Драма (2010)

Этот фильм с рваным, дерганным, каким-то обдолбанным столь любимым героем Матео кокаином монтажом выбивает из колеи, как собственно и заведовал г-н Арто. Такой же эффект производят инсценировки внутри фильма, — маленькие театральные зарисовки, которые в качестве своеобразного домашнего задания показывают герои. Еще и отсюда их, героев, многослойность. Они путают и нас, и себя самих, — где они настоящие, а где задание для театральной школы? Где маска, а где чувства? но проблема их как личностей и заслуга как актеров авангардного театра в том, что маска поглотила личность, а стремление к неправильному к неаристотелевскому катарсису, к катарсису без сострадания, стало главной подсознательной мотивацией.

Этот чилийский фильм получился бы на сто процентов европейским, если бы режиссер смог до конца выдержать изначально взятую модель повествования и отказаться от психологичной истории, сделать картину как манифест, картину как идею. Но история, влияющая на формирование личности все же появилась и это немного сбило все впечатление от авангардного, где-то языческого, где-то французского середины века театра, где постановки иногда действительно очень похожи на «Кровяной фонтан» Арто.

Но в любом случае, «Драма» получилась достаточно сильным зрелищем, где каждый, ну или почти каждый кадр кричит о том, что в эстетике театра жестокости и близкого к нему театра абсурда можно разыграть и Шекспира, и саму жизнь. Вопрос только в том, стоит ли.

В театральных студиях всегда учились люди особого образа мышления — артисты, как начинающие, так и прирожденные. Матео, Анхель и Мария молоды, красивы и сексуально раскрепощены. Пока слава только в перспективе, каждый из них ставит амбициозную цель стать лучшим в магии перевоплощения. Профессор студии выбирает для их обучения совершенно нетрадиционную методу, а именно теоретические измышления Антонена Арто: так называемый «крюотический театр» или «театр жестокости». В практическом срезе, методика предполагает воссоздание на сцене ситуаций из реальной жизни, вторичное их осмысление и проживание. Причем ситуации должны быть экстремальные, ибо только в таких условиях актер сможет обнажиться перед зрителем полностью, испытать катарсис сам и заразить им зрителя. Фактически, профессор толкает молодых людей на полную опасностей улицу, откуда требуется принести частичку жизни и оформить ее как мистерию. Матео, Анхель и Мария, проникнувшись этими идеями, начинают методично уничтожать собственные личности, вконец теряя ориентиры, и стирая грань между сценой и жизнью.

Матиас Лира предлагает зрителю достаточно сложный для восприятия фильм, хотя бы потому, что теория крюотического театра не входит в обязательную программу культурного просвещения. Желательно, ознакомиться с ней заранее, потому что «Драма» — это одновременно и самодостаточная история из жизни «трех детей, который думают, что жизнь это театр», и экранизированная модель трансформации личности под воздействием опасной методики Арто.

Кстати, о самом Антонене Арто следует сказать пару слов. Это знаменитый французский актер, драматург и писатель, стоявший у истоков сюрреализма, столь же значимый для современного искусства как де Сад, Жорж Батай и Кокто. Отличало этого человека пожизненное лечение в психиатрических диспансерах. Несмотря на постоянно преследующие его галлюцинации, приступы жестокости и мрачные периоды депрессии, врачи констатировали, что могучий интеллект этого человека функционирует нормально. Все это и обуславливало экзотические взгляды Арто на театр. Под знаменем подобного настроений проходит и весь фильм Матиаса Лиры

Достаточно интересно, как сам режиссер относится к «крюотическому театру», так как «Драма», кажется, дает ему довольно скептическую оценку. Структурно фильм представляет собой разрозненные сюжеты из реальной жизни героев, и воплощение этих сюжетов на сцене. Лира достигает цели в стирании границ между театром и улицей, и размыванием границ личности, выводя на первый план не столько провокационную визуальную составляющую фильма, сколько трагично психологическую. Не каждый способен уничтожить свою личность полностью, как того требует «театр жестокости». Кто-то в дионисийском шабаше раскроет своё истинное лицо, другой спрячется за всеми возможными масками, так и не нащупав это самое «что-то», и единственный, кто достигнет вершины крюотического искусства и превратит себя в «иероглиф», рискует быть умервщленным этим опытом, не в силах его пережить.

Мало того, что «Драма» несет в себе сложную теоретическую конструкцию и выполнена в красивом, но мрачном «артхаусном» стиле, так еще и страной-производителем оказывается Чили, очень нечастый гость даже на международных кинофестивалях. И все же, если вам попадется этот фильм, обязательно посмотрите, быть может, о Матиасе Лира мы однажды еще услышим, как об очередной латиноамериканской звезде. Потенциал у него, мне кажется, есть.