Спасение
The Salvation
6.4
6.7
2014, боевик, триллер, драма
Дания, Швеция, Великобритания, 1 ч 32 мин
18+

В ролях: Мадс Миккельсен, Джеффри Дин Морган, Эрик Кантона, Микаэл Персбрандт, Дуглас Хеншэлл
и другие
Джон, фермер, чья семья убита, дает клятву отомстить, выслеживает и наказывает убийцу. Его действия запускают цепочку насилия: лидер местной банды со своими напарниками решает расправиться с Джоном и его деревней.

Актеры

Дополнительные данные
оригинальное название:

Спасение

английское название:

The Salvation

год: 2014
страны:
Дания, Швеция, Великобритания, ЮАР, Бельгия
слоган: «Плохие парни умоются кровью»
режиссер:
сценаристы: ,
продюсеры: , , , , , , , , , , , , ,
видеооператор: Енс Шлоссер
композитор:
художники: Йорген Мунк, Чантал Картер, Дайана Силлерс, Аннеке Бота
монтаж:
жанры: боевик, триллер, драма, вестерн
Поделиться
Финансы
Бюджет: 10500000
Сборы в России: $12 975
Сборы в США: $44 903
Мировые сборы: $1 363 964
Дата выхода
Мировая премьера: 17 мая 2014 г.
на DVD: 5 марта 2015 г.
Дополнительная информация
Возраст: 18+
Длительность: 1 ч 32 мин
Другие фильмы этих жанров
боевик, триллер, драма, вестерн

Видео: трейлеры и тизеры к фильму «Спасение», 2014

Видео: Американский трейлер (Спасение, 2014) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Американский трейлер
Видео: О съёмках (Спасение, 2014) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
О съёмках
Видео: Трейлер №2 (Спасение, 2014) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Трейлер №2
Видео: Трейлер (русские субтитры) (Спасение, 2014) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Трейлер (русские субтитры)
Видео: Трейлер (Спасение, 2014) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Трейлер
Видео: Фрагмент (Спасение, 2014) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
Фрагмент
Видео: О съёмках №2 (Спасение, 2014) - вся информация о фильме на FilmNavi.ru
О съёмках №2

Постеры фильма «Спасение», 2014

Нажмите на изображение для его увеличения

Отзывы критиков о фильме «Спасение», 2014

Холодный взгляд возмездия

Суровый атмосферный вестерн, настоящий, увлекательный образец жанра. Датский эмигрант, Мадс Миккельсен, обустроился на диком западе. Он много и упорно трудился в надежде обрести новый дом и достояние для своей семьи, но его мечтам не суждено сбыться. Надежда станет отчаянием и болью в диком варварском мире беззакония и алчности, в мире, где закон – это револьвер, а приговор – смерть.

Для одинокого ветерана не останется ни сострадания, ни жалости. Он, как призрак-мертвец, будет собирать урожай кровавой мести. И только пронзительный взгляд голубых глаз станет холодным эпиграфом для свирепого врага. Это хорошее кино с густой атмосферой и ярким антигероем. Фильму не хватает наполнения, а изложение скоротечно, сохраняя при этом идентичность классического жанра. Несмотря на простоту, все в фильме контрастирует на фоне основного конфликта Мадса Миккельсена и Джеффри Дина Моргана, а выразительное суровое молчание Евы Грин подчеркивает свирепые нравы дикого запада, оставляя незаживающие шрамы в человеческих сердцах.

Мне очень понравилась сцена встречи героя со своей семьей. Сцена необыкновенно трогательная и сентиментальная, наполненная надеждой и чувствами. Режиссер предвосхитил трагедию, вглядываясь в души и оплакивая мечты простых людей. Но к сожалению, недостаточно цитировать Серджио Леоне или вдохновляться им, нужно вдохнуть саму жизнь. Этого-то и не хватает картине.

27 марта 2024

Вторая половина 19-го века, пыльные просторы очень дикого запада. Братья Йон (именно так, никакой он не Джон) и Петер Йенсены переехали в эти края из родной Дании целых семь лет назад. Основательно обосновавшись и встав на ноги, Йон решает выписать жену и сына, которые терпеливо ждали, когда отец наладит быт в неизвестном краю. Страна возможностей, однако, встречает переселенцев не особенно ласково. Пара сомнительных попутчиков, оказавшихся в дилижансе с воссоединившейся семьёй, на деле доказывают, что запад неспроста называют диким. Как результат, Йон, отказываясь обзавестись новой дыркой в голове, на полном ходу покидает транспорт, оставшиеся члены семьи вместе с извозчиком убиты. Казалось бы, вот она, завязка для ещё одной истории возмездия, коих в копилке кинематографа столько, что каждую новую приходится заталкивать ногой. А вот и нет. Месть в данном случае остыть не успевает, высшая справедливость свершается 'не отходя от кассы'. Йон разряжает в ошалевших негодяев все имеющиеся стволы и по-нордически сдержанно оплакивает жену и сына. Он пока что не подозревает, что у одного из застреленных им ублюдков имеется братец по имени Деларю. Как нетрудно догадаться, этот самый Деларю не возделывает землю, не читает проповеди в местной церкви и не держит магазин готового платья. Он отставной полковник, по долгу службы покрошивший немало краснокожих. Теперь он заведует шайкой местных отморозков и использует в общении с городским населением те же методы, что и с индейцами. Профдеформация, чтоб её. Гибель брата расстраивает бывшего военного. Теперь он настойчиво ищет встречи с овдовевшим убийцей, который и сам имеет за плечами боевой опыт.

Как давно известно, вестерны умеют снимать не только американцы. Корбуччи, Леоне и многие другие неоднократно это доказывали. Не остался в стороне и датчанин Кристиан Левринг. Его по-серверному немногословные (есть даже немые), суровые персонажи выглядят как нельзя кстати в декорациях западных штатов конц 19-го века. Мэс Миккельсен как всегда аутентичен в роли мало говорящего, но быстро и жестко делающего героя. Этот парень способен одним взглядом передать больше, чем другие десятиминутными монологами и стенаниями. Каждый раз поражаюсь, как этот замечательный актёр играет совершенно разные роли, оставаясь при этом самим собой. Поразительно. Харизматичный Джеффри Дин Морган играет Деларю. Его персонаж словно сбежал из тюрьмы под названием 'плохиши из спагетти-вестернов'. Отставной полковник традиционно жесток, одиозен, небрит, а услышав фразу 'угрызения совести', наверняка полез бы в словарь. Убивает инвалидов и старушек и, похоже, получает от этого удовольствие. В общем, тварь та ещё. К чести актёра, тварь вполне самобытная, ощущения шаблонности не оставляет. Ева Грин играет Принцессу, немую жену брата Деларю. Для многих осталось загадкой, на кой чёрт она вообще здесь нужна. Как по мне, персонаж на своём месте. Название фильма, кстати, тоже выбрано не случайно.

Как итог, крепкий, мужской вестерн, в который автор не поленился подкинуть пару мыслей. Искать второе дно не нужно - всё что хотели сказать создатели, лежит на поверхности. Да и хронометраж не заставит нетерпеливо ерзать на диване в ожидании финальных титров. Приятного просмотра.

8 из 10

1 февраля 2022

Вкестерн на скандинавский лад

Вестерны в 21-м веке уже далеко не на пике своей популярности и актуальности. И хоть золотой век этого жанра позади, до сих пор периодически выходят интересные представители этого жанра. Примечательно, что к этому изначально чисто американскому жанру все чаще приходят режиссеры других стран. Спасение - как раз такой пример.

В данном случае мы имеем дело с вестерном, снятым Датским режиссером и при участии скандинавских актеров во главе с прекрасным Мадсом Миккельсеном. На огонек заглянули также неплохие голливудские актеры Ева Грин и Джеффри Дин Морган - в общем каст очень радует.

В основу сюжета берутся стандартные для вестерна мотивы отмщения и разборки хороших парней с бандитами на далеком фронтире американского континента. Сюжет не преподносит особых сюрпризов. Удивить может разве что некоторая брутальность и жестокость и холодность - типичные черты скандинавского кино.

Фильм начисто лишен голливудского пафоса, легкости, позитива и удали классических фильмов про ковбоев. Вместо этого имеем холодную картинку, минималистичные пейзажи, суровые или полные страдания лица персонажей - в таком виде вестерн смотрится как минимум не так шаблонно.

В целом, это не первый из подобных 'суровых' вестернов современности. К такому приему уже прибегали некоторые фильмы схожего жанра и тематики, однако это нельзя поставить фильму в вину. В своем жанре и выбранном настроении он смотрится отлично. Сюжет, игра актеров и атмосфера - все сделано весьма академично, с скандинавским старанием. Это не прорыв в жанре или то, что сильно превзойдет ваши ожидания, но и разочарование после просмотра вас не постигнет. Что было фильмом заявлено и хотелось показать его создателям, то там есть.

7 из 10

23 декабря 2021

Ганнибал против Нигана или Трибьют классике жанра

Сюжет фильма очень прост, как и подобает жанру. Есть хороший парень, семью которого (жену и ребенка) убивают, и он, вместе с братом становится на путь мести. Параллельно оказывается, что это дело прямо касается главаря местной банды — один из убитых был его братом. Начинается жестокое противостояние.

Простота сюжета никак не портит фильм. Все выдержано и сделано в традициях старых-добрых классических вестернов, все четко и размеренно, спокойно, и даже во время перестрелок не блещет динамикой, что опять же в тему.

На главных ролях тут звезды мирового кино — Мадс Миккельсен, Ева Грин и Джеффри Дин Морган. Первый отыгрывает разбитого горем, мстительного мужа, отца и брата, вторая здесь только потому, что она Ева Грин — сексапильная и харизматичная красотка, третий еще раз доказывает, что играть харизматичных ублюдков — это его, но тут он все равно простоват. Остальные актеры на уровне.

Что в фильме действительно шедеврально, так это операторская работа и монтаж, а также цветокор. Вот это просто божественно. Четкие и сочные кадры, пейзажи, ночной и дневной цветокор, который отличается и тем самым создает нужную атмосферу — все это сделано очень и очень круто и с любовью.

Экшен в фильме прост, поставлен хорошо и с уклоном в классические вестерны, без тонн крови. Атмосфера выдержана, саспенс местами нагнетается очень неплохо, а фраза шерифа-священника в финале — «Теперь здесь остались только праведники.», с учетом всего, что было до этого, оставляет некий правильный и философский подтекст.

Музыкальное сопровождение на уровне и вкупе с шикарной съемкой создает хорошую атмосферу.

В итоге мы имеем классический вестерн, который своего рода — трибьют классике данного жанра. Все просто, но тем не менее хорошо, красиво и правильно. Несмотря на клише и изъезженные приемы, фильм не хватая с неба звезд, является просто хорошим вестерном.

7,5 из 10

24 ноября 2018

Двое братьев-датчан уплывают за океан в поисках новой жизни. За 7 лет они сколачивают крепкое фермерское хозяйство. И один из братьев, Джон, привозит в Америку свою жену и сына. В дилижансе на них нападают бандиты, которые убивают жену и сына Джона. Он мстит. Но один из бандитов оказывается братом некоего Деларю, который со своей бандой держит в страхе окрестности.

Драматический вестерн датского режиссера Кристиана Левринга с интернациональным актерским составом. Фильм отличается довольно мрачной атмосферой и упором на реалистичность. Здесь нет непобедимых ковбоев, а положительные персонажи гибнут не меньше чем плохиши. Сюжет, в общем-то, прост и типичен для вестерна, но здесь важнее его подача и актерская игра.

В роли Джона выступил один из самых известных датских актеров Мадс Миккельсен. Он играет по-скандинавски сдержанно и не слишком эмоционально. Но в итоге его персонаж, бывший солдат, неплохо так запоминается, а ближе к концу он ярко покажет свои военные навыки в противостоянии с бандой Деларю.

Еще один запоминающийся персонаж у Евы Грин. Она играет жену одного из бандитов, ехавших в дилижансе. В детстве ее похитили индейцы и отрезали язык. Она ненавидит окружающий ее бандитский мир и пытается вырваться оттуда. Несмотря на то, что героиня Грин немая, она весьма выразительна в кадре. Ну и даже шрам на губе придает ей еще больше дикой сексуальности. Среди прочих актеров запоминаются Джеффри Дин Морган в роли Даларю, Микаэл Персбрандт, сыгравший брата Джона.

Суровый драматический вестерн с хорошей актерской игрой и крепкой постановкой. Мрачные времена Дикого Запада, неплохие экшен-сцены, все жестко и без соплей. В общем, вполне любопытный образец современного вестерна.

7 из 10

20 мая 2018

Дикий, Дикий Запад

Хороший драматический вестерн. Европейцы не перестают меня удивлять, снимая качественное кино. Порой оно способно конкурировать с Голливудом, и порой за меньшие деньги способны выдать такой же качественный фильм, на которой там уйдут миллионы и миллионы долларов. Эта картина именно из этого числа, весь бюджет составляет всего порядка 15 миллионов долларов, но картинка выглядит просто отлично. История стара как мир — месть. К главному герою из Европы приехала семья, и в дилижансе, волею случая оказались два отморозка, которым очень приглянулась его красивая жена. Разумеется, мотивы их поведения угадать несложно, закончилось тем, что изнасиловав жену и убив его сына они подписали себе смертный приговор. Казалось все — подонки наказаны, но не все так просто. Один из убитых был братом местного главаря бандитов, который так просто это дело не оставит. Казалось бы, ничего интересного, но это не так. Все дело а подаче, а она на высшем уровне. Разберу поподробнее главных героев:

1. Йон в исполнении Мадса Маккельсена — бывший солдат, эмигрировавший в Америку в поисках лучшей доли. Решив, что пора здесь остаться навсегда — пригласил свою жену и сына жить на новую родину, но все пошло не так. Лишившись всего, он вновь берется за оружие и вспоминает подзабытые навыки. Мадс хорошо сыграл этого персонажа. Хоть он и скуп на эмоции, все же ему удалось передать боль и отчаяние своего героя. Ему веришь, ему сопереживаешь.

2. Делару в исполнении Джеффри Дина Моргана — главарь банды, состоящий из бывших военных, который держит в страхе целый город и ближайшие фермы. В ходе истории выясняется еще довольно интересный момент об истинных мотивах этого человека. При первом появлении на экране в голове возникает голос, говорящий «Этому человеку нельзя переходить дорогу». Крайне жестокий и мстительный. Его можно назвать ублюдком, мразью и прочими словами, от которых он не откажется. Конец его предсказуем. Джеффри Дин Морган великолепно воплотил на экране этого героя. Сам внешний вид, его слова и действия смотрелись настолько противно, что зритель буквально желает ему смерти.

3. Мадлена в исполнении Евы Грин — жена убитого брата Делару. Немая. С самого начала становиться понятно, что с ней будет непросто. Что то в ней не так, но что — становится понятно ближе к концу картины. Удивительно, но не говоря ни слова, играя лишь лицом, и особенно глазами Еве удается заинтриговать зрителя, следить за ней, и думать про нее. Это просто высший бал. Честно признаюсь, что именно ради нее я и смотрел эту картину, и Ева меня не разочаровала.

Музыки в картине не очень много, но она создает нужное настроение. Сами виды хоть и сняты в Южной Африке, все равно создают ощущение присутствия на Диком Западе. И он здесь именно дикий, никакого закона — решает только пуля. Я очень доволен картиной, не ожидал такой качественной работы. Думал, что обычный середняк на один просмотр.

7 из 10

7 июня 2017

Да придет спаситель!

Давно не писал рецензии, надо бы это дело исправлять. И пожалуй, фильм о котором мне хочется написать будет «Спасение».

Я люблю жанр вестерн, в последнее время его стали возрождать из пепла. Приложили к этому руку братья Коэны и неординарный, эксцентричный Тарантино. Этот фильм так же входит в число тех, кто «возрождает» этот жанр.

Сюжет прост и прямолинеен. Насилие порождает насилие, из которого вытекает еще одно насилие. Замкнутый круг, который рано или поздно прервется. Тематика тут как у корейской «Трилогии мести» — череда поступков, толкающих на месть и бесконечное насилие. Разговором тут ничего не изменить, учесть что перед нами — Дикий Запад.

Герой Мадса Миккельсена — датчанин, перебравшийся в Америку, дабы начать (как и многие) новую жизнь. С братом они подготовили почву, и фильм начинается с того, что к герою Миккельсена приезжает из Дании его семья. Казалось бы, что все хорошо, но… у нас Дикий Запад, а в то время насилие было основополагающим фундаментом любого диалога. Это сейчас Америка преподносит себя как культурную и толерантную нацию, но мы-то знаем… Фильм пропитан чувствами безысходности, беспросветной жестокости, страха и дикости. Атмосфера наполняется угнетением и ощущением, что хуже быть не может, но оно будет.

Герой Мадса старается держаться хладнокровным (истинный Геральт из Ривии) после всех страшных событий, которые произошли за такое короткое время. Он немногословен и действует жестко. Его можно и нужно понять.

Хорош тут и Джеффри Дин Морган, чье имя в титрах сразу говорит нам, кто тут главный злодей. Действует он куда радикальнее, чем Мадс, подвергая насилию абсолютно всех, лишь бы достать убийцу брата. Это Дикий Запад, детка…

Персонаж Евы Грин идет как проходной образ всего фильма. Она не играет значимой роли, она немая (по фильму, разумеется), вертится перед кадром и многие зададутся вопросом: «На кой черт тут Ева Грин?!». Хороший вопрос, казалось бы, но ответ будет простым: да, у Евы Грин проходящий персонаж, но именно она является ключевым героем фильма, ведь «Спасение» — не есть фильм о мести, это фильм о сохранности души и человечности, которые так легко потерять, окунувшись с головой в жестокость. В кульминации именно Ева Грин спасает Мадса, а он ее. Это их общее спасение. Если бы персонажа Евы Грин не было, то фильм не носил данное название. Скорее, «Revengaaa».

Ну, давайте подведем итог. Плюсы данной картины: простой осмысленный сюжет, пропитанный колоритом жестокости и кровожадности, одним словом Дикий Запааад. Хороший актерский состав, хорошая игра актеров, хороший экшн, пробивает на эмоции.

Недостатком для меня послужил лишь хронометраж. Мне кажется, можно было сделать эту историю и подольше, но с другой стороны фильм смотрится на одном дыхании и достаточно быстро. И после него остается послевкусие.

P.S.: НИГАААН и КАНТОНААА в одной команде. Нет, не в Манчестере, в ней братишка Бена Вуфлика, который заслуженно взял Оскар.

9 из 10

1 марта 2017

В поисках новой жизни, братья Джон и Питер купили землю в Америке и построили ферму. Спустя немного времени к ним приезжает семья Джона жена и сын, но так случилось, что по пути к ферме бандиты убили семью Джона, а он в свою очередь наказал убийц. Джон не знал что один из преступников был братом главаря местной банды и тот готов на все чтобы найти того кто лишил жизни его брата.

Жестокость. Вот с чего начинается «Спасение». Вестерн кино сложное и мужское, о суровых людях готовых убить в любой момент. Но «Спасение» слеплено из другого теста, тут нет места разговором и романтическим ноткам. Это жестокое и сильное кино о том, как человек может поступить, когда у него отнимают любимых, о том, как он готов мстить за справедливость, а главное то, как люди ради сохранения своей шкуры, готовы продать душу дьяволу.

Мадс Миккельсен всегда играет сложных персонажей, сильных людей которые в обыденной жизни кажутся трусами. Роль в «Спасение» подобна его роли в «Охоте» на вид слабый человек, который не может никому противостоять, но внутри него живет боец, который может проснуться и противостоять. В данном случаи перед нами не «Рэмбо», а простой фермер, который взял в руки оружие и не только отомстил за смерть своей семьи, но и смог восстановить справедливость в маленьком городке. Относительно игры Джеффри Дин Моргана, то этот выдающийся актер уже прописался в злодеях, и это ему очень к лицу, жесткий и сильный персонаж. Ева Грин, в данном фильме не произнесла ни слова, но это не портит ее игры, поскольку актрисе любой образ по плечу.

В целом «Спасение» оставило после себя приятное послевкусие, неплохой вестерн, на которой не жалко потраченного времени.

28 ноября 2016

А Вас заинтересует скандинавский вестерн?

Пожалуй, всем достоверно известно, что жанр вестерна — это национальное достояние переселенцев в Новый Свет, прямо как кантри в музыке. Ещё не так давно великий и ужасный Квентин Тарантино заявил, что этот жанр необходимо возрождать, и за словами последовали действия — он снял лихой и хлёсткий фильм «Джанго освобождённый». Но история кинематографа знает, что не только американцы занимались постановкой вестернов. Итальянский мэтр режиссёрского цеха Серджио Леоне создал целый поджанр в кинематографе, названный «спагетти-вестернами», после чего именно итальянцы сняли в Испании (больно местность подходящая была) более 600 таких картин. Но с вестерном от скандинавских кинематографистов лично я столкнулся впервые — в 2014-ом году датский режиссёр Кристиан Левринг по сценарию соотечественника Андерса Томаса Йенсена выпустил картину «Спасение».

Андерс Томас Йенсен три года подряд, начиная с 1997-го года, становился претендентом на соискание «Оскара» в номинации «Лучший короткометражный фильм» и в 1999-ом увёз статуэтку на родину. И вот он придумал для «Спасения» следующий сюжет: супруги Йенсены (можно встретить «американизированный» вариант фамилии Дженсены) вместе с сыном ожидают отправления почтового фургона. Нахальным образом к ним подсаживаются двое неприятных мужчин и вскоре они позволяют себе распускать руки и угрожать. Глава семейства Йенсенов вроде как взял ситуацию в свои руки, но всё же она возвращается к бандитам. Йенсена выбрасывают из фургона, тот следует по пятам за ним и находит свою семью мёртвой. Не раздумывая он убивает попутчиков, но ещё не знает, что один из них — брат ещё более мерзкого бандита. И вот этот человек пришёл в городок с требованием выдать убийцу брата. С этого момента начинается «игра на выживание».

В этом кратком пересказе сюжета, что шёл в предыдущем абзаце, я не раскрыл всех его особенностей, так как вполне скандинавский вестерн, что явление очень редкое, может заинтересовать потенциального зрителя. Но скажу честно, что вовсе не сюжет является главным в фильме «Спасение». Есть определённая уверенность, что каждый, кто посмотрит эту картину будет подвержен влиянию её атмосферы. Пожалуй, столь цепкой, напряжённой атмосферы нет даже в том самом выше названном «Джанго освобождённом». Подкожно можно ощутить ту безысходность тех людей, что стали заложниками крутых и страшных нравов, царящих на Диком Диком Западе. Безусловно, что оператор фильма Йенс Шлоссер, известный по документальной ленте «Избавь нас от лукавого» (2006), проделал отличную работу и передал своё видение запылённого городка в несколько кварталов времён становления американской государственности. Помог Шлоссеру в этом и композитор ленты Каспер Виндинг.

Главную роль в «Спасении» (того самого Йенсена-Дженсена) играет ещё один датчанин Мадс Миккельсен, получивший известность за роли в фильмах «Казино Рояль» и «Охота». Сдержанный и внешне хладнокровный новый обыватель Североамериканского континента вышел у него весьма убедительным и зритель, безусловно, целиком и полностью будет на стороне его персонажа. Главного антагониста играет Джеффри Дин Морган. Сам я к этому актёру отношусь прохладно, что-то в нём не хватает будто бы, но в «Спасении» он удачно вжился в образ отвратительного и безжалостного бандита. Ева Грин — женщина меж двух огней, её героиня не произносит ни единого слова за весь фильм, но в этом-то и её несколько отпугивающий шарм, надо уметь так сыграть эмоциями и мимикой, чтобы зритель прочувствовал персонаж. И отмечу Микаеля Персбрандта, игравшего брата Йенсена, который ни в чём не уступил более известному Мадсу Миккельсену. Ну а поклонникам футбола скажу, что в «Спасении» снялся Эрик Кантона.

При всех комплиментах в адрес драматического вестерна «Спасение» скандинавского производства всё же хотелось сказать, что картина оказалась не лишённой «провисающих» фрагментов, а в сценах со стрельбой режиссёру явно не хватило опыта в этом компоненте. Так что фильм выезжает за счёт операторской работы, атмосферности, музыке и актёрской игры, но местами всё же этого было недостаточно.

6 из 10

26 июля 2016

Добро пожаловать в реальный мир

Удивлен низкими оценками. Впрочем нет, совсем не удивлён. Ведь фильм почти идеален.

Все мы рабы своих страхов и порождаемых ими иллюзий. Бесконечные вариации на тему стокгольмского синдрома впустую сжигают наши жизни. «Страх поражает разум», повторял герой совсем другого фильма…

И пока мы верим в «идолов толпы», каждый негодяй может вытереть об нас ноги. При условии, что негодяй не верит в те иллюзии, которые поработили нас. И освободился от страхов, гнетущих нас.

Герой «Спасения» верит во многое. Например, в государство (или как там назвать политическую организацию Америки конца XIX века). Если не в его справедливость и надёжную защиту, то хотя бы в то, что с ним как-то можно договориться и жить в мире. Соблюдать законы, не вступать в конфликты. Не убивать даже тех, кто напрашивается очень сильно. И тогда хотя бы не повесят.

Тем временем, могущественная нефтяная корпорация, судя по названию, входящая в конгломерат Рокфеллеров, озабочена изгнанием поселенцев с земель. Главгерой, простой шведский парень по имени Иван, простите, Йон (что, в общем, одно и то же: Джон, Иоганн, Йохан, Иоанн, Йон, Иван). Попадает под раздачу, до последнего веря в мирное сосуществование с сильными мира сего.

Тем временем, только-только освободившийся из тюрьмы мажор присоединяется к грязной игре старшего брата, работающего на тот самый Конгломерат. Задача: запугивать поселенцев, издеваться, придираться, снова издеваться, виноватить за малейший отпор и снова издеваться. Пока сами не побегут.

Дальнейшее опускаю, смотрите сами. Скажу лишь, что главгерой освободился от иллюзий. Теперь он верит только в себя (ну, почти). Дорогой ценой, но прозрение пришло. Стоило потерять все, и страх смерти отпустил, сделав свободным, а потому непобедимым (ну, почти). Жизнь от пробуждения до смерти, как обычно бывает, короткая, но зато это жизнь.

Идею освобождения фильм полностью раскрыл. Великолепна игра троих актеров, сделавших фильм. Прежде всего, это Ева Грин. А также Мадс Микельсен. Ну и Дин Морган.

Благодаря им, Нео проснулся. Как водится, по макушку искупавшись в грязи.

Но если создатели «Матрицы» пользовались неуклюжими метафорами, Кристиан Левринг сумел сказать то же самое на языке критического реализма. Пожалуй, даже какого-то гиперреализма.

Работа изумительная, выше всяких похвал.

21 июня 2016

Вот безразличия портрет

А ведь мог, мог получиться шедевр. Разочарование тем сильней, чем выше ожидание, и после просмотра данного фильма я испытал недоумение и почувствовал какую-то пустоту внутри. Я люблю вестерны и европейское кино, в частности датское, Андерс Томас Йенсен — талантливый и оригинальный сценарист, Ева Грин — одна из любимейших актрис, ну а Мэс Миккельсен — вообще монстр актёрской игры. Но фильм получился серый.

И ведь нельзя сказать что всё совсем уж худо, некоторые задумки в фильме действительно стоящие. Во-первых, чувствуется замах на реализм — Дикий Запад пытались показать именно диким — полное торжество беззакония, отмороженность, грязь, насилие. Даже снято все как-то нарочито просто и некрасиво — никаких стильных ракурсов камеры; никаких живописных пейзажей — местные «красоты» нагоняют тоску почище песен группы «Бутырка»; зато крупным планам показывают мрачные, усталые, небритые, потные лица персонажей — прям по заветам Серджио Леоне. Ну только зубы у всех идеально белые и ровные, недоработали. Даже Еву попытались «изуродовать» шрамами на лице. «Попытались» — потому что даже в таком виде она умудряется выглядеть весьма привлекательно. Далее — и эту особенность я считаю очень ценной и характерной в большей степени именно для европейского кино, чем для Голливуда — беспощадность к положительным персонажам. Китайская пословица гласит что ищущий мести должен вырыть две могилы, на самом же деле могил потребуется намного больше, особенно если речь идет о вестерне — гробы и кладбища вообще такой же характерный атрибут жанра как и Кольт «Миротворец». Напрасно герой Миккельсена пытался быть миролюбивым — не то время и место. Насилие следует за героями фильма по пятам, оно хорошо знакомо им с давних пор, и что нет никакого шанса избежать его в дальнейшем — зрителю очевидно с самого начала. Тема мести стара как мир, но о чем «забывают» одни авторы, напоминают другие — умирают не только плохие парни, но и хорошие. Даже если те совершенно не при чем, ведь побочные жертвы — характерная черта суровой реальности.

Однако ни одно хорошее начинание не доведено здесь до ума. Главный злодей фильма в исполнении Джеффри Дина Моргана — уж очень стереотипный поганец. Простреливание им голов невинным старушкам было видимо призвано подчеркнуть его абсолютную беспринципность, цинизм и беспощадность. На деле выглядит это примерно так же как в идиотской пародии «Знакомство со Спартанцами», где плохиш Ксеркс грохнул слугу просто так, по фану. Ну… он просто злой, понимаете? Герой Миккельсена шагнул сюда будто бы прямиком из другого своего фильма — «Охота», такой же тихий человек, до последнего избегающий всякого насилия и, видимо, искренне верящий в то что живет в цивилизованном мире. Постойте… В «Охоте» он был воспитателем в детском саду, а здесь — бывший солдат, да еще и револьвер при себе носит. Он что там на войне делал? Неужто жестокости людской не наблюдал? Может «писарем в штабе отсиделся»? А ствол тогда зачем, на пальце крутить нравится в свободное время? Когда в начале фильма в повозке его жену, прямо при нем и маленьком сыне, начал лапать уголовник, а наш миролюбивый экс-зольдат принялся лепетать что-то вроде «ну ни надааа, ну пажалустааа» — он на что рассчитывал? Что подонок отпустит жену и принесет тысячу извинений? Когда наш терпила все-таки соизволил что-то сделать для защиты семьи — было поздно и кончилось плачевно. Вообще, игра Мэса в фильме хороша, надо признать. Вот только герой получился откровенно дурацкий. А вот Евушка Грин не порадовала ничем — по фильму она немая и вроде как должна играть лицом, тем более ее героиня с не самым веселым прошлым — потенциально интересный персонаж, но на деле же столь «деревянной» и безэмоциональной я ее не видел еще ни в одном фильме. Единственный запомнившийся момент — полный холодной ненависти взгляд — луч света в темном царстве. Соответственно и ее героиня не вызывает никакого эмоционального отклика в сердце, очень жаль.

Картонные нераскрытые персонажи у сценариста Йенсена — это нонсенс. Как будто не было ни «Мерцающих Огней» с тем же Миккельсеном, ни «Быстрых Стволов»… Диалогов в фильме мало, а те что есть унылы и не несут в себе ни глубины, ни некой жизненной сермяжной правды, ничего. Христианская тематика не раскрыта, и хотя я лично ее не люблю, но здесь она вроде как должна была бы быть, судя по названию, неким отдельным потугам героев вести религиозные разговоры, а также вспоминая о других работах Йенсена-сценариста. Концовка вообще вызывает недоумение — что это, черт возьми, было?

Хотелось бы не ругать этот фильм. Хотелось бы сказать что в нем что-то есть. Хотелось бы думать что создателям было не наплевать на то что они снимают, просто не получилось — ну звезды там не сошлись, черная кошка пробежала, зеркало разбилось… Забавно что во время съемок сгорели декорации — но даже это в фильме почти не обыграли. В-общем, серость и тоска. Может кто-нибудь увидел что-то свое в этом фильме, нашёл некий потаенный, глубинный смысл. Но только не я.

31 июля 2015

Догма

Дикий Дикий Запад второй половины ХХ века. Непокоренный. Жестокий. Страстный. Здесь царствует с необоримостью и неизбывностью своей лишь право силы, право первого выстрела без остатка пороха, право быть правым в мире неправых и неправедных, идущих по пути разрушения. Фермер Джон, утративший все что было ему дорого в результате нападения дикой банды насильников да убивц, клянется отомстить и встает на тропу вендетты по прямой в то время, как все небольшое поселение, родной дом Джона, его вотчина и тризна, оказывается случайно вовлеченным в водоворот насилия, приобретающего все более хаотичный и инфернальный характер.

У вестерна с 60-х годов прошлого века наблюдалось два вектора развития — классический американский, задавший канон всему жанру, и европейский, разветвленный на итальянскую разновидность, преимущественно эксплуатационного плана, и немецкую, предполагающей реваншизм по отношению ко всем основным чертам жанра и выдвигавшем на первый план персоны угнетенных, но не угнетателей. В то время, как классический американский вестерн умирал, эти две новые ветки его обогащали, делали гораздо более универсальным и всеобъемлющим, чем было на самом деле ввиду исключительной взрощенности вестернов на почве американского менталитета и истории, которую классические их образцы стремились осмыслить, окультурить и по сути окультивировать. На современном же этапе кинематографической эволюции наблюдается определенный постмодернистский реваншизм и появление на европейском пространстве так называемых «альпийских вестернов», являющихся таковыми даже не наполовину, а на треть.

«Спасение» 2014 года, впервые широко представленное на прошлогоднем Каннском кинофестивале, известного датского режиссера Кристиана Левринга, одного из демиургов «догматизма» и самого мягкого его представителя по сравнению с Фон Триером и Винтербергом, на первый взгляд является картиной в своей жанровой принадлежности чересчур простой и слишком лапидарной, этаким сиюминутным взглядом на классическое американское искусство ироничным датчанином, решившим войти в непривычные для себя жанровые реки, ничтоже сумняшеся используя многочисленные шаблоны в немноголиком художественном пространстве картины. Однако вяжущаяся стандарность картины вкупе с изысканной формализированностью, упором на внешнее при скупости внутреннего, кажется не более чем обманом и заигрыванием режиссера, тем самым оглушительным критическим кирпичом, летящем со всего маху во все звезднополосатое ура-патриотическое, каковой, к примеру, была вся трилогия «США — Страна возможностей» главного датского провокатора и жанрового пенетратора с коммунистическим блеском рьяного революционера Фон Триера.

Только Левринг действует от противного, не выворачивая наизнанку все прелести и тонкости американской души, а буквально следуя привычным канонам усредненного до типичности классического американского вестерна, доводя до логического абсурда все то, что даже в спагетти-вестернах уже было проявлением дурного тона. По сути «Спасение» — филигранное по форме, но бедное и предсказуемое по содержанию — оказывается картиной, которая попросту деклассифицирует вестерн как таковой, сведя все его главенствующие черты до рутинности, бессмысленности, безвкусицы, которые по сути отыгрывают Ее Величество Сатиру. Картина откровенно вычурна и манерна в своем амбициозном стремлении быть тем, чем она не является — вестерном — что «Спасение» в своей неизбывной условности ближе к финалу становится авторским высказыванием о том, что ни сила, ни деньги, ни даже кольт за спиной ничего не решают в Америке что старых времен, что нынешней. И народ США блуждает в пустыне собственных страхов и заблуждений, теряет мораль и тонет в крови, порожденной вседозволенностью. Месть кажется в таком случае слишком простым решением, дуболомным и опасным — и в «Спасении» именно спасения не будет ни для кого. Собственно, о блужданиях в пустыне и спасении не столько бренного тела, сколь вечной души рассказывал и самый знаменитый фильм Левринга — «Король жив» 2000 года, вполне вписывающийся в каноны «догматизма». «Спасение» во многом синонимично «Королю жив». И там, и там — лишь восставший атавизм. И там, и там — внежанровая пустота и острые как бритва социополитические выпады и неоднозначные авторские выводы. В конце концов, и там, и там нет реализма как такового, есть форма при наличии содержания, предполагающего много больше, чем просто одну трактовку — ведь «Догма 95» все равно победит и подавит. Есть условность, иная реальность, иное пространство бытия, иное кино. Чистое в своей абсурдистской серьезности и грязное в своей искрящейся манипулятивности по существу.

20 июля 2015

Спасение утопающих — дело рук самих утопающих

Жанр вестерна уже очень давно переживает ту стадию развития, которую можно назвать «топтание на месте». Для более детального сравнения, я могу привести пример из жизненного быта. Не знаю, остались ли ещё такие люди, которые вторично закидывают жевательную резинку в рот. Когда уже и вкуса нет, и, вообще, крайне не гигиенично это делать. Дак вот. Практически все последние проекты, так или иначе, связанные с вестерном, именно так и выглядят. В них мусолят уже пройдённое, и повторяют уже виденное зрителем. В принципе, старый конь борозды не испортит. И при соблюдении всех немаловажных моментов и составляющих, картина вполне может получиться недурной.

На самом деле, со «Спасением» всё обстоит довольно неплохо. Здесь присутствует старый, но близкий к жанру сюжет. С одной оговорочкой. Он крайне затянут и прямолинеен. Также, здесь есть несколько хороших актёров. Точнее, по — настоящему хороший актёр здесь один. Зовут его Мадс Миккельсен. Идём дальше. В фильме есть неплохая операторская работа и удовлетворительная режиссура. Если бы я захотел суммировать, и собрать все эти детальки в один целостный механизм, то сказал бы следующее. Кино — твёрдый середняк. Оно уверенно себя чувствует, где — то, между откровенными пустышками — штамповками и хорошими (подчёркиваю, не лучшими) представителями жанра. На протяжении фильма неоднократно встаёт вопрос. А почему это, имея при себе револьверы и ружья, обитая в глубинке, где сам чёрт ногу сломит, мужчины терпят банду выскочек, которые, как оказывается, не такие уж крутые и пулестойкие. Ответ долго себя ждать не заставляет. Потому что, так требует повествование. Кино без лишних соплей, наигранных эмоций и прочего. Главный герой, даже после гибели семьи, нюней не распускает. Он, как настоящий мужик, бывший вояка и меткий стрелок, начинает путь мести. Правда, не сразу. Чтобы до него дошло, каким ребром необходимо ставить вопрос, нужно убить кого — то ещё из близких людей. Вот тогда — то, держись, супостат. Всех убью, один останусь. Не дрогнет и глаз, когда он будет разряжать свой винчестер в тело негодяя. А потом, прискачет толпа здоровых мужиков при полном вооружении, и скажет: «Ну, наконец — то! Мы ждали освободителя, и вот, он явился.» А сами, видимо, таскали стволы для того, чтобы девок очаровывать. Или, чтобы ремень не болтался зря. Забавно, не правда ли? В принципе, Мадс справился нормально, но не надрывался. Этого и роль требует, наверное. Пришёл, увидел, наказал. А вот фанатам мужской половины Евы Грин придётся успокоиться. Максимум, на что вы можете рассчитывать, это игриво выглядывающая грудь из — под платья. Никаких сексуальных воительниц в чулках, и с мечами, или пистолетами. И даже шрамчик на лице не портит её хищного лика. По поводу игры, я ничего такого сказать не могу. Ева делала то, что у неё превосходно получается. Играла желанную женщину, плохую неугомонную девочку и в том же духе. Джеффри Дин Морган пытается строить из себя крутого плохиша. Если честно, выходит не очень убедительно. Одна из основных проблем ленты — её медленное развитие. Она, в развалочку, идёт к ожидаемой и предсказуемой кульминации. И вот, приходит, но проходит стремительно и скупо. Зато, если выстрелы, то оценены и точны. Если убийства, то жестокие и стремительные. Если разборка, то до последней крови. А это уже, друзья, по канону.

«Спасение» — это одноразовый, но поставленный прилично, на уровне, в целом, продукт. Опытным знатокам жанра и заевшимся киноманам, эта картина может показаться слабой, и, уж точно, шаблонной. Но потратить на фильм время можно. Если соскучились по отработанной киношной схеме «один герой расправится с бандитами», то включайте и смотрите. Также, кино можно назвать мужским. Здесь нет ванили, глянца, мыла и всего того, что часто раздражает сильную половину населения. Говоря откровенно, можно поставить зелёный цвет, можно оценить в семь баллов. Вроде бы, приличный каст, декорации, какая — никакая атмосфера, но не тянет эта поделка на образцовый вестерн, который можно поставить на полку и пересмотреть. Потому то, от меня, «Спасение» получает шесть твёрдых баллов и нейтральное отношение к своей, хотя, и не провальной, но далёкой до идеала, персоне.

6 из 10

21 января 2015

Вестерн со скандинавским холодом.

Это вестерн, который не вестерн вовсе.

Да, тут тебе и маленький городок в затерянной богом пустынной земле, где пыль разве что не в воде; тут сурового вида мужики со шпорами на сапогах и в широкополых шляпах разъезжают на лошадях; револьверы, ружья, нефть, погони и перестрелки. Хороший человек, злодей и красавица. Набор для вестерна — в полном соответствии.

Да и сюжет вроде для вестерна подходит. У хорошего человека Джона (Мадс Миккельсен) бандит изнасиловал жену и убил вместе с сыном. Тот отомстил. Но у бандита оказался очень серьёзный и злой брат(Джеффри Дин Морган), притом держащий городок «под охраной». Завязка для фильма про Дикий Запад — вполне обычная.

Но после просмотра я почему-то абсолютно не могу назвать «Спасение» типичным вестерном. Есть в нём что-то совершенно более глубокое и драматичное, серьёзное… скандинавское.

Кристиан Левринг привнёс в горячую, душную и пыльную, громкую и статичную повседневность вестернов холод и неспешность датских просторов. Здесь нет привычных атрибутов: откидывание плаща и переглядки на дуэли, кручение револьвера, вздымание на дыбы коня, громких «Кииияя!» и беготни по крыше поезда. Зато здесь ярко и просто показана человеческая трагедия. Когда жестокость и трусость, соединяясь заодно против не плохого по натуре человека, вынуждает его ответить на причинённое зло таким же злом.

Фильм в 92 минуты идёт довольно неспешно, но вдумчиво. Картинка примечательна тем, что реально видишь натуральные съёмки. Это очень большой плюс по сегодняшнему времени, где всё снимается в павильонах. Игра актёров не просто на высоте — она здесь выше всяких похвал. Чем больше я смотрю проектов с участием Мадса Миккельсена — тем больше проникаюсь его талантом. И драма — это его жанр, не побоюсь высказать такую мысль. Серьёзные роли становятся ещё более колоритными, более проникновенными. Антагонистом здесь предстал Джеффри Дин Морган. Отрицательного персонажа он играл в «Ловушке» 2010 года, но здесь его полковник Делеро — другого полёта птица. Безжалостный, хладнокровный, расчётливый. Очень впечатлил в фильме. Попал в образ превосходно. Ева Грин здесь просто великолепна: без единой фразы передать все эмоции, создать образ, молча «рассказать» о своей героине. Эта роль, наверное, в её фильмографии своего рода жемчужина. В других её проектах на первый план ставят её внешние данные — хотя, они безусловно достойны внимания, никто за этим не замечает огромного таланта драматической актрисы. Микаэла Персбрандта я должна была видеть в «Хоббите», но из-за свойств грима его персонажа Беорна — «Спасение» стал по сути первым фильмом с его участием, что я посмотрела. Сыграл брата главного героя. Сильный персонаж. Игру актёров и обстановку фильма, его действие подчёркивает музыка Каспера Виндинга. Улавливая переборы гитары, я отмечала, как же они вписываются в тональность фильма.

Этот фильм, в принципе, не несёт в себе чего-то нового. Но сочетанием всех составляющих создаёт нечто довольно уникальное. Возможно, поклонникам типичных иствудских вестернов он и не придётся по вкусу, но для меня фильм стал оригинальным и интересным, оставляющим место для раздумий. Атмосферный фильм.

9 января 2015

Про то, как золото манит нас, даже будучи неполиткорректно черным

Вот интересно: это уже второй суровый европейский вестерн, который я посмотрел за два дня. Вчера была «Темная долина». Оба фильма 2014 года и оба про то, как изначально некрутой, а потом вдруг крутой мужик избавляет некую деревню от жестоких тиранов-«авторитетов». Может, австриец Прохазка действительно вдохновил датчанина Левринга, во всяком случае, такое совпадение бросается в глаза. И все же, по стилю два фильма отличаются сильно. «Темная долина» — медленный, какой-то медиативный вестерн напополам с нейшнл-джиогрефик про созерцание гор. «Спасение» — классический бах-бах, в духе Иствудовских вещей. Но по реалистичности он ближе к тем вестернам, которые пошли уже с «Непрощенного». Жестокий, грязный и часто безжалостный к зрителям.

По сюжету, у Йона, героя Мадса Миккельсена от рук насильников погибают жена и малолетний сын. Он убивает насильников, а один из убитых — брат местного усатого деспота. Тот начинает давить на жителей, вынуждая их найти Йона и привести к нему. Так и происходит, после чего начинается череда мстей с винтовками, пистолетами, ножами… Думаю, такой сюжет вряд ли можно назвать оригинальным для сего жанра. Но за счет колоритных актеров (Миккельсен, Дин Морган, Ева Грин) смотрится все очень бодро и иногда даже с содроганием сердца. В плане картинки же все тоже довольно неплохо, но вот очевидно компьютерные спецэффекты в сценах с горящими домами разочаровали сильно. Неужели при таком подборе актеров не нашлось денег на нормальные пиротехнические расходы?!

Не совсем понятно, почему фильм называется «Спасение») (или «Избавление»). В нем, кроме мести, поднята тема накопления земель и капиталов на нефтяных месторождениях. И в финале показаны нефтяные вышки, которые качают черную жижу из почвы. Но избавление от чего имеется в виду? Неужели режиссер подразумевал только избавление деревни от банды жадных головорезов? Странно. К сожалению, тут мне его высказывание считать не удалось. Но все-таки картина смотрится очень бодро, особенно, после «Темной долины», и оказывается по настоящему мужским зрелищем. Она также мне по стилю очень напомнила некоторые компьютерные вестерны, вроде «Gun» или «Call of Juarez», которые я очень люблю, и потому готов многое простить Леврингу. Даже кривые спецэффекты, которые даже в том же «CoJ: Gunslinger» смотрятся получше.

8 из 10

11 декабря 2014

Никаких героев и негодяев, трусов и храбрецов. Только волки и овцы.

Никакой волк не может всегда оставаться волком. Всякую овцу будут погонят, покуда она остается овцой.

Идеальный вестерн. И один из лучших фильмов года.

Может я и пристрастен к фильму любимого жанра, но давайте рассудим. Вестерн — жанр уникальный. Можно посмотреть любой фильм и тут же сказать — вестерн или не вестерн. Если да, то не придется добавлять к этому какие-нибудь термины из словарного запаса киноведов, все и так понятно. Что хорошо в вестернах — в них есть дуэли. Разной степени честности, конечно. Главное в дуэли — это отличный финал любых возможных отношений, окончательное разрешение вопроса. Так сказать, мужской подход. Причем о высоких идеалах речи не идет, скорее о мотивации. Очень честный жанр. Он давно уже не массовый, но его как раз не хвататет.

Что там у нас по вестернам? В 2010, кажется, была «Железная хватка» Коэнов. Весьма недурный вестерн. Очень такой картинный, почти сказочный. Ну мы все прекрасно понимаем, кто снимал.

Самый известный из последних это, конечно, «Джанго Освобожденный». А это уже отпрыск Тарнтино, со всеми вытекающими, да еще и с серьезной проблематикой из темных глубин истории штатов.

Наш сегодняшний герой не такой каррикатурный. И не такой масштабный, красочный. Нет, он маленький, угрюмый и очень злой, полный в каждое из 24 мгновений в секунду. Попробуйте посмотреть и найти хоть один момент, которому можно сказать «не верю». Здесь все как в жизни — только волки и овцы. Кто служил в нашей всероссийской армии, тот поймет.

А вестерн (рыцарь, дракон, массовка) на месте. И месть. Хотя какая там месть — это уже отчаяние. Все как в жизни, ребята, все по-настоящему.

8 декабря 2014

Король уже давно бесстыдно мертв

По лысой пустыне будущего штата Невада пролетают стервятники и редкое перекати-поле. Двое серьезных мужчин в потрепанных кожаных плащах нервно поглядывают друг на друга, скрипя костяшками пальцев, готовыми в любую минуту сорваться к курку верного кольта. Проходит минута, две минуты, на заднем фоне начинает наигрывать до боли знакомая мелодия легендарного Мариконе, а зритель понимает, что буквально через долю секунды с экрана будут выносить свежеприготовленный труп. Признайтесь, давненько мы не видели в кино добротных старых вестернов, пропитанных безысходностью и привкусом пороха и песка на языке. Пару последних десятилетий парней в стильных фетровых шляпах Голливуд чаще всего использует для сражений с пришельцами и в качестве шутливых камэо, а верность традициям Долларовой трилогии давно канула в небытие. Джон Уэйн сто лет как в гробу, Клинт Иствуд снимает кино про миллионных малышек и предстает в образах престарелых пердунов с перцем в морщинистой заднице, а современный зритель уже давно не видел хорошего вестерна. Создатели «Спасения» попытались воскресить жанр на больших экранах, но получилось только еще раз доказать, что король уже давно бесстыдно мертв.

Традиционная для сотен вестернов завязка, которую можно без тени сомнений назвать данью уважения традициям. Датский солдат Джон, после поражения в бессмысленной и некому неизвестной войне своей родной родины, покидает страну и отправляется в новоиспеченные конфедеративные Соединенный Штаты. После семи лет долгого устроения быта, он решает забрать жену с ребенком, чтобы начать новую жизнь. В начале ленты он встречает их на вокзале, и нам с первых же кадров становится понятно, что живыми мы их будем видеть очень недолго. Семью героя убивают безжалостные бандиты дикого нового мира, а он решает во что бы то ни стало отомстить. Не хватает только верного пса и неряшливого друга-бармена.

Режиссер «Спасения» Кристиан Левринг во всех интервью рьяно подчеркивал, что его вестерн — ни в коем случае не подражание Серджо Леоне, а скорее небольшой рефрен в сторону творчества Джона Форда. Мол, сам жанр ленты не так важен, а снятое им кино совсем не про нервных парней со старыми пушками в кожаных штанах. Конечно, давний друг Ларса Фон Триера не хотел упасть в грязь лицом, признаваясь, что снимает проходную легкотню. Обязательно должны быть иллюзии серьезности и объяснение, почему куча граждан грязной наружности выпускает друг другу мозги за дивный Новый свет. Единственный язык нового времени — грубая сила и жесткость, кровь — новая валюта будущей страны свободных людей, а умирающая мечта главного героя звенит прощальным колоколом, который в следующую секунду обязательно начнет звонить по тебе. Вся эта напускная метафизика портит самое лучшее, что есть в фильме, то есть перестрелки и харизму главных героев.

Если бы датчанин не стал раздувать заунывные беседы со зрителем о смысле жизни, «Спасение» оказалось бы просто шикарным вестерном. Все составляющие у него для этого были: прекрасный актерский состав, отличные декорации, действительно похожие на Дикий Запад, снявший «Узы Смерти» оператор Енс Шлоссер и оскароносные сценаристы в загашнике. В итоге же получилось все как-то неубедительно. Мадс Миккельсен недолгие полтора часа делает серьезный вид, рубит под конец всех злодеев на кровавые лоскуточки и пытается прикинуться, что он не однотипный плоский герой спагетти-вестерна. Вот только зачем это ему, когда именно в этом простеньком, но совсем не стыдном образе, он смотрится чуть ли не приемником Иствуда, выдавая на экране такую органику, какую вообще не ждешь от современных голливудских актеров (недаром он не покинул кинематограф родной страны) — категорически не понятно. Но режиссер неумолим — вместо молчаливых перестрелок у нас здесь должна лежать экзистенция. И точка.

В итоге «Спасение» оказалось настолько неоднозначным, что я даже не знаю, кому его можно посоветовать. Любители вестернов найдут здесь неплохую атмосферу и картинку, но попытки авторов замахнуться на высокое испортят им все впечатление. Поклонники же глубокого авторского взгляда тоже останутся разочарованы — им кино покажется слишком простым, карикатурным и схематичным. Вот и получается, что лента ведь по сути совсем даже и не плохая, а смотреть ее никто не захочет. Воистину, горе от ума. Я так и представляю, как после американского и европейского проката Левринг, краснея и пыхтя, будет кричать «Карету мне, карету!» и решит оставаться творцом своего национального кино. Может быть это будет и правильно. Ведь сам виноват, стервец.

4 из 10

2 декабря 2014

Плюсы. В целом сюжет крайне примитивен, классика жанра про преступление и наказание, но от этого сама реализация нисколько не пострадала. Острота событий с самого начала сразу настраивает на вдумчивый просмотр. Фильм серьёзный и тяжёлый. Однако на самом деле не больше, чем другие похожие вестерн-постановки.

С точки зрения жанра абсолютно всё выдержано в идеологически строгом ключе: сюжет, костюмы, диалоги, атмосфера, декорации, озвучка, свет… Всё просто великолепно!

Актёрская игра замечательная. Ева Грин действительно хороша в этом фильме; её мало, но она очень колоритна, и с этим шрамом, и в этом постоянном гробовом молчании. Главный герой не так крут, как Иствуд в похожих фильмах, но у последнего это чисто киношное, как дань его особенным персонажам, недосягаемым для пуль суперменам, а здесь чувствуется что-то другое, настоящее глубинное мужество. Удивительная выдержка главного героя при всех обстоятельствах, даже самых трагических и тяжёлых. Потрясающе.

Особенности. Подозрительно, что никто в фильме не умирал от первого выстрела, как это «положено» в боевиках. Даже от выстрела из винтовки. Иногда даже слишком подолгу не умирали.

Последние кадры с нефтяными вышками, взявшимися внезапно и ниоткуда, — ни о чём, ни к селу, ни к городу, хотя о нефти и шёл разговор по ходу повествования.

Вывод. Тема вестерна заезжена вдоль и поперёк, но всё-таки она неисчерпаема, и вновь, и вновь выходят качественные и интересные фильмы этого жанра. Только-только улеглась пыль от «Зноя», как на тебе — новинка.

Фильм получился добротным со всех точек зрения, смотреть интересно. Даже заканчивается как-то слишком быстро, такие фильмы надо делать длинней.

17 ноября 2014

«Спасение»: «We don’t want you here».

Предельно жестокий фильм о подлости и чести в интерьерах Дикого Запада. Снятая в Южной Африке картина об эмигрантах из Дании была показана на фестивальных смотрах в Каннах и Лондоне, но в североамериканский широкий прокат не попала, хотя главную роль здесь исполняет ни кто иной, как Мадс Миккельсен, звезда выпущенного NBC остросюжетного сериала «Ганнибал».

Интригу полутарочасового «Спасения» напрочь развенчивает подробный синопсис, точно описывающий все происходящее в первые 35-ть минут, что является большим маркетинговым упущением. К тому же, из такого не очень большого для неспешного вестерна хронометража, целых две минуты отдано вступительным титрам, тогда как «Спасение» это совсем не принадлежащая к тому же жанру «Темная долина», где титры были частью концептуального замысла, закольцовывали произведение. Кроме вышеназванного в фильме нет ни одного недостатка — словно бы монументальный (как в плане внешнего вида, так и в отношении характера) герой и классическая обстановка конца 19-го века, когда на многие мили вокруг были лишь песок и высохшие травы, а гигиена не вошла еще в обиход покорителей Дикого Запада.

Из стандартного набора деталей жанра вестерн Кристиан Левринг и Андерс Томас Йенсен выкладывают мозаику удивительную в своем драматизме и глубине, здесь не просто плохие парни задирают добропорядочных граждан, а хороший парень лихо стреляет с бедра и восстанавливает справедливость, нет. Добро борется со злом посреди обыденности, когда ни чем не примечательные обыватели тяготеют не к истинному, а к более простому. В такой ситуации помочь тому самому Одинокому Рейнджеру оказывается не кому.

Одним летним вечером путь нашего героя Джона домой заканчивается не у теплого очага, а у стылой постели с телами близких ему людей. Преодолев трудности быта и нищету, датчанин Джон оказывается бессилен перед звериной натурой большинства людей. Террор горожан, убийства, преследования и пытки, лихой предводитель бандитов и несчастная изуродованная девушка — сюжет «Спасения» динамичен и насыщен, но все это лишь виньетка. Квинтэссенция «Спасения» это слезы в глазах мужественного Джона, трагедия конкретного индивида, через которую автор говорит о тех частых мгновениях, когда человеческое бытие полно страданий и только лишь их.

Далеко не в первый раз Мадс Миккельсен исполняет главную роль в трагедии о сильном духом герое. Его Джон не уступает работам в таких же минорных по тональности как и «Спасение» фильмах как «Михаэль Кольхаас» и «Охота». Именно Миккельсен, как и любой превосходный актер заполняет своей игрой и некоторые пробелы сценария и возможный недостаток вербальной составляющей. Кроме величавого Мадса в картине присутствует такая знойная женщина как Ева Грин и небезызвестный папа Дина и Сэма Винчестеров — Джеффри Дин Морган.

При всех неоспоримых достоинствах «Спасение» представляет собой фильм очень непростой для просмотра, не потому что в нем имеется кровь и истязания плоти (к такому современный зритель уже давно привык), просто режиссер Кристиан Левринг не приемлет такого понятия, как бережное отношение к чувствам своего зрителя. Он безжалостен, ибо только так возможно показать всю ту неописуемую мерзость, что таится в молчаливом большинстве. Спасение придет не от спекулирующих на религии и морали обывателей, оно возможно лишь с помощью чести и бесстрашия. «You’re not even a man», — скажет благородный Джон одному из продажных горожан и он, как это ни печально, прав.

5 ноября 2014

Да придет спаситель — локальная версия

Жанр вестерна определенно переживает второе рождение, причем реинкарнируется довольно далеко от исторической родины — в Старом свете. Высокогорные альпийские снега с затерянной в них деревушкой «Темной долины» сменились сухими пустошами с затерянным же среди них городком «Спасения» но тема осталась той же — месть. Вот только Грейдера, молчаливого стрелка-фотографа, тут нет. Зато есть Йон, молчаливый фермер, бывший солдат, нынешний иммигрант, осевший в диком неблагодатном краю в поисках тихой жизни и надежного дома для своей семьи. Вот только подонков везде полно, и доказывать, что ты не верблюд, приходится уже после того, как они нассали тебе в душу. Принцип домино в действии — одна маленькая поганая костяшка тянет за собой кости все крупнее и крупнее, пока вся окружающая местность полностью не меняет свой вид. Впрочем, на этот раз перекладывать вину на первого-крайнего не получится, ибо невиновных тут нет, за исключением Йона и его брата, которым, традиционно для кино, не повезло оказаться не в том месте и не в то время. Раскручивающийся маховик событий затянул их на свою орбиту, когда месть стала не осознанным выбором, а единственной возможностью жить дальше.

Фильм обладает исключительной атмосферой, держит в напряжении и не дает оторваться до конца. Но чем дальше, тем сильнее крепнет убеждение, что в попытках впечатлить зрителя создатели перешли грань между реализмом и гротеском. Ибо лицемерие основной массы второстепенных персонажей настолько велико, что почти даже и не злит, а только вводит в ступор. Что шериф городка, собачий сын, цитирующий священное писание и готовый «пожертвовать одной овцой ради спасения многих», что мэр, трусливая мразь, уверяющая, что на том свете сапоги не пригодятся, что жители города, подобные многоголовой аморфной массе без мозгов и чести — каждый в этой массе статистов в своей трусости и подлости доходит до абсурда. Примечательно, что единственными, осмелившимися выступить против существующего порядка, оказались уже пожившая старуха и мальчишка, еще не начавший жить. Впрочем, для кино это тоже достаточно традиционно.

Сюжет, далекий от оригинальности и достаточно условный с точки зрения второго плана, спасают впечатляющие фигуры основных персонажей. Йон, в исполнении Мадса Миккельсена — образец мужчины старой закалки, немногословного и не проявляющего эмоций, на мой взгляд, представляет собой довольно редкий для кинематографа типаж положительного героя, вызывающего не любовь и сочувствие, а уважение. Его брат (Микаэл Персбрндт), имя которого было названо всего раз в самом начале и который вряд ли за весь фильм произнес больше 20 слов — это та же несгибаемая воля и нерушимый кодекс чести. К персонажам, подобным этим, формируется не конкретный личностный интерес, а восхищение более широкого Человеческого порядка. Деликатная работа гримера только подчеркивает одухотворенную красоту Евы Грин. Ее Принцесса, не произнесшая за весь фильм ни слова, тем не менее исключительно «красноречива» одним своим видом. И образцовый, сейчас уже вымирающий вид абсолютного и в то же обаятельного зла представляет собой Деларю Джеффри Дина Моргана — исключительно принципиальный, железобетонно уверенный в своей правоте и очень умный полковник Деларю не мечется, как это модно сейчас, в сомнениях, а двумя ногами стоит на стороне Зла. В результате «Спасение» предстает довольно бледным кинополотном с тремя яркими точками центральных персонажей, которое, конечно, растает в памяти без следа, но на полтора часа определенно прикует внимание.

29 октября 2014

Догма

Дикий Дикий Запад второй половины ХХ века. Непокоренный. Жестокий. Страстный. Здесь царствует с необоримостью и неизбывностью своей лишь право силы, право первого выстрела без остатка пороха, право быть правым в мире неправых и неправедных, идущих по пути разрушения. Фермер Джон, утративший все что было ему дорого в результате нападения банды, клянется отомстить и встает на тропу вендетты по прямой в то время, как все небольшое поселение, родной дом Джона, его вотчина и тризна, оказывается случайно вовлеченный в водоворот насилия, приобретающего все более хаотичный и инфернальный характер.

У вестерна с 60-х годов прошлого века наблюдалось два вектора развития — классический американский, задавший канон всему жанру, и европейский, разветвленный на итальянскую разновидность, преимущественно эксплуатационного плана, и немецкую, предполагающей реваншизм по отношению ко всем основным чертам жанра и выдвигавшем на первый план персоны угнетенных, но не угнетателей. В то время, как классический американский вестерн умирал, эти две новые ветки его обогащали, делали гораздо более универсальным и всеобъемлющим, чем было на самом деле ввиду исключительной взрощенности вестернов на почве американского менталитета и истории, которую классические их образцы стремились осмыслить, окультурить и по сути окультивировать. На современном же этапе кинематографической эволюции наблюдается определенный постмодернистский реваншизм и появление на европейском пространстве так называемых «альпийских вестернов», являющихся таковыми даже не наполовину, а на треть.

«Спасение» 2014 года, впервые широко представленное на недавнем Каннском кинофестивале, известного датского режиссера Кристиана Левринга, одного из демиургов «догматизма» и самого мягкого его представителя по сравнению с Фон Триером и Винтербергом, на первый взгляд является картиной в своей жанровой принадлежности чересчур простой и слишком лапидарной, этаким сиюминутным взглядом на классическое американское искусство ироничным датчанином, решившим войти в непривычные для себя жанровые реки, ничтоже сумняшеся используя многочисленные шаблоны в немноголиком пространстве картины. Однако вяжущаяся стандарность картины вкупе с изысканной формализированностью, упором на внешнее при скупости внутреннего, кажется не более обманом и заигрыванием режиссера, тем самым оглушительным критическим кирпичом, летящем со всего маху во все звезднополосатое ура-патриотическое, каковой, к примеру, была вся трилогия «США — Страна возможностей» главного датского провокатора и жанрового пенетратора с коммунистическим блеском рьяного революционера Фон Триера.

Только Левринг действует от противного, не выворачивая наизнанку все прелести и тонкости американской души, а буквально следуя привычным канонам усредненного до типичности классического американского вестерна, доводя до логического абсурда все то, что даже в спагетти-вестернах уже было проявлением дурного тона. По сути «Спасение» — филигранное по форме, но бедное и предсказуемое по содержанию — оказывается картиной, которая попросту деклассифицирует вестерн как таковой, сведя все его главенствующие черты до рутинности, бессмысленности, безвкусицы, которые по сути отыгрывают Ее Величеству Сатире. Картина откровенно вычурна и манерна в своем амбициозном стремлении быть тем, чем она не является — вестерном — что «Спасение» в своей неизбывной условности ближе к финалу становится авторским высказыванием о том, что ни сила, ни деньги, ни даже кольт за спиной ничего не решают в Америке что старых времен, что нынешней. И народ США блуждает в пустыне собственных страхов и заблуждений, теряет мораль и тонет в крови, порожденной вседозволенностью. Месть кажется в таком случае слишком простым решением, дуболомным и опасным — и в «Спасении» именно спасения не будет ни для кого. Собственно, о блужданиях в пустыне и спасении не столько бренного тела, сколь вечной души рассказывал и самый знаменитый фильм Левринга — «Король жив» 2000 года, вполне вписывающийся в каноны «догматизма». «Спасение» во многом синонимично «Королю жив». И там, и там — лишь восставший атавизм. И там, и там — внежанровая пустота и острые как бритва социополитические выпады и неоднозначные авторские выводы. В конце концов, и там, и там нет реализма как такового, есть форма при наличии содержания, предполагающего много больше, чем просто одну трактовку — ведь «Догма 95» все равно победит и подавит. Есть условность, иная реальность, иное пространство бытия, иное кино. Чистое в своей абсурдистской серьезности и грязное в своей искрящейся манипулятивности по существу.

6 из 10

22 октября 2014

Макароны по-датски

Шершавая пыль повсюду — на шляпе, во рту, под веками, даже за пазухой. Горизонт из расплавленной охры сливается с аквамариновым небом в отражении прищуренных в праведном гневе глаз главного героя. Лоск лошадиных боков, блеск маслянистых револьверов, путеводный свет звезды шерифа. Взрыв, выстрел, вскрик. Горизонтальные прорези в разболтанных дверях местного салуна, вертикальные нити замшевой бахромы с куртки вздернутого. Ковбои и их Мэри, их враги и просто плохие парни, а главное — их месть и справедливость. Пекло, кровь, томящее напряжение и моментальная жестокость. Самые крутые пострелушки на всем Диком Западе.

А теперь представьте вестерн глазами хладнокровного датчанина. Кристиан Левринг — кто он вообще такой, откуда вдруг взялся? Что за северную мерзлоту он привнес в горячие перебранки вспотевших от страха блюстителей порядка и отъявленных мерзавцев, расплодившихся в душном климате борющейся с бедностью и богатством Америкой? Кем бы он ни был, но он крайне удачно вложил свою скандинавскую душу в историю мести, аккуратно сервированной со льдом с подачи земляка Мадса Миккельсена. Наверное, непривычно увидеть в декорациях нарочито накаленной эмоциональной да и природной атмосферы нордических, светловолосых и тонкогубых персонажей, с беззастенчивостью мигрантов практикующих датский язык среди местных, пережевывающих английский и табачную жвачку в новый американский. Наверное, немного не по себе наблюдать за тем, как динамичная и лихая фабула классических вестернов лишается героических атрибутов типа кручения пистолетов на пальцах рук или скупых знаковых фраз. Наверное, это не вестерн вообще, а драма на фоне полусожженного городка, захваченного бандитами — сразу набирающая скорость, но в пределах допустимого, как по накатанной дороге между тесно посаженными европейскими деревушками. Драма немногословная, но красноречивая в образах — трусоватая конная полиция, замещающий гробовщика мэр, злодей в кроваво-багряном плаще в заросшем щетиной и злобой лице Дина Моргана, немая и сердитая жена его брата-насильника — готовая взорваться пороховая бочка в ожидаемо чутком исполнении Евы Грин. Драма, сдержанная в движениях, предсказуемая, но насыщенная, успевающая за свои небольшие полтора часа кратко и емко обрисовать немногочисленных персонажей и заинтересовать зрителя. Скорее всего, это даже пьеса, поставленная в отчетливо очерченных границах крохотного поселения, где видно всех, как на ладони, этакий сухостойный-нефтяной Догвилль, выуженный из ДНК датской крови и спроецированный на чужую территорию. Простенькие спецэффекты и удивительная подвижность камеры только подчеркивают камерность фильма, а иногда нет-нет, да привидится задник с нарисованным небом и дорогой в горы, подсвеченные софитами, хотя все сцены честно снимались в саваннах Южной Африки. Но это не отталкивает от картины, а наоборот, придает какую-то неуловимую и молчаливую театральную торжественность, терпимую игровую искусственность, которая сгоняет напряженных актеров в одну точку, сталкивает и стравливает не на жизнь, а на смерть прямо на подмостках, прямо перед вами. Конечно, особой гениальности или новизны здесь не найти, как и знатокам сего жанра смотреть — только раздражаться. Но оценить эклектичный дуэт Мадс-Ева все-таки стоит, ведь если первый уже зарекомендовал себя прекрасным актером, то вторая продолжает коллекционировать дичайшие роли и радовать публику инфернальными всполохами своего таланта. И в свете последних политических событий нефтяные вышки из финальных кадров действительно похожи на зловещие обугленные кресты, напоминающие о том, какой процент жертвенной крови содержит в себе черное золото. И о том, что спасения от человеческой жадности почти что нет.

7 из 10

20 октября 2014

Джон — эмигрант из Дании, приехавший в Америку в поисках лучшей жизни. Обжившись на новом месте, Джон приглашает к себе жену и сына.» Страна возможностей» неласково встречает своих новых граждан. Двое бандитов убивают родных Джона. Бывший солдат Джон быстро и жестоко мстит подонкам, не подозревая, что родственник одного из них — влиятельный человек, привыкший сполна получать со своих должников…

Датский режиссёр Кристиан Левринг — визионер, в лучшем смысле этого слова. Все его фильмы (их всего восемь), тематические, как правило, промежуток между съёмками составляет шесть лет. О чём это говорит? О том, что Левринг ничего не делает впопыхах, каждая деталь в его фильмах отшлифована, доведена до совершенства, и имеет смысловую нагрузку. О чём новый фильм Левринга? О мести? Очень поверхностное и поспешное суждение. Месть свершается в самом начале фильма, а оставшиеся полтора часа о чём? Левринг, используя полузабытую форму вестерна, набивает свой фильм смыслами под завязку, и всё это ярко, красочно, и местами сочно.

Кроме бросающейся в глаза темы мести, режиссёр препарирует людской порок под названием «трусость». Банда отморозков терроризирует население целого городка, причём действие происходит на «Диком Западе», где все умеют, и любят общаться посредством предупредительного выстрела в голову. И как же отвечают пионеры Дикого Запада зарвавшимся бандитам? Никак. Терпят — с. В конце фильма один из жителей произносит благодарственную речь в адрес Джона, смысл которой сводится к следующему: мы верили, что найдётся дерзкий, который всех перестреляет, мы молились, и ты нашёлся! Отличная позиция, толстовство в чистом виде, пусть сопротивляется кто — то другой, но не мы. Отсидеться не получится, граждане, забудьте заветы Ганди, и великого сидельца из Ясной Поляны. Сейчас действует принцип сформулированный Вебером: Ты должен насильственно противостоять злу, иначе за то, что зло возьмёт верх, ответственен ты.

Главным антагонистом Джона является сука бездушная по имени Деларю. Деларю вроде бы мстит за смерть брата, но это не единственная его мотивация. Левринг (который ничего не делает просто так) периодически показывает нам сонно булькающие лужи какой — то субстанции чёрного цвета, а одна из героинь прямо говорит, что воду из колодца пить нельзя, в ней много этой чёрной радости. Деларю действует не только как мститель, он — наёмник крупной корпорации, заинтересованной в огораживании земель, богатых чёрной дрянью. Имеющий глаза да увидит, а тем кто считает картину «бесхитростной и малосодержательной» можно только задать вопрос — вы фильм смотрели? Если смотрели, то какой?

При всём богатстве смыслов, фильм представляет собой весёлый и кровавый гиньоль. Действие происходит в 19 веке, то самое время, когда в штатах формировалось гражданское общество и правовое государство. Деларю — явный сторонник идеи равенства всех перед законом, его соратники не делают исключений ни для кого. С радостным цинизмом они отстреливают всех — безногих инвалидов (толерантность в действии), ветхих старушек, подростков, и конечно же мужчин. Продырявленные выстрелом черепа, кровь тугой струёй бьющая из перерезанных артерий, хриплые стоны умирающих — вся эта сладкая для слуха закоренелого садиста музыка, формирует оптимистическое настроение на протяжении всего фильма.

Очевидно, что американцы не слышали о таком способе борьбы с коррупцией, как запрет на совмещение должностей. Иначе как можно объяснить тот факт, что мэр подрабатывает гробовщиком (и не только), шериф одновременно ещё и пастор? И эти люди учат нас демократии? Мэр мог бы сыграть Шерлока, он демонстрирует отличный образец дедукции в сцене с привязанным за ручки Джоном. Все ведь разделяют мнение о том, что покойнику обувь ни к чему? Вот и мэр приезжает для того, чтобы пополнить свой гардероб, и позволить умирающему совершить свой последний путь налегке, ноги должны дышать, любой терапевт вам это подтвердит.

Джона играет Миккельсен, он выдержан, суров, по — лектеровски невозмутим и хладнокровен. В роли Мэделин снялась профессиональная Валькирия, и по совместительству переходящий красный вымпел современного кино Ева Грин. Она была девушкой Бонда, Морганой в «Короле Артуре», по её прелестям бодро промаршировали практически все «Триста спартанцев», но сумрачного, и по — нордически выдержанного датского гения Левринга не соблазнить отвисшими дойками. Левринг нашёл Еве удивительную роль, не буду раскрывать секретов, скажу только, что она прекрасно «играет лицом», и поблагодарить автора диалогов — это просто блестяще, после стервозных воплей Артемисии, это лучшие реплики в исполнении Грин!

Итог.

Замечательный, динамичный боевик для вдумчивых, внимательных зрителей.

10 из 10

19 октября 2014

Вестерн по-европейски

Среди самых хороших фильмов в жанре вестерн европейского производства можно выделить роботы великого режиссёра Серджио Леоне (по совместительству ещё и большого поклонника Клинта иствуда). Его картины являются настоящим шедевром, а то и достоянием кинематографа. Отличительной чертой его фильмов является то, что никто не может повторить его успех в этом жанре, ну кроме ещё одного гения Квентина Тарантино. Однако главной ассоциацией слова «вестерн» всё же остается Леоне.

Его фильмы должны быть настоящим примером для современного поколения режиссёров, но автор новой картины «Спасение» Кристиан Левринг решил совсем уйти от традиционной постановки вестерна и создать свой вестерн с блэк-джеком и шлю… но не получилось. Ещё во время премьеры трейлера кто-то мне сказал, что картина будет ужасной. Я тогда не поверил, теперь жалею.

Хотя по началу с первых минут кажется, что будет что-то эпичное, не смотря даже на то, что хронометраж не набирает даже полтора часа. Примерный семьянин и его семья приезжают на Дикий Запад и вот же ж беда — они сразу сталкиваются с местными бандитами. дальше можно просто прочитать очень короткое описание фильма и тогда только слабоумный не сможет догадаться чем закончится фильм. Действия персонажей, их разговоры очень предсказуемы. Хотелось даже промотать сразу до концовки, чтобы не мучиться, но это как-то не профессионально.

Если ужасен сюжет, то на помощь приходит гениальный Мадс Миккельсен. Вот кто единственный не вызывает никаких сомнений. Очень хороший актёр. Ева Грин тоже молодец. Её все любят. А после откровенных сцен в «Городе Грехов 2» тем более. Остальные актёры ничем не помогли этой картине. Все какие-то зажатые, сумбурные. Стесняются что ли?

В общем каков хронометраж, такова и рецензия. Короткая и сухая, но рецензия. В итоге фильм получился слабоват, но радует то, что он ни на что не претендует. А хватать звезды с неба в этом году было кому и ещё будет. Если есть лишние полтора часа, то почему бы не посмотреть этот фильм?

6 из 10

17 октября 2014

Еще один вестерн

Люблю вестерны. А особенно, когда через весь фильм проходит тема отмщения. Люблю, когда главные роли в таких картинах исполняют фактурные актеры, а размышления послевкусия сводятся к вопросам социальной справедливости и роли Закона. И вот фильм Левринга по внешним признакам должен был полностью оправдывать самые смелые ожидания — европейское кино об отмщении с целым букетом стильных актеров. Однако, не задалось.

Причем, начало вполне многообещающее. Сцена неожиданного убийства семьи главного героя оказывается весьма реалистичной, равно как и описание этого странного и гадкого aka Догвилль городка. Все последующее оказывается настолько незатейливым, что едва ли просмотр можно назвать сколько-то интересным. Понятно ведь, что у нашего главного героя попросту нет шансов избежать столкновения, однако ни ганфайты, ни линия его пересечения с героиней Евы Грин никак не выделены. Более того, не подчеркиваются даже сожаления по безвременно ушедшей в небытие семье. Нет и сколько-нибудь жесткого отношения к тем слабым служителям закона, прогнувшимся под бандитов. Поэтому, мы и получаем стильного Эрика Кантона, который к сожалению никак не блистает. Равно как и фактурные Джеффри Дин Морган, Ева Грин и Джонатан Прайс. Ничем особым не выделяется Маддс Миккельсен. Этот мощный актер оказывается бесстрастным на протяжении всего фильма, полностью повторяя свое ровное и за счет этого поверхностное исполнение в «Михаэле Кольхаасе».

Вот и сводится все к тому, что при всем своем потенциале, фильм не просто не выстреливает, а разочаровывает. Картина бесхитростна и малосодержательна. Тот самый случай, когда старый добрый «Всадник высоких равнин» Иствуда или «Вздерни его повыше» Теда Поста в сравнении выглядят неоспоримыми шедеврами. Что и говорить, сравнивая, даже совсем не идеальная, недавно вышедшая «Пресная вода» выглядит куда более серьезно.

4 из 10

16 октября 2014

Просто повествование

Перед зрителем предстаёт просто набор событий. Нам как бы показывают: вот тут у героя драма. Все заметили? Да-да, вот вы, не зеваем, видите — герой переживает смерть родных!

Потом опять же тычут носом в то, что назревает месть. Эй, вы, во втором ряду, не отвлекаемся — протагонист настроен серьёзно!

Потом методично, как в тире, отстреливаются все враги. Без эмоций и интриги — будто в некачественном коридорном шутере.

Даже в те моменты, когда жизнь главных действующих лиц висит на волоске, в воздухе не чувствуется какого бы то ни было напряжения, да и сопереживать им, честно говоря, абсолютно не хочется.

Характеры персонажей никак не раскрыты, зрителю снова же просто указывают пальцем на плохих парней и хороших. Всё это происходит на фоне немой героини в исполнении Евы Грин, которая вообще непонятно с кем, насколько и почему.

Короче, я не знаю, зачем смотреть этот фильм. В нём нет сюжета как такового, а есть россыпь последовательных фактов, связанных друг с другом. У зрителя никаких шансов углубиться в атмосферу вестерна или найти некие тайные смыслы в увиденном. Очередная картина, которая оставляет после себя лишь риторический вопрос: и что?

4 из 10

Исключительно из-за Мадса Миккельсена и Евы Грин, а также за некоторое отдалённо переданное чувство безысходности людей в то время — пожалуй, единственное, что в этом кино его создатели сумели более или менее вразумительно изобразить, но ведь суть совершенно не в этом, увы.

16 октября 2014

Боевик Спасение на экранах кинотеатров с 2014 года, с момента выхода прошло чуть больше 10 лет, его режиссером является Кристиан Левринг. Актерский состав, кто снимался в кино: Мадс Миккельсен, Джеффри Дин Морган, Эрик Кантона, Микаэл Персбрандт, Дуглас Хеншэлл, Майкл Рэймонд-Джеймс, Джонатан Прайс, Александр Арнольд, Нанна Оланд Фабрициус, Токе Бьярке, Шон Майкл, Карел Нель, Кобус Суэйнпул, Хосе Домингос, Сиван Рафаэли.

Расходы на создание кино оцениваются в 10500000.В то время как во всем мире собрано 1,363,964 доллара. Производство стран Дания, Швеция, Великобритания, ЮАР и Бельгия. Спасение — получит рейтинг по Кинопоиску равный примерно 6,4 из 10. Рекомендовано к показу зрителям, достигшим 18 лет.
Популярное кино прямо сейчас
2014-2024 © FilmNavi.ru — ваш навигатор в мире кинематографа.