Уик-энд в Париже (2013)

Так случилось, что несколько дней назад я увидел твит Бена Шапиро о том, что “Всё, везде и сразу”, выигравший Оскар как лучший фильм будет забыт через 5 лет. Он также отметил, что это так или иначе происходит со всеми фильмами, выигравшими эту номинацию после 2007 года, когда победил “Старикам здесь не место”. Я не стал проверять список фильмов, забравших премию оскар после 2007, но это совпало с моими ощущениями от фестивального кино.

Фестивальное кино для меня как для непосвященного - это тоже самое, что голливудское кино, только для более изощрённого зрителя. Массовые голливудские фильмы апеллируют к примитивным эмоциям широких масс. Фестивальное кино трогает более глубокие переживания, которые не все готовы в себе признать. Посмотрев множество таких фильмов, названия которых быстро забываются, я не могу не отметить, что их всех объединяют одни и те же ощущения от просмотра. Сначала кажется, что это довольно глубокое кино, а потом оно оставляет ощущение пустоты и забывается.

Одним из таких фильмов, которые я посмотрел в этом году был “All or Nothing”. Это фильм 2002 года про британскую семью на грани распада. Очень депрессивная картина, которая погружает зрителя в жизнь бедной семьи в пригороде Лондона. Несмотря на то, что в целом фильм мне понравился, я не смог вспомнить название этого фильма без помощи гугла, и я бы забыл его полностью, если бы не посмотрел на днях Le week-end. Сюжеты в этих фильмах очень похожи.

Le week-end берёт за основу романтический сюжет отпуска в Париже. Париж популярен, как место, где люди находят новую любовь или воскрешают старую. На опыте пары предпенсионного возраста, которые собрались в Париж отметить годовщину своей свадьбы, фильм показывает как на самом деле выглядит отпуск в Париже. От фантазийной картины включающей в себя поцелуи на фоне Эйфелевой башни и шампанское, мы падаем в реальность высоких цен, всплывающих на поверхность обид и кризисов отношений, отсутствие эмоционального контакта и отвержение. Тревожные и болезненные эмоции прикрываются сарказмом и шутками пары, призванными спрятать всё это под ковёр.

Это и есть реальность романтических отпусков? Когда пара забывает друг о друге в будничной рутине, хорошим решением кажется посвятить самим себе время вдали от суеты. Каждый из нас наверняка наблюдал эти картины на пляжах, когда пары ссорятся и орут друга на друга. Когда будничная рутина больше не прикрывает скрытые кризисы, приходится повстречаться с ними лицом к лицу.

В фильме Le week-end показан такой кризис. Показан в целом хорошо, вся основная часть фильма погружает зрителя в глубину разрыва между партнёрами. Но в ключевой сцене на вечеринке в доме происходит что-то странное. Сначала оба персонажа откровенничают с незнакомцами - феномен попутчика в электричке. Потом степень откровенности повышается и главный герой в публичном акте эксгибиционизма произносит всё, что у него накипело в отношениях с женой и в жизни в целом. Внезапно, это оказывается верным решением и пара вновь обретает друг друга.

С психологической стороны можно увидеть в этом сюжете исцеляющую силу признания. Если обратить внимание на (признать) страхи и тревоги, то они теряют свою разрушительную силу или, по крайней мере приходят в осознаваемое поле и с ними можно работать.

С художественной стороны в этом можно увидеть поддержку фантазии о Париже, как месте, исцеляющем отношения, которая с самого начала казалась свергнутой с небес на землю. Что оставляет очень противоречивое ощущение - ведь фильм так долго показывал, что дело в не в Париже, а в конце вдруг оказывается, что дело как бы и в Париже тоже.

В завершение могу сказать, что финальная сцена оставляет крайне противоречивые чувства. Анализировать этот фильм в деталях можно, но не хочется. Через месяц название забудется.

Подобные фильмы прямо-таки должны сейчас одобряться министерством культуры. Впрочем, не стану зубоскалить, потому что фильм действительно настоящий. Модная нынче тема старости в кино практически всегда покрыта толстой корочкой трагедий. Здесь же их нет, хотя фильм, конечно, веселым не назовешь. Он о ценностях. Как я думаю, о том, что настоящее и не меркнет со временем. А возраст, именно он способен помочь отделить главное от второстепенного. Не всегда, как мне кажется.

Английские пенсионеры Джим Бродбент (прекрасный актер!) и Линдси Дункан приезжают в Париж, в котором они были в далекой уже юности. Из несусветной дали — из Бирмингема. Оттуда можно реально ездить на каждый уик-энд, а не в качестве подвига как, например, летать в Москву из Испании. Впрочем, все делается с определенной целью. Это же так прекрасно, посетить знакомые места, вернуть воспоминания молодости, ходить всюду, с трудом дышать и искать постоянные очки.

Как мне казалось, ничего позитивного, одно уныние. Но не тут-то было, дедушка и бабушка подтрунивают друг над другом, иронизируют, как я понял, фильм о том, что они умудрились сохранить отношения, хотя я с трудом себе представляю — как это можно жить всю жизнь с одним и тем же человеком. Но, вполне может быть, этот фильм как раз для таких, как я.

Наверное, в фильме еще какой-то местечковый английский бунт, вопреки национальной добропорядочности, ибо поступки для пары пенсионеров в стиле — убежать из ресторана или снять апартаменты с видом на Тюильри, все это вполне возможно и вполне логично для людей, которым уже нечего терять, только… только так не бывает, да. На нас давит повседневность, мы привыкаем, год за годом, жить определенным образом, мы привыкаем мыслить так, а не иначе. Способны ли мы снять на последние деньги, на реально последние дорогой номер в отеле? Наверное, да, если перед нами настоящая любовь. насколько я понял, это именно она.

Всем, кому еще не довелось напиться в хлам в центре Парижа, всплакнуть на могиле Сартра и вдохнуть свежий аромат французского дешевого виноградного винишка, всем фильм еще и о Париже.

10 из 10

Качественное, шикарное кино для взрослой, эстетствующей публики.

Посмотрел на отзывы-рецензии «воинствующей» молодёжи и улыбнулся — всё как всегда… Юношество, в горячности своей, ниспровергает и торопливо навешивает ярлыки рассуждая с «кочки зрения» жизненного багажа

О сколько нам открытий чудных

Готовят просвещенья дух

И опыт, сын ошибок трудных,

И гений, парадоксов друг,

И случай, бог изобретатель..

А фабула проста и прекрасна — много лет назад, в молодости, эти двое были амбициозны и полны сил. Вся жизнь была впереди, а Париж, открывался им дверью в этот ПРЕКРАСНЫЙ и УДИВИТЕЛЬНЫЙ МИР. Именно здесь они были счастливы, полны задора, честолюбие переполняло их…

Прошли годы…

Они вновь в этом городе своей СКАЗКИ, своей МЕЧТЫ.

Ах как реальность далека от грёз.

ОН — вынужден считать каждый евро.

ОНА — расплачивается за ужин побегом через отхожее место…

ОН — отводит восторженные комплименты своей учёности.

ОНА — намерена переспать с незнакомцем после трёхминутной прелюдии на балконе.

ОН — тонок и раним несмотря на свой возраст и обожает её нестерпимо.

ОНА — экзальтирована и черства в одаривании собой.

Да-да, это и называется личностными особенностями, которые так привлекают и порой мучают нашу вторую (супружескую) половину.

И всё же.

Они по-прежнему вместе… Да, их лодка любви, имеет существенный крен и вот-вот пойдёт ко дну, но жизнь продолжается…

И танец — как завершающий аккорд этого фильма.

Спасибо создателям.

9 из 10

Решила посмотреть этот фильм, только из-за Парижа, по совету одной знакомой. Но мой добрый отзыв не связан с красотами города.

Это фильм — откровение о престарелой супружеской паре из Бирмингема, которая решила поехать в Париж на выходные и, возможно, попытаться каким-то образом выяснить отношения, если не сказать — попытаться сохранить брак.

И казалось бы, ну какие тут откровения — ворчливые и старые бабка с дедом, только англичане… а вот и нет.

По каким-то причинам (человек с образованием психолога объяснил бы по каким) большинство не воспринимают адекватно своих родителей, а про бабушек и дедушек и говорить нечего. Большинство престарелых родственников, как правило, ещё больше родителей поддаются всевозможным клеше: бабушка, значит, печёт пироги и вяжет, дедушка — читает газеты и носит двадцатилетнее серое пальто зимой и клетчатый шерстяной шарф — ровесник пальто (ну и разные вариации подобного). Как правило при слове «секс» старики должны поморщиться или сконфузиться и в крайнем случае пошутить (время от времени ворчат, время от времени молчат). Но что происходит с людьми и браками по прошествии многих лет? Отношения не останавливаются, не замерзают, как озеро, так что остаётся только смотреть сквозь лёд на проплывающих рыб и вспоминать — «А вот когда мы были молоды…».

Чаще всего нам кажется, что для старика нормально быть смешным или больным, быть ворчливым и максимально занудным, быть медлительным и мудрым, каким угодно, но не легкомысленным и не влюблённым.

В данной картине показаны обычные отношения между мужчиной и женщиной, каждый из которых находится в личностном кризисе, который переваливается на отношения между ними. И они говорят о сыне, о сексе, о работе, о знакомых и конечно, о Париже. Забавных сцен с ребячеством достаточно, но главные герои не приняли решение «просто спокойно доживать век вместе». Их волнуют проблемы, которые могут волновать людей в любом возрасте. Они раздражают друг друга и любят друг друга. Она не хочет больше работать завучем в школе, хочет выучить испанский и говорит мужу, что он без «яиц». Его попросили выйти на пенсию, карьера не была такой, как бы ему хотелось бы, а жена, с которой он прожил тридцать лет, холодна и называет его член «вялой сосиской».

Ну, может быть, слегка перебор, согласна. Но разве нет супружеских пар, которые разговаривают так друг с другом и даже хлеще? Почему в старости они должны перевоплощаться, тем более для наших советских стариков и старушек это может быть и нонсенс, но для западного поколения шестидесятых это вполне нормально.

Больше всего мне понравилась встреча главного героя со своим университетским другом, философские рассказы и романы которого печатаются по всему миру. В глазах главного героя он конечно счастливчик, а в глазах его друга счастливчик — главный герой. Иллюстрация излюбленной всеми мысли, что где-то там, у кого-то там дела идут явно лучше чем у нас, хотя на самом деле у всех свои проблемы и заботы.

Лёгкий европейский фильм, без умопомрачительных погонь, взрывов, постельных сцен, снятый «на натуре» одного из самых романтичных городов мира — Парижа, который так часто воспевали в своих работах разные деятели искусства. Не сказала бы, что это настоящая комедия. Но как сказал Вуди Ален в одном из своих интервью — американские комедии это реприза за репризой, этакое стенд-ап шоу, а европейцы почти всегда снимают драму, которая сдобрена несколькими смешными сценами, называемыми «комедия положения».

Роджер Мишелл снимает обычно комедийные драмы. Самые известные среди них «Ноттинг-Хилл» (1999) и «Доброе утро» (2010). Хотя «Гайд-парк на Гудзоне» (2012) лично у меня в списке особых симпатий. Но сейчас не об этом фильме. В свое время «Ноттинг-Хилл» стал первой (и самой удачной, на мой взгляд) работой Мишелла с автором Ханифом Курейши. С тех пор они сделали четыре фильма. Четвертым стал как раз «Уик-энд в Париже» — еще один фильм о любви, но проникнутый глубокой сентиментальностью чувств, ставших привычными до приторности. Собственно, по моему скромному мнению, от картины к картине Ханиф Курейши старается писать все более проникновенные истории, но при этом получаются они с каждым разом гораздо менее смешными и ироничными, словно его писательский талант стареет вместе с ним. Последние работы Роджера Мишелла, которые он делал с другими сценаристами, на мой взгляд, куда удачнее. Хотя критика оценила фильм весьма высоко. Во всяком случае, британская. В списке картины — 2 награды и 6 номинаций. Британская киноакадемия вручила награду Линдсей Дункан как лучшей актрисе. А лучшего актера получил Джим Броадбент на фестивале в Сан-Себастьян. Очень справедливо. Другие номинации снова подчеркивают актерское мастерство этой парочки.

«Уик-энд в Париже» — бенефис для двоих. Сценарий словно написан для того, чтобы их актерский талант мог развернуться в полной мере. Эти двое будут бесконечно пререкаться по малейшим поводам, причем — складывается ощущение, что героиня Линдсей Дункан — Мег — изначально раздражена на своего мужа, а он старается сглаживать конфликты, и это ее еще в большей степени доводит до исступления. В общем, перед нами, на первый взгляд, классический тандем мазохистов, привыкших существовать в этом союзе самоистязания за долгие-долгие годы. Мег явно настроена провести этот уик-энд с удовольствием, но всюду натыкается на преграды, которые сама же и воздвигает — ей, к примеру, не нравится, что отель, где у них бронь, перекрасили в одноцветную гамму, а она «не хочет жить в коробке». К тому же, у нее навязчивое желание сорить деньгами — она еще не знает, что ее муж Ник уволен из Университета и по сути банкрот. Она сует евро таксисту, гораздо больше, чем нужно, и решает поселиться в самом дорогом номере пятизвездочного отеля — с видом на Эйфелеву башню («деньги не играют роли»).

Постепенно к этой парочке проникаешься симпатией, они несомненно обаятельны и очень милы. Хотя наблюдать за их бесконечными спорами и пустяковыми разговорами ни о чем довольно скучно. Курейши, увы, не обладает талантом Вуди Аллена — чтобы болтовня ни о чем была увлекательна сама по себе. Фильм хочет стать ироничнее и острее, но у него никак не получается. Встреча с университетским другом Морганом (Джефф Голдблюм) сулит какое-то оживление сюжету — но оно не наступает. Вместо этого мы видим самоубийственный монолог Ника, его признания в любви к собственной жене, и его неожиданную поддержку со стороны вечно раздраженной Мег.

По сути, фильм довольно пустой. Это картина о чувствах, которые со временем позабылись и потускнели, но никуда не исчезли. Авторам не удалось показать главное — что чувства «оживают», хотя задача, видимо, стояла именно такая. Зато возникает ощущение, что они были живы все то время, пока герои истязали друг друга в привычных отношениях садо-мазо-парочки из Британии. Они же сами этим самоистязанием искренне наслаждаются. Но и страдают одновременно.

У картины была довольно сложная прокатная судьба. Ее никак не хотели покупать для проката в США. Оно и понятно — тамошние прокатчики рассуждали здраво — в этой бледной истории нет большой кассы. Но ее все же стоит посмотреть ради того, чтобы оценить актерские работы. Они действительно великолепны. Сценарий дает очень хорошим актерам развернуться в полной мере.

5 из 10

Правда ли, что любовь способна преодолеть любые препятствия? Действительно ли долгие десятилетия семейной жизни приводят к тому, что двое становятся одним, и никакие жизненные неурядицы не способны отвратить их друг от друга?

Авторы «Уик-энда в Париже» без лишнего морализаторства, легко, спокойно, но очень убедительно доказывают, что это не так, и что даже магия самого романтического города в мире не может возродить любовь, разъеденную неудачно сложившейся, а точнее собственноручно загубленной жизнью.

Ник, по должности профессор английского заборостроительного института, а по сути — слабак и неудачник, приглашает свою жену Мэг в Париж на тридцатилетие свадьбы, чтобы возродить давно протухшие чувства. Однако с самого начала становится понятно, что никакого пробуждения былых чувств не будет.

Романтика рая в шалаше хороша для тех, кому есть, куда из него вернуться, либо для тех, у кого впереди ещё много времени и неразрушенных иллюзий, а у Ника и Мэг почти не осталось ни того, ни другого. К тому же Ник скучен, нерешителен и робок, и даже Париж не спасает положение, так что Мэг приходится брать мужские функции на себя, устраивая им обоим «романтическое приключение» после ужина в ресторане. Но и эта диковатая выходка в итоге не приводит их обоих ни к чему, кроме одышки и повышенного артериального давления.

Если Ник уже окончательно съехал на обочину жизни и беспомощно застрял там, то Мэг всё ещё борется и не хочет ставить на себе крест. В ней горит огонь жизни, она может совершать поступки, может быть интересной, вызывать желание. Её принципы велят ей отвергать появляющиеся шансы и хранить верность своему мужу, и она стремится разжечь в нём это же пламя, но он так не поднимается с колен. А, если мужчина, стоящий на одном колене, романтичен и привлекателен, то мужчина на обоих коленях жалок и отвратителен. Единственное желание, которое он вызывает, — это желание пнуть его и оттолкнуть подальше.

Ник — хороший пример того, как яркий ум и явный талант могут быть бездарно загублены, если за ними не стоит решительность, сила воли и энергия, способная дать им развиться и принести плоды. Ник был действительно хорош в своём деле, свидетельством тому пронесённое через многие годы уважение на уровне восхищения одного из его учеников. У него были реальные шансы стать профессором Кэмбриджа, уважаемым и успешным, но он довёл себя до должности преподавателя никому не известного ВУЗа, размещённого в здании заброшенного завода. И нет больше ни ярких работ, ни прославляющих учителя учеников.

Однако глубокие мысли и серьёзные научные труды не требуют внешнего блеска и роскоши. Возможно, в своём захолустье Ник трудился над чем-то серьёзным, создал нечто, пусть и непризнанное современниками, но по-настоящему стоящее? Увы, но это не так. Ник сто раз собирался написать книгу, то одну, то другую, но так и не собрался. Все его мысли тихо протухают у него в голове, отравляя продуктами распада его личность. Он один из тех, кто даже не зарыл свой талант в землю, а выбросил его на помойку.

Парижский уик-энд Ника и Мэг — это грандиозный самообман, причём каждый обманывается по-своему. Ник мечтает вернуть близорукую романтику молодости, которая давно и безвозвратно прошла. Мэг предпринимает отчаянную попытку хоть немного пожить той жизнью, которую они так и не смогли себе создать, а точнее сами выпустили из рук и позволили ей скатиться почти на самое дно. Они оба на эти несколькок дней закрывают глаза на реальность, но реальность не прощает такого поведения и очень скоро и жестоко возвращает их к себе.

Они остаются перед ней, опустошённые и беспомощные, жалкие, загнанные в тупик и потерявшие даже то немногое, что имели. И всё, что остаётся делать героям — это надеяться на чудо, а пока неуклюже повторять лёгкие и грациозные движения, подсмотренные у тех, кто проживает жизнь от собственного имени.

8 из 10