Крадущийся тигр, затаившийся дракон (2000)

Кинокартина, снятая в жанре уся, соответственно и повествует про искуснейших бойцов — мастеров кулака и меча, благодаря долгим тренировкам, таланту и тайным знаниям развивших свое мастерство и физические возможности до запредельного уровня. В общем-то, левитационные способности героев могут показаться чрезмерными, даже с учетом жанра, но бои поставлены очень качественно: они динамичные, зрелищные и интересны технически.

Хотя, по факту, боев-то в фильме немало, но, за счет контрастно более тягучей и не слишком динамичной манеры повествования, складывается впечатление, что это все же не столько боевик, сколько драматическое произведение. И вот здесь должен заметить: основа сюжета мне не очень-то нравится; не могу сказать, что фабула истории мне близка и интересна.

На мой вкус, фильм привлекателен скорее в тех деталях и моментах, которые сопровождают и обрамляют основную сюжетную линию. Это в первую очередь множество культурных отсылок и наполненность материала, позволяющая проникнуться ощущением старого Китая. Это и делает фильм столь красивым.

Помню свои впечатления: когда в самом начале двухтысячных увидел эту киноленту по телевизору, для меня, как для молодого человека увлеченного традиционным ушу, это стало удачной и приятнейшей возможностью погрузиться в чарующий мир старинного Китая.

Ну и кроме того, что мне всегда в нем нравилось, в отличие от некоторых других геройских кунг-фу фильмов, — это кино хоть и про больших мастеров, но при этом, все же про обычных людей, с понятными чувствами и сомнениями. Так, мне запомнилась фраза одного из персонажей: «Когда дело доходит до эмоций, даже великие герои становятся дураками». И это делает неоднозначную для меня историю понятной, и в целом добавляет ей сентиментальности.

Подытоживая же замечу, что главное в этой картине, помимо запоминающихся боев, — это легко-фэнтезийная атмосфера и китайская эстетика. Могу посоветовать фильм тем, кто как и я неравнодушен к миру китайских боевых искусств.

7 из 10

Беспрецедентный успех этого фильма стал притчей во языцех. Грандиозные кассовые сборы, восторженная критика и ворох наград, среди которых — оскаровский триумф 2001 года, и, что важнее, неожиданная и долгая любовь зрителей.

Неожиданная — потому что с первого взгляда трудно понять, что именно так привлекло людей в этом фильме. Ведь, кажется, в нем нет ничего сенсационного. Энг Ли, который был режиссером скорее американским, видимо, страдал от проблем с собственной идентичностью, оставаясь китайцем, воспитанным в рамках традиционных ценностей китайской культуры, но при этом будучи отщепенцем в собственной семье и стране, и снимая ленты, совершенно чуждые традициям азиатского кинематографа. Борьба с самим собой вылилась в сильнейшую тягу режиссера к воссозданию любимых китайских мифов и попыткам донести их до зрителя «Ледяного ветра». При этом он не имел права ударить в грязь лицом и перед китайцами, которые в любом случае смотрели бы фильм придирчивее, как снятый «отступником», и перед европейцами, которым все эти страдания приезжего азиата до фонаря.

Сложная задача была решена просто и изящно. Кесарю — кесарево, а божие — богу. То есть — азиатам — привычные схемы и сюжеты, остальным — экзотический Китай, упакованный в красивую и привлекательную обертку. И все получилось как нельзя лучше. Ли взял схему традиционных псевдоисторических уся-боевиков, которые раньше пачками клепали на киностудии братьев Шоу, и среди которых одной из вершин была сенсация Каннского фестиваля-75 «Касание Дзен» великого Кинга Ху — который Ли просто не мог не видеть и откуда, безусловно, многое позаимствовал. Чувствуется и влияние роскошных костюмированных мелодрам Ли Ханьсяна, наполненных странноватым азиатским эротизмом. Не были новыми для азиатского зрителя ни полеты на мечах, ни беготня по кронам деревьев, ни причудливый символизм, ни по-китайски сдержанные страдания двух влюбленных пар, которым не суждено обрести счастье. Фильм, пропитанный философией поиска равновесия между природой и человеком, счастьем и долгом, временным и вечным, глубоко трогает тех, кто готов впустить в свое сердце чужую культуру, и при этом смотрится как большое голливудское кино, чем и подкупает зрителей всех стран и континентов.

Ли смотрит на Китай как бы со стороны, с особенной ноткой ностальгии и созерцательности, удивленно-трепетным взглядом, как смотрят люди из эмиграции, грустя об утраченном доме. Так писал о России Набоков, так смотрел на Германию Ремарк, и так грезит о Родине, на которой никогда не бывал, Энг Ли. Да, китайцы с материка приняли ленту со скрипучей прохладцей — мол, этот Ли придумал свой собственный Китай для Запада, на экспорт, снял какой-то вестерн под азиатским соусом. Совсем иное отношение к фильму на Тайване и в Гонконге, где его одарили многочисленными наградами местные киноакадемии, и китайцы по всеми миру были тоже в восторге, потому что именно так им и представляется мир их легенд. «Крадущийся тигр» — это Китай в пересказе, Китай по памяти, Китай из старых фильмов с новым подходом, но другого и не могло быть, если понимать кто и о чем его снимал. Да и плохо ли делать «экспортную» вещь? В конце концов, когда-то «экспортным» считали Брюса Ли, Джона Ву, Джеки Чана, которые вносили в свои фильмы элементы западной культуры. Яркая экзотика, полеты по крышам домов, эффектные сражения, диковатая романтика покорили американцев и европейцев. Со времен «Касания Дзен» никто так красиво и с выражением не прочитывал им чужих сказок. Успех был так велик, что заговорили о масштабном наступлении Востока на Запад и скорой культурной экспансии. Задним числом можно сказать, что пока что этого не произошло — по крайней мере, в таких масштабах. И западный зритель по-прежнему предпочитает изредка баловаться азиатскими сказками, допуская до широкого проката лишь самые яркие и поверхностные из них. Да и сам Энг Ли, видимо, высказав все наболевшее по этой теме, быстро охладел к любимому Китаю и продолжил снимать абсолютно западное кино, оставив место главного экспортера Востока на Запад Чжану Имоу.

В фильме Ли строит восточный мир по законам западного кино. По меркам китайского кино у его фильма непривычно долгая экспозиция, тщательно проработанные характеры персонажей, поразительно малое количество боев и стратегически важное их распределение по сюжету. Даже представить невозможно, чтобы, например, сцена нападения банды «Темного облака» на караван обошлась в традиционном китайском фильме без долгого и изнурительного боя. Но бой как таковой не интересует режиссера, ему интересны те двое, кто убежал от свалки, сцепившись взглядами, его интересует зарождающееся чувство, страсть, смятение, но никак не драка. Да и настоящих врагов у героев практически нет, главные враги — обстоятельства и они сами. Получилось, что он снял он «Разум и чувства», как если бы его герои жили в древнем полуфантастическом Китае. Собственно, это злит ненавистников фильма и очаровывает поклонников. И, конечно, прекрасно понятно, что фильм понравится далеко не всем, все-таки по голливудским меркам в нем не так много событий, но основные события здесь происходят не в обитаемом мире, а в сокровенном, духовном.

Западный подход Ли ощутим и в выборе актеров на главные роли. В Китае это были бы мастера восточных единоборств, а для Ли было важнее, как они смогут передать чувства и эмоции своих героев. Так в фильме появился герой мелодрам и «пистолетных» боевиков Чоу Юнь-Фат, танцовщицы Мишель Йео и Чжан Цзыи и никогда дотоле не игравший в боевиках Чан Чэнь. Из всех главных звезд только Чжэн Пэйпэй не по наслышке знала, что такое классический уся-боевик, потому что была одной из его главных звезд 70-х гг, и по совместительству — женой того самого Кинга Ху. Конечно, под руководством легендарного Юань Ву-пина актерам все-таки пришлось — кому овладеть, а кому — повторить — приемы восточных единоборств, да так, что не возникает сомнения, что все актеры в фильме — выдающиеся мастера меча и кулаков.

Особенно впечатляет бой двух прекраснейших женщин — легкой, воздушной, изящной, тоненькой, дерзкой, ослепительно красивой Чжан Цзыи, кажется, рожденной для полета, и Мишель Йео — пленительной и при этом мудрой. Мужчины смотрятся тоже вполне убедительно, особенно Чоу Юнь-Фат, в словах которого слышится и покорность судьбе, и та беспросветная решимость, с какой наносятся удары в собственное сердце.

«Крадущийся тигр, затаившийся дракон» — красивый, чувственный, экзотичный и по-настоящему чудесный фильм, пересказ китайских мифов вдохновленным ими и влюбленным в них художником, рожденным создавать свои миры. Он не избег основной проблемы своих классических собратьев — медитативной скуки, которая нет-нет да прорывается сквозь пелену фантазии, но способен принести эстетическое удовольствие всем, кто ему это позволит.

9 из 10

Как минус, отмечу большое желание понравиться западному зрителю. Несмотря на обилие восточного колорита, от которого разбегаются глаза, атмосфера фильма далека от классической, хотя все предпосылки есть. Визуально всё идеально, но нутро не обманешь..

Фильм исполнен на очень профессиональном уровне и эта данность кричит с каждого кадра. Будь это костюмы, вот здесь классика во всей красе, пейзажи, архитектура и особенно постановка боевых сцен — всё пышет здоровым желанием удивить зрителя именно своей безукоризненностью.

Что касается непосредственно экшена, то многие зрители будут немного разочарованы. Истинное удовольствие получат эстеты, чётко осознающие, что за картину сели смотреть. Остальные, любители современных фильмов о кунг-фу, будут обязательно недоумевать столь затяжным парениям — герои, то и дело, будут пренебрегать земным притяжением и весьма на длительное время. Но когда соперники будут твёрдо стоять на земле, а такое будет случаться и довольно часто, то здесь всё будет исполнено в лучших традициях современности. Да, именно в этой боевой красоте и есть главный изъян. Каждое движение выверено, скорость неимоверная, но в тоже время ни одна деталь не ускользнёт от зрительского глаза, будет исполнено всё так, чтобы зритель был доволен. Большое старание положено на алтарь зрелищности. Слишком большое.

И всё равно, фильм буду рекомендовать к просмотру, это одна из лучших восточных сказок мною виденных, где сбалансирована каждая кинематографическая деталь, пускай в угоду попкорна, но вышло всё равно здорово.

п. с. «Дом летающих кинжалов» понравился больше, там всё же чувствуется та самая атмосфера.

Всем желаю приятного просмотра!!!

Именно эта мудрость приходит на ум, после просмотра данного фильма.

Критика в сторону Энг Ли (режиссера) по поводу озападнивания вполне справедлива. Здесь присутствуют довольно вульгарные сцены, смысл которых можно было передать красивее, как-то помудрее, повосточнее что ли. Абсолютно все актеры (имена которых перечислять, только язык ломать) отлично играют, плачут, радуются, кроме одной, Чжан Цзыи, которую вы можете знать по фильмам «Час пик 2», «Воин» 2001г., «Герой» и т. д. Я даже осмелюсь назвать её азиатской Кристен Стюарт, потому что на её лице вы увидите две эмоции. Одну использует в драках, другую — весь остальной фильм.

И именно её героиню я бы обозначил главной. Все крутится вокруг этой Джен Лонг, а Ли Мубай, зеленый меч, это все бутафория. Мы можем увидеть очень способную девушку, всю жизнь себя сдерживающую, жившую не своими желаниями. Всё это копится и в один день вырывается наружу, Джен дает волю своей силе и желаниям. Кстати, название фильма — это одновременно и поговорка, которая приблизительно означает «В тихом омуте черти водятся». Девушка идет и «просит» мастеров «Ну дайте мне жести!» Но все они ломаются об неё. И от этого героиню охватывает грусть, ведь она ощущает свою мощь, да равных нет.

Картина очень радует красивыми видами природы, шикарными костюмами и прическами. Драки поставлены очень качественно и сняты для 2000 года действительно отлично. Сами драки конечно забавляют полным пренебрежением гравитации, но это почему-то не колет глаза, все довольно странно гармонично. Какие-то моменты сюжета логически страдают, какие-то структурно. Ох уж эти двадцатиминутные воспоминания посреди фильма. Но концовка, конечно, оставит впечатление.

В общем-то смотреть этот фильм нужно. Скучать он заставляет лишь мгновения. Вас ожидают драки вне законов физики, настоящие танцы клинков, милый юмор и наполненные мудростью диалоги, которые можно полностью разобрать на цитаты, и конечно драма.

Красота и грация.

7 из 10

История о том, как никому ненужная реликвия в виде меча, стала вдруг всем очень нужной.

Я ожидала увидеть какую-то глубоко-философскую азиатскую драму, разбавленную юмором и восточным боевым экшном, но была немного разочарована, увидев довольно-таки странный экшн, разбавленный не особо цепляющей драмой. Но, в принципе, вышло не очень плохо. Во всяком случае, постановка боев была потрясающей. Казалось, что герои не сражаются, а танцуют со смертельным оружием.

Сюжет довольно-таки прост и банален, проскользнувшая любовная драма особо меня не зацепила и сильных эмоций не вызвала, хотя, опять же, показана была красиво.

Актерская игра вроде бы вполне достойная. Декорации прекрасные.

На протяжении всего фильма мне очень резали глаз «спецэффекты» в виде полетов самураев. Вроде как в фильме не было особых намеков на фэнтези, и вот эти «прыжки» сильно сбивали меня с толку и даже заставляли чувствовать некое смущение из-за того, как глупо они выглядели.

Но в целом фильм смотрибелен и для одного раза интересен. Ну а если вас привлекает восток и боевые искусства, то просмотр обязателен.

7 из 10

Если вы слышите словосочетание «китайский кинематограф», какие картинки всплывают в голове? Скорее всего в первую очередь актеры — Джекки Чан, Брюс Ли, Джет Ли, а потом головокружительное единоборство, которым наполнен каждый второй китайский боевик. Это и понятно, у каждой страны свои методы борьбы с противников, поэтому в китайском фильме бокс увидеть доводиться редко. В детстве именно по таким красивым и ярким фильмам, как «Герой», «Дом летающих кинжалов» и «Крадущийся тигр, затаившийся дракон» сформировалось мое мнение о стране. Китай становился волшебным краем в моих глазах, где люди были настолько легки, что, как Иисус, могли ходить по воде. Но было ли так на самом деле?

К пониманию сюжета данного фильма надо подходить с «пустой» головой и, главное, выдержать первые 15 минут, потому что они пропитаны философией и прочим малопонятным для европейца. Итак, сюжет повествует о том, как мастер боевых искусств Ли Мубай решил завязать с поединками. Он решает отдать свой меч на сохранение своему старому другу в Пекин. Вот только у него еще есть незавершенное дело, убить убийцу своего учителя — Нефритовую Лису. В Пекине его знаменитый меч кто-то похищает, и Ли Мубай вместе со своей возлюбленной Шу Лиэнь отправляются на его поиски… Вообще фильм наполнен конфуцианской философией, раскрываются отношения между учителем и учеником. Поднимаются вопросы о роли и месте женщины в старом китайском обществе.

Все герои в фильме были очень ярко изображены и сыграны. Ли Мубай пропитывает все вокруг аурой спокойствия. Шу Лиэнь очень похожа на него, можно сказать, что они идеальная пара. Другое дело Цзэнь — она вихрь энергии, выглядит, как необузданная лошадь. И слова Ли Мубая: «Позволь мне стать твоим учителем». Только довершают образ девицы. Она гений своего дела, но нет того, кто сможет направить ее энергию в нужное русло. Совладать с ней получилось только у Ло, дикаря с пустыни.

Актеры все потрудились на славу, но выделить хотелось бы именно ту, которая сыграла «бешеную» Цзэнь — Чжан Цзыи. Именно после «Крадущегося тигра, затаившегося дракона» зажглась звезда этой актрисы. Теперь она всегда в топе китайских актрис, если не самая лучшая из них. Для таких фильмов с большим количеством боевых постановок необходима долгая и тщательная подготовка, зато после всей трудной работы фильм и бои просто завораживают.

«Крадущийся тигр, затаившийся дракон» немного сложен для восприятия, кого-то может напрягать внешний вид героев (но да, в Китае было, чем длиннее у мужика коса, тем он круче!), кто-то не выдержит те первые 15 минут, а кто-то и вовсе назовет все мутью и выключит. Фильм Энга Ли ближе к качественному арт-хаусу, просто надо смотреть глубже, а не лишь на картинку.

7 из 10

«Крадущийся тигр, затаившийся дракон» — фильм-притча, который можно рассматривать, как некий посыл глубокого смысла через кино. Энг Ли совмещает множество жанров в одной картине — фантастику, драму, мелодраму и тему боевых искусств. В первую очередь — это драма. В фильме много времени уделено духовному пути и жизненному выбору героини Чжан Цзыи.

Как ни странно, Ли Мубай, в исполнении Чоу Юньфата, который формально главное действующее лицо, на самом деле в фильме далеко не в первых ролях. Он великий воин, который пользуется уважением у народа. Но весь сюжет строится вокруг Юй Цзяолун, которая встала не на верный путь. Она никак не может разобраться на какой же она стороне. Хотя она и принадлежит аристократической семье, в душе Юй себя такой не чувствует. Именно поэтому ей нужен наставник, который смог бы направить ее на верный путь. Но она всячески упирается и не хочет помощи от Ли Мубая.

Думаю, во многом «Крадущийся тигр, затаившийся дракон» обо всех нас. Все мы, порой, принимаем неверные решения из-за чего в будущем жалеем. Каждый человек нуждается в наставнике, который бы рассказал, как правильно поступать в тех или иных ситауциях. Наша героиня Юй отказалась от помощи, о чем сильно пожалела, она была хоть и сильная, но еще совсем не опытная, именно поэтому мы имеем такой плачевный финал.

Энг Ли сделал большой акцент на постановку боев. Очень красивая хареография и съемки. Я смотрел фильм с большим удовольствием. Много запоминающихся боевых сцен, которые и сейчас смотрятся достойно. «Крадущийся тигр, затаившийся дракон» как-бы разделен на философские рассуждения и духовность, а так же на демонстрацию боевых искусств. И все вместе получилось великолепное сочетание.

«Крадущийся тигр, затаившийся дракон» — это современная классика китайского кинематографа, над этим фильмом можно подумать и в тоже время насладиться великолепными съемки и постановкой боев. Один из лучших фильмов своего жанра.

9 из 10

Каждый отдельный зритель видит свою историю,

В зависимости от того, чем живет его внутренний мир.

Очередной китайский фильм с восточной философией и нереалистичными боями и полетами, в которые можно поверить, если втянуться в логику этой сказки. Для некоторых поверить в такое изображение боев сложнее, чем поверить в изображаемых в фильмах драконов или гномов, потому что драконов как раз не видел никто, а драки в жизни как бы «не такие».

Я считаю нормальным довериться образам фильма, если они оправданы его философией, а этот фильм, как и фильм «Герой» основан на китайской философии медитаций, как достижения высоких духовных состояний, которые соединяясь с физическими навыками дают высокую концентрацию, быстроту движений, повышенные физические возможности, и во всех этих фильмах последовательно показано, что боевые способности героя напрямую зависят от его духовной глубины и драмы, которая мотивирует и развивает его внутренний мир. Это относительно боев…

В чем главная идея фильма? Обычно авторы и режиссеры сами помогают понять их творение, подчеркивая и выделяя ключевую мысль. В начале фильма и в конце повторяется главная мысль одной легенды «верное сердце способно исполнить любое желание». Главная героиня, Чжен, находится на таком внутреннем разломе, в котором ее сердце не может выбрать между мужским путем воина и женским путем любви к герою по имени «Ветер». Ведь в каждой роли вторая ее сущность будет мучить и тянуть ее в другом направлении. И она решает отдать этот выбор в руки судьбы, воспользовавшись красивой легендой. Мне очень понравилось красивое завершение этой истории, которое по напряжению соответствует силе внутренней драмы героев и потому кажется мне оправданным. Итак, если ее сердце верно любимому, значит она выживет и останется с ним. Если нет, то она умрет и не будет мучиться от мук любви, оставив любимого мучиться самого. Эгоистично, но последовательно.

Но самая интересная часть фильма для меня — это его философия, восходящая к восточному стилю мышления. Ли Мубай выходит из своей медитации то ли из-за чувства долга перед развивающимися событиями, то ли из-за любви к Шу Лиен. Скорее всего и из-за того и из-за другого. Герой Ли Мубай движим чувством долга перед служением своему дару, которым может защищать от несправедливости и злоумышленников. И своим личным чувствам и желаниям он определяет второе место, делая несчастным и себя и любимую. Настоящий монах…

За что боролись и чего добились? Все несчастны, но все идут по пути той роли, которую сами себе назначили. С подобной драмой христиане все люди встречаются нередко, когда нужно выбирать между служением своим ценностям и миром и любовью к конкретному человеку. Но фильм хорошо показывает, что любовь не должна быть оковами, она должна быть даром, она должна быть подарком судьбы, два пути должны сойтись. Но могут ли сойтись два орла в небе надолго? Мне кажется именно женственность в жизни позволяет образовать семью. И на примере Шу Лиен мы видим готовность к семье, выраженную в мягком, податливом пути следования своему любимому, в неимении своего собственного эгоистичного пути. Зато она никогда не противоречила своим чувствам в отличии от Ли Мубая, и это позволяло им быть вместе, если бы Ли Мубай захотел. В их истории любви проблема оказалась скорее внешней.

А вот Чжен — героиня с таким внутренним противоречием, которое не позволило им быть счастливыми, несмотря на то, что они были вместе и ничто этому не мешало. Одни готовы, но им не дано. Другим дано, но они не готовы. Осуждать ее никак нельзя, ведь сердце нельзя сломать, его выбор связан с детством, прошлым, страстями, желаниями, идеалами, вдохновением.

Как я могу оправдать конец истории? Оправдать — значит увидеть его правильным и достойным для этих героев. Но стоит ли оправдывать противоречие? Любой из двух внутренних путей Джен не оправдан для другого пути, любовь не оправдывает путь свободного воина-странника, а путь воина не оправдывает путь любви. И сердце Чжен вынуждено разрываться между ними. Оправдать все сердце целиком можно только тогда, когда эти пути сойдутся. И оправдывает сердце Чжен и логику фильма — сам конец, потому что она пытается разрешить эту свою внутреннюю драму вот таким странным способом.

Затаившийся дракон показал в конце свою силу. Дракон символизирует непокоренную внутреннюю природу, силу неподвластных, непокоренных человеком желаний. И в конце затаившийся дракон показывает себя. Чжен не смогла покорить свое желание быть воином, движимым эгоизмом, агрессией и озлобленностью на свое прошлое. Затаившийся дракон был опасен и он разбил сердца двух героев. А ведь Ли Мубай знал это и знал как его победить, но Чжен не захотела бороться с ним, отождествив себя с драконом.

Я думаю идея фильма понравилась бы Зигмунду Фрейду. Если не давать свободы внутреннему дракону, если не кормить его и не разрешать его драмы, не воспитывать его, оставлять его в напряжении — когда-то он сможет набрать такую темную силу, что охватит всего человека. Дракон кормится желаниями, мотивами.. Вот и думай после этого, чем кормить своего дракона.

10 из 10

В своё время «Крадущийся тигр, затаившийся дракон» подарил Энгу Ли путёвку в Голливуд, где обитают большие гонорары и признание. Ещё «Оскар» и «Золотой глобус», но первый кто только не критикует, а второй влюблён в Мэрил Стрип. С тех пор утекло немало воды. Теперь можно сорвать все покровы.

Если фильм исповедует искусство мордобоя, это вовсе не значит, будто он пустышка, пускающая эталонный удар мечом в глаза, дабы скрыть сей нелицеприятный факт. Картина о парящих азиатах, на самом деле, о более высоких материях: любовь, честь, самоотверженность. Как и «Дом летающих кинжалов». Но если второй поражает словно «пурпурный инь», то есть прямо в сердце, то первый подбивает пересмотреть всех номинантов престижных кинопремий тех лет. С одной единственной мыслью: «Неужели всё настолько плохо?».

Я им просто не поверил. Причём актёрская игра не худшее из откровений. Творение тайваньского режиссёра порой напоминает спин-офф известной вселенной, поэтому может позволить себе не раскрывать характеры, которые уже раскрыты где-то в другом месте; кривой монтаж, упускающий связующие эпизоды, присутствующие в оригинале; и логику. С последней вообще интересно. Представьте себе самого крутого мастера махать ногами, руками и мечом. Он сталкивается с ворюгой, которая умыкнула его клинок. Но отпускает, потому что всегда хотел иметь ученика, а у неё, естественно, потенциал. Затем она ранит его возлюбленную, однако ничего не меняется. При этом обучает девушку убийца его учителя, которую он хочет покарать. Ах да, оружие она утащила из озорства, а от настоятельницы утаивала секреты наставника самого крутого мастера. Со своим же милым сия особа познакомилась во время турне по пустыне, когда тот свистнул у неё гребень, который для неё очень важен, потому что он красивый и принадлежит ей. И это только половина!

Что действительно удалось так это драки. Однако и тут не всё гладко. Разумеется, не стоит требовать брутальной красоты «Рейда» от всего, что движется быстрее среднестатистического фильма, но дело не только в этом. Хореография на высоте, но сами стычки вышли чересчур культурными. К тому же сражаются преимущественно женщины. И плохо это не только потому, что я сексист. Вся проблема в мечах, каждый раз замирающих в миллиметре от шеи, в неубедительных эмоциях во время потасовок и в отсутствии пропущенных ударов. А фехтование — спорт специфический. Да и не так уж часто нас балуют рукоприкладством, наверное, намекая между строк, что лучшая из битв та, которой удалось избежать.

И только красивые пируэты не дают окончательно выгнать пинками из памяти «Крадущегося тигра». Это неискреннее неубедительное кино, в котором умирают ради пущего драматизма лишь на том основании, что человеческая жизнь — величайшее из сокровищ. А ещё здесь прыгают с бамбука на бамбук и пинают лежачих.

7 из 10

Думаю, критики ошиблись. Это не детектив, да и вообще не жанровое кино.

Энг Ли неоднократно говорил в интервью, что с юных лет мечтал сделать фильм о боевых искусствах. И, по всем формальным признакам, «Крадущийся тигр, невидимый дракон» является таковым. Название, отсылающее к стилям кунфу, действие, разворачивающееся среди мастеров боевых искусств, поиски древнего меча по имени «Зелёная Судьба» в основе сюжета, наконец, полёты по воздуху позволяют уверенно идентифицировать картину, как относящуюся к жанру уся (или усяпян). Между тем, для азиатского зрителя «полёты» не признак того, что персонаж наделен сверхъестественными силами, а просто очень высокие прыжки великих мастеров кунфу, которые в совершенстве овладели энергией (ци). Так что те киноманы, которые сочли фильм сказочкой и даже попсой, просто не в теме. Пробежки по стенам и потолкам, сражения на верхушках деревьев и парение в воздухе отнюдь не являются чем-то необычным для восточных фильмов о боевых искусствах.

Если сильно не вдумываться в смысл фильма, то можно решить, что «Крадущийся тигр, затаившийся дракон» всего лишь красивая сказка с элементами экшна. Но это отнюдь не так, форма обманывает многих зрителей. В фильме присутствует сразу несколько смысловых пластов, которые с первого взгляда непонятны. И немудрено, что некоторые критики смогли уловить лишь первичный пласт, самый простой.

Рискну высказать своё мнение: перед нами авторское кино. Уже его сюжет пересказать весьма непросто. Какие же конкретно смысловые слои в картине? Это тема Учителя и Ученика. Тема свободы. Тема выбора правильного Пути. Тема любви.

Итак, первая тема, ученичества. Ли Му Бай, вместо того, чтобы покарать дерзкую девицу Джен, укравшую его меч, неожиданно предлагает ей стать его ученицей. И потом, демонстрируя ей своё превосходство в бою, он лишь настойчиво повторяет своё предложение. Настоящий Ученик не менее редок, нежели настоящий Учитель.

Отчего же Джен отказывается, даже не смотря на своё обещание? И чему бы стал её учить Ли Му Бай, ведь он, похоже, разочаровался в пути силы? В фильме ответа на последний вопрос нет. Зритель может только догадываться. Например, о том, что великого воина привлек в Джен не только уровень мастерства!?

Между прочим, то, что нет ответов на все вопросы, — косвенный показатель того, что перед нами авторское кино. Настоящее искусство призвано именно ставить важные вопросы, побуждая тем самым зрителя к сотворчеству.

Тема Учителя и Ученика ещё более сложна в отношениях Джен и «Нефритовой лисы». Между прочим, название фильма обманчиво: оно идиоматично, в переводе «затаившийся дракон» — что-то типа «в тихом омуте черти водятся» (!). Речь тут, конечно, о Джен.

Вторая тема фильма — о свободе. Джен родители выдают замуж, очевидно, не считаясь с её волей, а навязывая ей свою («Моё замужество очень выгодно для карьеры моего отца»). Она любит другого, но даже рассказать родителям об этом не может. Итак, имеем столкновение личности и рода. Джен не терпит над собой никакого насилия, она так воспитана «Нефритовой лисой».»… но быть свободной, жить своей собственной жизнью, выбирать того, кого любишь, — вот настоящее счастье», — говорит девушка.

Более того, Джен своевольна. Понимание свободы как своей воли, — вот то, что всё время ей мешает, притягивает конфликты. Для нас, русских людей, это очень понятная тема. Вся сюжетная закрутка — и цепочка зла — начинается с того, что Джен захотелось иметь легендарный меч, и, не в силах противодействовать соблазну (как сказали бы фрейдисты, «жажда пениса»; впрочем, я вижу тут и другое, кармику: меч, лишивший жизни многих, как бы уже сам хочет ещё крови; Ли Му Бай дважды пытается от него избавиться, но меч уже притягивает зло), она решается его украсть. Девушка мечтает быть свободной, но скатывается в своеволие и грех. Да и разве могло быть по-другому с ней — в эпоху господства конфуцианской морали? Так что ещё одной важной темой фильма, скрытой от понимания многих европейцев, является тема конфликта между конфуцианством и даосизмом.

Тема свободы в фильме отражена также в судьбе Ли Му Бая. Похоже, великий воин испытывает кризис тогда, когда пытается достичь гармонии с природой посредством медитации, а ведь это цель даосов. Он, очевидно, такой деятельный раньше, склонный решать вопросы силой оружия, приходит к медитации и молитве.

И теперь уже Ли Му Бай хочет покорно следовать потоку жизни, не сопротивляясь ему. Но это и есть главный путь даосизма! Так что здесь имеет место тема столкновения двух главных китайских философских систем — конфуцианства и даосизма. И это уже относится к теме выбора Пути. Как правильно идти, как правильно жить? Об этом размышляют герои Энга Ли. Так что — какая уж тут попса/мелодрама/уся…

Как правильно реагировать на зло — бороться с ним, с оружием в руках? Или не идти навстречу конфликтам, занимаясь самосовершенствованием в медитации и молитве?

Конечно, выбор молодых героев романа — первый путь. А вот к середине жизненного пути люди часто в нём разочаровываются.

Нам, зрителям, остаётся только догадываться, какой именно ценой и как Ли Му Бай пришёл к мудрости Дао.

Если же поставить вопрос, отчего он гибнет в конце фильма, ответ ясен, на него недвусмысленно намекает Шу Лиен в пожелании Джен никогда не изменять себе. Да, Ли Му Бай именно изменяет себе, своему новому пониманию Пути: он опять берётся за меч. Изменяет он тем самым и своей светлой сути — стремится наказать зло, поддавшись мстительному чувству. У зла в схватке диапазон средств всегда шире, ведь подлость ему свойственна имманентно, насилие — его родная стихия. Но только поражённый ядовитой стрелой (бо сюрикэном) Ли Му Бай вспомнит, что именно этим оружием «Нефритовая лиса» убила его учителя. То есть, уже придя к новому пониманию правильности жизненного Пути, воин не успел научиться жить по-новому. Одной ногой он уже вступил (как бы мы сказали) в новозаветное пространство, но прошлое ещё его держит в заложниках, — почти гамлетовская тема (здесь уместно заметить, что фильм заканчивается гибелью нескольких героев, что характерно именно для Шекспира, но совсем не характерно для мелодрамы).

Тему любви в картине точнее можно назвать темой несчастной любви. Отчего же не получается у главных героев любовь?

Если Ли Му Баю и Шу Лиен соединить свои судьбы мешают традиционные общественные установки, то что мешает молодым Джен и Ло? Отчего конец фильма трагичен, Джен совершает красивое самоубийство?

Этот вопрос остаётся открытым для зрителей.

Подвожу итоги. Перед нами авторское кино высокой пробы. На мой взгляд, это и есть лучший китайский фильм всех времён (а вовсе не качественная мелодрама «Весна в маленьком городке», как считают сами китайцы).

9,5 из 10

Мое знакомство с этим фильмом нельзя назвать любовью с первого взгляда, ведь даже будучи ребенком, в голове остались лишь смешанные чувства о фильме, который, как мне показалось, не может предложить ничего кроме летающих по крышам домов мастеров восточных боевых искусств. Но сегодня, спустя более чем десять лет, я с удивлением открыл для себя пропитанную духом Востока, красивую и увлекательную историю о жизни, любви и смерти. По ощущениям сразу вспоминаются такие фильмы как «Последний самурай», «Сёгун» с Ричардом Чемберленом — отражающие японские мотивы, но приятные ассоциации прилагаются.

В качестве краеугольного камня успеха фильма я бы выделил потрясающий эффект присутствия. Восток столетиями будоражил умы путешественников и завоевателей и уникальная культура Поднебесной, дошедшая в осовремененной форме и до наших дней, вызывает подлинный интерес. На протяжении всех двух часов у меня не возникало сомнений, что передо мной на экране ожил утерянный среди страниц истории мир. Режиссер Энг Ли, которого часто упрекают в потакании интересам западной аудитории, однозначно сам проникся тематикой фильма. Это тот самый случай, когда увлеченность режиссера, наложенная на его видение сюжета и созданной действительности создает атмосферу погружения, порой столь необходимую для ярких среди трудовых будней. То самое редкое чувство, когда так и хочется, хотя бы на несколько минут, оказаться по ту сторону экрана. Хочется верить, что за ним не масштабные декорации и суетящиеся члены съемочной группы, а дивный мир, где чтят традиции, многовековую культуру и мастерство духа. Необходимый эффект присутствия достигается за счет знаковой работы с костюмами и окружением. С завидным постоянством глаз радуют умопомрачительные виды китайских провинций, изобилующие яркой зеленью и водоемами. В другой сцене им на смену приходит засушливая пустыня — о таких местах говорят, что у них нет памяти.

Традиционная клановая война — мотив, столь часто встречающийся в фильмах со схожей тематикой, уступил место противостоянию отдельных героев и интересов. Если говорить о созданных персонажах, то они получились на удивление запоминающимися. В моем случае, я после просмотра даже запомнил сложносоставные имена героев, не говоря уже об аутентичности каждого образа. Легендарный воин, достигший вершин мастерства в исполнении Чою Юнь-фата — каждое появление этого персонажа в сцене действия знаменуется выбросом адреналина в кровь. Таинственная молодая аристократка с лицом Чжан Цзыи — интригующий и одновременно пугающий персонаж. И лично для меня, наиболее привлекательный и интересный с точки зрения актерской игры персонаж в исполнении Мишель Йео.

И конечно, пора затронуть самый животрепещущий элемент истории — сцены действия. В соответствии с оригинальной концепцией картины, все внимание уделено мастерски поставленным сценам боя между двумя или несколькими героями. Не стоит ожидать массовых побоищ и столкновения армий. Нужно выработать правильное отношение к увиденному, и не расценивать упомянутые мной выше «чудеса» боевых искусств как главный компонент фильма. Они добавляют элегантность сражениям на мечах и голыми руками — мелодия движений пропитана, как хочется верить, духом Востока — искусством, которое в реальной жизни не увидишь. Конечно, в некоторых моментах на лице у меня проскакивала улыбка, но в этом, как мне кажется, и заложен дополнительный смысл фильма — удивлять и поражать.

Помимо неоспоримых достоинств, фильм обладает и несколькими недостатками — не столь значительными, чтобы держать их в памяти, смазывая впечатления от просмотра, но которые стоит упомянуть. История, которая первую половину фильма завораживает, не дает оторваться от экрана, в сценах воспоминаний главной героини, сбавляет обороты, нарушая целостность повествования. Еще мне определенно не хватило интриги — хотя концовка и перехитрила мои ожидания, в душе я все два часа ждал более яркого апофеоза.

8 из 10

Я очень люблю фильмы Энга Ли, они всегда отличаются своей незабываемой атмосферой и исключительно красивой, но грустной историей. Этот режиссер является одним из моих любимых, и все его фильмы — это прекрасно и незабываемое нечто, просмотр которых обязателен…

Крадущийся тигр, затаившийся дракон — кино, которое уносит воображение зрителя далеко от первичных рамок обычных, стандартных фильмов. Этот фэнтези с приключенческими элементами является одним из моих любимых фильмов.

Похищен магический меч зеленой стали, и любящие друг друга Ли Мубай и Шу Лиен пытаются его вернуть. Их любовь настолько чиста и непосредственна, что их история затрагивает зрителя до глубины души. Они не могут быть вместе, так как Шу Лиен раньше была с погибшим другом Ли Мубаем…

Благодаря этому фильму я полюбил и начал знакомиться с творчеством одной из моих самых любимых актрис — Чжан Цзыи. Она удивительно талантливая и невероятно красивая девушка. В этом фильме у нее весьма противоречивая и сложная роль. Ее героиню тайно воспитывает нехорошая и подлая женщина по кличке «Нефритовая лиса», но даже ее подлые и коварные интриги не смогли загрязнить чистую душу и разум героини Чжан Цзыи — Джен.

В фильме присутствуют чрезвычайно красивые и невероятно удивительные бои, которые мы раньше никогда не видели в фильмах такого жанра. Чоу Юнь-Фат и Чжан Цзыи составили отличный боевой дуэт. Мне очень запомнилось их сражение в зеленой листве на высоких макушках деревьев древнего Китая.

Этот фильм достоин восхищения. В нем столько показано красивых, различных мест, что дух захватывает. Нужно отметить, что сценарий оригинален, и режиссерская работа шикарна. Я люблю каждый кадр в этом фильме! Запомнилась концовка этого фильма, она крайне необычная. В фильме присутствуют два драматичных момента, при просмотре которых наворачиваются слезы.

Мой совет смотреть это чудесное кино всем! Получите массу удовольствий и несомненно полюбите фильм прекрасного режиссера!

10 из 10

Посмотрев несколько фильмов Чжана Имоу и еще парочку работ от менее известных режиссеров в стиле вуксиа (китайское боевое фэнтези), я пришла к выводу, что этот жанр — не мое. Хотя мне вполне понравился «Герой», я все же не собиралась продолжать свое знакомство с этим стилем. И вот я узнала, что у Энга Ли, оказывается, есть в репертуаре один вуксиа — «Крадущийся тигр, затаившийся дракон». Об этом фильме я, конечно, слышала, но почему-то только недавно узнала, что его снял один из моих любимых режиссеров. Честно говоря, мне было очень любопытно посмотреть подобный фильм в исполнении человека, снявшего «Разум и чувства», «Горбатая гора» и «Вожделение».

В центре повествования, разумеется любовная драма. И не одна, а целых две. Главный герой — Ли Му Бай (Чой Юн Фаи), великий воин, решивший отказаться от ган хо (пути воина), уходит в монастырь в поисках покой и просветления, но никак не может их обрести — ему мешает его любовь к Шу Лиен (Мишель Йео), тоже воину и близкой подруге. Когда Му Бай возвращается из монастыря к ожидавшей его Шу Лиен, их, казалось бы, уже близкому счастью мешает неожиданная кража его меча и возвращение заклятого врага.

Энг Ли красиво и мастерски сопоставил отношения Му Бая и Шу Лиен — взрослых, любящих друг друга, но держащих дистанцию людей со страстной, но разрушительной любовью Чжен Ю (Чжан Цзыи) — своенравной аристократки, желающей встать на путь воина и лихого разбойника Ло (Чжан Чжэнь).

И хотя в «КТЗД» полно элементов, делающим его вуксиа — мастерски поставленных боевых сцен, щедро приправленными трюками, вроде летаний по воздуху и хождению по воде — более чем достаточно, он выгодно отличается от просмотренных мной ранее вуксиа тем, что является также глубоко философской историей с хорошо прописанными характерами героев.

Актеры в фильме просто потрясающие: никто, наверное, не смог бы так передать силу, благородство духа, мудрость и усталость Му Бая, как Чоу Юн Фат. Мишель Йео продемонстрировала не только мастерство в боевых искусствах, но и явный драматический талант — в глазах ее героини безошибочно читаются нежность, томление и некоторое недоумение, когда она смотрит на Му Бая, милосердие и понимание к запутавшейся Чжен, и несокрушимая решительность, с которой она встречает противника. Чжан Цзыи тоже мастерица хоть куда — сколько ее не вижу в фильмах, она и танцует и дерется, а здесь еще и потрясающе передает всю сложность характера своей героини — гордой, строптивой, но по натуре благородной девушки.

Поэтому я решительно рекомендую фильм к просмотру, даже если вы не фанат этого жанра — если у вас есть хоть капля интереса — смотрите, это замечательный фильм.

9 из 10

«Зеленое — это цвет сущности,

которую мы, мужчины, не можем

постичь. Он принадлежит женщине.

Там — наши запретные желания, там

находятся затаившиеся драконы»

Энг Ли

Великолепно красивый, интересный, глубокомысленный, захватывающий фильм.

«Крадущийся тигр, затаившийся дракон» для тех зрителей кто не будет смеяться летающим людям. Этот фильм для тех кто умеет фантазировать, узнавать что то новое, мечтать и наконец — любить.

Сразу же после просмотра я хотел написать рецензию, но мне казалось, что я, что-то упустил, что-то недопонял. Поэтому я пересмотрел фильм и поискал информацию о фильме и о книге, (книга состоит из 5 томов) по которой снять фильм. Оказалось что «Крадущийся тигр, затаившийся дракон», полностью пропитан восточными знаками, говорящими именами (например, имя Ло означает «тигренок», а Джен — «маленький дракон»). Многие кто незнаком с восточной, в том числе Китайской, культурой, менталитетом не поймут этого всего. Они (и я в некоторой степени) увидят лишь фильм в стиле Уся. Но если вы знакомы с восточной культурой или как я задались вопросом после 1-вого просмотра. О чем все эти непонятные диалоги? О чем рассказывают главные герои? То фильм превращается в многослойную, философскую, глубокомысленную, поучительную, красивую сказку, с элементами драк в стиле Кун-фу. Даже можно сказать притча. Даже русское название «Крадущийся тигр, затаившийся дракон» таит в себе смысл. «Тигр» в даосизме (одна из основных религий в Китае), ассоциируется с западом, а в буддизме ассоциируется со злостью. А дракон в Китайской культуре и мифологии символ Китайской нации. Со слов Энга Ли, во всех женщинах находятся «затаившиеся драконы».

Так о чем фильм? Спросите вы. Я думаю все-таки в основном «Крадущийся тигр, затаившийся дракон» о судьбах женщин. Об их роли в мире. Об их роли в жизни. Об их роли в жизни мужчин. Только вторым планом выступают чувства долга, любовь и любовь к человеку, с кем не суждено быть вместе, отношения между учителем и учеником, отношения между мужчиной и женщиной, захватывающие драки в стиле Кун — Фу и полеты по крышам и деревьям.

Сюжет в фильме вообще отходит на второстепенную роль. Он немного затянут и не логичен (но это конечно мое мнение). Великий войн Ли Му Бай не достигнув полного баланса в медитациях (в этом ему мешает его глубокие чувства к его давней соратнице Шу Лиен), решает уйти от своей привычной жизни, к спокойному, размеренному образу жизни. Поэтому он передает свой легендарный меч: Зеленая судьба Шу Лиен (которая тоже испытывает к нему глубокие чувства), что бы она отдала его на хранение. В ходе пребывание в доме хранителя меча, Шу Лиен знакомится с Джен. Молодая аристократка становится ее подругой, и она ведает Шу Лиен что не хочет, выходит замуж к которой ее принуждают родители. А хочет быть свободным воином, как Шу Лиен, вольным, делать, что ей заблагорассудится. Шу Лиен наоборот, ей завидует. Она мечтает обрести простое женское счастье, но она не может признаться в своих чувствах к Ли Му Баю из за чувства долга (Ли Му Бай тоже не может признаться по этой причине). Тем временем кто то похитил великий меч Ли Му Бая: Зеленая Судьба. Ли Му Бай и Шу Лиен расследуют это дело. Все улики приводят к молодой аристократке — Джен.

Я был поражен фильмом прямо в сердце. Настолько отлично показан Китай ХVIII века, настолько красивые костюмы, декорации. Настолько красивые пейзажи. Настолько завораживающая, музыкальная сопровождение (не зря композитор взял за это «Оскар). Настолько отлично передана магическая, интригующая, загадочная атмосфера Поднебесной.

Но все же меня не покидают чувства, что я, что-то упустил, что-то недопонял. Не познал истинную суть фильма, не смог уловить ту волшебную нить, которая открыла бы мне все недосказанное, все непонятое, все непонятное, все пропущенное. Я хочу встретить Энга Ли, и расспросить его обо всем этом. Что он хотел рассказать, этим фильмом? Почему слишком многое скрыто, от ничего незнающего о востоке зрителя? Почему много недосказанности между главными героями фильма? Почему Джен прыгнула, ведь Ло, ее любовь был рядом? Что сделал Ли Му Бай приставив два пальца к лбу Джен на водопаде? Он озарил ее? Открыл ей что то? Почему об этом нечего несказанно? Почему она не последовала за Ли Му Баем на водопаде, ведь она сказала Ли Му Баю: если отберешь меч за три движения, я, пойду с тобой. Она что, думала: великий войн Ли Му Бай не сможет этого сделать? Ведь невозможно, быть настолько самоуверенной. Почему она сразу не смогла предвидеть последствий своих действий? Что имела ввиду Нефритовая Лиса: 8-ми летняя девочка полная лжи вот яд. Что она имела в виду? Что значить — отравленный дракон (так сказал о Джен Ли Му Бай)? В общем, у меня еще много вопросов, чем ответов.

PS. Благодаря этому шедевру азиатского кино, я открыл для себя Чжан Цзыи!

10 из 10

Тёмной ночью у воина кун-фу похищают легендарный меч. Он бросается вдогонку за вором вместе с давней подругой. Они вдвоём преследуют вора, который прыгает по крышам и верхушкам деревьев не хуже белки…

Арт-культовое китайское кино, под влиянием которого последнее десятилетие ХХ века находились крупнейшие фестивали, начиная с Канна, было в одночасье «посрамлено» сказкой обосновавшегося в США тайваньца Анга Ли. 7 лет работы по соседству с Голливудом не прошли для него бесследно. Результатом ассимиляции стало профессиональное совершенствование и новообретённое умение откликаться на запросы массовой аудитории.

После того как всего лишь годом раньше Ли потерпел сокрушительное поражение в чисто американском жанре вестерна («Погоня с дьяволом»), провалившемся по всем статьям, он взял более чем убедительный реванш на территории, знакомой ему с детства. По большому счёту, весь ажиотаж вокруг «Крадущегося тигра» исчерпывается двумя вещами: массированным выдвижением на «Оскар» и, как результат, — гигантскими сборами, которые фильм сделал сначала в США, а затем по всему миру.

Данный феномен отчасти можно объяснить возросшей популярностью боевиков с участием женщин, которые стали пользоваться спросом в конце уходящего века. В отличие от каких-нибудь «Ангелов Чарли», китайский фильм предлагает в определенном смысле не пустое зрелище, а нечто, насыщенное культурными кодами, даже притом, что сюжет строится вокруг поиска священного меча, украденного злоумышленниками.

Рекламная шумиха о якобы невиданных новаторских спецэффектах на самом деле чистой воды спекуляция: и дураку понятно, что герои летают с помощью обычных страховочных тросов, которые потом стираются при посредничестве компьютера. Другое дело, что Голливуд до такого «наива» не додумался, а вот китайцы взяли и превратили акробатическую клоунаду в захватывающий аттракцион на крышах домов и верхушках гигантских деревьев.

Успех кажется тем более странным, что в поединках на мечах (снятых с такой бешеной скоростью, что технику совершенно невозможно разглядеть) авторам явно изменяет чувство меры. А сюжет композиционно распадается минимум на три отдельные самостоятельные истории, довольно бесхитростно соединенные.

Но всё же, несмотря на присутствующую иронию, фильм отдает должное многовековой восточной философии. Герои большей частью орудуют на экране холодным оружием, но в балетных па с мечами просматривается некое глубинное знание жизни, недоступное западному человеку.

А в жанровой наивности проглядывает нечто, устремленное прямиком в космос. Но, как и подобает настоящей фэнтази, волшебство не знает границ, точно так же, как современный уровень цифровых технологий. Жадные до трюков американские зрители валом повалили на фильм, которому сделали бесплатную рекламу бесчисленные номинации.

То, что не смог сотворить и за десятилетие усердно осаждающий Голливуд Джеки Чан, а именно — покорить массового американского зрителя своими стёбными кун-фуистскими трюками, Ангу Ли удалось совершить с первого захода. Но лента так и осталась единичным прецедентом: вторично проделать что-то подобное и добиться кассового триумфа уже ни у кого не получилось.

Первое, Я безумно люблю фильмы такого жанра за те пейзажи, которые нам показывают. На них отдыхают глаза и душа. И это не только прекрасные пейзажи на природе, но и замечательно подобранные кадры города, домов, даже самых обычных рынков! Всё красочно и красиво, а порой на столько красиво, что появляется желание нажать на кнопку «стоп» и все детально посмотреть. А какие комнаты! Оружие на стойках, каллиграфия на стенах, посуда и рисунки на ней, резная мебель. Всё проработано до мелочей и доставляет огромное удовольствие при просмотре.

Второе, прекрасные костюмы. Я, конечно, понимаю, что тут сказывается еще и то, что мне в принципе такие костюмы в диковину, ибо это совершенно иной мир. Но какие же они красивые! Яркие, совершенно не похожие друг на друга, а на некоторых такие узоры, что трудно отвести взгляд. Пожалуй, здесь же и скажу про оружие. Хоть многими из представленных вариантов невозможно сражаться, но это не мешает быть этому оружию произведением искусства. А как же мечи начинают «петь» при ударе — это божественный звук.

Третье, персонажи яркие и запоминающиеся. Некоторые из них забавны, но в меру, некоторые серьезны, но именно на столько, на сколько положено быть наставнику или мастеру. У каждого есть какая-то своя философия и какие-то свои правила, коим он следует. И у любого из них припасена фраза, которая заставляет на некоторое время задуматься. Хотя о таких вещих можно думать много и долго. Естественно, что так отлично раскрыть персонажей не получилось бы, если не подобрать хороших актеров. И с этой задачей прекрасно справились! Ведь даже эпизодические роли в основном были отыграны прекрасно или хорошо.

Четвертое, сюжет. Вот он немного подкачал. Но при этом Я не заявляю, что он ужасен. На мой взгляд, некоторые вещи там были неуместны и просто не нужны. Опять же местами сюжет немного затянут и становится скучен. Но все же для двух часов это не сильно заметно. Если говорить про какую-то основную сюжетную линию, то она сложилась прекрасно. Каждому есть что извлечь из нее.

Еще хочется сказать о схватках. Они превосходны. Каждое движение является продолжением прошлого движения, а вместе они складываются в прекрасный и смертоносный танец. Это можно назвать своего рода искусством. А эти полеты — столь легкие, словно перышко, и при этом еще красивые. Одно удовольствие смотреть.

Саундтрек прекрасен на свой лад и прекрасно передает атмосферу того или иного события. И опять же прекрасно подходит для тематики, связанной с Китаем. А еще советую смотреть такие фильмы только в оригинале, то есть на китайском. Никакой профессиональный перевод не сможет передать вам некоторый скрытый смысл. Только из первых уст!

Именно этот фильм открыл для меня дверцу в мир магического и мистического восточного кино. Впервые я его увидела когда мне было 13 и после первого просмотра рыдала еще 3 дня и лет на 6 он стал моим любимым фильмом. И вообще я считаю что этото фильм может быть любимым, он вполне этого заслуживает. Другое дело, что он может надоесть как это случилось со мной а почему надоесть я напишу ниже.

Если говорить о визуальной картинке то лично мне она доставила эстетическое наслаждение. Для кого-то подобные полеты и драки людей кажутся бредом кобылы, не скажу что мне приятно читать такие мнения, но они тоже имеют право на существование, мне же они кажутся просто эталоном. Именно такая подача ближнего боя для меня является наиболее красивой. А сцена на бамбуковых деревьях, как невесомость бытия героев, очень притягивает своим исполнением. Я не берусь судить о соответствии костюмов эпохе, где разворачивается действие, да чесно говоря мне все равно, главное, что они для меня прекрасны. Если говорить в целом о видеоряде без включенного звука, то он идеален как бы преувеличенно это не звучало. И сюда относится и визуальная игра и сама внешность актеров. Мордашки вполне красивые, играют они тоже хорошо.

И кстати насчет игры актеров. Я остановлюсь на том, что они играют хорошо. И вот небольшое пояснение к этому для неискушенного зрителя. Восточные фильмы/люди/и т. д отличаются от западных и это надо учитывать. Те, кто яро критикует игру актеров данного кино, это явно не понимает. Но для меня вполне естественными кажутся poker face героев в эмоциональных моментах, просто такова ментальность человека когда он боль переживает внутри и не показывает ее людям, но все равно она ощущается иначе сия картина не вызвала бы у меня таких чувств (да конечно можно сослаться на мой неразвитый интеллект но можно ведь просто мне поверить).

Самые сильные эмоции у меня вызвал Ли Мубай, но я не берусь судить, что его образ тянет весь фильм, хотя и сие предположение не видится мне слишком смелым. Чоу умеет играть монахов да и вообще мудрых людей (хотя может он и не играет особо а лишь проявляет свое естество?), нет впечатления что Ли Мубай выдуманный персонаж, есть ощущение его реальности. Конечно тот факт, что какие-то качества в характере мне хотелось бы перенять у героя, делают мое отношение к нему слишком субъективным, но я думаю оно того заслуживает в какой-то степени. Он видится мне воплощением добра, света и мудрости, а его спокойствие в самых неспокойных ситуациях вызывает восхищение.

Есть смысл сказать и о остальных актерах. Этот фильм, кстати, я не смотрела года 3 и с тех я помню хорошо Чоу и Мишель, остальных я помню лишь по лицам и обрывочным образам. Могу сказать что это говорит о многом. Мишель сыграла сильную и тоже мудрую женщину и что важно она красивая. Ей подходит эта роль, возлюбленной главного героя и в фильме она очень хорошо дополняла его, делая любовную линюю мягкой и ненавязчивой.

Молоденькая парочка — вот и ваш выход! Ну в фильме может присутствовать «порнуха», почему бы и нет. В свое время сцена с их физической любовью вызывала у меня определенные ощущения, но сказать что эти сцены украшения фильмы я не могу это точно. Это пожалуй то что я о них запомнила. Вообще постельные сцены это удел «западников», то что восточные фильмы добавляют их к себе не вызывает у меня положительных чувств. Хочется видеть больше целомудрия и сдержанности, чтобы было представление о любви как о духовной субстанции а не как о страстом слиянии тел. Но! Это лишь относится к восточным фильмам, в американских наличие секса и разврата абсолютно гармонично, как говорится кашу маслом не спортишь.

И вот ответ на вопрос почему фильм может надоесть. Это все же не неиссякаемый источник мудрости и философии, пару тройку раз посмотрев уже все понятно, нет смысла больше думать а только остается смысл смотреть. Конечная сцена так уже не трогает, ибо вызывает похожие чувства, все приедается. Но если вы фильм не смотрели, то посмотрите! Он конечно не попкорновый, подумать там есть где, я даже могу сказать, что он может научить кое-каким вещам и что-то в вас немного изменить. Могу еще добавить что есть в нем все же налет западностии даже слегка пафоса, но я об этом подумала только сейчас, раньше абсолютно не замечала этого. И все же он восточный, с восточной философие, сделанный восточным человеком и это видно.

И пожалуй последнее то о чем я задумалась именно сейчас (хотя говрорила что уже там искать нечего!): выбор главного героя в финальной сцене. Почему он сделал именно этот выбор? Ведь таким образом он обрек свое существование на мучения? То есть всю жизнь он шел путем избавления от страданий, но в конце фильма выходит все перечеркивает. И опять же то ли режиссер подумал о западной публике и решил отложить на полку восточную философию то ли он вообще не глубокий знаток этой философии то ли и такой исход возможно предположить для монаха — этот вопрос для меня пока не понятен, но было бы очень интересно узнать истину в этом вопросе. В общем смотрите и размышляйте!

10 из 10

Мою любовь к азиатской культуре может понять не каждый, а мою любовь и восхищение относительно «Wo hu cang long» известнейшего и талантливейшего режиссера Энга Ли разделяют, увы, не все мои знакомые и друзья, а все дело в том, что этот фильм нужно не просто смотреть, его нужно прочувствовать, в него нужно вникать и им нужно наслаждаться. Энг Ли создал шедевр, своего рода толчок для азиатского кино. Сцены боев сногсшибательны, костюмы героев не описать словами, музыкальное сопровождение так же чарующе, как и сам фильм, композиция Tan Dun — Yearning Of The Sword в самом конце фильма отзывалась не просто ощущением бабочек в животе, скорее чем-то большие и чуть выше\чуть левее.

Сколько раз я смотрела этот фильм? Я давно сбилась со счета. Но даже когда по кабельному телевидению транслируют Крадущегося тигра, я не задумываясь бросаю все свои дела и наслаждаюсь полюбившейся историей любви, наверное самой красивой и пронзительной экранизированной любви, и необыкновением фильма в целом. Мы привыкли видеть воплощение высоких чувств в таких картинах, как «Спеши любить» или «Дневник памяти», но я, видимо, одна из немногих девушек, которых не трогает тривиальность и приторность сюжета, которые падки на колоритные картинки на экране, на насыщенность, на плотность и целостность сюжетной линии, на напряжение, в котором держат тебя герои этого бесподобного фильма неповторимостью своей игры и тончайшей передачей чувств и эмоций, которые испытывают друг к другу нежная и трогательная принцесса и грубый, чувственный бунтарь-повелитель песков. Вот она, настоящая страсть, влечение и желание! В азиатских фильмах нет чего-то усредненного, в них есть либо верх эмоций, либо полное их отсутствие. Крадущийся тигр\затаившийся дракон — это фильм, в котором собраны все оттенки человеческих эмоций, в нем есть не только безграничная любовь, а нем есть такие немаловажные элементы, как верность, кровные узы, чувство долго и верность, борьба за справедливость, самопожертвование во имя чего-то\кого-то.

Красота этого фильма заключается не только в блестящей игре актеров, но и в самой атмосфере фильма — кому не нравятся зеленые Тайваньские пейзажи? А кого не прельщает красота древнекитайского боевого искусства? А многочисленные локации фильма, их девственная живописность, изящество азиатских женщин, их строгость и одновременно сексуальность (или сексуальная строгость\строгая сексуальность?). Искатели философии и смысла — просто наслаждайтесь, осознание важность процесса придет само собой, а если не придет, то подобный жанр просто не для вас. Каждый ищет что-то свое, так вот «Крадущийся тигр, затаившийся дракон» определенно выступает в роли «кино для меня»!

10 из 10

Летающие китайцы на тросах, которые при этом размахивают холодным оружием, сегодня смотрятся несколько несовременно. Даже не понятно, в чём фильм меньше преуспел: в динамичности и рациональности сюжета (а он действительно ужас какой кривой, спасает то что это восток, всё можно списать на «тупых европейцев», которые погрязли в стереотипах) или в соблюдении элементарных законов физики. Вообще, пытаться найти в ней реалистичность бесполезно, её там просто нет. Фантазируя на эту тему, можно предположить, что во всём виноват мировой зритель, который предпочтёт летающих шаолиней, философским разговорам за кружечкой чая. И их можно понять: кто ходит в кино не ради утехи, а во имя высоких устремлений? Ну да ладно, это всего лишь обёртка, упаковка любого фильма устаревает, тускнеет, и через пару десятилетий, выглядит блекло, на фоне высоко технологичных аналогов. Поэтому снова вспомним о сюжете. Не то чтобы его забыли написать и поэтому придумывали по ходу съемок, но иногда кажется, что он рассчитан на аудиторию до 13 лет. Никаких наворотов, сюрпризов или неожиданностей, я уж не говорю про какие-то уникальные сюжетные находки. Однако он нетороплив, текуч, эстетичен и чертовски выдержан. Это даёт не только возможность для услады от картинки, но и время поразмышлять параллельно с разворачивающимся зрелищем.

Самое сильное и настоящее в этом фильме — любовь. Как она существует в нашей жизни, и какова её цена? Четыре заблудших души, четыре влюблённых сердца. Двое испытанных временем, зачерствевших, но всё ещё любящих, и двое молодых, импульсивных, ненасытных. Их истории различны, но, по сути, только в деталях. Есть страсть друг к другу, и есть то, что стоит у неё на пути. Преградой служат другие люди. В первом случае — уважение к усопшему другу, во втором — родители. Но как это показано… Божественно! Погружаясь в эту сущность, ты забываешь про парящих над землёю азиятов и погружаешься в новую плоскость. Но сценарий неумолим: вместо того, чтобы до конца раскрыть бутон прекрасного цветка, он берёт и показывает нравоучительный наказ, о том, что мы и так знаем — не стоит хранить в себе любовь.

Безупречна одна из последних реплик негативной бабули: «Мы будем счастливы. Это самое главное». Это как бы плевок всем тем, кто просто хочет быть счастлив. Ведь не для этого мы родились?

За настоящую любовь,

9 из 10

Порхающие легкой поступью по крышам пекинских домов воины кунг-фу «умыкнули» с запада целую коллекцию всевозможных кинонаград, включая четырех «оскаров», и при этом, вопреки своим привычкам, наделали немало шума в среде поклонников массового кинематографа. Режиссер Энг Ли в мгновение ока приобрел мировую известность (хотя и до того снимал весьма успешные кинополотна), а интерес к кунг-фу боевикам вновь возрос до небывалых высот. Пытаясь балансировать между философией и экшеном, Ли все же грузно завалился на сторону последнего, сведя первое к довольно простой и понятной массовому зрителю форме. «Крадущийся тигр, затаившийся дракон» на деле всего лишь довольно банальная история о бунтарке, не сумевшей принять рутину замужней жизни, но и не справившейся с закипанием котла собственных эмоций (название фильма есть ни что иное, как китайская пословица об обманчивости затишья), а так же об истинной любви двоих — старой как этот мир повести.

Зрелищно поставленные схватки с использованием оружия на любой вкус занимают добрую половину ленты. А между ними находится место высокопарным диалогам о тяготах жизни воина и бренности семейного быта. Две женщины словно завидуют друг другу — каждой хочется обрести то, чего нет у неё самой. Вот главная героиня Джен Ю, исполненная милашкой Чжан Цзыи, открыто заявляет, что хочет примкнуть к воинам и жить вольно. Да вот только одного овладения навыками тайной школы кунг-фу для избрания пути воина недостаточно, что и проявляется в поступках девушки, исповедующей скорее бандитский образ жизни, навеянный её наставницей и по совместительству наемной убийцей Нефритовой лисой. А на другой стороне картины духовные метания главного врага Нефритовой лисы, совершенного мастера Ли Му Бая (Чоу Юнь-Фат), познавшего все «прелести» мира боевых искусств и отчаянно пытающегося уйти с пути воина, признавшись, наконец, в своих чувствах давней боевой подруге Ю Шу (Мишель Йео). На сим содержательные аспекты этой киноленты исчерпываются и остаются лишь прыжки по крышам да драки, а еще занятный флешбек, отправляющий зрителя в прошлое Джен, в подозрительно похожую на штат Аризона пустыню, где она встретила, как ей тогда казалось, целый мир в лице всего одного разбойника, ненадолго укротившего её строптивый пыл. Если присмотреться внимательно, то все эти истории, не плохо вообще-то обыгранные, довольно типичны скорее для голливудского кино, часто подлаживавшегося под прихоть массового зрителя. Энг Ли отнюдь не пытается усложнить свою ленту, выстраивая повествование по принципу чередования зрелищного экшена и довольно доступных переживаний своих персонажей. Взять в пример любую метафору, хоть ту же схватку в кронах деревьев, где уверенно стоящий на тонкой ветке Ли Му Бай пытается убедить с трудом балансирующую Джен в необходимости дальнейшего обучения у опытного мастера и смене жизненного курса. В этой потрясающей с точки зрения постановки сцене весь нарратив настолько очевиден, что не уловят разве что самые невнимательные. Энг Ли снимал для западного зрителя, причем для массового, отсюда и желание угодить как любителям драк, так и сентиментальным особам, жадным до трагических историй, ведь сценарий явно подбирался наиболее близким зрительским запросам. Проблема лишь в том, что если экшен вышел высочайшего уровня, то драматические сцены то и дело проседают и даже утомляют своей наигранностью, сдавленностью и общим ощущением попытки сыграть на чувствах зрителя.

С большой натяжкой ленту можно отнести к разряду фантастики (отсюда и премия «Сатурн»), а вернее даже сказки, ведь ей присущи излишне гиперболизированные боевые и физические умения героев, обыденные для фильмов о кунг-фу, а сам сюжет постоянно крутится вокруг не то волшебного, а не то просто мастерски кованого меча Ли Му Бая, завладеть которым пытается Джен. По сути тут есть полный букет фантастического действа — прогулки по воде, полеты над высокими деревьями и прыжки с крыши на крышу. Хореография боев так и вовсе способна впечатлить даже самого заядлого ханжу, принципиально не восхищающегося боевым кино. Есть в фильме и типично китайский юмор, вроде нерадивого война, мешающегося другим в схватке и исполняющего курьезные приемы, но это Ли снимал скорее для большего колорита и в дань уважения родному кинематографу.

Вывод: Из всех так или иначе перехваленных фильмов «Wo hu cang long» занимает особое место. И вроде это замечательное приключенческое кино с потрясающими по своей энергетике схватками, но половина завоеванных наград вызывает легкое недоумение. Да, все очевидно с призами за операторскую работу, лучшую драку, декорации… а вот призы за режиссуру и лучший фильм на иностранном языке запросто можно оспорить, ведь далеко не все полагаются на непреложность мнения оскаровского жюри, подкупившегося, по всей видимости, на уловку хитрого Ли, подсунувшего американцам отменный боевик в экзотической обертке.

7 из 10

Стань драконом. Почувствуй силу.

Горе — прочь, все печали — мимо.

И действительно ведь — все печали пролетели мимо Затаившегося дракона, принеся превосходный успех, в том числе и финансовый, нет, даже так: особенно финансовый, одному из главных азиатских блокбастеров начала нового века. Хотя, азиатским его можно назвать с некоторой натяжкой.

Фильм создавался обречённым на успех. На главные роли были призваны главные звёзды гонконгского кинематографа того времени: Чоу Юнь-Фат и Мишель Йео. Режиссёрское кресло занял пригретый, причём вполне заслуженно, западом Энг Ли. А вишенкой на готовящемся торте стал непривычный для Азии бюджет в 12 млн. долларов. То, как публика воспримет торт, пожалуй, кулинары не видели даже в самых оптимистичных снах.

Сюжет фильма крутится вокруг легендарного меча, который персонаж Чую Юнь-Фата, Ли Му Бай, то теряет, то находит, чтобы снова потерять. Ли Му Бай — один из величайших бойцов своей эпохи, который, тем не менее, планирует прекратить практиковать боевые искусства, но старые и новые враги обрекают все его планы на провал. Шу Лин, героиня Мишель Йео, запретная любовь Му Бая, помогающая ему в поисках меча и в поисках себя. В борьбе с врагами и с самими собой и проходит большая часть жизни героев на экране.

На самом деле сюжет весьма незамысловат, всё-таки фильм ориентирован на запад, а западные мозги не любят запутанные сюжеты, да и думать они не очень-то и любят. Визуальный ряд, что для героического фентези с приличным бюджетом довольно типично, радует глаз как на большом, так и малом экране. Бои, которых довольно много, поставлены в традиционной манере — трюки и полёты тесно переплетены, тем не менее не вызывая раздражения, даже наоборот, вызывая эстетическое наслаждение.

Небывалую популярность фильм обрёл не только на Западе, но и на постсоветском пространстве. Почему? По-моему мнению основополагающими тут стали не сколько кинематографические достоинства ленты, сколько ситуация, имеющая место на стыке веков. Картина была снята в те славные времена, когда видеокассеты активно сменялись цифровым видео. Компьютеров тогда было много, а вот цифровых фильмов — не очень. Одним из популярных фильмов на СД тех времён был именно «Крадущийся тигр, затаившийся дракон». Оказавшись в одних руках фильм непременно начинал кочевать по рукам друзей, потом — по рукам друзей друзей, попадая на экраны как любителей азиатского кино, так и тех, кто просто хотел посмотреть что-то посредством компьютера. Учитывая то, что фильм сам по себе сделан качественно, и то, что видели его очень многие — успех должен был прийти. И пришёл.

В те времена я смотрел его и в кинотеатре, и на СД и также был поражён, всё-таки 10 лет назад я был искушен в восточном кинематографе совсем не так, как сейчас. Пересмотрев его недавно я по прежнему не могу назвать его проходной картиной, но и шедевром назвать язык не поворачивается. Фильм вышел в подходящее время, стал знаковым для азиатского кинематографа, сделав последний намного популярней как в мире в целом, так и в странах СНГ в частности. За что всем создателям моя личная благодарность.

А на барабане у нас субъективные

8 из 10

Прежде всего, нужно помнить, что этот фильм был своеобразным открытием нового жанра для западной цивилизации (ну и для нас заодно). Все прочие фильмы на, условно говоря, азиатскую-тематику-с-запредельно-кра- сивой-картинкой-и-эпическим-сюжетом, были уже после — и более известный у нас «Герой», и «Дом летающих кинжалов», и «Проклятье золотого цветка»…

Однако я так люблю этот фильм не только из-за пальмы первенства. Все последующие фильмы из той же оперы почему-то так и не дотянули до его уровня эмоциональной достоверности. Да-да, несмотря на фэнтезийные элементы, фильму почему-то веришь. В чем заключается его магия? В том, что в оригинале все актеры говорят на мандаринском? Или то, как они играют свои роли? Все герои, действительно, невероятно убедительны (спасибо талантливым Мишель Йео и Чжан Цзыи, чья звезда, кстати, взошла на небосклоне Голливуда именно благодаря этому фильму). Или дело в музыке, которая своей аутентичностью переносит прямиком в бамбуковый лес?

Впрочем, как ни пытайся разложить очарование фильма на составляющие, ясно одно — эта магия либо чувствуется зрителем, либо нет.

Я в полной мере ощутила на себе ее воздействие.

P.S. Призываю всегда смотреть фильмы в оригинальной озвучке :) Львиная доля очарования скрывается именно там.

Немного забавно. Я посмотрела этот фильм лишь сегодня… вот уж действительно, информация приходит, когда человек к ней готов… Не знаю, как бы я восприняла этот фильм почти десять лет назад. Наверное, как сказочку на «кунфуйскую» тему.

… Оценка этому фильму — дань условности, потому что это притча (а притчи оценке не поддаются, как не поддаются оценке вечные сюжеты — мифы и легенды) — притча о той мере добра и зла, которая есть в душе каждого человека.

Это фильм о пути, что проходит человек, взрослея, о цене, которую он платит, когда поддается темной стороне своей натуры, страстям, в первую очередь — гордыне. Но — в то же самое время — без потерь и боли — повзрослеть невозможно; вопрос лишь в том, когда наступит тот момент, после которого ты поймешь истинную природу своей души, увидишь настоящего себя — свои мысли, желания, свой путь? Сколько потерь, решений, боли необходимо пережить для этого понимания?

Еще, конечно, фильм о благодарности, об учителе и ученике… о том, как сложно понять иногда, кто на самом деле является подлинным учителем, а кто лишь видит в тебе продолжение себя и использует в своих целях… о том, что долг и память могут быть как губительны, так и благодатны для человека… и, конечно же о любви, о ее хрупкости и силе… и еще о красоте.

В общем, фильм о тех и для тех, кто думает, чувствует и мечтает!

Человек создан для полета, как птица для счастья. (с)

Помню, когда я начинала увлекаться КВНом, КВН как раз начинал увлекаться «Крадущимся тигром». Или вернее, его звучно-заковыристым названием. Бог мой, кто только не перекрался и не перетаился с тех пор на сценах МДМа, ЦАТРА и Академического! За одно это вдохновенное разнообразие фильм уже заслуживает «Оскара» — и того, чтобы быть посмотренным. Отличный повод лишний раз убедиться, что не всегда вынесенные в заглавие персонажи имеют большее отношение к сюжету, чем крадущиеся казахи к затаившимся киргизам. То есть казах его знает, при чем тут киргиз.

Отечественный же зритель давно понял, что никто в этом фильме не крадется — здесь летают: молодая и очень красивая Чжан Цзыи, немолодая и чуть менее красивая Мишель Йео и немолодой, но очень красивый Чоу Юнь-Фат, как обычно, не похожий сам на себя. Кроме полетов в различных комбинациях данная компания время от времени дерется и ведет вкрадчиво-выжидательные беседы — тоже в различных комбинациях. Неторопливое выяснение отношений между главными героями разбавляет бедовая баба по прозвищу Нефритовая лиса, которая хоть и старается быть крутым воином, все же явно уступает тройке лидеров, причем как по дракам, так и по вкрадчивости. Также в сюжете присутствует молодой пустынный житель Ло — этот летает хуже всех и ничего не выжидает. Из неодушевленных предметов на звание самостоятельного персонажа претендует меч главного героя — мега-артефакт под названием «Зеленая Судьба», и та самая Бамбуковая Роща, прыжки Чоу и Чжан по которой видел, наверное, каждый обладатель телевизора — даже тот, кто и кино-то смотреть не собирается. Ясное дело, что вся эта зелень маячит в кадре не просто так, и при желании можно вычитать много интересного и про цвета, и про драконов, и про говорящие имена, и даже выдвинуть собственную теорию относительно таинственного названия. Ну а рядовой зритель вроде меня, не являющийся адептом восточной символики, может смело списывать все эти тонкости на счет национального колорита — потому как философия философией, а сказочка-то, в общем, не про культуру Китая, не про меч и не про кун-фу, а про вполне интернациональные чувства, которые ни один мудрец пока еще внятно не объяснил.

Если выражение «Ищите женщину» носит характер скорее романтической галантности, то «Ищите мужчину» — суровая правда жизни. В данном случае нервы двум выдающимся женщинам трепет бравый воин Ли Мубай, вероятно, слишком бравый, чтобы послать его куда подальше. Его давняя боевая подруга Шу Лиен уже двадцать лет, как ждет перевода в статус «встречаюсь с», но милый друг предпочитает прятаться в астрале, хотя все окружающие давно уже в курсе его сердечной привязанности. Такая нерешительность в конце концов возмущает даже астрал, захлопывающий двери перед самым носом почти просветленного героя, которому теперь ничего не остается, кроме как искать объяснения с милой. И только Шу Лиен приготовилась заслышать вдали звуки Мендельсона, как какая-то редиска совершенно некстати решила нарушить общественный порядок, выкрав мега-меч Ли Мубая из дома уважаемого чиновника, которому тот был отдан на хранение. И бог с ним, с мечом — он нашелся довольно быстро, но вместе с мечом нашлась хорошенькая девушка Джен, а у девушки Джен нашлись выдающиеся боевые способности — и Мендельсон заглох, не разыгравшись. Ли Мубай вдруг осознал, что не все еще сделал в этой жизни, страшно обрадовался и начал активно звать талантливую нарушительницу покоя с собой в горы — обучать искусству полетов. Сообразив, что знаменитый воин — мужчина привлекательный, пусть и в возрасте, Джен знакомством тоже впечатлилась, но идти в горы наотрез отказалась. Учителя — народ особый, тем более в Китае, и «даже в этих строгих условиях тюрьмы» «называть его на „Вы“ было явно не совсем то, чего ей хотелось. В общем, кроме потенциального Учителя идея обучения никого не воодушевила, в том числе и упоминавшуюся выше Нефритовую Лису — бандитку и по совместительству первую учительницу Джен. Но Ли Мубай уверенно продолжает гнуть свою линию, девушки ревнуют, дерутся, качается бамбук и над Китаем собираются облака.

Кстати про облака. Тут можно заметить одну интересную особенность, оказывающую решающее воздействие на восприятие фильма. Постепенно по ходу просмотра начинает ощущаться некоторое несоответствие между изображенными событиями и тем, как они изображаются. Сюжет сам по себе достаточно локален, не насыщен и большую часть фильма как будто не слишком драматичен. Тогда как атмосфера нагнетается прямо противоположная. Белый свет, облачная погода, тоскливо-тревожная музыка, внимательные, напряженные взгляды. Вследствие такого контраста, с одной стороны, может сложиться впечатление, будто создатели фильма случайно перепутали сценарий, заключив в волнующую оболочку совершенно не ту историю, с другой — подобные ощущения практически каждому приходилось испытывать и в жизни. Особенно это характерно для снов, когда вроде бы ничего эдакого и не видишь, а просыпаешься в непонятной тоске и весь день потом пытаешься понять, чего же такого грустного коварное подсознание подмешало в зеленые веточки и барашков на лугу. Ощущению легкого сюра способствуют, конечно, и сами полеты — медленные и вязкие, как будто преодолевающие сопротивление мозга, неожиданно яркие, солнечные флэшбэки и общая неторопливость и визуальная эстетика повествования.

Подводя итоги можно сказать, что «Крадущийся тигр» — сказка достаточно своеобразная, достаточно грустная и очень красивая. По сути, это фильм-настроение, а не фильм-действие, и каждый отдельный зритель посмотрит абсолютно разное кино — в зависимости от того, что ему обычно сниться по ночам.