Сапожник (2014)

Для чего обычно снимают кино? Фильм, наверное, должен затрагивать злободневную тему, трогать чувства, высмеивать зло, прославлять добро...

Не еврейская история про еврея. Эпоха нетипичных ролей Адама Сэндлера началась, эпоха без его привычных шуток, эпоха с жестью, кровью, криминалом.

В 1903 году группа еврейских мужчин собирается в сапожной мастерской в Нью-Йорке, чтобы обсудить бандита, который преследовал их семьи и бизнес. Сапожник Пинхас Симкин относит пару обуви бандита к специальной швейной машине и объясняет своему сыну, насколько важна эта машина... /из онлайн-энциклопедии/

Потом мы перемещаемся в настоящее время, где видим правнука Пинхаса в исполнении Адама Ричарда Сэндлера. Он живёт тихой жизнью, не слишком удачной, но невероятное открытие из прошлого меняет всё.

Это всё машинка!

_

Что философски? А философски можно сказать, что наша обувь многое говорит о нас, она буквально впитывает нас (даже и ДНК), деформируется под нами с учётом нашей физиологи, походки, формирует свой внешний вид, смотря на то, как мы за ней ухаживаем. Не мудрено, что с помощью обуви главный герой принимает облик их хозяев.

Мы все хотим быть кем-то ещё. Для этого используем парфюм, чтобы пахнуть по-новому. Для этого девушки красятся и придумывают новые причёски, и меняют разноцветную одежду как кожу. Для этого мужчины придумывают себе новый образ мужественности.

_

Конечно, в желании быть кем-то ещё нет ничего плохого. Плохо, возможно, когда это становится идеей фикс. Быть собой всегда лучше, наверное, не забывать кто ты есть и что ты есть в этом мире - это истинное добро. Зачем забывать кто ты есть и что ты есть в этом мире? Это всё равно что вычеркнуть себя из него.

В остальном кино о корнях, о прошлом и настоящем, о разных людях, о социальных аспектах жизни, о многоликом, который... нашёл себя.

О сапожниках же не так много фильмов снято, особенно с центральным персонажем сапожником. Суровая профессия. Довольно трудоёмкая, требующая терпения и сноровки. Почему-то вспомнил о стоматологах - в чём-то схожие профессии: один условно клеят и забивают подошву ног, другие - слесарно подошву челюсти латают. Я же со временем привык брать обувь, которая не требует обращения к сапожнику, то есть если она и ломается, то уже на выброс просто.

Это не комедия. Адам Сэндлер давно готовился к драме, это естественная ступень его карьерной лестницы. Если посмотреть его старые фильмы, в которых он отыгрывал комедийные роли, в них зачастую подчеркивалась драма, пусть и с доминантой в комедийную сторону. Просто сейчас чаша весов склонилась в сторону менее смешной роли, но чуть более глубокой, пусть и недостаточно. Ранее 90% его ролей были одинаковы, это был Адам Сэндлер в разных декорациях - простой, чудаковатый, эксцентрично реагирующий, не обремененный IQ, еврейский(так уж вышло, что фильмы делают на этом акцент), но душевный и добрый персонаж. Тут же главный герой простой, среднестатистический житель планеты (опять же делается акцент на еврейском происхождении), занимается своим делом, которое не приносит ему ни богатств, ни счастья. В один момент он получает возможность, о которой мечтают многие - побыть в чужой шкуре. На этом строится фильм, но создатели не докрутили идею. В итоге это просто драмы(несколько) одного человека, поиск себя, взаимоотношения с родными и незнакомцами, драма выбора между добром и злом в душе человека. Каждая тема затронута по касательной, но не раскрыта полностью. Зато дает повод самому докрутить ее в мыслях и фантазиях. Картина будто просто сажает семя мысли: 'а что если'. Это эксперимент. Эксперимент Адама Сэндлера над своим образом. Вполне удачный эксперимент. За что определенно большой палец вверх.

Многим фильм покажется скучным, но не мне. Мне понравился фильм, и я, несомненно, буду его советовать другим для просмотра - Не смешной, но и не тяжелый для просмотра, с легким послевкусием, и несколькими темами для размышления.

8 из 10

Фильм 'Сапожник' - это увлекательная комедия, которая привносит свежий взгляд на жизнь и вдохновляет зрителя на новые подвиги. Режиссер создал яркую и остроумную историю о простом сапожнике, который обретает способности.

Сюжет фильма полон неожиданных сюжетных поворотов, которые придают особую атмосферу на протяжении всего просмотра данного шедевра. Фильм рассказывает о простом человеке, который внезапно обретает способность видеть жизнь других людей через ремонтируемые им обувь. Каждая пара обуви переносит главного героя в судьбу хозяина этой вещи, будь то пожилая женщина, или маленький ребенок, или преступник, или музыкант. Он использует свои новые способности, чтобы помочь другим и изменить свою собственную жизнь. Но поначалу герой развлекался и наслаждался беззаботной жизнью. Сюжет фильма насыщен юмором, романтикой и добротой, что делает его приятным и легким для просмотра.

Одной из главных сильных сторон фильма является актерская игра. Главную роль исполнил талантливый актер Адам Сэндлер, который с легкостью переключается между разными эмоциональными состояниями своего персонажа. Он смог передать настроение и индивидуальные черты каждого персонажа, которые попадались ему через пару обуви. Он великолепно передает юмор и шарм героя, а его комические выходки вызывают смех у зрителя.

Визуальная составляющая фильма также заслуживает внимания. Кадры красиво сняты, цветовая гамма и композиция создают особую атмосферу. Особенно впечатляют сцены, где главный герой видит жизнь других людей через обувь - они выполнены с оригинальностью и креативностью.

Однако, некоторые зрители могут почувствовать, что фильм имеет некоторые проблемы с развитием сюжета. Иногда история кажется немного растянутой и предсказуемой. Несмотря на это, комедийные моменты и интересные персонажи все равно делают фильм привлекательным и забавным.

'Сапожник' - это фильм, который восхищает своей остроумной историей и актерской игрой. Он поднимает важные темы, такие, как смысл жизни, счастье и межличностные отношения. Фильм наполнен положительной энергией и вдохновляет зрителя на то, чтобы преодолевать трудности и искать свое собственное призвание. Рекомендую всем, кто хочет посмотреть легкую и позитивную комедию с глубоким смыслом.

Фильм о волшебной обуви называется просто и незатейливо — «Сапожник». Почему так? Потому что главный герой по профессии — сапожник. Но не обычный сапожник, а владелец чудесной швейной машины, с помощью которой он чинит обувь. Сама машина — с легендой. Благодаря особым свойствам этого агрегата главный герой фильма может превращаться во владельца обуви, которую починил…

Кто-то заинтересуется новыми возможностями волшебства, кто-то иронически улыбнётся. Да, это сказка. Но разве башмачок Золушки стал менее привлекателен из-за неправдоподобия сюжета? А черевички для Оксаны, из-за которых Вакуле пришло слетать на чёрте в Петербург? Стоит ли удивляться, что для сапожника колдовским предметом стала обувь?

Мне было интересно другое: как создатели фильма воспользуются многовариантностью развития сюжета. Что ж, мы увидели, как деликатно затронута тема еврейской семьи. И тема сыновней любви. И отцовской. И материнской. И бескорыстная работа волонтёров отражена. И хэппи энда зрители дождались.

Поставлен фильм в США в 2014 году. Это добрый, смешной и одновременно грустный фильм. Я смотрела и по ходу действия думала: а кем бы захотел стать сапожник-волшебник в нашей стране? Депутатом? Космонавтом? Чиновником высокого ранга? Руководителем крупного производства? А смог бы он нести ответственность за всё это? Фильм и об этом тоже.

Интересно, что роль сапожника Макса Симкина исполнил Адам Сэндлер, его фамилия как раз означает «сапожник». Для евреев обувь вообще обладает сакральностью: считается, что после пользования туфлями на них остаётся часть энергии человека. Не случайно, конечно, в дни траура и в йом-кипур кожаную обувь не носят. И ещё: в самом начале, обсуждая трудную житейскую ситуацию, кто-то из героев произносит фразу: вот бы обидчик оказался на месте обиженного! «Оказаться на его месте» — это перевод фразы «оказаться в его туфлях, побыть в его обуви». В еврейской традиции сапожник — профессия почётная. Человек, получающий доступ к обуви, обладает властью. Но бесконтрольно вмешиваться в чужую жизнь нельзя!

Надо сказать, что Макс Симкин сначала не очень серьёзно отнёсся к своему умению перевоплощаться в других людей. И заклеенные ящики в подвале — словно нереализованные мечты. Но, к чести сапожника, он всё же нашёл применение новым возможностям и сумел помочь людям.

На первый взгляд может показаться, что фильм отличает некоторая камерность: немного героев, излишек бытовых деталей. Но на самом деле — это те извечные проблемы, над которыми человечество бьётся уже тысячи лет: проблемы добра и зла, справедливости и жестокости, бескорыстия и равнодушия.

Надежда Молчанова.

Сюжет крутится вокруг главного героя- Макса Симкина(Адам Сэндлер), коротко говоря он работает сапожником и ему чуток уже поднадоела его скучная жизнь. Вскоре, когда ему открывается сила старого станка, который может ему позволить через замену подошвы на разной обуви примерить образ любого человека, он начинает этим пользоваться.

По поводу актёров вопросов нету, Адам Сэндлер сыграл как обычно, не плохо. По поводу остальных сказать нечего не могу, все актёры сыграли нормально, хотя большинству особо и нечего играть.

«Сапожник»- это лёгкий фильм с не плохим юмором, который кого-то рассмешит, а кого-то просто заставит улыбнуться, местами с не плохой драмой, с вполне не плохими персонажами, с лёгкой музыкой, сюжет особо не напрягает, особой нагрузки за собой не несёт. Это лёгкий, весёлый и простенкий фильм ближе для вечернего просмотра.

Да, я из тех, кто привык говорить: «Сэндлер без Бэрримор — деньги на ветер». Поэтому, только увидев фамилию Сэндлера, я уже решил, что буду смотреть «поганку». Но я оказался неправ и признаю это.

Что мы увидели? Во-первых необычную идею. Я видел, чтобы маска могла превращать одного человека в кого-то другого, но вот обувь… Во-вторых, нам показали чертовски интересную историю интересного героя, полную забавных, интересных, да в то же время опасных приключений. Хотя, по сути, Макс сам себя в них втянул. Завязку можно сделать и посильнее.

Попробую объяснить, в чем же «Сапожник» прокололся. Создателям следовало определиться, что же они хотят снять? Философскую драму или комедию? Я вот во время просмотра метался меж двух огней. Я и до сих пор не знаю как воспринимать картину. Почти уверен, что я не один такой.

По традиции переходим к игре актёров.

Адам Сэндлер — 3. Не знаю, что ему нужно. Мне кажется, что все-таки комические роли — его призвание. А серьезность — не для него.

Метод Мен — 5. Отлично вжился в образ уголовника.

Стив Бушеми — 5, играл превосходно и не выдавал своего большого «секрета» аж до конца фильма.

Таким образом, мы получаем фильм на один раз. Посмотрите вы его или нет — страшного ничего не случится.

6 из 10

Кто настраивается на обычную, уморительную комедию, вам не сюда. Я бы назвала этот фильм философской сказкой о добре, выборе своего пути и месте в жизни.

Я лично люблю такие интригующие истории с фантастическим элементом, поэтому мне понравилось.

Не понимаю, почему народ говорит, что роль несвойственна Адаму. Я считаю как раз наоборот. Он здесь на своём месте, ибо во всех его комедиях и не только комедиях главной темой идёт тема добра, помощи ближнему, любви к ближнему, просто обыгрывается по-разному. И эта история — не исключение.

Думаю, что не всем этот фильм пойдёт. Он не для массовой аудитории, что подтверждается даже тем, что его не показывали на большом экране, но любителям подумать над фильмами, любителям Адама, а также сценариста мультфильма «Вверх» рекомендую.

7 из 10

Посмотрел — «Сапожник» и дико шокирован, это лучший фильм с Сэндлером за последние лет 10, со времён «50 первых поцелуев»!!! Приятная картинка, интересная история и непредсказуемый сюжет.

Если кто забыл Адам в последние годы снимается в откровенном ширпотребе, каждый фильм всё хуже и тупее предыдущего, практически полная деградация. А тут неожиданно, мало того, что серьёзная роль, так ещё и завёрнута в превосходную обёртку. Ну очень приятная картинка получилась, такой нежный фильтр и лёгкий закос под 90-е. Операторы поработали на славу, особенно в начале, очень много деталей, прям радует. Ну и конфеткой внутри этой обёртки становится — сюжет. Комичный, интересный, развивающийся и совершенно непредсказуемый. Самые приятные, можно сказать милые эмоции испытаешь при просмотре, а ведь идея полностью выдуманная, зато отлично реализована. Хоть и некоторые элементы очевидны, сидишь и ставить себя на место героя, думаешь, вот сейчас он пойдёт и сделает это (как обычно бывает), а тут хоп и совершенно по-другому всё происходит. Радуешься, что тебя смогли удивить хоть и очень простым способом. Невозможно снять улыбку с лица, когда в кадре появляется Стив Бушеми, как же я рад, что он продолжает сниматься в отличных картинах.

Побольше бы таких приятных лент, похожие эмоции испытал, когда смотрел не менее милую и приятную комедию — «Душевная кухня». Надеюсь Адам продолжит сниматься в таких лентах, что правда, вряд ли, но очень хочется верить.

9 из 10

Коммерчески состоявшийся актёр жанра типичных американских кинокомедий Адам Сэндлер, которому уже почти пятьдесят лет, и который давно уже является отцом и мужем, тем не менее, своего жизненного драйва и легкомыслия в картинах терять не намерен. Я абсолютно уверен, что комедий «по — Сэндлеровски» почитатели и фанаты увидят ещё немало. Поэтому, они могут спать спокойно. Но я всегда в этом человеке видел не только зрелого (теперь уже) стёбщика и шута из разряда «где — то чуть выше, или ниже пояса», но и парня, который может сыграть что — то другое. Что — то более приземлённое. Нет. На серьёзного драматического актёра, Сэндлер, вероятно, не тянет. Но есть у меня некие подозрения, что если бы он попробовал экспериментировать в другом направлении, то из этого что — нибудь могло и получиться. И «Сапожник» — это именно такая попытка. Не самая смелая, не самая виртуозная, пока ещё, ничего не обещающая. Но, попытка.

Структура киноленты была очевидна сразу. Это и не комедия вовсе, как становится понятно довольно быстро. И не полноценная атмосферная драма. Это смесь из того и другого. А если охарактеризовать как — то более чётко, то я бы сказал, что это — супергеройский фильм для тех, кому давно за тридцать, кто, быть может, давно обзавёлся возрастным животом, семейными взрослыми проблемами, и у кого преобладают взгляды реалиста с нотками пробивающегося наружу пессимизма. Короче говоря, для людей среднего и зрелого возраста, которые о мирских проблемах знают не понаслышке и на окружающий мир стараются смотреть без помощи розовых очков. Впрочем, и такие люди мечтают о чём — то возвышенном и совсем не прочь стать героями. Идея фильма для такого случая, как раз — таки, подходит просто идеально.

Герой картины, вроде бы, и нормальный добрый парень, и делом занят, и мыслит здраво, но спутницу жизни себе найти не может, а рутина монотонного существования его поглощает с геометрической прогрессией. В жизни таких очень много. Именно такой персонаж полностью отвечает требованиям к формату повествования. Не всем же, простите, «сверкать» кубиками пресса и бицепсами, затянутыми в специальный геройский комбинезон размера M, или чваниться своим громким званием мультимиллиардера — изобретателя, корча при этом наглые ухмылки. Простые парни, которые лопают фастфуд по вечерам, смотрят телек, читают самые обыкновенные газеты и ходят в «убитых» кроссовках, вообще — то, тоже хотят спасать мир, помогать слабым и очаровывать девушек. То есть, найти себя и заявить об этом должным образом. И для этого, как оказывается, вовсе не обязательно тягать железо до седьмого пота, или рубить миллиарды на оружейных и научных разработках. Достаточно иметь волшебную швейную машинку.

Надо признать, что идея фильма очень вкусна и на ней можно выстраивать целую киновселенную. Какие там Мстители, когда тут наклёвывается целая тайная сеть сапожников, парикмахеров, текстильщиков, да кого угодно, в конце концов. И хотя, в силу скромности бюджета и формата истории, сей забавный балаган не был способен разрастись до таких масштабов, но это было бы круто увидеть во всей красе. Определённо круто. И, что немаловажно, свежо.

История, конечно, по большому счёту, личностная. Она не охватывает широкий диапазон и не развивает задумку в полной мере, но смотрится легко и увлекательно. Ну, естественно, настолько увлекательно, насколько позволяет постановка. Это вам не блокбастер от Marvel, под который модно подбрасывать попкорн до потолка кинозала. Кино — то другого жанра. И скорее всего, публике ниже двадцати (не всей, естественно), «Сапожник» может показаться затянутым, тихоходным, полуторачасовым комком из чего — то плохо усваиваемого. Так как зацепиться за что — то привлекательное для буйных подростков будет трудно. Глянца нет, мыла для девчонок нет, спецэффекты не завезли, сюжет в эпик не выстреливает. А вот всем остальным, кто уже пресытился безвкусной многомиллионной продукцией, которая (это факт) с годами теряет свой шарм и былую атмосферность, либо её перерос, лента, наоборот, может очень даже понравиться.

У Томаса МакКарти получился эдакий простенький, но по — своему оригинальный и приятный глазу рассказ. Он о простом среднестатистическом парне, а значит, подойдёт для широкой публики. В нём большая часть элементов неплохо работает, что тоже положительно сказывается на просмотре и общем впечатлении. Адам Сэндлер здесь, можно сказать, предстаёт в привычном своём образе, но уже без коронного юмора. Тем самым, глаза и уши этот юмор не режет. Он был бы лишним в данном случае. Картина уверенно, время от времени, меняет своё настроение. Из лёгкой бытовой притчи в предсказуемую комедию, а из неё в семейную драму. И зритель вполне может подстраиваться под эти настроения вместе с ней. Ведь самое главное то, что в этом фильме каждый может попробовать поискать что — то для себя и, может быть, о себе. Мне «Сапожник» понравился. Он не только спокойный, но и успокаивающий. Он не являет многоэтажную депрессуху, которую любят боготворить жюри и критики с фестивалей, но актуальной проблематике место нашлось. Довольно неплохая работа.

7 из 10

Адам Сэндлер, к великой радости его поклонников, изменил своей вредной привычке последних лет семи сниматься во всяком ширпотребе, и выбрал роль в фильме режиссера Томаса МакКарти, известного своим «тихим», «спокойным» стилем. Образ заурядного бедного ремесленника никак не назовешь привычным для склонного к фонтанированию Сэндлера, но вместе с тем ему уже приходилось играть обычного человека, на долю которого выпадало то невиданное богатство («Миллионер поневоле», 2002), то некая магическая штука, с помощью которой можно было значительно раскрасить и изменить свою жизнь («Клик: С пультом по жизни», 2006). «Сапожник» ближе к «Клику», но не стилистически, а лишь по части некоторой исходной ситуации.

The Cobbler, снятый на стыке двух жанров — драмы и комедии (даже не комедии, а, скорее, некого иронизирования над многими жизненными ситуациями), — следует извечной литературно-кинематографической традиции изображения жизни маленького человека. Впрочем, в жизни неприметного героя, как знает искушенный читатель/зритель, часто находится место самым невероятным приключениям и всамделишному подвигу.

Нью-Йорк наших дней. Наследник древнего семейного дела еврейских сапожников Макс Симкин живет ничем не примечательной жизнью со своей обожаемой и сильно постаревшей мамочкой. День-деньской Макс чинит сапоги, ботинки, туфли, сандалии (а через его скромную лавку проходят десятки и сотни американцев всех мастей) и этим живет, не требуя и не ожидая от жизни большего. Пока ему не открывается великая сила древнего станка, позволяющего через замену подошвы на любой обуви примерить внешность и жизнь другого человека.

Фильм далек от оригинальности. Как и многие другие, неприметный герой, обретя уникальную способность, немножко сходит от этого с ума, вволю веселится, потом переживает череду разных ситуаций, где нужно сделать верный выбор (потому что, как учит нас всех история Человека-паука, «с большой силой приходит и большая ответственность»), а затем и вовсе совершает подвиг.

Прелесть «Сапожника» не в какой-то новаторской разработке известной темы, а в очень уютной атмосфере, размеренной и неторопливой манере повествования, в хорошей, ладной игре Адама Сэндлера, Стива Бушеми, Дастина Хоффмана. Порадовало и первое свидание с Дэном Стивенсом после «Аббатства Даунтон».

И, конечно, украшает фильм типично сэндлеровская лирическая струя.

Очень надеюсь, что Адам продолжит развиваться в этом русле.

7 из 10

Увидев, что в фильме Адам Сэндлер и Дастин Хоффман, я сразу поняла, что это заслуживает моего внимания. Удивительно, что эта пара еще ни разу не снималась вместе. Наконец, до кого-то дошло, что они составляют прекрасный дуэт.

Если раньше Сэндлер играл этаких простачков, американских «Иванушек — дурачков», парней не слишком интеллектуальных, которым неожиданно повезло, то в своих последних картинах его герой рефлексирующий, не довольный жизнью и самим собой.

Сапожник Симкин из одноименного фильма терпеть не может свою работу. В общем-то, он ее не выбирал, за него это сделали четыре поколения его еврейских предков, которые основали небольшую сапожную мастерскую в Нью-Йорке. День за днем он ездит в метро на работу, чинит каблуки, пришивает новые подошвы, кушает ланч со своим соседом-парикмахером, а по вечерам, как хороший еврейский сын, возвращается к маме, которую очень любит. В его жизни все уже устоялось и никаких особых сюрпризов он не ожидает.

Так бы все и шло, если бы случайно, он не обнаружил в подвале своей мастерской старую обувную швейную машинку. Одев ботинки, которые были на ней прострочены, Симкин волшебным образом становиться их хозяином, то есть буквально пребывает в «чужих ботинках.»

Это приводит к череде смешных, трогательных, опасных и неожиданных событий, которых раньше себе середнячок Симкин и представить не мог. Но будучи благородным и добрым, Симкин использует свалившуюся на него магию для благих целей и помощи хорошим людям. Так, вчерашний неудачник становится почти супергероем: спасает одинокого старика, которого хотят лишить квартиры, наказывает преступников и даже устраивает своей маме романтический ужин с давно покинувшим их отцом.

Фильму придает особый шарм замечательная музыка композиторов Дебни и Урата. «Сапожник» — это не стопроцентная комедия, скорее мелодрама, которая иногда вызывает добрую улыбку.

Я просто обожаю фильмы Адама Сэндлера. Пусть они в последнее время не очень хорошие, да и проваливаются в прокате, для меня он навсегда останется «Королем комедий». Дела у Сэндлера в последние время не очень, видимо, поэтому он решил снятся в драматической комедии (больше драматической) — «The Cobbler». Посмотреть я этот фильм захотел, буквально, когда появился только первый кадр на котором красовался бородатый Сэндлер.

В центре истории бедный(!) еврей Макс Симкин (Адам Сэндлер). Он проживает каждый скучный день в обувной лавке, оставленной от отца, который бросил его с матерью. Однажды в такой же обычный день, к нему заходит парень, который в угрожающей форме говорит, чтобы Макс починил его обувь к закрытию магазина. Наш герой приступает к работе, но неожиданно… ломается швейная машинка. Тогда он спускается в подвал забитый ненужным хламом и находит там старинную швейную машинку. Симкин решает починить обувь на ней. После хорошей работы, он решает примерить обувь. И тут начинаются его приключения.

Наверное, первая мысль у среднестатистического человека — что это за бредовая идея, но смею вас уверить, что этот фильм стоит посмотреть и он действительно заставляет задуматься. Режиссёром стал этой замечательной картины Томас МакКарти. Также он стал и сценаристом, а помогал ему менее известный сценарист Пол Садо. Вместе они создали действительно поражающую историю обычного сапожника. Ведь, действительно, раньше работа обувщиков была загадочной и немножко магической. Это мы понимаем в самом начале фильма, когда кучка евреев собралась у сапожника, чтобы он им помог. Да и сама история обувщика откуда появилась у него такая волшебная штукенция.

Главную роль исполнил Адам Сэндлер. Хотя неизвестно кого было больше в кадре, его или же всё таки того, в кого он обращался. Но это не главное. Главное работа Сэндлера. Тут он перерос сам себя. Ему уже приходилось сниматься в драмах (Опустевший город, Мужчины, женщины и дети). Но тут он сыграл вечно хмурого дядьку, которому не везёт в личной жизни. Фильм, возможно, был бы одним из лучших в карьере комика, если бы не вечно злые критики, которые ещё до выхода картины в прокат разгромили её в «пух и прах». И это изрядно попортило отношение зрителя к картине, да и к самому Сэндлеру, который уже который год получает награду, как самый переоценённый актёр. Но актёр не унывает и будем надеяться, что вскорости он снимется в настоящем стоящем фильме. Компанию ему составил, уже сильно постаревший Стив Бушеми. Я даже немножко удивился, когда об этом узнал. Бушеми знает своё дело и дополнил этот фильм своей великолепной и какой-то чудесной и радостной игрой. Ну и в противовес Бушеми стоит Дастин Хофман.

Фильм сразу видно, что снят очень дёшево. Об этом говорит операторская работа. Поэтому я даже не знаю как таких мэтров уговорили сняться в этом фильме. Будем надеяться, что дружелюбные связи поспособствовали. Стоит и отметить второстепенных героев. Так например, персонаж Мелони Диас отлично раскрывает чувства героя Сэндлера. Да и все второстепенные персонажи выглядят очень комично и отлично вписываются в историю происходящего. А под незатейливую музыку композиторов Джона Дебни и Ника Урата всё выглядит ещё комичнее, хотя если сильно призадуматься история очень даже грустная.

В итоге хочу сказать, если вам нравится Адам Сэндлер или понравился сюжет, но по каким-то причинам вы откладывали просмотр на потом, смело его смотрите. Фильм действительно интересный, чего только стоит чертовски восхитительная концовка.

10 из 10

P.S. Многие задались вопросом, почему такое странное название у рецензии. Если хотите узнать, то, конечно же, быстрее смотрите фильм и тогда всё встанет на свои места.

В далеком 1925-м году искусствовед Франц Рох изобрел термин «магический реализм». Этот европейский арт-критик вряд ли мог помыслить, что magic realism станет одним из полноценных жанров кинематографа, но герр Рох определенно одобрил бы идею, лежащую в основе картины инди-режиссера Томаса МакКарти — магия повсюду и стоит лишь дать себе труд, чтобы ее разглядеть. Лауреат премии BAFTA и номинант на Оскар, режиссер, сценарист и актер — МакКарти обладает большой творческой биографией и обширным послужным списком. Фильм «Сапожник» стал для этого уроженца Нью Джерси первой мультижанровой работой, в которой комедия сочетается с драмой и фэнтези, образуя настоящую магию кино.

В центре сюжета история еврейского сапожника Макса Симкина (Адам Сандлер). Жизнь его состоит из будней в мастерской, где он ставит новые набойки и меняет изношенные подошвы. Вечера Макс проводит с матерью, а его единственным другом является Джимми (Стив Бушеми) владелец парикмахерской, расположенной по соседству. Все изменится, когда однажды наш Макс обнаружит, что из поколения в поколение в его семье передается не только обувной бизнес, но и самая настоящая магия.

«Сапожник» обыгрывает выражение «in someone else`s shoes» сразу в нескольких плоскостях. Здесь показано и неизбывное желание Макса стать кем-то более успешным, так как именно из-за этого (как кажется самому герою) он и несчастлив. С другой стороны в картине также демонстрируется все многообразие человеческих судеб тех, кто сдает Максу на ремонт свои штиблеты — лишь со стороны может показаться, что чья-то жизнь проще и лучше. И, наконец, третья интерпретация этой фразы заключается в том, что через образ пары ботинок Томас МакКарти демонстрирует ту свободу выбора собственного пути, которую родитель дарит своему ребенку.

Как и центральный персонаж «Полночи в Париже», герой «Сапожника» внезапно с своем пасмурном мире повседневности обнаруживает нечто совершенно невообразимое, загадочное, но главное, что это волшебство подвластно Максу Симкину и становится частью его мира. Вуди Аллен для создания экшна и привлечения зрителя, не готового погрузиться в философские рассуждения, выстраивал в своей картине историю любви между писателем Гилом и загадочной француженкой, а создатель «Сапожника» задает действию нужный темп путем бурлеска комедии положений, в которой Адам Сандер не знает равных. Стоит отметить, что комедийная часть в фильме очень старомодна — не содержит никакой пошлости и полна того почти забытого современными «комиками» (вроде Сэта МакФарлейна) человеколюбия, из которого состоит уже ставший классическим образ Франсуа Перрена (он же Франсуа Пиньон).

Кроме прочего «Сапожник» поет оду миру, почти вытесненному все ускоряющимся темпом современной урбании, расположенному в небольших фамильных магазинчиках и мастерских, где традиции того, что называется «держать марку» (профессионализма и доброжелательного отношения к клиенту) еще не забыты. МакКарти намеренно акцентирует внимание на рабочем процессе сапожника (а также мельком показывает старомодную парикмахерскую), которого кажется никак не коснулся технический прогресс. Этим режиссер отнюдь не воспевает ретроградство, он лишь восхищается тем «простым» для профана процессом, что облагораживает человека, аккумулируя в себе одновременно физическую силу, упорство и мастерство, и носит название труд. Более того — магию постановщик «Сапожника» видит не в сказочных историях или же неправдоподобных романах, а в сфере профессиональных сообществ, где может статься, что простая уборщица по имени Юпитер Джонс, как это было в фильме Энди и Ланы Вачовски, оказывается владелицей целой Вселенной. Также как и «Восхождение Юпитер», история Макса Симкина призывает не стыдиться труда, а гордиться им, так как нет ничего зазорного в том, чтобы честно трудиться.

«Сапожник» еще до выхода в широкий прокат (!) был подвергнут яростной, разгромной критике, что, учитывая отсутствия собственного мнения у массовой публики, привело не только к очередному беспочвенному осмеянию Адама Сандлера как «недостойного» внимания бездумных пожирателей поп-корна, но и к тому, что картину буквально в последний момент лишили большого экрана и выпустили сразу в виде цифровых копий. Ранее подобный «трюк», с заранее спланированной атакой, бумагомаратели проделали с «Одиноким рейнджером» Гора Вербински, создав картине ярковыраженную отрицательную репутацию еще на этапе постпродакшна, что в последствии выразилось в кассовом провале, а также пересмотре контрактов с креативной командой фильма и увольнениях на студии Disney.

Остается только гадать скольких усилий стоит Сандлеру не обращать внимания на постоянные насмешки и шпильки, на «списки худших из худших», куда все его работы с маниакальным упорством заносят так называемые критики и зрители, называя Адама различными вариациями эпитетов «пошлый» и «тупой». «Сапожник» конечно же не стал исключением (ведь в априорной системе суждений не бывает исключений). Когда в ноябре 2013-го года на страницах интернет изданий появились фотографии, на которых грустный и хмурый Адам Сандлер шел по одной из улиц Нью-Йорка (на Адаме было серое пальто, дополненное ярко-красным шарфом в черную полоску и кроссовках New Balance, а в руках он нес синюю спортивную сумку и банку консервированных огурцов), то прессе недосуг было выяснять, что это съемки фильма заслуженного Томаса МакКарти, вся журналистская мощь была направлена на осмеяние внешнего вида Сандлера и безапелляционные предсказания будущего провала фильма.

Легкий по форме и сложный по содержанию «Сапожник», как и любая картина подобной структуры, будет понята не всеми зрителями, ошибочно, в силу стереотипов, причислившими ее к разряду проходных. Но тому, кто готов к путешествию в мир магии, Томас МакКарти его без сомнений обеспечит. Под красивейший оригинальный саундтрек (который, к слову, вполне способен выдержать самостоятельное издание, что редко встречается среди композиций к современным картинам) за авторством Джона Дебни и Ника Урата, «Сапожник» на полтора часа переносит зрителя в мир, полный чудес и удивительных приключений. В обыденный, на первый взгляд, мир грустного сапожника Макса Симкина, каждый день приезжающего на метро из непрестижного пригородного района в свою мастерскую, чтобы подарить чьим-то ботинкам новую жизнь. Мечтая о другой, «великолепной» жизни, Макс даже не подозревал, что для достижения того самого заветного счастья ему нужно совсем немного — всего лишь улыбнуться и понять, что его жизнь и есть самая лучшая.