Шоссе (2014)

Так получилась, что моя рецензия на этот фильм стала 13-ой. Забавно, правда? А может так и должно было случиться, что настолько глубокий и психологически сильный фильм, после просмотра которого, мне захотелось написать о нём, стал именно тринадцатым среди уже написанных отзывов? А может просто совпало так. Но тем не менее, это первый фильм, за пять лет моего пребывания на КиноПоиске, когда мой отзыв имеет номер 13.

Фильм этот я смотрела по фильмографии Рандипа Худа, потрясающего драматического актёра, которого я открыла для себя около двух лет назад. Правда фильмов его я пока не так много смотрела (около 5 наверное в общей сложности), но покорил он меня своим мастерством ещё с самого первого фильма.

Записала я его на просмотр сначала только из-за названия, а уже потом меня привлекло и описание. Люблю я такой жанр кино - дорога, приключения, путь неизвестно куда и неизвестно к чему он приведёт, два разных по характеру и отношению к жизни персонажа - женщина и мужчина, которые во время пути меняются сами внутренне и меняют друг друга, и в итоге всё заканчивается взаимной любовью. Люблю этот жанр кино больше всех остальных жанров (возможно я внутренне сама такая, и у меня есть дикая потребность в такой вот дороге и в таком пути неизвестно куда, и всегда мечтала попутешествовать автостопом, а возможно я просто настолько законченный романтик, что мне всегда кажется, что лучше этого ничего в жизни не может быть).

А вы готовы ступить на дорогу к самому себе и встретиться с тем, что там поджидает долгие годы? А заодно и оценить «другое» индийское кино. Индия, Болливуд - море ярких красок, зажигательных ритмов, романтичных историй. Густая сладко-пряная масала. Но есть и другая Индия, другое индийское кино. Посмотрев его, люди со стереотипным представлением о Болливуде говорят: «никогда б не подумал, что индийское кино может быть таким». Ну а мы, индоманы меж тем давно знаем, что в Индии, как в Греции, есть всё. И всё равно она никогда не перестаёт удивлять. И никогда невозможно разлюбить Индию и её кино, если однажды оно вошло в ваше сердце.

Меня опять очень впечатлила мощная и пронзительная игра Алии Бхатт, как и в фильме «Летящий Пенджаб» и других подобных её ролях. Хотя казалось бы, за таким кукольным, почти детским личиком, трудно увидеть актрису с серьёзным потенциалом. Но, внешность как известно очень обманчива. Поначалу кажется, что героиня Алии - Вира - ведёт себя нерационально и капризно. Но если подумать, любой поиск чего-то подлинного, глубинного, сущностного со стороны часто выглядит нерационально. Девушка бежит из душного городского воздуха, удушающей предсвадебной суеты, крепких рук близких людей... Бежит из того мира, в котором значение имеет потеря лица, но не потеря души.

Где в этом мире верх, а где низ? Как вдруг загнанная в угол жертва становится вольным странником? Как тьма оказывается светом, а свет - тьмой? Этот фильм - просто пособие по глубинной психологии, психоанализу. Психотравмы героев - Виры и Махабира - и спонтанный процесс трансформации, в который они вовлекаются и вовлекают друг друга - это, пожалуй, самый захватывающий сюжет, какой только можно представить. А захватывает он потому, что это о каждом из нас.

Это фильм о боли. Самой сильной и существенной боли, с которой в разных формах сталкивается каждый человек, - глубинных ранах души. И об исцелении. Но исцеление таких травм возможно только через боль. Подходя к просмотру этого фильма надо понимать, что он может закинуть крючочки в душу зрителя и подтянуть к поверхности что-то, долгие годы лежащее под спудом. Рекомендую смотреть в одиночестве. Тут будет масса эпизодов, заставляющих зрителя обливаться слезами, но не сладко-сентиментальными, а горько-исцеляющими и очищающими слезами (понадобится большой запас носовых платков).

И хоть я уже в какой-то степени знакома с такими историями, и видела их не раз, но снова я рыдала навзрыд, особенно когда Вира рассказывала Махабиру историю из своего детства, когда ей было 9 лет, и позже. А когда Махабир под влиянием нахлынувших чувств пытался справиться со слезами душившими его, и не мог заставить себя войти в их маленький новый дом - тут моё сердце чуть не разорвалось от горечи, а слёзы стали сильнее.

Судьба Виры не может не тронуть, всё случившееся с ней вполне реалистично, её обида и боль понятны, поведение её самых близких людей, особенно матери - возмутительно. Но и детские травмы Махабира, его боль за судьбу своей матери, его нереализованная любовь и чуткость, запрятанные в самые глубины души и тщательно подавленные когда-то, трогают не меньше.

Не смотря на всё произошедшее в жизни главных героев, финал истории всё же довольно позитивный, потому что главная героиня выбрала для себя свой путь, скорее всего правильный и желанный для неё.

Усиливают эффект фильма показанные природа и быт (в том числе и севера) Индии: пустыни Раджастана, заснеженные Гималаи, горные буддийские местности, зелёные массивы, горные реки, множество разных дорог.

Музыка и песни отлично поддерживают настрой фильма, ещё больше и глубже раскрывая истории героев на персональном и трансперсональном уровнях. Здесь нет танцевальных номеров, как в классических индийских фильмах, но песни трогательны. А часть песни «Sooha Saaha» Алия Бхатт исполнила сама. Вообще молодчина! Обычно индийские актёры сами в кино не поют, песни исполняют профессиональные певцы. Так что слышать голос актрисы в песне, да ещё такой приятный голос - просто подарок!

История довольно прозрачна, как пример из книги по психоанализу, но как изящно, отточено, совершенно она подана! И главное - суть. Мои тараканы аплодируют стоя!

Кинематография Анила Мехты просто великолепна, особенно с некоторыми великолепными панорамными кадрами, когда Вира и Махабир добираются до Химачал-Прадеша на севере Индии. И, что касается Виры и Махабира, Алия Бхатт и Рандип Худа дают страстные, хотя и немного сдержанные (особенно в случае Рандипа) эмоции. Их химия потрясающая, хотя многим может показаться, что её нет вообще. Но стоит присмотреться, как простое, нежное объятие Виры, растопило сердце хмурого и нелюдимого Махабира. Надо видеть в этот момент взгляд Махабира (хоть он показан и мельком). Этот эпизод говорит больше и красноречивее всяких слов.

Рекомендую к просмотру, если не боитесь ступить на дорогу ведущую вглубь самого себя.

10 из 10

Прочитав аннотацию к фильму, я совсем не ожидала того, что увидела во время просмотра.

Это настолько глубокий, душевный и психологический фильм…

То, что происходит с главной героиней, сначала выглядит как полный ужас, что не дай бог кому оказаться в такой ситуации. Но всё это лишь на первый взгляд… Нам всегда дают шанс исправить свою жизнь. Главное, не упустить этот шанс.

Было невероятно интересно и захватывающе наблюдать за трансформацией главных героев, как на протяжении всего фильма они раскрывались, как становились понятны мотивы их поступков и как они пришли к такой жизни и стали теми, кем на самом деле не являлись. И как Дорога исцелила их.

А как переданы отношения между главными героями… Так тонко, так ненавязчиво и так нежно. Как долго они искали то, чего и сами не осознавали. Вира искала свободу: слова, жизни, выбора, Махабир — прощения и искреннего, доброго отношения. И каждый уже и не думал, что это возможно найти, они смирились. Но вот их души искали… и нашли друг друга.

В этом фильме совершенно нет лишних моментов (всё просто на своих местах) или лишних персонажей (проникаешься даже ко второстепенным — вспомнить того же Аду). А пейзажи Индии! Это не передать словами. Всё время казалось, что сама путешествую вместе с героями фильма.

Музыка и слова песен, как практически во всех индийских фильмах, помогали фильму раскрыться и еще больше наполняли его смыслом.

Была рецензия здесь, что в Индии стали часто снимать фильмы про отрицательных персонажей и делать из них героев. Так вот этот фильм никак не относится к этому. Тот, кто смотрел, знает, какие мысли были у Махабира, и знает, чем всё в итоге закончилось. Зная всё это, думаю, что другого конца здесь и не могло бы быть. Хотя, конечно, хотелось бы сказки, но тогда это было бы уже совсем другое кино.

Этот фильм я запомню надолго (он уже пополнил коллекцию любимых), ведь то, что происходит с главными героями, происходит с нами и в обычной жизни. Кто-то, как и Махабир, мучается от прошлого и не верит, что можно жить по-другому. Кто-то так же, как и Вира, пытается вырваться из «клетки» не своей жизни и «хоронит» прошлое (но оно продолжает влиять). И всем нам порой необходима такая Дорога, где нет прошлого, нет будущего, есть только Дорога и ты. В такие моменты человек и начинает по-настоящему жить.

Линия за линией фильм, по мере происходящего, плавно и понятно для зрителя превращается в причудливый узор, которым в конце остается только любоваться. Создатели сотворили поистине прекрасное произведение, по красоте и хитросплетениям которое можно сравнить с росписью мехенди.

Отличный фильм, очень понравился. Понравилась А. Бхатт, даже несмотря на то, что она «блатная». Понравился и Р. Худа, несмотря на то, что впервые вижу его в отрицательной роли (условно отрицательной). Даже несмотря на то, что есть замечания к сценарию, к достоверности изображаемых событий. Смотрелся фильм не отрываясь, на одном дыхании.

Характеры героев даны в развитии, с интересом наблюдаешь за трансформацией их взаимоотношений: от страха и ненависти до привязанности и доверия. Лучшие сцены — предфинальные, когда Вира танцует на автомобильном кладбище, когда преследует бросившего её Махабира, когда обнимает его перед открытой дверью грузовика, а он застывает столбом. Взволновавшие меня — те, где юная «хозяйка» готовит семейное жилище, неумело подметая пол, а напуганный размахом её действий Махабир мучается у прикрытой дырявой двери. Эпизод, когда отчаянная и ставшая смелой Вира уговаривает преступника начать новую жизнь вместе, а он боится менять привычную жизнь на неизвестность, — эмоциональная кульминация картины, на мой взгляд. Тут же фильм достигает эмоционального пика и уже до конца придерживается его, показывая, как одна только Вира смогла начать новую жизнь.

Молодец Имтияз Али, не зря люблю его творчество (не всё). Чудесная авантюрная драма.

7 из 10

Потрясающее живописные виды природы, социальные проблемы, философские вопросы.

Девочка, со своей невообразимо милой, манящей улыбкой, растопит душу каждого человека. Зритель наблюдает преображение индийского Раскольникова, от темноты к свету. Как он пытается загубить в себе нежные чувства, давит в себе слезы, пытается заглушить жгучую обиду, боль, отчаянье, слабость перед большой и светлой любовью. А по привычке все так же грубо замахивается, и бранится. «Я так давно потерял себя.» Не потерял, ведь внутри еще что-то шевелится, глаза становятся мягче, влюбленнее, восхищение, улыбка озаряет его лицо, он еще жив, он еще не «конченный человек.»

Вира необъяснимым образом оказалась не в той семье, жила не с теми людьми, ее переполняет боль и обида за непонимание, за холод, за отказ слушать ее и слышать. Каждый день ложь и лицемерие, наигранность, рекомендации и приказы как себя стоит и как не стоит вести. Все решают за нее, что ей интересно и нужно, а что нет.

Остается только кричать.

Изменение сознания Виры приводит сначала ее в шок, а потом и зрителя. «Я была пленницей, но была свободна, а здесь я в тюрьме.»

О, как хорошо показана эта грань, это несчастье и заточение богатых, и эта безысходность и ненависть в душе у бедных. Какие яркие, сочные, наполненные герои.

Ощущения двоякие после просмотра: и какого-то рода счастье, облегчение, и в то же время тяжесть, бремя этой истории, этой трансформации, бремя осмысленности.

8 из 10

Индия разнообразна. Каждый раз, когда изучаешь ее, думаешь, вот все уже знаешь, она не устает удивлять и открывать тебе все новые и новые свои стороны. Так же и с индийским кинематографом, который не стоит на месте и развивается, расширяя свои горизонты в самых разных направлениях.

Я думала, что это будет простой фильм с участием Алии Бхатт. После ее дебюта в «Студент года» она мне категорически не нравилась. Следовательно я игнорировала все фильмы с ее участием, пока не увидела «Обдолбанный Пенджаб» и «Дорогая жизнь». Тогда то я начала открывать ее заново, смотреть фильмаграфию: начался обратный отсчет. Так и с открытием таланта из звездной семьи я открыла и прекрасный фильм «Шоссе» Имтиаза Али.

О чем фильм? О богатых и бедных? О любви пленницы к похитителю? О семейных отношениях? Все эти темы подняты в фильме, но они являются лишь антуражем, красиво сопровождающим главную идею этой картины, оправой к теме свободы.

Самое интересное, что никто не говорит о ней, не философствует в диалогах, обсуждая, что же такое быть свободным. Зритель просто наблюдает и видит. Видит девушку, которая сначала по собственной воле решила вылететь хотя бы на мгновение из золотой клетки, а потом насильно была вырвана из лап рабства, которого не осознавала сама. Она стала пленницей какого-то бандита, но никогда еще не была более свободной.

Трагедия двух судеб сплелись воедино. За жестким и суровым мужчиной Махабиром скрывается раненное сердце мальчика. В избалованной и благовоспитанной молодой девушке Вире вдруг открывается забитый в угол птенец, которого заставляют петь как соловей, а он хочет выть как волк.

И их объединяет шоссе: где нет возврата назад, нет цели впереди. Они просто едут. И у каждого на то свои причины.

Вира — девушка, которая нашла себя. Алия Бхатт прекрасно передала ее веселую, отчаявшуюся, запылавшую новой любовью и наполненную ненавистью. Такая разная и такая настоящая! Ее крик — он был действительно из глубины души, выражал такую невыносимую боль, что самой мне стало больно и легко, когда Вира прокричалась в ответ, когда ее просили замолчать. Кто она? Сумасшедшая? Или люди, окружающие ее сошли с ума?

Махабир — о его жизни мало что известно. Лишь через его слова о чем-то отвлеченном понимаешь всю трагедию личности. Рандип Худа, по-моему, один из недооцененных актеров Болливуда. Этот прекрасный драматический актер показал взрослого, закаленного жизнью сурового мужчину, который вдруг плачет и боится счастья… Он не становится мягче, слащавей, нет, Махабир все такой же грубый, жесткий и при этом — настоящий. Он позволил себе быть собой. Махабир не только дал свободу Вире, похитив ее, но и она шаг за шагом освобождала его душу: от бремени, от боли, от себя самого…

Индийский кинематограф всегда ставит семейные ценности на первый план. Но здесь показана обратная сторона медали: когда семья предает. Не чужие люди, а свои, такие родные… Это «Тссс» из уст Виры дрожью отзывается в моем теле, когда она рассказывает, что с ней случилось в 9 лет. Имтиаз Али показал, что за богатство губит семью своей искусственностью, манерами, лицемерием… Человек дома не моет быть собой, потому что противоречит этикету… Деньги и влияние… что они дали им взамен? отобрали человечность, отобрали свободу быть собой, быть людьми.

Другая сторона — бедность. Семья Махабира тоже потеряла свободу, думая, что без денег нет свободы. Но у отца не было не денег, а чести. Он ее продает богатым. И потому Махабир ненавидит богатых, потому что они отнимают у него всё. Бедняк должен подчиниться богатому, иначе умрет. Но жизнь ли это без чести? И когда умер Махабир? В детстве? или став взрослым? А может — дважды…

-Сколько людей может убить одна пуля?

- Двоих: того, в кого стреляли и того, кто стрелял.

Индийское кино имеет разные жанры, придерживается своих уникальных традиций. Но при этом не стоит на месте. И этот фильм пример не только не отрекся от былого, не исказил святое, но очень органично сплел классические и новые подходы в экранизации фильмов. «Шоссе» хочется больше назвать кинокартиной, потому что здесь представлены великолепные виды горной природы, показана провинциальная Индия, которой так не хватает в обычном кино. Это Индия с ее местными народами, кочевыми племенами, музыкантами, поющими у дороги, хижины… Это не страшная и нищая Индия, но и и не лоснящийся идеальный мир. Я не знаю. как можно было так передать красиво то, что вроде бы не является таковым.

-И что вам богатым так нравится в старых домах?- удивленно спрашивает один из похитителей, увидев, как Вира восторженная зашла в заброшенный дом.

И в этом действительно была своя романтика своя красота. Даже уже в другом одноэтажном глиняном доме с деревянной дверью, которая имеет широкие щели и сошедшую краску. Смотришь на это и думаешь: а действительно, что я в этом нахожу притягательного?

Сейчас все чаще клипы в фильмах приобретают иной характер. Прекрасные песни стали невероятно удачным музыкальным сопровождением к столь же красивым и интересным кадрам. А значение этих песен только добавляет еще больше эмоций, обостряя восприятие, давая прочувствовать все те эмоции, что проживают герои на экране.

Для меня этот фильм стал открытием, хотя вроде ничего нового я не увидела. Но каждый актер прожил свою роль, каждый кадр был наполнен чувствами и смыслом, каждая поднятая тема поставила свои вопросы, дала ответы и оставила на размышление зрителю, чтобы он сам нашел свои ответы, сам подумал над вопросами, в том числе — а свободен ли я? куда ведет меня моя дорога?

10 из 10

Что мы привыкли думать о понятии «индийский фильм»? Дикая шаблонность сюжета; шик, блеск и красота; пафосные диалоги; и, конечно же, бесконечные танцы и песни тоненьким голоском. Хотите разрушить эти предрассудки? Тогда посмотрите фильм «Шоссе».

Прежде всего, нам показывают действительно разностороннюю Индию, — от дворцов до трущоб. Здесь трущобы предстают перед нами такими, какими они есть. Раньше мы видели в старых индийских фильмах места бедности как нечто такое, где люди улыбаются, танцуют и поют 24/7. Но реальность же, на самом деле, — не такая. И не так там всё радужно…

История, разворачивающаяся в таких разнохарактерных пространствах, — весьма интересная. К ней уже обращались разные режиссёры, и каждый получил свой собственный результат.

Сюжет построен на фундаменте Стокгольмского синдрома (защитно-бессознательная травматическая связь, взаимная или односторонняя симпатия, возникающая между жертвой и агрессором в процессе захвата, похищения и/или применения (или угрозы применения) насилия). Атмосферу этого явления прекрасно передали актёры, сыгравшие главных героев, Алиа Бхатт (Вира) и Рандип Худа (Махабир). Любопытно было бы узнать, какая работа над образами предшествовала их реализации на экране. Это, наверное, редкий случай, когда зритель захочет поинтересоваться этим в отношении фильма индийского производства.

«Шоссе» отличается своей психологической глубиной, которая, обычно, не свойственна подобным фильмам в традиционном понимании. Режиссёр, Имтиаз Али, умело помогает актерам управлять эмоциями и метафорами. Так, Вира на протяжении длительного времени вынуждена молчать. Таким образом, она «переваривает» эмоции в себе. Естественно, было бы проще покричать или что-то в этом роде. Но зачем искать легкие пути?

Эта картина — яркий пример того пути изменения, который проходит персонаж из точки А в точку Б. И одним из элементов такого изменения стала исповедь Виры о своём мире своему похитителю Махабиру. Люди из обеспеченных миров обычно не откровенничают с кем бы то ни было. А, если и поступают так, то только в исключительных и стрессовых ситуациях. Например, в отображаемой в этом сюжете.

С каждым словом её монолога у зрителей в головах поселяется мысль: а, может быть, похищение — её реализованная желание побега в другую реальность, подальше от притворства и лживости? И то, что способно подарить ей свободу — это та самая дорога, в которой она вынуждена существовать те дни?

На определенном моменте начинается её перемена: будто человек снял маску, которую до этого всё время носил и показал свою истинную сущность. Она со смирением принимает аскетичность и бедность, в которых им удалось прожить вместе с Махабиром, пусть и недолго. Наверное, это нужно уметь чувствовать. Говорят же: «С милым рай и в шалаше».

Кроме Виры, здесь открытие совершает и Махабир. Он внезапно понимает, что его жестокое сердце может испытывать и заслуживает искренности, доброты и заботы…

Отдельно хочется сказать о музыке в «Шоссе». Композитором к этому фильму выступил Аллах Ракха Рахман (А. Р. Рахман), наиболее известный своим авторством музыки к картине «Миллионер из трущоб».

Индийский фильм не был бы собой, если бы не имел в себе традиционные сладкоголосые песни. Даже было видно, что некоторые сцены специально растягивались для того, чтобы у композиции была возможность прозвучать как можно больше. Также в некоторых эпизодах присутствовали песни из серии «Что вижу, о том и пою». Но плохо на общий контекст это не влияло.

Подытоживая всё вышесказанное, можно сказать: Болливуд, к счастью, способен делать что-то другое, кроме танцевально-песенных сюжетов.

8 из 10

Рекомендую к просмотру!

Имтиаз Али выбрал для своей истории старый как мир лейтмотив дороги, ускользающей за горизонт извилистой змейкой. Шоссе тут не просто место действия, а символ поиска себя в бесконечном, но чрезвычайно тесном мире. Вира нашла своего Махабира на самой обычной автозаправке, а он встретил её унизительной пощечиной и грязным кляпом. Она бежала от лицемерия учтивой родни и лжи роскошных интерьеров, он же просто ехал, куда глядели глаза, заживо приговоренный, скованный грузом убийства. Наверное, такая встреча могла случиться только в кино, вернее сказать — наверное, только в кино все могло обернуться подобным образом. И фильм вовсе не зацикливается на банальном стокгольмском синдроме, как это может показаться на первый взгляд. Хрупкую Виру и молчаливого Махабира связывает между собой не преступление, они сплетены воедино желанием начать жизнь сначала, нырнуть где-то в водах священного Ганга, и выплыть в далеком горном озере, на краю света, где уже никто не сможет вмешаться в их ускользающий мир. Фильм преисполненный мечтой, которой по всем канонам жанра суждено разбиться вдребезги, на тысячи осколков, что уже не собрать в единое целое. Они вместе, пока впереди маячит дорога и грохочет по выбоинам старенький грузовик. Обоим очевидно — остановиться, значит дать себя догнать той, прошлой жизни, которую хочется забыть, как случайный кошмар.

Как любое хорошее роуд-муви, «Шоссе» помимо истории опирается на то, что мелькает за боковым стеклом автомобиля. И тут это не отдельные сюжеты, а живописные панорамы. Фильм подобен портрету индийского севера — достоверному и многоликому. Архитектура, быт, одежда, гастрономические особенности — у Али страна показана такой, какой её видит собственными глазами съемочная группа. Шоссе бежит через пустынный Раджастан, Харьяну, к белоснежным шапкам гор, в Хичмал-Прадеш и дальше, в Кашмир, к нехоженым тропам, известным лишь молчаливым пастухам. Страна истинно автохтонных культур предстает перед зрителем хоть полунищей и обособленной, но самобытной и испытывающей жажду жизни, причем образ родины удается режиссеру едва ли не лучше главных героев. Те же, в свою очередь, выигрывают за счет резкого контраста. Улыбку на лице угрюмого Рандипа Худы зритель увидит лишь ближе к титрам, субтильная Алия Бхат же будет порхать вокруг него маленькой птичкой. Птичкой, улетевшей из клетки, чтобы вдохнуть жизнь в конченого по собственному мнению человека. Они незнакомцы из разных социальных слоев, но общее у них все же есть — оба выплюнуты, отторгнуты этими слоями.

Контрастируют между собой и две условные части ленты. Если первая полнится откровениями, монологами Виры, то во второй герои все чаще замолкают, уступая звуковое пространство чудесной музыке Алла Ракха Рахмана. Делает это Али не потому, что у него кончились слова для сценарных диалогов — просто найдя точку соприкосновения между двумя совершенно разными людьми, он словно позволяет им насладиться призрачной свободой дороги. Режиссер как будто намекает — все это лишь временно, стоит только один раз остановиться, как иллюзия обретенной идиллии развеется в холодном воздухе Кашмира. И зрителю остается лишь ждать, гадать и верить, дойдет ли Махабир до деревеньки, навестить свою матушку, найдут ли, наконец, влюбленные свой очаг. И это ожидание, предчувствие беды, не отпускает до самого конца, и жаждешь знать, что же развернется на фоне чарующей природы — шокирующая драма, счастливый побег или же вовсе конец истории останется за кадром. Тем более что Имтиаз Али задает несколько трагический тон своему произведению, помимо вечной болливудской проблемы взаимоотношений нищих и богатых, затрагивает еще совсем недавно табуированную в индийском кино тему насилия и педофилии в семье. «Шоссе» легко упрекнуть в наивности, можно придраться и к чересчур эмоциональной, избыточной игре Алии Бхат в эпизодах, где она испытывает сильный стресс. Но все это нивелируется изумительными планами природы, неподдельным колоритом индийской культуры, удачно подобранным саундтреком, да и влюбляющими в себе главными героями, чего уж греха таить. Им и впрямь хочется сочувствовать, ведь они просто ищут лучшую жизнь, именно в собственном, не скованном стереотипами понимании.

Индийский фильм и в тоже время, какой-то совсем не индийский, по крайней мере он выделяется своей режиссерской работой и сценарием.

Фильм не оставит равнодушным, потому что несмотря на вроде довольно типичный сюжет, который можно поверхностно охарактеризовать хорошая девочка+плохой мальчик, только в данном фильме мужчина. Он совсем не типичный и не банальный.

В самом начале фильма главная героиня Вира может показаться даже наивной, глупой, легкомысленной девчонкой, которая только и делает, что ищет приключения.

В синопсисе говорится, что она оказалась не в том месте, не в то время — не думаю. Она скорее нарвалась на саму эту ситуацию. Но по мере фильма открываются все краски ее характера. А личность она очень необычная. Она жаждет любви, жаждет свободы, в конце концов жаждет жизни. Она мечтает о любви, а не о браке, который навязали ей родители.

Махабир — разбойник, мошенник и вор. Он просто с другой планеты. А точнее он живет в той Индии, о которой Вира и не слышала. Махабир очень закрытый, малоразговорчивый, наводящий даже страх мужчина. Он не воспринимает Виру всерьез, ведь она дочь людей, которых он ненавидит … она же не девушка, а просто груз. Но поверьте он совсем не такой каким кажется. Столько боли скрыто под маской равнодушия и злости.

Актеры справились на отлично. Очень тонко сыгранные роли. Пара удалась, несмотря на большую разницу в возрасте. Каждый их взгляд и прикосновение — прекрасны.

Финал фильма такой какой он должен быть, даже если мне и хотелось совсем другого. Красоты Индии просто поражают. От жарких, сухих полей до снежных гор. Работа режиссера фантастическая.

«Поверь, я не боюсь тебя. Я нахожу тебя очень даже симпатичным»

8 из 10

Алиа Бхатт. Красивая, юная, опытная актриса, несмотря на малое количество снятых фильмов, все без исключения отличные в своем роде и все оценила на десятку, а еще моя фаворитка. И это очередной прекрасный фильм с её участием, с которым она справилась, как мне кажется, на отлично.

Несмотря на разницу в возрасте главных героев, смотрелись они просто великолепно. Она — богата, невинна и мечтает о свободе, той свободе, где можно самостоятельно делать выбор, где можно увидеть мир, и выбрать спутника жизни по любви, а не по согласию родителей. Он — вор, мошенник, презирает детей богатеньких папаш и совсем не собирался её похищать. Но судьба видимо построила свои планы на них. Они противоположности, которые каждый раз притягивались. Она пыталась бежать, у неё была возможность сдать его копам, но её что то манило обратно. Что это?Вкус свободы?Или любовь?

Рандип Худа. Увидела его впервые в этом фильме. Раньше не слышала о таком актере, и не доводилось видеть его даже в второстепенных ролях. А тут сразу главная роль. Признаюсь этот актер мне очень понравился. Решила посмотреть все фильмы с его участием, в этот фильме сыграл очень четко Махабира. Он не смог её отпустить, потому что был слаб перед своими чувствами к ней. Ему удалось так точно передать свои чувства через экран нам зрителям. Молодец, достойный актер.

Фильм стоит смотреть, просто потому что каждый выделит что то для себя, что то познает или фильм может стать мотивацией. Просто смотрите и наслаждайтесь.

10 из 10

Выбор между золотой клеткой и свободой трудный. Те, кому необходимо сделать такой выбор поступают двумя способами: либо взвешивают все за и против, либо перебрасывают этот выбор на других, чтобы от них ничего не зависело, чтобы винить других в неудаче. Так что же представляет из себя свобода, а что клетка? С решением этого вопроса столкнулась главная героиня фильма «Шоссе». В один прекрасный день она сбежала из золотой клетки на свободу, свобода оказалась недолгой, и она снова попала в клетку в уже самую настоящую.

С фильмом «Шоссе» талантливый режиссер Имтиаз Али открылся с новой стороны. Если его предыдущие работы оставляли после себя радостную атмосферу, с «Рок-звездой» он немного поэкспериментировал и очень удачно, скажу я вам. «Шоссе» — это следующий шаг, новый опыт, новое видение мира вокруг, самый мрачный фильм в фильмографии Али и наиболее реалистичный. «Шоссе» специфически поставлен, кажется что вокруг лишь грязь, ее показывают, о ней говорят. А потом бац! и грязи нет, лишь красота природы — пустыни, дороги и горы! Съемка даже самому искушенному зрителю понравится, потому что оператор, видно, вложил душу в свою работу. Вернемся к Имтиазу, сюжет оказался специфическим, хоть и не новым. Такое уже снимали, девушку похитят, она влюбится в злодея-похитителя, даже в Индии уже в XXI веке сняли подобный фильм (смотрите «Похищенная»). Вот только цель фильма у Имтиаза была другой, он не хотел снимать очередную лав-стори, он хотел чтобы люди задумались о своем положении и своих ценностях.

Для Рандипа Худа и Алии Бхатт роли Мохабира и Виры надолго будут самыми лучшими в карьере. Умение проверяется сложностью роли, если от вида плачущего Рандипа появляется ком в горле, то играет он потрясающе. Рандип Худа никогда не будет в моих глазах тем актером, которому только в полуэротических фильмах сниматься. То же относится и к Алии, я специально два года не решалась смотреть «Студент года», чтобы после не судить ее по роли капризной студентки. И вот, ее фильмография на данный момент состоит из 4 пунктов, и «Шоссе» наилучший вариант для формирования мнения о талантах актрисы. Алиа Бхатт выбрала правильную профессию, она станет следующей королевой Болливуда.

Соглашусь со сказанным до меня о невероятной химии между главными героями. Такие разные по характерам Махабир и Вира нашли в себе что-то общее. Сначала они друг друга ненавидели, он — за богатство и вседозволенность, она — за боль и страх. Но со временем, благодаря дороге, они стали сближаться и понимать друг друга. В итоге, даже последний бедняк время от времени вспоминает о существовании романтики и пользуется каждым случаем ощутить ее. В этом и прелесть отношений между этими двумя раненными душами, Вирой и Махабиром.

После каждого фильма Имтиаза Али, будь-то мелодрама или комедия, делаешь выводы, не о фильме, а о том, что было показано, ставишь себя на место героев, выносишь мораль. Вот и в «Шоссе» своя мораль: свобода лучше золотой клетки. Но все же, что выберете Вы: клетку в красивой дворце с унижениями и вечным молчанием или грязную свободу, которая будет зависеть лишь от ваших сил и стараний?

8 из 10

В море приторной штампованной продукции Болливуда не так-то просто заметить островки настоящего кино. Но уж если вы их обнаружили, индийское кино навсегда завоюет ваше сердце. Ведь и в Индии снимают реалистичные фильмы, иногда, трудно в это поверить, без единой песни. Эти фильмы отличает высокий гуманизм, глубина и искренность. А еще они очень красивы.

Постоянно радуют своим творчеством современные индийские режиссеры, такие, как Селим Ахмед с его «Абу сын Адама», Мира Наир («Свадьба в сезон дождей»), Дипа Мехта («Вода») и многие другие.

Сегодня порадовал меня Имтиаз Али фильмом «Шоссе»\ «Дорога». Замечательная драма, не отпускающая от начала до конца. Фильм о том, как важно человеку, чтобы в него поверили, о настоящих чувствах, настоящей жизни как альтернативе пропитанного лицемерием «приличного общества». Души героев на наших глазах расцветают, как дивные в своей красоте цветы. Эта магия возрождения не может оставить равнодушным.

9 из 10

Первый фильм 2014 года, который не просто оправдал ожидания, но еще и превзошел их. Интерес к этому фильму начался с того дня, как я посмотрел «Искушение замужней женщины 3». Не смотря на наличие таких красивых актрис как Сара Лорен и Адити Рао, я смотрел только на Рандипа. Он такой вождь. Настоящий мужчина!

Так что «Шоссе» я с радостью ждал, а когда узнал, что главная героиня «фифочка» из «Студента года» я был просто в шоке! Как?! Они же совсем непара! (дА еще неприязнь к Алии после ее дебюта осталась). Но все сомнения развеялись после выхода трйлера. Вот это сюрприз. Шикарный монолог Алии и сцены объятий Рандипа и Алии — просто выше всяких похвал. Ожидание было все невыносимее.

Ура. Посмотрел фильм. Я не знаю с чего начать. Начну с героев, а там как пойдет. Алия Бхатт и ее героиня — одно целое. Эта талантливая девочка, которая просто получила еще одного поклонника в моем лице, показала сильный персонаж. Я плакал, честно. Ее героиня никогда и никого не оставит равнодушным. Ее прошлое и ее сегодняшняя дорога просто земля и Небо. То, что она получила, потеряв покой в тот злосчастный час, несравнимо ни с чем. Для Виры это шоссе стало дорогой к ЖИЗНИ.

А Махабир (который немного напоминает своим поведением героя Рандипа из «Jism 2» это тот человек, которых называют слабыми. Не смотря на свою силу — он слаб. И его шоссе — это дорога к счастью — проложена именно этой маленькой девочкой.

Пара Рандип-Алия. Махабир-вира — ЛУЧШАЯ! такая химия! Просто безупречная!

До сих пор в ушах стоят его слова: «Ты что думаешь, мы поженимся?» О, Боже, сколько было тех моментов которые хочется пересматривать ежеминутно. Эта драма и не Вира, а Махабира. Очень сильный пронзительный фильм. Один из с тех, смотря которые, будучи индоманом, не говоришь — А где зажигательные песни. А здесь поработал АР. Рахман, и поработал так качественно, что мелодии из фильма до сих пор в голове.

Хотя я и задавался вопросом:«Почему такой конец?» Но пожалуй, из-за одной сцены, такой конец просился. Тот крик, сидя на лугу, просто должен был быть в этом фильме! Да и рассуждая здраво, какие герои, такова и их судьба.

Говорить об этом фильме можно бесконечно, а смотреть его хочется не выключая. Теперь он один из любимых. Надеюсь, это не ремейк. Иначе будет обидно, что это не фильм Имтияза. А то по мне, так это его самый удачный фильм! Рандип — шикарный актер, остается надеяться, что он совсем скоро добьется еще больших успехов. А Алия.. Что говорить, жду ее нового фильма. я в нее влюбился!

10 из 10

(можно и больше)

Ещё одно произведение искусства попадает в мою золотую коллекцию, очень довольна фильмом «Highway». Ещё одна открылась тема в стиле Равана, Злодея, Разбойника, поэтому немного было предсказуемо, но не помешало испортить картину в целом, на мелкие недочёты закрывались глаза.

Наконец-то серьёзный индийский, реалистический фильм без копирования Запада и потрясающей природой простой и невероятно красивой одновременно, не затянутый и смотрится на одном дыхании.

Я бы не сказала, как некоторые, что фильм на один раз, такие люди просто не доросли до него. Солидарна со всеми Алия умничка, сыграла на все сто, но я бы (я) немного изменила бы сюжет, пусть бы он лучше был хорошим человеком и спас её от бандитов, хватит уже преступников делать хорошими людьми.

Конечно всякое бывает, но уже повторяются … из фильма в фильм, одно и тоже, как будто это стало правильно и нормально. Всё-таки фильмы должны акцентировать внимание на пользу и доброту, и мы видим как меняется герой Рандипа. Интересно помогла бы любовь избавиться от тягостных привычек, или бы со временем за старое.

Что мне понравилось, что герой Рандипа принял её такую какая она есть, единственное жили бы в их доме мечты долго и счастливо и сделали бы в том районе что-то полезное, благо она из богатых(как например в фильме Возвращение на родину или Красавица, ты моя любовь) но вот благодаря игре Алии и операторской работе фильм для меня на высоте

10 из 10