Тень вампира (2000)

Где ты его откопал?

В темной дыре…

(примерно 25-ая минута фильма)

Тень вампира

Сюжет. Съемочная группа (во главе с Мурнау) приезжает в Чехословакию, чтобы снять фильм ужасов про Носферату.

Сценарий картины основан на легенде, якобы немецкий актер Макс Шрек, внимание, был настоящим вампиром. Именно Шрек играл кровососа в классическом хорроре Мурнау “Носферату, симфония ужаса” 1922 года (писал как-то рецензию).

Культовый (в определенных кругах, благодаря клипам для Мэрилина Мэнсона и экспериментальному фильму “Порожденный”) постановщик Элиас Мэридж, решил состряпать по этой легенде, самое настоящее кино, взяв на главные роли Дефо и Малковича.

Получилось – крайне любопытно. Малкович играет Мурнау (играет просто великолепно). Дефо играет Шрека (играет вообще за гранью, абсолютно заслуженная номинация на Оскар). На втором плане – Удо Кир и Кэри Элвис. С визуальной стороны – стильно и атмосферно (черно-белые вставки, закос под ретро).

Если вы обожаете “Носферату” Мурнау – включайте, не задумываясь. Киноманская лента. Многие (почему-то) не разглядели черный юмор Мэриджа. Ну, а что касается легенды – интернет в помощь. Да-да, когда ты можешь спокойно зайти в фильмографию Шрека и тупо посмотреть, вопросы о его жажде испить кровушку, а-хи-хи, автоматически отпадают.

На самом деле – это кино не про Шрека, а все-таки про режиссера Мурнау. Про его бесконечную любовь к кинематографу. Про его страсть и самоотдачу, снимать до конца (что не попадает в камеру, того не существует). Мурнау – один из сильнейших режиссеров в истории.

Грубо говоря, “Тень вампира” – своеобразный поклон Мурнау (и Шреку) от Мэриджа.

7,5 из 10

Интересный фильм! Снятый под старину, а потому — довольно атмосферный. Красиво сделаны титры — музыка и картинка настраивают на нужный лад.

Собственно, сюжет фильма основывается на любопытном мифе об актёре Максе Шреке, который в 20-х годах сыграл роль графа Орлока в культовом фильме «Носферату. Симфония ужаса». Он так натурально изобразил вампира (это был один из первых фильмов ужасов в истории кинематографа), что поползли слухи о том, что Макс вовсе не актёр, а самый настоящий вампир! У-у-у! «Тень вампира» же берёт за основу идею, что это не миф, а что всё так и было.

Вышло занятно! Если не считать несколько невтемной тряски голыми сиськами (голую задницу тоже вставить не забыли, куда ж без неё), то фильм получился весьма себе ничего! Хотя, если уж по чесноку, то и садо-мазо-наклонности режиссёра (экранного), и морфий я тоже считаю здесь лишними. Психом может быть и не наркоман. И даже не извращенец. В конце концов, он же гений. К нему в голову не залезешь и банальными мотивами, вроде наркозависимости, его одержимость не объяснишь. Но создатели «Тени» решили, видимо, сделать образ своего героя более понятным. По-моему, зря.

Выставлены члены съёмочной группы и актёры здесь, прямо скажем, не в самом лучшем свете. Но, в конце концов, всё это было давно и неправда, так что бог с ним. Вампир же получился просто чудесный! Страшный, как смертный грех, но о-очень гармоничный! К нему привыкаешь и чувствуешь его естественность. Это не лощёный вампир-аристократ, а мерзкое существо. Сцена, в которой он долго и жадно сосёт кровь, просто омерзительна! А то, как он пил кровь летучей мыши, поймав её голыми руками на глазах у всех, вообще ужаснуло не по-детски! Это даже немножко концептуально. Вообще, вампир изрекает за время фильма немало интересных вещей о своей тяжёлой вампирской доле и критикует знаменитый роман Брэма Стокера, что тоже весьма любопытно. Приколы в фильме тоже есть — будет чему улыбнуться и над чем посмеяться.

Если вы поклонник классических фильмов ужасов прошлого столетия, то «Тень вампира» оправдает ваши ожидания! Это не «ужастик», в нём нет совершенно ничего пугающего: вампир порой забавен и жалок. «Тень вампира» — это просто красивая готическая картина для гурманов.

Приятного просмотра и спокойной ночи!

Воистину эпохальный и неподражаемый роман «Дракула», вышедший из-под пера ирландского писателя Брэма Стокера, стал фактически основным культурным произведением, повествующем о вампирах, обитающих в темных склепах и выискивающих свои жертвы под покровом ночи. Изучив старинные легенды о князе Владе Цепеше, некогда воевавшем против арабских легионов в родном европейском крае, Стокер решил в первую очередь сконцентрироваться на его мифическом образе, ушедшем в народ. Согласно заверениям тех, кто своими собственными глазами видел жесткий норов князя, волевой правитель никогда не отказывался от крови, с одинаковым садистским увлечением наказывал как своих подчиненных так и врагов, без зазрения совести расправлялся с предателями и держал добрых друзей в состоянии неугасимого напряжения. Объяснением столь вызывающего и непредсказуемого поведения Цепеша в народной молве было принято считать ничто иное, как вампиризм, и Брэм Стокер просто был не в силах устоять, чтобы перенести все эти многочисленные пересуды на бумагу, а затем и приплести к ней драматическую любовную линию, сотворившую из «Дракулы» произведение, сомневаться в художественных достоинствах которого не приходилось. Однако именитому немецкому постановщику Фридриху Вильгельму Мурнау, охваченному небывалой эйфорией вокруг романа Стокера, так и не удалось получить права на экранизацию культового произведения, коими по смерти писателя владела его вдова. И тем не менее ничто не могло остановить увлеченного маэстро от работы, если он задался твердой целью закончить начатое. Изменив несколько ключевых моментов «Дракулы», а также поменяв имена ключевых персонажей, Мурнау явил миру своего «Носферату», величественное и пугающее произведение, всецело выстроенное на романе Брэма Стокера, но при этом обладающее собственными оригинальными достоинствами. Однако с годами, когда кинематограф шагнул вперед и продемонстрировал зрителям совершенно небывалые технологические нюансы и истории, «Носферату» стал интересен публике по несколько иной причине, нежели заимствование удачных идей Стокера и пронизывающий каждый кадр пленки хладнокровный ужас.

Как гласит легенда, блуждающая вокруг съемочной площадки настолько же резво, как страх подданных перед ликом Влада Цепеша, исполнитель главной роли Макс Шрек, воплотивший на экране образ графа Орлока, взаправду является вампиром. На подобные разговоры коллег Мурнау и случайных свидетелей подтолкнуло эксцентричное поведение актера, который никогда не появлялся на съемочной площадке без грима, вел себя скрытно и не собирался разговаривать на сторонние темы, если только они не имели никакого отношения к творческому процессу. Конечно, доподлинных доказательств мистической личины Макса Шрека найдено не было, и тем не менее его таинственная репутация сопровождала его вплоть до самой смерти, которая оставила по себе еще больше странных вопросов. Снявшись в паре десятков картин, Шрек так и остался неизведанным для широких масс. Ему не было дело до ярких лучей софитов, газетных репортеров и излишнего внимания публики при том, что он выбрал кинематограф в качестве основного вида деятельности. Таким образом, Шрек по праву считается одним из наиболее загадочных исполнителей большого кино из тех, что когда-либо переступали порог студии. И во многом благодаря нему классический «Носферату» обрел свою известность и сумел продолжить дорогу сквозь столетие, став картиной, которая пугает не только своими внутренними достоинствами, но и ореолом ледяного кошмара, опоясавшего собой все, что находилось за пределами съемочных локаций. Поэтому совершенно неудивительно, что на заре нового века голливудские продюсеры, среди которых оказался также и Николас Кейдж, решили в полной мере возродить интерес к «Носферату» и выпустили в прокат «Тень вампира», интригующее, тревожное произведение, демонстрирующее одну из версий того, что же происходило с Мурнау и Шреком вдали от цивилизации, где истинному злу ничто не могло помешать.

Во главе сюжета находится непосредственно сам Фридрих Вильгельм Мурнау (Джон Малкович), знаменитый постановщик, который совершенно не расстраивается из-за того, что вдова мистера Стокера не пошла ему на встречу и отказалась от сотрудничества во благо себе самой, славе мужа и перспективам далеко не бесталанного режиссера. Отыскав несколько авантюрный, и тем не менее грамотный выход из щекотливой ситуации, Мурнау организовал бурную рабочую деятельность, заставив говорить о «Носферату» не только родную Германию, но и все близлежащие страны. Заручившись поддержкой невероятной Греты Шредер (Кетрин МакКормак), одной из самых востребованных актрис Старого света, Мурнау также был не прочь испытать незабываемые эмоции сотрудничества с Максом Шреком (Уиллем Дефо), который несмотря на скрытность натуры, увидел в «Носферату» немало причин для того, чтобы ознакомиться с ним поближе. Собрав всю необходимую технику и специалистов, готовых отправиться туда, куда скажет постановщик, Мурнау отправляется в Чехословакию на поезде с предельно тревожным названием «Харон», но никто их согласившихся не собирается отказываться от съемок, способных запечатлеть их имена в истории мирового кинематографа. И тем не менее по прибытии на место становится понятно, что мрачная репутация Шрека имеет под собой весьма длинные корни. Загадочный актер явно ведет свою собственную игру, замешанную на жажде крови, однако пока Мурнау имеет возможность снимать картину, распускать свою команду из-за страха перед одним-единственным, пускай и ужасающим актером, вовсе не собирается.

Создателям фильма во главе с Э. Элиасом Мэриджем словно удалось проникнуть в давно ушедшую эпоху и воссоздать на экране времена, когда кинематограф лишь зарождался и вызывал истинный трепет у тех, кто имеет с ним дело и наслаждается его поразительными возможностями. Атмосфера, выстроенная режиссером, позволяет нам погрузиться в беспросветный мрак, охвативший съемочную площадку Мурнау и от этого становится действительно не по себе. Градус напряжения с каждой последующей минутой хронометража начинает подниматься ввысь и в определенный момент становится понятно, что не зря вокруг «Носферату» бушевало так много пугающих историй, ведь такой человек, как Макс Шрек, одним своим видом заставляет сердце учащенно биться, а глаза искать ближайший спасительный выход из помещения. Безусловно, большая часть повествования основывается на обыкновенных городских легендах, однако Уиллем Дефо, воплотивший Шрека, сделал все от себя необходимое, чтобы мы воспринимали его исключительно как графа Орлока, духовного наследника бессмертного Дракулы, творящего свои преступления с истинным остервенением и животной ненавистью в глазах. Дефо в действительности великолепен в образе Шрека, он практически растворился в немецком актере и словно прочувствовал его потустороннюю натуру, благодаря чему создал незабываемый образ, достойный искреннего уважения. Однако не меньшего внимания заслуживает также и неподражаемый Джон Малкович, исполнивший роль Мурнау. Осознав маниакальное увлечение режиссера съемками, Малкович показал нам настоящего гения, готового идти на любые жертвы во имя искусства. И порой он пугает гораздо больше, чем Уиллем Дефо, чей герой даже не думает о том, чтобы скрывать свою настоящую сущность.

В итоге хочу сказать, что «Тень вампира» выступает полностью самодостаточным произведением, но без понимания оригинала от Мурнау есть риск лишиться полноценного удовольствия от этой документально-мистической феерии.

9 из 10

Небанально — а это для вампирской истории очень сложно. Тем более, для современной вампирской истории, когда даже из идеи «вампиры хорошие» уже выжали последние соки.

И спасибо, что без выкрутасов в стиле «Порожденного», тут режиссер все же соизволил нормально поговорить со зрителем, а не повосхищаться собой. И отдал дань классическому немому фильму — для лучшего восприятия картины, кстати, «Носферату» со Шреком стоит посмотреть прямо перед ней.

Сюжетная основа вполне проста — актер классического вампирского фильма был настоящим вампиром. Образ местного Орлока — стержень и основа фильма. Дефо просто замечателен — сыгранный им Орлок то страшный, то жалкий, то почти прекрасный в своей печали. Если вампиры существовали бы в реальности, скорее всего, они вполне могли бы быть такими. Орлок — разумное и чувствующее существо, могущественное, жестокое, несколько одичавшее за столетия одиночества, уже давно не человек — а значит, лишенное этических ограничений по отношению к людям. Для него люди чужаки, почти инопланетяне, причем съедобные. Он — вампир, и в самой милой сцене, где он рассказывает впечатление о «Дракуле» это подано очень изящно. Орлок искренне считает главным героем той книги Дракулу, его противников — злодеями, а конец книги трагедией. Он сопереживает вампиру-сородичу, даже не представляя, что можно иначе. Его сложно судить за его жестокость — тем более, когда нам рядом с ним показывают настоящее чудовище. К нему проникаешься сочувствием.

Полагаю, настоящий Мурнау не был таким мерзким подлецом, каким его сделали режиссер и Малкович. Это, кстати, нехорошо как-то с их стороны. Помешанный на искусстве, он предает направо и налево. Он предает свою команду, притащив ничего не подозревающих людей в логово вампира, он с такими же бессовестными подручными (трое здоровых мужиков на одну безоружную женщину) предает невинного человека, Грету, сделав ее приманкой для кровососа. Он предает даже самого Орлока…

Эти двое — тени вампира — затмевают собой еще одну интересную актерскую работу — Иззарда в роли Густава. Слабый и капризный, он при этом выглядит самым здравомыслящим человеком во всем этом паноптикуме. «А ты сыграй так, будто это не каракули», — говорит он вампиру нетерпеливым тоном нормального человека, вынужденного общаться с недоумками. Он оттеняет и нечеловеческую ненормальность Орлока, и… человеческую ненормальность Мурнау.

Финал фильма резковато переводит жанр на притчу — и при этом завораживает. Мурнау в этой картине так легко подчиняет и гипнотизирует своей речью зрителя — что совершенно достоверно выглядит и то, что он так же подчинил ею Орлока. Лишь то, что остается на пленке — реальность, остальное не имеет значения… и хотя ты понимаешь, что это не так, эта мысль завораживает. Впрочем, она-то не нова.

Как произведение об искусстве, требующем жертв, фильм не срывает каких-то покровов, но как произведение о вампирах он действительно оригинален.

Мистический фильм ужасов «Тень вампира» был снят режиссёром Э. Элиасом Мэриджем, который доселе и похвастать-то ничем и не мог: до этого он снял ещё один фильм ужасов «Порождённый», который особых лавров не снискал. Сценарий к «Тени вампира» написал Стивен Катц, который до этого не имел отношения к полнометражному кино, работая на ниве создания сериалов. Но независимые киностудии из США, Великобритании и Люксембурга, среди которых Saturn Films и BBC Films, выделили на съёмки восемь миллионов долларов. А сняться в «Тени вампира» дали своё согласие Джон Малкович, Уиллем Дэфо, Удо Кир, Кэри Элвес и Кэтрин МакКормак. Тут особняком, конечно же, стоят два первых имени. Актёры знаменитые и именитые, умеющие играть не только в блокбастерах, но и не чураются сниматься в низкобюджетном кино. Понятно, что для них деньги не главное, а главное — профессия и интересные роли.

А роли у них в «Тени вампира» действительно очень и очень интересные. Джон Малкович играет культового немецкого режиссёра Фридриха Вильгельма Мурнау, который обрёл бессмертную славу после фильма «Носферату. Симфония ужаса», вышедшего в 1922-ом году, признанного образцом жанра с его неповторимой достоверностью, о чём нам вещает голос за кадром в начале «Тени вампира». Малкович создал образ непререкаемого авторитета, гения своего времени, который пойдёт на любые шаги, лишь бы создать нечто великое — уж таков Мурнау в исполнении Малковича. А Уиллем Дэфо получил ещё более интересную роль — Фридриха Густава Максимилиана Шрека, сыгравшего в свою очередь вампира-графа Орлока в нетленном фильме Мурнау. Но по задумке Стивена Катца Макс Шрек — это вовсе не актёр в образе, а это самый что ни на есть древний вампир, согласившийся сниматься в кино только ради того, чтобы вкусить крови главной героини. И Мурнау заключил эту безумную сделку с ужасным кровососом.

Малкович и Дэфо поистине великолепны в своих ролях. Смотришь на Малковича и перед тобой глубокий, содержательный, дающий пищу для ума персонаж, это самый настоящий кинорежиссёр, одержимый своей работой и ради того, чтобы сделать её безупречной он готов пойти на всё. Удивительный всё-таки этот актёр Джон Малкович… Уиллема Дэфо не сразу признаешь за слоем грима и в чёрном одеянии. А его шипящий голос, длинные ногти, жаждущий взгляд — это вообще неповторимо! Совершенно ясно почему же Уиллема Дэфо наградили и номинировали за эту роль, в том числе у него была номинация на «Оскар» в категории «Лучшая мужская роль второго плана». Да и гримёры (тоже получили номинацию) с костюмерами постарались на славу в этой картине. А атмосфера вместе с интерьером прямо-таки отправляет тебя как зрителя в 20-е года прошлого столетия в какой-то стрёмный уголок Трансильвании. И конечно же этому чувству способствует проникновенная и в то же время пугающая музыка Дэна Джонса.

Вся эта совокупность превосходно сделанной работы не могла бы произойти, если бы не тщательный контроль со стороны режиссёра. И даже удивительно, что после «Тени вампира» Э. Элиас Мэридж не доказал продюсерам крупных киностудий свою профпригодность и только через четыре года его пригласили снимать новый фильм с участием Аарона Экхарта и Бена Кингсли, но лента приказала желать лучшего. Несомненно и то, что Стивен Катц проделал изнуряющую работу, так тщательно выписав монологи и диалоги, что слух аж наслаждается. хотя при этом заслуживают нескольких лестных слов наши актёра дубляжа: неподражаем Дальвин Щербаков, озвучивший Мурнау, заставил содрогаться от голоса Макса Шрека/графа Орлока Владимир Ерёмин, да и все остальные работники этого цеха показали себя молодцами. И добавлю то, что в «Тени вампира» очень хорошо сыграли актёры второго плана. Удо Кир сам мог играть вампиров (он это не раз, кстати, делал), но его боязнь только от вида графа Орлока — это надо видеть. Держал себя смельчаком Кэри Элвес 9знаменит тем, что без него вряд ли бы вышла первая «Пила») и с новой стороны себя показала Кэтрин МакКормак.

Сложись всё удачно, то быть фильму «Тень вампиру» в записных лидерах кассовых сборах и на него ориентировались бы новые создатели фильмов. Но пройдохи-критики нашли всё же несколько огрехов в фильме из-за чего классикой он не стал. И потенциальному зрителю скажу я так: не смотрите на среднюю оценку «Тени вампира», лучше увидьте этот фильм и получите эстетическое наслаждение от игры Джона Малковича и Уиллема Дэфо, а также обратите своё внимание на оригинальный сюжет от Стивена Катца.

9 из 10

Вышедший в 1922-ом году на экраны фильм «Носферату, Симфония ужаса» стал первым фильмом-экранизацией романа про Дракулу, первым фильмом про вампиров, даровал жанру ужасов один из наиболее узнаваемых образов (я говорю об образе непосредственно вампира Орлока), и, наконец, стал вечной классикой жанра. Фильм, по сегодняшним меркам снятый примитивно, пугает до сих пор. Он пропитан атмосферой, которую тяжело передать словами — в полной мере это можно прочувствовать только посмотрев этот фильм. К сожалению, «Носферату» оказался на полке истории, образ Орлока вытеснил уже всем известный образ Дракулы. Однако довольно тяжеловато задвинуть что-то вроде «Носферату» на полку, поэтому фильм несколько раз все-таки напоминал о себе. Первый раз — в 1979-ом, когда был снят римейк под названием «Носферату, Призрак Ночи», и второй раз в 2000, когда, собственно, и вышла «Тень Вампира».

А проект этот, стоит сказать, очень-очень необычный.

Макс Шрек, сыгравший в «Носферату» графа Орлока (он же Дракула), по моему мнению, получился самым жутким вампиром за всю историю. Сразу же после выхода фильма возникла легенда (или же возникла легенда о том, что такая легенда возникала), что никакого Макса Шрека как актера не существует, а вампир в фильме был настоящим. Выдумали ли эту историю создали «Тени» или она и правда имело место быть — неизвестно, но именно она и положена в основу фильма «Тень Вампира». По сюжету Макс Шрек был настоящим вампиром и в качестве платы за участие в ленте Фридриха Мурнау пил кровь членов съемочной группы, но главной его целью была актриса Грета Шродер.

Сюжет интересный и необычный. Не подкачала и реализация. Фильм не вызывает никаких нареканий, и, что самое главное, история в фильме на заезженна, чем страдают процентов 98 всех фильмов о вампирах, где хоть как-то отражен сюжет из книги Стокера. Фильм напрочь лишен всех стандартных, ожидаемых клише, а сам вампир показан не как абсолютное зло, а как существо с эмоциями и своей историей.

-Что для тебя самое желаемое и недоступное?

-Лучи солнца.

Как уже было сказано, реализация не подкачала. В фильме прекрасно воссоздана атмосфера начала 20-го века, актеры (которые в фильме играли актеров, играющих в фильме «Носферату, Симфония ужаса») также не вызывают никаких нареканий. Говорилось о том, что в фильме чередуются кадры, снятые именно для этого фильма, с кадрами из оригинального «Носферату». Если это так, то я различий не увидел, что является подтверждением моих слов насчет хорошей постановки. Создатели не только справились с воссозданием атмосферы из фильма Мурнау, но и сами смогли нагнать жутковатую атмосферу.

Подводя итог, хочется сказать, что «Тень Вампира» — это очень необычный и хорошо сделанный фильм, который не оставляет равнодушным. Необычная, грамотно поставленная, пугающая, мрачная история, возложившая на себя довольно трудную задачу и мастерски с ней справившаяся, интерпретация бессмертной истории о Дракуле. Ничего похожего на «Тень Вампира» (по крайней мере, столь же качественного) больше нет.

10 из 10

В 1921 году великий немецкий режиссер Ф. В. Мурнау снял один из самых знаменитых и самых страшных фильмов ужасов — «Носферату». У зрителей стыла в жилах кровь, когда они видели на экране сгорбленный силуэт коварного вампира, графа Орлока. Но вскоре их ужас усилился, когда пошли слухи о том, что главную роль в фильме сыграл настоящий вампир, утолявший свой вековой голод горячей кровью актеров и членов съемочной группы.

После столь необычного описания начинаешь понимать, человеческая фантазия действительно безгранична. На просмотр фильма меня, как и многих других, натолкнул актерский состав в лице двух великолепных актеров — Джона Малковича и Уллема Дефо. Ознакомившись с описанием решил основательно подготовиться к просмотру, а именно, посмотреть картину о съемках которой собственно и пойдет речь «Носферату, симфония ужаса» 1922 года. Кстати, советую всем начать именно с просмотра данной картины, и убедиться в превосходном образе Макса Шрека.

Что-же касается самой картины, хочется отметить великолепную игру, выше упомянутого, Джона Малковича сыгравшего великого кинорежиссера Фридриха Вильгельма Мурнау одного из ключевых режиссеров начала 20-го века. Ну и конечно нельзя не отметить Уллема Дефо, исполнившего роль Макса Шрека за которую он вполне заслужено был номинирован (уже второй раз) на Оскар за лучшую мужскую роль второго плана.

За полтора часа просмотра претензий к картине у меня не возникло. На мой взгляд режиссер Э. Элиас Мэридж смог выжать максимум из столь необычной истории, или вернее даже легенды. Одним словом, достойный фильм перед просмотром которого обязательно рекомендую посмотреть «Носферату, симфония ужаса» 1922 года. Считаю что ни один из этих фильмов вам не навредит.

8 из 10

Это фильм о съёмках фильма — лишь немногим более редкий жанр, чем книга о писателе. Необычность это придаёт то, что, во-первых, речь о реальном фильме — «Носферату. Симфония ужаса», а во-вторых, что при этом фильм совершенно не основан на реальных событиях. Коротко говоря, Макса Шрека, невероятно уродливого и талантливого актёра, сыгравшего графа Орлока, не существовало. Это псевдоним, который режиссёр Фридрих Мурнау придумал для найденного им в Словакии вампира, которого он уговорил сыграть вампира же в своём фильме. Для остальных он — поклонник системы Станиславского, никогда не выходящий из образа до окончания съёмок. Впрочем, несколько смертей, прочие странности и отсутствие со стороны Орлока (будем звать его так, ибо иного имени не названо) малейших попыток скрыть свою природу быстро наводят съёмочную группу на подозрения. Но фильм доснимают. Несмотря ни на что.

Я говорил, что Уиллем Дэфо не переиграет Шрека, и я готов это повторить. Даже с великолепным гримом Дэфо не так ужасен, как Шрек. Однако они играют совершенно разных персонажей. Орлок, которого играет носферату для Мурнау, — совсем не такой вампир, как он сам. Если носферату Шрека был предельно нечеловеческим и неживым, что-то вроде механизма, работающего на крови, то носферату Дэфо — существо, почти потерявшее человечность, но всё-таки некогда ею обладавшее, нечто между животным и безумцем. Шрек очень скупо двигался, и единственная мимика, которую он допускал — что-то вроде настороженности на крысиной морде. Дэфо, напротив, очень подвижен, его лицо беспрерывно конвульсивно подёргивается, он будто что-то пережёвывает, его пальцы всё время шевелятся, будто паучьи лапки. Уродливая, неестественная, пугающая мимика, но она есть.

И именно вокруг такого образа носферату построен фильм. Впрочем, в нём можно выделить несколько смыслов. Во-первых, поскольку это всё-таки кино о том, как делают кино, мне видится в нём и чисто киношный смысл: носферату — это капризная звезда, актёр, которого режиссёр не может контролировать — не сомневаюсь, кошмар любого кинодеятеля. Отчаяние Мурнау, пытающегося заставить носферату следовать его замыслу, но всё больше самого оказывающегося рабом прихотей вампира, вызывает сопереживание. Во-вторых, — да, образ самого носферату. Бесконечно древнее, слишком древнее существо, потерявшее человеческий облик и самую память о человеческом бытии, одновременно омерзительное и вызывающее сочувствие, ужасно-несчастная тварь, представляет собой необычный тип вампира. И, наконец, это картина, и очень яркая, духовного климата 20-х годов, межвоенного периода. Если раньше человеку искусства угрожала опасность впасть в эскейпизм и забыться навеки в стране фей, теперь всё изменилось. К искусству относятся не менее фанатично, но не как к альтернативе жизни — как к её двигателю, методу воздействия на неё, её высшему проявлению. Мурнау говорит о кино как о науке и считает, что занимается практической деятельностью по переустройству мира. В итоге понимание относительной ценности реальных событий и творческих порывов теряется. Мурнау в финале увлечённо снимает, как носферату расправляется с его товарищами и собирается убить и его, даёт указания, обращается и к погибшим… И когда фильм целиком отснят, он вполне удовлетворён.

8 из 10

1921-ый год, видный немецкий кинорежиссёр Фридрих Вильгельм Мурнау приступил к экранизации знаменитого романа Брэма Стокера «Дракула». Правда вдова писателя отказалась продавать ему авторские права на книгу, и дабы избежать её недовольства Мурнау меняет имена персонажей и переносит действие книги в Германию начала 19 века. Одержимый своим творчеством режиссёр и его кино-группа закончив съёмки в павильоне едут в Чехословакию, на натуру. Именно там и должны быть отсняты все сцены с участием таинственного актёра, которого «герр доктор» представил как Макса Шрека. По решению режиссёра его снимать будут уже в гриме и только ночью. Все в группе поражены методом «вживанья в роль» этого неизвестного актёра. Но лишь один Мурнау знает, что на самом деле это вовсе не актёр и даже не человек, а самый что не на есть настоящий вампир. И сниматься в их кино он согласился ради обещания режиссёра после съёмок отдать ему ведущую актрису…

«-Того, чего нет в кадре, не существует» (с)

Этот причудливый фильм, снятый при помощи студии «Би-Би-Си Филмс» и на деньги Николаса Кейджа, на первый взгляд кажется всего лишь забавным пустячком. Не то хоррором, не то псевдо драмой о том как снималось немое кино. Но это только на первый взгляд. На самом деле это не совсем так. Просто история лёгшая в основу сценария написанного Стивеном Кацем это не байопик, а своеобразная «валентинка» легендарному немому фильму «Носферату» вышедшему на экраны в 1922-ом году. Тогда это был первый фильм о вампирах, и зрители смотревшие его холодели от ужаса при виде сгорбленной фигуры жуткого, похожего на крысу графа Орлока. А по Германии ползли слухи, что сыграл его настоящий вампир, во время съёмок питавшийся членами съёмочной группы. Эта легенда подогревала интерес к вышедшему в прокат фильму, и на его сеансах были небывалые аншлаги. До тех пор пока вдова Стокера не подала на Мурнау в суд и тот не постановил уничтожить все копии картины, из за нарушения авторских прав. Но дальше была уже совсем другая история…

«-В моём возрасте питаются по стариковски. То всё сразу, а то по капли. Как и кап…» (с)

Сценарий «Тени Вампира» прост и лаконичен. Все персонажи прописаны и запоминаются. Правда, раскрывается лишь один из них. Это сам Фридрих Вельгельм Мурнау. В картине Элиаса Мёриджа Мурнау предстаёт одержимым кинематографом творцом, безрассудным и готовым идти по трупам своих коллег ради достижения великой цели — запечатления на кино-плёнку образов и бессмертия их на экране. Во многом именно об этом этот фильм. А «хоррорная» история про актёра- кровопийцу всего лишь фон для более глубокой темы. Многие этого не смогли понять. Отсюда и большинство претензий зрителей к фильму Мёриджа (неопытного в «большой» режиссуре, преимущественно постановщика клипов), к тому что он не страшный и скучный для данного жанра. На мой сугубо частный взгляд, «Тень Вампира» — это чисто «киноманский» фильм. Снятый большими поклонниками кино, для таких же поклонников кино как и они сами (иными словами -«всё для своих, всё про своих»). Это в большей степени артхаус, нежили массовое кино. И уж точно не «попкорновый» ужастик на который можно сходить субботним вечером в компании приятелей…

«-Что для вас самое желаемое, но не достижимое?

-Лучи солнца…» (с)

В картине с мизерным бюджетом (всего каких то 8 миллионов долларов!) режиссёр — дебютант сумел воссоздать антураж давно минувший эпохи, это и аутентичные декорации, и автомобили 20-ых годов, костюмы, мебель и прочие атрибуты стиля «ретро». А так же собрал выдающийся актёрский ансамбль. Уверен что все задействованные в картине актёры и в особенности звёзды, работали не из за гонорара, а из за желания перенести придуманный сценаристом сюжет на экран. Николас Кейдж например согласился продюсировать картину из своего кармана, так ему понравилась эта идея. Если бы это было не так, то одни гонорары звёзд взвентили бы бюджет до гораздо более крупной суммы чем какие то 8 миллионов. Приятно то что в мире кино ещё не всё происходит ради денег. Жалко что Элиас Мёридж так и не выбился в режиссёры. Голливуд многое потерял в его лице, я уверен.

Джон Малкович сыграл самого Мурнау. Сыграл с огоньком в глазах, рьяного кинематографиста, таким каким он и был безусловно при жизни. Удо Кир в роли продюсера Альбина Грау воплотил образ типичного кино-босса, рдеющего за свою группу но в тоже время считающего расходуемые бюджетные деньги. Некие едва заметные намёки на то, что его герой гей оставим на совести создателей картины, вполне возможно так оно и было на самом деле. Ровно как и то, что актриса Грета Шрёдер (Катрин МакКормак) была не только роковой женщиной, но и тайной наркоманкой. Впрочем морфий употребляют во время съёмок и оператор и сам Мурнау (а так же показываются утехи последнего в каком то берлинском борделе)…

А вот персонаж Уильяма Деффо — это «особая статья». Он повторяет мимику и пластику того самого загримированного до неузнаваемости Макса Шрека, которого вампирский облик сделал навек неузнаваемым. И в паре сцен (где акцент делается на игре света и зловещий тени монстра) есть ощущение того, что смотришь «Носферату» в цвете! А это большая похвала создателям грима и самому актёру.

Композитор картины Дэн Джонс написал мрачную и тягучую композицию для фильма. Особо запоминается мелодия звучащая на вступительных тирах ленты, когда демонстрируются разнообразные страшные рисунки-гравюры. Она как бы задаёт настрой всему фильму, намекая на его неспешность и погружая зрителей в атмосферу картины. Операторский стиль Лу Бога (так же дебютанта в полном метре) без вычур, но и не плох. Статичные планы с чёткой картинкой и иногда растворяющимися друг в друге кадрами. А также игрой света и тени в паре сцен (особенно при первом появлении Орлока и когда тот приходит в гостиницу что бы увидеть свою «награду» — Грету Шрёдер находящуюся в этот момент в своём номере под «кайфом»)…

«Тень Вампира» -тот редкий при редкий случай, когда кино снимаемое дебютантами получается не чуть не хуже, а то и лучше многих других подобных картин, снятых опытными постановщиками. И речь тут не только о «вампирском» кино, но и таком стиле жанре как «кино про кино». А уже одного этого факта достаточно что бы привлечь к этой картине внимание понимающего зрителя. А из других достоинств, как я уже сказал — это весьма занимательный сюжет, и великолепная игра актёров первой величины мирового кинематографа…

9 из 10

Когда-то Сергей Курёхин заявил с телеэкрана, что Ленин — гриб. И потом битый час доказывал это в программе Шолохова, предлагая умопомрачительную, мало того, что ненаучную, но ещё и откровенно профанную гипотезу о его перерождении. Тогда чуть ли ни половина населения ему поверила. Потом на телевидение приходила масса писем, в которых одна часть пишущих всерьёз опровергала эту версию, а другая её поддерживала. Пришлось даже специально объясняться с народом, что это была всего лишь шутка юмора.

Переходное время объявило о зыбкости традиционной веры перед агрессивным наступлением мистики, расшатанности мировоззрений и массовой зависимости от чуда. В головы беспечных россиян можно было закладывать всё, что угодно: почти всё принималось за чистую монету.

Элайас Меридж также решил мистифицировать прошлое, предложив довольно смелую и даже провокационную версию о создании одного из самых страшных фильмов ХХ века — немого шедевра Фридриха Вильгельма Мурнау «Носферату — симфония ужаса» (1922). Лента акцентирует внимание на отношениях Мурнау с немецким актёром Максом Шреком, играющим самого известного вампира всех времён — графа Орлока (он же Дракула, он же Носферату), и отличающимся, мягко выражаясь, странноватым поведением.

Из предложенной версии выходит, что и в реальной жизни актёр Шрек был самым настоящим упырём. То обстоятельство, что о Максе Шреке, снявшемся в Германии более чем в двадцати фильмах и скончавшемся от сердечного приступа в 1936-м году в Мюнхене в возрасте 57 лет, в самом деле, мало что известно, стало основанием для воплощения смелой гипотезы о его инфернальной сущности. На это постановщика подвигла достаточно туманная история первой экранизации книги ирландского писателя Брема Стокера — «Дракула» (1897), затем многократно переносимая на экран.

Образ, созданный Шреком, явно оказал влияние на последующих исполнителей знаменитого вампира — Белу Лугоши, Кристофера Ли и Клауса Кински. Кински вообще буквально скопировал его в 1978-м году в римейке Вернера Херцога «Носферату — фантом ночи». Меридж предлагает на редкость удачную стилизацию под чёрно-белый оригинал, с которым можно запросто спутать не цветные кадры «Тени вампира».

Судя по представленной режиссёром версии, Макс Шрек всякий раз появлялся на съемочной площадке исключительно в образе Орлока — в гриме и костюме вампира. И поскольку члены группы никогда не видели его другим и в иной обстановке, то у них начало складываться устойчивое представление, что это и есть естественный и повседневный вид актёра. И хотя предусмотрительный Мурнау пытался успокоить своих коллег, объясняя, что всё это лишь следствие работы артиста по системе Станиславского, образ реального Шрека быстро демонизировался.

И в самом деле, облик актёра (если судить по фильму «Носферату — симфония ужаса») напоминал, скорее, обтянутый кожей скелет, что-то среднее между приведением и восставшим из гроба покойником. Макс Шрек, как и его прототип граф Орлок, приходил на съемочную площадку исключительно ночью. Из версии Мериджа следует, что ему не стоило большого труда поймать на лету проносящуюся мимо летучую мышь и тут же высосать её кровь. Потому-то каждое появление актёра приводило членов киногруппы в столь сильное волнение, что у некоторых начали случаться приступы панического ужаса, а один человек даже упал замертво…

С какого-то момента реальность всё дальше отходит в фильме на второй план, уступая место художественному вымыслу, может быть, слишком очевидному, но всё-таки более интригующему, чем дошедшие до нас исторические факты. В отличие от сердобольных советских граждан, в своё время озаботившихся судьбой Ильича-гриба, сегодня вряд ли кто-то с пеной у рта станет опровергать или разделять трактовку образа Макса Шрека.

Не станет потому хотя бы, что «Тень вампира» — это чисто синефильское кино, пиршество для настоящих киногурманов. А для них проекция света на белом полотне всегда была более реальна, чем сама жизнь.

1922 год, заря кинематографа. Кино в том виде, в котором мы его знаем сейчас, еще не сформировалось, но уже ломает свой статус балаганного зрелища. Кинематографисты изобретают все новые приемы работы с камерами, пленкой и освещением, развиваются актерские школы, изучаются техники режиссерского воздействия на зрителя (и на самих актеров). Кино не утратило еще своей мистической ауры запечатлевания и воспроизводства человеческих жизней, но совершенно точно стало доступным предметом для исследования. Звездчатая хламида мага, воссоздающего на глазах изумленной публики новую реальность, сменяется белым халатом ученого, с хирургической точностью пробующего резать по живому: так больно? А так?

1922 год, заря немецкого экспрессионизма, который, заменив гротескными декорациями и светотенью беззвучные эмоции и чувства персонажей с кинопленки, отразил в своем качестве, пожалуй, наиболее идеальную формулу немого кино. Знаменитый фильм «Носферату» Ф. В. Мурнау оказался не только видным представителем данного направления кинематографа, но и плодом того самого ученого безумия режиссера-демиурга, одержимого своей властью над экранными героями-марионетками. Так это следует из современного фильма «Тень вампира». Дело в том, что «Носферату» в силу своей почти вековой древности был и остается окружен множеством легенд, самая известная из которых заключалась в том, что Мурнау, стремясь достичь как можно больших глубин ужаса, снял в роли графа Орлока-Носферату-Дракулы настоящего вампира!

Режиссер мастерски размывает границы между кино и реальностью, между его кино и картиной самого Мурнау. Протагонист — сам Мурнау, к которому обращаются тут не иначе как по ученому званию «доктор» — оно как нельзя лучше характеризует его холодный персонаж, препарирующий реальность в видоискателе киноокамеры. Его звезда и, судя по всему, его же злополучное альтер-эго — декандентствующий вампир Орлок, фигура, несколько отличная от образа, созданного реальным Мурнау, но вполне вписывающаяся в концепцию «Тени вампира»: тенью графа здесь оказывается сам режиссер, неотступно следующий за ним по пятам. В жертву величайшему киноэксперименту всех времен будет принесена половина съемочной группы, от оператора до продюсера, однако, вопреки словам, сказанным экранным Мурнау в финале, на этом история только начинается. Будут и Кубрик, и Триер, и многие другие. Киноэкран в руках исследователя — штука весьма опасная.

8 из 10

Считается, что без комплексного понимания предмета исследования нельзя составить сколь-нибудь компетентное мнение о чем-либо, но иногда, как мне кажется, вполне могут случаться исключения.

Весь сопутствующий саспеснс опирается на съемки, можно сказать, легендарной ленты классического хоррора «Носферату». С ней связано множество различных мистических историй, в которых Макс Шрек играет далеко не последнюю роль, но вот нужно ли обязательно быть в курсе всей сопутствующей чертовщины — вопрос спорный.

Удовольствие вполне можно получить и не углубляясь во всю подноготную. Уж не знаю, какой жанр был наиболее приоритетным для Мериге, но мне показалось, что это черная комедия. Уж слишком классичен образ вампира, а Фридрих Марнау же обращается с представителем потустороннего мира чересчур понебратски.

При всем Носферату обладает неким шармом, нельзя совсем уж отстраненно наблюдать за творящимся сюром на экране, так что поклонникам творчества Марнау, а также тем, кто не воротит нос от черного юмора — милости просим.

7 из 10

Фильм «Тень вампира» в каком-то отношении является ремейком фильма 1922 года «Носферату: Симфония ужаса», но ремейком не в плане сюжета. А в том отношении, что этот фильм рассказывает нам о съемочном процессе 22 года. Обыгрывая известную легенду, о том, что сыгравший вампира Макс Шрек скорее играл человека, являясь любящим кровь монстром. В фильме «Тень вампира», роль Макса Шрека-вампира исполнил Уильям Дефо. Во второй главной роли — режиссера фильма Ф. Марнау, Джон Малкович. Этот актерский дуэт, если и не гарантирует сто процентный успех фильму, то хотя бы не заставляет сомневаться в уровне актерской игры. О ней чуть позже.

Сюжет как я уже сказал, рассказывает нам о съемках фильма «Носферату: Симфония ужаса». И крутится вокруг легенды, о том, что актер Макс Шрек был настоящим вампиром. Легенда конечно красивая, но не достоверная. Хотя не это важно, создатели фильма взяли основой легенду, но рассказали о другом. Поддерживая общую реалистичность и достоверность повествования, перед нами ставят вопрос — кто больший монстр пьющий кровь хитрый уродец, или готовый на все ради своих целей человек? Оба персонажа по-своему кошмарны, и каждый зритель в конце я думаю, решит для себя какой ответ правильный. Психологизм фильма выдержан на потрясающем уровне, тема фильма раскрыта удачно. Персонажам веришь. Конечно, я несколько не уверен, встретить на своем жизненном пути кого-то вроде персонажа Дефо (не хочется называть его Максом Шреком все-таки это живший когда-то человек, и против встречи с ним ничего не имею), но кто-то похожий на персонажа Малковича может мне встретится, и такая встреча я уверен, не сулит ничего хорошего.

Создатели фильма ставили целью показать конфликт и характеры героев, с чем они мастерски справились. Не в последнюю очередь благодаря игре актеров, конечно. Дефо и Малкович в полной мере раскрывают свои таланты, доказывая, что они актеры первой величины. Вместе с тем с оригинальным фильмом «Носферату: Симфония ужаса» обошлись бережно. Это, конечно же, правильно, смысловая нагрузка важна, но наплевать на фон, в русле которого развивается сюжет, на мой взгляд, как минимум неправильно. В «Тени вампира» бережно воссозданы кадры из фильма 22 года (или может это даже кадры из фильма, увы, не знаю). Воссозданы декорации в которых снимается фильм, ведь персонажи снимают его здесь и сейчас, и это думаю было одним из самых сложных и вместе с тем интересных моментов — снять все так, чтоб не вызвать критики со стороны знатоков кинематографа, которые наверняка искали несоответствия. Вместе со всем положительным сказанным мной фильм имеет существенный минус — он провисает в середине. Середину фильма (это где то с момента, когда съемочная группа приезжает в деревню) смотреть просто не интересно. Неинтересно настолько, что это портит впечатление от всей картины в целом. На мой взгляд, причина кроется в очевидности того, что персонаж Шрек вампир, нам это понятно с самого начала. Выдержи режиссер здесь интригу, было бы куда интереснее.

Однако главный плюс непохожесть на фильмы, идущие массовым потоком. Тем более на фильмы о вампирах. Здесь нет особой жестокости, крови, каких-то битв, и всемирных заговоров монстров, тут это не главное. Главное же — характеры главных героев и бережное отношения к, наверное, первому фильму о вампирах. «Тень вампира» действительно штучная работа, неповторимый и непохожий ни на что фильм, а это одно из лучших хвалебных слов в адрес любой творческой работы.

Необычный фильм в истории кинематографа, в этом контексте ознакомиться с ним обязательно стоит, даже если вам он и не понравится. А не понравиться он может разве, что любителям простых зрелищ, не отягощенных сюжетом, берущим ярким фантиком картинки. Остальным же неравнодушным к кинематографу, интересующимся историей, вехами развития, необычными образцами киноискусства пропускать этот фильм уж точно никак нельзя.

7 из 10

Признаюсь честно, до просмотра фильма режиссёра Элиаса Мериге, с легендарным творением немца Мурнау знаком не был. Мне был известен лишь образ вампира Орлока, воплощённый актёром Максом Шреком — скрюченная фигура, страшные когти, уродливое лицо… На просмотр же «Тени вампира» меня в первую очередь сподвиг актёрский состав: Джон Малкович, Уиллем Дефо и Удо Кир в одной ленте — это уже заслуживает внимания! И фильм не подвёл, хотя я ожидал увидеть некую помесь из иронии, истории создания фильма и ужастика. В итоге, всё это здесь есть, но «Тень вампира» всегда остаётся в первую очередь драмой.

Самый, по сути, трагический персонаж фильма — это Макс Шрек (Уиллем Дефо), по замыслу авторов, на самом деле являющийся вампиром. Этому существу уже явно не место в мире, где есть самолёты, появились первые телефонные аппараты и кино. Некогда купавшийся в величии и изобилии, вампир теперь вынужден побираться, «изображать актёра, изображающего вампира» за подачки от человека-режиссёра, для которого он — просто ещё один способ создать свой сюжет. Да, Дефо играет чудовище, а не романтического персонажа, но в этом фильме раскрыта самая сущность этого чудовища: оно страшно зависит от людей — от их крови, а теперь и от их мнения. Режиссёр Мурнау кричит на вампира Макса Шрека, когда тот его не слушается, и бессмертному охотнику нечего противопоставить тому, кто является его дичью.

Уиллем Дефо в роли Носферату показал, что чудовище может быть отвратительным, и не вызывая никаких симпатий, способно рождать жалость к себе, но вместе с тем — и страх. Когда вампир смотрит отснятый материал и видит столь страшное, но одновременно и желанное солнце — он жалок. Когда мы видим действительно безумную кровожадную улыбку-оскал, Носферату затмевает многих известных кино-монстров и просто злодеев. Дефо полностью задействовал свою тёмную харизму, и в то же время чувствительность к своему персонажу и его настроениям. Номинация на премию Оскар несправедлива, потому что так и осталась лишь номинацией!

Вампир разыгрывает свой собственный план, но сам понимает — его может обессмертить только человек — Фридрих Мурнау (Джон Малкович). Режиссёр отчаянно верит, что как Моцарт — является проводником для искусства, а всё вокруг — лишь средство для его шедевра. Идеальный режиссёр, готовый на создание шедевра на крови, здешний Мурнау иногда даже проигрывает в плане чувств вампиру, казалось бы, монстру. Видимо, такова цена гениальности, и такому человеку, которого сыграл Джон Малкович, просто тесно в рамках не только окружающих его людей, но и нравственности, а иногда рассудка — даже когда начинает литься кровь, режиссёр продолжает снимать фильм, было ли так задумано или нет.

Актёр Малкович, всегда бесподобный в ролях людей, всецело отданных своей страсти (какой бы разрушительной она не была), он и здесь демонстрирует высший пилотаж. Можно сравнить его игру с исполнением того же Дефо, но это будет глупо: это актёры одной лиги, вместе с такими грандами, как Николсон, Брандо, Уэллс… Их роли будут бессмертнее любого вампира, а главные их автографы — это их роли.

Говоря о «Тени вампира»: очень приятно, что окружающие героев персонажи и их исполнители достойно держат марку: Удо Кир сочетает в себе иронию и железное спокойствие — с «клыкастой» тематикой он уже на «ты», а Эдди Иззард просто изумителен, даже когда оказывается меж двух огней (Малковичем и Дефо). Видимо, сказывается работа стенд-ап комиком с постоянным «противостоянием» залу.

Режиссёру Елиасу Мериге удалось смешать в своём фильме всё: и иронию, и страх и псевдо-документалистику, при этом сохраняя самое главное — это хорошо рассказанная история, со своими яркими персонажами. К тому же, сам фильм обладает чарующей атмосферой. Здесь сочтены и готика, и в то же время ощущение некой иллюзорности, почти театральности происходящего. Гениальная идея нашла великолепное исполнение. Браво!

Фильм нужно похвалить и за техническую составляющую. Грим Дефо (между прочим, ограничившийся лишь ушами, клыками-когтями и тонами кожи) заставляет поверить — перед нами порождение ночи, а не кино-специалистов. Операторская работа тщательно воссоздаёт дух и манеру съёмки тех лет: отличные крупные планы и сцены в помещениях. Музыка в фильме тоже интересная: с одной стороны, есть моменты когда чувствуется суматоха при съёмках фильма, но вот появляется Носферату и звучат средневековые инструменты — словно отголоски былого величия, теперь сникшие до шёпота.

Итог: одни из лучших и важнейших фильмов на вампирскую тематику. Не знаю, как бы к нему отнеслись члены настоящей съёмочной группы «Носферату». Кино «Тень вампира» достойно войти не только в ряд с такими картинами как «Впусти меня» Альфредсона, «Дракула» Копполы или «Голод» Тони Скотта, но быть причисленным к классике. Такой, каким был «Носферату» — бессмертной.

10 из 10

Очень необычный представитель тематики вампиров в кино, режиссер Элиас Мериге вместе со сценаристом Стивеном Кац воплотили на экраны интересную идею, причем воплотили ее достаточно неплохо.

Лента «Тень вампира» в первую очередь рассчитана на гурманов кино, она будет неприемлемой для многих ни по жанру ужасов, ни для любителей темы о вампирах. Лента построена вокруг известной картины, точнее ее момент съемок, «Носферату, симфония ужаса», и сценарий разработан настолько, что не смотревшим зрителям первоисточник фильм все равно смотрится интересным. Режиссер очень грамотно поставил кадры с эффектом «кино в кино», и, догадываюсь, съемочная группа пребывала в приподнятом настроении на протяжении съемок, потому что результат работы объясним только сплоченной и плодотворной работой.

«Тень вампира» это в первую очередь бенефис актеров Джона Малковича и Уильяма Дефо, оба актера выдают сильнейшую игру, ровно, как и их герои в картине, полностью отдались своим ролям, отводя весь второстепенный актерский состав в далекую тень. Пожалуй, данный фильм — достойное произведение кино, он не зрелищный, в нем нет акцента на визуальный ряд, однако ценители актерского мастерства и тончайшего юмора, несомненно, оценят произведение Элиаса Мериге.

8 из 10

Давно приглядывалась к фильму «Тень вампира» режиссёра Э. Елиаса Мериге. Позавчера мне удалось посмотреть его. Честно скажу, я ожидала большего. Ожидала что-то похожее на бёртоновского «Эда Вуда» с элементами классического фильма ужасов. А получила… нет, не сплошное разочарование, а весьма неплохой фильм, кинолегенду о самом таинственном актёре начала двадцатого века, имя которого — Макс Шрек.

Действие фильма происходит в 1921 году, в Германии. Молодой режиссёр Фридрих Вильгельм Мурнау задумывает экранизировать известный роман Брема Стокера «Дракула», назвав его «Носферату, симфония ужаса». На роль Графа Орлока (то есть Дракулы) Мурнау приглашает актёра Макса Шрека, колоритного лысого субъекта с крысиными глазками и обликом настоящего демона. Публика того времени была напугана ужасным видом Шрека, в народе о нём ходили небывалые легенды. Сюжет фильма строится на фразе: «А что, если бы Макс Шрек был настоящим вампиром», ведь такие слухи ходили среди людей.

В фильме Мериге Фридрих Мурнау и его съёмочная группа приезжает в Чехословакию, где они шокированы странным поведением и кошмарным внешним видом исполнителя роли Орлока. Макс Шрек не хочет показываться на людях без грима, требует снимать сцены с ним по ночам, может напасть на оператора или партнёра по кадру. И ему нужна кровь актрисы Греты Шрёдер… Вначале фильм мне показался очень неплохим и увлекательным триллером. События развивались динамично, фильм захватил меня с первой минуты. А вот концовка просто убила. Она была непонятной и нелепой. А так фильм отличный: не пафосный, интригующий и немного страшный. Благодаря интересной задумке Мериге мне удалось представить себе съёмки «Носферату», только с вампиром в главной роли.

Атмосфера картины тоже великолепна. Прекрасны пейзажи Восточной Европы. Музыка передает настроение происходящего на экране с поразительной точностью

Всё остальное — костюмы, декорации, грим актёров (за который фильм получил номинацию на «Оскар») — тоже подобрано отменно. Ещё понравилось чередование кадров из фильма Мурнау с действием на экране.

«Тень вампира» также стоит посмотреть из-за актёров. Правда, и тут есть небольшой минус — игра Катрин МакКормак (Грета). Мне показалось, что она переигрывала. Отлично справился с ролью продюсера Удо Кир. Очень понравилась игра Джона Малковича (Мурнау). Джон, которого я раньше не замечала, был просто великолепен. Но главная жемчужина фильма — это Уиллем Дефо, номинированный на «Оскар» за роль Макса Шрека. Мне кажется, что статуэтку он вполне заслуживает. Уиллем продемонстрировал нам гениальную игру, он вжился в роль, которая была написана специально для него.

Итог: В целом очень любопытный и оригинальный фильм. Скину три балла только из-за концовки и поставлю:

7 из 10

Они вновь ожили на заре нового века в 2000 году, спустя почти 80 лет с их триумфального шествия в 20-х, в сердцах людей, заставляя бояться темноты ночи… Джон Малкович в роли Фридриха Вильгельма Мурнау, Уиллем Дефо в образе Носферату и таинственного Макса Шрека.

Дефо создал самый реалистичный образ вампира. Он настоящий Носферату — это не романтический Гари Олдман из Дракулы Брема Стокера, не сентиментальный Бред Питт и не надменный Том Круз из Интервью с вампиром, ну а про Роберта Паттинсона я вообще молчу, более пустого бестолкового образа дитя ночи я еще не видела.

Действие фильма происходит на фоне съемочного процесса фильма «Носферату. Симфония ужаса». В деле создания кинофильма самым магическим и завораживающим процессом являться именно съемки, не монтаж, не кастинг, а именно съемочный процесс. Ведь как раз в этот момент формируется душа и сердце фильма.

Фридрих Вильгельм Мурнау был личность сильной, неоднозначной, одержимой идеей создания фильма о призраке ночи, Носферату. А Малкович всегда блестяще играл подобные роли со своей неповторимой харизмой и обаянием. Конечно, самая сложная и многогранная роль была у Дефо. Под толстым слоем грима, почти без мимики и реплик сыграть «тайну» фильма и превратить в «жертв» своего обмана всю съемочную группу, а Малковича — в «раба» своих желаний, это под силу только большому мастеру. Хотя неизвестно, кто же в итоге стал «рабом»? Режиссер или актер? Мурнау или Носферату…

Картина постоянно балансирует на грани фантазии и реальности. Все мистические события кажутся подстроенными Мурнау для создания большей реалистичности игры актеров и декораций. Так на сколько же самоотверженно должен был служить режиссер искусству, что бы пойти на такие жертвы ради создания бессмертного шедевра.

«Тень вампира» — это изысканная картина для любого киномана. Новый взгляд на историю Носферату и личность Макса Шрека. Свежая кровь в старой истории.

Где ты его откопал?

В темной дыре…

Тень вампира (я люблю этот фильм)

Сразу хочу вам сказать, что если вы не знаете, кто такой Фридрих Вильгельм Мурнау и если вы не видели фильм «Носферату, симфония ужаса», то данный фильм вам смотреть бесполезно, потому что вы его все равно не поймете. Чтобы понять этот фильм нужно знать немецкий экспрессионизм и хотя бы немного классику хоррора. Если вы любите старый кинематограф и если интересуетесь актером Максом Шреком, то этот фильм для вас. А я как старый фанат всего черного в кинематографе просто не мог пройти мимо этого удивительного шедевра.

Данный фильм нужно смотреть сразу после фильма «Носферату, симфония ужаса». Эффект будет просто сумасшедший, потому что перед нами фильм, который рассказывает как снимался старинный шедевр Мурнау. Можно даже сказать, что перед нами не художественный фильм, а обыкновенный документальный фильм ужасов. Нам покажут, как Мурнау вел себя на съемках, и немного расскажут про самого таинственного актера Макса Шрека. Ведь про него ходили слухи, что он был настоящим вампиром и поэтому смотреть этот фильм очень интересно.

Великого режиссера Мурнау тут играет актер Джон Малкович и нужно отметить, что играет он просто идеально. Особенно люблю момент, когда он кричит на Шрека, посмотрите внимательно на его бешеные глаза — это гениально. Ну а про Уильяма Дефо даже говорить ненужно. Этот актер никогда плохо не играл, а в этом фильме он сыграл, возможно, свою самую лучшую роль. Никто бы не смог сыграть Шрека лучше Дефо. Только ради актеров уже стоит посмотреть этот любопытный фильм.

Конечно, много чего осталось за кадром, и мы никогда не узнаем, что же на самом деле было, когда Мурнау снимал свой шедевр, но все равно нужно отдать должное режиссеру Э. Елиасу Мериге. Ведь он очень сильно старался, и его фильм заметили многие критики, которые позже хвалили его работу. Очень жалко, что сейчас этот фильм многие забыли, как и весь немой кинематограф, а ведь раньше снимали картины с любовью. Посмотрите этот фильм и убедитесь, что некоторые актеры могли умереть за то, чтобы жить вечно в великих картинах. Шедевр. Максимальная оценка.

Спасибо.

10 из 10

И посмотрел я второй фильм Элиаса Мериджа…

И в который раз удостоверился, что кроме «Порожденного» (фильма снятого уж точно на задворках цивилизации… или вообще не на нашей планете) он ничего хорошего не сделал. Нет, еще конечно же был печальный фильм «Нулевой подозреваемый», но кроме неплохой идеи и неплохого Бена Кингсли там больше ничего нет.

«Тень Вампира» — это конечно же не провал, но Меридж к нему потихоньку шел.

Неплохой фильм, интересная идея, хорошие актеры:

Малкович в роли Мурнау, великолепный Дефо в роли Шрека (он прекрасен), Кир в роли продюсера, который видимо неровно дышит к режиссеру (Удо легко с этим справился ведь сам является гомосексуалистом).

Атмосферу тоже попытались выдержать до конца.

Но все равно как мне кажется фильм остался только на уровне концепта.

Но посмотреть стоит, хотя бы ради того, чтоб знать, каким должен быть режиссер — бескомпромиссным, преданным своей идеи, безумным… пожирающим всех..

Первый раз смотрел этот фильм с братом лет в 12 наверное… глубокой ночью, и он запомнился особенным колоритом и комичностью главгероя. Но вот повзрослев решил вернуться к сему творению. И все вопринял по-другому. В фильме наглядно показано как снималось настоящее кино, а не конвейерные блокбастеры. Голливудщины в данной картине найти невозможно, ее попросту нет тут. Зато есть просто потрясающий Уильям Дефо, который преобразился до неузнаваемости и не менее талантливый Джон Малкович, стильный классический шарм хорроров первой половины 20 века и великолепный музыкальный фон. Уильям не оставит никого равнодушным, такое ощущение что он реально хладнокровный вампир, столетиями проживающий свою бесхитростную жизнь. А от его зловещих гримас и улыбок мурашки бегают по сердцу. Я не знаю, кто его так научил, но лучше роли злодея я не встречал — ни Джокер Леджера, ни даже сам Дракула Олдмана. Отвратительный и жуткий носферату запомнится на всю жизнь каждому.

Авторы, сами того не подозревая, сделали невозможное — воссоздали старинные ужасы кинематографа, приукрасив реальность слухами и мифами, но главное — мне кажется они переплюнули сам оригинал. Клацканье ногтей, кошмарные зубы и обезумевший взгляд — вы все еще думаете что Фрэдди самый страшный? Нет, так надо уметь снимать и играть. Поколение забитое полувменяемыми Сумерками и всякими Убийцами вампирш-лесбиянок и Стан Хельсингом, одумайся! Хватит издеваться над вампирами, ведь кто знает, быть может Макс Шрек все еще среди нас…

Фильм, пусть и снятый режиссером пожалуй самого загадочного хоррора в истории — Begotten, рекомендуется к просмотру всем, даже тем кто не переносит этот жанр! Здесь нет кровищи и расчлененки, один только грим… и бесконечный немой ужас… от раздирающей душу драмы поколений и смыслов. Прошло уже почти 90 лет, а Симфония Ужаса до сих пор играет.

9 из 10

Пожалуй, если пришлось бы объяснить, что же такое фильм «Тень вампира» в нескольких словах, то все, что следовало бы сказать, это: «Самый атмосферный фильм о вампирах нашего времени».

Страх, пробирающий до костей, не отпускает сжимающееся сердце от начальных до финальных титров, заставляя его превратиться в еле бьющийся комок рвущихся клеток. Рядом со зловещей тенью творения Мериге «Дракула» Копполы — ремейк «Мэри Поппинс» для детей от 5 до 10. А ведь все это достигается отнюдь не реками искусственной крови, которых, к слову, там нет в принципе, а великолепными актерскими работами Малковича и, несомненно, Дефо, в человеческой природе которого (самого актера, а не его странного персонажа) начинаешь сомневаться сразу после его первого, безмерно эффектного появления. Немаловажную роль тут играют и декорации, и великолепная музыка, задевающая какие-то потаенные струны души. Операторская работа тоже представляет немалый интерес, поскольку именно она влияет на восприятие образа Дефо, то скрывая, то, наоборот, обнажая все детали его актерской игры. И, разумеется, нельзя забыть и про режиссера, который и управляет всем этим оркестром ужаса.

Действие, являющееся по своей сути довольно вялым и почти не включающим развития сюжета, отнюдь не утомляет и не действует на нервы, поскольку подобных недостатков восхищенный бесконечными достоинствами зритель абсолютно не замечает. Небольшой же хронометраж, столь необычный для нашего склонного к гигантизму времени, подобран просто идеально, не давая атмосфере улетучиться, а фильму — наскучить зрителю, заставляя поглядывать на часы в ожидании развязки. Пресловутый же финал, обычно превращаемый режиссерами подобного кино в феерию потоков крови и радостных криков победителей, в данном случае подбирается столь незаметно, при этом все равно давая понять, что это именно он. И когда начинаются финальные титры, зритель абсолютно забывает о том, что перед ним был фильм, по-своему призванию втиснутый в узкие рамки хоррора, и наталкивается на мысль: «Так кто же был настоящим чудовищем, юродивый монстр, одолеваемый неудержимой жаждой крови, или одержимый режиссер, уничтожающий все вокруг и дающий десяткам невиновных умереть лишь во имя своей смутной цели?» И, пожалуй, финальная фраза Мурнау, «Спасибо, я думаю, у нас получилось», и превращает его в монстра, калибром не меньшим, чем пресловутый кровопийца.

Итог: Фильм, своей атмосферой заслуживающий звания шедевра.

10 из 10

В звуках а cappella стука собственного сердца и прерывистого дыхания чудятся минорные нотки реквиема? Движение воздушных масс создают звуковое оформление безысходности? Воображение рисует в каждом темном углу угрожающий силуэт? Что, успокоится? Нет, друзья, бежать. Бегите. Зло реально и более чем достойно своего звучного статуса. Древнее, не знающее ни себя, ни свое происхождение, но верующее в безнаказанность и собственное превосходство.

И тем не менее, вокруг беспечная суета меркантильных мешочков с кровью, пекущихся истинно только о своем счастливом будущем, которое так же призрачно и эфемерно как дыхание чудовища на стекле. Да разве можно поверить в сказания предков, когда чековые книжки и нотариально заверенные обязательства оттягивают карман? Как двигатель внутреннего сгорания или паросиловая установка соотносится с нечеловеческой жаждой крови? Правильно. Никак. Этому никто не учил. Этого не существует. И именно поэтому посмертная маска будет символизировать скорее удивление, чем страх.

Собственно, почему умирают люди, а кино продолжают снимать? Абсурд. Но разве можно вот так просто поменять свое отношения к окружающей действительности? Собственноручно коронованная вершина пищевой цепочки неожиданно оказывается первым блюдом, к которому гарнир не обязателен. Не так то просто чувствовать себя объектом охоты, когда секунду назад было полное ощущение зависимости своей судьбы от своих же решений.

Удивительная компиляция стилистических решений! Немое кино так органично и естественно переходит в экранизацию процесса его производства, что вся картина в целом воспринимается как талантливая иллюстрация из учебника, взгляд со стороны, сравнение эпох, кривое зеркало реальности. Увидеть Дефо в вампире нереально. Это монстр, порождение ночи. Малкович? Нет его в фильме! Зато там есть Фридрих Мурнау, несколько эксцентричный, но неоспоримо выдающийся кинорежиссер эпохи немого кино.

И вот это постоянное взаимопроникновение двух чуждых друг другу миров и делает картину невероятно занимательной. Чего только стоят откровения порождения ночи о романе Брэма Стокера за бутылкой шнапса при свете костра! Смотреть и наслаждаться.

9 из 10

Чарующий, мрачный фильм о «Носферату» Фридриха Вильгельма Мурнау. Мало кто видел саму немую постановку, но, к счастью, «Тень вампира» рассказывает о режиссёре и его работе так, что оригинал смотреть не обязательно — сцены из него через старую-престарую камеру (коробку с объективами и ручкой) нам покажут. Так что можно будет полюбоваться на медленно отворяющуюся дверь и на так же неспешно идущего упыря. Эффект «кино в кино» — одна из великолепных изюминок данной картины. При этом всё цветное ещё и снято в неком «древнем стиле», будто и сама «Тень вампира» — раритет, найденный на студийных полках.

А ещё задумка, берущая начало с легенды, неплохая. Брали же на роли полицейских настоящих сотрудников правопорядка. Почему бы не взять на роль Носферату реального кровопийцу, при этом объясняя его секрет игрой по системе Станиславского? Только вот держать такого актёра под контролем очень трудно, ведь в качестве гонорара он требует отнюдь не деньги. Другие бы режиссёры не отважились на такое, но Фридрих Мурнау поклялся довести самый жуткий фильм о вампирах до конца. И его «Симфония ужаса» произвела фурор.

Джон Малкович великолепно воплотил образ великого режиссёра, который идёт на все возможные ухищрения, но продолжает снимать. Вокруг него гибнут люди, но он крутит ручку камеры как робот. До последнего момента, когда один из посторонних людей, прибежавших на помощь к борющейся с вампиром съёмочной группе, не поворачивает «хлопушку», герой Малковича уверен, что он лишь снимает фильм. В противовес его персонажу Уильям Дефо выставляет своего Макса Шрека — коварного упыря, ведущего свою игру. Он всего лишь использует режиссёра Мурнау, его целеустремлённость, чтобы получать свежую кровь. Идеальное древнее зло — вот что воплощает в «Тени вампира» Уильям Дефо, воплощает, как всегда, превосходно.

Увы, но при таких исполнителях остальные актёры отходят на задний план. Талантливые труженики Удо Кир, Кэри Элвис, Катрин МакКормак, конечно, достойны похвалы, но это просто не их выступление. Малкович и Дефо на двоих создают тёмный шедевр игры чёрного и белого, хотя, как мне кажется, Фридриха Мурнау в фильме белым не назовёшь, он, скорее, такой же серый, как тень вампира, рисованная карандашами и угольной пылью на дешёвых афишах 1922 года, возвещавших о «Симфонии ужаса».

8 из 10

(Времена изменились, жуть осталась)

«Тень вампира» — один из редких образцов кинематографа, где выдержан безупречный баланс между аутентичной жизнеподобностью и тончайшим юмором, обыгрывающим происходившие в реальности события. Мы переносимся в 1922 год, на съемочную площадку самого знаменитого «вампирского» фильма ужасов всех времен и народов — немого «Носферату» режиссера Ф. В. Мурнау. Таинственный исполнитель главной роли, найденный где-то режиссером, ведет себя более чем странно — отказывается сниматься при свете дня, выглядит очень необычно и почти не нуждается в гриме. Мурнау утверждает, что актер просто вжился в роль, пользуясь собственной сценической системой, но, черт побери, куда в таком случае делся оператор?

Прекрасно стилизованная, «темная картина», отличная игра актеров, многозначительное появление в кадре знаменитого Удо Кира, одного из самых известных киновампиров ХХ века, тонкие намеки и отсылки к старым шедеврам немого кино — настоящий рай для киногурмана!

За великолепную роль Макса Шкрека Уиллем Дефо был номинирован в этом году на «Оскар», также номинацию на «Оскар» получила команда гримеров, превратившая его в точную копию Носферату 1922 года.

10 из 10