Мутная вода (2008)

Как же сложно найти вот такие глубокие картины, чтобы посмотреть. Сюда меня привела актриса Трине Дюрхольм после фильма 'Маргарита королева севера', совершенно случайно нашла этот фильм.

А потом я увидела, что этот же режиссер создал 'Тысячу раз спокойной ночи'. Ого! Тот фильм в моем вкусе. Поелозила на стуле и решила что буду смотреть. Однозначно! Тем более что это Шведское кино, а я его люблю.

Фильм специфичный, чуть растянутый, но его надо прочувствовать. Кто никогда не сталкивался с такими ситуациями, кино может показаться реально мутным.

Очень продуман образ главного героя, полутона, осанка, волосы. Отлично подобрана музыка, не только органная, но и финальных титров.

Фильм о вине и прощении, о потере и смирении. Я, как многодетная мать, прочувствовала это кино каждой клеточкой. Нет ничего страшнее потерять своего ребенка, поэтому то безумство, которое стало происходить с мамой мальчика под конец - я очень хорошо понимаю.

Фильм вызвал много жалости ко всем героям. И женщина, которая за столом поделилась про своего сына наркомана 'наш сын наркоман, но лучше бы он умер', и к матери мальчика, и к главному герою. Какое-то понимание, принятие.

Такие картины для меня как бы ставят прививку, воспитывают и готовят к тому, что в жизни может случиться всякое и нужно с достоинством это пережить.

Фильм оставляет время на подумать и дает эту возможность. Во время финальных титров еле сдерживала слезы.

Глубокий фильм.

Мутная вода.

Но оставляет чистое послевкусие.

Сильная драма. И надо быть матерью, надо пройти через потерю своего ребенка, чтобы понять героиню, когда она маниакально начинает преследовать главного героя, узнав в нем убийцу своего ребенка… понять ее вроде бы странные действия, когда она всех вокруг пытается предупредить о том, что он сделал и что может еще натворить… понять, когда она похищает чужого ребенка…

Очень эмоциональный фильм, финальная часть особенно.

Уверена, что только благодаря Агнес - матери, потерявшей ребенка, Ян Томас смог до конца и осознанно пройти все ступени к Прощению – Признание (своего греха), Преодоление (страха... стыд перед людьми), Покаяние (исправить себя и ситуацию в другую сторону), Искупление (признание своей виновности, понесение наказания, свершение положительных поступков)…

Удивительно, что весь этот сложный путь – преследование убийцы, похищение чужого ребенка – так необходим был и самой Агнес… пройти весь путь рука об руку с убийцей, прожить, прочувствовать воочию, получить ответ на годами мучавший вопрос... и простить… Простить!! его и простить себя… тем самым, изменить свою жизнь… наконец-то, изменить свою жизнь, жизнь своей семьи и детей… безусловно, к лучшему…

Шикарная игра актеров - Пол Сверре Валхейм Хаген и Трине Дюрхольм.

Подросток Ян Томас по глупости ворует коляску с годовалым ребенком и в следствии несчастного случая ребенок гибнет.

Отсидев полный срок парень пытает начать новую жизнь. У него есть талант — он изумительный органист и после выхода из тюрьмы он устраивается работать в церковь, но призраки прошлого продолжают его преследовать.

Я люблю скандинавские фильмы, очень люблю их актеров и режиссеров. Есть в них нечто такое, что напрочь отсутствует в другом европейском кино. Режиссер Эрик Поппе для меня открытие и надеюсь, наше с ним знакомство продолжится, надо ценить людей умеющих снимать такие прекрасные фильмы.

Это фильмы, которые смотришь и думаешь: «Кто ты человек? И как ты так играешь роль словно ты прожил такую жизнь?»

Самый высокий балл я бы поставила актеру Полу Сверре Валхейм Хагену (которого еще можно увидеть в более известном шведском фильме Кон-Тики). Это очень глубокий фильм о вере, вине за прошлые ошибки и прощении, а так же о том как жить, когда сам себя простить не можешь? После него я поняла библейскую фразу о том что «один раскаявшийся грешник, дороже ста праведников».

Отдельное «ах» это музыка в этой ленте, особеннно если вы ценитель органной музыке, но даже если нет, то после фильма обязательно его полюбите.

Если любите назависимое кино и любите то что снимают скандинавы, то фильм для вас. Зрители менее искушенные боюсь не поймут.

7 из 10

Сложная картина повествует о судьбе человека, освободившегося после срока за убийство и предлагающая зрители обстоятельный диалог на вечные темы.

Фильм затрагивает такие важные, если не сказать, важнейшие темы христианства, как прощение и покаяние. И с этой точки зрения режиссер подтверждает догмат о том, что кающийся грешник ценнее праведника.

Однако, пожалуй центральной частью философской компоненты фильма стала аллюзия на жертвоприношение Исаака. Согласно Ветхому Завету, Б-г, желая испытать Авраама, выбирает в качестве жертвы его сына — Исаака. В последний момент, Б-г заменяет Исаака на ягненка.

Этот сюжет, кстати, оказался в центре осевого труда известного датского философа Серена Кьеркегора «Страх и трепет». Параллель становится тем более интересней, если вспомнить, что Кьеркегор признается многими как один из основателей экзистенциализма — школы, на которой зиждется современная философская картина мира, и из которой берет свое начало парадигма современной культуры — пост-модерн, в рамках которого существует арт-хаус, к которому можно, с известными замечаниями, отнести и сам фильм «Мутная вода». Вот такое вот возвращение к истокам.

Согласно Библии и довольно сложным, но увлекательным размышлениям Кьеркегора Б-г испытывал любовь Авраама и его готовность принести в жертву самое дорогое, что у него было. В фильме, сохранился мальчик по имени Исаак, с той лишь разницей, что в место праотца Авраама в картине действует мать Исаака — женщина — священник.

Вопрос о том, прошла ли мать Исаака испытания сказать сложно, ведь до самого последнего момента она не знала, о судимости главного героя за убийство ребенка. А примет ли она молодого человека после того как будет раскрыта эта деталь его биографии, еще большой вопрос, на который ни фильм, ни сам режиссер в обсуждении после показа ответа не дал. Хотя о позиции режиссера говорят слова, прозвучавшие в ответ на вопрос, что делает судимый убийца в церкви «если у человека есть второй шанс, то где он может быть предоставлен, если не в церкви?».

И эти слова подводят нас ко второму важному вопросу, поставленному авторами картины или, если угодно, к светской составляющей фильма. Я говорю о проблеме личности преступника, соотношения личности и внешних условий в механизме преступления и о раскаянии и возможности начать все с чистого листа.

Действительно, молодой человек осужден за убийство, пожалуй, самое страшное из всех преступлений (наравне с иными деяниями, посягающими на жизнь человека). Однако, можем ли мы сказать, что главный герой убийца. Нет, преступления, и это мы узнаем в самом начале фильме, является лишь результатом случайности, стихийного и фатального развития глупости.

Важно отметить, что режиссер говорил в ходе пресс-конференции, что его годовой опыт общения с осужденными за тяжкие преступления в Норвегии позволяют ему говорить, что большинство сидящих там людей не является монстрами или психопатами. В большинстве своем преступники, закрутились в водовороте событий, не смогли остановить наступление фатальных последствий. С этой позицией можно спорить, но она, однозначно, внушает надежду на возможность реабилитации даже осужденных за убийство.

Однако, говоря об этих положительных чертах фильма, нельзя не отметить и некоторые недоработки. И это, по моему мнению, чистой воды, слабые места сценария. Лично мне завязка картины, похищение парнями коляски с ребенком «чтобы тупо по ржать», не кажется правдоподобным.. То есть, наверное, и такое бывает, но верится в это с трудом. Есть там и еще один очень сомнительный эпизод, но говорить я о нем не буду, чтобы не случилось спойлера.

А в остальном, это очень серьезное, сложное, вдумчивое кино, оставляющее приятное послевкусие философского разговора.