Присутствие великолепия (2012)

Странно. Обычно, чтобы достучаться до души, в наши дни, режиссёры и сценаристы стремятся сделать что-то раздирающее. Я очень люблю фильмы, которые… очень бережно, как будто просто прогуливаясь с тобой в летний день, оставляют в душе нечто чудесное, грустно-радостное и трогательное. Такой картиной стала для меня «Присутствие великолепия». Какое завораживающее сочетание слов. Так точно описывает то, что этот фильм делает с тобой. Знаете, ничего особенного. Как ничего особенного в прогулке у озера солнечным утром. Но ощущение… Я не люблю описывать сюжеты в своих рецензиях, этого сколько угодно в интернете. Я обычно стараюсь описать только свои ощущения. Эту картину я посмотрела летом 2012 на ММКФ. Сразу хотела написать о ней, но… не сделала этого, закрутилась… Потом, когда вспоминала, жалела, что не написала. Вчера вспомнила снова и решила, что мне нужно написать про эту картину, пересмотрела, чтобы освежить воспоминания. Каким приятным и едва ощутимым было впечатление. Немного смешная, немного грустная, немного нелеповатая, такая, как жизнь.

Главный вопрос, который я задаю себе после просмотра нового фильма: «Зачем?»

Конечно, в идеале… в идеале хочется, чтобы ответ у каждого был свой. Чтобы восприятие было неоднозначным, но обязательно позволило бы проделать работу, чтобы сказанное каким-то таинственным необъяснимым путём просочилось сквозь твоё накопленное и сделало тебя — да, лучше. Лучше.

Я посмотрела некоторые рецензии на этот фильм, хотела найти, сравнить свой ответ на вопрос «Про что?» с другими. Удивительно, несмотря на то, хулят или хвалят, все отзывы… мягкие, как сам фильм. Но знаете… я не нашла ни одного ответа на свой вопрос. Поделюсь своим ответом: эта картина про взросление.

Главный герой — очень трогательный персонаж, ранимый и милый. Ему сопереживаешь, иногда даже жалеешь, задаёшь себе вопрос: «Как ему удалось сохранить к его возрасту такую наивность, сберечь мечту?» Да, не обошлось, вы удивитесь, без трансвеститов, геев и прочих радостей для искушённой публики, но, чёрт его знает… почему-то это совсем-совсем не мешает так ясно и по-доброму воспринимать происходящее. Тайна героя — призраки в доме, в которую не верит ни одна живая душа из реального мира взрослых, кроме престарелого трансвестита, которого, конечно, также трудно отнести к реальному миру. Призраки — актёры театральной труппы, которые в 1943 году были шпионами, но кто-то их выдал, и прямо перед премьерой им пришлось спасаться бегством и укрываться в доме, который спустя 69 лет снял Пьетро. Страх или тайна, которую нужно разгадать?

«Вымысел-вымысел», — наш пароль, говорят духи. «Какой же вымысел? Реальность», — должен быть ответ. Пьетро — тот самый, кто, кажется, нуждается в опеке более других, на мой взгляд, именно благодаря своей наивности и способности воспринимать всё как данность, допуская возможность существования всего, что видит, открыто смотрит в лицо своим страхам, идёт к своей мечте, как ребёнок, строящий во дворе ракету из коробок и планирующий запуск в космос. Взрослые смотрят на это с улыбкой. Он ушибается раз — дом, который он снял, оказывается населён духами, обнаружив их, Пьетро в ужасе бежит прочь, но ради свидания с парнем своей мечты, которого пригласил ранее, возвращается, преодолевая страх. Ушибается два — парень, которого он ждал, считает его чокнутым и требует оставить в покое, ушибается три — на прослушивании, к которому готовили его призраки. Но удивительно — не отчаивается и снова идёт дальше. Он помогает призракам, раскрыв тайну их смерти, освобождает их. И мы понимаем, что его наивность и открытость — то, на что большинство реальных взрослых, уже не способны, и помогает ему двигаться вперёд.

Финальная сцена в театре, который прямо в костюмах покинула труппа 69 лет назад — Пьетро смотрит из зрительного зала на сцену, где его призраки доигрывают свои роли, чтобы уйти навсегда. Этот момент — потрясающий. В начале фильма мы хотели «встряхнуть» Пьетро, чтобы он повзрослел, но своей наивной детскостью Пьетро встряхнул нас — он освободил свои страхи, он не нуждался в помощи, помог он. «Ваше присутствие было очень важным для нас», — слышим мы в финале. Пьетро повзрослел, но его душа остаётся такой же чистой и наивной. И мы знаем, что у него всё будет хорошо, он стал другим, но не потерял себя. Полумрак зрительного зала, глаза и улыбка Пьетро, смотрящего на освещённую сцену. Ты молодчина, Пьетро, и куда мы лезли к тебе со своими советами как надо воспринимать мир и во что верить. Геи, трансвеститы, призраки, официанты, кондитеры, адвокаты и актёры, всё это существует, как существует и обязательно отправится в космос ракета на детской площадке.

- Вымысел-вымысел.

- Какой же вымысел? Реальность.

После «Присутствие великолепия» я поняла одну вещь: надо почаще смотреть подобные фильмы. Почему? Ответ прост: они вдохновляют.

История интересна. Правда, поначалу я опасалась, что «странное нечто, происходящее в доме Пьетро» будет устрашающим, но я, к счастью, ошибалась: оно абсолютно соответствует названию фильма. Оно великолепно.

Наивный, добрый, порядочный Пьетро заставляет ему сопереживать. «Неудачливый гей» — единственное, что периодически коробило (меня могут обвинить в гомофобии, но от этого я толерантнее к сему извращению не стану). Однако, с другой стороны, если бы у главного героя не было бы этой… особенности, он вряд ли смог бы так тонко прочувствовать присутствие великолепия.

Труппа Аполлонио. Призраки или реальные люди? — первый вопрос, который задают себе зрители и на которые могут получить ответ, только досмотрев до конца (или не могут). Думаю, в этом вся прелесть фильма — в его неопределенности, неоднозначности. Но вернемся к актерам. Они блистатальны, потому что мастера своего дела. Профессионалы, которые серьезно относятся к театру и выкладываются с лихвой, при этом не забывая сохранять лицо.

Филиппо (Беппе Фиорелло). Взял на себя роль лидера, занимает самую активную позицию. Было в актере что-то такое, что приковывало взгляд.

Лиа (Маргерита Буй) — воплощение зрелой женственности. Элегантна, роскошна, чувственна.

Беатриче (Виттория Пуччини). Она тоже элегантна, но по-своему. Ее элегантность более легкая, воздушная, подвижная.

Юсуф (Джем Йылмаз) — наиболее колоритная фигура из всех. Легкость чувства юмора уживается с некоей грузностью героя, его основательностью. Беатриче и Юсуф — удивительная пара.

Елена (Клаудиа Потенца). Строгая, точная, порывистая, и вместе с тем также тонко чувствующая, она была ярким контрастом по отношению к той же Лии. И мне это понравилось.

А Иван (Маттео Савино), любознательный толстый мальчик, был своеобразным украшением труппы.

Они служат искусству и живут в своей реальности. Только маленький вопрос: в какой такой реальности?.. Разгадка удивительна.

Привлечь внимание может и хорошая комедия, и приличная драма. Но зацепить способен только неоднозначный фильм. Фильм, в котором есть несколько вариантов развития событий; фильм, который каждый зритель поймет по-своему. И выделит из всего произведения для себя что-то свое.

Ну вот, кажется, все. И вроде бы, я написала совсем не то, что хотела. Но одно мне известно точно: «Присутствие великолепия» — глоток свежего воздуха после долгого нахождения в темной комнате.

10 из 10

Впервые смотрю фильм этого турецкого режиссера не могу сравнить и не могу ничего сказать о его предыдущих работах, но этот фильм произвел на меня сильное впечатление. О том что это турецкий режиссер мне стало понятно сразу так как визитной карточкой всех турецких деятелей искусства бывает обязательное участие турецкой музыки, языка, упоминаний о Турции.

Читая предыдущие рецензии мне кажется что они не внимательно смотрели фильм.

Встреча с призраками и это безразличие окружающего мира, в сценах в кондитерской, к примеру и фразой случайного незнакомца/незнакомки «Каждый борется с одиночеством по своему» заставляет задуматься о вероятности просто болезни главного героя, но все прячется глубже.

Мне понравилось это создание мнимого «участия» зрителя всеми догадками окружающими его, сначала зритель пытается понять двоякую ситуацию, бред ли героя все происходящее, потом понять происходящее — почему они там? почему они там оказались? и в самом конце кода уже в титрах упоминается «вымысел, вымысел…» на что ответом должна оказаться реальность, вдруг мысли окутывает странный ужас того что «возможно это было?»

9 из 10

Фильмы Ферзана Озпетека всегда заслуживают аплодисментов, как после опущенного занавеса после спектакля.

«Magnifica presenza» почти вялотекущая, но симпатичная картина о парне Пьетро, поселившегося в доме с незваными «гостями» — весьма колоритнейшими персонами.

Поначалу его это страшно пугает, потом он «притирается» к этой колоритной компании стендап артистов. Старинный дом превращается в театральную площадку.

И вся эта карусель из исчезновений, появлений, признаний, сумбура затягивает и оставляет в легком недоумении. Почерк Озпетека не поменялся и здесь- тут вам и геи, и жизнерадостные трансвеститы, и кулинарные изыски, и конечно музыка — волшебная Perfidia в исполнении Нат Кинг Коула, и горьковатая песня в исполнении турецкой исполнительницы Сезен Аксу, которая и была основным лейтмотивом картины.

Озпетек все же очень любит именно женских персонажей. Причем в его фильмах почти не найдешь молодых и зеленых, обычно это дамы преклонного или бальзаковского возраста, которым есть что рассказать зрителю. Уверенные в своей неотразимости, незадачливые в отношениях с мужчинами, ранимые и непробиваемые.

Театральность сюжета никогда не мешала Озпетеку раскрывать характеры своих героев и сквозь их призму — поступки. «Великолепное присутствие» это замечательная, добрая, хоть и с налетом грусти, комедия о человечности и дружбе. И конечно о том как найти себя.

9 из 10

Нервический молодой человек Пьетро приезжает из провинции в Рим, чтобы покорять большое кино. Но пока он по ночам печет круассаны и подыскивает себе квартирку. В итоге, Пьетро находит себе дом, за достаточно небольшие деньги, но оказывается, что квартира не без сюрпризов.

Впервые оставшись ночевать в одиночестве, герой обнаруживает присутствие в своей квартире кого-то еще — отпечаток лица на подушке, странные звуки. Взяв нож, Пьетро отправляется осмотреть жилище и обнаруживает невинно сидящее за обеденным столом семейство призраков, которое он поначалу принимает за нелегалов.

Перепугавшись, герой звонит сестре, та приезжает, но все оказывается намного хуже — «нелегалов» видит только он. Поначалу Пьетро пытается бороться с незваными гостями — ходит с крестом, кричит, требует оставить его в покое. Но, в какой-то момент, он понимает, что эти живущие то ли в его доме, то ли в его голове существа единственное, что у него есть.

Очень кстати, призраки оказываются театральной труппой, которая готова поделиться с Пьетро секретами актерского мастерства. В свою очередь, молодому актеру предстоит разобраться в их страшной истории, которая уходит корнями в далекий военный 1943-й год. В результате такое соседство плодотворно сказывается, как на главном герое, так и на театралах.

Фильм «Присутствие великолепия» комичен и трагичен одновременно. Главный герой, постоянно впутывающийся в какие-то проделки, озабоченная сестра; до абсурдности комичные второстепенные герои — трансвеститы, врач, который лечит ведения заставляя поверить, что вы их выдумали сами, болтливые продавщицы и другие персонажи, характеризующие современность, олицетворяют собой комедию. Но служат фоном для другой, трагической линии.

Трагичность висит над актерами-призраками на протяжении всей картины, призраками, ведь становиться от не легкой смерти. И труппа живет в состоянии страха, они думает, что все еще живы и на дворе 1943-й год.

Объединяясь, эти линии создают собой трагикомедию, ведь упитанный мальчик-призрак, наблюдающий, как девочка в кафе поедает пирожное — это смешно. А хоть и комичный, но одинокий и к тому же общающийся с призраками молодой человек это скорее грустно.

Такое объединение смешного и в то же время грустного в каждом персонаже в течение всего фильма заставляет сопереживать героям. Отношение к зрителю, как к полноправному участнику картины было отмечено и на Московском международном кинофестивале, где фильм не получил наград от жюри, но был удостоен приза зрительских симпатий.

Нервический молодой человек Пьетро (Элио Джермано/Elio Germano), приезжает из провинции в Рим, чтобы покорять большое кино. Но пока, он по ночам печет круассаны и подыскивает себе квартирку, чтобы съехать от храпящий во сне сестры. В итоге, Пьетро находит себе дом, за достаточно небольшие деньги, но оказывается, что квартира не без сюрпризов.

Впервые оставшись ночевать в одиночестве, герой обнаруживает присутствие в своей квартире кого-то еще — отпечаток лица на подушке, странные звуки. Взяв нож, Пьетро отправляется осмотреть жилище и обнаруживает невинно сидящее за обеденным столом семейство призраков, которое он сперва принимает за нелегалов.

Перепугавшись, герой звонит сестре, та приезжает, но все оказывается намного хуже — «нелегалов» видит только он. Поначалу Пьетро пытается бороться с незваными гостями — ходит с крестом, кричит, требует оставить его в покое. Но, в какой-то момент (героя к тому же бросает его бойфренд), он понимает, что эти живущие то ли в его доме, то ли в его голове существа единственное, что у него есть.

Очень кстати (герою вечно не везет с пробами в кино), призраки оказываются театральной труппой, которая готова поделиться с Пьетро секретами актерского мастерства. В свою очередь, молодому актеру предстоит разобраться в их страшной истории, которая уходит корнями в далекий военный 1943-й год. В результате такое соседство плодотворно сказывается, как на главном герое, так и на театралах.

Фильм «Присутствие великолепия» комичен и трагичен одновременно. Главный герой, постоянно впутывающийся в какие-то проделки, озабоченная сестра; до абсурдности комичные второстепенные герои — трансвеститы, врач, который лечит ведения заставляя поверить, что вы их выдумали сами, болтливые продавщицы и другие персонажи, характеризующие современность, олицетворяют собой комедию. Но служат фоном для другой, трагической линии.

Трагичность висит над актерами-призраками на протяжении всей картины, призраками, ведь становиться от не легкой смерти. И труппа живет в состоянии страха, они думает, что все еще живы и на дворе 1943-й год.

Объединяясь, эти линии создают собой трагикомедию, ведь упитанный мальчик-призрак, наблюдающий, как девочка в кафе поедает пирожное — это смешно. А хоть и комичный, но одинокий и к тому же общающийся с призраками молодой человек это скорее грустно.

Такое объединение смешного и в то же время грустного в каждом персонаже в течение всего фильма заставляет сопереживать героям. Отношение к зрителю, как к полноправному участнику картины было отмечено и на Московском международном кинофестивале, где фильм не получил наград от жюри, но был удостоен приза зрительских симпатий.

«Если перед тобой закрывается одна дверь, всегда приоткрывается другая дверца. Надо лишь постучать».

Эстетика мелодраматизированной комедии, доведенной до белого каления или, иными словами, фарса, — явление весьма характерное для итальянского театра и кинематографа. И дело не только в крикливо-сварливой тональности речи аппенинцев, их кипящей южной крови или оглядке на всех и вся сквозь очки подозрительности и таящейся в кустах потенциальной вендетты. Во всем виновата их органическая неспособность серьезно смотреть на вещи, толково, трезво, рассудительно оценивать происходящее и особенно самих себя. И быть может именно поэтому столь привлекательной и свежей выглядит стилистика картин Ферзана Озпетека, режиссера, за более чем три десятилетия практически полностью натурализовавшегося в Италии, но чья принадлежность к нации гордых османов бойко и зычно дает о себе знать.

Его девятая полнометражная картина продолжает ясно наметившуюся творческую тенденцию, а точнее интерес к доброму психологическому юмору ситуаций. Юмору остроумному и остроязыкому, возникающему спонтанно, сиюминутным порывом. Не зная снисхождения к человеческим порокам, этот юмор все же не задыхается в колкостях, всегда оставаясь добродушным и самоироничным. Но особую прелесть фильмам Озпетека придают щедро рассыпанные отсылки к новостям и злободневностям, волнующих обычных читтадини, будь это намеки на нелегальных мигрантов, эвфемистически называемых «экстра-коммунитариями» (страшное ругательное слово, произносимое только шепотом и в присутствии адвоката), или мощная консистенция гей-тематики, лишенная, правда, театрализованной пошлости. Именно такого рода любовная игра с деталями создает не только ощущение серпантинчатого праздника, хлопушек и задорного веселья, но и изумительный эффект некоего стоп-кадра эпохи.

На этом фоне история Пьетро Понтекьевелло (Элио Джермано), наивного провинциала-недогея, перебравшегося в Рим, чтобы покорять актерские подмостки, а по совместительству штопающего по ночам круассаны, — уходит на второй план. Поиски себя, своего призвания, своей половинки застревают где-то на этапе когнитивного диссонанса с собственным рассудком, но великолепное присутствие то ли в доме, то ли на авансцене его больного воображения горстки непонятно откуда заброшенных судьбой людей постепенно возвращает ему душевное равновесие и уверенность в себе. То помогая, то мешая Пьетро в этом смысле, к общему фуршету то и дело присоединяются колоритнейшие персонажи его многоюродной сестры (Паола Миначчиони), актеров труппы Аполлонио (из которых выделю Маргериту Буй и юного Маттео Савино). Также запоминаются эпизодические, но яркие сцены с Ливией Морозини (89-летняя Анна Проклемер), с неуемной домохозяйкой Джеей (Джеа Мартире), с девочками-припевочками у барной стойки, пекарями-азиатами и конечно же, угарно-умилительной транссексуалкой.

«Magnifica presenza» — это не только забавная вещь в себе или серия частушек, это еще и спектакль о судьбе и открывающихся возможностях, поэтому здесь есть место и серьезным мыслям. Чистая комедия, беспластовая, поверхностная, возможна только в пирожных голливудских проектах. Где еще, например, встретишь такое трепетное отношение к творчеству старых мастеров? Но кроме прозрачных аллюзий на «Бесславных ублюдков» Тарантино, на «Трансамерику» Таккера и «Завтрак на Плутоне» Джордана, на фильмы Кастеллани, Висконти, Трюффо, Озпетек не стесняясь цитирует и самого себя (особенно его пленяет десертно-кулинарная тема, столь изящно обыгранная в «Mine vaganti» и «La Finestra di fronte»). Потрясающий баланс между плотностью смыслового потока и легкостью подачи, а следовательно, и зрительского восприятия — один из козырей режиссера. И если добавить к этому неизменно талантливо подобранный к контексту музыкальный материал и предельно выразительный выбор операторских ракурсов, то стоит ли удивляться европейскому успеху этого авторского проекта?

Остается только сожалеть об идиотизме горе-локализаторов, которые в очередной раз испоганили название картины, кажется, не без помощи печально известного переводческого сервиса. Хотя сервис яростно защищается, утверждая, что дело все-таки в идиотизме локализаторов. Вся надежда теперь на прокатчиков, у которых есть в запасе еще парочка месяцев, чтобы исправить ситуацию и донести до зрителей сие «Великолепное присутствие»!