Песнь моря (2014)

Десятилетний Бен живет на островном маяке вместе с отцом Конором и маленькой сестренкой Сиршей. Девочка молчит с рождения, но зато обнаруживается, что она наполовину шелки, как и ее мать, ушедшая после ее рождения в море. Из-за странных походов Сирши в воду Конор отправляет детей к бабушке в город, но и там волшебные существа находят девочку, а Бену очень не хватает любимой собаки. Поэтому брат с сестрой возвращаются на маяк...

Не Диснеем и Пиксаром жив сегодня поклонник мультипликации. Есть ещё Миядзаки и европейский гений Том Мурр.

И вот на экране расцветает красивыми узорами волшебный мир где-то в родной для Мурра Ирландии. И, кстати, очень напоминающий миры столь же островной Японии со странными сказочными существами... Мурр, впрочем, не анимэшник. Скорее, наследник художников-наивистов, привлекший их живопись на границу реального мира (маяк, автомобиль, город) и мира фэнтези (в сюжете нечто из смешения Алисы в стране чудес и Гензеля и Греты) в яркости цифровой эпохи.

Но Песнь моря не только яркие рисунки - они всё-таки не самоцель и в аттракцион свой фильм Мурр не превращает, и не только история, которая хоть и имеет ряд небанальных поворотов, но в них зло становится страдающим, а страдание - пружиной для добра... Наконец, это драма взросления для обоих главных персонажей. Один учится ответственности, другой - экзистенциальному выбору...

Есть что посмотреть и над чем подумать.

Давно у меня не было такого состояния после просмотра. Когда ты ощущаешь непонятную для себя радость, улыбаешься, чувствуешь тепло всем телом и просто счастлив. Данная картина дала мне массу положительных эмоций, которые ещё долго не отпускали.

Томм Мур - прекрасный автор. И если в первой его работе немного не хватало бюджета и возможностей (но фильм всё равно получился хорошим), то тут он дал волю себе. Простая история, умело вплетённая в ирландские мифы и легенды, создаёт для зрителя чудесный мир.

Визуальное пиршество происходит на экране. Нужно, конечно, привыкнуть к стилю автора, но потом это отобьётся сполна. Странные геометрические линии, невероятные изгибы, текущие, словно река, кадры. Это завораживает. Причём, фильм постоянно умудряется удерживать зрителя у экрана своим визуалом. Каждая новая локация - новый мир. Другой подход к рисунку и деталям, но общая концепция от этого не портится. Удивительно. А какая тут музыка и песня. Это ещё сильно было заметно в мультфильме 'Тайна Келлс'. Но и тут не снизили планку.

Картина буквально дышит теплом и счастьем. Даже грустные моменты воспринимаются как-то по-другому. Образы, которые видим на экране. Подход к ним. Всё такое необычное. Везде чувствуется отличие от большинства американских мультфильмов. Здесь ты прямо ощущаешь сказку. Да, можно где-то придраться к логике сюжета, но плевать. Это именно тот случай, когда ты приходишь за другим и получаешь сполна. А остальное - мелочи.

Сирша - это просто главная милота произведения. Глядя на девочку можно лишь улыбаться постоянно. Ну как такую обижать? Тюлени здесь тоже милашки ещё те. Вообще здорово авторы смогли подойти к каждому персонажу и дать ему свои отличительные черты. Любой образ запоминается.

Томм Мур - гений. Его произведения - настоящая кладезь, как для ребёнка, так и для взрослого. Очень жаль, что о них знает всё-таки маловато людей, а картины проваливаются в прокате. И я был в полном шоке, когда узнал, кому этот фильм проиграл на Оскаре. 'Городу героев'. СЕРЬЁЗНО? А там в номинации ещё и 'Сказание о принцессе Кагуя' было. Я не понимаю академиков.

Настоящий шедевр, который создаст для вас тепло и уют, даже в не самое хорошее время. Чудесный мультфильм.

Несомненный визуальный шедевр, произведение искусства, восторг для глаз и кропотливейшая работа художников. И в этом для фильма кроется некоторая опасность.

Как невообразимо прекрасное море может поглотить целый корабль, так невообразимая красота мультфильма может поглотить собой все остальные составляющие продукта - как то, например, сюжет. Потому что да, 'Песнь моря' красива настолько, что сюжет, казалось бы, нужен только как повод - позволяющий подарить зрителю упомянутую красоту.

Но.

Так вот получилось, что в мультфильме выдержан идеальный баланс - благодаря тематике. Волшебная сказка еще со времен детских книжек 'использует' внешнюю красоту не как ширму, но как своего рода... точку опоры. То есть условно 'Песнь моря' я бы разделил на 1) потрясающий визуал, 2) историю и 3) почти физическое ощущение сказки и волшебства (не обязанное проистекать из истории, мы знаем много сказок, этого ощущения лишенных). И вот как-то все вместе три элемента работают на то, чтобы 'Песнь' буквально раскалялась. Визуал не перетягивает одеяло на себя, а прикрывает простоту сюжета и работает на создание ощущения из третьего пункта. История, как внешнее, не довлеет над внешним и _самым внутренним_. А ощущение просто пропитывает весь фильм, расплескиваясь за его пределы - и, следя за сюжетом, ловишь себя на том, что уже сам, о своем чем-то, мечтаешь.

Я начинал смотреть этот мультик году в 2014 - но тогда отвлекся и дальше начала не продвинулся. И, помню, тогда мне визуал показался излишне вычурным, чрезмерно декоративным - однако посмотрев ПМ полностью, я могу с твердой уверенностью говорить: даже чисто орнаментальные элементы, которые вроде как обязаны вредить общей атмосфере, работают на третий пункт как бы 'интертекстуально', выводя 'Песнь моря' на новую высоту и превращая ее из фильма или мультфильма, то есть конкретного авдуиовизуального продукта в нечто большее, нечто вообще находящееся за пределами кинематографа. Возможно, это тот случай, когда детали по ту сторону экрана собираются в фигуру по эту сторону.

Прекрасная сказка для семейного просмотра, построенная по всем канонам волшебной сказки.

Появившаяся в начале фильма книга “Мамины истории”, задаёт лейтмотив всему, что будет происходить дальше. Мальчик путешествует по тем сказкам, которые читала ему в детстве мама.

Песнь моря – это и колыбельная, и сказочное воспоминание об ушедшей маме, и легенда, стилизованная под ирландский эпос. Если смотреть с позиции взрослого, это история примирения семьи, пережившей потерю близкого человека. Только преодолевая трудности, выплёскивая наружу всю свою боль, разбивая все банки с закупоренными эмоциями, отец, бабушка, дети учатся понимать друг друга. Каждый член семьи соотносится с каким-то сказочным героем, через которого переживает свою боль. Например, отец-Великан, от горя наплакавший океан. Окаменелости – это очерствление души, неспособность к сопереживанию.

Показан и путь примирения брата и сестры. И тут не обошлось без греческой мифологии. Как по волшебной ниточке Ариадны, Бен выбирается и торопится спасти Сиршу. Ненависть к сестре была, очевидно, за её причастность с смерти матери, за большую любовь отца к сестре, так похожей на мать. Бен всё это преодолевает и вместе с сестрой спасает не только свою семью, но и целый сказочный народ.

Красивая картинка, продуманная, периодически сходящаяся, как в калейдоскопе, в образ ракушки, соединяющая два мира – людской и сказочный. Поэтому главной героиней становится Сирша – получеловек, полусказочное существо. А сама ракушка – это не только волшебный рог, но и завиток судьбы.

Мультфильм - целиком волшебный, построенный вокруг личной истории персонажей с небольшим вкраплением мифологии, не привязанный к конкретным историческим событиям - больше всего запомнился мне визуальной частью, завораживающей в своём разнообразии. Совершенно по-разному представлены море вокруг маяка и подводный мир, городская жизнь, лес, а особенно привлекает внимание стилизованная карта, которую Бен чертил, чтобы запомнить дорогу домой. А как чопорно и детально изображена квартира бабушки! Мне кажется, всё отрисовано просто блестяще, и хотя бы ради визуальной части стоит посмотреть этот мультфильм.

Правда, мне не очень понравилась тройка духов, с которыми столкнулся Бен. Они походили то ли на обычных старичков, то ли на необычных старичков, то ли на гномов - но с магическими существами у меня мало ассоциировались. Зато очень трогательным мне показался момент, когда Бен бежал к дому Махи, и окаменевшие духи давали ему напутствия.

Что касается сюжета, по некотором размышлении он показался мне немного нелогичным. Я не поняла, например, зачем отец выбрасывал одежду дочери в море и почему духов не могла спасти песня его жены. Ну правда, практически весь фильм строится на спасении девочки, которая, в свою очередь, должна освободить духов. Но почему именно её песня так важна? Потому что она плод союза человека и шелки? Но в таком случае должен быть какой-то смысл в этом двуединстве. Однако после того, как песня прозвучала, мир людей и мир духов просто расходятся.

Понравилось, что была проведена параллель между отцом девочки, её бабушкой и мифологическими персонажами, и точно так же, как восстановилось равновесие в мире, бабушка и отец нашли общий язык и освободились от своих негативных воспоминаний и не высказанной обиды.

Начну издалека. Мое знакомство с этим творением было вполне себе обычным. Я наткнулся на него пока искал фильмы для просмотра. За последнее время я посмотрел крайне мало мультфильмов, потому что всякое большинство из них — очень детское и бездушное, либо попросту «безвкусица», которая выстроена стандартными оборотами, клише и типичной постановкой. Та же «Райя и последний дракон», который был очень сочно и красиво поставлен. Постановка, освещение, графика и… типичный сюжет от Disney. Вроде и приятная история, но не отменять того факта, что мы это видели раз этак сотню, нельзя! И вот к чему же я это все? А к тому, что «Песнь моря» — это полностью иное кино… это иной мультфильм… это шедевр мультипликации.

Данный мультфильм это история пропитанная глубокой философичной мифологией о любви, зависти, боли, печали и равнодушия. Вообще «Ирландская мифология» для меня всегда была чем-то таким, чего я никогда не слышал, но как только узнал о ней, то сразу захотелось почитать или посмотреть о ней куда больше, чем просто «поверхностно». Мне трудно говорить об этом произведении, потому что тут столько тем, что и одной рецензии не хватит выразить все, то что накоплено у меня в мыслях. Я просто скажу, что это искренняя и очень трогательная история, которые была сделана с душой и любовью.

Теперь мне очень хочется обсудить «конец всего пути». Никакого сюжета, а чисто мои эмоции. Дело в том, что этот шедевр настолько чисто рассказывает свою историю, что в финале я весь в слезах сидел. Даже блин на титрах! Кошмар! И нет, ничего прям грустного не происходит. Просто все так красиво заканчивается, что не пустить слезу — это преступление. Я не знаю, как авторы смогли достичь такой «эмоциональной привязки» ко всему миру, окружению, персонажам. Вне всяких похвал.

Музыка вообще — без слов. Каждая песня — это просто произведение музыкального искусства. В нем есть вся эта энергия, которая легко и понятным языком показывает тон и настроение картины. Я балдею!

Визуал… визуал, визуал и еще раз визуал! В этом мультфильме очень необычная и красивая 2D-анимация, которая очень правильно передает атмосферу и общую тему. Господи, какой же он красивый! Анимация тут имеет огромный смысл, так как лично я считаю, что тем самым авторы выражали этим стилем все события, темы, антураж, красоту и историю.

Подытожив хочется сказать, что это мой самый любимый мультфильм на данный момент, который я буду пересматривать очень много раз! Рекомендую его всем и каждому, кто сомневался смотреть его или просто искал хороший мультфильм. Я не вижу ни одного минуса. Это великолепная работа, это шедевральное произведение… это душевный мультфильм.

Мультик оставил противоречивые ощущения. Сейчас расскажу почему.

Достоинства:

1. Красивая рисовка и анимация. Мне понравилась картинка, она простая, но в то же время интересная. Словно бы смотришь старые добрые советские сказки в современном облачении.

2. Музыка. Саундтрек тоже порадовал: классическая музыка, нордические напевы, детские песенки. Звуковые дорожки органично вписываются и дополняют произведение.

3. Смыслы. В картину заложено много идей. Тут вам и проблема семейных отношений и сплочение перед лицом трудностей, и даже умение отпускать прошлое. Мультик больше подходит для взрослых, чем для детей.

Недостатки:

1. Мрак и минор. Почти с самого начала история навевает печаль. По мере продвижения вперед, это чувство только усиливается, перемежаясь редкими моментами радости и озорства.

2. Проблемы сторителлинга. Волшебная история, древние сказания, юные главные герои — казалось бы, сам бог требует простого и яркого стиля. Но нет — персонажи мифов раскрыты поверхностно, да и самой Сирше с матерью отводится мало времени (не говоря про других). Сценарист всё время куда-то летит. Так и хочется сказать: «Притормози, парень! Мы ведь ничего не знаем про это, и про это…» В итоге, сюжет порван на клочки, он не увлекает, не захватывает. Нужно было постараться, чтобы так напортачить, имея все карты на руках.

Рекомендую ли я «Песнь моря» к просмотру? Безусловно. Да, повествование корявое, да, грустно и больно. Зато осмысленно и красиво. Пересматривать вряд ли буду, но ознакомления эта работа точно достойна.

8 из 10

Сейчас уже сложно представить мультфильм качественный и хороший, плюс еще известный, если это не студия Дисней. Однако Песнь моря разрывает этот шаблон. И это хорошо! Не должно быть монополии на мультфильмы, ведь бывают по настоящему уникальные и универсальные проекты, как например этот или Кубо: легенда о самурае.

Конечно в первую очередь, говоря о мультфильме, стоит рассказать о графике и анимации. Зачастую, шаблон Пиксара/Диснея настолько въедается в голову, что ты просто с каким-то недоумением смотришь на что-то другое. Но в данном мультфильме все гармонично анимация очень приятная, картинка насыщенная. А виды, о эти дивные виды! В мультфильмах очень редко делают общие планы, возможно только Хаяо Миядзаки может себе это позволить. Они в целом бывают не нужны мультфильму, он может притянуть к себя зрителю по другим причинам — анимацией и необычайным действием, которое происходит на экране и которое невозможно было бы добиться обычной камерой.

Общие планы и виды природы в Песнь моря задают атмосферу и тон происходящему, показывают настроение. Также как, кстати, это делает и погода. В моменты тревоги наступает гроза, в моменты грусти дождь, а когда все становиться хорошо наступает рассвет и выходит солнце.

Сюжет мультфильма развивается вокруг двух детей — брата и сестры. Жизнь у этих детей выходит не особо радужной. Из родительского дома их отправляют к бабушке. Но их ждет приключения, которое они должны пройти. Ради самих себя, ради своих родных и близких. История данного мультфильма намного глубже, чем обычно показывает Дисней. Песнь моря рассказывает несомненную правду, показывает тяжесть утраты не через карнавал и веселье, как в Тайне Коко. Пусть последний мультфильм и очень трогательный, но Песнь моря делает по-настоящему, открывая двери чему-то новому всем возрастам.

Если рассматривать мультфильм со стороны — можно ли его смотреть детям? Несомненно можно, дети не поймут весь сложный сюжет мультфильма. Но посмотреть на хорошую и качественную анимацию, посмотреть на приключения и злоключения таких же детей как они, им будет интересно.

Подводя итоги Песнь моря отличный мультфильм. Мне не жаль, что я не посмотрел его раньше или позже. История данного мультфильма живет вне времени и без сомнения я могу порекомендовать его к просмотру!

Предыстория: долго искала мультик, который мог бы понравиться и мне, и двум детям 4-х и 9-и лет. Хотелось найти фильм, который бы не только увлек, но и открыл детям, что-то новое. И вот выбор пал на «Песнь моря». Несмотря на ограничение +6, решила, что мультик акварельный не должен сильно давить на мозг 4х летнего ребенка, а темы, раскрываемые в нем, уже ни раз этим самым ребенком поднимались — значит готов к просмотру. И я не прогадала!!!

Это МУЛЬТФИЛЬМ СОЗДАННЫЙ ДЛЯ ДЕТЕЙ!!!

Я и не догадывалась, что столь сложную проблематику, можно так раскрыть, так обыграть, чтобы дети поняли и прочувствовали все сами, не задавая вопросов, не уточняя что-то, они вообще боялись пропустить что-то важное и были полностью увлечены сопереживанию героям!

Это первый полнометражный мультфильм, который мой сын посмотрел полностью (обычно через 15—20 минут он уходил играть). За время просмотра столько много потрясающих комментариев дети дали, которые мне позволили по новому на них посмотреть, и увидеть в них то, чего раньше я и не замечала.

Если даже ребенок в 4 года смог полностью проникнуться, не удивительно что я и дочь 9 лет были под впечатлением. Под конец фильма мы уже тесно прижавшись друг к другу потихоньку плакали.

Все же ограничивать просмотр детей исключительно развлекательного характера мультфильмами, ни есть хорошо возможно. Ведь они и сами хотят видеть мир таким, какой он есть, со всеми его гранями. Жизнь не может состоять только из смеха и развлечений.

Когда мы выключили телевизор, то еще минут 20 обсуждали увиденное, дети рассказывали о своих мыслях и чувствах во время просмотра, проводили параллель с теми событиями и людьми которые есть в их жизни. Высказывали свои страхи и сами придумывали способы борьбы с ними. А по итогу попросили:» а в следующее воскресение, давай посмотрим еще такой-же «умный мультик»!»

О фильме: Оскароносный номинант 2015 года от «ирландского Миядзаки» Томма Мура.

Сюжет: История о девочке-тюлене, которая путешествует со своим братом в родные края.

Мнение: В последнее время Disney выпускает «стандартно хорошие» мультфильмы. Особо придраться не к чему — вылизанная объемная картинка, которая уже приелась глазу, вечные ценности и довольно однообразные сюжеты.

Поэтому я всегда радуюсь, когда натыкаюсь на что-то, что кардинально отличается. В начале года меня безумно порадовал мульт «Клаус» от Netflix — победитель различных премий и номинант на «Оскар». А недавно я посмотрела еще одного номинанта, правда 2015 года — «Песнь моря».

Мультфильм шикарен!

Картину выпустила ирландская мультипликационная студия Cartoon Saloon, которая всегда выделялась своим стилем и плоским рисунком. В основу фильма легли некоторые воспоминания Томма Мура из детства, также персонажи создавались по образу членов его семьи. На создание мультфильма ушло пять лет работы целой бригады художников.

С первых же минут фильм уносит в мир ирландского фольклора. Даже не зная о нем ничего, как я, нельзя не проникнуться к этой северной сказке. А узнав о нем, начинаешь понимать, почему Томма Мура называют «ирландским Миядзаки». Магия и символизм, многоуровневый смысл и образы, глубокий психологизм — можно просто смотреть и поражаться картинке, а можно копать глубже и поражаться бесконечному количеству трактовок.

Отдельно хочется отметить рисунок. Бесподобная картинка, нарисованная, кроме основных персонажей, вручную. Зная это, каждый завиток на фоне воспринимается, как непозволительная роскошь в мире анимации. Не картинки, а картины.

А еще впечатляет, что фильм не боится быть грустным. С позиции детей, возможно, фильм увлекательный и с довольно солнечным финалом. С позиции взрослого, фильм о прощании с любимым человеком. А если смотреть глубже, можно увидеть, как «фейри», ирландские мистические существа, покидают этот мир, уходя в лучшие места, а в матери и ее финальных словах можно увидеть саму Ирландию и напутствие потомкам.

В итоге: Увлекательная северная сказка с мощным посылом и аутентичным рисунком.

9 из 10

Как все странно случилось, когда моя трехлетняя дочка ткнула пальцем в монитор и сказала «Папа, включи этот мультик», а в итоге я, почти сорокалетний мужик, к концу фильма воротил заплаканную морду, чтобы ребенок не заметил моей слабости.

История, которая зацепила трехлетнего ребенка, также сильно затрагивает и взрослых — там, где дочка увидела только злую ведьму, взрослые видят мать, которая пытается облегчить страдания сына, там где для детей происходит злое колдовство, взрослые разглядят один из способов ухода от тяжелой реальности, наряду с теми, которые есть и в реальной жизни — к примеру, алкоголь. Здесь есть все — волшебники, злая, на первый взгляд, ведьма, бородатый мудрец с плохой памятью, добро, печаль, детская ревность, но все это обязательно закончится хорошо, хоть и оставит после себя небольшой оттенок грусти.

Фильм с самого начала цепляет и взрослых и детей — своей рисовкой, своей детскостью и в то-же время взрослыми темами, чем он очень выгодно отличается от современных шедевров Дисней. Ну а бонусом к всему этому — саундтрек, чарующие звуки которого, удерживают перед экраном не менее, чем анимация.

В итоге — восторженная трехлетка, зареванный я, и чувство легкой грусти, что я посмотрел этот мультфильм только сейчас. Браво, спасибо тем, кто создал это!

История, претендующая на шедевр мультипликации. Для вдумчивого зрителя откроется много смыслов. Красоту не надо искать, она в избытке переполняет экран и не оставит равнодушным. Картина, упуская которую зритель действительно что-то теряет. Серьезные вещи в невероятной правдивости. Нет ни грамма банальности. Визуальная составляющая бесподобна, это просто надо видеть. Много волшебства и добра, как и должно быть в детстве. Но мультфильм во многом для восприятия взрослого. Искренность, наивность, чистота детского сердца, атмосфера вездесущести легенд и мифических существ. Мораль в единственной истине: любовь исцеляет, она главное лекарство. Любовь к близким, к миру, к жизни. Она сама предстаёт как невероятной красоты волшебство. Боль как часть жизни, она не дает забыть о хорошем. Попытки отстраниться от чувств не приносит счастья, важна вся их гамма. Эта картина искренне проста, но необычайно глубока. Именно картина, иначе не сказать. Простым языком о самом глубоком и важном. Волшебство для ребёнка и чувство красоты и чистоты для взрослого. Восхитительно красивая история, от которой невозможно оторваться. Обязательно к просмотру.

Миф о существовании прекрасных шелки (так в ирландском фольклоре называются волшебные существа люди-тюлени) оживает для зрителей на экране шумом морских волн. Мультфильм Томма Мура открывает невероятный, таинственный, непредсказуемый мир страны, богатой своими легендами и эпическими сказаниями.

Одинокий маяк возвышается на вершине утёса, рядом с которым стоит большая каменная глыба — скала с застывшим человеческим лицом. Тучи сгущаются над утёсом, затерянным в бескрайнем океане. Настроение приближающейся бури.

История главных героев, брата и сестры, начинается с трагического события — гибели их матери. Маленький Бен с испуганными глазами сжимает в руках ракушку. Всё, что он способен вымолвить — слово «Мама». Кадр, в котором мы видим крошечную фигурку мальчика, которого словно поглощает море, уже в начале фильма придаёт морю значение таинственного и пугающего пространства, таящего на глубине своего дна загадку, неведомую простому человеку. Ощущение необъятности морской бездны в кадре усиливается отъездом камеры, создавая эффект бесконечной глубины.

Но изображению на экране буйной стихии и дикой природы по сюжету суждено смениться индустриальным пейзажем серого мегаполиса. Отец Бена и Сирши отправляет детей к бабушке. Но они не готовы расстаться со своим родным маяком на утёсе, покинутом людьми и окружённым океаном, из которого вместо надоедливого городского шума лишь слабо доносятся крики морских котиков. Здесь и начинается обратный путь героев домой. Бен жаждет возвращения к любимому псу, а Сирша с нетерпением ждёт встречи с морем.

Непредсказуемый сюжет и история, которая держит зрителя в неведении и полу непонимании, того, в чём причина нелюбви брата к своей сестре, и почему сестра в свои шесть лет до сих пор не умеет разговаривать, а также запутанная ситуация с так называемым «плащом шелки» — всё это словно магнит притягивает зрителя к экрану и ни на минуту не даёт оторвать свой взгляд от фильма. Мы ждём объяснения, ждём, когда узел событий наконец распутается и всё встанет на свои места.

Магические каменные существа, в которых сокрыты души, жаждущие обрести свободу, совы во главе с властительницей-Махой, морские котики, приплывающие на зов сияющих белым светом огоньков — где, если не в Ирландии можно встретить столько необъяснимых и невероятных явлений?

Близость мифического мира с реальностью воплощается через искреннюю веру в происходящее самих героев. Так во время путешествия Бен открывает для себя правду — он понимает, что все истории, которые ему рассказывала мама, все песни, которые она пела над его колыбелью — это не вымысел, мир сказочных существ действительно существует. Прообразы героев из параллельного мира наблюдательный зритель наверняка узнает в Коноре, отце детей, в их бабушке и даже в старом паромщике Дэне. В конце фильма происходит символическое воссоединение двух миров, слияние мифа и реальности в единое целое.

Анимационный фильм «Песнь моря» — сказка, которая затрагивает серьёзные проблемы человеческих взаимоотношений, путём перенесения основного конфликта в мифический мир, наполненный символами и метафорами. Детям фильм подарит удивительную сказку, а взрослым — неплохой материал для размышления. Но даже если не хочется предаваться экзистенциальным мыслям, картина Томма Мура позволит испытать гамму неповторимых эмоций — от мрачного тревожного предчувствия до искренних слёз радости.

10 из 10

Невероятно красивый и добрый ирландский мультфильм.

Мультик рассказывает о небольшой семье, живущей на маяке — папа, его сын и маленькая дочь. Из мама однажды «ушла» и с тех пор папа горюет, а сын с сетрой не ладят. Мультик рассказывает о восстановлении взаимоотношений после трагедии, окутав весь рассказ в волшебную оболочку из сказочных существ и событий.

Смотрится на одном дыхании. Причем смотрится с теплотой, если воспринимать только волшебную сторону событий и чуть ли не навзрыд, если думать о том, что все это волшебство это просто иносказательность происходящей реальности.

Одним словом, мультик прекрасен.

10 из 10

- Для того, кто не умеет разговаривать, ты слишком шумная.

Это наверно самый неоднозначный продукт анимации, который я видел в жизни. В хорошем смысле. С одной стороны мир поглотила уже давно 3D анимации, которую вовсю форсит Голливуд. Да и Япония не отстает от него со своим аниме. И как то немного странно увидеть среди привычной мультипликации этот проект.

Писать от себя синопсис не буду, ибо не знаю как это сделать без спойлеров. Судя по всему, я вышел из возраста, когда такие сюжеты воспринимаются легко и с детской непосредственностью. На мой взгляд, здесь идет слишком сильная нагрузка подробностями, и сама по себе история достаточно странноватая. Но это не делает ее плохой.

Сюжет весьма интересный, и где то даже трогательный. А из особо впечатлительных вполне возможно выдавит слезу. Иногда проскакивают и пугающие моменты. Но несмотря на это, мультик не скатывается полностью в мелодраму, а разбавляется по сюжету забавными шутками и персонажами. Даже весьма неожиданно видеть такую смесь жанров в анимации.

К просмотру рекомендуется, и не стоит обращать внимание на «своеобразную» рисовку. Мульт на самом деле замечательный.

8 из 10

Я не хочу даже начинать воспевать визуально-звуковую сторону мультфильма. Лучше него с этим никто не справится, потому что словом и частично не передашь испытываемых эмоций. По трейлерам, скриншотам решайте сами, каков для вас такой стиль. По мне это было изумительно.

Мне главным образом хотелось отметить, что фильм весьма выразительный и понятный в своём повествовании. Он не первый затрагивает темы, которые поднимаются в нём. Но при просмотре конкретно данной картины поймал себя на очевидной, но забавной мысли: «А почему сложно — обязательно хорошо?». Далеко не всегда во главе угла интересности произведения должна стоять логика и сюжетные повороты. Данный мультфильм как раз из таких. Это не выдающаяся история, но завораживающее эмоциональное путешествие.

Как и в большинстве хороших фильмов можно найти разнообразные подтексты, смыслы, мораль, так и «Песнь моря» не исключение. Я нашёл свою мысль, которая мне кажется главной, а которой и вовсе может не быть. Возможно никакой определённой нет и каждый ищет своё. В общем, это фильм о принятии потери. Я смотрел большую часть мультфильма как что-то странное и просто сказочное, что-то что может и не быть аллегоричным, а просто историей как она есть. Момент осознания посыла был лучшим в фильме, когда недоумение от самого себя, что я такого очевидного хода не заметил, смешивается с грустным осознанием понятого.

Финал. Финал просто восхитителен! В нём сошлось всё в 1 клубок эмоций, одно радостно-печальное напряжение, когда грандиозно, красочно, спокойно и глаз не оторвать.

Каков итог?

Это была бы 7-ка из 10 за просто приятную историю. Это была бы 8-ка из 10, если учесть восхитительный и нестандартный визуал. Поставил бы 9-ку за вплетение мифов, легенд, сказаний. К сожалению, я их не знаю, но почитал, проникся и даже не зная, ты чувствуешь это своеобразие и трепетное отношение к происходящему. 10-ка в итоге за посыл, за красоту эмоционального «полёта».

Этот мультфильм не шокировал, но восхитил.

10 из 10

Второй мультфильм Томма Мурра «Песнь моря» (последовавший за его дебютом «Тайна Келлс» и также благосклонно отмеченный многими критиками и номинированный на «Оскар») начинается строками из стихотворения У. Б. Йейтса «Похищенное дитя», которые гармонично вплетаются в канву сказочного сюжета. Певец «кельтских сумерек» и мистик, директор Театра Аббатства на протяжении многих лет — У. Йейтс многое сделал для Ирландского возрождения конца 19 века и по сей день он по праву признается одним из ярчайших деятелей этого движения, так как привнес неоценимый вклад в культуру не только в рамках современных ему идей и его времени, но и в целом. Произведения У. Йейтса полны фольклорных образов и сюжетов из древних кельтских легенд: в тумане слов всплывают призрачные очертания Эмайн Маха, а в ветвях строчек тут и там скрывается таинственный народ Волшебных Холмов. Творчество Т. Мурра корнями уходит в эту же богатейшую почву национальных ирландских традиций; и который раз она являет миру чудесные плоды.

Главные персонажи — брат и его младшая сестра, Бен и Сирша — пускаются в свою своеобразную одиссею по улицам Дублина и уголкам Изумрудного острова, где звенящие солнечные лучи время от времени протягиваются струнами арф сквозь тяжелые облака и дождь отстукивает свой древний мотив. Во время происходящего действия на дворе Хэллуин (он же ирландский Самайн), мир обыденной реальности вступает в тесное взаимодействие с миром потустороннего, что играет решающую роль для сюжета. Дети трогаются в путь «за волшебной феей вслед» — образно, а точнее: привычный уклад жизни окрашивается многоцветьем легенд и сказок, знакомых с детства и словно бы растворенных в крови. Оттого, что привычна, реальность не становится милосердней: она подтачивает изнутри и в те дни, когда порядок вещей кажется неизменным, и люди, эгоистичные в своем горе и ослепленные им, ранят друг друга. В этом случае фантазия и игра воображения — то, что дарует приют тому прекрасному, что таится у каждого в сердце, не смотря на все невзгоды, «ибо в мире столько горя, что другой дороги нет».

В этом мультфильме множество пластов, столь гармонично сочетающихся друг с другом, что каждый мог бы найти в них что-то свое, в том числе и независимо от возраста. Во многих анимационных фильмах дети являются главными персонажами в первую очередь по той причине, чтобы угодить целевой аудитории, которая из тех же детей состоит; в таком случае дистанция меж героем и человеком по ту сторону экрана сокращается, они плотнее притягиваются друг к другу — весьма верный способ погрузить зрителя в действие и заставить проникнуться им. Хотя данное произведение все же сколько не о детях, а сколько о детском мироощущении, и это оказывает воистину магнетическое воздействие на людей самых разных возрастов: на каждого, кто и через долгие годы помнит о том, что он сам когда-то был ребенком. Когда как не в детстве игрушки оживают по ночам, зубная фея приходит под покровом темноты, а под кроватью живет монстр, вот-вот норовящий схватить за пятки и защекотать; именно в ранние годы нам, подобно древним скандинавам, особенно ясно чудится блеск от доспехов валькирий в отблесках северного сияния. Безусловная и искренняя детская вера в фантазию насыщает игру движением жизни. Но является ли таковой игрой длинная череда событий, происходящих с Беном и Сиршей? Да или нет — это тот случай, когда уж точно не важен определенный ответ на вопрос. В этом и кроется многослойность действительности и художественной, и реальной: какой гранью не поверни, каждая будет сверкать своим неповторимым блеском, освещая на свой лад смысл и заставляя переливаться его разнообразными оттенками. И к какой бы позиции не склонялся зритель, важно одно — сказка здесь, ты можешь почувствовать ее легкое дыхание рядом, лишь открой глаза и постарайся увидеть.

Какое счастье, что в любые времена есть удивительные люди, создающие шедевры. Шедевры, которые заставляют всё внутри трепетать, вспомнить, в наше глубоко материальное время, что есть нечто неосязаемое, но такое живое и важное, как душа.

Томм Мур и вся его интернациональная команда создали шедевр.

Звук, графика, сюжет создают эффект полного погружения в волшебный мир ирландских мифов. Мифов, герои которых так близко, что их можно услышать, увидеть, почувствовать, настолько они живые. И это сочетание реального и сказочного так трогательно, что с первых кадров фильма, душа начинает плакать и смеяться, болеть и радоваться, стонать и петь, верить и надеяться.

Очень хороши звуки волшебных огоньков, так напоминающие голоса лесных духов Хайяо Миядзаки. Да и ведьма Маха оказалась, очень похожей на ведьму из Унесенных призраками. Но нет в этом плагиата, как нет абсолютных добра и зла. А есть пронзительная история о любви, в самых разных ее проявлениях, о семье, о преданности, о том, что мир огромен и прекрасен и готов тебя принять, если ты готов сделать это в ответ.

Этот фильм — песнь души.

10 из 10

«Песнь моря» стала для меня настоящим потрясением. Она совершенно не похожа на мультфильмы, к которым мы привыкли благодаря усилиям больших голливудских студий. И дело не в графике, непривычной для эпохи компьютерной анимации, и даже не в том, что в основу сюжета положена кельтская мифология. Дело в том, что современные мультфильмы скроены более-менее по одним лекалам, в которые «Песнь моря» не укладывается категорически.

То есть здесь основной сюжет, который больше для детей, не сопровождают шутками для родителей — чтобы не скучали. И здесь нет ставших уже обязательными комичных второстепенных персонажей. И нет какой-то морали, к которой в финале должен прийти главный герой, а с ним и маленький зритель. Не то чтобы все это было плохо — я люблю современную анимацию. Но все же приятно время от времени видеть совсем другое.

«Песнь моря» рассказывает волшебную, немного в духе Миядзаки, историю брата и сестры, которые едут к бабушке, а на деле отправляются в мифологическое странствие. Реальность и сказка причудливо переплетаются в нем, и постепенно сквозь наш мир проступают контуры мира совсем иного. В нем печали лечат обращением в камень, а от погибели может спасти песня; в нем люди соседствуют с волшебным народцем, и даже наполовину тюленями шелки — и это один из самых поэтичных образов, которые я видела в анимации вообще.

«Песнь моря» буквально проникнута любовью, любовь в ней — краеугольный камень мира, причина и смысл его существования. Вроде бы банально, но эта немудреная идея подана так, что я не могу представить себе человека, который к финалу остался бы равнодушным. Лично я ревела в три ручья.

А еще «Песнь моря» — очень красивый мультфильм. В традиционной графике кроется какая-то бездна обаяния, и ирландские художники выжали из нее максимум. И конечно, стоит отметить очень красивую и подходящую к картинке музыку композитора Бруно Куле — она в «Песне моря» играет очень важную роль (что понятно уже по названию).

«Песнь моря» — это настоящая жемчужина современной анимации. Я благодарен судьбе за то, что наткнулся на это произведение искусства.

«Песнь моря» завораживает с первых секунд просмотра своей необычайно красивой картинкой. В то время как большинство крупных студий делают упор на модную 3D-анимацию, ирландская студия Cartoon Saloon в «Песне моря» использует рисованную анимация, которая, впрочем, по моему мнению, идёт только на пользу данному мультфильму. В рисованной анимации всегда есть какая-то магия, и в здесь она раскрыта полностью.

Великолепная анимация на протяжении всей картины сопровождается не менее восхитительным саундтреком, который изумительно передаёт настроение всей истории и помогает погрузиться в этот удивительный мир. Культура Ирландии может похвастаться необычной, характерной и узнаваемой музыкой, поэтому саундтрек «Песни моря» сопровождается настолько чарующими мелодиями, что не обратить на них внимания просто невозможно.

Стоит также сказать, что у мультфильма просто невероятно приятная стилистика — шероховатости краёв, простые формы, иногда поломанная перспектива, имитирующая детские рисунки, цветовая палитра создают настолько уютную обстановку, что забываешь обо всем. Каждый пейзаж, каждый кадр, каждая деталь — это просто наслаждение для глаз. «Песнь моря» — самый красивый анимационный фильм, из тех, что я видел. Отдельного внимания стоят композиционные решения, которые не только отлично разделяют планы, но и рассказывают историю, оказывая большое влияние на понимание сюжета. (Размышления о влиянии визуальной части на сюжет в 1-ом комментарии)

Кстати о нём. Трогательная история, основанная на сплетении древних ирландских легенд, создающих неподражаемую атмосферу, и современного мира затягивает настолько, что под конец нельзя остаться равнодушным. Стоит заметить, что ирландский фольклор в данной картине подан очень грамотно и доходчиво, так, чтобы понять смогли и совершенно незнакомые с ним люди. Более о сюжете говорить и не стоит, ибо это то, что каждый может увидеть и прочувствовать сам. (Размышления о сюжете для посмотревших во 2-ом комментарии)

Несмотря на то, что мультфильм был номинирован на премию Оскар в 2015 году, он не получил широкой огласки в России (а официально переведен был почти через год после мировой премьеры), как, впрочем, и не собрал большой кассы в мире, но судя по всему, для автора это и не главное. В современном мире конвейерного кинопроизводства, направленного лишь на получение прибыли, редко встретишь что-то сделанное с душой. Режиссер Томм Мур действительно озарил жанр своей мастерской работой. Чувствуется, с какой любовью к искусству, а также своей культуре и истории, создавался этот шедевр Томм Мур по-настоящему любит Ирландию и мультипликацию, за что ему, несомненно, большое спасибо.

«Песнь моря» — частичка высокого искусства, которая говорит с нами языком образов и иносказаний.

10 из 10

Знакомство с «Песнью моря». Как и, наверное, большинство, заприметил анимационный фильм «Песнь моря» после того, как он был номинирован на премию Оскар в 2015 году. Отличные отзывы, колоссально высокий рейтинг на различных ресурсах, различные премии и номинации не позволили пройти мимо него. Вскоре «Песнь» вошла в топ-250 лучших фильмов Кинопоиска. Но просмотреть фильм мне удалось только через полтора года после премьеры. И почему я не сделал это раньше?!

Визуальный ряд. Начну именно с картинки. Она завораживает уже с первых секунд фильма. Я не обману, если скажу, что «Песнь моря» — самый красивый анимационный фильм, из тех, что я видел. Здесь идеально всё: от потрясающих, нарисованных вручную пейзажей, которые я разобрал, в буквальном смысле слова, на кадры, до, кажущихся внешне более простыми, но при этом потрясающе прорисованных персонажей. Симметрия, четкие линии, яркие краски — всё тут радует глаз. Каждая секунда мультфильма — это тяжелый труд профессиональных художников. Такой визуальный ряд, подтверждает то, что анимация, сама по себе, является произведением искусства, и приравнивает «Песнь моря» к картинам великих мастеров.

История. Сюжет мультфильма основан на Ирландском фольклоре. «Песнь моря» — это сказка из детства, мастерски перенесенная на экран. Тут и шелки, мифические существа-полулюди, и духи, и ведьмы. Чувствуется, с какой любовью к искусству, а также своей культуре и истории, создавался этот шедевр. Авторам удалось напомнить самим ирландцам о своей богатой мифологии, которая не должна забываться, и познакомить с ней весь мир. Сюжет в целом незамысловат, но это позволяет с головой окунуться в атмосферу сказки.

Герои. Так как «Песнь моря» больше воспринимается именно как народная сказка в интересной интерпретации, то и герои здесь соответствующие. Различные мифологические существа показаны красиво и разносторонне. Все без исключения персонажи прописаны отлично, в той степени, что требуется. Их духовный рост виден на протяжении всего повествования, а эмоции и переживания, переданные, в том числе, за счет шикарной анимации, заставляют забыть, что перед тобой рисунки, а не живые люди.

Итог. «Песнь моря» — действительно шедевр современной анимации. Его надо смотреть всем. Фильм будет интересен и детям, своей доброй красивой историей, и взрослым, за счет всех вышеперечисленных плюсов. Настоятельно рекомендую, смотреть сее творение в максимально высоком качестве, и тогда оно просто не сможет вас разочаровать.

10 из 10

Я плакал. Честно.

Что-то Томм Мур всегда привносит в свои фильмы, что заставляет вас плакать. Даже Пиксар не способен воздействовать на человека так сильно, как сделали создатели этого фильма.

Сюжет довольно прост, хоть и имеет пять-шесть уникальных твистов, но последовательность действий здесь совсем не главное.

Главное — что мы видим и слышим вокруг главных героев. И всё, что мы видим и слышим здесь — просто верх искусства и творческой мысли. Фоны, оформления, орнаменты, изменения погоды, дома, лес… Вся эта традиционная Ирландская тема — это всё просто захватывает дух в каждом отдельном кадре, на каждой отдельной секунде!

Саундтрек здесь тоже отрабатывает на все 100%. Бруно Коле, тот же самый композитор, что озвучивал «Океаны» в 2014 и «Коралина в стране Кошмаров» в 2009, точно знает, что делает. Здесь, на самом деле, в самый раз скачивать музыкальные композиции из фильма и слушать в течении дня — как самостоятельные произведения они справляются прекрасно, в отличие от треков старого Диснея и некоторых других компаний.

Абсолютно рекомендую. Детям и взрослым. Любителям анимации и реальной картинки. Занятым и свободным. Всем. Всем хоть раз стоит оценить этот шедевр.

10 из 10

«Песнь моря» с первых кадров сильно выделяется на фоне многомиллионных диснеевско-пиксаровских проектов. Она неспешная, довольно примитивно нарисованная, наполненная старинными ирландскими легендами, по-детски простодушная, но глубокая. Одним словом — ламповая, европейская ценность.

Облачка — карикатурные загагулинки, тюлени — каменные пеньки с блестящими глазками, иногда даже городской пейзаж — и то на плоскости, словно апгрейженный вариант детского рисунка. У папы квадратные и ногти, и подбородок, а у бабушки брови — одной ниточкой. Есть в этом что-то от далекого голопопого времени, когда счастье бралось за основу жизни и не было сомнений насчет того, где хорошо, а где плохо.

Так и должен ощущать себя в мире ребенок, но у Бэна отнюдь неспокойно на душе. Мальчик потерял маму, а сестренка, рождением которой была ознаменована трагедия, своими странностями только раздражает его. Сирша не умеет разговаривать и постоянно наровит уплыть в море, лишь Ку — большой лохматый пес понимает Бэна: согласно трясет головой в ответ на негодование, везде сопровождает мальчика, но в беде одинаково кидается спасать, как его, так и Сиршу.

Их семья тесно связана с морем: они живут на маяке и лечат раны от щемящего горя красотой морских волн, которые когда-то забрали у них горячо любимую маму, а теперь зовут за собой дочь и сестру. Бэну и Сирше приходится столкнуться с неведомым миром духов, героев маминых сказок на ночь, и с их помощью понять, что же происходит с девочкой.

«Сирша» — в переводе с ирландского значит надежда, а «Бронах» (так звали маму детей) — печальная от того, что вынуждена была покинуть любимых людей. Но Сирша сможет исправить то, что не успела или не смогла мама, вернуть духам, заколдованным злой ведьмой Махой, свободу. Она споет песню и вернет себе голос.

Но путь будет непростым, и самым верным другом и помощником окажется ее брат Бэн. Когда осознает, что может потерять сестру, только тогда он почувствует, как сильно ею дорожит. А пес Ку оближет их обоих в знак дружбы и любви и найдет вместе с ними дорогу домой.

И песнь добрая, медлительно-распевная, мудрая, зазвучит в самом конце фильма, хотя внимательный зритель почувствует ее с самого начала. Потому что весь мультик — трогательная мелодия северного моря, гармонично ложащаяся на мощный и трепетно любовный режиссером фольклерный бэкграунд. А слова — это исключительно по-детски ощущающееся добро, которое связывает всех персонажей «Песни моря».

Внимание к деталям, к традициям, к родине и древним сказкам, ностальгия, дружба, семья, любовь и щепотка грусти, чтобы не забывать, как прекрасно быть живым, особенно на берегу безграничной громадины моря.

P.S. Советую и взрослым, и детям. Очень-очень трогательные и добрый мультик.

«Песнь моря» — второй самостоятельный анимационный проект Тома Мура, представляющий собой несомненный шаг вперед в сравнении с его предыдущей работой «Тайна Келлс», в которой он путался с теологических сложностях христианства и язычества. На этот раз он отказался от религиозной подоплеки истории, что пошло ей только на пользу, ибо никогда не стоит внедрять в повествование элементы чего-то, в чем ты не разбираешься. Тем не менее, в «Песни моря» присутствуют все приметы стиля Мура, его любовь к сложным орнаментальным узорам в анимации, его интерес к кельтской мифологии, и в то же время совершенно новая для него фрейдистская линия, позволяющая по-новому взглянуть на историю.

Перед нами разворачивается история любви-ненависти в отдельно взятой семье, где каждый переживает за другого, но при этом в этих переживаниях блюдет свой собственный интерес, лелеет свою заинтересованность в судьбе ближнего, гордиться этим. Мур намекает нам на то, что персонажи истории имеют мифологические архетипы: Отец похож на застывшего великана, дед — на водяного, бабушка на колдунью-сову, таким образом, частная семейная история разворачивается до масштабов вселенской притчи о потере и обретении себя в скорби.

Картину можно было бы назвать «Плач моря», потому что по преданию, рассказываемому в фильме, океан возник в результате долгих слез великана по умершей жене — так же плачет отец героев по их умершей матери, так же как бабушка стремится уберечь от страданий свою семью, так же колдунья-сова заколдовывает всех, кого заметит, чтобы избавить их от волнений и страданий. Прекрасная песнь маленькой девочки на ракушке способна разрушить чары, спасти замерзшие, застывшие души, выведя их из плена колдуньи-совы. Мальчик проходит путь от неприятия своей своеобразной сестры до самоотверженного служения ей.

Концептуальный итог мультфильма прост и в то же время глубок: скорбь по близкому человеку никогда не должна вызывать у нас упадка сил и затухания радости от переживания каждого мига жизни. Да иногда, бывает плохо и худо, и жизнь кажется лишенной смысла, но это не повод замыкаться от нее в тесном мирке домашнего уюта, как хочет того бабушка-колдунья. Песня, которую поет девочка, олицетворяет свободу творчества, которая освобождает человека от необходимости скорбеть, это сила свободного голоса, сила свободной воли, которую не может низвести на нет никакой детерминизм, никакие жестокие условия жизни не могут лишить человека творчества.

Именно песня чудесно превращает человека в живое морское существо, способное свободно плавать в толще воды, в толще будней, переплывать бури и непогоду, чтобы добыть необходимое для близкого человека. Мур использует поэтику неостановимой образной трансформации, чтобы выразить смыслы в необычных метафорах, он предпочитает сложные многоуровневые притчевые образы, в которых видна его фантазия и поэзия как художника.

«Песнь моря» — история потери и обретения, обретения себя в борьбе со скорбью, борьбе радости жизни и творчества с комнатным конформизмом, с попыткой самоизоляции, борьба радости творчества и безрадостностью замкнутого существования. Это песнь свободы, гимн человеческому творчеству наперекор упадническим меланхолическим настроениям, которыми полны европейские мультфильмы последних лет, это анимационный шедевр, сделанный как протест против эпохи постмодернистского декаданса, против выхолощенного цинизма усталого мира, это утверждение ценности экзистенциализма в эпоху, когда любой серьезный дискурс обескровлен.

Преодоление своих собственных фобий, начинается с прощения членов своей семьи: так для отца, который винил в смерти жены свою дочь, этот шаг примирения с дочерью становится путем к освобождению, все можно трактовать в фильме как образное выражение конфликтов внутри отдельно взятой семьи, тем мультфильм и ценен, что он фрейдистский по сути, но эту суть не выпячивает и выдает в форме детской сказки.

Ирландский мультик, рассказывающий историю мальчика Бена, который живет с папой, младшей сестренкой Сиршей и любимым псом Ку на островке с маяком посреди моря, вдалеке от города. Все звучит просто, конечно, но на деле — мультик знакомит зрителя с героями ирландской народной культурой — это Селки, духи, совиная ведьма Маха, Великий мудрец Шанаши и все это под аккомпанемент прекрасной этнической музыки. Самое удивительное — здесь нет уже приевшегося нам противостояния добро/зло — просто мальчику надо помочь сестре найти пальто Селки, после того как бабушка увезла их вдвоем с острова в Дублин. Пальто нужно Сирше, чтобы та не превратилась в камень, смогла заговорить и своей песней освободить уже окаменевших духов — ведь она, как и их покойная мама, селки.

Мультик невероятно красивый, яркий, нарисован очень мило и необычно, по-старому в «плоском» стиле. Он очень добрый, волшебный, хотя несколько пугающий для аудитории помладше — благодаря нескольким моментам, как, например, когда Сиршу утаскивают к себе в дом духи умерших, но с целью благой — помочь ей выйти в порт и уплыть домой, где она сможет надеть плащ Селки и освободить их всех. Да и момент с Шанаши, его сияющими в темноте глазами тоже немного жуткий, чем-то схож момент с «Загадками в темноте» из «Хоббита». Но все эти духи и существа, весь фольклор в целом подан очень грамотно и доходчиво, так, чтобы понять смогли не только жители Ирландии, но и такие как я — совершенно с ним не знакомые.

В прошлом году, оказывается, мультик номинировался на Оскар, но проиграл новомодной и уже никого не удивляющей 3D анимации — «Город героев». Как по мне — это очень странно, ведь настолько красивой анимации уже давно не было и фильм явно выглядит куда более выигрышным, потому что помимо эстетики, он несет в себе некий образовательный смысл, тем самым вызывая к себе повышенный интерес.

10 из 10

В наши времена трудно забыть, что ты являешься взрослым человеком и с головой погрузиться в сказку. Трудно, однако возможно. Есть много хороших, талантливых режиссеров, аниматоров, сценаристов, которые, несмотря на всё, способны погрузить нас в детство. Томм Мур оказался не исключением.

Мультфильм Песнь моря оказался именно тем связующим звеном, которое оказалось способно окунуть нас в те уже забытые годы, когда всё что угодно казалось волшебством. Начинается всё с того, что нам начинают рассказывать сказку, как это раньше делала Мама перед сном. Ты смотришь на это, и вспоминаешь. Но этот эффект недостижим, если ты смотришь на него через призму разума. Если смотреть так, то Мультфильм не блещет каким-либо уникальным сюжетом, а рисовка может показаться плоской и скучной. Но, повторюсь, если смотреть через призму разума. Этот мультфильм можно поставить, как лично мне кажется, в один ряд с Маленьким принцем. Как и Принца, здесь нельзя воспринимать всё головой. Иначе получается абракадабра чистой воды. Нужно воспринимать его эмоциями и чувствами. Только в этом случае картина может полюбиться с первого просмотра.

Признаюсь честно, я довольно долго сомневался, смотреть его или нет, поскольку являюсь большим поклонником Миядзаки, и честно считал, что превзойти Мэтра будет как минимум трудно. Это было моё заблуждение. Томм Мур смог составить ему конкуренцию. Мультфильм имеет простую, но в то же время очень красивую анимацию, великолепный сюжет (хотя я начал сам себе противоречить сейчас), прекрасную музыку. А самое главное — его хочется пересматривать буквально до дыр. А это значительный показатель.

Потому, я оценил фильм в 9 из 10. Он — феномен. В нем нет ничего Сверх, но то, что есть — сбалансировано так хорошо, что кажется маленьким чудом.

В жизни всегда есть место сказке. К сожалению, в современной российской действительности, это место ничтожно мало. Двадцать с небольшим копий, если быть конкретней. Именно в таком количестве в наш прокат вышла новая работа ирландского режиссера-аниматора Томма Мура «Песнь моря». Вещь уникальная и бесконечно красивая, но увидеть ее смогут лишь единицы. Оставим это недоразумение на совести Минкульта, прокатчиков и формирующих репертуар кинотеатров. Возмущениями ситуацию не изменишь, но привлечь внимание к произведению его достойному, вполне можно.

Томм Мур сын ирландских земель, влюбленный в анимацию с детства, во всеуслышание заявил о себе на этом поприще в 2009 году выпустив на мировые экраны «Легенду Келлс». На этом проекте он выступил не только как режиссер и автор истории, но и как автор всего визуального оформления фильма. В нем рассказывается о жизни средневекового аббатства, создании «Келлской книги»(красочно иллюстрированный манускрипт, объединяющий в себе Евангелия и их толкования) и трудностях с которыми приходится столкнуться юному иллюстратору Брендану. Не смотря на специфику материала, мультфильм с удовольствием смотрели в множестве стран мира, а его автор был отмечен премиями и номинациями на множестве кинофестивалей, в том числе и «Оскар» 2010 (номинация «Лучший анимационный фильм»). На основе истории и ирландского фольклора, Мур создал произведение наполненное волшебством, приключениями и юмором, оживив средневековое произведение искусства, чьи богатые иллюстрации будто пробудились от многовекового сна и заиграли новыми красками переселившись с бумаги на кинопленку.

Прошло каких-то пять лет и вот во-второй раз у нас появилась возможность побывать в воображении талантливого автора. На этот раз нас ждет приключение еще более волшебное и сказочное. Уже с первых кадров мы понимаем, что находимся в другом по настроению и ритму повествовании. Если в «Легенде Келлс» краски были яркими, насыщенными, а музыка динамичной и стремительной, то «Песнь» встречает мягкой цветовой гаммой, мы будто погружаемся в нежные акварели, а фоном звучит ласковая колыбельная. Следующие полтора часа мы будем, как во сне, плавать по морям кельтских мифов, сказаний и легенд. Сюжет фильма строится вокруг персонажей ирландского фольклора, и состоит из двух миров: реальности и мифа. На протяжении просмотра мы будем угадывать взаимоотражение этих миров, дополняющее характеры персонажей, не спроста некоторых похожих персонажей озвучивают одни и те же актеры. Эти два мира соединяет существо способное жить в обоих — шЕлки — ирландский аналог русалок, люди-тюлени, живущие в море, но способные скидывать свои тюленьи шкуры и жить на земле, и так же, как их рыбьехвостые собратья, обладающие неземной красотой, от чего в них так легко влюбляются люди. Вот и смотритель маяка, Конор, не смог, видимо, однажды устоять и взял в жены прекрасную шЕлки. Она подарила ему двоих детей: старшего Бена и младшую Сиршу, унаследовавшую материнские гены, т. е. родившуюся так же шЕлки, но после рождения последней была вынуждена, по неясным причинам (метафора смерти), вернуться в море. Таким образом праздник рождения дочери омрачил жизнь семьи уходом матери. Отец в продолжительной депрессии, старший брат груб и пренебрежителен, потому что считает сестру виновной в уходе матери, а она взрослеет и все навязчивей слышит зов моря. А тут еще приезжает вредная бабушка и под эгидой того, что «дальше так жить нельзя», забирает детей в город, подальше от моря и воспоминаний о матери. Ну и где же волшебство? Да оно повсюду, если присмотреться получше! По прибытию в город, точнее уже при попытке бежать из него, выясняется, что Сирша обладает волшебной силой шЕлки и только ей под силу освободить загадочных духов от проклятья злой колдуньи-совы Махи(так похожей на бабушку главных героев). Темп наростает, поскольку Бену и Сирше надо спешить, пока Маха не заколдовала немногочисленных оставшихся духов, а на пятки нашим героям уже наступают прихвостни колдуньи. Нас ждет много неожиданного и волшебного! Встречи с мифическими божествами, сражение с колдуньей, которая на поверку окажется совсем не злой, а запутавшейся любящей матерью, желающей помочь своему сыну, но избравшей для этого весьма сомнительный способ, возвращение домой, возвращение к жизни и постижение простой истины, что не смотря ни на какие потрясения надо продолжать жить и не забывать самого ценного, что у нас есть — наших близких.

Томм Мур создал замечательный фильм для всех возрастов, насыщенный чувствами и смыслами. Благодаря ему мы можем не только прикоснуться к волшебному, но и открыть для себя мир ирландского фольклора и мифов, такой близкий и такой далекий нам. Вместе с этим, режиссер выполняет очень важную функцию — он не дает покрыться пылью своей истории, истории своей страны, ее культуры. Тем самым передавая эстафетную палочку традиции последующим поколениям, подобно передающейся из века в век Келлской книге или волшебной музыкальной раковине, способных превратить тьму в свет.

В своё время в мире анимации были люди, чьи имена сразу же ассоциировались с определённым стилем и каждую их новую работу зрители ждали и знали (или думали, будто знали), что можно от них ожидать. Среди таких людей были Уолт Дисней, Дон Блут и Хаяо Миядзаки — но сейчас, увы, по разным причинам никто из них уже не творит. К счастью, словно из ниоткуда появился ирландец Томм Мур. Что его дебют «Тайна Келлс», что «Песнь моря» — оба мультфильма берут свои сюжеты из ирландской мифологии, при этом оставаясь достаточно самобытными, чтобы на равных сражаться за звание произведения искусства.

Мать юного Бена любила рассказывать сыну истории из ирландской мифологии и часто пела ему. Настолько часто, что он выучил слова песен наизусть. Семья была счастлива, вот-вот должен был появиться второй ребёнок, но тут беременная женщина исчезла. Муж отправился на поиски жены, но не смог её найти, однако привёл домой дочку. Бен невзлюбил новоявленную сестрёнку, словно появившуюся вместо столь горячо любимой им матери.

Прошло много лет, и Сирше исполнилось 6, но она так и не начала говорить, а брат всё ещё относится к ней пренебрежительно. Сиршу неутолимо зовёт море — и вот она находит свою белую шубку и плавает вместе с другими тюленями. Отец не готов принять, что его дочь — селки — человек, способный превращаться в тюленя, — и соглашается на предложение их бабушки отправить детей в город. Бен с таким поворотом событий не согласен и явно намерен сбежать обратно к родному маяку. Но увязавшаяся за ним сестра сильно влияет на его путь, смещая его в более волшебную, магическую сторону.

В первой половине чувствуется некоторое провисание — после мощного вступления история не сильно торопится показать то, что она на самом деле хочет сказать. Но лишь самая капелька терпения — и всё вознаградится многократно. Под конец остаются одни чувства, ощущается некоторое опустошение, как и после любой другой прекрасно сделанной эмоциональной истории.

«Песнь моря» замахивается высоко в своих амбициях, но полностью их оправдывает. Как сильно может измениться история от того, каким образом её рассказывают? Справедливо ли называть злодеем того, кто действовал из чистых побуждений, хоть и сделал нечто, для большинства кажущееся плохим поступком? Что сами вопросы, что ответы на них показаны крайне грамотно и интересно. По правде говоря, злодея в этом фильме и злодеем назвать язык не повернётся — настолько это существо вызывает симпатию и понимание. Что оно, что бабушка главных героев — они говорят, будто знают, что для детей будет лучше, при этом у формальных антагонистов нет злого умысла — они просто не видят всей картины происходящего.

Когда начинаются титры, во время которых показывают ещё не раскрашенные кадры, в первую очередь вы начинаете восторгаться не работой аниматоров (хотя и этим очень даже стоит восхититься), а тем, насколько последние сцены вас захватили, поглотили полностью. Словно вы нырнули летом под дождём в речку, и в воспоминаниях это осталось лучшим купанием в жизни.

Просто маленькое чудо. Один факт существования этого мультфильма вызывает радость.

9 из 10