. Каждый персонаж играет свою роль, Андерсон так играет что для него важны все как первый план так и массовка. Все сцены индивидуальны, они не дублируются(кроме 2 исключений) и мы не задерживаемся в них надолго, успевая рассмотреть каждую деталь и перейти дальше.

Монтаж как совершенно не такой что сейчас мы видим в кино, он полностью переходит из сцены к сцене к действию, ибо в каждой сцене есть свои «фишки» дающие дыхание фильму. Подбрасывающие его всё выше и выше.

Присутствие знаменитых актёров радует глаз. Хоакин Феникс который раз нам доказал, что он большой талант. В «Мастере» это был агрессивный моряк, в «Она» замкнутый отшельник, здесь он хиппи. Его мимика лица, интонация полностью отличаются от тех шаблонов которые были в прошлых лентах.

Джош Бролин как обычно превращается в нового заводного крутого мужика Голливуда. Здесь он такой же как и в прошлых лентах 3 летней давности.

Остальные актёры со вкусом вписались в свои эпизоды.

Музыка фильма подобрана настолько удачна и звучит так как должна звучать, не фоном где то там у актёров. Они играет для них, а мы просто наблюдает за их жизнью, жизнью героев.

Я рекомендую всем посмотреть «Врождённый порок» за его красоту и необычность. Вы отвлечетесь от заштампованого кино в независимый мир. Будем надеяться что Пол Томас порадует нас своими необычными работами и режиссерское кино будет жить в Америке.

Пол Томас Андерсон, имя, которое широко известно, не нужно говорить о том что он снял. Кадры из «Нефти» навсегда останутся в памяти у зрителей. (о мое предвзятое личное отношение к этой картине лучше забыть)Так вот после работы над «Мастером»(2012 год), Андерсон взялся за экранизацию романа Томаса Пинчона, и не зря взялся за неё, после просмотра мне фильм запомнился духом 70-ых (действия картины происходят в конце 60-ых годов прошлого века) и похмельем от марихуаны. Дальше я постараюсь, по пунктам расставить свои мысли от увиденного:

Хоакин Феникс, Джош Бролин, Риз Уизерспун, Кэтрин Уотерстон, Бенисио Дель Торо, Оуэн Уилсон — про актёрский состав скажу как капитан очевидность, очень запоминается, особенно естественно Феникс в образе детектива мистера Спателло. Немного рассеянный любитель травки с озабоченной душой(сказано не зря).

Музыка. Джонни Гринвуд, хороша и больше не чего сказать, она не так въедается в память.

В конце я заявляю Пол Томас Андерсон снял не артхаусное кино и не скучное, а получается что в итоге у него вышел такой детектив с пляжной и светлой внутренностью, хорошей актёрской игрой, отличным чувством юмора, с отлично прописанными диалогами.

Вывод(повтор всего сказанного): Смотрится как добротный детектив. Вот и всё ребята!

8 из 10

Итак, с чего бы начать… Фильм крайне тяжело найти в смотрибельном варианте, и я вообще не понимаю последней тенденции выпускать в прокат кино в странах восточной Европы спустя год после его первого показа. Такие картины лучше смотреть в оригинале.

Начну с конца. Было что-то вроде такого: «Не знаю, что это было, но мне понравилось». Конечно, картина не всем придется по душе. Кого-то спугнет два с половиной часа, кого-то странный сюжет, а кому-то фильм просто не понравится. Ребят, на свой страх и риск.

История несется со скоростью локомотива и только поспевай читать сабы. Количество персонажей в избытке, но это никак не влияет на их индивидуальность. Каждый из них оригинален и интересен. Ну да ладно, я все равно не умею описывать персонажей.

Картина ярка и красочна как её постер, а черный фон, которым он наполнен — это черный юмор, который гармонично переплетается с драмой. Отдельно о юморе — он мне понравился, во многом это заслуга Хоакина Феникса. Замечательный актер (заметили, как я постепенно и непринужденно перехожу от одной темы к другой? Это потому что я книжки читаю).

С этим актером многие познакомились ещё в «Гладиаторе», но мне он запомнился только в «Мастере» (кстати, того же режиссера). А после, статус добротного артиста он закрепил в фильме «Она» и навеки остался в моём списке любимых актеров. Он обладает удивительной внешностью и игрой, но вот с дикцией у этого парня проблемы. Сущий ад для логопеда. Так что, ещё один плюсик субтитрам.

Картина — своего рода помесь «Большого Лебовского», «Страх и ненависть в Лас Вегасе» и того же «Мастера». Это дитя с юмором от первого, безумием и наркоманией от второго, а также похотью от третьего с щепоткой детектива от соседа. Всё это связано между собой отличной и разнокалиберной музыкой, но иногда она вовсе не в тему. И как только ты решил, что всё понял, уловил нить сюжета, тянешься к развязке и вот даже музыка тебе это подсказывает (ну знаете, музыка, во время которой главный герой что-то понимает), да вот только нифига ясно не становится. Всё запутывается в ещё больший комок. И на удивление, это не вредит фильму. Ты просто втянут в сумбурную историю с головой. Так что остается только наблюдать, наслаждаться и ждать, чем это всё закончится. А заканчивается всё это…

8 из 10

Очередной фильм, за авторством легендарного Пола Андерсона. Для тех кто не в курсе, напоминаю, Андерсон является автором таких фильмов, как: «Ночь в стиле буги», «Магнолия», «Нефть» и «Мастер». Совершенно естественно, что пройти мимо его очередного творения, невозможно. Фильм «Врожденный порок», окончательно закрепил за Андерсоном титул одного из самых нетипичных режиссеров Голливудской кузницы. Все фильмы выходящие из под руки Пола, непохожи друг на друга, но у них есть общие черты. Отличный сценарий и шикарные актеры — вот она, визитная карточка Пола Андерсона.

О чем же фильм «Врожденный порок»? История картины повествует нам о жизни частного детектива Ларри «Дока» Спортелло (Хоакин Феникс) и перенесет нас в 60-ые года прошлого века, перенесет в «Город Ангелов», где царят уличные банды, вездесущие хиппи и прочие прожигатели жизни. Сюжет закручивается с того момента, когда к Ларри приходит его бывшая девушка и просит оказать старого знакомца услугу. До сих пор питая чувства к красивой Шасте (Кэтрин Уотерстоун), главный герой не задумываясь соглашается. Однако, чем дальше заходит расследование Ларри, тем больше проблем на него сваливается. Темп повествования растет с каждой минутой, отличная работа с сюжетом, от него просто невозможно оторваться.

Помимо Хоакина Феникса, в фильме играет огромное количество не менее замечательных актеров. Мне очень сильно хочется отметить каждого, настолько я проникся этой историей.

Лейтенант Полиции Лос-Анджелеса по кличке: БигФут (Джош Бролин) — персонаж, с которым связанно большинство юмора в картине. С одной стороны, он жесткий и суровый полицейский, призванием которого с самого рождения был отлов преступников. С другой, он добрый и отзывчивый, ему осточертело носить маску рыцаря, которым его все считают. Данный персонаж показывает, что кем бы ты не был, тебе все равно будут нужны друзья.

Кой Харлинген (Оуэн Уилсон) — Кой был обычным саксофонистом, который перебивался по клубам, зарабатывая на жизнь своей семье. Однажды, его маленькая дочка заболела странным заболеванием и Харлинген отправился на поиски высокооплачиваемой работы. Ему приходится работать на ФБР, платят там хорошо, но для своей семьи он навсегда будет числится погибшим. Ради благополучия родных, Кой соглашается.

Адвокат Санчо Смилакс (Бенисио Дель Торо) — Бенисио играет адвоката! Черт, люблю подобные отсылки к культовым фильмам. Вспоминая «Страх и ненависть в Лас-Вегасе», сразу появляется улыбка на лице. Санчо Смилакс вытаскивает главного героя из полицейских участков и по совместительству дает ему информацию, которая помогает Ларри в его расследовании.

Пенни Кимбалл (Риз Уизерспун) — Хоакин и Риз снова вместе, так приятно видеть их на одном экране. После картины «Пройти по черте», я так долго ждал их совместного появления и вот, наконец-то, дождался. Пенни Кимбалл играет девушку из департамента подвластного ФБР, некоторое время встречалась с «Доком» Спортелло, но в итоге они не сошлись характерами. Помогает Ларри доставать различную конфиденциальную информацию, которая помогает ему в расследовании.

Персонажей в картине много, они все запоминаются и каждый из них становится тебе по настоящему родным. Смотря за жизнью этих героев, ты начинаешь понимать, насколько мало нужно для счастья. Был бы любимый человек рядом, а остальное уже не так важно. Огромное спасибо Полу Андерсону за то, что он творит искусство, а не те бездушные поделки, которые нам скармливают из года в год.

Помимо отличной истории и персонажей, в фильме отличный саундтрек, который погружает в атмосферу «любвеобильных» 60-ых с головой. Замечательная музыкальная подборка, разнообразит и без того стильный видеоряд. Работа над фильмом проделана огромная, это становится понятно с первых кадров. Не проходите мимо этого фильма, я уверен, посмотрев — вы не пожалеете.

«Врожденный порок» — один из лучших фильмов 2014 года.

9 из 10

Приятного просмотра.

Фильм мог бы очень порадовать любителей жанра: черный юмор, «россыпь» отличных актеров. Атмосфера схожа с культовым «Большим Лебовски»: нелепые происшествия, отличные диалоги, скрывающаяся за этим всем детективная история. Но, увы, пришлось несколько разочароваться.

Часть диалогов затянута до неприличия, высидеть под них и не отвлечься на что-то постороннее было сложно.

Совершенно не понравилась игра главной героини Уотерстоун: ей было отведено выдержать образ, с которым, на мой взгляд, она не справилась. Сам по себе образ отличный, на такие хочется смотреть, не отрываясь, но на деле всё свелось к жеманству.

Части общей истории выглядят несколько разрозненно, отчего за сюжетной линией становится тяжело следить.

Но, в целом, ощущение скорее позитивное. Аплодирую актерам, ставшим украшением фильма: дуэту главных героев Феникс — Бролин, а так же Уилсону, Дель Торо и Уизерспун — они на своих местах в этой черной комедии.

Саундтрек отличный! (Хотя с ним иногда тоже затягивали).

Да и посмеяться всё-таки удалось — в фильме для этого есть несколько отличных моментов.

7 из 10